Πίνακες ζωγραφικής πολωνών καλλιτεχνών του 19ου αιώνα. Εξαιρετικοί Πολωνοί καλλιτέχνες. Σύγχρονη πολωνική τέχνη. Η κινητήρια δύναμη της τέχνης. Άννα Μπότσεκ

Η Marta Zamarska είναι μια σύγχρονη Πολωνή καλλιτέχνις και καθηγήτρια αγγλικών με μερική απασχόληση.
Το 2008 αποφοίτησε από την Ακαδημία της Βαρσοβίας καλές τέχνες, Σχολή Ζωγραφικής, λαμβάνοντας δίπλωμα με άριστα. Εκεί ο καλλιτέχνης σπούδασε υπό την καλλιτεχνική καθοδήγηση του καθηγητή Krzysztof Wachowik (ζωγραφική), της καθηγήτριας Dorothy Grinzel (μπατίκ, καλλιτεχνική γραφή σε ύφασμα), του Dr Piotr Zuber (θεωρητικό μέρος).

Η κινητήρια δύναμη της τέχνης. Άννα Μπότσεκ

"Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η κύρια κινητήρια δύναμη στην τέχνη έχει γίνει το θέατρο - η πιο σημαντική πηγή έμπνευσης και πνευματικής εμπειρίας για μένα, τόσο για τον θεατή όσο και για τον καλλιτέχνη. Και οι δύο πτυχές είναι εξίσου σημαντικές για μένα, τουλάχιστον τώρα ( Δεν ξέρω τι θα γίνει μετά κανένας Ο πρώτος και, ίσως, ο πιο σημαντικός παράγοντας που επηρέασε και επηρεάζει άμεσα τα θέματα των πινάκων μου είναι η στάση όχι τόσο στον ίδιο τον θεατρικό χώρο, αλλά στον άνθρωπο). υπάρχει σε αυτό και ζώντας με τους κανόνες του.

Ειδυλλιακά τοπία του Ατελείωτου Καλοκαιριού. Kasia Domanska

Το «Endless Summer» είναι μια σειρά από πίνακες της Kasia Domanska με ρεαλιστικά, ανέμελες σκηνές παραθαλάσσιων διακοπών, γαλάζιο ουρανό και χρυσαφένια άμμο. όμορφες γυναίκεςμε χαριτωμένα σώματα. Η σειρά έργων της Kasia Domanska είναι ουσιαστικά ειδυλλιακά τοπία με αδρανείς ανθρώπους. Βλέπουμε φουσκωτά στρώματα, πολύχρωμα ποτά, γλειφιτζούρια παγωτού, φορέματα να κυματίζουν στον αέρα και απλά αλλά κομψά χτενίσματα.

Μέσα σε ένα άτομο. Ιουστίνα Κοπανιά

"Η τέχνη είναι το καταφύγιό μου, η ζωή, η ποίηση, η μουσική, τα καλύτερα πούρα, νόστιμο, δυνατό τσάι, ό,τι συνθέτει τη ζωή μου. Η τέχνη μου αντανακλά τον κόσμο, τον οποίο αντιλαμβάνομαι λίγο διαφορετικά από όλους. Ζωγραφίζω ανθρώπους που έχω γνωρίσει , η αγάπη, η φύση, που θαυμάζω και, γενικά, όλα τα πράγματα που επηρεάζουν την κοσμοθεωρία μου είναι η κύρια πηγή έμπνευσής μου και είναι επίσης. κύριο θέματις ζωγραφιές μου. Θέλω να μεταφέρω όχι μόνο αυτό στον καμβά εμφάνισηκαι τους τρόπους, αλλά και τον ψυχισμό, τις σχέσεις, τα συναισθήματα, καθώς και τα πάντα σύνθετες διαδικασίες, που εμφανίζονται τόσο έξω όσο και μέσα σε ένα άτομο.

Ελαιογραφία. Agnieszka Wencka

Η Agnieszka Wencka είναι μια σύγχρονη Πολωνή καλλιτέχνης, γεννημένη στις 3 Ιανουαρίου 1978 στο χωριό Ovcheglow. Όπως πολλοί καλλιτέχνες, άρχισε να ζωγραφίζει στην παιδική ηλικία, οπότε δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι μετά την αποφοίτησή της γυμνάσιοΗ ίδια, ως πολλά υποσχόμενη καλλιτέχνιδα, έλαβε πρόσκληση από το Πανεπιστήμιο. Adam Mikievich και μπήκε στο τμήμα τέχνης (ελαιογραφία) αυτού του ιδρύματος.

Φωτογραφίες ή πίνακες ζωγραφικής; Dariusz Zejmo

Ο ταλαντούχος Πολωνός καλλιτέχνης Dariusz Zejmo γεννήθηκε στο Kozuchow της Πολωνίας, μια μικρή πόλη στα δυτικά της χώρας, το 1966 και σπούδασε σχολή τέχνηςΠανεπιστήμιο που πήρε το όνομά του Ο Νικόλαος Κοπέρνικος στο Τορούν, με την ολοκλήρωση του οποίου έλαβε δίπλωμα ζωγραφικής. Ασχολείται επαγγελματικά εικονογράφηση βιβλίουκαι σχέδιο καρτ ποστάλ, δημιούργησε περισσότερα από 170 έργα.

Πορτοκαλοκόκκινα πορτρέτα. Ελζμπιέτα Μπρόζεκ

Elzbieta Brozek μοντέρνα Πολωνός καλλιτέχνης, η οποία δημιουργεί κυρίως πορτρέτα γυναικών, προτιμώντας να χρησιμοποιεί κόκκινους και πορτοκαλί τόνους στους πίνακές της. Σε κάποιες περιπτώσεις ζωγραφίζει με ρεαλιστική τεχνική, ενώ σε άλλες μπορεί κανείς να δει την επίδραση του συμβολισμού του Αυστριακού καλλιτέχνη Gustav Klimt.

Η τέχνη πάντα προσέλκυε την προσοχή του κοινού. Επικρίθηκε, μάλωσε, συζητήθηκε, θαύμαζε. Η σύγχρονη τέχνη, όπως λένε πολλοί κριτικοί, είναι χάος. Σήμερα, ο καθένας κάνει ό,τι θέλει: ζωγραφίζει το πάτωμα, επιδεικνύει ένα κομμάτι ύφασμα σε ένα ξύλινο ραβδί, σκορπίζει πέτρες γύρω από μια γκαλερί τέχνης ή απλώς αντιγράφει τα έργα διάσημων δασκάλων. Βλέποντας όλα αυτά, είναι αδύνατο να προβλέψουμε την αντίδραση του κοινού και την επιτυχία αυτού ή του άλλου δημιουργήματος. Και σήμερα θέλουμε να παρουσιάσουμε στους αναγνώστες μας πέντε Πολωνούς καλλιτέχνες των οποίων τα έργα, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, θαυμάζονται από όλο τον κόσμο.

Alexandra Waliszewska (Aleksandra Waliszewska)

Διάσημος Πολωνός καλλιτέχνης που ειδικεύεται στη ζωγραφική σε καβαλέτο και τοίχους. Γεννήθηκε στη Βαρσοβία το 1976. Αποφοίτησε από την Ακαδημία Τεχνών, έλαβε υποτροφία από το Υπουργείο Πολιτισμού και έφτασε στον τελικό του κύρους διεθνής διαγωνισμός Henkel Art. Βραβείο.

Στους καλλιτεχνικούς κύκλους, η Αλεξάνδρα επικρίνεται συχνά για την εκκεντρικότητά της και η μυστικιστική ατμόσφαιρα που υπάρχει στα έργα της θυμίζει έργα διάσημων Ιταλοί καλλιτέχνες, που όπως παραδέχτηκε και η ίδια η Αλεξάνδρα την ενέπνευσε.

Μπορείτε να δείτε τα έργα του καλλιτέχνη στη γκαλερί Lego της Βαρσοβίας, όπου υπάρχει μόνιμη έκθεση με τα έργα της Αλεξάνδρας. Ή στο Μουσείο σύγχρονη τέχνηΚαι γκαλερί τέχνηςάλλες πολωνικές πόλεις, οι οποίες κατά καιρούς διοργανώνουν εκθέσεις αφιερωμένες στο έργο του καλλιτέχνη.

Όλγα Οσατζίνσκα (ΌλγαΟσάτζιń σκα)

Ένας πολύ γνωστός γραφίστας του οποίου το έργο αγοράζεται από σύγχρονες εταιρείες και μάρκες.

Όλα ξεκίνησαν από το γεγονός ότι η Όλγα απλώς αγαπούσε να σχεδιάζει όμορφες και πρωτότυπες εικόνες στο σημειωματάριό της. Αυτό ακριβώς είναι απολύτως συνηθισμένο χόμπιέφερε το κορίτσι στο εκπαιδευτικά ιδρύματαΒερολίνο και Νέα Υόρκη, όπου η Όλγα σπούδασε γραφικά και τέχνη.

Τώρα η καλλιτέχνης συνεργάζεται με τη διάσημη αθλητική μάρκα Reebok, για την οποία δημιουργεί ασυνήθιστα και πρωτότυπα γκράφιτι.

Philipp Pangowski (ΦίλιπποςΠą gowski)

Ο γραφίστας που δημιούργησε το διάσημο emoji καρδιά για μια από τις αξιόπιστες εταιρείες μόδας της Ιαπωνίας.

Ο Φίλιππος γεννήθηκε σε οικογένεια καλλιτεχνών και ως εκ τούτου περιστοιχίστηκε από ανθρώπους της τέχνης από την παιδική του ηλικία, αποφοίτησε από την Ακαδημία Τεχνών της Βαρσοβίας και πήγε στη Νέα Υόρκη για να σπουδάσει και να αναζητήσει έμπνευση.

Τώρα τα έργα του γραφίστα παρουσιάζονται στην Εβδομάδα Μόδας του Παρισιού και διάσημοι οίκοι μόδας αγοράζουν τις ιδέες του και μεταφέρουν πρωτότυπα μοτίβα στα φορέματα, τα κοστούμια και τα αξεσουάρ τους.

Ρόμπερτ Κούτα (Ρόμπερτ Κούτα)

Ένας άλλος διάσημος καλλιτέχνης μόδας, για τον οποίο είναι περήφανη όλη η Πολωνία.

Είναι αδύνατο να πάρεις τα μάτια σου από τα έργα του. Τα αυθεντικά ευαίσθητα μοτίβα παρουσιάζονται στις συλλογές παγκοσμίου φήμης μάρκες μόδας: Local Hermes, Dream Nation, SI-MI. Ο Robert υποστηρίζει επίσης τον εγχώριο οίκο μόδας Gosi Baczyńskiej.

Αποφοίτησε από την Ακαδημία Τεχνών της Κρακοβίας. Αυτή τη στιγμή ζει στη Βαρσοβία και έχει το δικό του εκθεσιακό χώρο για την παραγωγή μπλουζών σχεδιαστών.

Ντέιβιντ Ράσκι (Ντέιβιντ Ρίσκι)

Ένας διάσημος Πολωνός καλλιτέχνης που δημιουργεί επίσης τάσεις της μόδας και μοναδικά μοτίβα για ρούχα.

Σε αντίθεση με τους συναδέλφους του, ο David ειδικεύεται περισσότερο στα τοπία, κάτι που επηρεάζει τη δημιουργικότητά του και τις τάσεις της μόδας.

Τώρα ο καλλιτέχνης και η σύζυγός του έχουν δημιουργήσει ένα εμπορικό σήμα " ΠινάταΜοναδικός» και ασχολούνται με τη δημιουργία πρωτότυπων T-shirts, καθώς και βαμβακερών τσαντών για παιδιά και ενήλικες με αστείες και μοναδικές εικόνες.

Αξίζει να σημειωθεί ότι στο πρόσφαταΗ μόδα για πρωτότυπα μπλουζάκια και αξεσουάρ έχει αυξηθεί σημαντικά. Και οι σύγχρονοι Πολωνοί τρελαίνονται τελείως με όλα αυτά. Ίσως αυτός είναι ο λόγος που οι Πολωνοί φοιτητές της Ακαδημίας Τεχνών εισέρχονται τόσο γρήγορα στον κόσμο της μόδας και ανοίγουν τις δικές τους εκθέσεις.

Και μπορείτε να θαυμάσετε τη δουλειά τους όχι μόνο στο επόμενο μπλουζάκι σας, αλλά και στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης και σε γκαλερί τέχνης σε όλη την Πολωνία.

Ένας από τους πιο δημοφιλείς Πολωνούς καλλιτέχνες του 20ου αιώνα, ο Zdzislaw Beksinski, σχεδόν ποτέ δεν έδωσε τίτλους στα έργα του. Αυτός είναι και ο λόγος που οι μετα-αποκαλυπτικοί πίνακές του εκλαμβάνονται ως ένα είδος ολιστικού κόσμου. Ένας κόσμος τρόμου, απόγνωσης ή οτιδήποτε άλλο βλέπετε σε αυτούς τους πίνακες. Οι σκοτεινοί διάδρομοι της ζωής προσελκύουν την προσοχή του θεατή, έτσι ο Beksiński σε όλη την καριέρα του δημιουργική ζωήευνοήθηκε από τη δημοτικότητα, κυρίως σε Εσπερία, Ιαπωνία και ΗΠΑ. Ωστόσο, αυτό δεν τον έσωσε από τον θάνατο στα χέρια τρελών εφήβων.

Ο Μπεκσίνσκι δοκίμασε τον εαυτό του σε πολλά είδη: γλυπτική, φωτογραφία, γραφική τέχνη και στράφηκε στη ζωγραφική τη δεκαετία του 1960. Οι πρώτοι πίνακες ζωγραφίστηκαν στο πνεύμα του αφαιρετικού, αργότερα άρχισαν να κυριαρχούν τα σουρεαλιστικά μοτίβα. Ο ίδιος ο συγγραφέας πίστευε ότι πρέπει να επιτύχει τέτοιο επίπεδο δεξιότητας ώστε ο θεατής να πειστεί ότι φωτογράφιζε όνειρα. Αυτό εξηγεί τη μέγιστη λεπτομέρεια, τον κορεσμό της εικόνας με σημασιολογικά στοιχεία. Παρεμπιπτόντως, ο Πολωνός δεν είχε καμία καλλιτεχνική παιδεία.

Η πιο διάσημη περίοδος στο έργο του, η λεγόμενη «φανταστική» περίοδος, συνεχίστηκε μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του 1980. Τα φαντασμαγορικά έργα αυτής της εποχής κυριαρχούνταν από κολασμένα τοπία, εφιαλτικές φιγούρες και απαίσια υπερφυσική αρχιτεκτονική. Ταυτόχρονα, ο καλλιτέχνης υποστήριξε ότι τα περισσότερα από τα έργα του είναι αστεία και δεν πρέπει να προκαλούν εσωτερική απόρριψη.

Ο Μπεκσίνσκι έγραψε όλους τους καμβάδες του αποκλειστικά στους ήχους κλασσική μουσική(γιατί δεν άντεχε τη σιωπή) σε καμβάδες που είχαν ετοιμάσει με τα ίδια του τα χέρια. Στη δεκαετία του '90, γνώρισε τις ψηφιακές τεχνολογίες και εστίασε την προσοχή του σε αυτόν τον τομέα.

Ο Μπεκσίνσκι ζούσε με τη σύζυγό του Ζοφία και τον γιο του Τόμας στη Βαρσοβία. Τα τελευταία χρόνια του 20ου αιώνα τον κυρίευσαν μια σειρά από κακοτυχίες. Η σύζυγός του πέθανε από καρκίνο και ένα χρόνο αργότερα ο Tomas, ένας καταξιωμένος μεταφραστής, δημοσιογράφος δημοφιλούς μουσικής και λάτρης της gothic rock, αυτοκτόνησε. Ήταν μεγάλος θαυμαστής Η ομάδα Legendary Pink Dots, και αφού αυτοκτόνησε, σχεδιάστηκαν όλα τα εξώφυλλα των πολωνικών εκδόσεων των άλμπουμ αυτού του γκρουπ ψηφιακά έργα Beksinski στη μνήμη του Tomasz.

Στις 22 Φεβρουαρίου 2005, ο Μπεκσίνσκι, σε ηλικία 75 ετών, βρέθηκε νεκρός στην πόρτα του διαμερίσματός του. Στο σώμα του υπήρχαν 17 τραύματα από μαχαίρι. Αυτή η θηριωδία διέπραξε ο 19χρονος γιος της οικονόμου του καλλιτέχνη και ο φίλος του, αφού ο Zdzislaw αρνήθηκε να τους δανείσει χρήματα.

Υπάρχουν πολλοί πίνακες στην πολωνική ζωγραφική ιστορικά θέματα, συμπεριλαμβανομένου για τη Ρωσία και τους Ρώσους. Παρακάτω είναι μια επιλογή από τα πιο ενδιαφέροντα από αυτά. Αξίζει να δείτε αυτές τις φωτογραφίες φίλοι μου. Αποκαλύπτουν ξεκάθαρα την εθνική νοοτροπία και στάση των Πολωνών στο παρελθόν τους. Και ιδιαίτερα στον αγαπημένο μας ανατολικό γείτονα.

καλλιτέχνης στα πολωνικά - artysta malarz.Καλλιτέχνης-ζωγράφος, εν ολίγοις. Ωστόσο, οι Πολωνοί είχαν πολλούς ταλαντούχους τεχνίτες, μακριά από το να είναι ζωγράφοι. Για παράδειγμα, ο Jan Matejko και ο «ρομαντικός εθνικισμός» του του 19ου αιώνα, ο ζωγράφος μάχης Wojciech Kossak και άλλοι ορισμένοι πίνακες είναι αντιρωσικοί. Αλλά ας μην το ξεχνάμε αυτό τα τελευταία χρόνια 300 σε όλους σχεδόν τους πολέμους, Ρώσοι και Πολωνοί ήταν διαφορετικές πλευρέςοδοφράγματα

Για να κατανοήσετε καλά όλα όσα αντανακλούσαν οι καλλιτέχνες στους πίνακες, πρέπει να καταλάβετε ένα πράγμα, το πιο σημαντικό: δεν υπήρχαν Πολωνία και Ρωσία. Υπήρχε ένα κράτος σε ολόκληρο τον πλανήτη στο οποίο βρισκόταν μεγάλος πόλεμοςμεταξύ των στρατευμάτων της κυβέρνησης αυτού του κράτους ( Λευκή Φρουρά, White Delo, White Order) και οι εξεγερμένοι Κοζάκοι που ήταν στην υπηρεσία αυτής της Κυβέρνησης. Δηλαδή, στη συνέχεια ο Κόκκινος Στρατός, ο οποίος αναπλήρωσε τα στρατεύματά του από το πουθενά με σκλάβους μαύρους που προέρχονταν από...

01.
Γιαν Ματέικο. «Στάντσικ». 1862
1514, άλλος πόλεμος μεταξύ Πολωνίας και Μοσχοβίας. Οι Ρώσοι ανακατέλαβαν το Σμολένσκ και, εμπνευσμένοι από την πρώτη τους επιτυχία, εισέβαλαν στη Λευκορωσία. Εκεί όμως ηττήθηκαν στη μάχη της Όρσα. Υπάρχει μια μπάλα νίκης στο παλάτι του Πολωνού βασιλιά. Είναι αλήθεια ότι το Σμολένσκ ως αποτέλεσμα του πολέμου παραμένει στα χέρια της Μοσχοβίας. Όλοι χορεύουν (στο βάθος), και ο γελωτοποιός του δικαστηρίου κατονομάστηκε Stanczykκάθεται και σκέφτεται το μέλλον της Πολωνίας. Χάρισαν το Σμολένσκ, οπότε θα συγχωνεύσουμε τα πάντα σύντομα.

Σημαντικό σημείο. Ο πόλεμος αρχίζει το 1853. Επομένως, μεταφέρουμε αυτόματα όλα τα γεγονότα που παρουσιάζονται στους πίνακες στο δεύτερο μισό του 19ου ή στις αρχές του 20ού αιώνα.
Και επιστρέφουμε δωρεάν τους φανταστικούς χαρακτήρες και το χρονολόγιο σε αυτούς που τα έγραψαν όλα. Για μνήμη .

Μια ενδιαφέρουσα λεπτομέρεια: η μπάλα είναι ευρωπαϊκή διασκέδαση. Το έτος είναι 1514, και έχουν μια μπάλα. Στη Ρωσία, οι πρώτες μπάλες στο γήπεδο θα γίνουν μετά από 200 χρόνια, υπό τον Peter.

Η λεπτομέρεια για την μπάλα είναι πολύ ενδιαφέρουσα... Πρώτον, ο Πολωνός Τζέντρυ είναι ο Λευκός Γκαρντ. Κυβερνητικά στρατεύματα. Νομικός. Γίνεται ταραχή στον Στρατό τους. Αμφιβάλλω ότι σε τέτοιες συνθήκες θα τους ενδιαφέρουν οι μπάλες. Τουλάχιστον στο είδος της αχαλίνωτης διασκέδασης που μας παρουσιάζουν. Αυτό σημαίνει ότι το πιθανότερο είναι να μιλάμε για τους Κόκκινους. Εκεί λάτρευαν τις μπάλες και το ντύσιμο απλά μανιακά. Δεν μπορώ να πω ποιος είναι στη φωτογραφία. Αλλά δεν θα εκπλαγώ αν ο καλλιτέχνης απεικόνιζε τον αρχηγό των ανταρτών, τον Έλστον. Αυτό σίγουρα δεν νοιαζόταν για τις μπάλες και το άτομο, ασήμαντο για την πλοκή της εικόνας, δύσκολα θα ενδιέφερε κανέναν.

02.
Γιαν Ματέικο. «Ο Στέφαν Μπατόριο κοντά στο Πσκοφ». 1872
Ο γελωτοποιός Stanczyk είχε δίκιο. Οι Μοσχοβίτες ξεκίνησαν από το Σμολένσκ, μετά ήθελαν περισσότερα. Στην εικόνα - Λιβονικός πόλεμος, που ο Ιβάν ο Τρομερός άρχισε να καταλαμβάνει τα κράτη της Βαλτικής. Πολιορκία του Pskov από τον στρατό του Πολωνού βασιλιά Stefan Batory. Μετά από αρκετούς μήνες πολιορκίας, οι πρεσβευτές του Ιβάν του Τρομερού μήνυσαν για ειρήνη: στην εικόνα σέρνονται γονατιστοί μπροστά στον Στέφανο. Υπάρχουν ερωτήματα σχετικά με την πλοκή (στην πραγματικότητα, δεν υπήρξε τέτοια συνάντηση μεταξύ του Batory και των πρεσβευτών κοντά στο Pskov), αλλά σύντομα ολοκληρώθηκε η ειρήνη, ναι. Και πραγματικά εξαιρετικά ανεπιτυχές για τη Ρωσία, όπως ο ίδιος ο πόλεμος του Λιβονίου.

Ενδιαφέρουσα λεπτομέρεια. Στα αριστερά του Στέφαν είναι ένας άντρας με τα κόκκινα, αυτός είναι ο καγκελάριος Γιαν Ζαμόσκι. Συμμαθητής του Stefan Batory Πανεπιστήμιο της Πάντοβαςστην Ιταλία. Στη Ρωσία, το πρώτο βασιλικό πρόσωπο που θα πάει να σπουδάσει στη Δύση θα είναι ο Πέτρος (για να γίνει ξυλουργός, στην Ολλανδία). Παρεμπιπτόντως, ακόμη και πριν από τον Stefan Batory, ο Nicolaus Copernicus, ο πρώτος παγκοσμίου φήμης Πολωνός επιστήμονας, πήγε στην Πάντοβα για σπουδές. Το ρωσικό ανάλογο του Copernicus (Lomonosov) θα εμφανιστεί σε 250 χρόνια.

Ας ξεχάσουμε μια για πάντα τον Ιβάν τον Τρομερό και τον Πέτρο 1... τέτοιοι άνθρωποι δεν υπήρχαν. Καθόλου. Είναι καλύτερα για αυτό που συμβαίνει στην εικόνα. Έτσι το βλέπω εγώ. Η εικόνα δείχνει ηττημένους προδότες. Δεν θα πω τι είδους κλόουν χτυπούν τα μέτωπά τους στο έδαφος, προφανώς κάποιος λυπάται πολύ για το δέρμα τους, σκέφτονται να το σώσουν. Πιο ενδιαφέρουσες είναι οι φιγούρες των πολεμιστών. Στα δεξιά είναι ένας άντρας στα χέρια που στέκεται με απογοητευμένο βλέμμα (υπάρχει ένα ενδιαφέρον πρόσωπο Κοζάκων κοντά) και μια φιγούρα στα μαύρα. Παρεμπιπτόντως, έχω την αίσθηση ότι αυτός ο χαρακτήρας ήταν βαμμένος με μαύρο. Αυτό το σημείο ξεχωρίζει πάρα πολύ από την όλη εικόνα, τα περιγράμματα σχεδιάζονται αδέξια. Δεν είναι καθόλου ξεκάθαρο τι συμβαίνει με τα χέρια. Και η φιγούρα στην εικόνα είναι σημαντική. Θα έλεγα το βασικό. Σε αυτό το άτομο στρέφονται οι απόψεις και η προσοχή όλων των άλλων χαρακτήρων. Κάποιος προσπαθεί να τον κοιτάξει με ενδιαφέρον πίσω από αυτούς που στέκονται πιο κοντά, δύο Κοζάκοι ψιθυρίζουν σαρκαστικά, ένας άλλος έχει απομακρυνθεί επίτηδες, ο φτερωτός πολεμιστής που στέκεται πίσω έχει περιφρόνηση στο πρόσωπό του. (Παρεμπιπτόντως, σημειώστε ότι οι φτερωτοί άγγελοι και οι πολεμιστές δεν είναι συμβολισμοί ή αλληγορίες. Τα φτερά είναι στρατιωτικά πυρομαχικά, απλά δεν έχουμε ιδέα πώς λειτουργούσε και σε ποιες περιπτώσεις χρησιμοποιήθηκε. Μπροστά μας υπάρχει ένας ολόκληρος φτερωτός στρατός στον ιστορικό καμβά. Ο συγγραφέας έγραψε ότι , το οποίο γνώριζε καλά, όντας συμμέτοχος σε εκείνα τα στρατιωτικά γεγονότα). Κοιτάξτε περαιτέρω. Ο Κοζάκος δίπλα στον άντρα με τα μαύρα έχει μια ολόκληρη αναταραχή συναισθημάτων στο πρόσωπό του. Φαίνεται ότι, σε αντίθεση με τον Χάρτη και την Πειθαρχία, θα επιτεθεί τώρα στον προδότη. Γενικά, ολόκληρη η εμφάνιση λέει ένα πράγμα: «Κρατήστε με, παιδιά, δεν είμαι υπεύθυνος για τον εαυτό μου». Ο μεγαλύτερος Κοζάκος έχει λίγο πόνο πίσω του και μια μομφή στο πρόσωπό του... Γενικά, κοιτάξτε καλά τους πάντες και μόνοι σας. Σχεδόν κάθε χαρακτήρας επικεντρώνεται από τον καλλιτέχνη σε αυτόν τον άντρα με τα μαύρα. Ακόμη και το γεγονός ότι ο Stefan και ο Jan Zamoyski (τα ονόματα είναι πολύ συμβατικά) αποφεύγουν εσκεμμένα να κοιτάξουν απευθείας αυτόν τον άντρα με τα μαύρα για άλλη μια φορά τονίζει ότι όλα όσα συμβαίνουν στην εικόνα επικεντρώνονται σε αυτόν τον χαρακτήρα. Ο Στέφαν υποτίθεται ότι κοιτάζει τον σύντροφο του άντρα, αν και το βλέμμα του μάλλον απουσιάζει. Είναι πολύ ενδιαφέρον με τον Jan Zamoyski. Πρώτον, είναι μια φιγούρα από το προσκήνιο και χωρισμένη από τις υπόλοιπες. Σπουδαίος. Δεύτερον, η εξωτερική του ομοιότητα με τον άντρα με τα μαύρα είναι εντυπωσιακή. Προδότης αδερφός; Αν κρίνουμε από το αριστερό του χέρι, που σφίγγει μανιωδώς κάτι και το βλέμμα του στο «πουθενά», αυτός ο Γιανγκ είναι κάτι παραπάνω από αδιάφορος για αυτό που συμβαίνει, αλλά προσπαθεί να συγκρατηθεί. Σε γενικές γραμμές, δεν θα κάνω δικές μου εικασίες και θα αυξήσω περαιτέρω τον όγκο του κειμένου, θα δώσω προσοχή μόνο σε μια λεπτομέρεια. Τι επιστρέφεται στον Στέφανο σε ένα χρυσό δίσκο; Συμφωνήστε ότι για «δώρα» από «ικετευτές για την ειρήνη» αυτό φαίνεται αρκετά αξιολύπητο. Αν όμως αυτό σημαντικό θέμα, το οποίο αρπάχτηκε και τώρα επέστρεψε, τότε όλα φαίνονται αρκετά αληθινά. Αναρωτιέμαι ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΑΥΤΟ;...

03.
Tsar False Dmitry I, πορτρέτο από έναν άγνωστο καλλιτέχνη. Αρχή 17ος αιώνας
Αυτός ο πίνακας είναι επίσης γνωστός ως "Πορτρέτο από το Κάστρο Vishnevetsky" (το κάστρο της οικογένειας της Marina Mnishek, της συζύγου του Ψεύτικου Ντμίτρι). ΣΕ Ώρα των προβλημάτωνΟι Πολωνοί κατάφεραν να βάλουν τον απατεώνα τσάρο τους στο Κρεμλίνο. Στον πίνακα, ο Grigory Otrepiev, γνωστός και ως Ψεύτικος Dmiry I, απεικονίζεται ως ένας Ρώσος Τσάρος (γραμμένος στα λατινικά ως Demetrius IMPERATOR), στο τραπέζι υπάρχει ένα στέμμα και ένα κράνος ιππότη.

Ψεύτικος Ντμίτρι Α΄ και η Πολωνή σύζυγός του, 1605-1606. Αλλά μαντέψτε: οι Πολωνοί ευγενείς έμαθαν ήδη λατινικά, έχτισαν κάστρα και θεωρούσαν τους εαυτούς τους μέρος του ευρωπαϊκού ιπποτικού σώματος. Οι Ρώσοι ευγενείς θα φορέσουν ευρωπαϊκή ενδυμασία, θα αρχίσουν να μαθαίνουν γλώσσες και θα ισχυριστούν ότι και αυτοί είναι Ευρώπη - σε 5-7 γενιές.

Ο ψεύτικος Ντμίτρι, ωστόσο, δεν κάθισε για πολύ στον θρόνο. Ως αποτέλεσμα ανατράπηκε λαϊκή εξέγερσηστη Μόσχα. Είναι ενδιαφέρον να συγκρίνουμε το πομπώδες πολωνικό πορτρέτο του απατεώνα με τον τρόπο που απεικονίστηκε η Ψεύτικη Ντμίρια στη ρωσική ζωγραφική του 19ου αιώνα.

04.
Karl Wenig. "Τα τελευταία λεπτά της ζωής του Ψεύτικου Ντμίτρι Ι." 1879

Δεν έχω πολλά να πω εδώ, εκτός από το ότι ο ήρωας της εικόνας θυμίζει πολύ τον Felix Yusupov Jr..

Ο καλλιτέχνης Karl Bogdanovich Wenig δεν πίστευε σχεδόν καθόλου ότι στον 21ο αιώνα η ζωγραφική του θα γινόταν μια ανεξάντλητη πηγή παρωδιών του εσωτερικού και εξωτερική πολιτικήΡωσία :)

Όταν ο Ψεύτικος Ντμίτρι Α' ανατράπηκε, οι Πολωνοί εξαπέλυσαν άμεση επέμβαση και κατέλαβαν τη Μόσχα. Συνέλαβαν επίσης τον Vasily Shuisky (τον βασιλιά που ήταν μετά τον Ψεύτικο Ντμίτρι) μαζί με τα αδέρφια του και όλοι μεταφέρθηκαν στη Βαρσοβία. Εκεί, ο πρώην βασιλιάς, που είχε πολεμήσει στο παρελθόν με τους Πολωνούς, αναγκάστηκε να ορκιστεί δημόσια στον βασιλιά Σιγισμούνδο Γ' και να του φιλήσει τα χέρια.

05.
Γιαν Ματέικο. «Ο Τσάρος Σούισκι στο Sejm της Βαρσοβίας». 1892
Βασιλικό Κάστρο στη Βαρσοβία, 1611. Ο Vasily Shuisky υποκλίνεται στον Sigismund, αγγίζοντας το έδαφος με το χέρι του. Αριστερά, όπως φαίνεται, βρίσκεται ο αδερφός του Ιβάν, ο οποίος (σύμφωνα με πολωνικές πηγές) ήταν γενικά ξαπλωμένος στα πόδια του και χτυπούσε το κεφάλι του στο πάτωμα. Στο βάθος κάθονται μέλη του Sejm (πολωνικό κοινοβούλιο) με ένα αίσθημα βαθιάς ικανοποίησης. Οι σημαίες κυματίζουν, ο λαμπερός ήλιος λάμπει. Θρίαμβος!

Εδώ, κατά τη γνώμη μου, τα γεγονότα απηχούν τον πίνακα "Stephan Batory κοντά στο Pskov". Κοιτάξτε προσεκτικά .

Αυτή η εκδήλωση έλαβε το όνομα «Hołd Ruski» (Ρωσικός όρκος) στην Πολωνία και έχει λατρευτικό χαρακτήρα στους κύκλους των Πολωνών εθνικιστών. Παρακάτω είναι ένα δημιουργικό από ένα από αυτά. Γραπτός: "29 Οκτωβρίου 2011 - 400 χρόνια ρωσικού όρκου. Κάποτε μας υποκλίθηκαν".

Μάλιστα, ο καλλιτέχνης Jan Matejko ζωγράφισε αυτόν τον πίνακα το 1892 για να ενθαρρύνει τους συμπατριώτες του. Όπως, υπήρχαν φορές που είχαμε το δικό μας κράτος, και τον βασιλιά, και το Sejm, και γονάτιζαν τους βασιλιάδες.

Είναι αξιοσημείωτο ότι ο βασιλιάς στην Πολωνία δεν ήταν καθόλου ίδιος με τον βασιλιά στη Ρωσία. Η Πολωνία δεν γνώριζε την απολυταρχία. Ήταν μια δημοκρατία των ευγενών. Sejm επέλεξεβασιλιάς και τον έλεγχε. Φόροι, πόλεμος, ειρήνη - όλα με τη συγκατάθεση του Sejm. Εξάλλου, αν ο βασιλιάς συμπεριφερόταν αντιδημοκρατικά, οι περήφανοι γενάρχες είχαν το δικαίωμα ρόκος. Αυτός βράζει. Εκείνοι. το δικαίωμα της εναντίωσης στον βασιλιά, τόσο ειρηνικό («πόλεμος των μελανοδοχείων» και συζήτηση σε ιστολόγια) όσο και μη ειρηνική.

06.
Vaclav Pavliszak. "Δώρο Κοζάκων" 1885
Οι Ζαπορόζετ συνέλαβαν τον ευγενή αιχμάλωτο και τον δίνουν στους ευγενείς, βγάζοντας το καπέλο του μπροστά τους. Δεν αποτελεί έκπληξη, μερικοί από τους Κοζάκους ήταν στην πολωνική υπηρεσία (για χρήματα). Χρησιμοποιήθηκαν ως μισθοφόροι επιπλέον Πολωνικός στρατός. Συμπεριλαμβανομένων επανειλημμένα - σε πολέμους κατά της Ρωσίας. Όσο για τον κρατούμενο, προφανώς είναι Τατάρ της Κριμαίας. Αυτό είναι φυσικά μια κακία. Κύρια επιχείρηση Χανάτο της Κριμαίαςυπήρχε δουλεμπόριο. Και μετά συλλαμβάνεσαι εσύ ο ίδιος...

Χάρη στους ευγενείς, η δημοκρατία και η ελευθερία στην Πολωνία έχουν παραδόσεις αιώνων(σε αντίθεση με κάποιες άλλες χώρες). Αλλά η αλήθεια είναι ότι υπήρχε μια απόχρωση. Όλες οι ελευθερίες ήταν για έναν στενό κύκλο. Δεν επηρέασαν τους αγρότες. Οι αγρότες στην Πολωνία από τον 15ο αιώνα μετατράπηκαν σε δουλοπαροικία. Και παρέμειναν σε τέτοια θλιβερή κατάσταση για περίπου 300 χρόνια χλόπη(χειροκροτήματα) και επίσης bydlo(βοοειδή).Στη συνέχεια, η λέξη "βοοειδή" ήρθε από την Πολωνία μέσω της Ουκρανίας στη ρωσική γλώσσα.

07.
Τζόζεφ Χελμόνσκι. «Έκδοση πληρωμής (Σάββατο στο αγρόκτημα)».ΣΟΛ.
Folwark - Πολωνικό κορβέ. Ο Παν ανάγκασε τους khlops να εργάζονται για τον εαυτό του δωρεάν ή μέσω αναγκαστικής απασχόλησης (για παράδειγμα, διώχνοντάς τους πρώτα από τη γη και αφήνοντάς τους χωρίς χρήματα). Η εικόνα δείχνει ένα αγρόκτημα την ημέρα πληρωμής. Μια ομάδα αγροτών στο κέντρο έλαβε φλουριά και τρομοκρατήθηκε - πώς να ταΐσουν τα παιδιά τους με αυτές τις πένες; Τα δύο παλαμάκια στα αριστερά, από την άλλη, είναι χαρούμενα. Έχουμε ήδη μεθύσει.

Είναι ενδιαφέρον ότι το σπίτι του κυρίου, ακόμη και με τέτοια απογύμνωση, είναι ακόμα άθλιο, η στέγη έχει καταρρεύσει εντελώς. Αυτή είναι μια λεπτή υπόδειξη από τον καλλιτέχνη - οι ευγενείς ήταν διάσημοι για τη σπατάλη τους. Έβγαλαν ψωμί από τα αγροκτήματα, τα έστελναν στο εξωτερικό και ξόδευαν τα χρήματα σε κάθε είδους μαλακίες. Πόλεμος, ποτό και επίδειξη - αυτή ήταν η νοοτροπία του ευγενή. Αγαπητό πλήρωμα, ένα γούνινο παλτό με χρυσά κουμπιά, και στην μπάλα, χορέψτε την πολονέζα :)

08.
Αλέξανδρος Κώτσης. «Στην ταβέρνα». ΕΝΤΑΞΕΙ. 1870
Ενώ οι ευγενείς χόρευαν στις μπάλες, το χειροκρότημα έπρεπε να πάει μόνο στην ταβέρνα. Ήταν μια δημοφιλής επιχείρηση. Για παράδειγμα, ο προπάππους του Λένιν, Μόσε Μπλανκ, από το Σταροκονσταντίνοφ στο Βολίν ήταν σινκάρ. Το 1795, υπό την τρίτη διαίρεση της Πολωνίας, ο Volyn, μαζί με τον Moshe Blank και την ταβέρνα του, πήγαν στη Ρωσία.

Ωστόσο, στην τριάδα του «πόλεμου, μέθης και επίδειξης» μεταξύ της πολωνικής ελίτ τον 17ο αιώνα. Υπήρχαν προβλήματα με τον πόλεμο. Όχι, οι Πολωνοί δεν ήταν ποτέ δειλοί στον πόλεμο. Το πρόβλημα ήταν στην οργάνωση. Ο πόλεμος είναι η σύγκληση μιας γενικής πολιτοφυλακής των ευγενών ( την καταστροφή της κοινοπολιτείας), και αυτό γίνεται μέσω του Sejm. Και τα λεφτά του πολέμου είναι και το Sejm. Τέτοιες αποφάσεις δεν ήταν εύκολο να πραγματοποιηθούν, γεγονός που αποδυνάμωσε τη μαχητική ικανότητα της Πολωνίας. Όταν το 1648 ολόκληρη η Ουκρανία σάρωσε από την εξέγερση του Χμελνίτσκι, οι Πολωνοί μπόρεσαν αρχικά να συγκεντρώσουν έναν μέτριο στρατό μόνο 40 χιλιάδων ανθρώπων. Πίσω της ήταν μια συνοδεία 100 χιλιάδων καροτσιών με σκουπίδια και 5.000 γυναίκες εύκολης αρετής. Πήγαμε στον πόλεμο σαν να πηγαίναμε σε γάμο. Και ηττήθηκαν ολοκληρωτικά από τους Κοζάκους.

Η παρακμή της Πολωνίας ξεκίνησε με την εξέγερση του Χμελνίτσκι. Οι γείτονες άρχισαν να δαγκώνουν κομμάτια από εδώ κι εκεί. Και στο τέλος, στα τέλη του 18ου αιώνα, το χώρισαν εντελώς. Επιπλέον, δωροδόκησαν το Sejm και ο ίδιος το ψήφισε!

09.
Γιαν Ματέικο. "Reitan - η παρακμή της Πολωνίας." 1866
Το Sejm το 1773 αποφασίζει να συμφωνήσει με τη διαίρεση της Πολωνίας. Ο ευγενής Tadeusz Reitan, ο τελευταίος πατριώτης της Πολωνίας, προσπαθεί απεγνωσμένα να το αποτρέψει: ξαπλώνει στην έξοδο, εμποδίζοντας τους βουλευτές να φύγουν μετά τη συνάντηση. Πολλοί βουλευτές ντρέπονται, απλώς πούλησαν τη χώρα τους. Στον τοίχο είναι ένα πορτρέτο της Αικατερίνης Β' (χορηγός τους), πίσω από την πόρτα είναι Ρώσοι γρεναδιέρηδες, στον επάνω όροφο στο κουτί είναι ο Ρώσος πρέσβης Repnin με δύο κυρίες. Αυτή είναι όντως η παρακμή της Πολωνίας!

Ενδιαφέρουσα εικόνα. Τι πραγματικά συμβαίνει εδώ;

Ο πολωνικός λαός, φυσικά, δεν αποδέχτηκε την παρακμή της Πολωνίας. Υπήρξαν πολλές μεγάλες εξεγέρσεις που καταπνίγηκαν από τις διχαστικές δυνάμεις. 100.000 Πολωνοί εθελοντές συμμετείχαν στην εκστρατεία του «Μεγάλου Στρατού» του Ναπολέοντα κατά της Μόσχας το 1812, ελπίζοντας να αποκτήσουν την ανεξαρτησία.

10.
Wojciech Kossak. «Ουσάρ του Μεγάλου Στρατού». 1907
Η εικόνα δείχνει έναν Πολωνό από τον στρατό του Ναπολέοντα. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης υπηρέτησε ως λαντζέρης στο στρατό, έτσι ζωγράφισε με δεξιοτεχνία το ιππικό.

Οι Ναπολέων μας είναι από την παρέα του Γκρόζνι, του Πέτρου και της Κατερίνας. Ξέχασα. Μπροστά μας είναι τα κυβερνητικά στρατεύματα. Συμφωνώ απόλυτα για το «ζωγράφιζε με δεξιοτεχνία». .

11.
Περισσότερο Wojciech Kossak. «Άνοιξη 1813». 1903
Το χιόνι έλιωσε... Και υπάρχουν τα λείψανα των γενναίων καβαλάρηδων.

Ο Κοσσάκ μετέφερε την πραγματικότητα. 100%. Κοιτάξτε τα πτώματα. Στα δεξιά δεν προεξέχουν μόνο τα πόδια, αλλά και τα μαύρα πόδια. Υπήρχαν περισσότεροι από αρκετοί μαύροι στα στρατεύματα του Έλστον-Σουμαρόκοφ. Και δεν θα είναι δυνατό να διαγραφεί το γεγονός ότι αυτά ήταν απλά μαυρισμένα πτώματα. Στην αριστερή γωνία είναι τα πόδια ενός άλλου πτώματος. Και είναι λευκά. Από μια μάχη ξάπλωσαν κάτω από το ίδιο χιόνι.

Ένα άλλο ενδιαφέρον γεγονός: οι Πολωνοί πολέμησαν για τον Ναπολέοντα όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στην Ισπανία, συντρίβοντας τους αντάρτες (ισπανική αντίσταση στους Γάλλους). Για να κερδίσουν την ανεξαρτησία τους, οι Πολωνοί τη στέρησαν από τους Ισπανούς.

12.
Ιανουάριος Σουχοντόλσκι. «Είσοδος στα Τείχη της Σαραγόσα». 1845
Το 1808, η Σαραγόσα επαναστάτησε ενάντια στους Γάλλους κατακτητές. Ήταν πολιορκημένη για 9 μήνες. Πολέμησαν όλοι, γυναίκες και παιδιά. 50 χιλιάδες άνθρωποι πέθαναν . Στην εικόνα οι Πολωνοί εισβάλλουν στην πόλη.

Ας το διορθώσουμε λίγο: οι κατακτητές είναι ληστές και εισβολείς του Έλστον. Όλοι πραγματικά πολέμησαν εναντίον τους. Και γυναίκες και παιδιά.

13.
Ιανουάριος Σουχοντόλσκι. "Μάχη του Σαν Δομίνικο" 1845
Εδώ δεν είναι Ισπανία. Αυτή είναι η τιμωρητική αποστολή του Ναπολέοντα στο νησί της Αϊτής (τότε η αποικία του Σαν Δομίνικο). Εκεί, οι ντόπιοι μαύροι επαναστάτησαν εναντίον των Γάλλων και οι Πολωνοί ήρθαν μαζί με τους Γάλλους για να ειρηνεύσουν τους μαύρους.

Και πάλι, όλα είναι ίδια: τα στρατεύματα της Λευκής Κυβέρνησης και οι μαύροι τραμπούκοι του Έλστον. Και εδώ με την κυριολεκτική έννοια. Οι «τοπικοί αντάρτες Αϊτινοί» πήραν μια αστεία στολή)

14.
Wojciech Kossak. "Νύχτα Νοεμβρίου" 1898
Αυτή είναι η αντιρωσική εξέγερση του 1830-31. Ξεκίνησε τον Νοέμβριο του 1830 με μια επίθεση ανταρτών στο παλάτι Belvedere στη Βαρσοβία (κατοικία του κυβερνήτη της Πολωνίας). Η εικόνα δείχνει μια μάχη μεταξύ των ανταρτών και των Ρώσων κουρασιέ τη νύχτα 29-30 Νοεμβρίου 1830.

Όλα είναι όπως είναι. Οι ταραχοποιοί καταλαμβάνουν μια από τις κατοικίες της Λευκής Κυβέρνησης .

Οι επαναστάτες κατέλαβαν το παλάτι, αλλά ο κυβερνήτης δραπέτευσε. Η εξέγερση κατεστάλη το 1831 από τα στρατεύματα του στρατάρχη Ιβάν Πασκέβιτς, ο οποίος έλαβε τον τίτλο «Πρίγκιπας Ιβάν της Βαρσοβίας» γι' αυτό. Ο Πασκέβιτς ήταν, ίσως, ο πρώτος Ουκρανός στον ρωσικό στρατό που ανέβηκε στο βαθμό του στρατάρχη.

15.
Wojciech Kossak. «Η Emilia Plater στη μάχη του Siauliai». 1904

Αυτή είναι και πάλι η εξέγερση του 1830-31 Στο κέντρο της εικόνας είναι η κόμισσα Εμίλια Πλάτερ, κάτι σαν την Πολωνή Ιωάννα της Αρκ. Η Κόμισσα διοικούσε ένα απόσπασμα επαναστατών και συμμετείχε προσωπικά στις μάχες. Σε μια από τις εκστρατείες αρρώστησε και πέθανε σε ηλικία 25 ετών. Θρυλική προσωπικότηταστην Πολωνία (καθώς και μεταξύ των Λευκορώσων εθνικιστών).

Ένα πολύ ενδιαφέρον κορίτσι. Από αρχαία ιπποτική αριστοκρατική οικογένεια. Ακόμη και λαμβάνοντας υπόψη τον πρόωρο θάνατό της, έκανε τόσα πολλά για να απελευθερώσει την Πατρίδα από τους εισβολείς που μέχρι σήμερα υπάρχουν θρύλοι για αυτήν και η Πολωνία, η Λευκορωσία, η Λιθουανία, η Λετονία ισχυρίζονται ότι αυτή η γυναίκα ανήκει στη γη τους. Και κανείς δεν λέει ψέματα και δεν κάνει λάθη. Γιατί δεν υπήρχαν ίχνη τέτοιων χωριστών πολιτειών εκείνη την εποχή, ούτε καν σχέδια. Όλοι, συμπεριλαμβανομένων των γυναικών, υπερασπίστηκαν μια μεγάλη πατρίδα.

16.
Wojciech Kossak. «Κιρκάσιοι στο Krakowskie Przedmieście». 1912
Πρόκειται για μια αντιρωσική εξέγερση του 1863. Ονομάζεται και Εξέγερση του Ιανουαρίου. Το Krakowskie Przedmieście είναι μια λεωφόρος στη Βαρσοβία. Εισβάλλουν στην πόλη Ρωσικά στρατεύματα. Ο καλλιτέχνης απεικόνισε τον τελευταίο ως μια ορδή Κιρκάσιων που ορμούσαν στην πόλη με ένα ορθόδοξο πανό. Είναι αλήθεια ότι οι Κιρκάσιοι είναι μουσουλμάνοι, αλλά αυτό δεν έχει σημασία. Οι Κιρκάσιοι πυροβολούν στον αέρα με όλα τα είδη όπλων, κουνούν τα μαστίγια τους και οι περαστικοί τρέχουν μακριά.

Ένα δυνατό πράγμα... Παρεμπιπτόντως, ο πίνακας ονομαζόταν αρχικά "Γάμος του Νταγκεστάν στο Tverskaya" (αστείο).

Ο καλλιτέχνης απεικόνισε πολύ καλά ποιοι ήταν οι επαναστάτες και πώς ήταν στη δράση. Κοζάκοι. Δεν θα μιλούσα για την Ορθοδοξία και το Ισλάμ σε σχέση με τους Κοζάκους εκείνης της εποχής. Δεν είχαν καμία θρησκεία στην κατανόησή μας. Η εμμονή τους είναι ενδεικτική. Ένα παιδί ξαπλωμένο στο πεζοδρόμιο, έτοιμο να το περπατήσουν οι οπλές, λέει πολλά.

17.
«Ο ρωσικός στρατός ληστεύει ένα πολωνικό κτήμα κατά τη διάρκεια της εξέγερσης του Ιανουαρίου».Αγνωστος Πολωνός καλλιτέχνης του 19ου αιώνα.
Ο συγγραφέας προσπάθησε να απεικονίσει Ρώσους στρατιώτες και αξιωματικούς όσο το δυνατόν πιο αποκρουστικούς. Μια ορδή από αγρίμια μανιέται σε ένα καλλιεργημένο ευρωπαϊκό σπίτι, ένα παιδί έχει πεταχτεί έξω από ένα καρότσι και πίνακες ζωγραφικής ξιφομαχούν.

Ένα πολύ εντυπωσιακό παράδειγμα του τι έκαναν τα στρατεύματα του Έλστον. Με την επιφύλαξη ότι μόλις εισέβαλαν στο σπίτι και όλος ο τρόμος δεν έχει έρθει ακόμα...

18.
Άρθουρ Γκρότγκερ. «Το μονοπάτι προς τη Σιβηρία». 1867
Οι συμμετέχοντες στην εξέγερση του 1863 οδηγήθηκαν στη Σιβηρία.

19.
Alexander Sokhachevsky. «Αντίο στην Ευρώπη». 1894
Πολωνοί αντάρτες του 1863 στο δρόμο για τη Σιβηρία. Φτάσαμε στον οβελίσκο στα σύνορα Ευρώπης και Ασίας. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης συμμετείχε στην εξέγερση και έλαβε 20 χρόνια σκληρής εργασίας (είναι κάπου εδώ στην εικόνα, παρεμπιπτόντως, κοντά στον οβελίσκο).

Ένα από τα δυνατά θραύσματα.

20.
Alexander Sokhachevsky. "Pani Gudzinskaya". 1894
Αυτό πραγματικό χαρακτήρα, ένας συμμετέχων στην εξέγερση που εξορίστηκε στην αλυκή κοντά στο Ιρκούτσκ (όπως ο συγγραφέας της εικόνας). Άφησε πίσω της έναν σύζυγο και 2 παιδιά στη Βαρσοβία. Εργάστηκε ως πλύστρα στα αλατωρυχεία, πλένοντας όλη την ημέρα σε μια τρύπα πάγου στην Ανγκάρα.

21.
Γιάτσεκ Μαλτσέφσκι. «Θάνατος επί σκηνής». 1891
Περισσότερα φρίκη του τσαρικού γκουλάγκ.

22.
Jacek Marcelski «Αγρυπνία στη Σιβηρία». 1892
Το Vigilia είναι μια νυχτερινή αγρυπνία για τους Καθολικούς πριν από το Πάσχα ή τα Χριστούγεννα. Οι Πολωνοί εξόριστοι στη Σιβηρία είναι πιστοί στην καθολική τους πίστη. Παρεμπιπτόντως, οι εξόριστοι στο τραπέζι φαίνονται αρκετά αξιοπρεπείς - καλοφαγωμένοι, με κοστούμια και λευκά πουκάμισα.

23.
Stanislav Maslovsky "Άνοιξη 1905." 1906
Αυτή είναι ήδη η επανάσταση του 1905-1907. Επηρέασε και την Πολωνία. Στην εικόνα, οι Κοζάκοι, ενεργώντας ως βασιλική αστυνομία ταραχών, οδηγούν τον συλληφθεί. Αντίθεση μεταξύ της συνοδείας και του αιχμάλωτου: τέσσερα κεφάλια πάνω σε άλογα οδηγούν έναν μικρό άνθρωπο.

24.
Wojciech Kossak. "Διωγμός". 1907
Η επανάσταση του 1905 συνοδεύτηκε από ένα κύμα εβραϊκών πογκρόμ, συμπεριλαμβανομένων. στην Πολωνία. Η εικόνα δείχνει έναν Ρώσο Κοζάκο με στολή και με όπλα με φόντο ένα πογκρόμ. Σπίτια καίγονται, πτώματα βρίσκονται στο πεζοδρόμιο. Ωστόσο, ο Κοζάκος σε αυτή την περίπτωση ΔΕΝ είναι εκπρόσωπος των δυνάμεων του νόμου και της τάξης. Ο ίδιος είναι πογκρόμ. Αυτό ακριβώς ήθελε να πει ο καλλιτέχνης Wojciech Kossak. Αυτός, λένε, είναι ο ρωσικός στρατός: ληστές και δολοφόνοι.

Στρατιώτες και τσαρική αστυνομία συμμετείχαν πράγματι σε μια σειρά από πογκρόμ, για παράδειγμα στο Bialystok (1906). Ωστόσο, υπήρχαν και πολλοί πογκρομίστες στον τοπικό πληθυσμό. Απλώς δεν μπήκαν στην εικόνα του Kossak... Και η επανάσταση του 1905 δεν έφερε ποτέ την ελευθερία στην Πολωνία. Έπρεπε να περιμένω μέχρι το 1918.

Όλα είναι αλήθεια, μόνο που τα πογκρόμ που έγιναν σε όλη τη χώρα δεν ήταν εβραϊκά. Σκότωσαν και λήστεψαν Λευκούς. Όλοι οι ίδιοι επαναστάτες Κοζάκοι με την ορδή των μαύρων σκλάβων τους .

25.
Wojciech Kossak. «Ο Ουλάν συνοδεύει Ρώσους αιχμαλώτους». 1916
Αυτό είναι το πρώτο παγκόσμιος πόλεμος. Έφιππος είναι εθελοντής από τους λεγόμενους. Πολωνική Λεγεώνα του Αυστριακού Στρατού. Περίπου 25 χιλιάδες Πολωνοί εθνικιστές μπήκαν στην υπηρεσία των Αυστριακών και πολέμησαν στο πλευρό τους στο Ανατολικό Μέτωπο. Αυτοί οι λεγεωνάριοι αποτέλεσαν αργότερα τη ραχοκοκαλιά του σώματος αξιωματικών της ανεξάρτητης Πολωνίας.

Ας σημειώσουμε μόνοι μας ότι ο ένας οδηγεί τρεις κρατούμενους! Θυμηθείτε την παραπάνω εικόνα με μια άλλη συνοδεία, όταν υπάρχουν αρκετοί φρουροί για έναν κρατούμενο. Άρα η διαφορά στην ποιοτική σύνθεση και των δύο στρατών είναι εμφανής. Λευκό και Κόκκινο. Παρεμπιπτόντως, το πρόσωπο του πρώτου από τους αιχμαλώτους στην εικόνα είναι απλά τρομακτικό .

Τον Νοέμβριο του 1918, μετά την παράδοση της Γερμανίας και της Αυστρίας, η ανεξαρτησία της Πολωνίας αποκαταστάθηκε οριστικά. Και αμέσως ξεκίνησε μια σειρά πολέμων για τα σύνορα στην Ανατολή. Πρώτον, ο Πολωνο-Ουκρανικός πόλεμος του 1918-19, στον οποίο οι Πολωνοί νίκησαν ολοκληρωτικά τους Ουκρανούς εθνικιστές. Στη συνέχεια ο Σοβιετο-Πολωνικός πόλεμος του 1920, στον οποίο οι Πολωνοί νίκησαν και τον Κόκκινο Στρατό. Ο πόλεμος είχε διάφορους βαθμούς επιτυχίας και το σημείο καμπής ήρθε όταν τα στρατεύματα του Τουχατσέφσκι είχαν ήδη φτάσει στη Βαρσοβία («Θαύμα στον Βιστούλα»). Αυτός ο πόλεμος, που στην Πολωνία λέγεται Πολωνο-Μπολσεβίκος, άφησε σημαντικό σημάδι στην τοπική τέχνη.

26.
Wojciech Kossak. "Σοβιετικός εχθρός"
Και πάλι μια ορδή από αγρίμια, ένα με ένα μπουκάλι αντί για ένα σπαθί. Σημειώστε τη φιγούρα του δολοφονηθέντος αμάχου στα αριστερά (πάνω στον οποίο κλαίει το κορίτσι). Μία προς μία φιγούρα από τον πίνακα "Πογκρόμ".

Απλά χωρίς λόγια. Ο Κόκκινος Σοβιετικός Στρατός όπως είναι.

27.
Jerzy Kossak. «Θαύμα στον Βιστούλα στις 15 Σεπτεμβρίου 1920».
Ο Jerzy Kossak είναι γιος του Wojciech Kossak. Ο πίνακας είναι αφιερωμένος στην αντεπίθεση του πολωνικού στρατού κοντά στη Βαρσοβία τον Αύγουστο του 1920. Σοβιετικά στρατεύματαπερικυκλώθηκαν, η πολωνική πρωτεύουσα σώθηκε. Η εικόνα δείχνει μια ασταμάτητη πολωνική επίθεση, που υποστηρίζεται από αέρος από αεροσκάφη και τον Ιησού Χριστό.

Αυτή η εικόνα είναι απλά εκπληκτική στο πληροφοριακό της περιεχόμενο. Και αυτός είναι ήδη ο 20ός αιώνας. Ακόμη και αν λάβουμε υπόψη το γεγονός ότι το «κυβέρνησαν» και θόλωσαν αυτό που δεν έπρεπε να δει ο κόσμος, φαίνονται πολλά! Ας ξεκινήσουμε με το γεγονός ότι δεν υπάρχει Χριστός πουθενά εδώ κοντά. Ούτε πραγματικό ούτε συμβολικό. Ένα κορίτσι πολεμιστής απεικονίζεται στον ουρανό πάνω από τα στρατεύματα που προχωρούν. Το ίδιο που βρίσκεται τώρα στη Στήλη του Αλεξάνδρου στην Αγία Πετρούπολη. Ο αρχηγός του αγγελικού στρατού, του οποίου η εμφάνιση δεν προμήνυε καλά τον εχθρό. Κοιτάξτε προσεκτικά μεγεθύνοντας την εικόνα. Δεν υπήρχαν αεροπλάνα εκεί. Θυμηθείτε τα φτερωτά στρατεύματα από τον πίνακα για τον Στέφανο και συνδυάστε και τους δύο πίνακες στα ίδια στρατιωτικά-ιστορικά γεγονότα. Μπορεί κανείς μόνο να μαντέψει ποια όπλα, οχήματα και άλλα gadgets, όπως τα αποκαλούμε τώρα, χρησιμοποιήθηκαν.
Και αυτή η εικόνα ξαναφτιάχτηκε επίσης. Ας συγκρίνουμε τις επιλογές.

28.
Jerzy Kossak. «Κυνηγώντας τον φυγά επίτροπο». 1934
Ο επίτροπος με το κόκκινο πουκάμισο ξεφεύγει από τους Πολωνούς λογχούς.

Η αναζωογονημένη Πολωνία (η Δεύτερη Πολωνο-Λιθουανική Κοινοπολιτεία, όπως λέγεται) κράτησε μόνο 21 χρόνια. Όλα τελείωσαν το 1939.

29.
Jerzy Kossak. «Μάχη του Κούτνο». 1939
Με πούλια στα τανκς: λόγχη ενάντια στη Βέρμαχτ. Αυτό είναι από τη σειρά "one rifle for five", μια πολωνική έκδοση. Δεξαμενές αγνώστου μοντέλου, καταπακτές στο πλάι όπου οι ιππείς πετούν λούτσους...

Πολύ ενδιαφέρουσα δουλειά. Τι είδους καταπληκτικά, αόρατα τανκς είναι αυτή είναι μια ξεχωριστή συζήτηση και περισσότερο για τους άνδρες που καταλαβαίνουν αυτά τα πράγματα. Με ενδιέφερε το γεγονός ότι αυτά τα τανκς δέχονταν επίθεση από ελαφρούς πολεμιστές... και ένα πολύ ενδιαφέρον απόσπασμα που πλησίαζε στα δεξιά. Μήπως τα φτερά φαίνονται ξανά στα κεφάλια των αναβατών; Και αυτό που είναι χαρακτηριστικό είναι ότι οι πολεμιστές έχουν ήδη βγει από το άρμα που βρίσκεται πιο κοντά τους και επιδεικνύουν περαιτέρω μη αντίσταση με κάθε δυνατό τρόπο.

30.
Jerzy Kossak. «Μάχη του Κούτνο». 1943
Ορισμένες ακατανόητες στιγμές στην πρώτη εκδοχή του πίνακα ανάγκασαν τον καλλιτέχνη να τον ξαναγράψει αρκετά χρόνια αργότερα.

Κατά τη γνώμη μου, αυτός ο πίνακας δεν ανήκει στον Jerzy Kossak! Πρώτον, δεν υπάρχει υπογραφή, σε αντίθεση με όλα τα έργα του. Δεύτερον, είναι απίθανο ο καλλιτέχνης να ξανακάνει τη δημιουργία του για να ευχαριστήσει όσους δεν καταλαβαίνουν κάτι. Αυτή είναι μια μεταγενέστερη «πολιτικά ορθή» αλλαγή. Υπήρχε αρκετός κόσμος στην Ένωση Καλλιτεχνών. Υπήρχε κάποιος να κάνει τη δουλειά.

Μετά το 1945, η Πολωνία μπήκε στο σοβιετικό μπλοκ και εκεί ξεκίνησε ο σοσιαλιστικός ρεαλισμός. Κάτι σαν αυτό:

31.
Julius Studnitsky. «Σταχάνοφκα Γερτρούδη Βισότσκαγια». 1950
Το κουτί στα αριστερά γράφει Centrala rybna. Αρχηγόψαρο!

Δεν ήταν και τόσο διασκεδαστικό, όμως.

32.
Felix Kai-Krzewinski. «Πολωνοί αιχμάλωτοι στο δρόμο για τη Σιβηρία». 1940

33.
Felix Kai-Krzewinski. "Πεινασμένη στέπα. Καζακστάν." 1945
Εκτοπισμένοι Πολωνοί στην Κεντρική Ασία. Ο πίνακας υποτίθεται ότι είναι η αδερφή του καλλιτέχνη Elisabeth Krzewinska.

34.
Τζέρζι Ζιελίνσκι. «Χαμόγελο, ή 30 χρόνια, ή χα-χα-χα», 1974
Διάσημος πίνακας σε στυλ ποπ αρτ. Τα ραμμένα χείλη συμβολίζουν τη λογοκρισία και την κομμουνιστική δικτατορία στην Πολωνία εκείνη την εποχή. Επιπλέον, τρεις σταυροί είναι 30 με λατινικούς αριθμούς, μόλις το 1974 η ενορία γιόρτασε την τριακονταετηρίδα της Σοβιετικός στρατόςστην Πολωνία (1944), που έφερε νέα δύναμη. Και τέλος, αν το διαβάσετε στα ρωσικά, είναι απλό: Χα Χα Χα :)

Πρωτότυπο παρμένο από uglich_jj στην Ιστορία της Ρωσίας σε πίνακες Πολωνών καλλιτεχνών...

Ας ελπίσουμε ότι οι φωτογραφίες αυτών των ανθρώπων δεν είναι ψεύτικες .

Τον δέκατο όγδοο-19ο αιώνα, η θρησκευτική ζωγραφική ήταν πολύ δημοφιλής στην Πολωνία, η οποία μιμήθηκε πλήρως την εκκλησιαστική τέχνη, εκπρόσωπος αυτού του στυλ είναι ο καλλιτέχνης Eugeniusz Mucha. Αλλά αργότερα, ο τύπος τέτοιου πίνακα εξαφανίστηκε πρακτικά αφού οι έντυπες αναπαραγωγές άρχισαν να διαδίδονται στην αρχαιότητα λαϊκοί καλλιτέχνεςπου ασχολούνταν με τη σχεδίαση εικόνων, σχεδίαζαν κυρίως οι λεγόμενοι "obraznik". λαδομπογιές, καθώς και αυτοκόλλητα χρώματα. Οι καλλιτέχνες ζωγράφισαν τους υπέροχους πίνακές τους σε σανίδες, χαρτί, αλλά και σε καμβά. Επίσης στην αρχαιότητα, η ζωγραφική σε γυαλί ήταν συνηθισμένη. Αυτός ο τύπος ζωγραφικής ήταν ιδιαίτερα δημοφιλής στη Σιλεσία, το Podhale, την περιοχή του Λούμπλιν, καθώς και μεταξύ των Kashubians και Masurians. Από τον δέκατο έκτο έως τον δέκατο ένατο αιώνα, τα χαρακτικά σε ξύλινες σανίδες, σε θρησκευτικό ύφος, ήταν πολύ διαδεδομένα, στην εποχή μας θεωρείται μουσειακή τέχνη που εξαφανίζεται.

Πίνακας Jan Matejko

Τον δέκατο ένατο αιώνα, η ανάπτυξη της πολωνικής ζωγραφικής επηρεάστηκε αναμφίβολα από τη ρομαντική ποίηση. Το κύριο πρόβλημα για τους Πολωνούς καλλιτέχνες εκείνης της εποχής ήταν η ελευθερία που αγωνίστηκαν για την ανεξαρτησία όσον αφορά τη δημιουργικότητα, καθώς και για την κυριαρχία της τέχνης.

Μπορείτε να εξοικειωθείτε με το έργο Πολωνών καλλιτεχνών σε διάφορα μουσεία και γκαλερί στην Κρακοβία, τη Βαρσοβία και πολλές άλλες πόλεις. Για παράδειγμα, ο Jan Matejko, γεννημένος το 1838, είναι διάσημος Πολωνός καλλιτέχνης. Ο πλοίαρχος εργάστηκε κυρίως σε πίνακες που σχετίζονται με ιστορικά γεγονότα. Στην Κρακοβία υπάρχει η Φραγκισκανική Εκκλησία, στο εσωτερικό της οποίας υπάρχει διακόσμηση σε στυλ αρ νουβό, συγγραφέας της οποίας ήταν μαθητής του Jan Matejko, του καλλιτέχνη Stanislaw Wyspiański, που γεννήθηκε το 1869.

Στην πόλη του Λοτζ υπάρχει μια υπέροχη συλλογή μουσείων αφιερωμένη στην τέχνη των Πολωνών κονστρουκτιβιστών. Ένα πολύ σημαντικό και μακροχρόνιο στυλ στη ζωγραφική είναι ο χρωματισμός, ένας πολωνικός τύπος μετα-ιμπρεσιονισμού. Τότε υπήρχε μια δημιουργική κοινότητα που ονομαζόταν «Επιτροπή του Παρισιού» και οι καλλιτέχνες που ήταν μέλη της έκαναν προσκυνήματα στην πόλη, που βρισκόταν πάνω από τον Σηκουάνα. Σκοπός του προσκυνήματος τους ήταν να αναζητήσουν έμπνευση και φως. Και αφού επέστρεψαν αυτοί οι καλλιτέχνες, έδρασαν ως απόστολοι της «καλής ζωγραφικής». Το κύριο σημείο για αυτούς ήταν η αρμονία των χρωμάτων, η φωτεινότητα του χρώματος, η εκφραστικότητα των πινελιών, καθώς και η ομορφιά των καμβάδων.

Η λαϊκή ζωγραφική στην Πολωνία μπορεί να δει στο διάφορα θέματαείδη οικιακής χρήσης, καθώς και σκεύη. Σε πολλές περιοχές της χώρας μπορείτε να δείτε πίνακες ζωγραφικής σε μπουφέ, ντουλάπια και ράφια, στα οποία συνήθως φυλάσσονταν τα προικιά. Βασικά πάνω σε τέτοιες αποκρύψεις ζωγραφίζονταν βάζα με λουλούδια, καθώς και μεμονωμένες ανθοδέσμες.

Από την αρχαιότητα, οι Πολωνοί είχαν μια παράδοση να βάφουν αυγά κοτόπουλου, αυτό το έθιμο παραμένει μέχρι σήμερα.

Διάσημοι καλλιτέχνες

Ο Wojciech Gerson, διάσημος Πολωνός καλλιτέχνης γεννημένος το 1831, σπούδασε στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης. Στην πόλη της Βαρσοβίας, στο εθνικό μουσείο, είναι καλύτερη δουλειά, ζωγραφισμένο το 1894 με τον τίτλο «Νεκροταφείο στο Ζακοπάνε».

Αυτός ο άνθρωπος δεν ήταν μόνο ένας εξαιρετικός καλλιτέχνηςδίδαξε επίσης άλλους ανθρώπους που τελικά έγιναν κύριοι της τέχνης τους. Επίσης, δύο αδέρφια Gierymsky και Helmonsky ήταν δημοφιλείς ρεαλιστές καλλιτέχνες. Ο Maximilian Gierymski, γεννημένος το 1846, σπούδασε στη Βαρσοβία και επίσης στο Μόναχο, εισήγαγε τα πολωνικά οικιακή ζωγραφικήκίνητρα των φτωχών των πόλεων. Το Μουσείο της Βαρσοβίας φιλοξενεί το πιο διάσημο έργο του, που γράφτηκε το 1868 με τον τίτλο «Funeral of a Citizen».

Ο Alexander Gerymsky, γεννημένος το 1850, δημιούργησε σπουδαία δουλειάμε στυλ κριτικός ρεαλισμός. Και πάλι, στο Μουσείο της Βαρσοβίας υπάρχει το πιο διάσημο έργο του, που δημιουργήθηκε το 1887 με τον τίτλο «Στο λατομείο της άμμου», καθώς και όχι λιγότερο υπέροχη εικόνα, που γράφτηκε για τη δύσκολη μοίρα ενός χωρικού το 1895 με τον τίτλο «Το φέρετρο των χωρικών».