Et essay om temaet System af billeder af romanen "Krig og fred" af L. N. Tolstoy. Billedsystemet i romanen "Krig og fred" af Tolstoj Billedsystemet i krig og fred

Specificiteten af ​​systemet af billeder af romanen "Krig og fred" bestemmes primært af et enkelt center ("folkets tanke"), i forhold til hvilket alle romanens helte er karakteriseret. Gruppen af ​​karakterer, der er inkluderet i den nationale "verden" (i nationen) eller i processen med livets søgen, finder en måde at forbinde med den, inkluderer forfatterens "favorit" helte - Andrei Bolkonsky, Pierre Bezukhov, Natasha Rostova, prinsesse Marya. De tilhører typen af ​​romanhelte, i modsætning til episke, som Kutuzov tilhører blandt "verdens karakterer". Episke billeder har sådanne kvaliteter som staticitet, monumentalitet, da de legemliggør uforanderlige kvaliteter.

Så i billedet af Kutuzov er de repræsenteret bedste kvaliteter russisk nationalkarakter. Disse kvaliteter kan også findes i romanhelte, men de er foranderlige, er konstant i færd med at søge efter sandheden og deres plads i livet og, efter at have gået gennem fejltagelsernes og vrangforestillingernes vej, kommer de til løsningen af ​​deres problemer gennem enhed med hele nationen - "verden". Sådanne helte kaldes også "stiens helte" de er interessante og vigtige for forfatteren, fordi de legemliggør ideen om behovet for åndelig udvikling og finder en vej til selvforbedring for hver person. I modsætning hertil skiller "helte uden for stien" sig ud blandt romanfigurerne, standsede i deres indre udvikling og inkarnerer forfatterens tanke: "ro er åndelig ondskab" (Anatole og Helen Kuragin, Anna Pavlovna Scherer, Vera, Berg, Julie og andre). Alle er de en del af en gruppe karakterer, der er uden for nationen, adskilt fra den nationale "verden" og forårsager ekstrem afvisning af forfatteren.

Samtidig er kriteriet for at bestemme en karakters plads i billedsystemet i forhold til "folkelig tankegang" hans adfærd under den patriotiske krig i 1812. Derfor er der blandt "stiens helte" også en karakter som Boris Drubetskoy, der går gennem sin egen søgen, men som er optaget af egoistiske interesser, ændrer han sig ikke til det bedre, men forringer åndeligt. Hvis han først er inspireret af poesien fra den rent russiske Rostov-familie, så i sit ønske om at gøre karriere for enhver pris og gifte sig med overskud, bliver han tæt på Kuragin-familien - han går ind i Helens cirkel og forlader derefter hans kærlighed til Natasha, af hensyn til penge og position i samfundet, gifter sig med Julie. Den endelige vurdering af denne karakter gives under slaget ved Borodino, hvor Drubetskoy, i øjeblikket med den højeste enhed af hele nationen, kun beskæftiger sig med sine egoistiske egoistiske interesser og beregner, hvilket udfald af slaget, der er mere profitabelt for ham fra hans karrieres synspunkt.

På den anden side er blandt de "afsidesliggende helte" Nikolai Rostov, som er nært beslægtet med forfatterens mest elskede familie, som legemliggjorde de bedste træk national karakter. Det gælder selvfølgelig også for Nikolai Rostov, men dette billede er interessant for forfatteren fra et andet synspunkt. I modsætning til usædvanlige, ekstraordinære naturer som Prins Andrei og Pierre, er Nikolai Rostov en typisk gennemsnitlig person. Han legemliggjorde, hvad der er iboende i de fleste ædle ungdom. Tolstoy viser overbevisende, at den største fare, der lurer i en sådan karakter, er manglen på uafhængighed, uafhængighed af meninger og handlinger. Det er ikke for ingenting, at Nikolai føler sig så godt tilpas under hærlivet, at det ikke er tilfældigt, at han altid har afguder, som han efterligner i alt: først Denisov, derefter Dolokhov. En person som Nikolai Rostov kan vise vidunderlige karaktertræk - venlighed, ærlighed, mod, ægte patriotisme, oprigtig kærlighed til sine kære, men han kan, som følger af samtalen mellem Nikolai og Pierre i epilogen, vise sig at være en lydigt legetøj i hænderne på dem, som han underkaster sig.

På det kunstneriske lærred i "Krig og Fred" spændes tråde af "forbindelser" imellem forskellige grupper tegn. Enheden i alle samfundslag over for farer, der truer fædrelandet, hele nationen, vises gennem figurative paralleller, der forbinder repræsentanter forskellige grupper adel og folk: Pierre Bezukhov - Platon Karataev, prinsesse Marya - " Guds folk", gamle prins Bolkonsky - Tikhon, Nikolai Rostov - Lavrushka, Kutuzov - Malasha og andre. Men "forbindelserne" er tydeligst manifesteret i ejendommelige figurative paralleller, korrelerer med modsætningen til to hovedkontrasterende mennesketyper. Kritikeren N.N. fandt på et succesfuldt navn til dem. Strakhov - "rovdyr" og "sagtmodige" typer mennesker. I sin mest komplette, komplette, "monumentale" form præsenteres denne opposition i billederne af værkets episke helte - Kutuzov og Napoleon. Tolstoj fornægter kulten af ​​Napoleon, fremstiller ham som en "rovdyrtype", og reducerer bevidst sit billede og kontrasterer det med billedet af Kutuzov, en virkelig folkeleder, der legemliggør nationens ånd, folkets enkelhed og naturlighed, dens humanistisk grundlag ("den ydmyge type"). Men ikke kun i de monumentale episke billeder af Napoleon og Kutuzov, men også i individuelle menneskeskæbner andre - roman - helte, som det var, er brudte ideer om den "rovvilde" og "stille" type, som skaber enhed i det figurative system - romanen og realisere eposets genrekarakteristika. Samtidig varierer karaktererne, duplikerer hinanden og flyder sådan set ind i hinanden. Så for eksempel viser Dolokhov sig at være en mindre version af Napoleon i "roman"-delen, en mand, der formåede at introducere krig og aggression i fredstid. Træk af Napoleon kan findes i andre karakterer, såsom Anatol Kuragin, Berg og endda Helen. På den anden side formår Petya Rostov, ligesom Kutuzov, at opretholde et fredeligt hjemmeliv under krigen (for eksempel i scenen, hvor han tilbyder rosiner til partisanerne). Lignende paralleller kan fortsættes. Vi kan sige, at næsten alle karaktererne i Krig og Fred drager mod billederne af Napoleon og Kutuzov, de "rovdyr" og "sagtmodige" typer, således opdelt i mennesker af "krig" og mennesker af "fred". Så det viser sig, at "Krig og Fred" er et billede på to universelle tilstande af menneskelig eksistens, samfundslivet. Napoleon legemliggør ifølge Tolstoj essensen af ​​den moderne civilisation, udtrykt i dyrkelsen af ​​personligt initiativ og stærk personlighed. Det er denne kult, der bringer ind moderne liv uenighed og generel fjendtlighed. Hos Tolstoj er han imod princippet i billedet af Kutuzov, en mand, der har givet afkald på alt personligt, ikke forfølger noget personligt mål og på grund af dette er i stand til at gætte historisk nødvendighed og gennem sine aktiviteter bidrager til forløbet af historie, mens det for Napoleon kun ser ud til, at det er ham, der styrer den historiske proces. Tolstojs Kutuzov personificerer begyndelsen af ​​folket, mens folket repræsenterer åndelig integritet, poetiseret af forfatteren til Krig og Fred. Denne integritet opstår kun på grundlag kulturelle traditioner og legender. Deres tab gør folket til en vred og aggressiv skare, hvis enhed ikke er baseret på generel begyndelse, men i begyndelsen individualistisk. En sådan skare er repræsenteret af den napoleonske hær, der marcherer mod Rusland, såvel som de mennesker, der rev Vereshchagin i stykker, som Rostopchin dømmer til døden.

Men selvfølgelig gælder manifestationen af ​​den "rovvilde" type i højere grad for de helte, der står uden for nationen. De inkarnerer et ikke-nationalt miljø, der indfører i den nationale "verden" en atmosfære af fjendtlighed og had, løgne og løgn. Det er her, romanen begynder. Anna Pavlovna Scherers salon ligner et spindeværksted med sin velordnede, mekaniske rytme etableret én gang for alle. Her er alt underordnet anstændighedens og anstændighedens logik, men der er ikke plads til naturlig menneskelig følelse. Det er derfor Helen, der tilhører dette samfund, trods hende ydre skønhed, er anerkendt af forfatteren som standarden for falsk skønhed.

Helens indre essens er trods alt grim: hun er egoistisk, egoistisk, umoralsk og grusom, det vil sige, hun svarer fuldt ud til den type, der defineres som "rovdyr".

Helt fra begyndelsen ser Tolstojs yndlingshelte, prins Andrei og Pierre, fremmede ud i dette miljø. Begge dele kan ikke passe ind i denne eksternt ordnede verden, hvor alle spiller deres roller. Pierre er for naturlig og derfor uforudsigelig, og den frie og uafhængige Andrei Bolkonsky, der foragter denne verden, vil ikke tillade nogen at gøre sig selv til et legetøj i hænderne på andre mennesker. Men paradoksalt nok er hovedkvaliteten af ​​denne verden, som i romanen er forbundet med billedet af Napoleon og kan kaldes "Napoleonisme", oprindeligt iboende i både Pierre og Prins Andrei. Som mange andre samtidige af disse helte, afspejlet i litteraturen, for eksempel i billedet af Onegin, er Napoleon deres idol. Men deres livsvej er anderledes end heltene, der er forbundet med salonlivet i det højeste aristokrati og tæt på dem i ånden. Hvis Boris Drubetskys vej er en introduktion til "napoleonismens verden", så er vejen til Tolstojs yndlingshelte at slippe af med den. I betragtning af historien om hans yndlingshelte, der viser deres "sjælens dialektik", taler Tolstoy om behovet for og måder at bekæmpe "napoleonisme" i menneskers sjæle på, om måden at slippe af med selviske forhåbninger og forene sig med hele folkets, hele nationens interesser. Og dette er naturligvis et problem, der går langt ud over grænserne for den skildrede æra og er direkte relateret til de brændende problemstillinger i den tid, hvor romanen blev til.

I quests af Andrei Bolkonsky og Pierre Bezukhov, på trods af den betydelige forskel i deres karakterer, er der meget til fælles, selvom deres søgeveje også har en række væsentlige forskelle. Revolutionen i prins Andrei's sjæl sker først på Austerlitz-marken, hvor han søger ære svarende til Napoleon og synes at opnå rigtig bedrift . Men Tolstoj afkræfter det og viser falskheden af ​​prins Andrei's idealer i sammenligning med den "høje endeløse himmel", det vil sige med det, der er umådeligt højere end menneskets egoistiske forhåbninger. "The High Sky" fremhæver også den sande essens af det tidligere idol af prins Andrei - Napoleon. Men forsøget på at isolere sig i en begrænset familieverden efter hjemkomsten fra fangenskab, fødslen af ​​en søn og hans kones død kan ikke tilfredsstille Andrei Bolkonskys høje livskrav. Pierre, animeret på det tidspunkt af frimurerideer, bringer prins Andrei ud af en tilstand af apati og vender ham tilbage til ideen om behovet for at føre et aktivt liv rettet mod andre menneskers fordel. Og igen er denne åndelige omvæltning korreleret med et naturfænomen - et gammelt egetræ, som prins Andrei ser på vej til Rostovs' Otradnoye-ejendom, og som viser sig at være i stand til at reagere på den generelle forårsgenoplivning, der bliver grøn og foryngende . "Nej, livet er ikke forbi ved enogtredive," beslutter Andrei Bolkonsky sig selv og påbegynder entusiastisk arbejdet i Speransky-kommissionen, som er ved at forberede et projekt relateret til implementeringen af ​​liberale reformer i Rusland. Men dette ideal viser sig også at være falsk, og prins Andreis møde med "levende liv" - nu legemliggjort i den unge Natasha Rostova - er med til at genfinde dets inkonsekvens. Kærlighed til Natasha forfrisker og renser prinsens sjæl, tydeliggør den illusoriske natur og falskhed af Speransky og hans reformer. Gennem Natasha nærmer Andrei Bolkonsky sig det jordiske liv, og det ser ud til, at han næsten opnår den lykke, der nu viser sig for ham i familielivet. Men prins Andrei er ikke skabt til dette, desuden viser han sig ikke at kunne forstå sin udvalgte og accepterer en tilstand, der er umulig for hende. Med hans udsættelse af brylluppet i et år, hans manglende evne til at fange det levende liv i dets smukke øjeblikke, fremkalder han i det væsentlige en katastrofe, og den stolthed, der er iboende i alle Bolkonskys, tillader ham ikke at tilgive Natasha for sin fejltagelse. Først i ilden af ​​folkekrigen, efter at have fundet sin plads på felterne af dens kampe, blandt almindelige russiske soldater og officerer, ændrer prins Andrei radikalt sine ideer og er endelig i stand til at forstå legitimiteten af ​​eksistensen af ​​"andre , fuldstændig fremmed for ham" menneskelige interesser. Efter at være blevet såret, viser han sig ikke blot at være i stand til at forstå og tilgive Natasha, men oplever endda en følelse af dyb medfølelse med den sårede Anatoly Kuragin. Det ser ud til, at vejen til lykke igen er åben for ham og Natasha, men Andrei Bolkonskys vej er afkortet af døden. I den døende Prins Andrei kæmper himmel og jord, død og liv med hinanden, denne kamp kommer til udtryk i to former for kærlighed: jordisk - for Natasha, og - for alle mennesker; den første er varm, levende, og den anden er udenjordisk og noget kold. Det er denne ideelle kærlighed, der fuldstændig adskiller Andrei fra jorden og opløser ham i den høje himmel, som han har stræbt efter hele sit liv.

Pierres søgen vej har et andet resultat: han finder sandheden i enhed med folket og heri finder han en vej ud for sig selv. Ligesom Andrei Bolkonsky går Pierre igennem en hel serie vrangforestillinger, før denne sandhed åbenbares for ham. Et ulykkeligt familieliv med Helen fører ham til en krise: Han, en venlig person af natur, i stand til at forstå andre og medfølelse, ender næsten som en morder i en duel med Dolokhov. Denne vendepunkt tvinger ham ikke kun til at skille sig af med Helen, legemliggørelsen af ​​ondskab og falskhed i livet omkring ham, men også til at forsøge at finde sig selv en værdig livsvejleder, som frimureriet bliver for ham for en vis tid. Pierre mener oprigtigt, at frimurerne er optaget af at hjælpe dem, der lider, men er blevet overbevist om inkonsistensen i deres slogans rigtige ting, bliver han desillusioneret over frimureriet. Ligesom prins Andrei, på tærsklen til krig, føler Pierre sig helt fortabt, han er tæt på fuldstændig fortvivlelse. Derfor har han så travlt med at være i spidsen og skynder sig til Borodino-feltet, hvor det afgørende slag er ved at finde sted. En ikke-militær mand, han forstår ikke umiddelbart den militære betydning af det kommende slag - dette forklares ham af prins Andrei, som Pierre ved et uheld møder før slaget ved Borodino. Men Pierre mærker, hvordan en enkelt patriotisk impuls favner alle – fra almindelige soldater, militser, til højtstående officerer, herunder Andrei Bolkonsky, og giver sig helt til denne enhed. Han befinder sig ved Raevsky-batteriet blandt almindelige soldater, og efter slaget ønsker han ikke længere at skille sig af med dem, idet han spiser med soldaterne fra den samme kedel. Pierres åndelige genfødsel fuldendes af fangenskab og et møde med Platon Karataev, hvor han erobres af kærlighed til verden uden den mindste blanding af selviske følelser. Kommunikation med Karataev giver Pierre en dybere, mere populær forståelse af meningen med livet baseret på kærlighed til mennesker og Gud. Pierre opdager hemmeligheden bag folkereligiøsiteten, ikke baseret på forsagelse af verden, men på aktiv kærlighed til den. Fortællingen i romanen er bygget op på en sådan måde, at beskrivelsen sidste dage prins Andreis liv og død afspejler det åndelige vendepunkt i Pierre, for hvilket livsfilosofi Platon Karataev bliver i lang tid grundlaget for sit eget verdensbillede. I Pierre, i modsætning til prins Andrei, vinder kærligheden til livet, hvilket realiseres i hans kærlighed og lykke med Natasha Rostova.

Natasha er en særlig heltinde i romanen, hans "levende liv", ifølge forfatteren. Derfor behøver hun ikke, som prins Andrei og Pierre, at tænke over meningen med livet, at forstå det med sit sind - hun lever efter det, ved det med hjerte og sjæl. Det er ikke tilfældigt, at Pierre siger om hende: "Hun fortjener ikke at være klog", for Natasha er højere og mere kompleks end begreberne intelligens og dumhed. Hun forstår verden holistisk, som en kunstens person. Det er ikke tilfældigt, at forfatteren udstyrer hende med et fantastisk sangtalent. Men det vigtigste i hende er livets talent, følelse, intuition. Det er enkelt og naturligt altid, i hvert øjeblik af dets eksistens. Men samtidig bliver den menneskelige sjæls hemmeligheder åbenbaret for hende. " Leve livet"inficerer Natasha folk med sin optimisme, uudtømmelige energi og åbner dem for et nyt syn på verden. Det er, hvad der sker med Andrei Bolkonsky og Pierre. Lyset udsendt af Natasha viser sig at være i stand til endda at redde fra døden - dette var tilfældet med hendes mor, dræbt af nyheden om Petyas død, men genopstået af Natashas aktive kærlighed. Det samme behov for at bringe kærlighed og liv manifesterer sig i Natasha, når hun føler sin involvering i "det fælles liv". Det er denne følelse, udtrykt i ordene i bønnen "Lad os bede til Herren i fred!", der hjælper Natasha med at overvinde den alvorlige krise, som hun befinder sig i før krigens begyndelse som følge af historien med Anatole . Materiale fra siden

Det virker umuligt, at denne umoralske, egoistiske, uværdige person kunne være tæt på Natasha. Men Tolstoy bemærkede mere end én gang, at det er her, romanens vigtigste psykologiske knude er placeret. Og ikke kun fordi heltinden lærer en svær, men vigtig livslektion her. Det vigtigste er, at i denne episode brød selve livets kraft ud - uforudsigelig, irrationel. Det er denne elementære kraft, der bringer Natasha og Ana-tolya sammen. Han er jo også præget af fuldstændig uhæmmethed, ikke begrænset af nogen konventionel ramme. Men hvis ubegrænset frihed for Anatole betyder frihed fra moralske standarder, så er moral for Natasha en naturlig side af hendes natur, og derfor er hendes dybeste omvendelse for det skete uundgåelig. Så i denne episode af romanen laver Tolstoj en meget vigtig idé for ham. Han viser, at ikke kun et overskud af intellekt er skadeligt, det sløver en persons direkte følelse af liv, som i prins Andrei, men også spontant livskraft, ikke kontrolleret af sindet. I foreningen af ​​Natasha og Pierre forsøger Tolstoy at finde en harmonisk kombination af disse kvaliteter. Og det er markant, at Pierre, der fandt sandheden i dybden national bevidsthed, forbinder sit liv med Natasha, som legemliggør elementerne folkeliv. Hun fylder heltindens essens så naturligt, at spørgsmålet ikke engang opstår, om denne "grevinde" tilhører nationen, folket eller ej. Bevis på dette er scenen for jagt og dans i landsbyhuset til en slægtning til Rostovs: "Hvor, hvordan, hvornår sugede denne grevinde, opdraget af en fransk emigrant, ind i sig selv fra den russiske luft, som hun åndede disse? teknikker? ... Men disse ånder og teknikker var de samme, ikke efterlignede, ikke studerede, russiske, som hendes onkel forventede af hende. Hun vidste, hvordan hun skulle forstå alt, hvad der var i Anisya, og i Anisyas far, og i hendes tante, og i hendes mor og i enhver russisk person." Og Natasha bevarer den samme forståelse af livets dybe grundlag, idet hun bliver en gift dame, mor til en familie, Pierres kone.

I epilogen, der præsenterer de familieforeninger, der forenede Tolstojs yndlingshelte, ser vi, hvordan modsætningerne mellem ægtefællerne fjernes, og i kommunikationen mellem dem suppleres hver af dems personligheder gensidigt. Disse er familierne til Maria Bolkonskaya og Nikolai Rostov, Pierre og Natasha. For mange af Tolstojs samtidige syntes Natasha i epilogen at være faldet, efter at have mistet sin charme og forbindelse med at leve livet. Men det er ikke tilfældet: Forfatteren demonstrerer blot virkningen af ​​den uforanderlige "lov om æresstrøm", han udledte. Natasha, den ideelle legemliggørelse af femininitet, forbliver tro mod sig selv i voksenalderen. Alle de naturlige rigdomme i hendes natur, hele fylden af ​​hendes livsglade væsen forsvinder ikke, men synes at "flyde" ind i en anden form - ind i moderskab og familie. Som hustru og mor er Natasha stadig vidunderlig.

Dette er afslutningen på søgen efter Tolstojs helte: de kommer til de oprindelige sandheder og værdier - kærlighed, familie, venskab. Enheden med menneskene, hvori disse naturlige livsgrundlag altid forbliver, hjalp dem til at lære dem at kende. Men livet går videre, en ny generation dukker op - Tolstojs heltes børn - som igen skal løse de samme problemer. Det er til dem, hans samtidige og efterfølgende generationer, Tolstoj vender sig og opfordrer dem til selv at opdage vejene til at søge efter sandhed og godhed under nye forhold. Ifølge Dostojevskij er Krig og Fred en "storslået historisk billede, som vil gå videre til eftertiden, og uden hvilken eftertiden ikke kan klare sig.”

Fandt du ikke det, du ledte efter? Brug søgningen

På denne side er der materiale om følgende emner:

  • krig og fred opdeler karakterer i grupper
  • L.N. Tolstoy War and Peace: Love of Characters
  • hvilke egenskaber personificerer Andrey? Bolkonsky krig og fred
  • karakterbillede system krig og fred
  • krigs- og fredskarakterbilleder

Det figurative system af romanen "Krig og fred" af Tolstoj

To kriterier anses for at være primære for at karakterisere Tolstojs billeder:

Forhold til fædrelandet og indfødte folk.

Heltenes moralske tilstand, dvs. åndeligt liv eller åndelig død.

Romanen begynder med et billede sekulære samfund– Anna Pavlovna Scherers salon, hvor løgn og hykleri hersker. Salonens stamgæster er satirisk beskrevet. Deres interesser omfatter retssladder, intriger og samtaler om penge og karriere. Aristokraternes egoistiske liv er legemliggjort i billederne af Kuraginerne. Vasily Kuragin forsøger at blive arving til grev Bezukhov, og da det bliver klart, at dette er umuligt, forsøger han med krog eller skurk at gifte sin datter Helen, en smuk, men sjælløs kokette, med Pierre Bezukhov. Men dette er ikke nok for Vasily, og han beslutter sig for at gifte sig med sin søn Anatole, en "opløst tåbe", med den rige prinsesse Bolkonskaya. Kuragins er ikke i stand til at handle direkte, så de opnår deres mål på omveje.

Ironisk nok portrætterede Leo Tolstoj prins Boris Drubetsky, som ifølge mange er en mand med stort potentiale. Han er klog, viljestærk, aktiv, men efterhånden afslører forfatteren sin kolde egeninteresse. Dette kommer tydeligt til udtryk, når han når sit mål – rigdom, ved at gifte sig med den grimme Julie Karagina.

Ironiske motiver forekommer også i skildringen af ​​Berg, Rostovs svigersøn, obersten "med Vladimir og Anna om halsen." Mens han holdt op i hovedkvarteret, fik han en masse priser, og da han ankom til Moskva, fortalte han grev Rostov om sin tapperhed russiske tropper. Han er dog på ingen måde bekymret for hærens og landets skæbne, men kun om sine personlige egoistiske interesser.

Forfatteren afkræfter også statsadministrationen, idet han satirisk skildrer Rostopchin, som er fjern fra folket, og Arakchaev, der viser sin hengivenhed til kejser Alexander ved at bruge grusomhed og vold.

Ellers afbildet provinsadel tæt på folket. Forfatteren værdsætter enkelhed, gæstfrihed, munterhed, kærlighed og respekt i Rostov, såvel som god holdning til bønderne. Nikolai Rostov, efter at have giftet sig med Maria Bolkonskaya, blev opmærksom på livet almindelige mennesker ejer. Tolstoj pynter dog ikke på grusomheden i godsejernes livegenskab.

Med dyb sympati portrætterer forfatteren den stolte og uafhængige Bolkonsky-familie. Den ældre Bolkonsky er stædig, kraftfuld, bøjer sig ikke for nogen, uddannet og ærlig, men samtidig en person med en vanskelig skæbne. Han opdrog værdige børn - hans søn Andrei, der forsøger at finde meningen med livet, og hans datter, den blide prinsesse Maria, hendes kald er kærlighed og selvopofrelse. Lev Nikolaevich Tolstoy mener, at provinsadelen har folkegrundlag, derfor er Rostovs, Bolkonskys og Pierre Bezukhov i romanen kontrasteret med hovedstadens aristokrati og mesterens bureaukrati.

Ud over analysen af ​​det figurative system af "Krig og Fred", er følgende også tilgængeligt:

  • Billedet af Marya Bolkonskaya i romanen "Krig og fred", essay
  • Billedet af Napoleon i romanen "Krig og fred"
  • Billedet af Kutuzov i romanen "Krig og fred"
  • Sammenlignende karakteristika af Rostovs og Bolkonskys - essay
  • Natasha Rostovas livsopgaver - essay

Et kunstværks mangfoldige verden er ikke kun svær, men endda umulig at "klemme" ind i nogen specifik ramme, "sortere i hylder" eller forklare ved hjælp af logiske formler, koncepter, grafer eller diagrammer. Rigdommen af ​​kunstnerisk indhold modstår aktivt en sådan analyse. Men det er dog stadig muligt at forsøge at opdage en eller anden form for system nødvendig betingelse, selvfølgelig, at det ikke vil modsige forfatterens hensigt.
Hvad var vigtigst for Tolstoj, da han skabte Krig og Fred? Lad os åbne

Begyndelsen af ​​tredje del af andet bind: "I mellemtiden, livet, det virkelige liv for mennesker med deres væsentlige interesser som sundhed, sygdom, arbejde, hvile, med deres tanker, videnskab, poesi, musik, kærlighed, venskab, had, lidenskaber, fortsatte som altid, uafhængigt og ud over politisk affinitet eller fjendskab med Napoleon Bonaparte, og ud over alle mulige transformationer.
Som du kan se, er det vigtigste for en forfatter det virkelige liv, forstået som et kraftfuldt og ukueligt element, der modsætter sig ethvert fænomen, begivenheder, etablerede love, hvis de ikke falder sammen med simple, almindelige menneskers interesser. Det er, hvad billedsystemet i "Krig og Fred" er bygget på.
Der er mennesker, der lever normale, naturlige liv. Dette er én verden. Der er en anden, bygget på andre, unaturlige interesser (karriere, magt, rigdom, stolthed osv.). Dette er en dødsdømt verden, blottet for bevægelse og udvikling, en verden underlagt forud etablerede regler, ritualer, regler, alle slags konventioner, abstrakte teorier, en verden, der dybest set er død.
Tolstoj accepterer grundlæggende ikke nogen teoretisk skolastik, der er adskilt fra det virkelige, enkle, normale liv. Således siges det om general Pfuhl i romanen, at han af kærlighed til teori "hadede al praksis og ikke ønskede at vide det." Det er af denne grund, at prins Andrei ikke kan lide Speransky med sin "urokkelige tro på sindets kraft." Og selv Sonya viser sig til sidst at være en "dummy", fordi der i hendes dyd er et element af rationalitet og beregning. Enhver kunstighed, en rolle som en person forsøger at spille, frivilligt eller uvilligt, eller programmering (som vi ville sige i dag) afvises af Tolstoy og hans yndlingshelte. Natasha Rostova siger om Dolokhov: "Han har alt planlagt, men jeg kan ikke lide det." En idé opstår om to principper i livet: krig og fred, ondskab og godt, død og liv. Og det er alt tegn på en eller anden måde drages mod en af ​​disse poler. Nogle vælger livets formål med det samme og oplever ingen tøven - Kuragin, Berg. Andre går gennem en lang vej af smertefuld tøven, fejltagelser, søgninger, men i sidste ende "sømmer" på en af ​​to kyster. Det var for eksempel ikke så let for Boris Drubetsky at overvinde sig selv, sine normale menneskelige følelser, før han besluttede at fri til den rige Julie, som han ikke blot ikke elsker, men som det ser ud til, generelt ikke kan holde ud.
Billedsystemet i romanen er baseret på en ret klar og konsekvent antitese (opposition) af nationalitet og anti-nationalitet (eller pseudo-nationalitet), naturlig og kunstig, menneskelig og umenneskelig, og endelig "Kutuzovsky" og "Napoleonisk" .
Kutuzov og Napoleon danner to unikke moralske poler i romanen, hvortil forskellige karakterer drages eller frastødes. Hvad angår Tolstojs yndlingshelte, er de vist i processen med konstant forandring, overvinde isolation og egoistisk ensidighed. De er på farten, på farten, og alene det gør dem kære og tætte på forfatteren.

  1. Krig og fred er en drøm om generel åndelig nedrustning, hvorefter en bestemt tilstand kaldet fred vil komme. O. Mandelstam Hvis du stiller nogen et spørgsmål: Hvad er det virkelige liv? Det er usandsynligt, at nogen vil...
  2. L. N. Tolstojs roman "Krig og fred" er ifølge flertallet berømte forfattere og kritikere, den største roman i menneskehedens historie. "Krig og fred" er en episk roman, der fortæller om betydningsfulde og...
  3. Beskrivelse af naturen er traditionel i russisk litteratur. Lad os huske Turgenev, landskabets mester, romantisk natur Pushkin, Lermontov, den filosofiske tilgang til det i Dostojevskij, Goncharov. Jeg tror, ​​russere har et særligt forhold til naturen...
  4. Lev Nikolaevich Tolstoj skildrede i sin episke roman "Krig og fred" figurativt og sandfærdigt de mest tragiske og heroiske begivenheder tidlig XIXårhundrede. Fædrelandskrig 1812 er vist af Tolstoj som et landsdækkende helteepos:...
  5. Det roman-epos "Krig og fred" er topværket af L.N. Tolstoj, den store russiske prosaforfatter. Det forbløffer læseren med sin realisme, mesterlige afsløring af billederne af hovedpersonerne, deres karakterer og nøjagtigheden af ​​beskrivelsen af ​​historiske begivenheder....
  6. Efternavnet Nekhlyudov bæres også af heltene fra historierne "Adolescence" (1854), "Youth" (1857), "Morning of the Godejer" (1856) og historien "From the Notes of Prince D. Nekhlyudov (Lucerne) ” (1857). M. Gorky troede ikke uden grund, at han...
  7. Den selvbiografiske historie for børn "Nikita's Childhood" er et af A. N. Tolstojs mest poetiske værker. Historien "Nikita's Childhood" (i den første udgave - "A Tale of Many Excellent Things") blev skrevet i...
  8. Et af de mest slående træk ved L.N. Tolstojs roman "Krig og fred" er forfatterens dybe psykologi og opmærksomhed på karakterernes følelser og tanker. Selve livsprocessen bliver hans hovedtema...
  9. Helt fra begyndelsen af ​​historien er alle Anna Mikhailovnas og hendes søns tanker rettet mod ét mål - organiseringen af ​​deres materielle velvære. For denne skyld foragter Anna Mikhailovna ikke hverken ydmygende tiggeri eller...
  10. Natasha Rostova og Andrei Bolkonsky er hovedpersonerne i L. N. Tolstojs episke roman "Krig og fred". Præcis på livets søgen Andrei Bolkonsky, såvel som Pierre Bezukhov, byggede historie denne...
  11. Fra romanens epilog kan vi ikke lære noget om Nekhlyudovs fremtid. "Hans affære med Katyusha var forbi. Hun havde ikke brug for ham, og han var både trist og skamfuld...
  12. Antitese (kontrast) er en af ​​de mest brugte teknikker, der bruges til at afsløre billeder i kunstværk. Essensen af ​​antitese som en trope er sammenligningen af ​​modsætninger, begreber eller billeder, der er antagonistiske over for hinanden....
  13. Romanen af ​​L. N. Tolstoj beskriver livet i flere familier: Rostovs, Bolkonskys, Kuragins, Bergs, og i epilogen også familierne til Bezukhovs (Pierre og Natasha) og Rostovs (Nikolai Rostov og Marya Bolkonskaya).
  14. Antiteseprincippet kan defineres som det vigtigste kunstnerisk princip L. N. Tolstojs roman "Krig og fred". Det er en af ​​måderne at legemliggøre historiefilosofien, hvis beskrivelse var den vigtigste opgave for...
  15. L. N. Tolstojs roman "Krig og fred" er ifølge berømte forfattere og kritikere "den største roman i verden." "Krig og fred" er en episk roman, der fortæller om betydningsfulde og storslåede begivenheder...
  16. Pierre Bezukhoe er en af ​​Tolstojs yndlingshelte. Hans liv er en vej til opdagelse og skuffelse, en vej af krise og på mange måder dramatisk. Pierre er et følelsesmenneske. Han er kendetegnet ved et sind tilbøjelig... Uden hans Yasnaya Polyana Jeg kan næsten ikke forestille mig Rusland og min holdning til det. Uden Yasnaya Polyana vil jeg måske tydeligere se de generelle love, der er nødvendige for mit fædreland, men...
  17. L.N. Tolstojs historie "After the Ball" udvikler temaet "at rive alle og enhver maske af" fra nogles ubekymrede, vaskede, festlige liv, i kontrast til andres manglende rettigheder og undertrykkelse. Men samtidig tvinger forfatteren...

Lev Nikolaevich Tolstoy gav i sin episke roman "Krig og fred" et bredt system af billeder. Hans verden er ikke begrænset til nogle få adelige familier: ægte historiske karakterer blandes med fiktive, dur og mol. Denne symbiose er nogle gange så forvirrende og usædvanlig, at det er ekstremt svært at afgøre, hvilke helte der udfører en mere eller mindre vigtig funktion.

Romanen har repræsentanter for otte adelige familier, næsten alle af dem besætter centralt sted i historien.

Rostov familie

Denne familie er repræsenteret af grev Ilya Andreevich, hans kone Natalya, deres fire børn sammen og deres elev Sonya.

Familiens overhoved, Ilya Andreevich, er en sød og godmodig person. Han har altid været velhavende, så han ved ikke, hvordan han skal redde, han bliver ofte bedraget af venner og slægtninge i egoistiske formål. Greven er ikke en egoistisk person, han er klar til at hjælpe alle. Over tid, hans holdning, forstærket af hans afhængighed til kortspil, blev katastrofal for hele hans familie. På grund af faderens sløseri, familien i lang tid er på grænsen til fattigdom. Greven dør i slutningen af ​​romanen, efter Natalias og Pierres bryllup, en naturlig død.

Grevinde Natalya ligner meget sin mand. Hun er ligesom ham fremmed for begrebet egeninteresse og kapløbet om penge. Hun er klar til at hjælpe mennesker, der befinder sig i vanskelige situationer, hun er fyldt med følelser af patriotisme. Grevinden måtte udstå mange sorger og problemer. Denne tilstand er forbundet ikke kun med uventet fattigdom, men også med deres børns død. Af de tretten fødte overlevede kun fire, og efterfølgende tog krigen endnu en - den yngste.

Greve og grevinde Rostov har ligesom de fleste af karaktererne i romanen deres egne prototyper. De var forfatterens bedstefar og bedstemor - Ilya Andreevich og Pelageya Nikolaevna.

Rostovs ældste barn hedder Vera. Dette er en usædvanlig pige, i modsætning til alle de andre familiemedlemmer. Hun er uhøflig og hård i hjertet. Denne holdning gælder ikke kun fremmede, men også nærmeste pårørende. Resten af ​​Rostov-børnene gør efterfølgende grin med hende og finder endda på et kaldenavn til hende. Prototypen af ​​Vera var Elizaveta Bers, svigerdatter af L. Tolstoy.

Det næstældste barn er Nikolai. Hans billede er afbildet i romanen med kærlighed. Nikolay – ædel mand. Han nærmer sig enhver aktivitet ansvarligt. Forsøger at lade sig lede af principperne om moral og ære. Nikolai minder meget om sine forældre - venlig, sød, målrettet. Efter den katastrofe, han oplevede, var han konstant bekymret for ikke at være i en lignende situation igen. Nikolai deltager i militære begivenheder, han bliver gentagne gange belønnet, men alligevel forlader han militærtjeneste efter krigen med Napoleon - hans familie har brug for ham.

Nikolai gifter sig med Maria Bolkonskaya, de har tre børn - Andrei, Natasha, Mitya - og et fjerde forventes.

Lillesøster Nicholas og Vera - Natalya - er den samme i karakter og temperament som hendes forældre. Hun er oprigtig og tillidsfuld, og det ødelægger hende næsten - Fjodor Dolokhov narrer pigen og overtaler hende til at flygte. Disse planer var ikke bestemt til at gå i opfyldelse, men Natalyas forlovelse med Andrei Bolkonsky blev afsluttet, og Natalya faldt i dyb depression. Efterfølgende blev hun hustru til Pierre Bezukhov. Kvinden holdt op med at se på hendes figur, folk omkring hende begyndte at tale om hende som ubehagelig kvinde. Natalyas prototyper var Tolstojs kone, Sofya Andreevna, og hendes søster, Tatyana Andreevna.

Rostovs yngste barn var Petya. Han var den samme som alle Rostovs: ædel, ærlig og venlig. Alle disse kvaliteter blev forstærket af ungdommelig maksimalisme. Petya var en sød excentriker, som alle pranks var tilgivet. Skæbnen var ekstremt ugunstig for Petya - han, ligesom sin bror, gik til fronten og døde der meget ung og ung.

Vi inviterer dig til at læse romanen af ​​L.N. Tolstoj "Krig og Fred".

Et andet barn blev opvokset i Rostov-familien - Sonya. Pigen var i familie med Rostov efter hendes forældres død, de tog hende ind og behandlede hende som deres eget barn. Sonya var forelsket i Nikolai Rostov i lang tid, dette faktum tillod hende ikke at blive gift til tiden.

Formentlig forblev hun alene indtil slutningen af ​​sine dage. Dens prototype var L. Tolstoys tante, Tatyana Alexandrovna, i hvis hus forfatteren blev opdraget efter hans forældres død.

Vi møder alle Rostovs helt i begyndelsen af ​​romanen - de handler alle aktivt gennem hele fortællingen. I "Epilogen" lærer vi om den videre fortsættelse af deres familie.

Bezukhov familie

Bezukhov-familien er ikke repræsenteret i så stort antal som Rostov-familien. Familiens overhoved er Kirill Vladimirovich. Navnet på hans kone kendes ikke. Vi ved, at hun tilhørte Kuragin-familien, men det er uklart, hvem hun var for dem. Grev Bezukhov har ingen børn født i ægteskab - alle hans børn er uægte. Den ældste af dem, Pierre, blev officielt udnævnt af sin far som arving til boet.


Efter en sådan erklæring fra greven begynder billedet af Pierre Bezukhov aktivt at dukke op i den offentlige sfære. Pierre selv påtvinger ikke andre sit selskab, men han er en fremtrædende brudgom - arvingen til ufattelig rigdom, så de vil se ham altid og overalt. Intet er kendt om Pierres mor, men dette bliver ikke en grund til indignation og latterliggørelse. Pierre fik en anstændig uddannelse i udlandet og vendte hjem fuld af utopiske ideer, hans syn på verden er for idealistisk og skilt fra virkeligheden, så hele tiden står han over for ufattelige skuffelser - i sociale aktiviteter, personligt liv, familie harmoni. Hans første kone var Elena Kuragina, en minx og en nervøs kvinde. Dette ægteskab medførte mange lidelser for Pierre. Hans kones død reddede ham fra det uudholdelige - han havde ikke magten til at forlade Elena eller ændre hende, men han kunne heller ikke komme overens med en sådan holdning til sin person. Det andet ægteskab - med Natasha Rostova - blev mere vellykket. De fik fire børn - tre piger og en dreng.

Prinser Kuragin

Kuragin-familien er vedvarende forbundet med grådighed, udskejelser og bedrag. Årsagen til dette var børnene af Vasily Sergeevich og Alina - Anatol og Elena.

Prins Vasily var ikke en dårlig person, han havde flere positive egenskaber, men hans ønske om berigelse og mildhed over for sin søn bragte alle de positive aspekter til intet.

Som enhver far ønskede prins Vasily at give sine børn en behagelig fremtid, en af ​​mulighederne var et fordelagtigt ægteskab. Denne stilling er ikke kun på den bedst mulige måde påvirket hele familiens omdømme, men spillede også senere en tragisk rolle i Elena og Anatoles liv.

Lidt er kendt om prinsesse Alina. På tidspunktet for historien var hun en ret grim kvinde. Hendes kendetegn var hendes fjendtlighed over for sin datter Elena af misundelse.

Vasily Sergeevich og prinsesse Alina havde to sønner og en datter.

Anatole blev årsagen til alle familiens problemer. Han førte livet som en sløseri og en rake - gæld og buldrende adfærd var et naturligt tidsfordriv for ham. Denne adfærd efterlod et ekstremt negativt aftryk på familiens omdømme og økonomiske situation.

Anatole blev bemærket for at være amorøst tiltrukket af sin søster Elena. Mulighed for forekomst seriøst forhold mellem bror og søster blev undertrykt af prins Vasily, men tilsyneladende fandt de stadig sted efter Elenas ægteskab.

Kuragins datter Elena havde en utrolig skønhed, ligesom hendes bror Anatoly. Hun flirtede dygtigt og havde efter ægteskabet affærer med mange mænd og ignorerede sin mand Pierre Bezukhov.

Deres bror Hippolytus var helt anderledes end dem i udseende - han var ekstremt ubehagelig af udseende. Med hensyn til sammensætningen af ​​hans sind var han ikke meget anderledes end sin bror og søster. Han var for dum - dette blev bemærket ikke kun af dem omkring ham, men også af hans far. Alligevel var Hippolytus ikke håbløs – han vidste godt fremmedsprog og arbejdede på ambassaden.

Prinser Bolkonsky

Bolkonsky-familien indtager langt fra den sidste plads i samfundet - de er rige og indflydelsesrige.
Familien omfatter prins Nikolai Andreevich, en mand af den gamle skole og enestående moral. Han er ret uhøflig i sit samspil med sin familie, men stadig ikke blottet for sensualitet og ømhed - han er venlig over for sit barnebarn og datter, på en ejendommelig måde, men alligevel elsker han sin søn, men han er ikke særlig god til at vise oprigtigheden af ​​hans følelser.

Intet vides om prinsens hustru, selv hendes navn er ikke nævnt i teksten. Bolkonskys ægteskab producerede to børn - sønnen Andrei og datteren Marya.

Andrei Bolkonsky ligner sin far lidt i karakter - han er hidsig, stolt og lidt uhøflig. Han er kendetegnet ved sit attraktive udseende og naturlige charme. I begyndelsen af ​​romanen er Andrei med succes gift med Lisa Meinen - parret føder en søn, Nikolenka, men hans mor dør natten efter fødslen.

Efter nogen tid bliver Andrei Natalya Rostovas forlovede, men der var ingen grund til at holde et bryllup - Anatol Kuragin oversatte alle planerne, hvilket gav ham personlig fjendtlighed og ekstraordinært had fra Andrei.

Prins Andrei deltager i de militære begivenheder i 1812, bliver alvorligt såret på slagmarken og dør på hospitalet.

Maria Bolkonskaya - Andreis søster - er berøvet en sådan stolthed og stædighed som sin bror, hvilket tillader hende, ikke uden problemer, men stadig at komme overens med sin far, som ikke er kendetegnet ved en afslappet karakter. Venlig og sagtmodig forstår hun, at hun ikke er ligeglad med sin far, så hun nærer ikke nag til ham for hans gnaven og uhøflighed. Pigen opdrager sin nevø. Udadtil ligner Marya ikke sin bror - hun er meget grim, men det forhindrer hende ikke i at gifte sig med Nikolai Rostov og leve lykkeligt liv.

Lisa Bolkonskaya (Meinen) var kone til prins Andrei. Hun var en attraktiv kvinde. Hendes indre verden var ikke ringere end hendes udseende - hun var sød og behagelig, hun elskede at lave håndarbejde. Desværre lykkedes hendes skæbne ikke på den bedste måde - fødslen viste sig at være for svær for hende - hun dør og giver livet til sin søn Nikolenka.

Nikolenka mistede sin mor tidligt, men drengens problemer stoppede ikke der - i en alder af 7 mistede han sin far. Trods alt er han præget af den munterhed, der ligger i alle børn - han vokser op som en intelligent og videbegærlig dreng. Billedet af hans far bliver nøglen for ham - Nikolenka ønsker at leve på en sådan måde, at hans far kan være stolt af ham.


Mademoiselle Burien tilhører også Bolkonsky-familien. På trods af, at hun bare er en tilholdskammerat, er hendes betydning i familiens sammenhæng ret betydelig. Først og fremmest består det af pseudo-venskab med prinsesse Maria. Mademoiselle opfører sig ofte ondskabsfuldt over for Maria og udnytter pigens gunst over for hendes person.

Karagin familie

Tolstoy taler ikke meget om Karagin-familien - læseren stifter bekendtskab med kun to repræsentanter for denne familie - Marya Lvovna og hendes datter Julie.

Marya Lvovna dukker først op for læserne i romanens første bind, og hendes datter begynder også at optræde i første bind af første del af Krig og Fred. Julie har et ekstremt ubehageligt udseende, hun er forelsket i Nikolai Rostov, men den unge mand er ikke opmærksom på hende. Hendes enorme rigdom hjælper heller ikke på situationen. Boris Drubetskoy henleder aktivt opmærksomheden på hendes materielle komponent, pigen forstår, at den unge mand kun er sød mod hende på grund af penge, men viser det ikke - for hende er dette faktisk den eneste måde at ikke forblive en gammel pige.

Prinser Drubetsky

Drubetsky-familien er ikke særlig aktiv i den offentlige sfære, så Tolstoj undgår detaljeret beskrivelse repræsentanter for familien og fokuserer kun læsernes opmærksomhed på aktivt aktuelle tegn– Anna Mikhailovna og hendes søn Boris.


Prinsesse Drubetskaya tilhører en gammel familie, men nu går hendes familie igennem svære tider. bedre tider– Fattigdom blev Drubetskys konstante følgesvend. Denne tilstand gav anledning til en følelse af forsigtighed og egeninteresse hos repræsentanterne for denne familie. Anna Mikhailovna forsøger at få så meget som muligt ud af sit venskab med Rostovs - hun bor hos dem i lang tid.

Hendes søn, Boris, var Nikolai Rostovs ven i nogen tid. Når de bliver ældre, deres syn på livsværdier og principperne begyndte at adskille sig meget, hvilket førte til afstand i kommunikationen.

Boris begynder at vise mere og mere egoisme og ønsket om at blive rig for enhver pris. Han er klar til at gifte sig for penge og gør det med succes ved at drage fordel af Julie Karaginas misundelsesværdige stilling

Dolokhov familie

Repræsentanter for Dolokhov-familien er heller ikke alle aktive i samfundet. Fedor skiller sig klart ud blandt alle. Han er søn af Marya Ivanovna og bedste ven Anatoly Kuragin. I sin opførsel gik han heller ikke langt fra sin ven: hygge og en ledig livsstil er en almindelig begivenhed for ham. Derudover er han berømt for sin kærlighedsaffære med Pierre Bezukhovs kone, Elena. Særpræg Det, der adskiller Dolokhov fra Kuragin, er hans kærlighed til sin mor og søster.

Historiske personer i romanen "Krig og fred"

Da Tolstojs roman foregår på baggrund af historiske begivenheder forbundet med krigen mod Napoleon i 1812, er det umuligt at undvære i det mindste delvis omtale af virkelige karakterer.

Alexander I

Kejser Alexander I's aktiviteter er mest aktivt beskrevet i romanen. Dette er ikke overraskende, fordi de vigtigste begivenheder finder sted på det russiske imperiums område. Først lærer vi om kejserens positive og liberale forhåbninger, han er en "engel i kødet." Toppen af ​​dens popularitet falder i perioden med Napoleons nederlag i krigen. Det var på dette tidspunkt, at Alexanders autoritet nåede utrolige højder. Kejseren kunne nemt foretage ændringer og forbedre livet for sine undersåtter, men det gør han ikke. Som et resultat bliver en sådan holdning og inaktivitet årsagen til fremkomsten af ​​Decembrist-bevægelsen.

Napoleon I Bonaparte

På den anden side af barrikaden i begivenhederne i 1812 er Napoleon. Siden mange russiske aristokrater modtog deres uddannelse i udlandet, og fransk var hverdagen for dem, var de adeliges holdning til denne karakter i begyndelsen af ​​romanen positiv og grænsende til beundring. Så opstår skuffelse - deres idol fra kategorien idealer bliver hovedskurken. Konnotationer som egocentrisme, løgne og forstillelse bruges aktivt sammen med billedet af Napoleon.

Mikhail Speransky

Denne karakter er vigtig ikke kun i Tolstojs roman, men også under kejser Alexanders virkelige æra.

Hans familie kunne ikke prale af antikken og betydning - han er søn af en præst, men alligevel formåede han at blive Alexander I's sekretær. Han er ikke en særlig behagelig person, men alle bemærker hans betydning i forbindelse med begivenheder i landet.

Derudover byder romanen på historiske karakterer af mindre betydning end kejserne. Det er de store befalingsmænd Barclay de Tolly, Mikhail Kutuzov og Pyotr Bagration. Deres aktiviteter og afsløringen af ​​billedet finder sted på slagmarken - Tolstoy forsøger at beskrive den militære del af historien så realistisk og fængslende som muligt, derfor beskrives disse karakterer ikke kun som store og uovertrufne, men også i rollen almindelige mennesker som er udsat for tvivl, fejl og negative karaktertræk.

Andre karakterer

Blandt de andre karakterer skal navnet på Anna Scherer fremhæves. Hun er "ejer" af en sekulær salon - samfundets elite mødes her. Gæster er sjældent overladt til sig selv. Anna Mikhailovna stræber altid efter at give sine besøgende interessante samtalepartnere, hun pimper ofte - det vækker hendes særlige interesse.

Adolf Berg, Vera Rostovas mand, er vigtig i romanen. Han er en ivrig karrieremand og egoistisk. Han og hans kone bringes sammen af ​​deres temperament og holdning til familieliv.

En mere væsentlig karakter er Platon Karataev. På trods af hans usle ophav er hans rolle i romanen ekstremt vigtig. Besiddelse af folkevisdom og forståelse af principperne om lykke giver ham mulighed for at påvirke dannelsen af ​​Pierre Bezukhov.

Således er både fiktive og virkelige karakterer aktive i romanen. Tolstoj belaster ikke læserne med unødvendig information om familiers slægtsforskning, han taler kun aktivt om de repræsentanter, der aktivt handler inden for romanens rammer.

Genremæssigt er "Krig og Fred" det ikke historisk roman, ah... familiekrønike. "Krig og fred" - en kronik af flere familiers liv: Bolkonskyerne, Rostovs, Kuraginerne; Pierre Bezukhovs liv, en umærkelig almindelig adelsmand. Og denne tilgang til historien har sin egen meget dybe korrekthed. Historisk begivenhed interessant ikke kun i sig selv. Det er forberedt af noget, dannet, nogle kræfter fører til dets gennemførelse

Og så varer det så længe, ​​det påvirker landets historie, menneskers skæbne. Et lands historie kan ses og studeres fra forskellige synsvinkler - politisk, økonomisk, videnskabeligt. Eller du kan studere det anderledes: gennem prisme af de almindelige skæbner for landets borgere, der delte en fælles andel med deres folk. Det er netop denne tilgang til historiestudiet, Tolstoj vælger i Krig og Fred.

"Historie...," sagde Tolstoj i sin ungdom, "er intet andet end en samling af fabler og ubrugelige bagateller, blandet med en masse unødvendige tal og egennavne...

Tolstoj fremsætter sit koncept: HISTORIE-VIDENSKAB, der opererer med et sæt af "fakta", han kontrasterer HISTORIE-KUNST, baseret på det filosofiske studie af historiens love ved hjælp af kunstnerisk kreativitet "Historie-kunst, som enhver * kunst , går ikke i bredden, men i dybden, og emnet kunne det være en beskrivelse af hele Europas liv og en beskrivelse af en måned i én mands liv i det 16. århundrede,” sådan formulerer Tolstoj sit koncept.

Tolstoj opfattede, bragte sammen og i en sjælden sammensmeltning legemliggjort i "Krig og Fred" hele den russiske kulturs (Pushkins værker. Gogols "Taras Bulba") ønsket om "poetisk indsigt" i historien. Han etablerede principperne for kunsthistorie som den vigtigste vej til udvikling af russisk historisk litteratur. De er stadig relevante i dag.

For Tolstoj er hverdagslivet, privatlivet og det historiske liv ét, disse sfærer er internt forbundet og indbyrdes afhængige. Hvordan en person vil opføre sig på slagmarken, ved et diplomatisk møde eller på ethvert andet historisk tidspunkt bestemmes af de samme love som hans adfærd i privatliv. OG sande værdi en person, i Tolstojs opfattelse, afhænger ikke kun af hans reelle fortjenester, men også af hans selvværd.

Heltene fra "Krig og Fred" er opdelt i to typer: "stiens helte", det vil sige helte med historie, med udvikling, interessant og vigtig for forfatteren i deres åndelige bevægelse, og "helte uden for stien", - dem, der er stoppet i deres interne udvikling. Denne ret enkle, ved første øjekast, ordning er meget kompliceret af Tolstoy. Blandt heltene uden udvikling er ikke kun symbolet på indre tomhed Anatol Kuragin, Helen og Anna Pavlovna Scherer, men også Kutuzov og Platon Karataev. Og i bevægelse, i åndelig udvikling Forfatteren udforsker heltenes evige søgen efter selvforbedring, som markerer vejen for Pierre, prins Andrei, prinsesse Marya, Natasha og Nikolai Rostovs eller Boris Drubetskys spirituelle regression.

Lad os prøve at analysere systemet af billeder af "Krig og Fred". Det viser sig at være meget klart og underlagt dyb intern logik. De to "af vejen"-helte viser sig ikke kun at være karakterer i romanen, men også symboler, der bestemmer retningen for den åndelige bevægelse, de andre heltes tyngde. Disse er Kutuzov og Napoleon.

Kutuzova er romanens lyse pol. Billedet af en folkekommandant for Tolstoj er ideelt i alle henseender, så Kutuzov synes ikke at have nogen steder at udvikle sig: hans åndelige opgave er konstant at leve på dette højeste punkt i sin udvikling, ikke at tillade sig selv et eneste egoistisk skridt.

Billedet af Napoleon er romanens mørke pol. Kold egoisme, løgne, narcissisme, parathed til at ofre andre menneskers liv for at nå sine lave mål uden selv at tælle dem - det er denne helts træk. Også han er frataget stien, for hans billede er grænsen for åndelig nedbrydning. Hele den djævelske "napoleonske idé", som har optaget russisk samfund, koncentreret, omfattende analyseret og mærket af Tolstoj i billedet af Napoleon.

Og den åndelige vej for heltene fra "Krig og Fred" kan ledes "til Kutuzov", det vil sige til forståelsen af ​​den højeste sandhed, folkets idé om historiens udvikling, til selvforbedring gennem selvfornægtelse eller "til Napoleon" - ned ad et skråplan: vejen for dem, der er bange for konstant intenst åndeligt arbejde. Og den spirituelle vej for Tolstojs yndlingshelte går gennem at overvinde "napoleoniske" træk og ideer i sig selv, og andres vej går gennem deres accept og fortrolighed med dem. Det er grunden til, at alle heltene uden udvikling, som er stoppet, som har valgt den nemme vej at nægte åndeligt arbejde, forenes af "napoleonske træk" og danner deres egen specielle verden i det russiske samfund - den sekulære pøbels verden, der styrker "Napoleonsk pol" af romanen. Og de helte, der drager mod Napoleon, udstyret med "Napoleonske" træk, viser sig at være i romanen, så at sige "krigens folk", og bidrager objektivt til krigens udbrud. Tolstoj opfatter krig som noget, ikke bare svært og forfærdeligt, men som en unaturlig begivenhed, fremkaldt af de dårligste tanker og ønsker, og viser, hvordan disse tanker og ønsker manifesterer sig, hvordan denne krigspsykologi udvikler sig i mennesker langt fra slagmarkerne - i Kuraginerne. , til ære Scherer, i Vera Rostova...

I billedet af militærmanden Kutuzov legemliggør Tolstoy selve ideen om fred - afvisningen af ​​krig, ønsket om at besejre ikke kun den franske hær, men også den anti-menneskelige idé om selve erobringen.

Adskilt i romanens figurative system er en anden helt uden udvikling - Platon Karataev. Vi vil tale om ham og hans rolle i "Krig og Fred" separat.

"Napoleonsk idé" og billedet af Napoleon. Krigsfilosofi i romanen.

For forfatteren af ​​"Krig og fred" svarer det til selve "krigstanken", krig i den filosofiske forståelse Lad os prøve at analysere billedet af manden skabt af Tolstoy, der gav navnet til den centrale idé af æraen og romanen - billedet af Napoleon.

Denne litterære karakter har meget lidt til fælles med ægte prototype. Det er usandsynligt, at den rigtige Bonaparte var ligeglad med sin søn, det er usandsynligt, at han så naivt drømte om at erobre Moskva, som Tolstoj skildrer... Baseret på massen af ​​erindringer, noter, vidnesbyrd, baseret på analysen af ​​alle fakta af sit liv, kan vi trygt sige, at Napoleon på mange måder var anderledes end, hvad forfatteren til Krig og Fred så det som. Men dette betyder ikke noget for Tolstoj. En historisk forfatter, i dette tilfælde stræber han ikke efter historisk nøjagtighed. Tolstoj stiller sig selv en fundamentalt anderledes opgave: han konstruerer billedet af en erobrer, en slaver - som om en upersonlig, generaliseret historisk personificering af selve "Napoleon-ideen".

Napoleon optog sine samtidiges sind ved, at han kun stolede på sin egen styrke og held gjorde en svimlende karriere. "Den dårlige soldat er den, der ikke stræber efter at blive marskal," formulerer han. Hans vej til marskalstaven, til titlen som første konsul, til kongekronen og derefter til kronen af ​​"den halve verdens herre" er overstrøet med lig. Han inspirerer til en uovervindelig drøm om herlighed, magt og magt. Og - skrupelløshed i midler, det forfærdelige princip om "vindere bliver ikke dømt."

Fra den politiske sfære trænger den "napoleonske idé" let ind i alle andre livssfærer. I bund og grund er der intet nyt i denne idé. Napoleons skæbne intensiverede kun visse processer sociale liv menneskelighed. Hun vækkede slumrende lave instinkter hos mennesker. Offentlig beundring for "Helten" og den romantiske glorie over hans hoved førte til et skift i grænserne for, hvad der var tilladt. Rusland, som tørstede efter politiske, økonomiske og sociale forandringer, var særligt modtagelige for indflydelsen fra "Napoleon-ideen".

I "Krig og fred" betragtes denne idé i to afskygninger. Under sit eget navn eksisterer hun i den politiske og sociale sfære. Inden for det private, personlige liv er den sådan set forklædt - og derfor er dens skjulte handling særligt forfærdelig.

Prins Andrei drømmer om herlighed og ser sig selv gentage Napoleons bedrift, mens han i sit personlige liv viser "napoleoniske" træk - han forlader sin kone i det vigtigste øjeblik, før fødslen af ​​et barn, ofrer sin familie for at hans drømte herlighed - han indser ikke hans motivers "napoleonske" natur. Og at afsløre dette er Tolstojs vigtigste opgave. Det er grunden til, at forfatteren, der ofrer historisk nøjagtighed, maler Bonaparte som et sjælløst monster. Det kræver en psykologisk ækvivalent til "Napoleons idé." Og i billedet af Napoleon får ideen i sig selv kød og blod. Kun ved at forstå og indse Napoleons fuldstændige, absolutte umenneskelighed kan man overvinde de napoleonske træk i sig selv.

For Tolstoj er det grundlæggende vigtigt, at hans Napoleon er en person, der er fuldstændig fanget af den "napoleonske idé", under presset af denne idé har han mistet forstanden og viljen: "Hvis Napoleon nu havde forbudt dem at kæmpe med russerne, de ville have dræbt ham og gået for at kæmpe med russerne, fordi de havde brug for det..." Tolstoj beviser, at "Napoleon-ideen" er stærkere end Napoleon, at en person, der er slaveret af den, bliver dens absolutte fange og gidsel - der er ingen måde tilbage for ham. Napoleons skyldfølelse før historien er enorm og uopløselig: Efter at have indpodet sin blodige idé i dem omkring ham, forårsager han forfærdelige begivenheder med uforudsigelige, tragiske konsekvenser. Det er præcis sådan, fordi hans idé overtræder alle moralske love og tilbyder kun én i stedet for gamle menneskelige bud: "vindere bliver ikke dømt."

Tolstoj ser rødderne til den moderne nihilisme netop i den "napoleonske idé". Her bør vi være særligt opmærksomme på, at selv folk, der så nihilismens frygtelige ansigt dukke op i Rusland før deres samtidige, bukkede under for hypnosen af ​​"Napoleon-ideen" og romantiserede billedet af Napoleon. Pushkin var fascineret af denne magtfulde personlighed, Napoleon var den unge Lermontovs idol... Hver af dem gik gennem vejen til genbevidsthed om Napoleon og hans ideer.

Tolstoj afviser det romantiske billede og viser sin Napoleon i to projektioner. Først ser vi ham gennem prins Andrei og Pierre*s øjne, betaget af Bonaparte, der stræber efter at efterligne ham. Foran os er et levende monument: "under en hat med en overskyet pande, med hænderne knyttet til et kors," majestætisk og stor. Vi ser den vanvittige glæde hos de tropper, der så deres idol: "Trupperne vidste om kejserens tilstedeværelse, så efter ham med øjnene, og da de fandt en skikkelse i frakke og hat adskilt fra hans følge på bjerget foran teltet kastede de deres hatte op og råbte: "Vive l" Empereur ..." På alle disse menneskers ansigter var der én ting generelt udtryk glæde ved begyndelsen af ​​den længe ventede kampagne og glæde og hengivenhed for manden i en grå frakke, der står på bjerget."

Han fremstår ikke som en person, men netop som legemliggørelsen af ​​en idé. Og derfor forsvinder ansigterne på de mennesker, der hilser ham også: deres personligheder udjævnes af "ideen", alle bærer den samme maske, "et fælles udtryk." Sådan viser Tolstoj Napoleons indflydelse på masserne, dette er portrættet af dem "grebet af Napoleon-ideen" - både soldaterne og Bonaparte selv. Dette syn på mængdens psykologi er tæt forbundet med Tolstojs syn på Napoleons personlighedspsykologi. ”Det er ikke nyt for ham at tro, at hans tilstedeværelse i alle verdens ender, fra Afrika til stepperne i Muscovy, lige så forbløffer og kaster folk ud i selvforglemmelsens vanvid... Omkring fyrre lancere druknede i floden. .. De fleste skyllede tilbage til denne kyst.. Men så snart de kom ud... råbte de: "Vivat!", og kiggede begejstret på det sted, hvor Napoleon stod, men hvor han ikke længere var der, og i det øjeblik. de anså sig for lykkelige, at Napoleon lod sig vænne sig til tanken om, at han nærmest er en guddom, at han kan og skal bestemme andre menneskers skæbne, dømme dem til døden, gøre dem lykkelige eller ulykkelige... Tolstoj ved: sådan. en magtforståelse fører altid til kriminalitet, Tolstoj finder altid en glimrende præcis formulering: tilstedeværelse Napoleon "kaster folk ned i selvforglemmelsens vanvid" Det vil sige, at han direkte siger, at "Napoleon-ideen" fortrænger personligheden og er uforenelig med personlighed; for at acceptere denne idé er "selvglemsomhedens vanvid" nødvendigt at rekonstruere historien som en kontinuerlig kamp for "fredstanken". Romanen handler ikke kun om Rusland og russisk historie. Forfatteren ser på kampen mellem ideerne om godt og ondt, ideerne om fred og krig, med Gogols ord, "gennem øjnene af hans nationale element."

Det er netop holdningerne, Tolstoj analyserer krigen i 1812. Det billede af Napoleon, han skabte, skulle ikke være tæt på en afspejling af personligheden rigtig person, men til den type erobrer, der blev skabt af russiske militærhistorier og afspejler den etiske vurdering af det russiske folk. I folkets system af moralske værdier er en erobrer kun modbydelig, fordi han griber ind i en andens frihed. "En invaderende fjende, en angriber, kan ikke være venlig og beskeden. Derfor behøver den gamle russiske historiker ikke at have nøjagtige oplysninger om Batu, Birger, Torcal Knutson, Magnus, Mamai, Tokhtamysh, Tamerlane, Edigei, Stefan Batory eller ca. enhver anden, der brød ind i russisk fjendens land: han vil naturligvis, i kraft af denne handling alene, være stolt, selvsikker, arrogant, vil udtale høje og tomme sætninger Billedet af den invaderende fjende er kun bestemt af hans handle - hans invasion.

Billedet af Kutuzov står i kontrast til Napoleon. Hvad forhindrede Tolstoj i at "forvandle" Alexander I? Først og fremmest er det selvfølgelig, at Alexander ledede russiske troppers udenlandske felttog i 1813 - 1814. Selvom denne kampagne var en befrielseskampagne, marcherede den russiske hær gennem fremmede lande og erobrede fremmede byer. Der var ingen retfærdighed for Tolstoj i sådan en sejrrig procession. Og han understreger sin negative holdning til felttoget 1813-1814 ved, at han ikke nævner et ord om det i romanen, hvor krigen med franskmændene er valgt som den centrale begivenhed. Er Kutuzov lige så "passet" ind i den populære type kriger-befrier, som Napoleon er i billedet af en angriber?

Og Kutuzov blev valgt af Tolstoj som legemliggørelsen af ​​den nationale helte-befrier, primært fordi fjenden under hans ledelse blev besejret. Fædrelandet blev reddet, men ikke en eneste russisk soldat satte sine ben på fremmed jord. Kutuzovs død indtræffer, når helten har fuldført sin mission til enden og kan forlade jorden. Fortællerstemmen lyder sublimt og lidenskabsløst: ”Til repræsentanten folkekrig der var ikke andet tilbage end døden. Og han døde."

Romanen skildrer to krige: 1805 og 1812. Og den første krigs rolle er at stå i kontrast til den patriotiske krig i alt: i mål, i opgaver, i mening og i betydning. Krigen i 1805, som ikke var nødvendig for folket og ikke blev støttet af dem, er fuldendt falsk patriotisme, hvilket betyder, at den er baseret på "Napoleons idé". Den er fuld af manifestationer af falsk heltemod: når bedrifter udføres i selve bedrifternes navn. Derfor ender det med et skammeligt nederlag for Rusland. I den patriotiske krig forsvarer folket deres land, og derfor er sand patriotisme og ægte heltemod mulig i det og kun i det.

Ægte helte Tolstoj er lige så tæt på heltene i russiske eventyr og krøniker, ligesom Napoleon, hans håndlangere og tilhængere er tæt på billederne af antihelte og erobrere. Og her ledes Tolstoj af folkemoralens vigtigste, centrale postulat: Gud er ikke ved magten, men i sandheden. Likhachev skriver om denne vigtigste idé i Tolstojs historiefilosofi: "...for sejr er det kun nødvendigt med moralsk retfærdighed, som ligger til grund for historiens krønikefilosofi og på grundlag af eposens historiske synspunkter. Vinderen er altid den upåfaldende Ivanushka the Fool." "I russisk historie vinder den svage gamle mand Kutuzov den upåfaldende og upåfaldende Tushin, Konovitsyn, Dokhturov."

De viser sig ikke og tiltrækker ikke opmærksomhed. Desuden er det ikke tilfældigt, at Kutuzov er ligeglad med spørgsmål om befæstning og andre subtiliteter af militærvidenskab. Men det er ham, der aldrig laver fejl. "Kilden til denne ekstraordinære kraft til indsigt i betydningen af ​​forekommende fænomener lå i den folkelige følelse, som han bar i sig selv i al dens renhed og styrke," forklarer D.S. Likhachev. Denne "folkefølelse" af Kutuzov er hans loyalitet over for folkelig moral, som tillader denne kommandant at føre krig og vinde, kun styret af det russiske folks viljebestræbelser, som ønsker at befri deres land fra angriberne. Det er derfor, Kutuzov giver det afgørende slag, ifølge Tolstoj, hvor det er nødvendigt: det, der er vigtigt, er ikke placeringen af ​​Borodins valgte felt, men det faktum, at netop i dette øjeblik er hele den russiske hær forenet af en fælles impuls til sejr , for frihed.