Szokatlan születésnap. Szokatlan születésnapi jegyzetek egy balerinától

Ebben az életben mindig minden a helyére kerül. És ha az emberek csúnya és aljas dolgokat csinálnak, kihasználva hivatalos pozíciójukat, az nem jelenti azt, hogy senki nem lát vagy nem ért semmit. A LiveJournal vezetősége ok nélkül blokkolta a hozzászólások lehetőségét atlanta_s a https://afisha-lj.livejournal.com/782507.html?media oldalon. Ugyanakkor Anya nem szegte meg a LiveJournal szabályait. A LiveJournal vezetése egyelőre nem adott magyarázatot erre a tényre.
De itt van a helyzet, kedveseim, miközben a LiveJournal vezetése hadat visel atlanta_s és a moszkvai kultúra moscultura , kulturális Moszkva mindent lát és sokan értetlenül néznek a LiveJournal vezetésére. Híres emberek pedig kurtánkodnak a Bolsoj Színház kedves balerinája előtt. Például Oleg Nikolaevich Leushin a délnyugati színház vezetője.

Látod, micsoda dolog, a karma és a bumeráng törvényeit még nem törölték el. Amennyit csak akarsz, járhatsz templomba, gyertyát gyújthatsz, és utána ismét aljasságot követhetsz el, de Ő mindent lát. És az elhelyezett gyertyák száma semmilyen módon nem befolyásolja, hogy Ő mit mond neked ott. És még csak nem is ott, hanem már az élet során működnek a karma törvényei, ó, hogy működnek. Gondoljatok erre szilveszterkor, kedves barátaink és ellenségeink. Sokan közületek még mindig megvan az esélye, hogy emberek maradjanak, és megtisztítsák karmájukat. A szilveszter varázslatos.

Moszkvában született. 1987-ben végzett a Moszkvai Koreográfiai Iskolában (jelenleg Moszkvai Állami Koreográfiai Akadémia; tanárai E. Zhemchuzhina, S. Afanasyeva), és felvételt nyert a Bolsoj Színház balettkarába.
2000-ben diplomázott az Orosz Színházművészeti Akadémia koreográfus tanszékének pedagógiai osztályán (T. Tuchnina kurzusa), „tanár-koreográfus” szakon.

1994-1996-ban nemzetközi balettversenyeken vett részt Párizsban (Franciaország), Luxemburgban, Nagoyában (Japán).

1997-ben klasszikus tánctanárként dolgozott a szöuli Táncakadémián (Dél-Koreai Köztársaság), és mesterkurzusokat tartott a busani (Dél-Koreai Köztársaság) Táncközpontban.

2001-ben az „Anyuta” balettet V. Gavrilin zenéjére (V. Vasziljev koreográfiája) áthelyezte a Krasznodari Állami Zenés Színházba. 2002-ben a színház balettcsoportjában és a Krasznodari Koreográfiai Iskolában tartott órákat.
2002-ben Mihail Lavrovszkij asszisztense volt a „Paganini” című balett S. Rahmanyinov zenéjére és C. Gounod „Walpurgis Night” című koreográfiai filmjének (Leonid Lavrovszkij koreográfiája) elkészítésében a Zenés Színházban TO „. Premier” (Krasznodar).

2003-06-ban klasszikus, népies karakteres és történelmi-hétköznapi táncot tanított a joinville-i Bolsoj Színházi Balettiskolában (Brazília).

EGY BALERINA JEGYZETE: HOGY TELJÜK EGY BALTMŰVÉSZ NAPJA

Az én reggelem, mint mindenki másé, reggelivel kezdődik: elég könnyű, de tápláló. Ideális esetben zabpehely és kávé tejjel, és szinte azonnal azután, hogy balettórám van a programomban. Nem szeretek három órával óra előtt felkelni, hogy nyugodtan lapozzam a Facebook hírfolyamomat. Reggelente fontos, hogy jó formában legyek, készen álljak az aktív próbákra. Ezért inkább aludnék egy plusz fél órát, mintsem lazán bolyongok a lakásban.

A balett-táncosok délelőtti órája olyan, mint a „Miatyánk”: fontos az összes szalag és izom nyújtása, bemelegítése, lábra helyezés, karok és hát tónusa. Ez nem csak munkavállalás. Számomra a reggeli óra az egészség és a sérülések elleni védelem kulcsa. Hiszen reggelente lehet hallgatni és érezni a testét: mennyit tért magához az éjszaka folyamán, milyen terhelést lehet és kell ma adni a próbákon.

A próbák általában óra után zajlanak: ha este kimegyek a főszerepbe, mindig igyekszem eljönni a próbára a baletttesttel, hogy megnézzem a mise-en-scénét, néhány általános képet a szereplőkkel, ill. megérteni a helyzet egészét. Ha este főszerepet kapok egy előadáson, akkor délután saját egyéni próbát tartok: gazdag a repertoár, és mindent előre be kell próbálni a jó eredmény érdekében.

Az előadásra való felkészülés előtti nap folyamán mindig próbálok legalább 40 percet aludni. Ez segít a testnek újraindulni, és egy kicsit lelkileg ellazít. Nem mindig lehet időt találni aludni, de ennek ellenére fontos számomra.

Körülbelül két órával kezdés előtt kezdődik a felkészülés az előadásra: nyugodtan sminkelem, és jön a fodrász. Ezután ellenőrizni kell a kellékeket és a jelmezeket, a fejdíszeket stb. Többek között be kell melegíteni, és át kell élnünk néhány pillanatot a színpadon: nem mindig sikerül a színpadon próbálnunk az előadás előtt.

Nos, az előadás után (azonnal mondom, nem mindenki csinálja ezt) jól szeretem. Bár késő van, sok energiát elhasználtunk, és az étvágy brutálisan ébred. És nem tudsz eleget enni előadás előtt. Általában egy-egy fellépés után csak úgy átmegy az adrenalin a tetőn, de igyekszem minél hamarabb lefeküdni, mert sokszor másnap egy újabb munkanap van, vagyis ismét szükségem lesz erőre és kedvem a produktív próbákhoz.

Szabadnapon (színházban csak egy van) igyekszem a lehető legtöbbet felépülni: eleget aludni, nyugodtan és jóízűen étkezni, és időt szakítani magamra. Persze a balett mellett is van élet: hétköznapi dolgok otthon, családdal, barátokkal. A színházban hétfőre esik a szabadnap, és ez persze plusz, hiszen minden intézmény nyitva van, és minden fontosat egy nap alatt el lehet intézni. Bár előfordul, hogy egy szabadnap is munkanap: filmezés vagy színházon kívüli projektek. Hétfőre szoktam halasztani, mert nagyon nehéz kitörni a repertoárból, és persze a színház az elsődleges. A balett sok időt vesz igénybe, de mindig jut idő a családra és néhány hobbira. Legalább - hétvégén, maximum - esténként előadások nélkül.

A tervezéshez Anna Muromtseva személyes archívumából származó fényképeket használtak.

48 fouettes, Anastasia Volochkova
irigy emberek és gazemberek csontjain

Anastasia Jurjevna Volochkova.
1976. január 20-án született Leningrádban.
A Mariinsky és a Bolsoj egykori balerinája
színházi színésznő, számos díj nyertese.
Oroszország tiszteletbeli művésze.
Karacsáj-Cserkeszország népművésze. Az első dolog, amit elmondok: nem akarok és nem is fogok részletekbe bocsátkozni arról, hogy pontosan ki írta Anasztázia könyvét - akár ő maga, akár valamelyik irodalmi rabszolga segített -, nem ez a lényeg! Ha segítettek, jól segítettek: hangja, stílusa, tónusa minden szóból kihallatszik! És abból a tényből ítélve, hogy Nastya a kiváló tanuló kitartó komplexusában szenved, és mindig inkább egy jelenség, esemény vagy egy új feladat lényegéhez szeretne eljutni, az irodalmi írás nem jelent számára problémát, és ez egyértelműen rajta múlik, hogy milyen munka van.Őszintén bevallom, hogy egy céllal vettem meg Anastasia Volochkova könyvét - hogy egy kicsit kigúnyoljam! És nem arról van szó, hogy nagyon rossz vagyok, csak sürgősen be kellett küldenem néhány kritikus anyagot kedvenc kategóriámba, a MEDIOCILLITY-be. Minden határidő lejárt, főszerkesztőnk tekintete elítélőből lenézővé változott.

Soha nem érdekelt különösebben a balett, bár alkalmanként és szerencsés körülmények között szívesen jártam előadásokra. Volt szerencsém látni Natalia Bessmertnovát a „Giselle-ben”, Nadezsda Pavlova híres egyedi nagy batmanját (aki éppúgy rohadt a Bolsojban, mint Volochkova!), a lenyűgöző „Spartacus” balettben pedig magát Marius Liepát!
A balettről és annak belső működéséről meglehetősen közvetve tudtam jó barátomtól és barátaitól. Tudtam, hogy a „Dán Királyságban” állandó háborúk dúlnak mindhalálig!

Ritkán kapcsolom be a tévét, és időhiány miatt inkább a saját szemszögemből nézek minden eseményt. És mégis, a sok piszok mellett, ami Oroszország legszebb nőjének fejére ömlött, megszokásból, valahogy belsőleg, bár én az ő oldalán álltam, még mindig nem hittem írói tehetségében. Megvettem a könyvét, hogy kigúnyoljam egy másik sztárt, aki úgy döntött, hogy gyorsan és egyszerűen pénzt keres, ahogyan egyszer örömmel csúfoltam a hülye Malakhov vulgáris könyvét drága vécéivel és gazdag szeretőivel! Nos, elnézést, de nem hittem el, hogy egy másik sztár tudott legalább valami tehetségeset írni a „csillogó csecsebecsén” és a viseletre vonatkozó utasításokon kívül!
A Nasztyával kapcsolatos személyes érzéseimből tisztán és egyértelműen emlékszem egy dologra, ami örökre az emlékezetembe vésődött, és a védelmezői közé sorolt, valahányszor valaki ismét beleöntött egy kád édes proletár sárból az ő tiszta arisztokratikus vályújába. Kifejezetten irritált az a fajta kiskutya harapás a gyönyörű balerina vékony bokájába, amit a társalkodó Szobcsak, aki semmi jelentőset nem tett életében! Általában nem szeretem az agresszív hölgyeket - a személyes ellenségeskedés méltányos gyanúját és a legsötétebb irigységet keltenek valami nem teljesen tisztességes dolog miatt! És itt volt mit irigyelni a lány részéről!

Az egyik oldalon a szépség, ami elvakítja a szemet, a másikon - hát... egyértelmű, hogy mi van a másik oldalon (főleg valami nevetséges egy széles karimájú kalapban olcsó színházi strasszokkal a „Két csillag” programban! mindkét előadónak nagyjából úgy állt a kalap, mint a tehenek nyereg!). No, a hiúságról ne is beszéljünk!

Tehát az első személyes érzés Nastya részvétele a „Tombola” programban. Valahogy többször is élvezettel néztem ezt a műsort, és ismét meggyőződtem arról, hogy a mi orosz hazai popzenénk ráadásul semmi tehetséggel és humorérzékkel nem rendelkezik, és legtöbbször olyan fanyar, durva és ostoba, hogy a néző elszégyelli magát. Ráadásul maga a popénekesnő elvileg soha nem szégyelli magát, soha és semmiért! Leggyakrabban nem is érzi a határt a szégyen és a normális emberi viselkedés között! Hát Isten legyen a bíró! Ám a közönség ismét jól szórakozik, hogy a pop Olympusunkat teljesen véletlenszerű emberek foglalják el, és általánosságban elmondható, hogy bármelyik pillanatban könnyen elhagyhatja a trónra méltóbb versenyző. És most, ennek a gazembernek a közepette, hirtelen egy újabb csínyt látok Volochkovával, akivel ezek után a pletykák után meglehetősen engedékenyen bántam. Szóval mit látok?
Nastya kötelekkel volt a mennyezetre kötve, lógott, ég és föld között lógott, az emberek elmenekültek, a teremben tűz keletkezett! A tűz természetesen nem valódi - de Nastya ezt nem tudta! Elképzeltem, hogyan kezd majd sikoltozni és káromkodni, ahogy az minden társasági hölgynél szokott! És végre meglátom ennek a hidegnek tűnő szépségnek az igazi arcát! Eszembe jutott Szobcsak viselkedése egy hasonló csínytevés során: szinte mindenkit Putyinnal kezdett fenyegetőzni – sikoltozott, káromkodott, káromkodott, és mindenkinek a legmagasabb szintű leszámolást ígérte! Sobcsak rendszeresen és nyilvánosan csípett időnként valamilyen ismeretlen okból, mint abban a dögben: „Nem megyek el vicc nélkül anyósom háza előtt...”. Mi van Nastyával?
Nastya a plafonról lógott, és halk, panaszos hangon odakiáltott azoknak, akik így lógva hagyták: „Emberek! Emberek, hol vagytok? Emberek!!!" Nem hittem a saját fülemnek! Mindenkit megtéveszthetsz, úgy teszel, mintha valaki nem vagy és soha nem is voltál! Mindenkinek olyan dolgokat mondhat magáról, hogy még a saját anyja sem ismer fel! De szélsőséges helyzetekben az ember végül önmaga lesz. És Nastya Volochkova igazi arca bizonyult a legvonzóbbnak és legszimpatikusabbnak ebben a szórakoztató programban! Lenyűgözött ez a jól nevelt, magától értetődő lány, aki nemhogy egy háromemeletes szitokszót nem küldött, sőt a saját zsargonjának ügyes kiegészítését sem küldte el, aki ilyen helyzetben elhagyta, de egy durva szót sem szólt a szervezőkhöz - sem a sorsolás alatt, sem utána! A könyvében pedig az akkori nehéz élethelyzet ellenére derűsen, vidáman írta le!
Őszintén szólva kulturális sokkot és irigységet éltem át. Jó enyhe irigység annak az embernek, aki bármit is tud így reagálni! Ahogy hozzáértők mondják, hogy megtudd, milyen jó modorú a lányod, hallgasd meg, mit mond, ha megbotlik!
Ez az epizód annyira megörvendeztetett, hogy utána hosszan trombitáltam minden sarkon, hogy Nastya milyen benyomást keltett bennem. És először arra gondoltam: miért van róla annyi piszkos pletyka? És általában az emberek kigúnyolják és kigúnyolják, enyhén szólva is rosszul iskolázott, szégyentelen, középszerű és lényegében nyájas!
És mégis... persze van valami varázserő a sajtónkban - elkezdenek valakit kopasztani, bőrig tisztán leszedik, egyetlen toll nélkül hagyva! Sajtónk társadalmunk rög, csak karikatúrában, s ugyanolyan kétségbeesett erővel gyűlöli a szépet, sikereset, mint az egész társadalom! És a példa nem csak Nastya!

Hányan tudják közülünk, hogy Chulpan Khamatova gyakran és sikeresen forgatott Németországban? Ki tud Dina Korzun angliai sikereiről. Írnak erről itt? Jaj! Egy-két jegyzet és viszlát! Nem fizetnek ezért! A szerencsétlen Dima Bilan pedig, aki megnyerte őszinte és gyönyörű 1. helyét az Eurovízión, a sajtónkban megjelent sárga cikkek és gúnyolódások mellett keveset kapott - a tengerentúli országokkal ellentétben!
Hé, uraim, miért vagyunk olyan mérgesek? Sajtónk előszeretettel ír néhány jelentéktelen, jelentéktelen, haszontalan oroszlánról, akik mindenféle bulikon ácsorognak, és az életben semmi hasznosat nem csinálnak! De meghívnak az etetővályúhoz - ingyen és kielégítően ihat egy italt és egy harapnivalót egy ilyen oroszlán asztala alatt!
A mai Oroszország hősei üres és ostoba semmitmondók, de még ha véletlenül egy falka idióta közé csúszott, az egyikükről kiderül, hogy nem is olyan hülye, akkor is olyan sikeresen idiótának adja ki magát, hogy az már nem lehetséges. hogy megkülönböztessük az igazi idiótáktól – ma már okosnak látszani valahogy divattalanná vált! Az idiótákat többre becsülik, és gyakrabban jelennek meg a dobozban!

Ez mind dalszöveg. Nastya könyvéről beszélek!
Itt az ideje, hogy azonnal pátosszal kiáltsd, miután elolvastad: „Ti aljas, irigy emberek – térjetek meg!” De nem fognak megbánni! A fő dolog, amit kivettem ebből a könyvből, az volt, hogy megerősítést nyert azon régóta dúló gondolataimban, hogy lélekszegény emberiségünknek a legcsekélyebb létjogosultsága sincs! A legcsekélyebbet sem! És igazságos lesz, ha ismét eltűnik a mélyben, anélkül, hogy jelentős nyomot hagyna maga után ősi univerzumunk történetében! És az Úr ismét letörli homlokáról a verejtéket, tanácstalanul sóhajtva: „Ismét nem történt semmi!”
Szóval én csak Nastya miatt vagyok!
Miért bántalmazták, alázták meg nap mint nap az álmaiért oly önzetlenül törekvő gyereket a balettiskolában? Mit csinált rosszul e világ és ez élet előtt, hogy őt, akit feltételesen felvettek a balettiskolába, sértegette ennek az iskolának a tanára, mindenhova lökdösve a gyerekét? Minek? És hogy él most ez a vigyor, ekkora erkölcsi teherrel a lelkében? Ő és a lánya boldogabbak, mert sok-sok évig megsebesítették valaki más gyermekét? kétlem!

Miért rúgtak ki a Mariinszkij Színházból? Miért üldözték őket a Bolsojnál? Miért rontották el a jelmezeit?
Elvileg teljesen tudom, hogy miért!
Először is: egy hihetetlenül gyönyörű nő, egyetlen hiba nélkül - hogyan lehet ezt megbocsátani? Olyan szép, hogy tiszta arca hatalmas feneketlen szemeivel kápráztatja a szemét! Hogyan lehet ezt megbocsátani?
Nem hisztis, nem bazáros, minden érzelmét elrejteni képes - minden jel szerint a lélek arisztokratája... Hogyan bocsáthatják meg ezt a verekedők, gazemberek, szemérmetlen cinikusok és mindenféle női és „férfiúi” prostituáltak? Hogyan lehet ezt megbocsátani?
Hazánkban a tábori őrök gyerekei mindig is gyűlölték az értelmiségieket, és ha nem is lábukkal, de koszos nyelvükkel próbálták megrúgni őket! Nincs meglepetés! Nem először!
Hogyan élhet békében - ilyen szépség, és tehetséges? Szó sem lehet róla! Csak a hibás lányok lehetnek tehetségesek – nincs más út!
És valahogy sokkal több erkölcsileg fogyatékos emberhez kerültünk! Nem reagál a durvaságra, néha eltéved, ha az emberek durvák az arcát, felfröcskölik a nyállal és nyilvánosan elkezdik a nők olcsó civakodását!
Hogy tudod ezt megbocsátani neki? Nem megy bele ezekbe a civakodásokba, hanem méltóságteljesen csendben marad, meglepetten csapkodva hatalmas szemeit! Hogy lehet ezt megbocsátani!
Perekre provokálják, megmérgezve életét és szeretett munkáját, de méltóságteljesen viselkedik, és nem cselekszik olcsón - hogyan lehet ezt megbocsátani?

Szóval a könyvről beszélek. Tetszett, hogy a fejezeteket Anasztázia kulcsbalettjeiként nevezik, azokat a részeket, amelyekben olyan előszeretettel táncolt! Csodálom a munkához való hozzáállását, és ami a legfontosabb, az élethez való hozzáállását!
Többször szó szerint könnyekig röhögtem, miközben a Csipkerózsika című balett „unzedeh”-jéről olvastam, és a jelmezéből a kampóról, ami beleakadt a párja jelmezébe!
Nastyának kiváló humorérzéke van, az egyik probléma az, hogy túl finom a televíziós hölgyek tömeges kontingense számára, akik összetévesztik a durvaságra való képtelenséget durvasággal a gyors gondolkodás képtelenségével! Természetesen Volochkova nem afféle „Kandelaki Szobcsakovna”, aki azt farag, ami a fejébe jut! Mindig lassan, gondolkodás után beszél, és ami a legfontosabb - hozzáértően és kiegyensúlyozottan, ezért Ön sokkal komolyabban veszi a szavait.

Alkotóik egész korszakokat képviselnek a balett világában, de ami még értékesebb, hogy tapasztalatukat, hangjukat, életszemléletüket mindannyiunk számára papíron is kifejezhették. És most, a 21. század gyermekei, olvashatjuk, hogyan éltek a múlt nagy művészei, hogyan születtek híres koreográfiai előadások, milyenek voltak a kapcsolatok az őket alkotó emberek között.

Tamara Platonovna Karsavina. "Színház utca". Emlékek.

Karsavina emlékiratai messze vannak a botrányos szenzációhajhásztól. A hivatásának élő tehetséges ember egyszerűségével és szeretetével idézi fel gyermekkorát és szentpétervári tanulmányait, a Mariinszkij Színházat, a forradalmi időszakot és Diaghilev vállalkozását. És persze emlékszik nagyszerű partnereire: Nijinskyre, Gerdtre, Fokinra. Sokan megjegyzik, hogy az emlékek legjobb része Karsavina gyermekkora, ahol sok olyan hétköznapi részlet bukkan fel, amelyeket a távoli leszármazottak már alig ismernek.

Tamara Platonovna emlékirataiból megismerheti a forradalom előtti színház életét:

„Idén a Maslenitsa egy rendkívül fontos eseményt hozott számunkra – apám távozott a színpadról, és meg kellett rendeznie a búcsúelőadást. A nagyböjt előtti utolsó vasárnapot választotta. A böjtöt nagyon szigorúan betartották, húsvétig minden szórakozás abbamaradt, így mindenki szívesen szórakozott Apa egy kedves történetet, ami húsvétkor történt néhány évvel ezelőtt: a császári család részt vett egy matiné előadáson, és III. Sándor császár kifejezte vágyát. palacsintát enni a művészekkel „A csuka parancsára”, a színpadon asztalokat állítottak fel, és minden szükséges volt. mindenki odajött hozzá a tányérjaival, ő pedig palacsintát szolgált fel egy előtte álló nagy tálból. Erre az alkalomra még egy kis kötényt is felhúzott a Császár a vendégek közé, és talált egy kedves szót mindenkinek.”

Sulamith Mikhailovna Messerer. "Shulamith. Emléktöredékek"

Sulamith Messerer baletttanulmányai az éhes 20-as években kezdődnek Szovjet-Oroszországban. Kronológiailag pontosan ez az az időszak, amikor Karsavina elhagyta az országot. Egy nagy és tehetséges zsidó családban a lányt idősebb testvérei támogatták, és balett-útja csaknem kilenc évtizedig tartott.

Shulamith maga is táncolt, baletttanárként dolgozott, és felnevelte unokahúgát, elnyomott nővére, Maya Plisetskaya lányát. 1980-ban Japánban maradt, majd az angliai Covent Gardenben dolgozott. Életének utolsó évében, élő nyelven írt emlékiratai gyakorlati bölcsességgel és pontossággal, olykor nagyon maró ítéletekkel egyaránt ámulatba ejtenek. Néha észrevehető polémia van bennük saját unokahúgukkal, Mayával. Így teljesen másként érzékelték tanárukat Ekaterina Gerdt. És annyi mindennapi részletet vett észre, és milyen, bár keserű humorral, elmesélte őket:

„Az ütős cipőket gyakran természetben fizették, amikor hálásan elfogadtam például egy zacskó cukrot vagy egy üveg vajat, amikor az Asaffal felléptünk, egy kiló szöget és kalószt kaptunk ráadásul minél híresebb a balerina, annál több kalósszal tartozott.

Maja Mikhailovna Plisetskaya. „Én, Maya Plisetskaya”, „Tizenhárom évvel később”.

May Plisetskaya emlékiratai egy rendkívüli ember visszaemlékezései, egy gondolkodó, olykor mindenkivel dacolva, mindenről saját nézőpontra törekszik, ugyanakkor hozzászokott, hogy nem bízik senkiben. Az ember úgy érzi, hogy ilyen karaktert csak nehéz művészi sors kovácsolhatott, amikor a repertoárért és a különleges látásmódért is meg kellett küzdeni. Maja Mihajlovna keményen és könyörtelenül elítéli a szovjet rendszert, amely alatt a Bolsoj Színházban kellett élnie és dolgoznia, nem a saját feltételei szerint. Az, ahogyan néha könyörtelen a múltjából származó emberekkel szemben, arra késztet bennünket, hogy másként tekintsünk a balerina munkásságára. Szövegéhez és emlékeihez különbözőképpen viszonyulhat, de szinte lehetetlen elszakadni az olvasástól:

„Shchedrin a legmagasabb színvonalú profi, és tökéletesen tudta csinálni a balettet, és bármit, és direkt azért írt baletteket, hogy megmentsen a közeledő kortól a művészetnek egy új repertoár önmagában megmenthet a színházi rosszindulattól, az önismétléstől, a taposástól, a tehetetlenségben való elmerüléstől, a tétlenségtől...

Természetesen minden újabb szuper feladat magával ragadta és akadályokkal is felgyújtotta. De volt irántam néma aggodalom is, fájdalom, empátia, szorongás. Vagy talán egyszerűbben a szerelem?... Írom ezeket a sorokat, és elönt a gyengédség. A könyvem hiányos lesz, ha hallgatok erről az egészről."

Gabriela Trofimovna Komleva. "Tánc - boldogság és fájdalom... Egy szentpétervári balerina feljegyzései"

Gabriela Trofimovna emlékirataiban mesél az ostrom alatti gyermekkoráról és a szibériai evakuálásról, a híres leningrádi koreográfiai iskolában eltöltött éveiről, tanárairól és osztálytársairól, köztük Rudolf Nurejevről. Karrierjének kezdete a Kirov Színházban egybeesett történetének legérdekesebb időszakával.

A „Hruscsov-olvadás” évei alatt a balett erőteljes kreatív felfutást élt át: az életről és a művészetről alkotott elképzelések megtörtek, új előadások születtek, új értékek alakultak ki, és megnyílt a „vasfüggöny”. A külföldi turnék lehetőséget adtak a művészeknek, hogy megismerkedjenek a világgal, a Nyugat pedig felfedezte az orosz előadók új generációjának briliáns művészetét.

„Egy nap anyám nagyon izgatottan tért vissza, és szokásától eltérően mesélni kezdett, milyen nehéz volt a hazaútja, miután elrejtette a kapott kenyeret, a szokásos úton vándorolt ​​előre , beburkolva, ahogy az lenni szokott Az ember, aki sétált, elesett, majd felállt Ez Gyakori volt, hogy az emberek elestek az éhségtől, és nem mindenki kelt fel, ezért néha az esés és az emelkedés közötti szünetek. megnőtt, és a sétálókat elválasztó tér ismét lecsökkent, kiejtette a kenyeret, azt lehetett ítélni, hogy az otthon várakozóknak is megvolt , először megragadta a havon heverő kenyeret, majd segített felállni elesett, anya felkapta a kenyeret, majd segített neki felállni, zsibbadt kezébe tette a kenyeret, és bevezette a teljesen legyengült férfit a bejárati ajtóhoz.

Tatyana Mikhailovna Vecheslova. – Balerina vagyok.

Vecheslova életrajza jellemzőnek tűnik a kor balerináira: Szentpéterváron született, ahol egész életét élte. Anya - Evgenia Petrovna Snetkova - balett-táncos volt a Mariinsky Színházban és tanár-koreográfus. Tatiana nagyapja a Mariinsky Színház zenekari tagja volt. Talán ezek a tények határozták meg a baletthez való hozzáállást.

Ismerte korának kiemelkedő személyiségeit - Vaganovát, Hacsaturjánt, Tolsztoj és Fadejev írókat, Mravinszkij karmestert. A nagyszerű balerina, Galina Ulanova barátja volt. Az egész könyvet áthatja a melegség e személy iránt. És általában, Vecheslova emlékirataiban nem beszél rosszul egyetlen személyről, és nem tesz kemény megjegyzéseket. De szeretettel és optimizmussal ír a hivatásáról, arról a korszakról, amelyben élnie és dolgoznia kellett.

„Van egy őszi virág, amelyben több élet van, mint egy tavaszi hóvirág, „teljes hangon” él, egyre több rügyet lök a fénybe, mintha attól félne, hogy nem lesz ideje kivenni az életből mindent, ami szépet adna. cserébe szépség és élet Fűszeres és csípős illatú... Illatával táplál, ugrat, valamiféle merész energiát fecskendez be, megzavarja a képzeletem... Arcomat a halványrózsaszín szegfűbe eresztem, elbúcsúzva a a természet legjobb ideje... A szegfű soha nem adja át magát a szélnek, a földnek. Büszkén elhal, az utolsó percekig ellenáll, míg a makacs szirmokat össze nem szorítja virágok, nem a hóvirágos tavaszra gondolok, szegfűvel gyászolom a búcsút és hallom erőteljes hangját: „Találd meg ősszel a tavaszt és az élethitet!”