자신의 손으로 꽃이 핀 나무의 특이한 그림. DIY 꽃 그림. 완제품을 놓는 방법

모두가 상점에서 복제된 얼굴 없는 기념품이 아니라 집에 특별한 장식을 갖고 싶어하기 때문에 손으로 만든 장식 품목은 매년 점점 더 인기를 얻고 있습니다. 예를 들어, 좋은 선택입체적인 그림이 될 수 있습니다. 자신의 손으로 만드는 것은 매우 간단합니다. 특히 기술이 많고 매우 복잡한 걸작을 즉시 만들 필요가 전혀 없기 때문입니다.

재료 및 도구

다양한 재료로 입체적인 그림을 그릴 수 있습니다. 대부분의 경우 종이는 이러한 장식 공예품을 만드는 데 사용되지만 가죽, 직물, 플라스틱 및 기타 사용 가능한 재료도 적합할 수 있습니다. 이 경우 때로는 침지, 염색 등의 형태로 재료의 전처리가 필요하며, 선택은 사진 제작을 위해 선택한 기술과 내용에 따라 달라집니다.

도구는 반드시 연필, 가위, 풀(범용), 실리콘 총, 광택제, 실과 바늘(천 옵션용) 등을 준비해야 합니다.

종이로 만든 체적 그림

여러 가지 대조되는 색상의 종이와 접착제만을 사용하여 매우 간단하고 독창적인 공예품을 만들 수 있습니다.

예를 들어, 웅장한 일본식 잉어를 만들려면 그 실루엣을 프린터로 인쇄하고 깔끔하게 자르고 구멍을 뚫기만 하면 됩니다. 올바른 장소에다용도 칼을 사용합니다. 그런 다음 지느러미와 비늘을 구부리고 공백을 색종이에 붙여야합니다. 그 다음에는 간단한 프레임에 작품을 넣고 벽에 걸기만 하면 됩니다.

종이로 입체 그림을 그리는 방법은 여러 가지가 있습니다.

"난초"

DIY 입체 종이 그림은 종종 선물로 만들어집니다. 예를 들어, 좋은 옵션난초를 묘사한 공예품은 선물이 될 수 있습니다. 어떤 인테리어에도 잘 어울리는 매우 아름다운 입체 그림입니다.

다음이 필요합니다.

  • 색종이;
  • 나무 프레임;
  • 골판지;
  • 구아슈;
  • 가위;
  • 얇은 막대기;
  • 접착제 스틱.

제조 절차:

  • 하나의 크고 둥글며 두 개의 날카로운 꽃잎을 가진 꽃은 일반 종이에서 잘라냅니다.
  • 가위로 구부리십시오.
  • 골판지에서 3 쌍의 꽃잎을 잘라냅니다.
  • 물결 모양의 반원을 얻기 위해 각 요소의 가장자리를 늘립니다.
  • 얇은 꽃잎을 가져다가 중앙에서 두 번 비틀십시오.
  • 꼬인 부분에 접착제를 바르고 세잎의 중앙에 붙입니다.
  • 스텐실을 사용하여 분홍색 종이로 중앙 3개를 잘라냅니다.
  • 더 어두운 분홍색 음영의 구 아슈를 사용하여 점을 적용합니다.
  • 페인트가 마르면 가위를 사용하여 중앙에 볼륨을 추가하십시오.
  • 접착제로 반대쪽에 기름을 바르십시오.
  • 분홍색 중심을 흰색 종이 꽃잎 중앙에 붙입니다.
  • 여러 개의 타원형 잎이 녹색 종이로 잘립니다.
  • 요소에 볼륨을 부여합니다.
  • 녹색 종이에서 3 x 20cm 크기의 스트립 3개를 잘라냅니다.
  • 물에 적셔 나무 꼬치에 대각선으로 단단히 감습니다.
  • 종이가 마르면 막대기를 꺼내서 줄기를 얻은 다음 구부립니다.
  • 흰 종이에서 두 개의 새싹이 잘립니다.
  • 접착하여 볼륨을 부여하십시오.
  • 어둡고 밝은 톤의 파란색 종이 2장과 연한 파란색 시트 1장이 서로 붙어 있습니다.
  • 건조되면 배경을 프레임에 삽입하십시오.
  • 줄기, 잎, 꽃, 새싹을 그 위에 붙입니다.

자신의 손으로 만든 이러한 방대한 그림은 어떤 실내에서도 아름답게 보이며 훌륭한 선물이 될 것입니다.

종이 "터널"

이 기술을 사용한 입체 그림은 모든 것이 조심스럽게 이루어지면 매우 세련되고 아름답게 나타납니다. 이러한 실내 장식은 18세기에 처음 등장했으며 연극의 장면을 묘사했습니다. 영국 극장. 그것을 만들려면 여러 가지 색상의 종이와 접착제, 그림용으로 동일한 판지 4장, "아코디언"용으로 2장이 필요합니다. 후자는 첫 번째 길이와 길이가 같아야하며 너비는 11cm에 이릅니다.

공예품을 만드는 것은 매우 간단합니다.

  • 판지 시트에 같은 크기의 구멍을 잘라 서로 위에 놓았을 때 일치하도록 합니다.
  • 색종이로 나무, 인물, 산을 그리고 잘라냅니다.
  • 두꺼운 종이 시트에 1cm의 들여쓰기가 있는 연필로 10개의 선을 그리고 다음과 같이 구부려야 합니다.
  • "평평한"영역과 번갈아 가며 돌출부를 붙입니다.
  • 두 번째 "아코디언"에도 동일한 작업을 수행합니다.
  • "현창"이 있는 완성된 "레이어"를 "아코디언"의 돌출부에 붙입니다.
  • 완성된 체적 프레임에 제품을 놓습니다.

직물로 만든 체적 그림

폼과 스크랩으로 훌륭한 집 장식을 만들 수 있습니다. 이 기술은 일본에서 왔으며 키누사이가(Kinusaiga)라고 불립니다.

천 조각으로 만든 입체 그림은 크기에 관계없이 가능하지만 우선 상대적으로 작은 옵션을 선택하는 것이 좋습니다.

그것을 만들려면 다음을 수행해야 합니다.

  • 그림을 폼 플라스틱으로 옮기십시오.
  • 직물에서 부품을 잘라냅니다.
  • 폼의 전체 패턴에 걸쳐 2cm 깊이로 절단하십시오.
  • 베이스에서 사용해야하는 장소에 원하는 패브릭 블랭크를 놓습니다.
  • 무딘 테이블 칼을 사용하여 조각의 가장자리를 폼의 틈새에 집어넣습니다.
  • 다른 모든 부분에서도 동일하게 수행하십시오.
  • 테이프로 그림 가장자리를 장식하거나 장식 단추로 고정하거나 프레임에 삽입합니다.

벌크 재료로 만들어진 패널

자신의 손으로 곡물로 방대한 그림을 만들 수도 있습니다. 예를 들어, 아래 제시된 패널의 경우 현재 사용 가능한 모든 벌크 재료가 유용할 것입니다.

먼저 두꺼운 판지에 미래 그림의 윤곽을 표시하고 특정 영역을 접착제로 코팅합니다. 그런 다음 시리얼로 덮으세요. 원하는 유형, 예를 들어 메밀을 가볍게 누르십시오. 그림의 표면을 단단히 채우도록 곡물을 추가하십시오. 다른 부분에서도 동일하게 수행하십시오.

캔버스 전체 표면을 채운 후 제품을 바니시로 덮고 적절한 프레임에 삽입합니다.

스프링 패널

이미 언급했듯이 거의 모든 재료로 손으로 입체 그림을 만들 수 있습니다. 예를 들어, "Spring Panel"은 에코 스타일 인테리어에서 매우 유기적으로 보입니다.

그것을 만들려면 다음이 필요합니다.

  • 합판 조각;
  • 캔에 페인트를 칠하다;
  • 일반 천 조각;
  • 황금 스프레이 페인트;
  • 브러시;
  • 접착제 스틱;
  • LED 화환;
  • 마가목, 아카시아 또는 기타 나무의 여러 가지.

운영 절차:

  • 가지는 곧게 펴기 위해 며칠 동안 프레스 아래에 배치됩니다.
  • 합판 조각이 천으로 덮여 있습니다.
  • 필요한 경우 스폰지나 브러시로 칠하십시오.
  • 가지를 천에 붙이십시오.
  • 사진에 살짝 뿌려주세요 스프레이 페인트실린더에서;
  • 테이프를 사용하여 LED를 가지에 부착하십시오.
  • 케이블을 가리거나 구멍을 뚫고 천과 합판을 통해 꺼냅니다.
  • 작업을 프레임에 넣으세요.

이제 다양한 재료로 입체적인 그림을 만드는 방법을 알았고 독창적인 장식으로 인테리어를 꾸밀 수 있습니다.

옛날부터 사람들은 집을 꾸미고, 돌담에 동물과 생활 방식을 그림으로 그리고, 다양한 공예품을 만들려고 했습니다. 현대인우리는 조상들로부터 그리 멀지 않으며 이제 우리 집을 꾸미고 싶습니다. 확실히 다른 사람들과는 달리 특별한 무언가로 꾸미고 싶습니다. 우리 기사에서는 실내 장식 아이디어 중 하나에 대해 설명합니다. 우리는 당신의 손으로 그것을 만드는 방법에 대해 이야기 할 것입니다.

그림 - 모든 인테리어 장식

그림은 언제부터 있었나요? 인간 자신이 존재하는 한. 단지 그들의 목적이 항상 같지는 않았습니다. 수천년 전, 그림은 미래 세대에게 정보를 전달하는 일종의 수단이었습니다. 그리고 수세기가 지난 후에야 사람들은 즐거움과 아름다움을 위해 그림을 그리기 시작했습니다. 그림이 예술이 되었습니다.

그림이 어떤 인테리어의 장식이라는 사실에 대해 논쟁의 여지가 없습니다. 가장 오래된 벽이라도 그림을 걸면 변신할 수 있으며, 방은 확실히 훨씬 더 아늑하고 멋져질 것입니다. 혼자서 집을 바꾸는 방법을 알고 싶습니까? DIY 인테리어 페인팅이 답입니다! 많은 시간, 노력 또는 재정적 비용이 필요하지 않습니다. 이전에는 그림이 사치품으로 여겨졌다면 이제는 누구나 스스로 그림을 만들 수 있습니다. 어떻게? 계속 읽어보시면 확실히 알게 될 것입니다! 필요한 것은 약간의 근면과 최소한의 창의성뿐입니다.

스스로 할 수 있는 방법은 많습니다. 대부분은 입체적인 꽃을 만드는 것과 관련이 있습니다. 자수 방법과 화려한 새틴 리본을 사용하면 매우 쉽게 만들 수 있습니다. 아름답고 밝고 개성적입니다!

그런 다음 이러한 그림을 일반 프레임에 배치하거나 꽃과 함께 3차원 패턴을 사용하는 다른 아이디어를 생각해낼 수 있습니다. 약간의 상상력과 창의력만 적용하면 됩니다. 예를 들어, 이미지가 작다면 사진 프레임에 넣을 수도 있고 이국적인 탁상 장식을 갖게 될 것입니다.

필수재료

이렇게 방대한 양을 만드는 방법을 배우려면 무엇을 구입해야 합니까?


  • 매우 넓고 큰 눈을 가진 바늘입니다.
  • 스케치용 분필이나 연필.
  • 꽃을 수놓을 캔버스로서의 소재. 두꺼운 판지, 같은 판지에 붙인 벨벳 종이 등 무엇이든 될 수 있습니다. 가장 중요한 것은 그림의 바닥이 너무 두껍고 단단하지 않다는 것입니다. 바늘과 리본이 그림을 통과할 수 있어야 합니다. 천과 후프를 사용한 다음 천을 다른 적절한 베이스에 붙이거나 늘릴 수 있습니다.
  • 가위.

준비: 스케치

직접 만든 인테리어 그림은 자신의 아파트나 집을 장식할 뿐만 아니라 멋진 선물이 될 수도 있습니다. 미래의 걸작 창작은 어디에서 시작되나요? 맞아요, 스케치에서요! 먼저, 어떤 종류의 맞춤 꽃다발을 보고 싶은지 이해해야 합니다. 마스터 클래스에서는 튤립 만들기를 살펴보겠습니다. 준비된 캔버스에 분필이나 연필로 꽃다발의 윤곽을 거의 눈에 띄지 않게 그립니다. 가장 중요한 점은 새싹의 위치입니다.

새싹 자수

스케치가 준비되었습니다. 새싹 자수를 시작합시다!


줄기와 잎 자수

자신의 손으로 만든 인테리어 그림은 줄기와 잎이 없으면 불완전할 것입니다. 이것이 바로 우리가 지금 할 일이며, 그림의 완성된 모습을 보여줍니다!

좀 더 흥미로운 아이디어

자신의 손, 즉 새틴 리본으로 입체 그림 (꽃)을 만드는 방법에 대해 조금 더 높게 언급되었습니다. 당신은 모든 비밀을 배웠고 그것에 대해 전혀 복잡한 것이 없다고 확신합니다. 이 예는 몇 안 되는 예 중 하나일 뿐이며, "창의성"이라는 빙산의 일각입니다!

우리는 입체 그림을 만들기 위한 몇 가지 아이디어를 더 알려드립니다.


  • 병뚜껑

    왜 버리나요? 결국, 다른 어떤 것과도 전혀 다른 사진을 만들 수 있습니다! 그리고 당신은 다른 누구도 이와 같은 것을 가지고 있지 않다는 것을 100% 확신할 것입니다.


DIY 곡물 그림 - 새로운 패션 트렌드

곡물 그림이 점점 인기를 얻고 있습니다. 환경 친화적이고 저렴하며 매우 흥미 롭습니다! 이 그림은 소박한 스타일의 인테리어를 완벽하게 장식합니다. 접착제, 틀, 다양한 종류의 곡물만 있으면 됩니다.

좋은 아이디어는 커피 원두로 그림을 만드는 것입니다. 어린이도 다룰 수 있는 구성을 만드는 것이 매우 쉽습니다. 곡물은 일반 접착제로 캔버스에 부착됩니다. 캔버스에 탁월한 소재는 일반 삼베입니다. 또한, 이 음료의 진정한 감정가들은 창조된 걸작의 향기에 기뻐할 것입니다! 예술과 방 향을 한 병에 담아? 쉽게!

독자 여러분, 창조하십시오! 소재로 만든 그림이든, 새틴 리본, 말린 꽃, 곡물이든, 가장 중요한 것은 항상 자신의 손으로 만들었다는 것입니다! 이 걸작은 단 한 장의 사본으로만 구입할 수 있으며 귀하의 아파트는 고급 품목으로 장식되어 있다는 사실을 항상 아실 것입니다. 아니면 완전히 새로운 것을 생각해 낼 수도 있습니까? 누가 알겠어요! 자신과 친구들을 놀라게 하고 자녀의 여가 시간을 다양화하세요. 창조 체적 그림- 이건 아주 흥미로운 활동, 온 가족을 사로잡을 수 있는 것!

한때 그림은 부자들만이 누릴 수 있는 사치품이었습니다. 오늘날 누구나 그림으로 실내를 꾸밀 수 있습니다. 전혀 구입할 필요가 없습니다. 사용하여 사용 가능한 재료그리고 풍부한 상상력을 이용하면 모딜리아니가 아니더라도 수십 개의 그림을 그릴 수 있습니다.

1. 기하학

  • 기하학은 오늘날 실내 장식에서 매우 인기 있는 패턴입니다. 그리고 그리는 것도 어렵지 않습니다. 캔버스를 정사각형으로, 정사각형을 삼각형으로 그린 ​​후 (후자는 마음이 원하는대로 색칠합니다) 세련되고 세련되고 밝은 그림을 얻습니다.

2. 인쇄물

  • 색상 대비를 활용하고 자연스러운 "스탬프" 또는 스텐실(예: 신선한 꽃)을 사용하여 확실히 단일 복사본에 포함될 독특한 캔버스를 "채색"할 ​​수 있습니다. 풍부한 색상의 흰색 캔버스에 과꽃을 인쇄해보십시오. 결과는 고급 예술 감정가조차도 즐겁게 놀라게 할 것입니다.


3. 스텐실

  • 모든 가지가 미래 그림의 스텐실이 될 수 있습니다. 캔버스 위에 아름답게 놓고 캔버스에 스프레이 페인트를 채우고 스텐실을 제거합니다. 그리고 그런 사치품을 어디서 파는지 아무에게도 말하지 마세요.


4. 직물

  • 그런데 누가 그림을 그려야 한다고 말했습니까? 아름다운 천 조각은 지갑을 아프게하지 않으며 단순함이 항상 가치있는 보육원이나 주방 내부에 아늑한 추가 물이 될 것입니다. 거실을 장식하려면 실크나 벨벳과 같은 더 비싼 직물을 선택하십시오.


5. 버튼

  • 천이 있는 곳에는 단추도 있습니다. 일반적으로 버튼은 고마운 소재입니다. 그리고 그들은 저렴하고 장식 가능성이 넓습니다. 둔한 헝겊 가방과 지루한 인테리어를 모두 장식할 수 있습니다. 그리고 하트 버튼이 있는 사진은 모든 사람의 마음을 녹일 것입니다.


6. 배경화면

  • 직물과 마찬가지로 벽지도 그림 역할을 할 수 있습니다. 그런 그림이 여러 장 연속으로 있으면 좋을 것입니다. 액자 속 벽지 한 장만 있어도 이상하게 보입니다. 장식품과 꽃 무늬는 일반 벽을 배경으로 멋지게 보입니다.


7. 실과 못

  • 손톱 위로 뻗은 실은 매우 인상적으로 보이지만 더 이상 호환되지 않는 것을 상상하기는 어렵습니다. 그럼에도 불구하고 그들의 그림은 걸작으로 판명되었습니다. 이 추세에는 스트링 아트라는 이름도 있습니다.


8. 모듈

  • 모듈로 구분된 모든 "낙서"와 추상화는 멋지게 보일 것입니다. 여러 장의 액자를 천으로 덮고 나란히 놓아 하나의 캔버스를 만든 다음, 몇 번 부주의하게 붓질을 한 후 분리하여 벽에 걸어 놓습니다.


9. 콩

  • 창의력을 발휘할 수 있습니다 천연재료, 콩과 같은 식품을 포함합니다. 콩을 붙이기 전에 미래 그림의 스케치를 페인트로 칠하십시오. 간단한 플롯을 선택하고 대비되는 색상의 콩을 사용하십시오.


10. 지점

  • 자연은 창의성에 널리 사용되는 재료가 풍부합니다. 마른 가지는 한 번 이상 공예의 영웅이되었습니다. 미리 칠해진 마른 가지를 부착하는 것이 좋습니다. 후면프레임 그럼 어쩌지? 모두! 사진이 준비되었습니다. 그것은 세계적으로 유명한 많은 그림들보다 더 이상 이상해 보이지 않습니다.


자신의 손으로 그림을 그리는 것은 특이한 장식 요소의 형태로 세련된 추가를 얻는 것뿐만 아니라 인테리어의 개성과 공간에 대한 자신의 비전을 반영하는 것을 의미한다고 믿어집니다. 그림 그리기에서 항상 좋은 점수를 받았거나, 미술 학교, 캔버스를 만드는 것은 어렵지 않습니다. 거기에 도달하는 데 오랜 시간이 걸리지 않습니다. 꼬리에서 영감을 얻으면됩니다. 그러나 당신이 초보자 범주에 속한다면 미술, 그러면 우리의 조언이 도움이 될 것입니다. 이 출판물에서는 전문 기술 없이도 그림을 그리는 방법에 대해 설명합니다.

풍경 만들기

우리가 처음에 제안하는 그림 스타일은 표현력이 풍부한 사람들에게 더 적합합니다. 캔버스, 물감, 양동이로 무장하세요. 브러쉬가 필요하지 않습니다. 걸작을 만들기 시작하면 더 좋습니다. 열린 공간페인트로 벽과 바닥을 더럽히지 않도록.

감정과 욕망을 캔버스에 토해내고, 원하는 대로 다양한 색조를 취하고, 밝은 톤을 선호하세요. 애플리케이션을 서로 겹쳐서 쌓을 수도 있습니다. 보시다시피 연필과 수채화로 그린 그림만 있는 것은 아닙니다. 우리의 경우 이는 아마추어 예술가에게 독특한 경험과 놀라운 캔버스를 제공할 수 있는 순수한 표현주의입니다.

추상화주의

20세기 이래로 인정받는 회화의 대가들 사이에서 추상화주의자들은 항상 최전선에 있었습니다. 지금은 엄청난 액수의 가치를 지닌 그들의 걸작들을 보면서, 평범한 사람“내 어린 딸도 그림을 잘 그려요!”라고 외칠 수도 있습니다. 그리고 원칙이 없기 때문입니다. 따라서 그림을 그리는 방법을 모른다면 추상미술이라는 장르를 활용해 캔버스를 만들어보세요. 걸작을 만들 때 무엇에 중점을 두어야 합니까?

우선, 좋아하는 색상의 아크릴 물감을 구입하세요. 끝없이 감탄할 수 있는 자연의 색이 있다면, 그것을 무기고에 담아두세요. 그런 다음 더 부드럽고 어두운 색조로 색상 스펙트럼을 보완하십시오. 이제 남은 것은 캔버스, 다양한 두께의 브러시, 수채화 팔레트 및 물을 비축하는 것입니다. 물이 우리 과정에서 중요한 역할을 한다는 점을 고려해 봅시다.

브러시 스트로크 기술

시작하려면 캔버스를 정신적으로 여러 부분으로 나눕니다. 먼저 팔레트에서 가장 어두운 음영을 사용하여 왼쪽에서 오른쪽으로 스트로크 적용을 시작합니다. 그 결과 놀라운 아름다움을 지닌 색상이 펼쳐집니다. 경험이 부족한 화가에게는 아크릴 물감이 가장 유용한 재료라는 점을 기억하십시오.

더 높은 농도의 페인트를 사용하거나 물로 희석하여 캔버스에 있는 그림의 성공하지 못한 부분을 수정할 수 있는 기회는 항상 있습니다. 게다가 아크릴 페인트는 쉽게 건조되므로 서두를 필요가 없습니다. 평균적으로 걸작을 만드는 데는 한 시간도 채 걸리지 않습니다. 이제 어떤 그림을 그려야 할지 알았으니, 아름다운 프레임으로 캔버스 디자인을 완성하는 일만 남았습니다.

캔버스용 프레임

그건 그렇고, 캔버스가 자급 자족한다는 것을 알게되면 프레임 없이도 벽의 명예로운 장소에 놓을 수 있습니다. 요즘에는 디자인에 대한 비표준 접근 방식의 모든 표현이 적합합니다. 그러한 예를 하나 들어 보겠습니다. 사진 없이 액자만 따로 벽에 걸어놓으면 어떨까요? 존재하지 않는 그림으로 인테리어를 장식하게 될 것이라는 사실이 밝혀졌습니다!

꽃, 리본 및 사용 가능한 재료로 프레임을 장식하십시오. 프레임 장식이 벽에 더 인상적으로 보일 것입니다. 그림을 그리는 방법을 모르시나요? 필요하지 않습니다. 이 기술을 사용하면 벽 전체를 장식할 수 있습니다. 다양한 크기와 모양의 프레임 12개만 선택하면 됩니다.

기하학적 패턴

이 기술을 사용하려면 페인트와 캔버스 외에도 일반 마스킹 테이프, 연필, 폼 스폰지가 필요합니다. 시작하려면 쪽모이 세공 마루판에서 채택한 헤링본 패턴과 같은 일종의 기하학적 구성을 상상 속에서 만들어 보십시오. 이제 연필로 무장하고 작업이 끝났을 때 흰색으로 유지되어야 하는 캔버스 영역을 스케치합니다. 이 부분을 마스킹 테이프로 덮으세요. 이렇게 하면 패턴의 가장자리가 완벽하게 부드러워지고 자를 사용하여 윤곽을 잡는 데 시간을 낭비할 필요가 없습니다. 칠하지 않은 부분에 베이스 톤을 적용합니다.

이제 당신의 임무는 멋진 얼룩으로 당신의 걸작을 보완하는 것입니다. 스펀지를 캔버스에 보고 싶은 페인트에 담그세요. 얼룩이 최대한 자연스럽게 보이도록 캔버스에 아직 젖은 베이스를 사용하여 작업하세요. 완전히 건조되면 마스킹 테이프를 떼어냅니다. 그게 다야, 이제 그림을 잘 못 그려도 어떤 그림을 그릴지 알 수 있습니다.

사진 인쇄

자신의 그림에서 간결하고 엄격하며 정확한 실루엣을 원한다면 전문가에게 도움을 요청할 수 있습니다. 인쇄 워크샵은 대중에게 서비스를 제공하고 모든 표면에서 고품질 인쇄물을 생산합니다. 사진 리터칭 기술은 검은색 페인트를 사용하여 그린 그림의 환상을 만들어냅니다. 원하는 이미지를 선택하고 원본 그림으로 벽에 옮기세요.

캔버스에서 당신을 응시하는 낯선 사람의 이미지에 휩쓸리지 마십시오. 그렇지 않으면 다음과 같이 나타날 것입니다. 알려진 역사“빌이 이 그림을 그렸어요.” 소문에 따르면 그림에 묘사된 소년은 캔버스의 모든 소유자에게 많은 끔찍한 순간을 경험하도록 강요하여 신비한 캔버스를 제거해야 했습니다. 그래서 그림은 소유자에서 소유자로 끊임없이 방황했습니다. 이 전설을 바탕으로 한 개 이상의 공포 영화가 제작되었습니다.

그렇기 때문에 최고의 이미지사진 인쇄가 가능한 캔버스의 경우 동물, 식물, 자연 현상은 물론 세계에서 가장 유명한 명소를 사용할 수 있습니다.

결론

독점적인 그림을 사용하여 실내에 독특하고 세련된 장식을 만들고 싶다면 직접 그려보세요. 이렇게 하면 세상에 대한 자신의 생각을 더 완벽하게 반영하고, 새로운 취미를 얻고, 상상력을 발휘하고 귀중한 경험을 얻을 수 있습니다. 당신이 자신의 손으로 창조했기 때문에 다른 집에서는 그러한 걸작을 결코 찾을 수 없다는 것을 확인하십시오.

추구노프 안톤 발레리에비치

읽는 시간: 6분

그림은 따뜻하고 독특한 분위기를 구성하는 요소 중 하나입니다. 그리고 그림이 독립적으로 만들어지면 그 그림의 감정적 "반응"은 구입 한 것보다 훨씬 더 높을 수 있습니다. 자신의 손으로 만들었습니다. 아래의 예 사진을 볼 수 있습니다. 신중하게 생각하고 사랑스럽게 생생하게 표현하면 오랫동안 좋은 분위기를 줄 것입니다.

예술가의 재능이 없도록 하고, 창의적인 재능으로 빛나지 말고, 자신의 취향을 의심하지 마십시오. 의심을 버리십시오. 만들고 싶다는 의욕을 갖고 원본 그림인테리어의 경우 스스로 몇 가지 기술을 배울 수 있으며 잠시 후 손으로 만든 작품에 감탄할 수 있습니다.

그림에 대한 아이디어를 찾고 있어요

영감은 변덕스럽고 소심한 것입니다. 위에서 영감을 기다리지 말고 미래의 인테리어 그림에 대한 아이디어를 적극적으로 찾아 봅시다.

조언. 처음에는 아이디어를 찾기 위해 인터넷을 검색하지 않는 것이 유용할 것입니다. 내면의 본능을 믿으세요. 나에게 정확히 무엇이 필요한지, 내 그림이 어떻게 보이길 원하는지, 내 삶과 집 내부에 어떤 분위기를 가져다주어야 할까요? 당신의 마음에 떠오르는 모든 생각을 적어보십시오.

임계 질량을 얻은 정보는 확실히 "촬영"될 것입니다 독창적인 아이디어. 그리고 찾고있는 것의 주요 특징을 가지고 있으면 인테리어를 위해 손으로 그림을 만드는 데 적합한 기술을 선택하고 사진을 볼 수 있습니다.

바느질용 액세서리와 구슬부터 가족 사진과 집에 있는 편지에 이르기까지 무엇이든 창의성의 원동력이 될 수 있습니다.

조언. 모든 어머니에게 실내 장식에 대한 감동적인 옵션은 어린이 그림, 아플리케, 최초의 귀여운 낙서 및 기타 귀중한 작은 손 창작물로 구성된 패널 콜라주가 될 것입니다.

인테리어 사진을 만드는 방법 선택

창의적인 아이디어를 현실로 만들 수 있습니다 다른 방법으로. 수채화 물감, 아크릴 물감, 유화 물감, 가죽, 실, 양모로 패널 만들기, 사진으로 포스터 만들기 등 선택은 여러분의 몫입니다. 각 그림의 내부는 흥미롭고 독특합니다.

페인트로 그림 그리기

화가의 재능이 당신을 지나치더라도 당신은 "귀엽고 영혼이 넘치는"수준에서 인테리어를 위한 추상화를 만들 수 있습니다. 다음이 필요합니다.

  • 오일, 아크릴 또는 수채화 물감;
  • 태블릿 또는 이젤;
  • 캔버스;
  • 브러쉬;
  • 팔레트와 팔레트 나이프;
  • 스카치;
  • 용제.

스케치 만들기

아파트 내부를 장식할 그림의 미래는 먼저 캔버스에 연필로 그려집니다. 구성이 만들어지고 작은 요소와 주요 선의 윤곽이 그려집니다. 주 개체 주변의 공간은 세부 사항으로 "무성"하고 개체의 선이 서로 교차하고 겹칩니다. 이는 그림의 깊이와 볼륨을 제공합니다.

광원 결정

이미지를 더욱 사실적으로 만들려면 어두운 부분과 밝은 부분을 그립니다. 그림자, 반그림자, 하이라이트가 위치할 물체에 빛이 떨어지는 위치와 각도를 표시합니다.

색상 선택

그림에 적합한 색상을 선택하려면 다음 사항을 알아야 합니다.

  • 원하는 그늘을 얻기 위해 페인트를 팔레트에 섞은 다음 캔버스에만 적용합니다.
  • 화창한 날에는 물체의 색상이 황금색 음영을 띠고 흐린 날에는 회색 빛을 띕니다.
  • 그림의 주제가 밤이면 ​​사물은 낮보다 더 풍부하고 어두워집니다.

만들어 보자

여러 권의 작품과 연구소에서 6년간의 연구를 드로잉 예술에 전념하고 있습니다. 일상적인 수준에서 우리는 이 과정에서 몇 가지 지침을 제시할 수 있습니다.

  • 간단한 물체를 먼저 그립니다.
  • 정확히 같은 색조를 다시 얻을 수 없기 때문에 그림용 페인트를 예비품으로 희석하고 혼합하십시오.
  • 다음 레이어를 적용하기 전에 이전 레이어를 잘 건조시켜야 합니다.
  • 다양한 기술을 시도하되, 할 수 있는 두세 가지에 집중하세요.
  • 3일 이내에 이미지가 완성되었습니다. 유성 페인트, 실패한 세부 정보를 수정하거나 완전히 지울 수 있습니다.

조언. 그림을 시작할 때 사실주의 스타일로 줄거리를 계획했는데 도중에 추상주의에 놀랐더라도 상관 없습니다. 이것이 처음부터 의도했던 것이라고 긴급하게 가정하십시오. 추상 창작물은 초보자의 실수에 자비를 베풀고 내부에서는 인상적이고 신비롭게 보입니다.

비즈 그림

우리는 인테리어를 위한 걸작을 만들기 시작합니다.

  1. 유리에서 프레임을 떼어냅니다.
  2. 베이스에 프레임의 윤곽선을 그립니다.
  3. 구슬을 배치할 패턴을 붙여넣습니다.
  4. 실이나 와이어를 사용하여 디자인의 윤곽을 표시하고 베이스에 붙입니다.
  5. 공극없이 단단히 분배하여 구슬을 붙입니다. 손가락이 불편하다면 이쑤시개를 사용하세요. 작은 조각에 접착제를 바르고 건조되지 않도록 하십시오.
  6. 그림을 수직으로 잠시 놓아 완전히 건조시키세요. 구슬이 잘 접착되지 않으면 떨어져 나가므로 다시 붙일 수 있습니다.
  7. 비즈로 장식한 아이템을 액자에 넣고 벽에 걸고 변화된 인테리어를 감상해보세요.

스크랩 재료로 인테리어 페인팅

집 내부를 위한 손 작업을 흥미롭게 만들려면 상상력을 특정 기술로 제한하지 마십시오. 결합하고, 규칙을 깨고, 나만의 레시피를 만들어보세요.

가죽, 직물, 단추, 장식 조각, 퀼링 요소, 벽지, 말린 꽃, 바다 자갈, 조개 껍질, 심지어 양모까지 다양한 장식 및 천연 재료를 사용할 수 있습니다. 양모로 만든 인테리어 그림은 더 자세히 고려해 볼 가치가 있습니다.

양모로 그림 그리기

양모 그림은 예상치 못한 관점에서 본 전체 예술입니다. 여기서는 예술적 능력에 대해 걱정할 필요가 없습니다. 그림 스케치를 스텐실 아래에 적용할 수도 있습니다. 따뜻함, 깊이, 볼륨은 그러한 작품에 대한 별명 중 일부에 불과합니다. 양모로 만든 그림은 숨을 쉬고 자신의 삶을 살며 내부에 특별한 따뜻함을 선사합니다.

다음이 필요합니다.

  • 클램핑 프레임;
  • 부직포 또는 플란넬 백킹;
  • 가위, 핀셋;
  • 다양한 색상의 양모.