"코미디 "체리 과수원"의 미래 주제에 대한 에세이. 주제에 대한 에세이: 체호프의 희곡 "체리 과수원"의 과거, 현재, 미래 멋진 미래를 주제로 한 체리 과수원

A.P.의 연극 속 과거, 현재, 미래. 체호프의 '체리 과수원'

I. 소개

"체리 과수원"은 1903년에 쓰여졌습니다. 이 시대는 여러 면에서 러시아에게 전환점이 되었던 시대였으며, 낡은 질서의 위기가 이미 명백해졌고 미래가 아직 결정되지 않았던 때였습니다.

II. 주요 부분

1. 과거는 Gaev, Ranevskaya, Firs와 같은 이전 세대의 캐릭터로 연극에서 표현되지만 연극의 다른 캐릭터도 과거에 대해 이야기합니다. 주로 귀족과 관련이 있으며, 19세기 말- 20세기 초에는 명백히 쇠퇴했습니다. 과거가 모호합니다. 한편으로는 농노 시대였습니다. 사회적 불의예를 들어 Lopakhin과 Petya Trofimov가 이야기하는 것입니다. 반면, 과거는 Ranevskaya와 Gaev뿐만 아니라 특히 "의지"를 불행으로 인식하는 Firs에게도 행복한 시간이었던 것 같습니다. 과거에는 선함, 질서, 그리고 가장 중요한 것은 체리 과수원의 이미지로 의인화 된 아름다움 등 좋은 것들이 많이있었습니다.

2. 러시아의 현재는 모호하고 과도기적이며 불안정하다. 체호프의 희곡에는 이런 모습이 나온다. 현재의 주요 지수는 Lopakhin이지만 다른 영웅 (Epikhodov, 부족한 Yasha, Varya)을 잊어서는 안됩니다. Lopakhin의 이미지는 매우 모순적입니다. 한편으로, 이전 농노에서 나온 상인인 그는 현재의 주인이다. 그가 그것을 얻은 것은 우연이 아니다 체리 과수원. 이것이 그의 자부심을 구성합니다. "구타당하고 문맹인 에르몰라이는 /.../ 부동산을 샀습니다. 세상에서 가장 아름다운 것은 아무것도 없습니다. /.../ 그의 아버지와 할아버지가 노예였던 곳에서 부동산을 샀습니다." 그러나 반면에 Lopakhin은 불행합니다. 그는 본질적으로 미묘한 사람이며 자신이 아름다움을 망치고 있다는 것을 이해하지만 그렇지 않으면 살 수 없습니다. 자신의 열등감은 특히 3막 마지막에 나오는 그의 독백에서 뚜렷이 드러납니다. “아, 이 모든 일이 지나가기만 한다면, 우리의 어색하고 불행한 삶이 어떻게든 변할 수만 있다면.”

3. 극중 미래는 완전히 모호하고 불확실하다. 속하는 것 같더라구요 젊은 세대에게- Trofimov와 Anya. 미래에 대해 열정적으로 이야기하는 사람들은 특히 Trofimov입니다. 물론 그들에게는 훌륭해 보입니다. 그러나 Anya는 여전히 소녀일 뿐이며 그녀의 삶이 어떻게 될지, 그녀의 미래가 어떻게 될지는 완전히 불분명합니다. Trofimov가 그가 말하는 행복한 미래를 건설할 수 있을지에 대한 심각한 의구심이 있습니다. 우선, 그는 전혀 아무것도 하지 않고 말만 하기 때문입니다. 최소한의 실제적인 조치(Ranevskaya를 위로하고 Firs를 돌보세요)를 수행하는 능력을 입증해야 할 때 그는 무능한 것으로 판명됩니다. 그러나 가장 중요한 것은 대하는 태도입니다. 주요 이미지연극, 체리 과수원으로. Petya는 그 아름다움에 무관심하며 Anya에게 체리 과수원을 후회하지 말고 과거를 완전히 잊어 버리라고 촉구합니다. "우리는 심을 것이다 새로운 정원"라고 Trofimov는 말합니다. 그리고 이것은 그를 죽게 놔두는 것입니다. 과거에 대한 이러한 태도는 우리가 미래에 대한 진지한 희망을 허용하지 않습니다.

III. 결론

체호프 자신은 조국의 미래가 과거와 현재보다 더 나을 것이라고 믿었습니다. 그러나 이 미래는 어떤 방식으로 달성될 것이며, 누가 그것을 구축할 것이며, 어떤 비용을 지불할 것인지에 대해 작가는 이러한 질문에 대한 구체적인 답변을 제공하지 않았습니다.

여기에서 검색했습니다:

• 체호프의 희곡 <체리 과수원>의 과거 현재와 미래
• 연극 '체리 과수원' 속 과거 현재와 미래
• 체호프의 희곡 <체리 과수원>에 나타난 과거 현재와 미래

에세이 텍스트:

A.P. 체호프는 죽기 직전인 1904년에 마지막 희곡 <벚꽃 동산>을 썼습니다. 이 작품에서 작가는 변화가 임박했다는 예민한 느낌을 표현했다. 19세기는 과거의 일입니다. 농노제의 잔재와 고귀한 삶의 방식은 과거의 일이되고 있습니다. 나는 파산하고 다른 소유자에게 넘어갑니다. 고귀한 둥지. 지워진 곳에서는 어떤 새로운 것이 탄생하는가?
연극의 새로운 점은 Petya Trofimov, Anya 및 Lopakhin의 세 사람에 의해 의인화됩니다. 더욱이 Petya와 Anya는 Lopakhin에 분명히 반대합니다. 이 사람들은 누구이며, 그들에게서 무엇을 기대할 수 있습니까?
Petya Trofimov는 영원한 학생이며 27 세이며 과정을 이수할 수 없으며 대학에서 두 번 퇴학당했습니다. 저자는 이것이 왜 실적 부진 때문인지, 아니면 정치 때문인지 구체적으로 밝히지 않습니다. 그 사람의 특징이다 예민한 느낌정당성. 극중에서는 고소인 역할을 맡는다. 그의 행동은 말이다. 그는 안야에게 말합니다: ...당신의 할아버지, 증조할아버지, 그리고 당신의 모든 조상은 살아있는 영혼을 소유한 농노의 주인이었습니다. 그리고 인간은 정원의 모든 체리, 모든 잎사귀, 모든 줄기, 모든 나무에서 당신을 쳐다보지 않습니까? 정말 목소리가 들리지 않나요? .. 하지만 아무도 그를 진지하게 받아들이지 않는 것 같습니다. 초라한 신사라는 말이 왠지 꼬리표처럼 그에게 붙어 있다. 그의 역할은 부럽지 않으며 진실을 말하는 광대의 역할과 비슷합니다.
그러나 기존 기반에 대한 파괴적인 비판은 그 자체로는 생산적이지 않습니다. 사회 재건을 위한 긍정적인 프로그램이 필요합니다. Petya가 무엇을 제공하는지 살펴 보겠습니다. 그는 이렇게 말합니다. 현재를 살기 위해서는 먼저 과거를 구원하고 끝내야 하며, 고통을 통해서만, 엄청난 노력을 통해서만 과거를 구원할 수 있다는 것은 너무나 분명합니다. Petya가 고통에 대해 말할 때 의미하는 바는 무엇입니까? 어쩌면 이것이 혁명이 가져오는 고통인지도 모른다. 남북 전쟁? 아마도 그는 혁명 이전 시대에 지식인과 반 지식인 사이에서 많이 사용되었던 단어를 깊은 인식없이 반복합니다. 파괴적인 수사가 파괴적인 이데올로기로 싹트게 되었습니다. 우리가 해야 할 일은 낡고 혐오스러운 사회 기반을 종식시키고 러시아 전체가 정원이 될 것 같았습니다. 그리고 다시 영웅들 앞에 영원한 러시아 질문이 다가옵니다. 무엇을 해야 할까요?
Petya는 일을 요구하지만 그 자신은 창조 능력이 없습니다. 돌을 모으는 노동(건축을 위한)이 있고, 돌을 흩어놓는(파괴하는) 노동이 있습니다.
Anya만이 Petya의 의견에 동의하고 그의 견해를 공유합니다. 그녀는 착취가 비도덕적이라고 생각하고 자신과 어머니를 부양하기 위해 일하고 일을 통해 사회에 도움이 되고 싶어합니다. 그녀의 계획은 간단합니다. 체육관 과정 시험에 합격하고 공부하고 일하는 것입니다.
행복에 대한 그녀의 순진한 생각은 다음과 같습니다. 우리는 가을 저녁에 책을 읽을 것이고, 많은 책을 읽을 것이며, 새롭고 놀라운 세계가 우리 앞에 열릴 것입니다...
앞으로 Petya와 Anya는 어떻게 될까요? Petya는 대학을 졸업 했나요? 그는 어떻게 될까요? 그는 아마도 학교와 병원을 짓거나 점차적으로 눈에 띄지 않게 Ionych로 변할 것입니다. Anya는 인생에서 자신의 자리를 찾을 수 있을까요? 그리고 그곳은 어떤 곳이 될까요? 그녀는 아이들을 가르칠 것인가? 아니면 봉사하세요 고급 예술극장에서? 아니면 사랑, 가족, 모성애에서 행복을 찾을 수 있을까요?
그러나 연극으로 돌아 갑시다. Petya와 Anya는 모두 기존의 질서를 받아들이지 않고 그것을 바꾸고 싶어합니다. 명백한 불일치에도 불구하고 그들의 입장은 확실히 도덕적이며 사람들에게 선을 바라는 마음이 진실하고 이를 위해 일할 준비가 되어 있습니다.
우리는 그들에게 남은 시간이 고작 13년이라는 것을 알고 있습니다. 우리가 모르는 것: 그들이 원하든 원하지 않든 혁명이 가까워지고 있는 혁명 이후 그들의 삶이 어떻게 될지.
하지만 기존 질서에 만족하는 사람이 있다. 상인 Lopakhin입니다. 그러한 사람들에 대한 작가의 태도는 Lopakhin에게 다음과 같이 말하는 Petya Trofimov에 의해 공식화되었습니다. 나 Ermolai Nikolaevich는 당신이 부자이고 곧 백만장자가 될 것임을 이해합니다. 신진대사 측면에서 보면 다가오는 모든 것을 잡아먹는 육식 동물이 필요한 것과 마찬가지로 그것이 필요합니다. 농민 배경(그의 아버지는 Ranevskaya의 할아버지이자 아버지의 농노였습니다) 출신인 그는 교육을 받지 못했고 문화가 부족했습니다. Gaev는 그를 멍청하고 주먹이라고 부릅니다. 그러나 Lopakhin은 사회의 활동적인 부분을 대표하며 일의 필요성에 대해 이야기하지 않고 일합니다. ... 나는 아침 5시에 일어나서 아침부터 저녁까지 일합니다. 항상 내 돈과 다른 사람의 돈을 가지고 있습니다.... 그가 제안한 재산 구원 계획은 실제적인 것처럼 보입니다. 그는 체리 과수원을 구획으로 나누어 임대하면 소득을 얻을 수 있다고 믿습니다. 경매 결과 정원이 Lopakhin으로 이동한다는 점은 주목할 만합니다.
Lopakhin의 미래는 무엇입니까? 아마도 혁명 이전에 남은 몇 년 동안 더 부자가 된 그는 러시아의 경제적 번영에 기여하고 자선가가 될 것이며 자신의 돈을 사용하여 가난한 사람들을 위해 학교와 병원을 지을 것입니다.
그렇다면 미래는 누구인가? Petya와 Anya 또는 Lopakhin을 위해? 역사가 러시아에 우리 시대에 이 문제를 해결하려는 두 번째 시도를 제공하지 않았다면 이 질문은 순전히 수사적일 수 있었습니다. 활동적인 Petya와 Anya가 올까요? 그리고 교육을 받고 고도로 교양 있고 도덕적인 Lopakhin은 언제 나타날 것입니까?

에세이 "The Future in the Play The Cherry Orchard"에 대한 권리는 해당 저자에게 있습니다. 자료를 인용할 때 하이퍼링크를 제공해야 합니다.

A.P. CHEKHOV의 연극 "체리 과수원"에 나타난 미래
연극 '체리'
정원'은 체호프가 1904년에 쓴 작품이다.
작가 생애의 마지막 해. 그녀는
독자가 창의적인 것으로 인식
~ 할 것이다 재능있는 풍자가그리고
Damaturg. 이 연극의 주요 주제 중 하나
러시아의 미래에 관한 주제입니다.
그녀는 Petya Trofimov와 Anya의 이미지를 가지고 있습니다 - 딸
Ranevskaya. 이 주제를 다루는 체호프
동시에 다른 여러 가지를 발생시킵니다.
모든 러시아어의 특징적인 문제
일반적으로 문학. 이것이 아버지의 문제이고
어린이, 인간 활동가, 사랑과 고통.
이 모든 문제는 서로 얽혀 있습니다.
'체리 과수원'의 내용입니다.
새롭고 젊은 것에 작별을 고하는 것입니다
러시아의 과거와 열망
내일의 자신, 밝은 날을 위해 그녀를.
영상
러시아는 연극 제목 자체에 구현되어 있습니다.
"체리 과수원". "러시아 전체가 우리의 정원이다"
-영웅의 입을 통해 체호프가 말합니다. 그리고,
실제로 Ranevskaya의 체리 과수원과
그녀의 형제 Gaev는 가족의 둥지이자 상징입니다.
젊음, 번영, 이전의 은혜
생활/정원 주인은 그를 사랑하지만 그렇지는 않습니다.
저장하거나 저장하는 방법을 알고 있습니다. 라네브스카야
그는 눈물과 부드러움으로 자신에 대해 이야기합니다.
재산: "..난 이 집이 마음에 들어요.
체리 과수원 나는 내 인생을 이해하지 못합니다.
정말 팔아야 한다면 팔아라.
나도 정원과 함께..." 하지만 라네브스카야와
Gaev의 체리 과수원은 과거의 상징입니다.
또 다른
영웅 - 활동적인 Lopakhin이 정원을 바라보고 있습니다.
오직
실용적인 측면. 그는 그에게서 본다
큰 수입을 얻을 수 있는 기회와
방법은 의식에 있지 않습니다. 새로운 상인-산업가인 에르몰라이 로파킨(Ermolai Lopakhin)은
러시아의 현재를 상징하는
자본주의 발전 경로로의 전환.
미래
체호프는 러시아의 번영을 다음과 연관시킨다.
극에 등장하는 젊은 세대
Petya Trofimov와 Anya. 그것은 그들을 위한 것이다
건설될 새로운 러시아, 식물
새로운 체리 과수원. 페트야 트로피모프(Petya Trofimov) - 아들
약사, 평민, 정직한 노동
삶의 길을 가고 있습니다. 그는 가난하고
사람들의 어려운 삶을 잘 알고 있습니다. 언제
겨울이고 Petya는 불안하고 종종 배가 고프고
왜냐하면 일

미래를 연극의 주요 주제로 삼음

1904년 모스크바 예술극장 무대에서 마지막 플레이 AP 극작가의 전체 작업의 결과가 된 Chekhov의 "The Cherry Orchard". 관객들의 열광적인 환영을 받은 이 작품은 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았습니다. 영웅과 그들이 처한 상황 모두 논란의 여지가있었습니다. 극의 주제와 아이디어도 논란이 됐다. Chekhov가 연극 "The Cherry Orchard"에서 영웅들이 어떤 미래를 기다리고 있는지 이해하려고 노력했다는 것은 의심의 여지가 없습니다. 러시아 사회일반적으로. 이러한 욕망을 불러일으킨 이유는 무엇입니까? 농노제가 폐지된 지 40년 이상이 지났습니다. 수세기에 걸쳐 구축된 일반적인 생활 방식은 무너졌으며 모든 사람이 새로운 생활 방식을 재건할 힘과 능력을 갖고 있는 것은 아닙니다. 더욱이 농민을 잃은 귀족들뿐만 아니라 많은 농민들도 자유에 익숙해지는 데 어려움을 겪었습니다. 일부는 다른 사람의 노동으로 생활하는 데 익숙했지만 다른 일부는 독립적으로 생각하고 결정하는 방법을 몰랐습니다. 연극에서는 "남자는 신사와 함께 있고 신사는 농민과 함께 있습니다."라는 말이 자주 들립니다.

하지만 그것은 과거입니다. 그리고 미래에 그들 모두를 기다리는 것은 바로 극작가가 이해하고 싶었던 것입니다. 명확한 설명을 제공하기 위해 체호프는 체리 과수원의 이미지를 러시아의 상징으로 사용했으며 그에 대한 태도와 고국에 대한 태도를 사용했습니다. 체리 과수원의 미래는 러시아의 미래입니다.

연극 '체리 과수원'의 미래와 영웅들

그렇다면 The Cherry Orchard의 영웅들의 미래는 어떻게 될까요? 결국 각 영웅은 매우 중요합니다. 과거는 회복 불가능하게 사라졌으며 이것은 정원이 무너지고 Firs가 죽는다는 상징적인 증거입니다. "...체리 과수원 없이는 내 인생이 이해가 안 돼요..." 라네브스카야는 마지막 돈을 낭비하기 위해 체리를 팔다가 다시 해외로 도망친다고 말합니다. Gaev는 특정 연봉으로 은행에 취직합니다. 남매에게는 미래가 완전히 불분명합니다. 그들의 삶 전체가 과거와 밀접하게 연결되어 있고 그 자리에 남아 있기 때문입니다. 그들은 켜져 있습니다 세포 수준그들은 현재에 익숙해지고 합리적으로 생각하고 결정을 내릴 수 없으며 새로운 삶에는 그러한 수하물을 넣을 자리가 없습니다.

그의 비즈니스 통찰력을 가진 Lopakhin은 진짜입니다. 그는 마치 자신의 땅에서 일하고 그들에게 속한 농민과 지주를 연결하는 매듭을 끊는 것처럼 자신이 수세기에 걸친 전통을 파괴하고 있다는 것을 잘 알고 체리 과수원을 잘라냅니다. 그러므로 농민들이 주인과 이별하는 비하인드 스토리도 매우 상징적이다. 그는 미래는 토지가 속하지 않은 여름 거주자의 것이며 미래를 위해 일하는 것이 그들의 의무이자 의무가 아니라는 것을 이해합니다. Lopakhin의 미래는 있지만 매우 모호합니다.

가장 즐거운 미래는 Petya와 Anya에서 Chekhov의 "The Cherry Orchard"영웅을 표현하는 것입니다. Petya는 모든 인류의 선을 매우 아름답게 반영하고 행동을 요구하지만 그의 연설이 그의 행동과 너무 다르기 때문에 그는 자신을 기다리는 것이 무엇인지 알지 못합니다. Ranevskaya조차도 다음과 같이 말합니다. "당신은 아무것도 하지 않습니다. 오직 운명만이 당신을 이곳저곳으로 내던져 버립니다. 정말 이상합니다...". 그에게는 과거가 없으며 현재에서 자리를 찾지 못합니다. 그러나 그는 미래에 자신을 찾을 것이라고 진심으로 믿습니다. "...나는 행복의 예감이 있습니다...나는 이미 그것을 봅니다." Anya는 거의 열정적으로 미래를 위해 노력합니다. 그녀는 체육관에서 시험에 합격하고 일자리를 찾을 수 있다고 진심으로 믿습니다. “우리는 새로운 정원을 만들 거예요!” -열일곱 살 소녀가 말합니다. Petya와 Anya는 새로운 사람들, 떠오르는 계층, 즉 가장 중요한 것이 지식인입니다. 도덕적 아름다움. 그러나 Petya는 전적으로 그런 것이 아니며 단지 그것을 보여 주려고 노력하고 있으며 이는 그를 "깔끔하다"고 불렀던 Ranevskaya의 말과 나중에이 자유롭고 자랑스러운 사람이 오래된 덧신을 찾고 있었을 때 볼 수 있습니다.

그리고 Ranevskaya의 입양 딸인 Varya와 젊은 하인 Yasha와 Dunyasha를 기다리고 있습니까? Varya는 매우 경제적이고 현명한 소녀이지만 너무 현실적이어서 그녀와 결혼하고 싶어하는 Lopakhin에게 관심을 불러 일으키지 않습니다. 그녀 앞에는 밝은 인상이 없으며 현재와 다르지 않은 미래가 그녀를 기다리고 있다는 것이 분명합니다.

그러나 Yasha와 Dunyasha의 미래는 많은 논란을 불러일으킬 수 있습니다. 그들은 뿌리에서 끊어졌고, 교육을 제대로 받지 못했고, 엄격하지도 않았습니다. 도덕적 원칙그들은 자신의 욕구를 충족시키기 위해 많은 것을 할 수 있습니다. 그들은 주인을 존중하지 않고 대하며 어떤 면에서는 주인을 이용할 수도 있습니다. 너무나 오만하고 야만적인 야샤는 평범한 농민들 사이에서 러시아 아웃백에서의 삶이 그에게 고통스러워졌기 때문에 Ranevskaya와 함께 파리로 돌아가기를 간청합니다. 그는 심지어 자신의 어머니를 경멸하며, 어느 순간에도 여주인을 넘어설 것이 분명합니다. 13년 안에 겨울 궁전을 파괴하고, 귀족 영지를 파괴하고, 이전 주인을 총살할 사람은 바로 야샤와 같은 사람들입니다.

코미디 "체리 과수원"의 미래는 매우 모호하다고 주장할 수 있습니다. 체호프는 영웅들이 어느 방향으로 움직일 수 있는지만 표시했습니다. 왜냐하면 러시아의 미래는 그렇게 어려운 시대에 살았던 모든 사람들의 마음에 크게 달려 있었기 때문입니다. 역사적 시간. 논쟁의 여지가 없는 것은 Anton Pavlovich가 과거로 돌아갈 수 없으며 일련의 영적 가치 형태로 최고만을 보존하면서 새로운 방식으로 사는 법을 배워야 함을 분명히 보여주었다는 것입니다.

체리 과수원의 미래에 대한 생각과 체호프의 캐릭터가 상상하는 미래에 대한 설명은 10학년 학생들이 "연극 "체리 과수원"의 미래"라는 주제로 에세이를 작성할 때 사용할 수 있습니다.

작업 테스트

소개
1. A.P. 연극의 문제점 체호프의 '체리 과수원'
2. 과거의 구체화 - Ranevskaya 및 Gaev
3. 현재의 사상의 대표자 - Lopakhin
4. 미래의 영웅 - Petya와 Anya
결론
사용된 문헌 목록

소개

안톤 파블로비치 체호프(Anton Pavlovich Chekhov)는 강력하고 창의적인 재능과 독특하고 미묘한 기술을 지닌 작가로, 그의 이야기와 소설, 희곡 모두에서 똑같이 훌륭하게 나타났습니다.
체호프의 연극은 러시아 드라마와 연극의 한 시대를 구성했으며 이후의 모든 발전에 헤아릴 수 없는 영향을 미쳤습니다.
비판적 현실주의 극작술의 최고의 전통을 지속하고 심화시키면서, 체호프는 그의 희곡이 모든 평범함과 일상생활에서 가식되지 않은 삶의 진실에 의해 지배되도록 노력했습니다.
자연스러운 진행을 보여줌 일상 생활 평범한 사람들, Chekhov는 그의 음모를 하나가 아닌 유기적으로 관련되고 얽힌 여러 갈등에 기초합니다. 동시에 갈등은 주로 선도적이고 통합적입니다.캐릭터

서로가 아니라 그들을 둘러싼 전체 사회적 환경과 함께 말입니다.

A.P. 의 연극 문제 체호프의 '체리 과수원' 연극 "체리 과수원"은 체호프의 작품에서 특별한 위치를 차지합니다.그녀 앞에서 그는 현실을 바꿀 필요성에 대한 생각을 일깨워 사람들의 생활 조건에 대한 적대감을 보여주고 그들을 희생자의 위치로 몰아 넣은 그의 캐릭터의 특징을 강조했습니다. 『체리 과수원』에서는 현실이 다음과 같이 묘사됩니다.
체호프의 희곡 '체리 과수원'은 1903년 대중의 사회적 고조기에 쓰여졌다. 이는 당시의 복잡한 현상을 반영하는 그의 다각적인 창의성의 또 다른 페이지를 우리에게 보여줍니다. 이 연극은 시적 힘과 드라마로 우리를 놀라게하며, 사회의 사회적 병폐를 날카롭게 폭로하고, 생각과 행동이 행동의 도덕적 기준과 거리가 먼 사람들의 폭로로 인식됩니다. 작가는 깊은 심리적 갈등을 명확하게 보여주고 독자가 영웅의 영혼에 담긴 사건의 반영을 볼 수 있도록 돕고 의미에 대해 생각하게 만듭니다. 진정한 사랑그리고 진정한 행복. 체호프는 우리를 현재에서 먼 과거로 쉽게 데려갑니다. 우리는 그 영웅들과 함께 벚나무 과수원 옆에 살고, 그 아름다움을 보고, 그 시대의 문제를 분명히 느끼고, 답을 찾으려고 노력하는 영웅들과 함께 어려운 질문. 연극 '체리 과수원'은 등장 인물뿐만 아니라 국가 전체의 과거, 현재, 미래에 대한 연극인 것 같습니다. 작가는 이러한 현재에 내재된 과거, 현재, 미래의 대표자들 사이의 충돌을 보여준다.
나는 체호프가 체리 과수원의 소유자와 같이 겉보기에 무해해 보이는 사람들의 역사적 무대에서 피할 수 없는 이탈의 정의를 보여줄 수 있었다고 생각합니다. 그렇다면 정원 주인은 누구일까요? 그들의 삶과 그의 존재를 연결하는 것은 무엇입니까? 그들에게 체리 과수원이 그토록 소중한 이유는 무엇입니까? 이러한 질문에 답하면서 Chekhov는 인생의 통과 문제, 무가치 함 및 보수주의라는 중요한 문제를 드러냅니다.

체호프의 희곡 이름 자체가 서정적인 분위기를 자아낸다.

우리 마음 속에는 아름다움과 더 나은 삶에 대한 열망을 의인화하는 꽃이 만발한 정원의 밝고 독특한 이미지가 나타납니다. 코미디의 주요 줄거리는 이 고대 귀족 재산의 매각과 관련이 있습니다. 이 이벤트는 소유자와 주민의 운명을 크게 결정합니다. 영웅의 운명에 대해 생각하면서 당신은 러시아의 발전 방식, 즉 과거, 현재, 미래에 대해 무의식적으로 더 많은 것을 생각합니다.

과거의 구체화 - Ranevskaya와 Gaev

현재 사상의 대표자 - Lopakhin
Trofimov는 출신, 습관 및 신념에 따라 민주주의자입니다.
Trofimov의 이미지를 만드는 Chekhov는 이 이미지에서 공공 목적에 대한 헌신, 더 나은 미래에 대한 열망 및 이를 위한 투쟁 선전, 애국심, 진실성, 용기 및 노력과 같은 주요 특징을 표현합니다. Trofimov는 26세 또는 27세임에도 불구하고 그 뒤에 많은 어려운 삶의 경험을 가지고 있습니다. 그는 이미 대학에서 두 번이나 퇴학당했습니다. 그는 세 번째 퇴학을 당하지 않을 것이라는 확신도 없고, ‘영원한 학생’으로 남지 못할 것이라는 확신도 없다. 굶주림과 빈곤, 정치적 박해를 겪으면서도 그는 믿음을 잃지 않았습니다.새로운 삶
, 공정하고 인도적인 법률과 창의적 창작활동을 바탕으로 하겠습니다.
Petya Trofimov는 게으름과 무 활동에 휩싸인 귀족의 실패를 봅니다. 그는 국가 경제 발전에서 부르주아지가 진보적인 역할을 한다는 점을 지적하면서도 부르주아지가 새로운 삶의 창조자이자 창조자의 역할을 부인하면서 부르주아지에 대해 대체로 정확한 평가를 내렸습니다. 일반적으로 그의 진술은 직접성과 성실함으로 구별됩니다. 그는 로파킨을 동정심으로 대하면서도 그를 "방해하는 모든 것을 잡아먹는" 포식자 짐승에 비유합니다. 그의 의견으로는 Lopakhins는 합리적이고 공정한 원칙에 따라 삶을 결정적으로 변화시킬 수 없습니다. Petya는 자신에게 부족한이 "초라한 신사"의 신념을 영혼 속으로 부러워하는 Lopakhin에게 깊은 생각을 불러 일으 킵니다.
미래에 대한 Trofimov의 생각은 너무 모호하고 추상적입니다. "우리는 저 멀리 타오르는 밝은 별을 향해 걷잡을 수 없이 가고 있습니다!" -그는 Anya에게 말합니다. 그렇다, 그의 목표는 훌륭하다. 그러나 그것을 달성하는 방법은 무엇입니까? 러시아를 꽃이 만발한 정원으로 만들 수 있는 주력은 어디에 있습니까? 어떤 사람들은 Petya를 약간의 아이러니로 대하고 다른 사람들은 변장하지 않은 사랑으로 대합니다. 그의 연설에서 죽어가는 삶에 대한 직접적인 비난, 새로운 삶에 대한 요구를들을 수 있습니다. “나는 거기에 갈 것입니다. 내가 거기로 가거나 다른 사람들에게 거기로 가는 길을 알려 주겠다.”“(Varya가 아이러니하게도 Trofimova라고 부르는 것처럼) Lopakhin의 강점과 비즈니스 통찰력이 부족합니다. 그는 삶에 복종하고 그 타격을 금욕적으로 견디지만 그것을 지배할 수 없고 자신의 운명의 주인이 될 수 없습니다. 사실, 그는 새로운 꽃이 피는 정원에 대한 멋진 꿈을 굳게 믿으며 자신을 따를 준비가 되어 있음을 표현하는 민주적 사상으로 안야를 사로잡았습니다. 하지만 주로 책을 통해 인생에 대한 정보를 얻은 이 열일곱 살 소녀는 순수하고 순진하며 즉흥적이어서 아직 현실을 접하지 못했다.
안야는 희망으로 가득 차 있고, 활력, 하지만 그녀에게는 아직 미숙함과 어린 시절이 너무 많습니다. 성격 면에서 그녀는 여러 면에서 어머니와 가깝습니다. 아름다운 말, 민감한 억양에. 극이 시작될 때 안야는 평온하며 빠르게 관심에서 애니메이션으로 전환합니다. 그녀는 거의 무력하며 일용할 양식이나 내일에 대해 생각하지 않고 평온한 생활에 익숙합니다. 그러나이 모든 것이 Anya가 평소의 견해와 생활 방식을 깨는 것을 막지는 못합니다. 그 진화가 우리 눈앞에서 일어나고 있습니다.
안야의 새로운 견해는 여전히 순진하지만, 그녀는 옛 집과 옛 세계에 영원히 작별을 고한다.

그녀가 고통과 수고와 고난의 길을 완수하기에 충분한 영적 힘과 인내와 용기를 가질지는 알 수 없습니다. 그녀는 과연 과거의 삶과 후회 없이 작별을 고하게 만드는 최고에 대한 뜨거운 믿음을 유지할 수 있을까? 체호프는 이러한 질문에 대답하지 않습니다. 그리고 이것은 자연스러운 일입니다. 결국, 우리는 미래에 대해 추측적으로만 이야기할 수 있습니다.

결론
일관성과 완전성 측면에서 삶의 진실은 체호프가 이미지를 만들 때 따랐던 것입니다. 그렇기 때문에 그의 연극 속 각 캐릭터는 살아있는 인간 캐릭터를 대표하며 큰 의미와 깊은 감성으로 매력을 느끼고 자연스럽고 인간 감정의 따뜻함으로 설득력이 있습니다. 즉각적인 힘으로정서적 영향 체호프는 아마도 예술계에서 가장 뛰어난 극작가일 것이다..
비판적 현실주의 당대의 시급한 문제에 대응한 체호프의 극작술은 평범한 사람들의 일상적인 관심과 경험, 고민을 다루고, 타성과 일상에 대한 항의 정신을 일깨우고, 삶의 개선을 위한 사회 활동을 촉구했습니다. 따라서 그녀는 항상 독자와 시청자에게 큰 영향을 미쳤습니다.. 나는 Anton Pavlovich가 러시아 작가라는 것을 자랑스럽게 생각하며 문화의 대가가 아무리 다르더라도 Chekhov가 그의 작품을 통해 세상을 준비했다는 데 모두 동의 할 것입니다. 더 나은 삶, 더 아름답고, 더 공정하고, 더 합리적입니다.
체호프가 이제 막 시작된 ​​20세기를 희망의 눈으로 바라보았다면, 우리는 새로운 21세기에 살고 있으며 여전히 우리의 체리 과수원과 그것을 키울 사람들을 꿈꾸고 있습니다. 꽃나무는 뿌리가 없으면 자랄 수 없습니다. 그리고 그 뿌리는 과거와 현재입니다. 따라서 멋진 꿈이 이루어지기 위해서는 젊은 세대가 높은 문화, 교육과 현실에 대한 실질적인 지식, 의지, 인내, 노력, 인간적 목표, 즉 체호프 영웅의 최고의 특징을 구현해야합니다.

사용된 문헌 목록

1. 러시아문학사 2 19세기 중반세기 / 에디션. 교수 N.I. Kravtsova. 출판사: Prosveshchenie - 모스크바 1966.
2. 시험 문제그리고 대답합니다. 문학. 9학년과 11학년. 지도 시간. – M.: AST – PRESS, 2000.
3. A. A. Egorova. "5"로 에세이를 작성하는 방법. 학습 가이드. 로스토프나도누, “피닉스”, 2001.
4. 체호프 A.P. 이야기. 연극. – M.: 올림프; LLC "회사" 출판사 AST, 1998.