Κινεζικά έγχορδα. Παραδοσιακά κινέζικα μουσικά όργανα. Πίνακες του Wang Tsunde. Κινεζικά λαϊκά όργανα

Μουσική λαϊκή μπαλαλάικα

Ιστορία του κινεζικού λαού μουσικά όργαναχρονολογείται πολλές χιλιάδες χρόνια πίσω. Οι αρχαιολογικές ανασκαφές δείχνουν ότι περισσότερα από 2000 χρόνια πριν, και πιθανώς νωρίτερα, διάφορα μουσικά όργανα χρησιμοποιούνταν ήδη στην Κίνα. Για παράδειγμα, ως αποτέλεσμα των ανασκαφών στο χωριό Hemudu, στην επαρχία Zhejiang, ανακαλύφθηκαν σφυρίχτρες οστών από τη νεολιθική περίοδο και στο χωριό Banpo, Xi'an, ένα «xun» (ένα πνευστό όργανο από ψημένο πηλό). που ανήκει στον πολιτισμό Yangshao ανακαλύφθηκε. Στα ερείπια Yin, που βρίσκονται στο Anyang, στην επαρχία Henan, βρέθηκαν ένα «shiqing» (πέτρινο γκονγκ) και ένα τύμπανο καλυμμένο με δέρμα πύθωνα. Από τον τάφο του αυτοκρατορικού αξιωματούχου Zeng (θάφτηκε το 433 π.Χ.), που άνοιξε στην κομητεία Suixiang της επαρχίας Hubei, ένα "xiao" (διαμήκης αυλός), ένα "sheng" (όργανο των χειλιών) και ένα "se" (25 χορδών). οριζόντια φλάουτο) ανακτήθηκαν άρπα), κουδούνια, "bianqing" (πέτρινο γκονγκ), διάφορα τύμπανα και άλλα όργανα.

Τα αρχαία μουσικά όργανα, κατά κανόνα, είχαν διπλή χρήση - πρακτική και καλλιτεχνική. Τα μουσικά όργανα χρησιμοποιούνταν ως εργαλεία ή οικιακά σκεύη και ταυτόχρονα για την εκτέλεση μουσικής. Για παράδειγμα, το "shiqing" (πέτρινο γκονγκ) μπορεί να προέρχεται από κάποιο είδος εργαλείου σε σχήμα δίσκου. Επιπλέον, ορισμένα αρχαία όργανα χρησιμοποιήθηκαν ως μέσο για τη μετάδοση ορισμένων πληροφοριών. Για παράδειγμα, το χτύπημα των ντραμς χρησίμευε ως σήμα για να ξεκινήσετε μια εκστρατεία, το χτύπημα του γκονγκ για να σηματοδοτήσει μια υποχώρηση, τα νυχτερινά τύμπανα για να χτυπήσετε τους νυχτοφύλακες κ.λπ. Ορισμένες εθνικές μειονότητες εξακολουθούν να έχουν παράδοση να εκφράζουν την αγάπη παίζοντας μελωδίες σε πνευστά και έγχορδα όργανα.

Η ανάπτυξη των μουσικών οργάνων συνδέεται στενά με την ανάπτυξη των κοινωνικών παραγωγικών δυνάμεων. Η μετάβαση από την κατασκευή πέτρινων γκονγκ σε μεταλλικά γκονγκ και η κατασκευή μεταλλικών κουδουνιών έγινε δυνατή μόνο αφού ο άνθρωπος κατέκτησε την τεχνολογία της τήξης μετάλλων. Χάρη στην εφεύρεση και την ανάπτυξη της σηροτροφίας και της υφαντικής μεταξιού, κατέστη δυνατή η κατασκευή έγχορδων οργάνων όπως το τσιν (κινέζικο τσιμπούρι) και το τζενγκ (αρχαίο μαδημένο μουσικό όργανο με 13-16 χορδές).

Ο κινεζικός λαός διακρινόταν πάντα για την ικανότητά του να δανείζεται χρήσιμα πράγματα από άλλους λαούς. Από τη δυναστεία των Χαν (206 π.Χ. - 220 μ.Χ.), πολλά μουσικά όργανα εισήχθησαν στην Κίνα από άλλες χώρες. Κατά τη διάρκεια της δυναστείας των Χαν, το φλάουτο και το shukunhou (κάθετο τσιμέντο) εισήχθησαν από τις δυτικές περιοχές, και στη δυναστεία των Μινγκ (1368-1644), νταούλια και σόνα (κινεζικό κλαρίνο). Αυτά τα όργανα, που έγιναν όλο και πιο τέλεια στα χέρια των δασκάλων, άρχισαν σταδιακά να παίζουν σημαντικό ρόλο στην κινεζική ορχήστρα. παραδοσιακή μουσική. Αξίζει να σημειωθεί ότι στην ιστορία της ανάπτυξης των κινεζικών λαϊκών μουσικών οργάνων, τα έγχορδα εμφανίστηκαν πολύ αργότερα από τα κρουστά, τα πνευστά και τα μαδημένα όργανα.

Σύμφωνα με ιστορικά στοιχεία, έγχορδο όργανο, ήχοι από τους οποίους εξήχθησαν χρησιμοποιώντας ένα πλέγμα μπαμπού, εμφανίστηκαν μόνο στη δυναστεία των Τανγκ (618-907) και η χορδή τόξο όργανο, του οποίου το τόξο κατασκευάστηκε από την ουρά ενός αλόγου, προέρχεται από τη Δυναστεία των Σονγκ (960-1279). Ξεκινώντας από τη δυναστεία Yuan (1206-1368), άλλα έγχορδα όργανα εφευρέθηκαν σε αυτή τη βάση.

Μετά την ίδρυση της νέας Κίνας στα μέσα του περασμένου αιώνα, οι μουσικές φιγούρες πραγματοποίησαν μεγάλης κλίμακας εργασίες και μεταρρυθμίσεις για να εξαλείψουν μια σειρά από ελλείψεις των λαϊκών οργάνων, που εκδηλώνονται με ακαθαρσία ήχου, κατακερματισμό του κουρδίσματος, ανισορροπία ήχου, δύσκολη διαμόρφωση , άνισα πρότυπα βήματος για διάφορα όργανα, έλλειψη μητρώου μεσαίων και χαμηλών οργάνων. Μουσικές φιγούρεςέχουν σημειώσει σημαντική πρόοδο προς αυτή την κατεύθυνση.

Guan

Το Guan είναι ένα κινεζικό πνευστό όργανο με καλάμι (κινέζικα ЉЗ), γένος Όμποε. Ένα κυλινδρικό βαρέλι με 8 ή 9 τρύπες παιχνιδιού είναι κατασκευασμένο από ξύλο, σπανιότερα από καλάμι ή μπαμπού. Ένα διπλό καλάμι, δεμένο με σύρμα στο στενό μέρος, εισάγεται στο κανάλι guan. Δακτύλιοι από κασσίτερο ή χάλκινο τοποθετούνται και στις δύο άκρες του οργάνου και μερικές φορές ανάμεσα στις τρύπες του παιχνιδιού. Το συνολικό μήκος του guan κυμαίνεται από 200 έως 450 mm. τα μεγαλύτερα έχουν ορειχάλκινο κουδούνι. Η κλίμακα του σύγχρονου guan είναι χρωματική, εύρος es1-a3 (μεγάλο guan) ή as1 - c4 (μικρό guan). Χρησιμοποιείται σε σύνολα, ορχήστρες και σόλο.

Στην Κίνα, το γκουάν διανέμεται ευρέως στην Αυτόνομη Περιοχή των Ουιγούρων Xinjiang της Κίνας. Στο νότο, στο Γκουανγκντόνγκ είναι επίσης γνωστό ως houguan (κινεζικά:ЌAЉЗ). Η παραδοσιακή κινεζική ονομασία αυτού του οργάνου είναι bili (κινεζικά ?кј) (με αυτή τη μορφή (vIvG στην παραδοσιακή ορθογραφία) πέρασε στην κορεατική και την ιαπωνική γλώσσα).

Banhu

Το Banhu είναι ένα κινέζικο έγχορδο μουσικό όργανο, ένα είδος huqin.

Το παραδοσιακό banhu χρησιμοποιήθηκε κυρίως ως συνοδευτικό όργανο στο βόρειο κινεζικό μουσικό δράμα, στις βόρειες και νότιες κινεζικές όπερες ή ως σόλο όργανο και σε σύνολα.

Τον 20ο αιώνα, το banhu άρχισε να χρησιμοποιείται ως ορχηστρικό όργανο.

Υπάρχουν τρεις τύποι banhu - υψηλοί, μεσαίοι και χαμηλοί καταχωρητές. Το πιο κοινό banhu είναι το high register.

Η Κίνα είναι μια μοναδική χώρα, και αυτό εκδηλώνεται σε όλα τα στοιχεία της, συμπεριλαμβανομένης της μουσικής κουλτούρας. Οι τουρίστες που γνωρίζουν πολλά για τη μουσική και θέλουν νέες εμπειρίες σε αυτό το μέτωπο θα εκπλαγούν ευχάριστα από τις περιοδείες στην Κίνα.

Η παραδοσιακή κινέζικη μουσική είναι πολύ διαφορετική από οτιδήποτε έχει συνηθίσει να ακούει τα αυτιά του δυτικού πολιτισμού. Σε αυτό παίζονται εθνικά μουσικά όργανα και μπορεί να εντοπιστεί μια ειδική παράσταση παραστάσεων.

Η προέλευση και η ανάπτυξη της κινεζικής λαϊκής μουσικής

Αυτό το είδος τέχνης στην Κίνα χρονολογείται από τον 5ο αιώνα π.Χ., με ένα έργο που ονομάζεται «The Book of Songs». Σε αυτή τη συλλογή καταγράφηκαν 305 λυρικά ποιήματα.

Το επόμενο στάδιο στην ανάπτυξη της παραδοσιακής κινέζικης μουσικής είναι η δημιουργία τον 4ο αιώνα π.Χ. σχολή τραγουδιού και ποίησης, που ιδρύθηκε από τον Qu Yuan. Η πιο σημαντική συνεισφορά του είναι μια συλλογή που ονομάζεται «Στίχοι Τσου».

Η βασιλεία των δυναστείων Χαν και Ζου ήταν μια ευνοϊκή εποχή για την ανάπτυξη του μουσικού θεσμού στην Κίνα. Ειδικά διορισμένοι αξιωματούχοι συνέλεγαν λαογραφία. Ο Κομφουκιανισμός είχε σοβαρή επιρροή στη μουσική αυτή την εποχή.

Χειλειακό όργανο (sheng)

Κατά τη διάρκεια των Δυναστειών Τανγκ και Σονγκ μουσική επιστήμησυνέχισε να αναπτύσσεται. Οι συνθέτες έγραψαν ύμνους, έργα για ένα ευρύ και στενό κοινό, στίχους, επαίνεσαν τον κινεζικό λαό και την ομορφιά της φύσης.

Σημαντικό: Στην παραδοσιακή κινεζική γραφή, οι λέξεις «μουσική» και «ομορφιά» γράφονται με τον ίδιο χαρακτήρα, διαφέροντας μόνο στην προφορά.

Οι αιώνες VII-XI είναι αξιοσημείωτοι για την εμφάνισή τους στην Κίνα μουσικό θέατροκαι παραδοσιακή κινέζικη όπερα. Τα έργα ήταν σύνθετες παραστάσεις που περιλάμβαναν χορό, μουσική, κοστούμια, διαλόγους και ηθοποιούς.

Μέχρι τον 17ο αιώνα η κινέζικη μουσική αναπτύχθηκε σε κλειστό περιβάλλον. Οι παραδόσεις που ξεκίνησαν πριν από χιλιάδες χρόνια μετατράπηκαν σε πενιχρά είδη που διέφεραν ελάχιστα μεταξύ τους και μόνο σε αρχές XVIIIαιώνα, άρχισε η πρόοδος στη διαμόρφωση νέων κατευθύνσεων στη μουσική.

Μέχρι τον 20ο αιώνα, η Κίνα άρχισε να δανείζεται ενεργά τις δυτικές τάσεις στη μουσική, διατηρώντας παράλληλα εξαιρετική αυθεντικότητα. Μέχρι τις αρχές της νέας χιλιετίας, αρκετές εκατοντάδες μουσικά είδη εμφανίστηκαν στην Ουράνια Αυτοκρατορία, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, με βάση την παραδοσιακή λαϊκό πολιτισμό.

Κινεζικά λαϊκά όργανα

Ντίζι

Ντίζι, ή απλά Diείναι ένα ξύλινο εγκάρσιο φλάουτο, που χρησιμοποιείται ενεργά σχεδόν σε όλους τους τομείς της κινέζικης μουσικής. Σύμφωνα με το μύθο, το όργανο δημιουργήθηκε ειδικά για τον κίτρινο αυτοκράτορα Huangdi. Υπάρχουν πολλές εκδοχές του φλάουτου Di - είναι κατασκευασμένα από ξύλο, κόκκαλο και ακόμη και νεφρίτη.

Sheng

κινέζικα όργανο των χειλιών, ή sheng, είναι ένα από τα σύμβολα της παραδοσιακής μουσικής της Ουράνιας Αυτοκρατορίας. Το κλασικό όργανο σενγκ είχε 12 οκτάβες ήχου, χάρη σε σωλήνες από μπαμπού. Σύγχρονα όργανακατασκευασμένα από μέταλλο, χωρίζονται σε τρεις τύπους ανάλογα με το ύψος του ήχου - κορυφή, άλτο και μπάσο.

Δισκοειδής

Ίσως το πιο διάσημο από τα κινέζικα λαϊκά όργανα, τους πρώτους αιώνες της ύπαρξής του χρησιμοποιήθηκε μόνο για τελετές και τελετουργίες. Τώρα δισκοειδήςέχει περισσότερες από 30 ποικιλίες, καθεμία από τις οποίες είναι ένα χαρακτηριστικό της μουσικό είδος- από την κλασική μέχρι την πειραματική ροκ.

Κινεζικό βιολί (erhu)

Παϊξιάο

Κινεζική έκδοση του panflute - παιξιάο- εφευρέθηκε τη 2η χιλιετία π.Χ. Το όργανο έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα σχεδόν αμετάβλητο - 12 σωλήνες μπαμπού σχηματίζουν ένα ενιαίο φλάουτο με απαλό αλλά βαθύ ήχο.

Guan

Ο πλησιέστερος Κινέζος συγγενής του όμποε. Guanείναι ένα φλάουτο από καλάμι κατασκευασμένο από μπαμπού ή άλλα είδη ξύλου. Το κλασικό όργανο έχει μια σειρά από 9 τρύπες, αν και πρόσφαταΟι συντομευμένες εκδόσεις του guan έγιναν επίσης δημοφιλείς.

Erhu

Παραδοσιακός κινέζικο βιολίμε δύο χορδές. Ο ήχος είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά στα τυπικά τοξωτά όργανα υψηλής δράσης. Επί του παρόντος ένα από τα πιο δημοφιλή όργανα σε όλη την περιοχή της Ανατολικής Ασίας. Συχνά erhuμπορεί επίσης να ακουστεί στη μουσική δυτικών λαϊκών συγκροτημάτων.

Qixianqin (γκουκίν)

Qixianqin

Ένα από τα παλαιότερα κινέζικα όργανα, που έχει δεύτερο όνομα - γκουκίν. Ένα μαδημένο έγχορδο όργανο, ένα είδος αναλόγου κλασική κιθάρα. Εύρος ήχου - 4 ή περισσότερες οκτάβες. ΣΕ κλασική έκδοσηέχει 7 χορδές κουρδισμένες πολύ κοντά στην κιθάρα, οι εγκοπές στο «λαιμό» αντιστοιχούν στον χρωματικό ήχο και την παραδοσιακή πεντατονική κλίμακα.

Η Πίπα

Κινέζικη ποικιλία λαούτα. Σε αντίθεση με την ευρωπαϊκή «αδελφή» της πίπαΈχει μόνο 4 χορδές και περιορισμένο εύρος ήχου. Υποτίθεται ότι εφευρέθηκε τον 3ο αιώνα, αλλά τώρα χρησιμοποιείται ενεργά σε λαϊκές ορχήστρες, καθώς και σε σόλο παραστάσεις καλλιτεχνών.

Κινεζικό λαούτο (pipa)

Σύγχρονα είδη κινέζικης μουσικής

Junguo Feng

Σύγχρονο είδος κινέζικης μουσικής - Junguo Feng- εμφανίστηκε σε αρχές του XXIαιώνας. Στην πραγματικότητα, είναι ένα μείγμα όλων των δημοφιλών δυτικών ειδών με μοναδική ασιατική γεύση. Το στυλ δεν έχει αυστηρά όρια και εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από τις τρέχουσες τάσεις της μόδας.

Μένγκου Μίνγκε

Μογγολικό στυλ - Μένγκου Μίνγκε- παρά την εγγύτητα των πολιτισμών των δύο λαών και ολόκληρη η περιοχή της Εσωτερικής Μογγολίας είναι εξωτική για τους περισσότερους Κινέζους. Για την Ουράνια Αυτοκρατορία, αυτό το είδος είναι συχνά στο ίδιο επίπεδο με το ευρωπαϊκό λαϊκό, αν και στο ηχητικό και σκηνικό του σκηνικό είναι, φυσικά, ασιατική αισθητική.

Xian Mingge

Μέχρι το τέλος του 20ου αιώνα, οι παραδοσιακές μελωδίες του Θιβέτ μετατράπηκαν σε ένα από τα είδη της κινεζικής ποπ μουσικής. Xian Minggeείναι πλέον ένα από τα πιο δημοφιλή ποπ στυλ από περιφερειακό επίπεδο- πριν τις κρατικές συναυλίες. Οι μελωδικές μελωδίες του Θιβέτ χρησιμοποιούνται συχνά σε διάφορες κινεζικές φωνητικές σχολές.

Daitsu Minge

Παραδοσιακό είδος της επαρχίας Γιουνάν - Daitsu Minge- Αυτά είναι μεγάλα τραγούδια και οργανικές συνθέσεις για γρήγορους χορούς. Συχνό στοιχείο παράστασης είναι η μικτή χορωδία ανδρών και γυναικών γυναικείες φωνές. Το όργανο υπογραφής του είδους είναι φλάουτο hulusi.

Λάο Σαγκάη

Ένα είδος που εμφανίστηκε κατά την αποικιακή εποχή της Σαγκάης Λάοςείναι μια συμβίωση παραδόσεων καμπαρέ και τζαζ με λαϊκές μελωδίες των νότιων επαρχιών της Κίνας. Το είδος τελικά διαμορφώθηκε στη δεκαετία του 1930 και από τότε έχει εισαχθεί ενεργά σε διάφορα στρώματα της κινέζικης μουσικής. Απαραίτητο χαρακτηριστικό του Λάο είναι οι μπαλάντες μπλουζ και τζαζ στο στυλ της χρυσής εποχής του Χόλιγουντ και η «γκανγκστερική» εικόνα των μουσικών.

Gantai Gekyu

Ορος Gantai Gekyu- ένα εικονικό συνώνυμο της κινέζικης μουσικής ποικιλίας που εκτελείται στα Καντονέζικα ή στα Μανδαρινικά. Για πολύ καιρόοι δύο εκδοχές των κειμένων ήταν ασυμβίβαστοι ανταγωνιστές, αλλά τώρα υπάρχει μια αποδυνάμωση των αντιφάσεων και μια ορισμένη συμβίωση των διαλέκτων. Στις επίσημες συναυλίες στο Πεκίνο κυριαρχούν τραγούδια γραμμένα στα Mandarin, ενώ τα καντονέζικα είναι πιο κοντά στο Χονγκ Κονγκ ή τη Σαγκάη.

Xiaonan Mingyao

Κινέζικο φοιτητικό τραγούδι - Xiaonan Mingyao- αυτό είναι ένα μοναδικό φαινόμενο στην εθνική μουσική, συγκρίσιμο μόνο με την κουλτούρα των σοβιετικών βάρδων. Στην πραγματικότητα, αυτό είναι ένα από τα ανάλογα ενός πρωτότυπου τραγουδιού που εκτελείται με τη συνοδεία του ακουστική κιθάραμε ελάχιστη συμμετοχή άλλων εργαλείων. Οι στίχοι κυμαίνονται από ρομαντισμό έως διαμαρτυρία.

Xibei Feng

Είδος βασισμένο στη βορειοδυτική κινέζικη μουσική Xibei Fengαπορρόφησε τις παραδόσεις της τοπικής όπερας και δανεισμούς από τον ευρωπαϊκό πολιτισμό. Διακριτικό χαρακτηριστικό- μια πλούσια ρυθμική ενότητα και ζωντανοί στίχοι σε άκρως κοινωνικά θέματα. Το είδος ονομάζεται συχνά η κινεζική εκδοχή της αμερικανικής ποπ ροκ.

Yaogong

Κινεζική λέξη yaogongΣυνηθίζεται να αποκαλούμε ροκ μουσική σε όλες τις εκφάνσεις της - από το κλασικό ροκ εν ρολ μέχρι το heavy metal. Αυτό το είδος εμφανίστηκε στην Κίνα σχετικά αργά - μόνο στα τέλη της δεκαετίας του 1980, αλλά με την ανάπτυξη του πολιτισμού έγινε αμέσως δημοφιλές. Σήμερα, αρκετές χιλιάδες ομάδες και σόλο καλλιτέχνες σε όλη τη χώρα εργάζονται στο είδος yaogong. Στο Πεκίνο και σε άλλες πόλεις έχουν ιδρυθεί ολόκληρα σχολεία για την εκπαίδευση μουσικών αυτού του είδους.

Xiao Qinxin

Το είδος εμφανίστηκε στα μέσα της δεκαετίας του 2000 Xiao Qinxinέγινε ένα είδος απάντησης της κινεζικής νεολαίας στην εμφάνιση της κουλτούρας των hipster. Η μουσική του Qinxin βασίζεται σε μινιμαλιστικές διασκευές και συναισθηματικούς στίχους για την αγάπη και σύγχρονος κόσμος. Από τα δυτικά είδη, το πιο κοντινό είναι - indie pop.

Η κινέζικη μουσική είναι η τέχνη του αρχαίου κινεζικού πολιτισμού, που χρονολογείται από πολιτισμός II-Iχίλια π.Χ. Η προέλευση της κινεζικής παραδοσιακής μουσικής είναι φυλετικά τραγούδια και χοροί, τελετουργικές μορφές τελετουργικής τέχνης. Τα κινέζικα μουσικά όργανα, όπως και η ίδια η μουσική, διαφέρουν θεμελιωδώς από οποιαδήποτε άλλη μουσική οποιασδήποτε χώρας.

Η μουσική της Κίνας χρονολογείται αρκετές χιλιάδες χρόνια από την ανάπτυξή της. Επηρεάστηκε μουσικές παραδόσειςΜέση Ανατολή, Κεντρική και Νότια Ασία, Νοτιοανατολική Ασία. Απορρόφησε στοιχεία της μουσικής των λαών που ήταν μέρος του κινεζικού κράτους (Ουιγούροι, Θιβετιανοί, Μογγόλοι, Jurchens, Manchus κ.λπ.) και με τη σειρά του είχε σημαντική επιρροή στη μουσική της Κορέας, της Ιαπωνίας, ορισμένων λαών της Νοτιοανατολικής Ασία και Λεκάνη Ειρηνικός Ωκεανός. Από την αρχαιότητα, η κινεζική μουσική αναπτύχθηκε υπό την επίδραση θρησκευτικών και φιλοσοφικών-ιδεολογικών δογμάτων.

Η αρχή της ιστορίας της κινέζικης μουσικής θεωρείται η εμφάνισή της τον 6ο αιώνα. Π.Χ μι. "Books of Songs" - "Shits-zin",αν και οι μουσικές νότες σε αυτό δεν έχουν διατηρηθεί. Ο Κομφούκιος πιστώνεται με τη σύνταξη της συλλογής.

Περιλάμβανε ύμνους και δημοτικά τραγούδια, που διανέμεται κυρίως στη βόρεια Κίνα. Η συλλογή αναφέρει επίσης περισσότερα από 25 μουσικά όργανα. Ανάμεσά τους είναι μαδημένες χορδές - qin, se; πνευστά - yua, di, sheng, guan, κρουστά zhong και άλλα.

πνευστά - xiao,φλάουτο και πιπ-σόνα

Φιόξοι χορδές – erhu, jinhu και banhu

Μαδημένες χορδές – guzheng, gujin, pipa

Το gujin είναι το αρχαιότερο κινέζικο έγχορδο όργανο, με ιστορία που χρονολογείται πάνω από 3.000 χρόνια.

Κρουστά μουσικά όργανα - γκονγκ και ντραμς

Κατά την περίοδο X-VII αι. Π.Χ μι. τραγούδια με ευρύ ζωικό περιεχόμενο άρχισαν σταδιακά να αποχωρίζονται από τους χορούς, γυρίζοντας από τον 6ο αιώνα. Π.Χ μι. στην αυτο-τέχνη. Με την ανάπτυξη του Κομφουκιανισμού στην Κίνα, που γενικά ικανοποιούσε τα συμφέροντα της κυρίαρχης αριστοκρατίας, ξεκινώντας από τον 5ο αι. Π.Χ μι. η μουσική αποκτά ένα νέο κοινωνικό νόημα. Αντικατοπτρίζει τις κύριες κατηγορίες του κομφουκιανικού δόγματος: τελετουργικό - λι και ανθρωπιά - ρεν.

Σύμφωνα με τον Κομφούκιο, η μουσική είναι ένας μικρόκοσμος ως η ενσάρκωση του μεγάλου σύμπαντος. Ο Κομφούκιος υποστήριξε ότι η όμορφη μουσική προωθεί την κυβέρνηση επειδή έχει τέλεια δομή. Πολλά στοιχεία της κινέζικης μουσικής είχαν συμβολικό χαρακτήρα, λόγω της αρχαίας φυσικής φιλοσοφίας. Αλλά ταυτόχρονα, το μουσικό σύστημα ήταν αυστηρά καθορισμένο και τυχόν παραβιάσεις σε αυτό θα μπορούσαν να οδηγήσουν, σύμφωνα με τις πεποιθήσεις των αρχαίων Κινέζων, σε διάφορες καταστροφές.

• «Ανοιξιάτικος ήλιος και λευκό χιόνι»

• "Εκατοντάδες πουλιά λατρεύουν τον Φοίνικα"

Αυτές οι μελωδίες ακούγονται ακόμα στην Κίνα και στο εξωτερικό. Μερικοί από αυτούς έλαβαν βραβεία για διεθνείς διαγωνισμούςερμηνευτές.
Οι Κινέζοι αγαπούν την εθνική τους μουσική για την πρωτοτυπία και τη μοναδικότητά της. Σχεδόν κάθε περιοχή στην Κίνα έχει μια ορχήστρα εθνικών οργάνων, μερικά από τα οποία είναι σπιτικά. Αυτές οι ορχήστρες προσκαλούνται συχνά σε περιοδεία στο εξωτερικό. ΣΕ τα τελευταία χρόνια Η Κρατική Ορχήστρα Εθνικών Οργάνων καλείται να εμφανιστεί στη Βιέννη για το Εαρινό Φεστιβάλ.

Σύγχρονη κινέζικη μουσική

Η σύγχρονη κινεζική μουσική αναπτύσσεται με τον ίδιο τρόπο όπως η μουσική άλλων χωρών: chanson, ποπ, ροκ, ραπ.και τα λοιπά. Η Ασία πάντα προσέλκυε ανθρώπους, ειδικά την Κίνα. Ωστόσο, δεν είναι μυστικό ότι στη χώρα μας κινέζικη μουσική δεν ακούγεται σχεδόν ποτέ. Σχεδόν κανείς δεν ξέρει τι σύγχρονη μουσικήΚίνα, αυτή δεν είναι η Όπερα του Πεκίνου, αλλά η κανονική πιασάρικη, δροσερή, όμορφη μουσική που συναρπάζει. Μπορείτε να ακούσετε σύγχρονη κινέζικη μουσική στην ομάδα μας VKontakte -

και μουσικά όργανα κατά τη διάρκεια των δυναστειών Song (960-1279) και Yuan (1279-1368)

Η κινεζική λαϊκή ενόργανη μουσική έχει αρχαία ιστορία. Από την αρχαιότητα, η ενόργανη μουσική ακούγεται ευρέως κατά τη διάρκεια των εορτών, των τελετών γάμου και κηδείας, σε εορτές ναών, δικαστικές τελετές και εορτασμούς. Έλαβε ανάπτυξη στον χορό, τη φωνητική τέχνη, λαϊκό είδοςιστορία και τραγούδι. Στην ιστορία της ανάπτυξης ενόργανη μουσική, η χρήση διαφορετικών συνόλων μουσικών οργάνων, άνισων συνθέσεων και στυλ απόδοσης συνέβαλαν στη διαμόρφωση διάφορα είδηπαραστάσεις: σόλο, σύνολο, ορχηστρική και λαϊκή-ορχηστρική συλλογική παράσταση. Η λαϊκή ορχηστρική μουσική, τώρα διαδεδομένη σε διάφορες περιοχές της Κίνας, έχει αναπτυχθεί εδώ και πολλούς αιώνες υπό την επίδραση των τοπικών χαρακτηριστικών και των τοπικών εθίμων, και ως εκ τούτου έχει πολύχρωμες τοπικές ιδιαιτερότητες. Επιπλέον, σε διάφορα ιστορικές περιόδουςτο ίδιο μουσικό υλικό θα μπορούσε να αποδοθεί με διαφορετικούς τρόπους. Και υπήρχαν όλες οι δυνατότητες για αυτό - η παραδοσιακή κινεζική ορχήστρα περιλάμβανε περίπου 100 είδη μουσικών οργάνων. Η μεγαλύτερη ομάδα, περίπου 30 τύποι, είναι έγχορδα (μαδημένα και με φιόγκο). Από τα μαδημένα όργανα χρησιμοποιήθηκαν κυρίως βλ, qinΚαι πίπα(4χορδο λαούτο). Ανάμεσα στους τοξωμένους ( κοινό όνομααυτή η ομάδα - xy) ήταν τα πιο συνηθισμένα erhu, στεγνώνει, banhu, Jinhuκλπ. Πιο δημοφιλής erhu- Δίχορδο όργανο, χρησιμοποιήθηκε ως σόλο και ορχηστρικό όργανο από επαγγελματίες και ερασιτέχνες. Η ομάδα ανέμων περιελάμβανε: xiao(διαμήκης αυλός) και παιξιάο(φλάουτο πολλαπλών βαρελιών), που αποτελούνταν από αρκετούς σωλήνες μπαμπού διαφόρων μηκών και κατέστησαν δυνατή την απόκτηση μιας πολύ διαφορετικής διατονικής κλίμακας. chiΚαι di- εγκάρσια φλάουτα sona- όργανο με διπλό καλάμι (είδος απλοποιημένου όμποε). Ανάμεσα στα πνευστά μουσικά όργανα - sheng, ένα όργανο πολύ αρχαίας προέλευσης. ΜΕ shengΥπήρχαν πολλοί θρύλοι και πεποιθήσεις που συνδέονταν με αυτό ο ήχος του θεωρήθηκε παρόμοιος με τη φωνή ενός φανταστικού πουλιού Φοίνικα. Ανάμεσα στα τύμπανα - Yaogu(γένος ντέφι), bangu(μονόπλευρο τύμπανο) bozhong(ένας τύπος κουδουνιού που κρέμεται σε εγκάρσια ράβδο), Bianzhong(εργαλειοθήκη Ζούνοφ- καμπάνες που σχηματίζουν μια ορισμένη τροπική κλίμακα) (βλ.).

Από τα αρχαία χρόνια μέχρι σήμερα έχουν δημιουργηθεί πολλά σόλο τραγούδια. οργανικά έργα. Ωστόσο, ιστορικά δεν υπήρχε αυστηρή γραμμή μεταξύ σόλο και συνολικών έργων για λαϊκά μουσικά όργανα. Επιτρέπονταν δηλαδή τόσο σόλο όσο και συνολικές εμφανίσεις του ίδιου τραγουδιού. μουσική σύνθεση. Η μουσική του συνόλου εκτελούνταν από δύο ή περισσότερες φωνές, με κάθε φωνή να εκτελείται από έναν ξεχωριστό μουσικό.

Οι λαϊκές οργανικές συνθέσεις χωρίζονται παραδοσιακά σε δύο τύπους - 单曲 danqu"τραγούδι" και 套曲 taoqu"κύκλος τραγουδιών" Ένα τραγούδι είναι μια ξεχωριστή τυπική μελωδία και ένας κύκλος τραγουδιών είναι πολλές τυπικές μελωδίες ή ένας συνδυασμός αποσπασμάτων από πολλές ξεχωριστές συνθέσεις. Μια παραδοσιακή οργανική σύνθεση έχει ένα θέμα. Μερικές φορές το θέμα υποδεικνύει το περιεχόμενο της σύνθεσης και σε άλλες περιπτώσεις δεν σχετίζεται άμεσα με το περιεχόμενο της μελωδίας.

Η λαϊκή ενόργανη μουσική παραδοσιακά χωρίζεται ανάλογα με τους τύπους των βασικών μουσικών οργάνων που χρησιμοποιούνται στην εκτέλεση σε έγχορδα και πνευστά ( Sizhu Yue丝竹乐), μουσική εγχόρδων ( xianxo yue弦索乐), κρουστά και μουσική πνευστών ( Chuida Yue吹打乐) και μουσική κρουστών ( Logu Yue锣鼓乐).

Η μουσική εγχόρδων-πνευστών είναι μια από τις μορφές εκτέλεσης συνόλου της λαϊκής ορχηστρικής μουσικής, η οποία σχηματίζεται από ένα ή δύο κύρια έγχορδα και πνευστά, συχνά σε στενό συνδυασμό με μια σειρά από άλλα πνευστά, έγχορδα και κρουστά. Η έγχορδα και η πνευστή μουσική χαρακτηρίζεται από λεπτότητα έκφρασης, απαλότητα, ελαφρότητα και μελωδία.

ΣΕ έγχορδα μουσικήΟ κύριος ρόλος δίνεται στα έγχορδα όργανα. Διακρίνεται από κομψότητα, χάρη και είναι πιο κατάλληλο για απόδοση θαλάμου.

Τα κρουστά και τα πνευστά είναι επίσης μια μορφή συνόλου απόδοσης λαϊκής ορχηστρικής μουσικής, στην οποία χρησιμοποιούνται ταυτόχρονα πνευστά και έγχορδα (ή μόνο πνευστά) και κρουστά. Αυτό το είδος μουσικής είναι κατάλληλο για αναπαραγωγή ύπαιθροκαι μεταφέρει τέλεια το πνεύμα των εορτασμών, των νικών και των σημαντικών γεγονότων.

Η καθαρή μουσική κρουστών έχει ποικιλία χρωμάτων, ρυθμού και είναι ιδανική για να μεταφέρει θυελλώδη και δυνατά συναισθήματακαι εκτελείται συχνά σε εξωτερικούς χώρους.

Αν και τα μουσικά όργανα της εποχής των Τανγκ (618–907) και των Πέντε Δυναστειών (907–960) συνέχισαν να χρησιμοποιούνται στην εποχή του Σονγκ και του Γιουάν, αφενός, η βελτίωση των παλαιών οργάνων ήταν συνεχής, και από την άλλη, εμφανίστηκαν πολλά νέα. Επιπλέον, συνέχισαν να γράφονται μουσικά έργα για παλιά όργανα, για παράδειγμα, για το λαούτο πίπα- ένα μαδημένο έγχορδο μουσικό όργανο (βλ.), εκείνη τη στιγμή τα τάστα είχαν ήδη σπάσει ( ping品) τόσο για ευκολία στην εκτέλεση όσο και για επέκταση και εμπλουτισμό του ηχητικού φάσματος αυτού του αρχαίου οργάνου με νέα χρώματα. Κατά τη διάρκεια της βασιλείας της δυναστείας Γιουάν, αντίθετα με τη δημοφιλή άποψη για την καθαρά καταστροφική επιρροή των Μογγόλων τόσο στην Κίνα στο σύνολό της όσο και στον κινεζικό πολιτισμό που σχηματίστηκε από τους προηγούμενους αιώνες, συνέχισαν επίσης να δημιουργούνται νέα οργανικά μουσικά έργα για σόλο εκτέλεση. Για παράδειγμα, δημιουργήθηκε ένα γνωστό θεατρικό έργο για πίπα: Haiqing στο tian'e海青拿天鹅 («Haiqing χτυπά τον κύκνο»). Το έργο περιγράφει πώς ο γενναίος χρυσαετός Haiqing πολεμά έναν κύκνο στον ουρανό και τον νικά. Αυτό το μουσικό κομμάτι αντικατοπτρίζει εύγλωττα τα κύρια επεισόδια της ζωής βόρειους λαούςΗ Κίνα στην αρχαιότητα, για την οποία το κυνήγι ήταν η κύρια πηγή επιβίωσης. Από τότε, αυτό το έργο έχει αγαπηθεί θερμά από τον απλό κινεζικό λαό και, έχοντας περάσει από την εποχή των επόμενων εποχών Μινγκ (1368-1644) και Τσινγκ (1644-1911), έφτασε μέχρι τις μέρες μας.

Είναι στην εποχή της δυναστείας των Μογγόλων Γιουάν που το περιεχόμενο που περιέχεται στην ενότητα πηγαίνει πίσω Li Yue Zhi(«Σημειώσεις για την Τελετουργική Μουσική») συνθέσεις Yuan shi("Ιστορία της δυναστείας Γιουάν") η πρώτη αναφορά ενός τοξωτού μουσικού οργάνου που ονομάζεται Χουκίν胡琴 (σημαίνει erhu. - Ν.Α.): «Δημιουργεί μουσική σαν φωτιά, το ίδιο το όργανο έχει κεφάλι δράκου, έχει δύο χορδές, κυρτό τόξο, και οι χορδές και τα μαλλιά του τόξου είναι από ουρά αλόγου» (7, σελ. 96). Αργότερα, κατά την εποχή των Μινγκ, ένας από τους αξιωματούχους ονόματι Yuzi (尤子) παρήγγειλε έναν πίνακα με το όνομα «Φθινοπωρινό Κρατικό Δείπνο στην Αίθουσα του Μονόκερου», ο οποίος απεικονίζει Χουκίνμε κεφάλι δράκου, δύο χορδές φτιαγμένες από ουρά αλόγου και πολύ παρόμοιο σε σχήμα με το σύγχρονο erhu(εκ.). Πολύ αργότερα, χάρη στην ύπαρξη του συγκεκριμένου πίνακα, ο κόσμος έμαθε πώς έμοιαζε ο προηγούμενος. erhuΕποχή γιουάν.

Το γεγονός είναι ότι στην εποχή των Μινγκ, όλα τα έθιμα και τα ήθη της δυναστείας Γιουάν, τα ρούχα, τα χτενίσματα, τα γένια ξένων βαρβάρων διώχθηκαν, απαγορεύτηκαν, καταστράφηκαν τα πάντα. Είναι φυσικό ότι Χουκίν, ως μουσικό όργανο ξένων Μογγόλων, έπεσε στη λήθη, σταμάτησαν να το παίζουν μέχρι τη βασιλεία της δυναστείας Τσινγκ, αυτοκράτορα Qianlong (1736 - 1795), όταν Χουκίνάρχισε να είναι μέλος της ορχήστρας της Όπερας του Πεκίνου, έγινε απαραίτητο και αγαπημένο όργανο στη μουσική του παλατιού, χωρίς αυτόν, στην πραγματικότητα, όπως και χωρίς συμμετοχή πίπαέχουν γίνει αδιανόητες λαϊκό τραγούδικαι θέατρο.

Και αυτές τις μέρες erhu- ένα από τα πιο δημοφιλή μουσικά όργανα στην Κίνα, που χρησιμοποιείται για σόλο παιχνίδι, σε σύνολα, σε συνηθισμένες ορχήστρες, για συνοδεία σε ορχήστρες μουσικό δράμακαι όπερες. Erhuόχι μόνο επαγγελματικό εργαλείο, είναι επίσης ευρέως δημοφιλές μεταξύ των ερασιτεχνών σε μια μεγάλη ποικιλία τομέων του αστικού και αγροτικού πληθυσμού.

Αξίζει να σημειωθεί και πάλι ότι μουσικά όργανα που υπήρχαν ήδη σε προηγούμενες δυναστείες όχι μόνο επέζησαν κατά τη διάρκεια των δυναστειών Σονγκ και Γιουάν, αλλά διεύρυναν σημαντικά το πεδίο εφαρμογής τους. Τέτοια μουσικά όργανα όπως ρυθμός筚篥 ή 觱篥 (κέρατο μπαμπού), Dagu大鼓 (μεγάλο τύμπανο με πόδια), Changgu杖鼓 (δερμάτινο τύμπανο με δεμένο σώμα), καστανιέτες paiban拍板, εγκάρσιος αυλός di笛, έγχορδο όργανο πίπα琵琶, έγχορδο όργανο Zheng 筝, fanxiang方响 (κρουστικό όργανο - πλαίσιο με κρεμαστά χάλκινα ελάσματα), όργανο των χειλιών sheng笙, πολύβαρελος αυλός παιξιάο排箫, φλάουτο xiao箫 και σωλήνα γκουάν管, αρχαίο λαούτο τζουανξιάν阮咸, επτάχορδο qin - qixianqin七弦琴, δίχορδο τόξο όργανο jiqin嵇琴, κλπ. Όλη αυτή η διαφορετικότητα κατά το Τραγούδι στους αυλικούς μουσικά σχολείακατείχε μια ιδιαίτερα σημαντική θέση ρυθμός, Dagu, Changgu, paiban, di, πίπα, fanxiangΚαι Zheng.

Εργαλείο Changguυπήρχε ήδη στην εποχή του Τανγκ, ήταν σαν "βαρέλι (κουβάς) καλυμμένο με βερνίκι, χτυπούσαν και από τις δύο πλευρές", αυτό ήταν ένα άλλο όνομα για ένα τύμπανο διπλής όψης jiegu羯鼓 (πιθανώς δανείστηκε από τους ανθρώπους τζιε, τερ. Prov. Shanxi). Την εποχή του Τραγουδιού Changguείχαν «πλατύ κεφάλι και λεπτή μέση», «χτυπούσαν με το χέρι στα αριστερά και με ένα ραβδί στα δεξιά». Κατά τη διάρκεια του τραγουδιού ChangguΧρησιμοποιήθηκε όχι μόνο για συλλογική παράσταση, αλλά συχνά και για σόλο. Ή, για παράδειγμα, ένα πνευστό μουσικό όργανο sheng- Στην εποχή του τραγουδιού, τρεις τύποι ήταν συνηθισμένοι: γιουσένγκ 竽笙, chaosheng巢笙 και απλά sheng; εκείνη την εποχή είχαν όλοι 19 καλάμια - Χουάν簧. Κατά την εποχή του Song, στις περιοχές της σύγχρονης επαρχίας Sichuan, εμφανίστηκε ένα ακόμη είδος - fengsheng风笙, 36-καλάμι (βλ.).

Ένα άλλο παράδειγμα: κατά τη διάρκεια του Τανγκ υπήρχε ήδη ένα έγχορδο όργανο yazheng轧筝. Την εποχή του Song άλλαξε το όνομα σε Γιακίν轧琴, όταν το έπαιζαν «...χρησιμοποίησαν μια σανίδα μπαμπού καμπυλωμένης μορφής (παρόμοια με τη δεξιά πλευρά του ιερογλυφικού 轧. - Ν.Α.) με μαλακωμένο (润) άκρο και «τρίζει» (轧) κατά μήκος των χορδών» (βλ.). Πρόκειται για έναν από τους τύπους έγχορδων οργάνων, των οποίων οι χορδές «τρίβονταν» ή «χτύπησαν» (擦), επιβίωσε μέχρι σήμερα, μεταμορφώθηκε αργότερα σε τόξο (με κορδόνι από τρίχες αλόγου), το οποίο μετακινήθηκε κατά μήκος οι χορδές Zheng(εκ.).

Τα ονόματα των νέων οργάνων άρχισαν να εμφανίζονται στις πηγές παντού. Για παράδειγμα, jiqinΤο 嵇琴 είναι επίσης ένα από τα έγχορδα όργανα με τοξό, αποτελείται από δύο χορδές, το τόξο πιέζεται μεταξύ των χορδών και παίζεται μουσική, jiqinείναι ο προκάτοχος της οικογένειας των μουσικών οργάνων Χουκίν. Έχει και όνομα Xiqin. Ήταν ήδη στη μόδα κατά τη διάρκεια του Βόρειου Τραγουδιού (960 - 1127). Υπάρχει μια ιστορία για αυτό το όργανο. Μια μέρα υπήρχε ένα τελετουργικό δείπνο (γλέντι) στο παλάτι, ο δάσκαλος μουσικής της σχολής της αυλής, Xu Yan 徐衍, έπαιξε το Jiqing, αλλά κατά τη διάρκεια της ερμηνείας του μια χορδή στο όργανο έσπασε εντελώς ακατάλληλα. Ο κορυφαίος μουσικός Xu Yan δεν σταμάτησε τη μουσική για να αλλάξει τη χορδή, αλλά συνέχισε να παίζει στη μία χορδή που είχε απομείνει και έτσι τελείωσε την παράστασή του.

Όργανα όπως το τρίχορδο μαδημένο όργανο σανξιανός三弦, στέκεται με ένα σετ 13 γκονγκ Γιουνάο 云璈, κατοικίες火不思 ή Hunbuses浑不似 - τετράχορδο μογγολικό λαούτο, επίσης xinglongsheng兴隆笙 ("φουσκωτό sheng") - ένα μουσικό όργανο από καλάμι, ένας σωλήνας με φυσούνα - όλα εμφανίστηκαν επίσης κατά την εποχή του Τραγουδιού και του Γιουάν. Γιουνάοκαλείται επίσης Γιουνάολο云璈锣, πρόκειται για μια σειρά από μικρά χάλκινα (χάλκινα) γκονγκ, κατασκευασμένα με τάξη και αναρτημένα σε ξύλινο ράφι (πλαίσιο, βάση). Σπίτια, ή Hunbuses, Επίσης hubosΤο 胡拨四 είναι ένα μαδημένο μουσικό όργανο που προέρχεται από τις δυτικές χώρες, έχει τέσσερις χορδές, ένα μακρύ λαιμό και μανταλάκια βρίσκονται στη μία πλευρά του λαιμού.

Xinglongsheng- αυτή είναι μια πρώιμη μορφή του δυτικού οργάνου (δηλαδή, ένα πνευστό όργανο με πληκτρολόγιο), μεταφέρθηκε στην Κίνα κατά τη διάρκεια της βασιλείας του όψιμου Song (1260 - 1264) από την κεντρική Ασία (ως προσφορά στη σημερινή μουσουλμανική μειονότητα huiΗ αυλή των Γιουάν, όταν η δυναστεία των Γιουάν δεν βρισκόταν ακόμη στην εξουσία στην Κίνα, βλέπε), χρησιμοποιούνταν στα ανάκτορα κατά τη διάρκεια των γιορτών. Υπάρχουν αρχεία για αυτό στο Yuan shi(«Ιστορία της δυναστείας Γιουάν»). Εκείνη την εποχή, οι Άραβες είχαν αρκετά πλούσια γνώση του αέρα και της υδραυλικής πίεσης και εφάρμοζαν αυτές τις αρχές στη δημιουργία του οργάνου. Τον Μεσαίωνα έφεραν το όργανο στην Ευρώπη. Και με βάση αυτό το όργανο που έφεραν οι Άραβες, δημιουργήθηκε στην Ευρώπη ένα σύγχρονο όργανο με πλήκτρα, το οποίο έγινε ο πατέρας της ευρωπαϊκής αρμονικής μουσικής. Δεν υπήρχαν τέτοια πράγματα στην Κίνα εκείνη την εποχή. επιστημονική γνώση, και μετά xinglongshengεισήχθη στην Κίνα, χρησιμοποιήθηκε μόνο σε περιορισμένο βαθμό στο δικαστήριο. Και παρόλο που την περίοδο από το 1314 έως το 1321 δημιουργήθηκαν στη βάση του 10 τύποι ανακτόρων Σένοφ (dianting sheng殿庭笙), μετά από αυτό δεν παρατηρήθηκε αξιοσημείωτη πρόοδος στην ανάπτυξη αυτού του τύπου οργάνου και στο τέλος του γιουάν εξαφανίστηκαν εντελώς από το αυτοκρατορικό παλάτι (βλ.). Δεν μπορέσαμε να βρούμε εικόνες αυτού του οργάνου, αλλά μέσα Yuan shiδεδομένου του σύντομη περιγραφή: « Xinglongsheng, ένα όργανο για [παίζοντας] μουσική σε τελετουργικά δείπνα, από ξύλο mahila ( θα προσλάβει楠木), το σχήμα είναι σαν ένα ανοιχτό [σε ορθή γωνία] βιβλίο, η επιφάνεια είναι επίπεδη και η άκρη είναι μυτερή στην κορυφή...» Σε αυτή την επίπεδη επιφάνεια, σαν σε μια οθόνη που βλέπει προς την αίθουσα, κόπηκαν διάφορες εικόνες έξω: μούσμουλα, φασιανοί, μπαμπού, σύννεφα, ένα θαυματουργό πρόσωπο του Βούδα (宝相)? ο πίσω τοίχος ήταν χωρισμένος σε τρία μέρη, το μεσαίο τρίτο ήταν άδειο, σαν το κοίλο της κολοκυθιάς από το οποίο ήταν φτιαγμένο sheng. Υπήρχαν επίσης κάθετα διατεταγμένοι σωλήνες από μπαμπού διαφόρων μεγεθών. Από κάτω υπήρχε χώρος για να καθίσει ο μουσικός. Τρία άτομα συμμετείχαν στην εκτέλεση της μουσικής: ο ένας εργαζόταν ως φυσητήρας, ο άλλος έπαιζε τη μουσική απευθείας στα πλήκτρα και ο τρίτος κινούσε τις βαλβίδες, όπως σε ένα σύγχρονο όργανο. Το κοινό, ακούγοντας τη μουσική, κοίταξε την οθόνη και τις εικόνες που ήταν σκαλισμένες πάνω της (βλ.).

Κατά τη διάρκεια του Νότιου Τραγουδιού (1127 - 1279) σε οίκους ανοχής ή σπίτια τυχερών παιχνιδιών ( ουαζί γκουλάν瓦子勾栏) ακουγόταν ήσυχη, απαλή μουσική ( Xiyue细乐) σε ομαδική παράσταση στο φλάουτο xiao箫 και σωλήνα γκουάν管, επιχειλικό όργανο Shene 笙, Jiqing, Fanxians方响 και άλλα όργανα. Μερικές φορές «αγνή, διάφανη» μουσική (清乐) παιζόταν μαζί Shene, εγκάρσιος αυλός di笛, κέρατο μπαμπού ρυθμός筚篥 (ή 觱篥), Fanxians, μικρό τύμπανο xiaotigu小提鼓, καστανιέτες paiban拍板 και άλλα όργανα. μερικές φορές έπαιρναν ένα ή δύο όργανα, όπως π.χ jiqinΚαι xiao(ή γκουάν), και στον διπλό τους ρυθμό μαζί με το παίξιμο αρχαίου λαούτου τζουανξιάν阮咸 Έπαιξε μουσική «μικρών οργάνων» ( xiaoyueqi小乐器), κ.λπ. Μερικές φορές χρησιμοποιήθηκαν και καστανιέτες paiban, τύμπανα guκαι φλάουτο diΚαι με τη συνοδεία αυτών των οργάνων, όπου τα κυριότερα ήταν τα κρουστά, οι αφηγητές στους δρόμους των πόλεων έπαιζαν ιστορίες και η σημαντική θέση της ιστορίας τονιζόταν με τα χτυπήματα των καστανιέτων. τέτοιες ομάδες καλλιτεχνών αποτελούνταν συνήθως από τρία έως πέντε άτομα (βλ.).

Οι ορχήστρες του παλατιού έπαιζαν κυρίως μουσικοί της αυλής, καθώς και στρατιωτικοί (κάμπινγκ) μουσικοί. Υπήρχαν πολλά από αυτά και, κατά συνέπεια, υπήρχαν πολλά είδη μουσικών οργάνων. Για παράδειγμα, κατά τη διάρκεια του Northern Song, οι μουσικοί της αυλής χρησιμοποιούσαν τα ακόλουθα όργανα: κόρνο μπαμπού ρυθμός, φλάουτο lundi龙笛, επιχειλικό όργανο sheng, σωλήνας xiao, οκαρίνα Xun(ή xuan), σταυρός μπαμπού φλάουτο με 7-8 τρύπες chi篪, έγχορδο όργανο πίπα, τσιράκι kunhou, κρουστό όργανο fanxiang, καστανιέτες paiban, δερμάτινο τύμπανο με κορδόνι ξανά Changgu, μεγάλο τύμπανο με πόδια Dagu, τύμπανο διπλής όψεως jiegu, 13 είδη συνολικά. ανάμεσά τους η ορχήστρα περιλάμβανε 50 μουσικούς με πίπα, 10 μουσικοί με paiban, 200 μουσικοί με Changgu. Επομένως, ολόκληρη η ορχήστρα στο σύνολό της αποτελούνταν από έναν πολύ σημαντικό αριθμό μουσικών και οργάνων (βλ.).

Συνοψίζοντας, μπορούμε να πούμε ότι η ανάπτυξη της μουσικής και των μουσικών οργάνων στην Κίνα κατά την εποχή του τραγουδιού και του Γιουάν ήταν πολύ ενεργή και γόνιμη και έγινε μια τεράστια συνεισφορά στη μουσική κουλτούρα όχι μόνο της Κίνας, αλλά και στο θησαυροφυλάκιο της παγκόσμιας μουσικής πολιτισμού στο σύνολό του. Αναμφίβολα, αυτό το θέμα απαιτεί περαιτέρω λεπτομερή έρευνα.

Λογοτεχνία
1. Ageeva N.Yu.Σχετικά με την ξένη προέλευση ορισμένων έγχορδων μουσικών οργάνων της Κίνας // Materials of the XXXVIII Scientific. συνδ. Κοινωνία και κράτος στην Κίνα. Μ., 2008.
2. Ο Αλέντερ Ι.Ζ.Μουσικά όργανα της Κίνας. Μ., 1958.
3. Μεγάλο κινέζικο-ρωσικό λεξικό. Εκδ. ΤΟΥΣ. Oshanina. Μ., 1983-1984. Τ. 1-4.
4. Μουσική Εγκυκλοπαίδεια(ηλεκτρονική έκδοση). Ενότητα «Κινεζική Μουσική», συγγραφείς Vinogradova T.I., Ζελόχοβτσεφ Α.Ν.Μ., 2006.
5. Zhongguo diwan pu (Γενεαλογία Κινέζων αυτοκρατόρων). Tianjin, 2003.
6. Zhongguo yinyue tongshi jianbian ( Σύντομη ιστορίακινέζικη μουσική). Jinan, 1999.
7. Zhongguo Yinyue Qidian (Λεξικό κινέζικης μουσικής). Πεκίνο, 1984.
8. Zhongguo yinyue shi (Ιστορία της κινέζικης μουσικής). Εκδ. Τσιν Σου. Πεκίνο, 2001.
9. Yuan shi (Ιστορία της δυναστείας Yuan) (ηλεκτρονική έκδοση).

Τέχνη. δημοσίευση:Κοινωνία και κράτος στην Κίνα: XXXIX επιστημονικό συνέδριο / Ινστιτούτο Ανατολικών Σπουδών RAS. - Μ.: Βοστ. lit., 2009. - 502 σελ. - Επιστημονικές σημειώσεις του Τμήματος Κίνας του Ινστιτούτου Ανατολικών Σπουδών της Ρωσικής Ακαδημίας Επιστημών. Τομ. 1. σσ. 390-396.

Η παραδοσιακή κινεζική μουσική χαρακτηρίζεται από σκληρά ηχοχρώματα και σε ένα σύνολο, λόγω της κακής συμβατότητας των χροιών, αυτό το αποτέλεσμα συνήθως ενισχύεται. Προφανώς, ήταν ακριβώς αυτά τα ηχοχρώματα που οι Κινέζοι βρήκαν ευχάριστα. Αν ακούτε παραδοσιακή κινέζικη όπερα, μπορείτε να εκτιμήσετε το βάθος του χάσματος μεταξύ των προτιμήσεων των Ευρωπαίων και Ασιατών λάτρεις της μουσικής.

Επιπλέον, μια από τις πιο κοινές τεχνικές όταν παίζετε παραδοσιακά κινέζικα όργανα είναι το vibrato, το οποίο ουσιαστικά ενισχύει επίσης την ευκρίνεια του ηχοχρώματος επαναλαμβάνοντας δύο παρακείμενους ήχους (το δεύτερο είναι ένα πολύ ασύμφωνο διάστημα). Και στην τραβέρσα ντι φλάουτο, οι Κινέζοι μάλιστα έκαναν μια ειδική τρύπα, που δίνει στον ήχο επιπλέον κροτάλισμα.

Ίσως είναι ακριβώς χάρη στα ηχοχρώματα που η κινέζικη μουσική φαίνεται τόσο υστερική και επώδυνη.

Guzheng

Το γκουζένγκ είναι ένα μαδημένο έγχορδο όργανο, συγγενές του τσιμούρα. Το guzheng έχει συνήθως δεκαοκτώ έως είκοσι πέντε χορδές, οι οποίες παραδοσιακά κατασκευάζονταν από μετάξι, αλλά τώρα είναι πιο συχνά κατασκευασμένες από μέταλλο. Πιθανώς, πριν η χροιά του guzheng ήταν πολύ πιο απαλή. Είναι ενδιαφέρον ότι οι σέλες στο guzheng μπορούν να μετακινηθούν αλλάζοντας τον συντονισμό του οργάνου.

Το Qixianxin, ή guqin, είναι ένα όργανο με παρόμοια χροιά και δομή, αλλά με επτά χορδές. Ο τρόπος παιχνιδιού του guqin διαφέρει από το guzheng στο ότι έχει πολλά glissando.
Αυτό είναι πολύ αρχαίο όργανο- Ο Κομφούκιος το έπαιξε πριν από δυόμισι χιλιετίες. Αυτό το όργανο είναι κουρδισμένο πολύ χαμηλά - αυτό είναι ένα κοντραμπάσο από κινέζικα όργανα. Για το guqin, εφευρέθηκε το δικό του δικό του σύστημαμουσική σημειογραφία, επομένως έχει διατηρηθεί πολύ αρχαία μουσική για αυτό το όργανο. Οι χειρονομίες του ερμηνευτή είναι μέρος μουσικό κομμάτι, περιγράφονται στις σημειώσεις. Κάθε κομμάτι είχε κάποιο εξω-μουσικό νόημα, συνήθως σχετικό με τη φύση, και συχνά συνοδευόταν από ποίηση.

Η Πίπα

Ένα άλλο μαδημένο έγχορδο όργανο, η πίπα, έχει σχήμα λαούτου. Η πίπα έχει μόνο τέσσερις χορδές. Πιστεύεται ότι η πίπα ήρθε στην Κίνα από την Κεντρική Ασία.

Erhu

Το Erhu είναι ένα έγχορδο όργανο με τοξό. Αυτό είναι ίσως το πιο δημοφιλές από τα παραδοσιακά κινέζικα όργανα. Ο Erhu έχει μόνο δύο μεταλλικές χορδές. Το τόξο στερεώνεται μεταξύ των χορδών, σχηματίζοντας ένα ενιαίο σύνολο με το erhu. Η χροιά του erhu είναι απαλή, παρόμοια με ένα βιολί.

Sheng

Το Sheng (sheng) είναι ένα πνευστό όργανο που ακούγεται παρόμοιο με ένα bandaneon. Αποτελείται από τριάντα έξι (τρεις οκτάβες) σωλήνες μπαμπού ή καλαμιού, που «αναπτύσσονται» από βάση με επιστόμιο. Το ηχόχρωμα του σενγκ ταιριάζει πολύ με τα ηχοχρώματα άλλων παραδοσιακών κινεζικών οργάνων, κάτι που δεν μπορεί να ειπωθεί για άλλα όργανα.

Di

Το Di (dizi) είναι εγκάρσιος αυλός με έξι τρύπες. Αυτό το εργαλείο έχει ενδιαφέρον χαρακτηριστικό— δίπλα στην οπή για την έγχυση αέρα υπάρχει μια άλλη, καλυμμένη με ένα λεπτό φιλμ από μπαμπού, χάρη στην οποία το όργανο έχει έναν ελαφρύ κροτάλισμα.