러시아 예술가들의 첫눈 그림. 뛰어난 예술가들의 겨울 풍경
다시 한 번 일기를 통해 그림에 열정을 갖고 있는 많은 흥미로운 사람들과 가상의 친분을 쌓을 수 있게 되었고, Rona1이 나를 만나러 들른 덕분에 나는 라트비아 수채화가의 작품에 눈을 돌렸습니다. 이전 리가 거주자였으며 현재 이스라엘 카르미엘에 살고 있는 타티아나(Tatyana)는 시아버지의 아버지가 예술가였으며 오랫동안 그림에 대한 열정을 가지고 있었다고 말했습니다. Tatyana의 제안에 따라 "예술가에 관한 영화"섹션에 새 게시물이 나타났습니다. 또한 그녀는 나에게 Brekte라는 이름을 소개하고 집에 있는 예술가의 여러 작품 사진을 나에게 보냈습니다. 그녀는 특히 감사합니다. 따라서 내 ZhZL 시리즈에 새로운 이름이 나타났습니다.
재니스 브렉테
라트비아 예술가, LSSR 명예 예술가(1981). 소련 시대의 가장 유명하고 많은 성과를 낸 수채화가 중 한 명으로 라트비아 외부에 널리 알려져 있습니다.
Janis Brekte는 리가에서 정원사의 가족으로 태어났습니다. 그는 어린 시절을 리주마(Lizuma)라는 작은 마을에서 보냈고, 1934년부터 생애가 끝날 때까지 리가에서 살았습니다. 1936년에 그는 예술가 Karlis Andreevich Brencēns(Karlis Brencēns, 1879-1951)의 드로잉 과정에 입학했습니다. 브렌젠스는 스테인드 글라스 회화의 대가였으며 그의 작품에 주요 이데올로기적 경향을 반영하려고 노력했습니다. 국가색. 특히, 스테인드글라스 창문에는 민족지학적 모티브가 우아하게 표현되어 있습니다. 1900년대 초 그의 작품으로는 "눈 속의 수탉"(1903)과 발데마르스 크리스야니스의 초상화(1912) 등 주목할 만한 작품이 있습니다. Janis는 Brenzens의 스튜디오에서 3년 동안 공부했습니다.
1940년에 그는 라트비아 예술 아카데미에 입학했습니다. 그의 교사 중에는 풍경화가인 Leo Simanovich Svemps(1897-1975)가 있었습니다. 민속 예술가소련 1963년부터 Karlis Miesnieks (Karlis Miesnieks, 1887년 1월 31일 - 1977년 10월 25일)는 상트페테르부르크 제국 미술 협회(1911)와 Stieglitz Central Drawing School을 졸업하고 자신의 그림을 그렸습니다. 1922년부터 아카데미에서 라트비아 아카데미를 졸업한 Nikolajs Breikshs(1911년 1월 10일 – 1972년 8월 1일)는 미술 교사로 수년간 일한 후 1945년에 돌아와 그의 " 모교”.
Brekte는 1948년에 아카데미를 졸업하고 공부하면서 1943년부터 전시회에 참가하기 시작했습니다.
1945년 겨울의 Jānis Brekte Strelnieku 거리
재니스 브렉테 1957년 1월 1일
Janis Brekte 해양학교 1960년대
Janis Brekte 작업실 창에서 1968
1950년 Janis Brekte는 예술가 연합의 회원이 되었고, 1981년에는 라트비아 SSR의 명예 예술가라는 칭호를 받았습니다. 작가의 대규모 개인전은 리가(1977, 1980)와 젤가바(1981)에서 열렸다.
Janis Brekte 수박과 해바라기 1973
재니스 브렉테(제니스 브렉테)
Brekte는 풍경과 정물화를 전문으로 합니다. 하지만 만약에 조기 작업예술가는 산업 풍경에 초점을 맞추었지만(그는 항구와 항구의 많은 풍경을 그렸습니다), 이후 몇 년 동안 그는 자연에 더 많은 관심을 기울였습니다.
Janis Brekte 이른 아침. 1967년
재니스 브렉테 극동. 블라디보스토크. 1971년
하지만 무엇보다 작가의 이름은 올드 리가와 불가분의 관계에 있다. 브렉테는 구시가지의 거리 풍경을 배경으로 여러 수채화 시리즈를 그렸습니다. 다른 시간해와 자연의 다양한 분위기. 안에 창조적 유산 Janis Brekte는 수천 개의 작품을 보유하고 있습니다.
Janis Brekte 올드 리가. 1973년
Janis Brekte 창고 올드 리가. 1981년
Janis Brekte 올드 리가 시리즈.
Janis Brekte 올드 리가 시리즈.
그의 작품을 기리는 기념전은 Cesis(1986)와 Riga(1991, 1992)에서 열렸습니다. 안에 미술관 Lizum 시에는 그의 작품이 상설 전시됩니다.
올드 리가의 Janis Brekte 거리. 집 번호 13.
1967년 올드 리가의 재니스 브렉테 9월
겨울 풍경!
| “눈덩이가 펄럭이며 회전하고 있어요. 밖은 흰색이에요. 그리고 웅덩이가 바뀌었다 차가운 유리에." 니콜라이 네크라소프 | 겨울! 모든 생명체에 대한 어려운 시험입니다. 내년 봄을 기대하며 자연이 얼어붙는다. 러시아 시인들만이 러시아의 혹독한 겨울을 존경한 것은 아닙니다. |
| "인챈트리스 윈터" 마법에 걸린 숲은 서 있고, 그리고 눈 프린지 아래에는 움직이지 않는, 벙어리, 그는 멋진 삶으로 반짝인다.” 표도르 튜체프 |
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| “서리와 태양; 멋진 하루! 아직도 졸고 있구나, 친구야- 이제 시간이다, 아름다움, 일어나라: 감은 눈을 뜨세요 북부 오로라를 향해, 북방의 별로 나타나라!” 알렉산더 푸쉬킨 |
이 섹션에는 다음과 같은 그림이 포함되어 있습니다. 겨울 풍경.
겨울. 겨울 자연.
겨울 풍경입니다.
러시아 예술가들의 작품에 나타난 겨울 풍경.
겨울 풍경을 담은 그림.
현대 예술가들의 그림 속 겨울 풍경.
겨울 풍경을 그린 그림은 자신을 위한 선물로도, 사랑하는 사람에게 선물로도 사랑받고 구매하는 것이 즐겁습니다.
겨울을 주제로 한 아름다운 그림이 많이 있는데, 지금은 일년 중 흥미로운 시기입니다. 예술가들의 그림 속 겨울 풍경은 매우 다양합니다.
« 겨울 풍경화 » 겨울 그림
"겨울 이야기: 눈 처녀와 12개월"
“여기 숲은 서리가 내린 고요 속에 얼어붙었습니다”
“길을 잃은 외로운 여행자가 눈 덮인 들판을 걷고 있다.”
“아이들은 눈밭에서 놀고 산에서 썰매를 타고 스키를 타요.”
“트로이카는 눈 덮인 길을 따라 돌진합니다”
모두 아름다운 겨울 풍경이 담긴 장면들이다.
겨울 풍경입니다. 겨울 풍경 그림입니다. 겨울 풍경의 장르는 많은 예술가들에게 매우 인기가 있으며 그림으로 표현되는 형태도 다양합니다.
« 겨울 풍경화 » 겨울 그림
사람들은 "깃털 침대에서 보풀을 털어 낸"백발의 여주인이라고도 불리는 마법사 겨울에 대해 많은 속담과 속담을 썼습니다. 물론 그 주요 주제는 추위입니다. 예를 들어 "모피 코트"질문에 대한 옵션 수는 다음과 같습니다.
- 겨울에는 모피 코트가 없어도 당황스럽지 않지만 춥습니다.
- 겨울의 모피 코트는 농담이 아닙니다.
- 겨울 - 여름이 아니라 모피 코트를 입었습니다.
- 겨울 코트를 입고 서리가 내리는 것은 농담입니다.
« 겨울 풍경화 » 겨울 그림
겨울. 겨울 풍경입니다.
겨울. 겨울 풍경화에는 거칠고 아름다운 자연의 낭만주의가 가득 담겨 있다. 그들은 즉시 그리고 오랫동안 기억됩니다. 겨울 풍경이 담긴 그림을 좋아하는 사람들이 많이 있습니다. 그들은 다양한 겨울 풍경을 담은 멋진 그림 컬렉션을 보유하고 있습니다. 그들은 이미 집의 겨울 풍경을 그린 아름답고 독창적이며 아름다운 그림을 많이 가지고 있습니다. 그러나 그들은 겨울 풍경이 담긴 새롭고 아름다운 그림을 검색하고 찾습니다.
« 겨울 풍경화 » 겨울 그림
현대 예술가.
우리 동시대 사람들도 겨울 풍경을 그리고 씁니다. 겨울 풍경을 그린 그림은 현대 예술가 갤러리에서도 찾아볼 수 있습니다.
겨울 풍경입니다. 겨울. 겨울 풍경 그림입니다. 진정한 예술 애호가를 매료시킬 수 있는 겨울 풍경 장르의 그림이 있습니다.
« 겨울 풍경화 » 겨울 그림
우리는 독특한 아름다움을 지닌 우리의 거친 땅을 사랑합니다. 우리는 당신을 매우 사랑합니다 좋은 그림겨울 풍경으로. 우리는 겨울 풍경을 주제로 한 다양한 그림을 보유하고 있습니다. 여러분에게도 이 그림의 매력이 전해지기를 바랍니다. 겨울. 겨울 풍경입니다. 이 사진들을 사랑하시면 실제 러시아 겨울을 더욱 사랑하게 될 것입니다!
겨울. 현대 예술가들은 실제 러시아어를 그리고 칠합니다. 겨울 자연. 겨울 풍경이 아름답습니다. 당신은 러시아의 겨울을 좋아합니다. 겨울 풍경이 담긴 그림을 직접 선택하고, 가장 좋아하는 겨울 풍경을 선택하세요!
피터 브뤼겔(Pieter Bruegel)은 네덜란드의 마지막 르네상스 예술가로 간주됩니다. 그는 유럽 전역을 많이 여행할 기회를 가졌습니다. 로마는 그에게 특별한 기쁨을 불러일으켰습니다.
Pieter Bruegel은 주문에 따라 그림을 그린 적이 없습니다. 그는 자유 예술가였습니다. 붓의 주인은 그림 속에 하층민을 그리는 것을 좋아해서 '농민'이라는 별명을 얻었다.
그의 가장 큰 것 중 하나 유명한 그림– “12개월” 시리즈 중 “눈 속의 사냥꾼”. 이 주기의 그림은 5개만 살아 남았습니다(원래는 6개였던 것으로 추정됩니다). '눈 속의 사냥꾼'은 12월과 1월에 해당한다. 이번 겨울 사진에는 전 세계의 일반화된 이미지를 대표하는 각자의 삶의 방식을 가진 사람들이 등장한다.
눈 속의 사냥꾼
클로드 모네 '까치'
그 전에는 귀스타브 쿠브레(Gustave Coubret)가 겨울 풍경이라는 장르를 소개했습니다. 그의 그림에는 사람, 말, 개가 있었는데, 그때서야 . 클로드 모네는 여기에서 벗어나 거의 눈에 띄지 않는 까치 한 마리만을 묘사했습니다. 화가는 그것을 '외로운 쪽지'라고 불렀다. 이는 겨울 풍경의 가벼움과 아름다움을 보여주었으며, 빛과 그림자를 활용하여 추운 날 특별한 감각적 분위기를 연출했습니다.
흥미롭게도 파리 살롱(프랑스에서 가장 권위 있는 미술 전시회 중 하나)의 심사위원단은 이 그림을 거부했습니다. 그녀가 매우 대담했기 때문에 이것은 이해할 수 있는 일입니다. 모네의 참신한 태도가 이 그림을 그 당시 겨울날의 고전적인 이미지와 다르게 만들었기 때문입니다.
까치
빈센트 반 고흐 '눈이 내리는 풍경'
빈센트 반 고흐는 스물일곱 살에 화가가 되기로 결심했습니다. 빈센트는 동생 테오를 만나기 위해 파리에 도착했을 때 곧 파리의 예술계에 환멸을 느꼈습니다. 그는 겨울 수도를 떠났다 화창한 Arles로 이사했습니다.
이때 그 지역에서는 보기 드문 서리가 내린 날씨가 있었습니다. 기차에서 내리자 화가는 폭설과 거대한 눈 더미에 익숙하지 않은 자신이 눈의 왕국에 있다는 것을 느꼈습니다. 사실, 곧 해빙이 시작되어 대부분의 눈이 녹았습니다. 작가는 들판에 남은 눈을 서둘러 포착했다.
눈이 내리는 풍경
폴 고갱 <눈 속의 브르타뉴 마을>
폴 고갱 - 유명한 프랑스 예술가. 그의 생애 동안 그의 그림은 수요가 없었기 때문에 고갱은 매우 가난했습니다. 그의 친구 반 고흐처럼 그가 죽은 지 불과 몇 년 만에 그에게도 명성이 찾아왔습니다.
최근 폴 고갱의 그림 '결혼식은 언제?' 300만 달러에 팔렸습니다. 이제 이것이 가장 값비싼 그림이제까지 판매되었습니다! 걸작은 카타르 박물관 조직에서 구입했으며 판매자는 유명한 스위스 수집가 Rudolf Staehelin입니다.
폴 고갱은 프랑스 북서부로 이주하면서 '눈 속의 브르타뉴 마을'을 그리기 시작했습니다. 이 작품은 1903년 5월 8일 폴 고갱이 사망할 당시 그의 작업실에서 서명이나 날짜가 없는 이젤 위에서 발견되었습니다.
작가는 눈 덮인 초가 지붕의 무거운 윤곽을 만들었습니다. , 교회 첨탑과 나무가 이 사막 풍경에 갑자기 나타납니다. 높은 수평선, 멀리 연기가 나는 굴뚝 등 모든 것이 황량한 겨울의 드라마와 서리의 느낌을 불러일으킵니다.
눈 속의 브르타뉴 마을
헨드릭 아베르캄프 <스케이터가 있는 겨울 풍경>
Hendrik Averkamp는 네덜란드 화가입니다. 그는 사실적인 풍경화 스타일로 작업한 최초의 사람이었습니다. 그의 그림 속 자연은 실제와 같았습니다.
Averkamp는 태어날 때부터 귀머거리이자 벙어리였습니다. 그의 초기 작품은 전적으로 도시의 겨울 풍경으로 구성되었습니다. 예술가를 널리 알리게 만든 것은 바로 그들이었습니다.
Averkamp는 청각의 도움으로 이 세상을 인식할 수 없었기 때문에 그의 시력은 색상 감각을 완벽하게 포착했으며 다중 그림 구성에서 가장 작은 요소를 알아내는 능력이 더욱 예리해졌습니다. 변화하는 조명을 전달하는 데 있어서 그 누구도 그와 비교할 수 없었습니다.
Hendrik Averkamp의 유명한 그림은 "스케이터가 있는 겨울 풍경"입니다. 그림의 왼쪽 하단에 있는 문과 막대기로 만든 새덫에 주목하세요. 이것은 Pieter Bruegel의 그림 "겨울 풍경과 함께"를 직접적으로 암시한 것입니다. Bird Trap”(여기서는 오른쪽 하단에 있습니다).
스케이터가 있는 겨울 풍경
새덫이 있는 겨울 풍경
현대 예술가들의 겨울 풍경
로버트 던컨(Robert Duncan)은 유타주에서 태어난 현대 미국 예술가입니다. 그의 가족에는 10명의 자녀가 있었습니다. 로버트는 5살 때부터 그림을 그리기 시작했습니다.
그는 여름에 목장에 있는 조부모님을 방문하는 것을 좋아했습니다. 소년이 11살이었을 때 그에게 물감 세트를 주고 3번의 유화 수업 비용을 지불한 사람은 그의 할머니였습니다.
던컨의 겨울 그림은 아직 '겨울'임에도 불구하고 따뜻함과 가정적인 느낌을 물씬 풍깁니다!
케빈 월시(Kevin Walsh)는 우리가 수천 개의 조각으로 그림을 모아야 하는 예술가입니다. 왜? 왜냐하면 그의 작품은 퍼즐, 엽서, 심지어 옷의 인쇄물에서도 찾아볼 수 있기 때문입니다.
Kevin Walsh의 작업은 기술적, 역사적 세부사항에 대한 관심으로 유명합니다. 그의 작품의 하이라이트는 감마, 팔레트 및 연색성에 대한 그의 특별한 민감성입니다. 겨울을 주제로 한 그의 작품을 소개합니다.
Richard de Wolfe는 캐나다의 전문 예술가이자 블로거입니다. 그는 독학으로 예술가입니다. Richard de Wolfe 작품의 첫 전시회는 그가 18세였을 때 열렸습니다. 그의 작품 중 일부는 다음과 같습니다.
주디 깁슨(Judy Gibson)은 미국의 현대 예술가입니다. 그녀의 그림에는 자발성과 따뜻함이 담겨 있습니다. 그녀에게 겨울 그림– 그녀가 당신의 상상력을 초대하는 숲속의 집. 뜨거운 음식 한잔과 함께 벽난로 옆에 앉아 그곳이 얼마나 아늑한지 상상해 보세요. .
스튜어트 셔우드(Stuart Sherwood)는 독학한 예술가입니다. 그는 많은 사람들의 초상화를 그렸습니다. 유명한 사람들: 교황 요한 바오로 2세, 존 F. 케네디 외. 그는 권위 있는 캐나다 상을 4번이나 수상한 유일한 사람입니다. 심지어 그는 프랑스 대통령을 위해 그림도 그렸다고 합니다.
겨울을 그려볼까?
많은, 어쩌면 전부, 뛰어난 예술가나는 푹신한 하얀 덮개 아래 자연이 쉬고 힘을 얻는 그 시간을 존경했습니다. 그리고 그들은 영감을 받아 놀라운 겨울 풍경을 만들어냈는데, 그 중 몇 가지는 오늘 우리가 감탄하게 될 것입니다.
뛰어난 예술가들의 겨울 풍경. Julius Klever "오두막이 있는 겨울 풍경", 1899
Julius Klever는 독일 출신의 러시아 예술가이자 학자이자 Imperial Academy of Arts의 교수입니다. 1850년 도르파트(현재 에스토니아의 타르투)에서 태어났습니다. 작가는 동화를 사랑했는데, 그의 작품마다 분명하게 드러나는 동화가 없더라도 동화 속 인물, 숲, 늪, 강 풍경에서 그들의 정신이 느껴집니다.
율리우스 클레버(Julius Klever), 그림 "오두막이 있는 겨울 풍경", 1899
뛰어난 예술가들의 겨울 풍경. 이고르 그라바르, “고급스러운 서리”, 1941
Igor Grabar는 러시아 예술가, 미술 평론가, 복원가, 교사입니다. 1871년 부다페스트에서 태어난 그는 여행을 많이 했습니다. 1930년대에 그는 아브람체보(Abramtsevo)에 있는 예술가들의 휴가 마을에 “정착”했습니다. 지역의 자연은 풍경화가 그라바르에게 무한한 영감의 원천이 되었습니다. 그를 관찰하고 작업하는 주요 대상은 서리였습니다. 이에 대한 예는 "Luxurious Frost"그림입니다.
이고르 그라바르(Igor Grabar) 그림 "럭셔리한 서리", 1941년
뛰어난 예술가들의 겨울 풍경. 이반 아이바조프스키, <남극의 얼음산>, 1870
세계적으로 유명한 해양 예술가 I. Aivazovsky의 이 작품은 놀라운 해상력, 영원한 겨울의 눈부신 아름다움, 1820년 탐험 중에 남극 대륙을 발견한 러시아 항해사 Bellingshausen과 Lazarev의 용기라는 세 가지 구성 요소로 구성되어 있습니다. 그림 "남극의 얼음산"은 라자레프 제독의 회고록을 바탕으로 한 것입니다.
Ivan Aivazovsky, 그림 "남극 대륙의 얼음 산", 1870
뛰어난 예술가들의 겨울 풍경. Arkhip Kuindzhi, “서리 위의 태양 반점”, 1876-1890
Arkhip Kuindzhi는 Aivazovsky 자신의 학생이자 유명한 러시아 풍경화가입니다. 1851년생. 그의 작품에서는 중간색의 그라데이션을 사용하여 때로는 완전한 착시 현상을 구현하기도 했습니다. 불행하게도 시간이 지남에 따라 색상이 변하면서 Kuindzhi의 그림은 이전의 풍부함을 많이 잃습니다. 그러므로 우리는 보존된 것에 서둘러 감탄합니다.
Arkhip Kuindzhi, 그림 "서리 위의 태양 반점", 1876-1890
뛰어난 예술가들의 겨울 풍경. 이삭 레비탄, <겨울의 숲>, 1885
Levitan은 "분위기 풍경"의 대가이자 유대인 출신의 러시아 예술가입니다. Levitan의 작품은 무성한 봄, 더운 여름, 비가 오는 가을, 눈 내리는 마법 같은 겨울 등 숲의 요소가 일년 중 언제든지 아름답다는 것을 증명합니다. 응석받는 도시 거주자 인 우리는 겨울 숲의 아름다움을 극히 드물게 보는 즐거움을 누리고 있습니다. 그리고 당신은 언제든지 레비탄의 빛나는 눈으로 그녀를 바라볼 수 있다.
이삭 레비탄, <겨울의 숲>, 1885년
뛰어난 예술가들의 겨울 풍경. 빅토르 바스네초프 “겨울 꿈”(“겨울”), 1908-1914
Viktor Vasnetsov는 러시아 풍경의 또 다른 전문가이자 역사 및 민속 그림의 대가입니다. 그의 작품 <겨울꿈>의 대부분은 숲 가장자리를 차지하고 있다. 눈이 나무를 푹신한 담요로 덮었고 모든 것이 얼어 붙은 것처럼 보이며 침묵과 평화가 온통 지배합니다. 그리고 사진 왼쪽에는 멀리서 거의 보이지 않는 마을로 이어지는 썰매의 가벼운 흔적 만 보입니다. 어딘가에 난로의 따뜻함이 있지만 여기 전경에는 심한 서리가 지배합니다.
빅터 바스네초프(Victor Vasnetsov), "겨울 꿈" 그림, 1908-1914
뛰어난 예술가들의 겨울 풍경. 보리스 쿠스토디예프, “스키어”, 1919
보리스 쿠스토디예프(Boris Kustodiev) - 러시아인 소련 화가, 풍경화가, 그래픽 아티스트, 일러스트레이터 및 연극 예술가. 캔버스 "스키어"는 흰색 바탕에 흰색의 놀라운 예입니다. 끝없이 펼쳐진 눈 덮인 평원을 배경으로 서리에 덮인 나무들이 눈에 띕니다. 기관차에서 뿜어져 나오는 흐릿한 흰 연기가 눈길을 가립니다. 그리고이 모든 목가적 인 화려 함은 소녀와 소년이라는 두 명의 스키어가 지켜보고 있습니다.
보리스 쿠스토디예프, 그림 "스키어", 1919
뛰어난 예술가들의 겨울 풍경. 피터 브뤼겔 대(Pieter Bruegel), "스케이터와 새덫이 있는 겨울 풍경", 1565년
Pieter Bruegel the Elder는 네덜란드 화가이자 그래픽 아티스트로 "브루엘"이라는 성을 지닌 사람들 중 가장 유명합니다. 언뜻보기에 그의 "스케이터와 새 덫이있는 겨울 풍경"에서는 평온한 사람들이 얼음 위에서 장난치는 모습 만 볼 수 있습니다. 사진 오른쪽 무거운 문에 있는 새덫은 거의 보이지 않습니다. 포수는 어디에 있나요? 브뤼겔 대왕이 조커로 여겨지는 것은 괜한 일이 아닙니다...
대 피터르 브뤼겔, 스케이트 타는 사람과 새덫이 있는 겨울 풍경, 1565년
뛰어난 예술가들의 겨울 풍경. Hendrik Averkamp, "스케이터가 있는 겨울 풍경", 1609
Bruegel과 마찬가지로 또 다른 네덜란드 화가 Hendrik Averkamp는 작고 사실적인 겨울 풍경을 그리는 것을 좋아했습니다. 그 중 하나는 이 "겨울 풍경"입니다. 수평선이 위로 이동하고 트랩 도어가 있습니다(브뤼겔이 직접 인용함). 그런데 그녀를 찾아보세요.
예술가와 관객이 가장 좋아하는 그림 장르는 풍경 장르입니다. 예술 작품의 창작자는 자신의 작품을 통해 자신의 기분을 전달합니다. 러시아 예술가들의 겨울에 관한 그림은 일년 중 이 놀라운 시기에 우리 자연의 모든 아름다움과 놀라운 고요함을 반영합니다.
Nikifor Krylov의 풍경
이미지로 장식 시골 풍경, "러시아의 겨울"이라고 불립니다. 저자인 Nikifor Krylov는 볼가 강에 위치한 Kalyazin 시 출신입니다. 당신의 사진 속에 재능 있는 예술가그 뒤에는 경이로운 아름다움의 숲이 서 있는 마을 외곽을 묘사했습니다. 전경은 천천히 걷는 여성으로 표현되며, 농민이 말을 이끌고 걷는 방향으로 걸어갑니다. 하늘을 가로지르는 고요한 겨울 구름이 넉넉함과 가벼움의 느낌을 강조합니다.
I. Shishkin의 그림
유명한 러시아 풍경화가는 작품을 만들 때 다음을 선호했습니다. 여름 테마. 그러나 그는 다른 계절을 묘사하는 그림도 그리는 등 작품의 다양성을 추구했습니다. 이러한 창작물 중 하나는 캔버스 "겨울"입니다. 그림의 중심 이미지는 겨울의 황량함을 드러낸다는 점에서 인상적이다. 소나무 숲, 푹신한 눈으로 덮여 있습니다. 서리가 내린 날의 고요함은 푹신한 흰색 담요로 덮인 맑은 하늘과 거대한 백년 된 소나무의 장엄함으로 전달됩니다. 푸르스름한 색감 덕분에 작품은 잠자는 숲의 나른한 아름다움을 드러낸다. I. Shishkin은 러시아 예술가들의 겨울 그림이 색상과 음영으로 상상력에 영감을 주고 놀라게 하며 점차적으로 시청자에게 의미를 드러낼 수 있음을 증명합니다.
B. Kustodiev의 작품
러시아 예술가들의 겨울 풍경은 그 화려함에 놀랐습니다. Rus에서 가장 사랑받는 사람 민속 휴일- Maslenitsa - B. Kustodiev의 같은 이름의 그림에 묘사되어 있습니다. 장난기 많고 유쾌한 겨울의 이별과 봄을 맞이하는 기분을 담은 작품이다. Maslenitsa의 주요 특징은 팬케이크와 민속 축제입니다. 이 유쾌한 그림이 그가 중병을 앓아 휠체어에 신세를 지고 있을 때 만들어졌다는 사실이 믿기지 않습니다.
K. Yuon의 그림 속 3월의 겨울날
러시아 예술가들의 그림 속 겨울은 신비롭고 조심스러워 보인다. 정반대의 분위기는 K. Yuon의 그림입니다.” 3월의 태양" 맑고 꿰뚫는 푸른 하늘, 반짝이는 눈, 밝은 점은 서리가 내린 날의 신선함을 전달합니다. 변덕스러운 예술가는 좁은 길을 따라 말을 타고 이동하는 두 명의 기병을 묘사했습니다. 아름다운 말이 그들을 따라잡았고, 그 옆에는 한가롭게 달리는 개도 있었습니다. 승리의 즐거운 색상은 청중의 그림에 명성과 사랑을 안겨주었습니다.
A. Kuidzhi가 묘사한 밤
러시아 예술가들의 겨울 그림은 환상적인 분위기를 전달합니다. 이를 증명하듯 A. Kuidzhi의 작품 <겨울의 달빛점>은 눈 속의 나무와 관목으로 둘러싸인 작은 숲의 공터를 묘사하고 있다. 월광움직이지 않는 물체를 조명하여 공터 전체를 신비한 공간으로 만듭니다. 밝은 부분이 멍하니 얼어붙었습니다. 와 함께 다른 측면어두운 곳에서 두꺼운 그림자가 나타나 나무 꼭대기로 부드럽게 변합니다.
따라서 러시아 예술가들의 겨울 그림은 신비로움과 조화의 대조로 가득 차 있습니다. 그들은 러시아 자연의 모든 화려함과 아름다움을 시청자에게 전달할 뿐만 아니라 깊은 의미, 기분, 창조자. 러시아 예술가들의 그림 속 겨울은 그 위대함으로 표현됩니다. 이 모든 것이 시청자의 마음 속에 특별한 분위기를 조성하는 데 기여하여 애니메이션 풍경에 참여하는 것처럼 느끼고 세부 사항을 "만질" 수 있습니다.
