Biografi quatro Anton Sergeev. Para solois Quatro bertemu di ujung bumi. Bagaimana persiapan konsernya?

Selanjutnya, Leonid Ovrutsky, Anton Sergeev, Denis Vertunov dan Anton Boglevsky memenangkan kompetisi “Bintang Lima” di Sochi, dan kemudian tur dan pertunjukan tanpa akhir. Saat ini mereka menjadi peserta tetap di City Days, resepsi resmi Presiden Rusia, dan pesta gubernur. Proyek produksi Quatro "Musik Abadi untuk Kota Abadi", "Cucu untuk Veteran" dan pertunjukan klasik "Opera Neskuchnaya" didukung di tingkat negara bagian. Dan setelah konser tradisional bulan Maret di Kremlin, saya mengetahui bahwa para anggota grup sedang merayakan hari jadi mereka - 25 tahun di atas panggung (mereka mulai bernyanyi di kelas satu)! Dan kemudian yang lain terbuka fakta yang luar biasa dari kehidupan mereka berempat.

Program konser amal tahunan di depan Teater Bolshoi Quatro selalu menambahkan nomor khusus - penampilan Paduan Suara Putra dari Akademi Seni Paduan Suara. Lulusan lembaga pendidikan ini sendiri, Leonid, Anton, Denis dan Anton, ingat bagaimana mereka berlari ke latihan Viktor Sergeevich Popov, pendiri lembaga yang saat itu terus-menerus tampil di televisi pusat Besar paduan suara anak-anak. Persaingan untuk tim sangat besar - 15 orang per tempat. Dengan senang hati, mereka membawakan lagu-lagu hits seperti "The Dog Is Missing" dan "A Coward Doesn't Play Hockey" di Big House of Artists.

Pendengar pertama dari vokal berempat (grup belum memiliki nama) adalah penjaga, yang merasa kasihan talenta muda, dibuka untuk mereka pada malam hari untuk latihan kelas anak-anak. Mereka tidak berencana untuk bersatu menjadi kuartet. Setiap orang mengejar kariernya masing-masing: seni opera, simfoni, motorsport, salah satu peserta ingin pergi ke vihara. Namun impian panggung profesional mengambil alih. Dan bertahun-tahun kemudian, Quattro memasuki tempat paling bergengsi di negara dan dunia. Bahkan penonton di Royal Albert Hall London pun memberikan tepuk tangan pada mereka.

Setelah mengetahui bahwa siswanya tidak hanya akan membawakan lagu klasik, tetapi juga lagu pop, para guru pada awalnya menghalangi mereka, tetapi ketika mereka melihat betapa seriusnya anak-anak tersebut mengerjakan pekerjaan mereka, mereka mengubah sikap mereka.

Suatu kali ketika saya berada di tahun senior, saya hampir dikeluarkan. Leonid Ovrutsky berkata: “Kami diundang ke Prancis untuk menghadiri acara terkenal festival musik di kota Colmar. Kami tahu seberapa banyak yang telah dilakukan Vladimir Spivakov untuk prestise festival ini, jadi setibanya di sana kami memutuskan untuk mulai berlatih tepat di alun-alun. Ada banyak restoran, musisi jalanan, dan suasananya paling kondusif untuk kreativitas. Setelah beberapa lagu, kami dikelilingi oleh kerumunan turis, koin-koin berjatuhan ke aspal, tetapi tiba-tiba kami menyadari bahwa direktur kami, meskipun meneriakkan “Bravo!” Ternyata Vladimir Spivakov sedang duduk sepuluh meter jauhnya dan sedang makan siang, ditemani rektor kami Viktor Popov. Kami mendekat dengan kaki kaku dan menyapa, tapi itu tidak membantu. Viktor Sergeevich berkata bahwa kami memalukan lembaga pendidikan dan kami tidak akan mendapatkan ijazah. Hanya di Moskow dia mengubah kemarahannya menjadi belas kasihan, dan kami dipulihkan.”

Di awal karirnya, agar diperhatikan, mereka berusaha mengikuti semua kompetisi. Dalam “Rahasia Sukses”, Valery Meladze mengundang anggota grup untuk menjadi vokalis pendukungnya, dan setelah babak kualifikasi “New Wave”, anggota juri memberi mereka tepuk tangan meriah. Namun, kuartet tersebut tidak maju lebih jauh; para juri menjelaskan bahwa jika mereka membiarkan mereka mencapai final, mereka tidak akan memiliki siapa pun untuk bersaing.

Ketika putri Anton Sergeev lahir - dia menjadi anak pertama di Quatro (hari ini sudah ada tiga anak di "taman kanak-kanak" mereka) - para lelaki, untuk merayakannya, begitu terburu-buru dari konser ke rumah sakit bersalin sehingga mereka bertabrakan satu sama lain. lainnya di jalan. Tur pertama berlangsung di Italia, di mana mereka tiba dengan koper penuh makanan kaleng. Tidak ada pembicaraan tentang royalti saat itu, tetapi dengan tunjangan harian yang diberikan kepada mereka, mereka berhasil merekam album pertama mereka.

Banyak yang diketahui tentang fakta bahwa musik klasik mengembangkan spiritualitas dan kecerdasan. Namun bila itu terucap dari bibir seorang lelaki tampan, pemuda penampilan penuh gaya, kekuatannya memberikan efek yang luar biasa. Nama musisi ini adalah Leonid Ovrutsky, dan apa yang dia lakukan sekarang untuk panggung Rusia sulit ditaksir terlalu tinggi.

Bariton emas Rusia, pemimpin grup paling keren saat ini, menurut Ivan Okhlobystin, di bawah label Quatro, adalah penyelenggara acara budaya yang dinamis di tingkat klasik. Segala sesuatu yang disentuh Leonid saat ini menjadi seni tersendiri. Namun, biografinya yang tampak sederhana tidak berkembang sebebas kelihatannya.

Jika ada musik di rumah sejak kecil

Kehidupan Leningrader muda Igor Ovrutsky dikenang olehnya pada tahun 1982 untuk dua orang peristiwa penting. Pertama, dia lulus dari Leningrad Konservatorium Negara dinamai Rimsky-Korsakov di kelas piano. Kedua, ia dan istrinya, seorang mahasiswa pianis mata kuliah yang sama, memiliki seorang putra pada tanggal 8 Agustus 1982. Pasangan itu tinggal di Moskow pada waktu itu.

Anak laki-laki itu bernama Lenya, Leonid. Dari bahasa Yunani kuno kata ini berarti “seperti singa.” Apakah orang tua sengaja memberikan nama ini kepada putra mereka, karena menurut horoskop, hari ulang tahunnya jatuh di bawah tanda Leo, tetapi berkualitas tinggi keturunan musisi mengadopsinya sejak kecil. Anak laki-laki itu berlomba-lomba satu sama lain untuk disebut tidak biasa sejak awal. taman kanak-kanak– penasaran, berbakat, musikal. Saat ini sang seniman tertawa karena rasa ingin tahunya semakin sering membawanya pada pengenalan dangkal lidahnya untuk menyetrika dalam cuaca dingin. Tapi tetap saja, dia benar-benar berbakat.

Leonid Ovrutsky di masa kecil. Foto www.instagram.com/kvatromusic

Orang tua musikal tidak berpikir dua kali tentang apa yang harus dilakukan terhadap anak mereka yang berbakat. Sejak usia 6 tahun, Leonid sudah serius berkecimpung dalam dunia musik. Piano, vokal, nyanyian paduan suara. Pada usia 7 tahun ia terpilih dan terdaftar di Akademi Musik Sveshnikov, sekarang Akademi Popov. Pada usia 9 tahun, ia sudah melakukan tur solo pertamanya, ditemani ayah dan ibunya, serta mengunjungi kota dan negara di luar negeri. Latihan, kompetisi, konser, perjalanan menjadi bagian tak terpisahkan dari kehidupan artis muda.

Orang tua sangat bahagia dengan putra mereka, sepenuhnya memberinya semua pengetahuan dan keterampilan yang mereka peroleh di bidang musik mereka sendiri. Dan putra mereka tidak mengecewakan mereka. Atas dasar Akademi Paduan Suara, ia menjalani seluruh jalur pelatihan sebagai musisi - dari sekolah menengah atas sebelum lulus pendidikan tinggi mengambil jurusan memimpin paduan suara, vokal klasik. Ia menyelesaikan pendidikannya dengan pujian.

Namun, ada satu momen yang dapat mengubah kehidupan seorang bariton berbakat ke arah yang sama sekali berbeda. Sekitar pergantian kelas 10, Leonid Ovrutsky yang berusia 16 tahun memutuskan untuk meninggalkan musik. Tampaknya menyanyikan lagu-lagu klasik yang ketinggalan jaman di kalangan masyarakat awam tidak akan memberikan penghasilan yang diperlukan. Dan menggantung di leher orang tuamu adalah hal yang tabu. Lenya kuliah di Universitas Plekhanov - Universitas Ekonomi Rusia Plekhanov - untuk mempersiapkan diri belajar sebagai ekonom.

Setelah mengamati pelamar dan melihat tugas-tugas ujian matematika, Leonid menyadari bahwa matematika harus dikerjakan oleh ahli matematika, dan membuang-buang waktu untuk mencoret pengetahuan dan pengalaman luas yang telah diperoleh demi penguasaan lagi adalah hal yang tidak dapat diterima. dari jalan baru. Baik milik Anda maupun guru Anda. Terutama ayah dan ibu. Lebih baik melakukan hal yang cerdas - ubah repertoar yang ketinggalan zaman menjadi yang modis, dan persiapkan diri Anda sendiri kerja bagus di mana Anda sudah menjadi pemimpin.

Kelahiran dan pelarian Quattro

Di antara siswa Paduan Suara akademi negara penting dalam kondisi yang baik bersatu dalam kelompok suara dan latih keterampilan Anda bersama. Para siswa Viktor Sergeevich Popov, orang yang menciptakan Paduan Suara Anak-Anak Besar dari Radio dan Televisi All-Union Uni Soviet, Denis, dua Anton dan Lenya Ovrutsky, juga memutuskan untuk berkembang bersama.

Nyanyian itu dilakukan sepulang sekolah, untung petugas kebersihan sekolah yang baik hati membukakan kelas anak untuk dipelajari anak-anak. Awalnya tidak ada pemikiran untuk menaklukan panggung berbentuk kuartet, mereka hanya ingin mengembangkan suaranya agar menjadi yang terbaik di hadapan para guru. Namun waktu berlalu, latihan diperkuat oleh persahabatan yang kuat, dan pada usia 20 tahun para musisi muda bernyanyi dengan sangat baik sehingga mereka memutuskan sudah waktunya untuk tampil di hadapan penonton.

Sejak tahun 2003, tim ini mulai berdiri dengan nama "Kvatro" dan di bawah pengawasan Lenya Ovrutsky. Dialah yang menjadi penggerak dan inspirator utama keempatnya. Repertoar yang dipilih tidak biasa: komposisi klasik oleh Bach, Chopin, Grieg a cappella, dinaungi dengan lagu-lagu hits Soviet dan asing yang berapi-api dalam penampilan yang sangat profesional, roman, dan musik sakral.

Foto https://www.instagram.com/kvatromusic

Mereka memiliki hubungan khusus dengan musik sakral. Semua orang pernah bernyanyi di paduan suara gereja, Lenya juga memiliki pengalaman yang tinggi. Tempat pelayanannya adalah paduan suara Galeri Tretyakov, sekarang menjadi Paduan Suara Sinode Moskow. Setelah bersatu dalam kuartet, teman-teman mencurahkan banyak waktunya untuk mengabdi pada ide-ide keagamaan tentang penyatuan gereja-gereja Ortodoks dan Katolik, serta kembalinya gereja-gereja asing ke tanah air mereka.

Leonid percaya bahwa pengalaman spiritual inilah yang mengarah pada fakta bahwa setelah tur internasional gereja besar pada tahun 2007, kesuksesan duniawi pertama Quattro datang. Hal ini terjadi pada tahun 2008 di kompetisi “Intervisi Bintang 5” yang dipimpin oleh Channel One milik negara. Kuartet tersebut kemudian menempati posisi pertama menurut juri, meskipun tidak ada format sama sekali - kompetisi ini ditujukan untuk penyanyi musik ringan.

Namun, lagu klasik muda mengungguli penyanyi pop dan menjadi terkenal keesokan harinya. Saat ini grup ini adalah satu-satunya grup klasik yang paling dicari, yang telah tampil di Albert Hall London dan di konser bersama dengan Dmitry Hvorostovsky, Joseph Kobzon, Michael Bolton, Placido Domingo yang terkenal. Ia juga mengambil bagian dalam persiapan Eurovision (2009), resepsi Presiden Rusia dan negara-negara CIS, pesta dansa Rusia, dan City Days.

Kehidupan seorang bintang

Pada saat Quattro lepas landas, Leonid telah mengunjungi:

tangan kanan Kirill Serebrennikov;
solois Teater Opera Helikon;
konduktor peserta pelatihan di orkestra Spivakov;
peserta dalam proyek Teater Mariinsky “Falstaff” berdasarkan Verdi, Giuseppe;
pemenang penghargaan “Debut Siswa”;
pemenang " Peran Terbaik di teater musik, vokal.”

Sekarang Leonid Igorevich Ovrutsky:

produser dan penyelenggara perayaan besar intra-metropolitan dan federal - “Musik Abadi untuk Kota Abadi”, “Opera yang Tidak Membosankan”, “Cucu untuk Veteran”;
penulis dan komposer dari hampir semua komposisi Kvatro sendiri;
Wakil Direktur dan Direktur Artistik Pusat Kebudayaan"Zelenograd";
penyelenggara acara budaya utama di ibu kota dan Rusia, dengan fokus pada pertunjukan profesional klasik.

Dan tentu saja, seperti sebelumnya, penyanyi utama tetap, produser dan bapak grupnya.

Jadwal kerja Leonid dijadwalkan menit demi menit. Quatro telah merilis 6 album, dengan album ke-7 yang akan dirilis pada tahun 2018. Musisi aktif tampil di tempat-tempat terkenal, berkeliling kota dalam tur, mengarahkan dan memproduseri pertunjukan. Namun jika kehidupan pribadi teman-teman di atas panggung tidak mengalami hal ini, maka kehidupan pribadi Lenya akan berbeda.

Kehidupan pribadi Leonid Ovrutsky

Leonid belum menikah pada 2018. Bukan anggota hubungan serius. Dia tidak selalu sendirian, ada banyak wanita di sekitarnya, dan dia tidak menentang pertemuan romantis. Namun, belum ada seorang pun.

Pada tahun 2017, Lenya berusaha mencari pengantin wanita dengan bantuan program hiburan “Starfon”. Namun gagasan itu tidak berhasil. Lenya adalah seorang pemuda yang percaya diri, santun dan cerdas. Dan orang pilihannya harus memiliki kualitas yang sama. Menjadi mandiri, berkembang, tidak larut tanpa jejak pada pasangannya, tetapi juga tidak membatasi dia dengan harga dirinya. Gadis seperti itu tidak ditemukan selama pencarian acak.

Pada saat yang sama, artis tersebut yakin bahwa dia akan menemukan cinta dan memiliki keluarga. Ketika ditanya apakah anak-anaknya juga akan menjadi musisi, ia menjawab bahwa hal itu bergantung pada anak itu sendiri. Musisi juga sering mengatakan bahwa berambut cokelat lebih disukai daripada pirang. Namun secara umum, isi batin seorang wanita jauh lebih penting bagi seorang penyanyi. Ia mengharapkan kesopanan, kecerdasan, dan kedalaman dari calon istrinya. Tidak menyukai orang lamban yang tidak tahu harus berbuat atau berkata apa.

Di waktu luangnya, Lenya suka bersantai di tepi laut atau dalam keheningan. Pada saat yang sama, minatnya adalah olahraga ekstrem. Berselancar, ski alpine, tinju. Sebagai seorang anak, saya menyukai bola basket. Latihan yoga. Waktu favorit Leonid dalam setahun adalah musim gugur, negara favoritnya untuk bersantai adalah pulau Thailand, dan segala sesuatu yang ditawarkan laut. Tapi itu belum semuanya fakta menarik dari kehidupan seorang bintang.

Sangat menarik untuk mengetahui bahwa:

Silsilah musisi termasuk kerabat terkenal – komposer Vasily Pavlovich Solovyov-Sedoy, penulis kultus “Moscow Evenings”.
Ayah artis, Igor Arkadyevich Ovrutsky, adalah pencipta Radio Nostalgie, direktur stasiun radio negara Rusia Orpheus dari 2005 hingga 2018, dan direktur Pusat Televisi dan Radio Musik Negara Rusia sejak 2018. Pada tahun 2017, ia merayakan ulang tahunnya yang ke-60 .
Bariton paling lembut di Rusia mengumpulkan sendok teh.
Kak Leni sudah mempelajarinya dengan sempurna Perancis dan sekarang tinggal bersama keluarganya di Paris.
Selain piano kesukaannya, penyanyi ini juga memainkan gitar.
Tidak menyukai politik dan tidak mengikutinya.
Tidak suka jejaring sosial, tapi atas desakan teman akhir-akhir ini Saya menjadi lebih aktif di Instagram, memposting foto terkini di sana.
Sebagai seorang anak, saya takut dengan panggung, yang pertama kali saya terima nilai C dalam vokal. Saya menetapkan tujuan untuk memperbaiki penyakit ini dan mengatasinya dengan sempurna. Rahasia utamanya, menurut sang musisi, adalah latihan berjam-jam setiap hari.
Tidak menyukai penggemar obsesif.
Yang tertua dari semua anggota Quattro saat ini.
Tinggi – 183 cm, berat – 72 kg.

Di antara kenangan indah masa muda sang seniman adalah kejadian ketika seluruh kuartet anak muda hampir dikeluarkan dari akademi karena berusaha mendapatkan uang tambahan sebagai musisi jalanan di Prancis.

Ini terjadi secara tidak sengaja saat latihan. Para seniman bernyanyi dengan sangat baik sehingga penonton mulai melemparkan koin ke arah mereka dan bertepuk tangan. Tiba-tiba salah satu dari mereka yang bertepuk tangan mendekati mereka dan menunjuk ke meja berikutnya. Vladimir Spivakov sendiri duduk dan makan malam di sana. Dan pemimpinnya, Viktor Popov, memperingatkan mereka. Para penyanyi muda mendekati sang master dan mendengar bahwa mereka, yang merupakan aib negara, tidak akan menerima ijazah.

Sesampainya di Moskow, Vladimir Teodorovich mengubah amarahnya menjadi belas kasihan, dan para pemain berbakat tetap menyelesaikan studi mereka. Bertahun-tahun telah berlalu sejak itu, dan "musisi jalanan" telah menjadi bintang sungguhan, yang paling cemerlang adalah Leonid Ovrutsky.

Tamu kami adalah anggota grup vokal "Kvatro" Anton Sergeev dan Anton Boglevsky.

Kami berbicara dengan tamu kami tentang kreativitas mereka, tentang penyatuan gaya musik yang berbeda dan tentang penampilan musik gereja.

V.Emelyanov

Halo, apakah Anda mendengarkan programnya" Malam yang cerah", di studio Vladimir Emelyanov dan Alla Mitrofanova.

A.Mitrofanova

Selamat malam yang cerah.

V.Emelyanov

Hari ini kami bertemu dengan grup vokal Moskow bernama "Kvatro", atau lebih tepatnya dengan sebagian darinya, hari ini kami memiliki duet "Kvatro". Dua anggota tim ini.

A.Mitrofanova

Dua tenor, konser dua tenor di radio "Vera".

V.Emelyanov

Anton Sergeev dan Anton Boglevsky, mari berkenalan, karena ada dua Anton, dan bagaimana memahami siapa di antara Anda yang mana, dan kita tidak saling mengenal secara pribadi, masih mustahil bagi saya.

A.Sergeev

Selamat malam, saya Anton Sergeev, jika Anda dapat mengenali saya dari suara saya.

A.Mitrofanova

Tentu saja kita bisa.

A.Boglevsky

Selamat malam, saya Anton Boglevsky, sebenarnya tidak ada yang rumit, karena jika Anda melihat poster kami, biasanya dua yang pertama ada di sebelah kiri.

A.Sergeev

Penataan kami, sejak kami mulai membicarakannya, sudah dimulai sejak lama, ketika kami baru terbentuk. Kami dibentuk sebagai grup acapela, jadi kami memiliki bass, bariton, tenor dramatis, dan tenor liris, jadi menurut Chesnokov, kami selalu berdiri dalam urutan ini: bass, bariton, tenor, tenor. Tetap seperti itu.

V.Emelyanov

Tim ini berusia 13 tahun, perlu dicatat.

A.Mitrofanova

Omong-omong, mereka didirikan pada tahun 2003, yang merupakan usia yang serius.

A.Sergeev

Kami sendiri kaget lho, kalau dulu kami jalan-jalan dan melihat poster kelompok lain yang bertuliskan “Umur kami 10 tahun”, kami berpikir: “Wah, ini tidak mungkin!!!”, tapi sekarang kami sendiri telah melewati tonggak sejarah ini dan menyadari bahwa waktu berlalu dengan cepat. Tapi faktanya tim ini masih berusia 13 tahun, mungkin kalian akan lebih terkejut lagi sekarang, kami sudah saling kenal sejak kami berusia 6 tahun.

V.Emelyanov

Di sinilah kita akan memulai, karena semuanya dimulai, seperti yang saya pahami, di paduan suara anak-anak Sveshnikov. Ada tiga paduan suara utama di Moskow, mungkin saya membingungkan mereka, namun demikian: paduan suara televisi dan radio anak-anak di bawah arahan Popov, paduan suara Sveshnikov, dan paduan suara putra Moskow. Mungkin Anda bisa menyebutkan beberapa institusi pendidikan lainnya, tapi saya tahu ketiganya, saya tidak ingin mengatakan bahwa mereka adalah pesaing, tapi mungkin mereka yang paling terkenal. Sangat sulit untuk masuk ke kapel anak laki-laki, ke dalam paduan suara Sveshnikov, dan terlebih lagi ke dalam paduan suara Popov, yang terlalu terang-terangan, kita mengenal begitu banyak solois, kita mengenal beberapa lusin solois ini. Bagi saya, paduan suara Sveshnikov tampaknya kurang populer, tidak hanya populer, tetapi juga kurang dipromosikan.

A.Sergeev

Menurut saya Anda sedikit bingung.

V.Emelyanov

Semua buburnya, kan?

A.Sergeev

Ya. Paduan suara anak-anak yang besar...ya, memang, direktur artistiknya adalah Oleg Sergeevich Popov, tetapi juga di Sekolah Sveshnikov direktur artistik ada Oleg Sergeevich Popov, yaitu dua paduan suara besar yang dipimpin oleh Popov. Hanya saja anak perempuan juga ikut serta dalam paduan suara anak-anak besar, tetapi hanya anak laki-laki yang diterima di sekolah paduan suara, dan ngomong-ngomong, ketika saya masuk, ketika saya dan Anton masuk, saya sangat persaingan besar. Saya pikir saya memiliki hampir 25 orang per kursi.

A.Mitrofanova

Anda berumur 6 tahun dan Anda masuk?

A.Sergeev

Tidak, saya masuk agak lambat, Anton kelas satu, dan saya kelas tiga. Dan ibu saya adalah orang yang luar biasa, saya sendiri lahir di kota Norilsk, jaraknya sangat jauh, dan dia memutuskan bahwa saya masih perlu mendaftar, dan kami tiba, waktu seleksi telah berlalu, dan ibu saya masih mencapai keluar: “Dengar, dengarkan.” (dan saya telah bernyanyi sejak kecil). Dan mereka mendengarkan saya dan mempekerjakan saya di luar kelas, meskipun faktanya tidak ada lagi tempat untuk menjadi staf, tetapi mereka mempekerjakan saya. Maka dimulailah kehidupan pribadiku kehidupan kreatif, karena saya tinggal di pesantren di akademi, entahlah, saat itu tindakan ibu saya, cukup serius...meninggalkan anak...

A.Mitrofanova

Tanpa pamrih, menurutku, ketika seorang ibu meninggalkan putranya seperti itu di kota gila ini.

A.Sergeev

Saya berumur 8 tahun.

A.Mitrofanova

Dan kamu di sini sendirian, di sekolah. Apakah kamu tidak ingin pulang?

A.Sergeev

Saya punya saudara laki-laki di sini, alhamdulillah dia adalah seorang kakak laki-laki...

V.Emelyanov

Pada awalnya, saya mungkin ingin, tapi kemudian setelah sekitar 10 tahun, tidak begitu banyak...

A.Sergeev

Dan kemudian, Anda tahu, Anda menjadi begitu terlibat ketika Anda menemukan diri Anda dalam suasana ini, kreativitas ini, tur ke luar negeri. Di tahun 90an, ini adalah sesuatu yang belum pernah terjadi sebelumnya, membuat ketagihan. Pelatihan kami disusun sedemikian rupa sehingga Anda berkompetisi terus-menerus, Anda ingin menjadi yang terbaik, mereka menempatkan Anda di sana, jika Anda yang terburuk, Anda dikeluarkan dan hanya itu, dan mereka melupakannya. Dan semua orang bertekad untuk menjadi solois, melakukan tur, belajar, menurut saya ketika pesan seperti itu dikirimkan di masa kanak-kanak, itu sangat bagus.

V.Emelyanov

Namun persaingan juga menimbulkan rasa iri yang tidak baik.

A.Mitrofanova

Dan kecemburuan, banyak efek sampingnya.

V.Emelyanov

Gadis-gadis itu seperti gadis balet, praktis mereka menaruh pecahan kaca di sepatu pesaingnya. Tapi bagaimana dengan vokalis? Apa yang bisa mengganggu? Semacam pembersih atau pencahar, saya tidak tahu. Apa yang kamu punya?

A.Boglevsky

Ya, tidak, baik dalam vokal atau dalam hal lainnya: orang yang bekerja lebih keras, orang yang lebih perhatian dan kritis terhadap dirinya sendiri, akan mencapai kesuksesan.

V.Emelyanov

Tidak, ini gambar yang benar-benar membosankan...

A.Boglevsky

Membosankan, tapi itulah satu-satunya hal yang bisa menyelamatkan Anda jika Anda tidak tahu cara mencari beberapa gerakan, momen cerdas.

A.Sergeev

Tetapi anak-anak masih belum begitu menyadarinya, tentu saja mereka tertarik menjadi solois, tetapi lebih banyak anak yang bersatu, seperti biasa, di masa kanak-kanak mana pun - ini adalah permainan. Di negara kita, misalnya, semua permainan berlangsung bukan di lapangan sepak bola, namun di panggung aula konservatori: memutar pasak, mengayunkan mesin...

A.Mitrofanova

Andalah, permisi, di tempat suci ini, di aula Konservatorium Moskow, yang melakukan hal seperti itu...

A.Sergeev

Saya mengungkapkan rahasia kepada Anda.

A.Mitrofanova

Anda mengungkapkan rahasia, dalam hal ini, saya ingin mengetahui lebih banyak detail.

V.Emelyanov

Artinya, bisa dibayangkan, di sana ada semacam piano mewah yang harganya mahal, pada umumnya dari abad yang lalu, mereka menggunakan tuts yang bisa disesuaikan...

A.Mitrofanova

Hanya bandit.

A.Boglevsky

Itulah sebabnya Oleg Sergeevich memperlakukan kami dengan sangat kasar dan memukuli kami.

V.Emelyanov

Apa yang dia pukul?

A.Boglevsky

Tentu saja, tentu saja.

A.Mitrofanova

Jadi kamu sebenarnya dicambuk?

A.Sergeev

Tidak, itu mengenai kepala, tamparan di kepala.

V.Emelyanov

Anak-anak tidak boleh dipukul di kepala.

A.Boglevsky

Nah, ketika ayah saya, ayah saya, belajar di sana di sebuah institusi terkemuka, secara umum, saya mengikuti jejaknya, pada masanya keadaannya lebih buruk, di belakang telinga dan melawan piano - ini benar-benar normal ketika Oleg Sergeevich masih muda . Ketika dia sedikit lebih tua, dia, tentu saja, berperilaku lebih lembut, tapi ini sepenuhnya...

V.Emelyanov

Apakah despotisme ini bisa dibenarkan?

A.Boglevsky

Faktanya, sangat sulit bagi kami untuk menenangkan gerombolan seratus anak laki-laki yang tidak dapat ditenangkan. Dia adalah orang yang luar biasa.

A.Mitrofanova

Saya sebenarnya tidak bisa membayangkan bagaimana keadaannya.

A.Boglevsky

Jadi paduan suara dimulai jam 9.15. Pukul 9 - 9.10 terjadi keriuhan yang luar biasa, hanya kebisingan, hiruk pikuk, dan tiba-tiba, dalam satu detik, semuanya berhenti, terjadi keheningan total.

A.Mitrofanova

A.Boglevsky

Ini hanya berarti satu hal...

A.Mitrofanova

Dia masuk..

A.Boglevsky

Dia baru saja membuka pintu, membuka pintu dan berdiri di sana. Semuanya, keheningan total, semuanya terhenti. Tidak peduli apa yang dia lakukan, dia membeku dalam posisi apapun.

A.Mitrofanova

Adegan sunyi. Dan apa yang mereka temukan Anda kenakan adalah apa yang mereka mulai menilai Anda. Tapi apa hasilnya? Tim Anda "Kvatro" semuanya adalah siswa berprestasi, ditekankan di situs web Anda bahwa setiap orang lulus dengan pujian dari Sekolah Sveshnikov

V.Emelyanov

Nah, di situs itu mereka selalu menghiasi segalanya.

A.Sergeev

Saya ingin memberitahu Anda bahwa tidak hanya...kami sangat beruntung dalam bisnis kami, karena kami adalah pionir. Ketika kami mulai melakukan apa yang kami lakukan sekarang, kami diperlakukan, bagaimana mengatakannya, dengan skeptisisme atau semacamnya, karena sekolah tempat kami belajar murni klasik, vokal opera, piano, konduktor, dan kami menempuh jalan yang licin, seperti guru kami memberitahu kami. Ketika kami mulai tampil di acara TV, ketika kami mulai mengatakan bahwa kami dari akademi, kami sebaliknya diberitahu bahwa kami mempermalukan lembaga pendidikan, yaitu, bisa dikatakan, kami menentang semua orang. Namun selang beberapa waktu, ketika kami menjuarai kompetisi “Bintang Lima” tahun 2008, pendapat tersebut langsung berubah, karena para guru mengatakan bahwa dalam seni rupa tidak ada pembagian yang pasti, yang kalau klasik sebaiknya ikuti yang klasik – yang penting dia berbakat. Mungkin saya berbicara tidak sopan sekarang, tetapi kami sangat senang ketika, setelah memenangkan kompetisi ini, di paduan suara, kebetulan, pada tanggal 1 September, semua orang sudah bertepuk tangan, berdiri dan, sebaliknya, menyapa kami untuk Apa yang terjadi.

A.Mitrofanova

Tampak bagi saya bahwa ini umumnya menjadi tren sekarang - mempopulerkan karya klasik, mungkin yang pertama kali masuk ke ruang kita seperti angin puyuh. Vanessa Mae dengan biolanya yang gila, lalu Boris Berezovsky, Denis Matsuev, sebenarnya, mungkin, dan apa yang Anda lakukan juga mempopulerkan karya klasik, dan Anda tidak sendirian di bidang ini. Ada grup musik dari negara lain yang setahu saya sering dibandingkan dengan Anda. Ngomong-ngomong, bagaimana Anda memandang perbandingan ini?

A.Sergeev

Kalau sekedar perbandingan, kita selalu anggap bagus, persaingan sehat, tidak ada yang menentang. Dan kalau ini kritik, maka kami juga menyikapinya dengan baik, namun bersifat membangun, jika memang tepat sasaran. Bagi kami, ketika kami sedang memasak di kuali kami sendiri, kami mungkin tidak melihat sesuatu ketika seseorang memberi tahu kami, kami bahkan senang bahwa seseorang dari luar dapat mengatakan yang sebenarnya, membantu kami, membimbing kami, dan tidak hanya seperti yang sering mereka katakan. , kami dengan senang hati menyanjungnya. Tapi tetap saja, saya tidak akan mengatakan bahwa perbandingan bisa datang dari segalanya, yaitu, dalam satu tim ada 4 orang dan di tim lain - 4, secara umum ini adalah hal yang sangat berbeda. Kami memiliki genre tertentu di mana kami berada, di mana kami bernyanyi. Sulit untuk mendefinisikannya secara spesifik, tapi kami mendefinisikannya sebagai pop-klasik. Kami menghadirkan sedikit kesederhanaan pada karya klasik agar lebih mudah disampaikan kepada pendengar.

A.Mitrofanova
- Sekarang mari kita dengarkan bagaimana Anda melakukannya. Anda datang kepada kami dengan catatan Anda.

A.Sergeev

A.Mitrofanova

Dan salah satunya berdedikasi musik klasik. Anda membawakan Adagio, ceritakan sedikit secara harfiah tentang komposisi ini, dan kami akan menayangkannya.

A.Sergeev

Nah, “Adagio Albinoni”, menurut saya, adalah hit klasik abadi, kami bawakan dengan 4 suara, kami buat orkestrasi kami sendiri, aransemen kami sendiri. Dan anehnya, di konser mana pun kami tampil, di arah mana pun konsernya, kami selalu diminta membawakan Adagio di akhir, karena ini salah satu kartu nama kelompok kami.

A.Mitrofanova

Mari kita dengarkan.

Sebuah lagu yang dibawakan oleh grup "Quattro" - Adagio Albinoni

V.Emelyanov

Jadi, grup Quatro mengunjungi program “Malam Cerah”. Di studio Vladimir Emelyanov dan Alla Mitrofanova.

A.Mitrofanova

Izinkan kami mengingatkan Anda bahwa kami memiliki dua tenor di studio hari ini - Anton Sergeev dan Anton Boglevsky, ini adalah setengah dari grup musik Quatro, yang penampilannya baru saja kami dengarkan di Adagio. Tahukah Anda, tapi repertoar Anda sangat beragam, Anda tidak hanya memiliki karya klasik, Anda juga memiliki, misalnya, roman. Itu selalu menjadi misteri bagi saya bagaimana ritme kami kehidupan modern, secara umum untuk menyimak ritme romansa ini, harus seperti apa, bisa dijelaskan? Saat kamu membawakan lagu romantis, bagaimana perasaanmu? Apa yang perlu Anda matikan saat ini, apa yang perlu Anda perhatikan?

V.Emelyanov

Kalau roman dipentaskan di Teater Ramen, maklum, maklum kalau roman dipentaskan di tempat konser atau stadion... buat saya itu pertanyaan besar. Karena novel, secara umum, adalah sesuatu yang bersifat kamar, menurut saya.

A.Sergeev

Apa yang Anda katakan itu benar. Justru dalam hubungan ini kami memutuskan untuk menjauh dari pandangan umum tentang romansa bahwa itu adalah gitar, piano. Kami memutuskan untuk membuat visi romansa kami sendiri dengan orkestra simfoni besar. Kami memiliki album "Masterpieces of Russian Romance", dan untuk setiap karya kami telah menulis orkestrasi dan aransemen orisinal eksklusif kami sendiri.

A.Mitrofanova

Apakah Anda menulis aransemen Anda sendiri?

A.Sergeev

Tidak, kami memiliki kumpulan orkestra berbakat yang sangat bagus, dari kategori yang masih menulis untuk Yuri Gulyaev, yaitu, di Uni Soviet, seorang orkestra adalah orang yang tidak dapat ditinggalkan oleh para seniman. Sekarang, sayangnya, hal ini semakin memudar...

V.Emelyanov

Karena sekarang sudah ada komputer.

A.Sergeev

Benar sekali, mereka membersihkan seluruh orkestra, menulis "permainan mandiri" apa pun di komputer, dan berangkat...

V.Emelyanov

Tapi Adagio yang Anda nyanyikan, apakah ada di komputer atau Anda punya musisi sendiri?

A.Sergeev

Saya tidak bisa mengatakan... jika kita memiliki orkestra simfoni sendiri, itu akan luar biasa...

V.Emelyanov

Tidak, baiklah, kamu tidak akan bernyanyi acapela bersama kami berempat, bukan? Apakah seseorang dari grup musik bepergian bersama Anda?

A.Sergeev

Izinkan saya sekarang menjawab pertanyaan pertama Anda tentang romansa.

A.Mitrofanova

Ya, mari kita bicara tentang romansa.

A.Sergeev

A.Mitrofanova

Kami akan mendengarkannya sekarang, namun saya ingin Anda membicarakan hal ini lebih banyak lagi. Namun, mengenai isi roman, bukan dalam bentuk, tetapi pada hakikatnya - ritme kehidupannya masih berbeda, dan di kota metropolitan sulit untuk mendengarkan roman sambil berdiri di tengah kemacetan - sulit untuk mendengarkannya. untuk romansa, di pagi hari, ketika orang berangkat kerja - mungkin sulit mendengarkan romansa.

V.Emelyanov

Dan di malam hari tidak ada waktu untuk percintaan.

A.Sergeev

Anda benar, itulah gunanya konser. Menurut saya, orang-orang rindu ini, orang-orang sudah sedikit merindukannya...

V.Emelyanov

Saya selalu tersentuh oleh ungkapan ini: “Orang-orang merindukan ini.” Bagaimana Anda tahu apa yang dirindukan orang?

A.Sergeev

Dan saya mengetahui hal ini dari pengalaman saya sendiri. Ketika Anda naik ke atas panggung dan melihat orang-orang duduk dengan gembira, dalam keheningan total, mereka melepaskan diri dari ritme kehidupan yang mengerikan dan tak terhentikan ini, yang semakin meningkat di tempat lain, dan Anda biasanya tidak hanya melupakan ... maaf , Aku tidak tahu…

V.Emelyanov

Ulang tahun istri.

A.Sergeev

Ya, tapi Anda melupakan segalanya ketika ada kemacetan lalu lintas di sini, hal-hal yang harus dilakukan di sini, dan kapan jiwa Anda punya tempat untuk ini? Yang jelas kita punya pura, alhamdulillah atas pelayanan ini. Lebih sering untuk orang biasa, mungkin tidak sepenuhnya pergi ke gereja, dia tidak memiliki hal seperti itu sama sekali, dan oleh karena itu, ketika dia datang ke konser, dia beristirahat.

V.Emelyanov

Maksud Anda, lihat, penduduk kota-kota besar, tetapi kunjungi situs web Anda untuk melihat, Anda sering bepergian keliling provinsi, Anda berada di kota Lebedyan, tempat yang misterius bagi saya. Aku bahkan tidak tahu dimana itu.

A.Sergeev

Ini adalah wilayah Lipetsk.

V.Emelyanov

Wilayah Lipetsk, di suatu tempat di sana, di Rusia tengah.

A.Mitrofanova

Volodya, setelah siaran, ayo pelajari petanya, aku malu, kamu perlu tahu hal-hal seperti itu.

V.Emelyanov

Ya, sekarang! Kami akan pergi makan malam setelah siaran, biar kuberitahu. Jadi, Lipetsk bukanlah kota metropolitan, orang-orang hidup di sana dengan lebih damai, begitu pula di Voronezh dan Tambov. Ketika mereka datang ke konser dan mendengarkan lagu roman, apakah mereka berbeda dengan penduduk ibu kota? Apakah mereka memiliki persepsi berbeda tentang romansa? Ritme kehidupan sangat berbeda.

A.Boglevsky

Penontonnya tentu berbeda-beda dimana-mana, di beberapa tempat orang lebih capek, buruh pabrik misalnya susah sekali untuk menghangatkannya, tapi menjelang akhir tentunya alhamdulillah sering berhasil. Tapi nyatanya, romansa itu seperti yang kamu bilang, sungguh, sangat intim..

V.Emelyanov

Kamar - kataku.

A.Boglevsky

- ...dan ini berlaku langsung untuk setiap orang, dan berapa banyak dari orang-orang yang duduk di aula atau di stadion sama sekali tidak penting. Yang penting adalah inti dari teks-teks menakjubkan ini, puisi nyata ini, yang menyenangkan jiwa, yang memungkinkannya memikirkan hal yang paling penting, dan tidak peduli berapa banyak orang yang akan mendengarkannya pada saat tertentu. Itu ajaib.

V.Emelyanov

Nah, apakah Anda berhasil menjangkau semua orang sambil berdiri di atas panggung?

A.Boglevsky

Kami mencoba melakukan segalanya untuk ini.

V.Emelyanov

Saya mengerti, tapi apakah Anda punya sensasi?

A.Boglevsky

Pertama-tama, ketika Anda bernyanyi sendiri, kata-kata ini melewati Anda, menulari Anda dengan perasaan, dan jika Anda memilikinya, tentu saja, itu dibagikan tidak peduli berapa banyak orang.

A.Mitrofanova

Bisakah saya mengajukan pertanyaan pribadi? Anton, Anda berbicara tentang kuil, menyebutkan ibadah, tetapi jalan dalam jiwa Anda ini juga dimulai melalui musik, sehubungan dengan roman, semacam nyanyian rohani, atau bagaimana hal itu bisa terjadi?

A.Sergeev

Anda tahu, ketika saya pertama kali datang ke institusi pendidikan kita...

A.Mitrofanova V.Emelyanov

A.Sergeev

Jam 8 ya. Saya bergabung dengan paduan suara dan Oleg Sergeevich mulai bernyanyi. Dan dia mulai bernyanyi, Anda tidak dapat membayangkan lagu apa. Di "Kherubimskaya" Bortnyansky.

V.Emelyanov

Untuk beberapa alasan saya pikir itu adalah Bortnyansky.

A.Sergeev

Dan anehnya, padahal ada masa-masa yang tidak bertuhan... Entahlah, karena kami sudah menampilkan musik sakral sejak kecil, musik itu melekat sangat dalam di hati kami, tapi tidak hanya itu. Rupanya, dalam kehidupan Anton juga, dia bertemu dengan orang-orang yang membimbingnya, yang membawanya ke gereja, dan hal yang sama terjadi pada saya. Saya mempunyai seorang guru piano yang memberi tahu saya, yang membawa saya ke gereja tempat saya mengaku dosa untuk pertama kalinya dan mengambil komuni. Apalagi ini semua terjadi di masa kanak-kanak, di masa yang belum begitu terbuka. Setiap orang punya jalannya masing-masing, menurut saya musik tidak terlalu memengaruhinya, tentu saja.

A.Boglevsky

Musik sering kali, sebagian besar, menggugah indra. Sayangnya, seperti yang dikatakannya Kitab Suci: hidup menurut perasaan tidak selalu merupakan jalan yang benar, karena perasaan seseorang terkadang menjauhkannya dari apa yang dibutuhkannya, namun tanpa musik, tanpa kehangatan kehangatan batin ini, mungkin mustahil untuk hidup dan diselamatkan. Terutama di dunia kita.

V.Emelyanov

Baiklah, saya mengusulkan untuk kembali ke musik sakral dan, secara umum, ke topik ini nanti, tapi sekarang mari kita beralih ke romansa, dan mendengarkan salah satu roman yang dibawakan oleh grup vokal Moskow "Kvatro".

A.Mitrofanova

- "Tentang Negeri Birch Calico" - sebuah roman berdasarkan puisi Sergei Yesenin dibawakan untuk kami oleh grup musik "Kvatro", yang hari ini dalam setengah komposisinya di studio kami, saya mewakili tenor Anton Baglevsky, tenor Anton Sergeev . Vladimir Emelyanov juga ada di sini, saya Alla Mitrofanova, dan kami akan kembali berbicara dengan tamu kami tentang musik dan jalan spiritual yang mungkin dilakukan dalam musik ini, sebentar lagi.

V.Emelyanov

Kami melanjutkan "Malam Cerah" di radio "Vera", di studio Vladimir Emelyanov, Alla Mitrofanova. Tamu kami hari ini adalah bagian dari grup vokal Moskow "Kvatro" - Anton Sergeev dan Anton Boglevsky. Hari ini kita berbicara tentang musik, dan bukan kebetulan kita mendengar roman berdasarkan puisi Sergei Yesenin, seorang penyair Rusia yang dicintai banyak orang, karena sebentar lagi kita akan merayakan ulang tahun kelahirannya berikutnya. Kami juga berbicara tentang musik sakral, tetapi saya ingin menyentuh lapisan lain dari kreativitas Anda, kawan - lagu Soviet. Sebenarnya kita semua berasal dari Uni Soviet, termasuk tahun lahir ke-82, ke-83, ke-83, dan untuk Denis Ivanovich Vertunov - tahun ke-77. Maksud saya, Anda bisa membicarakan lagu-lagu Soviet untuk waktu yang sangat lama, tentu saja. Tidak tahu apa yang harus dilakukan dengan diri saya sendiri sambil menunggu pertemuan, katakanlah, yang seharusnya saya lakukan, secara relatif, dalam satu setengah jam dengan seseorang, misalnya, pada jam setengah lima, dan sekarang jam tiga, dan itu 10 menit berjalan kaki ke dia, saya di TV, di Salah satu saluran saya menonton film lama, musiknya ditulis oleh Isaac Dunaevsky. Saya duduk dan menikmatinya dengan sederhana, sungguh, karena, di satu sisi, sangat sederhana, di sisi lain, sangat ringan, mudah, dan luar biasa, jadi menurut saya percakapan tentang lagu Soviet bisa sangat panjang. ...

A.Mitrofanova

Dia sangat berbeda.

V.Emelyanov

Niscaya.

A.Mitrofanova

V.Emelyanov

Saya berbicara tentang sampel, tentu saja, dan di antara lagu-lagu Soviet ada banyak sampah, apa yang harus disembunyikan, itu saja. Anda juga menyinggung tentang pensiun Soviet, Anda punya dua rekaman dengan lagu-lagu Soviet, sepertinya?

A.Boglevsky

A.Mitrofanova V.Emelyanov

A.Boglevsky

Kami memiliki banyak penulis favorit dari era Soviet, tetapi salah satu favorit kami, tentu saja, adalah Arno Babajanyan, yang menurut saya adalah melodi terbaik, terutama tandemnya dengan penyair seperti Voznesensky dan Rozhdestvensky sungguh luar biasa. Tapi tahukah Anda, saya ingin langsung bercerita tentang lagu Soviet. Kami pernah berbicara dengan Vladyka Tikhon Shevkunov, dan dia memberi tahu kami kata-kata yang meresap ke dalam jiwa kami bahkan sebelum kami membuat album kedua dengan orkestra, kami menyadari bahwa ini adalah kebenaran mutlak. Dia mengatakan bahwa di era Soviet, lagu menggantikan doa untuk orang-orang, karena mereka mengambil kesempatan ini dari orang-orang, mengambil gereja dari orang-orang, mengambil beberapa komponen spiritual dari orang-orang, dan satu-satunya yang tersisa hanyalah lagu. Itu sebabnya lagu-lagunya menjadi sangat indah, cerah dan, tentu saja, saya juga ingin mengatakan itu...

V.Emelyanov

Faktanya, masyarakat masih memiliki teater, bioskop, dan buku.

A.Boglevsky

Nah, begini, masih belum keluar, buku ada di dalam dirimu, dan lagu adalah milik bersama dan tidak dilarang oleh siapapun, makanya entahlah, semua orang menyanyikan "May Moscow" dengan begitu gembira. Saya sangat setuju dengan pendapat Uskup.

A.Mitrofanova

Ada ungkapan: “Jiwa bernyanyi”, tidak ada ungkapan: jiwa menonton film atau jiwa membaca.

A.Boglevsky

Seorang Mitrofanova

Saya pikir dalam hal ini pernyataan ini menarik dan membuat penasaran

A.Boglevsky

Dan yang paling penting adalah itu masuk zaman Soviet Tidak ada penulis yang menulis, seperti yang mereka katakan, baik musik maupun teks, serta menyanyi dan memproduseri diri mereka sendiri. Ini sekarang menjadi ide di mana penulis melakukan semuanya sendiri, di era Soviet ada komposer, penyair individu, orkestra, sebuah mahakarya diciptakan di katedral.

V.Emelyanov

Ada juga radio tabung yang disukai banyak orang negara asing, dan cucu dari salah satu komposer terkenal, yang menulis lagu malam untuk suatu kota, mengatakan bahwa sang kakek sangat berterima kasih kepada receiver ini, karena ia mendapat banyak inspirasi dari receiver ini, mendengarkan stasiun radio Swiss dan sebagainya, dan sebagainya. Dan terkadang Anda mendengarkan musik pop Eropa dari tahun 40an dan 50an, tetapi sekarang berkat Internet Anda dapat dengan mudah melakukan ini, ada banyak motif Soviet yang dibawakan. orang aneh dari Belgia, Swiss, dari Perancis.

A.Boglevsky

Entah bagaimana Anda sedang dalam mood...

A.Mitrofanova

Dia mengangkat bahunya dengan skeptis.

V.Emelyanov

Tidak, teman-teman, apa maksudmu aku juga anak Soviet, Saya juga menyanyikan “Moscow in May” ini, dan maafkan saya, saya tidak ingin menyombongkan diri, tetapi saya adalah lulusan paduan suara putra.

A.Sergeev

Alhamdulillah, kami menemukan bahasa yang sama.

A.Boglevsky

Tidak ada kita berdua hari ini.

A.Mitrofanova

Saya merasa seperti orang keempat di perusahaan yang luar biasa ini karena saya tidak menerimanya pendidikan musik, dan saya tidak menyanyikan "Moscow in May". Tidak pernah.

V.Emelyanov

Tidak, semuanya baik-baik saja, pertama, saya tidak menyelesaikan studi saya, saya dikeluarkan dari sana karena perilaku "teladan", dan kedua, saya juga anak Soviet, saya juga menyukai semua lagu Soviet ini, Saya juga menyukai semua itu. Dan, misalkan, pada pesta tanggal 9 Mei, ketika beberapa keluarga berkumpul di rumah kakek-nenek saya, lagu-lagu Soviet ini hanya dinyanyikan di meja, dan memang dinyanyikan, Alla berkata dengan benar: “jiwa bernyanyi.” Dan bukan karena orang-orang minum dan makan, tapi karena enak, karena hangat, karena berkumpul, karena hari libur. Sayangnya, kakek-nenek saya sudah lama pergi, dan omong-omong, tidak hanya saya memperhatikan hal ini, tetapi juga bersama seorang teman dan saya mengatakan bahwa ini adalah sesuatu yang menyatukan, yang merekatkan beberapa keluarga - mortar semen ini hampir habis, dan ini tidak menjadi. Dan sepertinya tanggal 9 Mei dan sepertinya kita bisa berkumpul, tapi sekarang sudah tidak ada lagi.

A.Sergeev

Ya, ya. Saya ingin menambahkan bahwa perang kami terjadi di era Soviet, mengenai lagu perang, saya tidak tahu apakah kami punya waktu untuk memainkan beberapa lagu perang dari album kami...

A.Mitrofanova

Baiklah, lain kali kami bisa mengirimkannya.

A.Sergeev

- ...tetapi saya juga ingin mengatakan bahwa lagu era perang adalah lagu yang ditulis, mungkin dalam arti harfiah, dengan kesedihan dan darah. Ini semua sangat terasa sehingga kami memperlakukan tema-tema militer, lagu-lagu militer dengan sangat gentar, kami juga memiliki album yang didedikasikan untuk Kemenangan Besar, juga direkam dengan orkestra simfoni besar. Dan saya pikir kami akan memutuskan semacam album perang 2, karena ada begitu banyak lagu-lagu ini, lagu-lagu ini sangat kuat sehingga, menurut saya, kita tidak boleh melupakannya, kami merasa ada kewajiban untuk itu. merekamnya.

V.Emelyanov

Apakah Anda mengadakan konser dengan para veteran Perang Patriotik Hebat, apakah Anda mengadakannya khusus untuk mereka?

A.Sergeev

Jadi, saya hanya ingin melakukan pendekatan terhadap hal ini, selain kreativitas vokal kami, sebagai sebuah grup, kami mulai terlibat di dalamnya proyek yang berbeda sebagai produsen. Kami memiliki proyek yang didedikasikan untuk Yang Agung Perang Patriotik, disebut “Cucu untuk Veteran”, setiap tahun kami mengadakannya di satu tempat atau di tempat lain, kami telah mengadakannya baik di teater tentara Rusia maupun di Bukit Poklonnaya. Dan tahun lalu, saya ingin menekankan hal ini secara terpisah, kami melaksanakan proyek yang cukup besar, dan melaksanakannya di dekat tembok Katedral Kristus Sang Juru Selamat.

V.Emelyanov

Di aula Dewan Gereja?

A.Sergeev

TIDAK. Di jalan, tepat di jalan. Kami bahkan mengerjakan dua proyek karena tanggalnya sudah dekat. Saat itu tanggal 8 dan 9 Mei. Pada tanggal 8 Mei, kami melakukan proyek dengan restu Yang Mulia Patriark - ini adalah Krasnaya Gorka, Minggu setelah Paskah (ini juga merupakan topik terpisah, saya juga dapat mengatakannya dalam beberapa kata sekarang), dan pada tanggal 9 Mei ada konser tunggal kami dengan lagu-lagu militer dengan orkestra simfoni besar di dinding Katedral Kristus Sang Juru Selamat. Mereka memblokir Jalan Volkhonka, dan semuanya sangat indah di bawah kembang api. Faktanya, kami sangat senang bahwa semuanya terjadi seperti ini. Dan saya ingin mengucapkan terima kasih secara terpisah kepada Vladyka Anthony dari Bogorodsky, yang, bisa dikatakan, membantu dengan segenap keberadaannya dalam masalah ini, dan, tentu saja, Yang Mulia Patriark, karena tanpa restunya tidak ada yang bisa dilakukan, itu akan terjadi. tidak mungkin. Karena wilayah ini milik Gereja Ortodoks, dan segala sesuatu di sana sangat ketat, untuk mengadakan konser di sana, ruang terbuka dekat kuil, ini juga merupakan topik yang sensitif.

V.Emelyanov

Kita perlu mengatasi semua ini.

A.Sergeev

Ya, tapi alhamdulillah semua ini sudah berlalu, dan saya berharap ini menjadi tradisi bagi kami, dan tahun ini kami juga akan melakukan semua itu. Dan konser pertama yang didedikasikan untuk Krasnaya Gorka...idenya di sini adalah...untuk menarik pemain muda kita yang berbakat dan populer untuk menarik kaum muda.

A.Mitrofanova

Kita akan membicarakannya nanti, tetapi untuk saat ini saya sarankan mendengarkan yang berikutnya. komposisi musik, apa selanjutnya bagi kita?

A.Sergeev

Mungkin mari kita mendengarkan sesuatu dari lagu Soviet.

V.Emelyanov

Ya, lebih Soviet, karena kita membicarakannya, itu masuk akal.

A.Sergeev

Ngomong-ngomong, saya akan menambahkan dua kata lagi: di era Soviet tidak hanya ada komposer, penyair, dan orkestra yang hebat, tetapi juga pemain. Jadi kami lebih menganggap diri kami sebagai artis. Keterampilan pertunjukan sama pentingnya dengan hal lainnya; Anda juga harus mampu melakukan hal ini. Dan lagu berikutnya yang akan Anda dengar adalah dari repertoar Rashid Behbudov, penyanyi yang luar biasa. Judulnya: "Mata Tercinta".

Lagu yang dibawakan oleh grup “Kvatro” adalah “Mata Tercinta”

V.Emelyanov

Anda sedang mendengarkan program "Malam Cerah", tamu kami hari ini adalah grup "Kvatro", dan kami baru saja mendengarkan salah satu lagu Soviet yang indah, ketika saya mendengarkannya, saya ingat betul ketika saya masih kecil, mungkin 77, 76- oh, ada majalah "Krugozor", dan ada catatan seperti itu biru, dan saya ingat lagu Rashid Behbudov ini...Ah! dan tentu saja, pemutar bernama “Concert”, yang memiliki penutup yang juga berfungsi sebagai speaker, tempat kami mendengarkan jumlah yang sangat besar rekaman anak-anak dan sejumlah besar rekaman Krugozor, karena ayah saya adalah seorang pencinta musik dan berlangganan majalah ini, antara lain. Jadi terima kasih, saya langsung terjun ke masa kecil.

A.Mitrofanova

Kami mulai berbicara tentang Red Hill. Anton, Anda mulai memberi tahu kami proyek macam apa ini, sebenarnya menarik ketika Anda berkumpul di area terbuka dekat Katedral Kristus Sang Juru Selamat dan mengundang, menurut pemahaman saya, orang-orang terkenal untuk berpartisipasi penyanyi pop, dan apa yang kamu nyanyikan di sana di Krasnaya Gorka dekat Katedral Kristus Sang Juru Selamat bersama artis pop?

A.Sergeev

Secara umum, gagasan proyek ini adalah sebagai berikut, gagasan global: untuk menarik kaum muda, sehingga kaum muda tidak memperlakukan liburan Paskah, dan, secara umum, gereja, sebagai semacam tahap masa lalu di mana nenek pergi, yaitu untuk meremajakan liburan ini. Bagaimana Anda bisa menarik generasi muda? Hanya dengan menarik perhatian idola mereka, yang biasa menyanyikan lagu-lagu mereka dari atas panggung, jelaslah hal ini lagu yang bagus, akan ada pilihan tertentu, sehingga menarik seluruh penontonnya. Misalnya, Sergei Lazarev naik ke panggung dan menyanyikan lagu yang bagus, indah, dan liris. Semua penggemarnya datang, yang mungkin tidak ada hubungannya dengan gereja. Tentu saja, kami mengambil artis pop yang bagus, tetapi pada saat yang sama, orang-orang percaya yang menjalani gaya hidup sekuler yang benar-benar normal, mereka memiliki pekerjaan mereka sendiri, tetapi mereka adalah orang-orang yang beriman. Tidak perlu mengkhotbahkan apa pun di sini, fakta bahwa mereka hanya berdiri dan bernyanyi di dekat kuil pada hari libur seperti itu dan pada akhirnya berkata, Saya tidak tahu, “Kristus Telah Bangkit,” ini setidaknya memberikan kemungkinan bahwa ini Anak muda akan berpikir bahwa ini bukanlah tahap masa lalu, ini adalah sekarang, ini adalah modern.

A.Mitrofanova

Kini pemuda seperti itu mendengarkan kami dan berpikir: “Jadi begitu, tapi saya pikir eklektisisme macam apa ini.”

V.Emelyanov

Saya sebenarnya sedang memikirkan sesuatu yang sama sekali berbeda. Seorang penggemar atau, terlebih lagi, penggemar Sergei Lazarev, katakanlah, atau bahkan Dima Bilan, secara relatif, mereka tidak peduli di mana harus mendengarkannya, mereka akan datang ke Vasilyevsky Spusk, mereka akan datang ke Katedral Kristus sang Juruselamat, baiklah, mereka akan diberitahu: “Kristus Telah Bangkit” , mereka akan dengan suara bulat menjawab: “Sungguh Dia Telah Bangkit,” mereka akan naik bus listrik dan pergi ke rumah mereka dan, pada kenyataannya, karena merupakan kebiasaan untuk ucapkan pada hari ini “Kristus Bangkit” dan jawab “Sungguh Dia Bangkit”, itu bagus, begitulah kami menjawab.

A.Mitrofanova

Mari kita beri kesempatan kepada Anton yang lain.

A.Boglevsky

Inilah intinya, baru-baru ini saya merasa senang mendengarkan salah satu khotbah Patriark, secara umum, semua khotbahnya benar-benar luar biasa, datang dari hati, akhir-akhir ini mereka membuat saya takjub dengan ketulusan mereka sampai ke lubuk jiwa saya. . Ia mengatakan betapa pentingnya, ketika kita sekarang hidup di era Internet, berapa banyak orang populer dan terkenal yang memiliki kekuatan untuk berdakwah, karena setiap orang terkenal sebenarnya sudah menjadi pengkhotbah, karena besarnya berapa banyak orang yang mendengarkannya di Internet, di panggung, di televisi, di mana saja, dan betapa pentingnya hal itu, seperti yang dia katakan, dengan kata-kata langsung: “Jangan merusak kuilmu,” yaitu, apa yang ada di dalam dirimu, milikmu jiwa. Dan seberapa sering kita sekarang orang-orang terkenal Mereka merusak kuil mereka dan kuil semua orang di sekitarnya, secara kiasan. Dan inti dari proyek ini adalah bahwa orang-orang ini, hanya seniman, menyampaikan kepada orang-orang hal-hal yang paling penting, sehingga mereka menarik perasaan pengagumnya yang paling penting dan perlu untuk memahami makna hidup. Oleh karena itu, inilah tujuan proyek ini.

A.Mitrofanova

Dan Anda bisa bertanya, ketika Anda bernyanyi, tugas apa yang Anda tetapkan untuk diri Anda sendiri, mengapa Anda melakukannya?

V.Emelyanov

Tugas super.

A.Mitrofanova

Ada pertanyaan ini: “Mengapa”, cepat atau lambat kita semua bertanya pada diri sendiri, apa pun yang kita lakukan. Kami berbicara di depan mikrofon, Anda bernyanyi di atas panggung, seseorang menggambar, melukis, seseorang, saya tidak tahu, menggambar proyek, seseorang menambang batu bara di tambang...

V.Emelyanov

Saya pikir Anda menganggap ini sangat serius.

A.Mitrofanova

Pertanyaan “mengapa” secara berkala muncul dalam diri kita masing-masing.

V.Emelyanov

Saya dapat memberi tahu Anda alasan saya berada di depan mikrofon: Saya menyukainya. Saya masih tidak punya jawaban lain.

A.Mitrofanova

Saya juga.

V.Emelyanov

Saya hanya menyukainya, saya tidak menyukainya, saya tidak akan berada di depan mikrofon

A.Sergeev

Pada suatu waktu, produser menawari kami sejak lama, mereka berkata: “Teman-teman, sekarang tandatangani kontrak dengan kami, dan dalam 3 bulan Anda akan orang-orang terkenal, tapi kamu perlu menyanyikan lagu-lagu ini.” Dan mereka menyalakan lagu untuk kami nyanyikan, secara halus, itu adalah lagu pop yang sangat murahan, tapi “kamu akan populer dengan itu,” ini disarankan ketika kami masih bukan siapa-siapa, yaitu, seperti...

A.Mitrofanova

Artinya, Anda ditawari kompromi dengan hati nurani Anda.

A.Sergeev

Ya, lakukanlah, jadilah terkenal, populer, sukses.

A.Mitrofanova

Bangun terkenal.

A.Sergeev

Ya, tapi kami tidak melakukannya, karena sekarang, pertama-tama, saya tidak tahu apa yang akan terjadi sekarang jika kami melakukannya.

A.Mitrofanova

Bukan fakta bahwa Anda akan tetap berada dalam komposisi yang sama.

A.Sergeev

Kami tidak dapat memberi tahu Anda, ini bukanlah hal yang ingin kami lakukan.

V.Emelyanov

Anton, tahukah Anda, tidak diketahui apa yang akan terjadi. Karena suatu hari ada empat pria, sangat muda dan sangat ambisius, yang, secara umum, adalah anak punk dan anak nakal, termasuk segala sesuatu (kami tidak akan merinci apa sebenarnya) dalam gaya hidup ini. Suatu hari seorang pria mendatangi mereka dan berkata: "Kamu tahu, aku akan membuat kamu menjadi orang yang sangat populer," dan orang-orang ini kemudian menyanyikan lagu-lagu yang sangat berbeda dari yang semula mereka rencanakan untuk dinyanyikan, bermain di papan cuci dalam grup skiffle, yang kemudian disebut berbeda, dan kemudian orang-orang ini mulai dipanggil “ The Beatles", dan membasuh seluruh dunia secara umum. Soalnya, tapi menurut sejarah, mereka ingin melakukan hal yang sama sekali berbeda, terutama John Lennon, untuk siapa semua hal manis ini... dan dia tidak langsung tergiur dengan apa yang ditawarkan kepadanya sebagai pengaturan nanti, saya lupa namanya produser ini... George Martin.

A.Sergeev

Tahukah Anda, setiap orang mempunyai jalannya masing-masing, dan kami merasa bahwa jalan kami, menurut saya, adalah jalan yang benar, karena saya secara langsung merasa bahwa Tuhan sedang memimpin kami.

A.Boglevsky

Maafkan kami, kami hanya sering ditanya di fitting, di sana mereka mengucapkan terima kasih: “Teman-teman, terima kasih banyak, siapa produsermu?”, dan kami entah bagaimana ragu-ragu, tidak tahu harus menjawab apa...

A.Sergeev

Karena kami tidak punya produser.

A.Boglevsky

Dan suatu hari mereka berkata: “Produser kami adalah Tuhan Allah,” dan memang demikian adanya.

A.Mitrofanova

Pernyataan yang kuat.

A.Boglevsky

Ini adalah pernyataan yang kuat, tetapi tidak ada cara lain untuk mengatakannya.

A.Sergeev

Ada begitu banyak momen indah dalam hidup kita karir kreatif Yang terjadi adalah tidak ada keraguan lagi, bahwa Tuhan mengasihi kita dan memimpin kita dengan cara-Nya sendiri.

A.Mitrofanova

Inilah jawaban atas pertanyaan “mengapa”, tidak langsung, dan tidak ada yang langsung.

A.Boglevsky

Ya, kebetulan kami menjawab.

A.Mitrofanova V.Emelyanov

Dan ternyata musik sakral dalam karya Anda bukan suatu kebetulan?

A.Sergeev

Album spiritual kami yang berjudul “We Sing to You” bahkan menjadi topik perbincangan tersendiri, karena album ini bisa dikatakan lahir dari masa kanak-kanak yang saya bicarakan, ketika kami baru mulai menyanyikan musik spiritual, itu meresap ke dalam hati kami, dan kami melakukannya dengan cara yang sangat berbeda, berbeda dari apa yang dilakukan paduan suara. Saya akan menjelaskan alasannya secara singkat. Pertama, kami memilih karya yang paling kami sukai, dan paling sering ini adalah karya untuk paduan suara campuran besar, di mana ada perempuan dan laki-laki, dengan satu divisi, dengan divisi, masing-masing 12 suara, kami menyukai “Vesper” ini oleh Rachmaninov , Chesnokova. Kami memahami bahwa kami ingin melakukan ini, tetapi tanpa kemampuan teknis tertentu, kami berempat, bersuara empat, ini tidak mungkin. Jadi kami melakukan banyak pekerjaan serius, kami melapis suara secara teknis, di studio, tetapi dengan cara tertentu, sehingga semuanya ditayangkan secara langsung, bukan hanya dihasilkan oleh komputer. Artinya, mula-mula kami berempat bernyanyi, lalu masing-masing bernyanyi dengan satu suara. Semua suara atas: soprano, altos, saya pribadi, Anton memiliki falsetto yang bagus, kami menyanyikan ini di atas untuk semuanya suara perempuan, dan kami bernyanyi dengan cara tertentu, kami tidak menyanyikannya dengan timbre perempuan, tetapi bernyanyi dengan timbre laki-laki, seperti yang kami lakukan di masa kanak-kanak, dengan disk di sana, sebuah alto. Dan hasilnya adalah sebuah kanvas, menurut saya, semacam, kami ingin mencapai ini, tanpa gender.

A.Boglevsky

Seperti malaikat

A.Sergeev

Ya, sesuatu seperti itu. Nah, bagaimana lagi Anda bisa bernyanyi untuk Tuhan sehingga menjadi begitu... baiklah, kami mencurahkan seluruh jiwa kami ke dalamnya, sehingga menjadi pertunjukan langsung yang nyata, sehingga kami tetap menyanyikannya di Bait Suci. Biara Sretensky, karena saya banyak bernyanyi di paduan suara Biara Sretensky, saya dan Anton juga melakukan perjalanan besar, tur dengan paduan suara ini, ini sangat simbolis bagi kami. Dan akustik candi juga dipertahankan di sana.

A.Boglevsky

A.Sergeev

Gema yang kami ambil dipotong dan ditempel. Artinya, ini adalah pekerjaan yang sangat besar dan padat karya, sebagian besar kami melakukannya sendiri, karena kami tidak menjualnya. Edisi pertama yang kami terbitkan, kami berikan begitu saja, hari ini kami akan memberikannya kepada Anda.

A.Mitrofanova

Terima kasih banyak, sekarang kami akan mendengarkan salah satu komposisinya bersama Anda. “Cherubimskaya” oleh Chesnokov, sejauh yang saya pahami, kami akan mendengarkannya, bukan?

A.Sergeev

A.Mitrofanova

Saya ingin Anda, sebelum melanjutkan ke mendengarkan, mengingatkan Anda ketika Anda mengadakan konser, sehingga pendengar kami, mungkin ini relevan bagi seseorang, dan Anda akan berterima kasih atas pengingat ini. Di mana, kapan, seperti apa suaramu?

A.Sergeev

Nah, konser solo besar kami berikutnya, yang akan didedikasikan untuk Andrea Bocelli, kami akan menampilkan banyak karya dari repertoarnya, juga dengan orkestra simfoni besar. Akan diadakan di Moscow International House of Music pada 3 Februari, kami mengundang Anda semua, kami tunggu. Secara umum, sangat menyenangkan berbicara dengan Anda. Dan saya juga ingin menambahkan, jika memungkinkan, saya harap Anda mendengarkan dan menyukai album spiritual kami, sehingga tidak tergeletak di atas meja, enak untuk dihidupkan dan didengarkan, ini salah satu karyanya menyenangkan untuk menghidupkan diri sendiri, apa yang tersisa setelah Anda benar-benar berharga. Jadi, kami mengundang semua orang, Anda bisa datang ke gereja tempat saya bernyanyi sekarang - ini adalah Gereja Kelahiran Yohanes Pembaptis di Presnya, dan di sana Anda dapat membeli album ini, dan saya pikir dalam waktu dekat kami akan melakukannya datanglah semacam promosi, agar musik ini sampai kepada penikmatnya.

V.Emelyanov

Nah, jangan lupa, para pendengar yang budiman, bahwa ada hal yang menakjubkan seperti Internet, dan di sana Anda dapat melakukan panggilan dengan sangat mudah. kvatromusic.ru dan ada pemutar audio, dan semua rekaman juga diposting. Meskipun, menurut saya, tentu saja, Anda perlu mendengarkan musik secara langsung, tetapi, tahukah Anda, ada kalanya tidak mungkin mendengarkan grup secara langsung. Secara umum, ini adalah percakapan terpisah. Terima kasih banyak telah meluangkan waktu untuk datang kepada kami, kami mungkin sudah menunggu Anda bersama seluruh tim.

A.Boglevsky

A.Mitrofanova

Nah, hari ini, izinkan saya mengingatkan Anda, kami kedatangan dua tenor yang mengunjungi Anton Sergeev dan Anton Boglevsky, setengah dari grup Quatro, yang dibawakan oleh siapa kita sekarang akan mendengarkan “Lagu Cherubic” karya Chesnokov.

V.Emelyanov

Itu adalah program “Malam Cerah”, yang dibawakan untuk Anda oleh Vladimir Emelyanov dan Alla Mitrofanova. Selamat tinggal.

A.Sergeev

Selamat tinggal.

A.Boglevsky

Kvatro- Moskow grup vokal, dibuat pada tahun 2003 oleh lulusan Akademi Seni Paduan Suara A.V.

Menggabungkan

Leonid Igorevich Ovrutsky - tenor bariton (lahir 08/08/1982, Moskow) Menerima pendidikan konduktor dan vokal. Sebelum membuat grup, ia bekerja sebagai asisten sutradara Kirill Serebrennikov, bernyanyi gedung opera"Opera Helikon". Dilatih sebagai konduktor di orkestra Vladimir Spivakov, berpartisipasi dalam produksi Teater Mariinsky"Falstaff" oleh Giuseppe Verdi. Dianugerahi dalam nominasi “Debut Siswa di Panggung Profesional” dan “Peran Terbaik dalam teater musikal. Vokal" di festival Moscow Debuts (musim 2001-2003).

Anton Vladimirovich Sergeev - tenor (lahir 02.11.1983, Norilsk) Sebelumnya mengikuti audisi sebagai konduktor simfoni dari Vladimir Spivakov.

Anton Nikolaevich Boglevsky - tenor (lahir 08/10/1983, Moskow) Memimpin paduan suara saat belajar di Akademi Seni Paduan Suara.

Denis Ivanovich Vertunov - bariton (lahir 07/05/1977, Moskow) Sebelum membuat grup, ia mengambil bagian dalam lima grup jazz a cappella."

Sejarah grup

Grup ini dibentuk pada tahun 2003. Semua anggota grup - Anton Sergeev, Anton Boglevsky, Leonid Ovrutsky dan Denis Vertunov - lulus dengan pujian dari Akademi Seni Paduan Suara. A. V. Sveshnikova, belajar vokal di Italia selama beberapa tahun dan sekarang melanjutkan studi pascasarjana di Institut seni kontemporer. Mereka telah memantapkan diri mereka sebagai grup yang menyanyi secara eksklusif secara live. Kemampuan vokal anggota grup memungkinkan mereka menampilkan karya dengan berbagai gaya - dari klasik dengan interpretasi modern hingga jazz dan soul. Repertoar KVATRO sering kali mencakup lagu-lagu Rusia dan Soviet, lagu-lagu Italia, lagu-lagu dari film, serta remake dari lagu-lagu hits dunia. Secara umum, genre di mana para seniman berkarya dapat disebut “pop-opera” - aransemen pop dipadukan secara harmonis dengan vokal dan pengiring. orkestra simfoni. Leonid Ovrutsky, salah satu dari empat musisi, menulis komposisinya sendiri untuk grup tersebut.

Tim tidak langsung naik panggung. Untuk beberapa waktu, kaum muda bernyanyi dalam paduan suara gereja di Biara Sretensky, sering bepergian keliling dunia dengan misi menyatukan Katolik dan Gereja-gereja Ortodoks, tampil di tempat konser besar seperti Negara Bagian Istana Kremlin, Katedral Kristus Juru Selamat, KZ dinamai. P.I.Tchaikovsky, Perpustakaan Konservatorium dinamai. P. I. Tchaikovsky, MMDM, Aula Konser Pusat Negara "Rusia", Aula Konser Besar "Oktyabrsky", Teater Mikhailovsky, Aula Festival, Lincoln Center (New York). Dan setelah bertemu dengan perwakilan manajemen Channel One, Yuri Aksyuta, jalan menuju bisnis pertunjukan terbuka bagi grup tersebut.

Pada tanggal 23 April 2008, upacara penghargaan yang khusyuk berlangsung di Moskow di Aula Dewan Gereja Katedral Kristus Sang Juru Selamat Penghargaan Nasional, didirikan oleh Akademi Ilmu Pengetahuan Sosial Internasional dan Akademi Filantropi Internasional dengan moto umum “Menciptakan atas nama Rusia Hebat...”, dan keempat solois menjadi penerima penghargaan publik tertinggi dalam nominasi “Flaming Heart”.

"KVATRO" tampil di tempat konser terkemuka di Moskow dan kota-kota Rusia lainnya. Dan pengalaman pertama grup ini di panggung profesional Rusia adalah berpartisipasi dalam kompetisi televisi “Rahasia Sukses”, di mana mereka menerima dukungan dari Valery Meladze. Sejak itu, grup ini telah berpartisipasi dalam banyak kompetisi dan festival terkenal. Diantaranya” Bazar Slavia", "STS menerangi seorang superstar", " Gelombang baru" KVATRO juga merupakan pemenang ZD Awards 2008 dalam kategori Breakthrough of the Year. Namun prestasi utama mereka adalah menjuarai kompetisi “Bintang Lima”. Intervision”, di mana juri yang kompeten memberikan hadiah pertama kepada grup tersebut, setelah itu solois grup tersebut menerima tawaran untuk menjadi artis pertama yang diproduksi oleh label nasional baru RussiaRecords, yang dipimpin oleh Elena Kiper. Dia juga menjadi sutradara video debut untuk lagu “I Love You,” yang difilmkan di Moskow pada 19 Januari 2009.

Tim ini meraih pengakuan nasional pada babak kualifikasi Eurovision 2009, masuk tiga besar seleksi nasional dan memperoleh 12% suara berdasarkan hasil voting penonton TV.

Penyanyi muda sering menjadi tamu di acara-acara tingkat tertinggi; mereka pernah tampil di panggung yang sama dengan Placido Domingo, Dmitry Hvorostovsky, Alessandro Safina. Kelompok ini sangat populer di kalangan elit bisnis negara dan berpartisipasi dalam pesta kepresidenan dan gubernur.

Saat ini, tim sedang mengerjakan rekaman album pertama mereka, dan mereka juga berencana menggelar konser solo pertamanya.

Para musisi kembali dari liburan yang mereka habiskan sudut yang berbeda perdamaian. Denis Vertunov sedang berlibur bersama teman-temannya di Khibiny, di wilayah Murmansk.. - Dan saya suka berlibur di Rusia. Negara kami memiliki keindahan sehingga tidak perlu pergi ke suatu tempat ke Pegunungan Alpen.” Dan inilah solois Quatro lainnya,

Foto: Layanan pers grup

Anton Boglevsky dan istrinya Yulia pergi ke London. “Saya pernah ke kota ini untuk tur, tapi ini pertama kalinya saya berlibur ke sana,” katanya. “London telah membuat kami jatuh cinta padanya!”

Foto: Layanan pers grup

Leonid Ovrutsky dan Anton Sergeev menghabiskan liburan mereka di Thailand, keduanya, tanpa mengucapkan sepatah kata pun, di pulau Koh Samui. “Kami tidak terbang bersama, masing-masing dengan perusahaan kami sendiri,” para artis berbagi kesan mereka. - Kami berdua sangat menyukai Asia, dan terutama pulau ini. Kami tinggal di hotel yang berbeda, namun tentu saja kami tidak melewatkan kesempatan untuk bertemu dan mengadakan pesta bersama.” Setelah kembali ke Moskow, para solois Quatro yang beristirahat memulai latihan untuk konser solo besar, yang akan berlangsung pada 9 Maret di Istana Kremlin.