기본 개념 낭만주의, 철학적 시, 자연 철학, 셸링주의, 비가, 서신, 노래, 소네트, 짧은 서사시, 로맨스, 시민 송가, 철학적 송가, 범신론, 후계주의, 시적 주제의 저속화, 스타일,

기본 개념 낭만주의, 사실주의, 이야기 장르, 역사 이야기, 환상 이야기, 세속 이야기, 일상 이야기, 천재 이야기, 백인 이야기, 동양 이야기, 순환

기본 개념 낭만주의, 사실주의, 낭만적인 가사, 낭만적인 "두 세계", 서정적 영웅, 서정적 독백, 비가, 로맨스, 메시지, 서정적 이야기, 시민 송시, 짧은 서사시, 발라드, 낭만적 드라마, 자서전, 상징주의, 낭만적

기본 개념 현실주의, 역사주의, 사회 심리적 조건화, 문학의 "비판적"방향, " 자연학교", "생리학", "생리학

기본 개념 : 자전적 이미지, 그로테스크, 서구주의, 서구 자유주의, 아이러니, 고백, 역사학 논문, 역사학, 농민 공동체, “비판적 주관주의”, 추가 인원, 회고록서사시, 자연학교, 수필시리즈,

기본 개념 유형, 전형적, 생리학적 에세이, 교육 소설, 반허무주의 소설, 소설 속의 소설(구성적 장치), 영웅 – “낭만주의”, 영웅 – “실천가”, 영웅 – “몽상가”, 영웅 – “행동가” , 회상, 암시, 대조, 목가적인

기본 개념 회고록, 메모 장르, 사실성, 다큐멘터리, 문학으로서의 연대기

4장 문학 교육 과정의 조직 핵심 단어: 훈련의 조직적 형태, 과외 활동, 수업 분류, 비전통적인 수업, 수업 구조, 독립적 활동. 유용한 인용문 “조직적 훈련 형태 -

4.1. 문학 교육 과정을 조직하는 형태 학생의 문학 교육 과정을 조직하는 주요 형태는 다음과 같습니다. 학생들의 독립적인 활동; 과외 활동. 문학 과정의 성공적인 구현.

문학이론. 창의성으로 읽기 [교과서] 크레멘소프 레오니드 파블로비치

5. 일반적인 문학적 개념과 용어

적절함 - 동일함, 동일함.

암시 - 독자의 주의를 활성화하고 묘사된 내용과 다른 내용 사이의 연관성을 볼 수 있도록 힌트로 단어(조합, 구문, 인용 등)를 사용하는 것입니다. 알려진 사실문학적, 일상적, 사회정치적 삶.

ALMANAC은 주제, 장르, 지역 등에 따라 특성에 따라 선정된 비정기 작품 모음입니다. "북부 꽃", "상트페테르부르크의 생리학", "시의 날", "타르사 페이지", "프로메테우스", " 메트로폴' 등

“ALTER EGO” – 두 번째 “I”; 작가 의식의 일부를 문학 영웅에 반영합니다.

ANACREONTICA POETRY - 삶의 기쁨을 축하하는 시입니다. Anacreon은 사랑, 음주 노래 등에 관한 시를 쓴 고대 그리스 작사가입니다. G. Derzhavin, K. Batyushkov, A. Delvig, A. Pushkin 등이 러시아어로 번역했습니다.

ANNOTATION(라틴어 “annotatio” – note)은 책의 내용을 설명하는 간략한 메모입니다. 초록은 일반적으로 작품의 서지 설명 뒤 책 제목 페이지 뒷면에 표시됩니다.

ANONYMOUS(그리스어 "anonymos" - 이름 없음) - 출판된 저자 저작물, 이름을 밝히지 않았고 가명도 사용하지 않았습니다. 『상트페테르부르크에서 모스크바까지의 여행』 초판은 1790년에 작가의 성을 표기하지 않고 출판되었다. 제목 페이지서적.

디스토피아 - 장르 서사시적인 작품, 대부분 유토피아 적 환상에 속은 사회의 삶을 묘사하는 소설입니다. – J. 오웰 “1984”, Eug. Zamyatin "우리", O. Huxley "오 놀라운 자, 새로운 세계", V. Voinovich "모스크바 2042"등

앤솔로지(ANTHOLOGY) – 1. 특정 방향과 내용을 지닌 한 작가 또는 시인 그룹이 선택한 작품 모음입니다. – 러시아 시의 상트페테르부르크(XVIII – XX세기 초): 시집. – L., 1988; 레인보우: 어린이 선집 / Comp. 사샤 체르니. – 베를린, 1922 등; 2. 19세기에. 선집시는 A. Pushkin "The Tsarskoye Selo Statue", A. Fet "Diana"등 고대 서정시의 정신으로 쓰여진 시였습니다.

APOCRYPH(그리스어 “anokryhos” - 비밀) – 1. 작업 성경 이야기, 그 내용은 성서의 텍스트와 완전히 일치하지 않습니다. 예를 들어 A. Remizov 등의 "Limonar, 즉 Dukhovny Meadow" 2. 신뢰성이 낮은 저자의 에세이입니다. 안에 고대 러시아 문학, 예를 들어 "Tales of Tsar Constantine", "Tales of Books"등 일부는 Ivan Peresvetov가 쓴 것으로 추정됩니다.

연관성(문학)은 문학 작품을 읽을 때 유사성이나 대조를 통해 하나의 아이디어(이미지)가 다른 아이디어(이미지)를 불러일으키는 심리적 현상입니다.

ATTRIBUTION(라틴어 "attributio" - 귀속)은 텍스트 문제입니다. 즉, 작품의 저자를 전체 또는 일부로 식별하는 것입니다.

APHORISM - 광범위하고 일반화된 생각을 표현하는 간결한 말: "봉사하게 되어 기쁘지만 봉사받는 것은 역겹습니다." (A.S. 그리보예도프).

발라드(BALLAD) - 환상적(또는 신비로운) 요소가 의무적으로 존재하는 역사적 또는 영웅적 줄거리를 지닌 서사시입니다. 19세기에 발라드는 V. Zhukovsky(“Svetlana”), A. Pushkin(“Song of 예언 올렉"), A. Tolstoy ( "Vasily Shibanov"). 20세기에는 발라드는 N. Tikhonov, A. Tvardovsky, E. Yevtushenko 등의 작품에서 부활했습니다.

우화(FABLE)는 우화적이고 도덕적인 성격을 지닌 서사적 작품입니다. 우화의 내러티브는 아이러니로 물들어 있으며 결론에는 소위 도덕적, 즉 교훈적인 결론이 포함되어 있습니다. 이 우화는 그 역사를 전설적인 고대 그리스 시인 이솝(기원전 6~5세기)까지 거슬러 올라갑니다. 가장 위대한 거장들우화는 프랑스인 La Fontaine(XVII 세기), 독일 Lessing(XVIII 세기) 및 I. Krylov(XVIII-XIX 세기)였습니다. 20세기에는 이 우화는 D. Bedny, S. Mikhalkov, F. Krivin 등의 작품에서 발표되었습니다.

참고문헌은 다양한 제목 아래 책과 기사에 대한 목표적이고 체계적인 설명을 제공하는 문학 비평 섹션입니다. N. Rubakin, I. Vladislavlev, K. Muratova, N. Matsuev 등이 작성한 소설에 대한 참고 문헌 매뉴얼은 "러시아 소련 산문 작가"와 "러시아어"라는 두 가지 시리즈로 구성된 여러 권의 서지 참고서로 널리 알려져 있습니다. 소련 시인» 이 매뉴얼에 포함된 각 저자의 문학적 텍스트와 과학 및 비평 문헌의 두 판에 대한 자세한 정보를 제공합니다. 다른 유형의 서지 출판물이 있습니다. 예를 들어, V. Kazak이 편찬한 5권으로 구성된 서지 사전 "1800~1917년 러시아 작가", "20세기 러시아 문학 사전" 또는 "20세기 러시아 작가" 등이 있습니다. 등.

신제품에 대한 최신 정보는 RAI 과학 정보 연구소에서 발행하는 특별 월간 뉴스레터 "문학 연구"를 통해 제공됩니다. 예술적, 과학적, 비평 문헌신문 "Book Review", 잡지 "Questions of Literature", "Russian Literature", "Literary Review", "New Literary Review" 등도 체계적으로 보도됩니다.

BUFF(이탈리아어 "buffo" - buffoonish)는 주로 서커스 장르의 만화입니다.

WREATH OF SONNETS - 일종의 사슬을 형성하는 15개의 소네트로 구성된 시입니다. 14개의 소네트 각각은 이전 소네트의 마지막 줄로 시작됩니다. 15번째 소네트는 14개의 반복되는 행으로 구성되어 있으며 "열쇠" 또는 "턴파이크"라고 불립니다. 소네트 화환은 V. Bryusov ( "생각의 램프"), M. Voloshin ( "Sogopa astralis"), Vyach의 작품에 표시됩니다. Ivanov ( "소네트의 화환"). 현대시에서도 찾아볼 수 있다.

VAUDEVILLE은 일종의 상황 코미디입니다. 음악, 노래, 춤을 좋아하는 재미있고 사랑스러운 일상 콘텐츠를 담은 가볍고 재미있는 연극입니다. Vaudeville은 D. Lensky, N. Nekrasov, V. Sologub, A. Chekhov, V. Kataev 등의 작품으로 대표됩니다.

VOLYAPYUK (Volapyuk) - 1. 국제언어로 사용하려고 한 인공언어. 2. 횡설수설, 무의미한 단어 집합, abracadabra.

DEMIURG – 창조자, 창조자.

결정론(Determinism)은 자연과 사회의 모든 현상의 객관적 법칙과 인과관계에 관한 유물론적 철학적 개념이다.

드라마(DRAMA) – 1. 종합적 성격(서정적 원리와 서사적 원리의 조합)을 가지며 문학과 연극(영화, 텔레비전, 서커스 등)에 동등하게 속하는 예술 유형입니다. 2. 희곡 자체는 인간과 사회 사이의 첨예한 갈등 관계를 묘사하는 문학 작품의 일종이다. – A. Chekhov “세 자매”, “Vanya 삼촌”, M. Gorky “At the Depth”, “태양의 아이들” 등

DUMA – 1. 우크라이나 민요 또는 시 역사적 주제; 2. 가사 장르; 철학적, 사회적 문제를 다루는 명상적 성격의 시. – K. Ryleev, A. Koltsov, M. Lermontov의 "Dumas"를 참조하십시오.

영적 시 – 시적 작품 다른 유형종교적 모티프가 포함된 장르: Y. Kublanovsky, S. Averintsev, Z. Mirkina 등.

장르는 문학 작품의 일종으로, 그 특징은 역사적으로 발전해 왔지만 끊임없이 변화하는 과정에 있습니다. 장르의 개념은 세 가지 수준에서 사용됩니다. 일반 - 서사시, 가사 또는 드라마 장르; 구체적 – 소설, 애가, 코미디 장르; 장르 자체 - 역사 소설, 철학적 애가, 매너 코미디 등

IDYLL은 서정시 또는 서정시의 한 유형입니다. 일반적으로 짧은 서사시는 아름다운 자연 속에서 사람들의 평화롭고 고요한 삶을 묘사합니다. – 고대의 짧은 서사시와 18~19세기 초 러시아의 짧은 서사시. A. Sumarokov, V. Zhukovsky, N. Gnedich 및 기타.

계층 구조는 가장 높은 것부터 가장 낮은 것까지 또는 그 반대로 기준에 따라 전체의 요소 또는 부분을 배열하는 것입니다.

INVECTIVE - 분노한 비난.

HYPOSTASE (그리스어 "hipostatic"-인격, 본질) - 1. 삼위 일체의 각 인격의 이름 : 한 하나님은 세 가지 hypostases, 즉 아버지 하나님, 아들 하나님, 성령 하나님으로 나타납니다. 2. 하나의 현상이나 대상의 양면.

HISTORIOGRAPHY는 문학 발전의 역사를 연구하는 문학 연구의 한 분야입니다.

문학사는 문학 과정의 발전 특징을 연구하고이 과정에서 문학 운동, 작가, 문학 작품의 위치를 ​​​​결정하는 문학 비평의 한 분야입니다.

말하기 - 사본, 한 언어에서 다른 언어로의 정확한 번역.

정식 텍스트(그리스어 "kapop" 규칙과 연관됨) - 저작물 출판 및 손으로 쓴 버전의 텍스트 검증 과정에서 확립되며 마지막 "저자의 의지"에 해당합니다.

CANZONA는 사랑을 중심으로 한 서정시의 일종입니다. 칸초네의 전성기는 중세(음유시인의 작품)였습니다. 러시아시에서는 드물다 (V. Bryusov "To the Lady").

CATharsis - 공감 과정에서 경험하는 시청자 또는 독자의 영혼 정화 문학적 인물. 아리스토텔레스에 따르면 카타르시스는 비극의 목표이며, 이는 보는 사람과 독자를 고귀하게 만든다.

코미디는 유형 중 하나입니다. 문학적 창의성~에 속한 극적인 종류. 액션과 캐릭터 코미디의 목표는 삶의 추악한 모습을 조롱하는 것입니다. 코미디는 고대 문학에서 시작되었으며 우리 시대까지 활발하게 발전하고 있습니다. 시트콤과 캐릭터 코미디에는 차이가 있습니다. 따라서 코미디의 장르 다양성은 사회적, 심리적, 일상적, 풍자적입니다.

의견 – 메모, 해석; 예술 작품의 텍스트에 대한 설명 메모. 댓글은 본질적으로 전기, 역사 문학, 텍스트 등이 될 수 있습니다.

오염(라틴어 “contaminatio” – 혼합) – 1. 서로 연관된 단어 또는 표현의 일부를 연관적으로 연결하여 단어 또는 표현을 형성합니다. 2. 한 작품의 다양한 버전의 텍스트를 결합합니다.

CONTEXT(라틴어 "contextus" – 연결, 연결) – 1. 단어가 저자에게 필요한 의미를 획득하는 의미상 완전한 텍스트 구절입니다. 문맥에서 벗어나면 다른 의미를 가질 수 있습니다. 2. 작품의 등장과 기능에 대한 역사적, 미학적 상황에서 작품의 의미를 이해하는 데 필요한 정보의 양.

CONJUNCTURE(라틴어 "conjungere" - 묶다, 연결하다)는 상황의 전개에 영향을 미치고 상호 관계를 고려하는 일련의 조건입니다.

문학 비평은 소설의 일종으로, 개별 예술 작품과 작가의 전체 작품을 분석하고 관련하여 해석하고 평가하는 기술입니다. 현대 문제삶과 문학. 공동 창작 과정에서 수행됩니다.

서정(LYRICS)은 작가와 등장인물의 주관적인 경험, 묘사된 내용과의 관계를 재현하는 문학 유형입니다. 가사의 음성 형식은 일반적으로 주로 시에서 내부 독백입니다. 가사의 종류에는 소네트, 송가, 비가, 노래, 풍자 등이 있고, 장르는 시민, 사랑, 풍경, 철학 등이 있다.

서사시 유형 - 발라드, 시, 운문 소설은 서사시와 서정시에 내재된 현실을 묘사하는 기능을 결합하고 유기적이고 질적으로 새로운 통일성을 나타냅니다.

문학 연구 - 소설의 본질, 특이성, 기능, 문학 작품의 특징을 연구하는 과학 분야의 순환입니다. 문학적 과정의 패턴 등

MADRIGAL – 서정시의 일종. 일반적으로 여성에게 보내는 무료 내용의 짧은 시입니다. 일종의 살롱, 앨범 시, 마드리갈 최근에널리 퍼져있지 않습니다.

MEDITATIVE LYRICS는 존재의 주요 문제에 대한 철학적 성찰을 포함하는 장르입니다.

우리는 예측할 수 없습니다

우리의 말은 어떻게 반응할 것인가?

그리고 우리는 동정심을 얻었습니다.

우리에게 은혜가 어떻게 주어지는가.

F. 튜체프

멜로드라마(MELODRAMA)는 주로 사랑을 주제로 한 드라마 장르로 강렬한 음모, 감성, 교훈적인 억양이 특징입니다.

MEMOIRS(회고록) – 자서전적 작품저자가 참여했거나 증인이었던 사람과 사건에 대해. - "직접 쓴 대제사장 Avvakum의 삶", I. Ehrenburg의 "사람, 연도, 인생", V. Kaverin의 "에필로그" 등

방법(그리스어 "메타" - 통과; "호도스" - 경로; 문자 그대로 "물질을 통한 경로") – 1. 삶을 알고, 연구하고, 묘사하는 방식. 2. 접수, 원칙.

문학 방법 – 학교, 체육관, 학원, 대학 등에서 가장 적절한 문학 교육을 위한 일련의 방법과 기술을 연구합니다.

방법론 – 연구 방법 및 기법의 집합입니다.

신화(그리스어 "mithos" - 단어, 전설) - 세계의 구조, 자연 현상, 신 및 영웅에 관한 전설입니다. 예를 들어, 고대 그리스 신화가 있습니다. 신화는 문학 작품에서 독특한 방식으로 재해석될 수 있으며, 다른 단계다양한 기능을 수행하는 문학적 과정.

NOVELLA(이탈리아어 "novella" - 뉴스)는 날카로운 줄거리, 간결한 내레이션 및 예상치 못한 결말을 갖춘 산문(덜 시적인) 장르의 서사시입니다. – Maupassant, O. Henry, A. Chekhov, L. Andreev, I. Bunin, V. Shukshin, Y. Kazakov 등의 소설.

ODA – 가사 유형; 사람이나 사건에 대한 찬양이 담긴 엄숙하고 애처로운 성격의 작품. 송시의 주제는 인간 삶의 숭고함입니다. 러시아 문학에서는 송시가 다음과 같이 등장했습니다. XVIII다섯. (In: Trediakovsky, M. Lomonosov, V. Maikov, G. Derzhavin 등), 19세기. ode는 민사 성격을 얻습니다 (A. Pushkin "Liberty").

ESSAY - 주로 저널리즘에 속하는 서사적 작품 유형입니다. 이 에세이는 실제 상황을 사실적으로 묘사한 것이 특징입니다. 인생의 사실주로 시사적인 사회 문제를 다루고 있습니다. – 에세이 G. Uspensky, V. Ovechkin, Y. Chernichenko 등.

PAMPHLET는 저널리즘 장르로, 사회 정치적 내용에 대한 비난적인 논쟁적 작품입니다: M. Gorky "노란 악마의 도시", "Belle France" 등

PARODY는 작품의 내용과 형식, 혹은 작가의 작품 전체의 특징을 코믹하게 재현한 작품이다. 패러디 어쩌면 독립적인 작품또는 F. Rabelais의 "Gargantua and Pantagruel", M. Saltykov-Shchedrin의 "The History of a City", V. Pietsukh의 "New Moscow Philosophy" 등 주요 작품의 일부가 됩니다. 패러디의 목적은 다음과 같습니다. 다른. 그것은 비판의 한 형태로 작용할 수 있으며, 작가의 문체 또는 주제별 선호도에 대한 조롱, 내용과 형식 간의 불일치(해학적, 희화)로 작용할 수 있으며, 유명한 문학 작품의 영웅이 다른 공간으로 이동할 때 발생하는 코믹 효과를 사용합니다. -시간 좌표. 이것은 E. Khazin의 패러디입니다:

우리 Evgeniy는 트램을 탔습니다.

오, 불쌍한 사람!

이런 움직임은 몰랐어

그의 깨달음 없는 나이.

운명은 Evgeniy를 지켰습니다.

다리만 으스러졌고,

그리고 단 한 번, 배를 밀면서,

그들은 그에게 “바보!”라고 말했습니다.

그는 고대의 관습을 기억하며,

나는 결투로 분쟁을 끝내기로 결정했습니다.

그는 주머니에 손을 뻗었는데... 누군가가 훔쳤어요

그의 장갑은 오랫동안 사용되어 왔습니다.

그러한 것이 없으면

Onegin은 침묵을 지키고 침묵했습니다.

다양한 패러디의 높은 예는 "Parnassus Standing on End"(M., 1990) 책에서 찾을 수 있습니다.

PATHOS(그리스어 "pathos" - 느낌, 열정) - 문학 작품의 감정적 색채, 영적 내용, 목적성. 파토스의 유형: 영웅적, 비극적, 낭만적인 등

CHARACTER(라틴어 "페르소나" - 성격)는 예술 작품의 등장인물입니다.

의인화 – 등장인물이나 작가의 생각, 감정을 다른 사람에게 귀속시키는 것.

노래 – 1. 서정적인 종류의 유형; 일반적으로 4절과 후렴이 포함된 짧은 시; 2. 시인, 작곡가, 가수의 노력으로 만들어진 특별한 유형의 창의성. 곡 종류 - 원곡: V. Vysotsky, A. Galich, Y. Vizbor 등

표절은 문학적 절도입니다.

STORY는 서사적 원리가 지배적인 서사적 작품의 한 유형이다. 이야기는 몇 에피소드 안에 주인공의 삶을 드러냅니다. 이야기의 저자는 설명된 내용의 진정성을 중요하게 생각하고 독자에게 현실에 대한 아이디어를 심어줍니다. (A. Pushkin "고 Ivan Petrovich Belkin의 이야기", I. Turgenev "Spring Waters", A. Chekhov "Steppe"등).

SUBTEXT는 텍스트의 구두로 표현된 의미가 아닌 내부 의미입니다. 하위 텍스트는 숨겨져 있으며 독자가 특정 역사적 상황을 고려하여 복원할 수 있습니다. 심리적 장르에 가장 자주 나타납니다.

메시지 – 가사 유형; 개인이나 집단에 보내는 편지나 주소 형식의 시: A. Pushkin "시베리아 광석 깊은 곳에서", F. Tyutchev "K.B. (“나는 당신을 만났습니다...”), S. Yesenin “어머니에게 보내는 편지” 등

시 -1. 단어의 예술; 2. 시적 형태의 허구.

POEM은 간결한 줄거리로 "가장 높은 순간의 삶을 포착"(V.G. Belinsky)하는 일종의 서사적 작품입니다. 시의 장르는 영웅적이고 풍자적이며 낭만적이고 현실적입니다. 20세기. 특이하고 비전통적인 형태의 시가 러시아 문학에 등장합니다 - A. Akhmatov의 "영웅 없는 시".

시학(POETICS) – 1. 문학적 창의성(아리스토텔레스의 "시학", Boileau의 "시적 예술" 등)의 특정 연구에 전념하고 초보 작가를 위한 교육 역할을 하는 미학적 논문의 총칭입니다. 2. 시스템 예술적 수단또는 기술( 예술적 방법, 장르, 줄거리, 구성, 운문, 언어 등) 작가가 창작에 사용하는 예술의 세계단일 작업이나 창의성 전체에서.

프레젠테이션 - 매너리즘, 고의성; 인상을 남기고 싶은 욕구.

PARABLE (의미 중 하나)은 우화적이고 우화적인 형태로 가르침을 담은 이야기 장르입니다. 구절에서 비유가 가능합니다 (A. Sumarokov 및 기타 비유).

PSEUDONY - 작가의 이름을 숨긴 가상의 서명: Sasha Cherny - A. M. Glikberg; Maxim Gorky - A. M. Peshkov 등; 또는 작가 그룹, 이것은 A.K. Tolstoy와 Zhemchuzhnikov 형제-Alexey, Vladimir 및 Alexander Mikhailovich가 숨어 있던 집단 가명 Kozma Prutkov였습니다.

출판(라틴어 "publicus" - 공공) - 일종의 문학입니다. 저널리즘 작품은 소설과 저널리즘의 교차점에서 만들어지며 정치, 경제 등 사회의 현재 문제를 조사합니다. 예술적 이미지보조 설명 기능을 수행하고 독자를 명확히 하는 역할을 합니다. 주요 아이디어저자: L. N. Tolstoy "나는 침묵할 수 없습니다", M. Gorky " 시기적절한 생각"등.

PLAY는 연극 작품의 총칭이다.

STORY – 일종의 서사시입니다. 이 작품은 일반적으로 보편적인 의미를 갖는 영웅(또는 해설자)의 개인적인 삶에 대한 간략한 에피소드에 대한 설명을 포함하고 있으며 볼륨이 작습니다. 이 이야기는 하나의 줄거리와 적은 수의 줄거리가 존재하는 것이 특징입니다. 캐릭터. 다양성은 특정 내용을 전달하는 분위기 이야기입니다. 마음의 상태(이벤트는 중요한 역할을 하지 않습니다).

REMINISTENCE는 독자의 개인적인 감정에서 발생하는 특별한 유형의 연상으로, 유사한 이미지나 그림을 기억하도록 강요합니다.

RECIPIENT(라틴어 “recipientis” – 수신자) – 예술을 인식하는 사람.

GENUS LITERARY – 문학 작품의 종류. 작품을 유형으로 나누는 것은 창작 목적과 방법, 즉 사건에 대한 객관적인 설명을 기반으로 합니다(참조. 서사시);에 대한 주관적인 이야기 내면의 세계성격 (참조 가사);현실의 객관적인 표시와 주관적인 표시, 즉 사건의 대화적 묘사를 결합하는 방법입니다(참조. 드라마).

NOVEL - 서사시의 일종. 종합적인 분석을 바탕으로 한 작품 은둔전체 길이와 주변 현실과의 수많은 연결에 걸쳐 사람의. 소설의 필수 특징은 여러 평행선의 존재입니다. 줄거리그리고 다음.소설의 장르는 사회, 철학, 심리, 판타지, 탐정 등이다.

A NOVEL IN VERSE는 서사적 유형의 문학적 창의성입니다. 현실을 묘사하는 서사적 범위와 작가의 서정적 자기 표현이 결합 된 형식입니다. – A. 푸쉬킨 “유진 오네긴”, B. 파스테르나크 “Spectorsky”.

로맨스 – 작은 서정시, 음악에 맞춰 편곡되거나 그러한 편곡을 위해 설계되었습니다. 로맨스에는 오랜 과거가 있습니다. 그 역사는 중세 말기와 르네상스 시대로 거슬러 올라갑니다. 가장 인기가 많았던 시기: 18세기 말~19세기 초. 로맨스의 대가 중에는 V. Zhukovsky, A. Pushkin, Evg가 있습니다. 바라틴스키 외:

말하지 마세요: 사랑은 지나갈 것입니다.

당신의 친구는 그것을 잊고 싶어합니다.

그는 그녀를 영원히 신뢰한다.

그는 그녀를 위해 행복을 희생합니다.

왜 내 영혼을 소멸시키나요?

간신히 반짝이는 욕망?

잠시만이라도 투덜대지 말고 날 허락해줘

당신의 부드러움에 항복하십시오.

왜 고통을 받습니까? 나에게 사랑에 빠진 것은 무엇입니까?

잔인한 하늘에서 얻었어

쓰라린 눈물 없이, 깊은 상처 없이,

지루한 우울함 없이?

사랑의 날은 짧다.

하지만 차갑게 익히는 건 참을 수가 없어요.

그 사람과 함께 죽을래 둔한 소리처럼

갑자기 끊어진 끈.

A. 델빅

SAGA – 1. 고대 아일랜드 및 고대 노르웨이 서사시 유형. 2. 장대한 서사 - D. Galsworthy의 "The Forsyte Saga".

SATIRE – 1. 사회와 개인의 악덕, 결점, 결점을 식별하고, 처벌하고, 조롱하는 것을 목표로 현실을 묘사하는 독특한 방식입니다. 이 목표는 원칙적으로 과장, 그로테스크, 캐리커처, 부조리를 통해 달성됩니다. 풍자 장르 - 우화, 코미디, 풍자 소설, 풍자, 팜플렛 등 2. 가사 장르; 사람이나 악덕의 노출을 포함하는 작품. – K. Ryleev “임시 직원에게.”

SERVILE - 비굴하고 아첨하는.

SKAZ는 등장인물-내레이터의 독백에 초점을 맞춘 스토리텔링 방식이다. 이는 일인칭으로 진행되는 경우가 가장 많습니다. 작품은 전적으로 이야기(N. Gogol의 "Evenings on a farm Near Dikanka", N. Leskov, M. Zoshchenko의 일부 이야기)를 기반으로 하거나 별도의 부분으로 포함할 수 있습니다.

STANCES - 18~19세기 러시아 시에서. 명상적인 성격의 짧은 시. 스탠자는 일반적으로 quatrain이고 미터는 가장 자주 iambic tetrameter입니다(A. Pushkin. Stanzas(“영광과 선함을 바라며...”); M. Lermontov. Stanzas(“즉시 마음을 통해 실행... "), 등.).

TAUTOGRAM - 모든 단어가 같은 소리로 시작하는 시입니다. 타우토그램은 때때로 "극단적으로 두운을 취한" 시라고도 불립니다(N. Shulgovsky).

게으른 세월은 애무하기 쉽습니다

나는 보라색 초원을 좋아한다

나는 글리의 글리를 좋아한다

나는 연약한 전설을 잡는다.

빛나는 아마가 사랑스럽게 조각됩니다.

애무하는 숲의 푸른빛.

나는 교활한 백합 옹알이를 좋아합니다.

날아다니는 꽃잎 향.

V. 스미렌스키

TANKA는 일본 시의 장르입니다. 무운시를 사용한 명상적 성격의 다섯 줄짜리 연:

아 잊지 마세요

내 정원처럼

하얀 진달래 가지를 부러뜨렸네요...

조금 빛났어요

얇은 초승달.

TEXTOLOGY – 문학 비평의 한 분야; 다양한 버전의 작품을 비교하여 문학 텍스트를 연구하는 과학 분야입니다.

문학 이론 - 유형, 형식 및 법칙을 연구하는 문학 비평의 한 분야 예술적 창의성, 사회적 기능. 문학 이론은 소설의 본질, 문학 작품, 문학 과정이라는 세 가지 주요 연구 대상을 가지고 있습니다. 문학 이론은 문학 작품을 분석하는 방법론과 기법을 결정합니다.

문학 유형 – 특정 성격의 특징적이고 안정된 특성을 예술적 형태로 구현한 것 역사적 무대사회의 발전. 문학형식은 사회역사적 상황에 의해 심리적 동기를 부여받고 조건지어진다. V. Belinsky는 문학적 유형을 "익숙한 낯선 사람"이라고 불렀는데, 이는 개인의 일반 구체화를 의미합니다.

TRAGEDY는 일종의 드라마이다. 비극의 중심에는 영웅의 죽음으로 끝나는 풀리지 않는 갈등이 있습니다. 아리스토텔레스에 따르면 비극의 주요 목표는 운명의 손에 달린 장난감인 영웅에 대한 연민을 통해 시청자-독자의 영혼을 정화하는 카타르시스입니다. – 고대 비극아이스킬로스, 소포클레스, 에우리피데스; W. Shakespeare, P. Corneille, J.-B. Racine, F. Schiller 등의 비극. 러시아 문학에서 비극은 주로 18세기에 존재했던 드문 장르입니다. M. Kheraskov, A. Sumarokov 등의 작품에서.

UNIQUE - 흉내낼 수 없는, 독특한, 뛰어난.

UTOPIA는 T. Campanella의 "City of the Sun", A. Bogdanov의 "Red Star" 등 이상적인 사회 구조에 대한 설명이 포함된 소설 장르입니다.

Farce는 가벼운 코미디, 거친 내용의 보드빌입니다.

FEULUETON – 저널리즘 장르; 작은 작업 현재 주제, 일반적으로 풍자적 성격을 가지며 일반적으로 신문과 잡지에 게재됩니다.

철학(그리스어 "phileo" - 사랑, "logos" - 단어)은 서면 텍스트를 연구하고 분석을 기반으로 사회의 영적 문화의 역사와 본질을 연구하는 인문학 세트입니다. 문헌학에는 현대적, 역사적 측면에서 문학 비평과 언어학이 포함됩니다.

판타지(FANTASY)는 그 조상을 추적하는 비과학 소설 장르입니다. 다양한 유형신화 만들기, 전설, 동화, 유토피아. 일반적으로 판타지는 선과 악, 질서와 혼돈, 조화와 불협화음 등의 대조를 바탕으로 구축됩니다. 영웅은 진실과 정의를 위해 싸우며 여행을 떠납니다. J. R. R. 톨킨의 책 '반지의 제왕'(1954)은 판타지 장르의 고전 작품으로 인정받고 있습니다. Ursula K. Le Guin, M. Moorcock 및 R. Zelazny와 같은 판타지 마스터는 널리 알려져 있습니다. 러시아 문학에서 장르는 M. Semenova, N. Perumov의 작품으로 표현됩니다.

호쿠(HOKKU)는 일본 시의 한 장르입니다. 운율이 없는 13음절(17음절)로 구성된 서정시.

지점에서 지점으로

방울이 조용히 흘러내리고 있다...

봄비.

맨가지에

레이븐은 혼자 앉아 있다.

가을 저녁.

예술적 방법 – 1. 작가가 자신의 창작 과정을 구성하는 데 기반을 둔 텍스트 작업의 일반 원칙. 예술적 방법의 구성 요소는 다음과 같습니다. 작가의 세계관; 묘사된 현실; 작가의 재능; 2. 예술에서 현실을 예술적으로 묘사하는 원리. 특정 역사적 단계에서 예술적 방법은 문학 운동의 형태로 나타나며 현실적, 낭만적, 모더니즘이라는 세 가지 옵션의 특징을 나타낼 수 있습니다.

AESOP'S LANGUAGE는 우화, 힌트, 생략을 통해 생각을 표현하는 방법입니다. 이솝 언어의 전통은 고대 그리스의 우화작가 이솝의 작품에서 시작되었습니다. 문학에서는 검열 박해 기간 동안 가장 자주 사용되었습니다.

ELEGY는 슬픈 반성과 우울, 슬픔으로 물든 짧은 시입니다.

사람들의 천둥소리는 여전히 조용하고,

러시아의 마음은 여전히 ​​​​속박되어 있습니다.

그리고 억압된 자유

대담한 생각의 충동을 숨 깁니다.

아, 수백 년의 긴 사슬이여

조국의 라면은 떨어지지 않을 것이며,

수세기는 위협적으로 지나갈 것입니다.

그리고 러시아는 깨어나지 않을 것이다!

N. 야지코프

충격적인 - 일반적으로 받아 들여지는 규범에 대한 도전, 스캔들 같은 장난입니다.

EPIGON - 독창성이 결여된 모든 방향의 추종자, 독창적으로 독립적으로 생각하고 쓰는 능력; 주인의 모티프를 반복하는 모방자.

EPIGRAM(문자 그대로 그리스어 "비문"에서 유래)은 아이러니한 내용을 담은 작은 시입니다. E. Baratynsky는 다음과 같이 썼습니다.

유능한 전단지

에피그램 - 웃고,

에피그램 안절부절,

사람들 사이를 비비고 엮고,

그리고 괴물 만이 부러워합니다.

즉시 그는 당신의 눈을 사로 잡을 것입니다.

에피그램의 특징은 간결함, 정확성, 재치입니다.

톨스토이에 관한 빅토르 쉬클로프스키

그는 상당한 양의 책을 작곡했습니다.

이 볼륨이 좋다.

톨스토이 시대에는 세상에 나오지 않았습니다.

A. 이바노프

서간서적 문학 형식(그리스어 "epistola" - 편지, 메시지) - 다큐멘터리, 저널리즘 및 예술 장르 모두에서 사용됩니다(A. Pushkin "편지의 소설"; N. Gogol "친구와의 서신에서 선택한 구절"; F . Dostoevsky "가난한 사람들", I. Bunin "알 수없는 친구"V. Kaverin "거울 앞"등).

EPITHALAMA – 고대 서정시의 장르. 신혼부부에게 바라는 마음을 담은 웨딩송. V. Trediakovsky, I. Severyanin과 같은 현대시에서는 드뭅니다.

EPITAPH - 때때로 운문으로 된 묘비 비문:

EPIC – 서사시의 한 유형입니다. 사람들의 삶의 중심 문제를 반영하고 사회의 주요 계층을 일상 생활의 세부 사항까지 자세히 묘사하는 대규모 작업입니다. 서사시는 설명하고 전환점국민의 삶, 그리고 등장인물들의 일상생활 속 소소한 것들. – O. 발자크 “ 휴먼 코미디", L. N. Tolstoy "전쟁과 평화"등

EPOS – 1. 예술의 일종. 현실을 묘사하는 방식 - 주변 세계의 예술가와 그 안에 있는 사람들이 보여주는 객관적인 방식. 서사시는 서사적 시작을 전제로 합니다. 2. 보기 민속 예술; 고대 인도의 서사시 '라마야나', 핀란드의 '칼레발라', 인도의 '히와타의 노래' 등 신화, 전설, 설화를 담은 대규모 작품.