하늘을 나는 학 떼를 그려보세요. 주제에 대한 미술 기술 지도: ""관점" 및 "공중 관점"의 개념 습득. "해가 뜰 때 두루미 떼"의 비행 이미지. 머리: Fazdalova A.G.

두루미는 두루미과의 두루미과에 속하는 새입니다. 이것은 수생 및 반수생 공간의 새입니다. 그녀는 수역 근처에 정착합니다. 크레인에는 긴 다리와 목이 있습니다. 날 때 항상 다리와 목을 길게 뻗는다. 머리는 대개 작습니다. 길고 가는 다리 덕분에 얕은 물에서도 물 위를 걸을 수 있다. 수생 곤충을 먹으며 물기둥에서 잡거나 물이 많은 진흙 토양에서 파내어 꺼냅니다. 또한 식물의 씨앗, 새싹, 뿌리를 먹을 수도 있습니다. 번식기에는 많은 새들처럼 쌍을 이룹니다. 저수지 가장자리에 둥지를 짓고, 보통 빽빽한 초목 속에 숨깁니다. 새끼는 2~5마리 있다. 크레인은 많은 러시아인의 영웅입니다. 민담. 그들은 종종 매우 지능적인 생물로 표현됩니다. 여기 수업에서는 연필로 학을 차근차근 그려보겠습니다.

1단계. 도우미 선을 그립니다. 앞에서 즉시 두 개의 직선을 그리는 작은 둥근 머리는 끝에서 수렴하고 직선의 중앙에서 분리됩니다. 이것은 부리입니다. 머리부터 긴 목까지 부드러운 S자 곡선을 그려줍니다. 타원형 몸체에 연결됩니다. 아래에서 관절에서 구부러진 다리를 그립니다.

2단계. 머리의 윤곽을 그려 목 방향으로 바꿉니다. 머리에는 눈동자가 있는 눈을 나타냅니다.

4 단계. 몸 옆면에 접힌 날개의 윗깃을 그립니다. 그 후 첫 번째 깃털 아래에 아래쪽 깃털이 표시됩니다.

5 단계. 크레인의 배 아래 스케치 선을 따라 크레인의 다리를 표시합니다. 그들은 매우 얇고 상단과 관절에서만 두꺼워집니다.

6 단계. 아래에서는 엄지 발가락으로 발을 그립니다. 그 중 세 개는 앞으로 향하고 하나는 뒤로 돌아갑니다. 손가락에 날카로운 곡선 발톱을 보여 드리겠습니다.

7단계. 이제 아름답고 푹신한 새의 꼬리를 만들어 보겠습니다. 몸 뒤쪽에서 깃털을 만듭니다. 먼저 맨 위 레이어를 만든 다음 깃털의 맨 아래 레이어를 만듭니다.

8단계. 첫 번째 순서의 몸통과 홈을 보여주면서 깃털을 자세히 설명합니다(깃털 그리기에 대한 강의 참조).

9 단계. 도색되지 않은 크레인의 모습입니다.

여러분, 수수께끼를 맞춰보세요.

다리가 길고 목이 긴

부리가 길고 회색 몸입니다.

그리고 머리 뒤쪽은 맨손으로 빨갛고,

더러운 늪지대를 헤매고 있습니다.

그 안에 개구리를 잡습니다.

클루리스 점퍼.

오늘 우리가 누구를 그릴지 짐작하셨나요?

예, 맞습니다. 오늘 우리는 학, 또는 오히려 학 무리를 그릴 것입니다.

화면을보세요. (화면에 크레인 이미지).

여러분, 크레인에 대해 뭐라고 말할 수 있나요?

학은 다리가 길고 목이 긴 새입니다. 그들은 습지 근처나 수역 근처에 정착합니다. 그들은 주로 식물성 식품을 먹습니다.

여러분, 이제 화면을 잘 살펴볼까요?

일출 시 두루미 떼의 이미지를 보여줍니다(원근감).

이 그림들에는 공통점이 무엇이라고 생각하시나요? 공통점은 무엇입니까?

잘했어요 여러분, 맞습니다. 또 뭐야?

그리고 또한, 눈치채셨다면, 이 그림들에서 사물들은 우리에게서 멀리 떨어져 있습니다. 재능있는 예술가보는 사람이 그 공간에 있는 듯한 느낌이 들 정도로 자연공간의 특징을 작품에 담긴 솜씨로 전달한다. 비행기에서 이러한 효과를 얻을 수 있는 기술 중 하나는 다음과 같습니다. 관점. (칠판에 “관점”이라는 단어를 걸어 놓습니다.)

여러분, 교과서에서 "관점"이라는 단어의 정의에 대해 알아 봅시다. 72페이지에 있는 정의를 직접 읽어 보십시오.

N.K. 의 그림 재현을 살펴 보겠습니다. Roerich "대 로스토프"(73페이지).

이 그림의 재현에서는 공간이 어떻게 전달되는가?

왜 객체입니까? 전경에 있는 탑이 중앙과 배경에 있는 탑보다 더 크나요?

작가는 어떤 표현수단을 사용했나요?

작가는 어떤 색을 사용했나요?

Alfred Sisley의 그림 "Rue de Sèvres at Louveciennes"의 복제품을 생각해 보세요.

이 사진이 당신에게 어떤 느낌을 주나요?

이 그림의 재현에서는 원근법이 어떻게 전달됩니까?

여기에서는 수평선, 소실점, 거리의 원근감, 나무, 집의 원근감을 명확하게 볼 수 있습니다.

우리가 말한 모든 내용을 바탕으로 선형 원근법의 규칙을 알려 드리고 싶습니다. 슬라이드에 교사가 "선형 원근법" 카드를 걸어 놓습니다.

2. 거리를 향하는 모든 수평 평행선은 수평선에 속하는 소실점에 수렴됩니다.

원근화의 재현도 살펴 보겠습니다.

그림의 복제품을 보여줍니다.

지난 수업에서는 일몰을 그렸는데, 여기에서 물감을 섞어 색상과 톤의 변화를 전달하고 그림의 성격을 전달하는 방법을 배웠습니다. 오늘 나는 일출과 일출에 두루미 떼를 묘사할 것을 제안합니다.

아마 피곤한가?

하나, 둘, 셋, 넷, 다섯,

편안하게 시작해 보세요! (늘어남)

허리는 유쾌하게 펴졌고,

손 들어!

하나 둘, 앉았다 일어서다

다시 쉬려고.

앞으로 한 번, 두 번 굽히세요.

한 번 두 번 뒤로 구부립니다.

그래서 우리는 더 강해졌어요 (강함을 보여주세요)

더 건강하게, 더 즐겁게!

조직의 주요 단계 교육 활동. 시간	교사 활동	학생 활동
조직적인 순간	인사말 안녕하세요 여러분! 제 이름은 Alina Fidailevna이고 여러분에게 미술 수업을 가르칠 것입니다. 이제 드로잉 수업을 시작하겠습니다. 그림 그리기는 단순한 취미가 아니라 마스터해야 할 기술입니다. 우리는 상상하고 상상하는 법을 배우고 수채화로 종이에 묘사합니다. 학생들의 수업 준비 상태를 확인합니다. 누구나 테이블 위에 물감, 백지, 붓, 연필, 지우개, 팔레트 등을 가지고 있습니다. 우리는 수업시간에 무엇을 할 것인가? (배우기, 추론하기, 그리기, 평가하기)	선생님들의 인사입니다. 확인하다 직장
지식 업데이트 중	풍경화가의 주요 목표는 공간의 깊이감을 전달하는 것입니다. “당신의 사진에 들어가고 싶어요”라는 관객들의 한마디는 큰 칭찬이 될 것이다. 그리고 이것은 기적이 아닙니다. 이 단원에서 익숙해지게 될 항공 원근법을 아는 것만으로도 충분합니다.
새로운 자료에 대한 학생들의 인식과 초기 이해의 구성.	새로운 소재를 연구하고 있습니다. 1. 공기와 대기가 완벽하게 투명한 경우는 거의 없습니다. 연기, 먼지 및 수증기는 종종 안개를 생성합니다. 맑은 날에도 이 안개는 선명하게 보이고 지평선은 안개가 낀 채 멀리서 회색과 회색-청색 톤이 두드러집니다. 당연히, 주요 역할날씨가 놀고 있어요. 이 효과를 공중 원근법이라고 합니다. (슬라이드 1) 이제 I.I. Shishkin의 그림 "Forest Distances"를 살펴보겠습니다. 조심스럽게 전경에 어떤 나무가 있는지 살펴보세요. 거리는 어떻습니까? 전경에서는 물체가 더욱 대비되고 선명해 보이지만 거리가 멀어질수록 선명도가 떨어지고 수평선에서 완전히 사라져 단색 파란색 또는 회색 톤으로 용해됩니다. 거리가 멀어지면 색상의 음영은 어떤 역할을 합니까? 색상의 음영은 거리가 멀수록 밝기를 잃고 옅어집니다. 전경의 따뜻한 색상이 배경의 차가운 색상으로 대체됩니다. 지난 수업에서는 일몰을 그렸는데, 여기서는 물감을 섞어서 그림의 성격을 전달하기 위해 색상과 톤의 변화를 전달하는 방법을 배웠습니다. 오늘 나는 일출과 일출에 두루미 떼를 묘사할 것을 제안합니다. 두루미는 어떤 새인가요? 두루미는 철새입니다.\ 얼마나 아름답고 우아한 새인지 보세요. 물리적 시간 아마 피곤한가? 하나, 둘, 셋, 넷, 다섯, 편안하게 시작해 보세요! (늘어남) 허리는 유쾌하게 펴졌고, 손 들어! 하나 둘, 앉았다 일어서다 다시 쉬려고. 앞으로 한 번, 두 번 굽히세요. 한 번 두 번 뒤로 구부립니다. 그래서 우리는 더 강해졌어요 (강함을 보여주세요) 더 건강하게, 더 즐겁게! (서로 웃었다)	선생님들은 들어요 체육을하고있다
획득한 지식의 통합 및 일반화.	수업의 실제적인 부분 실행 전 실용적인 작업작업 규칙을 기억합시다. 페인트 작업은 어디서 시작되나요? 어떤 색으로 작업을 시작할까요? 왜? 앨범을 가로 또는 세로로 놓으세요. 조경 작업은 어디에서 시작됩니까? 하늘은 가벼운 수평 스트로크입니다. 아침에는 일출의 색상이 저녁보다 더 시원합니다. 땅의 표면 - 여기 저기 수직 스트로크로 땅 아래의 섬세한 풀을 보여줍니다. 갈색을 사용하여 나무의 줄기와 골격 가지를 표시합니다. 멀리서 보면 밝은 색이고, 가까이서 보면 채도가 더 높습니다. 해가 뜨면 두루미 떼가 멀리 또는 전경으로 날아갑니다. 전경에서는 무리 전체를 볼 수 없지만 몇 마리의 새만 볼 수 있습니다. 가까이. 그리고 배경에서는 새 떼를 볼 수 있고 더 작게 묘사할 수 있습니다. 가볍고 빠른 움직임을 사용하여 나뭇가지에 부드러운 분홍색 꽃을 추가합니다. 그림에 또 무엇을 보여줄 수 있습니까? 작곡을 직접 완성해보세요 일을 시작합시다. 우리는 규칙을 따릅니다. (실습 중에 교사는 목표한 라운드를 진행합니다): 1) 작업장 조직의 통제; 2) 작업 방법의 올바른 실행을 모니터링합니다. 3) 어려움을 겪고 있는 학생들에게 도움을 제공합니다. 색상을 주요 색상으로 사용 표현의 수단당신의 일에서. 4) 수행된 작업의 품질 관리.	질문에 답하세요. 선생님들은 들어요
교육 활동에 대한 반성.	예술가이셨던데, 작품을 완성하신 소감이 궁금합니다. 기쁨, 즐거움, 슬픔이 있다는 것이 기쁘다. 잘했어요, 모두들 수고했어요. 수업이 끝났습니다.	스스로 평가하기

주제: '관점'과 '관점'의 개념을 익히세요. 공중 관점" 구성으로 날아다니는 두루미 무리의 이미지입니다. "해가 뜰 때의 두루미 떼." 크레인 웨지의 리드미컬한 패턴을 렌더링합니다. 혼합 매체에서 작업하십시오.

목표: 색상을 통해 분위기를 전달하고 특정 맛을 만들어냅니다.

작업:

교육적:

예술과 자연에 대한 인지적 관심을 강화합니다.

이해를 제공하다 비유적인 용어"구성";

학생들과 함께 시트에 그림을 배열하는 규칙을 강화합니다.

독립적으로 작곡을 구성하는 기술과 능력을 개발합니다.

교육적:

미적 취향, 비례감, 형태, 색상 및 스타일의 발달을 촉진합니다.

창의적 관심과 활동의 발전을 촉진합니다.

공동으로 작업하는 방법을 가르치고, 반 친구들의 작업 결과를 적절하게 평가하고, 그림의 단점과 실수를 확인합니다.

학생들의 기억력, 주의력 및 시야를 개발합니다.

창의적이고 예술적인 사고, 상상력, 환상을 개발합니다.

아이들의 어휘력을 풍부하게 해주세요.

교육적:

특별한 능력과 자신의 비전을 식별하고 드러내는 데 도움을 줍니다.

창작 과정에 대한 관심을 자극합니다.

창의적 활동에 대한 지속 가능한 긍정적인 감정적 반응을 개발하기 위한 조건을 조성합니다.

키우다 신중한 태도자연에.

계획된 결과:

주제: 가르치다예술적 재료를 사용하고 기본적인 수단을 사용하십시오. 예술적 표현회화, 장식 및 응용 예술을 자신의 예술적이고 창의적인 활동에 활용합니다.

메타주제:

규제: 목표 설정 - 학습 과제 설정, 계획, 예측.

인지: 필요한 정보의 검색 및 선택, 정보검색방법의 적용 논리적: 추론, 분석, 종합의 논리적 체인을 구축합니다.

의사소통: - 수업 중 행동 및 의사소통 규칙에 대해 공동으로 동의하고 이를 따를 수 있습니다.; - 상호 지원을 제공하고 상호 통제를 행사합니다.

개인의: 실수를 확인하고 수정할 수 있습니다. 독립적으로 일할 수 있다; 당신의 작업을 독립적으로 평가할 수 있습니다. 보다 다양한 주인의 예술적, 표현적 언어의 차이.찾을 수 있다 회화 작품에 나타난 자연의 이미지,인지적 동기의 발현.

수업 유형: 결합 레슨

수업에 필요한 장비:

프로젝터, 대화형 화이트보드, 프레젠테이션.

학생의 경우:

앨범 또는 A4 시트

수채화;

브러쉬;

물병;

간단한 연필.

타타르스탄 공화국 교육과학부

SAOU SPO "Arsky 교육 대학의 이름을 따서 명명되었습니다. G.투카이"

개요

교훈 미술 3 "B"클래스

완전한:

그룹 411의 학생

카스비울리나 알리나

감리교인:

파즈달로바 A.G.

_____________

선생님:

Akhmetgalieva L.R.

_____________

수업 성적:

_____________

날짜: 2015년 8월 10일

두루미는 아름다운 새입니다. 다른 나라. 크레인의 색상이 다른 것으로 나타났습니다. 예를 들어, 흰두루미는 따뜻한 나라에서 발견되고, 회색두루미는 유럽에서 발견됩니다. 성체 새의 날개 길이는 1m 90cm에 이르고 높이는 1m보다 약간 높습니다. 날아가는 학은 아름답습니다. 학을 그리면 이 순간을 기억에 남길 수 있습니다.

크레인을 그리는 방법. 그림 1

새를 그리는 가장 쉬운 방법 간단한 연필로. 점차적으로, 천천히, 단계별로 점점 더 많은 새로운 라인을 추가하여 만드세요. 아름다운 그림.

크레인을 단계별로 그리는 방법:

먼저 종이에 새의 크기를 표시해야 합니다. 필드를 시각적으로 4개의 세그먼트로 나눕니다.
윤곽선부터 시작하여 날아가는 새를 그립니다. 이 경우 연필 그림– 여러 개의 직선 또는 곡선이 있습니다. 따라서 먼저 시트 중앙에 수직선을 그려야 합니다.
다음 단계는 날개 길이입니다. 다시 한 번 가로로 2개의 선을 그린 다음 날개의 크기를 표시하고 연필로 가는 선을 그려야 합니다.
스케치는 아직 거칠기 때문에 머리, 몸체, 날개의 윤곽을 더 명확하게 그려야 합니다.
학의 실루엣은 색연필을 사용하여 대비되는 배경을 만들면 거의 알아볼 수 있습니다. 검은 색 연필로 새를 가리고 간단한 연필로 가벼운 "획"을 추가하는 것이 좋습니다. 배경은 당신의 선택입니다.

크레인을 그리는 방법. 그림 2

그리고 다시 간단한 연필을 사용하면 아름다운 새를 단계별로 그릴 수 있습니다.

머리와 부리를 그리는 것으로 그림을 시작합니다. 즉시 눈을 그립니다.
다음 스트로크는 목의 윤곽과 몸통의 크기 지정입니다.
각각의 연필 스케치는 점차적으로 새의 모습으로 변합니다. 계속해서 그림을 그리고 스케치를 해보자 긴 다리조류. 그런 다음 부드러운 곡선을 그려 몸을 표시하고 꼬리에도 깃털을 그립니다.
몇 번만 터치하면 새가 준비됩니다. 이미지를 사실적으로 만들기 위해 간단한 연필로 스케치를 그리고 어두운 영역을 그리는 것이 좋습니다.

아이에게 학을 그리는 법을 가르치는 방법

두루미새는 특이하고 흥미로운 습관을 가지고 있습니다. 두루미가 둥지를 짓거나 날아갈 때 마을 외곽의 늪지에서 두루미를 만날 수 있습니다. 학은 높이 날아다니는데, 아름다운 그림을 그리기 위해서는 새를 자세히 보는 것이 매우 어렵습니다. 그러나 어린이에게는 이것이 아직 필요하지 않습니다. 왜냐하면 가장 중요한 것은 새의 실루엣을 그리는 방법을 배우는 것이기 때문입니다. 그런 다음 점차적으로 더 복잡한 작업으로 넘어갈 수 있습니다.

아이와 함께 학을 그려보세요:

종이에 큰 숫자 "9"를 그립니다.
숫자의 머리는 새의 머리가 될 것입니다.
아이에게 부리 그리는 법을 가르쳐야 합니다.
아이에게 새의 눈이 어디에 있는지 보여달라고 요청하십시오. 연필로 점을 찍게하십시오.
나이가 많은 어린이에게 숫자 "9"의 꼬리가 아름다운 새로 변할 수 있다고 말하고 세 개의 깃털 그리기를 완료하겠다고 제안합니다.
아마도 그림이 거의 준비되었으므로 다리 그리기를 마치면됩니다. 이는 2 개의 직선이되고 늪은 타원형 형태로 그려집니다.

나.신소재 작업.

풍경화가의 주요 목표는 공간의 깊이감을 전달하는 것입니다. “당신의 사진에 들어가고 싶어요”라는 관객들의 한마디는 큰 칭찬이 될 것이다. 그리고 이것은 기적이 아닙니다. 이 단원에서 익숙해지게 될 항공 원근법을 아는 것만으로도 충분합니다.

공기와 대기가 완벽하게 투명한 경우는 거의 없습니다. 연기, 먼지 및 수증기는 종종 안개를 생성합니다. 맑은 날에도 이 안개는 선명하게 보이고 지평선에는 안개가 낀 채로 멀리서 회색과 회색-청색 톤이 두드러집니다. 당연히 날씨가 중요한 역할을 합니다. 이 효과를 공중 원근법이라고 합니다.

(슬라이드 1)

전경에서는 물체가 더욱 대비되고 선명해 보이지만 거리가 멀어질수록 선명도가 떨어지고 수평선에서 완전히 사라져 단색 파란색 또는 회색 톤으로 용해됩니다. ( 슬라이드 2개)

색상의 음영은 거리가 멀수록 밝기를 잃고 옅어집니다. ( 3슬라이드)

전경의 따뜻한 색상이 배경의 차가운 색상으로 대체됩니다. (4슬라이드)

그림의 색 구성표를보세요 " 황금빛 가을" 아티스트 레비탄의 작품입니다. 이 그림의 분위기를 설명할 수 있는 시를 기억하는 사람 (5개 슬라이드)

지난 수업에서는 일몰을 그렸는데, 여기서는 물감을 섞어서 그림의 성격을 전달하기 위해 색상과 톤의 변화를 전달하는 방법을 배웠습니다.

오늘 나는 일출과 일출에 두루미 떼를 묘사할 것을 제안합니다. (8슬라이드)

두루미는 철새입니다. (9슬라이드)

얼마나 아름답고 우아한 새인지 보세요. (10슬라이드)

Jean-Marc Janjaczyk의 그림 "Crane Song"을 주의 깊게 보고 말로 설명해보세요.

4. 물리적 시간

아마 피곤한가? 하나, 둘, 셋, 넷, 다섯,

편안하게 시작해 보세요! (늘어남)
허리는 유쾌하게 펴졌고,
손 들어!
하나 둘, 앉았다 일어서다
다시 쉬려고.
앞으로 한 번, 두 번 굽히세요.
한 번 두 번 뒤로 구부립니다.
그래서 우리는 더 강해졌어요 (강함을 보여주세요)
더 건강하게, 더 즐겁게! (서로 웃었다)

IV 수업의 실용적인 부분.

실제 작업을 완료하기 전에 작업 규칙을 기억해 봅시다.

페인트 작업은 어디서 시작되나요?

어떤 색으로 작업을 시작할까요? 왜?

앨범을 가로 또는 세로로 놓으세요. (13슬라이드)

조경 작업은 어디에서 시작됩니까?

(선생님은 단계별로 작업을 수행하며 모든 작업을 큰 소리로 설명합니다.)

하늘은 가벼운 수평 스트로크입니다. 아침에는 일출의 색상이 저녁보다 더 시원합니다.

땅의 표면 - 여기 저기 수직 스트로크로 땅 아래의 섬세한 풀을 보여줍니다. (14슬라이드)

갈색을 사용하여 나무의 줄기와 골격 가지를 표시합니다. 멀리서 보면 밝은 색이고, 가까이서 보면 채도가 더 높습니다.

(15슬라이드)

해가 뜨면 두루미 떼가 멀리 또는 전경으로 날아갑니다. 전경에서는 전체 무리를 볼 수 없지만 몇 마리의 새만 클로즈업으로 묘사합니다. 그리고 배경에서는 새 떼를 볼 수 있고 더 작게 묘사할 수 있습니다.