Den legendariske opera "Juno og Avos" på scenen i det russiske sangteater. Teaterplakat - anmeldelser af forestillingen

Alexey Rybnikov-teatret er ret ungt. Produktionerne foregår her musikalske optrædener. Musik bruges udelukkende af Alexey Rybnikov selv. Her opføres også komponistens legendariske rockoperaer.

Alexey Rybnikov

Alexey Rybnikov Theatre blev skabt af komponisten selv. Han blev født i 1945 i Moskva. Alexey Lvovichs far var violinist i et orkester, og hans mor var kunstner. A. Rybnikov skrev sine første værker i barndommen, som en otte-årig dreng. Det var små stykker til klaver. I en alder af elleve skrev han en ballet kaldet Puss in Boots.

Den fremtidige komponist dimitterede fra Central musikskolen by Moskva og gik ind i konservatoriet, kompositionsafdelingen. Alexey Lvovich var en elev af komponisten Aram Khachaturian. A. Rybnikov dimitterede fra konservatoriet i 1967 med udmærkelse og forblev i sin uddannelsesinstitution som lærer, hvor han arbejdede i 6 år. I 1989 dimitterede han fra kandidatskolen.

I 1979 blev Alexey Lvovich anerkendt som den mest populære komponist i landet og blev tildelt en international filmfestivalpris i kategorien " Bedste musik til filmen." I 1999 modtog han titlen som People's Artist.

Alexey Lvovich er forfatter til musik til de legendariske rockoperaer: "Juno og Avos", "The Star and Death of Joaquin Murrieta", "War and Peace"; til filmene: "Skatteøen", "Hundrede skridt i skyerne", "Horseman Over the City", "When the Earth Trems", "Mustachioed Nanny", "The Adventures of Pinocchio", "A Dog Walked on a Piano”, “Alien Company”, “ That same Munchausen”, “Day Train”, “The Imaginary Invalid”, “Vasily Buslaev”, “Zar Ivan the Terrible”, “ Storhertuginde Elizabeth”, “Stjerne”, “Fortællingen om Stjernedrengen”, “Andersen. Livet uden kærlighed”, “Om Rødhætte” osv.; til animationsfilm: "Mummi Trold", "Edderkoppen Anansi", "Ulven og de syv små geder på ny måde", "Sort Høne", "Ulydighedens Fest" osv. Han skrev også mysteriespillet "Katekumenernes liturgi", musikalsk drama"Maestro Massimo", isballetten "Toy Store", mange symfoniske værker, kammer- og kormusik.

Teatrets historie

Alexey Rybnikov-teatret har eksisteret siden 1992. Oprindeligt skabte komponisten det for at iscenesætte sit nye værk - mysteriet "Katechumens liturgi". Bygningen, hvor der blev øvet og opført, var meget lille, hvor auditoriet kun havde 40 siddepladser. I 1999 fik teatret statsstatus. I 2008 præsenterede truppen for offentligheden premieren på rockoperaen "Joaquin" (det gamle navn var "The Star and Death of Joaquin Murieta"). Premieren på produktionen "Juno and Avos" fandt sted i 2009. Truppen tager på turné i hele Rusland og i udlandet. Den dag i dag har Alexey Rybnikov-teatret ikke sin egen scene. Skuespillere, der spiller roller i skuespil i Moskva, spiller oftest i House of Music.

Repertoire

Alexey Rybnikov Theatre adskiller sig fra andre i sit udelukkende originale repertoire. Der er rockoperaer for voksne og musicals for børn.

A. Rybnikova:

"Lille Rødhætte".
"Krig og Fred".
"Pinocchio."
"Juno og Avos. Ny version."
"Katekumenernes liturgi."
"Joaquin."
"Kærlighedens halleluja."

Kunstnere

Truppen af Alexey Rybnikov Theatre består af 25 vidunderlige kunstnere.

En gang i et interview indrømmede Alexey Rybnikov, at eksistensen af moderne musikteater er muligt og bør være i tre former: en form for eksperimentelt laboratorium, hvor nye kompositioner vil blive iscenesat, en aktiv omrejsende trup, der turnerer byer og lande, introducerer offentligheden for teatrets arbejde, og et optagestudie, der arbejder på at skabe diske, takket være hvilken, adgang til værker-produkter af Teatret vil have maksimal mængde mennesker.

Ideen om at skabe et sådant teater kom til komponisten tilbage i anden halvdel af 80'erne, men for at implementere det var der brug for lokaler og midler. Behovet for sit eget hjem blev særligt påtrængende på tidspunktet for færdiggørelsen af arbejdet med et nyt værk - mysterieoperaen "Katechumenernes liturgi", komponeringsprocessen, der varede flere år. Og da det kom til ende, indså Alexey Rybnikov, at han selv var nødt til at iscenesætte denne komplekse komposition. Men til dette har du brug for din egen platform, dit eget teater. Søgningen efter lokaler gav resultater - i en af Arbat-gaderne, i kælderen i et gammelt hus, en nyt teater- på det tidspunkt privat, som komponisten byggede om og udstyrede med udstyr for egne penge og takket være hjælp fra et par sponsorer.

I en lille kammersal med lidt over 40 siddepladser blev "Katekumenernes liturgi" udgivet. Dette skete i efteråret 1992. Bagefter blev forestillingen opført regelmæssigt 5-7 gange om måneden. Et yderst begrænset antal mennesker kunne deltage i én forestilling. Men på trods af dette besøgte tusinder her. Og alle havde altid et stærkt indtryk af selve værket, af hele den uvirkelige atmosfære i Alexei Rybnikov-teatret: en enorm indgangsdør, en nedstigning ned ad trappen, der fører til et mystisk fangehul, høje vægge betrukket med stof, en fløjlshal, hvori lydene af fodtrin blev overdøvet...

Der er gået år. I løbet af denne tid tog teatret på turné til Amerika og gav forestillinger i Moskva. Og så kom der en pause: på grund af krisen i 90'erne, der greb de teatralske og filmiske sfærer, syntes teatret at finde sig selv
i et vakuum. Kun titaniske anstrengelser kunstnerisk leder tillod os at bevare dette sjældne eksempel på russisk kultur.

Genoplivningen af teatret fandt sted i 1999, da den private institution fik status som statens kreative værksted under ledelse af Alexei Rybnikov.

Officiel støtte gav et incitament til at fortsætte arbejdet og implementere nye projekter

17/02/2019 Moskva, Mosconcert Hall. Der var ikke tid til at returnere billetterne, så vi måtte gå. Og så, du ved, hvad der er overraskende, det er godt, at vi brændte dem på forhånd med god grund. Det blev flot. Jeg kunne ikke have forestillet mig, at jeg ville sige dette. Gudskelov var jeg ikke i Karachentsov, ellers ved bøflen, hvordan det ville være blevet opfattet. Kulissen er minimal, musikken er optaget, men ikke særlig dårlig og i næsten perfekt lydkvalitet. De sang, gudskelov, virkelig live. Unge fyre. De gav alt. Koreografien er ikke tilfældig, den er som en kode, et hav af information. Kort sagt, tænk over det, jeg har ingen klager. Det er så mærkeligt. Godt gået. Nå, da det er anden gang på dette sted, og med sætningen "Teatret begynder med en knagerække", og det slutter med det, i betydningen en slangekø til en jakke en halv time eller en time før og efter, her i stedet for at fokusere på bifaldet til sidst, bliver en af os nødt til at "Hallelujah" løbe. Så jeg lyttede til Bisnayas "You'll Wake Me Up at Dawn" med de jakker, jeg fik fra cafelobbyen og ventede på, at den samme "barfodet" skulle komme ud. Kort sagt, vi fortryder slet ikke at gå. Og anmeldelser af den indfødte Lenkomovsky med Pevtsov er ikke opmuntrende. Native er der i øvrigt nu tale om. Her til sidst blev det annonceret: "Rybnikov Theatre." Så det ser ud til i de bedste traditioner. Det er ikke en skam for landet. Og jeg ville virkelig gerne skrive en ødelæggende anmeldelse. Fra sidste torsdags Romeo og Julie. Emnet der var helt forbrugsvarer, og jeg ville ikke rasle bogstaverne af, det var der ikke behov for. Og her var jeg klar, - For Karachentsov!, - For Voznesensky!, - For Rybnikov! i sidste ende, - at arbejde for fædrelandets bedste, "Køb to billetter i Moskvas billetkontor med dine egne midler," men at besøge og skrive det på skrift for at beskytte dem, der kæmper med spørgsmålet "at gå, ikke at gå." Det var ikke nødvendigt. Gå! Anmeldelsen er ikke betalt, rolig. UPD: Efter den katastrofale "Romeo og Julien" tre dage tidligere samme sted, ledte vi efter en mulighed for at returnere billetter derhjemme. Vi tænkte på videresalg, mens vi stod i en 40-50 meter lang kø og snoede sig hen over hele hallen. Min trofaste ridder forsøgte at gå ubemærket med sine jakker, for ikke at opleve det samme efter forestillingen, hvortil han hørte et mesterværk: "Vi starter ikke før vi klæder alle af." Senere, under standard Moshall-forsinkelsen på 15 minutter, spekulerede vi mentalt i, at vi helt havde glemt det her. Og så begyndte handlingen. Og så ved jeg ikke hvordan jeg skal beskrive det. Det var noget, der, når det er afsluttet, er svært, og man vil ikke diskutere, men man vil begrave det i sig selv. Det ser ud til, at plottet er dramatisk, og de rejste emner er seriøse, men eftersmagen er varm, let og på en eller anden måde nostalgisk. De mest kraftfulde stemmer, og de er også blide, når det er nødvendigt. Hypnotiserende koreografi. Og alt dette modsiger ikke hinanden på nogen måde, spreder ikke opmærksomheden, men lever og ånder som én. Og dansen, der ser ud til at være baggrunden for forestillingen, er smuk til gåsehud. Fyrene er smukke, pigerne her er af sekundær betydning, men de er også en æstetisk nydelse for øjne og ører - de er alle levende, ægte og giver alt (i den endelige komposition fældede præsten endda en nærig rørende tåre, men han er ikke sømand). Hovedskuespilleren lignede på en eller anden måde djævelfresteren i hvid skjorte og støvler, også i rødlig belysning, den type. Selvom Rezanov er sådan på nogle måder. Han indtager selvfølgelig hovedpladsen i musicalen, men der er ingen formørkelse af andre, alle er gode, alt er i forening. Og letheden og pigetheden i skuespillerinden, der udfører Conchita, som i øvrigt kun er 15 i historien. Alt dette kan beskrives og roses i det uendelige. Kostumer og kulisser er et separat tema: intet overflødigt og fuldstændig selvforsyning (enkle hvide skjorter og bare fødder i nogle scener, lyse passionerede outfits til et spansk bal, en karikeret, malet kejser, der går på stole, der er anbragt for sine ædle fødder - alt er hvor og når det er nødvendigt). Subtil, sjælfuld, kraftfuld, tak.

Jeg ser dig aldrig igen
Jeg vil aldrig glemme dig...

"Juno og Avos"

Moscow State Musical Theatre of Folklore "Russian Song" inviterer os til at nyde den 7. marts fulde version den mest berømte rockopera om ægte kærlighed"Juno og Avos"!

Iscenesætter en gribende historie om evig kærlighed tilhører forfatterskabet af den fremragende russiske komponist, vinderen af Den Russiske Føderations statspris, Alexey Lvovich Rybnikov og digteren Andrei Voznesensky.

Juno og Avos - Kærlighedens Halleluja. A. Rybnikov Teater

"Juno og Avos."- den mest berømte rockopera på den russiske scene. Premieren fandt sted i 1981 på scenen i Moskva Lenin Komsomol Teater, og i mere end 30 år har den unikke forestilling været iscenesat til konstant udsolgt.

I 1983 præsenterede den berømte franske couturier Pierre Cardin "Juno og Avos" for det franske publikum på Espace Cardin-teatret, efterfulgt af triumferende turnéer rundt om i verden: USA, Tyskland, Holland... Efterfølgende blev operaen opført i Polen , Ungarn, Tjekkiet, Tyskland, Sydkorea.

I sommeren 2009 kl international festival Alexey Rybnikov Theatre præsenterede Pierre Cardin i Frankrig ny produktion rockoperaen "Juno og Avos", som var en stor succes.

Den komplette forfatterversion af Alexey Rybnikov er en seriøs innovation i genren af verdensmusikteater og er beregnet til at returnere forfatternes oprindelige idé. Denne version kombinerer traditionerne for russisk hellig musik, folklore, genrer af masse "by" musik, med komponistens figurative, ideologiske og æstetiske prioriteter, og operaens drama fik endnu mere farverige træk.

Storslåede koreografiske numre under ledelse af Zhanna Shmakova (koreograf og instruktør af musicals "Pinocchio", "The Producers", "The Witches of Eastwick", rockoperaen "Joaquin Murieta") gør rockoperaen til et lyst, uforglemmeligt skue. chefdirektør forestilling - Alexander Rykhlov er en af Moskvas bedste musikteaterinstruktører, kendt for sit arbejde i teater-, tv- og koncertprogrammer.

Forestillingen byder på strålende Moskva-kunstnere - stjerner ny bølge fra Alexey Rybnikov Theatre. I rollen som grev Rezanov - Valery Anokhin, Nikolai Drozdovsky og Nikita Pozdnyakov. Rollen som Conchita udføres af Natalya Krestyanskikh og Svetlana Bakaeva. Ledende skuespillere fra Alexey Rybnikovs teater er involveret i andre roller. Rockoperaen "Juno og Avos" er allerede blevet set i forfatterens version af seere i Rusland og i udlandet.

Alexey Rybnikov Theatre i Tyumen - Fragmenter fra rockoperaen "Juno and Avos"
Grev Rezanov - Nikita Pozdnyakov.

"Juno og Avos" har længe og for evigt vundet seernes hjerter over hele verden. Storslået musik af Alexei Rybnikov, poesi af Andrei Voznesensky, usædvanlig "live" optræden, et uforglemmeligt skue og en storm af følelser - det er, hvad der venter alle, der ønsker at høre kultrockoperaen den 7. marts i det russiske sangteater!

Men interessant historie, forbundet med rockoperaen "Juno og Avos"

Dette indlæg kan ses her:

I februar 2002 blev Ken inviteret til at besøge Rusland for første gang. På det tidspunkt blev "Juno og Avos" mikset hos Sony Music til en ny version på cd og dvd. Så fortalte de ham dette legendarisk historie elsker og præsenterede disken.

Hensley blev inspireret, og halvandet år senere lavede han en demoversion af denne ballade. Jeg viste det til Rybnikov, som ikke havde noget imod det (Alexey Lvovich respekterer Ken meget). Derefter inkluderede Ken denne sang på listen over sange på hans "hjemme" album "Cold Autumn Sunday".

Det er interessant at bemærke, at meget få mennesker, endda kendte musikere i vores land, da de spillede denne komposition, genkendte de det som "Jeg vil aldrig glemme dig..." Hvilken historie!

"Juno" og "Avos" er den mest berømte rockopera på den russiske scene. Forfatterne er den fremragende russiske komponist Alexei Rybnikov og digteren Andrei Voznesensky. Rockoperaen "Juno og Avos" blev iscenesat i forfatterens version af Statsteater under ledelse Folkets kunstner Russisk Føderation, vinder af Den Russiske Føderations statspris, komponist Alexei Lvovich Rybnikov.

Premieren på rockoperaen "Juno" og "Avos" fandt sted i 1981 på scenen i Moskva Lenin Komsomol Teater, og i mere end 30 år har den kørt med konstant succes og fuldt hus. I 1983 præsenterede den berømte franske couturier Pierre Cardin "Juno og Avos" for det franske publikum på Espace Cardin-teatret, efterfulgt af triumferende turnéer rundt om i verden: USA, Tyskland, Holland... Efterfølgende blev operaen opført i Polen , Ungarn, Tjekkiet, Tyskland, Sydkorea. I sommeren 2009 i Frankrig, på Pierre Cardin International Festival, præsenterede Alexey Rybnikov Theatre en ny produktion af rockoperaen "Juno" og "Avos", som var en stor succes. Den komplette forfatterversion af Alexey Rybnikov er en seriøs innovation i genren af verdensmusikteater og er beregnet til at returnere forfatternes oprindelige idé. Den nye version af operaen kombinerer traditionerne for russisk hellig musik, folklore, genrer af masse "by" musik med komponistens figurative, ideologiske og æstetiske prioriteter.

Hovedvægten er lagt på den musikalske del af forestillingen. Rockoperaens vokalnumre blev iscenesat af den berømte sangerinde, den ærede kunstner fra Den Russiske Føderation Zhanna Rozhdestvenskaya, den første performer af hovedrollerne i rockoperaer af Alexei Rybnikov og mange berømte hits fra sovjetisk biograf ("Ring til mig, ring" , "Spåkonens sang"). Storslåede koreografiske numre iscenesat af Zhanna Shmakova (koreograf og instruktør af musicalerne "Buratino", "The Producers", "The Witches of Eastwick", rockoperaen "Joaquin Murrieta") gør rockoperaen til et lyst, uforglemmeligt skue. Forestillingens hovedinstruktør er Alexander Rykhlov, en af Moskvas bedste musikteaterinstruktører, kendt for sit arbejde i teater-, tv- og koncertprogrammer.

Forestillingen byder på strålende Moskva-kunstnere - stjerner af den nye bølge. I rollen som grev Rezanov er skuespillere fra Alexey Rybnikov Theatre Nikita Pozdnyakov, Valery Anokhin, Nikolai Drozdovsky. Rollen som Conchita udføres af Svetlana Bakaeva, Alexandra Akmanova og Natalya Krestyanskikh. Også i forestillingen er ledende skuespillere fra Alexey Rybnikov Theatre Ekaterina Kulchitskaya, Nikolai Lyutov, Anna Kurkova, Yves Nabiev, Maria Savina, Egor Nikolaev, Pavel Zibrov, Leonid Sivets og andre.

Rockoperaen "Juno og Avos" iscenesat af Alexey Rybnikov Theatre blev set af publikum i lande som Rusland, Hviderusland, Ukraine, Kasakhstan, Frankrig, USA, Canada, Tyskland, Estland, Litauen, Letland. I maj 2012 vendte teatret tilbage efter en triumferende turné i Israel i maj 2013 og maj 2014, og optrådte med stor succes i USA og Canada og præsenterede for offentligheden; rock opera"Juno" og "Avos" i forfatterens version.

I juni 2013 præsenterede Alexey Rybnikov Theatre triumferende rockoperaen "Juno and Avos" på den internationale festival opera kunst"Bartok Plus" i den ungarske by Miskolc. Den 10. oktober 2013 blev "Juno" og "Avos" set af aftenens publikum til minde om Andrei Voznesensky på scenen i teatret "At Nikitsky Gates", hvor Federal State Unitary Enterprise "Melodiya" præsenterede komponisten Alexei Rybnikov med en "platin"-skive til 2 millioner eksemplarer af "Juno og "Måske".

"Juno" og "Avos" er en af de mest populære og eftertragtede rockoperaer både i Rusland og i udlandet.

Starter kl 19-00.

Adresse: Starovagankovsky lane, 19с2

Kørselsvejledning: metro Borovitskaya, metro Bibliotek opkaldt efter Lenin, metro Aleksandrovsky Sad.

Køb af billetter til en rockopera på Rhythm

Nøgleord: plakat juli, Moskva, rockopera Juno og Avos i Moskva, skuespil Juno og Avos, Alexey Rybnikov Teater, Teaterplakater, forestillinger 2017, hvor skal man hen, underholdning, køb billetter, pris, billetpris, kulturprogram