Ο Σαλιέρι δηλητηρίασε τον Μότσαρτ; Η πανέξυπνη εισαγγελία Πώς ο Σαλιέρι δηλητηρίασε τον Μότσαρτ

Δηλητηριάστηκε ο Μότσαρτ;


ΣΕ πρόσφαταΟ Μότσαρτ δούλευε πολύ και φαινόταν ιδιαίτερα νευρικός και κουρασμένος, αλλά παρόλα αυτά, όταν αρρώστησε στις 20 Νοεμβρίου, κανείς δεν πίστευε ότι η ασθένεια θα ήταν μοιραία. Ο δεύτερος σύζυγος της Constance, Georg Nikolaus Nissen, περιέγραψε τα συμπτώματα της νόσου με τον ακόλουθο τρόπο στη βιογραφία του για τον συνθέτη, που δημοσιεύθηκε το 1828: «Όλα ξεκίνησαν με πρήξιμο των χεριών και των ποδιών και μια σχεδόν πλήρη ανικανότητα να κινηθεί, ακολουθούμενη από εμετός. Αυτό ονομάζεται οξύς εξανθηματικός πυρετός». Η διάγνωση επιβεβαιώθηκε στο επίσημο μητρώο των νεκρών της Βιέννης.
Φαίνεται ότι όλα είναι ξεκάθαρα. Κι όμως, εδώ και σχεδόν δύο αιώνες, κυκλοφορούν σε όλο τον κόσμο φήμες ότι ο μεγάλος μαέστρος δηλητηριάστηκε από έναν ζηλιάρη. Ωστόσο, ο «ένοχος» μπορεί να θεωρηθεί ο ίδιος ο Μότσαρτ, ο οποίος, λίγες εβδομάδες πριν από το θάνατό του, ενημέρωσε τη γυναίκα του Constanze ότι ήθελαν να τον δηλητηριάσουν: «Μου έδωσαν ένα Tofan aqua και υπολόγισαν την ακριβή ώρα του θανάτου μου». (Το "Aqua Tofana" είναι ένα αργής δράσης, άοσμο, δηλητήριο με βάση το αρσενικό, που πήρε το όνομά του από την Giulia Tofana, την Ιταλίδα μάγισσα του 17ου αιώνα που εφηύρε αυτή τη σύνθεση.) Επιπλέον, ο Μότσαρτ αποφάσισε ότι το "Ρέκβιεμ", με εντολή ενός μυστηριώδους άγνωστος, προοριζόταν ειδικά για τη δική του κηδεία. Μόνο το 1964 έγινε σαφές ότι αυτή η σύνθεση ανατέθηκε στον συνθέτη από τον κόμη φον Νάλσεν με την ευκαιρία του θανάτου της συζύγου του στις αρχές του 1791.

Στις 31 Δεκεμβρίου 1791, μια εφημερίδα του Βερολίνου ανέφερε τον θάνατο του συνθέτη, προσθέτοντας στο μοιρολόγι την πρόταση ότι «καθώς το σώμα ήταν πρησμένο μετά τον θάνατο, ορισμένοι πιστεύουν ότι δηλητηριάστηκε». Προφανώς, οι συντάκτες αναφέρονταν σε ένα αχρονολόγητο σημείωμα που έγραψε ο μεγαλύτερος γιος του Μότσαρτ, ο Καρλ Τόμας, στο οποίο γράφει ότι «το σώμα του πατέρα του ήταν τόσο πρησμένο και η μυρωδιά της αποσύνθεσης ήταν τόσο έντονη που αποφάσισαν να μην κάνουν αυτοψία» και αναφέρει ότι, σε αντίθεση με τα περισσότερα πτώματα, που κρυώνουν και χάνουν την ευλυγισία τους, το σώμα του πατέρα μου παρέμεινε απαλό και ελαστικό, όπως όλων των δηλητηριασμένων ανθρώπων.

Αν αυτό είναι αλήθεια, τότε ποιος χρειαζόταν τον θάνατο του Μότσαρτ; Και ήταν ικανός ο φθόνος της Σαλιέρι, για την εμπλοκή του οποίου φαινόταν ότι μιλούσε ανοιχτά όλη η Ευρώπη, να την φέρει πιο κοντά; Ούτε ο δικός μας Αλέξανδρος Σεργκέεβιτς Πούσκιν δεν μπόρεσε να αντισταθεί, δείχνοντας με ταλέντο τα μηνύματα του φθόνου και την ανυπεράσπιστη ιδιοφυΐα μπροστά στην εξαπάτηση.

Αλλά γιατί ένας επιτυχημένος συνθέτης της αυλής δηλητηρίαζε τον Μότσαρτ, τον οποίο διέκοψαν οι εντολές, φτωχός και ξεχασμένος από θαυμαστές, που ακόμα και σύμφωνα με τον Μπετόβεν, δεν υπήρχε κανείς να ακολουθήσει τη νεκροφόρα, μόνο μερικοί μιγάδες έτρεχαν πίσω του; Ναι, και μια χήρα, πιστεύοντας στις φήμες, θα μπορούσε να της δώσει ο μικρότερος γιοςνα πάρεις μαθήματα από κανέναν άλλον από τον Σαλιέρι; Δεν μπορώ να το πιστέψω.

Ας στραφούμε στην προσωπικότητα του Antonio Salieri. Ο Πούσκιν τον περιέγραψε ως σχεδόν γέρο, έναν ζηλιάρη συνθέτη χωρίς ταλέντο. Στην πραγματικότητα, ο Σαλιέρι είναι μόλις πέντε χρόνια μεγαλύτερος από τον Μότσαρτ και ήταν συνθέτης της αυλής του αυτοκράτορα Ιωσήφ Β' σε ηλικία 24 ετών. Όταν ο Μότσαρτ έφτασε στη Βιέννη επτά χρόνια αργότερα, ο Ιταλός ήταν ο κορυφαίος μουσικός της πρωτεύουσας, αγαπημένος των πολύ, πολύ απαιτητικών Βιεννέζων θαυμαστών. Ο Σαλιέρι συνέθεσε πολύ και εύκολα. Αργότερα οι μαθητές του ήταν ο Μπετόβεν, ο Σούμπερτ και ο Λιστ. Αλλά στον Μότσαρτ εντόπισε γρήγορα έναν αντίπαλο του οποίου το ταλέντο δεν θα μπορούσε ποτέ να ανταγωνιστεί. Ο Σαλιέρι ζήλευε τον Μότσαρτ, αλλά ο Μότσαρτ δεν έκρυψε την περιφρόνησή του για τον συνθέτη της αυλής.

Τον Οκτώβριο του 1823, ένα χρόνο πριν, όταν όλη η Βιέννη γιόρταζε πομπωδώς την πενήντα επέτειο από το στέμμα του, ένας από τους μαθητές του Μπετόβεν ονόματι Ignaz Moskeles επισκέφτηκε τον ηλικιωμένο Salieri σε μια από τις προαστιακές κλινικές. Ο ετοιμοθάνατος Σαλιέρι είπε: «Δεν υπάρχει λέξη αλήθειας σε αυτή την παράλογη φήμη. Ξέρεις ότι με κατηγορούν ότι δηλητηρίασα τον Μότσαρτ; Αυτή είναι μια θλιβερή συκοφαντία, πείτε στον κόσμο... σας το είπε ο γέρος Σαλιέρι, που σύντομα θα πεθάνει». Τότε φέρεται να είπε: είναι κρίμα που ο Μότσαρτ πέθανε τόσο νέος, αν και για άλλους συνθέτες ήταν προς το καλύτερο. Αν ζούσε περισσότερο, «ούτε ένα ζωντανή ψυχήΔεν θα έδινα ούτε μια κόρα ψωμί για τη δουλειά μας». Ένα χρόνο αργότερα, ο πολύ σεβαστός συνθέτης της αυλής πέθανε.

Ο δεύτερος ύποπτος για την υποτιθέμενη δολοφονία ήταν ο Franz Hoofdelmehl, αδελφός της μασονικής στοάς, στην οποία ήταν μέλος ο νεαρός Μότσαρτ. Η γοητευτική νεαρή σύζυγός του Magdalena ήταν ένας από τους τελευταίους μαθητές που έκαναν μαθήματα πιάνου από τον Μότσαρτ. Λίγες μέρες μετά τον θάνατο του Μότσαρτ, ένας ζηλιάρης σύζυγος επιτέθηκε βίαια με ένα ξυράφι στην έγκυο γυναίκα του, παραμορφώνοντας το πρόσωπο, το λαιμό και τα χέρια της και στη συνέχεια αυτοκτόνησε. Η Magdalena επέζησε και πέντε μήνες αργότερα γέννησε ένα παιδί, του οποίου ο πατέρας φημολογείται ότι ήταν ο Μότσαρτ.

Και αυτό, αν θεωρήσουμε τη δηλητηρίαση ως την κύρια εκδοχή, δεν ήταν πιο κοντά στην αλήθεια. Οι φήμες ότι ο Μότσαρτ ήταν πολύ άπληστος για νεαρές γυναίκες, που έκαναν κύκλους γύρω από το πρόσωπό του σε κοπάδια, παρέμειναν φήμες. Για παράδειγμα, η μεγαλύτερη αδερφή του Μότσαρτ, Μαρία Άννα, παρατήρησε κάποτε ότι ο αδερφός της έδινε μαθήματα σε νεαρές γυναίκες μόνο όταν ήταν ερωτευμένος μαζί τους και ο σχολαστικός Λούντβιχ βαν Μπετόβεν, πολλά χρόνια μετά το θάνατο του Μότσαρτ, αρνήθηκε να παίξει παρουσία της Μαγδαλένας. γιατί «μεταξύ αυτής και του Μότσαρτ υπήρχε πολύ στενή σχέση». Αλλά οι επιζώντες επιστολές του Μότσαρτ δείχνουν πόσο βαθιά αφοσιωμένος ήταν στην Κονστάνς και δεν υπήρχαν στοιχεία για τις εξωσυζυγικές του σχέσεις. Τέλος, η αυτοκράτειρα Μαρί-Λουίζ έδειξε προσωπική συμμετοχή στην τραγωδία της Μαγδαλένας, κάτι που δύσκολα θα είχε κάνει αν το μωρό ήταν νόθο.

Η τρίτη εκδοχή, κατά τη γνώμη μας, δεν αξίζει ιδιαίτερης προσοχής. Αλλά, αφού υπήρχε, να σας το θυμίσουμε. Σύμφωνα με αυτό, στην όπερα «Ο Μαγικός Αυλός» ο συνθέτης φέρεται να αποκάλυψε τα μυστικά των Ελευθεροτέκτονων, των οποίων ήταν μέλος. Η πρεμιέρα της αλληγορικής όπερας έγινε στη Βιέννη στις 30 Σεπτεμβρίου 1791. Διηύθυνε ο ίδιος ο Μότσαρτ και η όπερα γνώρισε τεράστια επιτυχία με κριτικούς και κοινό. Μεταξύ των θαυμαστών ήταν ο Αντόνιο Σαλιέρι, ο οποίος συνόδευσε τον Μότσαρτ στην επόμενη παράσταση και δήλωσε -όπως έγραψε περήφανα ο Μότσαρτ στην Constanze- ότι δεν είχε δει ποτέ «ομορφότερη παραγωγή».

Αν και η όπερα μπορεί να επηρέασε ορισμένα μέλη της μασονικής στοάς, ο συνθέτης και ο λιμπρετίστας του Johann Emmanuel Schikaneder τη χρησιμοποίησαν για να διαδώσουν ιδέες στο ευρύ κοινό μυστική κοινωνίαγια το θάρρος, την αγάπη και την αδελφοσύνη. Αυτό το θέμα αντιμετωπίστηκε με συμπάθεια και σεβασμό.

Όμως οι Βιεννέζοι Τέκτονες όχι μόνο δεν προσβλήθηκαν από την όπερα, αλλά παρήγγειλαν και μια καντάτα στον Μότσαρτ. Μετά τον θάνατο του Μότσαρτ, ο Μέγας Διδάσκαλος της Στοάς του απέτισε φόρο τιμής ως «τον πιο αγαπημένο και άξιο» από τα μέλη της και χαρακτήρισε τον θάνατο του συνθέτη «ανεπανόρθωτη απώλεια». Και το 1792, οι Βιεννέζοι Ελευθεροτέκτονες οργάνωσαν την παραγωγή μιας καντάτας υπέρ της χήρας του Μότσαρτ και των γιων του.

Οι γιατροί επίσης δεν επιβεβαιώνουν τη δηλητηρίαση του Μότσαρτ. Ο Ιταλός βιογράφος του Haydn, Giuseppe Carpani, βρήκε τον γιατρό που θεράπευσε τελευταία τον ασθενή και έμαθε από αυτόν τη διάγνωση: αρθρικούς ρευματισμούς. «Αν ο Μότσαρτ δηλητηριάστηκε», έγραψε, «τότε πού είναι τα στοιχεία; Δεν ωφελεί να ρωτάς. Δεν υπήρχαν στοιχεία και είναι αδύνατο να τα βρούμε».

Το 1966, ο Ελβετός γιατρός Karl Baer χαρακτήρισε ερασιτεχνική και αντιεπαγγελματική τη διάγνωση του «οξύ εξανθηματικού πυρετού» που έγινε από τους σύγχρονους του Μότσαρτ. Με βάση στοιχεία που συνέλεξε ο γιατρός του Μότσαρτ, Thomas Franz Klosse, ο Baer πρότεινε ότι ο ασθενής έπασχε από αρθρικούς ρευματισμούς, μια οξεία μολυσματική ασθένεια που συνοδεύεται από επώδυνη φλεγμονή των αρθρώσεων.

Το 1984, ένας άλλος γιατρός, ο Peter J. Davis, δημοσίευσε μια ακόμη πιο εμπεριστατωμένη ανάλυση του ιατρικού ιστορικού και της ασθένειας του Μότσαρτ. Σύμφωνα με τον ίδιο, το 1762, όταν το εξάχρονο παιδί θαύμα άρχισε να δίνει συναυλίες και να συνθέτει μουσική, προσβλήθηκε από στρεπτοκοκκική λοίμωξη του άνω μέρους αναπνευστική οδός. Οι συνέπειες μιας τέτοιας μόλυνσης μπορεί να χρειαστούν μήνες ή και χρόνια για να εμφανιστούν. Στη συνέχεια, το αγόρι υπέφερε από κρίσεις αμυγδαλίτιδας, τύφου, ανεμοβλογιάς, βρογχίτιδας και ίκτερου ή ηπατίτιδας Α.

Είναι γνωστό ότι το 1784, δηλαδή τρία χρόνια μετά την άφιξή του στη Βιέννη, ο συνθέτης αρρώστησε βαριά. Τα συμπτώματα της νόσου περιελάμβαναν σοβαρούς εμετούς και οξείς αρθρικούς ρευματισμούς. Το συμπέρασμα ήταν ότι η αιτία θανάτου ήταν ένας συνδυασμός στρεπτοκοκκικής λοίμωξης που προσβλήθηκε κατά τη διάρκεια της επιδημίας, νεφρικής ανεπάρκειας που προκλήθηκε από υπερευαισθησία, γνωστή ως σύνδρομο Henoch-Schönlein, εγκεφαλική αιμορραγία και θανατηφόρα βρογχοπνευμονία. Με άλλα λόγια, ο Μότσαρτ χτυπήθηκε από μια θανατηφόρα ασθένεια που συνοδεύτηκε από νεφρική ανεπάρκεια, η οποία προκαλεί κατάθλιψη και παραλήρημα. Δεν προέρχεται από εδώ η υπόθεση ότι έγραψε το «Ρέκβιεμ» μόνος του; Και παρόλο που αυτή είναι μόνο μία εκδοχή, είναι αυτή που φαίνεται πιο πιθανή από ιατρική άποψη.

Η ταφή του νεκρού συνθέτη καλύπτεται επίσης από μυστήριο. Φαίνεται απίστευτο, αλλά ο Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ, ένα παιδί-θαύμα που έδινε συναυλίες και συνέθετε μουσική από την ηλικία των έξι ετών, ένας από τους πιο διάσημους και λαμπρούς συνθέτες της εποχής του, πέθανε στη φτώχεια και θάφτηκε σε κοινό τάφο. Μόλις το 1859 ανεγέρθηκε ένα μαρμάρινο μνημείο στο νεκροταφείο του Αγίου Μάρκου, αν και μπορεί κανείς μόνο να μαντέψει την ακριβή τοποθεσία όπου βρίσκονται οι στάχτες του συνθέτη...

Πρωτότυπη έκδοση την παραμονή της επετείου μιας ιδιοφυΐας

…Σήμερα, στη μικρή επέτειο του Wolfgang Amadeus Mozart (γίνεται 255 ετών), η διάσημη οργανίστρια Katya Melnikova παρουσιάζει ένα εξαιρετικά ασυνήθιστο γεγονός - τη «Σχολή Antonio Salieri», που έχει σχεδιαστεί για να αποκαταστήσει πλήρως τον διάσημο δικαστικό συνθέτη, του οποίου η αθωότητα δεν αμφιβολίες του μουσικού. Αχ, αν μόνο ο Πούσκιν, στην επιθυμία του να αναλογιστεί τα θέματα της «ιδιοφυΐας και της κακίας», θα έπαιρνε πλασματικά ονόματα... Διαφορετικά, είναι σε σας: ακόμη και στην εγκληματολογία, ο όρος «σύνδρομο Σαλιέρι» έχει καθιερωθεί!

Ekaterina Melnikova.

Η Κάτια είναι υπέροχη, δεν ακολούθησε ποτέ την πεπατημένη. Η κοινοτοπία είναι εγκληματική. Και τώρα, πριν από μια συναυλία στη Μικρή Αίθουσα του Ωδείου, δηλώνει: «Θυμηθείτε: υπάρχει μια άβυσσος ανάμεσα σε ένα κοινό όνομα και έναν πραγματικό ιστορικό χαρακτήρα!» - και προς τιμήν των γενεθλίων του Μότσαρτ δίνει το μυστικό «Ρέκβιεμ» του Σαλιέ, το οποίο δεν είχε ξαναπαρουσιαστεί στη Μόσχα. Και πριν από τη συναυλία θα μιλήσουμε με τον κοινό μας φίλο, έναν υπέροχο πιανίστα, μουσικολόγο, καλλιτέχνη Maxim Konchalovsky, γνωστό ως «δικηγόρος του Salieri»:

— Μαξίμ Βλαντιμίροβιτς, δεν πιστεύεις ότι ο Σαλιέρι δηλητηρίασε τον Μότσαρτ;

«Αυτές είναι αβάσιμες εικασίες που εμφανίστηκαν όχι τη στιγμή του θανάτου του Μότσαρτ, αλλά πολύ αργότερα, 25 χρόνια αργότερα, όταν ο ίδιος ο Σαλιέρι πέθαινε σε ψυχιατρείο... Λοιπόν, ίσως κάποιος κάποτε ξεστόμισε με μεταφορική έννοια ότι «Αυτό ο απατεώνας έχει δηλητηριάσει τη ζωή μου», και μετά αυτή η φήμη εξαπλώθηκε ξανά στη Βιέννη. Ανοησίες! Ας πούμε αυτό το γεγονός: μετά το θάνατο του Μότσαρτ, η χήρα του Κονστάντζα έστειλε τον γιο της να σπουδάσει με τον Σαλιέρι. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι η Constanza θα έδινε τον γιο της σε έναν δηλητηριαστή!

— Ο γιος του Μότσαρτ απέχει πολύ από τον μόνο που διδάχθηκε από τον Σαλιέρι;

- Ναι, δίδαξε σε όλους! Ήταν ένας περιποιητικός, υπέροχος δάσκαλος που αντιμετώπιζε τους μαθητές του σαν παιδιά και δίδασκε πολλούς από αυτούς δωρεάν. Ο Schubert, ο Czerny, ο 11χρονος Λιστ σπούδασαν μαζί του, ο Μπετόβεν υιοθέτησε την εμπειρία της φωνητικής σύνθεσης, γιατί θεωρούσε τον εαυτό του ανώριμο στις οπερατικές ικανότητες...


- Λοιπόν, είναι τόσο μύθος ότι ο Σαλιέρι ήταν μέτριος...

- Αυτό είναι απλώς αστείο. Μεγάλο ταλέντο, ασυνήθιστα παραγωγικός. Σε ηλικία 16 ετών, ήρθε από την Ιταλία στη Βιέννη - συγγνώμη, όχι στην Αφρική, αλλά στη μουσική πρωτεύουσα του κόσμου! Και από τότε δεν την εγκατέλειψε. Στα 19 είχε ήδη γράψει τρεις όπερες, ανέβηκαν. Αργότερα έγινε μουσικός διευθυντήςδικαστήριο παρεκκλήσι... Είναι μέτριος; Ο άνθρωπος που οι όπερες του ανέβαιναν συνεχώς; Ναι, άνοιξε η «Αναγνωρισμένη Ευρώπη». νέο θέατρο La Scala!

- Ναι, αλλά υπάρχουν κάποιες σκληρές δηλώσεις του Μότσαρτ για τον Σαλιέρι...

- Ναι, αλλά πρέπει να καταλάβετε ότι ο Μότσαρτ είναι μόλις 5-6 χρόνια νεότερος από τον Σαλιέρι, έχουν σχεδόν την ίδια ηλικία. Ο Σαλιέρι ήταν δικαστικός συνθέτης, το κοινό τον άρεσε πολύ, η μουσική του ήταν πολύ πιο προσιτή και κατανοητή από τα έργα του Μότσαρτ, στα οποία ο Βόλφγκανγκ Αμαντέους πήγε πολύ μπροστά στο χρόνο, και αυτό δεν το κατάλαβαν όλοι...

— Άρα ο Μότσαρτ έπρεπε να δηλητηριάσει τον Σαλιέρι;

- Αυτό είναι. Ο Σαλιέρι δεν είχε απολύτως τίποτα να ζηλέψει, γιατί ο Μότσαρτ βρισκόταν σε πολύ λιγότερο πλεονεκτική οικονομική και κοινωνική θέση. Ο Σαλιέρι είναι διάσημος, σεβαστός (συμπεριλαμβανομένου του αυτοκράτορα), λατρεύτηκε από όλους τους μορφωμένους Βιέννης. Ένας ξεπουλημένος άνθρωπος, εκατοντάδες στρατιώτες φρουρούσαν το κτίριο του θεάτρου - άνθρωποι επιτέθηκαν, προσπαθώντας να φτάσουν στις όπερες του... Ήταν πραγματικά ανόητοι όλοι εκεί; Και ο Μότσαρτ είναι αρχάριος, κάνει το δρόμο του... και ξαφνικά ο Σαλιέρι ζήλεψε τόσο πολύ που ήταν έτοιμος ακόμη και να σκοτώσει. Φανταστικός! Είναι κρίμα, είναι κρίμα που ο Πούσκιν δεν πήρε τον Σιντόροφ και τον Πετρόφ ως χαρακτήρες... αλλά δημιούργησε ένα προηγούμενο για την ταπείνωση του αξιοσέβαστου συνθέτη.


- Αλλά και πάλι πέθανε σε ψυχιατρείο...

- Λοιπόν, μέσα τελευταίους μήνεςτρελάθηκε. Ναι, υπήρχε μια φήμη ότι ο Σαλιέρι «αυτοκτόνησε από αίσθημα τύψεων», αλλά αυτό είναι ανοησία. Διαφορετικά, το «Ρέκβιεμ» του δεν θα είχε πραγματοποιηθεί ποτέ τόσες φορές δημόσια - αυτός είναι ο γενικός χριστιανικός κανόνας για τις αυτοκτονίες: θάφτηκαν σε ένα σταυροδρόμι, σε έναν ασήμαντο τάφο... και ο Σαλιέρι δεν έχασε τη δημοτικότητά του ακόμη και μετά την αποχώρησή του .

Στη σκηνή, η Katya Melnikova με τον Yuri Berestennikov (ο συγγραφέας του σεναρίου) θα παίξουν μια πραγματική αστυνομική ιστορία, σε αντίθεση με τον Pushkin, παραθέτοντας τη μουσική μαρτυρία των Gluck, Rossini, Berlioz, Beethoven, Schubert, Liszt (από τους τρόπο, θα τα παίξει διάσημος καλλιτέχνης Victor Shutov). Η μουσική θα ερμηνευτεί σε οργανικές εκδόσεις από την ίδια την Katya και θα ερμηνεύσουν οι Maria Makarenko (τσέμπαλο), Rustam Muradov (phono), Termina Yeghiazaryan (σοπράνο)...

A. Kuznetsov:Σήμερα θα μιλήσουμε για τη δίκη του 1997 του Ιταλού συνθέτη, μαέστρου και δασκάλου Antonio Salieri, ο οποίος κατά τη διάρκεια της ζωής του κατηγορήθηκε ότι δηλητηρίασε «από φθόνο» τον Αυστριακό συνθέτη, βιρτουόζο βιολονίστα Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ.

Για περισσότερα από 200 χρόνια, αυτή η άδικη κατηγορία κρεμόταν πάνω από τον μουσικό, υπερβολική από την κοινωνία, τα μέσα ενημέρωσης και τα πολιτιστικά πρόσωπα. Στη χώρα μας, ο Alexander Sergeevich Pushkin είχε ένα χέρι σε αυτό το θέμα, ο οποίος το 1831 συνέθεσε μια «μικρή τραγωδία» «Mozart and Salieri», την οποία όλοι οι διερμηνείς διάβαζαν ως «Genius and Villainy».

Πολλά άρθρα, μυθιστορήματα, ποιήματα, θεατρικές παραγωγές, ταινίες ανέπτυξαν το θέμα της δηλητηρίασης του μεγάλου συνθέτη από έναν ζηλιάρη. Το 1979, ο Βρετανός θεατρικός συγγραφέας Peter Schaeffer έγραψε το έργο Amadeus, το οποίο διασκευάστηκε σε μια ομώνυμη ταινία από τον βραβευμένο με Όσκαρ Milos Forman το 1984.

Όταν ήρθα στην Ιταλία για περιοδεία το 1990 αγγλικό θέατρομε το παιχνίδι του Σάφερ, η παραγωγή άφησε το συγκινημένο κοινό σε σοκ. Το Ωδείο του Μιλάνου κίνησε αμέσως μήνυση, αμφισβητώντας όχι τόσο την ερμηνεία από τον Πούσκιν, τον Σέφερ, τον Φόρμαν και άλλους της ιστορίας του θανάτου του Μότσαρτ, αλλά μάλλον τη γενική και σαρωτική κατηγορία του μεγάλου Ιταλού Σαλιέρι για δηλητηρίαση του Αυστριακού συνθέτη.

Χάρη στον Πούσκιν, ο Σαλιέρι στη Ρωσία θυμάται μόνο ως δολοφόνος του Μότσαρτ

Τον Μάιο του 1997 πραγματοποιήθηκε στο Μιλάνο δίκη στο Μέγαρο της Δικαιοσύνης με τη συμμετοχή ιατροδικαστών, ιστορικών, αρχειολόγων και μουσικολόγων. Η δικαστική διαδικασία τηρήθηκε πλήρως. Επικεφαλής της επιτροπής ήταν ο πρόεδρος του Εφετείου του Μιλάνου, Vincenzo Salafia, η δίωξη εκπροσωπήθηκε από γνωστό εισαγγελέα στην Ιταλία, δικηγόροι του Salieri ήταν οι Giovanni Arno και Giuliano Spazzali, οι οποίοι έγιναν διάσημοι κατά τη διάρκεια της πρωτοφανούς καταπολέμησης της διαφθοράς. επιχείρηση «Καθαρά χέρια», μάρτυρας της κατηγορίας ήταν ένας διάσημος γιατρός από τη Μπολόνια, ειδικός στον Μότσαρτ Gerardo Casaglia, μάρτυρας υπεράσπισης είναι ο κύριος ερευνητής του έργου του Salieri από το Σάλτσμπουργκ, Rudolf Angermüller.

S. Buntman:Όλα ήταν ενήλικα.

A. Kuznetsov:Ναί. Αλλά πριν περάσουμε στη δίκη, είναι ενδιαφέρον να μάθουμε από πού προέρχεται η κατηγορία ότι ο Μότσαρτ δηλητηριάστηκε από τον Σαλιέρι;

Μεταθανάτιο πορτρέτο του Wolfgang Amadeus Mozart από την Barbara Kraft, 1819

Ο Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ πέθανε στις 5 Δεκεμβρίου 1791 στη Βιέννη. Όπως συμβαίνει συχνά, οι άνθρωποι δεν ήθελαν να πιστέψουν ότι η ιδιοφυΐα πέθανε από κάποιο κρυολόγημα ή πυρετό. Μια εβδομάδα μετά το θάνατο του μουσικού, ένας ανταποκριτής της εφημερίδας του Βερολίνου «Musikalisches Wochenblatt» έγραψε: «Ο Μότσαρτ δεν υπάρχει πια. Από τότε που επέστρεψε από την Πράγα, ήταν άρρωστος όλη την ώρα. Διαπιστώθηκε ότι είχε υδρωπικία και μετά το θάνατο το σώμα του πρήστηκε. Πιστεύεται μάλιστα ότι δηλητηριάστηκε».

S. Buntman:Ετσι. Τι σχέση όμως έχει ο Σαλιέρι;

A. Kuznetsov:Κοιτάζοντας το μέλλον, αξίζει να σημειωθεί ότι η αθωωτική ετυμηγορία που εκδόθηκε από το δικαστήριο του Μιλάνου ώθησε τους ιστορικούς να συνεχίσουν τη διακοπείσα έρευνα για τον μυστηριώδη δολοφόνο του Μότσαρτ. Ο κατάλογος των πιθανών «υποψηφίων» περιλαμβάνει τους Βιεννέζους γιατρούς Closset και Sallaba, τον συνθέτη Süssmayer, τέκτονα και φίλο του Mozart Franz Hofdemel.

Ανάμεσα στους μαθητές του Σαλιέρι υπάρχουν τρεις ιδιοφυΐες: ο Μπετόβεν, ο Σούμπερτ και ο Λιστ

Ας επιστρέψουμε όμως στον Σαλιέρι. Η υπόθεση της εκδοχής είναι ότι είναι ο δολοφόνος ιδιοφυής συνθέτης, ήταν ότι έξι μήνες πριν από το θάνατο του Μότσαρτ, άρχισε να βασανίζεται από την εμμονή ότι είχε δηλητηριαστεί. Επιπλέον, στο δικαστήριο, οι δικηγόροι απέδειξαν πειστικά ότι ο ίδιος ο Σαλιέρι έγινε η πηγή φημών για την ενοχή του. Τα τελευταία δύο χρόνια της ζωής του βασανίστηκε από μια σοβαρή ψυχική διαταραχή. Το «σε υγιή νου και υγιή μνήμη» ήταν μια σπάνια κατάσταση για έναν Ιταλό εκείνη την εποχή. Και έτσι, ο συνθέτης έδωσε την επόμενη ανοησία του στην προσωπική γραμματέα του Μπετόβεν. Ο Ιταλός είπε ότι ήταν αυτός που δηλητηρίασε τον Μότσαρτ. Έπειτα, αφού ανέκτησε τις αισθήσεις του και έμαθε για όσα είχαν ειπωθεί, ο Σαλιέρι φοβήθηκε σοβαρά και άρχισε να αποκηρύσσει τα λόγια του. Μέχρι το τέλος των ημερών του, επανέλαβε: «Μπορώ να ομολογήσω τα πάντα, αλλά δεν σκότωσα τον Μότσαρτ». Ωστόσο, η ροή του κουτσομπολιού δεν μπορούσε πλέον να σταματήσει...

S. Buntman:Κι όμως, επιστρέφοντας στη δίκη της Μίλαν, σε τι προσέφυγε η υπεράσπιση;

A. Kuznetsov:Η υπεράσπιση, ιδίως ο Rudolf Angermüller, προέβαλε διάφορα επιχειρήματα γενική τάξη. Πρώτον, ο Αντόνιο Σαλιέρι ήταν ένας άνθρωπος του οποίου η ζωή τη στιγμή του θανάτου του Μότσαρτ ήταν ασύγκριτα πιο επιτυχημένη σε συνηθισμένες, ας πούμε, ανθρώπινες κατηγορίες. Ήταν ένας συνθέτης αναγνωρισμένος στην Ευρώπη, πολύ παραγωγικός, ένας εξαιρετικός δάσκαλος, που ανέδειξε έναν γαλαξία λαμπρών μουσικών, συμπεριλαμβανομένων τριών αναμφισβήτητων ιδιοφυιών: του Μπετόβεν, του Λιστ και του Σούμπερτ. Το τελευταίο, παρεμπιπτόντως, (αυτό σχετίζεται με το ερώτημα του ανθρώπινες ιδιότητες Salieri) δίδασκε εντελώς δωρεάν, γνωρίζοντας ότι ήταν από πολύ φτωχή οικογένεια.


Πορτρέτο του Antonio Salieri από τον Joseph Willibrord Mailer, 1815

Και ο Σούμπερτ δεν έμεινε χρεωμένος. Στα 50α γενέθλιά του, αφιέρωσε μια καντάτα στον δάσκαλό του βασισμένη στο δικό του κείμενο:

Το καλύτερο, το πιο ευγενικό!
Ένδοξος, σοφότερος!
Αρκεί να έχω την αίσθηση
Ενώ λατρεύω την τέχνη
Θα σας το φέρω με αγάπη
Και έμπνευση και δάκρυα.
Είσαι σαν τον Θεό σε όλα,
Υπέροχο και στην καρδιά και στο μυαλό.
Μου δόθηκε σαν άγγελος από τη μοίρα.
ενοχλώ τον Θεό με την προσευχή,
Να ζεις στον κόσμο εκατοντάδες χρόνια
Προς χαρά όλων, ο κοινός μας παππούς!

S. Buntman:Αποδεικνύεται ότι ο επίγειος φθόνος δεν είναι σίγουρα η πλοκή του Σαλιέρι.

A. Kuznetsov:Ναί.

S. Buntman:Αλλά ο φθόνος του Πούσκιν...

A. Kuznetsov:Είναι μεταφυσικό.

Ο Μότσαρτ είχε πολύ περισσότερους λόγους να ζηλεύει τον Σαλιέρι

Το αρχείο του ποιητή περιέχει μια ηχογράφηση που προφανώς τον ώθησε στην πλοκή της «μικρής τραγωδίας»: «Στην πρώτη παράσταση του Ντον Τζιοβάνι, σε μια εποχή που ολόκληρο το θέατρο, γεμάτο από έκπληκτους γνώστες, απολάμβανε σιωπηλά την αρμονία του Μότσαρτ, ακούστηκε ένα σφύριγμα - ό,τι γύρισαν με αγανάκτηση, και ο διάσημος Σαλιέρι έφυγε από την αίθουσα - έξαλλος, κατατρεγμένος από φθόνο... Ένας ζηλιάρης που μπορούσε να κοροϊδέψει τον Δον Ζουάν, θα μπορούσε να δηλητηριάσει τον δημιουργό του».

S. Buntman:Δηλαδή, ο «ήλιος της ρωσικής ποίησης», ο μεγάλος Πούσκιν, ήταν σίγουρος ότι ο Σαλιέρι απλώς ζήλευε την ιδιοφυΐα;

A. Kuznetsov:Ναί. Αλλά ας μην είμαστε σκληροί με τον Αλεξάντερ Σεργκέεβιτς, αφού, προφανώς, γοητεύτηκε πραγματικά από αυτή την ιστορία, αν κρίνουμε από το υψηλότερο επίπεδο αποτελεσμάτων...


Ο Μότσαρτ και ο Σαλιέρι ακούνε έναν τυφλό βιολιστή να παίζει. Mikhail Vrubel, 1884

Έτσι, ο Σαλιέρι του Πούσκιν είναι σκυθρωπός, κατηγορώντας τον ουρανό για την υψηλότερη αδικία:

Ω παράδεισος!
Πού είναι η δικαιοσύνη, πότε ένα ιερό δώρο,
Όταν η αθάνατη ιδιοφυΐα δεν είναι ανταμοιβή
Φλεγόμενη αγάπη, ανιδιοτέλεια,
Έργα, ζήλος, προσευχές σταλμένα -
Και φωτίζει το κεφάλι ενός τρελού,
Άεργοι γλεντζέδες;

S. Buntman:Ναί.

A. Kuznetsov:Ο πραγματικός Σαλιέρι, αν και δεν ήταν απλός άνθρωπος, σε αντίθεση με τον Μότσαρτ, τον οποίο ο Πούσκιν απεικονίζει επιπόλαιο και γενναιόδωρο, ποτέ δεν ασχολήθηκε με ίντριγκα.

Τι είναι η Βιέννη στα τέλη του 18ου αιώνα; Φυσικά, η μουσική πρωτεύουσα της Ευρώπης, αλλά και μια πραγματική, συγχωρείτε τη σύγκριση, μια μπάλα από φίδια. Δύο μέρη: υπό όρους ιταλικά και υπό όρους γερμανικά. Και ο Σαλιέρι, αφού είναι Ιταλός στην καταγωγή, είναι εγγεγραμμένος σε ένα ιταλικό πάρτι υπό όρους, αν και σχεδόν όλοι οι μουσικολόγοι σημειώνουν ότι τα έργα του είναι πολύ πιο κοντά στο κλασικό, αυστριακό ύφος.

Τι κάνει ο Μότσαρτ; Ο Μότσαρτ ζηλεύει. Σε επιστολές προς τον πατέρα του, κατηγορεί συνεχώς τον αντίπαλό του για όλες τις αποτυχίες του: «Έχω πληροφορίες ότι ετοιμάζεται μια μεγάλη ίντριγκα, ο Σαλιέρι και οι συνεργοί του (Ιταλοί) σκύβουν προς τα πίσω» και ούτω καθεξής.

S. Buntman:Δηλαδή ο Μότσαρτ και ο Σαλιέρι δεν ήταν φίλοι;

A. Kuznetsov:Οχι. Αυτό, παρεμπιπτόντως, είναι μια άλλη εφεύρεση του Πούσκιν. Αν και ο Σαλιέρι έκανε πολλά για τον Μότσαρτ. Όταν αυτός (ο Σαλιέρι) έγινε δικαστικός συνθέτης και μαέστρος, έδωσε φως σε κάποιους μουσικά έργαΜότσαρτ: επέστρεψαν στο ρεπερτόριο της δικαστικής όπερας.

Το 1997, ο Σαλιέρι κρίθηκε επίσημα αθώος στη δίκη του.

S. Buntman:Δηλαδή δεν υπάρχει λόγος να πούμε ότι ο Σαλιέρι δηλητηρίασε τον Μότσαρτ από φθόνο;

A. Kuznetsov:Απόλυτα σωστά. Αντίθετα, ο Σαλιέρι αντιμετώπιζε τον Μότσαρτ ως έναν ειδικό που καταλάβαινε απόλυτα με ποιον είχε να κάνει.

S. Buntman:Και όμως, επιστρέφοντας στη δίκη, ποια είναι η ετυμηγορία;

A. Kuznetsov:Καθώς δεν βρήκε τίποτα εγκληματικό από την πλευρά του Σαλιέρι και μη βλέποντας τίποτα ασυνήθιστο στην κηδεία του Μότσαρτ (μια τυπική κηδεία εκείνης της εποχής για έναν φτωχό άνθρωπο), το δικαστήριο αθώωσε τον Σαλιέρι «για έλλειψη σωφρονισμού».

Παρεμπιπτόντως, μια ενδιαφέρουσα πλοκή από νομική άποψη: το δικαστήριο το έπαιξε ασφαλές και δεν έλαβε απόφαση "λόγω της απουσίας εγκλήματος".

S. Buntman:Δηλαδή, το δικαστήριο δεν αποφάσισε το ερώτημα πώς πέθανε ο Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ;

A. Kuznetsov:Ναί. Όταν οι εμπειρογνώμονες της εισαγγελίας εξέθεσαν τους λόγους τους για την πιθανότητα δηλητηρίασης του Μότσαρτ, ένας από τους δικηγόρους υπεράσπισης είπε ότι ναι, όλα είναι πιθανά, αλλά αυτό σε καμία περίπτωση δεν δίνει λόγο να κατηγορηθεί ο Σαλιέρι. Το ερώτημα λοιπόν για τα αίτια του θανάτου του λαμπρού συνθέτη παραμένει ανοιχτό.

Ωστόσο, υπάρχουν και εξαιρέσεις. Ένας από αυτούς γεννήθηκε στα τέλη Αυγούστου 1750 στην πόλη Legnago της Βενετικής Δημοκρατίας. Κατά τη γέννησή του ονομάστηκε Anton, ή, κατά τον ιταλικό τρόπο, - Αντόνιο. Επώνυμο - Σαλιέρι. Υπάρχει ένα απλό τεστ που έχει σχεδιαστεί για να αναγνωρίζει τη διαμορφωμένη σκέψη. Το υποκείμενο ονομάζεται αντικείμενο ή γεγονός και του ζητείται να ονομάσει αμέσως αυτό με το οποίο σχετίζεται. Τις περισσότερες φορές, οι απαντήσεις είναι καταθλιπτικά στερεοτυπικές. Ποιητής; Πούσκιν! Καρπός; Μήλο! Χρώμα; Κόκκινος! Δηλητηριαστής Μότσαρτ? Σαλιέρι! Σχεδόν όλοι γνωρίζουν ότι η τελευταία δήλωση είναι ψέμα. Ωστόσο, το μοτίβο είναι τόσο ριζωμένο που οι ψυχίατροι έχουν ακόμη και έναν ειδικό όρο - σύνδρομο Salieri. Ή: «Απαξίωση της επιτυχίας και της παθολογικής επιθετικότητας κάποιου άλλου προς το αντικείμενο του φθόνου».

Το σπίτι στο Legnago όπου γεννήθηκε ο Antonio Salieri. Φωτογραφία: Commons.wikimedia.org / Didier Descouens

Ζήλευες;

«Εύθραυστη κατασκευή ανθρωπάκιμε φλεγόμενο βλέμμα, βιαστικό, αλλά αμέσως έτοιμο για συμφιλίωση, γενικά εξαιρετικά ευχάριστο. Φιλόξενος και ευγενικός, φιλικός, εύθυμος, πνευματώδης, ανεξάντλητη πηγή ανέκδοτων...» - για ποιον πρόκειται; Σχετικά με αυτόν που, έχοντας πιστέψει τον Πούσκιν, έχουμε συνηθίσει να θεωρούμε υπολογιστικό, ξερό, χολερό και σκληρό, που «διέλυσε τη μουσική σαν πτώμα» και «πίστευε την αρμονία με την άλγεβρα». Ο Σαλιέρι, όπως απεικονίζεται από τον Πούσκιν, θα μπορούσε πράγματι να είχε μισήσει την πολύ πιο επιτυχημένη, λαμπρή, ιδιοφυΐα της «σαμπάνιας» ονόματι Μότσαρτ. Το ερώτημα γιατί ο «ήλιος της ρωσικής ποίησης» αποφάσισε ξαφνικά να θέσει το ερώτημα έτσι για αργότερα. Προς το παρόν, ας σημειώσουμε ότι ο Πούσκιν, χωρίς να παραμορφώσει άμεσα, πέτυχε ακόμα το αποτέλεσμα - ο παλιός, ξεπερασμένος συνθέτης-τεχνίτης ζηλεύει απελπισμένα το ιδιοφυές ψήγμα. Αλλά είναι δύσκολο ακόμη και για τον Πούσκιν να εξαπατήσει την ιστορία - στην πραγματικότητα, ο Σαλιέρι ήταν περίπου 5 χρόνια μεγαλύτερος από τον Μότσαρτ.

Ένα εκπληκτικό γεγονός: πολλοί άνθρωποι γνωρίζουν ότι ο Σαλιέρι δεν ήθελε και ήταν σωματικά ανίκανος να δηλητηριάσει τον Μότσαρτ. Ωστόσο, αυτό δεν τους εμποδίζει να προωθήσουν μια απλή ιδέα. Λένε, ίσως δεν σκότωσε, αλλά ζήλευε με τον πιο σκοτεινό φθόνο - αυτό είναι σίγουρο. Υπήρχε κάτι να ζηλέψεις; Ας πάρουμε, για παράδειγμα, το 1787. Και οι δύο συνθέτες βρίσκονται στο ζενίθ της φήμης τους και στο απόγειο της δημιουργικής τους μορφής. Και οι δύο ετοιμάζουν τις όπερες τους για παραγωγή. Ο συγγραφέας του λιμπρέτου για την όπερα του Μότσαρτ είναι ο κορυφαίος «τραγουδοποιός» της εποχής Λορέντζο ντα Πόντε. Ο συγγραφέας του λιμπρέτου για την όπερα του Σαλιέρι είναι κάποιος Pierre Augustin Caron de Beaumarchais. Ποιος θα κερδίσει; Ποιον θα χειροκροτήσει η Ευρώπη;

Πορτρέτο του Antonio Salieri, νωρίτερα το 1825. Φωτογραφία: Commons.wikimedia.org / Joseph Willibrod Mähler

Τώρα φαίνεται ότι ο Μότσαρτ πρέπει οπωσδήποτε να πρωτοστατήσει. Τότε η ισορροπία δυνάμεων ήταν κάπως έτσι: «Στη Βιέννη, η όπερα του Βόλφγκανγκ Αμαντέους Ο Γάμος του Φίγκαρο έγινε δεκτή ψυχρά. Αλλά στην Πράγα προκάλεσε χαρά». Σε τι ακριβώς εκφράστηκε η «χαρά» είναι άγνωστο. Ωστόσο, υπάρχουν αναφορές της αστυνομίας από το Παρίσι. Είναι αλήθεια ότι δεν είναι αφιερωμένα στον Μότσαρτ, αλλά στον Σαλιέρι: «Κατά τη διάρκεια της παράστασης της όπερας Salieri - Beaumarchais, ο ενθουσιασμός του κοινού ήταν απίστευτος. Για τον έλεγχο του πλήθους, υψώθηκαν ειδικές πύλες. Τετρακόσιοι στρατιώτες περιπολούσαν στους γύρω δρόμους Οπερα».

Παρεμπιπτόντως, το έργο του Σαλιέρι παρέμεινε το έργο με τα υψηλότερα έσοδα της Όπερας του Παρισιού για μισό αιώνα: μόνο τους πρώτους 9 μήνες, ανέβηκε εκεί 33 φορές - ένα ρεκόρ που είναι δύσκολο να σπάσει ακόμα και τώρα. Παρεμπιπτόντως, αυτή η όπερα ανέβηκε επίσης με επιτυχία τόσο υπό τους βασιλείς όσο και κατά τη διάρκεια της βασιλείας του τρόμου. Γαλλική Επανάσταση, και στο Ναπολέων... Ναι, εκείνες τις μέρες ο Σαλιέρι ευνοούνταν τόσο από τους βασιλιάδες όσο και από τον κόσμο της τέχνης. Φτάνει στο σημείο να περιφρονεί ακόμη και τις προσκλήσεις ορισμένων Ευρωπαίων μοναρχών να πάρει θέση στο δικαστήριο. Πες, ο σουηδός βασιλιάς Γουσταύος Γ'ο πεισματάρης Ιταλός, όπως λένε, «έστειλε», αν μιλάμε με σύγχρονους όρους. Ή αυτό. Τον Αύγουστο του 1778, μετά από μια πυρκαγιά, άνοιξε η περιβόητη μιλανέζικη όπερα La Scala. Σε ποιον ανατέθηκε η όπερα για τα εγκαίνια; Είναι γραμμένο από τον «ταλαντούχο τεχνίτη» Σαλιέρι.

Τι γίνεται με τη «θεϊκή μας ιδιοφυΐα Βόλφγκανγκ Αμαντέους»; Ήρθε η ώρα να θυμηθούμε ένα ανέκδοτο από τα «βραδυτικά ενενήντα» μας για τους νέους Ρώσους:

Γεια, αδερφέ, ποιος είναι αυτός ο Μότσαρτ;

Τι είσαι κορόιδο ή τι; Τέτοια φιγούρα, εν ολίγοις, γράφει μουσική για τα κινητά μας!

Το λένε οι εγκυκλοπαίδειες: «Παρά την επιτυχία του, η θέση του Μότσαρτ δεν ήταν λαμπρή. Αναγκάστηκε να δίνει μαθήματα, να συνθέτει χορούς και βαλς». Οπότε το αστείο με τα κινητά τηλέφωνα δεν απέχει και τόσο από την αλήθεια. Ο Μότσαρτ, χάριν μικρών αμοιβών, συνέθεσε έργα για τον τότε εγχώριο «εξοπλισμό» - ρολόγια τοίχου με μουσική...

Ο Βόλφγκανγκ Μότσαρτ και η Μαρία Άννα Μότσαρτ παίζουν για την αυτοκράτειρα Μαρία Θηρεσία, έργο 1760 - 1770. Φωτογραφία: www.globallookpress.com

Δεν σκότωσε;

Ποιος έχει λοιπόν περισσότερους λόγους να ζηλεύει την επιτυχία του αντιπάλου του; Το 1776, ο Σαλιέρι συνέθεσε ένα ορατόριο για τη Μουσική Εταιρεία της Βιέννης και το έπαιξε με μεγάλη επιτυχία. Ιδού η αντίδραση του Μότσαρτ σε μια επιστολή προς τον πατέρα του από την ίδια χρονιά: «Με τι χαρά θα έδινα μια δημόσια συναυλία εδώ! Εδώ κάθε μουσικός δέχεται την εύνοια του Αυτοκράτορα και ενός σημαντικού μέρους του κοινού! Αλλά με αρνήθηκαν. Ω, πόσο θέλω το θάνατο αυτών που με εμποδίζουν να το κάνω αυτό...»

Και ακόμα, μέχρι σήμερα, το όνομα Σαλιέρι παραμένει σύμβολο του πιο σκοτεινού φθόνου. Ευχαριστώ το ταλέντο του Πούσκιν για αυτό. Χάρη σε αυτόν, δεν γνωρίζουμε ακόμη αν ο Τσάρος Μπόρις σκότωσε τον Τσάρεβιτς Δημήτρη ή το αντίστροφο. Αλλά μπορούμε να μαντέψουμε γιατί «τα πάντα μας» κατηγόρησαν αδιακρίτως τον Σαλιέρι για ύπουλη δολοφονία.

Το γεγονός είναι ότι ο Σαλιέρι έγραψε μια περίεργη όπερα, όπου ο Ρώσος γελοιοποιήθηκε και εξευτελίστηκε Τσάρος Πέτρος Α'. Ο Πούσκιν αντιμετώπισε την προσωπικότητα αυτού του κυρίαρχου με μεγάλη ευλάβεια. Και στον συνθέτη που τόλμησε να δυσφημήσει το λαμπερό όνομα του Πέτρου, απόγονου του «μαυροβόλου του Τσάρου Πέτρου του Μεγάλου, Ibrahim Ganibalki, που μόλις απελευθερώθηκε από την αλυσίδα» έδωσε μια καταστροφική περιγραφή για τον «δηλητηριαστή».

Για πολύ καιρό, ο μύθος ότι ο Αντόνιο Σαλιέρι δηλητηρίασε τον Μότσαρτ ήταν τόσο ριζωμένος στο μυαλό που γράφτηκαν και γυρίστηκαν περισσότερα από ένα έργα για τον φθόνο του Σαλιέρι για τον Μότσαρτ και ο όρος «σύνδρομο Σαλιέρι» εμφανίστηκε ακόμη και στην ιατρική. Ποιος δηλητηρίασε τον Μότσαρτ; Φυσικά ο Σαλιέρι. Και, παρόλο που οι περισσότεροι άνθρωποι γνώριζαν από καιρό ότι η εκδοχή της συμμετοχής του Σαλιέρι στο θάνατο του Μότσαρτ είναι η πιο απίθανη από όλες, αυτό το στερεότυπο έχει κολλήσει στη φαντασία μας για πολύ καιρό. Ο όρος «σύνδρομο Salieri» είναι μια απαξίωση της επιτυχίας κάποιου άλλου και η παθολογική επιθετικότητα προς το αντικείμενο του φθόνου. Η φήμη για τη δηλητηρίαση του Μότσαρτ δεν ξεκίνησε από τον Πούσκιν στις «Μικρές τραγωδίες», αλλά εμφανίστηκε σχεδόν αμέσως μετά το θάνατο του Βόλφγκανγκ Αμαντέους...
Μπροστά στα μάτια μου είναι μια σπαρακτική εικόνα: ένα ψυχιατρείο, φωνάζει «Μότσαρτ! Σε σκότωσα!», το ματωμένο σώμα του γέρου Σαλιέρι, που σε κρίση τρέλας προσπάθησε να αυτοκτονήσει. Η μουσική του Μότσαρτ παίζει στα παρασκήνια. Η ταινία του Milos Forman «Amadeus» θα μπει αναμφίβολα στο θησαυροφυλάκιο του παγκόσμιου κινηματογράφου ως μια από τις πιο συγκλονιστικές ταινίες, που μιλά για ταλέντο και ιδιοφυΐα, για τη μάχη ενός ανθρώπου με τη μοίρα, για τη δίψα για δικαιοσύνη και το ακατανόητο του σχεδίου του Θεού. Τέτοιες ταινίες δεν ξεπερνιούνται, όπως το ποιητικό αριστούργημα του Πούσκιν «Μότσαρτ και Σαλιέρι». «Όλοι λένε: δεν υπάρχει αλήθεια στη γη. Αλλά δεν υπάρχει αλήθεια - και υψηλότερα», «Η ιδιοφυΐα και η κακία είναι δύο ασύμβατα πράγματα»... Τα αποσπάσματα από τη μικρή τραγωδία του Πούσκιν έχουν γίνει από καιρό αφορισμοί. Και κάθε φορά που τα προφέρουμε, θυμόμαστε πάντα τον δολοφόνο συνθέτη.


Ο πραγματικός Antonio Salieri, και όχι ο γνωστός χαρακτήρας της τραγωδίας A.C. Ο Πούσκιν, ανεξάρτητος «περπατάς στη στοά των μύθων που εφευρέθηκε από την ανθρωπότητα», γεννήθηκε στις 18 Αυγούστου 1750 στην ιταλική πόλη Legnago, κοντά στη Βερόνα πολυμελής οικογένειαένας πλούσιος έμπορος Είτε οι γονείς αναγνώρισαν γρήγορα το μουσικό ταλέντο του γιου τους, είτε το ίδιο το παιδί έδειξε ικανότητα και ενδιαφέρον για τη μουσική πολύ νωρίς. Σε κάθε περίπτωση, μπορούμε να πούμε με σιγουριά ότι ο μικρός Αντόνιο έλαβε μια ενδελεχή εκπαίδευση και ανατροφή και έλαβε τα πρώτα του μαθήματα μουσικής από τον αδερφό του βιολονίστα Francesco, μαθητή του Giuseppe Tartini Στη συνέχεια, το αγόρι έμαθε να παίζει τσέμπαλο από τον καθεδρικό ναό ο οργανίστας Giuseppe Simoni, ο οποίος, με τη σειρά του, ήταν μαθητής του διάσημου Padre Martini (Giovan Battista Martini (1706-1784) - Φραγκισκανός μοναχός, μαέστρος του καθεδρικού ναού του San Francesco στη Μπολόνια) από τη Μπολόνια επαναστάτησε νωρίς κατά του υπερβολικού Η αυστηρότητα του πατέρα του, αλλά, παρά τις αυταρχικές του συνήθειες, πέτυχε σημαντική πρόοδο στον τομέα της μουσικής Ο πατέρας του πέθανε (άγνωστη η ακριβής ημερομηνία θανάτου του πατέρα του Σαλιέρι· πιθανότατα ήταν το 1765), ο οποίος μέχρι τότε είχε χάσει ολόκληρη την περιουσία του ως αποτέλεσμα αμφίβολων εμπορικών απατών. Το αγόρι έμεινε τελείως ορφανό. Έζησε για κάποιο διάστημα στην Πάντοβα με έναν από τους μεγαλύτερους αδερφούς του και στη συνέχεια τον πήρε μια οικογένεια φίλων του πατέρα του.

Ο Vasily Shkafer ως Mozart και ο Fyodor Chaliapin ως Salieri στην όπερα του Nikolai Rimsky-Korsakov, Mozart and Salieri. 1898

Η οικογένεια Mocenigo ήταν μια από τις πλουσιότερες και πιο αριστοκρατικές της Βενετίας. Ο επικεφαλής του, ο Τζιοβάνι Μοσενίγκο, ένας πλούσιος φιλάνθρωπος και λάτρης της μουσικής, φίλος του πατέρα του Αντόνιο, προφανώς σκόπευε να δώσει στο αγόρι μια πιο σοβαρή μουσική εκπαίδευση. Σε κάθε περίπτωση, στη Βενετία, ο Antonio Salieri, από το 1766, σπούδασε basso continuo με τον αντιπρόεδρο του καθεδρικού ναού του Αγίου Μάρκου, Giovanni Baptista Peschetti, και επίσης σπούδασε αρμονία και σπούδασε τραγούδι με τον διάσημο τενόρο Ferdinando Pacini, αλλά ο δεύτερος πατέρας του Antonio όχι ο γερουσιαστής Mocenigo, αλλά ένας εντελώς διαφορετικός άνθρωπος. Αυτός ο άνθρωπος ήταν ένα άτομο που ήρθε στη Βενετία εκείνη την εποχή για θεατρικές δουλειές. Βιεννέζος συνθέτης Florian-Leopold Gassmann (1729-1774).
Ο Gassmann, που κατάγεται από τη Βοημία, είχε μια πολύ περίοπτη θέση στη Βιέννη. Το 1771, οργάνωσε την πρώτη μουσική εταιρεία στον κόσμο, την Tonkünstler-Sozietät, η οποία υποστήριζε συνθέτες και διοργάνωσε φιλανθρωπικές συναυλίες. Τώρα ήταν δικαστικός συνθέτης μπαλέτου και μουσική δωματίου, επικεφαλής του συγκροτήματος και, το πιο σημαντικό, μέλος μιας μικρής ομάδας μουσικών με τους οποίους ο αυτοκράτορας Ιωσήφ Β' έπαιζε μουσική καθημερινά, κάλεσε το αγόρι να μετακομίσει στη Βιέννη και ο Σαλιέρι έφτασε στη Βιέννη . Από εκείνη την ημέρα, η Βιέννη έγινε η πατρίδα του, όπου, με εξαίρεση πολλά δημιουργικά ταξίδια, πέρασε ολόκληρη η ζωή του στη Βιέννη, ο Σαλιέρι άρχισε να ζει στο σπίτι του Γκάσμαν, ο οποίος έγινε ο φροντιστής προστάτης, ο δάσκαλός του και μάλιστα. ψυχοπατέρας.
Ο Florian-Leopold Gassmann σημείωσε το ταλέντο του Salieri, τον ξεχώρισε ως τον πιο ικανό μαθητή του και άρχισε να τον θεωρεί διάδοχό του.
Η γενναιοδωρία του Γκάσμαν δεν είχε όρια. Φρόντισε προσεκτικά τον μαθητή του, ανέλαβε με αυταπάρνηση όλα τα έξοδα για τη συντήρηση και την εκπαίδευσή του και τον εισήγαγε στον κύκλο της ελίτ της πρωτεύουσας. Χάρη στον Gassmann, ο νεαρός είχε νέους προστάτες - τον αυτοκράτορα Joseph II και τον μεγαλύτερο συνθέτη εκείνης της εποχής, Christoph Willibald Gluck. Ο καταξιωμένος μαέστρος εξέφρασε την ετοιμότητά του να μελετήσει με τον προικισμένο νεαρό. Πολύ σύντομα η σχέση δασκάλου-μαθητή εξελίχθηκε σε δημιουργική ένωση. Ο Γκλουκ ερωτεύτηκε τον Αντόνιο και τον είδε ως διάδοχό του.
Έτσι, η μοίρα ευνόησε τον Αντόνιο Σαλιέρι. Δεν χρειάστηκε ποτέ να νιώσει την ανάγκη, να αναζητήσει χρήσιμες συνδέσεις, να αποδείξει κάτι σε κάποιον, να ανοίξει το δρόμο του. Είχε τα πάντα να ζήσει και να δημιουργήσει σε αρμονία με τα δικά του ενδιαφέροντα και πνευματικές κλίσεις. Το μόνο που απαιτείται από νεαρός μουσικός- ανταποκρίνονται στις προσδοκίες των κηδεμόνων και των προστάτων τους. Και ο Σαλιέρι τους δικαίωσε Ο συνθέτης απέκτησε γρήγορα φήμη στην Ευρώπη. Ήταν λίγο πάνω από είκοσι και οι όπερές του είχαν ήδη ανέβει με επιτυχία στη Δρέσδη, στο Μάνχαϊμ, στη Φλωρεντία, στην Πράγα και στην Κοπεγχάγη. Ταυτόχρονα, έλαβε μια τιμητική και κερδοφόρα πρόσκληση από τον Σουηδό βασιλιά Γουσταύο Γ', αλλά την απέρριψε, προτιμώντας να παραμείνει πιστός στον Αυστριακό αυτοκράτορα. Αμέσως μετά τον θάνατο του Γκάσμαν, ο Σαλιέρι έλαβε τη θέση του δικαστικού συνθέτη μουσικής δωματίου, καθώς και αναπληρωτή μαέστρου της ιταλικής όπερας. Στη συνέχεια, ο Σαλιέρι έλαβε την υψηλότερη μουσική θέση στη Βιέννη: τη θέση του αυτοκρατορικού μαέστρου.
Το 1781, ο μαέστρος Gluck έλαβε μια παραγγελία από το Παρίσι για μια όπερα που ονομάζεται "The Danaids". Ο συνθέτης ήταν άρρωστος και δεν είχε καμία επιθυμία να βουτήξει νέα δουλειά. Όμως, παρά την προχωρημένη ηλικία και την κακή του υγεία, ο δάσκαλος του Σαλιέρι ήταν προφανώς ικανός για τολμηρές περιπέτειες. Ο Γκλουκ αποφάσισε να εκμεταλλευτεί την παριζιάνικη παραγγελία για να προωθήσει τον ταλαντούχο μαθητή του. Στάλθηκε απάντηση στη διεύθυνση της Όπερας του Παρισιού ότι ο συνθέτης αποδέχτηκε την παραγγελία και σκόπευε να εμπλέξει έναν μικρότερο συνάδελφο στη συγγραφή της όπερας. Στην πραγματικότητα, ο Γκλουκ εμπιστεύτηκε πλήρως την όπερα στον Σαλιέρι. Ήταν επικίνδυνο να το παραδεχτούμε - οι πελάτες δεν θα συμφωνούσαν να το αντικαταστήσουν διάσημος συνθέτηςένα ελάχιστα γνωστό πρόσωπο. Επιπλέον, ο Gluck πληρώθηκε στο υψηλότερο επίπεδο. Ακόμη και αν η διοίκηση της Όπερας του Παρισιού είχε συμβιβαστεί με την υποψηφιότητα ενός επίδοξου μουσικού, η αμοιβή σε αυτή την περίπτωση θα ήταν πολύ πιο περιορισμένη.
Η πρεμιέρα των «Δαναΐδων» έγινε στο Παρίσι στις 26 Απριλίου 1784 με μεγάλη επιτυχία. Όλοι επαίνεσαν τον Γκλουκ. Και σύντομα η επιστολή του μαέστρου έγινε δημόσια, στην οποία παραδέχτηκε την πλήρη συγγραφή του Σαλιέρι. Ο μαθητής απάντησε με μια επιστολή γεμάτη ευγνωμοσύνη και σεβασμό για τον παλιό δάσκαλο.
Οι «Δαναΐδες» δόξασαν τον Σαλιέρι. Μόνο στο Παρίσι η όπερα έτρεξε για εκατόν είκοσι επτά παραστάσεις. Ανέβηκε και στα ρωσικά στο κτήμα Kuskovo.
Μετά από ένα τόσο επιτυχημένο ντεμπούτο, ο Σαλιέρι έλαβε παραγγελία από την Όπερα του Παρισιού για δύο ακόμη έργα. Ένας από αυτούς, μουσικό δράμαΤο «Terar» έγινε εποχιακό στην ιστορία γαλλικό θέατρο. Θυμηθείτε, στην τραγωδία του Πούσκιν ο Μότσαρτ αναφωνεί:
"Ναί! Ο Beaumarchais ήταν φίλος σου.
Του συνέθεσες το «Terara»...» (A.S. Pushkin, «Mozart and Salieri»)
Ήταν πραγματικά φίλοι. Ήταν ο Beaumarchais που πρότεινε τον Salieri ως συνθέτη για την όπερα που είχε σχεδιάσει και μάλιστα τον κάλεσε να ζήσει στο σπίτι του. Στη συνέχεια, ο Σαλιέρι θυμήθηκε αυτή τη φορά και τον φιλικό, περιποιητικό ιδιοκτήτη του με ζεστασιά.
Η πρεμιέρα της όπερας Salieri-Beaumarchais έγινε στο Παρίσι στις 8 Ιουνίου 1787. Το sold out ήταν απίστευτο. Ανεγέρθηκαν ειδικές πύλες για τον έλεγχο του πλήθους και 400 στρατιώτες περιπολούσαν στους δρόμους γύρω από την Όπερα. Για δεκαετίες, το «Térard» παρέμεινε το έργο με τις υψηλότερες εισπράξεις στην Όπερα του Παρισιού. Ο συνθέτης βρισκόταν στο ζενίθ της φήμης του.

I. Smoktunovsky ως Mozart και P. Glebov ως Salieri, 1962

Ο Μότσαρτ ήταν έξι χρόνια νεότερος από τον Σαλιέρι. Οι δρόμοι τους συχνά διασταυρώνονταν, μερικές φορές έπρεπε να συναγωνιστούν μεταξύ τους και σχεδόν πάντα αυτοί οι αγώνες κατέληγαν υπέρ του δεύτερου.
Συναντήθηκαν για πρώτη φορά μετά τον θάνατο του δικαστικού συνθέτη Gassmann. Τότε, το 1773, ο δεκαεπτάχρονος Μότσαρτ έσπευσε στη Βιέννη με την ελπίδα να πάρει μια κενή θέση και... επέστρεψε στο Σάλτσμπουργκ χωρίς τίποτα. Ο Σαλιέρι διορίστηκε συνθέτης της αυλής.
Το 1781, το θέμα του μουσική παιδείανεαρή πριγκίπισσα Ελισάβετ. Ο Σαλιέρι και ο Μότσαρτ έκαναν αίτηση για τη θέση του δασκάλου. Η επιλογή έπεσε στον Σαλιέρι. Ο Μότσαρτ είχε τη φήμη του επιπόλαιου και ακόμη και του αχαλίνωτου νέος, και δεν τόλμησαν να του εμπιστευτούν την τιμή και την αξιοπρέπεια ενός δεκαπεντάχρονου κοριτσιού.

Το 1786 έγινε άλλη μια μονομαχία. Στις 6 Φεβρουαρίου, δύο όπερες παίχτηκαν στο πορτοκαλί του αυτοκρατορικού παλατιού: «Πρώτα η μουσική και μετά τα λόγια» του Σαλιέρι και «Ο Διευθυντής του Θεάτρου» του Μότσαρτ. Η πλοκή θα ήταν περίπου η ίδια. Η όπερα του Σαλιέρι αντιμετωπίστηκε με χειροκροτήματα, η όπερα του Μότσαρτ ήταν μια αποτυχία.
Γενικά, οι όπερες του Σαλιέρι ανέβαιναν πολύ πιο συχνά από τις όπερες του Μότσαρτ. Υπήρχαν πολλοί λόγοι για τέτοια δημοτικότητα, και πρώτα απ 'όλα - η μουσική γεύση, η οποία εκείνη την εποχή ήταν εντελώς διαφορετική. Ο Σαλιέρι ήταν Ιταλός και στην Ευρώπη τον 18ο αιώνα ήταν οι Ιταλοί που θεωρούνταν πρωτοπόροι στον χώρο της μουσικής. Ο Μότσαρτ δεν άρεσε στους «Ιταλούς», κάτι που είναι αρκετά κατανοητό. Δεν ήταν εύκολο για έναν Γερμανό μουσικό, έστω και ιδιοφυΐα, να σπάσει τον πυκνό κλοιό τους. Ωστόσο, ο Μότσαρτ εκτιμούσε πολύ τη μουσική του Ιταλού αδελφού του, παρακολουθούσε στενά τη δουλειά του και δανείστηκε ακόμη και μουσικές ιδέες από αυτόν. Όσο παράδοξο κι αν ακούγεται, ήταν ο Σαλιέρι που άσκησε σοβαρή επιρροή στο έργο του Μότσαρτ.
Ήταν αντίπαλοι, αλλά ο καθένας αναγνώριζε τα πλεονεκτήματα του άλλου. Ο Μότσαρτ μέσα πέρυσιΗ ζωή ζήτησε την εύνοια του μαέστρου ως ενός από τους πιο σημαντικούς μουσικούς. Μια μέρα πήρε τον Σαλιέρι μαζί του σε μια παράσταση «The Magic Flute» και ήταν πολύ περήφανος που έλαβε υψηλούς επαίνους από τον πλοίαρχο για τη δημιουργία του. Ο Σαλιέρι μάλλον κατάλαβε ότι ο Μότσαρτ ήταν ιδιοφυΐα. Αλλά η επίγνωση αυτού του γεγονότος δεν του προκάλεσε φθόνο, αλλά σεβασμό. Ο ακμάζων μουσικός δεν είχε ποτέ κανέναν λόγο να αισθάνεται αποκλεισμένος.
Μετά το θάνατο του Μότσαρτ, η χήρα του Κονστάντζα έστειλε έναν από τους γιους της στον Σαλιέρι για σπουδές. Προφανώς, δεν πήρε στα σοβαρά τα κουτσομπολιά για τη δηλητηρίαση του συζύγου της, αλλά εκτιμούσε πολύ Ιταλός συνθέτηςσαν καλός δάσκαλος. Στη συνέχεια, ο Σαλιέρι έδωσε στο αγόρι την ακόλουθη σύσταση: «Εγώ, ο κάτωθι υπογεγραμμένος, καταθέτω ότι ο νεαρός, ο κ. Franz Xaver Mozart, όντας ήδη επιδέξιος πιανίστας, έχει ένα σπάνιο ταλέντο στη μουσική. ...Του προβλέπω επιτυχία όχι λιγότερο από τον διάσημο πατέρα του».
Ο Μότσαρτ και ο Σαλιέρι δεν ήταν ποτέ εχθροί.
Μέχρι την ηλικία των 40 ετών, ο Antonio Salieri είχε γράψει περίπου τριάντα όπερες, μερικές από τις οποίες σχετίζονται με τα καλύτερα έργατης εποχής τους και έγιναν δεκτοί με ενθουσιασμό σε όλη την Ευρώπη. Ωστόσο, υπήρχε ένα νωρίς ηλιοβασίλεμα μπροστά. Από τις 11 όπερες που ακολούθησαν, μόνο δύο ή τρεις θα μπορούσαν να θεωρηθούν επιτυχημένες. Η τελευταία όπερα του Σαλιέρι, που γράφτηκε και ανέβηκε το 1804, δεν είχε επιτυχία.

Η έμπνευση άφησε τον συνθέτη, αλλά συνέχισε να εργάζεται. Αφιέρωσε το υπόλοιπο της ζωής του στη διδασκαλία και την οργάνωση μουσική ζωήστη Βιέννη. Έδινε μαθήματα δωρεάν, πιθανώς στη μνήμη των ανιδιοτελών δασκάλων του που τον έφεραν στη δημοσιότητα. Ο Σαλιέρι ήταν ένας από τους καλύτερους καθηγητές μουσικής στη Βιέννη. Ανάμεσα στους πολλούς μαθητές του είναι ο Μπετόβεν, ο Τσέρνι, ο Λιστ, ο Σούμπερτ. Ο Μπετόβεν σπούδασε με τον Σαλιέρι (δωρεάν!) για δέκα χρόνια και του αφιέρωσε αρκετές σονάτες για βιολί Ωδείο Βιέννης. Γενικά, οι υπηρεσίες του στην ανάπτυξη της ευρωπαϊκής μουσικής ζωής είναι τεράστιες και αναγνωρίστηκαν όσο ζούσε. Υπήρξε μέλος της Σουηδικής Ακαδημίας Επιστημών και επίτιμο μέλος του Ωδείου του Μιλάνου. Ο Ναπολέων διόρισε τον Σαλιέρι ξένο μέλος της Γαλλικής Ακαδημίας. Το 1815, όταν επέστρεψαν οι Bourbons, του απονεμήθηκε το παράσημο της Λεγεώνας της Τιμής. Λίγοι μουσικοί μπορούν να καυχηθούν για μια τόσο λαμπρή καριέρα. Τουλάχιστον μεταξύ των συνθετών του τέλους του 18ου αιώνα δεν θα υπάρχουν πλέον τέτοιοι τυχεροί.
Η ταινία του Φόρμαν σκιαγραφεί μια εικόνα ενός ζοφερού ερημίτη, που έχει εμμονή με φιλόδοξες ιδέες και βασανίζεται από φθόνο. Ωστόσο, έχουμε αυθεντικά στοιχεία από τους συγχρόνους του συνθέτη: «Ο άνθρωπος είναι εξαιρετικά ευχάριστος. Ζεστό και ευγενικό, φιλικό. Εύθυμη, πνευματώδης, ανεξάντλητη πηγή ανέκδοτων...»· «Ο Σαλιέρι μπορούσε να αστειεύεται για τα πάντα στον κόσμο, ήταν ένας πολύ ευχάριστος άνθρωπος, με βαθιά εκτίμηση στη Βιέννη...»; «Αυτός είναι ένας μικρόσωμος, εύθραυστης κατασκευής άντρας με φλεγόμενο βλέμμα, σκούρο δέρμα, καθαρή, τακτοποιημένη εμφάνιση. ζωηρή ιδιοσυγκρασία, εύθυμη, αλλά αμέσως έτοιμη για συμφιλίωση».

Ήταν παντρεμένος και είχε επτά κόρες και έναν γιο. Ο ίδιος ο συνθέτης έχει διατηρήσει αναμνήσεις από τις χαρούμενες βραδιές που περνούσε στο σπίτι κατά τη διάρκεια της ασθένειάς του: «Η γυναίκα μου συνήθως καθόταν με δύο από τις κόρες μου, δούλευε στο τραπέζι κοντά στο κρεβάτι μου, ο γιος μου έκανε την εργασία του στο γραφείο μου Στο διπλανό δωμάτιο ήταν απασχολημένοι με το πλέξιμο και τη φροντίδα των τριών κοριτσιών τους, που έπαιζαν με τις κούκλες τους και, εναλλάσσοντας το διάβασμα και τη σκέψη, απόλαυσα αυτή την εικόνα, που ήταν τόσο χαρούμενη για μένα «Το ρολόι που έκανε η γυναίκα μου και τα παιδιά μου. βραδινές προσευχέςκαι συνέχισαν ξανά τις διάφορες δραστηριότητές τους. Αργότερα το βράδυ, ο γιος κάθισε στο πιάνο και, αν ρωτούσε μια από τις αδερφές, έπαιζε ένα βαλς και τα κορίτσια στριφογύριζαν χαρούμενα. Στις εννιά, η γυναίκα μου και ο υπηρέτης μου ήρθαν σε μένα για να με ζεστάνουν με ατμό ή να υποκαπνίσουν το πονεμένο πόδι μου ή να κάνουν άλλες διαδικασίες που είχε ορίσει ο γιατρός. Μια από τις μεγαλύτερες κόρες θα έφερνε τότε τη σούπα μου και μισή ώρα αργότερα η γυναίκα μου, ο γιος μου και οι επτά από τις κόρες μου θα έρχονταν να με δουν. Η γυναίκα μου με φίλησε, οι άλλοι με φίλησαν το χέρι και μου ευχήθηκαν καληνύχτα. Πόσο εύκολα και χαρούμενα πέρασαν αυτά τα βράδια!».

Ήταν προορισμένος να θάψει και να θρηνήσει πικρά τη γυναίκα του, τον μονάκριβο γιο και τις τρεις κόρες του.
Στις αρχές του 1800, ο συνθέτης άρχισε να παρουσιάζει σημάδια κατάθλιψης, τα οποία εντάθηκαν απότομα σε μεγάλη ηλικία. Ανησυχούσε πολύ που δεν μπορούσε πια να γράφει, σκεφτόταν πολύ τον θάνατο και σκεφτόταν τον Θεό. Η παρακμή του ήταν μακρά και επώδυνη. Υπάρχει η υπόθεση ότι ο μαέστρος έπασχε από τη νόσο του Αλτσχάιμερ, η οποία κατανάλωσε σταδιακά όλη τη δημιουργική, ψυχική και σωματική του δύναμη.
Το 1822, ο συνθέτης εξομολογήθηκε σε έναν από τους μαθητές του: «Νιώθω ότι οι μέρες μου τελειώνουν, τα συναισθήματά μου με προδίδουν, η δύναμή μου και η χαρά μου για τη σύνθεση τραγουδιών έχουν χαθεί, αυτός που κάποτε βρέχτηκε από τιμές κατά το ήμισυ. Η Ευρώπη έχει ξεχαστεί. Άλλοι ήρθαν και έγιναν αντικείμενο απόλαυσης.
Το 1823, ο Σαλιέρι έχασε τη διαύγεια του μυαλού του και έχασε τα πόδια του. Ο άρρωστος συνθέτης τοποθετήθηκε αναγκαστικά σε νοσοκομείο, όπου πέρασε άλλον ενάμιση χρόνο επώδυνα.
Φήμες διαδόθηκαν σε όλη τη Βιέννη για την παραμονή του Σαλιέρι στο νοσοκομείο. Ένας από τους συγχρόνους του έγραψε τότε: «Ο Σαλιέρι είναι πάλι πολύ άρρωστος... Στο παραλήρημά του, συνεχίζει να επαναλαμβάνει ότι είναι ένοχος για το θάνατο του Μότσαρτ, τον απαλλάχθηκε με τη βοήθεια δηλητηρίου». Το αν ο Σαλιέρι είπε κάτι παρόμοιο είναι πλέον αδύνατο να μάθουμε. Μόνο ένα πράγμα είναι γνωστό - μια λέξη που έπεσε κατά λάθος, ίσως μια παρεξηγημένη φράση, είχε ως αποτέλεσμα μια σπίθα στο άχυρο. Ο θάνατος του Μότσαρτ φαινόταν πραγματικά πολύ περίεργος και έδωσε πολλούς λόγους για εικασίες. Το κοινό ανυπομονούσε να εξελιχθεί η πλοκή. Έτσι, η περίεργη ομολογία του Σαλιέρι, έστω και πλασματική, ήταν χρήσιμη. Η πρωτεύουσα πλημμύρισε από κουτσομπολιά για το τρομερό έγκλημα.
Ο γέρος κύριος ήξερε ότι μιλούσαν για αυτόν έξω από τους τοίχους του νοσοκομείου και υπέφερε από αυτό. Τον Οκτώβριο του 1823, ο μαθητής του, διάσημος πιανίσταςκαι ο συνθέτης Μοσχέλης, έχοντας λάβει ειδική άδεια από τις αρχές, επισκέφτηκαν τον δάσκαλο. «Ήταν μια θλιβερή συνάντηση», έγραψε ο Moscheles «Έμοιαζε με φάντασμα και μίλησε με ημιτελείς προτάσεις για τον θάνατό του που πλησίαζε γρήγορα τιμή μου ότι δεν υπάρχει κανένας απολύτως λόγος για αυτές τις παράλογες φήμες. Ξέρεις τι εννοώ: Μότσαρτ, ότι δήθεν τον δηλητηρίασα. Αλλά όχι. Αυτή είναι μοχθηρή συκοφαντία, τίποτα άλλο από μοχθηρή συκοφαντία. Πες στον κόσμο, αγαπητέ Μοσχέλες, ότι ο γέρος Σαλιέρι, στα πρόθυρα του θανάτου, σου το είπε ο ίδιος».
Διασώζεται η μαρτυρία των ταγμάτων του νοσοκομείου που φρόντιζαν τον συνθέτη: «Εμείς οι υπογεγραμμένοι... ταγοί δηλώνουμε ενώπιον του Θεού και ενώπιον όλης της ανθρωπότητας ότι... από την αρχή της μακράς ασθένειας (του κυρίου Σαλιέρι)... δεν τον αφήσαμε ποτέ μόνο του... Καταθέτουμε επίσης ότι σε σχέση με την κακή του υγεία δεν επιτρεπόταν να τον επισκεφτεί κανείς, ούτε καν μέλη της οικογένειάς του... Συναφώς, στην ερώτηση πόζαρε, είναι αλήθεια ότι ο προαναφερόμενος κύριος Σαλιέρι είπε κατά τη διάρκεια της ασθένειάς του ότι δηλητηρίασε τον διάσημο συνθέτη Μότσαρτ, ορκιζόμαστε στην τιμή μας ότι ποτέ δεν ακούσαμε τέτοια λόγια από τον Σαλιέρι. Βιέννη, 5 Ιουνίου 1825"

Προτομή του Antonio Salieri στην Όπερα του Παρισιού

Η σωματική και ψυχική ταλαιπωρία του Σαλιέρι έληξε στις 7 Μαΐου 1825 στις 8 το βράδυ. Τα τελευταία, ελάχιστα ακουστά λόγια, γραμμένα από το εξασθενημένο χέρι του ετοιμοθάνατου μαέστρου: «Παναγιώτατε, ελέησόν με».
Η κηδεία ήταν πανηγυρική. Ακολουθούσε το φέρετρο όλο το προσωπικό του αυτοκρατορικού παρεκκλησίου, όλοι οι μπάντες και οι συνθέτες παρόντες στη Βιέννη, ένα πλήθος μουσικών και απλώς μουσικόφιλοι. Στην κηδεία, σύμφωνα με την επιθυμία του συνθέτη, τελέστηκε ένα Ρέκβιεμ, το οποίο συνέθεσε ο Σαλιέρι για τον εαυτό του, γράφοντας πάνω του: «Αντόνιο Σαλιέρι: ένα μικρό Ρέκβιεμ, που συνέθεσε εμένα και για μένα, τον Αντόνιο Σαλιέρι, έναν μικροσκοπικό άντρα».

Ο χρόνος βάζει τα πάντα στη θέση τους. Τα ταλέντα των περασμένων ετών υποχωρούν στη σκιά, φέρνοντας πιο λαμπερές φιγούρες στο προσκήνιο. Cimarosa, Clementi, Paisiello - αυτοί οι σεβαστοί μουσικοί του τέλους του 18ου αιώνα πήραν τη θέση που τους αρμόζει στην ιστορία της μουσικής, ανταποκρινόμενοι πλήρως στα πλεονεκτήματά τους. Ανάμεσά τους θα έπρεπε να ήταν και ο Σαλιέρι - από τους όχι πολύ διάσημους, αλλά σίγουρα σεβαστούς συνθέτες της εποχής ο λαμπρός Μότσαρτ. Αλλά η μοίρα όρισε διαφορετικά. Από τη στιγμή που ο Πούσκιν συνέλαβε τη μικρή του τραγωδία, ο άτυχος συνθέτης ήταν καταδικασμένος σε μια εντελώς διαφορετική φήμη Ο μύθος του δολοφόνου Σαλιέρι καταρρίφθηκε σχεδόν αμέσως μετά το θάνατο του συνθέτη. Ήδη πριν από διακόσια χρόνια έγινε σαφές σε όλους ότι αυτές οι κατηγορίες δεν είχαν βάση. Ωστόσο, στη Ρωσία υπήρχε ένας άρρητος νόμος ότι τα έργα του δεν περιλαμβάνονταν σε καμία μουσική συλλογή, ούτε μπορούσαν να βρεθούν σε μουσικές βιβλιοθήκες. Δεν υπάρχει τίποτα να γίνει. Η αληθινή τέχνη έχει τεράστια δύναμη πειθούς, και αν ο ίδιος ο Πούσκιν, και μετά ο Φόρμαν, μας ζωγραφίσουν την εικόνα ενός προδότη, ενός ζηλιάρης και ενός δολοφόνου, είναι πολύ δύσκολο να μην το πιστέψουμε...

Μότσαρτ και Σαλιέρι, 1962

"Μικρές τραγωδίες"

Amadeus / Amadeus 1984