শৈশব।সের্গেই সের্গেইভিচ প্রোকোফিয়েভ (চিত্র 1) 23 এপ্রিল, 1891 সালে ইয়েকাতেরিনোস্লাভ প্রদেশের সোন্টসভকাতে (বর্তমানে ক্রাসনোয়ের গ্রাম, ক্রাসনোআরমেস্কি জেলা, ডোনেটস্ক অঞ্চল) জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তার বাবা, সের্গেই আলেক্সেভিচ ছিলেন একজন বৈজ্ঞানিক কৃষিবিদ, জমির মালিক সন্টসভের এস্টেটের ব্যবস্থাপক। তার কাছ থেকে তিনি তার প্রকৃতির প্রতি তার ছেলের প্রতি ভালোবাসার ভার দিয়েছিলেন। সেরিওজা প্রোকোফিয়েভের বাচ্চাদের পাণ্ডুলিপিগুলির মধ্যে একটি নোটবুক সংরক্ষিত হয়েছে যাতে ছেলেটি উল্লেখ করেছিল যে কখন সোনটসভকায় ফুল ফোটে।

জন্ম থেকেই ঘরে গান শুনতেন। মা মারিয়া গ্রিগোরিয়েভনা বিথোভেনের সোনাটা, চোপিনের মাজুরকাস এবং নিশাচর এবং চাইকোভস্কির নাটকে অভিনয় করেছিলেন। মাত্র পাঁচ বছরের বেশি বয়সে, সেরিওজা ইতিমধ্যেই "ইন্ডিয়ান গলপ" নামে একটি পিয়ানো রচনা করেছিলেন। শীঘ্রই অন্যান্য কাজ হাজির।

ছেলেটির বয়স ছিল নয় বছর যখন তাকে মস্কোতে আনা হয়েছিল এবং সে প্রথম এসেছিল অপেরা হাউস(আমি গাউনদের "ফাউস্ট" ও বোরোডিনের "প্রিন্স ইগর" অপেরা শুনেছি, "দ্য স্লিপিং বিউটি" ব্যালেতে অংশ নিয়েছিলাম)। সন্টসভকায় ফিরে এসে, তিনি তার নিজের প্লটের উপর ভিত্তি করে অপেরা "দ্য জায়ান্ট" লিখতে শুরু করেছিলেন।

অপেরার নায়করা নিজে ছিলেন সার্জিভ নামে, তার বন্ধু এগোরকা (অপেরা ইগোরভে), গৃহকর্মীর মেয়ে স্টেনিয়া (অপেরা উস্টিনিয়ায়) এবং দৈত্য। চক্রান্তটি ছিল যে দৈত্য মেয়েটি উস্টিনিয়াকে ধরতে চেয়েছিল এবং সের্গেভ এবং এগোরভ তাকে রক্ষা করেছিল। প্রথম অভিনয়ের দ্বিতীয় দৃশ্যে, দৈত্য উস্টিনিয়ার বাড়িতে উপস্থিত হয় এবং নিম্নলিখিত শব্দগুলির সাথে একটি ভয়ঙ্কর আরিয়া গায়:

সে কোথায়? আমি তোমাকে খাব।

না? কোন ব্যাপার না,

আমি তার দুপুরের খাবার খাবো!

1901 সালের গ্রীষ্মে, অপেরা "দ্য জায়ান্ট" আঙ্কেল প্রোকোফিয়েভের বাড়িতে দুর্দান্ত সাফল্যের সাথে উপস্থাপন করা হয়েছিল, লেখক সের্গেভের ভূমিকা গেয়েছিলেন।

সেরিওজার শিক্ষা প্রাথমিকভাবে তার পিতামাতা দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল, যারা আলোকিত ছিলেন, বুদ্ধিমান মানুষ, স্মার্ট এবং কঠোর শিক্ষক. তারা তাকে একাগ্র এবং নিয়মতান্ত্রিক কাজ করতে শিখিয়েছে। পিতা তার ছেলেকে রাশিয়ান ভাষা, পাটিগণিত, ভূগোল, ইতিহাস এবং উদ্ভিদবিদ্যা শিখিয়েছিলেন। মা- বিদেশী ভাষা(শৈশব থেকেই, সের্গেই সের্গেইভিচ দুটি ভাষা জানতেন - ফরাসি এবং জার্মান এবং পরে ইংরেজি)। মারিয়া গ্রিগোরিভনাও ছিলেন তাঁর প্রথম সঙ্গীত শিক্ষক। তার ছেলের সাফল্য দেখে, তিনি তাকে কিছু বড় সঙ্গীতজ্ঞের কাছে দেখানোর সিদ্ধান্ত নেন।

1902 সালের শীতে, তাকে মস্কোতে মস্কো কনজারভেটরির একজন অসামান্য সুরকার এবং অধ্যাপক সের্গেই ইভানোভিচ তানেয়েভের কাছে আনা হয়েছিল। ছেলেটির প্রতিভা লক্ষ্য করে, তানেয়েভ তাকে সাদৃশ্যের গুরুতর পাঠ শুরু করার এবং পদ্ধতিগতভাবে নিজেকে পরিচিত করার পরামর্শ দেন। সঙ্গীত সাহিত্য. তানেয়েভের সুপারিশে, একজন তরুণ সংগীতশিল্পী যিনি মস্কো কনজারভেটরি থেকে স্বর্ণপদক নিয়ে স্নাতক হয়েছেন, গ্রীষ্মের জন্য সোন্টসোভকায় এসেছিলেন। তিনি ছিলেন রেইনহোল্ড মরিটসেভিচ গ্লিয়ার, পরে একজন বিখ্যাত সোভিয়েত সুরকার, ব্যালে "দ্য রেড পপি", "এর লেখক ব্রোঞ্জ হর্সম্যান", ভয়েস এবং অর্কেস্ট্রা এবং অন্যান্য কাজের জন্য কনসার্ট।

জীবিত, আকর্ষণীয় কার্যক্রমগ্লিয়ারের সাথে প্রোকোফিয়েভের প্রতিভার বিকাশে একটি উপকারী প্রভাব ছিল। তার শিক্ষকের নির্দেশনায়, তিনি শীঘ্রই পুশকিনের উপর ভিত্তি করে একটি সিম্ফনি এবং অপেরা "ফিস্ট অফ দ্য প্লেগ" লিখতে শুরু করেছিলেন। একজন প্রাপ্তবয়স্ক, সঙ্গীতের প্রতি পেশাগতভাবে গুরুতর মনোভাব, স্বাধীন বিচার এবং সম্পূর্ণ শিশুসুলভ বৈশিষ্ট্যের আশ্চর্য সংমিশ্রণে গ্লিয়ের তার ছাত্রের মধ্যে আঘাত পেয়েছিলেন। সুতরাং, বারো বছর বয়সী সেরিওজা প্রোকোফিয়েভের মিউজিক স্ট্যান্ডে, যিনি একটি অপেরা বা সিম্ফনি রচনা করছিলেন, সেখানে মাস্টার নামে একটি রাবারের পুতুল ছিল, যার একটি নতুন রচনা শোনার কথা ছিল।

বিখ্যাত অপেরা এবং ব্যালেগুলির ভবিষ্যতের লেখকের শক্তিশালী আবেগ ছিল থিয়েটার। তার বন্ধুদের সাথে - সন্টসভকা ছেলে এবং মেয়েরা - তিনি ক্রমাগত অভিনয় করেছিলেন এবং অভিনয় করেছিলেন, যেগুলিতে সন্টসভকার বাড়ির বাসিন্দারা উপস্থিত ছিলেন।

ইতিমধ্যে শৈশবে, প্রোকোফিয়েভ পর্যবেক্ষণ করার একটি বিরল ক্ষমতা এবং বিভিন্ন ধরণের আগ্রহ (সাহিত্য, থিয়েটার, দাবা) আবিষ্কার করেছিলেন। রেলের প্রতি তার বালকসুলভ মুগ্ধতা, দ্রুত এবং সুনির্দিষ্ট চলাচলের (যেটি তিনি নিজেই তার আত্মজীবনীমূলক গল্প "শৈশব" এ কথা বলেছেন) কৌতূহলী। এক আশ্চর্যজনক বৈশিষ্ট্যপ্রাপ্তবয়স্ক সুরকার প্রোকোফিয়েভের কাজ দ্রুত, গতিশীল হয়ে উঠবে, যার মাধ্যমে তিনি তার জীবনের নতুন অনুভূতি, তার যৌবন, এর আন্দোলনকে প্রকাশ করেন।

সংরক্ষণাগার 1904 সালে, গ্লাজুনভের পরামর্শে, প্রোকোফিয়েভ সেন্ট পিটার্সবার্গ কনজারভেটরিতে প্রবেশ করেন। প্রবেশিকা পরীক্ষা জমকালোভাবে গেল। নির্বাচক কমিটি (যাতে এ.কে. গ্লাজুনভ এবং এনএ রিমস্কি-করসাকভ অন্তর্ভুক্ত ছিল) আনন্দিত হয়েছিল নিখুঁত পিচ, দৃষ্টি পড়ার ক্ষমতা, সেইসাথে তেরো বছর বয়সী সুরকার তার সাথে নিয়ে আসা রচনাগুলির একটি "পর্যাপ্ত" লোড।

"আমি প্রবেশ করলাম," প্রোকোফিয়েভ বলেছেন, "দুটি ফোল্ডারের ওজনের নীচে বাঁকানো, যাতে চারটি অপেরা, দুটি সোনাটা, একটি সিম্ফনি এবং বেশ কয়েকটি পিয়ানোর টুকরা ছিল। "আমি এটা পছন্দ করি!" - রিমস্কি-করসাকভ বলেছেন, যিনি পরীক্ষা পরিচালনা করেছিলেন।"

প্রোকোফিয়েভ বিস্ময়কর রাশিয়ান সঙ্গীতজ্ঞদের সাথে কনজারভেটরিতে অধ্যয়ন করেছিলেন: আনাতোলি কনস্টান্টিনোভিচ লায়াদভ (সম্প্রীতি, কাউন্টারপয়েন্ট), নিকোলাই অ্যান্ড্রিভিচ রিমস্কি-করসাকভ (ইনস্ট্রুমেন্টেশন)।

তার সংরক্ষণের বছরগুলিতে, তার সঙ্গীতের স্বাদ সমৃদ্ধ এবং বিকশিত হয়েছিল। আমার শৈশবের প্রিয়, বিথোভেন এবং চাইকোভস্কি, গ্রীগ, ওয়াগনার, রিমস্কি-করসাকভ, স্ক্রিবিন, রাচমানিভ (বিশেষত তার দ্বিতীয় পিয়ানো কনসার্ট) যোগ করা হয়েছিল। তিনি আধুনিক পশ্চিম ইউরোপীয় সুরকারদের কাজের সাথে পরিচিত হন - রিচার্ড স্ট্রস, ডেবুসি, পরে রাভেল এবং অন্যান্য।

শাস্ত্রীয় এবং আধুনিক সঙ্গীতের অধ্যয়নের পাশাপাশি একে অপরের কাজে আগ্রহ প্রোকোফিয়েভকে নিকোলাই ইয়াকোলেভিচ মায়াসকভস্কির কাছাকাছি নিয়ে আসে। সেন্ট পিটার্সবার্গ কনজারভেটরিতে যৌথ অধ্যয়নের বছরগুলিতে যে বন্ধুত্ব শুরু হয়েছিল তা তাদের সারা জীবন অব্যাহত ছিল।

1909 সালে, প্রোকোফিয়েভ রচনায় সংরক্ষক থেকে স্নাতক হন এবং পাঁচ বছর পরে - বিখ্যাত রাশিয়ান পিয়ানোবাদক এএন এসিপোভার ক্লাসে পিয়ানোবাদক হিসাবে। তাকে পুরস্কৃত করা হয় স্বর্ণপদকএবং এ. রুবিনস্টাইন পুরস্কার - একটি দুর্দান্ত পিয়ানো। পরবর্তী বছরগুলিতে, প্রোকোফিয়েভ অনেক কনসার্ট দিয়েছিলেন এবং একজন অসামান্য পিয়ানোবাদক ছিলেন।

কনজারভেটরিতে, তিনি এন. চেরেপনিনের নির্দেশনায় পরিচালনার ক্লাসেও অধ্যয়ন করেছিলেন, একজন উজ্জ্বল সঙ্গীতজ্ঞ যিনি প্রতিভার প্রশংসা করেছিলেন। তরুণ সুরকার. পরবর্তীকালে, প্রোকোফিয়েভ একজন কন্ডাক্টর হিসাবেও কাজ করেছিলেন এবং তার কাজগুলি সম্পাদন করেছিলেন।

প্রথম দিকের লেখা।ইতিমধ্যেই প্রোকোফিয়েভের প্রথম দিকের কাজগুলি - 1906-1909 সালে তিনি যে পিয়ানোর টুকরা লিখেছিলেন - তাদের চিত্র এবং প্রকাশের উপায়গুলির অস্বাভাবিক উজ্জ্বলতায় বিস্মিত।

তার প্রথম উল্লেখযোগ্য কাজ ছিল পিয়ানো এবং অর্কেস্ট্রার জন্য তার প্রথম কনসার্টো। এটি 1911 সালে লেখা হয়েছিল। পরের বছরের গ্রীষ্মে সোকোলনিকি (মস্কো) এ কনসার্টের মঞ্চে একটি অর্কেস্ট্রা সহ লেখক দ্বারা সঞ্চালিত হয়েছিল। কনসার্ট দর্শকদের স্তব্ধ করে দেয়। স্ক্রিবিনের পরিমার্জিত, ভঙ্গুর সঙ্গীতে অভ্যস্ত মানুষ, রচমনিভের কনসার্টের সুরেলা প্রবাহ এবং চোপিনের সঙ্গীতের করুণা ও কোমলতায় প্রোকোফিয়েভের কাজকে অবিলম্বে বোঝা এবং প্রশংসা করা কঠিন ছিল। এতে ছিল নতুন সৌন্দর্য- সৌন্দর্য সাহসী ক্রীড়া খেলা, তারুণ্যের একটি সাহসী মার্চ, একটি শক্তিশালী ইস্পাত ছন্দ, কিন্তু একটি রোমান্টিক গীতিকর অনুভূতি সৌন্দর্য. কনসার্টটি একটি সংক্ষিপ্ত আবশ্যিক মোটিফ দিয়ে শুরু হয় যা বহুবার পুনরাবৃত্তি হয়, যার বিকাশ অত্যন্ত উদ্দেশ্যমূলক এবং উদ্যমী:

আসিফিয়েভ এবং মায়াসকভস্কি সহ নতুন জিনিসের প্রতি সংবেদনশীল শ্রোতারা কনসার্টটির প্রশংসা করেছিলেন। প্রতিকূল সমালোচকরা অবজ্ঞার সাথে এটিকে "ফুটবল", "বর্বর" বলে অভিহিত করেছেন এবং লেখককে "স্ট্রেটজ্যাকেটে" রাখার পরামর্শ দিয়েছেন।

প্রোকোফিয়েভ সচেতন ছিলেন যে তিনি সঙ্গীতে "নতুন তীরে" খুলছেন। তিনি তার নির্বাচিত পথের সঠিকতায় আত্মবিশ্বাসী ছিলেন। আত্মবিশ্বাস এবং হাস্যরসের অনুভূতি তাকে অন্যান্য সমালোচকদের উপহাস এবং অপব্যবহার সহ্য করতে সাহায্য করেছিল। একই সময়ে, তিনি তাদের সকলের প্রতি মনোযোগী এবং ধৈর্যশীল ছিলেন যারা তার সঙ্গীত বুঝতে চেয়েছিলেন, স্বেচ্ছায় দুই বা তিনবার একটি টুকরো বাজিয়েছিলেন এবং বুদ্ধিমান, বন্ধুত্বপূর্ণ সমালোচনা শুনতেন।

প্রথম কনসার্টের পারফরম্যান্সের সময় থেকে, প্রোকোফিয়েভের দুর্দান্ত খ্যাতি শুরু হয়েছিল। তিনি নিয়মিত প্রকাশ্যে অভিনয় করেন, নতুন কম্পোজিশন বাজান, যা প্রায় সবসময় উত্তপ্ত বিতর্কের কারণ হয়। এইভাবে দ্বিতীয় কনসার্ট এবং সিমফোনিক "সিথিয়ান স্যুট" এর পারফরম্যান্স এগিয়ে যায়, যার শেষ অংশে সূর্যোদয়ের একটি চকচকে এবং গতিশীল ছবি তৈরি করা হয়।

1917 সালে, পেট্রোগ্রাদে, প্রোকোফিয়েভ মায়াকভস্কির সাথে দেখা করেছিলেন। কবির অভিনয় সুরকারের উপর একটি শক্তিশালী ছাপ ফেলেছিল। পরিবর্তে, মায়াকভস্কি প্রকোফিয়েভের সঙ্গীত, বিশেষ করে তার দ্রুত মার্চে আনন্দিত হয়েছিলেন।

প্রকৃতি এবং জীবনের পথকবি ও সুরকার নানাভাবে ভিন্ন। তবে তাদের কাজে কিছু আছে সাধারণ বৈশিষ্ট্য, যে যুগে তারা বসবাস করেছিল তার জন্ম। প্রাক-বিপ্লবী বছরগুলিতে কঠিন বাঁকগুলিতে, তারা উভয়েই লাড়, স্বাচ্ছন্দ্য, অভ্যাসগতভাবে "সুন্দর", ব্যস্ততার শিল্পের বিরুদ্ধে বিদ্রোহ করেছিল।

"গোলাপ এবং নাইটিঙ্গেল" নিয়ে দীর্ঘশ্বাস ফেলে। উভয়ই সক্রিয় শিল্পকে চ্যাম্পিয়ন করেছে, কখনও কখনও ইচ্ছাকৃতভাবে কঠোর, স্বাস্থ্যকর এবং - ঝলসে যাওয়া রোদে।

"ক্লাউড ইন প্যান্ট" কবিতায় "সিথিয়ান স্যুট" হিসাবে একই বছর লেখা

প্রকোফিয়েভ, মায়াকভস্কি বলেছেন:

যারা ভালোবাসায় সিক্ত ছিল,

যা থেকে

শতাব্দী ধরে একটি অশ্রু বয়ে গেছে,

সূর্যের একক

আমি এটি প্রশস্ত খোলা চোখের মধ্যে প্রবেশ করাব।"

মায়াকভস্কি কবিতা থেকে এই অংশটি প্রোকোফিয়েভের রাখা একটি অ্যালবামে লিখেছিলেন যার শিরোনাম ছিল "তুমি সূর্য সম্পর্কে কী ভাবো?"

প্রথমে, প্রোকোফিয়েভ গানের কথার দিকে খুব কম মনোযোগ দেন বলে মনে হয়েছিল। কিন্তু 1914 সালে তিনি তৈরি করেন বাদ্যযন্ত্র রূপকথার গল্প « কুৎসিত হাঁসের বাচ্চা"একটি রূপকথার গল্প অনুসারে। অ্যান্ডারসেন। এখানে, তরুণ সুরকারের অদ্ভুত কোমলতা এবং বিশুদ্ধ গীতিকবিতা, কোনও আবেগপ্রবণতা ছাড়াই, নিজেকে সবচেয়ে দৃঢ়ভাবে প্রকাশ করেছিল। কাজটি পিয়ানো সহ একটি ভয়েসের উদ্দেশ্যে করা হয়েছে। এটি একটি দরিদ্র কুৎসিত হাঁসের বাচ্চা সম্পর্কে বলে, যাকে পোল্ট্রি ইয়ার্ডের বাসিন্দারা উপহাস করেছিল। সময় কেটে গেল, এবং কুৎসিত হাঁসের বাচ্চা রাজহাঁসে পরিণত হল। "রূপকথার গল্প" এর উপসংহারে একটি সুন্দর গীতিকর সুর শোনা যায়, যা দরিদ্র, অরক্ষিত প্রাণীর প্রতি সহানুভূতি এবং সুখে বিশ্বাস করে।

1916-1917 সালে, প্রোকোফিয়েভ "ক্লাসিক্যাল সিম্ফনি" রচনা করেছিলেন - প্রফুল্ল এবং মজাদার। সিম্ফনিতে কেউ 18 শতকের ক্লাসিকের পরিষ্কার, পরিমার্জিত শিল্পের সাথে প্রোকোফিয়েভের সঙ্গীতের ঘনিষ্ঠতা অনুভব করতে পারে।

একই সময়ে, সুরকার "মিলিটেবিলিটি" নামক বিশটি ছোট পিয়ানো টুকরোগুলির একটি পূর্বে শুরু হওয়া চক্রটি সম্পূর্ণ করেছিলেন। তাদের প্রত্যেকটি ক্ষুদ্রাকৃতিতে প্রোকোফিয়েভের সঙ্গীতের কিছু চিত্র বা দৃশ্যের বৈশিষ্ট্য উপস্থাপন করে: কল্পিত (নং 1, 8, 16), হাস্যরসাত্মক (নং 10), ঝড়-নাটক (নং 14, 19), ইত্যাদি .

প্রাক-বিপ্লবী বছরগুলিতে প্রোকোফিয়েভের সবচেয়ে বড় কাজ ছিল তীব্র মনস্তাত্ত্বিক অপেরা "দ্য গ্যাম্বলার" (এফ. দস্তয়েভস্কির গল্পের উপর ভিত্তি করে)। ব্যালে "দ্য টেল অফ দ্য জেস্টার হু ট্রিকড সেভেন জেস্টার" রাশিয়ান ভাষায় তরুণ সুরকারের আগ্রহ প্রকাশ করেছে লোকশিল্প, যা ভবিষ্যতে বিকশিত হবে।

ফেব্রুয়ারী 1917 এসেছে। "ফেব্রুয়ারি বিপ্লব আমাকে পেট্রোগ্রাদে খুঁজে পেয়েছিল," প্রোকোফিয়েভ তার আত্মজীবনীতে লিখেছেন। "আমি এবং যে চেনাশোনাগুলিতে আমি আনন্দের সাথে চলে এসেছি তারা উভয়েই তাকে স্বাগত জানাই।" তিনি, রাজনৈতিক ঘটনা থেকে অনেক দূরে একজন সঙ্গীতজ্ঞ, অক্টোবর বিপ্লবের তাৎপর্য সম্পর্কে স্পষ্ট ধারণা রাখেননি। তার কাছে মনে হয়েছিল যে রাশিয়ায়, বিপ্লবী রূপান্তর নিয়ে ব্যস্ত, এখন "সঙ্গীতের সময় নেই।" "আমি যে কোনও নাগরিকের মতো, তার পক্ষে কার্যকর হতে পারি তা এখনও আমার চেতনায় পৌঁছেনি" ("আত্মজীবনী")। Prokofiev একটি বড় কনসার্ট ট্রিপ করার সিদ্ধান্ত নিয়েছে. পিপলস কমিসার অফ এডুকেশন এভি লুনাচারস্কির কাছ থেকে অনুমতি পেয়ে তিনি মে 1918 সালে বিদেশে চলে যান। কয়েক মাসের পরিবর্তে, তিনি যেমন প্রাথমিকভাবে ভেবেছিলেন, বিভিন্ন কারণে তাঁর বিদেশে অবস্থান 15 বছর (1918-1933) স্থায়ী হয়েছিল।

বিদেশে থাকার বছর।প্রোকোফিয়েভ সারা বিশ্ব ভ্রমণ করেছিলেন।

তিনি জাপান ও মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র, কিউবাসহ অনেক দেশে গেছেন ইউরোপীয় দেশগুলো. তিনি ফ্রান্সে সবচেয়ে বেশি দিন বেঁচে ছিলেন। তিনি সর্বত্র তার রচনা পরিবেশন করেছেন। প্রথমে, তার কনসার্টগুলি একটি উত্তেজনাপূর্ণ ছাপ তৈরি করেছিল।

বিদেশে, প্রোকোফিয়েভ অনেক অসামান্য শিল্পীর সাথে দেখা করেছিলেন (সুরকার র্যাভেল, স্ট্র্যাভিনস্কি, রাচম্যানিনফ, কন্ডাক্টর স্টোকোস্কি এবং টোসকানিনি, চলচ্চিত্র অভিনেতা চার্লি চ্যাপলিন এবং আরও অনেকে)। বিশ্বের বিভিন্ন প্রেক্ষাগৃহে তার কাজ মঞ্চস্থ হয়েছে। এইভাবে, 1921 সালে, প্রোকোফিয়েভের প্রফুল্ল, উজ্জ্বল অপেরা "দ্য লাভ ফর থ্রি অরেঞ্জ" (ইতালীয় লেখক কার্লো গোজির রূপকথার উপর ভিত্তি করে) শিকাগোতে অনুষ্ঠিত হয়েছিল। একই বছরে, সুরকার পিয়ানো এবং অর্কেস্ট্রার জন্য তার তৃতীয় কনসার্ট শেষ করেছিলেন। তার বেশিরভাগ থিম রাশিয়ায় লেখা হয়েছিল। কনসার্টটি গতিশীল, চকচকে উজ্জ্বল - প্রোকোফিয়েভের সৃজনশীলতার শিখরগুলির মধ্যে একটি। প্রথম অংশের ভূমিকায়, একটি উচ্চারিত রাশিয়ান থিম শোনাচ্ছে - মাতৃভূমির থিম:

মাতৃভূমির স্মৃতি চিন্তাশীল এবং কাব্যিক পিয়ানো টুকরো দ্বারা অনুপ্রাণিত, যাকে প্রোকোফিয়েভ "টেলস অফ অ্যান ওল্ড গ্র্যান্ডমাদার" বলে অভিহিত করেছিলেন।

20-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, প্রোকোফিয়েভ রাশিয়ায় একটি নতুন জীবন গড়ার থিমে একটি ব্যালে লেখার জন্য S.P. Diaghilev-এর প্রস্তাবে অত্যন্ত আনন্দের সাথে সাড়া দিয়েছিলেন। "স্টিল লিপ" নামে ব্যালেটির প্লটটি নিষ্পাপ, "শিল্প" বলে প্রমাণিত হয়েছিল। তার সঙ্গীতে গঠনবাদের প্রভাব লক্ষণীয়। এটিতে উজ্জ্বল কল্পনাপ্রসূত পাতা রয়েছে। 1927 সালে প্যারিস এবং লন্ডনে মঞ্চস্থ ব্যালেটির প্রিমিয়ার সম্পর্কে বিদেশী সংবাদপত্রগুলি লিখেছিল, "প্রোকোফিয়েভ আমাদের দেশগুলির মধ্য দিয়ে ভ্রমণ করেন, কিন্তু আমাদের পথ ভাবতে অস্বীকার করেন।"

20 এর দশকে, প্রোকোফিয়েভ অনেকগুলি রচনাও লিখেছিলেন যার প্রভাব ছিল সর্বশেষ প্রবণতাপশ্চিম ইউরোপীয় শিল্প। কিন্তু তিনি তাদের কোনটিকেই সম্পূর্ণরূপে মেনে চলেন না, যেমনটি তার মূল অপেরা দ্বারা প্রমাণিত হয় “ ফায়ার এঞ্জেল"(V. Bryusov এর একই নামের উপন্যাসের উপর ভিত্তি করে)। ধীরে ধীরে, প্রোকোফিয়েভ তার জন্মভূমি থেকে আরও বেশি বিচ্ছিন্ন বোধ করতে শুরু করে। 1920-এর দশকে প্যারিসের জ্বরপূর্ণ শৈল্পিক জীবনের পরিবেশ তাকে সন্তুষ্ট করতে পারেনি। এখানে শিল্পকর্ম থেকে যা প্রত্যাশিত ছিল তা হল, প্রথমত, সংবেদন, অভিনবত্ব, যেকোনো মূল্যে। কিন্তু প্রোকোফিয়েভ গভীর, অর্থপূর্ণ শিল্পের জন্য চেষ্টা করেছিলেন। সুরকারের একজন ফরাসি বন্ধু প্রকোফিয়েভ তাকে যে কথাগুলো বলেছিলেন তা স্মরণ করে: “আমাকে অবশ্যই ফিরে আসতে হবে। আমাকে আবার আমার জন্মভূমির পরিবেশে অভ্যস্ত হতে হবে... রাশিয়ান বক্তৃতা অবশ্যই আমার কানে শোনা যাবে... এখানে আমি আমার শক্তি হারাচ্ছি।"

তার চূড়ান্ত প্রত্যাবর্তনের আগে, সুরকার এসেছিলেন সোভিয়েত ইউনিয়নকনসার্টের সাথে। মস্কো এবং লেনিনগ্রাদে শ্রোতাদের দ্বারা তাকে উত্সাহের সাথে অভ্যর্থনা জানানো হয়েছিল। গেনরিখ গুস্তাভোভিচ নিউহাউস লিখেছেন, "আমরা সবাই মনে রাখি, কিভাবে সমগ্র শ্রোতারা, একজন ব্যক্তি হিসাবে, কনজারভেটরির গ্রেট হলের মঞ্চে তার প্রথম উপস্থিতিতে দাঁড়িয়েছিলেন এবং দাঁড়িয়ে তাকে অভ্যর্থনা জানিয়েছিলেন, এবং তিনি মাথা নত করেছিলেন এবং মাথা নত করেছিলেন। একটি ডান কোণে অর্ধেক, একটি পেনকিউর মত "

মাতৃভূমিতে ফিরে যান।এবং এখন প্রোকোফিয়েভ মস্কোতে। তিনি তার বন্ধু মায়াসকভস্কি এবং আসাফিয়েভের সাথে আবার দেখা করেন। সোভিয়েত পরিচালক, কোরিওগ্রাফার এবং লেখকদের সাথে একসাথে কাজ করা শুরু করে। তিনি উচ্চ ধারনা, মানবতা, একটি সংকীর্ণ বৃত্তের কাছে নয়, বরং বিশাল জনগণের কাছে আবেদন করার সম্ভাবনার দ্বারা মুগ্ধ হয়েছেন।

সেই বছরগুলিতে প্রকাশিত তার একটি নিবন্ধে, প্রোকোফিয়েভ সেই প্লট সম্পর্কে লিখেছেন যা তাকে এখন আকৃষ্ট করেছে: "... প্লটটি বীরত্বপূর্ণ এবং গঠনমূলক (সৃজনশীল) হওয়া উচিত, কারণ এটি এমন বৈশিষ্ট্য যা একটি নির্দিষ্ট যুগকে সবচেয়ে স্পষ্টভাবে চিহ্নিত করে।"

30 এর দশকের কাজ।সৃজনশীলতার সোভিয়েত আমলে, একের পর এক নতুন বড় কাজ প্রকাশিত হয়েছিল। তারা থিম, কর্ম সময়, এবং অক্ষর মধ্যে পার্থক্য. কিন্তু তাদের সবার মধ্যে কিছু মিল আছে। সর্বত্রই সুরকার নিষ্ঠুরতা এবং সহিংসতার উজ্জ্বল চিত্র এবং চিত্রগুলি মুখোমুখি এনেছেন। এবং সর্বদা উচ্চ বিজয় নিশ্চিত করে মানুষের আদর্শ. সুরকার প্রোকোফিয়েভের অন্তর্নিহিত সাহস এই সমস্ত কাজের মধ্যে লক্ষণীয়।

1935 সালে, ব্যালে "রোমিও এবং জুলিয়েট" (শেক্সপিয়রের ট্র্যাজেডির উপর ভিত্তি করে) তৈরি করা হয়েছিল। এর নায়করা রক্তাক্ত মধ্যযুগীয় কুসংস্কারের বিরুদ্ধে লড়াইয়ে তাদের ভালবাসাকে রক্ষা করে যা তাদের একে অপরকে ঘৃণা করার নির্দেশ দেয়। রোমিও এবং জুলিয়েটের মর্মান্তিক মৃত্যু মন্টেগ এবং ক্যাপুলেট পরিবারকে বাধ্য করে, যারা দীর্ঘদিন ধরে যুদ্ধ করে আসছে, পুনর্মিলন করতে।

প্রোকোফিয়েভের আগে, ব্যালে সঙ্গীত রচনাকারী প্রধান সঙ্গীতজ্ঞরা শেক্সপিয়রীয় ট্র্যাজেডির দিকে ফিরে যাওয়ার সাহস করেননি, বিশ্বাস করেন যে তারা ব্যালের জন্য খুব জটিল ছিল। এবং প্রোকোফিয়েভ শেক্সপিয়ারের চেতনায় অনুপ্রাণিত একটি কাজ তৈরি করেছিলেন। কাব্যিক, গভীর, বাস্তবসম্মত, মনস্তাত্ত্বিকভাবে সঠিক প্রতিকৃতি রয়েছে অক্ষর"রোমিও এবং জুলিয়েট"-এর সঙ্গীত কোরিওগ্রাফার এল. ল্যাভরভস্কির পক্ষে এমন একটি ব্যালে মঞ্চস্থ করা সম্ভব করেছিল যা বিশ্বব্যাপী খ্যাতি অর্জন করেছিল (1940 সালে লেনিনগ্রাদ রাজ্যে ব্যালেটির প্রিমিয়ার হয়েছিল একাডেমিক থিয়েটার S. M. Kirov এর নামানুসারে অপেরা এবং ব্যালে নামকরণ করা হয়েছে)।

1938 সালে, "আলেকজান্ডার নেভস্কি" চলচ্চিত্রের সঙ্গীত রচনা করা হয়েছিল। চলচ্চিত্র পরিচালক সের্গেই আইজেনস্টাইনের সাথে একসাথে, প্রোকোফিয়েভ আলেকজান্ডার নেভস্কির স্কোয়াডের মহৎ দেশপ্রেমিক কীর্তিকে মহিমান্বিত করেছেন, যিনি রক্ষা করেছিলেন জন্মভূমিটিউটনিক নাইটস থেকে। প্লটটি ঐতিহাসিক, তবে সঙ্গীতটি আধুনিক শোনাচ্ছে, যেন তীক্ষ্ণ নাটক এবং যুদ্ধের বিজয়ী ফলাফলের পূর্বাভাস। সোভিয়েত মানুষফ্যাসিবাদের সাথে।

1939 সালে, অপেরা "সেমিয়ন কোটকো" লেখা হয়েছিল (ভি. কাটায়েভের গল্পের উপর ভিত্তি করে "আমি শ্রমজীবী ​​মানুষের ছেলে")। এটি 1918 সালে ইউক্রেনে সঞ্চালিত হয়। আশ্চর্যজনক সত্যবাদিতার সাথে প্রোকোফিয়েভের সঙ্গীত ইউক্রেনে সোভিয়েত শক্তি প্রতিষ্ঠার জন্য লড়াইরত কৃষক, সৈন্য, বলশেভিকদের চিত্র আঁকা। অপেরার তরুণ নায়ক - সেমিয়ন এবং সোফিয়া - এক ধরণের আধুনিক রোমিও এবং জুলিয়েট। তাদের প্রেম সোফিয়ার বাবা, কুলাক টাকাচেঙ্কোর মন্দ ইচ্ছার বিরোধিতা করে, যিনি তার মেয়েকে একজন দরিদ্র সৈনিকের সাথে বিয়ে দিতে চান না।

একটি আধুনিক অপেরা সৃষ্টি সোভিয়েত থিম- একটি খুব কঠিন কাজ। এবং প্রোকোফিয়েভ অপেরা সেমিয়ন কোটকোতে সম্মানের সাথে এটি পরিবেশন করেছিলেন।

তার সবচেয়ে সাহসী ধারনাগুলির মধ্যে একটি হল বিস্ময়কর "অক্টোবরের 20 তম বার্ষিকীর জন্য ক্যানটাটা", যা রাজনৈতিক গ্রন্থে লেখা।

কারও মনে করা উচিত নয় যে প্রোকোফিয়েভের এই সমস্ত নতুন কাজগুলি অভিনয়শিল্পী এবং শ্রোতারা সহজেই গ্রহণ করেছিলেন। সুতরাং, "রোমিও এবং জুলিয়েট" এর সঙ্গীতটি প্রথমে গালিনা উলানোভার কাছেও নাচের জন্য বোধগম্য এবং অসুবিধাজনক বলে মনে হয়েছিল, যিনি পরে জুলিয়েটের ভূমিকায় একজন অতুলনীয় অভিনয়শিল্পী হয়েছিলেন। এই সঙ্গীতে অভ্যস্ত হতে সময় লেগেছে। "কিন্তু আমরা যতই এটা শুনেছি...," জিএস উলানোভা বলেছেন, "সংগীত থেকে জন্ম নেওয়া ছবিগুলো আমাদের সামনে হাজির হয়েছে।"

সোভিয়েত আমলের তার কাজগুলিতে, সুরকার বিশেষত স্পষ্টতা, অ্যাক্সেসযোগ্যতা এবং সরলতার জন্য প্রচেষ্টা করেছিলেন। তবে, তিনি সরলীকৃত, অনুকরণীয় এবং "মিষ্টি" সঙ্গীতের শত্রু ছিলেন। তিনি খুঁজছিলেন নতুন সরলতা, নতুন সুর, শোনা আধুনিক জীবন, দেখছে আধুনিক মানুষ. এবং তিনি সবচেয়ে কঠিন জিনিসটিতে সফল হয়েছেন - মূল গীতিকার সুর তৈরি করতে যাতে সুরকারের হাতের লেখা অবিলম্বে স্বীকৃত হয়। রোমিও এবং জুলিয়েটের সাথে প্রোকোফিয়েভের কাজ থেকে লিরিসিজমের একটি বিশেষ ফুল এবং এর সাথে যুক্ত বিস্তৃত সুরেলা সুর শুরু হয়।

30 এর দশকে প্রোকোফিয়েভ একটি সিরিজ লিখেছিলেন সুন্দর রচনাশিশুদের জন্য: পিয়ানোবাদকদের জন্য পিয়ানো টুকরো "শিশুদের সঙ্গীত", এল. কভিটকো এবং এ. বার্টোর গানের গান, তার নিজের পাঠ্যের সিম্ফোনিক রূপকথার গল্প "পিটার অ্যান্ড দ্য উলফ"।

তার দুই ছেলের সাথে, সের্গেই সের্গেইভিচ একাধিকবার সেন্ট্রাল চিলড্রেনস থিয়েটারের পারফরম্যান্সে এসেছিলেন। শৈল্পিক পরিচালকথিয়েটার এনআই স্যাটস এবং সুরকারকে একটি সিম্ফোনিক রূপকথার গল্প লিখতে আমন্ত্রণ জানায় যা শিশুদের অর্কেস্ট্রার প্রধান যন্ত্রের চরিত্রের সাথে পরিচিত হতে পারে।

এভাবেই নাটালিয়া ইলিনিচনা স্যাটস প্রোকোফিয়েভের অস্বাভাবিক চেহারা এবং সেই বছরগুলিতে তার আচরণ বর্ণনা করেছেন:

“তিনি আন্তরিক এবং স্পষ্টবাদী ছিলেন। আমার প্রথম ধারণা যে সের্গেই সের্গেইভিচ কঠোর এবং অহংকারী ছিলেন তা ভুল ছিল। তিনি এই টোগা পরেছিলেন যখন তিনি সাজানোর বাইরে ছিলেন এবং একা থাকতে চেয়েছিলেন।

সের্গেই সের্গেভিচের অনন্য স্বতন্ত্রতা এমনকি তার চেহারা এবং আচরণেও প্রকাশিত হয়েছিল। কয়েকটা লাল-লাল চুল, একটা মসৃণ, রাঙা মুখ, রিমলেস চশমার আড়ালে চোখে “বরফ আর আগুন”, একটা বিরল হাসি, একটা বেলে-লাল স্যুট। আমাদের একজন দুষ্টু অভিনেত্রী বলেন, "তিনি তার তিনটি কমলার মধ্যে চতুর্থটির মতো দেখাচ্ছে।" আমার আতঙ্কে, কেউ এটি সের্গেই সের্গেভিচকে জানিয়েছিল, কিন্তু তার কাছে এমন হাস্যরস ছিল যে তিনি কেবল উচ্চস্বরে হেসেছিলেন।

প্রোকোফিয়েভের অভিনয় আশ্চর্যজনক। তিনি চমত্কারভাবে দ্রুত লিখেছিলেন এবং একসাথে বেশ কয়েকটি প্রবন্ধে কাজ করতে পারতেন। তিনি পিয়ানোবাদক এবং কন্ডাক্টর হিসাবে তার সঙ্গীত পরিবেশন করেছিলেন। কম্পোজার ইউনিয়নের কাজে অংশ নেন। সাহিত্যের প্রতি আমার আগ্রহ ছিল। 30 এর দশকের শেষে তিনি একটি প্রাণবন্ত এবং মজাদার "আত্মজীবনী" লিখতে শুরু করেছিলেন। তিনি একজন দুর্দান্ত দাবা খেলোয়াড় ছিলেন। আমি উৎসাহ নিয়ে গাড়ি চালালাম। তিনি নাচতে এবং মানুষের মধ্যে থাকতে পছন্দ করতেন।

প্রোকোফিয়েভ কেবল তার প্রকৃতির প্রতিভাকে ধন্যবাদই নয়, তার সংগঠন এবং শৃঙ্খলার জন্যও ধন্যবাদ এই সব করতে সক্ষম হয়েছিল। কিংবদন্তি এর যথার্থতা সম্পর্কে বলা হয়েছিল। যদি তিনি পরের দিন 12 টার মধ্যে সঙ্গীত লেখার প্রতিশ্রুতি দেন, তবে তার জন্য অপেক্ষা করা পরিচালক বা কোরিওগ্রাফার শান্ত হতে পারে।

যুদ্ধের বছর। অপেরা "যুদ্ধ এবং শান্তি"।গ্রেটের সময় সুরকারের প্রধান কাজ দেশপ্রেমিক যুদ্ধএকটি মহান দেশপ্রেমিক অপেরা ছিল "যুদ্ধ এবং শান্তি"। প্রোকোফিয়েভ এর আগে সঙ্গীতে লিও টলস্টয়ের দুর্দান্ত কাজের চিত্রগুলিকে মূর্ত করার কথা ভেবেছিলেন। ফ্যাসিবাদের বিরুদ্ধে যুদ্ধের দিনগুলিতে, এই পরিকল্পনাটি বাস্তবায়িত হয়েছিল। আবারও সুরকার নিজেকে বিরল জটিলতার একটি টাস্ক সেট করলেন। বিশাল থেকে সাহিত্য কাজএটি সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ দৃশ্য নির্বাচন করা প্রয়োজন ছিল. অপেরাটিতে একদিকে, সূক্ষ্ম মনস্তাত্ত্বিক "শান্তিপূর্ণ" দৃশ্য অন্তর্ভুক্ত ছিল যেখানে নাতাশা রোস্তোভা, সোনিয়া, প্রিন্স আন্দ্রেই, পিয়েরে বেজুখভ অংশগ্রহণ করেন; অন্যদিকে - মনুমেন্টাল পেইন্টিং, নেপোলিয়ন আক্রমণকারীদের বিরুদ্ধে জনগণের সংগ্রামকে চিত্রিত করে। অপেরা রীতিতে অস্বাভাবিক হয়ে উঠল। এটি গীতিমূলক-মনস্তাত্ত্বিক নাটক এবং জাতীয় মহাকাব্যকে একত্রিত করে। সঙ্গীত এবং তার অবস্থানে উদ্ভাবনী, অপেরা একই সময়ে রাশিয়ান ক্লাসের ঐতিহ্য বিকাশ করে - মুসর্গস্কি এবং বোরোডিন। সত্যবাদী কণ্ঠস্বরের মাধ্যমে প্রকাশিত নায়কের মনস্তাত্ত্বিক বৈশিষ্ট্যের প্রতি বিশেষ মনোযোগ দিয়ে প্রোকোফিয়েভকে মুসর্গস্কির কাছাকাছি নিয়ে আসা হয়। এটি আকর্ষণীয় যে অপেরা "ওয়ার অ্যান্ড পিস" লিব্রেটোর প্রচলিত কাব্যিক পাঠ্যের উপর নয়, উপন্যাসের মূল পাঠ্যে লেখা হয়েছিল। টলস্টয়ের বক্তৃতার স্বর, যা তিনি সঙ্গীতে প্রকাশ করতে সক্ষম হয়েছিলেন, প্রোকোফিয়েভের কাছে গুরুত্বপূর্ণ ছিল। এবং এটি অপেরার নায়কদের ভোকাল অংশগুলিতে বিশেষ সত্যতা দেয়।

"যুদ্ধ এবং শান্তি" - প্রিয় রচনাপ্রোকোফিয়েভ। তিনি তার জীবনের শেষ পর্যন্ত এটি নিখুঁত করেছেন।

1945 সালের বিজয়ী বছরে, সুরকারের তিনটি উল্লেখযোগ্য কাজ প্রকাশিত হয়েছিল:

পঞ্চম সিম্ফনি, নিবেদিত "মানব আত্মার মহত্ত্ব:

"ইভান দ্য টেরিবল" চলচ্চিত্রের প্রথম পর্ব - সের্গেই আইজেনস্টাইনের সাথে একটি নতুন সহযোগিতা;

হালকা রূপকথার ব্যালে "সিন্ডারেলা"। এই কর্মক্ষমতা, দ্রুত! শরৎকালে চিত্রায়িত, এটি ছিল বলশোই থিয়েটারে যুদ্ধ-পরবর্তী প্রথম প্রিমিয়ার।

40 এর দশকের শেষের কাজ - 50 এর দশকের প্রথম দিকে।পরবর্তী বছরগুলিতে, আরও বেশ কয়েকটি নতুন কাজ প্রকাশিত হয়েছিল। তাদের মধ্যে: অপেরা "দ্য টেল অফ আ রিয়েল ম্যান", যুদ্ধের সময় সোভিয়েত জনগণের সাহসের প্রশংসা করে; ব্যালে "দ্য টেল অফ দ্য স্টোন ফ্লাওয়ার" (পি. বাজভের পরে) - মানুষকে সম্বোধন করা সৃজনশীলতার আনন্দ সম্পর্কে; oratorio “গার্ডিয়ান অফ দ্য ওয়ার্ল্ড” (এস. মার্শাকের শব্দ); সেলো এবং অর্কেস্ট্রার জন্য কনসার্ট-সিম্ফনি।

আবার Prokofiev শিশুদের জন্য লিখেছেন. স্যুট "শীতকালীন আগুন" পাঠকদের জন্য, ছেলেদের গায়কদল এবং সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা(এস. মার্শাকের গানের সাথে) সোভিয়েত অগ্রগামীদের জন্য উত্সর্গীকৃত।

সপ্তম সিম্ফনি প্রাথমিকভাবে শিশুদের জন্য একটি সিম্ফনি হিসাবে কল্পনা করা হয়েছিল, কিন্তু কাজের প্রক্রিয়ায় এটি একটি বিস্তৃত অর্থ অর্জন করেছে - একটি জ্ঞানী সিম্ফোনিক রূপকথা যা জীবনের সৌন্দর্য এবং আনন্দকে নিশ্চিত করে। এটি প্রোকোফিয়েভের শেষ কাজ।

40 এর দশকের শেষের দিকে - 50 এর দশকের গোড়ার দিকে, প্রোকোফিয়েভ গুরুতর অসুস্থ ছিলেন। সৃজনশীলতার জন্য শক্তি বজায় রাখার জন্য, তাকে থিয়েটার এবং কনসার্টে যাওয়া সহ অনেক কিছু ছেড়ে দিতে হয়েছিল। তার জন্য সবচেয়ে কঠিন সময় এসেছিল যখন চিকিত্সকরা তাকে সঙ্গীত রচনা করতে নিষেধ করেছিলেন বা তাকে দিনে 20 মিনিটের বেশি কাজ করতে দেননি।

প্রোকোফিয়েভ এই বছরগুলিতে তার বেশিরভাগ সময় কাটিয়েছিলেন মস্কো নদীর তীরে নিকোলিনা পর্বতে তার দাচায়। তিনি খুব

এই জায়গাগুলি পছন্দ করত, দীর্ঘ হাঁটাহাঁটি করত (যদি স্বাস্থ্য অনুমতি দেয়)। সঙ্গীতজ্ঞরা তাকে দেখতে এখানে এসেছিলেন - তার সঙ্গীতের প্রশংসক এবং অভিনয়শিল্পীরা: সুরকার ডি. কাবালেভস্কি, পিয়ানোবাদক এস. রিখটার এবং অন্যান্য। তাদের মধ্যে কেউ কেউ পরবর্তীকালে মহান সুরকার সম্পর্কে আকর্ষণীয় স্মৃতিকথা লিখেছিলেন। এস এস প্রোকোফিয়েভ মস্কোতে 5 মার্চ, 1953 সালে মারা যান।

মহান রাশিয়ান এবং সোভিয়েত সুরকার প্রোকোফিয়েভের জীবনী এত বড় এবং বৈচিত্র্যময় যে এটি সব কীভাবে মানানসই হয় তা কল্পনা করা কখনও কখনও কঠিন ...

মাস্টারওয়েব থেকে

19.06.2018 20:00

মহান রাশিয়ান এবং সোভিয়েত সুরকার প্রোকোফিয়েভের জীবনী এত বড় এবং বহুমুখী যে কখনও কখনও কল্পনা করা কঠিন যে এটি কীভাবে একজন ব্যক্তির সাথে ফিট করে? পিয়ানোবাদক, সঙ্গীত লেখক, চলচ্চিত্র সুরকার, কন্ডাক্টর - এছাড়াও, সের্গেই সের্গেইভিচ তার নিজস্ব অনন্য রচনা শৈলী তৈরি করেছিলেন এবং দাবা এবং খ্রিস্টান বিজ্ঞানের প্রতি অনুরাগী ছিলেন। এই নিবন্ধটি থেকে আপনি Prokofiev এর একটি সংক্ষিপ্ত জীবনী, সেইসাথে তার সৃজনশীল জীবনের প্রধান সময়কাল শিখতে পারেন।

শৈশব ও যৌবন

সের্গেই সের্গেভিচ প্রোকোফিয়েভের জীবনী শুরু হয় ইয়েকাতেরিনোস্লাভ প্রদেশে (ইউক্রেনের আধুনিক ডোনেটস্ক অঞ্চল) অবস্থিত সোন্টসোভকা গ্রামে, 15 এপ্রিল (27), 1891 সালে, একটি বণিক পরিবারে। সের্গেইয়ের মা, মারিয়া গ্রিগোরিয়েভনা, জিমনেসিয়ামে পড়ার সময় পিয়ানোতে দক্ষতা অর্জন করেছিলেন এবং প্রায়শই বাড়িতে বিথোভেন এবং চোপিনের কাজ সম্পাদন করতেন। ছোট সেরিওজা প্রায়শই তার মায়ের পাশে চাবিতে বসতেন, তাকে চাক্ষুষ এবং শ্রুতিমধুর খেলা মনে রাখতেন। পাঁচ বছর বয়সে তিনি তার কাজ শুরু করেন সঙ্গীত জীবনীপ্রোকোফিয়েভ সেরিওজা, এত অল্প বয়সে তার প্রথম নাটক রচনা করেছেন - "ইন্ডিয়ান গলপ"। মারিয়া গ্রিগোরিয়েভনা তার ছেলেকে কাজগুলি এবং পরবর্তী সমস্ত ছোট রন্ডো এবং ওয়াল্টজগুলি নোট করতে শিখিয়েছিলেন নিজস্ব রচনাশিশু প্রডিজি প্রোকোফিয়েভ নিজেই এটি রেকর্ড করেছিলেন।

নয় বছর বয়সে, প্রোকোফিয়েভ "দ্য জায়ান্ট" শিরোনামে তার প্রথম অপেরা লিখেছিলেন এবং 11 বছর বয়সে তিনি এটি পরিবেশন করেছিলেন। বিখ্যাত সুরকারএবং শিক্ষক সের্গেই তানেয়েভ। তানেয়েভ ছেলেটির প্রতিভা দেখে মুগ্ধ হয়েছিলেন এবং সেরিওজা প্রোকোফিয়েভকে শেখানোর জন্য তার বন্ধু, বিখ্যাত সুরকার রেইনহোল্ড গ্লিয়ারের সাথে সম্মত হন।

অধ্যয়ন এবং সৃজনশীলতার শুরু

সব প্রাথমিক জীবনীসের্গেই প্রকোফিয়েভ তার মতে সংকলিত হয়েছে ব্যক্তিগত ডায়েরি, যা তিনি তার সারা জীবন বিশদভাবে এবং সঠিকভাবে রেখেছিলেন। ইতিমধ্যে 1909 সালে, 18 বছর বয়সে, সের্গেই সেন্ট পিটার্সবার্গ কনজারভেটরি থেকে একজন কন্ডাক্টর হিসাবে স্নাতক হন এবং পাঁচ বছর পরে, পিয়ানোবাদক হিসাবেও। তার শিক্ষক ছিলেন রিমস্কি-করসাকভ, লিয়াদভ এবং চেরেপনিনের মতো দুর্দান্ত সঙ্গীতজ্ঞ। এছাড়াও তার অধ্যয়নের সময়, তিনি অন্যান্য ভবিষ্যতের মহান সুরকারদের সাথে সাক্ষাত করেছিলেন - সের্গেই রাচমানিভ এবং ইগর স্ট্রাভিনস্কি। নীচের ছবিটি সংরক্ষণাগারে অধ্যয়নরত অবস্থায় প্রোকোফিয়েভকে দেখায়।

পিয়ানোতে তার নিজের কাজ দিয়ে আত্মপ্রকাশ করার পর, প্রোকোফিয়েভের কাজটিকে "কল্পনা এবং শৈলীর অসংলগ্ন খেলা" সহ সাহসী এবং মৌলিক বলা হয়েছিল। নবাগত সুরকার একজন "চরম আধুনিকতাবাদী" এর মর্যাদা অর্জন করেছিলেন।

1913 সালে, দ্বিতীয় পিয়ানো কনসার্টোর প্রোকোফিয়েভের পারফরম্যান্সের পরে, যারা সুরকারের প্রশংসা করেছিলেন এবং যারা তাঁর সমালোচনা করেছিলেন তাদের মধ্যে জনসাধারণ স্পষ্টভাবে বিভক্ত হয়েছিল, কাজটিকে "কলঙ্কজনক এবং ভবিষ্যতবাদী" বলে অভিহিত করেছিল।

সেরা কাজ এবং বিশ্ব স্বীকৃতি

1918 থেকে 1936 সাল পর্যন্ত, সুরকার প্রকোফিয়েভের জীবনী তার আমেরিকান জীবনকাল সম্পর্কে বলে। সের্গেই সের্গেইভিচ অক্টোবর বিপ্লবকে শান্তভাবে গ্রহণ করেছিলেন, কারণ তিনি কখনই সাদা বা লাল আন্দোলনের অন্তর্ভুক্ত ছিলেন না। তিনি নতুন অনুপ্রেরণার সন্ধানে দেশত্যাগ করেন।

সমুদ্রের ওপারে স্বীকৃতি অর্জন করে, সুরকার তার স্বদেশে ফিরে আসেন। মহান দেশপ্রেমিক যুদ্ধের সময় তিনি কাজ বন্ধ করেননি, তিনি সেরা কাজএই মুহুর্তে ব্যালে "সিন্ডারেলা", অপেরা "যুদ্ধ এবং শান্তি" এবং "পঞ্চম সিম্ফনি" হয়ে যায়। শোস্তাকোভিচের "সপ্তম সিম্ফনি" সহ "দ্য ফিফথ" বিবেচনা করা হয় সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ কাজদেশপ্রেমিক যুদ্ধের সময় তৈরি। একটি সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা দ্বারা সম্পাদিত প্রোকোফিয়েভের পঞ্চম সিম্ফনি থেকে একটি উদ্ধৃতি নীচে দেখা যেতে পারে।

1948 সালে, সের্গেই প্রোকোফিয়েভ, শোস্তাকোভিচ এবং খাচাতুরিয়ানের মতো অন্যান্য অ্যাভান্ট-গার্ডের সুরকারদের সাথে, আর্টস কমিটি দ্বারা "আনুষ্ঠানিকতা এবং ভবিষ্যতবাদ" এর জন্য সমালোচিত হয়েছিল, যার পরে সের্গেই সের্গেভিচের অনেক কাজ নিষিদ্ধ করা হয়েছিল। তবে সৌভাগ্যক্রমে, জোসেফ স্ট্যালিন প্রোকোফিয়েভের কাজ এবং জীবনীতে খুব আগ্রহী ছিলেন এবং তাই 1949 সালে নেতার ব্যক্তিগত আদেশে নিষেধাজ্ঞা প্রত্যাহার করা হয়েছিল এবং কমিটির ক্রিয়াকলাপ কঠোরভাবে নিন্দা করা হয়েছিল।

সুরকারের অনন্য শৈলী

বিশ্ব ইতিহাসে, সের্গেই সের্গেইভিচ প্রোকোফিয়েভের জীবনী আলাদা করা হয়েছে, প্রথমত, একটি অনন্য সৃষ্টির মাধ্যমে বাদ্যযন্ত্রের ভাষা. যে কৌশলগুলি সুরকারের কাজগুলিকে আলাদা করে তা হল প্রভাবশালীর একটি বিশেষ রূপ (পরে এটিকে প্রকোফিয়েভ প্রভাবশালী বলা হয়), রৈখিক এবং অসঙ্গতিপূর্ণ জ্যাগুলির ব্যবহার, সেইসাথে ক্রোম্যাটিক ক্লাস্টারগুলি যা "অবসেসিভ" বাদ্যযন্ত্রের বাক্যাংশগুলি সম্পাদন করার সময় পিচকে একত্রিত করে। রচনামূলক, অ্যান্টি-রোমান্টিক ছন্দটিও অনন্য, যা প্রোকোফিয়েভের অনেক কাজকে একটি অভিব্যক্তিপূর্ণ বিভাজন দেয়।

চলচ্চিত্রের কাজ

তার জীবনের সময়, সুরকার আটটি সোভিয়েত চলচ্চিত্রের জন্য সঙ্গীত লিখেছেন। প্রোকোফিয়েভের জীবনীতে সবচেয়ে বিখ্যাত চলচ্চিত্রের কাজগুলি বিখ্যাত পরিচালক সের্গেই আইজেনস্টাইনের চলচ্চিত্রগুলির জন্য রচিত রচনা হিসাবে বিবেচিত হয়: "আলেকজান্ডার নেভস্কি" (1938) এবং "ইভান দ্য টেরিবল" (1945)। আইজেনস্টাইন মহান সুরকারের সাথে কাজ করতে পেরে আনন্দিত ছিলেন, কারণ পরিচালক এবং সঙ্গীতজ্ঞের সৃজনশীলতার ক্ষেত্রে একই রকম, আভান্ট-গার্ডের দৃষ্টিভঙ্গি ছিল। পরবর্তীকালে, প্রোকোফিয়েভ এই চলচ্চিত্রগুলির জন্য রচিত সংগীতকে স্বাধীন কাজের আকারে বিকাশ করেছিলেন। প্রোকোফিয়েভের রচনা সহ "ইভান দ্য টেরিবল" চলচ্চিত্রের একটি অংশ নীচে দেখা যেতে পারে।

শিশুদের জন্য কাজ করে

IN সৃজনশীল জীবনীপ্রোকোফিয়েভ এবং অনেক কাজ শিশুদের জন্য লেখা হয়েছিল, উদাহরণস্বরূপ, ব্যালে "সিন্ডারেলা" এবং "দ্য টেল অফ দ্য স্টোন ফ্লাওয়ার", গায়কদলের জন্য কাজ করে "দ্য ব্যালাড অফ দ্য আননোন বয়", "উইন্টার ফায়ার", "অন গার্ড অফ দ্য" বিশ্ব"।

তবে প্রোকোফিয়েভের সবচেয়ে বিখ্যাত শিশুদের কাজ, নিঃসন্দেহে, সিম্ফোনিক রূপকথার গল্প পিটার এবং উলফ। সের্গেই সের্গেভিচ এই কাজটি রচনা করেছিলেন এবং 1936 সালে এটিকে তার নিজস্ব পাঠ্যের জন্য সেট করেছিলেন শিশুদের থিয়েটার. "পিটার এবং উলফ" ছিল তার স্বদেশে ফিরে আসার পরে সুরকারের প্রথম রচনা।

পারফরম্যান্স ছাড়াও, এই গল্পের বেশ কয়েকটি অ্যানিমেটেড সংস্করণ রয়েছে: প্রথমটি 1946 সালে ওয়াল্ট ডিজনি স্টুডিওতে তৈরি হয়েছিল। তারপরে দুটি সোভিয়েত পুতুল কার্টুন প্রকাশিত হয়েছিল (1958 এবং 1976 সালে), পাশাপাশি একটি পোলিশ-ব্রিটিশ, এছাড়াও একটি পুতুল কার্টুন, যা 2006 সালে অস্কার জিতেছিল।

অন্যান্য শখ

খুব বহুমুখী ব্যক্তি হওয়ার কারণে, সের্গেই প্রোকোফিয়েভ কেবল সংগীতেই নিযুক্ত ছিলেন না - তাঁর দ্বিতীয় শখ ছিল সাহিত্য। তাঁর কলম থেকে যা কিছু এসেছে তা তাঁর অসাধারণ লেখার ক্ষমতা দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল: এটি একটি বিশাল "আত্মজীবনী", যা 1909 সালের জন্ম থেকে সুরকারের জীবনকে কভার করে এবং তার ডায়েরি এবং তার রচনা করা সমস্ত লিব্রেটো এবং গল্প, আশাবাদে ভরা এবং একটি দুর্দান্ত হাস্যরস অনুভূতি

সঙ্গীত এবং সাহিত্যের পাশাপাশি, সের্গেই সের্গেইভিচ দাবাতে গুরুতরভাবে আগ্রহী ছিলেন এবং এটিকে "চিন্তার সঙ্গীত" বলে অভিহিত করেছিলেন। 1914 থেকে 1937 সাল পর্যন্ত, প্রোকোফিয়েভ ক্যাপাব্লাঙ্কা, লাস্কার এবং টার্টাকোয়ারের মতো বিখ্যাত দাবা খেলোয়াড়দের সাথে গেম খেলতে সক্ষম হন।

সুরকারও খ্রিস্টান বিজ্ঞানের অনুগামী ছিলেন, যার পদ্ধতিগুলি তাকে পারফরম্যান্সের আগে উদ্বেগ কাটিয়ে উঠতে দেয়। প্রোকোফিয়েভ মেরি বেকার এডির "সায়েন্স অ্যান্ড হেলথ" বইটি পড়তে পছন্দ করতেন; তিনি তার ডায়েরিতে এটি একাধিকবার উল্লেখ করেছেন, বলেছেন যে এই বইটি ভাল, মন্দ, ঈশ্বর এবং মানুষের প্রতি তার ব্যক্তিগত মনোভাব তৈরি করতে সহায়তা করেছে।

ব্যক্তিগত জীবন

1923 সালে, প্রোকোফিয়েভ কাতালান চেম্বার গায়ক লিনা কোডিনাকে বিয়ে করেছিলেন, যিনি তাঁর দুটি পুত্রের জন্ম দেন - স্ব্যাটোস্লাভ এবং ওলেগ। নীচের ছবিটি তার স্ত্রী এবং ছেলেদের সাথে সুরকারকে দেখায়।

স্ত্রীর সঙ্গে পারস্পরিক বোঝাপড়া সত্ত্বেও আঠারো বছর একসাথে জীবন, 1941 সালে প্রোকোফিয়েভ তার পরিবার ছেড়ে একজন ছাত্রের সাথে বসবাস শুরু করেন ফিললজি অনুষদমীরা মেন্ডেলসন। 1948 সালে, সের্গেই প্রোকোফিয়েভ তার প্রথম স্ত্রীকে তালাক না দিয়ে মীরাকে বিয়ে করেছিলেন। পরবর্তী আদালতের কার্যক্রমে উভয় বিবাহই বৈধ বলে স্বীকৃত হয়। এই বিষয়ে, সোভিয়েত আইনজীবীরা এই ধরনের ঘটনার উল্লেখ করার জন্য "প্রোকোফিয়েভের কেস" শব্দটি তৈরি করেছিলেন। প্রোকোফিয়েভ এবং তার দ্বিতীয় স্ত্রীর একটি ছবি নীচে উপস্থাপন করা হয়েছে।

সের্গেই সের্গেইভিচ তার দিনের শেষ অবধি মীরা মেন্ডেলসন-প্রোকোফিয়েভার সাথে থাকতেন। মহান সুরকারপ্রোকোফিয়েভ 5 মার্চ, 1953-এ মারা যান - জোসেফ স্ট্যালিন একই দিনে মারা যান এবং তাই সুরকারের মৃত্যু দীর্ঘ সময়ের জন্যঅলক্ষিত গিয়েছিলাম

কিভিয়ান স্ট্রিট, 16 0016 আর্মেনিয়া, ইয়েরেভান +374 11 233 255

সের্গেই সের্গেইভিচ 11 এপ্রিল, 1891 সালে ক্রাসনো গ্রামে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। আজ এই গ্রামটি ডোনেটস্ক অঞ্চলের অংশ।

তার বাবা সের্গেই আলেক্সিভিচ ছিলেন একজন বিজ্ঞ কৃষিবিদ। মা - মারিয়া গ্রিগোরিভনা ছিলেন শেরেমেতেভের দাসত্ব থেকে। তিনি ভাল পিয়ানো বাজাতেন।

সের্গেই প্রোকোফিয়েভের সাথে সংগীত অধ্যয়ন শুরু করেছিলেন প্রারম্ভিক শৈশব. এমনকি তিনি রচনাগুলি রচনা করেছিলেন: নাটক, ওয়াল্টজ, গান। এবং 10 বছর বয়সে তিনি দুটি অপেরা লিখেছেন: "মরুভূমি দ্বীপপুঞ্জে" এবং "দ্য জায়ান্ট"। প্রোকোফিয়েভের বাবা-মা তাদের ছেলের জন্য ব্যক্তিগত সঙ্গীতের পাঠ নিতে শুরু করেছিলেন।

একটি তেরো বছর বয়সী বালক হিসাবে, প্রোকোফিয়েভ সেন্ট পিটার্সবার্গ কনজারভেটরিতে প্রবেশ করেছিলেন। রাজধানীর সের্গেই প্রোকোফিয়েভের শিক্ষকরা এমন বিখ্যাত ছিলেন সঙ্গীত পরিসংখ্যান, রিমস্কি-করসাকভ, ইসিপোভা, লায়াডভের মতো।

1909 সালে, প্রোকোফিয়েভ সুরকার হিসাবে সংরক্ষণাগার থেকে স্নাতক হন এবং আরও পাঁচ বছর অধ্যয়ন করার পরে, তিনি পিয়ানোবাদক, একটি স্বর্ণপদক এবং রুবেনস্টাইন পুরস্কার হিসাবে প্রশিক্ষণ পান।

1908 সালে, প্রোকোফিয়েভ পিয়ানোবাদক হিসাবে অভিনয় শুরু করেছিলেন, তিন বছর পরে তার প্রথম শীট সংগীত প্রকাশনা প্রকাশিত হয়েছিল এবং দুই বছর পরে প্রোকোফিয়েভ বিদেশে সফরে যান।

সঙ্গীত সমালোচকরা সের্গেই সের্গেভিচকে একজন সঙ্গীতের ভবিষ্যতবাদী বলেছেন। ঘটনাটি হল তিনি অভিব্যক্তির জঘন্য উপায়ের সমর্থক ছিলেন।

সের্গেই প্রোকোফিয়েভের সঙ্গীত, তার কাজের প্রাথমিক পর্যায়ে, একটি অপ্রতিরোধ্য, আনন্দদায়ক শক্তি রয়েছে। যাইহোক, সহজ, লাজুক গান এই কাজের জন্য বিদেশী নয়।

তার অনেক কাজের মধ্যে, সের্গেই প্রোকোফিয়েভ বাদ্যযন্ত্র ভাষার তথাকথিত সামাজিকতা প্রদর্শন করার চেষ্টা করেছেন, বৈপরীত্যের সম্পদ দেখানোর জন্য।

সুরকারের কাজটি গীতিকবিতা, হাস্যরস এবং বিদ্রুপের একটি সিম্বিওসিস। প্রোকোফিয়েভ ব্যালে "দ্য টেল অফ দ্য জেস্টার হু ট্রিকড সেভেন জেস্টার" এর জন্য সঙ্গীত লিখেছেন, পাশাপাশি আনা আখমাতোভার কথার উপর ভিত্তি করে বেশ কয়েকটি রোম্যান্স লিখেছেন।

1918 এর শুরুতে, সের্গেই প্রোকোফিয়েভ তার জন্মভূমি ছেড়ে চলে যান। সুরকার চার বছর আমেরিকায় ছিলেন, তারপর প্যারিসে গিয়েছিলেন। নির্বাসনে, সুরকার ফলপ্রসূ এবং শ্রমসাধ্য কাজ করেছিলেন। তার শ্রমের ফল ছিল অপেরা "দ্য লাভ ফর থ্রি অরেঞ্জস", পিয়ানো এবং অর্কেস্ট্রার জন্য কনসার্টো নম্বর 3, পিয়ানোর জন্য সোনাটা নম্বর পাঁচ এবং আরও অনেক কিছু।

1927 সালে, প্রোকোফিয়েভ ইউএসএসআর-এ একটি সফর করেছিলেন। মস্কো, কিয়েভ, খারকভ এবং ওডেসার কনসার্টগুলি একটি বিশাল সাফল্য ছিল। এর পরে, "এ প্রোকোফিয়েভের সফর সাবেক স্বদেশ"আরো ঘন ঘন হয়ে উঠেছে।

1936 সালে, সের্গেই সের্গেইভিচ রাশিয়ায় ফিরে আসেন, সুরকার মস্কোতে থাকতেন। একই বছরে তিনি ব্যালে রোমিও এবং জুলিয়েটের কাজ শেষ করেন। 1939 সালে, প্রোকোফিয়েভ জনসাধারণের কাছে ক্যান্টাটা "আলেকজান্ডার নেভস্কি" উপস্থাপন করেছিলেন। স্ট্যালিনের 60 তম জন্মদিনে, তিনি একটি ক্যান্টাটা লিখেছেন - "জড্রাভিটসা"।

মহান দেশপ্রেমিক যুদ্ধের সময়, সুরকার ব্যালে সিন্ডারেলা লিখেছিলেন, পাশাপাশি বেশ কয়েকটি অত্যাশ্চর্য সিম্ফনিও লিখেছিলেন। এল. টলস্টয়ের উপন্যাস "ওয়ার অ্যান্ড পিস" অবলম্বনে নির্মিত অপেরা একটি বিশেষ স্থান দখল করে আছে।

মহান রাশিয়ান সুরকার সের্গেই সের্গেইভিচ প্রোকোফিয়েভ 5 মার্চ, 1953 সালে মারা যান। বিখ্যাত সাংস্কৃতিক ব্যক্তিত্ব কমরেড স্ট্যালিনের মতো একই দিনে মারা যান, তাই তার মৃত্যু সমাজের কাছে প্রায় অলক্ষিত ছিল। 1957 সালে, প্রোকোফিয়েভকে মরণোত্তর লেনিন পুরস্কারে ভূষিত করা হয়।

1918 সালে, সের্গেই সের্গেইভিচ প্রোকোফিয়েভ একটি অ্যালবাম শুরু করেছিলেন যেখানে তার সমস্ত বন্ধুদের একই বিষয়ে নোট রাখার কথা ছিল: "তুমি সূর্য সম্পর্কে কী ভাবো?" এটি দৈবক্রমে নয় যে সুরকার এটি বেছে নিয়েছিলেন, কারণ সূর্য জীবনের উত্স এবং তিনি নিজেই সর্বদা, তাঁর সমস্ত কাজে জীবনের গায়ক ছিলেন।

আমরা জানি প্রকোফিয়েভ কী ধরনের সুরকার ছিলেন তার কাজ থেকে, তবে আমরা তার "আত্মজীবনী" থেকে তিনি কী ধরনের ব্যক্তি ছিলেন, তিনি কী ভালোবাসতেন, কীসের জন্য চেষ্টা করেছিলেন তা জানতে পারি।

"আমার শৈশব থেকেই রেকর্ডিংয়ের প্রতি ঝোঁক ছিল এবং এটি আমার পিতামাতা দ্বারা উত্সাহিত হয়েছিল," সের্গেই প্রোকোফিয়েভ "আত্মজীবনী" এর প্রথম পাতায় বলেছেন, "ছয় বছর বয়সে আমি ইতিমধ্যে সংগীত লিখছিলাম। সাত বছর বয়সে, দাবা খেলতে শিখে, আমি একটি নোটবুক শুরু করি এবং গেমগুলি লিখতে শুরু করি; তাদের মধ্যে প্রথমটি হল "মেষপালকের" চেকমেট যা আমি তিনটি চালে পেয়েছি। নয় বছরে, টিন সৈন্যদের লড়াইয়ের গল্প লেখা হয়েছিল, ক্ষতি এবং আন্দোলনের চিত্রগুলিকে বিবেচনা করে। বারোটায় আমি আমার সঙ্গীত অধ্যাপককে একটি ডায়েরি লিখে গুপ্তচরবৃত্তি করি। এটা একেবারেই বিস্ময়কর লাগছিল, এবং আমি সবার কাছ থেকে একটি ভয়ানক গোপনীয়তার অধীনে আমার নিজের চালাতে শুরু করি।"

প্রোকোফিয়েভ জন্মগ্রহণ করেছিলেন এবং তার শৈশব কাটিয়েছিলেন সোনটসভকা এস্টেটে (বর্তমান ডোনেটস্ক অঞ্চলে), যেখানে তার পিতা, একজন বিজ্ঞ কৃষিবিদ, ব্যবস্থাপক ছিলেন। ইতিমধ্যে একজন পরিপক্ক মানুষ হিসাবে, প্রোকোফিয়েভ আনন্দের সাথে সন্তসোভো স্টেপের স্বাধীনতা, বন্ধুদের সাথে বাগানে গেমস - গ্রামের বাচ্চাদের, তার মা মারিয়া গ্রিগোরিয়েভনার নির্দেশনায় সংগীত পাঠের শুরুর কথা স্মরণ করেছিলেন।

নোটগুলি এখনও না জেনে, তার কান অনুসারে, ছেলেটি পিয়ানোতে নিজের কিছু বাজাতে চাইছিল। এবং তিনি নোট শিখেছিলেন, প্রধানত "তার নিজের" লেখার জন্য। এবং নয় বছর বয়সে, মস্কো ভ্রমণের পরে এবং প্রথম অপেরার ছাপের অধীনে তিনি শুনেছিলেন (এটি গৌনোদের "ফাউস্ট" ছিল), সেরিওজা তার নিজের অপেরা রচনা করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন, যার প্লটটি তিনি নিজেই নিয়ে এসেছিলেন। . এটি একটি অপেরা "দ্যা জায়ান্ট" ছিল যার তিনটি অ্যাক্টে অ্যাডভেঞ্চার, মারামারি এবং আরও অনেক কিছু ছিল।

প্রোকোফিয়েভের বাবা-মা শিক্ষিত মানুষ ছিলেন এবং নিজেরাই ছেলেটির প্রাথমিক শিক্ষা গ্রহণ করেছিলেন স্কুল বিষয়. কিন্তু, অবশ্যই, তারা সঙ্গীত রচনার নিয়ম শেখাতে পারেনি। অতএব, তার ছেলেকে তার স্বাভাবিক শীতকালীন ভ্রমণে মস্কোতে নিয়ে গিয়ে, মারিয়া গ্রিগোরিভনা তাকে বিখ্যাত সুরকার এবং শিক্ষক সের্গেই ইভানোভিচ তানেয়েভের কাছে নিয়ে এসেছিলেন, যিনি তাকে তরুণ সুরকার রেইনহোল্ড মরিটসেভিচ গ্লিয়েরেকে আমন্ত্রণ জানানোর পরামর্শ দিয়েছিলেন, যিনি সদ্য কনজারভেটরি থেকে স্নাতক হয়েছিলেন। Sontsovka গ্রীষ্মের জন্য Seryozha সঙ্গে অধ্যয়ন.

গ্লিয়ার পরপর দুটি গ্রীষ্ম কাটিয়েছেন সন্টসভকায়, সেরিওজার সাথে আড্ডা দিয়েছেন এবং তার সাথে দাবা এবং ক্রোকেটও খেলেছেন - আর শিক্ষক নয়, একজন বয়স্ক কমরেডের ভূমিকায়। এবং যখন 1904 সালের শরত্কালে, তেরো বছর বয়সী সের্গেই প্রোকোফিয়েভ সেন্ট পিটার্সবার্গে কনজারভেটরিতে পরীক্ষা দিতে এসেছিলেন, তিনি তার সাথে অস্বাভাবিকভাবে যথেষ্ট পরিমাণে কাজের জিনিসপত্র নিয়ে এসেছিলেন। মোটা ফোল্ডারটিতে দুটি অপেরা, একটি সোনাটা, একটি সিম্ফনি এবং অনেক ছোট পিয়ানোর টুকরা ছিল - "গান" - গ্লিয়ারের নির্দেশনায় লেখা। কিছু "গান" এতটাই মৌলিক এবং তীক্ষ্ণ শব্দ ছিল যে সেরিওজার একজন বন্ধু তাদের "গান" নয়, "কুকুর" বলে ডাকার পরামর্শ দিয়েছিলেন, কারণ তারা "কামড় দেয়"।

কনজারভেটরিতে অধ্যয়নের বছর

কনজারভেটরিতে, সেরিওজা তার সহপাঠীদের মধ্যে সর্বকনিষ্ঠ ছিলেন। এবং, অবশ্যই, তাদের সাথে বন্ধুত্ব করা তার পক্ষে কঠিন ছিল, বিশেষত যেহেতু তিনি কখনও কখনও, দুষ্টুমির কারণে, প্রতিটি ছাত্রের সংগীত সমস্যায় ত্রুটির সংখ্যা গণনা করেছিলেন, একটি নির্দিষ্ট সময়ের জন্য গড় চিত্র গণনা করেছিলেন - এবং অনেকের জন্য ফলাফল হতাশাজনক ছিল...

কিন্তু তারপরে অন্য একজন ছাত্র কনজারভেটরিতে হাজির হয়েছিল, স্যাপার ব্যাটালিয়নের লেফটেন্যান্টের ইউনিফর্মে, সর্বদা খুব সংযত, কঠোর, স্মার্ট। এটি ছিল নিকোলাই ইয়াকোলেভিচ মায়াসকভস্কি, ভবিষ্যতে বিখ্যাত সুরকার, যারা হয়ে ওঠে সোভিয়েত যুগমস্কো কম্পোজার স্কুলের প্রধান। বছরের মধ্যে পার্থক্য থাকা সত্ত্বেও (মায়াসকভস্কির বয়স ছিল পঁচিশ, এবং প্রোকোফিয়েভ পনেরো), তাদের মধ্যে একটি আজীবন বন্ধুত্ব শুরু হয়েছিল। তারা সবসময় একে অপরকে তাদের কাজ দেখাত এবং সেগুলি নিয়ে আলোচনা করত - ব্যক্তিগতভাবে এবং চিঠিতে।

রচনা তত্ত্বের ক্লাসে এবং বিনামূল্যে রচনাপ্রকোফিয়েভ, সাধারণভাবে, আদালতের পক্ষে উপযুক্ত ছিল না - তার অনন্য প্রতিভা রক্ষণশীল ঐতিহ্যের প্রতি খুব অসম্মানজনক ছিল। প্রোকোফিয়েভ তার সবচেয়ে সাহসী কাজগুলি তার শিক্ষকদের কাছে দেখানোর সাহসও করেননি, জেনেছিলেন যে এটি বিভ্রান্তি বা জ্বালা সৃষ্টি করবে। প্রকোফিয়েভের সুরকারের ডিপ্লোমাতে শিক্ষকদের মনোভাব খুব গড় গ্রেডে প্রতিফলিত হয়েছিল। কিন্তু তরুণ সঙ্গীতশিল্পীস্টকের আরও একটি বিশেষত্ব ছিল - পিয়ানো - যার জন্য তিনি 1914 সালের বসন্তে আবার সংরক্ষণাগার থেকে স্নাতক হন।

"যদি আমি সুরকারের ডিপ্লোমার খারাপ মানের বিষয়ে উদাসীন ছিলাম," প্রোকোফিয়েভ পরে স্মরণ করেছিলেন, "এবার আমার উচ্চাকাঙ্ক্ষা আমার কাছে এসেছিল এবং আমি পিয়ানোতে প্রথম শেষ করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলাম।"

প্রোকোফিয়েভ একটি ঝুঁকি নিয়েছিলেন: একটি ধ্রুপদী পিয়ানো কনসার্টোর পরিবর্তে, তিনি তার নিজের প্রথম কনসার্টো বাজানোর সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন, যা সবেমাত্র প্রকাশিত হয়েছিল, নোটগুলি পরীক্ষকদের কাছে আগেই হস্তান্তর করে। কনসার্টের আনন্দময় সংগীত, তারুণ্যের উত্সাহে পূর্ণ, শ্রোতাদের বিমোহিত করেছিল, প্রোকোফিয়েভের পারফরম্যান্স বিজয়ী ছিল এবং তিনি সম্মান সহ একটি ডিপ্লোমা এবং অ্যান্টন রুবিনস্টাইন পুরস্কার পেয়েছিলেন।

সৃজনশীল কার্যকলাপের ফলাফল

তরুণ সুরকার প্রোকোফিয়েভের সৃজনশীল শক্তি সত্যিই আগ্নেয়গিরি ছিল। তিনি দ্রুত, সাহসিকতার সাথে, অক্লান্তভাবে কাজ করেছিলেন, বিভিন্ন ধরণের শৈলী এবং ফর্মগুলিকে কভার করার চেষ্টা করেছিলেন। প্রথম পিয়ানো কনসার্টের পরে দ্বিতীয়টি এবং তার পরে প্রথম বেহালা কনসার্ট, অপেরা, ব্যালে, রোম্যান্স।

S.S এর অন্যতম কাজ প্রোকোফিয়েভ বিশেষ করে প্রাথমিক সময়ের বৈশিষ্ট্যযুক্ত। এটি "সিথিয়ান স্যুট", একটি ব্যর্থ ব্যালে সঙ্গীতের ভিত্তিতে তৈরি করা হয়েছে। পৌত্তলিক দেবতাদের উপাসনা, উন্মত্ত "দুষ্টদের নৃত্য", ঘুমন্ত সিথিয়ান স্টেপের শান্ত এবং রহস্যময় ছবি এবং অবশেষে, চকচকে সমাপ্তি - "সূর্যোদয়" - এই সমস্তই অত্যাশ্চর্য উজ্জ্বল অর্কেস্ট্রাল রঙে প্রকাশ করা হয়েছে, স্বতঃস্ফূর্ত বৃদ্ধি। সোনোরিটি, এবং অনলস ছন্দে। স্যুটের অনুপ্রাণিত আশাবাদ, আলো যা এটিকে ছড়িয়ে দেয়, তা আরও উল্লেখযোগ্য কারণ এটি প্রথম বিশ্বযুদ্ধের কঠিন বছরগুলিতে তৈরি হয়েছিল।

সের্গেই প্রোকোফিয়েভ খুব দ্রুত সুরকারদের প্রথম পদে প্রবেশ করেছিলেন, যা কেবল দেশেই নয়, বিদেশেও পরিচিত, যদিও তার সংগীত সর্বদা বিতর্কের কারণ হয়ে উঠেছে এবং কিছু কাজ, বিশেষত মঞ্চগুলি, বহু বছর ধরে অভিনয়ের জন্য অপেক্ষা করেছিল। কিন্তু এটি ছিল মঞ্চ যা বিশেষ করে সুরকারকে আকৃষ্ট করেছিল। আমি সুযোগ দ্বারা আকৃষ্ট হয়েছিলাম, মুসর্গস্কির পথ অনুসরণ করে, সঙ্গীতের সুরে সবচেয়ে সূক্ষ্ম, গোপন অনুভূতি প্রকাশ করার, জীবন্ত মানব চরিত্রগুলি তৈরি করার জন্য।

সত্য, তিনি এটি করেছিলেন চেম্বার সঙ্গীত, উদাহরণস্বরূপ, কণ্ঠস্বর রূপকথার "দ্য অগ্লি ডাকলিং" (এন্ডারসেনের পরে)। পোল্ট্রি ইয়ার্ডের প্রতিটি বাসিন্দা তার নিজস্ব অনন্য চরিত্রে সমৃদ্ধ: একটি শান্ত মা হাঁস, ছোট উত্সাহী হাঁসের বাচ্চা এবং নিজে প্রধান চরিত্র, পরিণত করার আগে সুন্দর রাজহাঁসসকলের দ্বারা অসন্তুষ্ট এবং তুচ্ছ। প্রোকোফিয়েভের এই রূপকথা শুনে, এ.এম. গোর্কি চিৎকার করে বলেছিলেন: "কিন্তু তিনি এটি নিজের সম্পর্কে, নিজের সম্পর্কে লিখেছেন!"

তরুণ প্রোকোফিয়েভের কাজগুলি আশ্চর্যজনকভাবে বৈচিত্র্যময় এবং কখনও কখনও তীব্রভাবে বিপরীত। 1918 সালে, তার "ক্লাসিক্যাল সিম্ফনি" প্রথমবারের মতো সঞ্চালিত হয়েছিল - মজা এবং সূক্ষ্ম হাস্যরসের সাথে ঝকঝকে একটি মার্জিত রচনা। এর নাম, যেন ইচ্ছাকৃত স্টাইলাইজেশনের উপর জোর দেওয়া - হেডন এবং মোজার্টের পদ্ধতির অনুকরণ - এখন উদ্ধৃতি চিহ্ন ছাড়াই আমাদের দ্বারা অনুভূত হয়: এটি সোভিয়েত সময়ের সঙ্গীতের একটি সত্যিকারের ক্লাসিক। সুরকারের কাজে, সিম্ফনিটি একটি উজ্জ্বল এবং পরিষ্কার লাইন শুরু করেছিল, যা তার পরবর্তী কাজগুলি পর্যন্ত টানা হয়েছিল - ব্যালে "সিন্ডারেলা", সপ্তম সিম্ফনি।

এবং প্রায় একই সাথে "ক্ল্যাসিকাল সিম্ফনি" এর সাথে, একটি দুর্দান্ত কণ্ঠ-সিম্ফোনিক কাজ "দ্য সেভেন অফ দেম" আবারও "সিথিয়ান স্যুট" এর মতো, গভীরতম প্রাচীনতার চিত্রগুলিকে পুনরুজ্জীবিত করে, তবে একই সাথে কিছু জটিল এবং অস্পষ্টতার সাথে। সঙ্গে যুক্ত সমিতি বিপ্লবী ঘটনা, যা 1917 সালে রাশিয়া এবং সমগ্র বিশ্বকে হতবাক করেছিল। সৃজনশীল চিন্তার "অদ্ভুত পালা" পরে প্রোকোফিয়েভকে নিজেই অবাক করে দিয়েছিল।

বিদেশে

সুরকারের জীবনীতেই একটি এমনকি অপরিচিত মোড় ঘটেছে। 1918 সালের বসন্তে, একটি বিদেশী পাসপোর্ট পেয়ে, তিনি আমেরিকা চলে যান, বন্ধুদের পরামর্শ না শুনে যারা তাকে সতর্ক করেছিলেন: "যখন আপনি ফিরে আসবেন, তখন আপনাকে বোঝা যাবে না।" প্রকৃতপক্ষে, দীর্ঘকাল বিদেশে থাকা (1933 সাল পর্যন্ত) শ্রোতাদের সাথে সুরকারের যোগাযোগের উপর নেতিবাচক প্রভাব ফেলেছিল, বিশেষত যেহেতু বছরের পর বছর ধরে এর রচনাটি পরিবর্তিত এবং ব্যাপকভাবে প্রসারিত হয়েছে।

তবে বিদেশে কাটানো বছরগুলি স্বদেশ থেকে সম্পূর্ণ বিচ্ছিন্ন হওয়ার অর্থ ছিল না। সোভিয়েত ইউনিয়নে তিনটি কনসার্ট ভ্রমণ ছিল পুরানো বন্ধু এবং নতুন শ্রোতাদের সাথে যোগাযোগ করার একটি সুযোগ। 1926 সালে, অপেরা "দ্য লাভ ফর থ্রি অরেঞ্জস", তার জন্মভূমিতে কল্পনা করা হয়েছিল তবে বিদেশে লেখা, লেনিনগ্রাদে মঞ্চস্থ হয়েছিল। এক বছর আগে, প্রোকোফিয়েভ লেখেন ব্যালে লিপ অফ স্টিল, তরুণ সোভিয়েত প্রজাতন্ত্রের জীবনের একটি ধারাবাহিক দৃশ্য। রঙিন দৈনন্দিন স্কেচ এবং কমিশনার, বক্তা, কর্মী এবং নাবিকের বাদ্যযন্ত্র এবং কোরিওগ্রাফিক প্রতিকৃতিগুলি শিল্প চিত্রগুলির ("ফ্যাক্টরি", "হামারস") সংলগ্ন।

এই কাজটি কেবলমাত্র একটি সিম্ফোনিক স্যুটের আকারে কনসার্টের মঞ্চে জীবন খুঁজে পেয়েছিল। 1933 সালে, প্রোকোফিয়েভ অবশেষে তার স্বদেশে ফিরে আসেন, শুধুমাত্র অল্প সময়ের জন্য এর সীমানার বাইরে ভ্রমণ করেন। তার প্রত্যাবর্তনের পরের বছরগুলি সম্ভবত তার জীবনের সবচেয়ে ফলপ্রসূ এবং সাধারণত খুব ফলদায়ক ছিল। একের পর এক, কাজ তৈরি করা হয়, এবং তাদের প্রতিটি একটি নির্দিষ্ট ঘরানার একটি নতুন, উচ্চ পর্যায়ে চিহ্নিত করে। অপেরা "সেমিয়ন কোটকো", ব্যালে "রোমিও এবং জুলিয়েট", "আলেকজান্ডার নেভস্কি" চলচ্চিত্রের সঙ্গীত, যার ভিত্তিতে সুরকার ওরাটোরিও তৈরি করেছিলেন - এই সমস্তই সোভিয়েত সময়ের সঙ্গীতের সোনালী তহবিলে অন্তর্ভুক্ত ছিল .

নাচের মাধ্যমে শেক্সপিয়রীয় ট্র্যাজেডির প্লট প্রকাশ করুন এবং নাচ সঙ্গীত- এই জাতীয় কাজটি অনেকের কাছে অসম্ভব এবং এমনকি অপ্রাকৃতিক বলে মনে হয়েছিল। প্রোকোফিয়েভ এমনভাবে তার কাছে গেলেন যেন কোনো ব্যালে কনভেনশন নেই।

বিশেষ করে, তিনি সম্পূর্ণ সংখ্যার একটি সিরিজ হিসাবে ব্যালে নির্মাণ করা ছেড়ে দিয়েছিলেন, যার মধ্যে নর্তকরা তাদের করতালির জন্য দর্শকদের নত করে এবং ধন্যবাদ জানায়। প্রকোফিয়েভে, সঙ্গীত এবং কোরিওগ্রাফিক ক্রিয়া উভয়ই নাটকের নিয়ম অনুসরণ করে ক্রমাগত বিকাশ লাভ করে। লেনিনগ্রাদে প্রথম মঞ্চস্থ এই ব্যালেটি একটি অসামান্য শৈল্পিক ইভেন্টে পরিণত হয়েছিল, বিশেষত যেহেতু গ্যালিনা উলানোভা অতুলনীয় জুলিয়েট হয়েছিলেন।

এবং "অক্টোবরের 20 তম বার্ষিকীর জন্য ক্যানটাটা" এ সুরকার দ্বারা একটি সম্পূর্ণ অভূতপূর্ব কাজ সমাধান করা হয়েছিল। সঙ্গীতটি একটি ডকুমেন্টারি পাঠ্যে লেখা হয়েছে: এতে কে. মার্কস এবং ভি.আই. লেনিনের নিবন্ধ, বক্তৃতা এবং চিঠিগুলি ব্যবহার করা হয়েছে। কাজটি এতই নতুন ছিল যে ক্যানটাটা সম্পাদনের জন্য 20 বছর অপেক্ষা করতে হয়েছিল ...

বিভিন্ন গল্প, বিভিন্ন ঘরানার...

পরিপক্ক সময়ের কাজ

তবে, পরিপক্ক সময়ের কাজগুলির উপর একটি সাধারণ দৃষ্টিভঙ্গি নিলে এবং প্রাথমিকগুলির সাথে তাদের তুলনা করলে, কেউ স্পষ্টভাবে সাধারণ প্রবণতাটি দেখতে পাবে: সৃজনশীল চিন্তার অদম্য উচ্ছ্বাসটি জ্ঞানী ভারসাম্য দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়, অবিশ্বাস্য, কল্পিত, কিংবদন্তির প্রতি আগ্রহ। বাস্তবে আগ্রহ দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয় মানুষের ভাগ্য("সেমিয়ন কোটকো" - একজন তরুণ সৈনিক সম্পর্কে একটি অপেরা), বীরত্বপূর্ণ অতীতে স্বদেশ("আলেকজান্ডার নেভস্কি", অপেরা "যুদ্ধ এবং শান্তি"), থেকে চিরন্তন থিমপ্রেম এবং মৃত্যু ("রোমিও এবং জুলিয়েট")।

একই সময়ে, যে হাস্যরস সবসময় প্রোকোফিয়েভের বৈশিষ্ট্য ছিল তা অদৃশ্য হয়ে যায়নি। একটি রূপকথার গল্পে (একজন পাঠক এবং একটি সিম্ফনি অর্কেস্ট্রার জন্য), সর্বকনিষ্ঠ শ্রোতাদের উদ্দেশে, অনেক কিছু হাস্যকর আকারে দেওয়া হয়েছে আকর্ষণীয় তথ্য. প্রতিটি অক্ষর কোন না কোন যন্ত্র দ্বারা চিহ্নিত করা হয়. ফলাফলটি ছিল অর্কেস্ট্রার এক ধরণের গাইড এবং একই সাথে প্রফুল্ল, মজার সংগীত। - এমন একটি কাজ যেখানে সুরকার "নতুন সরলতা" অর্জন করেছিলেন, যেমনটি তিনি নিজেই এটিকে বলেছেন, এটি এমন একটি পদ্ধতি যা চিন্তাভাবনাকে হ্রাস বা দরিদ্র না করে সহজেই শ্রোতার কাছে পৌঁছায়।

প্রোকোফিয়েভের কাজের শীর্ষ হল তার অপেরা যুদ্ধ এবং শান্তি। এল. টলস্টয়ের মহান কাজের প্লট, রাশিয়ান ইতিহাসের বীরত্বপূর্ণ পৃষ্ঠাগুলিকে পুনরায় তৈরি করা, দেশপ্রেমিক যুদ্ধের বছরগুলিতে একটি অস্বাভাবিকভাবে মর্মস্পর্শী এবং আধুনিক উপায়ে অনুভূত হয়েছিল (এবং তখনই অপেরা তৈরি হয়েছিল)।

এই কাজটি তার কাজের সেরা, সবচেয়ে সাধারণ বৈশিষ্ট্যগুলিকে একত্রিত করে। প্রোকোফিয়েভ এখানে একটি চরিত্রগত স্বর প্রতিকৃতির একজন ওস্তাদ এবং একজন মনুমেন্টালিস্ট, স্বাধীনভাবে ভর রচনা করেন লোক দৃশ্য, এবং, অবশেষে, গীতিকার, যিনি নাতাশার একটি অস্বাভাবিক কাব্যিক এবং মেয়েলি ইমেজ তৈরি করেছিলেন।

প্রোকোফিয়েভ একবার সৃজনশীলতাকে চলমান লক্ষ্যগুলিতে শ্যুটিংয়ের সাথে তুলনা করেছিলেন: "শুধুমাত্র আগামীকাল লক্ষ্য নিয়ে এগিয়ে গেলে, গতকালের প্রয়োজনীয়তার স্তরে আপনি কি পিছিয়ে থাকবেন না।"

এবং তার সমস্ত জীবন তিনি "একটি চোখ এগিয়ে নিয়েছিলেন", এবং সম্ভবত, এই কারণেই তার সমস্ত কাজ - উভয়ই সৃজনশীল বৃদ্ধির বছরগুলিতে এবং তার শেষ গুরুতর অসুস্থতার বছরগুলিতে লেখা - আমাদের সাথে থেকেছে এবং আনন্দ নিয়ে চলেছে। শ্রোতাদের কাছে

প্রধান কাজ:

অপেরা:

"দ্য জুয়াড়ি" (1916)
"দ্য লাভ ফর থ্রি কমলা" (1919)।
"ফায়ার এঞ্জেল" (1927),
"সেমিয়ন কোটকো" (1939)
"একটি মঠে বৈত্রিকতা" (1940)
"যুদ্ধ এবং শান্তি" (1943)
"একটি বাস্তব মানুষের গল্প" (1948)

ব্যালে:

"দ্য টেল অফ আ জেস্টার যিনি ট্রিকড সেভেন জেস্টার" (1915)
"স্টিল লিপ" (1925)
"প্রোডিগাল সন" (1928)
"রোমিও এবং জুলিয়েট" (1936)
"সিন্ডারেলা" (1944)
"দ্য টেল অফ দ্য স্টোন ফ্লাওয়ার" (1950)

(এখনও কোন রেটিং নেই)

সের্গেই প্রোকোফিয়েভের জীবনী সংক্ষেপে এই নিবন্ধে সংক্ষিপ্ত করা হয়েছে।

সের্গেই প্রোকোফিয়েভের সংক্ষিপ্ত জীবনী

সের্গেই সের্গেইভিচ প্রকোফিয়েভ -সোভিয়েত সুরকার, পিয়ানোবাদক, কন্ডাক্টর

জন্ম 23 এপ্রিল (পুরানো শৈলী 11 এপ্রিল), 1891 ইয়েকাতেরিনোস্লাভ প্রদেশের সোনটসভকা এস্টেটে (বর্তমানে ইউক্রেনের ডোনেটস্ক অঞ্চলের ক্রাসনয়ে গ্রাম)।

প্রাথমিক সঙ্গীত শিক্ষাসুরকার বাড়িতে পেয়েছিলেন, তার পিয়ানোবাদক মায়ের সাথে অধ্যয়নের পাশাপাশি সুরকার আর এম গ্লিয়ারের সাথে। 1904 সাল নাগাদ, তিনি 4টি অপেরা, একটি সিম্ফনি, 2টি সোনাটা এবং পিয়ানো টুকরার লেখক ছিলেন।

1904 সালে, এস.এস. প্রোকোফিয়েভ সেন্ট পিটার্সবার্গ কনজারভেটরিতে প্রবেশ করেন। তিনি এ.কে. লিয়াডভের সাথে রচনা এবং এনএ রিমস্কি-করসাকভের সাথে যন্ত্রের অধ্যয়ন করেছিলেন। তিনি এটি থেকে 1909 সালে রচনা এবং 1914 সালে পিয়ানো এবং পরিচালনায় স্নাতক হন।

ছাত্র থাকাকালীন, তিনি অর্কেস্ট্রার সাথে তার "প্রথম পিয়ানো কনসার্টো" বাজিয়েছিলেন এবং সম্মানসূচক অ্যান্টন রুবিনস্টাইন পুরস্কার পেয়েছিলেন।

1918 থেকে 1933 সাল পর্যন্ত তিনি বিদেশে থাকতেন। 1918 সালে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে সফরে যাওয়ার পর, তিনি 1922 সালে জার্মানিতে চলে যান এবং 1923 সালে তিনি প্যারিসে চলে যান, যেখানে তিনি দশ বছর অতিবাহিত করেন। বিদেশে, প্রোকোফিয়েভ প্রচুর কাজ করেছেন, সঙ্গীত লিখেছেন, কনসার্টে অভিনয় করেছেন এবং ইউরোপ এবং আমেরিকায় দীর্ঘ কনসার্ট সফর করেছেন (তিনি পিয়ানোবাদক এবং কন্ডাক্টর হিসাবে অভিনয় করেছিলেন)। 1933 সালে তিনি স্বদেশে ফিরে আসেন।

1936 সালে, প্রোকোফিয়েভ এবং তার স্ত্রী মস্কোতে বসতি স্থাপন করেন এবং সংরক্ষণাগারে শিক্ষকতা শুরু করেন।

1941 সালের গ্রীষ্মে, প্রোকোফিয়েভকে সরিয়ে নেওয়া হয়েছিল উত্তর ককেশাসযেখানে লেখা ছিল স্ট্রিং কোয়ার্টেটনং 2. মহান দেশপ্রেমিক যুদ্ধের সময় এবং এর পরে, তিনি বেশ কয়েকটি দেশপ্রেমিক কাজ তৈরি করেছিলেন।

1948 সালে তিনি মিরা মেন্ডেলসোনকে বিয়ে করেন।

আমার সব জন্য সৃজনশীল কার্যকলাপপ্রোকোফিয়েভ 8টি অপেরা, 7টি ব্যালে, 7টি সিম্ফোনি, 9টি যন্ত্রসংগীত, 30টিরও বেশি লিখেছেন সিম্ফোনিক স্যুটএবং ভোকাল এবং সিম্ফোনিক কাজ, 15টি সোনাটা, নাটক, রোমান্স, সঙ্গীত নাট্য প্রযোজনাএবং সিনেমা।

1955-1967 সালে তাঁর সংগৃহীত সংগীতকর্মের 20টি খণ্ড প্রকাশিত হয়েছিল।

সুরকারের আগ্রহের পরিসর বিস্তৃত ছিল - চিত্রকলা, সাহিত্য, দর্শন, সিনেমা, দাবা। সের্গেই প্রকোফিয়েভ খুব প্রতিভাবান দাবা খেলোয়াড় ছিলেন, তিনি একটি নতুন দাবা পদ্ধতি উদ্ভাবন করেন যেখানে বর্গাকার বোর্ডগুলি ষড়ভুজাকার দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল। পরীক্ষার ফলস্বরূপ, তথাকথিত "প্রোকোফিয়েভের নয়টি দাবা" উপস্থিত হয়েছিল।

সহজাত সাহিত্যিক এবং কাব্যিক প্রতিভার অধিকারী, প্রোকোফিয়েভ তার অপেরার জন্য প্রায় সমস্ত লিব্রেটো লিখেছিলেন; 2003 সালে প্রকাশিত গল্প লিখেছেন।

1947 সালে প্রোকোফিয়েভ উপাধিতে ভূষিত হন জনগণের শিল্পীআরএসএফএসআর; ইউএসএসআর রাষ্ট্রীয় পুরস্কার বিজয়ী ছিলেন (1943, 1946 - তিনবার, 1947, 1951), লেনিন পুরস্কার বিজয়ী (1957, মরণোত্তর)।

সের্গেই প্রোকোফিয়েভ সেরিব্রাল হেমোরেজ থেকে হঠাৎ মারা যান 5 মার্চ, 1953মস্কোতে

প্রকোফিয়েভের বিখ্যাত কাজ: অপেরা "দ্য টেল অফ আ রিয়েল ম্যান", "ম্যাডালেনা", "দ্য জুয়াড়ি", "ফায়ারি অ্যাঞ্জেল", "ওয়ার অ্যান্ড পিস", ব্যালে "রোমিও এবং জুলিয়েট", "সিন্ডারেলা"। প্রোকোফিয়েভ অনেক ভোকাল এবং সিম্ফোনিক কাজ এবং যন্ত্রসংক্রান্ত কনসার্টও লিখেছেন।

শিশুদের জন্য প্রোকোফিয়েভের কাজ:
সিম্ফোনিক রূপকথার গল্প "পিটার অ্যান্ড দ্য উলফ" (1936), ব্যালে "সিন্ডারেলা" এবং "দ্য টেল অফ দ্য স্টোন ফ্লাওয়ার", পিয়ানো টুকরো "টেলস অফ অ্যান ওল্ড গ্র্যান্ডমাদার", ব্যালে "দ্য টেল অফ দ্য জেস্টার হু ট্রিকড সেভেন জেস্টার", কার্লো গোজির ইতালীয় রূপকথার উপর ভিত্তি করে অপেরা " লাভ ফর থ্রি অরেঞ্জস", তরুণ পিয়ানোবাদকদের জন্য একটি টুকরো অ্যালবাম "শিশুদের সঙ্গীত"।