동화 미녀와 야수에 나오는 괴물에 대한 설명입니다. 미녀와 야수의 실제 이야기는 무엇이었나요? 독자의 일기에 대한 기타 개작 및 리뷰

"미녀와 야수" 요약샤를 페로의 동화를 5분이면 기억할 수 있습니다.

샤를 페로의 <미녀와 야수> 요약

동화 '미녀와 야수'는 무엇을 가르치는가?-외모는 사람에게 가장 중요한 것이 아니며, 가장 중요한 것은 그의 풍부한 영적 세계입니다.

상인은 여섯 자녀, 세 아들, 세 딸과 함께 대저택에 살고 있습니다. 그의 딸들은 모두 매우 아름답지만 막내인 미녀가 가장 아름답고 또한 친절하고 마음이 순수하다. 이를 위해 (화나고 이기적인) 두 언니는 뷰티를 괴롭히고 하인처럼 대합니다. 상인은 그의 상선 대부분을 파괴하는 바다 폭풍으로 인해 모든 재산을 잃습니다. 따라서 그와 그의 아이들은 작은 농가에서 살며 들판에서 일해야 합니다.

몇 년 후, 한 상인은 자신이 보낸 상선 중 하나가 파멸을 피해 항구로 돌아왔다는 소식을 듣습니다. 떠나기 전에 그는 아이들에게 어떤 선물을 가져갈지 묻습니다. 큰 딸들은 귀중한 보석과 우아한 드레스를 요구했고, 아들들은 재산이 돌아온 줄 알고 사냥용 무기와 말을 요구했습니다. 그리고 벨은 장미 한 송이만 가져오라고 요청합니다. 왜냐하면 이 꽃은 그들이 살았던 나라에서는 자라지 않았기 때문입니다. 도시에 도착한 아버지는 빚을 갚기 위해 배의 화물이 압수되었다는 사실을 알게 됩니다. 그는 선물을 살 돈이 없습니다.

집으로 돌아온 그는 숲에서 길을 잃었고, 그곳에서 음식과 음료가 담긴 테이블이 있는 웅장한 궁전을 발견했는데, 보이지 않는 궁전 주인이 분명히 그에게 남겨준 것입니다. 상인은 배고픔과 목마름을 해소하고 하룻밤을 묵는다. 다음날 아침, 상인이 떠나려고 할 때 그는 장미 정원을 보고 미녀가 장미를 원했다는 것을 기억합니다. 가장 아름다운 장미를 선택한 상인은 역겨운 '야수'와 마주하게 되는데, 야수는 자신이 전 영토에서 가장 귀중한 것을 훔쳐 왕궁 주인의 환대를 무시하고 대가를 치러야 한다고 말한다. 그것을 위해 그의 목숨을 걸고. 상인은 막내딸을 위한 선물로만 장미를 가져갔다며 자비를 구합니다.

야수는 미인을 위해 그에게 장미를 주기로 동의하지만, 상인이나 그의 딸 중 한 명이 돌아올 경우에만 가능합니다.

상인은 화가 났지만 이 조건을 받아들입니다. 야수는 벨에게 그의 아들과 딸들을 위한 부와 보석, 좋은 옷을 가지고 집으로 보내며 벨이 자신의 자유 의지로 그의 궁전으로 와야 한다고 강조합니다. 집에 도착한 상인은 벨에게 모든 것을 숨기려 하지만, 벨은 아버지로부터 모든 진실을 알게 되고 직접 야수의 성으로 가기로 결심한다. 괴물은 소녀를 매우 친절하게 맞이하고 이제부터 그녀는 성의 여주인이고 자신은 그녀의 하인이라고 알려줍니다. 주인은 그녀에게 풍성한 옷과 맛있는 음식을 주었고 그녀와 긴 대화를 나눴습니다. 매일 저녁 저녁 식사 때 야수는 벨에게 결혼을 청하지만 매번 거절당합니다. 매번 거절한 후 벨은 꿈에서 왜 결혼하고 싶지 않은지 대답해 달라고 애원하는 잘생긴 왕자를 보고, 그녀는 그를 친구로만 사랑하기 때문에 괴물과 결혼할 수 없다고 대답합니다. 벨은 왕자와 야수 사이에 어울리지 않는다. 야수는 분명 성 어딘가에 왕자를 포로로 잡고 있을 것이라고 생각한다. 그녀는 그를 찾고 마법에 걸린 방을 많이 발견하지만 그 중 어느 방에도 꿈에서 본 왕자가 들어 있지 않습니다.

몇 달 동안 벨은 부와 오락, 아름다운 옷을 입고 눈에 보이지 않는 하인들의 시중을 받으며 야수의 궁전에서 호화로운 삶을 살아갑니다. 그리고 그녀가 아버지를 위해 향수병을 앓고 있을 때, 야수는 그녀가 아버지의 집을 방문할 수 있도록 허락하지만, 정확히 일주일 후에 돌아온다는 조건을 붙인다. 벨은 이에 동의하고 마법의 거울과 반지를 가지고 집으로 돌아갑니다. 거울을 통해 야수의 성에서 무슨 일이 일어나고 있는지 볼 수 있고, 반지 덕분에 손가락으로 반지를 세 번 돌리면 즉시 궁전으로 돌아갈 수 있습니다.

그녀의 언니들은 동생이 잘 먹고 잘 차려입은 것을 보고 놀랐습니다. 그들은 그녀를 질투했고, 벨이 지정된 날에 야수로 돌아올 것이라는 말을 듣고 그녀에게 하루만 더 머물러달라고 요청했습니다. 심지어 우는 것처럼 보이기 위해 눈에 양파를 바르기도 했습니다. 실제로 그들은 야수가 벨에게 늦어서 화를 내고 그녀를 산채로 잡아먹기를 원했습니다. 벨은 자매들의 사랑의 표현에 감동을 받고 더 오래 머물기로 결심합니다.

다음날 벨은 약속을 어긴 것에 대해 죄책감을 느끼고 거울을 통해 성을 봅니다. 거울은 짐승이 근처의 슬픔으로 인해 반쯤 죽어 있는 것을 보여줍니다 장미 덤불. 반지의 도움으로 그녀는 즉시 궁전으로 돌아갑니다. 미녀는 생명이 없는 야수를 사랑하며 울부짖습니다. 벨의 눈물이 괴물에게 떨어져 멋진 왕자로 변신한다.

왕자는 벨에게 옛날 옛적에 이렇게 말했습니다. 사악한 요정그를 괴물로 만들었고, 오직 사랑만이 저주를 풀 수 있었다. 그 소녀는 야수의 모습으로 그와 사랑에 빠지기로 되어 있었습니다.

왕자와 벨은 결혼하여 오랫동안 행복하게 살았습니다.

옛날에 부유한 상인이 살았는데, 그에게는 세 딸이 있었습니다. 딸들은 모두 좋았지만 아버지는 무엇보다도 막내인 미인을 사랑했습니다. 그리고 아버지 뿐만이 아닙니다.

모두가 그녀의 아름다움과 친절한 마음으로 아름다움을 사랑했습니다.

어느 날 상인이 파산하여 그와 그의 딸들은 강제로 마을로 이주하게 되었습니다. 세 자매 중 미녀만이 열심히 일하는 것을 두려워하지 않았습니다.

모르다 더 많은 문제, 상인은 해외로 갔다. 그는 많은 것을 보았고 이제 그는 멋진 궁전에 있는 자신을 발견했습니다. 테이블 위에는 얼마나 많은 간식이 있었습니까!

식사를 마친 상인은 술에 취해 정원을 산책하러 나갔습니다. 그는 주홍 장미를 본다. '내게 줘'라고 그는 생각한다. '내 막내딸을 위해 골라야지'. 그가 장미를 따던 참에 덥수룩한 괴물이 그의 앞에 나타났다.

내 꽃을 따면 나한테 돈을 줘야지! - 그의 목소리가 울렸다. - 사랑하는 딸 뷰티가 당신 대신 여기로 오도록 해주세요!

할 일이 없습니다. 그래서 그런 일이 일어났습니다.

그리고 야수의 궁전에 미녀가 나타났습니다. 여러 날이 지났고, 미녀는 야수와 친구가 되었습니다. 왜냐하면 그는 전혀 사악하지 않았기 때문입니다. 그리고 야수는 온 마음을 다해 그 소녀를 사랑했습니다.

하지만 뷰티는 집과 아버지, 자매들을 그리워했습니다. 어느 날, 마법의 거울을 통해 그녀는 아버지가 아픈 것을 보았고, 야수는 미녀를 잠시 집으로 보냈습니다.

하지만 당신이 돌아오지 않으면 나는 비통함과 슬픔으로 죽을 것이라는 점을 기억하십시오! - 야수가 작별 인사를 했어요.

집에서 뷰티를 볼 수 있어서 얼마나 기뻤나요! 아무도 그녀를 궁전으로 돌려보내고 싶어하지 않았습니다.

나는 좋은 짐승을 떠날 수 없다, 돌아오겠다고 약속했다! - 미녀는 가족에게 말하고 궁전에 있는 자신을 발견했습니다.

그리고 - 보라! - 미녀의 사랑이 야수에게 마법을 걸어 멋진 왕자가 되었습니다.

얼마 전 새로운 제품의 세계 초연이 있었습니다. 장편영화디즈니에서: 자신의 만화 "미녀와 야수"를 리메이크한 작품입니다. Beast 자체는 모든 이전 버전에 비해 더 끔찍하고 뿔이 많아졌습니다. 이는 이 이미지의 본질이 점차 상실된다는 것을 의미합니다...

1740년에 프랑스 작가가 이 사실을 아는 사람은 거의 없습니다. 가브리엘-수잔 바르보 드 빌뇌브동화의 최초의 문학적 버전을 출판했습니다. "La Belle et la Bête / 미녀와 야수". 불과 7년 후, Prosper의 증조할머니인 Merimee는 잔 마리 르프린스 드 보몬트, 이 이야기의 단축 버전을 게시했습니다. 그리고 다음으로 번역되었습니다 영어, 그러나 원본 출처를 표시하지 않았습니다. Jeanne-Marie는 의도적으로 이 이야기를 단축하고 어린 소녀들을 위한 교화적인 이야기로 재작업하여 "불필요한 모든 것"을 제거했습니다. 이 때문에 de Villeneuve라는 이름을 기억하는 사람은 거의 없습니다. 문학동화"미녀와 야수"는 르프린스 드 모몽으로 간주됩니다.

지금까지 "La Belle et la Bête"의 줄거리를 가장 잘 각색한 작품은 프랑스 작품(장편 영화와 1771년 오페라 발레)이라는 점은 주목할 만합니다. 1946년에는 동명의 영화가 개봉되었다. 장 마레와 조젯 데이주연. 2014년에는 멋진 버전의 동화가 등장했습니다. 레아 세이두와 뱅상 카셀. 두 버전을 모두 본 사람이라면 새로운 프랑스 영화가 기존 영화를 바탕으로 제작되었으며 심지어 그로부터 일부 모티브를 차용했다는 사실을 알고 있을 것입니다. 1946년 영화에서만 암시되었던 이러한 모티프는 새로운 컬러영화에서 생생하고 잘 전개되었다. 오래된 영화- 흑백. 그리고 그렇습니다. 즐거운 시간을 보내기에는 적합하지 않습니다. 이것은 진지한 감독과 배우의 1시간 30분짜리 작업으로, 매우 지루하고 현대 관객이 사실상 이해할 수 없는 작업이다. 그런데 이 영화의 시크한 의상은 당시 젊은 패션디자이너가 만든 것이다..

피에르 가르뎅 2014년 프랑스 영화는 매우 다채롭고 신화적입니다! 매우 높은 품질의 그래픽과 명확한 플롯을 갖추고 있습니다. 그가 오래된 영화에서 취한 동기는 전문가들이 "미녀와 야수" 줄거리의 원본이라고 생각하는 신화를 반영합니다.큐피드와 프시케의 그리스 신화 . 여기서는 슬라브 동화와 서유럽 동화가 비슷한 모티브로 가득 차 있으며 모두가 직접 빌려온 것이 아니라는 점에 주목하고 싶습니다.고대 그리스 . 그리곤 하더군요러시아 작가 S.T. Aksakov, 문학 동화 "The Scarlet Flower"의 저자

, 그는 자신이 (그의 말로) 가정부 Pelageya로부터 자신의 이야기를 썼기 때문에 프랑스 동화의 존재에 대해 알고 놀랐습니다. 위 사진 - 소련 만화의 괴물“주홍색 꽃”(1952) 그리고 1946년 프랑스 영화의 야수(Jean Marais 분), 아래 - 소련 장편 영화의 이끼 덮인 야수“스칼렛 플라워” (1977) . 그건 그렇고, 누군가가 그것을 기억한다면 소련 영화는 프랑스 버전이나그리스 신화

. 알라 데미도바(Alla Demidova)가 공연한 소서리스(Sorceress) 단독의 가치는 무엇입니까!... 프랑스 할머니 Leprince de Maumon의 같은 동화에서 영감을 얻었지만 크레딧에는 언급되어 있지 않습니다. 월트 디즈니 자신도 1930년대와 1950년대에 동화를 촬영하고 싶었지만 뜻대로 되지 않았습니다. 미녀와 야수는 디즈니의 30번째 장편 애니메이션 영화이자 스튜디오의 가장 성공적인 애니메이션 영화였습니다. 차례로, 그것은 같은 이름의 기초를 형성했습니다. 브로드웨이 뮤지컬(1994) 및 장편영화(2017). 뮤지컬은 매우 성공적이었으며, 다른 나라, 하지만 영화는...같은 미래가 기다리고 있을까? 내 생각에는 그렇지 않다. 디즈니는 이 영화를 자신들의 1991년 만화를 완전히 리메이크했다는 사실을 숨기지 않습니다. 질문: 왜요? 왜 그리고 누가 이것이 필요합니까?

나는 어제 새로운 영화를 보았다. 영화 촬영의 관점에서 볼 때 1946년의 흑백 프랑스 영화는 더 걸작으로 보이며 2014년의 영화는 일반적으로 놀라운 기적입니다!

일부 잠재 시청자들은 영화 '미녀와 야수'가 스크린에 등장하기 전부터 스캔들의 중심에 섰다는 사실을 이미 알고 있다고 생각합니다. 세계 초연 몇 주 전에 디즈니는 이 영화에 노골적인 캐릭터가 등장할 것이며 영화의 결말에는 "디즈니 영화에서 매우 감미로운 첫 게이 순간"이 등장할 것이라고 발표했습니다. 배급사와 시청자들은 왜 이 영화에 비전통적인 성적 지향에 대한 힌트가 나오는지 의아해합니다. 원하는 사람은 직접보고 무엇이 무엇인지 이해할 것입니다 ...

나는 그러한 동지들이 조용히 행동하거나 천재라면 이 주제에 대해 관대하다고 이미 말했습니다. 새 영화의 제작자는 작곡가 Howard Ashman에게 경의를 표하고 싶다고 설명합니다. “그도 결혼했다는 걸 이해합니다”(c). 그런데 왜? 1991년 만화에서 그랬던 것처럼 크레딧에 이것에 대해 다시 쓰는 것만으로도 충분했습니다. 예를 들어, 나는 이 작곡가가 어떤 삶을 살았는지, 그가 무엇으로 죽었는지(나중에 에이즈로 인해) 몰랐는데, 왜 지금 그걸 알아야 합니까?..

해외 소음으로 인해 러시아는 안전하게 플레이하여 이 영화에 16+ 등급을 부여했습니다. 미국에서는 어린이와 부모만 영화를 볼 수 있습니다. 러시아어 극장 개봉을 본 후 개인적으로 "일종의"것을 찾지 못했기 때문에 그런 소란을 피울 필요가있었습니다 (그런데 그들은 러시아 영화 검열에서 아무것도 찾지 못했다고 말합니다) 어느 하나). 더 많은 관심을 끌기 위한 영화제작자들의 영리한 홍보 움직임이었다고 생각합니다. 아이들에게 이 영화를 보여주고 두려워하지 마세요. 하지만 1991년 만화의 팬이라면 가지 마세요 :)

새 영화...부드럽게 말하면... 매우 지루하다. 나는 거의 잠들었습니다. 만화를 일대일로 복사합니다. 동일한 장면, 동일한 노래, 심지어 모든 캐릭터의 텍스트도 동일하며 때로는 단어 하나하나가 동일합니다! 기존 스타일에 맞지 않는 몇 가지 새로운 장면과 3개의 노래가 추가되었습니다. 그게 전부입니다.

문자 그대로든 비유적으로든 마법은 없습니다. 미스터리도 동화도 없습니다. 심지어 추가됨 실제 이야기왕자의 가족과 벨의 어머니에 대해. Belle 자신은 성과 그 주민들이 마법에 걸렸으며 Beast를 포함한 모든 사람들이 마법에 걸린 사람들이며 결국 모든 것이 그녀에게 모든 것을 설명한다는 것을 빨리 깨닫습니다. 사실, 그것들이 완전히 설명되지는 않았지만 나는 이번 사건의 전환에 실망했습니다.

사랑 - ..눈에 흔적만 남는다 벨의 아버지 모리스.

그림의 가장 밝고 가장 쾌활한 순간은 다음과 관련이 있습니다. 사냥꾼 가스통(루크 에반스의 뛰어난 연기)) 및 "모호하지 않은 캐릭터"를 포함한 그의 측근.

엠마 왓슨, 많은 평론가들이 쓴 것처럼 "벨 역할에 비해 너무 지루하고 진지하다". 나는 그들에게 동의합니다. 예를 들어 Rowan Atkinson이 Maigret 형사를 연기하여 그를 보는 사람이 Bean 씨를 기억하지 못하도록 할 수 있다면 Emma Watson은 여기 Hermione의 이미지에서 그리 멀지 않습니다. 똑같은 유치한 얼굴, 똑같은 입술 컬, 똑같은 찡그린 눈썹, 똑같은 것처럼 보이는 구부정한 어깨, 똑같은 페미니스트 걸음 걸이. 한마디로 똑똑한 헤르미온느가 다른 차원, 또 다른 동화 속으로 던져진 것 같은...

Atkinson과 Maigret에 대한 내 이야기를 확인하세요(링크는 새 창에서 열립니다).

러시아어 버전의 가장 큰 단점은 원곡과 목소리가 부족하다는 것입니다.노래도 있는데 러시아어인데 배우들이 직접 노래하는 걸 듣고 싶어요.

그리고 그 뒤에 계신 분들의 목소리도 듣고 싶습니다. 촛대 - 이완 맥그리거, 시계 - 이안 맥켈런, 찻주전자 - 엠마 톰슨.멋진 배우들이네요 흥미로운 목소리. 예를 들어, Ewan McGregor는 특히 이 영화를 위해 프랑스 억양으로 말하는 법을 배웠습니다. 러시아 시청자는 이 말을 듣지 못합니다.

그건 그렇고, 제 생각에는 시계와 촛대를 제외하고 성의 모든 것들은 끔찍한 방식으로 묘사되어 있습니다. 컵은 일반적으로 끔찍합니다. 유일하게 감동적이었던 것은 만화에서처럼 칩이었습니다. "엄마는 손님들이 겁을 먹을까봐 테이블 위에서 뒹구는 걸 허락하지 않으셨어요." :)

결론: 이 영화는 볼만할 것 같지만, 주로 원작 만화에 대해 아무것도 모르거나 잊어버린 사람들을 위한 것입니다. 나는 그것을 결코 검토하지 않을 것입니다. 나를 위한- 1991년 디즈니 만화 한 편과 프랑스 영화 두 편. 별도로, 우리는 또한 존경할만한 가치가있는 주홍색 꽃을 주제로 한 소련의 변형에 주목할 수 있습니다.

그건 그렇고, "미녀와 야수"라는 제목의 영화나 이 모티브를 참조한 영화가 여러 개 있지만 그중 일부는 폭력적인 영화공포, 그리고 일부- "오페라의 유령"을 주제로 한 판타지.

"파란색 음영"에 대하여. 곰곰히 생각해 보면 이것에서 자신만의 의미를 찾을 수 있습니다. 그리고 우리가 세계 신화의 맥락에서 "미녀와 야수" 모티브를 고려하고 그 모든 버전을 비교한다면 이것은 매우 상징적이라고 말하고 싶습니다. 영화 각색. 나는 여기서 오랫동안 이것에 대해 철학적으로 생각하지 않을 것이며 단지 이해한다고 말할 것입니다.

프랑스 작가 Gabrielle-Suzanne Barbeau de Villeneuve가 1740년에 쓴 동화의 첫 번째 버전은 마법사가 왕자를 매혹한 이유를 설명합니다. 왜냐하면 그는 여자처럼 그녀와 함께 있기를 원하지 않았기 때문입니다. 야생에 사는 많은 동물과 괴물은 양성애자입니다. '동물본능'이라는 표현이 존재하는 것은 우연이 아니다. 1946년과 2014년 두 프랑스 영화 모두 줄거리에서 비슷한 동기를 가지고 있습니다. Jean Marais가 연기한 Beast의 경우 이것은 일반적으로 고문이지만 많은 시청자는 이것을 이해하지 못하거나 보지 못합니다. 영화 자체는 매우 순결합니다.

디즈니 만화에서 Clock-Clocksworth는 항상 Candelabra-Lumiere의 포옹을 피했고 심지어 그에게 친근한 키스를 하고 싶을 때 분개하기도 했습니다. 새 영화인 클락스워스(Clocksworth)에서 - 이안 맥켈런(위의 이전 사진에서), 화려합니다 영국 배우, 모든 현대 청소년들은 X-Men 영화의 Magneto와 Hobbit 영화의 Gandalf로 알고 있습니다. 나는 그를 매우 존경합니다. Ian McKellen 경, 그 사람은 이렇게 불러야 합니다. 그 배우는 기사 작위를 받았습니다. 실제로 그는... 공개적으로 게이입니다. 솔직히 영화 속에서는 사람으로 변한 후 클락스워스와 뤼미에르가 키스를 할 줄 알았는데, 이 경우에는... 더 이상 스포일러를 하지 않을 것 같아 놀랐습니다 :) 영화 속 '인종간 키스'에 대해, 디즈니가 자랑하는 일이기도 하니 나도 아무 말도 하지 않겠습니다.

대체적으로 디즈니가 폭락해서 이제 닥치는대로 두더지에서 산을 만들어내고 있고 다들 사들이고 있는데...

장 마레 1946년 영화에서 야수 역을 맡은 , 역시 게이였지만, 예전에는 길모퉁이마다 소리지르곤 했나요? 그의 인생 파트너는 같은 영화의 감독인 장 콕토(Jean Cocteau)였습니다. 누가 감히 뛰어난 콕토를 비난하겠습니까? 아무도. Jean Marais 자신은 나에게 영원히 몬테 크리스토 백작으로 남을 것입니다. 그리고 그는 또한 뛰어난 예술가그리고 조각가! 존재를 아는 사람이 있다면 조각 구성<벽을 통과하는 남자>(장소: 파리, 몽마르트르)는 장 마레(Jean Marais)의 작품이다.

Jean Marais의 묘비에는 두 가지가 있습니다. 청동 조각품. 배우가 직접 만든 원작에서 캐스팅되었습니다.

이것은 짐승의 머리입니다 ...

태양처럼 확실해
동쪽에서 솟아오르다
시간만큼 오래된 이야기
운율만큼 오래된 노래
미녀와 야수.

앨런 멘켄, 하워드 애쉬먼. "시간만큼 오래된 이야기". 만화 "미녀와 야수"(1991)의 노래. "최고의 노래" 부문에서 오스카상을 수상했습니다.

2017년 3월 24일 08:25

주홍꽃.. 미녀와 야수.. 미녀와 야수.. 큐피드와 프시케..

괴물로 변한 마법에 걸린 청년과 사심 없는 사랑의 힘으로 그를 구하고 인간의 모습으로 되돌려주는 소녀에 관한 동화는 거의 모든 나라에서 찾아볼 수 있습니다. 사랑의 길에는 장애물이 있습니다. 행복은 충성, 헌신, 친절을 통해서만 찾을 수 있습니다.

이탈리아에서는 이 이야기를 " 젤린다와 보기맨". 스위스에서는 - " 곰 왕자 이야기", 영국에서는 - " 대형견작은 이빨로". 독일에서는 - " 여름과 겨울 정원", 러시아에서는 - " 마법에 걸린 왕자", 우크라이나에서 - " 이미 왕자이자 충실한 아내". 터키에는 패디샤와 돼지의 딸, 중국의 마법 뱀, 인도네시아의 도마뱀 남편에 대한 전설이 있습니다. 동일한 음모가 남부와 남부의 이야기에서 발견됩니다. 동부 슬라브. 이름은 다르지만 어디에나 야수와 이타적인 미녀가 있습니다. 사랑은 모든 것을 이기고 모든 것을 구원합니다.

그러나 잊을 수 없는 Evdokimov가 말했듯이: "황소는 똑같은 것 같습니다..."

당신은 아마도이 모든 동화에서 줄거리가 동일하지만 지역 사고 방식에 따라 결정되는 가장 작은 뉘앙스 중 일부가 완전히 반대라는 것을 스스로 알아차렸을 것입니다.

이 동화들은 어떻게 다르며 실제로 차이점이 있습니까?

기사를 본 후 심리학자 예카테리나 데미나 *미안해요, 심리학자님, 다시 말씀드리죠* 이 주제에 대해 내 마음은 크게 기뻤습니다. 제 시간에 잘 오셨나요, 친애하는 기사님. 내가 듣고 싶었던 말이 바로 그것이다.

나스텐카 VS 벨

안녕하세요! 앉으세요. 오늘 수업의 주제: "미녀와 야수"와 Sergei Aksakov의 "주홍색 꽃": 유사점과 차이점.

다들 이 동화를 읽어보셨나요? 그들은 확실히 만화를 봤다는 걸 알아요. 따라서 러시아와 서유럽이라는 두 동화의 일반적인 줄거리를 즉시 말해 줄 수 있습니다.

(보보츠카, 앉아서 손을 내려주세요. 나스텐카가 실제로 요구한 일화는 벌써 다섯 번이나 들었습니다. 닥치고 들어보세요.

Zoya, 주요 주제를 알려주세요).

줄거리는 비현실적이고 불가능한 것을 꿈꾸는 특별한 자질을 부여받은 소녀에 대한 이야기를 기반으로 합니다. 이 소녀는 고아입니다. 어머니는 없고 아버지(러시아어 버전에서는 자매)만 있습니다. 그녀의 아버지는 어떤 진홍색 꽃을 꺾어 마법에 걸린 세계의 균형을 어지럽히고 목숨을 바쳐야 합니다. 소녀는 아버지를 대신해 자신의 목숨을 바친다. 그녀는 세상으로부터 숨겨져 있는 마법의 장소에서 자신을 발견하고 그곳에서 매혹적인 왕자/좋은 친구를 만납니다. 처음에는 절제되고 경계하다가 점점 더 신뢰하는 특정 관계가 시작됩니다.

소녀는 아버지를 곤경에서 구하기 위해 (지금은) 친구를 떠나야 하고, 야수는 절망에 빠져 죽지만, 미녀의 진실한 사랑이 그를 되살리고, 진실잘생긴 왕자의 모습. 해피엔딩, 모두가 행복하고, 잔치도 하고, 결혼식도 하고, 꿀과 맥주도 마시고...

이것은 일반적입니다.

미녀와 야수의 이미지에 대해 몇 마디 말한 다음 차이점을 살펴 보겠습니다.

Nastenka는 그녀가 가장 젊고 친절하며 사랑이 많은 것으로 알려져 있습니다. 돌보는 딸. 아주 멋진, " 언니들보다 낫다" 러시아 동화에 대한 전통적인 비교 표현 “ 두 아이는 사람 같고, 세 번째 아이는 특별해요»

벨은 아버지의 외동딸로 미인이지만 평판도 좋다” 이상한 여자", "이 세상에서", 그는 모든 것을 읽고 읽고, 춤을 추러 가거나 우물에서 동료들과 혀를 긁는 것을 꺼리지 않습니다.

그녀 - 영혼, Psyche, Anima, Jungian 캐논을 따르면. 그녀는 세상의 삶에 관심이나 관심이 없으며 지평선 너머로 멀리 떨어져 있고 탐험되지 않은 나라를 보려고 노력합니다.

디즈니 만화 '미녀와 야수' 속 벨의 이미지

소련 만화 "주홍색 꽃"에 나오는 Nastenka의 이미지

그리고 여기서 차이가 시작됩니다

자세히 보면 Nastenka는 아버지에게 겸손하게 묻습니다. 그녀는 자신을 과시하지 않습니다. 영성"라며 언니들의 뒤를 이어 차례를 기다린다. 묻지 않는다 값비싼 선물, 하지만 "아름다움"을 원합니다: " 세상에서 가장 아름다운 꽃인 스칼렛 꽃을 나에게 가져다주세요.”그녀는 착하고 친절한 소녀에 걸맞게 순종적이고 예의바르다. 일반적으로 순종은 동화 속 러시아 소녀의 주요 미덕입니다.

"Morozko"의 Nastenka

벨은 자랑스럽고, 고의적이고, 완고하고, 오만합니다. 그녀의 애정을 받을 만한 사람은 아무도 없고, 그녀는 이 마을에 너무 잘 어울리며, 매우 구체적인 것을 꿈꿉니다: 성의 왕자, 마법의 삶.

글쎄요, 이 마법을 얻습니다 전체 프로그램. 그들이 말했듯이 구매 한 티켓에 따라.

(소녀와 소년도 미래를 위해 이것을 명심하십시오. 꿈은 이루어집니다. 정확히 당신이 요청한 형태입니다. 그러므로 요청과기도에 조심하십시오).

왕자. 여기저기서 왕자는 마녀에게 홀려 어떤 어린 소녀가 사랑에 빠져 그와 결혼하기를 원할 때까지 짐승의 모습으로 남아 있으라는 명령을 받았습니다. 그리고 여기서 우리는 가장 눈에 띄는 차이점 중 하나를 볼 수 있습니다. 누가 어느 것을 말할 수 있습니까?

(예, Danya, 나는 당신의 분석 재능에 대해 의심의 여지가 없습니다. 훌륭합니다.)

물론 러시아 동화에서 왕자 왕자는 아무것도 고통받지 않았습니다. 사악한 마녀는 아버지에게 복수하고 아기를 훔쳐 그를 가장 역겨운 모음으로 만들었습니다. 동물젠장, 이것에 대해 특별히 메모해 두세요: 훌륭해요 아기동물로 변했습니다. 뭔가 생각나는 게 있나요? 부모님은 아직 당신에 대해 이야기하지 않으 셨습니다. 당신은 훌륭한 아기 였지만 그는 일종의 괴물이되었다고 말씀하셨습니다.

맞습니다, 우리는 청소년기에 대해 이야기하고 있습니다. 귀엽고 미동갑자기 사악한 주술에 의한 것처럼 여드름과 털로 뒤덮인 무례하고 오만한 생물로 변해 모든 사람에게 으르렁 거리고 돌진합니다. 글쎄, 누가 자신을 알아봤나요?

디즈니 미녀와 야수의 야수

소련 만화 "주홍색 꽃"에 나오는 괴물

그러나 유럽 동화 속 왕자는 그에 상응하는 처벌을 받았습니다. 그는 무례하고 악천후에 피난처를 요청한 노인 여성을 밀어 냈습니다. 우리는 어머니에 대한 무례함과 공격성이 가장 무자비한 방식으로 처벌된다고 가정할 수 있습니다. 왕자는 누군가가 그를 사랑할 수 있도록 힘을 찾고 다르게 행동하는 법을 배워야 합니다.

Belle도 포함되어 있습니다. 어떤 의미에서는 처벌:자존심, 다른 사람의 의견에 대한 경멸, 오만함. 그녀와 왕자는 두 개의 부츠와 같습니다.

그들은 적(부러워하는 자매, 적대적인 환경)의 계략을 극복하고, 결국 영혼(처녀)과 동물(괴물)이 사랑과 조화를 이룬다.

성장 과정뿐만 아니라 문제와 시련에 대한 러시아와 유럽의 견해의 주요 차이점, 즉 운명, 운명, 순종 및 겸손에 다시 한 번 주목합시다. 반면에 – 교만, 완고함, 처벌, 그리고 여전히 겸손, 이타심, 약속에 대한 충성.

동양에서는 약간 더 수동적이고 관망하는 입장이고, 서양에서는 조금 더 공격성과 자유 의지입니다.

부분적으로는 이것이 원인입니다. 자연 조건: 키가 작고 종종 불임 러시아의 여름, 사악하고 긴 겨울은 운명이 닥치기 전에 사람들에게 순종과 겸손을 심어주는 데 능숙합니다.

반면에 전설적인 러시아의 수완은 같은 기원을 가지고 있습니다. 유럽인이 복잡한 작은 물건(공예품)을 세심하고 철저하게 만드는 반면, 러시아인은 두 개의 콧물과 하나의 걸림으로 독창적인 것을 만들 것입니다. 내일이면 이미 무너질 수 있지만 오늘은 작동할 것입니다. 그래도 해가 지기 전에 해야 할 일이 별로 없습니다.

참고: 모든 디즈니 만화, 모든 영화는 거의 동일합니다. 위해 싸워라 나의진실을 고집하고 물러서지 마십시오. 그러면 당신이 왕이 될 것입니다.

러시아 동화는 우리에게 또 다른 사실을 알려줍니다. 약한 사람들을 돕고, 스스로 죽으십시오. 그리고 동료를 돕고, 힘이 구하지 못하는 곳에 지혜를 사용하십시오. 이것은 광활하고 끝없는 영토, 울창하고 위험한 숲의 주민들, 종종 정복하려고 노력한 사람들, 강자의 입장에 대한 세계관입니다.

왕자와 벨

왕자와 함께하는 Nastenka

마법과 영적, 기독교와 이교도의 조합.

Soul-Maiden은 전혀 예상하지 못한 곳에서 아름다운 왕자를 찾습니다. 인내, 충성, 용기에 대한 보상은 금 주머니가 아니라 사랑입니다.

(모두들 정말 감사합니다. 수고하셨습니다. 집에 가져가세요. 운명과 자유 의지 문제에 대해 어떻게 생각하는지, 그리고 그것이 현대 사회에 어떤 영향을 미치는지 적어주세요. 최소 5천자 이상입니다. 모두 무료입니다. 월요일에 뵙겠습니다. .)

잘...

첫 번째 부분이 끝났습니다.

당신은 내가 모든 것을 함께 섞었다고 다시 맹세할 것입니다. 그러나 제 생각에는 이 두 번째 부분이 이제 매우 논리적일 것입니다.

나는 동화를 좋아하고 동화를 좋아하며 가능할 때마다 동화를 봅니다.

그리고 여기에 있습니다 - "미녀와 야수"를 기반으로 한 모든 동화 각색.

이 영화 중에서 내가 가장 좋아하는 영화가 무엇인지 추측할 수 있는지 궁금합니다.

이것은 히트 퍼레이드가 아니며 목록 항목이 시간순으로 정렬되어 있습니다.
미녀와 야수 (1946) / La belle et la bete

동화의 엄청난 인기에도 불구하고, 제2차 세계대전 이전에는 초기 영화, 무성영화, 단편영화 작가들만이 이 동화를 촬영했습니다. 미녀와 야수의 첫 번째 본격적인 영화 각색은 1946년에야 개봉되었습니다.

가장 미학적이며 가장 감각적인 영화 개작입니다. 사실 이 영화는 어린이보다는 성인을 위한 것입니다. 괴물은 감독의 연인이자 위대한 Jean Marais가 연기했습니다. 그는 매일 5 시간 동안 화장을 받았습니다. 눈에 보이는 몸의 모든 부분은 머리카락으로 덮여 있었고(Cocteau는 사슴의 모습에서 영감을 얻었습니다) 얼굴에는 수많은 바늘, 부푼 자국, 흉터가 있었습니다. 하지만 이런 모습에도 불구하고 마레는 믿을 수 없을 만큼 아름다웠기 때문에 근처 전시관에서 촬영을 하던 그레타 가르보가 화장을 하지 않은 배우를 보고 “내 야수를 돌려줘!”라고 외쳤다.

풍경을 만들 때 감독은 Gustave Doré의 흑백 판화를 사용했고 배우의 의상은 23 세의 Pierre Cardin이 꿰매었고 여배우는 Lanvin 패션 하우스의 양장점... 전후 영화를 위해 아무것도 살 돈이 없고, 혹독한 현실주의가 유행하던 시절, 장 콕토는 불과 1년 뒤 크리스찬 디올의 '뉴 룩' 컬렉션 못지않은 효과를 만들어냈다...

월트 디즈니는 너무 감동해서 거절했다. 자신의 계획미녀와 야수의 영화 각색. 그는 자신의 스튜디오가 프랑스의 창작을 능가할 수 있다고 믿지 않았습니다.

스칼렛 플라워(1952)

소련 애니메이션의 거장 레프 아타마노프(Lev Atamanov)는 “ 눈의 여왕" 및 "황금 영양". 이 두 영화가 제작되기 직전에 Soyuzmultfilm 스튜디오의 Atamanov는 "미녀와 야수"를 주제로 한 러시아 동화 변주곡인 "The Scarlet Flower"를 촬영했습니다. 하녀의 말을 빌려 '홍화'를 적은 러시아 작가 세르게이 악사코프는 그 모습에 놀랐다. 민화프랑스어 버전과 유사합니다. "The Scarlet Flower"의 애니메이터 중에는 미래에 유명한 제작 감독인 Fyodor Khitruk, Roman Kachanov, Vyacheslav Kotenochkin, Roman Davydov 및 Boris Dezhkin이 있습니다. 영화의 프로덕션 디자이너는 Cheburashka의 외모를 만든 미래의 창작자 Leonid Shvartsman이었습니다.

미녀와 야수(1976) / 미녀와 야수


정치 풍자 Dr. Strangelove의 Turgidson 장군을 기억하시나요? 이 역할은 밝은 사람이 맡았습니다. 할리우드 배우조지 C. 스콧(George C. Scott)은 1970년 전기영화 패튼(Paton)에서 패튼 장군 역으로 미국에서 가장 잘 알려져 있습니다. 그러나 Scott은 군인뿐만 아니라 묘사하는 방법도 알고있었습니다. 1976년에 그는 실사 TV 버전의 미녀와 야수에서 야수 역을 맡았습니다. Fiedler Cooke의 영화에서 벨의 아버지는 오랫동안 제임스 본드 시리즈에서 M 역을 맡았던 버나드 리(Bernard Lee)가 연기했습니다. 영화의 주요 여성 역할은 스콧의 아내인 조연 배우 트리시 반 데버(Trish van Dever)가 맡았습니다. 이 영화는 에미상 3개 부문(메이크업, 의상, 남우주연상) 후보에 올랐다.

스칼렛 플라워(1977)

소련 영화 역사상 가장 가슴 뛰는 인물 중 한 명인 Alexander Abdulov의 경력은 "An Ordinary Miracle"로 시작되었습니다. 유명한 영화배우가 괴물 왕자를 연기 한 Irina Povolotskaya "The Scarlet Flower". 이 영화에서여 주인공의 아버지는 Lev Durov였으며 영웅을 매혹시킨 마법사는 Alla Demidova가 연기했습니다.

Alyonushka는 일반적으로 영화에 출연하지 않은 연극 배우 Marina Ilyicheva-Ryzhakova가 연기했습니다.

미녀와 야수 (1987) / 미녀와 야수

누가 생각했을까요? 첫 번째 터미네이터와 두 번째 터미네이터 사이에 Linda Hamilton은 TV 버전의 Beauty and the Beast에서 매우 경건한 역할을 수행했습니다. 이 작업은 뉴욕에서 이루어졌으며 해밀턴은 비밀 지하 세계의 주민들과 접촉하는 검사실 직원을 묘사했습니다. 이 시리즈의 주인공인 사자 같은 특징을 지닌 지하 돌연변이는 론 펄먼(Ron Perlman)이 연기했습니다. 미래의 영웅"헬보이". 해밀턴이 임신을 하여 평소처럼 촬영을 계속할 수 없어 쇼가 취소되었습니다. 제작자는 그녀의 캐릭터를 죽이고 새로운 주인공을 줄거리에 도입해야했는데 이는 시청률에 고통스러운 영향을 미쳤습니다.

미녀와 야수(1991) / 미녀와 야수

1991년 디즈니 만화는 의심할 여지 없이 동화를 각색한 세계에서 가장 유명한 작품입니다. 이 영화는 2차원 디즈니 애니메이션의 가장 높은 성과 중 하나로 평가됩니다. 많은 제작자-애니메이터는 나중에 장편 만화의 유명하고 명예로운 감독이 되었습니다. 따라서 Beast의 기괴한 디자인은 나중에 만화 "Lilo and Stitch"와 "How to Train Your Dragon"을 감독한 Chris Sanders가 개발했습니다.

Belle Belle의 이미지는 Judy Garland와 Julie Andrews를 기반으로 했으며 Beast의 경우 그의 이미지는 완전히 독창적입니다. 세상이 로비 벤슨이 누구인지 모른다는 것은 부끄러운 일입니다. 만약 미녀와 야수를 오늘 촬영했다면 의심할 여지 없이 스타 배우가 로비 벤슨의 목소리를 맡았을 것입니다.

이 영화는 브로드웨이를 휩쓴 뮤지컬 스타일로 전개되었으며, 초연 후 몇 년 후에는 영화의 노래가 동명의 브로드웨이 프로덕션에 사용되어 가장 유명한 작품 중 하나가 되었습니다. 성공적인 쇼미국 뮤지컬의 역사를 통틀어.

정말 아름답습니다 (2011) / Beastly

이 작업은 현대 맨해튼에서 이루어지며 Beast는 백만장 자의 아들이자 오만한 잘 생긴 남자이며 예민한 동급생에게 저주를 받았습니다 (불행히도 그녀는 마녀로 밝혀졌습니다). 그렇습니다. “끔찍하게 아름답다”는 18세기 동화를 매우 자유롭게 각색한 작품입니다. 하지만 그 본질은 동일합니다. 주요 역할아마도 큰 화면에서 가장 매력적인 청년(용서해주세요, 잭 에프론), 전 모델 알렉스 페티페어(Alex Pettyfair)가 연기했습니다. 괴물 같은 메이크업에도 그는 매력을 잃지 않았다.

그건 그렇고, 메이크업에 대해서. 영화 제작자들은 특유의 덥수룩한 표정을 없애기로 결정했습니다. 짐승의 "추함"은 수많은 흉터와 문신으로 인해 주어졌습니다. 메이크업을 적용하는 데 총 6시간이 걸렸고 Alex Pettyfair는 그 과정에 매우 기뻐했습니다. 또 다른 질문은 현대 십대들에게 이 야수는 전혀 야수처럼 보이지 않았다는 것입니다. 문신과 피어싱으로 약간 과장된 고트이지만 일반적으로 끔찍한 것은 아닙니다.

미녀와 야수 (2012) / 미녀와 야수

미국 채널 The CW는 사계절 동안 현대 SF 버전의 미녀와 야수를 방송했습니다. 주인공뉴욕의 탐정이었고, 주인공- 슈퍼 전사를 만드는 실험의 결과로 돌연변이가 된 전직 군인. 쇼는 성공했지만 비평가들에게는 매우 좋지 않은 평가를 받았습니다. 시리즈의 주인공은 Kristin Kreuk과 Jay Ryan이 연기했습니다.

미녀와 야수 (2014) / La belle et la bete

우는 암살자, 늑대 형제단 등으로 유명한 프랑스 감독 크리스토프 간스는 3년 전 고예산 영화 '미녀와 야수'를 촬영했다. 동화의 많은 영화 버전과 달리 이 영화는 주인공의 가족에 큰 관심을 기울입니다.

고딕 풍경, 마치 옛 거장의 그림을 복사한 듯한 바로크 의상, 동화 같은 분위기 - 다크 스릴러 감독 크리스토프 한이 도덕적인 '재편'을 거쳐 마침내 가족이 볼 수 있는 영화를 만든 것 같습니다. . 하지만 새 영화의 캐스팅은 완벽합니다. 미녀 역은 '갈릭 안젤리나 졸리'인 레아 세이두가 맡았으며, 야수는 그의 영화 대부분에서 거부할 수 없는 악당으로 등장했습니다. 전남편모니카 벨루치, 뱅상 카셀...

프랑스에서 Gance의 제작은 비평가들의 성공과 사랑을 누렸습니다. 그러나 국제 언론은 이 영화에 대해 매우 회의적인 기사를 썼습니다.

그는 용이다 (2015)


예, 그렇습니다!

고국에서는 과소평가되었지만 중국에서는 인기를 얻으며 Indara Dzhendubaeva의 러시아 판타지 멜로드라마는 "미녀와 야수"를 느슨하게 다시 이야기하면서 마법에 걸린 괴물을 인간의 모습을 취할 수 있는 용으로 변모시켰습니다. 대본은 Dyachenko 배우자의 소설 "의식"을 바탕으로 작성되었습니다. 거의 모든 영화는 실제 특수효과를 사용하거나 컴퓨터 그래픽. 주요 역할은 Maria Poezzhaeva와 Matvey Lykov가 담당했습니다. 현재 영화제작자들은 중국 영화제작자들의 참여와 부분적으로 중국 자금으로 촬영될 속편을 작업하고 있습니다. 프로듀서 이고르 차이(Igor Tsai)는 속편이 2018년 러시아와 중동에서 개봉될 예정이며, 중국 배우들이 마트베이 리코프(Matvey Lykov), 마리아 포에자예바(Maria Poezzhaeva)와 합류할 것이라고 밝혔습니다.

자, 그리고 마침내...

미녀와 야수 (2017)

이 그림에 대한 의견은 매우 모순적이지만 여전히 자신의 의견을 형성할 기회가 있습니다. 지금 바로 전 세계 모든 영화관에 오신 것을 환영합니다.

모든 보너스는 보너스입니다))

하나 겨울밤, 왕자가 성에 공을 던지고 있어요. 늙은 거지 여인은 추위를 피하는 대가로 그에게 장미 한 송이를 건네줍니다. 그녀의 외모에 혐오감을 느낀 왕자는 외모에 속지 말라는 그녀의 경고에도 불구하고 그녀를 내쫓는다. 아름다운 마법사로 변신한 그녀는 왕자를 괴물 같은 야수로, 그의 하인들을 사물로 변신시킵니다. 가정용품, 그 후 그녀는 무도회에 참석 한 모든 사람의 마음에서 성의 기억을 지 웁니다. 마법사는 장미를 매혹하며 짐승이 다른 사람을 사랑하는 법을 배우고 마지막 꽃잎이 떨어질 때까지 보답하는 사랑을 이루지 못하면 영원히 저주받은 상태에 남게 될 것이라고 경고합니다.

몇 년 후, Willenow 정착지에서 책에 집착하는 괴짜 Belle이라는 소녀가 그녀의 마을을 산책하고 있습니다. 이기적인 사냥꾼이자 전직 군인이었던 가스통은 벨을 유혹해 결혼을 시도하지만, 벨의 성격 때문에 계속해서 그를 좌절시킨다. 가스통도 모르지만 그의 터무니없는 친구 라푸(LaFou)는 몰래 그를 사랑하고 있다. 벨은 어렸을 때 어머니의 죽음으로 인해 자신을 과잉보호하는 아버지 모리스와 함께 살고 있다. 모리스는 떠나고 갑자기 어둠이 내리자 신비한 성을 발견합니다. 그는 보이지 않는 성의 주인으로부터 입장 허가를 받지만, 물잔이 말을 하고 있다는 생각이 들자 곧바로 떠난다. 모리스는 떠날 때 아름다운 덤불에서 장미 한 송이를 꺾습니다. 이것은 모리스를 말에서 끌어내려가는 보이지 않는 생물의 관심을 끌고 있습니다.

다음날 Gaston은 Belle의 집에 결혼식 도구를 설치하고 그녀에게 그와 결혼 해달라고 요청하지만 Belle은 그를 모욕하고 거부합니다. 벨은 나중에 아버지의 말을 보고 그에게 나쁜 일이 일어났다고 생각하고 말을 타고 성으로 향합니다. 그곳에서 그녀는 지하감옥에 갇힌 모리스를 보고 유괴범(야수왕자)에게 아버지를 구출해 달라고 애원하고, 자신이 아버지를 대신할 준비가 됐다고까지 말한다.

야수는 이에 동의하고 그의 하인 중 한 명이 모리스를 마을로 돌려보냅니다. 벨은 던전에서 슬퍼하지만 아가사의 저주로 인해 촛대가 되어버린 성의 집사 뤼미에르에 의해 갑자기 풀려나고, 성의 대장인 콕스워스의 반대에도 불구하고 벨은 그녀에게 좀 더 편안한 방을 내준다. 벽난로 시계로 변신한 사람. 벨은 저주받은 성의 다른 직원들을 만난다. 찻주전자로 변한 성의 수석 요리사 포츠 부인, 물컵으로 변한 그녀의 아들 칩, 하프시코드로 변한 궁정 작곡가 마에스트로 카덴차, 카덴차의 아내이자 오페라 가수, 옷장으로 변신한 마담 드 워드로브(Madame de Wardrobe), 깃털 살포기로 변신한 뤼미에르의 하녀이자 친구인 플루메트(Plumette).

처음에 벨은 잔혹한 성격 때문에 야수와 멀리 떨어져 있지만, 벨이 늑대 무리로부터 그녀를 구한 후 그들은 서로에게 마음을 열고 시간이 지남에 따라 야수는 더 잘 행동하기 시작하고 마음 속에 사람을 찾습니다. . 한편 마을에서는 모리스가 벨을 구하기 위해 도움을 요청하지만 모두가 그를 미치광이로 착각합니다. Gaston은 자신을 좋은 빛으로 보여주기 위해 Maurice와 함께 갔지만 Maurice가 Belle의 손을 거부하자 Gaston은 굴욕에 대한 복수를 위해 Maurice를 나무에 묶어 LaFou의 공포에 빠뜨립니다.

벨과 야수의 낭만적인 춤을 추고 성으로 돌아온 벨은 마법의 거울을 통해 아가사의 도움으로 나무에서 만들어진 모리스가 건강이 나빠져 몸이 좋지 않다는 것을 봅니다. 이제 기분이 좋아진 야수는 벨이 모리스를 돌보기 위해 성을 떠나도록 허용하고 하인들로부터 약간의 불평을 불러일으킵니다. 그는 심지어 Belle이 그녀와 함께 거울을 가져가는 것을 허용합니다. Belle이 Maurice의 집에 도착하여 그녀가 더 이상성에 있지 않은 이유를 말한 후 Gaston이 이끄는 화난 군중이 예기치 않게 집에 접근합니다. Gaston은 도시의 모든 사람에게 Maurice가 괴물에 대해 이야기하기 때문에 미쳤다고 말했습니다. 그를 죽이고 싶었고 그를 숲에 남겨 두었습니다. 그들은 모리스를 정신병원에 수용할 계획입니다.

벨은 마법의 거울을 사용하여 모든 사람에게 모리스가 미친 것이 아니라는 사실을 보여 주지만 이제 마을 사람들은 그 짐승을 두려워하기 시작합니다. 가스통은 마을 사람들에게 짐승을 공격하라고 설득합니다. 그는 Belle을 Maurice와 함께 가두어 그녀가 Beast에게 경고할 시간이 없도록 합니다. 모리스의 도움으로 벨은 자신을 해방하고 제 시간에 맞춰 필립을 타고 야수를 구합니다. 이미 성 안으로 들어선 군중들과 하인들이 싸우고, 라푸는 하인들의 곁으로 넘어간다. 가스통은 아름다움을 보지 못하고 슬퍼하는 괴물을 찾아 총을 쏘아 죽인 것처럼 보인다. Belle이 나타나 자 Gaston은 그의 승리를 기뻐하지만 Beast는 일어나 Gaston과 싸워 우위를 차지합니다. 그는 가스통을 죽이는 대신 그에게 떠나라고 명령합니다. 괴물은 벨을 만나러 갑니다. 가스통은 인도교에서 야수를 쏜다. 그는 이겼지만 다리가 무너지고 그는 죽습니다.

짐승은 그의 방에서 미녀의 품에 안겨 죽는다. 벨은 매우 슬프다. 마법에 걸린 모든 하인은 마법 상태를 잃고 실제 무생물로 변합니다. Agatha는 짐승의 방에 들어가 마법의 가루를 사용하여 천천히 인간으로 되돌려 부활시킵니다. 그와 벨이 키스를 하면 다른 하인들도 물건에서 사람으로 변하고, 곧 포츠 부인은 빌뇌브에서 도예가인 남편 진을 찾습니다.

영화는 벨이 새로운 가족에게 둘러싸인 연회장에서 왕자로서 야수와 춤을 추는 것으로 끝납니다.