Ostrovskin rikosnäytelmiä. Ostrovskin teokset: luettelo parhaista. Ostrovskin ensimmäinen teos

Oppitunnin tarkoitus. A.N. Ostrovskin draama "Myötäinen". Ensi silmäyksellä kaksi ensimmäistä ilmiötä ovat altistuminen. Nimien ja sukunimien symbolinen merkitys. Paratov Sergei Sergeevich. Yleensä Ostrovskin näytelmien nimet ovat sanontoja, sananlaskuja. Karandyshev. Luovia ideoita A.N. Ostrovski. Näyttelijät. Keskustelu L.I.n kuvasta. Ogudalova. Draama "Dowry" analyysi. Mitä opimme Paratovista.

"Lumiitäidin sankarit" - kappaleita. Kylmä olento. Valtava teho. Snow Maiden. Mitkä sankarit ovat vain upeita. A.N. Ostrovski. Kuva Lelyasta. Rakkauden aamu. Heroes. Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov. Talven tarina. Oopperan finaali. Hahmot. Paimenen sarvi. Kirjailijan ihanteet. Näkymä. Rakkaus. Venäläinen elementti kansan rituaaleja. Luonnon voima ja kauneus. Välittävä asenne Vastaanottaja kulttuuriperinteitä ihmiset. V. M. Vasnetsov. Kupava ja Mizgir. Isä Frost.

"Näytelmä "Myötäinen"" - Viimeinen kohtaus. "Myötäjäiset." Mutta kyky innostua ja ylellisyys eivät hylkää raittiita laskelmia. Larisan ja Paratovin suhde muistuttaa saalistajan ja uhrin suhdetta. Entiset kauppiaat ovat muuttumassa miljonääriyrittäjiksi. Katerina on todella traaginen sankaritar. Kuten Katerina, Larisa kuuluu naisille, joilla on "lämpimäinen sydän". Se on kuin olisi ennennäkemättömän nopealla laivalla, kuin ylellisessä huvilassa.

"Ostrovskin näytelmä "Ukkosmyrsky" - Lue ilmeikkäästi Katerinan monologi katumuskohtauksessa. Millainen järjestys kaupungissa vallitsee? (Vahvista vastauksesi tekstillä). Tikhon on ystävällinen ja rakastaa vilpittömästi Katerinaa. Minkä kanssa sankaritar kamppailee: velvollisuudentunteen vai "pimeän valtakunnan" kanssa? Oliko Katerinalla muuta keinoa kuin kuolema? Miksi Katerina jää yksin surunsa kanssa? Todista N. Dobrolyubovin sanojen totuus. Millä ehdoilla? Kabanova Marfa Ignatievna on tekopyhyyden peittämä despotismin ruumiillistuma.

"Ukkosmyrskyn sankarit" - Ostrovskin tyylin piirteitä. Ostrovskin muotokuva. Aleksanteri Nikolajevitš Ostrovski. Näytelmä "Ukkosmyrsky" on kirjoitettu vuonna 1859. N.A. Dobrolyubov. Sosiaalinen toiminta A.N. Ostrovski. Keskustelua näytelmän käsityksestä. Pääteema "Ukkosmyrskyt". Otsikon merkitys. Käyttäytyminen on tekopyhää. Kansallisteatteri. Kontrastin hyväksyminen. Useimmat kuuluisia näytelmiä A.N. Ostrovski. Kihara. A. N. Ostrovskin muistomerkki. Katerinan protesti. Sanakirja.

"Ostrovskin näytelmä "Myötäinen"" - Runolliset linjat. Taidot ilmaista ajatuksiasi. Surullinen laulu kodittomasta naisesta. Ongelmalliset asiat. Millainen Karandyshev on? Rakkautta Larisaa kohtaan. Millainen ihminen on Paratov? Näytelmän analyysi. Tekstianalyysitaidon hankkiminen. Larisan sulhanen. Mitä mustalaislaulu lisää näytelmään ja elokuvaan? Ostrovski. Karandyshevin laukaus. Ostrovskin näytelmän mysteeri. Romantiikkaa. Julma romantiikka. Tarvitseeko Paratova Larisaa? Mustalainen laulu.

Aleksanteri Nikolajevitš Ostrovski

Kokoelma teoksia kuusitoista osaa

Osa 1. Näytelmät 1847-1854

Toimittajalta

Tämä julkaisu, joka toteutettiin Neuvostoliiton ministerineuvoston asetuksella 11. toukokuuta 1948, on ensimmäinen täydellinen kokoelma suuren venäläisen näytelmäkirjailijan Aleksanteri Nikolajevitš Ostrovskin teoksia, mukaan lukien hänen epistolaariperintönsä.

Ensimmäiset A. N. Ostrovskin kerätyt teokset julkaistiin vuonna 1859 kahdessa osassa G. A. Kushelev-Bezborodko. Vuosina 1867-1870 Teoskokoelma ilmestyi viidessä osassa, julkaisija D. E. Kozhanchikov. Nämä julkaisut toteutettiin kirjoittajan suoralla osallistumisella. Vuonna 1874 N. A. Nekrasovin osallistuessa kustantajana julkaistiin kahdeksan osainen kokoelma Ostrovskin teoksista. Vuonna 1878 Salaev-julkaisussa julkaistiin lisäosa IX ja vuonna 1884 Kekhribirji, vol X.

Viimeinen A. N. Ostrovskin elämän aikana ilmestynyt teoskokoelma julkaistiin vuosina 1885–1886. kymmenessä osassa, julkaissut N. G. Martynov. Sairauden vuoksi näytelmäkirjailija ei voinut osallistua teostensa todisteiden lukemiseen. Tältä osin viimeinen elinikäinen painos sisältää monia kirjoitusvirheitä ja joissain tapauksissa suoria vääristymiä Ostrovskin teksteistä.

Ostrovskin kuoleman jälkeen julkaistut kerätyt teokset olivat yksinkertainen uusintapainos Martynovin painoksesta. Ensimmäinen kokemus tieteellinen julkaisu suuren näytelmäkirjailijan teos oli "A. N. Ostrovskin täydelliset teokset", kymmenosainen, julkaistu vuosina 1904–1905. Alexandria-teatterin taiteilijan M. I. Pisarevin toimittamassa julkaisussa "Enlightenment". Tätä teoskokoelmaa valmistellessaan Pisarev tarkasti painetut tekstit käytössään olevilla nimikirjoituksilla ja korjasi useissa tapauksissa aikaisempien painosten virheet. Vuonna 1909 sama julkaisu julkaisi kaksi A. N. Ostrovskin näytelmää, jotka oli kirjoitettu yhdessä P. M. Nevezhinin ja N. Yan kanssa.

Suuren lokakuun sosialistisen vallankumouksen jälkeen neuvostohallituksen päätöksen mukaisesti Valtion Kustantaja julkaisi vuosina 1919–1926. "A. N. Ostrovskin teoksia 11 osassa", toimittanut N. N. Dolgov (1-10 osaa) ja B. Tomashevsky ja K. Halabaev (11 t.), täydennetty uusilla materiaaleilla. Tämä julkaisu, kuten myös aiemmat, eivät kuitenkaan suinkaan kuluttaneet kaikkia rikkaimpia kirjallinen perintö erityisesti suuri näytelmäkirjailija, yhdessäkään julkaisussa ei ollut Ostrovskin kirjeitä.

Neuvostovallan vuosina kerättyjen teosten julkaisemisen ohella monet Ostrovskin näytelmistä julkaistiin massapainoksina. Tänä aikana Ostrovskin valituista teoksista julkaistiin myös useita yksiosaisia painoksia.

Ennen lokakuun vallankumousta julkaistuissa kokoelmateoksissa Ostrovskin teokset olivat tsaarisensuurin editoinnin alaisia. Neuvostoliiton tekstualistit ovat tehneet hienoa työtä palauttaakseen A. N. Ostrovskin teosten alkuperäisen, vääristymättömän tekstin.

Tämän täydellisen teoskokoelman valmistuksessa käytettiin kaikkia Moskovan ja Leningradin valtion arkistoissa olevia käsinkirjoitettuja materiaaleja. Tämän julkaisun tarkoituksena on tarjota täydellinen sarja A. N. Ostrovskin teoksia, jotka on varmistettu käsikirjoituksista ja valtuutetuista julkaisuista. Ostrovskin teokset esitetään kronologisessa järjestyksessä. Selaa hahmoja jokaisessa näytelmässä se annetaan valtuutettujen julkaisujen mukaan, eli joko näytelmän alussa tai toimien ja kohtausten mukaan. Jokaiseen osaan liittyy lyhyitä muistiinpanoja, jotka tarjoavat historiallista ja kirjallista tietoa.

Perhekuva*

Antip Antipych Puzatov, kauppias, 35 vuotta vanha.

Matryona Savishna, hänen vaimonsa, 25-vuotias.

Marya Antipovna, Puzatovin sisko, tyttö, 19 vuotias.

Stepanida Trofimovna, Puzatovin äiti, 60 vuotta.

Paramon Ferapontych Shiryalov, kauppias, 60 vuotta vanha.

Daria, Puzatovien piika.

Huone Puzatovin talossa, kalustettu mauttomasti; Sohvan yläpuolella on muotokuvia, katossa paratiisin lintuja, ikkunoissa monivärisiä verhoja ja tinktuurapulloja. Marya Antipovna istuu ikkunalla vanteen takana.

Marya Antipovna (ompelee ja laulaa matalalla äänellä).

Musta väri, synkkä väri,
Olet aina minulle rakas.

(Tulee ajattelevaiseksi ja jättää työn.) Nyt kesä on ohi, ja syyskuu on aivan nurkan takana, ja istut neljän seinän sisällä, kuin joku nunna, etkä mene ikkunan lähelle. Kuinka vastuutonta! (Hiljaisuus.) No, ehkä älä anna minun! lukitse se! tyrannisoida! Ja siskoni ja minä pyydämme menemään luostariin koko yön vigiliaan, pukeutumaan ja menemään puistoon tai Sokolnikiin. Meidän pitää jotenkin fiksua. (Toimii. Hiljaisuus.) Miksi Vasily Gavrilych ei koskaan kulkenut ohi näinä päivinä? (Katsoo ulos ikkunasta.) Sisko! sisko! upseeri tulee!.. nopeasti, sisko!.. valkoisella höyhenellä!

Matryona Savishna (juoksee sisään). Missä, Masha, missä?

Marya Antipovna. Tässä, katso. (Molemmat näyttävät.) Jouset. Voi mitä! (He piiloutuvat ikkunan ulkopuolelle.)

Matryona Savishna. Kuinka suloinen!

Marya Antipovna. Sisar, istutaan tässä: ehkä hän palaa.

Matryona Savishna. Ja mitä sinä sanot, Masha! Kun olet tottunut siihen, hän ajaa sen ohi viisi kertaa joka päivä. Sen jälkeen et pääse hänestä eroon. Tunnen jo nämä sotilaat. Siellä Anna Markovna opetti husaaria: hän ajaa ohi, hän katselee ja hymyilee. No, rouva: hän ratsasti käytävälle hevosen selässä.

Marya Antipovna. Voi mitä kauhua!

Matryona Savishna. Juuri sitä se on! Mitään sellaista ei tapahtunut, mutta maine levisi koko Moskovaan... (Katsoo ulos ikkunasta.) No, Masha, Daria tulee. Sanoiko hän jotain?

Marya Antipovna. Voi sisko, toivon, ettei äitini saisi häntä!

Daria juoksee sisään.

Daria. No, äiti Matryona Savishna, jäin täysin kiinni! Juoksen, rouva, portaille, ja Stepanida Trofimovna oli juuri siellä. No, hänen oletettavasti juoksi kauppaan silkkiä hakemaan. Koska hän saa kaiken meidän kanssamme. Juuri eilen, virkailija Petrusha...

Marya Antipovna. Mitä ne ovat?

Daria. Kyllä! käski kumartaa. Joten, rouva, tulen heidän luokseen: Ivan Petrovitš makaa sohvalla ja Vasili Gavrilych on sängyllä... tai siis Vasili Gavrilych on sohvalla. Jos poltit tupakkaa, rouva, et voi hengittää helposti.

Matryona Savishna. Mitä he sanoivat?

Daria. Ja he sanoivat, rouva, että heidän pitäisi ehdottomasti tulla Ostankinoon tänään vesperillä, hän sanoo. Kyllä, hän sanoo: Daria, käske heitä tulla ehdottomasti, vaikka sataakin, kaikkien tulisi tulla.

Ajat ja katumaisemat muuttuvat, mutta ihmiset Venäjällä pysyvät samoina. 1800-luvun kirjailijat kirjoittivat ajastaan, mutta monet suhteet yhteiskunnassa säilyivät ennallaan. Yhteiskunnallisissa suhteissa on globaaleja malleja.

Melnikov-Pechorsky kuvaili tapahtumia Volgan alueella, ja monet kirjoittivat Moskovan elämästä 1800-luvulla, mukaan lukien A.N. Ostrovski.

Aleksanteri Nikolajevitš Ostrovski (31. maaliskuuta (12. huhtikuuta) 1823 - 2. (14. kesäkuuta) 1886) - venäläinen näytelmäkirjailija, Pietarin tiedeakatemian kirjeenvaihtajajäsen. Hän kirjoitti noin 50 näytelmää, joista tunnetuin" Luumu", "Sudet ja lampaat", "Ukkosmyrsky", "Metsä", "Myötäinen".

Venäläinen teatteri alkaa Ostrovskilla nykyaikainen ymmärrys: kirjailija loi teatterikoulun ja kokonaisvaltaisen konseptin näyttelemisestä teatterissa . Lavastetut esitykset sisällä Moskovan Maly-teatteri.

Teatteriuudistuksen pääideat:

teatteri on rakennettava konventioiden varaan (yleisön ja näyttelijöiden välillä on neljäs seinä);
kielen asenteen pysyvyys: hallinta puheen ominaisuudet, joka ilmaisee melkein kaiken sankareista;
veto koskee koko ryhmää, ei yhtä näyttelijää;
"Ihmiset menevät katsomaan peliä, eivät itse näytelmää - voit lukea sen."

Stanislavsky toi Ostrovskin ideat loogiseen päätökseensä.

Yhdiste Täysi kokous teoksia 16 osana PSS:n kokoonpano 16 osana. M: GIHL, 1949-1953. Liitteellä käännökset, jotka eivät sisälly PSS:ään.
Moskova, valtion kustantamo fiktiota, 1949 - 1953, levikki - 100 tuhatta kappaletta.

Osa 1: Näytelmiä 1847-1854

Toimittajalta.
1. Perhemaalaus, 1847.
2. Kansamme - meidät luetaan. Komedia, 1849.
3. Aamu nuori mies. Kohtauksia, 1950, sensuuri. lupa 1852
4. Odottamaton tapahtuma. Dramaattinen sketsi, 1850, jul. 1851.
5. Huono morsian. Komedia, 1851.
6. Älä istu omassa reessäsi. Komedia, 1852, jul. 1853.
7. Köyhyys ei ole pahe. Komedia, 1853, jul. 1854.
8. Älä elä haluamallasi tavalla. Kansandraama, 1854, jul. 1855.
Sovellus:
Vetoomus. Komedia (näytelmän "Perhekuva" 1. painos).

Osa 2: Näytelmiä 1856-1861.

9. On krapula jonkun muun juhlissa. Komedia, 1855, jul. 1856.
10. Kannattava paikka. Komedia, 1856, jul. 1857.
11. Lomaunet - ennen lounasta. Kuvia Moskovan elämästä, 1857, publ. 1857.
12. He eivät tulleet toimeen! Kuvia Moskovan elämästä, 1857, publ. 1858.
13. Päiväkoti. Kohtauksia maalaiselämästä, 1858, publ. 1858.
14. Ukkosmyrsky. Draama, 1859, jul. 1860.
15. Vanha ystävä on parempi kuin kaksi uutta. Kuvia Moskovan elämästä, 1859, publ. 1860.
16. Omat koirasi riitelevät, älä häiritse muiden! 1861, jul. 1861.
17. Mitä ikinä etsitkin, löydät (Balzaminovin avioliitto). Kuvia Moskovan elämästä, 1861, publ. 1861.

Osa 3: Näytelmiä 1862-1864.

18. Kozma Zakharyich Minin, Sukhoruk. Dramatic Chronicle (1. painos), 1861, jul. 1862.
Kozma Zakharyich Minin, Sukhoruk. Dramatic Chronicle (2. painos), jul. 1866.
19. Synti ja epäonni eivät koske ketään. Draama, 1863.
20. Vaikeita päiviä. Kohtauksia Moskovan elämästä, 1863.
21. Jokerit. Kuvia Moskovan elämästä, 1864.

Osa 4: Näytelmiä 1865-1867

22. Voevoda (Unelma Volgalla). Komedia (1. painos), 1864, jul. 1865.
23. Vilkkaassa paikassa. Komedia, 1865.
24. Syvyys. Kohtauksia Moskovan elämästä, 1866.
25. Dmitri Teeskentelijä ja Vasili Shuisky. Dramaattinen Chronicle, 1866, jul. 1867.

Osa 5: Näytelmiä 1867-1870

26. Tushino. Dramaattinen Chronicle, 1866, jul. 1867.
27. Yksinkertaisuus riittää jokaiselle viisaalle. Komedia, 1868.
28. Lämmin sydän... Komedia, 1869.
29. Hullua rahaa. Komedia, 1869, jul. 1870.

Osa 6: Näytelmiä 1871-1874

30. Metsä. Komedia, 1870, jul. 1871.
31. Kaikki ei ole Maslenitsaa kissalle. Kohtauksia Moskovan elämästä, 1871.
32. Ei ollut penniäkään, mutta yhtäkkiä se oli altyn. Komedia, 1871, jul. 1872.
33. Koomikko XVII vuosisadalla. Jakeellinen komedia, 1872, jul. 1873.
34. Myöhäinen rakkaus. Kohtauksia syrjäseudun elämästä, 1873, publ. 1874.

Osa 7: Näytelmiä 1873-1876

35. Snow Maiden, 1873.
36. Työleipä. Kohtauksia syrjäseudun elämästä, 1874.
37. Sudet ja lampaat. Komedia, 1875.
38. Rikkaat morsiamet. Komedia, 1875, jul. 1878.

Osa 8: Näytelmiä 1877-1881

39. Totuus on hyvä, mutta onnellisuus on parempi. Komedia, 1876, jul. 1877.
40. Viimeinen uhri. Komedia, 1877, jul. 1878.
41. Myötäiseton. Draama, 1878, jul. 1879.
42. Sydän ei ole kivi. Komedia, 1879, jul. 1880.
43. Orjatytöt. Komedia, 1880, jul. 1884?

Osa 9: Näytelmiä 1882-1885

44. Lahjat ja fanit. Komedia, 1881, jul. 1882.
45. Komea mies. Komedia, 1882, jul. 1883.
46. Syyllinen ilman syyllisyyttä. Komedia, 1883, jul. 1884.
47. Ei tästä maailmasta. Perhekohtaukset, 1884, jul. 1885.
48. Voevoda (Unelma Volgalla). (2. painos).

Osa 10. Muiden kirjailijoiden kanssa kirjoitetut näytelmät, 1868-1882.

49. Vasilisa Melentyeva. Draama (jossa mukana S. A. Gedeonov), 1867.

Yhdessä N. Ya:n kanssa:
50. Hyvää päivää. Kohtauksia maakunnan takamailla, 1877.
51. Beluginin avioliitto. Komedia, 1877, jul. 1878.
52. Villi. Komedia, 1879.
53. Se paistaa, mutta ei lämmitä. Draama, 1880, jul. 1881.

Yhdessä P. M. Nevezhinin kanssa:
54. Päähänpisto. Komedia, 1879, jul. 1881.
55. Vanha uudella tavalla. Komedia, 1882.

Osa 11: Valitut käännökset englannista, italiasta, espanjan kielet, 1865-1879

1) Irtisanoutujan rauhoittaminen. Shakespearen komedia, 1865.
2) Kahvila. Komedia Goldoni, 1872.
3) Rikollisten perhe. P. Giacomettin draama, 1872.
Cervantesin välikappaleet:
4) Salamanin luola, 1885.
5) Ihmeiden teatteri.
6) Kaksi puhujaa, 1886.
7) Kateellinen vanha mies.
8) Avioerotuomari, 1883.
9) Biscayan huijari.
10) Alkaldien vaalit Dagansossa.
11) The Vigilant Guardian, 1884.

Osa 12: Artikkeleita teatterista. Huomautuksia. Puheet. 1859-1886.

Osa 13: Taiteellisia teoksia. Kritiikkiä. Päiväkirjat. Sanakirja. 1843-1886.

Taiteellisia teoksia. s. 7-136.
Tarina siitä, kuinka neljännesvuosittainen valvoja aloitti tanssimisen, eli suuresta naurettavaan on vain yksi askel. Tarina.
Zamoskvoretskin asuvan Esseen muistiinpanot.
[Yashan elämäkerta]. Essee.
Zamoskvorechye lomalla. Essee.
Kuzma Samsonych. Essee.
He eivät tulleet toimeen luonteeltaan. Tarina.
"Näin unta iso sali..." Runo.
[Acrostic]. Runo.
Karnevaali. Runo.
Ivan Tsarevitš. Satu 5 näytöksessä ja 16 kohtauksessa.

Kritiikkiä. s. 137-174.
Päiväkirjat. s. 175-304.
Sanakirja [Materiaaleja venäjän kansankielen sanakirjaan].

Osa 14: Kirjeet 1842-1872.

Osa 15: Kirjeet 1873 - 1880

Osa 16: Kirjeet 1881-1886

Käännökset, jotka eivät sisälly täydelliseen kokoelmaan

William Shakespeare. Antonius ja Kleopatra. Ote keskeneräisestä käännöksestä. , julkaistu ensimmäisen kerran 1891
Staritsky M.P. jahtaa kahta kärpästä yhdellä iskulla. Komedia porvarillisesta elämästä neljässä näytöksessä.
Staritsky M.P. Viime yönä. Historiallinen draama kahdessa maalauksessa.

"Zamoskvorechye Columbus", venäläisen draaman "oikeaksi" kirjallisuudeksi muuttaneiden näytelmien kirjoittaja on A. N. Ostrovski, jonka teoksista on tullut Moskovan Maly-teatterin ohjelmiston pääkappaleita 1800-luvun puolivälistä lähtien. Kaikki mitä hän kirjoitti, ei tehty lukemista varten, vaan esiintymistä varten lavalla. 40 vuoden tulos oli alkuperäisiä (noin 50), yhteiskirjoittajia, tarkistettuja ja käännettyjä näytelmiä.

"Inspiraation lähteet"

Kaikki Ostrovskin teokset perustuvat jatkuviin havaintoihin eri luokkien, pääasiassa kauppiaiden ja paikallisen aateliston, elämästä.

Näytelmäkirjailijan lapsuus ja nuoruus kuluivat Zamoskvorechyessa, vanhassa Moskovan kaupunginosassa, jossa asui pääasiassa kaupunkilaisia. Siksi Ostrovski tunsi hyvin heidän elämäntapansa ja perheen sisäisten piirteiden ja 1800-luvun puoliväliin mennessä tänne ilmestyi yhä enemmän niin sanottuja "liikemiehiä" - he liittyivät uuteen kauppiasluokkaan.

Työ Moskovan toimistossa, jonne Alexander Nikolaevich tuli vuonna 1843, osoittautui erittäin hyödylliseksi. 8 vuoden havainnointi lukuisista kauppiaiden ja sukulaisten välisistä riita-asioista antoi meille mahdollisuuden kerätä arvokasta materiaalia, jonka pohjalta kirjoitukset kirjoitetaan. parhaita töitä Ostrovski.

Näytelmäkirjailijan työssä on tapana erottaa 4 pääjaksoa. Jokaiselle oli ominaista erityinen lähestymistapa todellisuuden kuvaamiseen ja silmiinpistäviä näytelmiä.

1847-1851. Ensimmäiset kokeilut

Esseitä, jotka on kirjoitettu "hengessä" luonnonkoulu"ja Gogolin asettamien perinteiden mukaisesti he toivat pyrkivälle kirjailijalle otsikon "Zamoskvorechye Kolumbus". Mutta melko pian ne korvattiin näytelmillä, jotka korvasivat täysin eeppiset genret.

Ostrovskin ensimmäinen teos on "Perhekuva", jonka kirjailija luki ensimmäisen kerran illassa S. Shevyrevin kanssa. Kuitenkin "Bankrut" tuo mainetta, joka myöhemmin nimettiin uudelleen "Kansamme - Olkoon numeroitu!" Reaktio näytelmään oli välitön. Sensuuri kielsi sen välittömästi (kirjoitettu vuonna 1849, se tuli näyttämölle vasta vuonna 1861), ja V. Odojevski asetti sen samalle tasolle "The Minor", "Woe from Wit" ja "The Inspector General". Teosta luettiin useiden vuosien ajan menestyksekkäästi piireissä ja kirjallisissa iltoissa, mikä tarjosi nuorelle kirjailijalle yleismaailmallisen tunnustuksen.

1852-1855. "Moskovan" aika

Tämä on aika, jolloin Ostrovski liittyi lehden "nuoreen toimitukseen", joka saarnasi pochvennichestvon ideoita ja oli kiinnostunut kauppiaista. Sellaisen yhteiskuntaluokan edustajista, jotka eivät liity maaorjuuteen ja joita ei ole eristetty kansasta, voisivat A. Grigorjevin mukaan tulla uutta voimaa, joka pystyy vaikuttamaan Venäjän kehitykseen. Vain 3 Ostrovskin teosta on peräisin tältä ajalta, joista yksi on "Köyhyys ei ole pahe".

Juoni perustuu suhteiden kuvaamiseen kauppias Tortsovin perheessä. Voimakas ja itsevaltainen isä Gordey aikoo naida tyttärensä, joka on rakastunut köyhään virkailijaan, älykkään ja rikkaan Koršunovin kanssa. uusi sukupolvi, joka ei koskaan kaipaa omaansa. Lyubim, joka on taipuvainen juopumaan ja ei ole kerännyt omaisuutta, mutta joka noudattaa kaikessa moraalilakeja, onnistuu vakuuttamaan tyranniveljensä. Tämän seurauksena asia ratkaistaan onnistuneesti Lyuballe, ja näytelmäkirjailija vahvistaa venäläisten perinteiden voiton eurooppalaisista.

1856-1860. Lähentyminen Sovremennikin kanssa

Tämän ajanjakson teokset: "Tuottoinen paikka", "Jonkun muun juhlissa on krapula" ja tietysti "Ukkosmyrsky" - syntyivät patriarkaalisten kauppiaiden roolin uudelleenajattelun seurauksena. maassa. Se ei enää houkutellut näytelmäkirjailijaa, vaan sai yhä enemmän tyrannian piirteitä ja yritti epätoivoisesti vastustaa kaikkea uutta ja demokraattista (Sovremennikin tavallisten vaikutusten tulos). Silmiinpistävin on " pimeä valtakunta"näytettiin näytelmäkirjailijan ainoassa tragediassa "Ukkosmyrsky". Täällä ilmestyy nuoria, jotka eivät halua sietää Domostrojevskin lakeja.

Analysoidessaan 40-50-luvuilla luotuja teoksia hän kutsui A. N. Ostrovskia todella ”kansanrunoilijaksi”, mikä korosti hänen kuvaamiensa maalausten mittakaavaa.

1861-1886. Aikuinen luovuus

Yli 25 uudistuksen jälkeisiä vuosia näytelmäkirjailija kirjoitti eläviä teoksia, jotka vaihtelivat genreillään ja teemaltaan. Ne voidaan yhdistää useisiin ryhmiin.

Komedia kauppiaan elämästä: "Totuus on hyvä, mutta onnellisuus on parempi", "Ei se ole kaikki Maslenitsa kissalle."
Satiiri: "Sudet ja lampaat", "Mad Money", "Forest" jne.
"Kuvia Moskovan elämästä" ja "hinnat takapihasta" "pienistä" ihmisistä: "Kovat päivät", "Vanha ystävä parempi kuin kaksi uutta" jne.
Kronikat päällä historiallinen aihe: "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk" ja muut.
Psykologinen draama: "Viimeinen uhri", "Myötäinen".

Satunäytelmä "Lumineito" erottuu joukosta.

Viime vuosikymmenien teokset ovat saaneet traagisia ja filosofis-psykologisia piirteitä, ja niille on tunnusomaista taiteellinen täydellisyys ja realistinen lähestymistapa kuvaamiseen.

Kansallisteatterin luoja

Vuosisatoja kuluu, mutta Aleksanteri Nikolajevitš Ostrovskin teokset houkuttelevat edelleen täysiä taloja maan johtavilla näyttämöillä, mikä vahvistaa I. Goncharovin lauseen: "... teidän jälkeennne me... voimme ylpeänä sanoa: meillä on oma venäläinen kansallisteatteri" ”Köyhä morsian” ja ”Älä mene omaan rekiisi”, ”Balzaminovin häät” ja ”Sydän ei ole kivi”, ”Ei ollut penniäkään, mutta yhtäkkiä tuli altyn” ja ”Yksinkertaisuus” riittää jokaiselle viisaalle”... Tämä lista on jokaisen teatterivieraan tuntemien kanssa, joita voisin jatkaa Ostrovskin näytelmien nimillä pitkään. Näytelmäkirjailijan taidon ansiosta lavalla heräsi erityinen maailma, joka oli täynnä ongelmia, jotka koskettavat aina ihmiskuntaa.