Το πρόγραμμα συναυλιών του Ντένις Ματσούεφ. Visa Art Weekend. Ντένις Ματσούεφ. Κλειστή συναυλία για κατόχους premium καρτών

Ο Denis Matsuev είναι ένας ταλαντούχος Ρώσος βιρτουόζος πιανίστας. Ο Ματσούεφ παίζει με τα περισσότερα διάσημα συγκροτήματαΗΠΑ, Γερμανία, Γαλλία, Ηνωμένο Βασίλειο. Ο Denis Matsuev έπαιξε ως σολίστ στη συναυλία, η οποία ήταν η 15.000η για τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Νέας Υόρκης - αυτή η συναυλία έλαβε τις υψηλότερες βαθμολογίες από τους κριτικούς και την ευρεία ανταπόκριση του κοινού.

Η αγάπη για τη μουσική κληρονόμησε ο μελλοντικός πιανίστας: ο Matsuev μεγάλωσε σε μια οικογένεια μουσικών. Το 1991, σε ηλικία 16 ετών, ο Denis Matsuev έγινε βραβευμένος με το Διεθνές Φιλανθρωπικό Δημόσιο Ίδρυμα "New Names", χάρη στο οποίο περιόδευσε σε περισσότερες από 40 χώρες με συναυλίες. Το 1995, ο Denis Matsuev έγινε σολίστ της Κρατικής Φιλαρμονικής της Μόσχας.

Το έργο του πιανίστα συνδυάζει τέλεια την καινοτομία και την παράδοση οι ερμηνείες του χτυπούν την καρδιά και μένουν στη μνήμη για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ο Matsuev ηγείται διαφόρων έργων και είναι διευθυντής φεστιβάλ όπως "Stars of Baikal", "Crescendo", "Astana Piano Passion" και άλλα. Ο Denis Matsuev έχει ενεργό κοινωνική θέση και συμμετέχει σε φιλανθρωπικές εκδηλώσεις. Σήμερα διευθύνει το New Names Foundation, του οποίου ήταν κάποτε μαθητής.

Denis Matsuev – παραστάσεις τη σεζόν 2019-2020*

23 Σεπτεμβρίου 2019 – ώρα έναρξης 19.00

International House of Music της Μόσχας, Αίθουσα Svetlanov / Ρωσία, Μόσχα
X Μόσχα μουσικό φεστιβάλ«Ο Βλαντιμίρ Σπιβάκοφ προσκαλεί»
Συναυλία με την Εθνική Φιλαρμονική Ορχήστρα της Ρωσίας
Αγωγός:

Πρόγραμμα: Pyotr Tchaikovsky, Sergei Rachmaninov

25 Σεπτεμβρίου 2019 – ώρα έναρξης 20:00

Μεγάλη Αίθουσα / Ρωσία, Αγία Πετρούπολη
Έναρξη της σεζόν της Φιλαρμονικής
Συναυλία για τα γενέθλια του D. D. Shostakovich
Αγωγός:
Με τη συμμετοχή της Τιμώμενης Ομάδας της Ρωσίας Ακαδημαϊκή Συμφωνική Ορχήστρα της Φιλαρμονικής
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα των Ντμίτρι Σοστακόβιτς, Γκούσταβ Μάλερ

27 Σεπτεμβρίου 2019 – ώρα έναρξης 20.00

/ Théâtre des Champs-Élysées / Γαλλία, Παρίσι
Σόλο συναυλία
Μέρος πιάνου: Denis Matsuev
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα των Ludwig van Beethoven, Sergei Rachmaninov, Pyotr Tchaikovsky

10 Οκτωβρίου 2019 – ώρα έναρξης 19.00

/ Ρωσία, Μόσχα
Συναυλία με τη Ρωσική Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα Νέων
Αφιερωμένο στους ήρωες της φιλανθρωπικής συναυλίας
Μαέστρος: Alexander Sladkovsky
Σολίστ: Denis Matsuev (πιάνο)
Πρόγραμμα: Sergei Vasilievich Rachmaninov, Pyotr Ilyich Tchaikovsky

20 Οκτωβρίου 2019 – ώρα έναρξης 14.00

/ Carnegie Hall / ΗΠΑ, Νέα Υόρκη
Σόλο συναυλία
Μέρος πιάνου: Denis Matsuev
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα των Franz Liszt, Pyotr Tchaikovsky, Igor Stravinsky

31 Οκτωβρίου 2019 – έναρξη στις 19.30

Συναυλία με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου
Μαέστρος: Gianandrea Noseda
Σολίστ: Denis Matsuev (πιάνο)
Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα των Benjamin Britten, Sergei Prokofiev, Dmitry Shostakovich

3 Νοεμβρίου 2019 – ώρα έναρξης 19:00

/ Barbican Hall / Ηνωμένο Βασίλειο, Λονδίνο
Συναυλία με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου
Μαέστρος: Gianandrea Noseda

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα των Nikolai Rimsky-Korsakov, Sergei Prokofiev, Pyotr Tchaikovsky

12 Νοεμβρίου 2019 – ώρα έναρξης 19.30

/ Vienna Konzerthaus / Αυστρία, Βιέννη
Σόλο συναυλία
Μέρος πιάνου: Denis Matsuev
Πρόγραμμα: Robert Schumann, Sergei Rachmaninov, Pyotr Tchaikovsky, Sergei Prokofiev

28 Νοεμβρίου 30, 2019 – έναρξη στις 15.30
29 Νοεμβρίου και 2 Δεκεμβρίου 2019 – έναρξη στις 19.30
1 Δεκεμβρίου 2019 – ώρα έναρξης 11.00

, Great Hall / Musikverein: Großer Saal / Αυστρία, Βιέννη
Συναυλία με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης
Αγωγός:
Σολίστ: Denis Matsuev (πιάνο)
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα των Bela Bartok, Sergei Rachmaninov, Maurice Ravel

24 Δεκεμβρίου 2019 – ώρα έναρξης 19.00

/ Ρωσία, Μόσχα
Συναυλία με τον Ντένις Ματσούεφ και τη Ρωσική Εθνική Ορχήστρα
Αγωγός:
Σολίστ: Denis Matsuev (πιάνο)
Πρόγραμμα: Richard Strauss, Franz Liszt

23, 24 Ιανουαρίου 2020 – έναρξη στις 20:00

/ Gewandhaus / Γερμανία, Λειψία
Συναυλία με τη Συμφωνική Ορχήστρα Leipzig Gewandhaus
Αγωγός:
Σολίστ: Denis Matsuev (πιάνο)
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει: έργα των Σεργκέι Προκόφιεφ, Ντμίτρι Σοστακόβιτς

Για να αγοράσετε εισιτήρια, επικοινωνήστε με το προσωπικό μας.
Σας συνιστούμε να κλείσετε τα εισιτήριά σας εκ των προτέρων για να μπορέσετε να επωφεληθείτε από τη μέγιστη επιλογή στις πιο ελκυστικές τιμές.

ΕΧΟΥΜΕ ΕΠΙΣΗΣ ΤΗΝ ΕΥΚΑΙΡΙΑ ΝΑ ΚΡΑΤΗΣΟΥΜΕ ΔΙΑΜΟΝΗ ΣΕ ΞΕΝΟΔΟΧΕΙΟ, ΑΕΡΟΠΟΡΙΚΕΣ ΠΤΩΣΕΙΣ ΚΑΙ ΕΠΙΠΛΕΟΝ ΥΠΗΡΕΣΙΕΣ (ΒΙΖΑ, ΙΑΤΡΙΚΕΣ, ΑΣΦΑΛΙΣΕΙΣ, ΠΑΡΑΓΓΕΛΙΑ ΜΕΤΑΦΟΡΕΣ ΚΑΙ ΕΚΔΡΟΜΕΣ) ΓΙΑ ΣΑΣ. ΓΙΑ ΝΑ ΥΠΟΛΟΓΙΣΕΤΕ ΤΟ ΚΟΣΤΟΣ, ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΗΣΤΕ ΜΕ ΤΟΥΣ ΔΙΑΧΕΙΡΙΣΤΕΣ ΜΑΣ.

*Λάβετε υπόψη ότι τα θέατρα διατηρούν το δικαίωμα να κάνουν αλλαγές στη σύνθεση των καλλιτεχνών που συμμετέχουν σε παραστάσεις

Μια φανταστική προσφορά για τους κατόχους premium καρτών Visa - μια πρόσκληση σε μια ιδιωτική συναυλία του Ρώσου βιρτουόζου πιανίστα Denis Matsuev, ο οποίος θα παρουσιάσει ένα ειδικό πρόγραμμα συναυλιών στη σκηνή της αίθουσας Svetlanov του House of Music στις 06/09/2017. Ειδικά για τους κατόχους premium καρτών Visa, θα παρουσιαστούν δύο σονάτες Beethoven και η ρωσική αγροτική σκηνή «Dumka» του P.I. Τσαϊκόφσκι και το μεγαλύτερο και σημαντικότερο από άποψη πλάτους και περιεχομένου της έννοιας μεταξύ σόλο έργα για πιάνοαπό τον ίδιο συνθέτη - Μεγάλη Σονάτα σε Σολ μείζονα!

Για να παρακολουθήσετε αυτή την εκδήλωση χρειάζεστε:

Συμπληρώστε τη φόρμα εγγραφής εκδήλωσης μετά τις 12:00 στις 6 Ιουνίου και λάβετε μια πρόσκληση μέσω email.

Παρουσιάστε την πρόσκληση και την premium κάρτα σας Visa Platinum, Visa Signature ή Visa Infinite στο προσωπικό του περιπτέρου Visa (κάθε πρόσκληση δίνει το δικαίωμα μετάβασης «+1»).

Η προσφορά ισχύει για κατόχους premium καρτών Visa Platinum, Visa Signature και Visa Infinite που εκδίδονται από ρωσικές τράπεζες.

Παρακολούθηση συναυλίας με την επίδειξη κάρτας premium Visa κατόχου που δεν είναι παρών αυτή τη στιγμήπροσωπικά, απαγορεύεται. Πρόσκληση που ελήφθη από άλλο άτομο που δεν είναι παρόν κατά την είσοδο στη συναυλία δεν είναι έγκυρη.

Εάν για κάποιο λόγο δεν μπορέσατε ή δεν είχατε χρόνο να εγγραφείτε στη συναυλία του Denis Matsuev, έχετε το δικαίωμα να υποβάλετε αίτηση για "κομπλιμέντο από τη Visa".

Για να υποβάλετε αίτηση για "κομπλιμέντο από τη Visa", πρέπει:

μεταβείτε στη σελίδα προώθησης στον ιστότοπο στην ενότητα "Art Weekend" μετά την ολοκλήρωση της εγγραφής για να λάβετε μια πρόσκληση για τη συναυλία του Denis Matsuev.

συμπληρώστε μια αίτηση για να λάβετε ένα «κομπλιμέντο από τη Visa»·

να λάβετε επιβεβαίωση για τη λήψη «κομπλιμέντου από τη Visa» μέσω email.

Όταν λαμβάνετε ένα "κομπλιμέντο από τη Visa", προσκομίστε στον εκπρόσωπο της υπηρεσίας παράδοσης μια επιβεβαίωση παραλαβής ενός "κομπλιμέντου από τη Visa" και μια κάρτα Premium Visa.

Η χρονική περίοδος κατά την οποία οι κάτοχοι premium καρτών Visa που δεν έχουν εγγραφεί για τη συναυλία του Denis Matsuev έχουν το δικαίωμα να υποβάλουν αίτηση για "κομπλιμέντο από τη Visa": από 06/06/2017 έως 25/06/2017 (ή μέχρι τις αιτήσεις υποβάλλονται σε ποσό ίσο με τον αριθμό των «συμπληρούμενων από τη Visa»).

Περίοδος παράδοσης για "συμπλήρωση από τη Visa": από 26/06/2017 έως 21/07/2017

Ο κάτοχος μιας premium κάρτας Visa που εγγράφηκε για τη συναυλία του Denis Matsuev ως μέρος της προσφοράς δεν δικαιούται να λάβει "κομπλιμέντο από τη Visa".

Ο Denis Matsuev είναι ένα σπάνιο παράδειγμα κλασικού μουσικού που αποδεικνύει ότι η εντυπωσιακή τεχνική και η γνήσια αίσθηση του στυλ μπορούν να συνδυαστούν με δεξιοτεχνία και βαθιά συναισθηματική ένταση. Παθιασμένος εραστής της πατρίδας του Ιρκούτσκ και της ομορφιάς της λίμνης Βαϊκάλης, ακόμα και σε ακαδημαϊκές συναυλίες συχνά ευχαριστεί τους θαυμαστές του με απίστευτα τζαζ αυτοσχεδιασμοί, αποδεικνύοντας για άλλη μια φορά ότι ζούμε την ίδια εποχή με ένας λαμπρός πιανίστας, του οποίου κάθε παράσταση είναι μια παράσταση πιάνου, που προβάλλει το εύρος της μουσικής του παλέτας, από την απαλή λιχουδιά μέχρι τη διάσημη δύναμη και τονικό χάρισμα του Matsuev.

Το Visa Art Weekend είναι μια ευκαιρία να παρακολουθήσετε τα πιο λαμπερά γεγονότα της χρονιάς στον χώρο της τέχνης - χωρίς πληρωμή ή ουρά. Τα κύρια μουσεία της χώρας επεκτείνουν τις ώρες λειτουργίας των καλύτερων εκθέσεων ειδικά και μόνο για τους κατόχους premium καρτών Visa και επιπλέον μουσικό, θεατρικό περιεχόμενο, διαλέξεις και εκδρομές σάς επιτρέπει να βυθιστείτε βαθύτερα στην ατμόσφαιρα της εκδήλωσης, να αποκτήσετε μια μοναδική εμπειρία και εντυπώσεις τέχνης.

Πληροφορίες για την εκδήλωση είναι διαθέσιμες στο.

ΜΕ πλήρεις κανόνεςΜπορείτε να βρείτε τη συμπεριφορά και τις προϋποθέσεις συμμετοχής στην προώθηση.

Δεν υπάρχουν λόγια για να περιγράψουμε πόσο χαρούμενοι είμαστε για τους κατόχους premium καρτών Visa! Η συναυλία του Ντένις Ματσούεφ είναι μια πραγματικά υπέροχη ευκαιρία να συμμετάσχετε πραγματικά στον κόσμο υψηλή τέχνη! Καλή επιτυχία σε όλους! Να έχετε όμορφες και κερδοφόρες διακοπές!

Ντένις Ματσούεφ - νέο πρόγραμμαδιάσημος μουσικός.

Ταλαντούχος σύγχρονος πιανίστας, Denis Matsuev, θα προσκαλέσει όλους στη σόλο συναυλία του. Μεγάλο πρόγραμμααυτός ο καλλιτέχνης θα είναι ένα υπέροχο δώρο για τους ακροατές. Ο μουσικός θα μυήσει στους θαυμαστές του τα πιο εντυπωσιακά έργα του εξαιρετικοί συνθέτες. Εισιτήρια για τον Ντένις Ματσούεφθα είναι για όλους τους λάτρεις της νέας μουσικής σημαντική συνάντησηΜε διάσημος μουσικός. Ματσούεφ - φωτεινός εκπρόσωποςΡωσική σχολή πιάνου, με τις βαθιές καλλιτεχνικές ερμηνείες, τις πλούσιες παραδόσεις και την καινοτομία. Όλοι όσοι αγοράζουν εισιτήρια για τη συναυλία του Denis Matsuev εκπλήσσονται από την απίστευτη ενέργεια, το ταλέντο και την καλλιτεχνική του γοητεία. Οι πόρτες των καλύτερων αιθουσών συναυλιών στον κόσμο είναι πάντα ανοιχτές για αυτόν τον μουσικό.

Κάθε συναυλία του Ντένις Ματσούεφ στη Μόσχα γίνεται αποκορύφωμα της πρωτεύουσας πολιτιστική ζωή. Μαζί με την ένταση δημιουργική δραστηριότητα, ο ερμηνευτής βρίσκει χρόνο και ενέργεια για να κάνει φιλανθρωπικό έργο και να βοηθήσει ταλαντούχους νέους μουσικούς. Τα εισιτήρια για τη συναυλία του Ντένις Ματσούεφ εξαντλούνται πάντα πολύ πριν την έναρξη της παράστασης. Έτσι θα είναι και αυτή τη φορά. Μια βραδιά μουσικής για πιάνο θα είναι μια εξαιρετική ευκαιρία να ακούσει το κοινό διάσημος πιανίσταςαριστουργήματα της παγκόσμιας κλασικής μουσικής.

Ντένις Ματσούεφγεννήθηκε το 1975 στο Ιρκούτσκ. Αποφοίτησε από τη Μόσχα Κρατικό Ωδείοπήρε το όνομά του από τον P.I Tchaikovsky, όπου δάσκαλοί του ήταν ο Alexey Nasedkin και ο Sergei Dorensky. Ο πιανίστας έγινε ευρέως γνωστός χάρη στη νίκη του στον XI Διεθνή Διαγωνισμό Τσαϊκόφσκι το 1998.

Σήμερα ο Denis Matsuev είναι ένας ευπρόσδεκτος καλεσμένος των μεγαλύτερων αιθουσών συναυλιών στον κόσμο, μόνιμος συνεργάτης της ηγετικής συμφωνικές ορχήστρεςΡωσία, Ευρώπη, Βόρεια Αμερικήκαι ασιατικές χώρες. Παρά την εξαιρετική απαίτησή του στο εξωτερικό, ο μουσικός θεωρεί βασική του προτεραιότητα την ανάπτυξη της φιλαρμονικής τέχνης στις περιοχές της Ρωσίας και παρουσιάζει σημαντικό μέρος των συναυλιακών του προγραμμάτων, ιδιαίτερα των πρεμιέρων, στη χώρα μας. Δίνει ιδιαίτερη σημασία στην τακτική συνεργασία με περιφερειακές ορχήστρες.

Στενές δημιουργικές επαφές συνδέουν τον Denis Matsuev με εξαιρετικούς μαέστρους της εποχής μας, συμπεριλαμβανομένων των Valery Gergiev, Yuri Temirkanov, Maris Jansons, Zubin Mehta, Ricardo Chailly, Christian Thieleman, Paavo Järvi, Antonio Pappano, Charles Duthoit, Alan Gilbert, Vladimir Fedoseev, Yuri Bashmet, Mikhail Pletnev, Vladimir Spivakov, Leonard Slatkin, Ivan Fisher, Semyon Bychkov, Gianandrea Noseda, Myung-Wun Chung, Jukka-Pekka Saraste, Manfred Honeck, James Conlon, Christian Järvi και άλλοι. Ο μουσικός λαμβάνει μέρος σε παγκοσμίου φήμης φεστιβάλ, όπως το Stars of the White Nights στην Αγία Πετρούπολη, το Φεστιβάλ της Βαλτικής Θάλασσας στη Σουηδία, το Ravinia στο Σικάγο, τα φεστιβάλ στο Baden-Baden, στο Εδιμβούργο, στο Schleswig-Holstein, στο Rheingau, στο Verbier, στη Λουκέρνη, Φεστιβάλ Χονγκ Κονγκ, Μοντρέ, Στρέσε, Βουκουρέστι, Κολμάρ, Γιεχούντι Μενουχίν στο Γκστάαντ.

Ο Ντένις Ματσούεφ είναι σολίστ της Φιλαρμονικής της Μόσχας από το 1995. Από το 2004 παρουσιάζει την ετήσια προσωπική του συνδρομή, στην οποία συμμετέχουν κορυφαίες ορχήστρες από τη Ρωσία και το εξωτερικό.

Για πολλά χρόνια, ο μουσικός είναι ο σκηνοθέτης και εμπνευστής μιας σειράς φεστιβάλ, εκπαιδευτικών και εκπαιδευτικών έργων. Από το 2004 πραγματοποιεί το φεστιβάλ «Stars on Baikal» στο Ιρκούτσκ (το 2009 του απονεμήθηκε ο τίτλος του επίτιμου δημότη της πόλης), από το 2005 διευθύνει το φεστιβάλ Crescendo, τα προγράμματα του οποίου πραγματοποιούνται στο διαφορετικές πόλειςειρήνη. Το 2010, εντάχθηκε στην ηγεσία του Φεστιβάλ Τεχνών Annecy (Γαλλία). Το 2012 έγινε καλλιτεχνικός διευθυντής του I International Festival and Competition for Young Pianists Astana Piano Passion. Το 2013, ως καλλιτεχνικός διευθυντής, ήταν επικεφαλής του διαγωνισμού-φεστιβάλ Sberbank DEBUT στο Κίεβο. Το 2016, ως καλλιτεχνικός διευθυντής και πρόεδρος της οργανωτικής επιτροπής, πραγματοποίησε τον Πρώτο Διεθνή Διαγωνισμό Νέων Πιανιστών, Διαγωνισμό Μεγάλου Πιάνου, στη Μόσχα και τον Δεύτερο το 2018.

Η ειδική ευθύνη ενός μουσικού είναι η συνεργασία με το Διαπεριφερειακό φιλανθρωπικό ίδρυμα«New Names», μαθητής της οποίας είναι σήμερα πρόεδρος. Κατά τη διάρκεια της εικοσιπενταετούς ιστορίας του, το Ίδρυμα έχει εκπαιδεύσει πολλές γενιές καλλιτεχνών και συνεχίζει να επεκτείνει τις δραστηριότητές του στον τομέα της υποστήριξης νέων ταλέντων. Το παν-ρωσικό πρόγραμμα «Νέα ονόματα για τις περιοχές της Ρωσίας» πραγματοποιείται κάθε χρόνο σε περισσότερες από 20 πόλεις της χώρας μας.

Το 2004, ο Denis Matsuev υπέγραψε συμβόλαιο με την BMG και το πρώτο κοινό έργο - το σόλο άλμπουμ Tribute to Horowitz - έλαβε το βραβείο Record 2005. Το 2006, ο πιανίστας κέρδισε ξανά το Βραβείο Δισκογραφίας για το σόλο άλμπουμ του με ηχογράφηση του "The Seasons" του Τσαϊκόφσκι και κομμάτια από τη μουσική του μπαλέτου "Petrushka" του Στραβίνσκι. Το 2007 κυκλοφόρησε ο σόλο δίσκος "The Unknown Rachmaninov", ηχογραφημένος στο πιάνο του συνθέτη στο σπίτι του "Senar" στη Λουκέρνη. Την ίδια χρονιά, η Sony Music κυκλοφόρησε μια ηχογράφηση της σόλο συναυλίας του Denis Matsuev στο Carnegie Hall της Νέας Υόρκης. Η δισκογραφία του καλλιτέχνη περιλαμβάνει επίσης άλμπουμ ηχογραφημένα με το ZKR - τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Αγίας Πετρούπολης υπό τη διεύθυνση του Γιούρι Τεμιρκάνοφ, τη Ρωσική Εθνική Ορχήστρα υπό τη διεύθυνση του Μιχαήλ Πλέτνεφ και τη Συμφωνική Ορχήστρα Θέατρο Μαριίνσκικαι τη Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου υπό τη διεύθυνση του Valery Gergiev, τη Φιλαρμονική της Νέας Υόρκης υπό τη διεύθυνση του Alan Gilbert.

Ο Denis Matsuev είναι ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Ιδρύματος S. V. Rachmaninov. Λαϊκός καλλιτέχνης της Ρωσίας, Λαϊκός καλλιτέχνηςΔημοκρατία της Βόρειας Οσετίας-Αλανίας, Επίτιμος Καλλιτέχνης της Δημοκρατίας της Αδύγεας, Πρέσβης Καλής Θελήσεως της UNESCO, Επίτιμος Καθηγητής του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας M.V. Τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Ντμίτρι Σοστακόβιτς Ρωσική Ομοσπονδίαστον τομέα της λογοτεχνίας και της τέχνης, το Τάγμα της Τιμής, το Βραβείο της Ρωσικής Κυβέρνησης στον τομέα του πολιτισμού για το διεθνές μουσικό φεστιβάλ «Stars on Baikal».

Από το 2006, ο μουσικός είναι μέλος του Συμβουλίου Πολιτισμού και Τέχνης υπό τον Πρόεδρο της Ρωσικής Ομοσπονδίας. Το 2019, του απονεμήθηκε το Χρυσό Μετάλλιο Lev Nikolaev «για τη σημαντική προσφορά του στην εκπαίδευση και τη διάδοση των επιστημονικών και πολιτιστικών επιτευγμάτων».

Κρατική Ακαδημαϊκή Συμφωνική Ορχήστρα της Ρωσίας με το όνομα E. F. Svetlanov

Το 2016, η Κρατική Ορχήστρα της Ρωσίας με το όνομα E. F. Svetlanov, ένα από τα παλαιότερα συμφωνικά συγκροτήματα της χώρας, έγινε 80 ετών. Η πρώτη παράσταση της ορχήστρας, υπό τη διεύθυνση του Alexander Gauk και του Erich Kleiber, έγινε στις 5 Οκτωβρίου 1936 στο Μεγάλη αίθουσαΩδείο της Μόσχας.

Με την πάροδο των χρόνων, η Κρατική Ορχήστρα διευθυνόταν από τους εξαιρετικούς μουσικούς Alexander Gauk (1936–1941), Nathan Rakhlin (1941–1945), Konstantin Ivanov (1946–1965) και Evgeny Svetlanov (1965–2000). Το 2005, η ομάδα πήρε το όνομα του E. F. Svetlanov. Το 2000-2002 Η ορχήστρα ήταν υπό τον Vasily Sinaisky, από το 2002 έως το 2011. – Μαρκ Γκόρενσταϊν. Στις 24 Οκτωβρίου 2011, ο Βλαντιμίρ Γιουρόφσκι, ένας παγκοσμίου φήμης μαέστρος που συνεργάζεται με τις μεγαλύτερες όπερες και συμφωνικές ορχήστρες στον κόσμο, ορίστηκε καλλιτεχνικός διευθυντής του συνόλου. Από τη σεζόν 2016/17, ο κύριος προσκεκλημένος μαέστρος της Κρατικής Ορχήστρας είναι ο Vasily Petrenko.

Οι συναυλίες της ορχήστρας πραγματοποιήθηκαν στις πιο διάσημες σκηνές στον κόσμο, συμπεριλαμβανομένης της Μεγάλης Αίθουσας του Ωδείου της Μόσχας, Αίθουσα συναυλιώνπήρε το όνομά του από τον Τσαϊκόφσκι, Θέατρο ΜπολσόιΡωσία, Hall of Columns of the House of Unions, State Palace του Κρεμλίνου στη Μόσχα, Carnegie Hall στη Νέα Υόρκη, Kennedy Center στην Ουάσιγκτον, Musikverein στη Βιέννη, Albert Hall στο Λονδίνο, Salle Pleyel στο Παρίσι, Teatro National Opera Colon στο Μπουένος Άιρες, Suntory Hall στο Τόκιο. Το 2013, η ορχήστρα εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην Κόκκινη Πλατεία της Μόσχας.

Πίσω από το ταμπλό του γκρουπ ήταν οι Herman Abendroth, Ernest Ansermet, Leo Blech, Andrey Boreyko, Alexander Vedernikov, Valery Gergiev, Nikolai Golovanov, Kurt Sanderling, Otto Klemperer, Kirill Kondrashin, Lorin Maazel, Kurt Mazur, Nikolai Malko, Ion Marin, Markevich, Evgeniy Mravinsky, Alexander Lazarev, Charles Munsch, Gintaras Rinkevičius, Mstislav Rostropovich, Saulius Sondetskis, Igor Stravinsky, Arvid Jansons, Charles Duthoit, Gennady Rozhdestvensky, Alexander Sladkovsky, Leonard Temirhailstanding και άλλοι μαέστροι, Yuri.

Στην ορχήστρα συμμετείχαν οι τραγουδιστές Irina Arkhipova, Galina Vishnevskaya, Sergei Lemeshev, Elena Obraztsova, Maria Guleghina, Placido Domingo, Montserrat Caballe, Jonas Kaufman, Dmitry Hvorostovsky, οι πιανίστες Emil Gilels, Van Cliburn, Heinrich Neuhaus, Nikola Petrosvy S. Valery Afanasyev, Eliso Virsaladze, Evgeny Kisin, Grigory Sokolov, Alexey Lyubimov, Boris Berezovsky, Nikolay Lugansky, Denis Matsuev, βιολονίστες Leonid Kogan, Yehudi Menukhin, David Oistrakh, Maxim Vengerov, Victor Pikaizen, Treviolinist, Βαντικόβαϊμ Γιούρι Μπασμέτ, τσελίστες Mstislav Rostropovich, Natalia Gutman, Alexander Knyazev, Alexander Rudin.

ΣΕ τα τελευταία χρόνιαο κατάλογος των σολίστ που συνεργάζονται με το συγκρότημα αναπληρώθηκε με τα ονόματα των τραγουδιστών Dinara Aliyeva, Aida Garifullina, Waltraud Mayer, Anna Netrebko, Khibla Gerzmava, Alexandrina Pendachanskaya, Nadezhda Gulitskaya, Ekaterina Kichigina, Ildar Abdrazakdy, Vamitlysi. , οι πιανίστες Marc-André Hamelin, Leif Ove Andsnes, Jacques-Yves Thibaudet, Mitsuko Uchida, Rudolf Buchbinder, βιολονίστες Leonidas Kavakos, Patricia Kopatchinskaya, Julia Fischer, Daniel Hope, Nikolai Znaider, Christophli Rackerhin Krylov, Sergei Pinterakh. Ιδιαίτερη προσοχή δίνεται επίσης στην κοινή δουλειά με νέους μουσικούς, όπως οι μαέστροι Δημήτρης Μποτίνης, Maxim Emelyanichev, Valentin Uryupin, Marius Stravinsky, Philipp Chizhevsky, πιανίστες Andrei Gugnin, Luca Debargue, Philipp Kopachevsky, Jan Lisetsky, Dmitry Masleev, Alexander M Romanovsky, Nikita , βιολονίστες Alena Baeva, Ailen Pritchin, Valery Sokolov, Pavel Milyukov, τσελίστας Alexander Ramm.

Έχοντας επισκεφθεί για πρώτη φορά στο εξωτερικό το 1956, η ορχήστρα έχει παρουσιάσει έκτοτε Ρωσική τέχνησε Αυστραλία, Αυστρία, Βέλγιο, Χονγκ Κονγκ, Δανία, Ιταλία, Καναδά, Κίνα, Λίβανο, Μεξικό, Νέα Ζηλανδία, Πολωνία, ΗΠΑ, Ταϊλάνδη, Γαλλία, Τσεχοσλοβακία, Ελβετία, Νότια Κορέα, την Ιαπωνία και πολλές άλλες χώρες.

Η δισκογραφία του συγκροτήματος περιλαμβάνει εκατοντάδες δίσκους και CD που κυκλοφόρησαν από κορυφαίες εταιρείες στη Ρωσία και στο εξωτερικό (Melodiya, Bomba-Piter, Deutsche Grammophon, EMI Classics, BMG, Naxos, Chandos, Musikproduktion Dabringhaus und Grimm, Toccata Classics, Fancymusic και άλλοι). Ξεχωριστή θέση στη συλλογή αυτή κατέχει η «Ανθολογία των Ρωσικών συμφωνική μουσική», το οποίο περιλαμβάνει ηχογραφήσεις έργων Ρώσων συνθετών από τον Γκλίνκα έως τον Στραβίνσκι (σε ​​διεύθυνση ο Εβγκένι Σβετλάνοφ). Έχουν γίνει ηχογραφήσεις συναυλιών ορχήστρας Τηλεοπτικά κανάλια Mezzo, Medici, «Russia 1» και «Culture», ραδιόφωνο «Ορφέας».

Πρόσφατα, η Κρατική Ορχήστρα έχει εμφανιστεί σε φεστιβάλ στο Grafenegg (Αυστρία), Kissinger Sommer στο Bad Kissingen (Γερμανία), Φεστιβάλ Τεχνών του Χονγκ Κονγκ στο Χονγκ Κονγκ, Opera Live, XIII και XIV Διεθνές Φεστιβάλ Μόσχας "Guitar Virtuosos" στη Μόσχα, VIII Διεθνές Φεστιβάλ Denis Matsuev στο Perm, IV Διεθνές Φεστιβάλ Τεχνών του P. I. Tchaikovsky στο Klin. πραγματοποίησε παγκόσμιες πρεμιέρες έργων των Alexander Vustin, Viktor Ekimovsky, Sergei Slonimsky, Anton Batagov, Andrey Semyonov, Vladimir Nikolaev, Oleg Paiberdin, Efrem Podgaits, Yuri Sherling, Boris Filanovsky, Olga Bochikhina, ρωσικές πρεμιέρες έργων του Beethoven - Mahler. - Nemtin, Orff, Berio, Stockhausen, Tavener, Kurtag, Adams, Griese, Messiaen, Silvestrov, Shchedrin, Tarnopolsky, Gennady Gladkov, Viktor Kissin; έλαβε μέρος στον XV Διεθνή Διαγωνισμό Τσαϊκόφσκι, τον I και II Διεθνή Διαγωνισμό για Νέους Πιανίστες Μεγάλου Πιάνου. παρουσίασε επτά φορές τον ετήσιο κύκλο εκπαιδευτικών συναυλιών «Ιστορίες με την Ορχήστρα». συμμετείχε τέσσερις φορές στο φεστιβάλ σύγχρονης μουσικής «Another Space». επισκέφθηκε τις πόλεις Ρωσία, Αυστρία, Αργεντινή, Βραζιλία, Μεγάλη Βρετανία, Περού, Ουρουγουάη, Χιλή, Γερμανία, Ισπανία, Τουρκία, Κίνα, Ιαπωνία.

Από το 2016, η Κρατική Ορχήστρα υλοποιεί ένα ειδικό έργο για την υποστήριξη της δημιουργικότητας των συνθετών, το οποίο περιλαμβάνει στενή συνεργασία με σύγχρονους Ρώσους συγγραφείς. Ο πρώτος «συνθέτης στην κατοικία» στην ιστορία της Κρατικής Ορχήστρας ήταν ο Alexander Vustin.

Για εξαιρετικές δημιουργικά επιτεύγματαη ομάδα κατέχει τον τιμητικό τίτλο «ακαδημαϊκός» από το 1972. το 1986 του απονεμήθηκε το παράσημο του Κόκκινου Λάβαρου της Εργασίας, το 2006, το 2011 και το 2017. απένειμε την ευγνωμοσύνη του Προέδρου της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Κρίστοφερ Τσεν

Ο μαέστρος, πιανίστας, δάσκαλος Christopher Chen είναι μια από τις πιο εξέχουσες προσωπικότητες μουσική κουλτούρασύγχρονη Κίνα. Στην πραγματικότητα, είναι πολίτης του κόσμου: ζει και εργάζεται εναλλάξ διαφορετικές χώρες(εκτός από την Κίνα - στην Αυστραλία και τη Φινλανδία), σε διαφορετικές ηπείρους, και ως προσκεκλημένος μαέστρος παίζει με συμφωνικές και ορχήστρες δωματίου σε όλο τον κόσμο.

Ο μαέστρος Τσεν άρχισε να σπουδάζει επαγγελματικά μουσική στην Αυστραλία, όπου έλαβε πτυχίο πιάνου από το Ωδείο Μουσικής του Κουίνσλαντ και διεύθυνση ορχήστρας από το Ωδείο Μουσικής του Σίδνεϊ. Στη συνέχεια, μετά από ένα μάθημα διεύθυνσης ορχήστρας στο Πανεπιστήμιο Johns Hopkins στη Βαλτιμόρη (ΗΠΑ) υπό τη διεύθυνση του Gustav Meyer, ο Chen έλαβε διδακτορικό σε αυτή την ειδικότητα.

Εκεί, στη Βαλτιμόρη, ξεκίνησε η καριέρα του ως διεύθυνση ορχήστρας: το 2002, ο Τσεν έγινε βοηθός μαέστρος στην Όπερα της Βαλτιμόρης και αργότερα βοηθός του αρχι μαέστρου Muhai Tan στην Εθνική Λυρική Σκηνή της Φινλανδίας.

Το 2005, ο Christopher Chen τιμήθηκε με το τρίτο βραβείο στο πέμπτο διεθνής διαγωνισμόςμαέστροι "Vakhtang Zhordania - η τρίτη χιλιετία" στο Χάρκοβο. Την ίδια χρονιά κέρδισε την υποτροφία Herbert von Karajan για νέους μαέστρους και προσκλήθηκε να εμφανιστεί με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης στο Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ.

Έκτοτε, ο μουσικός διευθύνει τακτικά και με επιτυχία ορχήστρες στην Ευρώπη, την Ασία και την Αμερική. Ανάμεσά τους η Σκοτσέζικη Συμφωνική Ορχήστρα του BBC, η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, η Βαλτιμόρη ορχήστρα δωματίου, συμφωνικές ορχήστρες του Τζάκσονβιλ (ΗΠΑ) και του Γουίνιπεγκ (Καναδάς). Στην Κίνα συνεργάστηκε με την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα, τις ορχήστρες της Φιλαρμονικής της Σαγκάης, του Τζιανγκσού, του Μακάο, του Καοσιούνγκ, της Ταϊβάν κ.α. Στην Αυστραλία με τις συμφωνικές ορχήστρες του Κουίνσλαντ, της Τασμανίας και της Μελβούρνης.

Το 2007, ο Τσεν διορίστηκε μουσικός διευθυντήςκαι επικεφαλής μαέστρος της επαρχιακής συμφωνικής ορχήστρας Jiangsu. Αργότερα ανέλαβε θέσεις καλλιτεχνικός διευθυντήςΚέντρο Πολιτισμού και Τεχνών Suzhou (SSCAC), Καθηγητής Διεύθυνσης Διεύθυνσης και Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα στο Ωδείο Μουσικής της Σαγκάης.

Τον Σεπτέμβριο του 2013, ο Chen ήταν επικεφαλής του Ωδείου στο Πανεπιστήμιο Επιστήμης και Τεχνολογίας στο Suzhou. Χάρη στις προσπάθειές του, μεγάλωσε διεθνές καθεστώςΩδείο, έχουν υπογραφεί συμφωνίες συνεργασίας με την Ακαδημία Sibelius στο Ελσίνκι και το Ωδείο Puccini στη La Spezia (Ιταλία). Ο Τσεν διηύθυνε τη Χορωδία του Ωδείου, η οποία κέρδισε Χρυσό μετάλλιοστον μεγαλύτερο διαγωνισμό χορωδίας στην Κίνα - National Golden Bell Choir Competition.

Από το 2014, ο Christopher Chen είναι διευθυντής της μπαρόκ ορχήστρας Camerata στην Ταϊβάν και της Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων Tapiola στη Φινλανδία.

Ο μαέστρος πραγματοποιεί τακτικά παραγωγές στο όπερεςπολλές χώρες. Το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει «Madama Butterfly», «Rigoletto», «Salome», «Turandot», «The Magic Flute», «That's What Everyone Do», «The Marriage of Figaro», «Lakmé», «Carmen», «Lady Μάκβεθ» Περιοχή Mtsensk"και άλλοι. Μετά από πρόσκληση του Valery Gergiev, ο Chen διηύθυνε την παράσταση "La Traviata" στο θέατρο Mariinsky.

Το 2016 ανέλαβε ο Κρίστοφερ Τσεν γενικός διευθυντήςκαι καλλιτεχνικός διευθυντής του νέου Nanjing Performing Arts Center (επαρχία Jiangsu), του μεγαλύτερου στην Ασία (με 8.000 θέσεις). Η τελετή έναρξης του Κέντρου, με επικεφαλής τον Τσεν, αναγνωρίζεται ως ένα από τα πιο εντυπωσιακά θεατρικά θεάματα στην κινεζική ιστορία: συμμετείχαν οι Zubin Mehta, Valery Gergiev, Leif Segerstam, Anna.

Netrebko (αυτό ήταν το ντεμπούτο της στην Κίνα), Denis Matsuev, Xavier de Maistre, Φιλαρμονική Βιέννης, Κινεζική Εθνική Συμφωνική και Φιλαρμονική του Μονάχου.

Ο Christopher Chen είναι επίσης Διευθυντής και Ομότιμος Καθηγητής του Κέντρου Καινοτομίας στη Μουσικολογία, τη Σύνθεση και την Παράσταση στο Πανεπιστήμιο Zhejiang στο Hangzhou.

Τον Ιούλιο του 2018, ο μαέστρος εκπροσώπησε τη Ρωσία και την Κίνα πολιτιστικό πρόγραμμαΣύνοδος κορυφής BRICS στο Γιοχάνεσμπουργκ (Νότια Αφρική).

Ο Christopher Chen είναι ένας από τους ειδικούς του μοναδικού προγράμματος Thousand Talents, στο πλαίσιο του οποίου επιστήμονες που έχουν επιτύχει στο εξωτερικό επιστρέφουν στην Κίνα.

Στις 9 Ιουνίου, το Σπίτι της Μουσικής της Μόσχας εξαντλήθηκε: περισσότεροι από μιάμιση χιλιάδες κάτοχοι premium καρτών Visa πέρασαν το βράδυ της Παρασκευής παρέα με έναν από τους πιο διάσημους και ταλαντούχους Ρώσοι μουσικοί- Ντένις Ματσούεφ. Η συναυλία του βιρτουόζου πιανίστα άνοιξε την καλοκαιρινή σεζόν της σειράς πολιτιστικών εκδηλώσεων Visa Art Weekend.

Μουσική για πιάνομπορεί να μεταφέρει οποιοδήποτε συναίσθημα, αλλά η απόδοση του Matsuev προσθέτει νέες πτυχές σε αυτό, τόσο τεχνικές όσο και συναισθηματικές. Η αίθουσα Svetlanov του House of Music, διακοσμημένη, παρεμπιπτόντως, με λάρι Σιβηρίας, το πιο «ακουστικό» ξύλο στον κόσμο, δεν έχει δει τέτοιο πάθος για πολύ καιρό. Ο Matsuev απέδειξε για άλλη μια φορά ότι η εντυπωσιακή τεχνική και η γνήσια αίσθηση του στυλ μπορούν να συνδυαστούν με δεξιοτεχνία απόδοσης και βαθιά συναισθηματική ένταση.

Σήμερα το βράδυ, οι καλεσμένοι της συναυλίας άκουσαν δύο σονάτες του Μπετόβεν και δύο έργα του Τσαϊκόφσκι: τη ρωσική αγροτική σκηνή «Dumka» και τη Μεγάλη Σονάτα σε Σολ μείζονα.

Από τα πρώτα κιόλας λεπτά, ο μαέστρος τράβηξε την προσοχή του κοινού - η κατάμεστη αίθουσα, φαινομενικά χωρίς ανάσα, βυθίστηκε στο θέαμα του πιάνου, όπου υπήρχε χώρος τόσο για απαλή λιχουδιά όσο και για το χαρακτηριστικό κρεσέντο του Matsuev. Χωρίς αμφιβολία, ο Matsuev είναι ένας από εκείνους τους απίστευτα συναισθηματικούς μουσικούς που όχι μόνο ερμηνεύουν μουσική, αλλά το κάνουν με τέτοια ενέργεια και τέτοια απροκάλυπτη ευχαρίστηση που μεταδίδεται στους ακροατές. Όταν ακούστηκαν οι τελευταίες συγχορδίες, μια πραγματική θύελλα χειροκροτημάτων ξέσπασε κάτω από την καμάρα της αίθουσας.

Σε μια από τις πολλές συνεντεύξεις του, ο Matsuev ρωτήθηκε πόσες ώρες την ημέρα εξασκείται για να πετύχει μια τόσο εκπληκτική τεχνική. Στην οποία ο Ντένις αστειεύτηκε: "Έχω αρκετές συναυλίες!" Κάτι που δεν προκαλεί έκπληξη: ο πιανίστας μερικές φορές δίνει περισσότερες από διακόσιες εξήντα συναυλίες το χρόνο - σε όλες τις τοποθεσίες σφαίρα. Τα τελευταία χρόνια έχει εμφανιστεί με τόσες πολλές συμφωνικές ορχήστρες που θα ήταν αδύνατο να τις απαριθμήσω όλες: Σικάγο, Πίτσμπουργκ, Ορχήστρα της Πολεμικής Αεροπορίας, Ορχήστρα Σινσινάτι, Ορχήστρα Ραδιοφώνου Βαυαρίας και Δυτικής Γερμανίας, Λειψία Gewandhaus, Βασιλική Σκωτσέζικη Ορχήστρα, Εθνική Ορχήστρα Γαλλίας και πολλοί άλλοι. Έχει ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο, παίζοντας με εξαιρετικούς μαέστρους της εποχής μας όπως οι Valery Gergiev, Yuri Temirkanov, Maris Jansons, Zubin Mehta, Kurt Masur, Charles Duthoit, Alan Gilbert, Yuri Bashmet, Mikhail Pletnev, Vladimir Spivakov και πολλοί άλλοι. Σημαντικό γεγονός για τον μουσικό ήταν η παρουσίαση σε αυτόν το 2010 ενός από τα πιο διάσημα παγκόσμια μουσικά βραβεία - το βραβείο που πήρε το όνομά του. Δ.Δ. Σοστακόβιτς. Το 2014, ο πιανίστας έγινε Πρέσβης Καλής Θέλησης της UNESCO. Το 2016, ο Denis Matsuev τιμήθηκε με το Τάγμα της Τιμής και το 2017 έλαβε το Κρατικό Βραβείο της Ρωσικής Κυβέρνησης στον τομέα του πολιτισμού.

Η Visa διοργανώνει τακτικά καλλιτεχνικά Σαββατοκύριακα για τους κατόχους των premium καρτών Visa Platinum, Visa Signature και Visa Infinite: κλειστές εκδρομές σε εκθέσεις υψηλού προφίλ, συναυλίες από ακαδημαϊκούς αστέρες της μουσικής και προσωπικές προβολές τρέχουσες παραστάσεις. Οι ανακοινώσεις του προγράμματος Visa Art Weekend δημοσιεύονται τακτικά στον ιστότοπο www.visapremium.ru και στις σελίδες της Visa στα κοινωνικά δίκτυα.