Kuka kirjoitti Cheburashkan? Cheburashkan syntymäpäivä: kuinka Uspensky löysi suosikkihahmonsa epätavallisen nimen. Kirjaversio nimestä

Eduard Uspensky kuoli illalla 14. elokuuta yksityisessä talossa Puchkovon kylässä, joka on osa Moskovan Troitskin hallintoaluetta. 9. elokuuta ilmoitettiin, että kirjailija sairastui kotonaan. Hän menetti tajuntansa, ja hänen vaimonsa soitti lääkäreille, Izvestia kirjoittaa. Aiemmin tuli tiedoksi, että kirjoittajalla oli diagnosoitu pahanlaatuinen kasvain.

Kirjoittaja syntyi Jegorjevskissä lähellä Moskovaa 22. joulukuuta 1937. Ensimmäiset lasten runot alkoivat julkaista vuonna " Kirjallinen sanomalehti" Hänet tunnetaan lastenkirjojen kirjoittajana, joista on tullut todellisia hittejä - "Gena krokotiili ja hänen ystävänsä", "Lomat Prostokvashinossa", "Kolobok on tiellä".

Uspenskyn käsikirjoituksiin ja teoksiin perustuen kuvattiin 60 sarjakuvaa. Kirjailijan teoksia on käännetty yli 25 kielelle. Myös Eduard Uspensky oli yksi ohjelmien "Hyvää yötä, lapset!" ja "ABVGDeyka".

Mukana ovat kirjailija Eduard Uspenskyn sankarit ja teokset kulttuurikoodi useita venäläisiä sukupolvia, Venäläisen kirjallisuuden tukikeskuksen johtaja Georgi Urushadze kertoi TASS:lle. Hänen mukaansa Uspensky oli 1970-1990-luvuilla syntyneiden lasten suosikkikirjailija ja ”elävä klassikko”. Hänen luova elämä oli uskomattoman hedelmällistä.

Eduard Uspenskyn teoksia:

"Krokotiili Gena ja hänen ystävänsä" (1966, 1970)

"Monien värien perhe" (1967)

"Se on niin koulu" (1968)

"Crocodile Gena" (1970)

"Balloons" (1971)

"Down the Magic River" (1972)

"Jää" (1973)

"Bahram's Legacy" (1973)

"Setä Fjodor, koira ja kissa" (1974)

"Akateemikko Ivanov" (1974)

"Crocodile Genan loma" (1974)

"Takuumiehet" (1975)

"Crocodile Gena" (1975)

"Kaikki on kunnossa" (1976)

"Repeat" (1976)

"Amazing Thing" (1976)

"Crocodile Gena" (1977)

"Gena krokotiili ja muita tarinoita" (1977)

"Down the Magic River" (1979)

"Klovnikoulu" (1981)

"Jää" (1982)

"Jos minä olisin tyttö" (1983)

"Holidays in Prostokvashino" (1983)

"Above Our Apartment" (1980, 1981, 1984)

"Vera ja Anfisa klinikalla" (1985)

"Vera ja Anfisa tutustuvat toisiinsa" (1985)

"Klovni Ivan Bultykh" ​​(1987)

"Kolobok on jäljillä" (1987)

"Masha Filippenkon 25 ammattia" (1988)

"Tietoja Sidorov Vovasta" (1988)

"Fur Boarding School" (1989)

"Salvia"

"Punainen käsi, musta lakana, vihreät sormet" (1990)

"Setä Fjodor, koira ja kissa (dialogeja poliittisista kysymyksistä)" (1990)

"Setä Fjodor, koira ja kissa ja politiikka" (1991)

"Professori Chainikovin luennot" (1991)

"Lutataito: kirja yhdelle lukijalle ja kymmenelle lukutaidottomaksi" (1992)

"The Business of Crocodile Genes" (1992)

"Vedenalaiset baretit" (1993)

"Setä Fjodorin täti eli pako Prostokvashinosta" (1995)

"Talvi Prostokvashinossa" (1997)

"Setä Fjodorin suosikkityttö" (1997)

"Uudet tilaukset Prostokvashinossa" (1997)

"Setä Fjodor menee kouluun tai Nancy Internetistä Prostokvashinossa" (1999)

"Väärä Dmitri toinen, todellinen" (1999)

"Kevät Prostokvashinossa" (2001)

"Sienet Cheburashkalle" (2001)

"Gena krokotiili – poliisiluutnantti" (2001)

"Petshkin vs. Khvatayka" (2001)

"The Kidnapping of Cheburashka" (2001)

"Lomapäivät Prostokvashinon kylässä" (2001)

"Ongelma Prostokvashinossa" (2002)

"Stepanidin tapaus: Tarinoita" (2002)

"Viper's Bite" (2002)

"Aarre Prostokvashinon kylästä" (2004)

"Salaperäinen vieras avaruudesta" (2004)

"Syntymäpäivät Prostokvashinossa" (2005)

"Happosade Prostokvashinossa ja muita hauskoja tarinoita" (2005)

"Uusi elämä Prostokvashinossa" (2007)

"Postimies Petshkinin virhe"

"Cheburashka menee ihmisten luo"

"Ivan - tsaarin poika ja harmaa susi"

"Tietoja Verasta ja Anfisasta"

"Zhab Zhabych Skovorodkin"

"Zhab Zhabychin poika"

"Sparrowhawkin tarina"

"Tutkinnan suorittaa Koloboks"

"Magneettinen talo lähellä Vladimiria"

"Koira valkovenäläisellä maatilalla"

"Tapahtumat Prostokvashinossa eli postimies Petshkinin keksinnöt"

"Tarinoita tytöstä outo nimi"(2009)

"The Guarantee Men Are Back" (2011)

"Tarina Geveychikistä, Guttapercha-miehestä" (2011)

"Ghost from Prostokvashino" (2011)

Eduard Uspenskyn animaatioelokuvien skenaariot:

"Antoshka" ("Merry Carousel", nro 1, 1969)

"Crocodile Gena" (1969)

"Cheburashka" (1971)

"Tuho" ("Merry Carousel", nro 3, 1971)

"Punainen, punainen, pisamiainen" ("Merry Carousel", nro 3, 1971)

Loser (1972)

"Shapoklyak" (1974)

"Bird Market" (1974)

"Maalaus. Vanya ajoi" (1975)

"The Heritance of the Wizard Bahram" (1975)

"Wonderful Day" (1975)

"Elephant-dilo-son" (1975)

"Setä Fjodor, koira ja kissa: Matroskin ja Sharik" (elokuva ensimmäinen, 1975)

"Setä Fjodor, koira ja kissa: Mitya ja Murka" (toinen elokuva, 1976)

"Setä Fjodor, koira ja kissa: äiti ja isä" (elokuva kolme, 1976)

"Octopussy" (1976)

"Kolme Prostokvashinosta" (1978)

"Uncle Au" (ensimmäinen elokuva, 1979)

"Uncle Au's Mistake" (elokuva kaksi, 1979)

"Uncle Au in the City" (elokuva kolme, 1979)

"Jääkaapista, harmaista hiiristä ja takuumiehistä" (1979)

"Olympiahahmo" (1979)

"Holidays in Prostokvashino" (1980)

"The Blob" (1980)

"Melonta" (sarjasta mikrofilmejä urheilusta vuoden 1980 olympialaisiin, 1980)

"Judo" (sarjasta mikrofilmejä urheilusta vuoden 1980 olympialaisiin, 1980)

"Equestrian Sports" (sarjasta mikrofilmejä urheilusta vuoden 1980 olympialaisiin, 1980)

"Taiteellinen voimistelu" (sarjasta mikrofilmejä urheilusta vuoden 1980 olympialaisiin, 1980)

"Kilpakävely" (sarjasta mikrofilmejä urheilusta vuoden 1980 olympialaisia ​​varten, 1980)

"Field Hockey" (sarjasta mikrofilmejä urheilusta vuoden 1980 olympialaisiin, 1980)

"Baba Yaga vastustaa sitä!" (elokuvat ensimmäinen, toinen, kolmas, 1980)

"Plasticine Crow" (1981)

"Ivashka pioneerien palatsista" (1981)

"TeleEye" (näytönsäästäjä sarjalle säästämistä koskevia ohjelmia, 1982)

"Cheburashka menee kouluun" (1983)

"Kolobokit suorittavat tutkimusta" (nukkesarjakuvat, elokuvat ensimmäinen, toinen, 1983)

"Joulupukin uudenvuodenlaulu" (1983)

"Talvi Prostokvashinossa" (1984)

"Tietoja Sidorov Vovasta" (1985)

"Akateemikko Ivanov" (1986)

"Tietoja Verasta ja Anfisasta" (1986)

"Kolobokit suorittavat tutkimusta" (piirretyt sarjakuvat, elokuvat ensimmäinen, toinen, 1986, elokuvat kolmas, neljäs, 1987)

"Tietoja Verasta ja Anfisasta: Vera ja Anfisa sammuttivat tulen" (1987)

"Tietoja Verasta ja Anfisasta: Vera ja Anfisa oppitunnilla koulussa" (1988)

"Riddle" ("Merry Carousel", nro 19, 1988)

"Tänään kaupungissamme" (1989)

"Hyvää alkua 1", "Hyvää alkua 2", "Hyvää alkua 3", "Järvi meren pohjassa", "Miko – Pavlovan poika", "Jäävuoren huippu", "Secret Ocean Dumpster", " Happy Start 4, "Underwater Berets" (elokuvat delfiineistä, 1989-1991)

Muistuttaa minua Leninistä ja näytti miltä hän näyttää uusi sankari Cherry, jonka hän on kehittänyt japanilaisten pyynnöstä.

Sota

Sodan ensimmäisinä päivinä en kuollut sattuman ansiosta. Uskovainen näkisi luultavasti jumalallisen väliintulon sellaisissa olosuhteissa. Mutta olen ateisti, agnostikko, miksi haluatte sitä kutsua, ja mielestäni se on vain sattumaa.

Kesällä 1941 täytin 21 vuotta, silloin oli vasta asevelvollisuusikä. Opiskelin Leningradissa, Repinin taideakatemian koulussa. Toukokuussa sain kutsun. Saavun värväysasemalle, armeijan rekisteröinti- ja värväystoimistossa on valtava huone, täynnä ihmisiä, kaikkia kutsutaan, mutta en ole siellä. Menen ikkunan luo ja sanon: "Miksi et soita Schwartzmanille?" Ja nuori mies siviilivaatteissa vastaa minulle: ”Älä meteli, veli. Sinun ja minun välillämme näyttää siltä, ​​että olemme menettäneet tapauksesi. Kun löydämme sinut, he kutsuvat sinut uudella kutsulla." Tämän kirjoitusvirheen ansiosta olen edelleen elossa tänään. Jos minut olisi kutsuttu silloin, olisin ollut poissa sodan ensimmäisinä viikkoina. Kaikki ikäiseni läheiset ystäväni kuolivat silloin.

22. kesäkuuta radioviesti sodan alkamisesta, Molotovin puhe, kuulosti täysin odottamatta. Kaikki tiesivät, että meillä oli hyökkäämättömyyssopimus Saksan kanssa, ja sitten tämä oli puukotus selkään. Kävi selväksi, että se olisi huono, mutta sitten en voinut edes kuvitella, mikä perhettäni odotti.

Tajusin, että minun oli autettava perhettäni ruuan kanssa, joten minusta tuli sorvaajan oppipoika Kirovin tehtaalle, entiselle Putilovin tehtaalle. Aloin heti saada lisää leipää, se oli silloin pääasia.

Leningrad piiritettiin nopeasti. Äitini ja sisareni jäivät kaupunkiin miehensä ja pienen lapsensa kanssa. Tajusin, että minun oli autettava perhettäni ruuan kanssa, joten minusta tuli sorvaajan oppipoika Kirovin tehtaalle, entiselle Putilovin tehtaalle. Aloin heti saada lisää leipää, se oli silloin pääasia.

Ensin neljävuotias veljenpoikani Alik kuoli: hän sai pommisuojassa aivokalvontulehduksen ja paloi kuoliaaksi muutamassa päivässä. Sitten siskoni mies kuoli. Marraskuussa Kirovin tehdas evakuoitiin Tšeljabinskiin ja minä sen kanssa. Siellä työskentelin jo sorvina, hioen teloja raskaille IS-tankeille - "Joseph Stalin". Veljeni kirjeestä sain tietää, että äitini kuoli nälkään.

Minut lähetettiin usein tehtaalta töihin kaupungin ulkopuolelle - kaivamaan panssarintorjuntaojia. Syyskuun alussa kaivoimme Strelnan alueella, hämärtyi aikaisin, ja yhtäkkiä näimme hämmästyttävän kauniin hehkun Leningradin yllä auringonlaskun säteissä. Pian kävi selväksi, että saksalaiset pommittivat Badajevskin ruokavarastoja. Siitä hetkestä lähtien nälkä alkoi: korttikiintiö leikattiin välittömästi. Työntekijät saivat 500 grammaa leipää, toimistotyöntekijät - 300. Sitten vielä vähemmän. Ensin neljävuotias veljenpoikani Alik kuoli: hän sai pommisuojassa aivokalvontulehduksen ja paloi kuoliaaksi muutamassa päivässä. Sitten siskoni mies kuoli.

Marraskuussa Kirovin tehdas evakuoitiin Tšeljabinskiin ja minä sen mukana. Siellä työskentelin jo sorvina, hioen teloja raskaille IS-tankeille - "Joseph Stalin". Veljeni kirjeestä sain tietää, että äitini kuoli nälkään. Ja sitten työskentelin 14-16 tuntia kylmässä työpajassa, jossa metalli kirjaimellisesti jäätyi käsiini. Nälkä, luonnollisesti. En tiedä kuinka kauan se kestäisi minua. Mutta keväällä laitoksen hallinto sai selville, että olen taiteilija, ja minut määrättiin työskentelemään visuaalisen propagandan parissa: tekemään julisteita, iskulauseita, muotokuvia johtajista. Esimerkiksi Kirovin murhan vuosipäivänä 1. joulukuuta tein hänestä valtavan muotokuvan, viisi metriä kolme metriä, ja ripustin sen sisäänkäynnin yläpuolelle. Tämä taiteilijan työhön siirtyminen pelasti minut pohjimmiltaan: he alkoivat jakaa ruoka-annoksia ja määrätä ne toiseen ruokalaan.

Keväällä 1945, kun kävi selväksi, että sota päättyy pian, kirjoitin Leningradin taideakatemiaan, mutta en saanut vastausta. Lähetin myös kirjeen VGIK:lle, he olivat juuri palanneet evakuoinnista taiteen osasto. Sota on ohi: voitto! Ja saan kirjeen Moskovasta: "Tule meille suorittamaan pääsykokeet." Tehtaalta poistuminen oli erittäin vaikeaa, mutta minulla oli onni. Työtäni ohjannut apulaisjuhlien järjestäjä allekirjoitti hakemukseni. Sain passin henkilöstöosastolta ja menin Moskovaan ilmoittautumaan.

Kaikki kaupunkiin jääneet sukulaiset, kaikki lapsuuden ystävät kuolivat. En löytänyt ketään.

Myöhemmin minulla oli mahdollisuus vierailla Minskissä, jossa vietin lapsuuteni. Alue, jolla asuin - Rakovskaya Street, Nemiga - muutettiin ghetoksi natsien alaisuudessa. Kaikki kaupunkiin jääneet sukulaiset, kaikki lapsuuden ystävät kuolivat. En löytänyt ketään.

"Sojuzmultfilm"

Suoritin kokeet VGIK:ssä ja minusta tuli ensimmäisen vuoden opiskelija. Hän asui kaupungin ulkopuolella, hostellissa Mamontovkassa: hän ajoi junassa jäniksenä Severyaninin laiturille, siellä hän puristautui bussiin VDNKh:hen - ja VGIKin luokkiin. Ja kaikki tämä juoksi ja juoksi, väistäen tarkastajia, eikä rahaa ollut.

”Sojuzmultfilm” oli kotimme, valtava viidensadan hengen perhe. Ystävyyden ja veljeyden ilmapiiri yhdisti meitä kaikkia. Nykyajan ihmiset, jopa luovat ammatit, tämä ei ole kovin tuttua. Siellä meillä oli rakkautta, avioliittoja, karnevaaleja ja hautajaisia. Millaisia ​​ihmisiä siellä olikaan!

Lumikuningattaressa Schwartzman loi kuvat kaikista hahmoista paitsi rosvoista.

Aloitettuaan työt hän muutti Moskovaan. En edes vuokrannut huoneita, vaan kulmia: kujien alueella lähellä Sretenkaa, Kirov-kadulla, nyt Myasnitskaya. Näin asuin vuoteen 1951, jolloin menin naimisiin rakkaani Tatjanani ja muutin hänen yhteisasuntoonsa Herzen Streetin ja Garden Ringin kulmaan, kaksikerroksiseen taloon, joka oli säilynyt Napoleonin ajoilta. Asuimme siellä yksitoista vuotta, kunnes saimme osuuskuntaasunnon, ja olosuhteet olivat erittäin, hyvin vaikeat. Riittää, kun sanotaan, että 25 hengelle oli yksi wc, jossa naapurimme Vanya, valtava kuormaaja, tykkäsi juoda. Hän ei avannut ovea ennen kuin oli juonut puoli litraansa, ja se oli tragedia koko asunnolle. Toinen naapurimme, yksikätinen Zhora, rakasti hakkaamaan vaimoaan juomisen jälkeen. Anteeksi, hän murtautui meihin säännöllisesti kombinaatissa, ja vaimoni ja minun piti pelastaa hänet.

Tietenkin, Tanya ja minä katoimme yötä päivää Sojuzmultfilmissä, se oli meidän kotimme, valtava viidensadan hengen perhe. Ystävyyden ja veljeyden ilmapiiri yhdisti meitä kaikkia. Nykyajan ihmiset, jopa luovien ammattien ammattilaiset, eivät tunne tätä juurikaan. Siellä meillä oli rakkautta, avioliittoja, karnevaaleja ja hautajaisia. Millaisia ​​ihmisiä siellä olikaan!

Kahvilassa oli harvinaisen mallin kone, johon voi heittää kassalta ostetun rahakkeen ja se kaatoi sinulle lasin viiniä. Tätä kutsuttiin "levyn heittämiseksi". Miehet olivat tietysti ensinnäkin niitä, jotka lähtivät "heittämään kiekkoa" päivän alussa, ja vasta sitten lämpiminä ja lämpiminä istuivat töihin.

Sojuzmultfilm-studio sijaitsee lähellä Novoslobodskajan metroasemaa. Lähistöllä oli pieni stadion ja lasikahvilapaviljonki, jossa oli harvinaisen mallin kone, johon kassalla ostetun rahakkeen voi heittää ja se kaatoi lasin viiniä. Tätä kutsuttiin "levyn heittämiseksi". Miehemme olivat tietysti ensinnäkin niitä, jotka aloittivat päivänsä koneen luona. "He heittivät levyn", ja vasta sitten lämmenneenä ja lämpiminä he istuivat töihin.

Kun valmistuin VGIK:stä vuonna 1951, Lev Konstantinovich Atamanov kutsui minut ja Vinokurovin, jonka kanssa opiskelimme yhdessä, tuotantosuunnittelijoiksi. Minulle nämä kymmenen ensimmäistä vuotta olivat onnellisimpia työvuosia Soyuzmultfilmissä. Se oli hämmästyttävää aikaa. Kuinka kauan istuimme ja keräsimme materiaalia luonnoksia varten Leninin yleisessä kirjastossa, teatterikirjastossa, jonne siirsin myöhemmin monia kuvakäsikirjoituksiani. Teimme sarjakuvia ja työskentelimme Filmstripillä samaan aikaan. Kävimme ympäri maata festivaaleilla ja matkustimme. Kun he kuvasivat Lumikuningatar"tietenkään he eivät voineet mennä Kööpenhaminaan. Mutta Riikasta, Tallinnasta ja Tartosta löytyi kaikki tarvittava luonto ja siellä oli hauskaa.

Cheburashka

Vuonna 1966 Kachanov kutsui minut mukaansa, ja näin pääsin nukkeanimaatioon. Ensimmäinen teoksemme, "The Lost Granddaughter", tuli erittäin mukavasta. Sen jälkeen oli "Mitten", luulen - paras elokuva, jonka loimme yhdessä.

Kopiot Shvartsmanin hahmojen Sojuzmultfilmin työpajoissa tehdyistä nukeista ovat hänen toimistonsa hyllyssä.

Ja sitten lähdimme, "Krokotiili Gena ja hänen ystävänsä" alkoi. Hämmästyttävä tarina liittyy siihen, kuinka tämä Uspenskin kirja jopa pääsi Sojuzmultfilmiin. Ohjaajani Roman Kachanov halusi saada Hruštšovin vävy Aleksei Adžubein tuen. Ja pyysin häntä kirjoittamaan meille käsikirjoituksen. Adzhubey työskenteli sitten "" -lehden päätoimittajana Komsomolskaja Pravda", vieraili monissa maissa, matkusti usein Afrikkaan, ja vuonna 1969 hän kirjoitti meille käsikirjoituksen "Rivals", joka ei mielestäni ollut kovin onnistunut. Tietoja afrikkalaisista jalkapallopelaajista ja hirviöistä.

Aloin piirtää Cheburashkan korvia: aluksi ne olivat ylhäällä, sitten vähitellen ne alkoivat liukua alas ja kasvaa.

Aloimme tehdä tämän elokuvan, Adzhubey alkoi tulla studioon, ja Kachanov alkoi vierailla Adzhubeyn luona, jolla oli kaksi pientä poikaa. Ja kerran vieraillessaan Kachanov näki heidän lukevan innostuneesti kirjaa. Se oli Uspenskyn "Krokotiili Gena ja hänen ystävänsä". Seuraavana päivänä hän osti saman kirjan kaupasta, toi sen Soyuzmultfilmille ja sanoi: "Siinä se on, teemme elokuvan sen perusteella."

Sain krokotiilin valmiiksi melko nopeasti. Käsikirjoitus sanoi: "Krokotiili työskenteli krokotiilina eläintarhassa. Ja kun työpäivä päättyi ja kello soi, hän puki takkinsa ja hattunsa päälle, otti puhelimen käteensä ja meni kotiin." Tämä riitti antamaan minulle kuvan herrasmiehestä, jolla on rusetti ja valkoinen paitapusero.

Shapoklyakin kanssa kaikki osoittautui myös yksinkertaiseksi. Shapoklyak on, kuten tiedät, taittuvan sylinterin nimi. Tämä on 1800-lukua, ja kaikki muu tuli täältä: musta juhlamekko, röyhelö, valkoiset pitsihihansuut, korkokengät. Koska hän on niin ilkikurinen nainen, annoin hänelle pitkän nenän, ruusuiset posket ja näkyvän leuan. A harmaat hiukset ja lainasin pullan anoppini, Tanjan äidiltä.

Leonid Shvartsman keksi ajatuksen siitä, miltä krokotiili Gena, Shapoklyak ja Cheburashka näyttäisivät. Sarjakuvan nuket tehtiin vuonna 1968 hänen luonnosten mukaan. Kuvassa: työ elokuvassa "Crocodile Gena's River", helmikuu 1974.

Vladimir Rodionov / RIA Novosti

Viisi kuukautta on elokuvan valmisteluaikaa, ja puolet ajasta olin kiireisenä Cheburashkan kanssa. Hän sai silmänsä heti näyttämään lapsellisilta, hämmästyneiltä, ​​ihmisiltä. Vaikka ne ovat suuria, ne eivät ole "kuin pöllö". Uspenskyn "esipuhe, jota ei tarvitse lukea", sanoo: "Kun olin pieni, vanhempani antoivat minulle lelun: pörröisen, pörröisen, pienen. Isoilla silmillä kuin pöllöllä. Pyöreä jänispää ja pieni häntä, kuten karhulla." Kaikki. Ei sanaakaan suurista korvista.

Aloin piirtää Cheburashkan korvia: ensin ylhäältä, sitten ne alkoivat vähitellen liukua alas ja kasvaa. Kachanov tuli säännöllisesti luokseni, näytin hänelle luonnoksia, keskustelimme niistä, väittelimme, hän ilmaisi toiveensa, piirsin ne uudelleen. Tällaisten yhteisten ponnistelujen ansiosta lopullinen luonnos syntyi, ja se säilytetään kotonani, allekirjoitettu 1968. Siinä on kuitenkin Cheburashkassa edelleen karhun häntä, jota myöhemmin pienennettiin huomattavasti. Ja jalat olivat aluksi pidemmät, mutta Norshtein neuvoi tekemään niistä pieniä, kuten ne ovat nyt. Värillisen luonnoksen luomisen jälkeen tein piirustuksen, ja nukkemestarit tekivät Cheburashkan, ja hän alkoi elää omaa elämäänsä.

Nakamura pyysi minua piirtämään päähenkilön. Tämä on myös sankarittaren suosikkilelu." tieteelle tuntematon peto”, josta voi tulla joko suuri tai pieni. Piirsin tämän hahmon, hänen nimensä tulee olemaan Cherry. Japanilaiset tekivät nuken, he ovat jo kuvanneet kaiken, ja nyt he kopioivat sen. Kun he tekevät sen valmiiksi, he tuovat sen ja näyttävät sen minulle.

Sergei Melikhov / MOSLENTA

Japanilaiset rakastuivat Cheburashkaan, he kutsuvat sitä Chebiksi. Tiedät luultavasti, että useita uusia jaksoja on julkaistu heidän käsikirjoitustensa perusteella, mutta meidän hahmoillamme. Ne teki ohjaaja Makoto Nakamura, hän tuli Moskovaan ja vieraili luonani. Nyt hän tekee uusi työpaikka, ja pyysi minua piirtämään hänelle päähenkilön. Tämä on sankarittaren, pienen tytön, suosikkilelu. Kuten Cheburashka, "tieteelle tuntematon peto", ja lisäksi siitä voi tulla joko suuri tai pieni. Piirsin tämän hahmon, häntä kutsuttiin Cherryksi. Japanilaiset ovat tehneet nuken, kaikki on jo kuvattu, kahdenkymmenen minuutin elokuva on valmis, ja nyt he kopioivat sitä. Kun he tekevät sen valmiiksi, he tuovat sen ja näyttävät sen minulle.

Papukaija ja Iljitš

Oli ajanjakso, jolloin työskentelin samanaikaisesti sekä käsin piirretyn että nukke-animoinnin parissa. Vuonna 1976 ohjaaja Ufimtsev kutsui minut tuotantosuunnittelijaksi sarjaan "38 Parrots". Ja samaan aikaan Atamanov kutsui minut uudelleen, aloimme kuvata "Kissa nimeltä Woof". Ja molemmat sarjat perustuvat Grigory Osterin käsikirjoituksiin.

Sitten tein luonnoksia koko ajan: metrossa ja raitiovaunussa ja pihalla ja bulevardilla. Hän rakasti pienten lasten ja eläinten piirtämistä. Kävin koko ikäni eläintarhassa, piirsin elämästä - tämä oli välttämätöntä hahmojen luomiseksi. Mutta en kestä käärmeitä. Ja kuitenkin, kun aloin luoda hahmoja "38 Parrots" -sarjaan, minun piti jatkuvasti piirtää elämästä boa-kurkku. Tämä hahmo ei toiminut ollenkaan, hän oli aluksi erittäin epämiellyttävä. Ja vasta kun ojensin hänen kasvonsa, piirsin nenän, pisamia ja tein hänen kulmakarvansa taloksi, hän parani kanssani, hänestä tuli unelmoija, filosofi.

Norshtein sanoi: "Häntä on tiellä, meidän on poistettava se." He poistivat sen, ja papukaija tuli heti ketteräksi, alkoi kävellä energisesti kehyksessä ja alkoi tehdä oratorisia eleitä. Aloimme miettiä, kuka tämä on? Aluksi he päättivät, että tämä oli ohjaajamme Boyarsky. Ja sitten he ymmärsivät, ei, nosta se korkeammalle - Iljitš! Ja aloimme tehdä ja kuvata häntä tällä tavalla, kaikilla Leninin tavoilla.

1968. Ja ennen sitä Lamis Bredis teki sarjakuvan "Marshall-suunnitelmasta", jossa Marshall kuvattiin boa-kurottajana ja Euroopan maissa- kuin kanit. Se oli myös "suljettu". Muita vastaavia tapauksia en muista.

Se, mikä pelasti meidät, oli se, että he eivät ottaneet meitä vakavasti. Ministeriössä he koputivat minua olkapäälle ja sanoivat: "Mene leikkimään nukkesi kanssa." Meillä oli vain sisäinen sensuuri. Siksi laatu. Sarjakuviamme katsottiin ja rakastettiin paitsi koko ajan Neuvostoliitto. Jo rautaesiripun aikana paavi Pius XII sanoi, että lapset tulisi kasvattaa Neuvostoliiton sarjakuvien varassa, koska ne tuovat hyvää ja opettavat vain hyvää.

Cheburashka- hahmo Eduard Uspenskyn kirjassa "Crocodile Gena ja hänen ystävänsä" ja Roman Kachanovin elokuvassa "Crocodile Gena", joka perustuu tähän kirjaan vuonna 1969. Hänestä tuli laajalti tunnettu tämän elokuvan julkaisun jälkeen.
Ulkoisesti se on olento, jolla on suuret korvat, jolla on suuret silmät ja ruskea turkki, kävelee takajalat. Nykyään tunnetun Cheburashkan kuva esiintyi ensimmäisen kerran Roman Kachanovin sarjakuvassa "Crocodile Gena" (1969), ja se luotiin elokuvan tuotantosuunnittelijan Leonid Shvartsmanin suoralla osallistumisella.
Elokuvan julkaisun jälkeen Englannin kieli alun perin käännetty nimellä "Topple" ja ruotsiksi "Drutten".

Tarina

Cheburashkan keksi vuonna 1966 kirjailija Eduard Uspensky, joka väittää, että prototyyppi oli viallinen lasten lelu - puolijänis, puoliksi karhunpentu, joka sai perheessä lempinimen "Cheburashka".
Uspenskyn, Cheburashkan tekstin mukaan päähenkilö sai nimensä siitä, että selvittyään epämiellyttävästä matkasta appelsiinilaatikossa hän pyrki jatkuvasti "cheburahiin" eli kaatumaan. Näin sitä kuvataan sarjan ensimmäisessä kirjassa: Hän istui, istui, katseli ympärilleen ja sitten yhtäkkiä putosi pöydältä tuolille. Mutta hän ei voinut istua tuolilla pitkään - hän kaatui uudelleen. Lattialla. - Vau, mikä Cheburashka! - myymäläjohtaja sanoi hänestä, - Hän ei voi istua paikallaan ollenkaan! Näin pieni eläin sai tietää, että sen nimi on Cheburashka...
Ei näytä siltä, ​​että Ouspensky ymmärsi silloin löytäneensä aarteen. Riittää, kun muistaa, että hänen kirjansa nimi oli "Gena krokotiili ja hänen ystävänsä", eli tieteelle tuntematon eläin ei ollut sen nimihenkilö.

Myöskään ohjaaja-animaattori Roman Kachanov ei nähnyt eläimessä mitään erityistä viehätystä, joka kirjoitti kirjassaan "Kaunokirjallisuuden viisaus" (1983): "Kun luin E. Uspenskyn tarinan "Krokotiili Gena ja hänen ystävänsä" vuonna 1967, ei Cheburashkakaan. eikä krokotiili Genakaan tehnyt minuun suurta vaikutusta. Pidin kaupungista, jossa ihmiset ja eläimet asuivat yhdessä ilman ehtoja. Joten helposti kotikaverini voisi olla krokotiili, joka työskentelee eläintarhassa."

Näyttää siltä, ​​​​että vain taiteilija Leonid Shvartsman rakastui hahmoon ja antoi hänelle kaikki animoidulle tähdelle tarvittavat ulkoiset ominaisuudet: suuret korvat ja pyöreät silmät, jotka kerran toivat menestystä Mikki Hiirelle.

Ensimmäisen elokuvan - "Crocodile Gena" (1968) - jälkeen kävi selväksi, kuka täällä oli vastuussa: toinen sarja oli jo nimeltään "Cheburashka". Nukkeelokuvia tehtiin yhteensä neljä. He jaettiin lainauksiin, Gena ja Cheburashka astuivat lujasti lasten kansanperinteeseen ja heistä tuli vitsin sankareita.

Tällä pariskunnalla oli vaatimatonta mainetta myös ulkomailla: Ruotsissa 1970-luvulla se esitettiin televisiossa lasten esitys Drutten och Gena ja Cheburashka ja Gena päärooleissa. Totta, ruotsalaiset käyttivät rannenukkeja ja sävelsivät sankareille erilaisen elämäkerran.

Vallankumous tapahtui 2000-luvulla, kun maamme huomasi, että massaelokuvakulttuurissa pääasia on ikimuistoinen hahmo. Hän on se, joka saa katsojat palaamaan saman teoksen pariin yhä uudelleen, mikä tarkoittaa, että hänen ansiostaan ​​on mahdollista tuottaa kilometriä sarjatuotantoa ja tienata lisensoinnilla hullua rahaa.

Ja sitten todellinen tunnustus tuli Cheburashkalle. Kävi ilmi, että tämä on yksi harvoista Neuvostoliiton kulttuurin luomista autenttisista hahmoista. Lisäksi toisin kuin muut Neuvostoliiton sankarit, Cheburashka ei menettänyt viehätysvoimaansa hallinnon muuttuessa.

Cheburashka tuli samalla osaksi valtion ideologia ja syrjäytyneiden lippulaiva, kaupan kohde ja yhteiskunnallisten skandaalien osallistuja, hyvän tahdon lähettiläs ja eri koulujen taiteilijoiden muusa. Jotenkin hämmästyttävän Cheburashka voi osoittautua sekä Venäjän olympiajoukkueen maskottiksi (kuulostaa anekdootilta, kun otetaan huomioon hahmon legendaarinen kömpelyys, painettu jopa hänen nimeensä) että antiglamourien tanssijuhlien symboliksi (tapahtuman alussa). 2000-luvulla DJ Svodnik järjesti niin sanotut "Cheburan-juhlat", joihin osallistui boheemin edustajia, jotka olivat valmiita tunnistamaan itsensä "Cheburashkaksi"). Julkinen hyväntekeväisyysliike "Cheburashka's Birthday" on syntynyt, joka vuosittain elokuun lopussa järjestää loman orpokodin lapsille. Kuvia Cheburashkasta alkoi näkyä yhä useammin eri tuotteissa, lehdistö keskusteli yhä aktiivisemmin Uspenskyn ja Shvartsmanin välisestä oikeudellisesta kiistasta eri kaupungit Cheburashkalle luotiin monumentteja ja löydettiin nuoria taiteilijoita uusi tulkinta tuttu ja tuttu kuva lapsuudesta.

Cheburashkaa arvostettiin myös ulkomailla. Japanilaiset pitivät hänen kuvastaan ​​(uskotaan, että se muistuttaa Pokemonia). Tämän seurauksena eläin sijoittui Studio Ghibli -museoon, ja animesarja "Cheburashka - kuka se on?" ilmestyi Japanin televisioruuduille. (Cheburashka Arere?). Tämä melko outo teos koostuu 26 kolmen minuutin jaksosta (juonen varaa 2 minuuttia 10 sekuntia, loppu aika on krediittejä), joissa täsmälleen nukeistamme kopioidut hahmot näyttelevät erilaisia ​​koomisia ja joskus lyyrisiä. kohtauksia. Ensimmäisessä jaksossa Gena löytää Cheburashkan appelsiinilaatikosta, toisessa hän vie hänet eläintarhaan (tämä sana on kirjoitettu sarjassa kyrillisellä kirjaimilla), kolmannessa jaksossa hän tapaa Shapoklyakin jne.

Cheburashkalla oli oma laulu - "Olin kerran outo puinen lelu", jonka esitti Klara Rumyanova. Mutta lopullisessa versiossa se ei sisältynyt sarjakuvaan. Ja se pysyi vain levyillä ja konserttiesityksissä.

Muutama vuosi sitten syttyi skandaali Cheburashkan kuvan tekijästä. Tosiasia on, että Uspensky kirjoitti Cheburashkasta, mutta sen ulkonäön keksi taiteilija Leonid Shvartsman. "Kun minulle tarjottiin taiteilijaksi sarjaa krokotiili Genasta ja Cheburashkasta", Shvartsman muistelee, "taisin pitkään päähenkilön kuvan kanssa. Ja lopuksi hän keksi nämä lempeät silmät, kosketti tassuja ja poisti hännän. Tämä oli vuonna 1968. Neuvostoliiton romahtamisen jälkeen Uspensky kopioi Cheburashkani, teki piirustuksen ja vei sen patenttitoimistoon. Siellä hänen tekijäänsä ei kyseenalaistettu ja kaikki paperit laadittiin. Olen hyvin järkyttynyt: loppujen lopuksi Edik kirjoitti juuri kirjan, mutta minä keksin ja piirsin kuvan Cheburashkasta.

Sanan "cheburashka" alkuperä

E. N. Uspensky hylkää version viallisesta lelusta, joka on esitetty hänen kirjansa johdannossa ja joka on kirjoitettu erityisesti lapsille. Haastattelussa Nizhny Novgorod -sanomalehdelle Uspensky sanoo:

Tulin käymään ystäväni luona, ja hänen pieni tyttärensä kokeili pörröistä turkkia, joka veti lattiaa pitkin,<…>Tyttö kaatui jatkuvasti ja kompastui turkkiensa päälle. Ja hänen isänsä huudahti toisen kaatumisen jälkeen: "Voi, menin taas sekaisin!" Tämä sana jäi mieleeni ja kysyin, mitä se tarkoittaa. Kävi ilmi, että "cheburahnutsya" tarkoittaa "putoamista". Näin sankarini nimi ilmestyi.

IN " Selittävä sanakirja V. I. Dalin elävä suuri venäjän kieli" kuvailee sekä sanaa "Cheburakhnutsya" merkityksessä "pudota", "kolahtaa", "venytellä" ja sanaa "Cheburashka", jonka hän määrittelee useissa murteissa "sapeliksi" pyrstään ripustetusta Burlatsky-hihnasta ”, tai nimellä ”Vanta-Vstanka, nukke, joka nousee omin voimin jaloilleen, vaikka kuinka heittäisit sen.” Vasmerin etymologisen sanakirjan mukaan "cheburakhnut" muodostuu sanoista chuburok, chapurok, cheburakh - "puupallo burlatskin touvin päässä" Turkkilainen alkuperä. Toinen asiaan liittyvä sana on "chebyrka" - ruoska, jossa on pallo hiusten päässä.
Sanan "Cheburashka" alkuperä Dahlin kuvaaman juomalelun merkityksessä johtuu siitä, että monet kalastajat tekivät tällaisia ​​leluja puupalloista, jotka olivat kalastusverkkojen kellukkeita ja joita kutsuttiin myös Cheburashkaksi.

Sanan "cheburashka" kuvaannolliset merkitykset

• "Cheburashkaa" kutsutaan usein esineiksi, jotka tavalla tai toisella muistuttavat Cheburashkaa, mukaan lukien: L-410 Turbolet ja An-72 -lentokone, jossa on tyypillinen "korvainen" moottorijärjestely
• pallomainen kehruupaino kahdella lankalenkillä
• autolla ajamisen urheiluhahmo, mukaan lukien kahdeksasluku
• sähköveturi ChS2 - assosiatiivinen ulkoinen samankaltaisuus Cheburashkaan tuulilasien massiivisten runkojen vuoksi; Sarjakuvassa Shapoklyak hahmot ajavat sähköveturilla, joka on samanlainen kuin ChS2:n ja VL22:n hybridi.
• ZAZ-966 / 968 / 968A-mallien Zaporozhets-autot - korin sivuilta ulkonevien tyypillisten ilmanottoaukkojen vuoksi.
• auto "Moskvich"-2733-pakettiauto
• On myös ironista ilmaisua "Cheburashka turkis" tai "Cheburashka natural", joka tarkoittaa keinoturkista.
• Joskus suuria täysikokoisia kuulokkeita kutsutaan nimellä "Cheburashkas".
• Sosioniikassa "Cheburashka" on slanginimi henkilölle, jota ei ole luokiteltu yhdeksi 16 sosionisista tyypeistä.
• Planimetriassa on käsite "Cheburashka korvat" - tämä on GMT:n nimi, josta tietty segmentti näkyy tietyssä kulmassa.
• Myös "cheburashkoja" joillain Venäjän alueilla 1980-luvun jälkipuoliskolla kutsuttiin 0,33 litran pulloiksi, joihin pullotettiin olutta, kivennäisvesiä ja muita juomia, ja 90-luvulla ne alkoivat soita 0,5 pulloa tällä tavalla l. Pullo sai nimensä Cheburashka-limonadista. Venäjällä olutta pullotettiin vastaaviin pulloihin vuoteen 2006 asti.
• Roolipelaajien keskuudessa "Cheburashkaa" kutsutaan usein kaksipuoliseksi taistelukirveeksi.

Tamara Dmitrieva, Vladimir Kenigson, Irina Masing, Vladimir Rautbart, Vladimir Ferapontov
Ohjaus: Roman Kachanov
Käsikirjoittajat: Eduard Uspensky, Roman Kachanov
Operaattorit: Teodor Bunimovich, Joseph Golomb, Vladimir Sidorov
Säveltäjät: Mihail Ziv, Vladimir Shainsky
Taiteilijat: Leonid Shvartsman, Olga Bogolyubova
Vuosi: 1969-1983
Sarja: 4

Cheburashka! Tämä suloinen, koskettava olento, jolla on säteilevät silmät ja valtavat korvat, on kaikkien tuttu! Koko olemassaolonsa ajan Cheburashka onnistui tulemaan paitsi hahmoksi neljässä kuuluisassa sarjakuvassa, monien lasten koulutuspelien, kulttuuristen ja sosiaalisten projektien, lukuisten parodioiden sankariksi, mutta jopa saavuttanut maailmantason, jolloin hänestä tuli maskotti. Venäjän olympiajoukkueeseen.

"Krokotiili Gena", "Cheburashka"

Cheburashka on syntymänsä velkaa lasten kirjailija Eduard Uspensky. Hän kirjoitti vuonna 1966 ensimmäisen kirjan tämän tieteelle tuntemattoman eläimen seikkailuista. Kuten itse kirjan esipuheessa sanotaan, sankarin nimi ilmestyi Uspenskyn lastenlelun ansiosta: joko karhunpentu tai jänis, jolla on jättimäiset korvat, suuret keltaiset silmät ja lyhyt häntä.

Pojan vanhemmat väittivät täysin vakavissaan, että tämä oli vielä tutkimaton trooppinen eläinrotu. Siksi Eduard Uspensky kuvaili työssään Cheburashkaa nimenomaan tuntemattomaksi trooppiseksi eläimeksi, joka kiipesi appelsiinilaatikkoon, nukahti siellä ja päätyi sen seurauksena iso kaupunki laatikon mukana. Appelsiineja vastaanottaneen liikkeen johtaja antoi hänelle nimen "Cheburashka", koska eläin, joka oli syönyt liikaa appelsiineja, ei pystynyt seisomaan jaloillaan ja kaatui jatkuvasti (Cheburashka).

"Krokotiili Gena", "Cheburashka"

Ja tänään tuntemamme Cheburashkan kuvan on luonut animaattori Leonid Shvartsman. Se onnistui myös vanhan naisen Shapoklyakin kanssa mielenkiintoinen tarina. Kuten tiedät, ranskasta käännetty sana "shapoklyak" tarkoittaa "taitettavaa sylinteriä".

Siksi Leonid Shvartsman maalasi alun perin Shapoklyakin ohueksi nuoreksi naiseksi tummissa vaatteissa pitkä nenä ja harmaa hiustuki päässään. Jotain kuitenkin puuttui... Eräänä päivänä taiteilija muisti anoppinsa ja piirsi vanhan naisen Shapoklyakin anopin posket ja yllättyneet suuret silmät. Sitten hän lisäsi pitsiröyhelön, hihansuut ja hatun - se osoittautui taiteilijan anopin sylkeväksi kuvaksi.

Cheburashkan laulu

Sininen vaunu

Taideneuvosto oli iloinen - vanha nainen Shapoklyak osoittautui upeaksi! Se oli helpompaa Crocodile Genan kanssa. Silti krokotiili, kuten sanotaan, on krokotiili Afrikassa. Muuten, lähemmin tarkasteltuna tiedemiehet tunnistivat Genan krokotiilin kuvan ollenkaan krokotiiliksi, vaan... alligaattoriksi!

"Krokotiili Gena", "Cheburashka"

Tiedätkö mitä? Ensimmäisen sarjakuvan "Crocodile Gena" hylkäsi KGB:hen liittyvän Soyuzmultfilmin toimituskunta. Kavereidensa talon rakentamisessa hän näki analogian CMEA:n rakentamisen kanssa ja sarjakuva sijoitettiin kolmanneksi, alhaisimpaan vuokraluokkaan. Tuloksena luova ryhmä animaattorit eivät saaneet elokuvasta yhtään palkintoa, eikä itse elokuvaa suositeltu laajalle julkaisulle.

Esitellessään toista sarjakuvaa "Cheburashka" toimituskunta näki jälleen kapinan. Tämä sarja heidän mielestään "herjasi pioneerijärjestöä". Elokuvan ohjaajan Roman Kachanovin oli kiireellisesti lisättävä sarjakuvaan rivi: "He ottavat parhaat pioneereiksi."

Huolimatta siitä, että ensimmäisen Cheburashkaa käsittelevän sarjakuvan julkaisun jälkeen hahmosta tuli erittäin suosittu keskuudessa Neuvostoliiton ihmiset, he yrittivät kieltää sarjakuvan.

"Krokotiili Gena", "Cheburashka"

Yksi sanomalehdistä julkaisi "syyttävän" artikkelin, jonka otsikko luki: "Kuka adoptoi Cheburashkan?" Yleisesti selitettiin, että Cheburashka on koditon lapsi, jolla ei ole kotimaata!

Kyllä, ja krokotiili Gena ei myöskään ole roolimalli, näet, hän etsii ystäviä mainosten kautta, ja kaikki tietävät sen neuvostoliittolainen mies etsivät heitä joukkueeseen! Cheburashka on erittäin suosittu paitsi täällä, myös Japanissa. Tietysti hän näyttää tyypilliseltä japanilaiselta sankarilta: suuret silmät, pieni suu. Japanilaiset kutsuvat häntä hellästi "venäläiseksi ihmeeksi" Chebiksi.

Lisäksi Genan krokotiilin laulu on käännetty myös suomeksi sekä englanniksi, ruotsiksi, saksaksi, bulgariaksi, puolaksi ja muille kielille. Roman Kachanovin sarjakuvat "Crocodile Gena", "Cheburashka" ja "Shapoklyak" eri aikoina julkaistiin kaikissa näissä maissa. Kesällä Olympialaiset Vuonna 2004 Ateenassa hänet valittiin Venäjän olympiajoukkueen maskotiksi.

Vuoden 2006 talviolympialaisissa Venäjän joukkueen symboli Cheburashka muuttui valkoiseksi talviturkiksi. Pekingin kesäolympialaisissa 2008 Cheburashka oli "pukeutunut" punaiseen turkkiin. Vuoden 2010 talviolympialaisissa Cheburashka-maskotista tuli sinisen turkin omistaja.

Liettualaiset kutsuvat sitä Cheburashkaa Kulverstukasiksi ja ruotsalaiset Drutteniksi. Näin sankarin nimi käännetään heidän äidinkielelleen. Vuonna 2005 orvoille suunnatun hyväntekeväisyystapahtuman "Cheburashka's Birthday" yhteydessä Eduard Nikolaevich Uspensky ilmoitti, että elokuun 20. päivää pidettiin Cheburashkan syntymäpäivänä.

Cheburashka on hahmo Eduard Uspenskyn kirjassa Krokotiili Gena ja hänen ystävänsä ja Roman Kachanovin tähän kirjaan perustuvassa elokuvassa "Crocodile Gena" vuonna 1969.

Hänestä tuli laajalti tunnettu tämän elokuvan julkaisun jälkeen.
Ulkoisesti se on takajaloillaan kävelevä olento, jolla on suuret korvat, suuret silmät ja ruskea turkki. Nykyään tunnetun Cheburashkan kuva esiintyi ensimmäisen kerran Roman Kachanovin sarjakuvassa "Crocodile Gena" (1969), ja se luotiin elokuvan tuotantosuunnittelijan Leonid Shvartsmanin suoralla osallistumisella. Elokuvan julkaisun jälkeen se käännettiin alun perin englanniksi nimellä "Topple", saksaksi "Kullerchen" ja "Plumps", ruotsiksi "Drutten" ja suomeksi "Muksis" (Muksis).

Hahmon alkuperä

Kirjan "Krokotiili Gena ja hänen ystävänsä" esipuheen mukaan Cheburashka annettiin vialliselle lelulle, joka kirjan kirjoittajalla oli lapsuudessa ja joka kuvasi outoa eläintä: joko karhunpentua tai jänistä, jolla on suuret korvat. Hänen silmänsä olivat suuret ja keltaiset, kuten pöllöllä, hänen päänsä oli pyöreä, jäniksen muotoinen ja hänen häntänsä oli lyhyt ja pörröinen, kuten pienillä karhunpennuilla yleensä. Kirjan mukaan kirjoittajan vanhemmat väittivät, että tämä on tieteelle tuntematon eläin, joka elää kuumissa trooppisissa metsissä. Siksi päätekstissä, jonka sankarit, kuten kirjoittaja väittää, ovat itse Eduard Uspenskyn lasten leluja, Cheburashka on todella tuntematon trooppinen eläin, joka kiipesi appelsiinilaatikkoon, nukahti siellä ja sen seurauksena päätyi laatikon kanssa suurkaupunkiin. Myymälän johtaja, jossa laatikko avattiin, kutsui sitä "Cheburashkaksi", koska appelsiineihin syönyt eläin putosi jatkuvasti (cheburashka):
Hän istui ja istui ja katseli ympärilleen, ja sitten yhtäkkiä putosi pöydältä tuolille. Mutta hän ei voinut istua tuolilla pitkään - hän kaatui uudelleen. Lattialla.
- Vau, mikä Cheburashka! - myymäläjohtaja sanoi hänestä, - Hän ei voi istua paikallaan ollenkaan!
Näin pieni eläin sai tietää, että sen nimi on Cheburashka.

Sanan "Cheburashka" alkuperä

E. N. Uspensky hylkää version viallisesta lelusta, joka on esitetty hänen kirjansa johdannossa ja joka on kirjoitettu erityisesti lapsille. Haastattelussa Nizhny Novgorod -sanomalehdelle Uspensky sanoo:

Tulin käymään ystävän luona, ja hänen pieni tyttärensä kokeili pörröistä turkkia, joka veti lattiaa pitkin. Tyttö kaatui jatkuvasti ja kompastui turkkiin. Ja hänen isänsä huudahti toisen kaatumisen jälkeen: "Voi, minä menin taas sekaisin!" Tämä sana jäi mieleeni ja kysyin, mitä se tarkoittaa. Kävi ilmi, että "cheburahnutsya" tarkoittaa "putoamista". Näin sankarini nimi ilmestyi.

V. I. Dalin "Elävän suuren venäjän kielen selittävässä sanakirjassa" sekä sanaa "cheburakhnutsya" kuvataan merkityksellä "pudota", "kolahtaa", "venytellä" ja sanalla "Cheburashka", jonka hän määrittelee useissa murteissa "pyrstössä roikkuvan burlatsky-hihnan sapeliksi" tai "pysyväksi roly-polyksi, nukkeksi, joka nousee omin voimin jaloilleen riippumatta siitä, miten sitä heitetään. ” Vasmerin etymologisen sanakirjan mukaan "chebura?khnut" muodostuu turkkilaista alkuperää olevista sanoista chuburo?k, chapuro?k, chebura?kh - "puupallo burlatskin toutin päässä". Toinen asiaan liittyvä sana on "chebyrka" - ruoska, jossa on pallo hiusten päässä.
Sanan "Cheburashka" alkuperä Dahlin kuvaaman juomalelun merkityksessä johtuu siitä, että monet kalastajat tekivät tällaisia ​​leluja puupalloista, jotka olivat kalastusverkkojen kellukkeita ja joita kutsuttiin myös Cheburashkaksi.

Juoni ja hahmot

He yrittävät sijoittaa Cheburashkaa eläintarhaan, mutta he eivät vieneet Cheburashkaa eläintarhaan, koska he eivät tienneet, minne tuntematon eläin sijoittaa; hänet määrättiin lopulta halpakauppaan. Cheburashka tapaa krokotiilin Genan, joka työskenteli krokotiilinä eläintarhassa ja koska hän oli yksinäinen, kuten Cheburashka, hän alkoi lähettää ilmoituksia etsiessään ystäviä. Yhdessä he etsivät ystäviä, mukaan lukien leijona Chandra, koiranpentu Tobik ja pioneeri Galya, ja auttavat muita hahmoja - ihmisiä ja puhuvia eläimiä. Heitä vastustavat vanha nainen Shapoklyak ja hänen lemmikkirotta Lariska.

Kirjat

Tarinan Cheburashkasta on kirjoittanut Eduard Uspensky, ja näytelmät yhdessä Roman Kachanovin kanssa:
"Krokotiili Gena ja hänen ystävänsä" (1966) - tarina
"Cheburashka ja hänen ystävänsä" (1970) - näytelmä (yhdessä R. Kachanovin kanssa)
"Gena krokotiilin loma" (1974) - näytelmä (yhdessä R. Kachanovin kanssa)
"The Business of Gena the Crocodile" (1992) - tarina (yhdessä I. E. Agronin kanssa)
"Gena krokotiili - poliisiluutnantti"
"Cheburashka menee ihmisten luo"
"Cheburashkan sieppaus"
"Cheburashka ja hänen uusi ystävänsä Chekrezhik" (2008) - tarina (yhdessä Yu. A. Dubovskikhin kanssa)

Sarjakuvat

Kirjan perusteella ohjaaja Roman Kachanov loi neljä sarjakuvaa:
"Crocodile Gena" (1969)
"Cheburashka" (1971)
"Shapoklyak" (1974)
"Cheburashka menee kouluun" (1983)
Roman Kachanov kuvasi elokuvat käsikirjoituksen mukaan, jonka hän kirjoitti yhdessä Eduard Uspenskyn kanssa. Tuotantosuunnittelija on Leonid Shvartsman, musiikin elokuvalle "Crocodile Gena" on luonut Mikhail Ziv ja loput Vladimir Shainsky. Kuvaaja: Joseph Golomb ("Crocodile Gena"), Teodor Bunimovich (muut elokuvat). Cheburashka äänitti Klara Rumyanova, Crocodile Gena Vasily Livanov, kappaleita Crocodile Gena esitti Vladimir Ferapontov, Shapoklyak Vladimir Rautbart ("Crocodile Gena"), Irina Mazing ("Shapoklyak"). Muita hahmoja äänestivät näyttelijät Vladimir Kenigson, Juri Andreev, Georgi Burkov.
Vuonna 1990 muovailuvahapiirros " Harmaa susi ja Punahilkka”, jossa Cheburashka ja Krokotiili Gena olivat episodisia hahmoja.

Cheburashka Ruotsissa

Vähän tunnettu tosiasia on, että 1970-luvulla Ruotsissa lähetettiin useita lasten viihdeohjelmia, joissa esitettiin Cheburashka ja krokotiili Gena. Levyt julkaistiin tällaisten ohjelmien materiaalien perusteella, Cheburashka ja Gena ilmestyivät myös aikakauslehdissä. Hahmot olivat alkuperänsä velkaa Cheburashka- ja Gena-nukkeille, jotka joku toi työmatkalta Neuvostoliittoon, joten ulkonäöltään he olivat täysin samat Cheburashka ja Gena. Ruotsalaiset tunnistivat ne Drutten och Gena - eli ruotsin kielellä he kutsuivat Cheburashka Drutteniksi, mikä on merkitykseltään melko onnistunut muunnos venäläisestä nimestä: sana, joka on johdettu ruotsin kielen druttasta (pudota, kompastua, pullea, hukuttaa) .
Mutta samankaltaisuus rajoittui ulkonäköön ja nimiin. Ruotsalaiset hahmot puhuivat ja lauloivat muista asioista, asuivat kirjahyllyssä, ja tv-tuotannossa käytettiin nukkeja stop-motion-animaatioiden sijaan. Ruotsalainen televisio lähetti käännöksinä katkelmia Neuvostoliiton sarjakuvista Cheburashkasta ja Genasta, mutta tämä tapahtui harvoin ja satunnaisesti, joten vaikka monet ruotsalaiset tunnistavat nyt Cheburashkan erittäin hyvin, he tuntevat hänet Druttenina, joka ei käytännössä liity kyseiseen hahmoon millään tavalla. joka on lapsille tuttua neuvostoliiton jälkeisestä tilasta.

Cheburashka Japanissa

Vuonna 2001 Cheburashka saavutti suuren suosion Japanissa.
Vuonna 2003 Tokion kansainvälisillä animaatiomessuilla japanilainen yritys SP International osti Soyuzmultfilmiltä oikeudet levittää Cheburashkaa käsitteleviä sarjakuvia Japanissa vuoteen 2023 asti.
7. lokakuuta 2009 japanilainen tv-kanava TV Tokyo alkoi lähettää ohjaaja Susumi Kudon animaatiosarjaa Cheburashkasta nimeltä "Cheburashka Arere?" yksi jakso viikossa. Tuolloin suunnitellut 26 jaksoa, kukin kolmen minuutin mittainen, oli jo esitetty.
Toukokuussa 2010 Japanissa esiteltiin useita uusia sarjakuvia Cheburashkasta, Crocodile Genasta ja heidän ystäviistään. Nukkesarjakuvat kuvasi venäläisten, japanilaisten ja eteläkorealaisten animaattoreiden ryhmä, jonka ohjasi Makoto Nakamura. Sarjakuva "Crocodile Gena" kuvattiin uudelleen, ja tehtiin myös kaksi täysin uutta sarjakuvaa "Cheburashka and the Circus" ja "Shapoklyak Tips".

Valkoinen Cheburashka Venäjän olympiajoukkueen univormussa

Ateenan kesäolympialaisissa 2004 hänet valittiin Venäjän olympiajoukkueen maskotiksi. Vuoden 2006 talviolympialaisissa Venäjän joukkueen symboli Cheburashka muuttui valkoiseksi talviturkiksi. Pekingin kesäolympialaisissa 2008 Cheburashka oli "pukeutunut" punaiseen turkkiin.
Vuoden 2010 talviolympialaisissa Cheburashka-maskotista tuli sinisen turkin omistaja.

Tietokonepelit

Cheburashka in the City of Mechanical Men (2006)
Cheburashka. Talo Cheburashkalle. Logic 1 (2007)
Cheburashka eläintarhassa. Logic 2 (2007)
Kirje Cheburashkalle (2007)
Cheburashka. Eared Stories (2007)
Cheburashka oppii englantia (2008)
Cheburashka. Kidnapping of the Century (2010)

Cheburashkan muistomerkit

Krokotiili Gena ja Cheburashka (Habarovskin kaupungin lammet)
Shapoklyak ja rotta Lariska (Habarovskin kaupungin lammet)
Tšeburashkaa, krokotiili Genaa, vanhaa naista Shapoklyakia ja rotta Lariskaa kuvaava monumentti pystytettiin vuonna 2005 Ramenskojeen kaupunkiin Moskovan lähellä (veistäjä Oleg Ershov). Nižni Novgorodiin suunniteltiin myös vuonna 2007 pystytettävän muistomerkki Cheburashkalle.
29. toukokuuta 2008 alueella päiväkoti numero 2550 Moskovan itäisellä hallintoalueella avattiin Cheburashka-museo. Sen näyttelyesineiden joukossa on kirjoituskone, jolla Eduard Uspensky loi Cheburashkan historian.
Toinen muistomerkki krokotiili Genalle ja Cheburashkalle sekä veistoksia muista Neuvostoliiton kulttisarjojen sankareista asennettiin Habarovskiin lähellä kaupungin lampia, lähellä Platinum Arenaa.
Kremenchugiin pystytettiin myös muistomerkki Cheburashkalle ja krokotiili Genalle.
Cheburashkan ja krokotiili Genan veistokset on asennettu Dnepropetrovskiin nimettyyn puistoon. Lazar Globa.