পাঠ 1

I. শুভেচ্ছা। সূচনা শব্দশিক্ষক

আজ পাঠে আমাদের সম্পর্ক বুঝতে হবে, এবং এমনকি "শিল্প" এবং "শক্তি" এর মতো দুটি ধারণার বিরোধিতাও হতে পারে। প্রথমে আপনাকে প্রশ্নের উত্তর খুঁজতে হবে: (স্লাইড 1)

শিল্প কি?

ক্ষমতা কি? (ছাত্রদের উত্তর)।

শিল্প - প্রক্রিয়া এবং ফলাফল অর্থপূর্ণ অভিব্যক্তিছবিতে অনুভূতি। শিল্প হল অবিচ্ছেদ্য অংশমানবজাতির সংস্কৃতি।
শক্তি নিজের আরোপ করার ক্ষমতা এবং ক্ষমতাইচ্ছাশক্তি অন্যান্য মানুষের কার্যকলাপ এবং আচরণ প্রভাবিত করতে, এমনকি তাদের প্রতিরোধ সত্ত্বেও।

শক্তি মানব সমাজের উত্থানের সাথে আবির্ভূত হয়েছিল এবং সর্বদা একটি বা অন্য আকারে এর বিকাশের সাথে থাকবে।

শিল্প কখন উপস্থিত হয়েছিল? (ছাত্রদের উত্তর)

শিল্পের উৎপত্তি এবং মানবজাতির শৈল্পিক বিকাশের প্রথম ধাপগুলি আদিম সাম্প্রদায়িক ব্যবস্থায় ফিরে আসে, যখন সমাজের বস্তুগত এবং আধ্যাত্মিক জীবনের ভিত্তি স্থাপন করা হয়েছিল।

আমরা উপরের থেকে কোন উপসংহার টানতে পারি?

উপসংহার: শিল্প এবং শক্তি একই সাথে উদ্ভূত এবং বিকশিত হয়েছে এবং সামাজিক জীবন গঠনের একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ।

২. নতুন উপাদান শেখা.

প্রায়শই, কর্তৃপক্ষ গণচেতনাকে প্রভাবিত করার জন্য সমাজের সাংস্কৃতিক পরিবেশ ব্যবহার করে। শিল্পের সাহায্যে ধর্মনিরপেক্ষ বা ধর্মীয় শক্তি শক্তিশালী হয়েছিল।

শিল্প দৃশ্যমান চিত্রগুলিতে ধর্মের ধারণাগুলিকে মূর্ত করে, শাসকদের মহিমান্বিত করে এবং বীরদের স্মৃতিকে চিরস্থায়ী করে।

শিল্পের উপর শক্তির প্রভাবের প্রথম উদাহরণগুলির মধ্যে একটি, আমরা পাথর বা কাঠের মূর্তিগুলির উপস্থিতি বিবেচনা করতে পারি আদিম মানুষ. এবং এটা কোন ব্যাপার না যে এটি একটি ব্যক্তি বা একটি প্রাণী একটি ছবি ছিল. প্রায়শই, এই ধরনের স্মারক মূর্তিগুলি একজন ব্যক্তির মধ্যে বিস্ময়কে অনুপ্রাণিত করে, প্রকৃতির শক্তি এবং দেবতাদের সামনে তার তুচ্ছতা দেখায়। একই সময়ে, প্রাচীন সমাজে একটি বিশেষ স্থান শামান এবং পুরোহিতদের দ্বারা দখল করা হয়েছে, যাদের মহান ক্ষমতা রয়েছে। (স্লাইড 2)

কিভাবে প্রাচীন মিশরের শিল্প আদিম উপজাতিদের শিল্প থেকে আলাদা?

প্রাচীন মিশরের শিল্পে, দেবতাদের চিত্রের সাথে, আমরা ফারাওদের ছবি খুঁজে পাই। সূর্য দেবতার পুত্র রা. তার পার্থিব অবতার। তিনি দেবতাদের সমান এবং মানুষের উপর কর্তৃত্ব করেন। আবার, শিল্প শক্তির সাহায্যে আসে। ফ্রেস্কোতে ফারাওদের নাম অমরকরণ করা, অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ার মুখোশগুলিতে তাদের মুখের বৈশিষ্ট্যগুলি সংরক্ষণ করা, পিরামিড, প্রাসাদ এবং মন্দিরের মতো স্মৃতিস্তম্ভগুলির সাহায্যে তাদের মহত্ত্বের কথা বলা। (স্লাইড ৩,৪)

কিন্তু প্রশ্ন হল: এই সময়ে শিল্প কি মূর্ত?

এই সময়ের মধ্যে আমরা যে চিত্রগুলি দেখি সেগুলি ক্যানোনিকাল, সেগুলি সাধারণীকৃত এবং আদর্শিক। আমরা বিশেষ করে শিল্পে এটি স্পষ্টভাবে দেখতে পারি। প্রাচীন রোমএবং প্রাচীন গ্রীস। হারকিউলিসের চেহারার বর্ণনাটি মনে রাখবেন: "হারকিউলিস মাথা এবং কাঁধে অন্য সবার চেয়ে লম্বা ছিল এবং তার শক্তি একজন মানুষের চেয়ে বেশি ছিল। তার চোখ একটি অস্বাভাবিক, ঐশ্বরিক আলোতে জ্বলজ্বল করে। তিনি এত দক্ষতার সাথে একটি ধনুক এবং একটি বর্শা চালাতেন যে তিনি কখনও মিস করেননি, "তাই না নিখুঁত ইমেজনায়ক পুরাণে অমর। (স্লাইড 5)

প্রাচীন রোম, গ্রীসের উত্তরাধিকারী হওয়ার কারণে, তার নায়ক, সম্রাট এবং দেবতাদের চিত্রগুলিকে আদর্শ করে চলেছে। তবে শিল্পের আরও বেশি মনোযোগ একটি নির্দিষ্ট ব্যক্তির দিকে ছুটে যায়, প্রতিকৃতিগুলি আরও স্পষ্টভাবে এবং নিষ্ঠার সাথে চিত্রিত ব্যক্তির বৈশিষ্ট্যগুলিকে প্রকাশ করে। প্রায়শই এটি বর্ধিত আগ্রহের কারণে ছিল স্বতন্ত্র ব্যক্তি, বৃত্তের সম্প্রসারণের সাথে চিত্রিত হয়েছে।

প্রজাতন্ত্রের সময়, জনসাধারণের জায়গায় রাজনৈতিক কর্মকর্তা বা সামরিক কমান্ডারদের পূর্ণ দৈর্ঘ্যের মূর্তি স্থাপন করা প্রথাগত হয়ে ওঠে। এই জাতীয় সম্মান সিনেটের সিদ্ধান্ত দ্বারা সরবরাহ করা হয়েছিল, সাধারণত বিজয়, বিজয়, রাজনৈতিক অর্জনের স্মরণে। এই ধরনের প্রতিকৃতিগুলি সাধারণত একটি উত্সর্গীকৃত শিলালিপি দ্বারা অনুষঙ্গী ছিল যা গুণাবলী সম্পর্কে বলে. কোনও ব্যক্তির অপরাধের ক্ষেত্রে, তার চিত্রগুলি ধ্বংস করা হয়েছিল, যখন গভর্নরদের মূর্তিগুলি কেবল তাদের "মাথা" পরিবর্তন করেছিল। সাম্রাজ্যের সূত্রপাতের সাথে, সম্রাট এবং তার পরিবারের প্রতিকৃতি প্রচারের সবচেয়ে শক্তিশালী মাধ্যম হয়ে ওঠে। (স্লাইড 6)

আমাদের সামনে একজন সেনাপতির আকারে সম্রাট অক্টাভিয়ান অগাস্টাসের একটি প্রতিকৃতি রয়েছে। তিনি সেনাবাহিনীর উদ্দেশে ভাষণ দেন। সম্রাটের বর্ম তার বিজয়ের স্মৃতিচারণ করে। নীচে একটি ডলফিনের উপর কিউপিডের একটি চিত্র রয়েছে (যার অর্থ সম্রাটের ঐশ্বরিক উত্স)।

অবশ্যই, সম্রাটের মুখ এবং চিত্র উভয়ই আদর্শযুক্ত এবং সেই সময়ের চিত্রের ক্যাননগুলির সাথে সম্পূর্ণভাবে মিলে যায়।

ক্ষমতা জাহির করার অন্যতম উপায় হল মহৎ প্রাসাদ নির্মাণ। নকশা বিলাসিতা প্রায়ই অনুপ্রাণিত সাধারণ মানুষসম্ভ্রান্তের সামনে তুচ্ছ অনুভূতি। আবারও, শ্রেণীগত পার্থক্যের উপর জোর দেওয়া এবং উচ্চ বর্ণের অন্তর্গত ইঙ্গিত করা।

প্রায় একই সময়ে, বিজয় স্মরণে বিজয়ী খিলান এবং স্তম্ভ স্থাপন করা শুরু হয়। প্রায়শই তারা যুদ্ধের দৃশ্যের ভাস্কর্য চিত্র, রূপক চিত্রে সজ্জিত ছিল। প্রায়শই বিজয়ী খিলানের দেয়ালে আপনি নায়কদের খোদাই করা নাম দেখতে পারেন। (স্লাইড 7)

15 শতকে, বাইজেন্টিয়ামের পতনের পর, যাকে রোমান সাম্রাজ্যের উত্তরসূরি হিসাবে বিবেচনা করা হত এবং "দ্বিতীয় রোম" বলা হত, মস্কো অর্থোডক্স সংস্কৃতির কেন্দ্রে পরিণত হয়। মস্কো জাররা নিজেদেরকে বাইজেন্টাইন ঐতিহ্যের উত্তরাধিকারী বলে মনে করত। এটি এই কথায় প্রতিফলিত হয়েছিল: "মস্কো হল তৃতীয় রোম, এবং সেখানে কোন চতুর্থ হবে না।"

এই উচ্চ মর্যাদার সাথে সামঞ্জস্য করার জন্য, গ্র্যান্ড মস্কো প্রিন্স ইভান III এর ডিক্রি দ্বারা, ইতালির স্থপতি, সবচেয়ে দক্ষ স্থপতি এবং প্রকৌশলী অ্যারিস্টটল ফিওরাভান্তি, 1475-1479 সালে মস্কোতে অ্যাসাম্পশন ক্যাথেড্রাল তৈরি করেছিলেন। (স্লাইড 8)

মস্কোতে প্রথম পাথরের গির্জার নির্মাণের সমাপ্তি - অ্যাসাম্পশন ক্যাথেড্রাল সার্বভৌম গানের ডেকনদের গায়কদলের প্রতিষ্ঠার কারণ ছিল। মন্দিরের স্কেল এবং জাঁকজমক সংগীতের শব্দের শক্তির চেয়ে বেশি দাবি করেছিল। এসবই সার্বভৌম ক্ষমতার ওপর জোর দিয়েছে।

কিন্তু ফিরে মহান বিজয়, যেমন প্রাচীন রোমে, বিজয়ী বিজয় স্মরণে বিজয়ী খিলান নির্মিত হয়।

1. বিজয়ী খিলানপ্যারিসে - চার্লস ডি গল স্কোয়ারে একটি স্মৃতিস্তম্ভ, 1806-1836 সালে স্থপতি জিন চ্যালগ্রিন দ্বারা নির্মিত।নেপোলিয়ন প্রথমের ডিক্রি দ্বারা নির্মিত, যিনি তার সেনাবাহিনীর গৌরবকে অমর করতে চেয়েছিলেন। সম্রাটের সাথে যুদ্ধ করা জেনারেলদের নাম খিলানের দেয়ালে খোদাই করা আছে (স্লাইড 9)

2. মস্কোতে ট্রায়াম্ফল গেটস (খিলান)।প্রাথমিকভাবে, খিলানটি 1814 সালে ফরাসি সৈন্যদের বিরুদ্ধে বিজয়ের পরে প্যারিস থেকে ফিরে আসা রাশিয়ান সৈন্যদের গৌরবময় বৈঠকের জন্য নির্মিত একটি কাঠের খিলানের জায়গায় Tverskaya Zastava স্কোয়ারে স্থাপন করা হয়েছিল। গেটগুলি রাশিয়ান নাইটদের দ্বারা সজ্জিত - বিজয়, গৌরব এবং সাহসের রূপক চিত্র। খিলানের দেয়ালগুলি মস্কোর কাছে তাতারোভা গ্রাম থেকে সাদা পাথর দিয়ে রেখাযুক্ত ছিল, কলাম এবং ভাস্কর্যগুলি ঢালাই লোহা থেকে ঢালাই করা হয়েছিল।(স্লাইড 10, 11)

সঙ্গীতে শক্তির মহিমা সঙ্গীতে বিশেষভাবে স্পষ্টভাবে দেখা যায়। উদাহরণস্বরূপ, 1833 সালে রাশিয়ান সাম্রাজ্যের রাষ্ট্রীয় সঙ্গীতে (1917) "ঈশ্বর রক্ষা করুন জার!"। সঙ্গীত প্রিন্স আলেক্সি ফেডোরোভিচ লভভ, ভ্যাসিলি অ্যান্ড্রিভিচ ঝুকভস্কির শব্দ "রাশিয়ানদের প্রার্থনা"। পুশকিনের একই ঝুকভস্কি সাহিত্যিক "শিক্ষক" এর কাছে

- কে এই ধরনের স্তোত্র ব্যবহারের উদাহরণ দিতে পারে আধুনিক ইতিহাস? (ঈশ্বর রাণীকে রক্ষা করুন).

এই ধরনের স্তোত্রের আধুনিক ব্যবহারের একটি উদাহরণ হল ব্রিটিশ সঙ্গীত।

III. স্বাধীন কাজ

- শিল্পের উপর শক্তির প্রভাব কী?

তাদের সম্পর্ক কতটা গভীর?

আপনি নিম্নলিখিত প্রশ্নের উত্তর দিয়ে এই বিষয়ে আপনার নিজস্ব ধারণা তৈরি করতে পারেন: (স্লাইড 12)

1. মানব সংস্কৃতির বিকাশে শিল্প কী ব্যবহার করা হয়েছিল? (ক্ষমতা শক্তিশালী করতে - ধর্মীয় এবং ধর্মনিরপেক্ষ)

2. কীভাবে শিল্প শাসকদের ক্ষমতা ও কর্তৃত্বকে শক্তিশালী করতে সাহায্য করেছিল? (শিল্প দৃশ্যমান চিত্রে ধর্মের ধারণাগুলিকে মূর্ত করে; মহিমান্বিত এবং বীরদের অমরকরণ; তাদের অসাধারণ গুণাবলী, বিশেষ বীরত্ব ও প্রজ্ঞা দান করেছেন)

3. এই স্মারক চিত্রগুলিতে কোন ঐতিহ্যগুলি দেখানো হয়েছে? (ঐতিহ্য প্রাচীনকাল থেকে আসছে - মূর্তি, দেবতাদের পূজা যা ভয় সৃষ্টি করে)

4. সবচেয়ে স্পষ্টভাবে শক্তি শক্তিশালী কি কাজ? (অশ্বারোহী মূর্তি, বিজয়ী খিলান এবং কলাম, ক্যাথেড্রাল এবং মন্দির)

5. কুতুজভস্কি প্রসপেক্টে মস্কোতে কী খিলান এবং কী ইভেন্টের সম্মানে পুনরুদ্ধার করা হয়েছিল? ( 1814 সালে রাশিয়ান মুক্তিবাহিনীর সভার সম্মানে বিজয়ী গেট, নেপোলিয়নের বিরুদ্ধে বিজয়ের পরে ইউরোপ থেকে ফিরে; 1936 সালে এটি ভেঙে ফেলা হয়েছিল; 1960 সালে পকলোনায়া পাহাড়ের কাছে বিজয় স্কোয়ারে, যেখানে নেপোলিয়নের সেনাবাহিনী শহরে প্রবেশ করেছিল সেখানে পুনঃনির্মিত)

6. প্যারিসে কোন খিলান স্থাপন করা হয়? (তার সেনাবাহিনীর সম্মানে নেপোলিয়নের ডিক্রি দ্বারা; খিলানের দেয়ালে খোদাই করা জেনারেলদের নাম যারা সম্রাটের সাথে যুদ্ধ করেছিলেন)

7. মস্কো কখন অর্থোডক্স সংস্কৃতির কেন্দ্রে পরিণত হয়েছিল? (বাইজান্টিয়ামের পতনের পরে XV শতাব্দীতে, যাকে রোমান সাম্রাজ্যের উত্তরসূরি হিসাবে বিবেচনা করা হত এবং দ্বিতীয় রোম বলা হত)

8. মস্কো রাজ্যের সাংস্কৃতিক চিত্র কীভাবে উন্নত হয়েছে? (মস্কো জার প্রাঙ্গণ অনেক সাংস্কৃতিকভাবে শিক্ষিত অর্থোডক্স মানুষ, স্থপতি, নির্মাতা, আইকন চিত্রশিল্পী, সঙ্গীতজ্ঞদের আবাসস্থল হয়ে ওঠে)

9. কেন মস্কোকে "তৃতীয় রোম" বলা হয়? (মুসকোভাইট জাররা নিজেদেরকে রোমান ঐতিহ্যের উত্তরাধিকারী বলে মনে করত)

10. কোন স্থপতি মস্কো ক্রেমলিন পুনর্নির্মাণ শুরু করেন? (ইতালীয় স্থপতি ফিওরোভান্তি)

11. মস্কোতে প্রথম পাথরের গির্জার নির্মাণের সমাপ্তি কী চিহ্নিত করেছিল - অনুমান ক্যাথেড্রাল? (সার্বভৌম গায়ক ডিকনদের গায়কদলের গঠন, কারণ মন্দিরের স্কেল এবং জাঁকজমকের জন্য সঙ্গীতের শব্দের আরও শক্তি প্রয়োজন)

সভ্যতার ইতিহাস জুড়ে, একটি আকর্ষণীয় এবং বেশ প্রাকৃতিক সংযোগ খুঁজে পাওয়া যায় - শিল্প এবং শক্তির মিথস্ক্রিয়া। মনে হবে, কিভাবে মানুষের ক্রিয়াকলাপের দুটি সম্পূর্ণ ভিন্ন ক্ষেত্র একে অপরকে প্রভাবিত করতে পারে? কিন্তু তা সত্ত্বেও, শিল্প এবং শক্তির মতো বিভাগগুলি বিবেচনা করার সময়, এটি স্পষ্ট হয়ে ওঠে যে তারা প্রাথমিকভাবে দেখা যাওয়ার চেয়ে অনেক কাছাকাছি। উভয়ই একজন ব্যক্তির ইচ্ছা এবং আবেগকে প্রভাবিত করে, তাদের পরিবর্তন করে এবং তাদের একটি নির্দিষ্ট লক্ষ্যের অধীন করে।

শিল্প কীভাবে শক্তিকে প্রভাবিত করে

রাজনৈতিক ব্যবস্থা এবং সৃজনশীলতার মধ্যে মিথস্ক্রিয়ার প্রকৃতি বোঝার জন্য, সেগুলি কী তা জানা দরকার।

ক্ষমতা হ'ল নির্দিষ্ট উপায়ের একটি সেট ব্যবহার করে মানুষের আচরণ এবং ক্রিয়াকলাপের উপর একটি নির্দিষ্ট প্রভাব প্রয়োগ করার ক্ষমতা এবং ক্ষমতা।

শিল্প সাংস্কৃতিক জীবনের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ অংশ, বিশ্বের এক ধরণের আধ্যাত্মিক এবং ব্যবহারিক বিকাশ এবং এর মধ্যে সম্পর্ক।

শিল্প হল অভিনব ফ্লাইটের মূর্ত প্রতীক, স্বাধীনতার প্রকাশ এবং মানুষের সৃজনশীল চেতনা। যাইহোক, এটি প্রায়শই ক্ষমতায় থাকা ব্যক্তিরা নির্দিষ্ট রাজনৈতিক এবং ধর্মীয় লক্ষ্য অর্জনের জন্য ব্যবহার করত। এটা কিভাবে করা হয়েছিল? বটম লাইন হল যে শিল্প এবং শক্তি উভয়ই মানুষের মন কেড়ে নিতে এবং আরোপ করতে সক্ষম নির্দিষ্ট লাইনআচরণ অসামান্য ভাস্কর্য, কবি এবং শিল্পীদের কাজের জন্য ধন্যবাদ, দেশগুলির নেতারা তাদের কর্তৃত্বকে শক্তিশালী করেছিল, বিরোধীদের ছোট করেছিল এবং বিভিন্ন শহর তাদের খ্যাতি এবং প্রতিপত্তি বজায় রেখেছিল।

শিল্প আচার-অনুষ্ঠান এবং ধর্মীয় প্রতীককে বাস্তবে অনুবাদ করা, শাসকদের আদর্শ ও মহিমান্বিত চিত্র তৈরি করা সম্ভব করে তোলে। তারা অসাধারণ গুণাবলী, প্রজ্ঞা এবং বীরত্বের অধিকারী ছিল, যা নিঃসন্দেহে নাগরিকদের প্রশংসা ও শ্রদ্ধা জাগিয়েছিল।

সুতরাং, শিল্পের উপর শক্তির প্রভাবকে অবমূল্যায়ন করা উচিত নয়, যা একটি নির্দিষ্ট রাজনৈতিক শাসন প্রতিষ্ঠার একটি দুর্দান্ত হাতিয়ার হয়ে উঠেছে। দুর্ভাগ্যবশত, প্রায়শই সাধারণ মানুষ প্রতারণার শিকার হয়, যা কবি ও লেখকদের কাজের মাধ্যমে অর্জিত হয়েছিল।

প্রাচীনকালে শিল্প এবং শক্তি

যদি আমরা সামাজিক জীবনের এই দুটি শাখার মিথস্ক্রিয়া বিবেচনা করি, তবে এটি স্পষ্ট হয়ে ওঠে যে বহু শতাব্দী আগে এটি মানুষকে প্রভাবিত করার জন্য একটি অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ হাতিয়ার ছিল। বিশেষ করে দৃঢ়ভাবে শিল্প এবং শক্তি প্রাচীন মহাশক্তিতে একে অপরের উপর নির্ভরশীল ছিল। এইভাবে, রোমান সাম্রাজ্য তার উত্থানকালে সম্রাট এবং সেনাপতিদের চিত্রিত ভাস্কর্যের জন্য বিখ্যাত। আমরা তাদের নিখুঁত শরীর, ক্লাসিক বৈশিষ্ট্য, সাহস এবং সাহসে পরিপূর্ণ এবং অনিচ্ছাকৃতভাবে তাদের প্রতি শ্রদ্ধায় আবদ্ধ দেখতে পাই। আমরা তাদের সমসাময়িক সম্পর্কে কি বলতে পারি?

খুব আকর্ষণীয় শিল্প এবং ক্ষমতা intwined প্রাচীন মিশর. তিনি ফারাওদের ক্ষমতা দিয়েছিলেন পৌরাণিক সৃষ্টি. প্রায়শই তাদের একটি মানব দেহ এবং একটি প্রাণীর মাথা দিয়ে চিত্রিত করা হয়েছিল। এতে তাদের ঐশ্বরিক শক্তির ওপর জোর দেওয়া হয়েছে।

মধ্যবয়সী

আমরা যদি পরবর্তী সময়ের শিল্প এবং শক্তি বিবেচনা করি, তাহলে আমরা উল্লেখযোগ্য পরিবর্তনগুলি খুঁজে পেতে পারি। ভাস্কর, চিত্রকর এবং কবিদের কৌশলগুলি আরও পরিশীলিত হয়ে ওঠে কারণ এটি প্রভাবিত করা ক্রমশ কঠিন হয়ে পড়ে। এখন রাজকীয় প্রশাসনের দ্বারা নিযুক্ত লেখকরা অলঙ্কৃত কবিতা তৈরি করেছেন যাতে তারা শাসকদের শোষণ এবং মহিমাপূর্ণ কাজের বর্ণনা দেয়। সেই সময়ের শিল্প মানবজাতিকে অনেক অসামান্য নিদর্শন দিয়েছে। সুতরাং, নেপোলিয়ন প্রথম, তার সেনাবাহিনীর শক্তি এবং শক্তিকে স্থায়ী করার জন্য, প্যারিসের কেন্দ্রে সৃষ্টির আদেশ দিয়েছিলেন, যা আজ অবধি নিখুঁতভাবে সংরক্ষণ করা হয়েছে।

আমাদের দেশে শক্তি এবং শিল্পের মধ্যে সম্পর্ক

রাশিয়ায় এই বিভাগগুলির মিথস্ক্রিয়ার ইতিহাস 15 শতকে ফিরে এসেছে। এই সময়ে, বাইজেন্টিয়াম, যা প্রাচীন রোমের উত্তরাধিকারী ছিল, বর্বরদের আক্রমণে পড়েছিল। মস্কো ইউরেশিয়ার সাংস্কৃতিক ও অর্থোডক্স কেন্দ্র হয়ে ওঠে। আমাদের রাজ্য দ্রুত ভৌগোলিক এবং অর্থনৈতিক প্রবৃদ্ধি অনুভব করেছে, যার জন্য একটি উপযুক্ত চিত্র তৈরির প্রয়োজন ছিল। রাজারা অসামান্য সাংস্কৃতিকভাবে শিক্ষিত এবং ধর্মীয় ব্যক্তিত্বদের জন্য একটি আশ্রয়স্থল হয়ে ওঠে। তাদের মধ্যে প্রতিভাবান আইকন চিত্রশিল্পী, স্থপতি, সঙ্গীতজ্ঞ এবং নির্মাতারা অন্তর্ভুক্ত ছিল।

ক্ষমতার উপর শিল্পের প্রভাবের প্রাসঙ্গিকতা আজ

অবশ্যই, মধ্যে আধুনিক বিশ্বসবকিছু পরিবর্তিত হয়েছে, কিন্তু বর্ণিত থিম (শক্তি এবং শিল্প) অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ এবং প্রাসঙ্গিক রয়ে গেছে। উল্লেখযোগ্য রাজনৈতিক এবং আর্থ-সামাজিক পরিবর্তনের সময়কালে কার্যকলাপের এই শাখাগুলির আন্তঃসংযোগ বিশেষভাবে শক্তিশালী। এখন কার্যত কোনও সেন্সরশিপ নেই, যার অর্থ যে কোনও ব্যক্তি যিনি শিল্পের মাধ্যমে তার চিন্তাভাবনা এবং ধারণা প্রকাশ করতে চান তিনি শাস্তির ভয় ছাড়াই এটি করতে পারেন। এটি সৃজনশীলতা এবং চেতনার স্বাধীনতা সম্পর্কিত একটি অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ অগ্রগতি।

শিল্প কিভাবে আমাদের সময়ে ক্ষমতা প্রভাবিত করে? এখন এই দুটি ধারণা একে অপরের থেকে অনেক দূরে, কারণ লোকেরা তাদের রাষ্ট্রের অভ্যন্তরীণ এবং বিদেশী নীতি সম্পর্কে নির্ভরযোগ্য এবং সম্পূর্ণ তথ্য পেতে পারে, পাশাপাশি তাদের মতামত প্রকাশ্যে প্রকাশ করতে পারে। কর্তৃত্বকে শক্তিশালী করার জন্য সুন্দর কবিতা এবং ভাস্কর্যের সাহায্যে জনগণের মনকে প্রভাবিত করার আর প্রয়োজন নেই।

শিল্পের উপর শক্তির প্রভাবের বিষয়ে প্রদর্শনী

পর্যায়ক্রমে মধ্যে বিভিন্ন শহরএই সমস্যা হাইলাইট করার জন্য প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়. যারা ইতিহাস এবং রাষ্ট্রবিজ্ঞানের প্রতি অনুরাগী তাদের কাছে তারা অত্যন্ত আগ্রহী। খুব বেশি দিন আগে, একটি সুইডিশ যাদুঘরে একই ধরনের প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়েছিল। এর প্রতীকী নাম ছিল "শাসকদের জন্য শিল্প"। বিভিন্ন যুগের 400টি প্রদর্শনীর অংশগ্রহণে 100টিরও বেশি প্রদর্শনী দেখা সম্ভব হয়েছিল।

আপনার ভাল কাজ পাঠান জ্ঞান ভাণ্ডার সহজ. নীচের ফর্ম ব্যবহার করুন

ছাত্র, স্নাতক ছাত্র, তরুণ বিজ্ঞানী যারা তাদের অধ্যয়ন এবং কাজে জ্ঞানের ভিত্তি ব্যবহার করেন তারা আপনার কাছে খুব কৃতজ্ঞ হবেন।

পোস্ট করা হয়েছে http://www.Allbest.ru/

ভূমিকা

1. প্রাচীনত্ব

1.1 প্রাচীন মিশরের শিল্প এবং শক্তি

1.2 শিল্প এবং প্রাচীনত্বের ক্ষমতা। প্রাচীন গ্রীস এবং প্রাচীন রোম

1.3 বাইজেন্টিয়ামের শিল্প ও শক্তি

2. মধ্যযুগীয়

2.1 ফ্রান্সের শিল্প ও শক্তি (XI-XIV শতাব্দী)

3. রেনেসাঁ সময়কাল

3.1 ইতালির শিল্প ও শক্তি (XIV-XVI শতাব্দী)

3.2 স্পেনের শিল্প ও শক্তি (XV-XVII শতাব্দী)

4. নতুন সময়

4.1 ফ্রান্সের শিল্প ও শক্তি (XVIII শতাব্দী)

4.2 রাশিয়ায় শিল্প ও শক্তি (XIX শতাব্দী)

5. রাশিয়ায় সোভিয়েত আমলের শক্তি এবং শিল্প (XX শতাব্দী)

6. আমাদের সময় শক্তি এবং শিল্প

উপসংহার

গ্রন্থপঞ্জি

ভূমিকা

মানুষের শিল্প বিকাশে একটি নির্দিষ্ট নিয়মিততা আছে। শিল্প প্রায়শই শক্তি বাড়ানোর জন্য ব্যবহৃত হত। শিল্পের মাধ্যমে, ক্ষমতা তার কর্তৃত্বকে শক্তিশালী করে এবং রাজ্য এবং শহরগুলি তাদের মর্যাদা বজায় রাখে।

শিল্পের কাজগুলি ধর্মের ধারণা, বীরদের স্থায়ীকরণ এবং গৌরবকে মূর্ত করে তোলে। সঙ্গীতজ্ঞ, শিল্পী, ভাস্কর এবং স্থপতিরা তাদের সময়ে তাদের শাসকদের মহিমান্বিত চিত্র তৈরি করেছিলেন। তারা তাদের অসাধারণ গুণাবলী দিয়েছে, যেমন: প্রজ্ঞা, বীরত্ব, নির্ভীকতা, যা তাদের হৃদয়ে প্রশংসা ও শ্রদ্ধা জাগিয়েছিল। সাধারণ মানুষ. এ সবই প্রাচীন কালের ঐতিহ্যের বহিঃপ্রকাশ - দেবতা ও মূর্তির পূজা।

জেনারেল এবং যোদ্ধারা স্মৃতিস্তম্ভ শিল্পে অমর হয়ে আছেন। বিজয়ী বিজয়ের সম্মানে বিজয়ী খিলান এবং কলাম স্থাপন করা হয়। নতুন ধারণা সব শিল্প ফর্ম প্রতিফলিত হয় এবং ক্ষমতা কোন ব্যতিক্রম নয়.

এই অনুসারে, আমার কাজের মধ্যে আমি নিম্নলিখিতগুলি সেট করেছি লক্ষ্যএবংকাজ:

লক্ষ্যগবেষণা হচ্ছে শতাব্দীর পর শতাব্দী ধরে ক্ষমতার প্রভাবে শিল্পকে পরিবর্তন করা বিভিন্ন দেশশান্তি

কাজ:

* শিল্পের উপর শক্তির প্রভাবের নির্ভরতা বিশ্লেষণ করুন;

* বিশ্বের বিভিন্ন দেশে কর্তৃপক্ষের প্রভাবে শৈল্পিক সৃজনশীলতার পরিবর্তনের নির্ভরতা অন্বেষণ করুন;

* চাক্ষুষ শিল্পে শক্তির প্রধান বৈশিষ্ট্য চিহ্নিত করুন;

* পরিবর্তনের পর্যায়গুলো বিশ্লেষণ কর সৃজনশীল ঐতিহ্যপ্রভাবের অধীনে।

বস্তুগবেষণা শিল্পের শক্তি।

বিষয়গবেষণা- সময়ের বিভিন্ন সময়ে দেশের শিল্প।

পদ্ধতিগতভিত্তিতৈরি: শিল্পীদের আঁকা ছবি, ভাস্কর্য, ফ্রেস্কো, মন্দির, বিজয়ী খিলান, মঠ।

তথ্যমূলকভিত্তি- শিল্পের ইতিহাসের বই (T.V. Ilyina History, A.N. Benois, F.I. Uspensky), ইন্টারনেট সংস্থান থেকে প্রবন্ধ।

1. প্রাচীনত্ব

1.1 শিল্পএবংক্ষমতাপ্রাচীনমিশর

খ্রিস্টপূর্ব III সহস্রাব্দে। e নিম্ন এবং উচ্চ মিশরের দুটি রাজ্যের একীকরণের ফলস্বরূপ, সবচেয়ে প্রাচীন রাষ্ট্রগুলির মধ্যে একটি গঠিত হয়েছিল, যা প্রাচীন সংস্কৃতি গঠনে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল।

মিশরীয় শিল্প খুব আকর্ষণীয় যে মানবজাতির ইতিহাসে মিশরীয় জনগণের দ্বারা নির্মিত অনেক কাজ প্রথমবারের জন্য তৈরি করা হয়েছিল। মিশর প্রথমবারের মতো স্মারক পাথরের স্থাপত্য, একটি বাস্তবসম্মত ভাস্কর্য প্রতিকৃতি দিয়েছে, উচ্চ গুনসম্পন্নপণ্য শৈল্পিক নৈপুণ্য. তারা চমৎকারভাবে বিভিন্ন ধরনের পাথর প্রক্রিয়াজাত করেছে, সেরা গহনা তৈরি করেছে, সুন্দরভাবে কাঠ এবং হাড় খোদাই করেছে, রঙিন কাঁচ এবং স্বচ্ছ হালকা কাপড় তৈরি করেছে।

অবশ্যই, কেউ গ্রেট মিশরীয় পিরামিড সম্পর্কে বলতে পারে না, যা নিজেদের সম্পর্কে অনেক কিছু বলতে পারে। তারা আমাদেরকে এমন একটি সমাজের কথা বলে যা এত স্পষ্টভাবে সংগঠিত হয়েছিল যে শাসকের জীবদ্দশায় এই কৃত্রিম বিশাল পাহাড়গুলি তৈরি করা সম্ভব হয়েছিল।

মিশরীয় শিল্পের প্রধান স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য হল যে এটি ধর্মের চাহিদা, বিশেষ করে ঐশ্বরিক ফেরাউনের রাষ্ট্র এবং অন্ত্যেষ্টিক্রিয়া সংস্কৃতিকে মূর্ত করার লক্ষ্যে। ধর্ম একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ যা তার অস্তিত্ব জুড়ে মিশরীয় সংস্কৃতিকে প্রভাবিত করেছে।

মিশরীয় শিল্প তৈরি করা হয়েছিল রাজাদের গৌরবের জন্য, অটল এবং বোধগম্য ধারণার গৌরবের জন্য, যা ছিল স্বৈরাচারী শাসনের উপর ভিত্তি করে। এবং এটি, ঘুরে, এই ধারণাগুলির চিত্র এবং ফর্মগুলির মধ্যে এবং ফারাও যে শক্তি দিয়েছিল তা সনাক্ত করা হয়েছিল। শিল্প ক্ষমতার শীর্ষে পরিবেশন করতে শুরু করে, যার ফলস্বরূপ রাজাদের এবং স্বৈরাচারের আভিজাত্যকে মহিমান্বিত করে এমন স্মৃতিস্তম্ভ তৈরি করার আহ্বান জানানো হয়েছিল। এই কাজগুলি নির্দিষ্ট নিয়ম অনুযায়ী করা উচিত ছিল, যা পরবর্তীকালে ক্যানন গঠন করে।

ফারাওকে মহিমান্বিত করার একটি স্মৃতিস্তম্ভের উদাহরণ হল নামেরনা স্লেট, যার উভয় পাশে একটি ত্রাণ চিত্র রয়েছে যা একটি ঐতিহাসিক ঘটনার কথা বলে: নিম্ন মিশরের উপর উচ্চ মিশরের রাজা নামেরনার বিজয় এবং নীল উপত্যকার একীভূতকরণ। একক রাষ্ট্র. এখানে একজন সুস্পষ্টভাবে দেখতে পারেন যে এই প্রাথমিক শ্রেণীর সমাজের বৈশিষ্ট্য, সমানুপাতিকতার মূল্যে শাসকের মহত্ত্ব ও অসমতার উপর জোর দেওয়া হয়েছে। এই নীতিটি কয়েক দশক ধরে প্রাচীন মিশরীয় শিল্পে খুঁজে পাওয়া যায়। বিভিন্ন ফ্রেস্কো, ত্রাণ ভাস্কর্যে, ফারাওকে অন্যান্য সমস্ত চরিত্রের চেয়ে কয়েকগুণ বড় চিত্রিত করা হয়েছে। খ্রিস্টপূর্ব III সহস্রাব্দের স্ফিংস অফ খাফের, যা ফারাওয়ের অন্ত্যেষ্টিক্রিয়া মন্দিরের সামনে দাঁড়িয়ে আছে, তার মহিমায় বিস্মিত। এই স্ফিংস মিশরের বৃহত্তম। বিশাল আকারের সত্ত্বেও, স্ফিংসের মুখে ফারাও খাফরের বৈশিষ্ট্য রয়েছে। প্রাচীনকালে, পিরামিড সহ স্ফিংক্স, শাসকের অতিমানবীয় শক্তি সম্পর্কে একটি ধারণাকে অনুপ্রাণিত করার কথা ছিল।

ফারাওদের ঐশ্বরিক উৎপত্তি, মহিমা এবং ক্ষমতার উপর জোর দেওয়ার জন্য, ভাস্কররা তাদের শাসকদের আদর্শ করে তোলে। তারা দৈহিক শক্তি দেখিয়েছিল, ছোটখাটো বিবরণ বাদ দিয়ে, কিন্তু একই সাথে একটি প্রতিকৃতির সাদৃশ্য বজায় রেখেছিল। এই ধরনের কাজের একটি উদাহরণ হল চতুর্থ রাজবংশের শাসক খাফরের মূর্তি। এখানে শাসকের চিত্রটি রাজকীয় প্রশান্তিতে পূর্ণ, তিনি গর্বিতভাবে তার সিংহাসনে বসে আছেন। এই মূর্তির একটি ধর্মীয় চরিত্র রয়েছে, যা মিশরীয়দের মতে, শাসকের আধ্যাত্মিক সারাংশের আধার। খাফরের প্রতিকৃতিটি খুব বাস্তব, তবে এখানে ভাস্কর আর প্রতিকৃতির সাদৃশ্য দেখাননি, তবে নিজেই ফারাওয়ের চরিত্র।

ত্রাণ, ফ্রেস্কো এবং ভাস্কর্য ছাড়াও, ঐশ্বরিক শাসকের সম্মানে মন্দিরগুলিও নির্মিত হয়েছিল। সেরা উদাহরণগুলির মধ্যে একটি হল রানী হাটশেপসুটের সমাধি, যা 16 শতকের শেষের দিকে নির্মিত হয়েছিল। বিসি। ড্রে এল-বাহরি উপত্যকায়। এই মন্দিরটি সূর্য দেবতা আমন-রা, হাথর এবং আনুবিসের উদ্দেশ্যে উত্সর্গীকৃত, তবে প্রধান দেবতা হলেন রাণী নিজেই। তার সম্মানে অন্যান্য স্মৃতিস্তম্ভ স্থাপন করা হয়েছে, উদাহরণস্বরূপ, কার্নাকের মন্দিরের অভয়ারণ্যে দুটি ওবেলিস্ক, স্ট্যাব এল আন্তারার চ্যাপেলে একটি শিলালিপি। এই রানী মাত্র 12 বছর রাজত্ব করলেও, তিনি অসংখ্য স্মৃতিস্তম্ভ রেখে গেছেন, তবে দুর্ভাগ্যক্রমে, তিনি রাজাদের সরকারী তালিকায় তালিকাভুক্ত ছিলেন না।

এইভাবে, ফেরাউনের ধর্ম, যা পুরানো রাজ্যের যুগে তার অপোজিতে পৌঁছেছিল, রাষ্ট্র ধর্মে পরিণত হয়েছিল এবং শিল্পকর্মের বৃত্তকে প্রভাবিত করে শিল্পে এর মূর্ত রূপ খুঁজে পেয়েছিল: ভাস্কর্য প্রতিকৃতিফারাও, তাদের পরিবারের জীবনের দৃশ্যের মনোরম এবং ত্রাণ চিত্র এবং অবশ্যই, শাসকের সম্মানে নির্মিত পিরামিড এবং মন্দিরগুলি প্রাচীন মিশরে প্রধান গুরুত্ব ছিল।

1.2 শিল্পএবংক্ষমতাপ্রাচীনত্ব।প্রাচীনগ্রীসএবংপ্রাচীনরোম

"প্রাচীন শিল্প" ধারণাটি রেনেসাঁয় উপস্থিত হয়েছিল, যখন প্রাচীন রোম এবং প্রাচীন গ্রিসের সুন্দর কাজগুলিকে অনুকরণীয় হিসাবে বিবেচনা করা হয়েছিল। এটি গ্রিকো-রোমান প্রাচীনত্ব যা খ্রিস্টপূর্ব অষ্টম শতাব্দীর সময়কাল জুড়ে রয়েছে। - ষষ্ঠ শতাব্দী। বিজ্ঞাপন এই সময়ে, নান্দনিক আদর্শ বিরাজ করে। পেইন্টিং, ভাস্কর্য এবং ফলিত শিল্পকলাআদর্শভাবে সুন্দর এবং সুরেলাভাবে বিকশিত মানব নাগরিকের চিত্র, একজন বীর যোদ্ধা এবং একজন নিবেদিত দেশপ্রেমিক আধিপত্য বিস্তার করে, যেখানে একটি ক্রীড়াবিদ প্রশিক্ষিত শরীরের সৌন্দর্য নৈতিক বিশুদ্ধতা এবং আধ্যাত্মিক সম্পদের সাথে মিলিত হয়।

গ্রীক মাস্টাররা চলাকালীন মানবদেহের নড়াচড়া, অনুপাত এবং কাঠামোর প্লাস্টিকতা অধ্যয়ন করেছিলেন অলিম্পিক গেমস. শিল্পীরা দানি চিত্রকলা এবং ভাস্কর্যে বাস্তবতা চেয়েছিলেন, যেমন মাইরন "ডিসকোবোলাস", পলিক্লিটস "ডোরিফোর" এবং এথেনিয়ান অ্যাক্রোপলিস, ফিডিয়াসের মূর্তি।

প্রাচীন গ্রীক স্থপতিরা শিল্পে বিশাল অবদান রেখেছিলেন। শাসকরা তাদের দেবতাদের অত্যন্ত শ্রদ্ধা করত এবং গ্রীকরা তাদের সম্মানে অসংখ্য মন্দির নির্মাণ করেছিল। তারা ভাস্কর্যের সাথে স্থাপত্যের সমন্বয় ঘটিয়ে মন্দিরের রাজকীয় শৈলী তৈরি করেছিলেন।

চতুর্থ শতাব্দীর শেষ থেকে শাস্ত্রীয় সময়কাল প্রতিস্থাপন করতে। বিসি। বিশ্বের একটি গভীর উপলব্ধি আসে, একজন ব্যক্তির অভ্যন্তরীণ জগতে আগ্রহ বৃদ্ধি, শক্তিশালী শক্তির স্থানান্তর, চিত্রের গতিশীলতা এবং ন্যায়বিচার, উদাহরণস্বরূপ, স্কোপাস, প্র্যাক্সিটেলস, লিওচার, লিসিপাসের ভাস্কর্যে। এই সময়ের শিল্পে, বহুমূর্তি রচনা এবং বিশাল মূর্তিগুলির প্রতিও একটি আবেগ রয়েছে।

গ্রীক সভ্যতার শেষ তিন শতাব্দীকে বলা হয় হেলেনিজমের যুগ। রোম হেলেনিক সভ্যতার শৈল্পিক শিল্পের উত্তরাধিকারী হয়ে ওঠে।

রোমানরা প্রাচীন গ্রিসের ঐতিহ্যের অত্যন্ত প্রশংসা করেছিল এবং প্রাচীন বিশ্বের আরও উন্নয়নে অবদান রেখেছিল। তারা রাস্তা, জলের পাইপ এবং সেতু তৈরি করেছিল, খিলান, খিলান এবং কংক্রিটের ব্যবহারের মাধ্যমে সরকারী ভবন নির্মাণের জন্য একটি বিশেষ ব্যবস্থা তৈরি করেছিল।

ভাস্কর্য রোমান প্রতিকৃতি মহান মনোযোগ প্রাপ্য, যা তাদের নির্ভুলতা এবং বাস্তবতা দ্বারা পৃথক করা হয়.

সম্রাটরা নির্মাণের নির্দেশ দেন বিজয়ীখিলানযে তাদের বিজয় নিবেদিত ছিল. সম্রাট বিজয়ের সময় খিলানের নীচে চলে গেলেন। শাসকরা শিল্পের ব্যয়ে তাদের শক্তিকে শক্তিশালী করতে চেয়েছিল। ফোরাম, স্কোয়ার এবং শহরের রাস্তায় শাসকদের মূর্তি ছিল। ভাস্কররা তাদের নেতাদের তাদের শত্রুদের উপর বিজয়ী চিত্রিত করেছে এবং কখনও কখনও সম্রাটকেও দেবতার মতো দেখাতে পারে। উদাহরণস্বরূপ, সম্রাট ট্রাজান তার বিজয়ের সম্মানে একটি কলাম নির্মাণের আদেশ দিয়েছিলেন, যার উচ্চতা ছিল সাততলা ভবনের মতো।

রোমানরা শহরগুলির নিখুঁতভাবে পরিকল্পনা করেছিল, সাম্রাজ্যের স্নানগুলি তৈরি করেছিল - স্নানঘর, অ্যাম্ফিথিয়েটার - কলোসিয়াম, রোমান সাম্রাজ্যের সমস্ত দেবতাদের মন্দির তৈরি করেছিল - প্যানথিয়ন, এই সমস্তই বিশ্বের একটি মহান ঐতিহ্য।

প্রাচীন শিল্পের পরবর্তী যুগের শিল্পের সবচেয়ে শক্তিশালী বিকাশ ছিল। পশ্চিমা সভ্যতার বিকাশের জন্য এর গুরুত্বকে অত্যধিক মূল্যায়ন করা কঠিন।

1.3 শিল্পএবংক্ষমতাবাইজেন্টিয়াম

বাইজেন্টাইন শৈল্পিক সংস্কৃতি ধর্মের সাথে অনেকাংশে যুক্ত। বাইজেন্টিয়ামের গির্জা ধর্মনিরপেক্ষ শক্তি পরিবেশন করেছিল। সম্রাটকে পৃথিবীতে ঈশ্বরের দাস হিসাবে বিবেচনা করা হত এবং আমলাতন্ত্রের মতো গির্জার উপর নির্ভর করতেন। এমন পরিবেশে শিল্প ছিল চার্চ ও শাসক শ্রেণীর কঠোর নিয়ন্ত্রণে।

যেহেতু বাইজেন্টিয়াম সব ধরণের যুদ্ধের চাপে ছিল, তাই এর শৈল্পিক কাজটি ছিল জনগণকে সমাবেশ করার লক্ষ্যে। ধর্মীয়-রাষ্ট্রীয় দেশপ্রেম বাইজেন্টাইন শিল্পের একটি রূপ তৈরি করেছিল। একই সময়ে, গুরুত্বপূর্ণ বিষয়গুলি আধ্যাত্মিক বিষয় হিসাবে সমাধান করা হয়েছিল। তাদের ব্যাখ্যা ছিল রাষ্ট্রীয়, ধর্মীয় ও ব্যক্তিগত নীতিসহ নান্দনিক আদর্শ তৈরি করা।

মন্দিরগুলি একটি গুরুত্বপূর্ণ আদর্শিক এবং শিক্ষাগত ভূমিকা পালন করেছিল, তাই সবচেয়ে বেশি সেরা মাস্টার, যা সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য নির্মাণ এবং শৈল্পিক সমস্যার সমাধান করেছে। স্থাপত্যে, জটিল অভ্যন্তরীণ তৈরি করা হয়েছিল যা একজন ব্যক্তিকে জড়িত করে।

বাইজেন্টিয়ামে ভাস্কর্যের তেমন কোনো বিকাশ ঘটেনি, কারণ ভাস্কর্যকে মূর্তি হিসেবে বিবেচনা করা হতো। তবে একটি স্বস্তি ছিল, বিশেষ করে হাতির দাঁতে।

চিত্রকলা কঠোর চার্চ-রাষ্ট্রীয় অভিভাবকত্বের অধীনে ছিল। এর বিকাশ তিনটি চ্যানেল বরাবর চলেছিল: গির্জার মোজাইক এবং ফ্রেস্কো, আইকন পেইন্টিং এবং বইয়ের ক্ষুদ্রাকৃতি। এখানে, "পবিত্র গল্প" থেকে সাধু এবং ঘটনাগুলির চিত্রণে কঠোর নিয়ম সুবিধা ছিল। শিল্পী প্রকৃতি থেকে কাজ করার সুযোগ হারায়। শুধুমাত্র একটি উচ্চ মাত্রার দক্ষতা মানুষের অনুভূতি এবং ধারণার সম্পদ দিয়ে ক্যানোনিকাল চিত্রগুলি পূরণ করা সম্ভব করেছে।

এটিও জোর দেওয়া উচিত যে ধর্মনিরপেক্ষ শিল্প বাইজেন্টিয়ামের শৈল্পিক সংস্কৃতিতে একটি বড় স্থান দখল করেছে। দুর্গ, আবাসিক ভবন, প্রাসাদ নির্মিত হয়েছিল। ধর্মনিরপেক্ষ ভাস্কর্য একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল। ঐতিহাসিক এবং প্রাকৃতিক বিজ্ঞান বিষয়বস্তুর ক্ষুদ্র চিত্রগুলি বাইজেন্টাইন পেইন্টিং থেকে কখনই অদৃশ্য হয়নি। এই শিল্প স্মৃতিস্তম্ভগুলির বেশিরভাগই সংরক্ষণ করা হয়নি, তবে বাইজেন্টিয়ামের শৈল্পিক সংস্কৃতির জন্য তাদের তাত্পর্য অবশ্যই বিবেচনায় নেওয়া উচিত।

বাইজেন্টাইন শিল্পের শৈলীগত বিকাশের জটিলতা আরও জটিল হয়েছিল যে সময়ের সাথে সাথে বাইজেন্টাইন সংস্কৃতির বিস্তারের সীমাও পরিবর্তিত হয়েছিল। যুদ্ধ এবং প্রতিবেশী জনগণের আক্রমণের ফলে, রাষ্ট্রের সীমানা পরিবর্তিত হয়। বাইজান্টিয়াম থেকে পৃথক অঞ্চলগুলি দূরে পড়েছিল, তাদের মধ্যে নতুন আর্ট স্কুল তৈরি হয়েছিল।

2. মধ্যবয়সী

2.1 শিল্পএবংক্ষমতাফ্রান্স(একাদশ- XIVশতাব্দী)

এই সময়ে শিল্প গীর্জা এবং মঠ দ্বারা প্রভাবিত ছিল, যা ঘুরেফিরে রাজকীয় শক্তির মিত্র ছিল। অনেক রাজনীতিবিদ যারা রাজাদের কর্তৃত্ব ও ক্ষমতাকে শক্তিশালী করেছিলেন তারা একই সময়ে চার্চের মন্ত্রী ছিলেন। উদাহরণস্বরূপ, অ্যাবট সুগার অনেক গির্জার নির্মাতা এবং লুডভিগ VI এবং লুডউইগ VII-এর উপদেষ্টা। অতএব, শিল্প, বিশেষ করে স্থাপত্য, চিত্রকলা এবং ভাস্কর্য, মঠগুলি দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল। মঠগুলির নির্মাণ প্রায়শই শহরের লোকেরা নয়, কিছু সন্ন্যাসীর আদেশ বা বিশপের দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল, যিনি একই সময়ে এই শহরের সামন্ত শাসক ছিলেন।

রোমানেস্ক স্থাপত্য ছিল স্মারক ভাস্কর্য এবং পাথর খোদাইয়ের অবিচ্ছেদ্য অঙ্গ। তিনি রাজধানী, পোর্টালগুলিকে সজ্জিত করেছিলেন যা পুরো সম্মুখভাগকে ভরাট করে, উদাহরণস্বরূপ, পোইটিয়ারে নটর-ডেম-লা-গ্র্যান্ড। প্লাস্টিকের সজ্জা বারগান্ডির গীর্জা (ভেজেলে এবং অটুনের ক্যাথেড্রালের টাইম্পানাম) এবং ল্যাঙ্গুয়েডক (টুলুসে সেন্ট-সারনিন, XI-XIII শতাব্দী) তে পাওয়া যায়।

চিত্রকলা এবং ভাস্কর্য একটি স্মারক চরিত্র অর্জন করেছে। বাইরের সম্মুখভাগটি রাজধানী, ভাস্কর্য বা ত্রাণ দিয়ে সজ্জিত ছিল। মন্দিরের ভিতরের দেয়ালগুলি বড় ফ্রেস্কো দিয়ে আঁকা হয়েছিল এবং একটি নিয়ম হিসাবে, ভাস্কর্য দিয়ে সজ্জিত ছিল না। মন্দিরের সম্মুখভাগে অবস্থিত ভাস্কর্যের প্রাচীনতম নিদর্শনগুলির মধ্যে একটি, দক্ষিণ-পশ্চিম ফ্রান্সের সেন্ট জিন ডি ফন্টেইনের গির্জার আর্কিট্রেভের ত্রাণ। ফ্রান্সের গীর্জাগুলিতে স্মৃতিস্তম্ভের চিত্রগুলি বিস্তৃত ছিল। এখন আমাদের কাছে প্রায় 95টি ফ্রেস্কো চক্র রয়েছে যা আমাদের কাছে এসেছে। মূল স্মৃতিস্তম্ভটি পোইতু অঞ্চলের সেন্ট সেভেন সুর গার্টানের গির্জার ফ্রেস্কো (দ্বাদশ শতাব্দীর শুরু), যা ফ্রান্সের মনোরম অলঙ্করণকে সংরক্ষণ করেছে এমন বিরল উদাহরণ।

ধর্মনিরপেক্ষ প্রহসন এবং ধর্মীয় রহস্য শহরগুলিতে প্রতিযোগিতা করেছিল। সর্বত্রই চমত্কার এবং বাস্তব এবং রহস্যময় এবং যুক্তিবাদীর মধ্যে লড়াই ছিল। কিন্তু প্রায় সবসময় শৈল্পিক সৃজনশীলতা জীবন তার বিপরীত এবং পরিবর্তনশীল ভারসাম্য অনুভূত হয়.

13 শতকের দ্বিতীয়ার্ধের শিল্পের একটি চিত্র হল সেন্ট পিটার্সবার্গের পোর্টাল। নটরডেম ক্যাথিড্রালের দক্ষিণ দিকে স্টিফেন (প্রায় 1260-1270)। 13 শতকে তৈরি রিমস ক্যাথেড্রালের অসংখ্য অগণিত মূর্তিও উচ্চ গথিকের মাস্টারপিসের অন্তর্ভুক্ত। 30-70 এর দশক 13 শতকের মাঝামাঝি। অলঙ্করণের নীতি অনুসারে একটি ক্ষুদ্রাকৃতি আকার নিয়েছে।

14 শতকের দ্বিতীয়ার্ধে গথিক ভাস্কর্যের মাস্টাররা, এই সময়কালে, তবুও নতুন শক্তি দেখাতে সক্ষম হন, যখন শত বছরের যুদ্ধের অসুবিধাগুলি নির্মাণ কাজ এবং শৈল্পিক আদেশের সংখ্যা তীব্রভাবে হ্রাস করে। 13-14 শতকে। বই মিনিয়েচার এবং স্টেইনড গ্লাস পেইন্টিং ব্যাপক ছিল. দাগযুক্ত কাচ শিল্পের প্রধান কেন্দ্রগুলি ছিল 13 শতকে। চার্টার্স এবং প্যারিস। চার্ট্রেস ক্যাথেড্রালে অপেক্ষাকৃত বড় সংখ্যক দাগযুক্ত কাচের জানালা সংরক্ষিত করা হয়েছে। উচ্চ ভালো উদাহরণরোমানেস্ক থেকে গথিক শৈলীতে রূপান্তর হল ঈশ্বরের মায়ের প্রতিচ্ছবি, শিশুকে তার হাঁটুতে নিয়ে বসা, যা বর্তমানে ক্যাথেড্রালের অংশে অবস্থিত যা 1194 সালে আগুন থেকে বেঁচে গিয়েছিল।

13-14 শতকের শেষের মিনিয়েচার। এখন তারা শুধুমাত্র সাজায় না, কিন্তু পরিপূরক এবং পাঠ্যের উপর মন্তব্য করে, একটি দৃষ্টান্তমূলক চরিত্র অর্জন করে। 14 শতকের দ্বিতীয়ার্ধের সাধারণ কাজ। এগুলি ক্ষুদ্রাকৃতিবিদ জিন পুসেলের কাজ, যার রচনাগুলির মধ্যে রয়েছে রবার্ট বিলসিং (1327) এবং বিখ্যাত বেলেভিল ব্রেভিয়ারি (1343 সাল পর্যন্ত) রচিত বাইবেল।

ফ্রান্সের মধ্যযুগীয় শিল্প তার জনগণ এবং সমগ্র জনগণের শিল্পের ইতিহাসে একটি বিশাল ভূমিকা পালন করেছিল পশ্চিম ইউরোপ. এর প্রতিধ্বনি (বিশেষ করে স্থাপত্যে) খুব দীর্ঘকাল বেঁচে ছিল, শুধুমাত্র 16 শতকের মাঝামাঝি সময়ে অতীতে ফিরে যায়।

শৈল্পিক সৃজনশীল শিল্প শক্তি

3. সময়কালরেনেসাঁ

3.1 ইতালি(XIV- XVI)

ইতালীয় রেনেসাঁএটি একটি মহান অর্জন এবং পরিবর্তনের সময় যা 14 শতকে ইতালিতে শুরু হয়েছিল এবং 16 শতক পর্যন্ত স্থায়ী হয়েছিল, যা মধ্যযুগ থেকে আধুনিক ইউরোপে রূপান্তরকে চিহ্নিত করে।

সবচেয়ে বিখ্যাত কৃতিত্ব হল পেইন্টিং এবং স্থাপত্যের ক্ষেত্রে। এ ছাড়া বিজ্ঞান, দর্শন, সঙ্গীত ও সাহিত্যেও কৃতিত্ব ছিল। 15 শতকে, ইতালি এই সমস্ত ক্ষেত্রে একটি নেতা হয়ে ওঠে। ইতালীয় রেনেসাঁর সাথে রাজনীতির পতন ঘটে। অতএব, সমস্ত ইতালি পৃথক ছোট রাজ্যে বিভক্ত ছিল। রেনেসাঁর রোমে ব্যাপক প্রভাব ছিল। 16 শতকে, ইতালীয় রেনেসাঁ তার শীর্ষে পৌঁছেছিল যখন সেখানে বিদেশী আক্রমণ হয়েছিল যা ইতালিকে যুদ্ধে জড়িত করেছিল। তা সত্ত্বেও, ইতালি রেনেসাঁর ধারনা ও আদর্শ ধরে রেখেছিল এবং উত্তর রেনেসাঁকে গ্রাস করে সমগ্র ইউরোপে ছড়িয়ে পড়ে।

শিল্প এই সময়ে, সাধু এবং দৃশ্য থেকে ইমেজ ধর্মগ্রন্থ. শিল্পীরা যে কোনও ক্যানন থেকে চলে যান, সেই সময়ের জন্য সাধুদের আধুনিক পোশাকে চিত্রিত করা যেতে পারে। সেন্ট সেবাস্তিয়ানকে চিত্রিত করা জনপ্রিয় ছিল, কারণ তিনি প্লেগ থেকে রক্ষা করেছিলেন বলে বিশ্বাস করা হয়েছিল। পেইন্টিং আরও বাস্তবসম্মত হয়ে ওঠে, যেমন জিওত্তো, মাসাকিও, লিওনার্দো দা ভিঞ্চি, মাইকেলেঞ্জেলো, বোটিসেলির কাজ।

শিল্পীরা নতুন রঙ আবিষ্কার করেন, তাদের সাথে পরীক্ষা করেন। এই সময়ে, একজন শিল্পীর পেশার প্রচুর চাহিদা রয়েছে এবং অর্ডারগুলির জন্য প্রচুর অর্থ ব্যয় হয়। উন্নয়ন আছে পোর্ট্রেট জেনার. লোকটিকে শান্ত, জ্ঞানী এবং সাহসী হিসাবে চিত্রিত করা হয়েছিল।

স্থাপত্যে, স্থপতি ফিলিপ্পো ব্রুনেলেচির একটি দুর্দান্ত প্রভাব ছিল, যার নকশা অনুসারে সান লরেঞ্জো চার্চ, পাল্লাজো রুসেলাই, সান্তিসিমা আনুনজিয়াটা, সান্তো মারিয়া নাভেল্লা, সান ফ্রান্সেস্কো, সান সেবাস্তিয়ানো এবং সান্ত'আনরিয়া গির্জার সম্মুখভাগগুলি নির্মিত হয়েছিল। .

এইভাবে, বিশ্বের উপলব্ধি আরও জটিল হয়ে ওঠে, মানব জীবন এবং প্রকৃতির নির্ভরতা আরও স্পষ্টভাবে উপলব্ধি করা হয়, জীবনের পরিবর্তনশীলতার ধারণাগুলি বিকাশ লাভ করে, মহাবিশ্বের সম্প্রীতি ও অখণ্ডতার আদর্শ হারিয়ে যায়।

3.2 স্পেনXV- XVIIশতাব্দী

স্প্যানিশ রেনেসাঁ ইতালীয়দের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে সম্পর্কিত, তবে এটি অনেক পরে এসেছে। স্প্যানিশ রেনেসাঁর "স্বর্ণযুগ" 16 তম থেকে 17 শতকের দ্বিতীয়ার্ধের শেষ বলে মনে করা হয়।

স্প্যানিশ সংস্কৃতির উত্কর্ষের বিকাশ হল আরাগনের ফার্ডিনান্ড এবং ক্যাস্টিলের ইসাবেলার শাসনের অধীনে একটি পূর্বে খণ্ডিত দেশের একীকরণ। আরবদের সাথে শতাব্দীর পুরানো যুদ্ধ বন্ধ হয়ে যায়, এর পরে নতুন জমিগুলি স্পেনের দখলে ছিল, যা আগে তাদের ছিল না।

বিদেশী স্থপতি, শিল্পী, ভাস্কররা রাজদরবারে আকৃষ্ট হন। অল্প সময়ের জন্য, স্পেন সবচেয়ে শক্তিশালী ইউরোপীয় রাষ্ট্র হয়ে ওঠে।

ফিলিপ দ্বিতীয় মাদ্রিদ প্রতিষ্ঠার পর, দেশের শৈল্পিক জীবন সেখানে কেন্দ্রীভূত হয়েছিল, যেখানে প্রাসাদগুলি নির্মিত হয়েছিল। এই প্রাসাদগুলি স্প্যানিশ শিল্পী এবং মহান চিত্রশিল্পীদের আঁকা ছবি দিয়ে সজ্জিত ছিল - তিতিয়ান, টিনটোরেন্টো, বাসানো, বোশ, ব্রুগেল। উঠোন শিল্প বিকাশের প্রধান কেন্দ্র হয়ে ওঠে।

স্থাপত্যে, ক্যাথলিক রাজাদের শাসনের অধীনে, গীর্জাগুলি তৈরি করা হয়েছিল যেখানে তারা রাজকীয় ক্ষমতার শক্তি এবং মহত্ত্ব প্রচার করেছিল। স্প্যানিশ বিজয়ের জন্য উত্সর্গীকৃত বিল্ডিংগুলিও তৈরি করা হয়েছিল: উদাহরণস্বরূপ, টলেডোতে সান জুয়ান দে লস রেয়েসের মঠের গির্জা - তোরো, এসকোরিয়ালের যুদ্ধে পর্তুগিজদের বিরুদ্ধে বিজয়ের স্মৃতিস্তম্ভ হিসাবে - বিজয়ের স্মৃতিস্তম্ভ হিসাবে। সান কুয়েনটেনে ফরাসিরা।

সেই সময়ের সবচেয়ে বিখ্যাত ভাস্কররা হলেন আলোনসো বেরুগুয়েতে, জুয়ান ডি জুনি, জুয়ান মার্টিনেজ মন্টানেজ, আলোনসো ক্যানো, পেড্রো ডি মেনা।

সুতরাং, স্পেন একটি গুরুত্বপূর্ণ অবদান রেখেছে বিশ্ব ইতিহাসশিল্প, যা মানুষের আরও মনোভাবকে প্রভাবিত করেছিল।

4. নতুনসময়

4.1 শিল্পএবংক্ষমতাফ্রান্স(XVIIIভিতরে.)

18 শতকে ফ্রান্সে নিরঙ্কুশতা, গির্জা, অভিজাততন্ত্র, মুক্তচিন্তার বিরুদ্ধে সংগ্রাম ছিল, এই সংগ্রাম দেশকে বুর্জোয়া বিপ্লবের জন্য প্রস্তুত করছিল।

ফরাসি শৈল্পিক সংস্কৃতি বৃদ্ধি পাচ্ছে। এটি পূর্বে ব্যবহৃত ক্যাননগুলি থেকে প্রস্থান করে, ধর্মীয় চিত্রকলা অতীতের জিনিস হয়ে উঠছে এবং ধর্মনিরপেক্ষ বাস্তববাদী এবং "বীরত্বপূর্ণ" ঘরানাগুলি অগ্রণী হয়ে উঠছে। শিল্পীরা মানুষের জীবনের অন্তরঙ্গ ক্ষেত্র এবং ছোট আকারের দিকে ফিরে যান। বাস্তববাদ একজন ব্যক্তির চিত্র প্রকাশের মধ্যে মূর্ত হয়।

XVIII শতাব্দীতে, রয়্যাল একাডেমির পর্যায়ক্রমিক প্রদর্শনী ছিল - স্যালনগুলি, যা লুভরে অনুষ্ঠিত হয়েছিল, সেইসাথে সেন্ট লুকের একাডেমির প্রদর্শনীগুলি, যা সরাসরি স্কোয়ারে অনুষ্ঠিত হয়েছিল। একটি নতুন, চরিত্রগত বৈশিষ্ট্য ছিল নান্দনিকতার জন্ম এবং শিল্প সমালোচনার বিকাশ, যা শিল্পে স্রোতের সংগ্রামকে প্রতিফলিত করে।

এই সময়ে লোকেরা দেশগুলিতে ঘুরে বেড়াত এবং একে অপরের কাছ থেকে জ্ঞান ধার করত। অনেক এনসাইক্লোপিডিয়া আছে। মানুষ শিল্পকর্ম বিশ্লেষণ করে। উদাহরণস্বরূপ, ডিডেরট "স্যালনস", "পেইন্টিংয়ের অভিজ্ঞতা", রুশোর কাজ "শিল্প এবং নৈতিকতা", "বিজ্ঞান ও শিল্পের উপর বক্তৃতা" এবং "এমিল বা শিক্ষা" এর কাজ।

এইভাবে, 18 শতক জ্ঞানের যুগ হিসাবে পরিচিত হয়। আলোকিত ধারণাগুলি কেবল শিল্পের বিকাশকে প্রভাবিত করেনি, আলোকিত ব্যক্তিরা সক্রিয়ভাবে এর কোর্সে হস্তক্ষেপ করেছিলেন। আলোকিতকরণ একটি শক্তিশালী আন্দোলন হয়ে উঠেছে যা পূর্ববর্তী বিশ্ব দৃষ্টিভঙ্গিকে প্রতিবিম্বিত করেছে।

4.2 শিল্পএবংক্ষমতারাশিয়া(XIXভিতরে.)

19 শতকের মধ্যে 1812 সালের দেশপ্রেমিক যুদ্ধের পরে রাশিয়ায় প্রথম দশকে দেশব্যাপী উত্থান ঘটেছিল। 18 শতকের তুলনায় শিল্পীদের চাহিদা বেশি হচ্ছে। তারা তাদের কাজগুলিতে তাদের ব্যক্তিত্ব, স্বাধীনতার তাত্পর্য প্রকাশ করতে পারে, যেখানে সামাজিক এবং নৈতিক সমস্যাগুলি উত্থাপিত হয়।

রাশিয়া এখন শৈল্পিক সৃজনশীলতায় বেশি আগ্রহী। আর্ট ম্যাগাজিনগুলি প্রকাশিত হয়: "দ্য ফ্রি সোসাইটি অফ লভার্স অফ লিটারেচার, সায়েন্সেস অ্যান্ড আর্টস" (1801), "জার্নাল অফ ফাইন আর্টস" প্রথমে মস্কোতে (1807), এবং তারপর সেন্ট পিটার্সবার্গে (1823 এবং 1825), "সোসাইটি ফর শিল্পীদের উত্সাহ" (1820), " রাশিয়ান যাদুঘর ... "পি. স্বিনিন (1810) এবং হার্মিটেজ (1825) এর "রাশিয়ান গ্যালারি"।

রাশিয়ান সমাজের আদর্শগুলি স্থাপত্য, স্মারক এবং আলংকারিক ভাস্কর্যে প্রতিফলিত হয়। 1812 সালে আগুনের পরে, মস্কো একটি নতুন উপায়ে পুনরুদ্ধার করা হচ্ছে, এখানে নির্মাতারা প্রাচীনত্বের স্থাপত্যের উপর নির্ভর করে। ভাস্কররা সামরিক নেতাদের স্মৃতিস্তম্ভ স্থাপন করে, উদাহরণস্বরূপ, সেন্ট পিটার্সবার্গের কাজান ক্যাথেড্রালে কুতুজভের একটি স্মৃতিস্তম্ভ। এই সময়ের সবচেয়ে বড় স্থপতি আন্দ্রেই নিকিফোরোভিচ ভোরনিখিন। তিনি পুলকোভো রাস্তার জন্য বেশ কয়েকটি ফোয়ারা ডিজাইন করেছেন, পাভলভস্ক প্রাসাদে "ফ্ল্যাশলাইট" অফিস এবং মিশরীয় ভেস্টিবুল, ভিসকন্তিয়েভ ব্রিজ এবং পাভলভস্ক পার্কের গোলাপী প্যাভিলিয়ন শেষ করেছেন। ভোরোনিখিনের প্রধান মস্তিষ্কপ্রসূত কাজান ক্যাথেড্রাল (1801-1811)। মন্দিরের অর্ধবৃত্তাকার কলোনেড, যা তিনি মূল - পশ্চিম দিক থেকে নয়, পাশ থেকে - উত্তরের সম্মুখভাগ থেকে তৈরি করেছিলেন, নেভস্কি সম্ভাবনার কেন্দ্রে একটি বর্গক্ষেত্র তৈরি করেছিল, ক্যাথেড্রাল এবং এর চারপাশের ভবনগুলিকে সবচেয়ে বেশি পরিণত করেছিল। গুরুত্বপূর্ণ শহর-পরিকল্পনা নোড।

চিত্রশিল্পীরা ঐতিহাসিক ঘটনাযা প্রাচীনকালে ঘটেছিল, উদাহরণস্বরূপ, কে.পি. Bryullov "Pompeii এর শেষ দিন", A.A. ইভানভ, মানুষের কাছে খ্রিস্টের উপস্থিতি। শাসকদের প্রতিকৃতি চিত্রিত করা হয়েছে, উদাহরণস্বরূপ, দ্বিতীয় এলিজাবেথ, পিটার আই এর একটি প্রতিকৃতি। শাসকদের সম্মানে স্মৃতিস্তম্ভ স্থাপন করা হয়, ক্যাথরিন II এর একটি স্মৃতিস্তম্ভ। এই সময়ের মধ্যে, প্রচুর সংখ্যক শিল্পী উপস্থিত হয়েছিল: ক্রামস্কয়, জি, মায়াসোয়েডভ, মাকভস্কি, শিশকিন, ভাসিলিভ, লেভিটান, রেপিন, সুরিকভ ইত্যাদি।

জটিল জীবন প্রক্রিয়াগুলি এই বছরের শৈল্পিক জীবনের বিভিন্ন রূপ নির্ধারণ করে। সমস্ত ধরণের শিল্প - চিত্রকলা, থিয়েটার, সঙ্গীত, স্থাপত্য - শৈল্পিক ভাষার পুনর্নবীকরণের জন্য, উচ্চ পেশাদারিত্বের জন্য দাঁড়িয়েছে।

5. শক্তিএবংশিল্পসোভিয়েতসময়কালরাশিয়া(XXভিতরে.)

রাশিয়ায় সোভিয়েত আমলে, বিপ্লবী বিপর্যয় ঘটে, এই বৈপ্লবিক রূপান্তরগুলি শিল্পীদের নতুন সৃজনশীল পরীক্ষার আহ্বান জানায়। শৈল্পিক জীবনদেশের একটি অপ্রস্তুত নান্দনিক ভরের জন্য তীব্রভাবে সামাজিক এবং বোধগম্য শিল্প প্রয়োজন। অক্টোবরের ঘটনাগুলি যা বিপ্লবের দিকে পরিচালিত করেছিল, শিল্পীরা তাদের কাজে মহিমান্বিত হতে শুরু করেছিলেন। সামনে শিল্পের বিজয় বলশেভিক বিজয়ের একটি শক্ত উপাদান হয়ে ওঠে।

এই সময়ে শিল্পীরা একটি খুব সক্রিয় এবং খুব জনপ্রিয় অবস্থান দখল করে। তারা বিক্ষোভের জন্য শহরগুলির নকশায় নিযুক্ত রয়েছে, ভাস্কররা "স্মারক প্রচারের জন্য লেনিনবাদী পরিকল্পনা" চালিয়েছে, গ্রাফিক শিল্পীরা রাশিয়ান এবং শাস্ত্রীয় সংস্করণগুলির নকশায় সক্রিয়ভাবে কাজ করছেন। বিদেশী সাহিত্য. নতুন, পূর্বে অবাস্তব শৈল্পিক দিকনির্দেশের একটি হোস্ট তৈরি করা হচ্ছে। নতুন নাম এবং নতুন দিকগুলি উপস্থিত হয়: "রাশিয়ান ইম্প্রেশনিজম" - এ. রাইলভ এবং কে. ইউন; "ব্লু বিয়ারস" পি. কুজনেটসভ এবং এম. সারিয়ান; "জ্যাক অফ ডায়মন্ডস" পি. কনচালভস্কি এবং আই. মাশকভ তাদের পেইন্টিংগুলির কার্নিভাল উত্সবের সাথে, রঙ এবং রচনায় আলংকারিক, এ. লেন্টুলভ, যিনি রাশিয়ান মধ্যযুগীয় স্থাপত্যের চিত্রকে তীব্র ছন্দে বাঁচিয়েছিলেন আধুনিক শহর. পাভেল ফিলোনভ 1920 এর দশকে কাজ করেছিলেন। যে পদ্ধতিটিকে তিনি "বিশ্লেষণমূলক" বলেছেন তার উপর ভিত্তি করে তিনি এই বছরগুলিতে তার বিখ্যাত "সূত্র" ("পেট্রোগ্রাড প্রলেতারিয়েতের সূত্র", "বসন্তের সূত্র" ইত্যাদি) তৈরি করেছিলেন - প্রতীকী চিত্র যা তার চিরন্তন এবং স্থায়ী আদর্শকে মূর্ত করে তোলে। . কে. মালেভিচ অ-বস্তুত্বের পথে তার পথ চালিয়ে যান, এবং তার ছাত্র I. পুনি, এল. পোপোভা, এন. উদালতসোভা, ও. রোজানোভা প্রয়োগকৃত শিল্প, স্থাপত্য, নকশা, গ্রাফিক্সের মধ্যে সর্বোত্তমবাদের বিকাশ ঘটাতে শুরু করেন।

ভাস্কর্যে, "বিপ্লবী রোম্যান্স" দ্বারা অনুপ্রাণিত কাজগুলি 1920 এর দশকে ইভান দিমিত্রিভিচ শাদর (আসল নাম ইভানভ) দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল। এগুলি গজনাকের আদেশে তৈরি করা হয়েছে (নতুন সোভিয়েত ব্যাংক নোট, স্ট্যাম্প এবং বন্ডের চিত্রের জন্য) "সাওয়ার", "শ্রমিক", "কৃষক", "রেড আর্মি ম্যান" (সমস্ত 1921-1922)। তার সবচেয়ে বিখ্যাত কাজগুলির মধ্যে একটি হল কাজ "মুচি - সর্বহারাদের অস্ত্র, 1905"। এই কাজটি সোভিয়েত শক্তির 10 তম বার্ষিকীতে উত্সর্গীকৃত। শাদর বিশ্ব শিল্পের ঐতিহ্যকে ব্যবহার করতে চেয়েছিলেন এবং আধুনিকতার চেতনায় অনুপ্রাণিত একটি কাজ তৈরি করতে চেয়েছিলেন, যেমন তিনি বুঝতে পেরেছিলেন।

এইভাবে, চিত্রশিল্পী, ভাস্কর, লেখক এবং আরও অনেককে জনসাধারণের সমাধান খুঁজতে হয়েছিল। স্মারক চিত্র তৈরির উপায় হয়ে উঠেছে: সোভিয়েত হেরাল্ড্রি, আলংকারিক প্রতীক, যা পরমাণু, বাইরের মহাকাশের জনপ্রিয় উপাধিতে পরিণত হয়েছে। বন্ধুত্ব, শ্রম, শান্তির প্রতীক… শুধুমাত্র মহান ধারণা মহান সমাধান দিতে পারে.

6. অনুপাতকর্তৃপক্ষএবংশিল্পভিতরেআমাদেরসময়

প্রতি সাম্প্রতিক সময়েসবকিছু পরিবর্তিত হয়েছে, কিন্তু শক্তি এবং শিল্পের মধ্যে মিথস্ক্রিয়া একটি খুব গুরুত্বপূর্ণ এবং জরুরী সমস্যা রয়ে গেছে। রাজনৈতিক ও সামাজিক পরিবর্তনের সময়কালে এই দুটি শিল্পের মধ্যে সম্পর্ক বিশেষভাবে স্পষ্ট। এখন কোনও সেন্সরশিপ নেই, যার অর্থ হল যে প্রত্যেক ব্যক্তি যিনি শিল্পের মাধ্যমে তার চিন্তাভাবনা এবং ধারণা প্রকাশ করতে চান তারা শাস্তির ভয় ছাড়াই এটি করতে পারেন। সৃজনশীলতা এবং চেতনার স্বাধীনতার ক্ষেত্রে এটি একটি বিশাল অগ্রগতি।

এই মুহুর্তে, বিভিন্ন শহরে বিভিন্ন বিষয়ের উপর অসংখ্য প্রদর্শনী রয়েছে। পর্যায়ক্রমে, প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয় যা শিল্প এবং শক্তির সমস্যাকে তুলে ধরে। ইতিহাস এবং রাষ্ট্রবিজ্ঞান অধ্যয়নরত লোকেদের জন্য এই প্রদর্শনীগুলি আকর্ষণীয়। সম্প্রতি, সুইডিশ জাদুঘরে অনুরূপ একটি প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়েছিল, যাকে "শাসকদের জন্য শিল্প" বলা হয়েছিল। এই প্রদর্শনীতে 100টিরও বেশি প্রদর্শনী ছিল এবং বিভিন্ন যুগের 400টি প্রদর্শনীর অংশগ্রহণ ছিল।

শিল্প স্থির থাকে না, এটি দ্রুত বিকাশ লাভ করে বিভিন্ন দল. আজকাল, বিভিন্ন দিকনির্দেশনা রয়েছে। বিশ্ব সাংস্কৃতিক ঐতিহ্য replenished এবং replenished, এবং এটি আমাদের সময়ের জন্য খুব ভাল.

উপসংহার

কাজ করতে গিয়ে আমরা জানতে পারলাম যে বিশ্বের বিভিন্ন দেশে শতাব্দীর পর শতাব্দী ধরে ক্ষমতার প্রভাবে শিল্পের পরিবর্তন হচ্ছে।

পরিস্থিতি বিশ্লেষণ করে আমরা জানতে পেরেছি শিল্প নির্ভর করে রাজনৈতিক ব্যবস্থা ও দেশের শাসকের ওপর। শিল্প এবং শক্তি একই সাথে উদ্ভূত এবং বিকশিত হয়েছে এবং সামাজিক জীবন গঠনের একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ।

আমি মনে করি যে সরকারের কাছে এখনকার চেয়ে সমাজকে নিয়ন্ত্রণ করার এবং শিল্পের মাধ্যমে তার শক্তি বাড়ানোর আরও বেশি সুযোগ ছিল। কয়েক দশক পরে, আমরা অবশেষে কঠোর আইন এবং সব ধরণের নিষেধাজ্ঞা থেকে নিজেদের মুক্ত করেছি। একজন ব্যক্তি তার ব্যক্তিত্ব প্রকাশ করতে পারে, যত তাড়াতাড়ি সে আবিষ্কার করে এবং চায়। শিল্পী, ভাস্কর এবং সঙ্গীতশিল্পীদের সীমাহীন স্বাধীনতা আছে, তবে এটি ভাল কি না তা বলা কঠিন। কিন্তু বহু বছর এবং আমাদের শতাব্দীর পর, আমাদের বংশধররা প্রশংসা করবে এবং গর্বিত হবে।

তালিকাব্যবহৃতসাহিত্য:

1. টি.ভি. ইলিন। শিল্প ইতিহাস। গার্হস্থ্য শিল্প। মস্কো। 2000 সাল

Allbest.ru এ হোস্ট করা হয়েছে

...

অনুরূপ নথি

গঠনে প্রাচীন ঐতিহ্যের ভূমিকার মূল্যায়ন ইউরোপীয় রেনেসাঁবিভিন্ন গবেষণায়। রেনেসাঁর স্থাপত্য, ভাস্কর্য, চিত্রকলা, চারুকলায় প্রাচীনত্বের উপাদানগুলির প্রকাশ। বিখ্যাত মাস্টারদের কাজের উদাহরণ।

বিমূর্ত, যোগ করা হয়েছে 05/19/2011


ভিজ্যুয়াল আর্টের একটি প্রবণতা হিসাবে পরাবাস্তবতা: গঠন এবং বিকাশের ইতিহাস, প্রধান উদ্দেশ্য এবং ধারণা, বিশিষ্ট প্রতিনিধি এবং তাদের সৃজনশীল ঐতিহ্যের মূল্যায়ন। শুরু এবং পর্যায় সৃজনশীল উপায়ম্যাক্স আর্নস্ট, তার বিখ্যাত কাজের বিশ্লেষণ।

টার্ম পেপার, 05/11/2014 যোগ করা হয়েছে


হলি ইনকুইজিশন হল ধর্মবিরোধীদের মোকাবেলা করার জন্য রোমান ক্যাথলিক চার্চের একটি প্রতিষ্ঠান। ইনকুইজিশনের রচনা, এর কার্যক্রমের কালানুক্রম। সংমিশ্রণ শৈল্পিক ঐতিহ্যরোমান সাম্রাজ্য এবং আইকনোগ্রাফিক ঐতিহ্য খ্রিষ্টান গির্জামধ্যযুগের শিল্পে।

বিমূর্ত, 10/08/2014 যোগ করা হয়েছে


চারিত্রিক বৈশিষ্ট্যরোমানেস্ক শিল্প একটি সাধারণ ইউরোপীয় শৈলী এবং শিল্পের স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য হিসাবে এই দিকপশ্চিম ইউরোপের বিভিন্ন দেশে, অন্যান্য সংস্কৃতির প্রভাবের কারণে। স্কুলের মধ্যে সাধারণ এবং স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য, স্থাপত্যের মৌলিকতা।

টার্ম পেপার, 06/13/2012 যোগ করা হয়েছে


অধ্যয়ন প্রভাবিত মহান বিপ্লবইউরোপে সংস্কৃতি ও শিল্পের বিকাশের জন্য। সৃজনশীলতার প্রধান বৈশিষ্ট্য বিখ্যাত লেখকএবং XIX শতাব্দীর শিল্পী: ফ্রান্সিসকো গোয়া, অনার ডাউমিয়ার। ভিজ্যুয়াল আর্টে বাস্তবসম্মত ঐতিহ্য G. Courbet নামের সাথে যুক্ত।

রিপোর্ট, 04/03/2012 যোগ করা হয়েছে


ইমপ্রেশনিজমের বৈশিষ্ট্যগুলির বিশ্লেষণ - শিল্পের একটি শৈল্পিক প্রবণতা যা 19 শতকের দ্বিতীয়ার্ধে ফ্রান্সে উদ্ভূত হয়েছিল। এই দিকের প্রতিনিধিদের ইমপ্রেশনিজম এবং সৃজনশীলতার প্রধান উদ্ভাবনী বৈশিষ্ট্য। ইম্প্রেশনিজমের সাংস্কৃতিক মূল্য।

টার্ম পেপার, 11/09/2010 যোগ করা হয়েছে


শৈল্পিক এবং নান্দনিক প্রক্রিয়াগুলিতে ফাংশন, নান্দনিক মৌলিকতা এবং উত্তর-আধুনিকতার ভূমিকা সনাক্তকরণ আধুনিক সংস্কৃতি. মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং ইউরোপের চারুকলায় পোস্টমডার্নিজম। মাল্টিমিডিয়া শিল্প এবং ধারণাবাদ।

টার্ম পেপার, 04/10/2014 যোগ করা হয়েছে


ভিজ্যুয়াল আর্টে অর্থোডক্সির স্থান। ত্রাণকর্তার ছবি হাতে তৈরি নয় এবং ঈশ্বরের মা, চারুকলায় তাদের মূর্ত প্রতীক। উত্সব বৈশিষ্ট্য. দেবদূত, প্রধান দূত, সেরাফিম, করুবদের ছবি। সাধু, নবী, পূর্বপুরুষ, শহীদ।

বিমূর্ত, 08/27/2011 যোগ করা হয়েছে


জেনার প্রপঞ্চের উত্থান এবং বিকাশের ইতিহাস। সাহিত্যের ক্ষেত্রে শিল্পকর্মের ধারা এবং বিষয়বস্তুর মধ্যে সংযোগের বিশেষত্ব। থিম এবং ভিজ্যুয়াল আর্ট উপস্থাপনা বস্তুর একটি সাধারণ পরিসীমা দ্বারা একত্রিত কাজের একটি সেট হিসাবে শৈলী.

বিমূর্ত, 07/17/2013 যোগ করা হয়েছে


রচনার উত্স, আমাদের সময়ে প্রাচীন বিশ্বের শিল্পে এর ভূমিকা। সাহিত্যের উত্স এবং শিল্পীদের কাজ বিশ্লেষণ। মধ্যযুগে রচনা, রেনেসাঁ। তার রেটিং ইন মনুমেন্টাল পেইন্টিংএল দা ভিঞ্চির কাজের উদাহরণে "দ্য লাস্ট সাপার"।

নিয়ন্ত্রণ

সাংস্কৃতিক অধ্যয়ন এবং শিল্প ইতিহাস

1. শিল্প এবং শক্তি। মানব সংস্কৃতির বিকাশে, একটি কৌতূহলী নিয়মিততা ক্রমাগত খুঁজে পাওয়া যায় যে কীভাবে প্রায়শই ধর্মনিরপেক্ষ এবং ধর্মীয় শক্তিকে শক্তিশালী করার জন্য শিল্প ব্যবহার করা হয়েছিল। শিল্পকর্মের জন্য ধন্যবাদ, কর্তৃপক্ষ তাদের শক্তিশালী করেছে...

1. শিল্প এবং শক্তি।

মানব সংস্কৃতির বিকাশে, একটি কৌতূহলী নিয়মিততা রয়েছে যেভাবে শিল্পকে প্রায়শই শক্তি, ধর্মনিরপেক্ষ এবং ধর্মীয় শক্তিকে শক্তিশালী করতে ব্যবহৃত হত।

শিল্পকর্মের জন্য ধন্যবাদ, ক্ষমতা তার কর্তৃত্বকে শক্তিশালী করেছে এবং শহর ও রাজ্যগুলি মর্যাদা বজায় রেখেছে।

শিল্প:

1. দৃশ্যমান চিত্রে ধর্মের ধারণাগুলি মূর্ত হয়েছে;
2. মহিমান্বিত এবং চিরস্থায়ী বীর, শাসক-নেতা।

ভাস্কর, চিত্রশিল্পী, সঙ্গীতজ্ঞ বিভিন্ন বারশাসক-নেতাদের আদর্শিক মহিমান্বিত চিত্র তৈরি করেছে। তাদের অসাধারণ গুণাবলী, বিশেষ বীরত্ব এবং প্রজ্ঞা দেওয়া হয়েছিল, যা অবশ্যই সাধারণ মানুষের হৃদয়ে শ্রদ্ধা ও প্রশংসা জাগিয়েছিল। প্রাচীনকাল থেকে আগত ঐতিহ্যগুলি এই চিত্রগুলিতে স্পষ্টভাবে প্রকাশিত হয়েছে, মূর্তি, দেবতাদের পূজা যা কেবল তাদের কাছে আসা প্রত্যেকের মধ্যেই নয়, যারা দূর থেকে দেখেছিল তাদের মধ্যেও বিস্ময় জাগিয়েছিল।

যোদ্ধা এবং সেনাপতিদের বীরত্ব স্মারক শিল্পের কাজ দ্বারা স্থায়ী হয়।

উদাহরণ:

1. অশ্বারোহী মূর্তি স্থাপন করা হয়, বিজয়ী খিলান এবং স্তম্ভগুলি বিজয়ীদের স্মরণে নির্মিত হয়।

নেপোলিয়ন প্রথম, যিনি তার সেনাবাহিনীর গৌরবকে অমর করতে চেয়েছিলেন, তার ডিক্রি দ্বারা প্যারিসে ট্রায়াম্ফল গেট তৈরি করা হয়েছিল। খিলানের দেয়ালে সম্রাটের পাশাপাশি যুদ্ধ করা সেনাপতিদের নাম খোদাই করা আছে।

2. 1814 সালে রাশিয়ায়, রাশিয়ান মুক্তিবাহিনীর গৌরবময় সভার জন্য, নেপোলিয়নের বিরুদ্ধে বিজয়ের পরে ইউরোপ থেকে ফিরে, Tverskaya Zastava এ কাঠের ট্রায়াম্ফল গেটস নির্মিত হয়েছিল। 100 বছরেরও বেশি সময় ধরে, খিলানটি মস্কোর কেন্দ্রে দাঁড়িয়েছিল এবং 1936 সালে এটি ভেঙে ফেলা হয়েছিল। শুধুমাত্র 60 এর দশকে। 20 শতকের বিজয়ী খিলানটি পোকলোনায়া গোরার কাছে বিজয় স্কোয়ারে, যেখানে নেপোলিয়নের সেনাবাহিনী শহরে প্রবেশ করেছিল সেখানে পুনরায় তৈরি করা হয়েছিল।

15 শতকে বাইজেন্টিয়ামের পতনের পর, যাকে রোমান সাম্রাজ্যের উত্তরসূরি হিসাবে বিবেচনা করা হত এবং দ্বিতীয় রোম বলা হত,অর্থোডক্স সংস্কৃতির কেন্দ্র হয়ে ওঠেমস্কো . অর্থনৈতিক ও সামরিক বৃদ্ধির সময়কালেমস্কো রাজ্যপ্রয়োজন প্রাসঙ্গিকসাংস্কৃতিক চিত্র. মস্কো জার প্রাঙ্গণ অনেক সাংস্কৃতিকভাবে শিক্ষিত অর্থোডক্স মানুষের আবাসস্থল হয়ে ওঠে। তাদের মধ্যে স্থপতি এবং নির্মাতা, আইকন চিত্রশিল্পী এবং সংগীতশিল্পীরা রয়েছেন।

মস্কোর জাররা নিজেদেরকে রোমান ঐতিহ্যের উত্তরাধিকারী বলে মনে করত এবং এটি এই কথায় প্রতিফলিত হয়েছিল: "মস্কো হল তৃতীয় রোম, এবং সেখানে কোন চতুর্থ হবে না।" এই উচ্চ মর্যাদায় বেঁচে থাকার জন্য,একজন ইতালীয় স্থপতি দ্বারা ডিজাইন করা হয়েছেফিওরাভান্তি মস্কো ক্রেমলিন পুনর্নির্মাণ করেন।নির্মাণ সমাপ্তিমস্কোর প্রথম পাথরের চার্চ, অ্যাসাম্পশন ক্যাথেড্রাল, সার্বভৌম গায়কদের গায়কদলের প্রতিষ্ঠার কারণ হয়ে ওঠে। মন্দিরের স্কেল এবং জাঁকজমক সংগীতের শব্দের শক্তির চেয়ে বেশি দাবি করেছিল। এসবই সার্বভৌম ক্ষমতার ওপর জোর দিয়েছে।

XVII শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধে।পার্থিব জীবন এবং যীশু খ্রিস্টের কৃতিত্বের সাথে সংযুক্ত প্যালেস্টাইনের চিত্রে পবিত্র স্থানগুলি তৈরি করার জন্য মহামানব পিতৃপতি নিকনের বিশাল পরিকল্পনা অনুসারে,নতুন জেরুজালেম মস্কোর কাছে নির্মিত হয়েছিলমঠ এর প্রধান ক্যাথিড্রাল পরিকল্পনা এবং আকারে চার্চ অফ দ্য হলি সেপুলচারের মতো।জেরুজালেমে . এটি রাশিয়ান চার্চের প্রাচীন ঐতিহ্যের বিকাশের শিখর প্যাট্রিয়ার্ক নিকনের মস্তিষ্কের উপসর্গ, যা রাশিয়ার বাপ্তিস্মের সময় থেকে উদ্ভূত হয়েছিল (X শতাব্দী)।

18 তম শতাব্দী একটি নতুন অধ্যায় খোলা হয়েছে রাশিয়ান ইতিহাস. পিটার আই যেমন পুশকিন যথার্থভাবে বলেছেন, "ইউরোপের একটি জানালা কেটে গেছে"সেন্ট পিটার্সবার্গ প্রতিষ্ঠিত।

সব ধরনের শিল্পে নতুন ধারণা প্রতিফলিত হয়। ধর্মনিরপেক্ষ পেইন্টিং এবং ভাস্কর্য হাজির, সঙ্গীত একটি ইউরোপীয় শৈলী পরিবর্তিত. সার্বভৌম গীতিকারদের গায়কদল এখন সেন্ট পিটার্সবার্গে স্থানান্তরিত হয়েছে এবং কোর্ট সিঙ্গিং চ্যাপেল হয়ে উঠছে (প্রায়ই পিটার আমি নিজে এই গায়কদলটিতে গান গেয়েছেন)। শিল্পকলা প্রভুর প্রশংসা ঘোষণা করে এবং সমস্ত রাশিয়ার তরুণ জারকে টোস্ট করে।

এখন গ্লিঙ্কা কোয়ার চ্যাপেল রাশিয়ান সংস্কৃতির একটি মহিমান্বিত স্মৃতিস্তম্ভ, যা সারা বিশ্বে বিখ্যাত। চ্যাপেল সময়ের সংযোগ এবং ঐতিহ্যের ধারাবাহিকতা বজায় রাখতে সাহায্য করে।

3.XX শতাব্দীতে, আমাদের দেশে স্তালিনবাদের যুগে, আড়ম্বরপূর্ণ, মহৎ স্থাপত্য রাষ্ট্রের শক্তি এবং শক্তির উপর জোর দেয়, প্রতিটি ব্যক্তির স্বতন্ত্র মৌলিকত্বকে উপেক্ষা করে মানুষের ব্যক্তিত্বকে একটি তুচ্ছ ছোট স্তরে হ্রাস করে। রাষ্ট্রীয় জবরদস্তির আত্মাহীন প্রক্রিয়া সঙ্গীতের অদ্ভুত সূচনাকে হাইলাইট করে (ডি. শোস্তাকোভিচ, এ. স্নিটকে এবং অন্যান্য)।

জনগণের গণতান্ত্রিক অনুভূতিগুলি ইতিহাসের মোড়কে শিল্পে বিশেষভাবে স্পষ্ট প্রকাশ পায়। এগুলি হল বিপ্লবী গান, রাশিয়ায় অক্টোবর বিপ্লবের সময় মার্চ (1917);

পোস্টার, পেইন্টিং, বাদ্যযন্ত্র রচনামহান দেশপ্রেমিক যুদ্ধের সময় (19411945)। এটিও একটি গণসংগীত যা শ্রম উদ্দীপনাকে প্রতিফলিত করে যুদ্ধ পরবর্তী বছর;

XX শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধের লেখকের গান। (এক ধরনের শহুরে লোককাহিনী), যা শুধুমাত্র তরুণ প্রজন্মের গীতিকবিতা প্রকাশ করে না, ব্যক্তি স্বাধীনতার সীমাবদ্ধতার বিরুদ্ধেও প্রতিবাদ করে, যা বিশেষ করে রক সঙ্গীতে উচ্চারিত হয়।

2. স্থাপত্য কাঠামোর নাম দাও

আইফেল টাওয়ার,

সেন্ট বেসিল ক্যাথেড্রাল,

ক্রেমলিন কাজান,

পবিত্র অ্যাসেনশন ক্যাথিড্রাল নাবেরেঝনি চেলনি

সেইসাথে অন্যান্য কাজ যে আপনি আগ্রহী হতে পারে
66278.		সুস্থ থাকতে শিখুন	457.5KB
	পর্যাপ্ত পরিমাণে ভিটামিনের সাথে বাচ্চাদের খাওয়া বিভিন্ন হতে পারে। ভিটামিন মানুষের জন্য রঙিন। ভিটামিন শব্দটি ল্যাটিন শব্দ vita life এর অনুরূপ। ভিটামিনের মতো, মানুষ খুব একটা অসুস্থ হয় না।
66279.		ইংরেজি লোককাহিনী "Sorochache Nest"	46KB
	আমাদের রাজ্যে ভাল সুসাইড রয়েছে: রাশিয়ান, বেলারুশিয়ান, পোল, রুমিনিয়ান। "ইউরোপের জনগণের গল্প" এর নতুন বিতরণে আমরা গল্পগুলি জানতে পারি, যেমন অন্যান্য জনগণের শিশুরা পড়তে পারে। রূপকথা হল tse vigadanі opovіdannya, যা শতাব্দীর পর শতাব্দী ধরে পরিবার থেকে পরিবারে চলে আসছে...
66280.		আপনার দেশ ইউক্রেন. রাষ্ট্রীয় প্রতীক। "গৌরবময় ইউক্রেনীয়" প্রকল্পের উন্নয়ন	397.5KB
	মেটা: ইউক্রেনকে একটি স্বাধীন রাষ্ট্র হিসেবে ঘোষণার তারিখ, সার্বভৌম প্রতীক সম্পর্কে; কস্যাকের সময়কাল সম্পর্কে তথ্য প্রসারিত এবং স্পষ্ট করতে; ডায়ালনিস্টের আন্দোলন গড়ে তুলুন, আপনার কমরেডদের চতুরতার সাথে শুনুন, যা বলা হয়েছে তা বিশ্লেষণ করুন ...
66285.		জৈব স্ল্যাব। কার্বোহাইড্রেট। লিপিডি	68.5KB
	কার্বোহাইড্রেট। জীবন ও শক্তির কার্বোহাইড্রেটে। Mayzhe ক্লিটিনামের সমস্ত শুকনো বক্তৃতা লিপিড এবং নিউক্লিক অ্যাসিডের কার্বোহাইড্রেটগুলিতে প্রোটিনে ভাঁজ করা হয়। কার্বোহাইড্রেট monosaccharides মধ্যে ভাঁজ.
66286.		পরিপাক অঙ্গ। দাঁত এবং তাদের যত্ন। খাদ্য স্বাস্থ্যবিধি	74KB
	একজন মানুষ তার শরীরকে কী ধরনের জ্বালানি দিয়ে পূর্ণ করে? আপনি কী খান? আমি সমস্ত লেখাকে কী দুটি দলে ভাগ করতে পারি? আমার হাতে গাজর আছে। এটি উদ্ভিদ বা প্রাণীর খাদ্য। উদ্ভিদের খাদ্য কী। একটি সংজ্ঞা দিন।

9 - 1 শিল্প এবং শক্তি

মানব সংস্কৃতির বিকাশে, একটি অদ্ভুত প্যাটার্ন ক্রমাগত সনাক্ত করা হয়। শিল্প মানুষের মুক্ত, সৃজনশীল শক্তির প্রকাশ, তার কল্পনা এবং চেতনার ফ্লাইট হিসাবে

প্রায়ই শক্তি শক্তিশালী করতে ব্যবহৃত - ধর্মনিরপেক্ষ এবং ধর্মীয়। শিল্পকর্মের জন্য ধন্যবাদ, কর্তৃপক্ষ তাদের কর্তৃত্ব এবং শহর ও রাজ্যকে শক্তিশালী করেছেপ্রতিপত্তি বজায় রাখা।শিল্প দৃশ্যমান ইমেজ মধ্যে মূর্ত ধর্মের ধারণা, মহিমান্বিত এবং

বীরদের অমর করেছে। ভাস্কর, চিত্রশিল্পী, সঙ্গীতজ্ঞবিভিন্ন সময়ে শাসক-নেতাদের আদর্শিক মহিমান্বিত চিত্র তৈরি করেছে।তাদের দেওয়া হয়েছিল অসাধারণ

রাষ্ট্রনায়ক, বিভিন্ন যুগের এবং দেশের শাসকদের ছবিতে শিল্পী এবং ভাস্কররা কোন গুণাবলীর উপর জোর দেন? এই চিত্রগুলি আপনার মধ্যে কী অনুভূতি জাগিয়ে তোলে?

এই ইমেজ মধ্যে মিল এবং পার্থক্য কি? সাধারণ (সাধারণ) বৈশিষ্ট্যগুলি কী কী যা শক্তির প্রতীক।

গুণাবলী, বিশেষ বীরত্ব এবং প্রজ্ঞা, যা অবশ্যই সাধারণ মানুষের হৃদয়ে শ্রদ্ধা ও প্রশংসা জাগিয়েছিল। এই ইমেজ স্পষ্ট ঐতিহ্য আবির্ভূত হয়প্রাচীন থেকে আসছে

বার - মূর্তি, দেবতাদের উপাসনা যা ভয় সৃষ্টি করেযারা তাদের কাছে আসে তাদের কাছেই নয়, যারা দূর থেকে দেখে তাদেরও। যোদ্ধা এবং সেনাপতিদের বীরত্ব স্মারক শিল্পের কাজ দ্বারা স্থায়ী হয়। অশ্বারোহী মূর্তি স্থাপন করা হয়, বিজয়ী খিলান এবং স্তম্ভগুলি বিজয়ীদের স্মরণে নির্মিত হয় . নেপোলিয়ন আই এর ডিক্রি দ্বারাযিনি তাঁর সেনাবাহিনীর গৌরব অমর করতে চেয়েছিলেন, তৈরি করেছিলেনবিজয়ী গেট প্যারিসে. খিলানের দেয়ালে সম্রাটের পাশাপাশি যুদ্ধ করা সেনাপতিদের নাম খোদাই করা আছে।

1814 সালে রাশিয়ায়গম্ভীর প্রতি রাশিয়ান মুক্তিবাহিনীর সভা,নেপোলিয়নের বিরুদ্ধে বিজয়ের পর ইউরোপ থেকে ফিরে আসা, কাঠের তৈরি করা হয়েছিলবিজয়ী গেট Tverskaya Zastava এ. 100 বছরেরও বেশি সময় ধরে, খিলানটি মস্কোর কেন্দ্রে দাঁড়িয়ে ছিল এবং 1936 সালে এটি ভেঙে ফেলা হয়েছিল। শুধুমাত্র 60 এর দশকে। 20 শতকের বিজয়ী খিলানটি পোকলোনায়া পাহাড়ের কাছে বিজয় স্কোয়ারে পুনরায় তৈরি করা হয়েছিলযেখানে নেপোলিয়নের সেনাবাহিনী শহরে প্রবেশ করেছিল। XV শতাব্দীতে। পরে বাইজেন্টিয়ামের পতন, যা রোমান সাম্রাজ্যের উত্তরসূরি হিসাবে বিবেচিত হত এবং বলা হত

দ্বিতীয় রোম , মস্কো অর্থোডক্স সংস্কৃতির কেন্দ্র হয়ে ওঠে. অর্থনৈতিক ও সামরিক বৃদ্ধির সময়কালে, মুসকোভাইট রাজ্যের একটি উপযুক্ত সাংস্কৃতিক চিত্রের প্রয়োজন ছিল। মস্কো জার প্রাঙ্গণ অনেক সাংস্কৃতিকভাবে শিক্ষিত অর্থোডক্স মানুষের আবাসস্থল হয়ে ওঠে। তাদের মধ্যে স্থপতি এবং নির্মাতা, আইকন চিত্রশিল্পী এবং সংগীতশিল্পীরা রয়েছেন।

মস্কোর জাররা নিজেদেরকে রোমান ঐতিহ্যের উত্তরাধিকারী বলে মনে করত এবং এটি এই কথায় প্রতিফলিত হয়েছিল: "মস্কো হল তৃতীয় রোম, এবং সেখানে কোন চতুর্থ হবে না।" এই উচ্চ মর্যাদায় বেঁচে থাকার জন্য, ইতালীয় স্থপতি ফিওরাভান্তির প্রকল্প অনুসারে মস্কো ক্রেমলিন পুনর্নির্মাণ করা হচ্ছে।মস্কোতে প্রথম পাথরের গির্জার নির্মাণের সমাপ্তি -অনুমান ক্যাথিড্রাল ভিত্তি জন্য কারণ হয়ে ওঠেসার্বভৌম গায়কদের গায়কদল। মন্দিরের স্কেল এবং জাঁকজমক সংগীতের শব্দের শক্তির চেয়ে বেশি দাবি করেছিল। এসবই সার্বভৌম ক্ষমতার ওপর জোর দিয়েছে।

XVII শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধে।পবিত্র মহান পরিকল্পনা অনুযায়ী প্যাট্রিয়ার্ক নিকন- পার্থিব জীবন এবং যীশু খ্রীষ্টের কৃতিত্বের সাথে জড়িত প্যালেস্টাইনের চিত্রে পবিত্র স্থানগুলি তৈরি করা, -

মস্কোর কাছে নির্মিতনতুন জেরুজালেম মঠ। তার প্রধান ক্যাথেড্রাল পরিকল্পনা এবং আকারে একই রকমজেরুজালেমের পবিত্র সেপুলচারের চার্চ।এটি প্যাট্রিয়ার্ক নিকনের ব্রেইনইল্ড - ver-

রাশিয়ান চার্চের প্রাচীন ঐতিহ্যের বিকাশের টায়ার, থেকে উদ্ভূত

রাশিয়ার বাপ্তিস্মের সময় (X শতাব্দী)। XVIII শতাব্দীতে। রাশিয়ার ইতিহাসে একটি নতুন অধ্যায় খুলেছে। পিটার আই, পুশকিনের উপযুক্ত অভিব্যক্তি অনুসারে, "ইউরোপের একটি উইন্ডো কাটা" - প্রতিষ্ঠিতসেন্ট পিটার্সবার্গে .

সব ধরনের শিল্পে নতুন ধারণা প্রতিফলিত হয়। ধর্মনিরপেক্ষ পেইন্টিং এবং ভাস্কর্য হাজির, সঙ্গীত একটি ইউরোপীয় শৈলী পরিবর্তিত. সার্বভৌম গায়কদের গায়ক এখন deacons

সেন্ট পিটার্সবার্গে স্থানান্তরিত হন এবং কোর্ট সিঙ্গিং চ্যাপেল হন (প্রায়ই পিটার আমি নিজে এই গায়কদলটিতে গান গেয়েছিলেন)।

শিল্পকলা প্রভুর প্রশংসা ঘোষণা করে এবং সমস্ত রাশিয়ার তরুণ জারকে টোস্ট করে। এখন গ্লিঙ্কা কোয়ার চ্যাপেল রাশিয়ান সংস্কৃতির একটি মহিমান্বিত স্মৃতিস্তম্ভ, যা সারা বিশ্বে বিখ্যাত। চ্যাপেল সময়ের সংযোগ এবং ঐতিহ্যের ধারাবাহিকতা বজায় রাখতে সাহায্য করে।

বিংশ শতাব্দীতে, আমাদের দেশে স্তালিনবাদের যুগে, আড়ম্বরপূর্ণ, মহৎ স্থাপত্য রাষ্ট্রের শক্তি এবং শক্তির উপর জোর দিয়েছিল, মানুষের ব্যক্তিত্বকে একটি নগণ্যভাবে ছোট স্তরে হ্রাস করেছিল,

প্রতিটি ব্যক্তির স্বতন্ত্র স্বতন্ত্রতা উপেক্ষা. রাষ্ট্রীয় জবরদস্তির আত্মাহীন প্রক্রিয়া সঙ্গীতের অদ্ভুত সূচনাকে হাইলাইট করে (ডি. শোস্তাকোভিচ, এ. স্নিটকে এবং অন্যান্য)।

জনগণের গণতান্ত্রিক অনুভূতি খুঁজে পায়বিশেষ করে উজ্জ্বল শিল্পে প্রকাশভিতরে ইতিহাসের টার্নিং পয়েন্ট।এই এবং বিপ্লবী গান, অক্টোবর সময় মিছিল

রাশিয়ায় অভ্যুত্থান (1917), পোস্টার, পেইন্টিং, মহান দেশপ্রেমিক যুদ্ধের সময় সঙ্গীত রচনা (1941-1945)।এটি উভয়ই একটি গণসংগীত, যা যুদ্ধ-পরবর্তী বছরগুলির শ্রম উত্সাহকে প্রতিফলিত করে এবং বিংশ শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধের লেখকের গান। (এক ধরনের শহুরে লোককাহিনী), যা শুধুমাত্র তরুণ প্রজন্মের গীতিকবিতা প্রকাশ করে না, ব্যক্তি স্বাধীনতার সীমাবদ্ধতার বিরুদ্ধে প্রতিবাদও বিশেষভাবে উচ্চারিত হয়।

রক সঙ্গীতে বিকশিত।

উদাহরণ দাও ঐতিহাসিক যুগস্বৈরাচারী এবং গণতান্ত্রিক শাসনের সাথে।

এই রাজ্যগুলির ধারণাগুলি প্রতিফলিত করে এমন শিল্পের কাজগুলি বেছে নিন। হেল্প ডেস্কে যোগাযোগ করুন

সাহিত্য

পেইন্টিংগুলি দেখুন, চলচ্চিত্রের টুকরোগুলি, বাদ্যযন্ত্রের কাজগুলি শুনুন যা বিভিন্ন দেশে বিভিন্ন সময়ে মানুষের আদর্শকে প্রকাশ করে। সামাজিক আদর্শ সম্পর্কে আপনি কি বলতে পারেন?

কিসের মাধ্যমে এবং কি উদ্দেশ্যে শিল্প আজ মানুষকে প্রভাবিত করে?

শৈল্পিক এবং সৃজনশীল কাজ

শিল্পের মাধ্যমে মানুষের মধ্যে নির্দিষ্ট অনুভূতি এবং চিন্তাভাবনা স্থাপনের সাথে সম্পর্কিত একটি বিষয়ে একটি প্রতিবেদন বা কম্পিউটার উপস্থাপনা প্রস্তুত করুন। বিভিন্ন বিশ্লেষণ করুন শৈল্পিক কর্মএক ধরনের শিল্প বিভিন্ন যুগঅথবা একটি যুগ বেছে নিন এবং এর সামগ্রিক চিত্র উপস্থাপন করতে বিভিন্ন ধরণের শিল্পের কাজ ব্যবহার করুন।

বুলাত ওকুদজাভা

ভ্লাদিমির ভিসোটস্কি

বরিস গ্রেবেনশিকভ

আলেকজান্ডার গালিচ