Bilibin Ivan Yakovlevich terutama dikenal karena ilustrasi grafisnya untuk epik Rusia. DI DALAM beberapa tahun terakhir sepanjang hidupnya, sang seniman mengerjakan sketsa untuk koleksi N.V. Vodovozov “The Tale of Capital Kyiv dan […]

Ilustrasi Ivan Yakovlevich Bilibin "Penunggang Kuda Hitam" untuk dongeng "Vasilisa si Cantik" dibuat pada tahun 1900. Ilustrasi dongeng I. Ya. Bilibin dicirikan oleh pola dan dekorasi. “Penunggang Kuda Hitam”, seperti gambar-gambar lain karya penulis, dikelilingi oleh ornamen: […]

Dalam lukisannya, seniman Bilibin menggambarkan proses hukum yang terjadi pada masa itu Kievan Rus. Dalam gambar tersebut Anda dapat melihat bagaimana sang pangeran duduk di halaman rumahnya dan menghakimi orang yang bersalah. Sang seniman menggambarkan proses ini dengan sangat khidmat […]

Di depan kita ada ilustrasi dongeng terkenal. Bilibin adalah seorang master sejati yang berhasil menyampaikan keindahan istimewa dari genre yang menakjubkan ini. Dongeng memungkinkan kita membenamkan diri dalam dunia yang penuh keajaiban. Ada ramuan herbal di dalamnya. Hewan dan burung dapat [...]

Mungkin semua orang pernah memegang buku anak-anak yang indah dengan sampul tebal berwarna-warni dengan pola pinggiran gaya Rusia kuno. Dan pastinya semua orang tahu dongeng tentang Vasilisa si Cantik. Mari kita lihat lebih dekat [...]

Ivan Bilibin memiliki pemahaman yang tajam tentang karakter asli dan watak masyarakat yang cerah Rusia kuno dan tahu bagaimana menyampaikannya dalam lukisannya. Melihat ilustrasi seniman luar biasa ini pada pandangan pertama, mustahil untuk melihat keseluruhannya [...]

Bilibin mengilustrasikan dongeng yang ditulis oleh orang-orang Rusia. Kita semua mengenal Baba Yaga sejak kecil. Dia tinggal di sebuah gubuk yang tidak biasa yang berdiri di atas kaki ayam. Biasanya diletakkan di atas kompor atau bangku. Yaga pindah […]

Baru-baru ini, seperti Amerika,
menemukan Rus' artistik kuno,
dirusak, ditutupi debu dan jamur.
Tetapi bahkan di bawah debu pun ia tetap indah, begitu indah sehingga dorongan sesaat pertama dari mereka yang menemukannya cukup dapat dimengerti:
kembali! kembali!
Ivan Yakovlevich Bilibin, 1876–1942

IVAN YAKOVLEVICH BILIBIN (ilustrasi untuk dongeng Rusia)

Ivan Yakovlevich Bilibin(1876–1942) – Artis Rusia, penulis buku ilustrator dan desainer teater.

Yang paling terkenal adalah ilustrasi puitis dan penuh warna Ivan Bilibin untuk dongeng dan epos Rusia, yang menciptakan kembali dunia dongeng dan fantasi cerita rakyat Rusia.

Sejak 1899, menciptakan siklus desain untuk edisi dongeng (Vasilisa si Cantik, Suster Alyonushka dan Kakak Ivanushka, Finist Yasny Falcon, Putri Katak..., termasuk Dongeng Pushkin tentang Tsar Saltan dan Ayam Emas), Ivan Yakovlevich Bilibin dikembangkan - menggunakan teknik menggambar tinta, diwarnai dengan cat air - gaya ilustrasi buku khusus, berdasarkan stilisasi motif seni rakyat dan Rusia abad pertengahan yang canggih (cetakan belat, sulaman, ukiran kayu, miniatur manuskrip...). Gaya penuh warna ini, yang dipenuhi dengan semangat Rusia, disebut dengan tepat Bilibinsky!

Vasilisa si Cantik (cerita rakyat Rusia)

...Vasilisa berjalan sepanjang malam dan sepanjang hari, baru pada malam berikutnya dia keluar ke tempat terbuka tempat gubuk Baba Yaga berdiri; pagar di sekeliling gubuk yang terbuat dari tulang manusia; tengkorak manusia dengan mata menonjol di pagar; bukannya tiang di pintu gerbang ada kaki manusia, bukannya kunci ada tangan, bukannya kuncinya ada mulut bergigi tajam. Vasilisa terperangah ketakutan dan berdiri terpaku di tempatnya. Tiba-tiba penunggangnya berkuda lagi: dia berkulit hitam, berpakaian serba hitam dan menunggangi kuda hitam; berlari ke gerbang Baba Yaga dan menghilang, seolah-olah dia telah jatuh ke tanah - malam pun tiba...

Vasilisa yang Cantik		Baba Yaga dalam lesung		Penunggang Hitam

§ Baba Yaga dikelilingi putri duyung di halaman hijau “Pahlawan manakah yang mengalahkan Serpent Gorynych?” – memecahkan masalah logika menggunakan aljabar logika.

Ruslan dan Lyudmila :: Gua Fingal
...Tapi tiba-tiba ada sebuah gua di depan ksatria itu;
Ada cahaya di dalam gua. Dia langsung padanya
Berjalan di bawah lengkungan yang tidak aktif,
Rekan alam itu sendiri...
Alexander Sergeevich Pushkin

Sadko:: Malam di tepi Danau Ilmen
...Pada suatu malam musim panas yang cerah, Sadko pergi ke tepi curam Danau Ilmen, duduk di atas batu putih yang mudah terbakar dan berpikir dengan sedih. “Dengarkan kamu, gelombang yang bergerak, kamu, hamparan bumi yang luas, tentang nasib pahitku dan tentang pikiranku yang berharga”...

§ Untuk sifat puitis saya mengundang Anda untuk menikmati sinar bulan di halaman hijau “Bulan dalam Lukisan”.
§ Tentang variabilitas dan ketidakkekalan warna bulan baca di halaman hijau "Deskripsi Bulan dalam karya puisi" - menelusuri puisi dan lukisan bulan.

Dongeng "Putri Katak"
... Kakak laki-lakinya menembakkan panah - panah itu jatuh di halaman boyar, tepat di seberang rumah gadis itu; Kakak tengah menembak - anak panah terbang ke halaman saudagar dan berhenti di beranda merah, dan di teras berdiri gadis jiwa, putri saudagar, adik laki-laki menembak - anak panah mengenai rawa kotor, dan diambil oleh seekor katak katak.
Tsarevich Ivan berkata: “Bagaimana saya bisa mengambil katak itu untuk diri saya sendiri? Katak itu bukan tandingannya bagiku!
- “Ambillah!” - raja menjawabnya. “Kau tahu, ini adalah takdirmu”…

"Kisah Ivan Tsarevich, Burung Api dan Serigala abu-abu»
...Serigala abu-abu mengucapkan kata-kata ini, menghantam tanah lembab - dan menjadi Ratu Helen yang cantik, jadi tidak ada cara untuk mengetahui bahwa itu bukan dia. Ivan Tsarevich membawa serigala abu-abu, pergi ke istana menemui Tsar Afron, dan memerintahkan putri cantik Elena untuk menunggu di luar kota. Ketika Ivan Tsarevich datang ke Tsar Afron dengan imajinasi Elena yang Cantik, raja bersukacita dalam hatinya karena dia telah menerima harta yang telah lama dia dambakan...

Dongeng "Putri Katak"		"Kisah Ivan Tsarevich, Burung Api dan Serigala Abu-abu"		Dongeng "Bulu Finist dari Elang Jernih"

Sketsa kostum
untuk opera Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov “The Golden Cockerel”, 1908

Ivan Bilibin juga menggunakan gaya grafis dan ornamen ilustrasinya karya teater . Pada tahun 1908, Ivan Bilibin menciptakan serangkaian pemandangan dan desain kostum untuk opera tersebut. Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov “Ayam Emas”(1909, gedung opera Sergei Ivanovich Zimin, Moskow) dan “The Tale of Tsar Saltan” (1937, Opera Leningrad dan Teater Balet dinamai Sergei Mironovich Kirov).

Ada banyak hal dalam hidupnya: kesuksesan luar biasa, emigrasi, kehidupan di Mesir dan Paris, dua pernikahan yang gagal, cinta yang tidak bahagia dan pernikahan yang sama sekali tidak terduga yang menyelamatkannya dari kematian, dan pada akhirnya - kembali ke tanah airnya dan kematian di Leningrad yang terkepung.

B.Kustodiev. Potret Ivan Bilibin. 1901

Ivan Yakovlevich Bilibin adalah bintang nyata Rusia pada awal abad kedua puluh. Seorang seniman grafis terkenal, dimuliakan oleh majalah World of Arts, perancang produksi teater terkenal dan ilustrator buku-buku baru terbaik, dia adalah orang sukses, hidup dalam gaya megah, suka berpesta dan bercanda...

Ia dilahirkan pada tahun 1876, di desa Tarkhovka dekat St. Petersburg, dalam keluarga seorang dokter angkatan laut. Setelah lulus SMA dengan medali perak, ia masuk sekolah hukum, tetapi pada saat yang sama belajar di sekolah menggambar Society for the Encouragement of the Arts, dan kemudian dengan Repin sendiri, sehingga pada saat ia lulus dari universitas. dia sudah menjadi anggota asosiasi seniman baru “Dunia Seni”.

Selain itu, pada tahun 1899 Bilibin menemukan gayanya sendiri, “Bilibin”. Secara tidak sengaja tiba di desa Egny, distrik Vesyegonsky, provinsi Tver, ia membuat ilustrasi untuk buku pertamanya, “The Tale of Ivan Tsarevich, the Firebird and the Grey Wolf.”

Ivan Tsarevich dan Burung Api. 1899

Garis kontur hitam tipis yang sempurna dalam lukisannya digambar bukan dengan pena, tetapi dengan kuas kolinsky yang paling tipis, dan karena kejernihan dan kekerasannya disebut “kawat baja”. Dalam garis besar yang jelas, Bilibin menggunakan pewarnaan dengan warna solid - ternyata seperti di jendela kaca patri. Tampaknya segala sesuatu yang disentuh tangan Bilibin menjadi indah, dan dongeng Bilibin pun langsung menjadi mode.

Tidak ada yang menggambar karakter dari dongeng Rusia seperti dia. Teknik menggambar yang halus dalam karya-karyanya dipadukan dengan keanggunan modernisme bermodel baru, dan dongeng Rusia terasa seperti miliknya, yang disayangi Bilibin.

Vasilisa yang Cantik. 1899-1900

Ilustrasi untuk dongeng dan epos Rusia muncul satu demi satu: cerita rakyat, cerita Pushkin... Keahliannya didukung oleh pengetahuan yang sangat baik tentang subjek tersebut: Bilibin menghabiskan banyak waktu dalam ekspedisi etnografi, di mana ia mempelajari sumber-sumber primer dan mengumpulkan barang antik . Kisah-kisah Bilibino, yang diilustrasikan dengan indah, diterbitkan dengan indah dan sekaligus murah, mendapatkan ketenaran nasional. Itu merupakan prestasi di bidang desain buku - ansambel nyata dengan sampul standar, huruf awal, dan ornamen. Di sampulnya ada tiga pahlawan, burung Sirin, Ular Gorynych, gubuk berkaki ayam, dan di tepinya - bunga, pohon cemara, pohon birch, jamur terbang agaric... Buku dengan ilustrasi ini diterbitkan lima puluh dan a seratus tahun kemudian.

Pada saat yang sama, Bilibin banyak bekerja untuk teater. Dia membuat sketsa pemandangan untuk The Golden Cockerel (Moscow Zimin Opera) karya Rimsky-Korsakov, dan untuk opera Sadko dan The Golden Cockerel (People's House Theatre di St. Petersburg), dan berpartisipasi dalam desain Boris Godunov untuk perusahaan Diaghilev.

B.Kustodiev. Potret Ivan Bilibin. 1914

Mengejutkan bahwa dengan kecintaannya pada budaya Rusia, Bilibin menikah dengan seorang wanita Inggris. Ayah dari artis Masha Chambers adalah orang Irlandia dan namanya adalah James Stephen Chambers, dan ibunya adalah seorang wanita Inggris murni (Elizabeth Mary Page), tetapi Masha (Maria-Elizabeth-Veronica) lahir di St. Petersburg dan memiliki nama tengah Yakovlevna. Setelah melahirkan dua putra, pada tahun 1911 istrinya meninggalkan Bilibin - dia tidak tahan dengan minuman kerasnya. Masalah ini - mabuk - menemani sang seniman sepanjang hidupnya, dan ia dapat melarikan diri darinya hanya dengan bekerja.

Istri keduanya, istri mertua, juga orang Inggris, Renee O’Connell. Bilibin pernah memotretnya dalam gambar Strelchikha dalam ilustrasi dongeng "Pergi ke sana - saya tidak tahu di mana ..."

Pemanah di depan raja dan pengiringnya. Ilustrasi dongeng “Pergi ke sana, saya tidak tahu di mana”

Ivan Yakovlevich menyambut baik revolusi tersebut. Seorang seniman terhormat, setelah pergantian kekuasaan ia mengikuti pertemuan khusus urusan seni dan Komisi Perlindungan Monumen Seni dan Purbakala. Dia pergi ke pertemuan, menjalani kehidupan yang hampir sama, minum - untungnya, dia berhasil mendapatkan alkohol, dan kemudian... kemudian Bilibin berhenti menyukai kaum Bolshevik dan dia pergi - baik dari Bolshevik maupun dari istrinya - ke Krimea, di mana dia mempunyai rumah di rumah pedesaannya koperasi seniman Batiliman dan kaum intelektual lainnya. Kesulitan-kesulitan di masa-masa sulit hampir tidak menjadi perhatiannya. Dia sedikit menggambar, banyak berjalan, dan senang berbicara dan minum di pantai bersama para nelayan.

Ivan Bilibin. Tentang bagaimana Jerman melepaskan Bolshevik melawan Rusia. Poster. 1917

Di sana dia jatuh cinta dengan tetangganya di negara itu. Lyudmila Chirikova hampir 20 tahun lebih muda. Ayahnya, penulis Yevgeny Chirikov, pergi ke Perekop untuk membantu putra SMA-nya, yang telah dimobilisasi menjadi Tentara Putih, dan istrinya ikut bersamanya. Mereka tidak dapat kembali ke Novorossiysk: los blancos kalah Perang saudara, kereta berhenti berjalan. Bilibin mengunjungi Lyudmila dan saudara perempuannya, yang kehilangan dukungan, dua kali sehari. Untuk mendapatkan makanan bagi mereka, dia menjual sketsanya dengan harga murah. Namun dia tidak pernah mendapatkan timbal balik dari Lyudmila.

I.Bilibin. Krimea. Batiliman. 1940

Segera orang tua dari saudara perempuan Chirikov meninggalkan Rusia. Gadis-gadis itu memutuskan untuk mengikuti mereka. Dan Bilibin, agar bisa dekat dengan Lyudmila, mendapati dirinya berada di kapal uap Saratov, penuh dengan orang-orang yang melarikan diri dari Rusia. Pada tanggal 13 Maret 1920, kapal tiba di Mesir, di pelabuhan Alexandria. Mantan wanita, perwira, dan profesor universitas di Sankt Peterburg menetap di kamp pengungsi.

Bilibin dengan cepat menunjukkan kecerdasan pedagang. Dia bertemu rekan senegaranya dari konsulat Rusia, yang memperkenalkannya kepada pelanggan. Seniman itu pindah dari kamp ke kota dan menjadi orang yang sangat dihormati. Lyudmila Chirikova juga mendapatkan penghasilan - dia menari di klub malam sebagai bagian dari rombongan Rusia. Dengan harapan bisa memenangkan hatinya, Bilibin menyewakan kamar dan menawarinya pekerjaan sebagai asistennya.

I.Bilibin. Mesir. Piramida. 1924

Untuk beberapa waktu, Bilibin hidup dengan bekerja, tetapi Lyudmila segera berangkat ke Berlin untuk mengunjungi orang tuanya, dan artis itu mulai minum lagi. Semuanya berubah ketika tiba-tiba pada tahun 1922 Ivan Yakovlevich menerima surat dari Rusia, dari pacarnya mantan istri, artis Alexandra - atau lebih tepatnya, begitu semua orang memanggilnya, Shurochka - Shchekotikhina. Shurochka adalah seorang janda, bekerja di pabrik porselen di Petrograd, dan tinggal bersama putra kecilnya bekas rumah pedagang Eliseevs, yang menjadi asrama "Rumah Seni". Penyair Osip Mandelstam dan Vladimir Khodasevich, penulis prosa Alexander Green, seniman Mstislav Dobuzhinsky tinggal di sini, dan ada kompor perut buncit di mana-mana, yang dipanaskan dengan buku dan tandu.

Sederhana dan surat yang bagus Shurochka sangat tersentuh oleh kerinduan artis tersebut sehingga dia mengiriminya telegram: “Jadilah istriku. Aku sedang menunggu jawabannya." Shurochka setuju. Pada bulan Februari 1923, dia dan putranya tiba di Alexandria.

Alexandra Shchekotikhina-Pototskaya

Shurochka membawa kesuksesan bagi Bilibin: pesanan mengalir untuknya. Dia sendiri juga tidak duduk diam: dia melengkapi bengkel porselen kecil dan mulai menjual set lukisan. Dia juga menjual piring dengan palu dan arit: Inggris dengan rela membeli eksotika revolusioner.

Bilibin pada tahun 1920-an.

Segera pasangan itu memutuskan bahwa sudah waktunya untuk pindah ke Eropa. Selanjutnya, Bilibin tidak terlalu senang dengan keputusan ini: di Eropa, karya seninya menarik terutama bagi para emigran seperti dia, dan mereka kebanyakan adalah orang miskin. Dan meskipun dia dan istrinya hidup dalam gaya yang megah, mengelola sebuah studio dan bahkan membangun sebuah dacha kecil di tepi Laut Mediterania, semakin sering orang dapat mendengar dari Ivan Yakovlevich bahwa dia kecewa dengan kehidupan di Paris. Pada awal tahun 1930-an, ia mulai berkomunikasi secara dekat dengan orang-orang dari kedutaan Soviet, pada tahun 1935 ia sudah memiliki paspor Soviet, dan pada tahun 1936 ia datang ke Leningrad bersama istri dan putranya.

Buku "Kisah Pondok". Cerita rakyat Rusia Perancis. Paris. 1931

Mereka diterima dengan baik dan diberi apartemen di Jalan Gulyarnaya, Jalan Liza Chaikina saat ini. Ivan Yakovlevich menjadi profesor di lokakarya grafis di Akademi, merancang "The Tale of Tsar Saltan" untuk Teater Kirov, membuat ilustrasi untuk kisah ini dan untuk "The Song of the Merchant Kalashnikov" untuk penerbit, dan terlibat dalam karya dekoratif untuk Istana Soviet di Moskow. Shurochka kembali ke pabrik porselen.

Ketika perang dimulai, Bilibin menolak untuk mengungsi dan tetap berada di Leningrad yang lapar dan dingin.

I.Bilibin. Dobrynya Nikitich membebaskan Zabava Putyatichna dari Ular Gorynych. 1941

Menurut memoar artis A.I. Brodsky, yang juga tinggal selama blokade di Leningrad, suatu hari kepala departemen propaganda kota, Kolonel Tsvetkov, berjanji untuk mentraktir Brodsky dan Bilibin dengan bubur millet dan ikan haring. Untuk melakukan ini, mereka harus menyeberangi Neva yang beku dan berjalan kaki selama dua jam. Usai memberi makan para tamu, kolonel meminta Bilibin untuk menulis kartu pos berisi reproduksi cat air Bilibin untuknya sebagai kenang-kenangan. Prasasti itu adalah:

“Salmon apa yang ada di bagian ini! Siapa pun yang belum mencoba salmon segar tidak dapat membayangkan jenis ikan ilahi apa itu! Ditulis pada hari-hari mogok makan: Desember 1941 Leningrad. I.Bilibin"

“Jamur ini, tapi sekarang di penggorengan dengan krim asam. Eh-ma!.. 30 Desember 1941.”

Ivan Yakovlevich Bilibin meninggal pada tanggal 7 Februari 1942, dan dimakamkan tanpa peti mati, di kuburan massal para profesor Akademi Seni dekat pemakaman Smolensk.

Artis-pengacara

Ivan Yakovlevich Bilibin bercita-cita menjadi pengacara, rajin belajar di Fakultas Hukum Universitas St. Petersburg dan berhasil menyelesaikan kursus penuh pada tahun 1900. Namun bersamaan dengan ini, ia belajar melukis di sekolah menggambar Masyarakat untuk Dorongan Seniman, kemudian di Munich dengan seniman A. Ashbe, dan setelah 6 tahun berikutnya, ia menjadi murid I. E. Repin. Pada tahun 1898, Bilibin melihat “Bogatyrs” karya Vasnetsov di sebuah pameran seniman muda. Setelah itu, dia berangkat ke desa, mempelajari zaman kuno Rusia dan menemukan gaya uniknya sendiri, di mana dia akan bekerja selama sisa hidupnya. Karena kehalusan gaya ini, energi karyanya, dan keteguhan garis seniman yang sempurna, rekan-rekannya menjulukinya “Ivan si Tangan Besi”.

Artis pendongeng

Hampir setiap orang Rusia mengetahui ilustrasi Bilibin dari buku dongeng yang dibacakannya sebelum tidur saat masih kecil. Sedangkan ilustrasi ini berusia lebih dari seratus tahun. Dari tahun 1899 hingga 1902, Ivan Bilibin menciptakan serangkaian enam “Dongeng” yang diterbitkan oleh Ekspedisi Pengadaan Surat-surat Negara. Setelah itu, penerbit yang sama menerbitkan dongeng Pushkin tentang Tsar Saltan dan Ayam Jantan Emas serta epik “Volga” yang kurang terkenal dengan ilustrasi oleh Bilibin. Menariknya, ilustrasi paling terkenal untuk “The Tale of Tsar Saltan…” dengan tong yang mengapung di laut menyerupai “ Gelombang besar» artis Jepang Katsushiki Hokusai. Proses eksekusi oleh I.Ya gambar grafis tampak seperti karya seorang pengukir. Pertama, ia membuat sketsa di atas kertas, merinci komposisi seluruh detailnya pada kertas kalkir, dan kemudian menerjemahkannya ke kertas Whatman. Setelah ini, dengan menggunakan sikat inti yang ujungnya dipotong, diibaratkan seperti pahat, saya mengerjakannya gambar pensil garis luar kawat yang jelas dengan tinta. Buku Bilibin terlihat seperti kotak yang dicat. Seniman inilah yang pertama kali melihat buku anak-anak sebagai organisme holistik yang dirancang secara artistik. Buku-bukunya seperti manuskrip kuno, karena sang seniman tidak hanya memikirkan gambarnya, tetapi juga semua elemen dekoratif: font, ornamen, dekorasi, inisial, dan lainnya.

Elang berkepala dua

Elang berkepala dua yang sama yang sekarang digunakan pada koin Bank Rusia adalah milik ahli lambang Bilibin. Sang seniman melukisnya setelah Revolusi Februari sebagai lambang Pemerintahan Sementara, dan sejak tahun 1992 elang ini kembali menjadi simbol resmi Rusia. Burung itu terlihat luar biasa, tidak menyeramkan, karena digambar oleh ilustrator epos dan dongeng Rusia yang terkenal. Elang berkepala dua digambarkan tanpa tanda kerajaan dan dengan sayap diturunkan; tulisan “Pemerintahan Sementara Rusia” dan ornamen khas “hutan” Bilibinsky ditulis di sekelilingnya. Bilibin mengalihkan hak cipta atas lambang dan beberapa desain grafis lainnya ke pabrik Goznak.

Artis teater

Pengalaman pertama Bilibin dalam skenografi adalah desain opera Rimsky-Korsakov "The Snow Maiden" untuk teater nasional di Praha. Karya selanjutnya adalah sketsa kostum dan pemandangan untuk opera “The Golden Cockerel”, “Sadko”, “Ruslan dan Lyudmila”, “Boris Godunov” dan lain-lain. Dan setelah beremigrasi ke Paris pada tahun 1925, Bilibin terus bekerja dengan teater: mempersiapkan set brilian untuk produksi opera Rusia, merancang balet Stravinsky “The Firebird” di Buenos Aires dan opera di Brno dan Praha. Bilibin banyak menggunakan ukiran kuno, cetakan populer, seni rakyat. Bilibin adalah penikmat kostum kuno sejati negara yang berbeda, ia tertarik dengan sulaman, kepang, teknik menenun, ornamen dan segala sesuatu yang diciptakan warna nasional rakyat.

Artis dan gereja

Bilibin juga memiliki karya yang berkaitan dengan lukisan gereja. Di dalamnya dia tetap menjadi dirinya sendiri dan mempertahankan gaya individualnya. Petersburg, Bilibin tinggal selama beberapa waktu di Kairo dan secara aktif berpartisipasi dalam desain gereja rumah Rusia di lokasi klinik yang didirikan oleh dokter Rusia. Ikonostasis candi ini dibangun sesuai dengan desainnya. Dan setelah tahun 1925, ketika sang seniman pindah ke Paris, ia menjadi anggota pendiri masyarakat Ikon. Sebagai ilustrator, ia membuat sampul piagam dan sketsa stempel perkumpulan. Ada juga jejaknya di Praha - dia menyelesaikan sketsa lukisan dinding dan ikonostasis untuk gereja Rusia di pemakaman Olsany di ibu kota Republik Ceko.

Kembali ke tanah air dan kematian

Seiring waktu, Bilibin berdamai dengan rezim Soviet. Dia meresmikan kedutaan Soviet di Paris, dan kemudian, pada tahun 1936, kembali dengan perahu ke kampung halamannya, Leningrad. Mengajar ditambahkan ke profesinya: ia mengajar di Akademi Seni Seluruh Rusia - lembaga seni tertua dan terbesar di Rusia lembaga pendidikan. Pada bulan September 1941, pada usia 66 tahun, sang seniman menolak usulan Komisaris Pendidikan Rakyat untuk mengungsi dari Leningrad yang terkepung ke belakang. “Mereka tidak melarikan diri dari benteng yang terkepung, mereka mempertahankannya,” tulisnya sebagai tanggapan. Di bawah penembakan dan pemboman fasis, sang seniman membuat kartu pos patriotik untuk garis depan, menulis artikel dan memohon kepada para pembela Leningrad yang heroik. Bilibin meninggal karena kelaparan pada musim dingin pertama pengepungan dan dimakamkan di kuburan massal para profesor Akademi Seni dekat pemakaman Smolensk.

Ivan Bilibin dikenal luas, pertama-tama, sebagai ilustrator bahasa Rusia cerita rakyat. Dia mengembangkan miliknya sendiri gaya artistik berdasarkan seni dan kerajinan rakyat Art Nouveau dan Rusia yang populer saat itu. Gaya ini, yang disebut “Bilibinsky”, masih populer di zaman kita. Dia unik kartu nama Ilustrasi Rusia. Sangat banyak seniman kontemporer berusaha meniru gaya grafisnya.

Biografi Ivan Yakovlevich Bilibin: tahun-tahun awal

Seniman ini lahir pada tanggal 4 Agustus menurut gaya lama atau 16 Agustus menurut gaya baru tahun 1876 di desa tersebut. Tarkhovka dekat St. Keluarga Bilibin memiliki akar yang sangat kuno. Nama keluarga mereka disebutkan dalam dokumen dari abad ke-17. Dan potret kakek buyut Bilibin, saudagar terkenal, menempati tempat terhormat di Hermitage. Ayahnya adalah seorang dokter angkatan laut dan anggota dewan rahasia, dan ibunya adalah seorang komposer.

Bilibin menunjukkan kegemaran menggambar bahkan di masa kanak-kanak. Sejalan dengan studinya di gimnasium, ia belajar di sekolah Imperial Society for the Encouragement of the Arts. Namun, meski Ivan muda sangat ingin berkreasi, ayahnya ingin melihat putranya menjadi pengacara. Ivan yang patuh, mengikuti kemauan ayahnya, memasuki Fakultas Hukum, tapi tidak menyerah melukis. Setelah lulus dari universitas, sang seniman berangkat ke Jerman untuk belajar di studio pelukis A. Ashbe. Siswa datang ke sini dari seluruh dunia. Setelah belajar singkat, ia kembali ke St. Petersburg dan menghadiri kelas di bengkel Ilya Repin sebagai siswa gratis. Dan beberapa tahun kemudian dia masuk sekolah seni di Akademi Seni. Segera ia menjadi anggota kehormatan organisasi kreatif "World of Art".

Ilustrasi pertama

Ketertarikan seniman muda pada gaya rakyat dipengaruhi oleh lukisan “Bogatyrs” karya Viktor Vasnetsov, yang ia lihat di salah satu pameran. Suasana zaman kuno Rusia begitu memikatnya sehingga ia melakukan perjalanan melalui daerah pedalaman pedesaan. Di sana ia berjalan melewati hutan lebat, menggambar gubuk kayu tua, ornamen, dan dengan segala cara mengilhami dirinya dengan semangat zaman kuno. Setelah itu dia mulai membuat gambar di karyanya gaya yang unik. Pertama ilustrasi buku Ivan Bilibin menggambar dongeng dari koleksi Alexander Afanasyev.

“Putri Katak”, “Ivan Tsarevich”, “Suster Alyonushka dan Saudara Ivanushka” adalah yang paling banyak dari mereka. Buku-buku ini langsung menjadi populer bukan hanya karena stilisasinya yang tidak biasa, tetapi juga karena visi khusus mereka tentang gambar dongeng rakyat Baba Yaga, Ular Gorynych, pahlawan, dan Ivan Tsarevich. Bilibin tidak hanya menggambar tokoh-tokohnya, tetapi juga membungkus setiap ilustrasi dalam bingkai dekoratif dengan ornamen yang sesuai dengan karakter tokoh dongeng. Dia juga mendesain sampul buku dan menulis judul dengan font bergaya tulisan Slavia kuno.

Perjalanan ke utara

Namun, peran yang menentukan dalam biografi Ivan Bilibin dan pembentukannya sebagai ilustrator dimainkan oleh perjalanan ke provinsi Arkhangelsk dan Vologda, dan dari sana ke Karelia, di mana ia dikirim dalam apa yang disebut perjalanan bisnis oleh Dunia Seni. masyarakat. Di sana sang pelukis menemukan kehidupan Rusia utara, arsitektur, dan seninya. Waktu seolah berhenti di tempat-tempat itu. Artis itu melihat orang-orang masuk kostum nasional dengan sulaman, berkenalan dengan gaya cetak populer dalam mengecat peralatan dan benda dapur barang-barang rumah tangga, tinggal di sebuah gubuk dengan daun jendela berukir, mengecat gereja kayu tua. Semua itu selanjutnya akan tercermin dalam lukisan Ivan Bilibin. Perjalanan ini sangat produktif. Sang seniman membawa banyak gambar, sketsa, foto, dan kemudian menulis beberapa artikel berdasarkan catatannya. Materi ini membantunya dalam karyanya mengenai pemandangan teater, serta pada rangkaian ilustrasi berikutnya, kali ini untuk dongeng Pushkin.

Desain karya penyair besar

Bilibin mulai bekerja dengan "Tales of Tsar Saltan" yang terkenal dan dicintai. Dia bekerja dengan presisi tinggi tidak hanya lingkungan karakternya, tetapi juga kostum para pahlawan, serta arsitektur kuno.

Dalam kisah-kisah ini dia membiarkan dirinya bereksperimen dengan gaya. Misalnya, pada lukisan Ivan Yakovlevich Bilibin yang menggambarkan lautan badai, ombaknya sangat mirip dengan karya Katsushika Hokusai Jepang. Dan dalam “The Tale of the Golden Cockerel” gaya cetak yang populer terlihat jelas. Semua ilustrasi untuk karya ini dibeli oleh Galeri Tretyakov.

Buku bergambar Bilibin sangat digemari masyarakat. Mereka dibedakan oleh keindahan dan keselarasan desain dan desainnya, enak dipandang. kombinasi warna, karakter warna-warni, pakaian warna-warni yang detail. Font bergaya juga menjadi sorotan.

Di balik semua ini tersembunyi karya besar sang seniman. Ia mulai mengerjakan sketsa, lalu memindahkannya ke kertas kalkir, lalu menggambarnya di atas kertas, dan baru kemudian menjiplak kontur gambar dengan tinta. Pada tahap akhir pengerjaan, ia mengisi warna dengan cat air. Selain itu, ia hanya menggunakan warna lokal tanpa gradasi. Sungguh menakjubkan betapa hati-hatinya dia mereproduksi banyak ornamen dan melukis detail-detail kecil.

Revolusi dan elang berkepala dua

Selama masa kejayaan popularitas Bilibin, sebuah revolusi sedang terjadi di negara tersebut. Seniman mulai menggambar kartun dengan tema revolusioner. Ia menerima perintah dari Pemerintahan Sementara untuk merancang lambang. Bilibin melukis elang berkepala dua yang luar biasa, yang ditakdirkan untuk tercatat dalam sejarah, karena sejak tahun 1992 telah digambarkan pada semua uang kertas Rusia. Selain itu, Goznak memiliki hak cipta atas beberapa sketsa dan desain senimannya.

Bekerja di periklanan

Ilustrator juga berhasil bekerja di bidang ilustrasi komersial. Dia membuat poster iklan dan brosur untuk tempat pembuatan bir"Bavaria Baru". Dia juga mendesain sampul majalah dan almanak populer: “Golden Fleece”, “Rosehipnik”, “Moscow Publishing House”. Bilibin juga melukis poster teater, sketsa untuk perangko. Dia diterbitkan dengan senang hati, dan produk dengan fotonya sangat diminati.

Kegiatan mengajar dan kehidupan pribadi

Ivan Bilibin berhasil memadukan karya ilustrasi dan pengajaran siswa. Dia mengajar grafis di Sekolah Menggambar untuk Dorongan Seni, tempat dia sendiri pernah belajar. Muridnya adalah seniman Konstantin Eliseev, Nikolai Kuzmin, Georgy Narbut, serta dua calon istrinya.

Sekitar masa itu, Bilibin menikah, dan istri pertamanya adalah Maria Chambers, seorang desainer grafis. Dia juga lulus dari sekolah tersebut. Mereka memiliki dua putra. Namun pernikahan tersebut tidak bahagia dan setelah beberapa tahun mereka berpisah. Setelah itu Maria dan putra-putranya pergi untuk tinggal di Inggris.

Ivan menikah untuk kedua kalinya dengan salah satu muridnya, Renee O'Connell. Setelah pelatihan, dia mulai bekerja sebagai seniman pabrik porselen. Tidak ada anak dalam pernikahan ini. Lima tahun kemudian mereka bercerai.

Istri ketiga dan terakhirnya adalah Alexandra Shchekatikhina-Pototskaya. Dia juga mantan muridnya dan seniman porselen, seperti istri sebelumnya. Alexandra akan menemani Bilibin dalam semua perjalanannya dan akan tetap bersamanya sampai akhir.

Ivan Yakovlevich berpartisipasi aktif dalam kebangkitan tradisi seni dan seni dekoratif dan terapan Rus'. Baris-baris berikut miliknya: “Rus' artistik kuno ditemukan baru-baru ini, seperti Amerika. Meskipun ditutupi lapisan debu tebal dan berjamur, namun tetap indah.” Aktivitasnya berkontribusi pada minat tidak hanya pada kreativitas Rusia kuno, tetapi juga terhadap kehidupan sehari-hari, adat istiadat, dan warisan budaya.

Pindah ke Krimea

Ivan Yakovlevich, yang sudah menjadi ilustrator terkenal dan terkenal, membeli sebidang tanah di pantai selatan Krimea di Teluk Batiliman. Menurut data sejarah, bersama pelukis, beberapa perwakilan kaum intelektual lainnya membeli sebidang tanah yang luas, di antaranya adalah penulis Alexander Kuprin, Vladimir Korolenko, seniman Vladimir Derviz, dan profesor Vladimir Vernadsky. Mereka membagi tanah di antara mereka sendiri dengan cara mengundi. Bilibin diberi sebidang tanah di tepi pantai dengan gubuk pemancingan kecil, yang ia ubah menjadi bengkel. Di sana dia menetap selama beberapa tahun.

Kehidupan di Mesir

Pada awal tahun 20-an, Bilibin pergi untuk tinggal di Mesir. Salah satu alasan perubahan tempat tinggal yang tiba-tiba ini mungkin karena perselisihan dengan pemerintah Soviet setelah Revolusi Oktober.

Dia menetap bersama istrinya Alexandra di Kairo. Di sana ia tinggal dan mengerjakan lukisan dinding untuk kuil bergaya Bizantium, dan juga mempelajari seni dan arsitektur lokal. Saat itu dia banyak bepergian keliling Siprus dan Suriah. Setelah meninggalkan grafik buku untuk sementara waktu, ia terutama menciptakan potret dan lanskap dengan cara yang realistis. Kemudian dia memutuskan untuk pindah bersama keluarganya ke Alexandria. Pameran pribadi pertama lukisan karya Ivan Yakovlevich Bilibin berlangsung di sana.

Bekerja di Paris

Lima tahun kemudian, sang pelukis meninggalkan Mesir menuju Paris, di mana ia menunjukkan dirinya sebagai dekorator teater dan perancang kostum berbakat, menggunakan pengetahuan dan pengalaman yang diperoleh di tanah airnya. Dia menciptakan set untuk opera dan pertunjukan, seperti balet oleh komposer Stravinsky "The Firebird", opera "Boris Godunov", "The Tale of Tsar Saltan". Ivan Bilibin juga kembali ke ilustrasi dan mengerjakan dongeng Prancis. Di Paris, sang pelukis menciptakan yayasan amal untuk mendukung seniman emigran.

Sesaat sebelum kembali ke rumah, ia mengerjakan mural besar "Mikula Selyaninovich" di kedutaan Soviet di Paris.

Kembali ke rumah

Meskipun sukses bekerja di Prancis, sang artis memutuskan untuk kembali ke sana kampung halaman, sekarang Leningrad. Ini adalah tindakan yang sangat berisiko, karena di tanah kelahirannya ia bisa saja mengharapkan penindasan yang kejam dari pemerintah Soviet, yang menjadi sasaran banyak seniman, penulis, aktor, dan anggota intelektual lainnya yang kembali dari emigrasi. Tapi Bilibin beruntung, dan nasib ini berlalu begitu saja. Rupanya prestasinya di bidang kebudayaan sangat menentukan.

Dia sekarang memulai kerja sama dengan penerbit dan teater Soviet. Merancang pertunjukan "Komandan Suvorov", "Tentang Tsar Saltan". Karya terakhir Ivan Yakovlevich Bilibin adalah ilustrasi untuk “Lagu tentang Tsar Ivan Vasilyevich dan pedagang Ivan Kalashnikov” dan novel “Peter the Great”, di mana ia mencoba untuk mengikuti gayanya, meskipun ada batasan ketat dari gaya Soviet. sistem.

Kematian

Faktanya adalah untuk kembali pertanda buruk, bisa dilihat dari contoh kematian menyedihkan seniman besar itu. Lima tahun setelah dia kembali, perang dimulai dan kota itu dikepung. Tidak diketahui apakah dia tidak dapat meninggalkan Leningrad yang terkepung atau apakah dia secara sukarela menolaknya. Namun bahkan di masa-masa sulit seperti itu, dia tetap melanjutkannya aktivitas kreatif. Karena sangat khawatir dengan tanah airnya yang dilanda perang, dia menulis sebuah syair syair, yang diterbitkan setelah kematiannya.

Artis Ivan Bilibin meninggal di Leningrad yang terkepung pada musim dingin tahun 1942 karena kelaparan. Ia dimakamkan di kuburan umum bersama para profesor Akademi Seni.

Karya Ivan Yakovlevich membuat perubahan yang luar biasa seni Rusia secara umum dan ilustrasi pada khususnya. Lukisannya adalah cerita dalam bentuk mini, yang darinya sangat mungkin untuk mempelajari kehidupan, budaya, dan adat istiadat Rusia kuno. Pada saat yang sama, popularitas gaya Bilibin telah menyebar jauh melampaui batas tanah airnya. Buku-buku dengan karya seniman terus diterbitkan di zaman kita. Miliknya warisan seni berisi ratusan ilustrasi tidak hanya untuk dongeng Rusia, tetapi juga untuk dongeng asing, serta banyak set dan kostum unik untuk pertunjukan dan produksi teater, banyak sketsa lukisan dinding dan panel dinding. Ivan Bilibin menghidupkan kembali tradisi kreatif asli masyarakat Rus, mengadaptasinya dan membuatnya dapat diakses oleh orang-orang sezamannya.