Natalya Osipova: Jeg er altid interesseret i at prøve alt nyt. Ballerina Natalya Osipova: Træd ind i moderne dans Natalya Osipovas personlige liv

I 2003 vandt hun Grand Prix i den internationale balletkonkurrence "Prix of Luxembourg".
I 2005 vandt hun 3. prisen ved den internationale konkurrence for balletdansere og koreografer i Moskva (i kategorien "Duetter" i seniorgruppen).
I 2007 blev hun tildelt prisen "Soul of Dance" fra magasinet "Ballet" (i kategorien "Rising Star").
I 2008 modtog hun den årlige engelske pris (National Dance Awards Critics' Circle) - National Dance Critics' Circle Award (bedste ballerina i sektionen "Classical Ballet") og National Theatre Award " Gylden maske"for hans optræden i balletten "In the Room Above" af F. Glass, iscenesat af Twyla Tharp (sæsonen 2006/07) og Leonide Massine-prisen, der uddeles årligt i Positano (Italien), i kategorien "For betydningen af talent."
I 2009 (sammen med Vyacheslav Lopatin) blev hun tildelt Juryens særlige pris "Golden Mask" - for den bedste duet i balletten "La Sylphide" (sæsonen 2007/08) og prisen fra International Association of Choreographers "Benois de la" Danse" for opførelsen af dele af La Sylphide, Giselle, Medora i The Corsair og Joan i The Flames of Paris.
I 2010 blev hun tildelt International Ballet Dance Open Award i kategorien Miss Virtuosity.
I 2011 modtog hun igen den årlige engelske pris (National Dance Awards Critics’ Circle) - National Dance Critics’ Circle Award (bedste ballerina); blev tildelt Grand Prix af Dance Open Prize og Leonid Massine Prize (Positano) i kategorien " Bedste danserår."
I 2015 blev hun igen tildelt National Dance Critics Circle Award og modtog prisen i to kategorier på én gang ("Bedste Ballerina" og "Outstanding Performance" / for sin optræden af rollen som Giselle i Royal Ballet-produktionen).

Biografi

Født i Moskva. I 2004 dimitterede hun fra Moskva statsakademiet koreografi (rektorklasse) og blev optaget i Bolshoi Teatrets ballettrup. Debuten fandt sted den 24. september 2004. Hun begyndte at øve under ledelse af. Så var hendes faste lærer-vejleder.
Hun forlod Bolshoi Theatre i 2011. Hun optræder med mange af verdens førende balletkompagnier, herunder American Ballet Theatre (ABT), Bavarian Ballet og La Scala Ballet.
Siden 2011 - prima ballerina Mikhailovsky Teater i St. Petersborg, siden 2013 - Royal Ballet Covent Garden.

Repertoire

PÅ BOLSH TEATER

2004
Indsæt pas de deux
Nancy("La Sylphide" af H. Levenschell, koreografi af A. Bournonville, revideret af E. M. von Rosen)
Elvte vals("Chopiniana" til musik af F. Chopin, koreografi af M. Fokine)
Spansk dukke("Nøddeknækkeren" af P. Tchaikovsky, koreografi af Yu. Grigorovich)
sennepsfrø("A Midsummer Night's Dream" til musik af F. Mendelssohn-Barthold og D. Ligeti, iscenesat af J. Neumeier) -

2005
spansk brud (« Svanesøen»P. Tchaikovsky i anden udgave af Y. Grigorovich, fragmenter af koreografi af M. Petipa, L. Ivanov, A. Gorsky blev brugt)
Del i balletten "Passacaglia", solist i balletten "Passacaglia"(til musik af A. von Webern, koreografi af R. Petit)
maskinskrivere("Bolt" af D. Shostakovich, iscenesat af A. Ratmansky) -
Første variation i grand pas(Don Quixote af L. Minkus, koreografi af M. Petipa, A. Gorsky, revideret af A. Fadeechev)
Askepot("Sleeping Beauty" af P. Tchaikovsky, koreografi af M. Petipa, revideret af Yu. Grigorovich)
letsindighed("Omens" til musik af P. Tchaikovsky, koreografi af L. Massine)
Cancan solist("Parisian Fun" til musik af J. Offenbach, arrangeret af M. Rosenthal, koreografi af L. Massine) - første optrædende i Rusland
Fire dryader, Kitri("Don Quixote")
Solist af III del("Symfoni i C-dur" til musik af J. Bizet, koreografi af J. Balanchine)
Anden variation i maleriet "Shadows"("La Bayadère" af L. Minkus, koreografi af M. Petipa, revideret af Yu. Grigorovich)
Solist("Playing Cards" af I. Stravinsky, koreograferet af A. Ratmansky) - var blandt de første optrædende af denne ballet

2006
Valsesolister(var blandt de første optrædende)
Efterår("Askepot" af S. Prokofiev, koreografi af Y. Posokhov, instruktør Y. Borisov)
Ramsey, Aspiccia("The Pharaoh's Daughter" af Ts. Puni, iscenesat af P. Lacotte efter M. Petipa)
Manka Fart("Bolt" af D. Shostakovich, iscenesat af A. Ratmansky)
Gamzatti("La Bayadère") - debuten fandt sted på turné i teatret i Monte Carlo

2007
Solist("Serenade" til musik af P. Tchaikovsky. koreografi af J. Balanchine) -
Solist("In the Room Upstairs" af F. Glass, koreografi af T. Tharp) - var blandt de første optrædende af denne ballet i Bolshoi Teater
Klassisk danser("Bright Stream" af D. Shostakovich, iscenesat af A. Ratmansky)
Solist("Middle Duet" til musik af Y. Khanon, koreografi af A. Ratmansky)
Solist("Klassekoncert" til musik af A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich, koreografi af A. Messerer)
Tredje Odalisque("Corsair" af A. Adam, koreografi af M. Petipa, produktion og ny koreografi af A. Ratmansky og Y. Burlaki)
Giselle("Giselle" af A. Adam, koreografi af J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, revideret af Y. Grigorovich)

2008
Sylfid(La Sylphide af H.S. Levenskold, koreografi af A. Bournonville, revideret af J. Kobborg) - førsteoptrædende på Bolshoi Theatre
Medora("Corsair")
Zhanna("Flames of Paris" af B. Asafiev, iscenesat af A. Ratmansky vha. koreografi af V. Vainonen)
Par i rødt("Russian Seasons" til musik af L. Desyatnikov, iscenesat af A. Ratmansky) - var blandt de første balletkunstnere på Bolshoi Theatre
Variation(Store klassiske pas fra balletten "Paquita" af L. Minkus, koreografi af M. Petipa, produktion og ny koreografisk version af Y. Burlaka)

2009
Swanilda("Coppelia" af L. Delibes, koreografi af M. Petipa og E. Cecchetti, produktion og ny koreografisk version af S. Vikharev)
Nikiya("La Bayadère")
Esmeralda("Esmeralda" af C. Pugni, koreografi af M. Petipa, produktion og ny koreografi af Y. Burlaki, V. Medvedev)

2010
Hovedfest i balletten "Rubies" til musik af I. Stravinsky (koreografi af J. Balanchine) - deltager i premieren på Bolshoi Theatre
Pas de deux(Herman Schmerman af T. Willems, koreografi af W. Forsyth)

2011
Coralie("Lost Illusions" af L. Desyatnikov, iscenesat af A. Ratmansky) - første performer

Deltog i Bolshoi Theatre-projektet
"Workshop of New Choreography" (2004), optrådte i balletten "Bolero" til musik af M. Ravel (koreografi af A. Ratmansky) I 2007 optrådte hun i balletten "Old Women Falling Out" til musik af L. Desyatnikov (koreografi af A. Ratmansky), vist først på Territory-festivalen og derefter som en del af "Workshop of New Choreography" I 2011 var hun deltager i Bolshoi Theatre og det californiske Segerstrom Center for. the Arts ("Remansos" til musik af E. Granados, iscenesat af N. Duato; "Serenade" til musik af A. Ciervo, iscenesat af M. Bigonzetti; Pas de trois til musik af M. Glinka, koreografi af J. Balanchine; "Cinque" til musik af A. Vivaldi, iscenesat af M. Bigonzetti).

Tur

UNDER ARBEJDE PÅ BOLSH TEATER

December 2005 - opført som Kitri i balletten Don Quixote (koreografi af M. Petipa, A. Gorsky, revideret af S. Bobrov) i Krasnoyarsk Statsteater opera og ballet.

2006- deltog i XX International festival ballet i Havana, med Ivan Vasiliev (Bolshoi Ballet) en pas de deux fra balletten "The Flames of Paris" af B. Asafiev (koreografi af V. Vainonen) og en pas de deux fra balletten "Don Quixote".

2007- ved VII International Mariinsky Ballet Festival spillede hun rollen som Kitri i balletten Don Quixote (partner - solist Mariinsky Teater Leonid Sarafanov) og pas de deux fra balletten "Corsair" i gallakoncerten, der afslutter denne festival (samme partner);
- optrådte på den internationale festival "Dance Salad" (Wortham Theatre Center, Houston, USA) med den førende solist Bolshoi Ballet Andrey Merkuriev "Middle Duet" iscenesat af A. Ratmansky;
- ved en gallakoncert til ære for Maya Plisetskaya, afholdt på scenen i Det Kongelige Teater i Madrid, fremførte hun en pas de deux fra balletten "Don Quixote" (partner - Bolshoi Ballet premierminister Dmitry Belogolovtsev).

2008- med Ivan Vasiliev deltog i gallakoncerten "Today's Stars and Tomorrow's Stars" (pas de deux fra balletten "Flames of Paris"), som afsluttede IX International konkurrence elever fra balletskoler i Youth America Grand Prix, etableret i 1999 af tidligere Bolshoi Ballet-dansere Gennady og Larisa Savelyev;
spillede titelrollen i balletten "Giselle" i Kazan med ballet trup Tatarskij akademisk teater opera og ballet opkaldt efter Musa Jalil som en del af den internationale festival klassisk ballet opkaldt efter Rudolf Nureyev (grev Albert - Andrei Merkuryev) og optrådte ved de gallakoncerter, der afsluttede denne festival, med en pas de deux fra balletten "The Flames of Paris" (partner - solist i Bolshoi Ballet Ivan Vasiliev);
som en del af den første sibiriske balletfestival optrådte hun i forestillingen af Novosibirsk State Academic Opera and Ballet Theatre "Don Quixote", og optrådte som Kitri (Bazil - Ivan Vasiliev);
deltog i gallakoncerten "An Tribute to Maya Plisetskaya", afholdt som en del af Cap Roig Gardens-festivalen (Girona-provinsen, Spanien), og optrådte med Ivan Vasiliev en pas de deux fra balletten "Flames of Paris" og en pas de deux fra balletten "Corsair" ";
deltog i en gallakoncert af balletdansere, afholdt på scenen i Lyon Amphitheatre (variationer og coda fra balletten Don Quixote, pas de deux fra balletten Flames of Paris, partner Ivan Vasiliev).
opført i titelrollen af balletten La Sylphide (koreografi af A. Bournonville, revideret af J. Kobborg) i Zürich med Zürichs Operas balletkompagni;
optrådt i titelrollen i forestillingen af Novosibirsk State Academic Opera and Ballet Theatre "Giselle" (greve Albert Ivan Vasiliev);

2009- fremførte rollen som Nikiya i balletten "La Bayadère" (koreografi af M. Petipa, revideret af V. Ponomarev, V. Chabukiani, med separate danse af K. Sergeev, N. Zubkovsky; produktion af I. Zelensky) i Novosibirsk med ballettruppen fra Novosibirsk State Academic Opera Theatre og ballet (Solor - Ivan Vasiliev);
optrådt i titelrollen i balletten "Giselle" (redigeret af N. Dolgushin) med truppen fra Mikhailovsky-teatret i St. Petersborg (partner Ivan Vasiliev).
Som gæstesolist ved American Ballet Theatre (ABT) deltog hun i denne trups forestillinger på scenen i New York Metropolitan Opera. Opført i titelrollen i balletten "Giselle" (koreografi af J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa; Grev Albert - David Hallberg) og titelrollen i balletten "La Sylphide" (koreografi af A. Bournonville, revideret af E. Brun James - Herman Cornejo );
spillede rollen som Ballerina i balletten "Petrushka" af I. Stravinsky (koreografi af M. Fokine) i en forestilling på Paris National Opera.

2010- opført som Clara i balletten "Nøddeknækkeren" af P. Tchaikovsky (koreografi af R. Nureyev) i en forestilling på Paris National Opera (partner Matthias Eymann).
spillede rollen som Kitri i balletten Don Quixote (version af R. Nureyev) på Milanos La Scala Teater (partner Leonid Sarafanov);
deltog i X International Ballet Festival "Mariinsky" - spillede titelrollen i balletten "Giselle" (Count Albert - Leonid Sarafanov);
deltog igen i ABT-forestillinger på scenen i Metropolitan Opera: hun spillede rollerne som Kitri i balletten Don Quixote (koreografi af M. Petpa, A. Gorsky, produktion af K. McKenzie og S. Jones; partner Jose Manuel Carreno ), Julie i balletten "Romeo og Julie" af S. Prokofiev (koreografi af K. MacMillan; partner David Hallberg), prinsesse Aurora ("The Sleeping Beauty" af P. Tchaikovsky; koreografi af M. Petipa, K. McKenzie, G. Kirkland, M. Chernov, produktion af K. McKenzie partner David Hallberg).

2011- spillede rollen som Katharina i balletten "The Taming of the Shrew" til musik af D. Scarlatti (koreografi af J. Cranko) i München med ballettruppen fra den bayerske statsopera (Petruchio - Lukasz Slawicki);
deltog i ABT-sæsonen på scenen i Metropolitan Opera - spillede rollen som den klassiske danser i balletten "Bright Stream" (koreografi af A. Ratmansky, klassisk danser - Daniil Simkin), rollen som Swanilda i balletten "Coppelia ” (redigeret af F. Franklin, Franz - Daniil Simkin ); spillede titelrollen i balletten "Romeo og Julie" (koreografi af F. Ashton, genoplivning af P. Schaufus) i London (Coliseum Theatre) med den engelske nationalballet (Romeo - Ivan Vasiliev).

Trykke

Verdensballetstjernen Natalya Osipova blev prima ballerina fra Perm Opera og Ballet Teater. Tjajkovskij.

Hun underskrev en kontrakt om at deltage i fire produktioner af Perm Theatre i den nye sæson.

Kontrakten med Natalya Osipova blev underskrevet for et år med mulighed for forlængelse. Hvilke projekter hun skal deltage i, fremgår ikke af kontrakten.

Beslutningen om hendes deltagelse i visse teaterforestillinger vil blive truffet under hensyntagen til teatrets kunstneriske mål, ønsker og beskæftigelse berømte ballerina.

Den første forestilling med hendes deltagelse finder sted den 5. september 2017. Natalya Osipova vil udføre titelrollen i balletten "Giselle".

Alexey Miroshnichenko, chefkoreograf ved Perm Opera og Ballet Theatre:

“Natasha Osipova er meget kreativ person. Nogle konventioner, stjernernes underordning er ikke særlig interessant for hende, hun er interesseret i kreativitet og kunstneriske resultater. Hvis hun er interesseret, kommer hun og deltager. For mig er det altid en stor glæde og et stort ansvar at arbejde sammen med hende, såvel som med alle kunstnerne i den trup, jeg leder.

Den berømte ballerinas samarbejde med Perm Opera og Balletteater begyndte i sidste sæson, da hun dansede i teatrets repertoireforestilling, "Romeo og Julie", i en duet med Nikita Chetverikov.

I samme sæson, ved afslutningen af Diaghilev-festivalen 2017, optrådte hun hovedrolle V ny produktion hovedkoreografen for teatret Alexei Miroshnichenko "The Firebird".

"Jeg kan virkelig godt lide den vidunderlige atmosfære i Perm Teater, de mennesker, der arbejder her. Jeg kan godt lide, at folk her er engageret i ægte kunst - meget ofte ser jeg det ikke i mange andre teatre. Det er en stor lykke for mig at dele scenen med disse mennesker, at bruge tid i salen med disse vidunderlige lærere og partnere. Jeg føler noget meget virkeligt her.

Natalya Osipova er en prima ballerina fra London Royal Ballet i Covent Garden, vor tids klogeste ballerina, en af de fem førende ballerinaer i verden, en danser af "sjældent dramatisk talent og virtuositet", ifølge The Guardian.

Kritikere bemærker Natalias upåklagelige teknik, temperamentsfulde præstation og gennemtrængende lyrik.

Natalya Osipova blev født i Moskva og begyndte at danse i en alder af fem. I 2004 dimitterede hun fra Moscow State Academy of Choreography (klasse Folkets kunstner Rusland Marina Leonova) og blev optaget i ballettruppen i Bolshoi Theatre, hvor hun straks tiltrak sig opmærksomhed.

I 2008 blev hun en førende solist, og to år senere - en prima ballerina. I 2011 forlod Natalya Osipova Bolshoi Theatre og blev prima ballerina i Mikhailovsky Theatre i St. Petersborg.

Siden sæsonen 2013/2014 - prima ballerina fra London Royal Ballet.

Samarbejder med mange af verdens førende balletkompagnier, herunder American Ballet Theatre, Bavarian Ballet og La Scala Ballet Company. Vinder af Nationalteaterprisen "Golden Mask" og Benois de la Danse.

Perm Teatrets pressetjeneste

Den russiske balletdanserinde Natalya Osipova blev født i 1986 i Moskva. Som barn tænkte hun ikke på ballet og foretrak sport, nemlig gymnastik. Men en meget alvorlig rygskade modtaget i 1993 tvang hende til at foretage justeringer af sine livsplaner - nu var der ikke noget at tænke på en sportskarriere, men det var en skam at "begrave" pigens evner... træneren rådgav forældrene at sende deres datter på balletskole. Således var N. Osipovas ankomst til ballet næsten tilfældig, men mange år senere indrømmede ballerinaen: hvis hun kunne starte livet forfra, ville hun komme til ballet igen.

På Moscow State Academy of Choreography bliver Natalya Osipova elev af M. Leonova. Hun kunne godt lide, allerede som tiårig, at indse, at hun havde et erhverv, og som atten at føle sig som en etableret person, der vidste, hvad hun arbejdede for. Natalya Osipova dimitterede fra Academy of Choreography i 2004, optrådte som Odette ved afgangsforestillingen - denne forestilling blev nådesløst kritiseret, dog blev kandidaten accepteret i Bolshoi Theatre. Hun begyndte som corps de balletdanser, men allerede i løbet af den første teatersæson blev hun betroet udførelsen af otte soloroller.

Ved første øjekast var Natalia Osipovas fysik ikke helt egnet til succes i ballet - dette gjaldt især for hendes ben, men ballerinaen formåede at vende denne ulempe til en fordel: det var de "uperfekte" ben, der gav et storslået spring - vægtløs , flyvende, svævende i luften. Med dette spring, såvel som hendes lyse temperament og upåklagelige teknik, betog ballerinaen publikum. I 2007, N. Osipova under engelsk tur Bolshoi Theatre blev entusiastisk modtaget af London-publikummet. Avisen Guardian rådede indbyggere i den britiske hovedstad til at deltage i en forestilling med hendes deltagelse for enhver pris, selvom det betyder at stjæle en billet eller tage den fra nogen i et slagsmål. Under disse ture blev N. Osipova tildelt British National Award i kategorien "Classical Ballet", og i 2008 blev hun en førende danser på Bolshoi Theatre.

Under vejledning af balletlærer M. Kondratyeva forberedte N. Osipova mange roller: Kitri, Medora, La Sylphide... Men de fleste af de roller, hun modtog - med mulig undtagelse af Kitri - vakte uvægerligt blandt andre forvirring: "Denne del er ikke for Osipova,” dog afviste ballerinaen med sine præstationer hver gang sådanne domme. Dette skete med La Sylphide, og med Aurora i, og med Gamzatti i La Bayadère, såvel som med den del, der blev særligt yndet for ballerinaen - titelrollen i.

Denne rolle blev givet til N. Osipova af koreograf A. Ratmansky, som troede på hende. Gennem hele værkets scenehistorie havde hver ballerina, der spillede titelrollen i det, en speciel Giselle, og N. Osipova fortolkede også billedet på sin egen måde. Ifølge ballerinaen ønskede hun, at beskueren ikke skulle se et smukt eventyr, men en historie med virkelige følelser og oplevelser, så i sin fortolkning af billedet lænede hun sig ikke mod romantik, men mod realisme, og opfattede ballet som legemliggørelsen af en dramatisk billede, og ikke som en mulighed overraske publikum med spektakulære tekniske teknikker.

Giselle N. Osipova dansede ikke kun på Bolshoi Theatre - da hun kom som gæstekunstner til American Ballet Theatre, blev denne rolle i balletten hendes debutrolle. Hendes partner i forestillingen der var D. Hallberg, med hvem hun optrådte i andre forestillinger - især i "Sleeping Beauty" instrueret af K. McKenzie. Efter Natalia Osipovas optræden med D. Hallberg på Bolshoi Theatre blev denne amerikanske danser især berømt i Rusland.

Bolshoi-teatret er N. Osipova kært, men tiden kom, hvor hun følte, at hun allerede havde spillet de mest interessante roller der, der var ikke noget nyt repertoire i sigte, der kunne give mulighed for kreativ udvikling. Og ballerinaen beslutter sig for at forlade Bolshoi-teatret. Samtidig forlod hendes partner I. Vasiliev teatret.

Efter at have forladt Bolshoi-teatret, ønskede ballerinaen ikke at forlade Rusland i 2011, hun kom til Mikhailovsky-teatret. Danseren blev tiltrukket af det faktum, at der i dette teater, som altid var "i skyggen" af Mariinsky, var mange muligheder for udvikling - ifølge hende "syd livet her, der var innovatører, nye interessante balletter blev iscenesat ."

Siden 2012 har N. Osipova været gæstekunstner og siden 2013 prima ballerina i London Royal Ballet. Delene til hende er skabt af førende engelske koreografer - W. McGregor, K. Wheeldon, A. Marriott. I 2014 præsenterede N. Osipova og I. Vasiliev tre-akters skuespil "Solo for Two", skabt af tre moderne koreografer– og, Ohad Naharin og Arthur Pita. Senere bliver han ballerinaens partner.

N. Osipova betragter klassisk ballet som en slags flugt fra virkeligheden: "En person rører ved det smukke - og i det mindste for en kort tid glemmer vanskelige problemer." I modsætning hertil trækker moderne dans virkeligheden ind på scenen. Ifølge ballerinaen er begge retninger ækvivalente: "Nogle mennesker har brug for et eventyr, andre har brug for et slag mod de sygeste," siger hun. Efter at have demonstreret sig selv fuldt ud i "eventyret" om klassisk ballet, vendte N. Osipova sig til moderne dans i 2015. I denne inkarnation optræder hun i skuespillene "Qutb" af Sidi Larbi Cherkaoui, "Silent Echo" af Russell Maliphant, "Run Mary Run" af Arthur Pita.

Musikalske årstider

Alle rettigheder forbeholdes. Kopiering forbudt

I 2003 vandt hun Grand Prix i den internationale balletkonkurrence "Prix of Luxembourg".
I 2005 vandt hun 3. prisen ved den internationale konkurrence for balletdansere og koreografer i Moskva (i kategorien "Duetter" i seniorgruppen).
I 2007 blev hun tildelt prisen "Soul of Dance" fra magasinet "Ballet" (i kategorien "Rising Star").
I 2008 modtog hun den årlige engelske pris (National Dance Awards Critics' Circle) - National Dance Critics' Circle Award (bedste ballerina i sektionen "Classical Ballet") og National Theatre Award "Golden Mask" for sin præstation i balletten "In the Room Above" F. Glass instrueret af Twyla Tharp (sæsonen 2006/07) og Leonide Massine-prisen, der uddeles årligt i Positano (Italien), i kategorien "For talentets betydning."
I 2009 (sammen med Vyacheslav Lopatin) blev hun tildelt Juryens særlige pris "Golden Mask" - for den bedste duet i balletten "La Sylphide" (sæsonen 2007/08) og prisen fra International Association of Choreographers "Benois de la" Danse" for opførelsen af dele af La Sylphide, Giselle, Medora i The Corsair og Joan i The Flames of Paris.
I 2010 blev hun tildelt International Ballet Dance Open Award i kategorien Miss Virtuosity.
I 2011 modtog hun igen den årlige engelske pris (National Dance Awards Critics’ Circle) - National Dance Critics’ Circle Award (bedste ballerina); blev tildelt Grand Prix af Dance Open Prize og Leonid Massine Prize (Positano) i kategorien "Årets bedste danser".
I 2015 blev hun igen tildelt National Dance Critics Circle Award og modtog prisen i to kategorier på én gang ("Bedste Ballerina" og "Outstanding Performance" / for sin optræden af rollen som Giselle i Royal Ballet-produktionen).

Biografi

Født i Moskva. I 2004 dimitterede hun fra Moscow State Academy of Choreography (rektorklasse) og blev optaget i ballettruppen i Bolshoi Theatre. Debuten fandt sted den 24. september 2004. Hun begyndte at øve under ledelse af. Så var hendes faste lærer-vejleder.
Hun forlod Bolshoi Theatre i 2011. Hun optræder med mange af verdens førende balletkompagnier, herunder American Ballet Theatre (ABT), Bavarian Ballet og La Scala Ballet.
Siden 2011 - prima ballerina fra Mikhailovsky Theatre i Skt. Petersborg, siden 2013 - fra Royal Ballet Covent Garden.

Repertoire

PÅ BOLSH TEATER

2005
spansk brud("Svanesøen" af P. Tchaikovsky i anden udgave af Yu. Grigorovich, fragmenter af koreografi af M. Petipa, L. Ivanov, A. Gorsky blev brugt)
Del i balletten "Passacaglia", solist i balletten "Passacaglia"(til musik af A. von Webern, koreografi af R. Petit)
maskinskrivere("Bolt" af D. Shostakovich, iscenesat af A. Ratmansky) -
Første variation i grand pas(Don Quixote af L. Minkus, koreografi af M. Petipa, A. Gorsky, revideret af A. Fadeechev)
Askepot("Sleeping Beauty" af P. Tchaikovsky, koreografi af M. Petipa, revideret af Yu. Grigorovich)
letsindighed("Omens" til musik af P. Tchaikovsky, koreografi af L. Massine)
Cancan solist("Parisian Fun" til musik af J. Offenbach, arrangeret af M. Rosenthal, koreografi af L. Massine) - første optrædende i Rusland
Fire dryader, Kitri("Don Quixote")
Solist af III del("Symfoni i C-dur" til musik af J. Bizet, koreografi af J. Balanchine)
Anden variation i maleriet "Shadows"("La Bayadère" af L. Minkus, koreografi af M. Petipa, revideret af Yu. Grigorovich)
Solist("Playing Cards" af I. Stravinsky, koreograferet af A. Ratmansky) - var blandt de første optrædende af denne ballet

2007
Solist("Serenade" til musik af P. Tchaikovsky. koreografi af J. Balanchine) -
Solist("In the Room Upstairs" af F. Glass, koreografi af T. Tharp) - var blandt de første optrædende af denne ballet på Bolshoi Theatre
Klassisk danser("Bright Stream" af D. Shostakovich, iscenesat af A. Ratmansky)
Solist("Middle Duet" til musik af Y. Khanon, koreografi af A. Ratmansky)
Solist("Klassekoncert" til musik af A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich, koreografi af A. Messerer)
Tredje Odalisque("Corsair" af A. Adam, koreografi af M. Petipa, produktion og ny koreografi af A. Ratmansky og Y. Burlaki)
Giselle("Giselle" af A. Adam, koreografi af J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, revideret af Y. Grigorovich)

2010
Hovedrolle i balletten "Rubies" til musik af I. Stravinsky (koreografi af J. Balanchine) - deltager i premieren på Bolshoi Theatre
Pas de deux(Herman Schmerman af T. Willems, koreografi af W. Forsyth)

2011
Coralie("Lost Illusions" af L. Desyatnikov, iscenesat af A. Ratmansky) - første performer

Tur

UNDER ARBEJDE PÅ BOLSH TEATER

December 2005 - optrådt som Kitri i balletten Don Quixote (koreografi af M. Petipa, A. Gorsky, revideret af S. Bobrov) på Krasnoyarsk Statsopera og Balletteater.

2006- deltog i XX International Ballet Festival i Havana, og optrådte sammen med Ivan Vasiliev (Bolshoi Ballet) en pas de deux fra balletten "The Flames of Paris" af B. Asafiev (koreografi af V. Vainonen) og en pas de deux fra den ballet "Don Quixote".

2007- ved VII International Mariinsky Ballet Festival spillede hun rollen som Kitri i balletten Don Quixote (partner - solist ved Mariinsky Theatre Leonid Sarafanov) og pas de deux fra balletten Corsair i gallakoncerten, der afsluttede festivalen (samme partner );
- på den internationale festival "Dance Salad" (Wortham Theatre Center, Houston, USA) opførte hun "Middle Duet" iscenesat af A. Ratmansky med den førende solist fra Bolshoi Ballet Andrei Merkuriev;
- ved en gallakoncert til ære for Maya Plisetskaya, afholdt på scenen i Det Kongelige Teater i Madrid, fremførte hun en pas de deux fra balletten "Don Quixote" (partner - Bolshoi Ballet premierminister Dmitry Belogolovtsev).

2008- med Ivan Vasiliev deltog i gallakoncerten "Today's Stars and Tomorrow's Stars" (pas de deux fra balletten "Flames of Paris"), som afsluttede IX International Competition for Ballet School Students of Youth America Grand Prix, i 1999 grundlagt af tidligere Bolshoi Ballet-dansere Gennady og Larisa Savelyev;
spillede titelrollen i balletten "Giselle" i Kazan med ballettruppen fra Tatar Academic Opera and Ballet Theatre opkaldt efter Musa Jalil som en del af den internationale festival for klassisk ballet opkaldt efter Rudolf Nureyev (grev Albert - Andrey Merkuryev) og optrådte i gallakoncerterne, der afsluttede denne festival, med pas de deux fra balletten "Flames of Paris" (partner - Bolshoi Ballet-solist Ivan Vasiliev);
som en del af den første sibiriske balletfestival optrådte hun i forestillingen af Novosibirsk State Academic Opera and Ballet Theatre "Don Quixote", og optrådte som Kitri (Bazil - Ivan Vasiliev);
deltog i gallakoncerten "An Tribute to Maya Plisetskaya", afholdt som en del af Cap Roig Gardens-festivalen (Girona-provinsen, Spanien), og optrådte med Ivan Vasiliev en pas de deux fra balletten "Flames of Paris" og en pas de deux fra balletten "Corsair" ";
deltog i en gallakoncert af balletdansere, afholdt på scenen i Lyon Amphitheatre (variationer og coda fra balletten Don Quixote, pas de deux fra balletten Flames of Paris, partner Ivan Vasiliev).
opført i titelrollen af balletten La Sylphide (koreografi af A. Bournonville, revideret af J. Kobborg) i Zürich med Zürichs Operas balletkompagni;
optrådt i titelrollen i forestillingen af Novosibirsk State Academic Opera and Ballet Theatre "Giselle" (greve Albert Ivan Vasiliev);

Trykke

Natalia Osipova kaldes en af de bedste ballerinaer i verden. Da hun dukkede op i ballethorisonten, gjorde hun hurtigt en svimlende og utrolig karriere. Men først ting først.

Hvordan fremtidens prima kom til ballet

Natalya Osipova blev født den 18. maj 1986 i Moskva. I en alder af fem sendte hendes forældre deres datter til gymnastikafdelingen. I 1993 fik pigen en alvorlig rygskade, og at dyrke sport var udelukket. Trænerne anbefalede Natalias forældre at sende deres datter til ballet. Fra det øjeblik blev Natalya Osipova og ballet synonyme ord.

Natalya afsluttede sin balletuddannelse på Moscow Academy of Choreography. Efter færdiggørelse uddannelsesinstitution sluttede sig til truppen i det berømte Bolshoi-teater. Hendes debut fandt sted i september 2004.

Karriere på Bolshoi Theatre

Natalya Osipova tiltrak straks hovedstadens offentlighed opmærksomhed. Hele Moskva begyndte at tale om hendes strålende hop og flyvninger. Og allerede i den første teater sæson ballerinaen dansede mange solopartier. Hun betog publikum med sin upåklagelige fremførelsesteknik og fantastiske lyrik.

I 2007, mens Osipova var på den triumferende turné i Bolshoi Theatre i London, på scenen i den verdensberømte Covent Garden, blev Osipova entusiastisk mødt af den engelske balletpublikum og blev tildelt den britiske National Award som den bedste ballerina i 2007 i kategorien "klassisk ballet".

Derfor er det slet ikke overraskende, at Natalya Osipova siden efteråret 2008 er blevet den førende danser i Bolshoi Theatre. Ballerinaen øvede sine ledende dele under vejledning af den fremragende lærer Marina Viktorovna Kondratieva. Og der var ikke så få af dem... Medora, Kitri, Sylphide - disse billeder blev genialt legemliggjort på scenen af Natalya Osipova. Giselle i sin optræden blev især husket af publikum. I et af hendes interviews indrømmede Natalya, at dette er hendes yndlingsdel, og hun stræber efter at afsløre for publikum ikke bare et smukt eventyr, men ægte historie med følelser og oplevelser. I 2009 optrådte ballerinaen, på invitation fra American Ballet Theatre i New York, i titelrollerne i balletterne La Sylphide og Giselle på scenen i Metropolitan Opera.

Siden maj 2010 modtog hun status som prima i Bolshoi Theatre. Samme år, på turné i Amerika, optrådte hun igen på scenen i Metropolitan Opera.

Ballerina Natalia Osipovas kreative liv efter at have forladt Bolshoi Theatre

Natalya Osipova er en ballerina, der ikke er som andre. For hende kreativ karriere Adskillige fans følger nøje med. Det var en komplet overraskelse for dem, at det store stjernepar, Ivan Vasiliev og Natalya Osipova, forlod Bolshoi Theatre. I sine interviews forklarer ballerinaen sin beslutning med ønsket om at komme videre og udvikle sig.

Siden december 2011 er Natalya Osipova blevet prima i St. Petersburg Mikhailovsky-teatret. Her er ballerinaen forsynet med fremragende arbejdsforhold. I december 2012 modtog hun en invitation til at arbejde ved London Royal Ballet. Samme år deltager Osipova i en gallakoncert dedikeret til Elizabeth II's diamantjubilæum.

I øjeblikket er Natalya Osipova en prima ballerina fra det berømte American Ballet Theatre. I 2013 blev hun tilbudt en fast kontrakt med den berømte London Royal Ballet.

Personligt liv og kreative planer

Natalya Osipova, hvis personlige liv konstant er i søgelyset, holder aldrig op med at forbløffe elskere af sladderspalter. Hendes fans husker det stadig kærlighedstrekant, som tog form på Bolshoi-teatret. Ballerinaen slog op med sin forlovede, efter at han blev forelsket i danseren Natalya og rejste derefter til London. Efter hendes afgang blev Vasiliev og Vinogradova gift.

I dag er Natalia Osipovas følgesvend kendt kunstner ballet På et af pressemøderne i London stjernepar officielt bekræftet, at de har en affære. Natalya Osipova annoncerede også sin afgang fra Hun besluttede at prøve sig i moderne dans.

Den kommende forestilling med deltagelse af Polunin og Osipova "A Streetcar Named Desire" vakte stor interesse. Det er første gang, de arbejder sammen på scenen. De havde aldrig danset sammen før. Premieren finder sted i sommeren 2016 i London på Sadler's Wells Theatre. Natalia vil spille rollen som Blanche i stykket, og Sergei vil danse Stanley.

Natalya er nu ved at komme sig over sin skade. Hun planlægger også snart at vende tilbage til Den Kongelige Ballet.

Evaluering af Natalia Osipovas arbejde

Milano, New York, Berlin, Paris, American Ballet Theatre, La Scala, Grand Opera - på kort tid erobrede Natalya Osipova alle de førende dansehovedstæder i verden og optrådte med de bedste balletkompagnier.

Hendes talrige priser og priser er alle en naturlig fortsættelse af hende succesfuld karriere. L. Massine-prisen, uddelt i Positano, Italien, Benois de la dance-prisen, den prestigefyldte jurypris for Golden Mask-konkurrencen - dette er ikke en komplet liste over priser vundet af ballerinaen.