Mistä ostaa seitsemänkielisen kitaran opetusohjelma. Kuinka soittaa seitsemänkielistä sähkökitaraa. Venäjän seitsemänkielisen kitaran lyhyt historia

Seitsenkielisten sähkökitaroiden teho ja äänialue ylittävät perinteisten kuusikielisten soittimien kyvyt. Pohjassa oleva lisäkieli antaa enemmän tilaa kitaristin itseilmaisulle, ja päivitetyt soinnut muuttuneilla sormituksilla ja uusilla soundeilla avaavat tien uusille mielenkiintoisille ääniratkaisuille.

Kuinka soittaa seitsemänkielistä sähkökitaraa. Sisältö:

Mitä eroa on seitsemänkielisen ja kuusikielisen kitaran välillä?

Kuusikielisten ja seitsemänkielisten sähkökitaroiden vertailu

Tärkeimpiä eroavaisuuksia ovat kielten lukumäärän lisäksi kuusi- ja seitsemänkieliset soittimet eroavat toisistaan ​​mikrofonien ja ominaisuuksien, kaulan pituuden ja leveyden sekä erilaisen äänialueen osalta. Mutta ensin asiat ensin.

Mikit


Fokin Pickups Demolition 7-kielinen kitara Humbucker Set

Seitsenkielisiä kitaroita käytetään äärimmäisissä ja raskaissa musiikin tyyleissä - vaihtoehtometallissa, erilaisissa ytimissä ja jopa djentissä. Näiden kitaroiden matalan äänenlaadun tarjoavat erityiset korkeatehoiset humbuckerit, kuten DiMarzio-, EMG- tai Fokin Pickups -tuotteissa olevat.

7-kieliset kitaramikit on suunniteltu sopimaan soittimen lisääntyneeseen määrään saatavilla olevia ääniä ja valikoimaa.

Mensura


Usein kuudennen kielen pudottaminen tavalliseen kitaraan aiheuttaa ongelmia soittimen virittämisessä, jopa käytettäessä erittäin jännittäviä jousia.

Seitsenkieliset kitarat on varustettu kauloilla, joiden asteikot ovat 26–29,4 tuumaa (660–749 mm). Tämä koko antaa paremman viritysvakauden. Joskus markkinoilla on kitaramalleja, joissa on kuusikielisten soittimien kaula - tällaisten kaulojen skaalauspituus on 25,5 tuumaa (648 mm), aivan kuten Fender-kitaroissa.

Kaulan pidentynyt pituus ja erittäin kireiden kielten käyttö pakottavat valmistajat pelaamaan varman päälle suunnittelussa. Monet seitsenkielisten soittimien kaulat on vahvistettu lisämateriaalien avulla.

Kaulan leveys


Jackson Chris Broderick Pro -sarjan solisti 7

Sähkökitaran vakiokaulan leveys on 43 mm. Seitsenkielisen kitaran kaulan leveys on kasvanut 48 mm:iin.

Valmistajat työskentelevät aktiivisesti parantaakseen tällaisten kitaroiden soitettavuutta. Tämän ansiosta kitaristit eivät tunne epämukavuutta soittaessaan koko kaulan pituudella, eivätkä he ole rajoitettuja liikkeen nopeudessa nauhat pitkin.

Seitsenkielinen kitaran viritys


Seitsenkielisen sähkökitaran vakioviritys: B, E, A, D, G, B, E

Teollisuudessa tällaisten instrumenttien vakiovirityksen katsotaan olevan (matalasta korkeaan):

  • Si (B);
  • Mi (E);
  • A (A);
  • D (D);
  • suola (G);
  • Si (B);
  • Mi (E).

Aivan kuten kuusikielisissä kitaroissa kuudes kieli lasketaan D:hen D-virityksen luomiseksi, seitsemänkielisissä sähkökitaroissa käytetään drop A -viritystä, mikä laskee seitsemännen kielen A:han.


Drop A -viritys seitsenkieliselle sähkökitaralle: A, E, A, D, G, B, E

Eli kitaran viritys näyttää tältä:

  • A (A);
  • Mi (E);
  • A (A);
  • D (D);
  • suola (G);
  • Si (B);
  • Mi (E).

jouset


Jackson Chris Broderick Pro -sarjan solisti 7

Seitsenkielisen sähkökitaran soittamisen ymmärtäminen vaatii paljon kärsivällisyyttä ja oman ajattelun muutosta. Kuudes merkkijono ei ole enää alin, totu siihen!

Kuinka soittaa seitsemänkielistä sähkökitaraa. Asteikot ja soinnut

Seitsemännen kielen lisääminen paljastaa paremmin sähkökitaran äänipotentiaalin. Seitsenkielistä kitaraa soittaessaan kitaristi voi käyttää uusia, lisäsäteillä rikastettuja sointusormituksia. Esimerkiksi sointuihin on usein lisätty IX tai XI astetta.

Tässä materiaalissa käytämme vain seitsenkielisten sähkökitaroiden vakioviritystä - B, E, A, D, G, B, E.

Ymmärtääksemme kuinka soittaa seitsemänkielistä sähkökitaraa, ymmärrämme sointujen rakentamisen periaatteet tällaiselle instrumentille. Annetut esimerkit ovat kuusikieliselle kitaralle tuttuja sointuja lisäaskelilla rikastettuina.

Badd9-sointukaavio seitsenkieliselle kitaralle

Badd11-sointukaavio seitsenkieliselle kitaralle

Bm9 sointukaavio seitsenkieliselle kitaralle

Bsus9 sointukaavio seitsenkieliselle kitaralle

Cmaj7 sointukaavio seitsenkieliselle kitaralle

D5-sointukaavio seitsenkieliselle kitaralle

Tilanne on samanlainen mittakaavan suhteen: muoto pysyy samana, mutta lisää liikkumatilaa ilmaantuu. Seitsemäs kieli tuo uusia värejä soundiin, ja kitaristi pystyy soittaessaan kattamaan lähes kolme oktaavia yhden asteikon sisällä. Samaan aikaan muutokset paikoissa pelin aikana pidetään minimissä.

Pentatoninen asteikko e-molli seitsenkieliselle kitaralle

Scale E-duuri seitsenkieliselle sähkökitaralle

Mikä seitsemänkielinen sähkökitara kannattaa valita alle 1100 dollarin hintaan?

Suurin osa seitsemänkielisistä soittimista löytyy japanilaisten kitaravalmistajien Yamaha, Ibanez, LTD, Caparison sekä amerikkalaisten yritysten Schecter, Washburn, Jackson linjoilta. Myös muut tunnetut yritykset valmistavat seitsemänkielisiä sähkökitaroita, mutta mallivalikoima on paljon pienempi.

Seitsemänkieliset sähkökitarat jakautuvat laadullisesti. Mitä parempi työkalun laatu, sitä korkeampi sen hinta. Valitsimme kolme kitaraa - halpoja, keskihintaisia ​​ja kalliita hintaluokassa 1100 dollariin asti.

Schecter Diamond Series C-7 Deluxe


Schecter Diamond Series C-7 Deluxe

Hinta: $299

Schecterin C-7 Deluxe on monipuolinen budjettimalli bassopuurungolla ja vaahtera-otelautalla.

LTD EC-407BFM


LTD EC-407

Hinta: $782

Äärimmäisen raskas seitsemänkielinen sähkökitara, jossa on mahonkirunko, vaahterakaula, ruusupuinen otelauta ja pari EMG-mikit.

Ibanez RGIR27E


Ibanez RGIR27E

Hinta: $1099

Laadukas työkalu keskihintaisessa segmentissä. Selkeä alaosa, kirkas yläosa. Basswood runko, vaahtera kaula, ruusupuu otelauta. Kitarassa on lukittava vibrato ja killswitch.

Kuinka soittaa seitsenkielistä kitaraa. Harjoituksia ja esimerkkejä

Esimerkki 1. Soittimeen totuttelu

Kun ensimmäistä kertaa tutustutaan seitsemänkielisiin sähkökitaroihin, on yllättynyt siitä, kuinka matalalta ylimääräinen kieli kuulostaa.

Ymmärtääksesi kuinka soittaa seitsemänkielistä sähkökitaraa, kokeile yksinkertaista kämmenen mykistysharjoitusta. Tämä harjoitus auttaa sinua ymmärtämään seitsenkielisen kitaran soittamisen erityispiirteet ja opettaa sinua hallitsemaan soittimen resonanssia.

Esimerkki 2: Merkkien mykistys

Koska 7. kieli jatkaa sointia siirtyessään muihin kieleihin, riffien soittaminen avoimilla kieleillä on vaarassa saastuttaa äänen.

Likaantumisen välttämiseksi mykistä avoin merkkijono sormenpäällä, jolla puristat nuotteja muihin kieleihin.

Esimerkki 3. Soittoasteikot

Leveämmän kaulan vuoksi sinulla voi aluksi olla ongelmia alempien (basso) kielten soittamisessa.

Kolmannen esimerkin tarkoituksena on parantaa sormen venytystä. Kun soitat sitä, totut seitsemänkielisen sähkökitaran leveämpään kaulaan.

Mukavuuden lisäämiseksi aseta peukalosi tangon alaosaan, toisin sanoen anna kämmen ulottua mahdollisimman leveäksi. Tämä helpottaa alimpien merkkijonojen saavuttamista.

Esimerkki 4: merkkijonojen vaihtaminen

Neljäs harjoitus kehittää yksittäisten sävelten, erityisesti eri kieleillä sijaitsevien sävelten äänentuotannon selkeyttä ja puhtautta. Huomaa, että esimerkissä peli on käynnissä vuorotteleva veto, ei suora.

Esimerkki 5: Power Chord Riff

Soittimeen tutustuttuaan soitetaan voimasointuja. Ero kuusi- ja seitsemänkielisten sähkökitaroiden tehosointujen välillä piilee kielten määrässä - seitsemänkielisessä soittimessa tehosointuja voidaan soittaa neljällä kielellä. Tämä saa sointujen kuulostamaan voimakkaammilta ja kämmenmykistämällä saat vielä raskaamman äänen.

Ensimmäinen mitta käyttää suoraa vetoa (alasveto), kun taas toisessa harjoitus vaihtuu vuorottelevaan.

Esimerkki 6: Trivium-tyyli

Esimerkki on saanut inspiraationsa Trivium-yhtyeen Corey Beaulieun soittotyylistä. Esimerkin tarkoitus on yhdistää voimasoinnut ja lyhyet melodiset linjat.

Mykistä kaikki voimasoinnut, jotka putoavat downbeatiin, ja toista voimasoinnut downbeatissa ilman mykistystä. Tämä korostaa pelin aikana ja antaa pelille lisää dynamiikkaa.

Melodisten osien soittaminen vaatii myös mykistyksen, mutta mykisämme alemmat kielet välttääksemme lian ja turhan melun (katso esimerkki 2 yllä).

Esimerkki 7. Chris Broderickin tyyli

Esimerkki perustuu Megadethin ja Act of Defiancen Chris Broderickin pelityyliin. Esimerkki suoritetaan fryygialaisessa tilassa (katso).

Älä jahda suoritusnopeutta; harjoittele ensin harjoituksen puhdasta suorittamista hitaammin.

Esimerkin vaikein hetki on siirtyminen rytmisestä linjasta melodiseen linjaan. Harjoittele siirtymistä hyvin hitaasti ja nopeuta asteittain nopeutta. Kun soitat melodialinjaa, vaimenna alemmat kielet välttääksesi mudan toiston aikana.

Kuten muusikot sanovat, venäläinen seitsemänkielinen klassinen kitara- romanttisin instrumentti, jolla on rikas historia. Tämä artikkeli esittelee lukijan yksityiskohtaisesti tähän todella karismaattiseen soittimeen.

On heti syytä huomata, että seitsenkielistä klassista kitaraa on neljää tyyppiä:

  1. Klassinen. Sisältää normaalin virityksen ylimääräisellä bassoäänellä B (B). Kummallista kyllä, sen ainoa etu on bassoalueen laajentaminen. Tämä sisältää myös seitsemänkielisen sähkökitaran.
  2. Meksikolainen. kahdella kaulalla ja vastaavasti 14 kielellä. Jokainen kieliryhmä voidaan virittää eri tavalla, tämä on meksikolaisen kitaran etu. Sen tuotanto on kuitenkin lähes kokonaan pysähtynyt.
  3. Brasilialainen kitara ei juuri eroa klassisesta, lukuun ottamatta pieniä suunnitteluinnovaatioita.
  4. venäjäksi. Suosituin sadan tyyppi ammattimuusikot kaikkialta maailmasta (mukaan lukien mestarit, kuten Paul McCartney ja Bulat Okudzhava) arvostivat sen ainutlaatuista luonnetta. Tämä artikkeli on omistettu tälle kitaralle.

Venäjän seitsemänkielisen kitaran lyhyt historia

Andrei Sihraa, venäläisen kitaramusiikin perustajaa, yli tuhannen sävellyksen kirjoittajaa, pidetään oikeutetusti venäläisen seitsemänkielisen kitaran isänä. Venäläisen seitsenkielisen debyytti tapahtui Vilnassa vuonna 1793.

Kitaran rakentaminen

On syytä mainita, että venäläinen seitsemänkielinen klassinen kitara on lähes täysin erilainen kuin tavallinen akustinen kitara. Ilmeisestä pienestä erosta huolimatta suunnittelijat suunnittelivat sen rakenteen radikaalisti uudelleen. hieman spesifinen viritys ja soittaminen vaatii muusikolta lisää taitoja (esim. barrea on vaikeampi ottaa).

  • Ensinnäkin venäläisen kitaran viritys on täysin erilainen - D (paksuin kieli), G, H, d, g, h, d1 (jossa nuotit ovat pienellä kirjaimella - tämä tarkoittaa, että nuotti on oktaavin korkeampi kuin isolla kirjaimella kirjoitettu). Muitakin virityksiä on, mutta tämä on tietoa harrastajille, koska niitä käytetään harvoin.
  • Toiseksi, venäläinen kitara käyttää vain metallikieliä. Ei nylonia.
  • Kolmanneksi tanko kiinnitetään runkoon ruuvilla, joka määrittää tangon kulman.
  • Ja neljänneksi erilainen nauhojen järjestely kotelon sisällä.

Kuten näette, suunnitteluero on melko suuri, mutta klassinen soitin ei ole monimutkaisempi kuin 7-kielinen kitara, jonka viritys ei ole koskaan ollut ongelma kitaristeille. Jopa aloittelevat muusikot onnistuivat helposti tottumaan uuteen muotoiluun.

Kitaran viritys ja soittaminen

Kuinka 7-kielinen kitara, jonka viritys on niin lineaarinen ja yksinkertainen, voi aiheuttaa ongelmia aloittelijoille? Ei tietenkään! Virityksessä käytetään klassista äänihaarukkaa, viritintä ja korvaa (kaikkia voidaan käyttää yhdessä).

Kun seitsenkielistä kitaraa viritetään korvalla, helpoin tapa on virittää ensin ensimmäinen kiele (sävel D) standardin mukaan (tämä voi olla tavallisen kitaran neljäs kieli, pianon näppäin tai äänitallenne Internetistä). Voit myös käyttää Internet-viritintä.

Nyt voit virittää jäljellä olevat kielet suhteessa ensimmäiseen jo viritettyyn kieleen. Tässä on vaiheittaiset miniohjeet, jotka kuvaavat kitaran ensimmäisen kielen viritystä ja sitten kaikki muut:

  1. Kolmannen nauhan toisen merkkijonon pitäisi kuulostaa ensimmäiseltä avoimelta.
  2. Neljännen nauhan kolmas merkkijono on kuin toinen avoin merkkijono.
  3. Viidennen tuskan neljäs on kuin kolmas.
  4. Kolmannen tuskan viides on kuin neljäs.
  5. Neljännen kiukun kuudes on kuin viides.
  6. Viidennen tuskan seitsemäs on kuin kuudes.

Tämä kannattaa tehdä ilman kokemustakin, sillä kitaran viritys on kitaristin harmaata arkea. Muuten, 7-kielisen kitaran kielet ovat aivan helppoja hankkia suurten kaupunkien asukkaille - musiikkikaupoista löytyy aina pari settiä, mutta pikkukaupungeissa asuvat joutuvat tilaamaan ne verkkokaupasta .

Mitä soittaa seitsenkielisellä kitaralla?

Venäläisen seitsemänkielisen kitaran genrevalikoima on jopa pienempi kuin klassisessa. Se ei todellakaan sovi useimpiin genreihin. Hänen genrensä ovat kansanballadeja, romansseja, näytelmiä ja bardimelodioita. Vladimir Vysotskyn melodiat sopivat erinomaisesti oppimiseen - ne ovat suhteellisen yksinkertaisia ​​ja tunnistettavia (seurassa on kerskuttavaa). Välilehtien tulee myös olla "seitsemänmerkkisiä".

Kyllä, muuten, se ei ole helppoa - 7-merkkinen ei vaadi vain kielet, vaan myös kädet. Sinun on opittava soittamaan sointuja sellaisella instrumentilla kokonaan uudelleen. Puristustekniikka pysyy täysin samana, mutta sormien asennot ovat erilaisia, jopa samannimisissä sointuissa.

Lisäksi ne vaativat enemmän kestävyyttä sormistasi kuin nyloniset. Joudut kärsimään jonkin aikaa, kunnes työkovettumat muodostuvat.

Yleensä keskitason kitaristien sopeutumisaika kestää noin kuukauden.

Tarvitset

  • Kitara
  • Haarukka
  • Sointutaulukko 7-kieliselle kitaralle
  • Tablatuurit
  • Digitalisaatiot
  • Nuotit seitsemänkieliselle kitaralle

Ohjeet

Viritä kitarasi. Seitsenkielinen on rakennettu G-duurin äänikolmikon varaan. Ensimmäinen kieli on viritetty 1. oktaavin D:ksi. Testaa sitä äänihaarukalla. Jos sinulla on tavallinen äänihaarukka, joka tekee äänen A, niin ensimmäisen kielen, joka on puristettu seitsemännelle nauhalle, pitäisi soida soinnussa äänihaarukan kanssa. Seuraavat kielet on viritetty B-sol-re-si-sol-d.

Kitaralla on huomattava etu muihin soittimiin verrattuna. Sitä voidaan pelata barrella tai ilman käytännöllisesti katsoen samaa vasemman käden sormien asentoa. Aloita sointuista, joilla on eniten auki jouset. Pääsointu on G-duuri. Sitä voidaan soittaa ilman kielten näppäilyä, mutta voit käyttää erilaisia ​​käännöksiä - esimerkiksi kynimällä ensimmäinen, neljäs tai seitsemäs merkkijono viidennellä nauhalla.

Opi ottamaan barrea. Barre on kitaratekniikka, jossa vasemman käden etusormi puristaa osaa kieleistä (pieni barre) tai kaikki (iso barre). Seitsenkielisessä piipussa voit käyttää vasenta peukaloasi nipistämään bassokieliä haluamallasi tavalla. Kitaran kaula on itse asiassa kämmenessäsi.

Opi perussoinnut G-duurissa ja g-mollissa. Tämä on tonic-triadi, samoin kuin neljännen ja viidennen asteen triadit - C-duuri ja D-duuri. Molempia näitä sointuja voidaan soittaa piippujen avulla viidennessä ja seitsemännessä nauhassa. Yleisesti ottaen barre seitsenkieliselle kitaralle on erittäin tärkeä, koska kaikki duurisoinnut on helpointa soittaa tällä tekniikalla. G-molli sointu soitetaan barrella kolmannessa nauhassa, ja ensimmäinen, neljäs ja seitsemäs kielet naputetaan viidennessä nauhassa. Kaikki muut molerisoinnut voidaan soittaa täsmälleen samassa paikassa.

Opi soittamaan seitsemäsointua. Esimerkiksi A-duuri seitsemässointu soitetaan barrella toisessa nauhassa, ja ensimmäinen tai neljäs kiele naputetaan pikkusormella tai nimettömällä sormella viidennessä nauhassa. Kokeile soittaa loput seitsemäsoinnut käyttämällä barrea eri väreillä. Seitsemässointu käyttää etu- ja pikkusormia tai keskisormi. Loput voit kokeilla kiinnittää muita nauhoja. Saat erilaisia ​​sointuja, joista voi olla hyötyä säestystä valittaessa.

Kokeile pelata ilman barrea. Rakenna jo tuntemasi G-duuri sointu suljetuille kieleille. Ensimmäinen merkkijono kynitään pikkusormella viidennellä nauhalla, toinen etusormella kolmannella ja kolmas keskisormella neljännellä nauhalla. Voit käyttää nimetöntä sormea ​​kokeillaksesi erilaisia ​​ääniä bassolla ja kuunnellaksesi mitä tapahtuu - tästä on joka tapauksessa hyötyä sointuja soitettaessa.

Samalla hallitse oikealla kädellä pelaamisen tekniikat. Aloita yksinkertaisella sormipoiminnalla, nousevilla ja laskevilla arpeggioilla. Arpeggioita pelataan peräkkäin kaikilla sormilla oikea käsi lukuunottamatta pikkusormea. Opi sitten pelaamaan yksinkertaista taistelua. Oikean käden sormet koskettavat kieliä takapuolella, pääasiassa kynsillä. Peukalo koskettaa sitten bassokieliä oikeaan aikaan. Pelaa eri rytmeissä. Kokeile soittaa valssia, marssia tai jotain lyyristä. Kun opit soittamaan itsevarmasti yksinkertaista näppäilyä, kokeile monimutkaisempaa, kun oikean kätesi sormet yhteen taitettuina koskettavat kieliä sekä kynsillä että kämmenen kyljellä.

Seitsenkielisen kitaran soittaminen aloittelijoille on melko yksinkertaista, vaikka se onkin hyvin erilaista kuin akustisen kuusikielisen kitaran soittaminen. Tämä on mustalaisten suosikkisoitin ja suosittu myös Venäjällä. Joten tietoa siitä on hyötyä ensisijaisesti niille, jotka ovat kiinnostuneita sellaisista musiikki-instrumentti, sekä oppitunteja tämän instrumentin soittamisesta käytännössä tyhjästä. Suurin ero on, että sen tuottama ääni on yksinkertaisesti upea, joten sen soittaminen on mielenkiintoista monille.

Peli on täysin mahdollista oppia itse, ilman opettajaa. Seitsenkielistä kitaraa ei ole kovin vaikea soittaa, joten se sopii myös aloittelijoille. Voit oppia käyttämällä nykyaikaisia ​​työkaluja, kuten verkkovideoita. Voit yrittää oppia kirjoista. Sekä kirjat että videot on helppo löytää, ja jos osaat muotoilla kyselyitä hakukoneet, tämä ei ole sinulle vaikeaa. Seitsenkielisen kitaran soittamisen itseohjautuva ohje voi olla joko videoversiona tai vain teoriaa huomioiden - mikä tahansa niistä auttaa sinua työssäsi.

Seitsenkielisen kitaran soittaminen aloittelijoille ei aina vaadi laajaa osaamista. Joskus pinnalliset taidot ja kyvyt riittävät minkä tahansa melodian esittämiseen. Suosituimmat soinnut, jos opit ne, auttavat sinua säestämään helppoja kappaleita. Ja tärkeintä kitaralle on olla hyödyllinen siinä iso yritys laulamaan sielukasta laulua.

Onko kaikki niin monimutkaista kuin miltä näyttää?

Seitsenkielisen kitaran soittaminen voi tuntua pelottavalta jokaiselle aloittelijalle. Aloittelijoille on syytä selittää, että seitsemänkielinen soitin eroaa kuusikielisestä instrumentista, eikä vain toisen kielen läsnäololla, vaan myös koko sen rakenteella. Näin ollen monet melodiat esitetään siinä eri tavalla.

Seitsemänkielinen kitara- erillinen soitin, joka muistuttaa vain epämääräisesti kuusikielistä soitinta. Henkilön, joka on kiinnostunut oppimaan eri monimutkaisia ​​oppitunteja seitsenkielisellä "mustalaisella" kitaralla alusta alkaen, täytyy opiskella valtava määrä vivahteita, mutta ne on helppo muistaa. Jos etsit opetusohjelmaa seitsemänkielisen kitaran soittamiseen, muista, että soitto, mutta myös ääni tässä tapauksessa on hyvin erilainen kuin kuusikielinen.

Monille nuorille kitaransoiton oppiminen on erityisen tärkeää. On suosittuja motiiveja, jotka kun opit, auttavat sinua loistamaan. Tällaisia ​​melodioita antavat esimerkkeinä opettajat, jotka kuvaavat videotunteja tavallisen seitsemänkielisen kitaran soittamisesta. Seitsenkielisen kitaran soitto-opas aloittelijoille ja videotunteja Internetissä sisältävät jo analyysit suosituista melodioista. Tunnettu ja melko yksinkertainen aloittelijoille:

  • Nirvanan kappaleita;
  • Metallica;
  • venäläisten säveltäjien suosittuja aiheita.

Ja myönnä se, on paljon mukavampaa ja mielenkiintoisempaa ottaa oppitunteja tuttujen kappaleiden parissa seitsemänkielisellä kitaralla kuin oppia tuntematon ja tylsä ​​sävel.

Kuinka opiskella itseopiskeluoppaan avulla?

Jos haluat oppia soittamaan seitsenkielistä kitaraa riittävällä tasolla, aloittelijan on kätevintä oppia kaikkien sointujen symbolit ja kirjoittaa ne erityiseen muistikirjaan. Tästä alkavat seitsemänkielisen kitaran oppitunnit.

Sinun on valittava oikea opetusohjelma seitsemänkielisen kitaran soittamiseen musiikkitietosi ja mieltymystesi perusteella. Nämä videotunnit ovat erittäin käteviä aloittelijoille, joissa esiintyjä soittaa ja näyttää samanaikaisesti sointuja.

Tällaisten seitsemänkielisten kitaratuntien etuna on, että näet selvästi, kuinka tämä tai tuo tehtävä suoritetaan, kuinka sävellys suoritetaan oikein ja vältetään virheitä. Kuulet jatkuvasti itse Moldovan äänen ammattilaisen esittämänä, mitä kirja ei voi tarjota sinulle.

Tämä pelin opetusohjelma aloittelijoille on erittäin sopiva, jossa se näytetään yksityiskohtaisesti läheltä prosessi, jossa esiintyjä suorittaa mitä tahansa tekniikkaa. Kokemus osoittaa, että tällaiset oppitunnit auttavat ymmärtämään materiaalia paremmin ja toistamaan sen käytännössä. Se on myös kätevä, kun näyttöön liittyy nuottien, sointujen, jousien tekstiä.

Peli ei ole kovin monimutkainen prosessi, ja täysin kuka tahansa voi oppia pelin. Tietysti musiikillisilla tiedoilla on tärkeä rooli, mutta kaukana avainasemasta. Kitaransoitto perustuu pitkälti sointuihin eli siihen, kuinka hyvin tunnet kielten ja naarmujen yhdistelmät ja osaat painaa niitä.

Jos aloitat soittamisen tyhjästä, on parempi käyttää opetusohjelmaa, joka näyttää sinulle tarkalleen soinnut. Oppitunnit seitsemänkielisen kitaran soittamiseen tyhjästä tässä muodossa ovat yksinkertaisempia. Aloita tietysti perusasioista. Katso huolellisesti, kuinka ammattilainen, joka kuvaa sinulle videotuntia, suorittaa tämän tai toisen tekniikan.

Ellei sinulla ole ainutlaatuisia musiikillisia kykyjä, voit aina oppia sointuja ja sointujen etenemistä kovan työn avulla. Se ei ehkä ole virtuoosia tai omia sävellyksiäsi, mutta voit soittaa opittuja melodioita arvokkaasti.

Jos olet uusi seitsenkielisen kitaran soittamisessa, sinun tulee tietää, että tällaisen kitaran kielet ovat yleensä metallia. Tämä tarkoittaa, että sormesi sattuu kitaransoitosta. Voit tietysti ottaa nylonisia, mutta niiden ääni ei ole yhtä selkeä ja kaikuva. Ja seitsemänkielisen kitaran oppitunnit alusta alkaen voivat olla lyhyempiä kuin klassisen instrumentin oppitunnit.

Jos opit soittamaan seitsenkielistä kitaraa videotunneilla, sinulla voi olla ongelmia ymmärtää joitakin pelin vivahteita. Jos jokin on epäselvää, voit katsoa muiden kitaristien oppitunteja tai kirjoittaa videon tekijälle ja pyytää häntä kertomaan sinulle jotain tarkemmin. Yleensä "opettajat" suostuvat auttamaan mielellään - näin saat etäkitaranopettajan. Sinun ei pitäisi "nojata" ihmiseen - loppujen lopuksi pyydät vain henkilöltä apua etkä palkkaa häntä.

Mitä sinun pitäisi tietää seitsemänkielisen soittamisen oppimisesta?

Jos puhumme yleisesti seitsemänkielisen kitaran soittamisesta, voimme vakuuttavasti sanoa seuraavat asiat:

  • tämä väline ei ole menettänyt eikä menetä merkitystään ja suosiotaan monien vuosien ajan;
  • seitsemänkielinen on universaali soitin, joka auttaa sinua (jos sinulla on musiikillinen korva) soittaa mitä tahansa kappaletta kitaralla, myös retkeilyolosuhteissa;
  • Seitsenkielinen kitara eroaa akustisesta kitarasta monella tapaa, mutta se ei tee siitä yhtään sen parempaa tai huonompaa. Hän on vain erilainen;
  • Seitsenkielisen kitaran soiton oppiminen välittömiä tuloksia odottavalle on turhaa, varsinkin jos harjoittelet itse ohjekirjan avulla.
  • tärkeintä on työ ja sinnikkyys.

Paitsi kuusikielinen kitara, on myös seitsemänkielinen kitara. On kohtalokas seitsemänkielinen, jonka viritys toistaa kuusikielisen virityksen alemmalla B-kielillä. Ja siellä on tyypillinen venäläinen seitsemänkielinen soitin hieman erilaisella virityksellä. Kirjoitimme tästä yksityiskohtaisesti tässä artikkelissa.

Sointuja rock-seitsenkieliselle kitaralle

Koska tällaisen kitaran viritys on samanlainen kuin kuusikielisen viritys, sointuja soitetaan sillä.

Sointuja venäläiselle seitsenkieliselle kitaralle

Tällaisella kitaralla esitettävä ohjelmisto on hieman erilainen: pääasiassa venäläisiä romansseja. Muistakaamme ensin tämän soittimen rakenne: kielten määrä alkaa ohuimmasta: Ensimmäisen oktaavin D-B-Sol-D pienen oktaavin B-Sol-D suuren oktaavin. Lisäksi tämä ei ole ainoa vaihtoehto, jotkut muusikot sopeuttavat kitaraa äänensä mukaan, esimerkiksi Vladimir Vysotsky laski kielet äänensävyä matalammaksi.

1. C-sointu


Kuten kuusikielisessäkin, tämän soinnun ei pitäisi aiheuttaa paljon vaikeuksia aloittelijalle.

  • Etusormi asetetaan ensimmäisen nauhan viidenteen kieleen (tämä on C-soinnun sävy).
  • Keskisormi puristaa ensimmäisen nauhan toista merkkijonoa.
  • Nimetön sormi asetetaan toisen nauhan neljänteen merkkijonoon.
  • Purista lopuksi pikkusormellasi toisen nauhan ensimmäinen merkki.

Yksinkertaistettu versio tästä soinnusta - ilman neljättä kielen painamista.



Tätä triadia voidaan pelata myös täydellä barrella viidennellä nauhalla.


Olet varmasti jo ymmärtänyt, että G-sointu ensimmäisessä asemassa tällä virityksellä soitetaan tyhjillä kieleillä, toisin sanoen ilman vasemman käden osallistumista. Tästä soinnusta on kuitenkin toinen muunnelma, joka käyttää kaikkia vasemman käden neljää sormea.


  • Paina kolmannella nauhalla toista merkkijonoa etusormella.
  • Purista 3. merkkijonoa keskisormella neljännessä nauhassa.
  • Paina nimetön sormella 4. merkkijonoa 5. nauhassa.
  • Paina pikkusormella 1. merkkijonoa 4. nauhassa.

Peukalo ei ole mukana soinnuksessa.


Tämä sointu tarkoittaa, että peukalo painaa 7. bassokieliä. Etusormi painaa 1. nauhan 3. merkkijonoa, keskisormi painaa 2. nauhan 4. merkkiä ja nimetön painaa kolmannen nauhan ensimmäistä merkkijonoa.

4. Em-sointu seitsenkieliselle


Sormitus on lähes sama, vain 3. merkkijono jää auki.


Tämä on yksi niistä sointuja seitsenkieliselle kitaralle, johon tarvitaan vasen peukalo. Älä kuitenkaan huolestu: harjoitus tekee mestarin.

7. H-sointu

Täällä sinun on myös otettava barre, mutta vain täysi, 4. tuskalla. Muut sormet eivät ole mukana tässä kolmiossa.