Η πρωτοτυπία της δραματικής σύγκρουσης στο έργο The Thunderstorm. Σύγκρουση στο έργο Grozha Ostrovsky δοκίμιο. Το θέμα του έργου και οι χαρακτήρες του

Υπουργείο Παιδείας της Δημοκρατίας της Λευκορωσίας

Εκπαιδευτικό ίδρυμα

"Κρατικό Παιδαγωγικό Πανεπιστήμιο της Λευκορωσίας με το όνομα Maxim Tank"

Τμήμα Ρωσικής και Ξένης Λογοτεχνίας

Η πρωτοτυπία των συγκρούσεων στο δράμα του Α.Ν. Οστρόφσκι "Καταιγίδα"

Μαθήματα

Δευτεροετής φοιτητής

Σχολή Ρωσικής Φιλολογίας

Πατόρσκι Λεονίντ Ανατόλιεβιτς

Επιστημονικός Υπεύθυνος:

Καρπούσιν Σεργκέι Βλαντιμίροβιτς

Μινσκ 2006.

Εισαγωγή 3

Ιστορία δημιουργίας, ιδέα, ήρωες 5

Χαρακτηριστικά χαρακτήρων, σύγκρουσης και σκηνής

Δράσεις 9

Το πρόβλημα της σχέσης μεταξύ του κόσμου και

Προσωπικότητα 11

Η ιδέα της καταστροφής του «σκοτεινού βασιλείου» 14

Η διαμαρτυρία της Κατερίνας 15

Χαρακτηριστικά της σύγκρουσης 17

Συμπέρασμα 22

Αναφορές 23

ΕΙΣΑΓΩΓΗ

Σε κάθε δραματικό έργο, η σύνδεση μεταξύ σύνθεσης, σύγκρουσης και είδους είναι πολύ στενή, αυτά τα τρία στοιχεία του έργου απλά δεν μπορούν παρά να απηχούν το ένα το άλλο και πολύ συχνά, υποδεικνύοντας τον ορισμό του είδους του, επισημαίνονται με μικρά γράμματα σελίδα τίτλου, μαντεύουμε όχι μόνο τη μορφή και την επίλυση της πλοκής, και μαζί της την ιδεολογική και θεματική βάση του έργου, αλλά και την κύρια σύγκρουση που γεννά αυτές τις ιδέες. Μερικές φορές ο ίδιος ο ορισμός του είδους (σε αυτή την περίπτωση, που τονίζεται συχνά από τον συγγραφέα) μπορεί απλώς να μην αντιστοιχεί στις βασικές παραδόσεις του διαχωρισμού του είδους στη λογοτεχνία. Το γεγονός ότι ο ορισμός του είδους του συγγραφέα ξαφνικά δεν αντιστοιχεί στη μορφή ή το περιεχόμενο υποδηλώνει ότι η σύγκρουση εδώ είναι πολύ βαθύτερη από ό,τι υπαγορεύει το πλαίσιο ενός επιλεγμένου είδους. Εάν ο συγγραφέας τονίζει σκόπιμα αυτή την ασυμφωνία μεταξύ μορφής και περιεχομένου, τότε οι ερευνητές και οι κριτικοί έρχονται αντιμέτωποι με έναν άλλο γρίφο, η επίλυση του οποίου είναι σημαντική για την κατανόηση της σύγκρουσης και, κατά συνέπεια, της ιδέας του έργου. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα είναι το Gogol « Νεκρές ψυχές», όχι τυχαία που ονομάζεται ποίημα. Με το έργο του N.V. Ο Γκόγκολ, όπως ήταν, συνοψίζει την ανάπτυξη της λογοτεχνίας, αναγκάζοντας ήδη υπάρχοντα είδη, τελειοποιημένα στην τελειότητα, να εργαστούν με έναν νέο τρόπο και ο σκοπός μιας τέτοιας εργασίας είναι να εντοπίσει μια βαθύτερη σύγκρουση.

Οι πίνακες στο έργο «Η καταιγίδα» και η ιστορία της δημιουργίας του αποκαλύπτουν πολλές ομοιότητες και διαφορές στην κατανόηση των τυπικών και περιεχομένων στοιχείων του καλλιτεχνικού ιστού του έργου. ΕΝΑ. Ο Ostrovsky δεν συνόψισε τα αποτελέσματα, δεν συνέθεσε νέα είδη, ωστόσο, ο ορισμός του είδους του "The Thunderstorm" ως καθημερινού κοινωνικού δράματος, που δόθηκε από τον ίδιο, δεν είναι απολύτως ακριβής και, κατά συνέπεια, μια σύγκρουση που βρίσκεται στην επιφάνεια είναι: στην πραγματικότητα, αντικαταστάθηκε από μια άλλη, πιο βαθιά και πολύπλοκη. Ο ορισμός του είδους του Α. Οστρόφσκι ήταν απλώς ένας φόρος τιμής στη λογοτεχνική παράδοση. Η σύγκρουση εδώ προορίζεται να παίξει έναν εντελώς διαφορετικό ρόλο.

Ο Ostrovsky έδειξε ότι ακόμη και στον αποστεωμένο κόσμο του Kalinov, μπορεί να προκύψει ένας λαϊκός χαρακτήρας εκπληκτικής ομορφιάς και δύναμης, πίστη στην οποία - πραγματικά ο Kalinovsky - βασίζεται ωστόσο στην αγάπη, σε ένα ελεύθερο όνειρο δικαιοσύνης, ομορφιάς, κάποιου είδους ανώτερης αλήθειας.

Στόχος ερευνητική εργασία: αναλύουν ένα έργο τέχνης στο επίπεδο των συγκρούσεων που αποκαλύπτονται σε αυτό.

Καθήκοντα:εξετάστε το σύστημα των συγκρουσιακών παραγόντων στο τυπικό-ουσιαστικό επίπεδο οργάνωσης του κειμενικού υλικού. να αναλύσει το ρόλο των κύριων χαρακτήρων και τις ενέργειές τους στη διαδικασία οργάνωσης μιας κατάστασης σύγκρουσης.

Αντικείμενο μελέτης:αποκαλύπτοντας τις ευρετικές δυνατότητες της κοινωνικής και καθημερινής σύγκρουσης στο πλαίσιο ενός έργου τέχνης.

Αντικείμενο έρευνας:αποκαλύπτοντας τις ιδιαιτερότητες της εκδήλωσης της κοινωνικής και καθημερινής σύγκρουσης στις πλοκές-συνθετικές και γλωσσικές βάσεις ενός έργου τέχνης.

Μέθοδοι έρευνας: ψυχολογική ανάλυσηένα έργο τέχνης.

Προβλέψεις για την ανάπτυξη του ερευνητικού αντικειμένου:Στο δράμα «Thunderstorm» μπορείτε να εξερευνήσετε τεράστιο ποσόπροβλήματα. Για ένα έργο, είναι παραγωγικό να μελετά κανείς προβλήματα όπως: η σχέση μεταξύ της «παλιάς» και της «νέας» γενιάς στο έργο. νέες απόψεις για τη ζωή της «νεαρής» γενιάς των ανθρώπων του Καλίνοφ. το μέλλον του Καλίνοφ και άλλων.

Επιστημονική καινοτομίαΗ ερευνητική εργασία καθορίζεται από τη φύση του υλικού που εμπλέκεται και τις μεθόδους λογοτεχνικής ερμηνείας του.

ΙΣΤΟΡΙΑ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ, ΙΔΕΑ, ΗΡΩΕΣ

Ο Alexander Nikolaevich Ostrovsky (1823-1886) είναι σπουδαίος Ρώσος θεατρικός συγγραφέας. Αναπτύσσοντας τις παραδόσεις της ρεαλιστικής δραματουργίας των Griboyedov, Pushkin, Gogol, με τη δημιουργικότητά του ολοκλήρωσε τη δημιουργία της ρωσικής εθνικής δραματουργίας και καθιέρωσε τον ρεαλισμό στη ρωσική σκηνή. Το θέατρό του ήταν το σχολείο πολλών γενεών Ρώσων ηθοποιών.

Υπάρχει μια εκδοχή ότι ο Οστρόφσκι έγραψε το "The Thunderstorm" ενώ ήταν ερωτευμένος με την παντρεμένη ηθοποιό του θεάτρου Maly Lyuba Kositskaya. Ήταν για εκείνη που έγραψε την Κατερίνα του και ήταν αυτή που την έπαιξε. Ωστόσο, η ηθοποιός δεν ανταποκρίθηκε στη φλογερή αγάπη του συγγραφέα - αγάπησε έναν άλλο, ο οποίος αργότερα την έφερε στη φτώχεια και τον πρόωρο θάνατο. Αλλά στη συνέχεια, το 1859, η Lyubov Pavlovna έπαιξε σαν τη μοίρα της, έζησε με συναισθήματα που καταλάβαινε, δημιουργώντας την εικόνα μιας νεαρής συγκινητικής Κατερίνας, που κατέκτησε ακόμη και τον ίδιο τον αυτοκράτορα.

Το έργο γράφτηκε το 1859 σε μια περίοδο κοινωνικής έξαρσης, όταν τα θεμέλια της δουλοπαροικίας ράγιζαν και μια καταιγίδα δημιουργούσε στην αποπνικτική ατμόσφαιρα της πραγματικότητας. Το έργο του Οστρόφσκι μας μεταφέρει στο εμπορικό περιβάλλον, όπου το τάγμα του Ντομοστρόεφ διατηρήθηκε με μεγαλύτερη επιμονή. Κάτοικοι επαρχιακή πόληζουν μια κλειστή ζωή ξένη προς τα δημόσια συμφέροντα, στην άγνοια του τι συμβαίνει στον κόσμο, στην άγνοια και στην αδιαφορία. Το εύρος των ενδιαφερόντων τους περιορίζεται στις δουλειές του σπιτιού. Πίσω από την εξωτερική ηρεμία της ζωής υπάρχουν σκοτεινές σκέψεις, σκοτεινή ζωήτυράννους που δεν αναγνωρίζουν την ανθρώπινη αξιοπρέπεια. Εκπρόσωποι του «σκοτεινού βασιλείου» είναι οι Dikoy και Kabanikha. Ο πρώτος είναι ένας πλήρης τύπος τύραννου εμπόρου, του οποίου το νόημα της ζωής είναι να συγκεντρώνει κεφάλαιο με κάθε μέσο. Ο Οστρόφσκι έδειξε από τη ζωή. Η αυτοκρατορική και αυστηρή Kabanikha είναι ένας ακόμη πιο απαίσιος και θλιβερός εκπρόσωπος της οικοδομής. Τηρεί αυστηρά όλα τα έθιμα και τις εντολές της πατριαρχικής αρχαιότητας, «τρώει» το νοικοκυριό της, σκορπάει την υποκρισία δίνοντας δώρα στους φτωχούς και δεν ανέχεται εκδηλώσεις προσωπικής βούλησης σε κανέναν. Ο Ostrovsky απεικονίζει την Kabanikha ως ένθερμο υπερασπιστή των θεμελίων του «σκοτεινού βασιλείου». Αλλά ακόμα και στην οικογένειά της, όπου όλοι την υπακούουν με πραότητα, βλέπει να ξυπνά κάτι νέο, ξένο και απεχθές για εκείνη. Και η Kabanikha παραπονιέται πικρά, νιώθοντας πώς η ζωή καταστρέφει τις σχέσεις που της είναι γνωστές: «Δεν ξέρουν τίποτα, δεν ξέρουν πώς να πουν αντίο, δεν ξέρω. Λοιπόν, είναι καλό που δεν θα δω τίποτα». Κάτω από αυτό το ταπεινό παράπονο του Kabanikha βρίσκεται η μισανθρωπία, αδιαχώριστη από τη θρησκευτική υποκρισία.

Το «The Thunderstorm», που εκδόθηκε το 1860, ήταν ένα είδος συμπέρασμα δημιουργικά επιτεύγματαΟστρόφσκι. Σε αυτό, πιο ξεκάθαρα από ό,τι σε όλα τα προηγούμενα έργα, αποκαλύφθηκε τόσο η σατιρική του δύναμη όσο και η ικανότητά του να επιβεβαιώνει τις προοδευτικές τάσεις που αναδύονται στη ζωή.

Με τις εικόνες του Dikiy, Kabanikha, Feklusha και της μισοτρελής κυρίας, ο θεατρικός συγγραφέας έδειξε ότι οι κοινωνικές σχέσεις που κυριαρχούσαν στη ζωή εκείνη την εποχή βασίζονταν στην άγρια ​​τυραννία, τον δεσποτισμό και τη σκληρή βία. Ο Dikoy και ο Kabanikha, οι πλουσιότεροι άνθρωποι στην πόλη Kalinov, κρατούν όλη την εξουσία στα χέρια τους. Κάνουν ό,τι θέλουν.

Στο έργο "The Thunderstorm", ο θεατρικός συγγραφέας απεικόνισε όχι μόνο τις νεκρικές συνθήκες του σκοτεινού βασιλείου, αλλά και εκδηλώσεις βαθύ μίσους απέναντί ​​τους. Η σατιρική καταγγελία φυσικά συγχωνεύτηκε σε αυτό το έργο με την επιβεβαίωση νέων δυνάμεων που αναπτύσσονται στη ζωή, θετικές, λαμπερές, που ξεσηκώνονται για να αγωνιστούν για τα ανθρώπινα δικαιώματά τους.

Ο Οστρόφσκι τοποθέτησε την Κατερίνα στο επίκεντρο του δράματος «Η καταιγίδα» - μια ποιητική, αγνή, ανοιχτή φύση, μια δημιουργός με εγγενώς ισχυρό χαρακτήρα. Λέει για τον εαυτό της ότι γεννήθηκε τόσο καυτή. «Αν πραγματικά το κουράσω εδώ, δεν θέλω να ζήσω εδώ, δεν θα το κάνω, ακόμα κι αν με κόψεις!» - λέει εκείνη. - «Όλα εδώ φαίνονται να είναι από αιχμαλωσία».

Στον κύριο χαρακτήρα του δράματος, ο συγγραφέας ζωγράφισε έναν νέο τύπο - μια πρωτότυπη, αναπόσπαστη, ανιδιοτελή Ρωσίδα, της οποίας η αποφασιστικότητα στη διαμαρτυρία της προμήνυε τον ερχομό του τέλους του σκοτεινού βασιλείου.

Η Κατερίνα προσωποποιεί την ηθική αγνότητα, την πνευματική ομορφιά μιας Ρωσίδας, την επιθυμία της για θέληση, για ελευθερία, την ικανότητά της όχι μόνο να αντέξει, αλλά και να υπερασπιστεί τα δικαιώματά της, την ανθρώπινη αξιοπρέπειά της.

Ο Dobrolyubov αποκάλεσε την Κατερίνα έναν λαϊκό, εθνικό χαρακτήρα, «μια φωτεινή ακτίνα σε ένα σκοτεινό βασίλειο», που σημαίνει την αποτελεσματική έκφραση της άμεσης διαμαρτυρίας και των φιλοδοξιών απελευθέρωσης μάζες. Επισημαίνοντας τη βαθιά τυπικότητα αυτής της εικόνας, την εθνική της σημασία, ο κριτικός έγραψε ότι αντιπροσωπεύει «έναν καλλιτεχνικό συνδυασμό ομοιογενών χαρακτηριστικών που εκδηλώνεται σε διαφορετικές θέσειςΡωσική ζωή, αλλά χρησιμεύει ως έκφραση μιας ιδέας».

Η ακεραιότητα και η αποφασιστικότητα του χαρακτήρα της Κατερίνας εκφράστηκε στο γεγονός ότι αρνήθηκε να υπακούσει στη ρουτίνα του σπιτιού Kabaninsky και προτίμησε τον θάνατο από τη ζωή στην αιχμαλωσία. Και αυτό δεν ήταν εκδήλωση αδυναμίας, αλλά πνευματικής δύναμης και θάρρους, ένθερμου μίσους για την καταπίεση και τον δεσποτισμό. Η ηρωίδα του Οστρόφσκι αντανακλούσε στα συναισθήματά της και στις πράξεις της την αυθόρμητη διαμαρτυρία των πλατιών μαζών ενάντια στις μισητές συνθήκες του σκοτεινού βασιλείου.

Οι κορυφαίες εικόνες του «The Thunderstorm» αποκαλύπτονται σε ένα ευρύ κοινωνικό και καθημερινό υπόβαθρο, οργανικά ενταγμένες στην ανάπτυξη της δράσης. Στο "The Thunderstorm", οι δευτερεύοντες χαρακτήρες (Kuligin, Feklusha) δεν συμμετέχουν άμεσα στην ανάπτυξη της ίντριγκας της κύριας πλοκής, αλλά είναι απαραίτητοι, χρησιμεύουν για να ενσωματώσουν το θέμα και την ιδέα του έργου και βοηθούν τον θεατρικό συγγραφέα να ζωγραφίσει μια πολύπλευρη εικόνα της ρωσικής ζωής στο έργο. Χρησιμοποιώντας επιδέξια μια μεγάλη ποικιλία εικονιστικών μέσων της εθνικής γλώσσας, ο Ostrovsky κάνει την ομιλία των χαρακτήρων στο «The Thunderstorm» κοινωνικά τυπική και ταυτόχρονα σαφώς ατομική, συγκεκριμένη, παραστατική και γραφική.

Ο θεατρικός συγγραφέας υποτάσσει με μαεστρία τη σύνθεση «Καταιγίδες» στη φυσική αποκάλυψη της σύγκρουσης που κρύβεται πίσω από το έργο, αντανακλώντας τον αγώνα μεταξύ της ξεπερασμένης δουλοπαροικίας και των προοδευτικών φιλοδοξιών για την εκδήλωση των ανθρωπίνων δικαιωμάτων. Η δράση του «The Thunderstorm», που διακρίνεται για το επικό εύρος του, είναι βαθιά δραματική, αναπτύσσεται συνεχώς στον εσωτερικό και εξωτερικό του δυναμισμό. Αυξάνοντας το δράμα και τη σκηνική ποιότητα του έργου, ο Οστρόφσκι καταφεύγει σε μια αντίθετη εικόνα, στον παραλληλισμό μεταξύ των εμπειριών των χαρακτήρων και των φαινομένων που συμβαίνουν στη φύση (καταιγίδα), σε απότομες στροφές στην εξέλιξη της δράσης και διαποτίζει το έργο με επεισόδια υψηλής συναισθηματικής έντασης. Αυτό το έργο, η δράση του οποίου διαδραματίζεται τόσο στο δρόμο όσο και στην πλατεία, είναι ένα έργο τεράστιας κοινωνικής κλίμακας, μια ξεκάθαρη δημοκρατική ιδεολογία, βαθιά τυπικούς χαρακτήρεςκαι υψηλή θεατρικότητα.

Η πιο βαθιά αποκάλυψη ιδεολογική σημασίακαι καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά του “Thunderstorm” έδωσε ο Ν.Α. Dobrolyubov. Λίγο πριν από την εμφάνιση του "The Thunderstorm", δημοσίευσε ένα άρθρο "The Dark Kingdom", στο οποίο ερμήνευσε έξοχα το έργο του Ostrovsky ως εκθέτη του σκοτεινού βασιλείου της αυταρχικής Ρωσίας, ως συγγραφέα που είχε "μια βαθιά κατανόηση της ρωσικής ζωής και μια μεγάλη ικανότητα να απεικονίζει με ευκρίνεια και ζωηρά τις βασικές του πτυχές».

«Η Καταιγίδα» λειτούργησε ως νέα απόδειξη της εγκυρότητας των θέσεων που εξέφρασε ο επαναστάτης-δημοκρατικός κριτικός. Ο Dobrolyubov εξήγησε ότι η εθνικότητα του "The Thunderstorm", καθώς και όλου του έργου του Ostrovsky, έγκειται στο γεγονός ότι τα έργα του, που δείχνουν τις περίπλοκες σχέσεις που επικρατούν στη ζωή με όλες τις συνέπειές τους, χρησιμεύουν ως "μια ηχώ φιλοδοξιών που απαιτούν καλύτερη δομή."

ΧΑΡΑΚΤΗΡΑΣ, ΣΥΓΚΡΟΥΣΗ ΚΑΙ ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΤΗΣ ΣΚΗΝΙΚΗΣ ΔΡΑΣΤΙΚΗΣ

Ανάμεσα στην έκταση της ρωσικής φύσης, στην απότομη όχθη του Βόλγα βρίσκεται η πόλη Καλίνοφ. Και πέρα ​​από τον Βόλγα μπορείτε να δείτε χωριά, χωράφια, δάση. «Η θέα είναι απίστευτη! Ομορφιά! Η ψυχή χαίρεται!». - θαυμάζει ο Kuligin. Φαίνεται ότι η ζωή των ανθρώπων αυτής της πόλης πρέπει να είναι ευτυχισμένη. Ωστόσο, αυτό δεν είναι αλήθεια. Υπάρχει ένας αγώνας μεταξύ των νέων δυνάμεων, της νεότερης γενιάς, ενάντια στις ξεπερασμένες κοινωνικές τάξεις και τους υπερασπιστές τους. Η νεότερη γενιά στο έργο εκπροσωπείται από την Κατερίνα, τη Βαρβάρα, τον Κουντριάς, τον Τίχον. Καθένας από αυτούς αντιστέκεται με τον δικό του τρόπο στο «σκοτεινό βασίλειο», οι κύριοι εκπρόσωποι του οποίου είναι οι Kabanikha και Dikoy. Η σύνθεση "Thunderstorms" βασίζεται σε ένα δράμα αγάπης. Η πλοκή της δράσης ξεκινά με την ομολογία της Κατερίνας ότι δεν αγαπά τον Tikhon, αλλά αγαπά τον Boris. Ο έρωτας της Κατερίνας είναι δραματικός, καθώς μεγάλωσε σε θρησκευόμενη οικογένεια. Τα συναισθήματά της συγκρούονται με τις απόψεις που της είχαν ενσταλάξει από την παιδική ηλικία. Ως εκ τούτου, θεωρεί την αγάπη της για τον Μπόρις αμαρτία που δεν μπορεί να ξεπεράσει. Τα βάσανά της εντείνονται από το γεγονός ότι είναι ένας αληθινός και ειλικρινής άνθρωπος: «Δεν ξέρω πώς να εξαπατήσω, δεν μπορώ να κρύψω τίποτα». Το συναίσθημα της Κατερίνας δεν κάνει κανέναν να αισθάνεται καλά μόνο η Βαρβάρα τη λυπάται και προσπαθεί να τη βοηθήσει. Ωστόσο, η Βαρβάρα προσφέρει στην Κατερίνα βοήθεια, κάτι που είναι αφύσικο για την Κατερίνα και απλώς αυξάνει την ταλαιπωρία της. Η Βαρβάρα, μεγαλωμένη στην οικογένεια Kabanikha, έμαθε να λέει ψέματα και να αποφεύγει, βλέποντας αυτό ως ευκαιρία να αντισταθεί στην καταπίεση της μητέρας της. Η Βαρβάρα ζει με την αρχή: «κάνε ό,τι θέλεις, αρκεί να είναι ασφαλές και καλυμμένο». Με την ίδια αρχή ζει και ο αγαπημένος της Kudryash, ο οποίος εργάζεται για τον Dikiy. Η εικόνα του Wild δείχνει την ωμή δύναμη της τυραννίας. Ο λόγος του άγριου είναι αδαής. Δεν θέλει να μάθει τίποτα για την επιστήμη, τον πολιτισμό, τις εφευρέσεις που βελτιώνουν τη ζωή. Ο Ντίκοϊ τσακώνεται συνεχώς, αλλά μόνο με όσους τον φοβούνται ή εξαρτώνται οικονομικά από αυτόν. Η οικογένεια κρύβεται από αυτόν σε σοφίτες και υπόγεια, ο Μπόρις, ο ανιψιός του, υπομένει την κακοποίησή του επειδή εξαρτάται από αυτόν. Άγρια άπληστοι. Το νόημα της ζωής του είναι να αποκτήσει και να αυξήσει τον πλούτο του. Για να το πετύχει αυτό, δεν περιφρονεί κανένα μέσο. Έχοντας χιλιάδες, νιώθει τη δύναμή του και απαιτεί ευθαρσώς τον σεβασμό και την υπακοή όλων. Ωστόσο, στην εμφάνιση του Wild, παρ' όλη την πολεμική του, υπάρχουν κωμικά χαρακτηριστικά. Η Kabanikha είναι η πιο απαίσια φιγούρα της πόλης. Τηρεί απαρχαιωμένες εντολές και έθιμα στο σπίτι, βασισμένα σε θρησκευτικές προκαταλήψεις και Domostroy. «Τρώει» το θύμα της, «ακονίζεται σαν σκουριασμένο σίδερο». Η ομιλία του αυτοκράτορα Kabanikha ακούγεται σαν εντολή. Ο Kabanikha είναι εκφραστής των ιδεών και των αρχών του «σκοτεινού βασιλείου». Καταλαβαίνει ότι τα χρήματα από μόνα τους δεν δίνουν δύναμη, μια άλλη απαραίτητη προϋπόθεση είναι η υπακοή όσων δεν έχουν χρήματα. Θέλει να σκοτώσει τη θέληση του νοικοκυριού, κάθε ικανότητα αντίστασης. Ούτε ο Τίχων ούτε η Βαρβάρα τολμούν να της αντικρούσουν ανοιχτά. Δεν τους ικανοποιεί όμως η πατριαρχική τάξη στο σπίτι. Λέει η Βαρβάρα: «Τι πόθος να ξεραθείς! Τουλάχιστον πέθανε από τη μελαγχολία...» Συναντιέται κρυφά με τον Kudryash και προσφέρει την ίδια μέθοδο στην Κατερίνα. Είναι δύσκολο για την Κατερίνα να συμφωνήσει με αυτό, αλλά αποφασίζει: «Ό,τι μπορεί, θα δω τον Μπόρις!» Ωστόσο, δεν μπορεί να κρύψει τον έρωτά της για πολύ και αποφασίζει να μετανοήσει. Η δημόσια μετάνοια δείχνει το βάθος του πόνου, το ηθικό μεγαλείο, την αποφασιστικότητα και τη θέλησή της. Λέει στον Μπόρις: «Δεν φοβήθηκα την αμαρτία για σένα, θα φοβηθώ;» ανθρώπινο δικαστήριο" Όμως η δημόσια μετάνοια δεν της φέρνει ανακούφιση. Η Κατερίνα μένει εντελώς μόνη, δεν έχει πού να αναζητήσει υποστήριξη. Ολόκληρη η μελλοντική της ζωή μοιάζει καθαρό μαρτύριο για την αμαρτία που διέπραξε. Η θέση της στην οικογένεια γίνεται αφόρητη. Σε αυτή την κατάσταση, η Κατερίνα δεν μπορούσε παρά να βασιστεί στον αγαπημένο της. Αλλά ο Μπόρις δεν θα μπορούσε να είναι τέτοιο στήριγμα. Οικονομικά εξαρτημένος από το Dikiy, υποτάσσεται στη θέλησή του και φεύγει για τον εμπορικό οικισμό του Kyakhta. Τι μένει για την Κατερίνα; «Πού τώρα; Πήγαινε σπίτι;.. Ζήσε ξανά; - ρωτάει τον εαυτό της. - Όχι, όχι, δεν είναι καλό! Και οι άνθρωποι με αηδιάζουν, και το σπίτι με αηδιάζουν, και οι τοίχοι!.. Μακάρι να πεθάνω τώρα...» Η μόνη διέξοδος που βρίσκει είναι να πεταχτεί στον Βόλγα. Έχοντας βιώσει την ελευθερία και την αληθινή ευτυχία, δεν μπορεί να συμβιβαστεί με την καταπίεση του δυσοίωνου Kabanikha. Ολόκληρη η ακάθεκτη φύση της επαναστάτησε εναντίον αυτού, αλλά δεν είχε τη δύναμη να αντιμετωπίσει αυτόν τον κόσμο σε έναν άνισο αγώνα. Ο θάνατος της Κατερίνας είναι μια αυθόρμητη πρόκληση στο «σκοτεινό βασίλειο». Στην αδιαλλαξία και την αποφασιστικότητα της διαμαρτυρίας της Κατερίνας ο Ντομπρολιούμποφ είδε «την αστάθεια και το κοντινό τέλος της τυραννίας». Ο Kudryash και η Varvara φεύγουν σε άλλες χώρες, ο Tikhon λυπάται που δεν πέθανε με τη γυναίκα του: «Είναι καλό για σένα. Καίτη! Αλλά γιατί έμεινα στον κόσμο και υπέφερα...» Ο Ντομπρολιούμποφ αντιλήφθηκε τον θάνατο της Κατερίνα όχι μόνο ως «πικρό», αλλά και «ευχαριστικό»: σε αυτό είδε «μια διαμαρτυρία να τελειώνει, που διακηρύχθηκε τόσο υπό οικιακά βασανιστήρια όσο και την άβυσσο στην οποία ρίχτηκε η καημένη».

ΤΟ ΠΡΟΒΛΗΜΑ ΤΗΣ ΣΧΕΣΗΣ ΜΕΤΑΞΥ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΚΑΙ ΤΟΥ ΑΤΟΜΟΥ

Η εστίαση του συγγραφέα είναι στην κρίση του πατριαρχικού κόσμου και της πατριαρχικής συνείδησης. Αλλά ταυτόχρονα, το έργο αποδεικνύεται ένας ύμνος σε μια ζωντανή ψυχή που τόλμησε να διαμαρτυρηθεί γενναία, να αντιμετωπίσει τον πετρωμένο κόσμο. Και αυτό το πρόβλημα θα είναι σχετικό ανά πάσα στιγμή.

Η κλασική «απολίθωση» χαρακτήρων αντιστοιχεί βαθιά σε ολόκληρο το σύστημα του πατριαρχικού κόσμου. Είναι η αδυναμία του να αλλάξει, η σφοδρή του αντίσταση σε οτιδήποτε δεν συμμορφώνεται με τους νόμους του, υποδουλώνει τους πάντες μέσα στον κύκλο του πατριαρχικού κόσμου, σχηματίζει ψυχές που δεν μπορούν να υπάρξουν έξω από τον φαύλο κύκλο του. Δεν έχει σημασία αν τους αρέσει αυτή η ζωή ή όχι - απλά δεν θα μπορούν να ζήσουν σε άλλη. Οι ήρωες του έργου ανήκουν στον πατριαρχικό κόσμο και η σχέση αίματος με αυτόν, η υποσυνείδητη εξάρτησή τους από αυτόν είναι το κρυφό ελατήριο ολόκληρης της δράσης του έργου. ένα ελατήριο που αναγκάζει τους ήρωες να εκτελούν κυρίως κινήσεις «μαριονέτας». Ο συγγραφέας τα τονίζει συνεχώς
έλλειψη ανεξαρτησίας, έλλειψη αυτάρκειας. Σύστημα εικόναςτο δράμα σχεδόν επαναλαμβάνει το κοινωνικό και οικογενειακό μοντέλο του πατριαρχικού κόσμου. Στο επίκεντρο της αφήγησης, καθώς και στο επίκεντρο της πατριαρχικής κοινότητας, η οικογένεια και
οικογενειακά προβλήματα. Κυρίαρχος αυτού του μικρού κόσμου είναι η μεγαλύτερη της οικογένειας, η Marfa Ignatievna. Γύρω της, τα μέλη της οικογένειας ομαδοποιούνται σε διάφορες αποστάσεις - κόρη, γιος, νύφη και οι σχεδόν ανίσχυροι κάτοικοι του σπιτιού: η Glasha και η Feklusha. Η ίδια «ευθυγράμμιση δυνάμεων» οργανώνει ολόκληρη τη ζωή της πόλης: στο κέντρο του Dikaya (και έμποροι του επιπέδου του που δεν αναφέρονται στο έργο), στην περιφέρεια - πρόσωπα όλο και μικρότερης σημασίας, χωρίς χρήματα και
κοινωνική θέση.

Ο Καλίνοφ έχει περιφραχτεί από τον κόσμο τόσο σταθερά που για περισσότερο από έναν αιώνα δεν έχει διεισδύσει ούτε μια ανάσα ζωντανής ζωής στην πόλη. Δείτε τον «προοδευτικό και διαφωτιστή» Kuligin του Καλινόφσκι! Αυτός ο αυτοδίδακτος μηχανικός, του οποίου η αγάπη για την επιστήμη και το πάθος για το κοινό καλό τον βάζει στα όρια της ανοησίας στα μάτια των άλλων, προσπαθεί ακόμα να εφεύρει ένα «perpeta mobile»: αυτός, ο καημένος, δεν το έχει ακούσει ποτέ μεγάλος κόσμοςη θεμελιώδης αδυναμία δημιουργίας μηχανή αέναης κίνησης... Απαγγέλει με ενθουσιασμό τις γραμμές του Lomonosov και του Derzhavin,
και μάλιστα γράφει ποίηση στο πνεύμα τους... Και ξαφνιάζεται: σαν να μην υπήρχε ούτε Πούσκιν, ούτε Γκριμποέντοφ, ούτε Λερμόντοφ, ούτε Γκόγκολ, ούτε Νεκράσοφ! Αρχαϊσμός, ζωντανό απολίθωμα - Kuligin. Και φαίνονται οι κλήσεις του, οι ιδέες του, οι εκπαιδευτικοί του μονόλογοι για ό,τι είναι γενικά γνωστό, για αυτό που έχει από καιρό ανακαλυφθεί
Καλινοβίτες με τρελές καινοτομίες, ένα τολμηρό σοκ στα θεμέλια:

«D i k o y. Τι πιστεύετε ότι είναι η καταιγίδα; ΕΝΑ; Λοιπόν, μίλα!

Kuligin. Ηλεκτρισμός.

Αγριος (πατώντας το πόδι του).Τι άλλη ομορφιά υπάρχει! Γιατί δεν είσαι ληστής; Μας στέλνεται μια καταιγίδα ως τιμωρία, για να τη νιώσουμε, αλλά θέλεις να υπερασπιστείς τον εαυτό σου, ο Θεός συγχώρεσέ με, με κοντάρια και κάποιου είδους βέργες. Τι είσαι, Τατάρ, ή τι; Είσαι Τατάρ; ΕΝΑ; Μιλώ! Τάρταρο;

Kuligin. Ο Σάβελ Προκόφιτς, άρχοντά σου, ο Ντερζάβιν είπε:

Είμαι μέσα στο σώμα
Σαπίζω σε σκόνη,

Μυαλό βροντή
διατάζω.

Ο Καλίνοφ δεν χρειάζεται αλεξικέραυνα, Λομονόσοφ ή μηχανή αέναης κίνησης: όλα αυτά απλά δεν έχουν θέση πατριαρχικό κόσμο. Τι γίνεται όμως πέρα ​​από τα σύνορά της; Ο ωκεανός μαίνεται εκεί, οι άβυσσοι ανοίγουν εκεί - με μια λέξη, «ο Σατανάς κυβερνά το πετεινό εκεί». Σε αντίθεση με τον Τολστόι, ο οποίος πίστευε ότι η παράλληλη και ανεξάρτητη ύπαρξη δύο κόσμων ήταν δυνατή: πατριαρχικός, κλειστός στον εαυτό του και αμετάβλητος και σύγχρονος,
αλλάζοντας συνεχώς, ο Οστρόφσκι είδε τη θεμελιώδη ασυμβατότητά τους, τον χαμό μιας παγωμένης ζωής, ανίκανης για ανανέωση. Αντιστέκεται στις επερχόμενες καινοτομίες που το εκτοπίζουν
«Από όλη τη γρήγορα βιαστική ζωή», ο πατριαρχικός κόσμος αρνείται γενικά να προσέξει αυτή τη ζωή, δημιουργεί γύρω του έναν ιδιαίτερο μυθοποιημένο χώρο στον οποίο -το μοναδικό- μπορεί να δικαιολογηθεί η ζοφερή, εχθρική του απομόνωση σε οτιδήποτε άλλο. Γύρω από τον Καλίνοφ συμβαίνει το αδιανόητο: εκεί πέφτουν άνθρωποι από τον ουρανό.
ολόκληρες χώρες που κατοικούνται από αιμοδιψείς λαούς: για παράδειγμα, η Λιθουανία «έπεσε πάνω μας από τον ουρανό... και όπου γινόταν κάποιο είδος μάχης μαζί της, χύθηκαν ανάχωμα για μνήμη». Άνθρωποι «με κεφάλια σκύλου» ζουν εκεί. εκεί κάνουν τα δικά τους
άδικο δικαστήριο σουλτάνος ​​Makhnut της Περσίας και σουλτάνος ​​Makhnut της Τουρκίας.

«Δεν υπάρχει τίποτα να κάνουμε, πρέπει να υποταχθούμε! Αλλά όταν έχω ένα εκατομμύριο, τότε θα μιλήσω». Αυτό το εκατομμύριο θα δώσει στον Kuligin το δικαίωμα στη δίκη
κατεδάφιση» θα είναι το πιο επιτακτικό επιχείρημα υπέρ της. Στο μεταξύ, δεν υπάρχει κανένα εκατομμύριο, ο έξυπνος Kuligin «υποβάλλει». Όλοι υποτάσσονται παίζοντας το ήσυχο δόλιο παιχνίδι τους: η Βαρβάρα, ο Τίχον, ο ορμητικός Kudryash, που έχει ήδη παρασυρθεί
κλειστός χώρος Καλίνοβα Μπόρις. Η Κατερίνα δεν μπορεί να υποβάλει.
Η πίστη, εκφυλισμένη στην πατριαρχική συνείδηση ​​σε ένα κενό τελετουργικό, είναι ζωντανή μέσα της, το αίσθημα της ενοχής και της αμαρτίας της είναι πρωτίστως προσωπικό. πιστεύει και μετανοεί με τη θέρμη των πρώτων χριστιανών, που δεν είχαν ακόμη αποστεωθεί στις θρησκευτικές τελετουργίες.
Και αυτή η προσωπική αντίληψη για τη ζωή, τον Θεό, την αμαρτία, το καθήκον βγάζει την Κατερίνα από τον φαύλο κύκλο και την αντιπαραβάλλει με τον κόσμο του Καλίνοφ. Σε αυτήν οι Καλινοβίτες είδαν ένα φαινόμενο πολύ πιο εξωγήινο από τον κάτοικο της πόλης Μπόρις ή
απαγγέλλοντας την ποίηση του Kuligin. Γι' αυτό ο Καλίνοφ κανονίζει μια δίκη για την Κατερίνα.

Στο λαμπρό σκίτσο «Και ποιοι είναι οι κριτές;» Ο V. Turbin εξερευνά διακριτικά το θέμα της δίκης στο «The Thunderstorm»: «Ο Kuligin δεν θέλει να κρίνει κανέναν. Με ένα χαμόγελο η απλοϊκή Βαρβάρα αποφεύγει τον ρόλο του κριτή: «Γιατί να σε κρίνω; Έχω τις αμαρτίες μου».
Αλλά δεν είναι για αυτούς να αντισταθούν στη μαζική ψύχωση που έχει κυριεύσει τον Καλίνοφ. Και την ψύχωση φουντώνουν δύο εκκεντρικοί που τρεμοπαίζουν στη σκηνή: ο περιπλανώμενος
Η Φεκλούσα και η κυρία με τους λακέδες. Οι ιστορίες του Feklushi για τον Makhnuts και τους ανθρώπους με κεφάλια σκύλων φαίνεται στον Turbin να είναι οι πιο σημαντικές
στοιχείο της ποιητικής του έργου: «Και δύο κόσμοι κοιτάζονται, σαν σε καθρέφτη: φανταστικός και πραγματικός». Και πάλι συναντιόμαστε με μια συγκέντρωση τεράτων, κενταύρων. Είναι αλήθεια ότι αυτή τη φορά οι παράξενες φιγούρες τους είναι μόνο ένα υπόβαθρο πάνω στο οποίο, στις σκέψεις του περιπλανώμενου περιπλανώμενου, φαίνεται πιο καθαρά η δικαιοσύνη της κρίσης που εκτελείται εδώ στον Καλίνοφ.

Αυτό το δικαστήριο περιμένει το θύμα. Και η θυσία εμφανίζεται: στις βροντές, στις αστραπές, ακούγεται ο φυσικός, έντιμος λόγος ενός αμαρτωλού που πεινά για κάθαρση. Το τι συνέβη στη συνέχεια είναι πολύ γνωστό. Κάπου στο βασίλειο των Τούρκων και Περσών Makhnuts, η Κατερίνα μπορεί να είχε πάρει χάρη. αλλά στον Καλίνοφ δεν υπάρχει έλεος γι' αυτήν.

Οδηγημένος στην άβυσσο, στην άβυσσο από τον παντοδύναμο, παντός προσπέρασμα
Σύμφωνα με τα λόγια ενός ερασιτεχνικού δικαστηρίου, ο αμαρτωλός φεύγει από αυτή τη ζωή: «Είναι καλύτερα να πας στην πισίνα... Ναι, γρήγορα, γρήγορα!»

Η ΙΔΕΑ ΤΟΥ DOOMET ΣΤΟ «ΣΚΟΤΕΙΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ»

Η εξέλιξη της δράσης στο «The Thunderstorm» αποκαλύπτει σταδιακά τη σύγκρουση του δράματος. Η δύναμη των Kabanikha και του Wild πάνω στους γύρω τους είναι ακόμα μεγάλη. "Αλλά ένα υπέροχο πράγμα", γράφει ο Dobrolyubov στο άρθρο "A Ray of Light in the Dark Kingdom", "οι τύραννοι της ρωσικής ζωής, ωστόσο, αρχίζουν να αισθάνονται κάποιου είδους δυσαρέσκεια και φόβο, χωρίς να ξέρουν τι και γιατί... , μια άλλη ζωή έχει μεγαλώσει, με άλλες αρχές, και παρόλο που είναι μακριά και δεν είναι ακόμα ξεκάθαρα ορατή, έχει ήδη μια εικόνα και στέλνει άσχημα οράματα στη σκοτεινή τυραννία των τυράννων». Αυτό είναι το «σκοτεινό βασίλειο» - η ενσάρκωση ολόκληρου του συστήματος ζωής στην τσαρική Ρωσία: η έλλειψη δικαιωμάτων του λαού, η αυθαιρεσία, η καταπίεση της ανθρώπινης αξιοπρέπειας. Η Κατερίνα βρίσκεται σε αυτόν τον κόσμο των αγριογούρουνων - μια ποιητική, ονειρική, φιλελεύθερη φύση. Ο κόσμος των συναισθημάτων και των διαθέσεών της διαμορφώθηκε γονικό σπίτι, όπου ήταν περιτριγυρισμένη από τη φροντίδα και τη στοργή της μητέρας της. Σε μια ατμόσφαιρα υποκρισίας και βαρβαρότητας, πεζή κηδεμονία, η σύγκρουση ανάμεσα στο «σκοτεινό βασίλειο» και ψυχική ηρεμίαΗ Κατερίνα ωριμάζει σταδιακά. Η Κατερίνα αντέχει μόνο για την ώρα. «Και αν κουραστώ πραγματικά εδώ, καμία δύναμη δεν μπορεί να με κρατήσει πίσω, θα πεταχτώ από το παράθυρο, θα πεταχτώ στον Βόλγα, δεν θέλω να ζήσω εδώ, οπότε δεν θα το κάνω, ακόμα κι αν εσύ. κόψτε με!» - λέει εκείνη. Μη βρίσκοντας τον απόηχο στην καρδιά του στενόμυαλου και καταπιεσμένου συζύγου της, τα συναισθήματά της στρέφονται σε έναν άντρα που δεν μοιάζει με όλους τους άλλους γύρω της. Η αγάπη για τον Μπόρις φούντωσε με τη δύναμη που χαρακτηρίζει μια τόσο εντυπωσιακή φύση όπως η Κατερίνα, έγινε το νόημα της ζωής της ηρωίδας. Η Κατερίνα έρχεται σε σύγκρουση όχι μόνο με περιβάλλο, αλλά και από τον εαυτό της. Αυτή είναι η τραγωδία της κατάστασης της ηρωίδας. Αν το δράμα τελείωνε με μια σκηνή μετάνοιας, θα έδειχνε το αήττητο του «σκοτεινού βασιλείου». Αλλά το δράμα τελειώνει με την ηθική νίκη της Κατερίνας τόσο επί των δυνάμεων που δέσμευσαν την ελευθερία της όσο και επί των σκοτεινών εκπροσώπων που δέσμευσαν τη θέληση και τη λογική της. Η Κατερίνα αποφασίζει να αυτοκτονήσει. Η αυτοκτονία της ηρωίδας είναι μια διαμαρτυρία για μια άχρηστη ζωή, σκοτεινές δυνάμειςβασίλεια οικοδόμησης. Εάν μια γυναίκα, το πιο ανίσχυρο πλάσμα, και ακόμη και στο σκοτεινό, αδρανές περιβάλλον των εμπόρων, δεν μπορεί πλέον να ανεχτεί την καταπίεση της «δυνάμεως τυράννου», σημαίνει ότι μεταξύ των μειονεκτούντων, καταπιεσμένων ανθρώπων, δημιουργείται αγανάκτηση, η οποία πρέπει να παρακινήσει το λαό σε έναν αποφασιστικό αγώνα. Για την εποχή της, όταν η Ρωσία γνώρισε μια περίοδο τεράστιας κοινωνικής έξαρσης πριν από την αγροτική μεταρρύθμιση, το δράμα «The Thunderstorm» ήταν σημαντικό. Η εικόνα της Κατερίνας ανήκει οι καλύτερες εικόνεςγυναίκες όχι μόνο στο έργο του Οστρόφσκι, αλλά και σε όλη τη ρωσική και παγκόσμια μυθοπλασία.

ΔΙΑΜΑΡΤΥΡΙΑ ΚΑΤΕΡΙΝΑΣ

Η εικόνα της Κατερίνας είναι η πιο εντυπωσιακή εικόνα στο έργο του Οστρόφσκι «Η καταιγίδα». Ο Dobrolyubov, αναλύοντας λεπτομερώς την εικόνα της Κατερίνας, την αποκάλεσε "μια ακτίνα φωτός σε ένα σκοτεινό βασίλειο". Η ζωή της Κατερίνας στο σπίτι των γονιών της ήταν καλή και ανέμελη. Εδώ ένιωθε «ελεύθερη». Η Κατερίνα έζησε εύκολα, ανέμελα, χαρούμενα. Αγαπούσε πολύ τον κήπο της, στον οποίο τόσο συχνά περπατούσε και θαύμαζε τα λουλούδια. Αργότερα, λέγοντας στη Βαρβάρα για τη ζωή της στο σπίτι της, λέει: «Έζησα, δεν ανησυχούσα για τίποτα, σαν πουλί στην άγρια ​​φύση, με έντυσε σαν κούκλα, δεν με ανάγκασε να δουλέψω , ό,τι ήθελα, έγινε, τότε και το κάνω».

Η Κατερίνα διαφέρει από όλους τους εκπροσώπους του «σκοτεινού βασιλείου» ως προς το βάθος των συναισθημάτων, την ειλικρίνεια, την ειλικρίνεια, το θάρρος και την αποφασιστικότητά της. Μεγαλώνοντας σε μια καλή οικογένεια, διατήρησε όλα τα υπέροχα χαρακτηριστικά του ρωσικού χαρακτήρα. Αυτή είναι μια αγνή, ειλικρινής, φλογερή φύση, μια ανοιχτή ψυχή που δεν ξέρει πώς να εξαπατά. «Δεν ξέρω πώς να εξαπατήσω, δεν μπορώ να κρύψω τίποτα», λέει στη Βαρβάρα, η οποία ισχυρίζεται ότι όλα στο σπίτι τους βασίζονται στην εξαπάτηση. Αυτή η ίδια Βαρβάρα αποκαλεί την ηρωίδα μας κάποιου είδους «σοφιστικέ», «υπέροχη». Η Κατερίνα είναι ένα άτομο δυνατό, αποφασιστικό, με ισχυρή θέληση. Από την παιδική ηλικία, ήταν ικανή για τολμηρές ενέργειες. Λέγοντας στη Βαρβάρα για τον εαυτό της και τονίζοντας την καυτή της φύση, λέει: «Γεννήθηκα τόσο καυτή!» Η Κατερίνα αγαπούσε τη φύση, την ομορφιά της και τα ρώσικα τραγούδια. Επομένως, ο λόγος της -συγκινητικός, ενθουσιώδης, μουσικός, μελωδικός- είναι εμποτισμένος με υψηλή ποίηση και ενίοτε μας θυμίζει δημοτικό τραγούδι.

Μεγαλώνοντας στο σπίτι της, η ηρωίδα μας δεχόταν τα πάντα παραδόσεις αιώνωντην οικογένειά σας: υπακοή στους μεγαλύτερους, θρησκευτικότητα, υπακοή στα έθιμα. Η Κατερίνα, που δεν σπούδασε πουθενά, της άρεσε να ακούει τις ιστορίες περιπλανώμενων και προσευχόμενων μαντίδων και αντιλήφθηκε όλες τις θρησκευτικές προκαταλήψεις τους, οι οποίες δηλητηρίασαν τη νεαρή της ζωή, αναγκάζοντας την Κατερίνα να αντιληφθεί την αγάπη για τον Μπόρις ως τρομερό αμάρτημα, από το οποίο προσπαθεί και δεν μπορεί. διαφυγή. Έχοντας βρεθεί σε μια νέα οικογένεια, όπου τα πάντα βρίσκονται υπό την κυριαρχία της σκληρής, σκληρής, αγενούς, δεσποτικής Kabanikha, η Κατερίνα δεν βρίσκει μια συμπαθητική στάση απέναντι στον εαυτό της. Ονειροπόλα, ειλικρινής, ειλικρινής, φιλική με τους ανθρώπους, η Κατερίνα δέχεται ιδιαίτερα σκληρά την καταπιεστική ατμόσφαιρα αυτού του σπιτιού. Σταδιακά, η ζωή στο σπίτι της Kabanikha, που προσβάλλει συνεχώς την ανθρώπινη αξιοπρέπεια της Κατερίνας, γίνεται αφόρητη για τη νεαρή γυναίκα. Μια βαρετή διαμαρτυρία ενάντια στο «σκοτεινό βασίλειο», που δεν της έδωσε ευτυχία, ελευθερία και ανεξαρτησία, αρχίζει να αναδύεται στην ψυχή της. Αυτή η διαδικασία εξελίσσεται... Η Κατερίνα αυτοκτονεί. Έτσι, απέδειξε ότι είχε δίκιο, μια ηθική νίκη ενάντια στο «σκοτεινό βασίλειο».

ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΣΥΓΚΡΟΥΣΗΣ ΣΤΟ ΠΑΙΧΝΙΔΙ

Μια σύγκρουση είναι μια σύγκρουση μεταξύ δύο ή περισσότερων μερών που δεν συμπίπτουν στις απόψεις και τις κοσμοθεωρίες τους. Υπάρχουν αρκετές συγκρούσεις στο έργο του Ostrovsky "The Thunderstorm", αλλά πώς να αποφασίσετε ποια είναι η κύρια; Στην εποχή της κοινωνιολογίας στη λογοτεχνική κριτική, πίστευαν ότι κοινωνική σύγκρουσητο πιο σημαντικό στο έργο. Φυσικά, αν δούμε στην εικόνα της Κατερίνας μια αντανάκλαση της αυθόρμητης διαμαρτυρίας των μαζών ενάντια στις περιοριστικές συνθήκες του «σκοτεινού βασιλείου» και αντιληφθούμε τον θάνατο της Κατερίνας ως αποτέλεσμα της σύγκρουσής της με την τύραννο πεθερά της, Το είδος του έργου θα πρέπει να οριστεί ως κοινωνικό και καθημερινό δράμα. Το δράμα είναι ένα έργο στο οποίο οι κοινωνικές και προσωπικές φιλοδοξίες των ανθρώπων, και μερικές φορές η ίδια η ζωή τους, απειλούνται με θάνατο από εξωτερικές δυνάμεις πέρα ​​από τον έλεγχό τους. Το έργο περιέχει επίσης μια σύγκρουση γενεών μεταξύ της Κατερίνας και της Καμπανίκας: ο νέος πάντα πατάει στα τακούνια του παλιού, ο παλιός δεν θέλει να ενδώσει στο νέο. Αλλά το έργο είναι πολύ πιο βαθύ από ό,τι φαίνεται με την πρώτη ματιά. Εξάλλου, η Κατερίνα παλεύει πρωτίστως με τον εαυτό της και όχι με την Kabanikha, η σύγκρουση δεν αναπτύσσεται γύρω της, αλλά στον εαυτό της. Ως εκ τούτου, το έργο «The Thunderstorm» μπορεί να οριστεί ως τραγωδία. Η τραγωδία είναι ένα έργο στο οποίο υπάρχει μια άλυτη σύγκρουση μεταξύ των προσωπικών φιλοδοξιών του ήρωα και των υπερπροσωπικών νόμων της ζωής που συμβαίνουν στο μυαλό του πρωταγωνιστή. Σε γενικές γραμμές, το έργο μοιάζει πολύ με μια αρχαία τραγωδία: η χορωδία αντικαθίσταται από κάποιους χαρακτήρες εκτός πλοκής, η κατάργηση τελειώνει με το θάνατο του κύριου χαρακτήρα, όπως στο αρχαία τραγωδία. Ο θάνατος της Κατερίνας είναι αποτέλεσμα σύγκρουσης δύο ιστορικών εποχών. Μερικοί από τους χαρακτήρες του έργου φαίνεται να διαφέρουν ως προς την εποχή που ζουν. Για παράδειγμα: ο Kuligin είναι ένας άνθρωπος του 18ου αιώνα, θέλει να εφεύρει ένα ηλιακό ρολόι, το οποίο ήταν γνωστό στην αρχαιότητα, ή ένα perpetuum mobile, το οποίο είναι διακριτικό χαρακτηριστικόΜεσαίωνας, ή αλεξικέραυνο. Ο ίδιος φτάνει με το μυαλό του σε κάτι που έχει ήδη εφευρεθεί εδώ και πολύ καιρό, αλλά μόνο το ονειρεύεται. Παραθέτει τους Lomonosov και Derzhavin - αυτό είναι επίσης ένα χαρακτηριστικό ενός ανθρώπου του 18ου αιώνα. Ο Μπόρις είναι ήδη ένας διαφωτιστής του 19ου αιώνα, μορφωμένο άτομο. Η Κατερίνα είναι η ηρωίδα των προ-Πετρινών εποχών. Η ιστορία για τα παιδικά της χρόνια είναι μια ιστορία για την ιδανική εκδοχή των πατριαρχικών σχέσεων οικοδόμησης. Σε αυτόν τον κόσμο των βασιλιάδων υπάρχει μόνο παντοδύναμη αμοιβαία αγάπη. Η Κατερίνα ανατράφηκε με τέτοιο τρόπο που δεν μπορούσε να αρνηθεί τους ηθικούς και ηθικούς νόμους, θα σήμαινε αναπόφευκτο θάνατο. Η Κατερίνα αποδεικνύεται ότι είναι μεγαλύτερη από όλους στην πόλη όσον αφορά την κοσμοθεωρία της, ακόμη μεγαλύτερη από την Καμπανίκα, η οποία παρέμεινε ως ο τελευταίος θεματοφύλακας του τρόπου ζωής των σπιτιών στον Καλίνοφ. Εξάλλου, η Kabanikha προσποιείται ότι όλα στην οικογένειά της είναι όπως πρέπει: η νύφη της και ο γιος της τη φοβούνται και τη σέβονται, η Κατερίνα φοβάται τον σύζυγό της και δεν τη νοιάζει πώς θα γίνουν όλα πραγματικά, μόνο η εμφάνιση είναι σημαντική για εκείνη. Η πρωταγωνίστρια βρίσκεται σε έναν κόσμο που φανταζόταν εντελώς διαφορετικά και η πατριαρχική δομή μέσα στην Κατερίνα καταστρέφεται ακριβώς μπροστά στα μάτια της. Με πολλούς τρόπους, η Βαρβάρα αποφασίζει τη μοίρα της Κατερίνας ενθαρρύνοντας την τελευταία να βγει ραντεβού. Χωρίς τη Βαρβάρα, είναι απίθανο να το είχε αποφασίσει. Η Βαρβάρα ανήκει στη νεολαία της πόλης Καλίνοφ, που διαμορφώθηκε στο σημείο καμπής των πατριαρχικών σχέσεων. Η Κατερίνα, βρίσκοντας τον εαυτό της σε ένα νέο περιβάλλον για εκείνη, δεν μπορεί να συνηθίσει την κοινωνία. Για αυτήν, ο ιδανικός σύζυγος είναι στήριγμα, υποστήριξη και κυρίαρχος. Αλλά ο Tikhon δεν επιβεβαιώνει τις προσδοκίες της Κατερίνας, είναι απογοητευμένος από αυτόν και αυτή τη στιγμή γεννιέται ένα νέο συναίσθημα - ένα αίσθημα προσωπικότητας, το οποίο παίρνει τη μορφή ενός αισθήματος αγάπης. Αυτό το συναίσθημα για την Κατερίνα είναι τρομερό αμάρτημα. Αν συνέχιζε να ζει σε έναν πατριαρχικό κόσμο, τότε αυτό το συναίσθημα δεν θα υπήρχε. Ακόμα κι αν ο Tikhon είχε δείξει την αντρική του θέληση και απλά την έπαιρνε μαζί του, θα είχε ξεχάσει τον Μπόρις για πάντα. Η τραγωδία της Κατερίνας είναι ότι δεν ξέρει να είναι υποκριτής και να προσποιείται, όπως η Καμπανίκα. Ο κεντρικός χαρακτήρας του έργου, ηθικός, με υψηλές ηθικές απαιτήσεις, δεν ξέρει πώς να προσαρμοστεί στη ζωή. Δεν μπόρεσε να ζήσει περαιτέρω, αφού κάποτε παραβίασε τους νόμους του Domostroy. Το συναίσθημα που προέκυψε στην Κατερίνα δεν μπορεί να ενσαρκωθεί πλήρως μέσα της και η ίδια, μη συμβιβαζόμενη με αυτό που έχει κάνει, διαπράττει ακόμη μεγαλύτερη αμαρτία - αυτοκτονεί. Το έργο «Η καταιγίδα» είναι μια τραγωδία κύριος χαρακτήρας, στην οποία σημαντικό ρόλο έπαιξε η εποχή της καμπής των πατριαρχικών σχέσεων.

Αν θεωρήσουμε το «The Thunderstorm» ως ένα κοινωνικό και καθημερινό δράμα, τότε η σύγκρουση που προκύπτει φαίνεται αρκετά απλή: είναι, λες, εξωτερική, κοινωνική. Η προσοχή του κοινού κατανέμεται εξίσου μεταξύ των χαρακτήρων, όλοι τους, σαν πούλια σε ένα ταμπλό, παίζουν σχεδόν πανομοιότυπους ρόλους που είναι απαραίτητοι για τη δημιουργία του περιγράμματος της πλοκής, μπερδεύουν και στη συνέχεια, αναβοσβήνουν και αναδιατάσσονται, όπως στην ετικέτα, βοηθούν στην επίλυση της μπερδεμένης πλοκής. Εάν το σύστημα των χαρακτήρων είναι διαρρυθμισμένο με τέτοιο τρόπο ώστε η σύγκρουση να προκύψει και να επιλυθεί, λες, με τη βοήθεια όλων των χαρακτήρων. Εδώ έχουμε να κάνουμε με ένα καθημερινό δράμα, η σύγκρουσή του είναι απλή και εύκολη. Τι συμβαίνει στο «The Thunderstorm»; Μια παντρεμένη γυναίκα, αρκετά θεοσεβούμενη, ερωτεύτηκε έναν άλλο άντρα, τον συναντά κρυφά, απατά τον άντρα της. Το μόνο που την ανησυχεί είναι η σχέση της με την πεθερά της, η οποία είναι εκπρόσωπος του «περασμένου αιώνα» και προστατεύει ιερά το γράμμα του νόμου και όχι το ίδιο το περιεχόμενο, μιλώντας αλληγορικά. Η Κατερίνα, με μια τέτοια διάταξη της σύγκρουσης και μια τέτοια κατανόησή της υπό το πρίσμα του ορισμού του είδους του «The Thunderstorm» ως κοινωνικού και καθημερινού δράματος, είναι η προσωποποίηση μιας νέας εποχής, του «παρόντος αιώνα» και παράλληλα. με τον Tikhon, τη Varvara, τον Kudryash, παλεύει ενάντια στα απομεινάρια του παρελθόντος, ενάντια στην οικοδόμηση, ενάντια στην ίδια την ατμόσφαιρα, μια στάσιμη κατάσταση νεκρών κανόνων και εντολών, που προσωποποιούνται από τον Kalinov πριν τη μεταρρύθμιση. Οι βασικοί ανταγωνιστές, η Κατερίνα και η Καμπανίκα, εντοπίζονται επίσης εύκολα. Πολλοί κριτικοί και, ειδικότερα, ο N.A. Dobrolyubov κατάλαβαν το "The Thunderstorm" με αυτό το πνεύμα. Εδώ συγκρούονται δυνατές προσωπικότητες, δύο ανταγωνιστές, ο ένας πρέπει να φύγει και ξαφνικά... Αυτός ο φαινομενικά καταδικασμένος δεν είναι η γριά Καμπανίκα με τις αρχαϊκές της απόψεις για τη ζωή, αλλά η νεαρή, γεμάτη δύναμη Κατερίνα, που περιβάλλεται από αυτήν. ομοϊδεάτες. Τι συμβαίνει; Τι συνέβη; Η σύγκρουση μεταξύ του παλιού και του νέου, «του παρόντος και του περασμένου αιώνα», φαίνεται να έχει επιλυθεί, αλλά με έναν κάπως περίεργο τρόπο. Όλα αυτά μας οδηγούν στην ιδέα ότι η σύγκρουση στο έργο είναι πολύ βαθύτερη, πιο σύνθετη και λεπτή από ό,τι φαίνεται με την πρώτη ματιά. Φυσικά, μια επιδέξια κατασκευασμένη ιστορία, μια αντιπαράθεση μεταξύ δύο δυνατές προσωπικότητες- Η Κατερίνα και η Καμπανίκα διαδραματίζονται και μας δίνουν την ευκαιρία να παρατηρήσουμε μια σύγκρουση κοινωνικού και καθημερινού χαρακτήρα, που θυμίζει οποιαδήποτε τηλεοπτική σειρά. Όμως μια βαθιά κρυμμένη σύγκρουση αποκαλύπτεται εδώ με μια ελαφρώς διαφορετική ανάγνωση του έργου και μια διαφορετική ορισμός είδους, με διαφορετική ερμηνεία της πλοκής του “The Thunderstorm”. Ο ορισμός του είδους "Thunderstorms" και η κατανόηση της σύγκρουσης ως κοινωνικής και καθημερινής, που δόθηκε από τον A. N. Ostrovsky, είναι εδώ όχι μόνο ένας φόρος τιμής στην παράδοση, αλλά και, ίσως, η μόνη δυνατή επιλογή εκείνη την εποχή. Ο A.I Zhuravleva εξηγεί αυτό το φαινόμενο ως εξής: «... ολόκληρη η ιστορία του ρωσικού δράματος που προηγήθηκε του Οστρόφσκι δεν έδωσε παραδείγματα τέτοιας τραγωδίας στην οποία οι ήρωες ήταν ιδιώτες και όχι ιστορικά πρόσωπα, ακόμη και θρυλικά». Έτσι, ο ορισμός του είδους του «The Thunderstorm», όταν ερμηνεύεται διαφορετικά, είναι τραγωδία και η τραγωδία, κατά συνέπεια, προϋποθέτει υψηλότερο επίπεδο σύγκρουσης από ό,τι στο δράμα. Η αντίφαση δεν εμφανίζεται στο επίπεδο του συστήματος χαρακτήρων, αλλά σε ένα πιο σύνθετο επίπεδο. Η σύγκρουση προκύπτει, πρώτα απ' όλα, στο μυαλό του ήρωα, που παλεύει με τον εαυτό του.

Η ιστορία της τραγωδίας πηγαίνει πίσω αιώνες, αλλά συνήθως ηθοποιοί, ξεκινώντας από την αρχαία τραγωδία, ήταν ιστορικά πρόσωπα. Αρκεί να θυμηθούμε την Αντιγόνη του Σοφοκλή, που δεν ξέρει τι να κάνει χωρίς να παραβιάσει τις ηθικές, εσωτερικές ηθικές αρχές της (και σε καμία περίπτωση «εξωτερικούς» συνθετικούς νόμους του κράτους).

Αυτή είναι η σύγκρουση στον Α. Ν. Οστρόφσκι, είναι εσωτερική, ηθική, μόνο που δεν τη βιώνει η κόρη του τσάρου ή μια ευγενής κυρία, αλλά η γυναίκα ενός απλού εμπόρου. Μεγαλωμένη στη χριστιανική ηθική και τις αρχές του Ντομοστρογέφσκι, βλέπει με τρόμο την κατάρρευσή τους όχι μόνο γύρω, αλλά και μέσα της, στην ψυχή της. Τα πάντα γύρω της καταρρέουν, «έχει αρχίσει να έρχεται η ώρα της ικεσίας», λέει η περιπλανώμενη Feklusha. Η επίγνωση της αμαρτωλότητάς της και ταυτόχρονα η κατανόηση ότι δεν φταίει σε τίποτα και ότι δεν μπορεί να αντισταθεί στο πάθος την οδηγεί σε μια άλυτη αντίφαση μέσα της.

Η Κατερίνα δεν μπορεί παρά να αγαπήσει τον Τίχον - τελικά, έτσι προδίδει τον Θεό στην ψυχή της, αλλά παρ 'όλα αυτά, συμβαίνουν τρομερά πράγματα και η Κατερίνα δεν μπορεί να αλλάξει τίποτα. Η σύγκρουση δεν έγκειται στον ανταγωνισμό της Kabanikha και της Katerina, που με την πρώτη ματιά επιδιώκει το δικαίωμα στην ελευθερία επιλογής των συναισθημάτων, η σύγκρουση βρίσκεται στην ίδια την Κατερίνα, η οποία είδε σε έναν τέτοιο αγώνα ένα έγκλημα κατά του Θεού και δεν κατάφερε να φτάσει όρους με αυτό. Και δεν είναι η Kabanikha που καταστρέφει την Κατερίνα, όπως αναφωνεί ο Tikhon στο φινάλε, αντιλαμβανόμενος όλα όσα συμβαίνουν από τη σκοπιά ενός ανθρώπου της σύγχρονης εποχής - η Κατερίνα καταστρέφεται από τη δική της καταπιεστική ασυνέπεια των συναισθημάτων της. Αλλά η κατανόηση των εσωτερικών εμπειριών της Κατερίνας είναι απρόσιτη στον Τίχον, όπως όλοι οι άλλοι χαρακτήρες του έργου. Μοιάζουν να υποβιβάζονται στο παρασκήνιο, λειτουργώντας μόνο ως φόντο, διακόσμηση για την εκδήλωση του χαρακτήρα της Κατερίνας, όπως, για παράδειγμα, η Wild ή η κυρία. Αλλά στην πραγματικότητα, ένας από τους βασικούς χαρακτήρες, ο Μπόρις, χαρακτηρίζεται γενικά ότι «ανήκει περισσότερο στην κατάσταση». Όλοι οι ήρωες μοιάζουν να αποτελούν ένα ενιαίο σύνολο - η δυσπιστία τους, σε συνδυασμό με την προοδευτική κοσμοθεωρία του Kuligin, λειτουργεί ως ένα είδος αντιστάθμισης στη φανατική πίστη της Κατερίνας. Ταυτόχρονα, η σχεδόν σεχταριστική πίστη της Κατερίνας οδηγεί σε μια άλυτη αντίφαση στην ψυχή της, ενώ όλοι οι άλλοι έχουν εδώ και καιρό συμφιλιωθεί με τη συνείδησή τους. Αυτή η αντίφαση δεν μπορεί να λυθεί ειρηνικά και η Κατερίνα δεν μπορεί να συμβιβαστεί με τον εαυτό της.

Η Κατερίνα διαφέρει έντονα από όλους τους άλλους ήρωες, ωστόσο μοιάζει πολύ με την Καμπανίκα. Και οι δύο πιστεύουν φανατικά, και οι δύο αντιλαμβάνονται τη φρίκη της παράβασης της Κατερίνας, αλλά αν η Καμπανίκα προστατεύει το παλιό, ξεπερασμένο, τότε και η Κατερίνα πιστεύει με όλη της την ψυχή και για αυτήν όλες αυτές οι δοκιμασίες είναι πολλές φορές πιο δύσκολες από ό,τι για την Καμπανίκα. Μη μπορώντας να αντέξει την κατάσταση της αβεβαιότητας, η Κατερίνα βλέπει διέξοδο στη μετάνοια, αλλά αυτό δεν της φέρνει ανακούφιση. Η μετάνοια δεν παίζει πλέον ιδιαίτερο ρόλο, η ανταπόδοση είναι αναπόφευκτη, η Κατερίνα, όπως όλοι οι αληθινοί πιστοί, είναι μοιρολάτρης και δεν πιστεύει ότι κάτι μπορεί να αλλάξει. Υπάρχει μόνο ένας τρόπος να τελειώσει η τραγική σύγκρουση στην ψυχή - να τη χάσεις, να της στερήσεις την αθανασία και η Κατερίνα διαπράττει το πιο σοβαρό αμάρτημα - την αυτοκτονία.

Βλέπουμε λοιπόν ότι το αποκορύφωμα και η κατάργηση αυτής της τραγωδίας υπαγορεύεται από το ίδιο το είδος, και αυτό δεν είναι πλέον ένα κοινωνικό και καθημερινό δράμα με την εξωτερική του σύγκρουση. Το έργο είναι χτισμένο σύμφωνα με τους νόμους της τραγωδίας. είδος, σύνθεση, πλοκή - τα πάντα επηρεάζουν τη σύγκρουση, καθιστώντας την λεπτή και πολύπλευρη, βαθιά και ουσιαστική.

Μπορούμε να πούμε με σιγουριά: «Η καταιγίδα» είναι, όπως ήταν, η αρχή της εμφάνισης μιας νέας παράδοσης και ταυτόχρονα παραμένει, λόγω της πρωτοτυπίας της σύγκρουσης, «ένα μοναδικό φαινόμενο στα ρωσικά XVIII λογοτεχνίααιώνας."

ΣΥΝΑΨΗ

Η αγάπη δεν είναι μόνο το πιο υπέροχο συναίσθημα ενός ανθρώπου, αλλά και το πιο ανθρώπινο. Μερικές φορές σηκώνει τον άνθρωπο από τα βάθη της ζωής, με όλες τις ελλείψεις και τις ατέλειές του, και τον οδηγεί στα χιονισμένα ύψη του πνεύματος. Και μερικές φορές είναι τόσο τεράστιο που μπορεί να βρει μόνο τραγική έκβαση. Έτσι ακριβώς, τραγικά, η ζωή του πρωταγωνιστή του δράματος Α.Ν. Οστρόφσκι "Η καταιγίδα". Και για όλα όσα έγιναν, κατηγορούσε μόνο τον εαυτό της, χωρίς κανέναν, και χωρίς να την προσβάλει τίποτα. Ο θάνατός της θα είναι μάλλον μια πικρή μομφή για όσους την γνώρισαν και την αγάπησαν, μια μομφή για την αναποφασιστικότητα, την ανικανότητα, ακόμη και την απροθυμία τους να καταλάβουν τα αγαπημένα τους πρόσωπα.

Το δράμα "The Thunderstorm" μπορεί να ονομαστεί τραγωδία μιας "ζεστής καρδιάς". Τα πάντα μέσα του καλύπτονται από την ανάσα του πάθους που καίει, όλα είναι γεμάτα τραγικές αντιθέσεις και συγκρούσεις. Όλες οι συγκρούσεις χαρακτήρων, συναισθημάτων, συμφερόντων οδηγούνται στα άκρα, αποκλείοντας τους συμβιβασμούς και τη συμφιλίωση.

Κατά τη διάρκεια της μελέτης, καταλήξαμε στο συμπέρασμα ότι μόνο ένας Ρώσος είναι ικανός να αγαπά έτσι, ικανός να θυσιάζεται έτσι και φαινομενικά υπάκουα να υπομένει όλες τις κακουχίες, ενώ παραμένει ο ίδιος, ελεύθερος, όχι σκλάβος.

Στο έργο του ο Α.Ν. Ο Οστρόφσκι έδειξε την τραγωδία γυναικεία μοίραστις συνθήκες μιας αστικής οικογένειας που ακολουθούσε τις αρχές και τις παραδόσεις της οικοδόμησης. Ο συγγραφέας έδειξε πώς μια σκληρή οικογένεια μετατρέπει ένα χαρούμενο και αφελές κορίτσι σε άτομο ικανό να αυτοκτονήσει,
δηλαδή ένα άτομο φέρεται σε ακραίο βαθμό απόγνωσης και απογοήτευσης στη ζωή.

Παρόλο που αυτό το έργο είναι πάνω από 140 ετών, εξακολουθεί να είναι πολύ σύγχρονο. Άλλωστε σε πολλές οικογένειες γυναικεία μετοχήπαραμένει τόσο δύσκολη όσο η μετοχή της Κατερίνας.

ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ ΠΟΥ ΧΡΗΣΙΜΟΠΟΙΗΘΗΚΑΝ:

1. Anikin A.A. Για να διαβάσετε το έργο του Α.Ν. Οστρόφσκι "Η καταιγίδα". // Λιτ. στο σχολείο – 1998. - Νο. 3

2. Gracheva I.V. Μια καλλιτεχνική λεπτομέρεια στο έργο του Οστρόφσκι «Η καταιγίδα». // Λιτ. στο σχολείο – 2003. - Νο. 8

3. Dobrolyubov N.A. Συλλεκτικά Έργα, σε 3 τόμους, τομ

4. Zhuravleva A.I. «Καταιγίδα» Α.Ν. Οστρόφσκι. // Λιτ. στο σχολείο – 1984 - Νο. 2

5. Zhuravleva A.I., Makeev M.S. Αλεξάντερ Νικολάεβιτς Οστρόφσκι. - Μ.: Εκδοτικός οίκος Mosk. un-ta. 1998. - Σελ. 35-56

6. Το δράμα του Orlov P. Ostrovsky «The Thunderstorm» στην αξιολόγηση των Dobrolyubov και Pisarev. // Λιτ. στο σχολείο – 1967. - Νο 3

7. Πέτροβα Σ.Μ. Ρωσική ιστορία λογοτεχνία του 19ου αιώνααιώνας. - Μ.: Διαφωτισμός. 1974. - από 225-241

8. Pisarev M.I. Καταιγίδα. Δράμας Α.Ν. Οστρόφσκι. "Χαρτί περιτυλίγματος." 1860. - Νο 20

9. Podrubnaya E.A. Πάντα υπάρχει χώρος για ηρωικές πράξεις στη ζωή. // Ρωσ. γλώσσα και άναψε. – 2000. - Νο. 5

10. Ρεπίνα Λ.Γ. Το θέμα της «Ζεστής Καρδιάς» στα έργα του Α.Ν. Οστρόφσκι. // Ρωσ. γλώσσα και άναψε. – 2001. - Νο. 5

11. Φωκίν Π.Ε. Καταιγίδα στο "Thunderstorm". // Ρωσ. ομιλία. – 1985. - Νο 2

Ν.Α. Dobrolyubov. Συλλεκτικά Έργα, σε 3 τόμους, τόμος III, σ. 198.

Ν.Α. Dobrolyubov. Συλλεκτικά Έργα, σε 3 τόμους, τόμος III, σ. 177

ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ. Ζουράβλεβα

Μια σύγκρουση είναι μια σύγκρουση μεταξύ δύο ή περισσότερων μερών που δεν συμπίπτουν στις απόψεις και τις κοσμοθεωρίες τους στο έργο του Ostrovsky<Гроза>αρκετές συγκρούσεις, αλλά πώς να αποφασίσετε ποια είναι η κύρια; Στην εποχή της κοινωνιολογίας στις λογοτεχνικές σπουδές, πιστευόταν ότι η κοινωνική σύγκρουση ήταν η πιο σημαντική στο έργο. Φυσικά, αν δείτε στην εικόνα της Κατερίνας μια αντανάκλαση της αυθόρμητης διαμαρτυρίας των μαζών ενάντια στις περιοριστικές συνθήκες<темно-го царства>και για να αντιληφθούμε τον θάνατο της Κατερίνας ως αποτέλεσμα της σύγκρουσής της με την τύραννο πεθερά της, το είδος του έργου θα πρέπει να οριστεί ως κοινωνικό και καθημερινό δράμα. Το δράμα είναι ένα έργο στο οποίο οι κοινωνικές και προσωπικές φιλοδοξίες των ανθρώπων, και μερικές φορές οι ίδιες οι ζωές τους, απειλούνται με θάνατο από εξωτερικές δυνάμεις πέρα ​​από τον έλεγχό τους τακούνια του παλιού, το παλιό δεν θέλει να παραδώσει τα πνευματικά δικαιώματα 2005 ALLSoch.ru στο νέο. Αλλά το έργο είναι πολύ πιο βαθύ από ό,τι φαίνεται με την πρώτη ματιά. Εξάλλου, η Κατερίνα παλεύει πρωτίστως με τον εαυτό της και όχι με την Kabanikha, η σύγκρουση δεν αναπτύσσεται γύρω της, αλλά στον εαυτό της. Επομένως το παιχνίδι<Гроза> μπορεί να οριστεί ως τραγωδία. Η τραγωδία είναι ένα έργο στο οποίο υπάρχει μια άλυτη σύγκρουση μεταξύ των προσωπικών φιλοδοξιών του ήρωα και των υπερπροσωπικών νόμων της ζωής που συμβαίνουν στο μυαλό του πρωταγωνιστή. Σε γενικές γραμμές, το έργο μοιάζει πολύ με μια αρχαία τραγωδία: η χορωδία αντικαθίσταται από κάποιους χαρακτήρες εκτός πλοκής, η κατάργηση τελειώνει με το θάνατο του κύριου χαρακτήρα, όπως στην αρχαία τραγωδία (εκτός από τον αθάνατο Προμηθέα). της Κατερίνας είναι αποτέλεσμα σύγκρουσης δύο ιστορικών εποχών. Μερικοί από τους χαρακτήρες του έργου φαίνεται να διαφέρουν από την εποχή που ζουν. Για παράδειγμα: Ο Kuligin είναι ένας άνθρωπος του 18ου αιώνα, θέλει να εφεύρει ένα ηλιακό ρολόι, που ήταν γνωστό στην αρχαιότητα, ή ένα perpetuum mobile, που είναι χαρακτηριστικό γνώρισμα του Μεσαίωνα, ή ένα αλεξικέραυνο. Ο ίδιος φτάνει με το μυαλό του σε κάτι που έχει ήδη εφευρεθεί εδώ και πολύ καιρό, αλλά μόνο το ονειρεύεται. Παραθέτει τους Lomonosov και Derzhavin - αυτό είναι επίσης ένα χαρακτηριστικό ενός ανθρώπου του 18ου αιώνα. Ο Μπόρις είναι ήδη ένας παιδαγωγός του 19ου αιώνα, ένας μορφωμένος άνθρωπος. Η Κατερίνα είναι η ηρωίδα των προ-Πετρινών εποχών. Η ιστορία για την παιδική της ηλικία είναι μια ιστορία για την ιδανική εκδοχή των πατριαρχικών σχέσεων πριν από τον Μοστρόεφ. Σε αυτόν τον κόσμο των βασιλιάδων υπάρχει μόνο παντοδύναμη αμοιβαία αγάπη. Η Κατερίνα ανατράφηκε με τέτοιο τρόπο που δεν μπορούσε να αρνηθεί τους ηθικούς και ηθικούς νόμους, θα σήμαινε αναπόφευκτο θάνατο. Η Κατερίνα αποδεικνύεται, σαν να λέγαμε, μεγαλύτερη από όλους στην πόλη στην κοσμοθεωρία της, ακόμη μεγαλύτερη από την Καμπανίκα, η οποία παρέμεινε ως ο τελευταίος φύλακας του τρόπου ζωής της οικοδόμησης στον Καλίνοφ. Εξάλλου, η Kabanikha προσποιείται ότι όλα στην οικογένειά της είναι όπως πρέπει: η νύφη της και ο γιος της τη φοβούνται και τη σέβονται, η Κατερίνα φοβάται τον σύζυγό της και δεν τη νοιάζει πώς θα γίνουν όλα πραγματικά, μόνο η εμφάνιση είναι σημαντική για εκείνη. Η πρωταγωνίστρια βρίσκεται σε έναν κόσμο που φανταζόταν εντελώς διαφορετικά και η πατριαρχική δομή μέσα στην Κατερίνα καταστρέφεται ακριβώς μπροστά στα μάτια της. Με πολλούς τρόπους, η Βαρβάρα αποφασίζει τη μοίρα της Κατερίνας ενθαρρύνοντας την τελευταία να βγει ραντεβού. Χωρίς τη Βαρβάρα, είναι απίθανο να το είχε αποφασίσει. Η Βαρβάρα ανήκει στη νεολαία της πόλης Καλίνοφ, που διαμορφώθηκε στο σημείο καμπής των πατριαρχικών σχέσεων. Η Κατερίνα, βρίσκοντας τον εαυτό της σε ένα νέο περιβάλλον για εκείνη, δεν μπορεί να συνηθίσει την κοινωνία. Για αυτήν, ο ιδανικός σύζυγος είναι στήριγμα, υποστήριξη και κυρίαρχος. Αλλά ο Tikhon δεν επιβεβαιώνει τις προσδοκίες της Κατερίνας, είναι απογοητευμένος από αυτόν και αυτή τη στιγμή γεννιέται ένα νέο συναίσθημα - ένα αίσθημα προσωπικότητας, το οποίο παίρνει τη μορφή ενός αισθήματος αγάπης. Αυτό το συναίσθημα για την Κατερίνα είναι τρομερό αμάρτημα. Αν συνέχιζε να ζει σε έναν πατριαρχικό κόσμο, τότε αυτό το συναίσθημα δεν θα υπήρχε. Ακόμα κι αν ο Tikhon είχε δείξει την αντρική του θέληση και απλά την έπαιρνε μαζί του, θα είχε ξεχάσει τον Μπόρις για πάντα. Η τραγωδία της Κατερίνας είναι ότι δεν ξέρει να είναι υποκριτής και να προσποιείται, όπως η Καμπανίκα. Ο κεντρικός χαρακτήρας του έργου, ηθικός, με υψηλές ηθικές απαιτήσεις, δεν ξέρει πώς να προσαρμοστεί στη ζωή. Δεν μπορούσε να ζήσει περαιτέρω, έχοντας παραβιάσει τους νόμους μια φορά<Домостроя>. Το συναίσθημα που προέκυψε στην Κατερίνα δεν μπορεί να ενσαρκωθεί πλήρως μέσα της και η ίδια, μη συμβιβαζόμενη με ό,τι έχει κάνει, διαπράττει μια ακόμη μεγαλύτερη αμαρτία - αυτοκτονεί<Гроза>είναι η τραγωδία του κεντρικού ήρωα, στην οποία έπαιξε σημαντικό ρόλο η εποχή της καμπής των πατριαρχικών σχέσεων.

(327 λέξεις) Ο Alexander Ostrovsky ήταν ο ιδρυτής του Ρώσου δραματικό θέατρο. Αυτός, όπως κανείς άλλος, ήταν σε θέση να απεικονίσει τη σύγκρουση να διαλύεται πραγματική ζωήεπί διαφορετικές πλευρέςοδοφράγματα, έτσι τα έργα του αγγίζουν πάντα ένα νεύρο. Το δράμα «The Thunderstorm» είναι ένα από αυτά τα εκπληκτικά έργα, που παρουσιάζει τις αντιφάσεις που επηρεάζουν ολόκληρη την κοινωνία σήμερα.

Ο Οστρόφσκι αντιπαραβάλλει τη γενναία ηρωίδα, αδιάλλακτη στις φιλοδοξίες της, με έναν αδρανή, πετρωμένο εκπρόσωπο της παλαιότερης γενιάς. Στην κλίμακα μιας οικογένειας αποδείχθηκε ότι ήταν ουσιαστικά διαφορετικές γυναίκες: Η Κατερίνα προσωποποίησε την ανάπτυξη και την υπεροχή του φυσικού συναισθήματος, την Kabanikha - την πίστη στην παράδοση και τον κατακτητικό ορθολογισμό. Η δραματική σύγκρουση αυτών των δύο κόσμων δεν επινοήθηκε από τον συγγραφέα. Χρησιμοποίησε πραγματικό υλικό και απεικόνισε τις τύχες πραγματικών κατοίκων του Zamoskvorechye. Δεν είναι τυχαίο ότι οι κύριοι ανταγωνιστές είναι γυναίκες, αυτό δίνει πρόσθετη οξυδέρκεια στην πλοκή και βυθίζει ξανά τον αναγνώστη στην πραγματικότητα. Οι καυγάδες και οι τσακωμοί ανάμεσα σε νύφες και πεθερά αντηχούν στην ψυχή όλων οικογενειάρχης. Ωστόσο, στο έργο οι ηρωίδες είναι μόνο σάρκα και οστά δύο κοσμοθεωριών, που εξακολουθούν να αποτελούν τη βάση της σύγκρουσης μεταξύ πατέρων και παιδιών.

Αν οι ηλικιακές και οικογενειακές αντιθέσεις των ηρωίδων είναι κατανοητές και φυσικές, τότε η κοινωνική τους αντιπαράθεση είναι πολύ βαθύτερη. Ο Kabanikha είναι εκπρόσωπος της παλιάς πατριαρχικής εμπορικής τάξης με τις προκαταλήψεις, την άγνοια και τις μικροαστικές συμβάσεις. Ο κόσμος της βασίζεται σε παραδόσεις αιώνων, στην πονηριά και στους υπολογισμούς. Η ηθική της είναι η υποκρισία. Αυτή είναι η συλλογική εικόνα της συζύγου ενός επαρχιακού εμπόρου - εκπροσώπου μιας τάξης που σταδιακά αντικαθιστούσε τους λιγότερο ενωμένους και πιο σπάταλους ευγενείς. Ενώ η αριστοκρατία προσπαθούσε να πετάξει για τα πουλιά (ξόδεψε κληρονομικό πλούτο, αλλά δεν ήξερε πώς να αποκτήσει νέους), οι επιχειρηματίες έσωσαν και έγιναν ισχυρότεροι, μετατρέποντας σε μια νέα οικονομική ελίτ, η οποία δεν είχε ένα πράγμα - την εξουσία. Το απέκτησαν με συμμαχίες: αγόρασαν ευγενείς τιμές με το να παντρευτούν. Το ίδιο έκανε και ο Tikhon. Ωστόσο, η Κατερίνα δεν μπόρεσε να ενσωματωθεί στην κοινωνική πραγματικότητα του Καλίνοφ, και αυτό είναι αναμενόμενο: η καταγωγή της επαναστάτησε. Έβλεπε τον κόσμο βασισμένο σε ιδανικά, αλλά το πραγματικό οικογενειακή ζωήσε ένα αγενές και ανίδεο περιβάλλον, απογοήτευσε μια σοφιστικέ αρχόντισσα, συνηθισμένη στην επιτήδευση και τη χάρη σε ό,τι την περιέβαλλε. Κατά την εικόνα της, οι ευγενείς επαναστάτησαν εναντίον των εμπόρων, μη θέλοντας να παραδώσουν τις θέσεις τους στους πλούσιους, αλλά στενόμυαλους και πρωταρχικούς υποκριτές που έσερναν τη χώρα πίσω.

Έτσι, η ποικιλόμορφη σύγκρουση στο δράμα του Ostrovsky «The Thunderstorm» αγγίζει ένα ευρύ φάσμα κοινωνικών προβλημάτων που δεν έχουν λύση μέχρι σήμερα.

Ενδιαφέρων; Αποθηκεύστε το στον τοίχο σας!

Το έργο του A.N Ostrovsky "The Thunderstorm" γράφτηκε με βάση υλικά από ένα ταξίδι το 1856 κατά μήκος του Βόλγα. Έχοντας γνωρίσει μια οικογένεια σε μια από τις πόλεις στις οποίες ζούσε ένα κορίτσι της οποίας η μοίρα λήφθηκε για την Κατερίνα, ο Ostrovsky εμπνεύστηκε και έγραψε ένα έργο. Και κατά τύχη, ο Ostrovsky ενήργησε ως προφήτης, γράφοντας το τραγικό τέλος του έργου, γιατί αργότερα αποδείχθηκε ότι η ίδια μοίρα περίμενε το κορίτσι που ο θεατρικός συγγραφέας συνάντησε στην πραγματική ζωή.

Υπάρχουν πολλοί χαρακτήρες που εμπλέκονται στο έργο, αλλά ο κύριος είναι η Κατερίνα, η οποία έχει διαφορετικό χαρακτήρα από όλους τους άλλους χαρακτήρες.

Σε όλο το έργο, η σύγκρουση αναπτύχθηκε ακριβώς γύρω της και είχε δύο πλευρές - εξωτερική και εσωτερική.

Στο «The Thunderstorm» η συγγραφέας έδειξε, πρώτα απ' όλα, τη ζωή μιας εμπορικής οικογένειας και, χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της Κατερίνας, είπε πώς ζει μια γυναίκα στην οικογένεια του συζύγου της. Αναπολώντας τα παιδικά της χρόνια και τα νιάτα της, η Κατερίνα είπε: «Έζησα, δεν ανησυχούσα για τίποτα, σαν πουλί στην άγρια ​​φύση, με έντυνε σαν κούκλα, δεν με ανάγκαζε να δουλέψω ήθελα, αυτό έκανα». Και τότε ο Ostrovsky δείχνει πώς το ελεύθερο πουλί καταλήγει σε ένα σιδερένιο κλουβί, στο σπίτι της Kabanova, όπου της κόπηκαν τα φτερά από την ατυχία της συζύγου του συζύγου της klutz. Ό,τι έφερνε χαρά εξαφανίστηκε από τη ζωή της και ήρθαν ατελείωτες μομφές και νουθεσίες, ένας αδύναμος σύζυγος που φοβόταν τη μητέρα του και συνεχής γκρίνια από την πεθερά της.

Η Κατερίνα στάθηκε άτυχη με τον άντρα της. Ήταν επιπόλαιος και εξαιρετικός και δεν έδειχνε τον δέοντα σεβασμό στη γυναίκα του και δεν προσπαθούσε να τη βοηθήσει με κανέναν τρόπο. Ίσως την αγαπούσε, αλλά όχι με εκείνη την πιστή αγάπη που δεν μπορούσε να υπάρξει στην ψυχή του εξαιτίας της επιθυμίας για ελευθερία από τα δεσμά της οικογένειάς του.

Η σχέση της με την πεθερά της είναι πολύ τεταμένη. Οι συγκρούσεις φουντώνουν συνεχώς μέσα τους, δεν βρίσκουν κοινή γλώσσα. Η Kabanikha πάντα κατηγορεί και ντροπιάζει τη νύφη της για κάτι. Ακόμα κι όταν η Marfa Ignatievna κάνει την Κατερίνα να ουρλιάζει και να πέφτει στα πόδια του συζύγου της, μπορείτε να νιώσετε πώς υποφέρει η Κατερίνα.

Και η Κατερίνα δεν θέλει να τα βάλει με τέτοια ζωή. Εδώ φουντώνει η εσωτερική σύγκρουση του κοριτσιού. Το μαρτύριο της Κατερίνας είναι ιδιαίτερα μεγάλο γιατί δεν έχει την ελευθερία που εκτιμά τόσο πολύ, και δεν υπάρχει αγάπη για την οποία αναστέναξε. Και όταν συναντά τον Μπόρις, παραδίδεται στην αγάπη, παρόλο που δεν άξιζε την ψυχή και την πνευματικότητά της. Και κατά τη διάρκεια της απουσίας του συζύγου της, δίνει τον εαυτό της ολοκληρωτικά σε αυτό το συναίσθημα. Υπάρχει όμως κάτι που την εμποδίζει να εκφράσει τα συναισθήματα και τις πράξεις της - η θρησκεία, η πίστη στην τιμωρία του Θεού. Αναφέρει συχνά αμαρτίες, τις φοβάται. Η θρησκεία λειτουργεί για αυτήν ως καθήκον και νόμος. Πηγαίνοντας προς τον έρωτα και ταυτόχρονα θεωρώντας τον απαγορευμένο, η Κατερίνα έρχεται αντιμέτωπη με μια εσωτερική αντιπαράθεση που δεν μπορεί να ισορροπήσει.

Αλλά η Κατερίνα δεν πρέπει να παλέψει μόνο με αυτή την ανισορροπία, πρέπει να παλέψει και με τη μοίρα, την οποία ο Οστρόφσκι παρουσίασε στο έργο με τη μορφή καταιγίδας. Για πρώτη φορά, μια καταιγίδα ξέσπασε πάνω από την πόλη στην πρώτη πράξη, ως προάγγελος τραγωδίας και έκφραση της ταραγμένης ψυχής της ηρωίδας. Η Κατερίνα είπε στη Βαρβάρα τι συνέβαινε στην καρδιά της και είπε τα αγαπημένα λόγια: «Θα πεθάνω σύντομα». Στη συνέχεια, η τέταρτη πράξη αρχίζει με τις λέξεις: «Η βροχή συνεχίζει να συσσωρεύεται, σαν να πρόκειται να μαζευτεί μια καταιγίδα». Το μοτίβο μιας καταιγίδας παίρνει την έννοια της συνάντησης του μυαλού με το «σκοτεινό βασίλειο». Η Κατερίνα βασανίζεται, αλλά ακούγονται κεραυνοί που συνδέονται με κατάσταση του νουΗ Κατερίνα τη στιγμή που απογειώνει ένα βαρύ φορτίο. Η καταιγίδα, η προφητεία της κυρίας, η εικόνα της Εσχάτης Κρίσης στη γκαλερί - όλα την οδηγούν σε φρενίτιδα και η Κατερίνα εξομολογείται την αμαρτία της στον άντρα της.

Κάνει μια ειλικρινή και ειλικρινή μετάνοια, αλλά και εδώ παραμένει πιστή στην ελευθερία. Καμία συμφιλίωση με τους άλλους και εσωτερικός κόσμοςδεν μπορούσε, κάτι που οδήγησε στον τραγικό θάνατο. Και το θέμα του αναπόφευκτου του διέτρεξε ολόκληρο το έργο. Λέξεις ότι θα πεθάνει, το τραγούδι του Kudryash για το θάνατο της γυναίκας του, μια τρελή κυρία που προφήτευε το θάνατό της. Και μάλιστα έχοντας συναντήσει τον Μπόρις, τον αποκάλεσε καταστροφέα και προσευχήθηκε «να την καταστρέψει εντελώς». Και η τελευταία πράξη μας οδηγεί στις όχθες του Βόλγα, κλείνοντας τον κύκλο αυτών των περιστατικών. Έτσι ανοίγει τραγική σύγκρουσηπαίζει και δεν έγκειται μόνο στη σύγκρουση της Κατερίνας με την πεθερά και τον σύζυγό της, αλλά και με τον εαυτό της.

Η σύγκρουση είναι η κύρια κινητήρια δύναμη δραματικό έργο. Η σύγκρουση εκτυλίσσεται μέσα από την πλοκή και μπορεί να πραγματοποιηθεί σε πολλά διαφορετικά επίπεδα. Είτε πρόκειται για αντιπαράθεση συμφερόντων, χαρακτήρων ή ιδεών, η σύγκρουση λύνεται στο φινάλε του έργου. Η ουσία της σύγκρουσης μπορεί επίσης να προσδιοριστεί από λογοτεχνική εποχή(ο ρεαλισμός και ο μεταμοντερνισμός, για παράδειγμα, χαρακτηρίζονται από διαφορετικούς τύπους συγκρούσεων). Στον ρεαλισμό, η σύγκρουση θα κρύβεται στην απεικόνιση της κοινωνικής αναταραχής και στην έκθεση των κακών της κοινωνίας. Ως παράδειγμα, το άρθρο θα εξετάσει την κύρια σύγκρουση στο έργο του Ostrovsky "The Thunderstorm".
Το έργο γράφτηκε το 1859, αρκετά χρόνια πριν από την κατάργηση της δουλοπαροικίας. Ο Οστρόφσκι ήθελε να δείξει πόσο η κοινωνία διαβρώνεται εκ των έσω μόνο και μόνο επειδή ο τρόπος ζωής παραμένει ο ίδιος. Οι πατριαρχικές εντολές επιβραδύνουν την πρόοδο και η διαφθορά και η δουλοπρέπεια καταστρέφουν το ανθρώπινο στοιχείο σε έναν άνθρωπο. Στην περιγραφή μιας τέτοιας ατμόσφαιρας βρίσκεται η κύρια σύγκρουση του «The Thunderstorm».

Έτσι, κατά κανόνα, η σύγκρουση πραγματοποιείται σε επίπεδο χαρακτήρα. Για να γίνει αυτό, πρέπει να προσδιοριστούν ζεύγη ή ομάδες χαρακτήρων. Θα πρέπει να ξεκινήσουμε με την πιο εντυπωσιακή αντιπαράθεση: το ζευγάρι Katya - Kabanikha. Αυτές οι γυναίκες έπρεπε να ζήσουν μαζί λόγω συνθηκών. Η οικογένεια Kabanov είναι αρκετά πλούσια, η ίδια η Marfa Ignatievna είναι χήρα. Μεγάλωσε έναν γιο και μια κόρη. Η Kabanikha χειραγωγεί συνεχώς τον γιο της, προκαλώντας σκάνδαλα και υστερίες. Μια γυναίκα πιστεύει ότι μόνο η γνώμη της έχει το δικαίωμα να υπάρχει, επομένως όλα πρέπει να ανταποκρίνονται στις ιδέες της. Ταπεινώνει και προσβάλλει την υπόλοιπη οικογένεια. Η Βαρβάρα παίρνει το λιγότερο, γιατί η κόρη λέει ψέματα στη μητέρα της.

Η Katya παντρεύτηκε νωρίς τον Tikhon Kabanov, γιο της Kabanikha. Η Κάτια πίστευε αφελώς ότι η ζωή της πριν από το γάμο δεν θα ήταν πολύ διαφορετική από τη νέα της ζωή, αλλά το κορίτσι έκανε λάθος. Η καθαρή Κάτια δεν μπορεί να καταλάβει πώς μπορείς να πεις ψέματα στη μητέρα σου, όπως κάνει η Βαρβάρα, πώς μπορείς να κρύψεις τις σκέψεις και τα συναισθήματά σου από κάποιον, πώς δεν μπορείς να προστατέψεις το δικαίωμα δική μου γνώμη. Η τάξη αυτής της οικογένειας της είναι ξένη, αλλά λόγω των πατριαρχικών θεμελίων που βασίλευαν εκείνη την εποχή, το κορίτσι δεν είχε άλλη επιλογή.

Εδώ η σύγκρουση πραγματοποιείται σε εσωτερικό επίπεδο. Αυτοί οι χαρακτήρες είναι πολύ διαφορετικοί, αλλά ταυτόχρονα και οι δύο γυναίκες έχουν το ίδιο δυνατός χαρακτήρας. Η Κατερίνα αντιστέκεται στη διαφθορική επιρροή της Kabanikha. Η Marfa Ignatievna καταλαβαίνει ότι βρίσκεται αντιμέτωπη με έναν ισχυρό αντίπαλο που μπορεί να «στρέψει» τον Tikhon εναντίον της μητέρας του και αυτό δεν είναι μέρος των σχεδίων της.

Στο ζευγάρι Μπόρις - Κατερίνα πραγματοποιείται μια ερωτική σύγκρουση. Ένα κορίτσι ερωτεύεται έναν νεοφερμένο στην πόλη νέος. Ο Μπόρις φαίνεται στην Κάτια σαν τον εαυτό της, σε αντίθεση με τους άλλους. Ο Μπόρις, όπως και η Κατερίνα, ενοχλείται από την ατμόσφαιρα της πόλης. Και στους δύο δεν αρέσει που όλα εδώ είναι χτισμένα στο φόβο και στα χρήματα. Τα συναισθήματα των νέων φουντώνουν αρκετά γρήγορα: μια συνάντηση ήταν αρκετή για να ερωτευτούν ο ένας τον άλλον. Η αποχώρηση του Tikhon επιτρέπει στους εραστές να συναντηθούν κρυφά και να περάσουν χρόνο μαζί. Η Κάτια λέει ότι για χάρη του Μπόρις διαπράττει μια αμαρτία, αλλά αφού δεν φοβόταν την αμαρτία, τότε δεν φοβάται την καταδίκη από τους ανθρώπους. Το κορίτσι δεν καταλαβαίνει γιατί οι συναντήσεις τους πρέπει να είναι κρυφές. Ήθελε να ομολογήσει τα πάντα στον άντρα της για να μπορέσει αργότερα να είναι ειλικρινής με τον Μπόρις, αλλά ο νεαρός την αποθαρρύνει από μια τέτοια πράξη. Είναι πιο βολικό για τον Μπόρις να συναντιούνται κρυφά και να μην αναλαμβάνουν την ευθύνη. Φυσικά δεν θα μπορούσαν να είναι μαζί. Ο έρωτάς τους είναι τραγικός και φευγαλέος. Η κατάσταση παίρνει μια απροσδόκητη τροπή όταν η Κάτια συνειδητοποιεί ότι ο Μπόρις είναι στην πραγματικότητα ο ίδιος με όλους τους άλλους κατοίκους: αξιολύπητος και μικροπρεπής. Και ο Μπόρις δεν προσπαθεί να το αρνηθεί. Άλλωστε, ήρθε στην πόλη μόνο για να βελτιώσει τις σχέσεις με τον θείο του (μόνο σε αυτή την περίπτωση θα μπορούσε να λάβει κληρονομιά).

Το ζευγάρι Kuligin - Dikoy θα βοηθήσει στον προσδιορισμό της κύριας σύγκρουσης του δράματος "The Thunderstorm" του Ostrovsky. Αυτοδίδακτος εφευρέτης και έμπορος. Όλη η εξουσία στην πόλη φαίνεται να συγκεντρώνεται στα χέρια του Wild One. Είναι πλούσιος, αλλά σκέφτεται μόνο την αύξηση του κεφαλαίου. Δεν φοβάται τις απειλές του δημάρχου, εξαπατά τους απλούς κατοίκους, κλέβει από άλλους εμπόρους και πίνει πολύ. Ο Ντίκοϊ βρίζει συνέχεια. Υπήρχε περιθώριο για προσβολές σε κάθε μια από τις παρατηρήσεις του. Πιστεύει ότι οι άνθρωποι που βρίσκονται χαμηλότερα από αυτόν στην κοινωνική κλίμακα είναι ανάξιοι να του μιλήσουν, αξίζουν τη μίζερη ύπαρξή τους. Ο Kuligin προσπαθεί να βοηθήσει τους ανθρώπους όλες οι εφευρέσεις του πρέπει να ωφελήσουν την κοινωνία. Αλλά είναι φτωχός και δεν υπάρχει τρόπος να κερδίσεις χρήματα με τίμια εργασία. Ο Kuligin γνωρίζει όλα όσα συμβαίνουν στην πόλη. " Σκληρά ήθηστην πόλη μας». Ο Kuligin δεν μπορεί να αντισταθεί ή να το πολεμήσει.

Η κύρια σύγκρουση του δράματος «The Thunderstorm» εκτυλίσσεται μέσα στον κεντρικό χαρακτήρα. Η Κάτια καταλαβαίνει πόσο ισχυρό είναι το χάσμα μεταξύ ιδεών και πραγματικότητας. Η Κατερίνα θέλει να είναι ο εαυτός της, ελεύθερη, ανάλαφρη και αγνή. Αλλά είναι αδύνατο να ζεις έτσι στον Καλίνοφ. Σε αυτόν τον αγώνα κινδυνεύει να χάσει τον εαυτό της, να τα παρατήσει και να μην μπορέσει να αντέξει την επίθεση των περιστάσεων. Η Κάτια επιλέγει μεταξύ μαύρου και λευκού, γκρίδεν υπάρχει για αυτήν. Το κορίτσι καταλαβαίνει ότι μπορεί είτε να ζήσει όπως θέλει είτε να μην ζήσει καθόλου. Η σύγκρουση τελειώνει με το θάνατο της ηρωίδας. Δεν μπορούσε να διαπράξει βία εναντίον της, να αυτοκτονήσει για χάρη της κοινωνικής τάξης.

Υπάρχουν αρκετές συγκρούσεις στο έργο «Η καταιγίδα». Το κυριότερο είναι η αντιπαράθεση ανθρώπου και κοινωνίας. Σε αυτή τη σύγκρουση προστίθεται η σύγκρουση των γενεών, η σύγκρουση παλιού και νέου. Το συμπέρασμα είναι ότι τίμιος άνθρωποςδεν μπορεί να επιβιώσει σε μια κοινωνία ψεύτων και υποκριτών.

Ο ορισμός της κύριας σύγκρουσης του έργου και η περιγραφή των συμμετεχόντων μπορούν να χρησιμοποιηθούν από μαθητές της 10ης τάξης σε δοκίμια με θέμα "Η κύρια σύγκρουση στο έργο "Η καταιγίδα" του Ostrovsky."

Δοκιμή εργασίας