Fotografier i art house-stil. Arthouse tapet fra England. Hvorfor arthouse ikke er repræsenteret i de fleste biografer

Arthouse er en genre, der ikke er beregnet til et bredt publikum. Men nogle film lavet i denne genre fortjener ikke kun opmærksomhed, men får dig også til at tænke, og nogle gange blot eksploderer fantasien. Vil du overraskes? Find ud af, hvilke af disse malerier der er de bedste.

De bedste arthouse-film

Vi gør dig mest opmærksom på bedste film i arthouse-genren:

Ifølge plottet hovedperson William Blake (spillet af den uforlignelige Johnny Depp), en simpel revisor, flytter til det vilde vesten efter sine forældres død for at finde arbejde og fortsætte sit beskedne liv. Den unge mand får ikke et job, men han dræber en mand og bliver skudt i brystet.

Heldigvis møder han på Williams vej en indianer ved navn Nobody, som forveksler den unge mand med sin elskede digter og plejer ham tilbage til helbred ved hjælp af sine eliksirer. Blake vågnede til sidst og mærkede styrken i sin krop, men der var en belønning på hans hoved på grund af anklager om mord.

Ingen og William er på flugt fra tre bøller sendt efter Blake. William selv opdager pludselig, at han er utrolig stærk, fingernem og snu. Og alligevel er han såret. På dette tidspunkt når Nobody og Blake frem til en gudsforladt stamme, hvis leder indvilliger i at ledsage William til sidste vej. Døende Blake hører to skud, hvoraf det ene var beregnet til hans indiske ven.

2. Listen omfatter filmen Dogville. Begivenhederne finder sted i 30'erne af forrige århundrede. En ung og attraktiv pige, Grace, der flygter fra gangstere, ender i Rocky Mountains og befinder sig i en lillebitte by glemt af mennesker og Gud kaldet Dogville, hvor der kun bor 7 børn og 15 voksne.

En af beboerne indvilliger i at give Grace husly, men andre beboere er uvenlige. Pigen skal arbejde for byens indbyggere. I starten udfører hun simpelt arbejde og modtager endda løn, men til sidst, på grund af grusomheden og grådigheden hos indbyggerne i Dogville, bliver hun bogstaveligt talt til en slave. Grace indser, at hun er i et hul af sadister og begynder at tage hævn.

Filmen blev optaget i 1971 og fortæller om lasterne moderne samfund og om en persons mest modbydelige egenskaber. Ifølge plottet er hovedpersonen en dysfunktionel teenager Alex, der voldtager piger, håner folk og dræber dem og lytter klassisk musik. På et tidspunkt forråder Alexs venner ham, og han ender i fængsel.

Der bliver han til gengæld for sin frihed tilbudt at gennemgå et behandlingsforløb. Den eksperimentelle metode skulle undertrykke teenagerens lyst til vold, men efter at have forladt fængslet bliver Alex et rigtigt monster. Ofrene begynder at tage hævn ung mand, og bivirkningerne af behandlingen får ham til at kaste sig ud af et vindue. Fyren overlever, men hans essens ændrer sig ikke. Denne film har elementer af vold, så den er ikke værd at se for de særligt påvirkelige.

Maleriet er dedikeret til tyrkerne, der emigrerede til Tyskland. I historien forsøger en fyrre-årig tyrker, Cahit, efter sin kones død, at glemme fortiden og komme af med alt det tyrkiske, men til sidst bliver han alkoholiker og begynder at bruge stoffer. Efter ulykken forbliver manden mirakuløst i live. Den anden heltinde er tyveårige Sibel.

Hun forsøger at undslippe sine konservative tyrkiske forældres vejledning og begynde at leve et normalt liv. interessant liv. Pigen forsøger endda at begå selvmord, men ender på hospitalet og møder Jahit der. For at flygte fra sine forældre og endelig undslippe deres omsorg, foreslår pigen et fiktivt ægteskab med sin nye ven. Men med tiden udvikler venskab sig til kærlighed.

Ved et tilfælde ender Jahit i fængsel, Sibel går, og de elskende går fra hinanden. Men efter sin løsladelse beslutter manden sig for at finde en kone. Sibel er nødt til at træffe et valg, der bliver meget, meget svært.

5. "Grøn elefant". Hvis du kan lide russiske originale film, så tjek dette billede. I historien tjener de to hovedpersoner i hæren og ender i vagthuset for forseelse. Begge de straffede er juniorløjtnanter. Da de befinder sig i et begrænset rum, begynder soldaterne at diskutere sociale problemer, tale om menneskelig psykologi og fordybe sig i aktuelle emner.

Men en af ​​løjtnanterne begynder at tale om, hvor turbulent hans ungdom var. Og historierne fra livet virker så ulækre på "cellekammeraten", at han bliver rasende. Filmen er så fyldt med chokerende scener og manifestationer af aggression og til tider vild vanvid, at filmen naturligvis ikke fik lov til at blive vist. Men dette forhindrede ikke instruktøren i at modtage flere priser for sit "udtænkte".

- en sand klassiker inden for arthouse-biografen. Filmen er baseret på historier af Irvine Welsh. Billedet består af tre uafhængige dele. Hver af dem er en vild historie om, hvordan en stofforgiftning kan sprænge fantasien. I den første historie bliver hovedpersonen forladt af sin kæreste, smidt ud af huset af sine forældre og sparket fodboldholdet i gang.

For sine synder forvandler Gud, der viser sig at være en drukkenbolt fra pubben, fyren til en flue. I den anden historie slår hustruen til en hønsehakke og hønsehakke sig ned på anden sal i sit eget hus med en bandit. Den tredje historie handler om en bølle, der efter at have taget LSD befinder sig i kroppen af ​​et nyfødt barn fra en velhavende familie.

er en hel samling af elleve dele, som hver er en kort sort/hvid film. Instruktøren arbejdede på filmen i omkring sytten år, og følgende personer medvirkede i filmen: kendte skuespillere som Bill Murray, Steve Buscemi, Cate Blanchett og andre.

Hver del indeholder uvægerligt cigaretter og kaffe, som bringer folk sammen over samtaler og tvinger dem til at lære hinanden bedre at kende. Karaktererne fortæller fascinerende og nogle gange skøre historier, deler hemmeligheder og skændes med hinanden. Enkel, fed, kort, men meget interessant og fascinerende.

Talrige engle, der er usynlige for folk, flyver tværs over Berlin, adskilt af en mur. To af dem - Cassiel og Damiel, som er hovedpersonerne i billedet, læser tankerne om blotte dødelige og misunder nogle gange deres hensynsløshed, lidenskab og hemmelige ønsker. Englene selv er udødelige, men i deres verden er der kun tanke og ånd, fornemmelser og følelser er fremmede for dem.

Damiel forelsker sig i den jordiske skønhed Marion, der arbejder som akrobat i cirkus. Kærligheden til en engel er så stærk, at han er parat til at opgive udødelighed og liv i himlen og vælge en jordisk tilværelse, hvor der er så mange følelser, ufuldkommenheder, synder og svagheder. En lille skør, men romantisk kærlighedshistorie mellem en dødelig og en engel.

9. Toppen inkluderer filmen. Erica er en fyrre-årig pianist, der er professor Konservatoriet i Wien. Hun er sikker på, at hun har en unik viden inden for musikområdet. Men faktisk er Erica et rigtigt monster af den moderne verden, i hvis hoved komplekser, misundelse, vulgaritet og hemmelige ønsker myldrer.

Kvinden skjuler alt dette for alle. Men en dag møder en ung studerende hende. Da den unge mand forsøgte at tage Erica i besiddelse, ydmygede hun ham og forsynede ham endda med en liste over erotiske ønsker. Den forbløffede unge mand erfarer, at læreren har sadistiske tendenser, og derhjemme opbevarer hun et helt arsenal af sadomasochistiske genstande.

10. "Tid". Pigen Si-Hee og fyren Ji-Woo har været kærester i to år. Men Si-Hee er så jaloux på sin elsker, at hun konstant iscenesætter scener af jalousi. Som et resultat bliver fyren så træt af sin anden halvdel, at han først kan elske med hende, efter at hun tilbyder at introducere ham for en anden kvinde.

Si-Hee vil beholde Ji-Woo og tænker på, hvordan hun kan overraske sin elsker. Hvordan får man Ji-Woo til at holde sig tæt på, men samtidig opleve nye følelser? Kan hjælpe med dette plastikkirurgi. Men hvordan genkender man en pige i en menneskemængde?

Plottet i alle disse film overrasker, forbløffer og får dig nogle gange til at tænke. Men sådanne billeder er værd at se!

Engelske vægbeklædninger er traditionelt forbundet med elegance og stil, og tapetmærket Arthouse er ingen undtagelse. Dette mærke producerer utrolige samlinger af miljøvenlige papir- eller vinylvægbeklædninger.

Fordele ved Arthouse tapetdesign

Blandt samlingerne præsenteret af Arthouse-mærkekataloget finder du fantastiske løsninger til ethvert værelse i din lejlighed eller sommerhus. Mærkets egenskaber ligger i dets alsidighed og innovation. Blandt malerierne udviklet af engelske designere er der dem, der dekorerer huset så lyst som muligt, og der er dem, der glæder sig over dæmpede farver og lakonisme.

Du kan vælge stilfulde, iøjnefaldende lærreder med klassiske eller orientalske præg til at dekorere din stue eller soveværelse, eller du kan vælge originale designkoncepter og store vinyldesigns - for eksempel realistiske billeder af flamingoer eller smarte ornamenter, træsilhuetter eller autentiske tartan.

Hver Arthouse-kollektion præsenterer en speciel stil, og det er simpelthen umuligt at forblive ligeglad. Du vil opleve lignende indtryk, mens du ser. Ved hjælp af et sådant tapet kan du dekorere et værelse i en klassisk, victoriansk, glamour eller art deco-stil - engelsk elegance vil blive sporet i enhver beslutning.

Arthouse belægninger. Præstationsegenskaber

Værd at bemærke tekniske specifikationer tapet Så de adskiller sig:

kvalitet af udførelse, tæthed;

modstand mod ultraviolet stråling, mekanisk stress;

miljøvenlighed;

immunitet mod friktion;

hypoallergenicitet på grund af helt sikre råmaterialer til fremstilling af vægmalerier;

nem fiksering på væggene: tapetet ligger perfekt uden at strække eller rynke;

holdbarhed: belægninger kan holde meget længe uden at ændre deres oprindelige egenskaber.

De, der leder efter, hvordan man dekorerer deres interiør, vil også kunne lide prisen på Arthouse tapet, hvor de kan købes på den officielle hjemmeside "Wallpaper-Store". Det svarer fuldt ud til middelklassen og indikerer desuden høj kvalitet materiale. Du vil også elske de vidunderlige detaljer af tekstur og mønstre i hvert lærred.

Når vi ser film derhjemme på tv eller i biografen, er vi så klar over, hvad det er for et produkt, de viser os? Med hensyn til biograf er der begreber om "mainstream" og "kunsthus". Hvad er det, og hvad er deres forskel?

For hvem produceres sådan et produkt, og hvem står bag dets tilblivelse? Er der et kunsthus med elementer af populær biograf Vil det være interessant for den gennemsnitlige seer? Denne korte artikel vil besvare alle dine spørgsmål.

Underholdningsbiograf og biograf til eftertanke

Hvem elsker ikke film? På et par timer kan du opleve ekstraordinære oplevelser, stærke følelser, raseri, lidenskab og kærlighed. De fleste af os ser film ret ofte. Du behøver trods alt ikke at gå i biografen - nu vises nye film på tv kort efter udgivelsen. Men har du nogensinde spekuleret på, hvilken slags film du ser? Det handler ikke om genren, men om formålet med filmen. Siden slutningen af ​​det sidste århundrede begyndte instruktører at producere film, der ikke kun fokuserede på seerens behov.

Mainstream og kunsthus - hvad er det?

Film kan opdeles i to kategorier. De fleste seere ser normalt film af underholdende karakter, det vil sige mainstream.

Genren er ligegyldig her, det kan være komedie, drama, action eller gyser. Hovedmålet for filmens skabere er at rejse penge gennem publikums interesse for filmen. Hvis en film vises på det store lærred, sætter den næsten med det samme "mainstream"-mærket på den. Hvordan flere mennesker ser filmen og køber diske med efter premieren, så meget desto bedre for filmens skabere. Derfor forsøger forfatteren at gøre billedet interessant, han arbejder for seeren og for sin fornøjelse.

Art-house-film er ikke beregnet til et bredt publikum, og deres mål er at give seeren. Oftest higer forfatterne ikke efter kommerciel gevinst. De laver film for biografens skyld og for en betænksom seers skyld. Samtidig tilpasser forfatteren sig ikke til forventningerne hos dem, der vil se hans arbejde.

Hvorfor er arthouse ikke repræsenteret i de fleste biografer?

Af ovenstående følger, at der skabes art-house-film til publikum. Så hvorfor bliver de ikke vist i film?

Faktum er, at et sådant produkt ikke har til formål at underholde seerne. Forestil dig to retter: en lækker kæmpe bøf med en portion pommes frites og en tallerken Dorblu ost med et glas lagret tør vin. Hvis den første er rettet mod at tilfredsstille sult og vil vække appetit hos næsten alle, så er den anden version af godbidden designet til gourmeter. Ikke alles kop te er det? Det vil ikke stille din sult, og smagen er meget ejendommelig.

Det samme gælder arthouse-film. Det er kreationer til "biografgourmeter", folk, der er ligeglade med underholdende film. Næsten alle kommercielle film viser seerne en slags historie; kendte skuespillere, bruges dyre specialeffekter. Arthouse-film stiller derimod seeren spørgsmål, som han selv skal finde svar på. I film af denne art spiller lidt kendte skuespillere oftest, selvom instruktøren kan være meget berømt.

Hvem producerer art house og hvorfor?

Vi har allerede fundet ud af, hvad det er, men hvem har gavn af det? Det må indrømmes, at ikke alle er det moderne verden gjort for penge. Der er forfattere, der skriver bøger til sig selv, og derefter præsenterer dem for læserne via internettet, gratis. Der er også instruktører, der elsker kunst og ikke stræber efter at blive rige. De laver et produkt af virkelig høj kvalitet, hvor det vigtigste er tanken, budskabet til seeren.

Det skal bemærkes, at sådanne film meget ofte gør deres skaber berømt. Men det kan ske, hvis filmen er meget populær, hvilket i princippet er i modstrid med ideen om et kunsthus. Der kan jo ikke være for mange tænkende mennesker. Af denne grund kan det ikke siges, at dette eller hint billede efter kenderes mening er den bedste arthouse-film. Kan enhver filosofisk undervisning være den bedste? Findes der en bedste sætning? I dette tilfælde kan spørgsmålet om kvalitet ikke kvantificeres. Hvis du ikke kunne lide filmen, så har du højst sandsynligt ikke forstået den.

Lad os opsummere

Så kunsthus - hvad er det? Forfatterens biograf, designet til en bestemt kreds af seere. Instruktøren venter ikke eller higer efter overskud og berømmelse, han arbejder i kunstens navn. En film i denne kategori er oftest ikke i fare for verdensomspændende berømmelse, da plottet kan være mærkeligt eller komplekst, kan skuespillerne være ukendte, og der er få specialeffekter. På samme tid repræsenterer en sådan biograf en afspejling af vores verden, noget ægte og tankevækkende, blandt et hav af varer designet til at tilfredsstille menneskelige behov.

Hvis du vil købe interessant billede, afsluttet samtidskunstner i en bestemt stil er det værd at være opmærksom på de steder, hvor kunstkataloger med malerier præsenteres. I sådanne kataloger er moderne malerier klassificeret efter bestemte kriterier, som hjælper dig med at finde præcis det maleri, du har brug for. Ud over distributionen af ​​malerier efter genre (landskab, stilleben, portræt og så videre), har sådanne kataloger ofte en mere detaljeret klassificering, såsom: dyr, blomster, årstider, børnetemaer og mange andre typer billeder. Det er muligt, at du efter at have kigget gennem adskillige kunstkataloger ikke var i stand til at vælge et specifikt færdigt værk. I dette tilfælde bør du kontakte kunstmalerstudier, som online leverer en så nødvendig service for mange, såsom et specialfremstillet maleri. Her kan du bestille moderne malerier i mange stilarter, såsom pop art, art nouveau, ekspressionisme og mange andre.

Genre Art Nouveau i maleri

Delikate glatte linjer, storslåede blomstermønstre, plastiske former og klarhed i konturerne af de afbildede elementer karakteriserer tydeligt maleri i jugendstil. Denne stil, velkendt af et bredt publikum fra Alphonse Muchas malerier, er blevet noget nyt og usædvanligt i forskellige typer kunst kunst. Art Nouveau i maleri var bredt involveret i reklameprodukter, lige fra cigaretetiketter til teater plakater. I store malerier blev denne stil også udviklet og introduceret af post-impressionistiske kunstnere.

Lys genre af popkunst i maleri

I modsætning til art nouveau er pop art stil mere moderne, lys og skematisk. Generelle funktioner Disse to områder af maleriet er noget plakatagtige i udførelse og dekorative billeder. Popkunst i maleri dukkede op i midten af ​​det 20. århundrede, men i de seneste år blev blandt næsten alle dele af befolkningen. Mange kunstmalerstudier vil producere et brugerdefineret maleri i denne stil på kortest mulig tid.

Se videoen om, hvordan du selv laver et popkunst-portræt

Moderne genre af maleri Art house

Denne malestil er den fuldstændige modsætning af popkunst, forståelig for alle og populær blandt masserne. Både i biografen og i moderne maleri er art house ikke kunst for alle. Mystiske, mærkelige, uforståelige billeder - hovedtræk sådanne maleriske lærreder. En kunstner, der arbejder i art-house-stilen, investerer i hvert af sine værker bestemt betydning, som ikke alle kan løse og forstå.