ভিনসেন্ট ভ্যান গগ কেন বিখ্যাত? ভ্যান গঘ: মর্মান্তিক এবং নিঃসঙ্গ ভ্যান গঘের মৃত্যুর আগে তার শেষ কথা

মূল সংস্করণ অনুসারে, ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের আত্মহত্যার কারণ ছিল তার মানসিক অসুস্থতা - সিজোফ্রেনিয়া। শিল্পী বুঝতে পেরেছিলেন যে তিনি কতটা হতাশায় অসুস্থ ছিলেন এবং একবার, "গমের ক্ষেতে কাক" চিত্রটির শেষ স্ট্রোক করার পরে, তিনি নিজের মাথায় গুলি করেছিলেন।

ডাচ চিত্রকরের একটি সংক্ষিপ্ত জীবনী, কিছু এনসাইক্লোপিডিক সংস্করণে কয়েকটি বাক্যে সেট করা, তার জীবন এতটা পূর্ণ ছিল এমন দুর্ভাগ্য সম্পর্কে বলতে সক্ষম হওয়ার সম্ভাবনা কম। ভ্যান গঘ 1853 সালের 30 মার্চ জন্মগ্রহণ করেন; 29 জুলাই, 1890 সালে মারা যান; 1869 থেকে 1876 সময়কালে তিনি হেগ, ব্রাসেলস, লন্ডন এবং প্যারিসে একটি শিল্প ও ট্রেডিং কোম্পানির কমিশন এজেন্ট হিসেবে কাজ করেন। এবং 1876 সালে তিনি ইংল্যান্ডে শিক্ষক হিসাবে কাজ করেছিলেন। এর পরে, তিনি ধর্মতত্ত্বে আগ্রহী হয়ে ওঠেন এবং 1878 সাল থেকে বোরিনেজের খনির অঞ্চলে (বেলজিয়ামে) প্রচারক ছিলেন। সত্য, তিনি একজন প্রচারকের ক্ষেত্রে মাত্র এক বছরেরও বেশি সময় ধরে ছিলেন এবং জীবনীকারদের মতে, গির্জার কর্তৃপক্ষের সাথে বিরোধের কারণে বোরিনেজ থেকে অবসর নিতে বাধ্য হয়েছিল। ভ্যান গঘ একজন প্রচারক হিসাবে তার মিশনকে যথাযথ মর্যাদার সাথে পালন করতে অক্ষম ছিলেন, তিনি ক্ষুধার্ত এবং দুর্বিষহ জীবনের কষ্টে ক্লান্ত খনি শ্রমিকদের একটি উজ্জ্বল ভবিষ্যতের প্রতিশ্রুতি দিয়ে সান্ত্বনা দিতে অক্ষম ছিলেন। সাধারণ মানুষের দুঃখ তার আত্মায় প্রতিধ্বনিত হয় তার নিজের মতো। পুরো এক বছর ধরে, তিনি তার পালের জন্য ক্ষমতায় থাকা ব্যক্তিদের কাছ থেকে অন্তত কিছু কার্যকর সাহায্য পাওয়ার চেষ্টা করেছিলেন, কিন্তু যখন তিনি বুঝতে পারলেন যে সমস্ত প্রচেষ্টা বৃথা যাচ্ছে, তখন তিনি তার মিশনে সম্পূর্ণরূপে হতাশ হয়ে পড়েছিলেন, ক্ষমতার পোশাক পরা লোকেদের মধ্যে, কিন্তু চাননি। তাদের প্রতিবেশীকে সাহায্য করার জন্য, ঈশ্বরে...

এই সময়কালে, ভ্যান গগ আঁকার প্রথম আনাড়ি প্রচেষ্টা করেছিলেন, তার স্কেচগুলির চরিত্রগুলি অবশ্যই খনির গ্রামের বাসিন্দা ছিল। 1880-এর দশকে, তিনি গম্ভীরভাবে শিল্পের দিকে মনোনিবেশ করেন, আর্টস একাডেমিতে যোগদান শুরু করেন। ভিনসেন্ট 1881 সাল পর্যন্ত ব্রাসেলস একাডেমিতে পড়াশোনা করেন, তারপরে এন্টওয়ার্পে চলে যান, যেখানে তিনি 1886 সাল পর্যন্ত ছিলেন। প্রথমে, ভ্যান গগ দ্য হেগে চিত্রশিল্পী এ. মাউভের পরামর্শ মনোযোগ দিয়ে শুনেছিলেন। তিনি এখনও উত্সাহের সাথে খনি শ্রমিক, কৃষক এবং কারিগরদের আঁকতেন, তাদের মুখগুলি সবচেয়ে সুন্দর এবং সত্যিকারের কষ্টে পূর্ণ খুঁজে পান। তার কাজের গবেষকরা উল্লেখ করেছেন যে 1880-এর দশকের মাঝামাঝি (এবং এর মধ্যে রয়েছে পিজেন্ট ওমেন, পটেটো ইটারস ইত্যাদি) চিত্রকর্ম এবং স্কেচগুলির একটি সিরিজ একটি অন্ধকার সচিত্র পরিসরে আঁকা হয়েছিল। সাধারণভাবে, শিল্পীর কাজগুলি মানুষের দুঃখকষ্ট সম্পর্কে তার বেদনাদায়ক তীব্র উপলব্ধির কথা বলেছিল, তারা একেবারে হতাশ ছিল। যাইহোক, শিল্পী সর্বদা "মনস্তাত্ত্বিক উত্তেজনার নিপীড়নমূলক পরিবেশ" পুনরায় তৈরি করতে সক্ষম হয়েছেন।

1886 সালে, ভ্যান গগ প্যারিসে চলে আসেন, যেখানে তিনি সক্রিয়ভাবে একটি ব্যক্তিগত আর্ট স্টুডিওতে যোগ দিতে শুরু করেন। তিনি উত্সাহের সাথে ইমপ্রেশনিস্ট পেইন্টিং, জাপানি খোদাই, পি. গগুইনের সিন্থেটিক কাজগুলি অধ্যয়ন করেছিলেন এবং কেবল চিত্রকলার প্রতি আচ্ছন্ন ছিলেন। আবার, বিশেষজ্ঞদের মতে, ভ্যান গঘের প্যালেট এই সময়ের মধ্যে পরিবর্তিত হয়েছিল: এটি উজ্জ্বল এবং আরও প্রফুল্ল হয়ে ওঠে। গাঢ়, মাটির রং অদৃশ্য হয়ে গেল, পরিবর্তে শিল্পী খাঁটি নীল, সোনালি হলুদ এবং এমনকি লাল টোন ব্যবহার করতে শুরু করলেন। এই সময়ে, একটি গতিশীল ব্রাশস্ট্রোক, তার কাজের বৈশিষ্ট্য উপস্থিত হয়েছিল, তাই মূলত ছবির মেজাজ বোঝায়। ভ্যান গঘের নিম্নলিখিত কাজগুলি এই সময়ের অন্তর্গত: "সেইনের উপর সেতু", "পাপা ট্যানগুই" ইত্যাদি।

1888 সালে, ভ্যান গগ ইতিমধ্যেই আর্লেসে ছিলেন। এখানেই তাঁর সৃজনশীল পদ্ধতির মৌলিকতা চূড়ান্তভাবে নির্ধারিত হয়েছিল এবং রূপ নেয়। এই সময়ের মধ্যে আঁকা চিত্রগুলিতে, একজন শিল্পীর জ্বলন্ত শৈল্পিক মেজাজ, সম্প্রীতি, সৌন্দর্য এবং সুখ অর্জনের জন্য তার উত্সাহী আকাঙ্ক্ষা অনুভব করতে পারে। তবে একই সময়ে, মানুষের প্রতি বৈরী শক্তির একটি নির্দিষ্ট ভয়ও ধরা পড়েছিল। শিল্প সমালোচকরা ক্যানভাসে হলুদের বিভিন্ন শেডের প্রাচুর্যকে উল্লেখ করেছেন, বিশেষ করে দক্ষিণের রৌদ্রোজ্জ্বল রঙের সাথে ল্যান্ডস্কেপগুলির চিত্রণে, যেমন "ফসল" চিত্রকলায়। লা ক্রাউ উপত্যকা। ভয়ের প্রতিধ্বনি শিল্পীর অশুভ প্রাণীর চিত্রণে ঢুকে পড়ে, যেগুলো অনেকটা দুঃস্বপ্নের চরিত্রের মতো, যেমন ক্যানভাসে "নাইট ক্যাফে"। যাইহোক, ভ্যান গঘের কাজের গবেষকরা আরও লক্ষ্য করেছেন যে এই সময়ের মধ্যে, শিল্পীর অসাধারণ ক্ষমতা ছিল জীবন দিয়ে শুধুমাত্র প্রকৃতি এবং মানুষ ("আর্লেসে লাল আঙুর বাগান"), কিন্তু এমনকি জড় বস্তু ("ভ্যান গঘের বেডরুম ইন আর্লেস")। বিশেষ করে স্পষ্টভাবে উদ্ভাসিত।

ভ্যান গগ সর্বদা উগ্র এবং আবেগের সাথে ছবি আঁকতেন। গ্রামাঞ্চলের কোন সংরক্ষিত কোণে খুব সকালে কাজে যেতে, সন্ধ্যার পরেই বাড়ি ফিরতেন। তিনি অবিলম্বে, এক বৈঠকে, সকালে শুরু করা ছবি শেষ করতে চেয়েছিলেন। সে সময়ের কথা ভুলে গেছে, তার ক্ষুধার্ত... তার মোটেও ক্লান্তি লাগছে না। এটা আশ্চর্যজনক নয় যে এই ধরনের তীব্র কাজ শীঘ্রই তাকে স্নায়বিক ক্লান্তি সৃষ্টি করেছিল। AT গত বছরগুলোতিনি ক্রমবর্ধমান মানসিক অসুস্থতার অভিজ্ঞতা লাভ করেন, যা অবশেষে তাকে আর্লেসের একটি হাসপাতালে নিয়ে যায়। তারপরে তাকে সেন্ট-রেমির একটি মানসিক হাসপাতালে স্থানান্তরিত করা হয় এবং অবশেষে তিনি একজন ডাক্তারের অবিরাম তত্ত্বাবধানে আউভার্স-সুর-ওইসে বসতি স্থাপন করেন।

তার জীবনের শেষ দুই বছর ধরে, ভ্যান গগ এমনভাবে আঁকতেন যেন আবিষ্ট হয়েছিলেন, তার কাজে এটি রঙের সংমিশ্রণের একটি অত্যন্ত উচ্চতর অভিব্যক্তিতে নিজেকে প্রকাশ করেছিল। এই সময়ের পেইন্টিংগুলিতে, একজন শিল্পীর মেজাজে একটি তীক্ষ্ণ পরিবর্তন লক্ষ্য করতে পারেন - "উন্মাদ হতাশা এবং বিষণ্ণ স্বপ্নদর্শন থেকে আলোকিত এবং শান্তির একটি কাঁপানো অনুভূতিতে।" যদি "সাইপ্রেস এবং তারার রাস্তা" দর্শককে হতাশার দিকে নিয়ে যায়, তবে তার "বৃষ্টির পরে আউভারে ল্যান্ডস্কেপ" শুধুমাত্র সবচেয়ে আনন্দদায়ক অনুভূতিগুলিকে অনুপ্রাণিত করতে পারে।

ভ্যান গগের অসুস্থতার আসল কারণ প্রতিষ্ঠা করা কঠিন। তার জীবন পর্বে পূর্ণ যা তার চরম অস্থিরতা এবং উত্তেজনাকে চিহ্নিত করে। একবার তিনি গগুইনের সাথে ঝগড়া করেছিলেন, যাকে তিনি আদর করতেন এবং প্রশংসা করতেন। একটি সংস্করণ অনুসারে, ঝগড়ার কারণ ছিল সেই মহিলা যার সাথে ভ্যান গগ প্রেম করেছিলেন। ক্ষোভের মধ্যে, তিনি একটি ক্ষুর দিয়ে গগুইনকে আক্রমণ করেছিলেন, তার অপব্যবহৃত প্রেমের প্রতিশোধ নিতে চেয়েছিলেন, কিন্তু শেষ মুহূর্তে তার মন পরিবর্তন করেছিলেন। এরপর একই ক্ষুর দিয়ে একটি কান কেটে চিঠিতে পাঠান প্রাক্তন প্রেমিক. এই ঘটনার পরে, গগুইন তার বন্ধুকে ছেড়ে চলে যায়, নতুন ক্রোধের ভয়ে।

ভ্যান গঘে এই ধরণের আক্রমণের সময়কাল কয়েক সপ্তাহ থেকে কয়েক ঘন্টার মধ্যে ওঠানামা করে। শিল্পী নিজেই তার আক্রমণের সময় পুরোপুরি সচেতন ছিলেন এবং এমনকি নিজের এবং পরিবেশের প্রতি একটি সমালোচনামূলক মনোভাব বজায় রেখেছিলেন। আর্লেসের হাসপাতালের প্রধান চিকিত্সকের সাক্ষ্য অনুসারে, "ভিনসেন্ট ভ্যান গগ, 35 বছর বয়সী, সাধারণ প্রলাপ সহ তীব্র ম্যানিয়ায় ছয় মাস ধরে অসুস্থ ছিলেন। এ সময় নিজের কান কেটে ফেলেন। এবং আরও: "ভিনসেন্ট ভ্যান গগ, 36 বছর বয়সী, হল্যান্ডের একজন স্থানীয়, 8 মে, 1889 তারিখে ভর্তি হয়েছিলেন, ভিজ্যুয়াল এবং অডিটরি হ্যালুসিনেশন সহ তীব্র ম্যানিয়ায় ভুগছিলেন, তার অবস্থার একটি উল্লেখযোগ্য উন্নতি অনুভব করেছিলেন ..."

পাগলের মতো, ভ্যান গগ অবিশ্বাস্য ব্যবহার করে তার চিত্রগুলি এঁকেছিলেন এবং আঁকেন রঙ সমন্বয়, একদিনের সন্ধ্যার মধ্যে প্রতিটি নতুন ছবি সম্পূর্ণ করে। তার উৎপাদনশীলতা ছিল অবিশ্বাস্য। "আক্রমণের মধ্যবর্তী ব্যবধানে, রোগী সম্পূর্ণ শান্ত থাকে এবং আবেগের সাথে চিত্রকর্মে লিপ্ত হয়," উপস্থিত চিকিত্সক বলেছিলেন।

ট্র্যাজেডিটি 16 মে, 1890 সালে ঘটেছিল। ভ্যান গগ অন্য একটি চিত্রকর্মে কাজ করার সময় আত্মহত্যা করেছিলেন। তার আত্মহত্যার পেছনে প্রচুর উদ্দেশ্য ছিল: অ-স্বীকৃতি, অন্যদের ভুল বোঝাবুঝি, শ্রদ্ধেয় চিত্রশিল্পী এবং বন্ধুবান্ধব এবং আত্মীয় উভয়ের মধ্যে চিরন্তন উপহাস, মানসিক অসুস্থতা, দারিদ্র্য, অবশেষে... ভ্যান গঘের ভাই, থিও, ছিলেন, সম্ভবত, একমাত্র ব্যাক্তিযিনি বুঝতেন, শিল্পীকে ভালোবাসেন এবং তাঁর যত্ন নেন। তিনি তার প্রায় সমস্ত ভাগ্য ভ্যান গঘের রক্ষণাবেক্ষণে ব্যয় করেছিলেন, যা শেষ পর্যন্ত থিওকে সম্পূর্ণ ধ্বংসের দিকে নিয়ে যায়। এই উপলব্ধি যে তিনি, ভ্যান গঘ, তার প্রিয় ভাইকে দারিদ্র্যের মধ্যে কমিয়ে দিয়েছিলেন, তার হতাশাকে আরও বাড়িয়ে তোলে, কারণ তিনি অত্যন্ত বিবেকবান এবং সীমাহীন ছিলেন সদয় ব্যক্তি. এই ধরনের পরিস্থিতির সংমিশ্রণ একজন প্রতিভাবানের জন্য দুঃখজনক। ভ্যান গগ পেটে নিজেকে গুলি করেছিলেন - যে কোনও সাধারণ ব্যক্তি যদি নিজেকে কেবল ভয়ঙ্কর পরিস্থিতিতে দেখতে পান তবে এটিই করতে পারে। আশেপাশের বিশ্বে তীব্র এবং এমনকি বেদনাদায়ক সংবেদনশীলতার সাথে একজন ব্যক্তির পক্ষে এই অবস্থাগুলি আরও অসহনীয় বলে মনে হয়েছিল।

মনোবিজ্ঞানীরা শিল্পীর অসুস্থতাকে ম্যানিক-ডিপ্রেসিভ সাইকোসিস হিসাবে নির্ণয় করেছিলেন। “তার খিঁচুনি ছিল চক্রাকারে, প্রতি তিন মাসে পুনরাবৃত্তি হয়। হাইপোম্যানিক পর্যায়গুলিতে, ভ্যান গগ আবার সূর্যোদয় থেকে সূর্যাস্ত পর্যন্ত কাজ শুরু করেছিলেন, আনন্দ এবং অনুপ্রেরণা দিয়ে আঁকা, দিনে দুই বা তিনটি পেইন্টিং, ”ডাক্তার লিখেছেন। তার শেষ সময়ের চিত্রগুলির উজ্জ্বল, আক্ষরিক অর্থে লাল-গরম রঙগুলিও এই রোগ নির্ণয়ের পক্ষে কথা বলে।

একটি সংস্করণ অনুসারে, শিল্পীর মৃত্যুর কারণ ছিল অ্যাবসিন্থের ধ্বংসাত্মক প্রভাব, যার প্রতি তিনি সৃজনশীল গুদামের অন্যান্য অনেক লোকের মতো উদাসীন ছিলেন না। এই অ্যাবসিন্থে, বিশেষজ্ঞদের মতে, কৃমি কাঠ আলফা-থুজোনের নির্যাস রয়েছে। এই পদার্থটি, মানবদেহে প্রবেশ করে, মস্তিষ্ক সহ স্নায়বিক টিস্যুতে প্রবেশ করে, যা স্নায়ু আবেগের স্বাভাবিক বাধা প্রক্রিয়ায় ব্যাঘাত ঘটায়, অন্য কথায়, স্নায়ুতন্ত্র "ভেঙ্গে যায়"। ফলস্বরূপ, একজন ব্যক্তি খিঁচুনি, হ্যালুসিনেশন এবং সাইকোপ্যাথিক আচরণের অন্যান্য লক্ষণ অনুভব করে। এটি লক্ষ করা উচিত যে অ্যালকালয়েড থুজোন কেবল কৃমি কাঠের মধ্যেই নয়, থুজাতেও রয়েছে, যা এই ক্ষারকে এবং অন্যান্য অনেক গাছের নাম দিয়েছে। হাস্যকরভাবে, এই দুর্ভাগ্য থুজাগুলি ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের কবরে বেড়ে ওঠে, যার ডোপ শেষ পর্যন্ত শিল্পীকে হত্যা করেছিল।

ভ্যান গগের অসুস্থতার অন্যান্য সংস্করণের মধ্যে সাম্প্রতিক সময়েঅন্য একটি হাজির. এটা জানা যায় যে শিল্পী প্রায়শই কানে বাজানোর সাথে একটি অবস্থার সম্মুখীন হন। সুতরাং, বিশেষজ্ঞরা খুঁজে পেয়েছেন যে এই ঘটনাটি গুরুতর বিষণ্নতা দ্বারা অনুষঙ্গী হয়। কেবলমাত্র একজন সাইকোথেরাপিস্টের পেশাদার সহায়তাই এই জাতীয় অবস্থা থেকে মুক্তি পেতে পারে। সম্ভবত, মেনিয়ার রোগের সাথে কানে বাজানো এবং এমনকি বিষণ্নতার সংমিশ্রণে, যা ভ্যান গগকে পাগলামি এবং আত্মহত্যার দিকে নিয়ে গিয়েছিল।

তা যেমনই হোক না কেন, কিন্তু ভ্যান গগের কাজ মানবজাতিকে আশ্চর্যজনক মাস্টারপিস দিয়েছে। বিশ্ব সম্পর্কে তাঁর দৃষ্টিভঙ্গি এতটাই অস্বাভাবিক এবং এতই আশ্চর্যজনক যে অন্য কোনও শিল্পী ভ্যান গঘের মাস্টারপিসগুলির পুনরাবৃত্তি করতে পারেননি। যাইহোক, তিনি কেবল তার নিজস্ব মূল দৃষ্টিভঙ্গিই ক্যাপচার করতে সক্ষম হননি, তবে এটি দর্শকের উপর চাপিয়ে দিতেও সক্ষম হন। সত্য, তিনি মৃত্যুর পরেই স্বীকৃতি পেয়েছিলেন। যদি তার জীবদ্দশায় কেউ তাকে বুঝতে না পারে, এবং তার সৃজনশীলতার দীর্ঘ-সহনশীল সময়ের জন্য, ভ্যান গগ খুব কমই তার একটি মাত্র কাজ বিক্রি করতে সক্ষম হন, এখন তার চিত্রকর্ম নিলামে চমত্কার অর্থের জন্য বিক্রি হয় (শিল্পীর স্ব-প্রতিকৃতি। ক্রিস্টির নিলাম 71 মিলিয়ন ডলারের বেশি বিক্রি হয়েছিল)। একজন সমসাময়িক সমালোচক যেমন বিলাপ করেছেন, শুধুমাত্র এখন "অনেকে ভ্যান গগ যেমন দেখেছিলেন ঠিক তেমনিভাবে পৃথিবীকে দেখতে শিখেছেন।"

তার পুরো জীবনটাই নিজের খোঁজে। তিনি একটি প্রত্যন্ত গ্রামে একজন শিল্প ব্যবসায়ী এবং একজন প্রচারক উভয়ই ছিলেন। অনেক সময় তার কাছে মনে হয়েছিল যে জীবন শেষ হয়ে গেছে, সে কখনই এমন চাকরি খুঁজে পাবে না যা তার অভ্যন্তরীণ চাহিদার প্রতিফলন হবে। তিনি যখন ছবি আঁকা শুরু করেন, তখন তাঁর বয়স প্রায় 30 বছর।

মনে হবে, কী রকম মানুষ XXIশতাব্দী, এটা কিছু পাগল শিল্পী আপ? তবে আপনি যদি কখনও ভেবে থাকেন যে একজন ব্যক্তি পৃথিবীতে কতটা একাকী হতে পারে, জীবনে আপনার জায়গা খুঁজে পাওয়া কতটা কঠিন, আপনার ব্যবসা, ভ্যান গগ শুধুমাত্র "কোনও ধরণের শিল্পী" হিসাবেই আপনার জন্য আগ্রহী হবেন না, তবে একজন আশ্চর্যজনক এবং দুঃখজনক ব্যক্তি হিসাবেও।

যখন একজন ব্যক্তির ভিতরে আগুন থাকে এবং একটি আত্মা থাকে, তখন সে তাদের সংযত করতে অক্ষম হয়। বাইরে যাওয়ার চেয়ে জ্বলতে দিন। ভিতরে যা আছে তা বেরিয়ে আসবে।

তারার রাত, 1889

আমি প্রেমহীন জীবনকে পাপপূর্ণ অনৈতিক অবস্থা মনে করি।

কাটা কান সহ স্ব-প্রতিকৃতি, 1889

একজন মানুষ তার আত্মায় একটি উজ্জ্বল শিখা বহন করে, কিন্তু কেউ এটির কাছাকাছি যেতে চায় না; পথচারীরা শুধুমাত্র চিমনির মধ্য দিয়ে ধোঁয়া ছেড়ে যাওয়ার লক্ষ্য করে এবং তাদের পথে চলে যায়।

বাদামের শাখা প্রস্ফুটিত, 1890

আমার জন্য, আমি সত্যিই কিছুই জানি না, কিন্তু তারার উজ্জ্বলতা আমাকে স্বপ্ন দেখায়।

রোনের উপরে তারার রাত, 1888

এমনকি যদি আমি জীবনে আমার মাথা একটু উঁচু করতে পারি, তবুও আমি একই জিনিস করব - প্রথম ব্যক্তির সাথে পান করুন এবং অবিলম্বে এটি লিখুন।

তার পাইপের সাথে ভ্যান গঘের চেয়ার, 1888

সন্ধ্যেবেলা নির্জন সমুদ্র তীরে হাঁটলাম। এটা মজার বা দুঃখের ছিল না - এটা সুন্দর ছিল.

আশায় যে গগুইন এবং আমার একটি সাধারণ কর্মশালা থাকবে, আমি এটি সাজাতে চাই। কিছু বড় সূর্যমুখী - আর কিছু না।

আজকের প্রজন্ম আমাকে চায় না: ভাল, আমি তার সম্পর্কে কোন অভিশাপ দিই না।

আমার মতে, আমি প্রায়শই, যদিও প্রতিদিন না, খুব ধনী হই - অর্থে নয়, তবে আমি আমার কাজের মধ্যে এমন কিছু খুঁজে পাই যা আমি আমার আত্মা এবং হৃদয়কে উৎসর্গ করতে পারি, যা আমাকে অনুপ্রাণিত করে এবং আমার জীবনের অর্থ দেয়। .

সাইপ্রেস এবং একটি তারার রাস্তা, 1890

ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের শেষ কথা: "দুঃখ চিরকাল থাকবে"

ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের মৃত্যুর মূল কারণ আত্মহত্যা বলে মনে করা হয়। যাইহোক, পুলিৎজার পুরস্কার বিজয়ী স্টিফেন নাইফেহ এবং গ্রেগরি হোয়াইট স্মিথ একটি গবেষণা পরিচালনা করেন এবং জনসাধারণকে ডাচ শিল্পীর মৃত্যু - হত্যার একটি বিকল্প সংস্করণ প্রস্তাব করেন।

নাইফেহ এবং হোয়াইট স্মিথ অসামান্য শিল্পীর একটি জীবনী লেখার জন্য 10 বছর অতিবাহিত করেছেন, 2001 সালে আমস্টারডামে ভ্যান গগ ফাউন্ডেশনের আর্কাইভগুলিতে পরিদর্শনের মাধ্যমে। শিল্পীর মৃত্যুর বিষয়ে যত বেশি তথ্য অধ্যয়ন করতে সক্ষম হয়েছিল, তার আত্মহত্যার প্রতি কম বিশ্বাস ছিল।

ভ্যান গঘের আত্মহত্যার সংস্করণের প্রধান স্রষ্টা শিল্পীর বন্ধু হিসাবে স্বীকৃত - এমিল বার্নার্ড, যিনি শিল্পীকে পাগল বলে মনে করতেন।

এই সংস্করণে সন্দেহ সৃষ্টিকারী কয়েকটি তথ্য:

• একজন স্থানীয় পুলিশ, যিনি একজন আহত ভ্যান গঘের সাক্ষাৎকার নিচ্ছিলেন, তিনি শিল্পীকে একটি প্রশ্ন করেছিলেন: "আপনি কি আত্মহত্যা করেছেন?" যার উত্তরে বিভ্রান্ত শিল্পী উত্তর দিয়েছিলেন: "আমি তাই মনে করি ...";

• আউভার্স শহরের বাসিন্দারা, যেখানে শিল্পী কাটিয়েছেন শেষ দিনগুলোতাদের জীবনের, ভ্যান গঘের মৃত্যুর দুর্ভাগ্যজনক দিনে শট শুনতে পাননি। মৃত্যুপথযাত্রী শিল্পীকে কেউ দেখেনি, শিল্পী কোথা থেকে বন্দুক পেয়েছে তা জানত না ঘটনার পর অস্ত্র আর পাওয়া যায়নি;

• সম্ভবত 1953 সালে, বিখ্যাত ইমপ্রেশনিস্ট প্রতিকৃতিতে চিত্রিত একজন ডাক্তার পল গ্যাচেটের ছেলের সাক্ষ্য উপস্থিত হয়েছিল। পল জুনিয়রই এই ধারণাটি সামনে রেখেছিলেন যে শুটিংটি Auvers এর বাইরে গমের ক্ষেতে হয়েছিল। এই তত্ত্বটি পরে "অসম্ভাব্য" বলে উড়িয়ে দেওয়া হয়;

• 1890 সালে, প্যারিসের একজন ফার্মাসিস্টের 16 বছর বয়সী ছেলে রেনে সেক্রেটান অদ্ভুত ডাচম্যানের কাছে উপহাসের জন্য একটি সহজ লক্ষ্য খুঁজে পেয়েছিলেন, তখন সব ধরণের গুজব ঘিরে ছিল। একজন ফার্মাসিস্টের ছেলে একটি ক্যাফেতে শিল্পীর সাথে বসেছিল, তার বন্ধুদের মজা করার জন্য তাকে উপহাস করেছিল। পরে, রেনে সিক্রেটান শিল্পীর মৃত্যুর কিছু অজানা বিবরণ দিয়ে তার নীরবতা ভেঙে দেন। তবে ব্যাংকার গুলিবর্ষণের সঙ্গে জড়িত থাকার কথা অস্বীকার করে দাবি করেছেন "শুধুমাত্র একটি বন্দুক সরবরাহ করেছিল যা প্রতিবার গুলি চালায়". সেক্রেটারি নিশ্চিত ছিলেন যে ভ্যান গগের মৃত্যু সুযোগের ইচ্ছা ছিল। কেউ আশা করেনি অস্ত্রটি গুলি চালাবে।

তদন্তের সময়, ডক্টর ভিনসেন্ট ডি মাইও, বিশ্বব্যাপী অনুশীলন সহ একজন বিশিষ্ট ফরেনসিক বিজ্ঞানী, নাইফেহ এবং স্মিথের সাহায্যে এসেছিলেন। ডি মায়ো ডাক্তার পল গ্যাচেটের সাক্ষ্যের উপর আর্কাইভাল নথি অধ্যয়ন করেছিলেন, যিনি চেহারাটি বিস্তারিতভাবে বর্ণনা করেছিলেন ভিনসেন্ট ওয়াং দ্বারা পরিচালিতগোগা। চিকিত্সক উল্লেখ করেছেন যে ক্ষতটির বেগুনি হ্যালোটির শিল্পীর শরীরের সাথে বন্দুকের ব্যারেলের সান্নিধ্যের সাথে কোনও সম্পর্ক নেই। "আসলে, এটি জাহাজ থেকে ত্বকের নিচের অংশে রক্তপাত হয় এবং "বাদামী রিং" প্রায় সমস্ত প্রবেশের ক্ষতগুলির চারপাশে ঘটে। শিল্পীর হাতের তালুতে পাউডার পোড়াও শনাক্ত করা সম্ভব হবে, যেহেতু ধোঁয়াবিহীন পাউডার সম্প্রতি তৈরি হয়েছে এবং শুধুমাত্র কয়েকটি সামরিক রাইফেলে ব্যবহার করা হয়েছে। এবং সর্বত্র ব্যবহৃত কালো পাউডার ক্ষতগুলিতে স্পষ্ট চিহ্ন রেখে যেত।

ডি মায়োর উপসংহার হল: “সমস্ত চিকিৎসা সম্ভাবনায়, ভিনসেন্ট ভ্যান গগ নিজের মতো ক্ষত সৃষ্টি করতে পারেনি। অন্য কথায়, তিনি নিজেকে গুলি করেননি।"

Nayfeh এবং Smith দ্বারা পরিচালিত গবেষণা চলাকালীন, ভ্যান গগ মিউজিয়ামের কিউরেটর শিল্পীর জীবনী থেকে দুঃখজনক ঘটনা সম্পর্কে তার মতামত ব্যক্ত করেন। "আমি মনে করি যে ভিনসেন্ট ভ্যান গঘ ছেলেদের রক্ষা করার জন্য এটি করেছিলেন, তিনি "দুর্ঘটনা"কে অসুবিধায় ভারাক্রান্ত জীবন থেকে বেরিয়ে আসার উপায় হিসাবে গ্রহণ করেছিলেন। তবে আমি মনে করি সবচেয়ে বড় সমস্যা আপনি আপনার তত্ত্ব প্রকাশের পরে অনুভব করবেন। আত্মহত্যা এক ধরনের স্বতঃসিদ্ধ হয়ে উঠেছে সত্য চূড়ান্তশিল্পের জন্য একজন শহীদের গল্প। এটি ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের কাঁটার মুকুট।"

সমাজবিজ্ঞানীদের মতে, পৃথিবীতে তিনজন বিখ্যাত শিল্পী রয়েছেন: লিওনার্দো দা ভিঞ্চি, ভিনসেন্ট ভ্যান গগ এবং পাবলো পিকাসো। লিওনার্দো পুরানো মাস্টারদের শিল্পের জন্য "দায়িত্বপূর্ণ", 19 শতকের ইমপ্রেশনিস্ট এবং পোস্ট-ইমপ্রেশনিস্টদের জন্য ভ্যান গগ এবং বিংশ শতাব্দীর বিমূর্ত এবং আধুনিকতাবাদীদের জন্য পিকাসো। একই সময়ে, যদি লিওনার্দো সর্বজনীন প্রতিভা হিসাবে একজন চিত্রশিল্পী হিসাবে এতটা না জনসাধারণের চোখে উপস্থিত হন এবং পিকাসো একজন ফ্যাশনেবল "ধর্মনিরপেক্ষ সিংহ" এবং জনসাধারণের ব্যক্তিত্ব - শান্তির যোদ্ধা হিসাবে উপস্থিত হন, তবে ভ্যান গগ শিল্পীকে মূর্ত করে তোলেন। তাকে একজন পাগল একা জিনিয়াস এবং একজন শহীদ হিসাবে বিবেচনা করা হয় যিনি খ্যাতি এবং অর্থের কথা ভাবেননি। যাইহোক, এই চিত্রটি, যার সাথে সবাই অভ্যস্ত, এটি একটি পৌরাণিক কাহিনী ছাড়া আর কিছুই নয় যা ভ্যান গগকে "হাইপ" করতে এবং লাভের জন্য তার চিত্রকর্ম বিক্রি করতে ব্যবহৃত হয়েছিল।

শিল্পী সম্পর্কে কিংবদন্তিটি একটি সত্য সত্যের উপর ভিত্তি করে - তিনি ইতিমধ্যে একজন পরিপক্ক ব্যক্তি হওয়ার সময় চিত্রকলা হাতে নিয়েছিলেন এবং মাত্র দশ বছরে তিনি একজন নবীন শিল্পী থেকে একজন মাস্টারের পথে "দৌড়েছিলেন" যিনি সূক্ষ্ম ধারণাটিকে পরিণত করেছিলেন শিল্প উল্টো এই সব, এমনকি ভ্যান গঘের জীবনকালে, একটি "অলৌকিক ঘটনা" হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল যার কোন বাস্তব ব্যাখ্যা ছিল না। শিল্পীর জীবনী দুঃসাহসিকতায় পূর্ণ ছিল না, যেমন পল গগুইনের ভাগ্য, যিনি একজন স্টক ব্রোকার এবং একজন নাবিক উভয়ই হতে পেরেছিলেন এবং কুষ্ঠ রোগে মারা গিয়েছিলেন, একজন ইউরোপীয় সাধারণ মানুষের জন্য বিদেশী, কম বিদেশী হিভা-ওএ, এক মার্কেসাস দ্বীপপুঞ্জের। ভ্যান গগ একজন "বিরক্তিকর কঠোর পরিশ্রমী" ছিলেন এবং, তার মৃত্যুর কিছুক্ষণ আগে তার মধ্যে যে অদ্ভুত মানসিক খিঁচুনি দেখা দিয়েছিল, এবং এই মৃত্যু নিজেই একটি আত্মহত্যার প্রচেষ্টার ফলে, মিথ-নির্মাতাদের কাছে আঁকড়ে ধরার মতো কিছুই ছিল না। . কিন্তু এই কয়েকটি "ট্রাম্প কার্ড" তাদের নৈপুণ্যের সত্যিকারের মাস্টাররা খেলেছিল।

লেজেন্ড অফ দ্য মাস্টারের প্রধান স্রষ্টা ছিলেন জার্মান গ্যালারিস্ট এবং শিল্প ইতিহাসবিদ জুলিয়াস মেয়ার-গ্রেফ। তিনি দ্রুতই মহান ডাচম্যানের প্রতিভা এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণভাবে, তার চিত্রকর্মের বাজার সম্ভাবনা উপলব্ধি করেছিলেন। 1893 সালে, একটি ছাব্বিশ বছর বয়সী গ্যালারী মালিক "কাপল ইন লাভ" পেইন্টিংটি কিনেছিলেন এবং একটি প্রতিশ্রুতিশীল পণ্য "বিজ্ঞাপন" সম্পর্কে চিন্তা করেছিলেন। একটি জীবন্ত কলমের অধিকারী, মেয়ার-গ্রেফ সংগ্রাহক এবং শিল্প প্রেমীদের জন্য শিল্পীর একটি আকর্ষণীয় জীবনী লেখার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। তিনি তাকে জীবিত খুঁজে পাননি এবং তাই ব্যক্তিগত ইমপ্রেশন থেকে "মুক্ত" ছিলেন যা মাস্টারের সমসাময়িকদের ওজন কমিয়েছিল। উপরন্তু, ভ্যান গঘের জন্ম এবং বেড়ে ওঠা হল্যান্ডে, কিন্তু একজন চিত্রশিল্পী হিসেবে তিনি শেষ পর্যন্ত ফ্রান্সে রূপ নেন। জার্মানিতে, যেখানে মেয়ার-গ্রেফ কিংবদন্তির সাথে পরিচয় করিয়ে দিতে শুরু করেছিলেন, কেউই শিল্পী সম্পর্কে কিছুই জানত না এবং আর্ট গ্যালারির মালিক একটি "খালি স্লেট" থেকে শুরু করেছিলেন। তিনি অবিলম্বে সেই পাগল একাকী প্রতিভা যে সবাই এখন জানেন তার চিত্রটি "অনুভূত" করেননি। প্রথমে মায়ার ভ্যান গগ ছিলেন " একজন সুস্থ মানুষমানুষের কাছ থেকে, এবং তার কাজ - "শিল্প এবং জীবনের মধ্যে সামঞ্জস্য" এবং একটি নতুনের হেরাল্ড বড় শৈলী, যাকে মায়ার-গ্রেফ আধুনিক বলে মনে করেন। কিন্তু আর্ট নুওয়াও কয়েক বছরের মধ্যেই ম্লান হয়ে যায়, এবং ভ্যান গগ, একজন উদ্যমী জার্মানের কলমের অধীনে, একজন অ্যাভান্ট-গার্ড বিদ্রোহী হিসাবে "পুনরায় প্রশিক্ষিত" হন যিনি শ্যাওলা বাস্তববাদী শিক্ষাবিদদের বিরুদ্ধে লড়াইয়ের নেতৃত্ব দিয়েছিলেন। নৈরাজ্যবাদী ভ্যান গগ বোহেমিয়ান শৈল্পিক বৃত্তে জনপ্রিয় ছিলেন, কিন্তু তিনি সাধারণ মানুষকে ভয় দেখিয়েছিলেন। এবং কিংবদন্তির শুধুমাত্র "তৃতীয় সংস্করণ" সবাইকে সন্তুষ্ট করেছিল। 1921 সালের "বৈজ্ঞানিক মনোগ্রাফ"-এ "ভিনসেন্ট" শিরোনামে এই ধরনের সাহিত্যের একটি অস্বাভাবিক উপশিরোনাম, "ঈশ্বর-সন্ধানীর উপন্যাস" সহ, মেয়ার-গ্রেফ জনসাধারণকে সেই পবিত্র পাগলের সাথে পরিচয় করিয়ে দিয়েছিলেন, যার হাত ঈশ্বরের নেতৃত্বে ছিল। . এই "জীবনী" এর হাইলাইট ছিল একটি কাটা কান এবং সৃজনশীল উন্মাদনার গল্প, যা আকাকি আকাকিভিচ বাশমাচকিনের মতো একটি ছোট, একাকী ব্যক্তিকে প্রতিভার উচ্চতায় উন্নীত করেছিল।

ভিনসেন্ট ভ্যান গগ. 1873

প্রোটোটাইপের "বক্রতা" সম্পর্কে

প্রকৃত ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের সাথে "ভিনসেন্ট" মেয়ার-গ্রেফের সামান্য মিল ছিল। শুরুতে, তিনি একটি মর্যাদাপূর্ণ প্রাইভেট জিমনেসিয়াম থেকে স্নাতক হন, তিনটি ভাষায় সাবলীলভাবে কথা বলতেন এবং লিখতেন, প্রচুর পড়তেন, যা তাকে প্যারিসীয় শৈল্পিক বৃত্তে স্পিনোজা ডাকনাম অর্জন করেছিল। ভ্যান গঘের পিছনে একটি বৃহৎ পরিবার ছিল যারা তাকে সমর্থন ছাড়াই ছেড়ে যায়নি, যদিও তারা তার পরীক্ষা-নিরীক্ষার ব্যাপারে উৎসাহী ছিল না। তার দাদা বেশ কয়েকটি ইউরোপীয় আদালতের জন্য পুরানো পাণ্ডুলিপির বিখ্যাত বুকবাইন্ডার ছিলেন, তার মামাদের মধ্যে তিনজন সফল শিল্প ব্যবসায়ী ছিলেন এবং একজন এন্টওয়ার্পে একজন অ্যাডমিরাল এবং হারবার মাস্টার ছিলেন, তিনি যখন এই শহরে পড়াশোনা করতেন তখন তার বাড়িতে থাকতেন। সত্যিকারের ভ্যান গঘ একজন বরং শান্ত এবং বাস্তববাদী ব্যক্তি ছিলেন।

উদাহরণস্বরূপ, "মানুষের কাছে যাওয়া" কিংবদন্তির কেন্দ্রীয় "ঈশ্বর-সন্ধানী" পর্বগুলির মধ্যে একটি হল সত্য যে 1879 সালে ভ্যান গগ বোরিনেজের বেলজিয়ান খনি অঞ্চলে একজন প্রচারক ছিলেন। মেয়ার-গ্রেফ এবং তার অনুসারীরা কী রচনা করেননি! এখানে এবং "পরিবেশের সাথে বিরতি" এবং "দরিদ্র এবং দরিদ্রদের পাশাপাশি কষ্ট পাওয়ার ইচ্ছা।" সবকিছু সহজভাবে ব্যাখ্যা করা হয়। ভিনসেন্ট তার বাবার পদাঙ্ক অনুসরণ করার এবং একজন পুরোহিত হওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। মর্যাদা পেতে হলে পাঁচ বছর সেমিনারিতে পড়া দরকার ছিল। অথবা - একটি সরলীকৃত প্রোগ্রাম অনুসারে একটি ইভাঞ্জেলিক্যাল স্কুলে তিন বছরের মধ্যে একটি ত্বরান্বিত কোর্স করা, এমনকি বিনামূল্যেও। এই সবকিছুর আগে ছিল আউটব্যাকে মিশনারি কাজের বাধ্যতামূলক ছয় মাসের "অভিজ্ঞতা"। এখানে ভ্যান গগ খনি শ্রমিকদের কাছে গিয়েছিলেন। অবশ্যই, তিনি একজন মানবতাবাদী ছিলেন, তিনি এই লোকদের সাহায্য করার চেষ্টা করেছিলেন, কিন্তু তিনি কখনও তাদের কাছে যাওয়ার কথা ভাবেননি, সর্বদা মধ্যবিত্তের প্রতিনিধি ছিলেন। বোরিনেজে তার মেয়াদ শেষ করার পরে, ভ্যান গগ একটি ইভাঞ্জেলিক্যাল স্কুলে প্রবেশ করার সিদ্ধান্ত নেন এবং তারপরে দেখা গেল যে নিয়মগুলি পরিবর্তিত হয়েছে এবং তার মতো ডাচদের, ফ্লেমিংসের বিপরীতে, টিউশন দিতে হয়েছিল। এর পরে, বিক্ষুব্ধ "মিশনারী" ধর্ম ত্যাগ করে শিল্পী হওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন।

এবং এই পছন্দটি দুর্ঘটনাজনিতও নয়। ভ্যান গগ ছিলেন একজন পেশাদার আর্ট ডিলার - গৌপিলের বৃহত্তম কোম্পানিতে আর্ট ডিলার। এতে অংশীদার ছিলেন তার চাচা ভিনসেন্ট, যার নামানুসারে তরুণ ডাচম্যানের নামকরণ করা হয়েছিল। তিনি তাকে পৃষ্ঠপোষকতা করেছেন। "গৌপিল" পুরানো মাস্টার এবং কঠিন আধুনিক একাডেমিক পেইন্টিংয়ের বাণিজ্যে ইউরোপে একটি নেতৃস্থানীয় ভূমিকা পালন করেছিল, কিন্তু বারবিজনদের মতো "মধ্যপন্থী উদ্ভাবক" বিক্রি করতে ভয় পায়নি। 7 বছর ধরে, ভ্যান গগ একটি কঠিন ক্যারিয়ারের উপর ভিত্তি করে তৈরি করেছিলেন পরিবারের ঐতিহ্যপ্রাচীন ব্যবসা। আমস্টারডাম শাখা থেকে, তিনি প্রথমে হেগে, তারপর লন্ডনে এবং অবশেষে প্যারিসে কোম্পানির সদর দফতরে চলে যান। বছরের পর বছর ধরে, গৌপিলের সহ-মালিকের ভাতিজা একটি গুরুতর স্কুলের মধ্য দিয়ে গিয়েছিল, প্রধান ইউরোপীয় যাদুঘর এবং অনেক বন্ধ ব্যক্তিগত সংগ্রহ অধ্যয়ন করেছিল, কেবল রেমব্রান্ট এবং লিটল ডাচ নয়, ফরাসিদের দ্বারাও চিত্রকলায় একজন সত্যিকারের বিশেষজ্ঞ হয়েছিলেন - Ingres থেকে Delacroix. "পেইন্টিং দ্বারা পরিবেষ্টিত হচ্ছে," তিনি লিখেছেন, "আমি তাদের জন্য একটি উন্মাদ, উন্মত্ত ভালবাসা দিয়ে জাগিয়েছিলাম।" তার মূর্তি ছিল ফরাসি শিল্পীজিন ফ্রাঁসোয়া মিলেট, সেই সময়ে তার "কৃষক" ক্যানভাসের জন্য বিখ্যাত, যা "গৌপিল" হাজার হাজার ফ্রাঙ্কের দামে বিক্রি করেছিল।

চিত্রশিল্পীর ভাই থিওডর ভ্যান গগ

ভ্যান গগ এমন একজন সফল "নিম্ন শ্রেণীর জীবন লেখক" হয়ে উঠতে চলেছেন, মিলেটের মতো, খনি শ্রমিক এবং কৃষকদের জীবন সম্পর্কে তার জ্ঞান ব্যবহার করে, বোরিনেজে কুড়িয়েছিলেন। কিংবদন্তির বিপরীতে, আর্ট ডিলার ভ্যান গগ কাস্টমস অফিসার রুসো বা কন্ডাক্টর পিরোসমানির মতো "রবিবার শিল্পীদের" মতো উজ্জ্বল অপেশাদার ছিলেন না। তার পিছনে শিল্পের ইতিহাস এবং তত্ত্বের একটি মৌলিক জ্ঞান, সেইসাথে এটি বাণিজ্যের অনুশীলন, 27 বছর বয়সে একগুঁয়ে ডাচম্যান চিত্রকলার নৈপুণ্যের পদ্ধতিগতভাবে অধ্যয়ন শুরু করেছিলেন। তিনি সর্বশেষ বিশেষ পাঠ্যপুস্তক অনুসারে আঁকার মাধ্যমে শুরু করেছিলেন, যা তাকে সমগ্র ইউরোপ থেকে আর্ট ডিলারদের চাচাদের দ্বারা পাঠানো হয়েছিল। ভ্যান গঘের হাতটি তার আত্মীয়, দ্য হেগ আন্তন মাউভের শিল্পী দ্বারা রেখেছিলেন, যাকে কৃতজ্ঞ ছাত্র পরে তার একটি চিত্রকর্ম উত্সর্গ করেছিলেন। ভ্যান গগ এমনকি প্রথমে ব্রাসেলস এবং তারপরে এন্টওয়ার্প একাডেমি অফ আর্টসে প্রবেশ করেন, যেখানে তিনি প্যারিসে না যাওয়া পর্যন্ত তিন মাস পড়াশোনা করেন।

সেখানে, সদ্য মিশে যাওয়া শিল্পীকে 1886 সালে তার ছোট ভাই থিওডোর চলে যেতে রাজি করান। এই সাবেক বুমিং সফল শিল্প ব্যবসায়ী অভিনয় মূল ভূমিকামাস্টারের ভাগ্যে। থিও ভিনসেন্টকে "কৃষক" পেইন্টিং ত্যাগ করার পরামর্শ দিয়েছিলেন, ব্যাখ্যা করেছিলেন যে এটি ইতিমধ্যে একটি "লাঙল মাঠ"। এবং, তদ্ব্যতীত, "দ্য পটেটো ইটারস" এর মতো "কালো চিত্রগুলি" সর্বদা হালকা এবং আনন্দদায়ক শিল্পের চেয়ে খারাপ বিক্রি হয়েছিল। আরেকটি জিনিস হল ইমপ্রেশনিস্টদের "হালকা পেইন্টিং", আক্ষরিক অর্থে সাফল্যের জন্য তৈরি করা হয়েছে: কঠিন সূর্য এবং একটি ছুটির দিন। জনসাধারণ শীঘ্রই বা পরে এটি প্রশংসা করবে।

থিও দ্য সিয়ার

তাই ভ্যান গগ "নতুন শিল্প" এর রাজধানীতে শেষ হয়েছিলেন - প্যারিসে এবং থিওর পরামর্শে পড়াশোনা করতে গিয়েছিলেন ব্যক্তিগত স্টুডিওফার্নান্ড করমন, যেটি তখন নতুন প্রজন্মের পরীক্ষামূলক শিল্পীদের "কর্মীর নকল" ছিল। সেখানে ডাচম্যানরা হেনরি টুলুস-লউট্রেক, এমিল বার্নার্ড এবং লুসিয়েন পিসারোর মতো পোস্ট-ইম্প্রেশনিজমের ভবিষ্যত স্তম্ভগুলির সাথে ঘনিষ্ঠ সংস্পর্শে এসেছিলেন। ভ্যান গগ অ্যানাটমি অধ্যয়ন করেছিলেন, প্লাস্টার থেকে আঁকা এবং আক্ষরিক অর্থে প্যারিস যে সমস্ত নতুন ধারণা নিয়ে শুষেছিলেন।

থিও তাকে নেতৃস্থানীয় শিল্প সমালোচক এবং তার শিল্পী ক্লায়েন্টদের সাথে পরিচয় করিয়ে দেন, যারা শুধুমাত্র প্রতিষ্ঠিত ক্লদ মনেট, আলফ্রেড সিসলি, ক্যামিল পিসারো, অগাস্ট রেনোয়ার এবং এডগার দেগাসই নয়, "উদীয়মান তারকা" সিগন্যাক এবং গগুইনকেও অন্তর্ভুক্ত করেন। ভিনসেন্ট প্যারিসে আসার সময়, তার ভাই মন্টমার্ত্রে গৌপিলের "পরীক্ষামূলক" শাখার প্রধান ছিলেন। নতুন এবং একজন চমৎকার ব্যবসায়ীর প্রখর জ্ঞানের অধিকারী একজন ব্যক্তি, থিও আক্রমণাত্মক দেখে প্রথম একজন ছিলেন। নতুন যুগশিল্পে তিনি গৌপিলের রক্ষণশীল নেতৃত্বকে রাজি করিয়েছিলেন যাতে তিনি তাকে "হালকা চিত্রকর্ম" ব্যবসায় নামতে দেন। গ্যালারিতে, থিও ক্যামিল পিসারো, ক্লদ মনেট এবং অন্যান্য ইমপ্রেশনিস্টদের একক প্রদর্শনী করেছিলেন, যাদের সাথে প্যারিস অল্প অল্প করে অভ্যস্ত হতে শুরু করেছিল। উপরে, তার নিজের অ্যাপার্টমেন্টে, তিনি নির্বোধ যুবকের ছবিগুলির "চলন্ত প্রদর্শনী" করেছিলেন, যা গৌপিল আনুষ্ঠানিকভাবে দেখাতে ভয় পান। এটি ছিল অভিজাত "অ্যাপার্টমেন্ট প্রদর্শনী" এর প্রোটোটাইপ যা 20 শতকে প্রচলিত হয়েছিল এবং ভিনসেন্টের কাজ তাদের হাইলাইট হয়ে ওঠে।

1884 সালে, ভ্যান গগ ভাইরা একে অপরের সাথে একটি চুক্তিতে প্রবেশ করে। থিও, ভিনসেন্টের পেইন্টিংয়ের বিনিময়ে, তাকে মাসে 220 ফ্রাঙ্ক প্রদান করে এবং তাকে ব্রাশ, ক্যানভাস এবং পেইন্ট সরবরাহ করে। ভাল জিনিস. যাইহোক, এর জন্য ধন্যবাদ, ভ্যান গঘের চিত্রকর্মগুলি, গগুইন এবং টুলুস-লউট্রেকের কাজের বিপরীতে, যারা অর্থের অভাবে যে কোনও বিষয়ে লিখেছিলেন, এত ভালভাবে সংরক্ষিত। 220 ফ্রাঙ্ক ছিল একজন ডাক্তার বা আইনজীবীর মাসিক বেতনের এক চতুর্থাংশ। আর্লেসের পোস্টম্যান জোসেফ রাউলিন, যাকে কিংবদন্তি "ভিক্ষুক" ভ্যান গঘের পৃষ্ঠপোষকের মতো কিছু বানিয়েছিলেন, তিনি অর্ধেক পেয়েছিলেন এবং একাকী শিল্পীর বিপরীতে, তিনটি সন্তান নিয়ে একটি পরিবারকে খাওয়ালেন। ভ্যান গগ এমনকি জাপানি প্রিন্টের একটি সংগ্রহ তৈরি করার জন্য যথেষ্ট অর্থ ছিল। এছাড়াও, থিও তার ভাইকে "ওভারওল" সরবরাহ করেছিলেন: ব্লাউজ এবং বিখ্যাত টুপি, প্রয়োজনীয় বই এবং প্রজনন। তিনি ভিনসেন্টের চিকিৎসার খরচও দিয়েছিলেন।

এই সব একটি সহজ দাতব্য ছিল না. ভাইরা পোস্ট-ইমপ্রেশনিস্ট পেইন্টিংয়ের জন্য একটি বাজার তৈরি করার জন্য একটি উচ্চাভিলাষী পরিকল্পনা নিয়ে এসেছিল, যে প্রজন্মের শিল্পীরা মোনেট এবং তার বন্ধুদের প্রতিস্থাপন করবে। এবং ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের সাথে এই প্রজন্মের অন্যতম নেতা। আপাতদৃষ্টিতে বেমানান সংযোগ করা ঝুঁকিপূর্ণ avant-garde শিল্পশ্রদ্ধেয় গৌপিলের চেতনায় বোহেমিয়ান বিশ্ব এবং বাণিজ্যিক সাফল্য। এখানে তারা তাদের সময়ের চেয়ে প্রায় এক শতাব্দী এগিয়ে ছিল: শুধুমাত্র অ্যান্ডি ওয়ারহল এবং অন্যান্য আমেরিকান পপার্টিস্টরা অবিলম্বে অ্যাভান্ট-গার্ডে শিল্পে সমৃদ্ধ হতে পেরেছিলেন।

"অচেনা"

সাধারণভাবে, ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের অবস্থান ছিল অনন্য। তিনি একজন আর্ট ডিলারের সাথে চুক্তিতে একজন শিল্পী হিসাবে কাজ করেছিলেন, যিনি "হালকা পেইন্টিং" বাজারের অন্যতম প্রধান ব্যক্তিত্ব ছিলেন। আর সেই আর্ট ডিলার ছিলেন তার ভাই। অস্থির ভবঘুরে গগুইন, উদাহরণস্বরূপ, যিনি প্রতিটি ফ্রাঙ্ক গণনা করেন, কেবল এমন পরিস্থিতির স্বপ্ন দেখতে পারেন। উপরন্তু, ভিনসেন্ট ব্যবসায়ী থিওর হাতে সাধারণ পুতুল ছিলেন না। কিংবা তিনি একজন অসামাজিক ব্যক্তি ছিলেন না যিনি তার চিত্রকর্মগুলো অপবিত্রদের কাছে বিক্রি করতে চাননি, যা তিনি "আত্মীয় আত্মাদের" কাছে হস্তান্তর করেছিলেন, যেমন মায়ার-গ্রেফ লিখেছেন। ভ্যান গগ, যে কোনও সাধারণ ব্যক্তির মতো, দূরবর্তী বংশধরদের কাছ থেকে নয়, তার জীবদ্দশায় স্বীকৃতি চেয়েছিলেন। স্বীকারোক্তি, একটি গুরুত্বপূর্ণ চিহ্নযা তার জন্য অর্থ ছিল। এবং নিজে একজন প্রাক্তন আর্ট ডিলার হওয়ায়, তিনি জানতেন কীভাবে এটি অর্জন করা যায়।

থিওকে লেখা তার চিঠিগুলির একটি প্রধান বিষয় হল ঈশ্বরের খোঁজ করা নয়, তবে পেইন্টিংগুলি লাভজনকভাবে বিক্রি করার জন্য কী করা দরকার এবং কোন পেইন্টিংটি দ্রুত ক্রেতার হৃদয়ে পৌঁছবে সে সম্পর্কে আলোচনা। বাজারের প্রচারের জন্য, তিনি একটি অনবদ্য সূত্র নিয়ে এসেছিলেন: "মধ্যবিত্ত বাড়ির জন্য একটি ভাল সাজসজ্জা হিসাবে তাদের স্বীকৃতির চেয়ে আমাদের পেইন্টিংগুলিকে আরও ভালভাবে বিক্রি করতে আর কিছুই আমাদের সাহায্য করবে না।" একটি বুর্জোয়া অভ্যন্তরে পোস্ট-ইমপ্রেশনিস্টদের চিত্রগুলি কীভাবে "দেখবে" তা স্পষ্টভাবে দেখানোর জন্য, ভ্যান গগ নিজেই 1887 সালে প্যারিসের ট্যাম্বোরিন ক্যাফে এবং লা ফোর্চে রেস্তোরাঁয় দুটি প্রদর্শনীর ব্যবস্থা করেছিলেন এবং এমনকি তাদের থেকে বেশ কয়েকটি কাজ বিক্রি করেছিলেন। পরে, কিংবদন্তি এই সত্যটিকে শিল্পীর দ্বারা হতাশার অভিনয় হিসাবে অভিনয় করেছিলেন, যাকে কেউ সাধারণ প্রদর্শনীতে যেতে দিতে চায়নি।

ইতিমধ্যে, তিনি সেলুন দেস ইন্ডিপেন্ডেন্টস এবং ফ্রি থিয়েটারের প্রদর্শনীতে নিয়মিত অংশগ্রহণকারী ছিলেন - সেই সময়ের প্যারিসীয় বুদ্ধিজীবীদের জন্য সবচেয়ে ফ্যাশনেবল জায়গা। তার চিত্রকর্ম শিল্প ব্যবসায়ী আর্সেন পোর্টিয়ার, জর্জ থমাস, পিয়েরে মার্টিন এবং ট্যানগুই দ্বারা প্রদর্শিত হয়। গ্রেট সেজান প্রায় চার দশকের কঠোর পরিশ্রমের পর মাত্র 56 বছর বয়সে একটি একক প্রদর্শনীতে তার কাজ দেখানোর সুযোগ পেয়েছিলেন। যেখানে ছয় বছরের অভিজ্ঞতাসম্পন্ন একজন শিল্পী ভিনসেন্টের কাজ যেকোন সময় থিওর "অ্যাপার্টমেন্ট প্রদর্শনী"-তে দেখা যেতে পারে, যেখানে শিল্প জগতের রাজধানী প্যারিসের পুরো শৈল্পিক অভিজাতরা পরিদর্শন করেছিলেন।

সত্যিকারের ভ্যান গগ কিংবদন্তির সন্ন্যাসীর মতোই কম। তিনি সেই যুগের নেতৃস্থানীয় শিল্পীদের মধ্যে বাড়িতে রয়েছেন, যার সবচেয়ে বিশ্বাসযোগ্য প্রমাণ হল টুলুস-লট্রেক, রাসেল, বার্নার্ড দ্বারা আঁকা ডাচম্যানের বেশ কয়েকটি প্রতিকৃতি। লুসিয়েন পিসারো তাকে সেই বছরের সবচেয়ে প্রভাবশালী শিল্প সমালোচক ফেনেলনের সাথে কথা বলে চিত্রিত করেছেন। ভ্যান গগকে ক্যামিল পিসারো মনে রেখেছিলেন যে তিনি রাস্তায় তার প্রয়োজনীয় ব্যক্তিটিকে থামাতে এবং কোনও বাড়ির দেওয়ালে তার চিত্রগুলি দেখাতে দ্বিধা করেননি। এমন পরিস্থিতিতে একজন সত্যিকারের সন্ন্যাসী সেজানকে কল্পনা করা অসম্ভব।

কিংবদন্তি ভ্যান গঘের অচেনা ধারণাকে দৃঢ়ভাবে প্রতিষ্ঠিত করেছেন যে, তার জীবদ্দশায় তার একটি মাত্র পেইন্টিং "রেড ভিনিয়ার্ডস ইন আর্লেস" বিক্রি হয়েছিল, যা এখন মস্কো মিউজিয়ামে ঝুলছে। চারুকলা A.S এর নামানুসারে পুশকিন। প্রকৃতপক্ষে, 1890 সালে ব্রাসেলসে একটি প্রদর্শনী থেকে এই ক্যানভাসটি 400 ফ্রাঙ্কে বিক্রি ছিল ভ্যান গঘের গুরুতর মূল্যের বিশ্বে সাফল্য। তিনি তার সমসাময়িক সেউরাত বা গগুইনের চেয়ে খারাপ বিক্রি করেননি। নথি অনুসারে, শিল্পীর কাছ থেকে চৌদ্দটি কাজ কেনা হয়েছিল বলে জানা যায়। এটি প্রথম পারিবারিক বন্ধু, ডাচ শিল্প ব্যবসায়ী টেরস্টিগ 1882 সালের ফেব্রুয়ারিতে করেছিলেন এবং ভিনসেন্ট থিওকে লিখেছিলেন: "প্রথম ভেড়াটি সেতুটি অতিক্রম করেছে।" বাস্তবে, আরও বেশি বিক্রি ছিল; বাকিগুলির কোনও সঠিক প্রমাণ ছিল না।

অ-স্বীকৃতির জন্য, 1888 সাল থেকে উল্লেখযোগ্য সমালোচকগুস্তাভ কান এবং ফেলিক্স ফেনেলন, "স্বাধীনদের" প্রদর্শনীর পর্যালোচনায়, যেমনটি তখন অ্যাভান্ট-গার্ডিস্টদের বলা হত, ভ্যান গঘের নতুন এবং প্রাণবন্ত কাজগুলিকে আলাদা করে। সমালোচক অক্টেভ মিরবিউ রডিনকে তার চিত্রকর্ম কেনার পরামর্শ দেন। তারা এডগার দেগাসের মতো একজন বিচক্ষণ মনিষীর সংগ্রহে ছিলেন। এমনকি তার জীবদ্দশায়, ভিনসেন্ট মার্কিউর ডি ফ্রান্স পত্রিকায় পড়েছিলেন যে তিনি একজন মহান শিল্পী, রেমব্রান্ট এবং হালসের উত্তরাধিকারী। তিনি তার নিবন্ধে এটি সম্পূর্ণরূপে লিখেছেন সৃজনশীলতার জন্য নিবেদিত"আশ্চর্যজনক ডাচম্যান", "নতুন সমালোচনা" হেনরি অরিয়েরের উদীয়মান তারকা। তিনি ভ্যান গঘের একটি জীবনী তৈরি করতে চেয়েছিলেন, কিন্তু দুর্ভাগ্যবশত, শিল্পী নিজেই মারা যাওয়ার পরপরই তিনি যক্ষ্মা রোগে মারা যান।

মন সম্পর্কে, "শৃঙ্খল থেকে মুক্ত"

কিন্তু "জীবনী" প্রকাশ করেছিলেন মেয়ার-গ্রেফ, এবং এতে তিনি বিশেষ করে ভ্যান গঘের সৃজনশীলতার "স্বজ্ঞাত, যুক্তির বাঁধন থেকে মুক্ত" প্রক্রিয়াটি এঁকেছিলেন।

"ভিনসেন্ট একটি অন্ধ, অচেতন আনন্দে আঁকা। তার স্বভাব ক্যানভাসে ছড়িয়ে পড়ে। গাছ চিৎকার করে, মেঘ একে অপরকে শিকার করে। সূর্য একটি চকচকে গর্তের মতো ফাঁক করে বিশৃঙ্খলার দিকে নিয়ে যায়।"

ভ্যান গঘের এই ধারণাটিকে খণ্ডন করার সবচেয়ে সহজ উপায় হল শিল্পীর নিজের কথার দ্বারা: "মহানতা শুধুমাত্র আবেগপ্রবণ ক্রিয়া দ্বারা নয়, অনেকগুলি জিনিসের জটিলতা দ্বারাও তৈরি হয় যা একটি একক সমগ্রের মধ্যে আনা হয়েছে ... শিল্পের সাথে, অন্য সবকিছুর মতো: মহান কখনও কখনও দুর্ঘটনাজনিত কিছু নয়, তবে এটি অবশ্যই একগুঁয়ে স্বেচ্ছায় উত্তেজনা দ্বারা তৈরি করা উচিত।

ভ্যান গগের বেশিরভাগ চিঠি পেইন্টিংয়ের "রান্নাঘরে" উত্সর্গীকৃত: লক্ষ্য নির্ধারণ, উপকরণ, কৌশল। শিল্পের ইতিহাসে প্রায় নজিরবিহীন একটি ঘটনা। ডাচম্যান একজন সত্যিকারের ওয়ার্কহোলিক ছিলেন এবং দাবি করেছিলেন: "শিল্পে, আপনাকে কিছু কালোদের মতো কাজ করতে হবে এবং আপনার ত্বক খুলে ফেলতে হবে।" জীবনের শেষ দিকে, তিনি সত্যিই খুব দ্রুত লিখেছিলেন, একটি ছবি শুরু থেকে শেষ দুই ঘন্টায় করা যায়। তবে একই সাথে তিনি তার প্রিয় অভিব্যক্তিটি সারাক্ষণ পুনরাবৃত্তি করেছিলেন আমেরিকান শিল্পীহুইসলার: "আমি এটা দুইটার মধ্যে করেছি, কিন্তু সেই দুই ঘণ্টার মধ্যে কিছু করার জন্য আমি বছরের পর বছর কাজ করেছি।"

ভ্যান গগ কোন ইচ্ছার উপর লেখেননি - তিনি একই উদ্দেশ্য নিয়ে দীর্ঘ এবং কঠোর পরিশ্রম করেছিলেন। আর্লেস শহরে, যেখানে তিনি প্যারিস ছেড়ে যাওয়ার পরে তার কর্মশালা স্থাপন করেছিলেন, তিনি সাধারণ সৃজনশীল কাজ "কনট্রাস্ট" এর সাথে সম্পর্কিত 30 টি কাজের একটি সিরিজ শুরু করেছিলেন। বৈপরীত্য রঙ, বিষয়ভিত্তিক, রচনামূলক। উদাহরণস্বরূপ, পান্ডান "ক্যাফে ইন আর্লেস" এবং "রুম ইন আর্লেস"। প্রথম ছবিতে - অন্ধকার এবং উত্তেজনা, দ্বিতীয়টিতে - আলো এবং সাদৃশ্য। একই সারিতে, তার বিখ্যাত "সূর্যমুখী" এর বেশ কয়েকটি রূপ রয়েছে। পুরো সিরিজটিকে একটি "মধ্যবিত্তের বাসস্থান" সাজানোর উদাহরণ হিসেবে কল্পনা করা হয়েছিল। শুরু থেকে শেষ পর্যন্ত আমাদের একটি সুচিন্তিত সৃজনশীল এবং বাজার কৌশল রয়েছে। "স্বাধীনদের" একটি প্রদর্শনীতে তার চিত্রকর্ম দেখার পর, গগুইন লিখেছেন: "আপনিই একমাত্র চিন্তাশীল শিল্পী।"

ভ্যান গঘের কিংবদন্তির ভিত্তি হল তার পাগলামি। কথিতভাবে, শুধুমাত্র এটি তাকে এমন গভীরতার দিকে তাকানোর অনুমতি দেয় যা নিছক মরণশীলদের কাছে অ্যাক্সেসযোগ্য নয়। কিন্তু শিল্পী তার যৌবন থেকে প্রতিভার ঝলকানি সহ অর্ধ-পাগল ছিলেন না। বিষণ্নতার সময়কাল, মৃগীরোগের মতো খিঁচুনি সহ, যার জন্য তাকে একটি মানসিক ক্লিনিকে চিকিত্সা করা হয়েছিল, কেবল তার জীবনের শেষ দেড় বছরে শুরু হয়েছিল। চিকিত্সকরা এটিকে অ্যাবসিন্থের প্রভাব হিসাবে দেখেছিলেন, একটি অ্যালকোহলযুক্ত পানীয় যা ওয়ার্মউড দিয়ে মিশ্রিত ছিল, যার স্নায়ুতন্ত্রের উপর ধ্বংসাত্মক প্রভাব কেবল 20 শতকে পরিচিত হয়েছিল। একই সময়ে, রোগের তীব্রতার সময় শিল্পী লিখতে পারেননি। তাই মানসিক ব্যাধি ভ্যান গগের প্রতিভাকে "সাহায্য" করেনি, কিন্তু বাধা দিয়েছে।

খুবই সন্দেহজনক বিখ্যাত গল্পকান দিয়ে দেখা গেল যে ভ্যান গগ তাকে মূল থেকে কেটে ফেলতে পারেনি, সে কেবল মৃত্যুর জন্য রক্তপাত করবে, কারণ ঘটনার মাত্র 10 ঘন্টা পরে তাকে সাহায্য করা হয়েছিল। মেডিকেল রিপোর্টে বলা হয়েছে, তার একমাত্র লোব কেটে ফেলা হয়েছে। এবং কে এটা করেছে? একটি সংস্করণ রয়েছে যে এটি সেদিন ঘটেছিল গগুইনের সাথে ঝগড়ার সময় ঘটেছিল। নাবিক লড়াইয়ে অভিজ্ঞ গগুইন ভ্যান গঘের কানের উপর আঘাত করেছিলেন এবং তিনি যা কিছু অনুভব করেছিলেন তার থেকে তিনি স্নায়বিক আক্রমণ করেছিলেন। পরে, তার আচরণকে ন্যায্যতা দেওয়ার জন্য, গগুইন একটি গল্প তৈরি করেছিলেন যে ভ্যান গগ, পাগলামি করে, তার হাতে একটি ক্ষুর নিয়ে তাকে তাড়া করেছিল এবং তারপরে নিজেকে পঙ্গু করে ফেলেছিল।

এমনকি "রুম অ্যাট আর্লেস" পেইন্টিং, যার বাঁকা স্থানটিকে ভ্যান গঘের উন্মাদ অবস্থার স্থিরকরণ হিসাবে বিবেচনা করা হয়েছিল, এটি আশ্চর্যজনকভাবে বাস্তবসম্মত বলে প্রমাণিত হয়েছিল। আর্লেসে শিল্পী যে বাড়িতে থাকতেন তার পরিকল্পনা পাওয়া গেছে। তার বাসস্থানের দেয়াল ও ছাদ সত্যিই ঢালু ছিল। ভ্যান গগ তার টুপিতে মোমবাতি লাগিয়ে চাঁদের আলোয় কখনো ছবি আঁকেনি। কিন্তু কিংবদন্তির স্রষ্টারা সব সময়ই সত্য ঘটনা নিয়ে মুক্ত। অশুভ ছবি "গমের ক্ষেত", দূরত্বে যাওয়ার রাস্তা দিয়ে, কাকের ঝাঁক দিয়ে আচ্ছাদিত, তারা উদাহরণস্বরূপ, মাস্টারের শেষ ক্যানভাস ঘোষণা করেছিল, তার মৃত্যুর ভবিষ্যদ্বাণী করেছিল। তবে এর পরে তিনি আরেকটি লিখেছেন বলে সর্বজনবিদিত পুরো লাইনকাজ করে যেখানে দুর্ভাগ্যজনক ক্ষেত্রটি সংকুচিত করা হয়েছে।

ভ্যান গগ মিথের প্রধান লেখক জুলিয়াস মেয়ার-গ্রেফের "জানা-কিভাবে" কেবল একটি মিথ্যা নয়, তবে সত্য ঘটনাগুলির সাথে মিশ্রিত কাল্পনিক ঘটনাগুলির উপস্থাপনা, এমনকি একটি অনবদ্য আকারে। বৈজ্ঞানিক কাজ. উদাহরণস্বরূপ, একটি সত্য ঘটনা - ভ্যান গগের অধীনে কাজ করতে পছন্দ করতেন খোলা আকাশকারণ তিনি টারপেনটাইনের গন্ধ সহ্য করেননি, যা পেইন্টে মিশ্রিত করা হয় - "জীবনীকার" মাস্টারের আত্মহত্যার কারণের একটি চমত্কার সংস্করণের ভিত্তি হিসাবে ব্যবহৃত হয়। কথিত আছে, ভ্যান গঘ সূর্যের প্রেমে পড়েছিলেন - তার অনুপ্রেরণার উত্স এবং নিজেকে তার জ্বলন্ত রশ্মির নীচে দাঁড়িয়ে একটি টুপি দিয়ে মাথা ঢেকে রাখতে দেয়নি। তার সমস্ত চুল পুড়ে গেছে, সূর্য তার অরক্ষিত মাথার খুলি বেক করেছে, সে পাগল হয়ে আত্মহত্যা করেছে। ভ্যান গগের শেষের দিকের স্ব-প্রতিকৃতিতে এবং মৃতদের ছবিশিল্পী, তার বন্ধুদের দ্বারা তৈরি, এটা স্পষ্ট যে তিনি তার মৃত্যুর আগ পর্যন্ত তার মাথার চুল হারাননি।

"পবিত্র বোকাদের অন্তর্দৃষ্টি"

ভ্যান গগ 27 জুলাই, 1890-এ নিজেকে গুলি করেন, যখন তার মানসিক সংকট কাটিয়ে উঠেছে বলে মনে হয়। এর কিছুক্ষণ আগে, তাকে এই উপসংহারে ক্লিনিক থেকে ছেড়ে দেওয়া হয়েছিল: "পুনরুদ্ধার করা হয়েছে।" সত্য যে Auvers, যেখানে ভ্যান গগ থাকতেন সজ্জিত কক্ষের মালিক সাম্প্রতিক মাসতার জীবনের, তাকে একটি রিভলভার দিয়েছিলেন, যা শিল্পীকে স্কেচগুলিতে কাজ করার সময় কাকদের ভয় দেখানোর প্রয়োজন ছিল, পরামর্শ দেয় যে তিনি একেবারে স্বাভাবিক আচরণ করেছিলেন। আজ, চিকিত্সকরা সম্মত হন যে আত্মহত্যাটি খিঁচুনির সময় ঘটেনি, তবে এটি বাহ্যিক পরিস্থিতির সংমিশ্রণের ফলাফল ছিল। থিও বিয়ে করেছিলেন, একটি সন্তান হয়েছিল এবং ভিনসেন্ট এই ভেবে নিপীড়িত হয়েছিল যে তার ভাই কেবল তার পরিবারের সাথেই লেনদেন করবে, শিল্পজগতকে জয় করার তাদের পরিকল্পনা নয়।

মারাত্মক শটের পরে, ভ্যান গগ আরও দুই দিন বেঁচে ছিলেন, আশ্চর্যজনকভাবে শান্ত ছিলেন এবং অবিচলিতভাবে কষ্ট সহ্য করেছিলেন। তিনি তার অসহায় ভাইয়ের অস্ত্রে মারা যান, যিনি কখনও এই ক্ষতি থেকে পুনরুদ্ধার করতে সক্ষম হননি এবং ছয় মাস পরে মারা যান। ফার্ম "গৌপিল" একটি পিটেন্সের জন্য ইমপ্রেশনিস্ট এবং পোস্ট-ইমপ্রেশনিস্টদের সমস্ত কাজ বিক্রি করে, যা থিও ভ্যান গগ মন্টমার্ত্রের গ্যালারিতে জমা করেছিলেন এবং "হালকা চিত্রকলা" দিয়ে পরীক্ষাটি বন্ধ করে দিয়েছিলেন। ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের আঁকা ছবিগুলো থিওর বিধবা জোহানা ভ্যান গগ-বোঙ্গার হল্যান্ডে নিয়ে গিয়েছিলেন। শুধুমাত্র 20 শতকের শুরুতে মহান ডাচম্যানের কাছে সম্পূর্ণ খ্যাতি এসেছিল। বিশেষজ্ঞদের মতে, যদি উভয় ভাইয়ের প্রায় একই সাথে প্রাথমিক মৃত্যু না হতো, তবে এটি 1890-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে ঘটত এবং ভ্যান গগ একজন খুব ধনী ব্যক্তি হতেন। কিন্তু ভাগ্য অন্য কথা বলেছে। মেয়ার-গ্রেফের মতো লোকেরা মহান চিত্রশিল্পী ভিনসেন্ট এবং মহান গ্যালারির মালিক থিওর শ্রমের ফল কাটাতে শুরু করেছিলেন।

ভিনসেন্ট কে দায়িত্ব নিয়েছে?

প্রথম বিশ্বযুদ্ধের গণহত্যার পরে আদর্শের পতনের পরিস্থিতিতে একজন উদ্যোগী জার্মানের ঈশ্বর-সন্ধানী "ভিনসেন্ট" সম্পর্কে উপন্যাসটি কাজে আসে। শিল্পের একজন শহীদ এবং একজন পাগল, যার রহস্যময় কাজ মেয়ার-গ্রেফের কলমের নীচে একটি নতুন ধর্মের মতো কিছু হিসাবে আবির্ভূত হয়েছিল, এইরকম একজন ভ্যান গঘ হতবাক বুদ্ধিজীবী এবং অনভিজ্ঞ নগরবাসী উভয়ের কল্পনাকে বন্দী করেছিলেন। কিংবদন্তিটি কেবল একজন প্রকৃত শিল্পীর জীবনীকেই পটভূমিতে ঠেলে দেয়নি, তবে তার পেইন্টিংগুলির ধারণাটিকেও বিকৃত করেছে। তারা তাদের মধ্যে এক ধরণের রঙের জগাখিচুড়ি দেখেছিল, যাতে পবিত্র বোকাদের ভবিষ্যদ্বাণীমূলক "অন্তর্দৃষ্টি" অনুমান করা হয়। মেয়ার-গ্রেফ "রহস্যবাদী ডাচম্যান" এর প্রধান মনিষী হয়ে ওঠেন এবং শুধুমাত্র ভ্যান গঘের চিত্রকর্মে ব্যবসা করতে শুরু করেননি, তবে শিল্পের বাজারে ভ্যান গঘের নামে প্রদর্শিত কাজের জন্য সত্যতার শংসাপত্র প্রদান করতে শুরু করেছিলেন। টাকা

1920-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, একজন নির্দিষ্ট অটো ওয়াকার তাঁর কাছে আসেন, বার্লিন ক্যাবারেতে অলিন্টো লাভল ছদ্মনামে কামোত্তেজক নৃত্য পরিবেশন করেন। তিনি কিংবদন্তির চেতনায় "ভিনসেন্ট" স্বাক্ষরিত বেশ কয়েকটি চিত্রকর্ম দেখিয়েছিলেন। মেয়ার-গ্রেফ আনন্দিত হয়েছিলেন এবং অবিলম্বে তাদের সত্যতা নিশ্চিত করেছিলেন। মোট কথা, ওয়াকার, যিনি ট্রেন্ডি পটসডামারপ্ল্যাটজ জেলায় তার নিজস্ব গ্যালারি খুলেছিলেন, গুজব ছড়িয়ে পড়ার আগে 30 টিরও বেশি ভ্যান গগ বাজারে ফেলেছিলেন যে তারা জাল। যেহেতু এটি অনেক বড় অঙ্কের, তাই পুলিশ হস্তক্ষেপ করে। বিচারে, নর্তকী-গ্যালারির মালিক "উদ্ভাবন" গল্পটি বলেছিলেন, যা তিনি তার ভোলা ক্লায়েন্টদের "খাওয়ান" করেছিলেন। তিনি একটি রাশিয়ান অভিজাতের কাছ থেকে পেইন্টিংগুলি অর্জন করেছিলেন বলে অভিযোগ রয়েছে, যিনি সেগুলি শতাব্দীর শুরুতে কিনেছিলেন এবং বিপ্লবের সময় তিনি সেগুলিকে রাশিয়া থেকে সুইজারল্যান্ডে নিয়ে যেতে সক্ষম হন। ওয়াকার তার নাম উল্লেখ করেননি, যুক্তি দিয়েছিলেন যে বলশেভিকরা, "জাতীয় ধন" হারানোর কারণে ক্ষুব্ধ হয়ে সোভিয়েত রাশিয়ায় থাকা একজন অভিজাত পরিবারকে ধ্বংস করবে।

মোয়াবিটের বার্লিন জেলার আদালতে 1932 সালের এপ্রিলে উন্মোচিত বিশেষজ্ঞদের যুদ্ধে, মেয়ার-গ্রেফ এবং তার সমর্থকরা ওয়াকারের ভ্যান গগসের সত্যতার পক্ষে দাঁড়িয়েছিলেন। কিন্তু পুলিশ নৃত্যশিল্পীর ভাই এবং বাবার স্টুডিওতে অভিযান চালায়, যারা শিল্পী ছিলেন এবং 16টি তাজা ভ্যান গগকে খুঁজে পান। প্রযুক্তিগত দক্ষতা দেখিয়েছে যে তারা বিক্রি হওয়া ক্যানভাসের সাথে অভিন্ন। এছাড়াও, রসায়নবিদরা খুঁজে পেয়েছেন যে "রাশিয়ান অভিজাতদের চিত্রকর্ম" তৈরি করার সময়, পেইন্টগুলি ব্যবহার করা হয়েছিল যা ভ্যান গগের মৃত্যুর পরেই উপস্থিত হয়েছিল। এটি জানার পর, মায়ার-গ্রেফ এবং ওয়াকারকে সমর্থনকারী একজন "বিশেষজ্ঞ" হতবাক বিচারককে বলেছিলেন: "আপনি কীভাবে জানেন যে ভিনসেন্ট মৃত্যুর পরে একটি জন্মগত শরীরে চলে যাননি এবং এখনও তৈরি করেন না?"

ওয়াকার তিন বছরের জেল পেয়েছিলেন এবং মেয়ার-গ্রেফের খ্যাতি নষ্ট হয়ে গিয়েছিল। শীঘ্রই তিনি মারা গেলেন, কিন্তু কিংবদন্তি, সবকিছু সত্ত্বেও, আজও বেঁচে আছেন। এটা তার ভিত্তিতে হয় আমেরিকান লেখকআরভিং স্টোন 1934 সালে তার বেস্টসেলার লাস্ট ফর লাইফ লিখেছিলেন এবং হলিউডের পরিচালক ভিনসেন্ট মিনেলি 1956 সালে ভ্যান গগকে নিয়ে একটি চলচ্চিত্র তৈরি করেছিলেন। সেখানে শিল্পীর ভূমিকায় অভিনয় করেছেন অভিনেতা কার্ক ডগলাস। ফিল্মটি একটি অস্কার অর্জন করেছিল এবং অবশেষে লক্ষ লক্ষ মানুষের মনে একটি অর্ধ-পাগল প্রতিভা যে নিজের উপর বিশ্বের সমস্ত পাপ গ্রহণ করেছিল তার চিত্র নিশ্চিত করেছিল। তারপরে ভ্যান গগের ক্যানোনাইজেশনের আমেরিকান সময়টি জাপানিদের দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল।

দেশে উদীয়মান সূর্যকিংবদন্তির জন্য ধন্যবাদ, মহান ডাচম্যানকে একজন বৌদ্ধ সন্ন্যাসী এবং হারা-কিরি প্রতিশ্রুতিবদ্ধ একজন সামুরাইয়ের মধ্যে কিছু হিসাবে বিবেচনা করা হয়েছিল। 1987 সালে, ইয়াসুদা কোম্পানি লন্ডনে একটি নিলামে $40 মিলিয়নে ভ্যান গঘের সূর্যমুখী কিনে নেয়। তিন বছর পর, অদ্ভুত বিলিয়নেয়ার রিয়োটো সাইতো, যিনি নিজেকে কিংবদন্তীর ভিনসেন্টের সাথে পরিচয় করিয়েছিলেন, নিউ ইয়র্কের একটি নিলামে ভ্যান গগের "ডঃ গ্যাচেটের প্রতিকৃতি" এর জন্য $82 মিলিয়ন প্রদান করেছিলেন। পুরো এক দশক ধরে এটি ছিল সবচেয়ে বেশি ব্যয়বহুল ছবিএ পৃথিবীতে. সাইতোর ইচ্ছা অনুসারে, তার মৃত্যুর পরে তাকে তার সাথে পুড়িয়ে ফেলা হয়েছিল, কিন্তু জাপানিদের ঋণদাতারা যারা ততক্ষণে দেউলিয়া হয়ে গিয়েছিল তারা এটি করতে দেয়নি।

ভ্যান গঘের নামের চারপাশে যখন বিশ্ব কেলেঙ্কারিতে কাঁপছিল, শিল্প ইতিহাসবিদ, পুনরুদ্ধারকারী, সংরক্ষণাগারবিদ এবং এমনকি ডাক্তাররাও ধাপে ধাপে শিল্পীর প্রকৃত জীবন এবং কাজ অন্বেষণ করেছিলেন। আমস্টারডামের ভ্যান গগ মিউজিয়াম এতে একটি বিশাল ভূমিকা পালন করেছিল, যা 1972 সালে থিও ভ্যান গঘের পুত্র, যিনি তার মহান চাচার নাম বহন করেছিলেন তার দ্বারা হল্যান্ডকে দান করা একটি সংগ্রহের ভিত্তিতে তৈরি করা হয়েছিল। জাদুঘরটি বিশ্বের ভ্যান গঘের সমস্ত পেইন্টিং পরীক্ষা করতে শুরু করে, কয়েক ডজন জাল বের করে, এবং প্রস্তুত করার একটি দুর্দান্ত কাজ করেছিল বৈজ্ঞানিক প্রকাশনাভাইদের চিঠিপত্র।

কিন্তু, যাদুঘরের কর্মীদের এবং কানাডিয়ান বোগোমিলা ভেলশ-ওভচারোভা বা ডাচম্যান জ্যান হালস্কারের মতো ভ্যাঙ্গো অধ্যয়নের আলোকিত ব্যক্তিদের উভয়ের দুর্দান্ত প্রচেষ্টা সত্ত্বেও, ভ্যান গগের কিংবদন্তি মারা যায় না। তিনি তার নিজের জীবন যাপন করেন, "পবিত্র পাগল ভিনসেন্ট" সম্পর্কে নিয়মিত চলচ্চিত্র, বই এবং অভিনয়ের জন্ম দেন, যার মহান কর্মী এবং শিল্পের নতুন পথের পথপ্রদর্শক ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের সাথে কিছুই করার নেই। একজন ব্যক্তি এভাবেই কাজ করে: একটি রোমান্টিক রূপকথা তার জন্য "জীবনের গদ্য" এর চেয়ে সবসময়ই বেশি আকর্ষণীয়, তা যত বড়ই হোক না কেন।

ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের জীবন, মৃত্যু এবং কাজ বেশ ভালোভাবে অধ্যয়ন করা হয়েছে। মহান ডাচম্যান সম্পর্কে কয়েক ডজন বই এবং মনোগ্রাফ লেখা হয়েছে, শত শত গবেষণামূলক গবেষণা করা হয়েছে এবং বেশ কয়েকটি চলচ্চিত্রের শুটিং করা হয়েছে। এই সত্ত্বেও, গবেষকরা প্রতিনিয়ত শিল্পীর জীবন থেকে নতুন তথ্য খুঁজে বের করছেন। সম্প্রতি, গবেষকরা একটি প্রতিভাবানের আত্মহত্যার ক্যানোনিকাল সংস্করণ নিয়ে প্রশ্ন তুলেছেন এবং তাদের নিজস্ব সংস্করণ তুলে ধরেছেন।

ভ্যান গঘের জীবনী গবেষক স্টিভেন নাইফেহ এবং গ্রেগরি হোয়াইট স্মিথ বিশ্বাস করেন যে শিল্পী আত্মহত্যা করেননি, তবে দুর্ঘটনার শিকার হয়েছিলেন। বিজ্ঞানীরা একটি বড় মাপের অনুসন্ধান কাজ পরিচালনা করার পরে এবং শিল্পীর প্রত্যক্ষদর্শী এবং বন্ধুদের অনেক নথি এবং স্মৃতিচারণ অধ্যয়ন করার পরে এই সিদ্ধান্তে এসেছিলেন।

গ্রেগরি হোয়াইট স্মিথ এবং স্টিভ নাইফ

Nyfi এবং White Smith "Van Gogh" নামে একটি বই আকারে তাদের কাজ ডিজাইন করেছেন। জীবন"। কাজ নতুন জীবনীডাচ শিল্পী 10 বছরেরও বেশি সময় নিয়েছিলেন, যদিও বিজ্ঞানীদের সক্রিয়ভাবে 20 জন গবেষক এবং অনুবাদক দ্বারা সহায়তা করা হয়েছিল।

Auvers-sur-Oise শিল্পীর স্মৃতি লালন করে

জানা গেছে, ভ্যান গঘকে একটি হোটেলে মৃত্যু গ্রাস করেছে ছোট শহর Auvers-sur-Oise, প্যারিস থেকে 30 কিলোমিটার দূরে অবস্থিত। এটি বিশ্বাস করা হয়েছিল যে 27 জুলাই, 1890-এ, শিল্পী মনোরম পরিবেশে হাঁটতে গিয়েছিলেন, সেই সময় তিনি হৃদয় অঞ্চলে নিজেকে গুলি করেছিলেন। বুলেটটি লক্ষ্যে পৌঁছায়নি এবং নীচে চলে গিয়েছিল, তাই ক্ষত, যদিও গুরুতর, তাৎক্ষণিক মৃত্যুর দিকে পরিচালিত করেনি।

ভিনসেন্ট ভ্যান গগ "রিপার এবং সূর্যের সাথে গমের ক্ষেত্র" সেন্ট-রেমি, সেপ্টেম্বর 1889

আহত, ভ্যান গগ তার রুমে ফিরে আসেন, যেখানে হোটেল মালিক একজন ডাক্তারকে ডাকেন। পরের দিন, থিও, শিল্পীর ভাই, আউভার্স-সুর-ওইসে পৌঁছেছিলেন, যার অস্ত্রে তিনি 29 জুলাই, 1890 তারিখে, 1.30 টায়, মারাত্মক গুলি করার 29 ঘন্টা পরে মারা যান। ভ্যান গঘের শেষ কথা ছিল "লা ট্রিসটেসে ডুরেরা টুজুরস" (দুঃখ চিরকাল থাকবে)।

Auvers-sur-Oise. ট্যাভার্ন "রাভু" দ্বিতীয় তলায় যার মহান ডাচম্যান মারা যান

কিন্তু স্টিফেন নাইফির গবেষণা অনুসারে, ভ্যান গগ নিজের জীবন নেওয়ার জন্য আউভার্স-সুর-ওইসের উপকণ্ঠে গমের ক্ষেতে হাঁটতে যাননি।

"যারা তাকে চিনতেন তারা ভেবেছিলেন যে তিনি ঘটনাক্রমে স্থানীয় কয়েকজন কিশোরের দ্বারা নিহত হয়েছেন, কিন্তু তিনি তাদের রক্ষা করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন এবং দোষ নিয়েছিলেন।"

তাই প্রত্যক্ষদর্শীদের দ্বারা এই অদ্ভুত গল্পের অসংখ্য উল্লেখ উল্লেখ করে Nayfi বলেছেন। শিল্পীর কাছে কি অস্ত্র ছিল? সম্ভবত এটি ছিল, যেহেতু ভিনসেন্ট একবার পাখির ঝাঁককে ভয় দেখানোর জন্য একটি রিভলভার অর্জন করেছিলেন, যা প্রায়শই তাকে প্রকৃতির জীবন থেকে আঁকতে বাধা দেয়। তবে একই সাথে, ভ্যান গগ সেদিন তার সাথে অস্ত্র নিয়েছিলেন কিনা তা নিশ্চিত করে কেউ বলতে পারে না।

ছোট্ট পায়খানা যেখানে ভিনসেন্ট ভ্যান গগ তার শেষ দিনগুলি কাটিয়েছিলেন, 1890 সালে এবং এখন

প্রথমবারের মতো, 1930 সালে চিত্রশিল্পীর জীবনী সম্পর্কে একজন সুপরিচিত গবেষক জন রেনওয়াল্ড দ্বারা অসতর্ক হত্যার সংস্করণটি সামনে রাখা হয়েছিল। রেনওয়াল্ড আউভার্স-সুর-ওইস শহর পরিদর্শন করেছেন এবং বেশ কয়েকজন বাসিন্দার সাথে কথা বলেছেন যারা এখনও মর্মান্তিক ঘটনার কথা মনে রেখেছেন।

এছাড়াও, জন ডাক্তারের মেডিকেল রেকর্ড অ্যাক্সেস করতে সক্ষম হয়েছিল যিনি তার রুমে আহত ব্যক্তিকে পরীক্ষা করেছিলেন। ক্ষতটির বর্ণনা অনুসারে, বুলেটটি একটি স্পর্শকের কাছাকাছি ট্র্যাজেক্টোরি বরাবর উপরের অংশে পেটের গহ্বরে প্রবেশ করেছিল, যা কোনও ব্যক্তি নিজেকে গুলি করার ক্ষেত্রে মোটেই সাধারণ নয়।

ভিনসেন্ট এবং তার ভাই থিওর কবর, যিনি শিল্পী মাত্র ছয় মাস বেঁচে ছিলেন

বইটিতে স্টিফেন নাইফি কী ঘটেছিল তার একটি খুব বিশ্বাসযোগ্য সংস্করণ তুলে ধরেছেন, যেখানে তার তরুণ পরিচিতরা একজন প্রতিভাবানের মৃত্যুর অপরাধী হয়ে উঠেছে।

“এটা জানা ছিল যে এই দুই কিশোর প্রায়ই দিনের সেই সময়ে ভিনসেন্টের সাথে মদ্যপানের জন্য বাইরে যেত। তাদের একজনের কাছে কাউবয় স্যুট এবং একটি অকার্যকর বন্দুক ছিল যা দিয়ে সে কাউবয় খেলত।"

বিজ্ঞানী বিশ্বাস করেন যে অস্ত্রের অসাবধান হ্যান্ডলিং, যা ত্রুটিপূর্ণ ছিল, একটি অনিচ্ছাকৃত শট নিয়েছিল, যার সাথে ভ্যান গগ পেটে মারাত্মকভাবে আহত হয়েছিল। এটি অসম্ভাব্য যে কিশোররা তাদের বয়স্ক বন্ধুর মৃত্যু চেয়েছিল - সম্ভবত, অবহেলায় একটি হত্যা ছিল। মহৎ শিল্পী, যুবকদের জীবন নষ্ট করতে চান না, নিজের উপর দোষ নিয়েছিলেন এবং ছেলেদের চুপ থাকতে বলেছিলেন।