Penyanyi Vlad Kosarev. Diskusi - bariton Vladislav Kosarev - mengelompokkan duniaku. Kehidupan pribadi dan preferensi musik

Vladislav Kosarev - organisasi konser - memesan artis di situs resmi agensi. Untuk mengatur pertunjukan, tur, undangan ke acara perusahaan - hubungi +7-499-343-53-23, +7-964-647-20-40

Selamat datang di situs resmi agen Vladislav Kosarev. Bariton murni Vladislav telah lama memenangkan hati penonton yang bersyukur, baik dalam maupun luar negeri. Bakatnya yang tak terbantahkan dan penampilan virtuosonya memberikan kesenangan sejati bagi pendengarnya. Dia dengan sempurna menampilkan komposisi dari berbagai genre: roman, balada, opera arias, dan musik populer.

Prestasi kreatif

Vladislav mengambil langkah pertamanya menuju musik sejak dini. Dia saat itu baru berusia enam tahun. Sejak masa kanak-kanak, pria itu memiliki pendengaran yang sangat baik, dan ketertarikannya yang besar terhadap kreativitas membuatnya praktis tidak punya pilihan dalam hal aktivitas di masa depan.

2001 – Vladislav Kosarev berhasil menyelesaikan Gnessinka yang terkenal. Saya ingin segera melampiaskan banyak ide dan mencoba keterampilan saya. Tempat kerja pertama dan aktivitas kreatif baginya menjadi paduan suara pria "Peresvet".
Dia berhasil melakukan peran solo, dan kemudian mulai menjadi konduktor. Konser Vladislav Kosarev diadakan di tingkat profesional tertinggi. Dia selalu hanya menggunakan peralatan suara berkualitas tinggi, oleh karena itu, terlepas dari akustik aula, penonton menikmati suara yang kuat dan berkualitas tinggi.

Penyanyi ini memiliki minat yang luas. Repertoar Vladislav mencakup komposisi klasik yang luar biasa indah, serta win-win lagu pop berbagai macam topik. Merupakan hal yang bergengsi untuk memesan pertunjukan oleh Vladislav Kosarev. Aula Moskow terbaik berada di bawahnya. Konser Kosarev mendapat tepuk tangan di Istana Kongres Kremlin yang terkenal, Aula Besar Konservatorium, Aula Konser. Tchaikovsky dan banyak lainnya. Dia juga berpartisipasi dalam konser televisi dan merekam musik untuk film.

Hasil kerja penuh dedikasi adalah Hadiah Pertama Kompetisi Konduktor Internasional yang pertama. Yurlova. Koleksinya juga mencakup berbagai pesanan dan hadiah dari berbagai kompetisi bergengsi.

Hari-hari ini

Memulai karir solonya pada tahun 2009, Vladislav sukses tampil untuk para penggemarnya. Dia memiliki repertoar yang indah dan beragam. Setiap konser selalu berlangsung dengan efisiensi maksimal. Anda sekarang harus memesan pertunjukan Vladislav Kosarev terlebih dahulu, karena penyanyi tersebut memiliki jadwal yang sibuk. Dia menawan, tulus dan memperlakukan pengagumnya dengan kelembutan yang tulus. Bariton penyanyi yang luar biasa ini terlihat alami saat menampilkan opera klasik, operet, musikal, dan bahasa Rusia lagu daerah. Lebih lanjut tentang Vladislav Kosarev dapat ditemukan di situs resminya.

(gambar|Vladislav Kosarev ||||)

Vladislav bernyanyi tentang cinta, lembut, menyentuh, abadi, dan perasaan ini bergema di jiwa penonton. Buktinya adalah terjual habisnya penonton di konsernya di Philharmonic.

— Anda memikat penonton Petrozavodsk pada konser pertama Anda di bulan Desember. Wanita memandang Anda dengan kekaguman yang tidak terselubung. Seberapa sulitkah mempertahankan tanda tersebut setiap saat?

— Saya senang mendengar lagu-lagu saya, yang sangat saya sayangi, bergema jiwa perempuan. Faktanya, inilah alasan saya naik panggung. Saya tidak mengejar tujuan berbahaya apa pun untuk menyenangkan para wanita yang datang ke konser saya. aku hanya bernyanyi!

Saya pernah ditanya pertanyaan: “Apa hal tersulit dalam profesi Anda?” Jadi, hal tersulitnya adalah naik ke panggung dan bernyanyi lebih baik dari sebelumnya.

— Di atas panggung kamu sangat menawan dan kamu mungkin mengetahuinya. Apakah Anda sengaja memesona atau muncul secara alami?

— Saat saya naik panggung, saya merasakan cinta yang tulus untuk setiap orang yang duduk di antara penonton. Jika tidak demikian, maka tidak ada gunanya keluar dan bernyanyi. Saya pikir saya benar-benar hidup dan benar-benar bahagia hanya di atas panggung ketika saya merasakan kesatuan dengan penonton. Jadi, mungkin pesona itu muncul secara alami.

—Apakah kamu pernah berjalan menjauh karena suara tumitmu?

- (tertawa)Tidak pernah saya disambut dengan keheningan yang tidak menyenangkan atau tomat busuk. Salah satu alasan mengapa saya datang terlambat adalah karena saya sangat kritis terhadap diri sendiri. Butuh waktu lama bagi saya untuk memutuskan untuk bernyanyi. Sayangnya, saat ini banyak penyanyi biasa-biasa saja di atas panggung, saya tidak ingin menjadi salah satu dari mereka.

—Dari mana datangnya simpati terhadap lagu daerah? Anda menyanyikan lagu-lagu pop dan militer, tetapi lagu-lagu daerah mendominasi...

— Ia tidak mendominasi, tetapi menempati tempat yang sangat luas. Mungkin karena saya orang Rusia. Saya juga melihat saat pernikahan di desa berlangsung beberapa hari, mereka tidak berjalan dengan tape recorder - mereka hanya bernyanyi bersama “Oh, ini belum malam”, “Kabutnya sangat menyengat”, “Loach di atas air”, “Lepaskan kudamu, Nak”...

Saya memiliki kesan yang sangat kuat terhadap nenek saya, seorang wanita Rusia yang unik. Dia selamat dari pendudukan dan kehancuran pasca perang, membesarkan keluarganya, membantu anak dan cucunya. Nenek saya mengajar bahasa Jerman di sekolah, tetapi sepanjang hidupnya dia juga mengelola klub lagu Rusia. Dia tahu jumlah yang sangat besar Lagu-lagu rakyat Rusia, termasuk lagu-lagu yang berakar pada pagan. Dia tahu semua ayat dalam "Khas-Bulat si Pemberani" dan "Seandainya Aku Punya Gunung Emas", dan jumlahnya tak terhitung - dia tahu segalanya! Saya menyerap semangat ini, yang entah bagaimana tak terlukiskan dengan kata-kata, darinya. Sang nenek berkata sesaat sebelum kematiannya: “Anak-anak, ketika kamu menguburkanku, jangan menangis, jangan. Nyanyikan saja lagu-lagu Rusia.”

— Jadi ternyata ada penyanyi di keluargamu?

– Tidak ada profesional. Hanya saja semua anggota keluarga, terutama dari pihak ibu, bernyanyi dengan sangat baik. Ayah saya memiliki tenor lirik-dramatis yang luar biasa. Saat kita berkumpul di meja yang sama, kamu tidak bisa mendengarku - dia menenggelamkan suaraku dua kali. Ayah saya bekerja di pabrik sepanjang hidupnya, mulai dari operator mesin hingga manajer toko. Tangannya besar sekali! Dan dia bisa menjadi penyanyi yang sangat baik.

Ayah selalu memperhatikan Youtube , rekaman konser apa yang muncul. Terkadang dia duduk dan menangis di konser. Ini sangat menyentuh.

— Suatu ketika, solois legendaris dari Philharmonic kami Sirkka Rikka tampil dengan program “Lagu-Lagu Rakyat Dunia”: dia menyanyikan lagu-lagu daerah negara yang berbeda dalam bahasa aslinya. Pernahkah Anda mempunyai ide untuk membuat program semacam ini?

– Sejujurnya, hal itu tidak muncul. Menurutku tidak demikian saat ini Secara pribadi, saya tertarik dengan hal ini. Bagi saya, menyanyikan lagu daerah dengan tulus hanya mungkin dilakukan jika Anda tumbuh dalam budaya masyarakat ini dan menyerap semangatnya. Jika saya punya waktu ekstra, saya akan lebih mencari lagu-lagu Slavia pagan kuno, nyanyian gereja kuno, atau lagu Cossack...

Anda harus bangga bahwa Anda adalah orang Rusia, banggalah bahwa Anda adalah orang Rusia cerita yang bagus Dan budaya yang hebat, yang paling kita ketahui sepuluh persennya.

- Apakah jumlahnya sangat sedikit?

— Untuk beberapa alasan, merupakan kebiasaan di seluruh dunia untuk bangga dengan asal usul bangsa mereka. Begini, gelombang ketertarikan terhadap musik Celtic belum berlalu. Dan betapa bangganya orang-orang Balkan terhadap Bregovic dan Kusturica, betapa bangganya mereka menjadi orang Serbia, Kroasia, Makedonia! Dan orang Rusia... Maafkan kami, kami memiliki kedai minuman, atau lubok, atau sesuatu yang sangat mengingatkan pada cerita rakyat Rusia, tetapi hanya dari jauh: seorang wanita dengan kokoshnik, pemain akordeon melompat di dekatnya, semuanya berkilau - hanya ini yang ada tidak ada hubungannya dengan cerita rakyat Rusia.

Alhamdulillah, sekarang masih ada kelompok folk yang hidup dari uang receh, tapi bagaimanapun mereka mendukung tradisi: mereka melakukan ekspedisi, mengumpulkan barang, mengolahnya, bernyanyi, dan mengadakan konser. Acara “Mainkan, Harmoni!” Itu masih di Channel One. Tapi siapa yang akan menonton Channel One pada hari Minggu jam setengah sembilan pagi? Bukan siapa-siapa. Namun jika Anda datang ke Jerman atau Prancis, maka di antara berbagai macam saluran televisi atau radio Anda pasti akan menemukan beberapa saluran etnis yang membunyikan melodi nasionalnya masing-masing.

Dan disini sepertinya masih hidup, tapi kita tetap seperti Ivans yang tidak ingat kekerabatannya. Itu sebabnya saya sangat suka berkeliling Rusia dan bernyanyi dengan orkestra Rusia. instrumen rakyat. Anehnya, meski menerima sedikit uang, orkestra-orkestra ini hidup dan berada dalam kondisi yang sangat baik seragam profesional. Bersama kami, seperti biasa, semuanya didasarkan pada antusiasme.

— Bagaimana pengalamannya bekerja dengan orkestra Onego?

(hsimage|Vladislav Kosarev dan orkestra Onego||||)

- Luar biasa. Kali kedua saya merasa lebih percaya diri, seolah-olah saya telah tiba di tengah bangsa saya sendiri. Gennady Ivanovich Mironov adalah orang yang benar-benar unik, gudang optimisme, cinta kehidupan, dan lelucon. Cerita. Dan pada saat yang sama, dia adalah seorang profesional yang luar biasa: segala sesuatu yang berhubungan dengan orkestra, pekerjaan konduktornya sempurna. Dan menyenangkan bekerja dengan para profesional - Anda belajar banyak dari mereka.

-Dapatkah Anda bersemangat tentang romansa jika melodinya tidak terlalu mengharukan, tetapi teksnya indah?

— Anda tahu, dalam praktik saya, tidak pernah ada hal sedemikian rupa sehingga saya menutup telinga terhadap intonasi yang bertentangan dengan kata tersebut. Saya awalnya memilih hal-hal untuk repertoar saya yang meninggalkan bekas di jiwa saya. Itu terjadi seperti ini: Saya mendengar sebuah lagu, saya berjalan-jalan dan menderita - saya harus menyanyikannya. Ada banyak musik bagus, tapi saya tidak menyanyikannya - bukan karena jelek, tapi karena tidak dekat dengan saya. Ini seperti dalam hidup: Anda berkomunikasi dengan orang-orang yang dekat dengan Anda, tetapi ada banyak orang baik yang hubungannya tidak berjalan baik. Begitu pula dengan karya, ia juga hidup.

— Apakah ada lagu dalam repertoarmu yang bisa kamu anggap sebagai potretmu?

— Akan ada beberapa di antaranya: “Ratu Kecantikan”, “Nocturne” oleh Babajanyan, “Apa yang diketahui cinta tentang cinta”, “Wanita di jendela”, “Aku akan pergi keluar”, “Oh, ini bukan malam” , “Ya, ada pohon yang sedang mekar di taman”. Ini adalah kombinasinya.

Foto oleh Larisa Suraeva

Karya seorang jurnalis senantiasa menghadirkan kejutan dan penemuan. Sayangnya, hingga saat ini nama artis ini tidak ada artinya bagi saya. Ternyata ia merupakan peserta tetap program “Romance of Romance” di saluran TV “Culture”. Rekan senegara kita, dariSmolensk. Terima kasih, orang-orang yang berpengetahuan Mereka menyarankan saya untuk menemukannya di Internet dan melihat catatan Kosarev. Saya menemukannya dan menasihati Anda: "Terima kasih" - sebuah lagu dari repertoar Muslim Magomayev. Salah satu yang terkuat dan tersulit dalam hal performa. Saya tidak menyembunyikan kekaguman saya pada Kosarev. Pertanyaan tentang kelangsungan hidup sang artis menghilang dengan sendirinya, tetapi pertanyaan lain muncul: mengapa kita hanya tahu sedikit tentang dia?
Dia telah tinggal di Moskow selama 18 tahun. Lulus Akademi Rusia musik dinamai Gnessin. Dalam permintaan. Repertoar yang cerah, menyedihkan dan cukup ketat. Pada tanggal 8 Maret, Vladislav Kosarev mengadakan konser solo di Glinka Hall, jadi dia menghabiskan beberapa hari sebelumnya di Smolensk, berlatih dengan Orkestra Rakyat Rusia Smolensky yang dinamai V.P. Dubrovsky. Setelah salah satu latihan kami berhasil berbicara...

Tentang repertoar
– Ada banyak lagu dalam repertoar saya zaman Soviet. Jelas bahwa semuanya ditulis beberapa dekade yang lalu, tetapi tidak menua! “Terima kasih” dan “Nocturne” oleh Arno Babajanyan, “Old Maple” oleh Alexandra Pakhmutova, “Dark Night” oleh Nikita Bogoslovsky - lagu-lagu ini hidup di generasi mana pun, kapan pun, di bawah sistem politik apa pun! Karena ada sesuatu yang sangat nyata, jujur, dalam, tulus pada diri mereka. Sesuatu yang hilang dalam banyak lagu modern. Ada banyak lagu yang sedang ditulis sekarang - lagu yang berbeda, untuk audiens mana pun, tetapi apakah lagu tersebut akan bertahan setidaknya dalam lima tahun? pertanyaan besar! Dan lagu-lagu era Soviet adalah lagu klasik. Jika kita bisa kembali ke level musik pop dan budaya lagu yang sama, itu akan menjadi kebahagiaan yang luar biasa!
Saat ini saya sedang mencari kualitas musik populer. Yang, di satu sisi, modern dan selaras awal XXI abad ini, sebaliknya, hal itu tidak akan bersifat vulgar dan primitif. Karena tidak mungkin menyanyikan Babajanyan dan beberapa “mahakarya” modern tingkat rendah dalam satu konser. Sayangnya, hanya ada sedikit lagu seperti “Keluarga” saya, “Peter dan Fevronia”, dan tidak digunakan sangat diminati di radio.
Musik apa pun, termasuk musik populer, bisa berkualitas tinggi atau berkualitas rendah. Pertanyaannya adalah emosi apa yang ditimbulkannya pada orang waras yang memiliki selera bagus. Apa yang terjadi dengan pria ini, dengan miliknya dunia batin? Bagaimanapun, musik apa pun menginspirasi, menciptakan, atau menghancurkan.
Apa yang saya sukai dari penulis lagu modern? Saya akan menyebutkan lagu-lagu yang ditulis Igor Matvienko untuk "Lube" - mungkin tidak semua, tapi tetap saja. Itu menarik, dalam, tulus. Ini adalah sesuatu yang bisa dibanggakan. Oleg Gazmanov punya lagu yang bagus, dari Igor Krutoy.

Tentang yang hebat
– Komposer favorit era Soviet? Ada banyak sekali! Babajanyan, Ptichkin, Pakhmutova, Bogoslovsky, Dunaevsky, Ostrovsky, Fradkin... Lebih mudah untuk mengatakan siapa yang tidak Anda sukai, meskipun, mungkin, tidak ada!.. (tertawa)
Jika kita berbicara tentang artis favorit, tentu saja ini adalah Andrei Mironov - Saya mengaguminya sebagai artis dan penyanyi. Bagi saya, dia adalah contoh bagaimana pendekatan terhadap penampilan lagu secara prinsip. Tidak peduli apa jenis suaranya, tidak peduli apa jenis pendengarannya, yang penting adalah ketika seseorang membawakan sebuah lagu, pertama-tama dia menciptakan ide gambar, dan kemudian mewujudkannya. Inilah mengapa dia berharga. Saat ini ada banyak sekali penyanyi yang oleh profesor saya disebut sebagai “sound blower”. Bagi mereka, proses bernyanyi pada dasarnya bersifat fisiologis. Meski nyanyiannya indah, namun sama sekali tidak spiritual. Seperti yang Anda pahami, saya menyukai pemain lain. Sebutkan? Di antara kami adalah Muslim Magomaev, Georg Ots, Yuri Gulyaev, Eduard Khil, Lyudmila Zykina, Olga Voronets, Lyudmila Gurchenko. Dari luar negeri - Tom Jones, Frank Sinatra, Elvis Presley, Freddie Mercury, Klaus Meine (yang dari Scorpions), Andrea Bocelli, Sarah Brightman...

Tentang motivasi
– Apa yang memotivasi Anda untuk bernyanyi? Pada dasarnya dua faktor. Ya, saya suka menyanyi. Saya suka naik panggung dan berhubungan dengan orang-orang melalui seni. Ceritakan pada mereka kisah-kisah, jalani bersama mereka. Ini adalah hal pertama. Selama orang-orang datang ke konser saya, saya akan naik panggung. Kedua, yang paling penting. Ada situasi ketika Anda tidak ingin bernyanyi, namun Anda harus bernyanyi. Pada saat-saat seperti itu, saya teringat hal terpenting tentang profesi saya, mengapa saya menyukainya. Tahukah kamu alasannya? Ketika saya pergi ke aula di awal konser, saya melihat banyak sekali orang yang berbeda. Masing-masing dari mereka memiliki kehidupannya sendiri, suka dan dukanya masing-masing, kebanyakan dari mereka tidak mengenal satu sama lain... Dan ketika bagian kedua berakhir, saya melihat bahwa orang-orang telah menjadi sesuatu yang bersatu dan, yang paling penting, mereka memiliki pandangan yang sangat berbeda. - gembira, bahagia! Saya tidak tersinggung – ini semua adalah kekuatan seni yang luar biasa! Demi keajaiban inilah kita semua datang ruang konser. Dan inilah yang memotivasi saya dalam situasi apa pun! DI DALAM momen yang sulit Saya hanya ingat mata pemirsa saya!..

Tentang kehidupan pribadi
– Saya selalu menghindari topik kehidupan pribadi – dalam wawancara apa pun. Saya selalu menjawab: “Saya menikah dengan panggung.” Bukan karena saya berusaha menjaga misteri tertentu, agar diinginkan semua orang - tidak, saya tidak menggunakan trik seperti itu. Kehidupan pribadi bersifat pribadi untuk bersama seseorang, tetapi tidak untuk diketahui publik. Hubungan personal adalah topik yang sulit, apalagi bagi seorang artis, jadi pada prinsipnya saya tidak membahasnya. Tidak pernah.

Tentang patriotisme
– Dalam budaya lagu Soviet, katakanlah, ada banyak sekali esai yang aneh- tidak tulus, sok, resmi... Namun ada juga karya yang penuh dengan rasa cinta tanah air! Hanya ada sedikit hal seperti ini dalam lagu-lagu modern... Sekarang saya dapat mengingat lagu luar biasa yang ditulis Igor Matvienko: "Saya akan pergi ke lapangan dengan seekor kuda di malam hari." Apakah Anda ingat apa baris terakhirnya? “Aku jatuh cinta padamu, Rusia, aku jatuh cinta!” Apa lagi yang telah ditulis seperti ini selama 20 tahun terakhir? Lagu apa yang dapat Anda ingat dan ucapkan: “Dan saya orang Rusia! Dan saya bangga karenanya!”
Saya benar-benar ingin kami, orang Rusia, memiliki banyak alasan untuk berbangga. Dan agar kita, warga Smolensk, tidak melupakan hal itu tanah asli- ini adalah tempat kelahiran Mikhail Glinka, Yuri Gagarin, Yuri Nikulin, Eduard Khil!..

Tentang akar
– Kesuksesan saya terutama merupakan hasil kerja orang tua dan guru saya. Saya belajar di sekolah musik ke-8 di Jalan Sokolovsky. Sudah di sekolah selama bertahun-tahun Ada paduan suara anak laki-laki yang dipimpin oleh Gennady Aleksandrovich Barykin. Ini adalah orang yang tidak mementingkan diri sendiri, seorang petapa. Selama beberapa dekade sekarang, dia telah mengumpulkan anak-anak lelaki Smolensk di sekitarnya, membesarkan mereka, menanamkan dalam diri mereka selera musik yang sesungguhnya...
Lalu ada Sekolah Musik Smolensky yang dinamai Glinka. Saat itu, menurut saya, adalah salah satu yang terbaik dan terkuat di negeri ini. Lihatlah bagaimana nasib para lulusannya. Saya memasuki Gnesinka, Denis Kirpanev, yang sekarang memimpin orkestra simfoni, juga memasuki Gnesinka, Andrei Stebenkov lulus dari departemen konduktor dan memasuki Konservatorium Moskow. Sejumlah besar anak memasuki Konservatori Saratov... Sekolah Musik Smolensky menyediakan sekolah terkuat yang menemani saya sepanjang hidup saya. Dan inilah kelebihan Lyudmila Borisovna Zaitseva, yang masih bekerja; Nina Pavlovna Popova, Tatyana Gavrilovna Romanova, Natalya Petrovna Demyanova, Nikolai Egorovich Pisarenko... Seniman mana pun, tidak terkecuali saya, selalu merupakan hasil kerja kolektif, hasil kerja tim dalam arti luas. Mulai dari orang tua dan guru hingga produser dan administrator.
Jadi semuanya dimulai di Smolensk. Apalagi ini bukan hanya landasan musikal, tapi juga landasan kemanusiaan. Kami tidak hanya diberi keahlian, kami juga dibesarkan sebagai manusia, sebagai individu. Mereka menanamkan dalam diri kami selera musik yang bagus dan lukisan yang bagus - mereka menjadikan kami orang yang berbudaya.

Tentang konser pada 8 Maret
– Kami mengadakan konser, berusaha untuk memastikan bahwa setiap wanita yang datang ke Philharmonic Hall tampil bahagia. Kami akan bernyanyi tentang cinta dalam berbagai genre: roman Rusia, lagu rakyat, musik pop Soviet dan asing abad ke-20. Sepanjang malam di panggung Philharmonic hanya lagu klasik yang akan dimainkan - klasik musik kamar, pop klasik.

Tentang orkestra
– Saya sudah mengenal Maestro Stepanov sejak lama, ini adalah konser bersama kami yang keempat, dan saya tidak pernah berhenti kagum dengan energi dan keterampilannya. Dia adalah orang yang bersemangat dengan pekerjaannya - orkestra, musik, yang bekerja dalam kondisi sulit (kita semua tahu berapa penghasilan pegawai negeri kita - musisi, guru, dokter)...
Setiap kali saya datang ke tanah air saya, saya bersukacita: tradisi yang ditetapkan oleh Dubrovsky tidak hanya tidak hilang, tetapi juga diperkuat! Mereka hidup, dan orkestra instrumen rakyat adalah salah satu ansambel terkemuka dari Philharmonic kami dan, mungkin, Rusia secara keseluruhan. Saya banyak melakukan tur, bekerja dengan berbagai orkestra, termasuk orkestra rakyat Rusia. Orkestra Smolensk berhak untuk bangga pada dirinya sendiri, tingkat profesionalnya, maestronya yang luar biasa!

Tentang liburan
– Selamat kepada semua pembaca surat kabar Anda pada tanggal 8 Maret! Pada hari ini Anda akan diberitahu banyak hal, dan saya bergabung dengan kebaikan dan kata-kata yang baik. Atas nama saya sendiri, saya ingin berharap agar pria-pria hebat yang ada di samping Anda mengingat bahwa Anda perlu dikelilingi oleh perhatian dan senang dengan hadiah lebih dari satu hari dalam setahun! Dan bukan dua. Atau setidaknya 364!

Diskusi

Kirim melalui email [dilindungi email] HANYA PERTANYAAN, di bawahnya adalah nama atau nama panggilan yang ingin Anda gunakan untuk berlangganan dan alamat email Anda.

LAGU HATI

- Vladislav, apakah nama programnya tidak disengaja?
- Tidak ada yang kebetulan. Semua laguku ditujukan kepada pendengarku, tidak peduli berapa pun usianya - apakah dia masih muda, dewasa, atau sudah memasuki usia yang lebih dewasa. Dalam program saya, masing-masing dari mereka akan menemukan sesuatu yang sesuai dengan jiwa mereka, akan mendengar sesuatu yang intim.
-Apakah kamu gugup sebelum tampil?
- Apa aku khawatir? TIDAK. Ini adalah sesuatu yang berbeda. Saya terbiasa dengan panggung: Saya berada di sana sejak usia enam tahun, dan mulai menjadi siswa di sekolah musik anak-anak di kota asal saya, Smolensky. Hal utama adalah menemui orang-orang dengan hati yang hangat, dengan tulus mencintai orang-orang yang Anda nyanyikan - masing-masing dan semua orang. Saya akui, saya punya sendiri rahasia kecil: sebelum konser dimulai, saya diam-diam melihat penonton memasuki aula, dan secara mental, dengan mata saya, saya menyapa semua orang, dan kemudian saya pergi ke aula ke orang-orang yang sudah saya kenal - bagus, orang-orang cerdas, dan yang lainnya tidak pergi ke Philharmonic!
- Tahukah Anda bahwa sebagian besar pendengar Anda adalah wanita?
- Dengan baik! Saya pikir saya tidak mewujudkan gambaran laki-laki terburuk di atas panggung.

Program konser yang terdiri dari dua bagian mencakup lebih dari dua puluh nomor, dirancang untuk berbagai selera - roman Rusia, lagu daerah, musik pop Soviet dan asing abad ke-20. Ada romansa yang elegan, bukan tanpa gaya ironis, "Tapi aku masih mencintaimu!", Dan lagu-lagu berani "Along the Piterskaya" dengan "Peddlers", dan komposisi emosional dan menawan oleh Arno Babajanyan dari repertoar Muslim Magomayev - salah satu penyanyi favoritnya Vladislav, dan melodi penuh perasaan dari musik pop Soviet dan asing abad terakhir, populer di kalangan masyarakat.

Secara total, Kosarev memiliki lebih dari tujuh program untuk orkestra rakyat, dan dalam “cadangan” umum sang seniman terdapat lebih dari empat ratus karya yang siap untuk ditampilkan dalam “aset” permanennya. Dan kini penonton telah terhubung secara emosional dengan penyanyi tersebut. Bertepuk tangan penuh syukur. Nyanyian "bravo". Dia bertepuk tangan mengikuti irama. Meledak dengan gembira dan, akhirnya, atas permintaan penyanyi, bernyanyi bersamanya... Penonton yang mengagumi bergegas ke panggung dengan bunga dan hadiah, mencoba mengungkapkan kata-kata pengakuan pribadi mereka kepadanya.

Apakah Anda membebani pendengar Anda dengan energi yang sangat kuat sehingga tampaknya membutuhkan waktu lama untuk memulihkannya? Apakah Anda memiliki aturan perilaku pada hari konser?
- Ya tentu saja. Saya mencoba untuk berkonsentrasi, menyendiri, dan, tentu saja, tidak ada keributan dan kesenangan yang tak terkendali pada hari ini, untuk pergi menemui orang-orang dengan hati yang murni, hangat, penuh cinta untuk mereka yang akan saya nyanyikan. Ingat bagaimana dalam lagu Bulat Okudzhava? “Aku akan menaruh hatiku pada cinta.” Dan kemudian, melihat ke aula, berkomunikasi dengan mereka melalui lagu, berinteraksi dengan kios dan balkon, tanpa mengabaikan perhatian siapa pun.

Saya ingin tahu segalanya tentang idola saya. Dan Vladislav Kosarev selama enam tahun miliknya karir solo menjadi idola para pendengarnya. Saya tidak akan menyembunyikan bahwa saya telah menjadi salah satu pengagum artis tersebut sejak saya mengenal karyanya dan mendengar baritonnya yang unik - hangat, lembut, bersuara penuh, dengan nada rendah beludru yang menyelimuti dan nada-nada murni yang mulia di nada atas. Ini bukan hanya seorang profesional kelas atas, dia adalah orang yang sangat cerdas dan tulus - baik dalam kreativitasnya maupun dalam sikapnya terhadap orang lain.
Vladislav Kosarev memiliki biografi yang sangat bersih dan jujur. Sekolah musik dan perguruan tinggi di kota asalnya, Smolensk, Akademi Musik Gnessin Rusia yang terkenal, lulus dengan pujian pada tahun 2001, dan kemudian - pekerjaan yang sukses sebagai konduktor di paduan suara kamar pria Moskow "Peresvet", penghargaan bergengsi - hadiah pertama di Pertama Kompetisi Internasional Konduktor Paduan Suara dinamai A. Yurlova. Tapi sudah menjadi sifat manusia untuk bermimpi. Dan Vladislav memimpikan bernyanyi solo dan mewujudkan mimpinya, suatu hari menghadap penonton, dan sejak itu, untuk musim ketujuh, dia bernyanyi dan menikmati pengakuan penuh dari para pendengarnya. Karier solo sang artis dimahkotai dengan dua penghargaan tinggi - Order of Faith. Harapan. Cinta" dan tatanan emas "Layanan untuk Seni". Saya ingin tahu bagaimana dia mendorong kreativitasnya, aktivitas rekreasi apa yang dia sukai...

Vladislav mengakui betapa pentingnya kesatuan dengan alam baginya, yang tanpanya ia tidak dapat bernyanyi. Ia siap berkomunikasi dengan alam dalam cuaca apa pun dan kapan pun sepanjang tahun. Terutama dekat dengannya alam asli Wilayah Smolensk, yang menghubungkan masa kecil dan remajanya. Di wilayah Moskow, yang tidak jauh dari tempat asalnya, bau tanah sangat berbeda, energinya berbeda, dan tumbuh-tumbuhannya tidak sama. Dan Vladislav suka mengumpulkan tanaman obat, yang banyak dia kenal: di antaranya - obat yarrow, St. John's wort universal, padang rumput manis harum, langka untuk tempat-tempat Rusia heather... Semuanya tidak hanya menenangkan dan menyembuhkan, tetapi juga kembali riang dan waktu bahagia masa kanak-kanak, dan keadaan ini diperlukan untuk kreativitas.

Ketika di musim panas, pada hari yang cerah, Anda berjalan melintasi ladang, Anda kembali merasa seperti anak kecil yang terbuka terhadap seluruh dunia dan melakukan apa yang dia inginkan pada saat itu - bersukacita, menangis, menjerit. Saya membutuhkan spontanitas murni yang membantu saya menemukan diri saya kembali dan menyatukan diri,” aku Kosarev. - Saat hujan, ada baiknya untuk naik ke tenda dan membenamkan diri dalam membaca salah satu penulis favorit Anda - Turgenev, Leskov, Kuprin, Chekhov. Saya tidak berbicara tentang Pushkin: sudah jelas. Saya tidak bisa membayangkan hidup saya tanpa komunikasi dengan alam.
- Saya penasaran, apakah profesi konduktor memengaruhi aktivitas Anda saat ini? Apakah itu membantu?
- Saya pikir tidak ada pengetahuan yang berlebihan dalam hidup. Misalnya, saya segera menyadari betapa megah dan menakjubkannya orkestra di Novosibirsk yang harus saya nyanyikan bersama! Saya pernah mendengar sebelumnya dari sesama musisi tentang tingkat profesional yang tinggi dari Akademisi Rusia di kota Anda, dan sekarang saya mendapat kehormatan untuk bernyanyi bersamanya. Ini sungguh menyenangkan! Kadang-kadang saya sedih mendengar penghinaan terhadap kaum populis: apa yang bisa dilakukan akordeon kancing dan balalaika ini!.. Tapi ini bukan tentang orkestra Anda, yang dapat bekerja dengan musik klasik dan pop, dan secara umum mampu menghasilkan banyak uang! Terkadang Anda bisa bercanda dan berperilaku seperti hooligan! Kepala konduktor orkestra, maestro Vladimir Polikarpovich Gusev - Artis Rakyat Rusia, seorang musisi dengan selera dan pemahaman yang tinggi, dan saya tidak terkejut bahwa di kota Anda mereka sangat menyukai orkestra dan menontonnya, yang sangat jarang terjadi. Dan saya sangat senang bekerja dengan grup dan konduktor kelas seperti itu, untuk memahami bahwa kami memiliki tujuan yang sama dengannya: agar seseorang meninggalkan konser dengan perasaan perayaan di jiwanya. Saya pikir kami berhasil bersama-sama.
- Magomayev adalah idola Anda, apakah ada penyanyi favorit lainnya?
- Ya, tentu saja, dan jumlahnya banyak. Di antara orang asing, saya suka vokal tinggi dari Titta Ruffo, Tito Gobbi, Lauri Volpi dari Italia. Ngomong-ngomong, sayangnya, saya belum membaca buku megah Lauri Volpi “Vocal Parallels”. Dan berapa banyak suara indah yang ada dalam sejarah Rusia? sekolah opera!.. Saya suka penyanyi pop periode Soviet di negara kita, ketika mereka menghargai lagu yang nyata dan penuh perasaan, yang dapat dimengerti oleh masyarakat dan sangat dicintai. Ini adalah Yuri Gulyaev, Mark Bernes, Evgeniy Martynov, Anna German, Klavdiya Shulzhenko, Petr Leshchenko, Georg Ots... Banyak sekali dari mereka dalam sejarah pentas nasional, kemudian mereka berkarya secara profesional dan dengan kecintaan yang tulus terhadap lagu tersebut. genre, yang sayangnya sekarang tidak demikian, karena Tidak ada komposer dengan level yang sama seperti di masa Soviet.
- Tapi di mana kamu mendengarkan semua lagu ini? Banyak teman Anda lebih menyukai sesuatu yang benar-benar berbeda!
- Orang tuaku menyukai lagu-lagu ini, dan selalu diputar di rumah. Ya, dan sekolah musik di dalamnya ke arah yang benar mengembangkan seleraku, mengajariku membedakan yang baik dari yang buruk.
- Saya berkesempatan mendengar beberapa lagu masa perang yang dibawakan oleh Anda. Semuanya terdengar begitu hangat, begitu meyakinkan sehingga membuat mereka bersemangat. Bagaimana Anda menyesuaikan diri dengan gelombang yang benar?
- Dan saya tidak perlu menyesuaikan diri dengan gelombang yang tepat. Bagi saya, perang masa lalu adalah bagian dari sejarah negara saya, yang juga mempengaruhi keluarga saya: kakek saya berjuang dan mengalami semua kesedihan perang dan kebahagiaan kemenangan yang diperoleh dengan susah payah. Dan ketika saya menyanyikan lagu-lagu hebat “Musuh Membakar Pondokku Sendiri”, “Katyusha”, “Kami Sudah Lama Tidak Pulang”, “Di Ruang Dugout” dan lagu-lagu lain dari masa garis depan, saya selalu ingat kakekku sendiri...
- Nilai-nilai keluarga penting bagimu?
- Tidak diragukan lagi. Ya, dan partisipasi saya dalam acara, didedikasikan untuk Hari itu keluarga, cinta dan kesetiaan adalah konfirmasi langsung akan hal ini.
- Zodiak Anda adalah Sagitarius, dan orang-orang ini biasanya adalah pelancong yang rajin. Apakah Anda salah satunya?
- Siapa yang tidak suka bepergian?.. Namun selama bertahun-tahun bekerja sebagai konduktor, saya telah bepergian ke banyak negara selama tur, dan negara asal masih belum diketahui, sekarang saya mengejar ketinggalan. Saya berkeliling negeri dengan senang hati dan keingintahuan, tidak pernah berhenti terkagum-kagum dengan luasnya, keanekaragaman dan keindahannya!
-Kamu sangat populer jejaring sosial Bahkan ada komunitas teman dan penggemar Anda di VKontakte dan Facebook. Apakah Anda berkomunikasi dengan mereka?
- Kelompok-kelompok ini menjalani kehidupan mandiri, tidak bergantung pada saya dan kreativitas saya.
- Vladislav, baik profesi Anda maupun lingkungan tempat Anda harus pindah menimbulkan hubungan yang sulit, terkadang memberikan hal-hal negatif yang tidak perlu, dan merusak suasana hati Anda. Bagaimana cara menjaga keceriaan dan sikap yang baik?
- Saya tahu cara mengabstraksikan diri dan memutuskan hubungan dari segala sesuatu yang tidak menyenangkan, menjauh dari hal-hal negatif - jika tidak, saya tidak akan memiliki cukup keberanian - dan menyiapkan diri untuk kegembiraan. -ku filosofi hidup- berbahagialah, apa pun yang terjadi, dan nikmati hidup!
- Apakah ada politik dalam hidupmu?
- Setiap orang dalam hidup perlu terlibat secara profesional – termasuk politik. Profesi saya adalah menyanyi, dan semoga Tuhan mengabulkan saya melakukan pekerjaan saya dengan baik!
-Apa jiwamu?
- Jiwa adalah substansi yang nyata, dan tempatnya ada di hati kita, itulah sebabnya ia terluka, khawatir, dan terkoyak karena kesedihan atau kebahagiaan.
- Sudah menjadi sifat manusia untuk tidak berhenti di situ. Dalam genre Anda, Anda telah mencapai, seperti kata mereka, batas atas. Seiring waktu, suara Anda secara nyata memperoleh kekuatan yang lebih besar, kelenturan, keindahan, dan kesempurnaan suara yang tersembunyi di dalamnya; Pernahkah Anda berpikir tentang opera?
- Opera adalah cintaku dan gairah rahasiaku. Dan saya bekerja ke arah ini - saya belajar dengan guru yang berpengalaman, mempelajari bagian opera, dan menguasai teknik bel canto. Jadi segalanya mungkin terjadi. Seperti kata pepatah, jangan pernah berkata tidak pernah. Dan saya tidak menutup kemungkinan karir opera untuk diri saya sendiri di masa depan.
- Dengan pendekatan menyeluruh Anda terhadap bisnis apa pun, saya tidak ragu dengan kesuksesan di bidang baru Anda. Pernahkah Anda mendengar bahwa kami akan segera melihat Anda sebagai salah satu pembawa acara favorit Anda “Romance of Romance”?
- Nah, ini adalah proyek satu kali untuk program Tahun Baru, di mana saya akan menjadi salah satu dari empat presenter.
- Sikap Anda terhadap proyek terbaru “ sekolah kreatif“Lokakarya Seni” melalui Yayasan Inisiatif Sosial dan Budaya, yang dipimpin oleh Svetlana Medvedeva, dengan perjalanan ke Plyos, wilayah Ivanovo, di mana Anda, bersama penyanyi Yan Osin, memberikan kelas master kepada siswa Ivanovsky sekolah musik ?
- Ya, membantu kaum muda adalah hal yang baik, dan ini sebenarnya bukan kelas master, melainkan hanya percakapan tema profesional, jawaban atas pertanyaan, saran, konsultasi. Semua musisi masa depan sangat membutuhkan hal ini, kita perlu memupuk inisiatif bermanfaat seperti ini secara lebih luas.
- Anda berdiri menghadap penonton enam tahun lalu - inilah saat karir solo Anda dimulai. Apakah Anda ingat perasaan pertama di atas panggung dalam peran baru bagi Anda?
- Ya, saya ingat betul. Itu adalah perasaan bahagia, euforia, dan penerbangan yang menyenangkan.
- Apa lagi yang membuatmu bahagia?
- Mata penonton saya setelah konser.
- Bagaimana dengan "ketenaran"? Apakah kamu merasakannya?
Vladislav tertawa. Dan tawa ini mengandung segalanya: kesadaran akan kekuatannya atas hati penonton, dan karakteristik kesopanan penyanyi, yang tidak memungkinkan dia untuk mengakuinya, dan kegembiraan hidup yang sepenuhnya dapat dimengerti dan kreativitas yang dicapai.
Margarita DANILOVA,
anggota Persatuan Jurnalis Rusia
Foto oleh Maya VOYCHENKO dan Sergei YASYUKEVICH

Pada tanggal 8 Maret, penduduk Smolensk akan mengadakan konser meriah besar oleh Vladislav Kosarev,
seorang bariton dengan keindahan dan kekuatan yang langka, seorang seniman dengan pesona panggung yang langka.

Vladislav Kosarev tidak terlalu sering tampil di Smolensk, tapi dia adalah rekan senegara kita!..
Karier musisi berkembang cukup sukses, tapi di rumah bagaimana
Seringkali bakatnya belum mendapat pengakuan yang semestinya. Menurut saya
Sudah waktunya bagi penduduk Smolensk untuk tidak hanya mengenali seniman hebat itu secara langsung, tetapi juga
bangga dengan asal usulnya. Lagipula, semua orang yang pernah mendengar KAMI
Kosareva akan setuju: penampilannya tidak membuat Anda acuh tak acuh!
"Smolenskaya Gazeta" hadir untuk perhatian Anda wawancara eksklusif penyanyi,
disiapkan oleh kritikus seni Natalya Krasilnikova (versi online).

Setiap jurnalis mempunyai pahlawan yang menjadi bagian dari dirinya
takdir. Ketika Anda tumbuh menjadi kepribadian orang yang Anda tulis, begitu banyak hal yang terjadi
Batasan antara profesi dan kehidupan semakin kabur. Penyanyi Vladislav Kosarev untuk
Saya salah satu pahlawan ini. Mengapa seni begitu menawan dan menawan?
Vladislav? Suara yang langka dan sangat indah? Ya, tidak diragukan lagi. Tetapi
pasti ada penyanyi yang lebih banyak suara-suara yang indah! Dramatis
keahlian? Dan ini benar, tapi saat ini penyanyi tanpa bakat akting tidak bisa
bertahan di pasar musik! Saya pikir fenomena Kosarev memang demikian
CAHAYA JIWA yang tiada habisnya, yang mengalir dari matanya, memenuhi timbre
suaranya dan seluruh penampilan panggungnya. Setelah konser Vl. Kosareva
dan berkomunikasi dengannya, dunia dilihat melalui mata yang berbeda, dan Anda mulai memahaminya
Selalu ada jalan keluar – bahkan dari situasi yang tampaknya tidak ada harapan lagi.
Betapa kuatnya energi positif yang harus dimiliki seseorang untuk dapat melahirkan
cahaya di ujung terowongan! Sejujurnya, saya tidak tahu pujian artis itu lebih tinggi
yang ini! Vladislav Kosarev – Kepribadian. Dia cerdas, dalam, luar biasa
pendamping. Saya yakin para pendengarSmolensk, yang memang berhak bangga,
bahwa artis unik ini adalah rekan senegaranya akan menarik dan bermanfaat
Refleksi Kosarev tentang kehidupan dan kreativitas.

Awal

- Vladislav, kamu adalah pemenang Pertama kompetisi internasional paduan suara
konduktor dinamai Alexander Yurlov. Saya belum menemukannya di mana pun
informasi rinci tentang kompetisi ini. Sementara itu, ini adalah awal dari perjalananmu
karir. Bisakah Anda memberi tahu kami lebih banyak tentang kompetisi ini?
- Kompetisi diadakan di Yekaterinburg pada tahun 2001. Saya sedang menyelesaikan
asisten magang di Akademi Musik Rusia Gnessin dan
Selama satu tahun sekarang dia bekerja sebagai pemimpin paduan suara di paduan suara kamar pria Peresvet. Saya punya
ada, bisa dikatakan, perasaan berkelahi yang belum sepenuhnya disadari: in
Pada tahun 1999, saat saya belajar di tahun kelima di Gnesinka, saya mengikuti kompetisi paduan suara
kondektur ke kota Salavat di Bashkortostan dan menerima diploma gelar II.
Namun, saya menginginkan lebih. Kompetisi yang dinamai Yurlov bersifat tradisional
struktur dan berlangsung dalam tiga putaran: yang pertama – memimpin; kedua – bekerja
dengan paduan suara; yang ketiga adalah pertunjukan konser lakon dengan paduan suara, dengan siapa kami
bekerja di putaran kedua. Bagi saya, kompetisi ini menarik karena
untuk pertama kalinya dalam sejarah kompetisi konduktor paduan suara tempat pertama
dibagikan oleh lulusan dari lembaga pendidikan yang sama - RAM dinamai
Gnesin. Grand Prix dianugerahkan kepada Alexander Solovyov, yang saat itu sedang bekerja
pemimpin paduan suara di Paduan Suara Kamar Vladimir Minin (sekarang dia adalah konduktor
Teater Bolshoi), dan hadiah pertama menjadi milik Anda sepenuhnya. Sasha dan aku
belajar di Gnesinka dengan seorang profesor - Vladimir Onufrievich Semenyuk.
Di kompetisi Yurlov, saya bekerja dengan paduan suara kamar “Lik” di kota Yekaterinburg. SAYA
membawakan “Spring” oleh Rachmaninov, “On the Ship” oleh Taneyev, dan di babak ketiga
– satu nomor dari “Liturgi” Rachmaninov. Ketua juri di
Vladimir Nikolaevich Minin berada di Yekaterinburg, dan dialah yang memberi saya
Ijazah peraih hadiah pertama. Kemenangan di kompetisi Yurlov memberi saya
kesempatan menjadi konduktor paduan suara Peresvet setelah setahun bekerja di sana
pemimpin paduan suara gereja.

Jadilah seorang seniman
- Seberapa pentingkah penilaian orang-orang disekitarmu?
baik kreativitas Anda maupun kreativitas Anda kualitas pribadi?
- Ada sekelompok orang yang pendapatnya sangat penting bagi saya. Ini adalah orang tua saya
guru, teman dekat dan beberapa pemirsa saya. Saya sangat menghargainya
kepercayaan dari penonton yang terus-menerus datang ke konser saya untuk menantikannya
sesuatu yang baru, menarik, menunggu keajaiban. Tapi untuk mengatakan bahwa aku
Saya melacak informasi tentang diri saya di Internet - khususnya,
posting blog, komentar di jejaring sosial - saya tidak bisa. Saya mencoba untuk hidup
menurut Alexander Sergeevich Pushkin, menurut pendapat saya, dia memberikan yang universal
nasehat: “Atas perintah Tuhan wahai Muse, patuhlah! Tanpa takut tersinggung, tidak
menuntut mahkota, menerima pujian dan fitnah dengan acuh tak acuh dan jangan menantang orang bodoh!”
Mengenai menilai kualitas pribadi saya, saya lagi
Saya fokus pada sekelompok orang yang pendapatnya sangat penting bagi saya. SAYA
Saya bukan orang yang antisosial dan menurut saya saya tidak melanggar
standar moral yang diterima secara umum. Saya melakukan apa yang menurut saya perlu dan saya hidup seperti itu
seperti yang menurutku benar.

- Ngomong-ngomong, tentang aturannya! Baru-baru ini di salah satu acara TV saya mendengar:
“Hal paling buruk di planet ini terjadi karena manusia
ikuti aturannya." Bagaimana perasaan Anda tentang PERATURAN?
- Saya pada dasarnya tidak setuju dengan pernyataan ini! Melanggar tertentu
aturan, bertentangan dengan hati nurani mereka, orang menciptakan untuk diri mereka sendiri dan orang-orang di sekitar mereka
sejumlah besar masalah. Saya yakin pertanyaannya bukanlah apakah
orang mengikuti aturan, tetapi pada umumnya mereka dipandu ketika melakukan hal-hal tertentu
tindakan lainnya. Menurut pengamatan saya, orang-orang melakukan investasi dalam jumlah besar
tindakan yang tidak pantas, seringkali keji, justru karena tidak ada
Mereka TIDAK MENGIKUTI aturan, tapi hidup tanpa pedoman moral.

- Dorongan apa yang Anda butuhkan untuk berkreasi - selain wanita, tentunya?
- Saya mencoba menemukan dorongan-dorongan ini dalam semua manifestasi kehidupan - bahkan di dalam
yang paling banyak, pada pandangan pertama, yang sehari-hari. Bisa jadi sedang mengamati kucing,
seorang hooligan mengerikan yang tinggal di rumahku; gemerisik dedaunan; pandangan sekilas
orang asing di jalan; penggalan dari beberapa frasa yang tidak sengaja saya lihat
dari balik bahu seorang pria yang sedang membaca di kereta bawah tanah. Biasanya sambil jalan-jalan
di jalan atau di kereta bawah tanah, Anda mencoba istirahat dari pekerjaan, dan kemudian
Sebaliknya, dorongan tak terduga seperti itu membuat Anda ingin membenamkan diri di dalamnya
kreativitas dengan semangat baru! Saya mencoba untuk terus memperluas spektrum
sumber inspirasi Anda. Saya baru-baru ini menontonnya ulang lagi
film "Tiga Pohon Poplar di Plyushchikha". Selama beberapa minggu sekarang saya punya
mata Oleg Efremov ketika pahlawannya duduk di Volga,
menyandarkan siku pada kemudi... Dalam tampilan ini adalah Semesta, GENIUS!!!
Sekarang saya sering mengingat adegan ini ketika saya mengerjakan Soviet
repertoar pop.

- Dalam wawancara Anda banyak berbicara tentang kritik diri Anda.
Pada saat yang sama, di Radio Petersburg, pembawa acara Natalya Zavyalova menjawab,
Anda benar-benar mengatakan yang berikut: "Saya Samoyed yang buruk!" Bagaimana menurutmu
perbedaan antara kritik diri dan kritik diri?
- Sederhana sekali - orang yang kritis terhadap diri sendiri tidak harus seorang Samoyed:
dia bisa melihat positif dan negatifnya sendiri
fitur dan menguraikan cara efektif untuk memperbaiki kekurangan. Samoyed
sibuk dengan merendahkan diri abadi, mencari kualitas yang dia bisa dan
tidak menjadi. Pada saat yang sama, dia terutama menyalahkan dirinya sendiri atas semua masalah di dunia. Ini
destruktif bagi individu tersebut. Sangat sulit bagi Samoyed untuk bertahan hidup di negara kita
kenyataan, jadi saya yakin dengan manifestasi seperti itu seseorang
harus bertarung. Berbicara tentang diriku sendiri, di tahun-tahun pertama karir soloku
Saya terhambat oleh kritik diri saya, namun lambat laun saya mengatasinya.

- Menurutmu, tipe kepribadian seperti apa yang berisiko terkena demam bintang?
- Orang yang tidak disukai di masa kanak-kanak dan karena berbagai alasan,
merasa seperti warga negara kelas dua. Kemudian sebagai kompensasi
"demam bintang" muncul sebagai cara penegasan diri yang salah. saya adalah ini
Saya katakan berdasarkan pengamatan saya sendiri: kehidupan memberi saya pertemuan
raksasa nyata - Svyatoslav Richter, Mstislav Rostropovich,
Sergei Skripka dan banyak Kreator lainnya. Mereka sangat sederhana dan
wajar karena mereka tidak perlu membuktikan apa pun kepada siapa pun. Kepribadian aktif
panggungnya selalu terlihat - meskipun itu seorang pelajar. Saya percaya bahwa "ketenaran" adalah
Itu semacam gangguan ketika Anda mengangkat diri Anda ke peringkat seorang idola, seorang idola.

- Dalam salah satu percakapan, sebagai jawaban atas pertanyaan saya: “Kualitas apa yang paling Anda hargai
rakyat? kamu menjawab: “Keceriaan.” Namun mampu memberikan keceriaan
menjadi bajingan. Apalagi menurut pengamatan saya, bajingan itu sering terjadi
sangat menawan. Bagaimana cara membedakannya?
- Menurutku bajingan tidak mampu menjadi orang yang ceria! Dia dirampas
karunia mencintai kehidupan, dunia, manusia, dia pada dasarnya tidak mampu bersikap terbuka
dan tulus. Bagaimana dia bisa menikmati hidup jika dengan tindakannya dan
apakah dia menunjukkan kebencian padanya??

mahakarya Minkov
- Pada musim panas 2013, “Culture” menampilkan “Romance of Romance”, yang didedikasikan untuk
untuk mengenang Mark Minkov. Anda menampilkan komposisi Minkov berdasarkan puisi Evgeniy
Yevtushenko “Mendengarkan lagu Solveig.” Saya pikir ini adalah salah satu yang paling banyak
kemenangan kreatif Anda yang signifikan akhir-akhir ini. Anda bisa mengetahuinya
sejarah kemunculan mahakarya Minkov - Yevtushenko dalam repertoar Anda?
- Pemimpin redaksi “Romance of Romance” Alla Sergeevna Goncharova menelepon saya
dan menawarkan untuk melakukan hal ini. Dia mengatakan bahwa lagu itu praktis tidak ada
diketahui, meskipun pernah dinyanyikan oleh Muslim Magomayev dan Lev Leshchenko. Pada
Saat mempersiapkan materi baru, saya tidak pernah mendengarkan rekaman penyanyi lain dan
Saya tidak menonton video agar tidak menyerap intonasi orang lain. Saya melihat catatannya
“Solveig” dan menyadari bahwa saya muak dengan komposisi ini! Lagunya tidak rumit
secara vokal, tetapi secara emosional dan kiasan: dalam tiga menit Anda harus bisa menyampaikan
beralih dari hidup ke mati. Saat mengerjakan lagu itu, saya bertanya-tanya:
APA yang dapat menusuk seseorang sehingga kematian kehilangan hakikatnya
kengerian? Dan saya menemukan jawabannya: hanya keyakinan, keyakinan yang tak tergoyahkan yang menjadi tujuan keberangkatan kami
dunia lain bukanlah akhir. Dalam lagu Minkova sangat jelas rangkaian acara:
pria itu berbohong dan mati. Ingat kata-kata pertama: “Saya berbaring dengan mata tertutup,
di ruangan yang sepi. Dan rasa sakitnya adalah yang paling pahit, dan rasa sakit itu adalah yang paling manis..."
Rasa sakit sang pahlawan begitu parah hingga menjadi manis! Dan di sebelahnya ada yang lain
dunia dimana terdapat pohon pinus, dimana terdapat matahari, dimana terdapat kehidupan, cahaya, cinta. "Lagu Solveig"
Griga, menurut saya, dalam hal ini menjadi suara bidadari, penyelamat
benang untuk pahlawan. Seseorang berada di ambang kematian: dia hancur,
kelelahan, sakit. Dan keajaiban terjadi yang mengusir kegelapan ini darinya dan
menghidupkannya kembali. Bagi saya, itu adalah “Song of Solveig” karya Grieg itu sendiri
Dia sendiri tidak bisa memiliki kekuatan seperti itu. Hanya Will yang bisa menjadi kekuatan ini
Tuhan, terungkap melalui suatu peristiwa. Di bagian akhir (“Saat aku mati - dan
bagaimanapun juga, saya akan mati, tetapi saya akan mati: memang seharusnya begitu!”) Saya tidak mendengar
keputusasaan dan malapetaka. Pahlawan menjadi dewasa untuk memahami: ini tidak menakutkan
meninggalkan kehidupan ini ketika Anda mengetahui bahwa ada dunia lain yang tidak ada
rasa sakit dan penderitaan, di mana Anda akan diterima dan diampuni!

Ketenaran dan kemewahan
- Saya pernah mendengar dari Dmitry Dibrov bahwa kehidupan manusia di zaman modern
dunia didasarkan pada empat pilar: kesuksesan, ketenaran, uang, kemewahan. Yang
Konten apa yang Anda masukkan ke dalam masing-masing konsep ini? Sejauh mana masing-masing
apakah itu berarti bagimu?
- Dari konsep-konsep ini, hanya satu yang berharga bagi saya – MEWAH. Saya berinvestasi di dalamnya
makna yang dibicarakan Antoine de Saint-Exupéry: “Satu-satunya kemewahan adalah
itulah kemewahan interaksi manusia.” UANG hanyalah alat bagiku,
memungkinkan Anda untuk memecahkan berbagai masalah kehidupan dan kreatif. Uang untuk seseorang
datang, sebagai suatu peraturan, ketika dia melakukan pekerjaannya secara profesional dan efisien
kasus. Saya memahami bahwa pandangan saya agak idealis, dan banyak yang akan berpendapat demikian
Mereka berdebat dengan saya - terutama di negara kita! Sayangnya, kita jauh dari itu
selalu orang-orang yang melakukan pekerjaannya dengan ahli menerima apa yang pantas mereka terima
hadiah. Sayangnya, hal ini terutama terlihat di bidang budaya, kedokteran, dan
pendidikan. SUKSES bagi saya adalah bagian integral dari apa yang Anda lakukan
sesuatu yang sangat perlu, penting dan bermakna bagi manusia. Bagi saya konsepnya
“sukses” agak sinonim dengan konsep “permintaan”. Pada akhirnya,
Hanya orang itu sendiri yang bisa menilai sukses atau tidaknya dirinya. Baik aku maupun kamu
kita mungkin mengenal orang-orang yang tinggal di dalamnya rumah mewah, pergi ke
mobil asing bergengsi, bersantai di hotel bintang lima... Tapi kalau seperti itu
seseorang bangun di pagi hari dengan pikiran bahwa dia harus kembali ke pekerjaan yang tidak disukainya,
Sekalipun menghasilkan pendapatan yang besar, apakah bisa dianggap sukses? DENGAN
dari sudut pandang masyarakat - kemungkinan besar ya. Dari sudut pandang saya -
pastinya tidak. Orang seperti itu tidak mengalami KEBAHAGIAAN yang mustahil
membeli untuk uang. Saya yakin bahwa kegembiraan lahir ketika seseorang
sibuk dengan apa yang dia sukai dan berkomunikasi dengan orang-orang yang berpikiran sama. Baru-baru ini saya
Saya membaca dari seorang psikolog: “Kegembiraan adalah produk sampingan dari hak
kegiatan terorganisir" Menurutku itu brilian! Saya akan melakukan hal yang sama
berbicara tentang kesuksesan. Sedangkan untuk FAME, sekali lagi, bagi saya itu bukanlah tujuan, tapi
konsekuensi. Ketika orang membutuhkan kreativitas Anda - dengan kreativitas Anda
sisi; di sisi lain, kualitas produk musik Anda akan menurun
modern dan dalam dalam arti terbaik komersial - maka ketenaran akan datang. Ini masuk
ideal. Meskipun saya sering melihat bahwa ketenaran tidak selalu menjadi kenyataan
orang-orang yang berbakat dan berharga.

- Akui dengan jujur: Anda tidak pernah merasa kesal karena tidak mendapat paparan media
artis manakah yang kurang berbakat dari Anda?
- Apa hubungannya media dengan itu? Hanya satu hal yang penting bagi saya: sebagian besar konser saya
terjual habis. Dan saya juga memiliki tujuan yang ingin saya capai. Ini adalah satu-satunya hal bagi saya
penting!

Cerita SAMPO TV tentang konser Bariton abad ke-21 pada 26 Mei 2014, Petrozavodsk. Karelia.

– Vladislav, kapan Anda menyadari bahwa Anda ingin membuat musik?
“Saya selalu menginginkan ini, hanya saja saya tidak mengira ini akan menjadi profesi saya.” Saya memiliki keluarga yang sangat musikal; orang tua saya bekerja di pabrik sepanjang hidup mereka, tetapi ketika mereka pulang, ibu saya mulai menyenandungkan sesuatu. Syukurlah, dia masih hidup, dan, meskipun usianya sudah lanjut, suaranya tetap indah dan cerah. Dan nenek ada di dalam klub desa memimpin lingkaran lagu Rusia.

19 Juni 2015 | Saya menyanyikan apa yang saya yakini

- Dalam salah satu wawancara Anda, Anda mengatakan bahwa sejak kecil Anda tumbuh dengan mendengarkan karya-karya bariton Soviet, yang didengarkan ibu Anda, dan karya-karya Barat, yang didengarkan ayah Anda. Apakah orang tua Anda terhubung dengan lingkungan artistik?

Orang tua saya bekerja di pabrik sepanjang hidup mereka, tapi mereka sangat menyukai musik. Dan semua orang di keluarga saya bernyanyi dan bernyanyi. Saat kami semua berkumpul, suara Ayah yang kuat membuat semua orang tenggelam. Dia memiliki tenor dramatis yang indah.

19 Juni 2015 | Saya menyanyikan apa yang saya yakini

- Di Orel Anda menjalankan program militer.

Topik perang itu istimewa, dan ini sangat bertanggung jawab. Sebagai seorang anak, saya menyanyikan lagu "Victory Day", "In the Dugout", "In the Sunny Meadow" bersama kakek saya Georgy Andreevich Labuzov.

27 Juni 2014 |

- Dilihat dari penampilanmu, kamu juga memiliki bangsawan di keluargamu.
- Kita semua keluar dari masyarakat.
- Apakah tidak ada nenek moyang Cossack yang terdaftar?
- Kuharap ada! Baru-baru ini saya menjadi tertarik dengan sejarah Cossack. Trotsky menulis: “Orang Cossack adalah satu-satunya kelas masyarakat Rusia yang mampu mencapai realisasi diri. Itu sebabnya mereka harus dihancurkan." Saya ingat ungkapan yang diucapkan Napoleon: “Beri saya dua ratus Cossack, dan saya akan menaklukkan seluruh dunia.”

27 Juni 2014 | Hari ini kita perlu bernyanyi lebih baik dari kemarin

- Bagaimana perasaanmu tentang lagu Cossack?
- Saya adalah orang Rusia yang berjiwa. Cinta untuk lagu daerah diturunkan dari nenekku. Di wilayah Smolensk kami, dia memimpin klub lagu Rusia. Dia tidak mengumpulkan wanita tua, tetapi gadis-gadis muda, mendandani mereka dengan kostum Rusia dan belajar bersama mereka nyanyian musim semi, lagu ritual, termasuk lagu Cossack. Dibandingkan dengan orang Rusia, mereka sangat berbeda. Menggambar, mengebor... Mereka punya intonasi, ritme... Semangat itu sendiri Lagu Cossack itu hanya menjatuhkanmu. Perlahan-lahan saya mulai memasukkannya ke dalam repertoar saya. Saya bereksperimen, melakukan stilisasi, mencapai suara modern, tetapi tanpa pop... Sayangnya, orang-orang yang merasakan semangat lagu tersebut terlibat dalam budaya rakyat bukan untuk memamerkan kokoshnik Anda atau memutar-mutar rok Anda dengan main-main, tidak terlalu berlebihan. Di Moskow, misalnya, setiap tahun diadakan festival menarik “Etnosfer”, yang menarik perhatian musisi jazz, rock, dan penyanyi folk modern. Menurut pendapat saya, ini adalah proyek yang sangat menarik dan menjanjikan.

5 Maret 2014 | Temui bariton Vladislav Kosarev!

7 Januari 2014 | Bernyanyi berarti terbang!

Hidup itu seperti sebuah lagu

Sejujurnya, saya tidak ingat kapan pertama kali saya mulai bernyanyi. Tapi saya ingat persis bahwa saya dilahirkan... dan semua orang di sekitar saya sudah bernyanyi! Nenek saya bernyanyi sepanjang hidupnya, memimpin klub lagu Rusia di sekolah desa, mendengar banyak lagu perang dari kakek saya, ibu saya menyukai karya Magomayev, Ots, Khil, Gulyaev... Pada usia 6 tahun, dia pertama kali muncul di panggung klub desa, tempat seluruh keluarga berorganisasi konser besar, menyanyikan baris-baris dari "Cruiser Aurora" dan... mengalami perasaan bahagia, terbang yang tiada tara... sulit untuk dijelaskan! Dan segera setelah “kejadian” ini ibu saya membawa saya ke sana sekolah musik. Ada paduan suara anak laki-laki yang luar biasa yang dipimpin oleh Gennady Barykin! Dalam paduan suara ini kami membawakan banyak lagu dari siklus “Gagarin’s Constellation” karya Alexandra Pakhmutova. Bertahun-tahun telah berlalu dan saya menyanyikan lagu yang sama di Saratov pada tahun 2011 di konser meriah didedikasikan untuk peringatan 60 tahun penerbangan luar angkasa Yuri Gagarin! Alexandra Nikolaevna sendiri sedang duduk di depan piano, dan Nikolai Dobronravov berdiri di sayap... Beginilah menariknya hidup.

6 November 2013 | Saya ingin mencari komposer saya

– Apakah Anda mendedikasikan konser Anda untuk seseorang? Misalnya, lagu-lagu tahun perang?

Semua konser saya didedikasikan untuk penonton saya! Sedangkan untuk lagu militer... Aktivitas soloku dimulai dengan mereka. Saya pertama kali mendengarnya dari kakek saya. Dia adalah salah satu dari mereka orang-orang penting dalam hidupku, seseorang yang darinya aku belajar banyak...

Ketika saya sedang mempersiapkan konser di mana saya membawakan lagu-lagu perang, sangat penting bagi saya untuk mengingat kakek saya, cerita-ceritanya tentang perang, intonasinya... Menonton film tentang perang adalah satu hal, tetapi berkomunikasi dengan seseorang yang ada di sana dan mengetahui nilai setiap kata dalam lagu perang, sangatlah berbeda.

22 Februari 2013 | Anda hanya harus jujur. Di panggung dan dalam kehidupan

- Pernahkah kamu merasakan momen ketika kamu benar-benar merasa seperti penyanyi sungguhan?
- Ya, saya mengingatnya dengan baik. Saya berumur enam tahun, dan seluruh keluarga besar kami mengadakan konser di klub desa. Saya naik ke panggung untuk pertama kalinya, bernyanyi dan... bagi saya sepertinya sayap tumbuh di belakang saya!
Saya juga ingat betul konser solo pertama saya, yang berlangsung pada Mei 2009 di pusat kebudayaan Moskow “Harmoni”. Bersama pemain akordeon, saya membawakan lagu-lagu tahun perang untuk para veteran perang. Bagi saya, Hari Kemenangan adalah hari libur suci. Kakek saya maju ke garis depan saat masih sangat muda, dan setelah perang berakhir dia bertempur dengan Bandera di Ukraina Barat selama satu setengah tahun. Hampir semua lagu militer yang saya bawakan sekarang di konser saya, pertama kali saya dengar darinya, dan... bukan hanya didengar. Jiwaku tercetak dengan perasaan dan emosi seorang pria yang telah melalui masa-masa sulit Perang Patriotik. Empat tahun lalu, di konser saya, ada orang-orang di aula yang, seperti kakek saya, mengetahui secara langsung tentang perang. Dan ketika saya melihat mereka mempercayai saya, saya menyadari bahwa saya berhak untuk naik ke panggung.

13 Maret 2012 | Apa yang Cinta ketahui tentang Cinta?

- Jadi ternyata ada penyanyi di keluargamu?
- Tidak ada profesional. Hanya saja semua anggota keluarga, terutama dari pihak ibu, bernyanyi dengan sangat baik. Ayah saya memiliki tenor lirik-dramatis yang luar biasa. Saat kami berkumpul di meja yang sama, saya tidak terdengar - dia menenggelamkan suara saya dua kali. Ayah saya bekerja di pabrik sepanjang hidupnya, dia beralih dari operator mesin menjadi manajer toko. Tangannya besar sekali! Dan dia bisa menjadi penyanyi yang sangat baik.