잠자리 사랑의 노래 작가. 밝은 사람들 - Nikolai Voronov. 러시아 '팝'에 대한 열정

막내아들국제 자연, 사회 및 인간 대학 "Dubna"의 교사 인 Nikolai Voronov는 노래 "White Dragonfly of Love"의 성공 물결로 유명해졌습니다. 9년 전, 이 작곡은 전국의 모든 댄스 플로어를 폭발시켰고, 컬트 Solyanka 클럽은 히트곡을 라이브로 듣고 싶어하는 사람들을 수용하지 못했습니다.

주제에 대하여

보로노프는 TV 쇼에 출연하도록 초대받았고, 언론은 젊고 화려한 음악가를 인터뷰하기 위해 줄을 섰습니다. 그러나 전설적인 노래 이후 작가는 새로운 히트곡을 만들지 못했다. 그를 둘러싼 흥분은 가라앉기 시작했고, 니콜라이 자신도 그림자 속으로 들어가 유튜브 채널을 운영하기 시작했습니다.

이제 네티즌들은 한때의 정신상태에 심각하게 당황하고 있다. 유명한 가수, 많은 사람들이 그 타당성에 의문을 제기합니다. 사실 Nikolai의 동영상에는 욕설이 포함되어 있으며 상식에 대한 도전을 보여주는 것 같습니다. 웹사이트우리는 젊은 연기자에게 무슨 일이 일어나고 있는지 개인적으로 알아보기로 결정했습니다. 솔직한 대화에서 음악가는 그러한 이상한 행동을 설명했습니다.

“스스로 우월하다고 생각하는 소위 스타들이 하는 모든 사람들에 대한 주장이 만족스럽지 않아서 이미지를 바꿨습니다. 평범한 사람들. 별은 존재하지 않습니다. 우리에게는 단 하나의 원칙이 있습니다. "당신의 천재성은 당신이 얼마나 경력을 쌓는 말인지만큼 중요하지 않습니다." 정말 화가 나네요. 그렇다면 육체적으로 죽은 푸쉬킨과 도스토옙스키에 대해 무엇을 말할 수 있습니까? 우리는 그들을 어떻게 대해야 할까요? 이미지에는 급격한 변화가 없었습니다. 이것은 인류가 깨닫도록 돕고 싶기 때문에 작은 변화일 뿐입니다. 세계적인 문제. 그들은 나에게 질병을 부과하려고 시도하고 있지만 나 자신의 경우 질병은 인류 전체에서 진단됩니다. 누군가는 믿고 죽었으나 나는 죽지 않을 것이다. 나는 여기 있다. 나는 나와 완전히 분리되어 사회의 일부가 아닌 사회 전체의 관점에서 좀 더 대중적인 의미로 바라볼 때에만 올바르게 이해될 수 있습니다. 나는 나 자신을 사랑한 적도 없고 나 자신에 대해 관심을 가져본 적도 없습니다. 나는 다른 사람들을 사랑합니다.”라고 Voronov는 말했습니다.

마침내 뮤지션의 정신질환에 대한 루머를 불식시키기 위해, 웹사이트심리 치료사 Vitaly Kekukh에게 Nikolai의 행동에 대해 설명해달라고 요청했습니다. “문제는 다음과 같다고 가정할 수 있습니다. 예를 들어 Nikolai의 어머니가 임신하는 동안 중독이 발생했거나 출산 중 부상, 질식 또는 신경 압박이 있었습니다. 머리를 당겼고 신경을 꼬집었습니다. 이러한 결과는 Kolya의 얼굴에 표시됩니다. 그의 정신은 괜찮습니다. 그리고 그러한 도전적인 행동은 그의 외부 신체적 특징에 대한 보상입니다. 그러나 그는 잘 해냈고 시간이 지나면 자신의 단점을 사용하는 방법을 깨달았습니다. " – 전문가가 언급했습니다.

보로노프의 어머니에 따르면, 그 청년은 세 살 때부터 음악을 작곡해 왔다고 합니다. 그는 5세 때 모스크바 그네신 중등 특수 음악 학교에서 피아노를 공부하기 시작했습니다. Nikolai는 Dubna에서 첫 콘서트를 열었습니다. 2008년에 그는 P.I.의 이름을 딴 모스크바 주립 음악원 작곡과의 1년차에 입학했습니다. 차이코프스키.

Nikolai가 회상했듯이 그는 아버지가 신디사이저를 주었을 때 팝 음악을 시작했습니다. 그가 작곡한 처음 세 곡의 제목은 다음과 같습니다. 연대순) “기다리고 있어요”, “지금 바로 있는 사람들”, “사랑의 흰잠자리” 등이 있습니다. 작가는 2008년 '잠자리'가 자신의 히트작이 될 것이라고 예측했다. 그래서 그런 일이 일어났습니다.

러시아 음악가 Nikolai Voronov는 그의 히트작에 대해 이야기했습니다. 퀘스트 권총그리고 돈을 벌고 싶은 욕망 고전 음악

- '사랑의 백잠자리'를 부르는 영상을 같은 영상으로 찍겠다는 생각은 어떻게 하게 됐나요?

내가 아이디어를 낸 것도 아니고, 평생 내 작품을 홍보한 적도 없고, 그게 잘못된 거라고 생각했어요. 단지 Dubna에서 아버지가 나를 콘서트에 초대하셨고, 팝송. 그리고 나는 농담으로 그 노래 중 하나를 히트작이라고 불렀습니다. 누군가 나에게 그것이 히트할 것이라고 말했고 나는 그것을 반복했습니다. 나중에 그 사람들이 우크라이나 그룹 "퀘스트 권총"이 곡을 연주해 달라는 부탁에 동의했어요. 같이 촬영했어요. 클립 , 이 노래로 TV가 망가졌습니다. 모든 디스코에서 연주되었습니다.

- 이런 성공을 예상했나요?

아니요, 제 인생에서 특별한 일은 없었던 것 같아요. 예, 아주 좋습니다. 돈과 행복을 가져다 주지만 동시에 훨씬 더 많은 일을 할 수 있다는 것을 이해합니다. 예를 들어, 저는 아직 대중적이지 않은 클래식 음악을 만듭니다.

- 이 영상이 왜 그렇게 성공했다고 생각하시나요?

나는 그것을 모른다. 제 노래는 우연한 일이었는데, 그냥 잘 부른 것 같고, 특이했던 것 같아요.

- 콘서트 관객은 어떤가요?

그런 조건은 없습니다. 나는 최근 상트 페테르부르크에서 14 세에서 16 세 사이의 어린이들이 참여한 파티를 열었습니다. 그들은 그곳의 손님이었고 내 노래를 정말 좋아했습니다. 한번은 30~35세를 대상으로 진행했는데, 즉 연령대가 전혀 다른 모두가 좋아하는 거죠.

- 지금은 어떻게 생활하고 있나요?

공연에서.

- 유튜브나 인터넷에서 경쟁자로 보이는 사람이 있나요?

나는 경쟁자가 없습니다. 일반적으로 누군가를 부러워하는 것은 옳지 않다고 생각합니다. 오히려 재능이없고 너무 옳은 사람을 부러워하고, 누군가가 당신보다 재능이 많으면 오히려 즐겁습니다.

- 기업 행사에서도 공연을 하시나요?

예, 지금은 거의 전화하지 않습니다. 다양한 회사에서 주문함 다른 사람들나와 내 노래를 아는 사람.

- 인기가 당신을 대하는 사람들의 태도를 어떻게 바꾸었나요?

친구가 있었고 지금도 있고, 순수하게 팝음악만 듣는 사람들과는 친구가 아니었는데, 지인이나 친구들은 클래식 음악을 좋아하고, 진지한 창의력을 좋아하는 사람들이라 내가 클래식 음악에 재능이 있다고 생각했고, 지금도 생각하고 있다. 그래서.

- 명성은 언제나 그랬다. 뒷면. 당신에게는 어떤가요?

반대편이 보이지 않네요. 그녀는 훌륭하고 그게 다입니다. 그들이 당신을 알게되어 기쁩니다. 게다가 나쁜 짓도 안 하고, 노래도 쓰고, 고양이도 죽이지 않고, 영상으로 녹화해서 100만 명이 본 거죠. 그래서 나는 나 자신과 나의 행동에 책임을 지며, 내가 하는 일에 대해 생각합니다.

- 수수료는 얼마인가요?

돈으로 환산하면 평균적으로 콘서트당 8,000흐리브냐를 연주합니다. 기업 행사나 클럽 공연에서는 이런 일이 덜 발생합니다. 가장 큰 금액은 약 80,000 루블이었습니다.

- 앞으로의 계획은 무엇인가요?

나는 클래식 음악을 만들고, 만든다. 연극 공연, 이 작품이 알려지면 아무데도 가지 않을 것 같아요. 클래식 음악은 영원한 음악이라고 늘 배웠거든요. 그리고 팝 음악인 "Dragonfly"는 스스로 판단해 2001년에 작곡되었기 때문에 벌써 12년이 되었고, 히트를 치려면 12년이 보통입니다. 사실 콘서트에서 그들은 주로 이 곡을 연주해 달라고 요청했고, 그 곡은 그 당시에 큰 파장을 일으켰고, 이 곡이 없었다면 저는 알려지지 않았을 것입니다.

- 인기가 당신의 인생을 어떻게 바꾸었나요?

계속 운전해요 대중교통, 라이프 스타일 측면에서 내 인기가 나를 변화시켰습니다. 더 나은 면, 무대에 오르면서 담배를 끊었거든요.

니콜라이 보로노프

니콜라이 보로노프는 1991년 5월 15일 모스크바에서 태어났습니다. 7세에 Gnessin MSMSH에 입학하여 T.A. 밑에서 피아노를 전공했다. Zelikman은 그곳에서 12년 동안 공부했습니다. 2000년, 과도한 피아노 연습으로 인한 피로로 인한 신경 질환으로 인해 니콜라이는 대회를 위해 네덜란드 여행을 취소했고 피아노 레슨은 점차 뒤로 물러나기 시작했습니다. 2006년부터 음악가는 피아노 수업에서 이론 부서로 옮겨 그곳에서 Anton Anatolyevich Prishchepa 교사와 함께 공부했습니다. 2008년에 그는 차이코프스키 모스크바 주립 음악원 작곡과에 입학했습니다(지원자 18명 중 3위). 같은 해 Voronov는 여행을 시작했습니다. 처음에는 다양한 매니저와 함께 콘서트에 갔지만 3 년 후에는 그들을 버리고 계속해서 혼자 일했습니다. ~에 지금은니콜라이는 2개의 사중주, 1개의 트리오, 10개가 넘는 이중창, 5중주, 6중주 등 많은 작품을 작곡했습니다. 피아노 작품즉흥 연주(기보가 있거나 녹음되지 않음). 오케스트라를 위한 작품도 있습니다(5개의 시).

Nikolai는 자신의 주요 장르를 전자 교향곡으로 간주하며 그 중 25곡이 있으며 총 연주 시간은 6시간 이상입니다. 그것들은 대부분 컴퓨터에 의해 실행되기 때문에 전자적입니다. 니콜라이는 라이브 공연이 불가능하다는 이유로 라이브 공연을 거부하며 “라이브 공연자는 여전히 컴퓨터만큼 깨끗하고 정확하게 연주할 수 없을 것”이라고 말했다. 교향곡 13번, 14번, 15번, 21번, 22번, 25번에서 니콜라이는 자신의 목소리를 다음과 같이 사용합니다. 다양한 옵션. 보로노프의 전자 교향곡은 2008년 11월 4일부터 2012년 8월 30일 사이에 작곡되었습니다.

Nikolai는 오페라 "Janis"를 자신에게 중요한 작품으로 간주하며, 그의 의견으로는 자연을 더 정확하게 묘사할 수 있었습니다. 창의적인 사람. 또 다른 구성은 "나무"라는 시입니다. 그곳에서 니콜라이는 아무도 자신의 생각을 듣지 않기 때문에 사람이 자신의 생각으로 완전히 혼자 남겨지는 상황을 묘사합니다. 모두가 자기 일로 바쁘기 때문에 그가 말하는 것은 완전히 무시됩니다.

니콜라이의 노래는 90곡이 넘는데, 그 중 2001년에 작곡한 '사랑의 백잠자리'만이 정말 유명해졌습니다. Nikolai가 "White Dragonfly"보다 더 높이 평가하는 노래 "Fruit Tenderness"가 최근 작성되었습니다. 왜냐하면 "Fruit Tenderness"에는 Nikolai 자신이 들었던 편곡과 소리가 있고 "Dragonfly"의 리듬은 "발명"되었기 때문입니다. 신디사이저, 하모니, 멜로디 및 기타 모든 디자인 만 Nikolai가 직접 들었습니다.

이제 Nikolai는 오페라 "Janis"의 공연자를 찾으려고 노력하고 있지만 지금까지는 성공하지 못했습니다. 하지만 그는 멈추지 않고 계속해서 에세이를 쓰고, 여가 시간에는 음악원을 방문하고, 자전거를 타고, 버섯을 따기도 합니다.

그에 따르면 니콜라이의 음악은 익숙한 형식의 관점에서 분석될 수 있지만 모든 의견이 다르기 때문에 혼란스러울 것입니다. 결국, 작곡가의 단 하나의 작품도 음악학자들이 익숙하게 보아온 구조를 담고 있지 않습니다.

2000년대 후반 히트곡으로 유명해진 26세 러시아 작곡가 니콜라이 보로노프. « 사랑의 흰잠자리» , 이제 YouTube에서 다소 이상한 비디오 블로그를 운영하고 있습니다. 비디오에서 그는 반쯤 벗은 채 카메라 앞에 앉아 무의미한 독백을 발음합니다. 소셜 미디어의 사람들은 남성의 정신 건강에 대해 걱정하고 있습니다.

소셜 네트워크 사용자들은 보로노프의 행동이 명성 이후의 소강 상태로 인한 일종의 정신 장애 때문이라고 제안합니다. "Russian Shuffle" 텔레그램 채널은 "이것은 쇼 비즈니스가 어떻게 사람들을 불구로 만드는지 보여주는 예입니다."라고 썼습니다.

니콜라이 보로노프는 1991년 5월에 태어났습니다. 그의 어머니에 따르면 그는 세 살 때부터 음악을 연주하기 시작했습니다. 그는 5살 때부터 모스크바 그네신 중등 특수 음악 학교에서 피아노를 공부했습니다. 보로노프는 10세 때 작곡한 노래 '사랑의 흰잠자리'와 유튜브 덕분에 17세에 스타가 됐다. 그는 기업 행사, TV 프로그램 및 클럽에서 그녀와 함께 공연했습니다.

Voronov의 인기는 빠르게 사라졌습니다. 지난해 스타히트와의 인터뷰에서 그는 “실패 없는 프로가 되기 위해 피아노를 더 진지하게 공부하기 시작했다”고 무대를 떠났다고 밝혔다. 동시에 그는 5년 동안 공부한 음악원이 싫다고 말했습니다. 왜냐하면 그들은 "그에게 아무것도 가르쳐주지 않았고" 그를 작곡가로 보지 않았기 때문입니다. Voronov는 또한 자신의 과거 영광에 대해 걱정하지 않는다고 인정했습니다.

나는 이것에 아무런 문제가 없었습니다. 나는 살며 예전처럼 슬프다. 슬픈 건 내가 잊혀져서가 아니라 주변의 모든 생명체가 죽어가고 있기 때문이다.
니콜라이 보로노프.

현대 작곡가 니콜라이 보로노프 1991년 모스크바에서 태어나 5살 때부터 모스크바 중등전문학교에서 공부했다. 음악 학교재능 있는 교사이자 명예 문화 노동자인 Tatyana Abramovna Zelikman과 함께 피아노 수업을 들었던 Gnessins의 이름을 따서 명명되었습니다.

N. Voronov는 8세 때 첫 번째 작곡(피아노를 위한 "클래식" 연습곡)을 썼습니다. 나중에 그는 팝 장르에 손을 대기 시작하여 신디사이저와 함께 약 70가지의 다양한 작곡을 만들었습니다. 2003년에 니콜라이는 다시 클래식 음악으로 돌아왔습니다. 단 2년 만에 N. Voronov는 12개 이상의 피아노 작품, 다양한 실내악 앙상블을 위한 여러 작품, 심포니 오케스트라를 위한 3개의 작품을 썼습니다.

지난 몇 년 동안 Nikolai는 A.A. Prishchepa의 지도 아래 작곡을 공부했으며 수많은 대회와 창의적인 저녁 행사에 참여했습니다. N. Voronov는 "러시아 음악의 피아노 미니어처" 대회에서 1위를 차지했습니다. A. G. Rubinstein (상트페테르부르크, 2005) 콩쿠르 1위 수상 실내악축제 "Return"(모스크바, 2007). 그는 음악원에서 공부하고 콘서트에서 공연합니다.

니콜라이의 참여로 "사랑의 잠자리"와 서사시 프로그램 "결혼하자"의 일부 발췌문을 게시하고 싶었던 것은 죄악이었습니다. 하지만 나는 소셜미디어에 접속할 만큼 똑똑했다. 네트워크를 구축하고 그의 작업을 빠르게 살펴보세요. 나는 공유하고 있습니다.

노래 "Struzh"(텍스트, 노래가 있습니다. 들어 보라고 권합니다)

행복한 꿈이 나를 관통했습니다!

빈 이슬 너머로 말이 비명을 질렀다.
나도 비명을 지르고 싶었어!
나는 밖으로 나가서 비명을 지르기 시작했다.
아아!
으으악!
으아아!!!
모두가 나를 보았지만 아무도 내 말을 듣지 못했습니다.
나는 계속 비명을 질렀다.
아아!
유오!
야아아!
그리고 갑자기 어떤 생각이 떠올랐습니다...
그들은 우리를 이해하고 싶어하지 않습니다.
그들은 자신을 이해하고 싶어하지만 우리는 그들이 우리를 이해한다고 생각합니다.
그들은 다른 사람을 불쌍히 여기지 않고 자기 자신을 불쌍히 여깁니다.
그들은 다른 사람을 칭찬하지 않고 자기 자신을 칭찬합니다.
그들은 다른 사람을 사랑하는 것이 아니라 자기 자신을 사랑합니다.
누군가를 사랑하지 않는다는 것은 자신을 사랑하지 않는다는 뜻이다.
자신에 대해 모든 것을 안다면 다른 사람에 대해서도 모든 것을 알고 있다는 뜻입니다!
이런 일이 일어나지 않는다고 생각한다면 (모든 것을 알 수 있다고) 당신 자신은 모르는 것입니다.
끔찍한 비밀이 나에게 드러났습니다.
그리고 그 후에는 생각하고 싶지 않습니다.
아무것도 모르고 안개 속을 헤엄치고 싶어
나는 비명을 지르고 싶다!
아아아!!
으아아아아!
아아아!!!

노래 "Fate"(텍스트, 노래가 있습니다. 들어 보라고 권합니다)

5월의 밤, 안개가 자욱한 밤

당신은 그림자처럼 지나갈 것이고 그들은 당신을 보지 못할 것입니다.
당신은 당신이 본 것을 나에게 말하고 잊어버릴 것입니다.
그리고 오직 호수만이 기억할 것이고, 햇볕에 말라버릴 것이다.

나를 깨워라, 인생아!
말해봐 - 또 뭐야?

나를 깨워라, 인생아!
말해봐 - 또 뭐야?
거의 들리지 않는 거리의 숨소리에 녹아들고,
내 흔적이 사라질 것입니다.

푸른 풀밭을 따라 운명을 대각선으로 가로질러
대각선으로 걷지만 실제로는 직선으로 걷는다.
탑들이 따라다니는데 현실은 -
태양을 보고 웃으며 모두를 따르는 것은 바로 당신입니다!

나를 깨워라, 인생아!
말해봐 - 또 뭐야?
거의 들리지 않는 거리의 숨소리에 녹아들고,
내 흔적이 사라질 것입니다.
나를 깨워라, 인생아!
말해봐 - 또 뭐야?
거의 들리지 않는 거리의 숨소리에 녹아들고,
내 흔적이 사라질 것입니다.

진행중 오페라 "야니스"와 "소련"

교향시 "나무"완료하는 데 단 몇 시간밖에 걸리지 않았습니다. 시작하여 2012년 8월 30일에 완료되었습니다.
줄거리: 무대 위의 음악가들. 그들은 놀고 있다 다른 음악, 즉흥적으로. 잠시 후 갑자기 무대 위로 한 남자가 등장한다. 그는 음악가들에게 길을 물어보지만 대답이 없습니다. 뮤지션들은 아무 일도 없었던 것처럼 계속해서 자신들의 일을 하고 있다. 남자는 자신이 늦었고, 여자를 만나야 하며, 여자를 만나지 않으면 여자가 그를 이해하지 못할 것이라고 설명하려고 한다. 음악가들은 반응하지 않습니다. 그는 그에 따르면 거리로 이어지는 문을 찾아서 찾아서 열고 부수고 모임 장소로 이동하지만 소녀는 거기에 없습니다. 그는 혼란스러워요. 그는 음악가들에게 이 소녀를 본 적이 있는지 묻지만 아무도 대답하지 않습니다. 그런 다음 그는 음악가 중 한 명에게 다가가 자신이 누구인지 묻고 대답을 듣지 못한 채 자신에 대해, "사랑은 우리 세상을 구할 것입니다"라고 말한 남자를 어떻게 만났는지 이야기하기 시작하지만 그는 신뢰하지 않습니다. 이 말은 너무 생생하게 전해지기 때문이다. 그는 인기와 명성을 얻는 방법을 찾고 있으며 이것에 대해 생각하며 그가 만난이 사람은 매우 친절하고 성실하며 사람, 자연, 여성을 사랑하지만 지금은 그런 사람들이 필요하지 않다고 말합니다. 그는 지금이 바로 이 인기를 얻을 때이며, 인정받을 수 있는 모든 것을 갖추고 있다고 말합니다. 그에게만 문제가 있습니다. 아무도 그의 말을 듣지 않습니다.
그는 “내 집이 어디예요?”라고 묻습니다. -그리고 대답을 듣지 못한 채 무대를 떠납니다. 오케스트라는 계속해서 즉흥 연주를 합니다.

그러나 일반적으로 그는 즐겁고 조화로운 음악을 많이 가지고 있습니다. 다운로드해서 들어야 합니다.

그리고 마지막으로 오늘의 주제에 대한 Nikolai Voronov의 게시물을 인용합니다(동의하는 내용을 이탤릭체로 강조했습니다).

“우크라이나의 살인과 테러가 완전히 멈추기를 바랍니다. 누군가가 그러한 행동을 유발하지만 도발에 대응할 필요는 없습니다. 누군가가 앉아 있습니다! 당신과 함께 테이블에 앉을 필요는 없습니다 !!! 앉아 있다는 것은 게임의 규칙, 즉 살인, 테러의 규칙을 받아들이는 것을 의미합니다. 동물로 변하는 건 완전 말도 안되는 일이에요. 살인자라도 어떤 사람과 그런 식으로 이야기 할 수 있는지도 모르겠어요. 항상 합의에 이를 수 있고, 우리는 항상 방법을 알 수는 없지만 비난할 수는 없습니다. 도발에 대해 미국, 문제에 대해 우리, 러시아인, 우크라이나 사람을 비난하지 마십시오. 이미 너무 많은 일이 발생했기 때문에 어떤 역사가 이를 정리할 수 없기 때문에 우리는 실제로 누가 책임을 져야 하는지 아무도 알지 못할 것입니다.이제 나는 개인적으로 무기를 가진 모든 사람이 그것을 단번에 버리고 마침내 가격을 이해할 것이라고 기대합니다. 인간의 삶- 우선, 당신 자신입니다. 모든 것이 해결되기를 얼마나 원하는지 !!!"