- энэ бол дүрслэх урлагийн үндсэн төрлүүдийн нэг юм; төлөөлдөг уран сайхны дүр төрхгадаргуу дээр өнгөт будаг бүхий объектын ертөнц. Уран зураг нь монументаль, гоёл чимэглэлийн гэж хуваагддаг.

- голчлон зотон дээр тосон будгаар хийсэн бүтээлүүдээр төлөөлдөг (картон, модон хавтан эсвэл нүцгэн). Энэ бол уран зургийн хамгийн алдартай хэлбэр юм. Энэ хэлбэр нь ихэвчлэн "гэж нэр томъёонд хэрэглэгддэг. уран зураг".

барилга байгууламжийн зураг төсөл, барилгын архитектурын элементүүдийг ханан дээр зурах арга техник юм. Ялангуяа Европт түгээмэл байдаг фреск - усанд уусдаг будгаар нойтон гипсэн дээрх дурсгалт зураг. Энэхүү зургийн техник нь эрт дээр үеэс мэдэгдэж байсан. Хожим нь энэ аргыг христийн шашны олон сүм хийд, тэдгээрийн хонгилын дизайнд ашигласан.

гоёл чимэглэлийн зураг - (Латин үгнээс decoro - чимэх) нь объект, дотоод засал чимэглэл, хана, тавилга болон бусад гоёл чимэглэлийн зүйлсэд зураг зурах, хэрэглэх арга юм. Урлаг, гар урлалыг хэлдэг.

Зургийн урлагийн боломжуудыг 15-р зууны үеэс эхлэн, олноор ашиглах үеэс эхлэн мольберт зурсан зургаар тодорхой харуулсан. тосон будаг. Энэ нь тусгай төрөл бүрийн агуулга, хэлбэрийг гүнзгий боловсруулах боломжтой байдаг. Үзэсгэлэнт газрын зүрхэнд уран сайхны хэрэгсэлхудал өнгө (өнгөний боломжууд), chiaroscuro болон шугамтай салшгүй нэгдмэл байдлаар; өнгө, хиароскуро нь бусад урлагийн төрлүүдэд хүртээмжгүй бүрэн дүүрэн, тод өнгөөр ​​будах техникээр хөгжиж, хөгжсөн. Энэ нь бодит уран зурагт агуулагдах эзэлхүүн ба орон зайн загварчлалыг төгс төгөлдөр болгох, бодит байдлыг амьд, үнэн зөв дамжуулах, зураачийн боловсруулсан хуйвалдааныг (мөн зохиол бүтээх арга) хэрэгжүүлэх боломж болон бусад зургийн сайн чанаруудын шалтгаан юм.

Будгийн төрлүүдийн ялгааны өөр нэг ялгаа нь будгийн төрлүүдийн дагуу гүйцэтгэх техник юм. Үргэлж хангалттай биш нийтлэг шинж чанаруудтодорхойлоход зориулагдсан. Уран зураг, графикийн хоорондох хил хязгаар нь тухайн тохиолдол бүрийн хувьд: жишээлбэл, усан будгаар эсвэл пастелаар хийсэн бүтээлүүд нь зураачийн арга барил, түүнд өгсөн үүрэг даалгавраас хамааран хоёуланд нь хамаарах боломжтой. Хэдийгээр цаасан дээрх зургууд нь графиктай холбоотой боловч янз бүрийн будгийн техникийг ашиглах нь заримдаа уран зураг, график хоёрын ялгааг бүдгэрүүлдэг.

"Уран зураг" гэсэн семантик нэр томъёо нь өөрөө орос хэлний үг гэдгийг анхаарч үзэх хэрэгтэй. Бароккогийн эрин үед Орост дүрслэх урлаг үүсч байх үед үүнийг нэр томъёо болгон ашигласан. Тухайн үеийн "уран зураг" гэдэг үгийг зөвхөн тодорхой төрлийн будгаар бодитоор дүрслэн харуулахад ашигладаг байсан. Гэхдээ анхнаасаа энэ нь сүмийн дүрс зурах техникээс гаралтай бөгөөд "бичих" гэсэн үгийг ашигладаг (бичихийг хэлдэг) учир нь энэ үг нь Грекийн бичвэрүүд дэх утгын орчуулга юм (энд "орчуулгын хүндрэлүүд" байдаг). Орос дахь хөгжил нь өөрийн урлагийн сургуульболон урлагийн салбарт Европын эрдэм шинжилгээний мэдлэг өв залгамжлал, ОХУ-ын "уран зураг" гэдэг үгийн хамрах хүрээг хөгжүүлж, боловсролын нэр томъёо, утга зохиолын хэл болгон бичнэ. Гэхдээ орос хэл дээр "бичих" үйл үгийн утгын онцлог нь зураг бичих, зурахтай холбоотой үүссэн.

Уран зургийн төрлүүд

Дүрслэх урлагийн хөгжлийн явцад уран зургийн хэд хэдэн сонгодог төрлүүд үүссэн бөгөөд тэдгээр нь өөрийн гэсэн онцлог, дүрмийг олж авсан.

Хөрөг зураг- Энэ бол зураач эхтэй төстэй байхыг хичээдэг хүний ​​бодит дүр төрх юм. Уран зургийн хамгийн алдартай төрлүүдийн нэг. Үйлчлүүлэгчдийн дийлэнх нь уран бүтээлчдийн авъяас чадварыг ашиглан өөрсдийн дүр төрхийг мөнхжүүлэх эсвэл хайртай хүн, хамаатан садан гэх мэт дүр төрхийг бий болгохыг хүсдэг байв. Үйлчлүүлэгчид хөрөг зурагтай төстэй (эсвэл бүр гоёж) олж авахыг эрэлхийлж, түүхэнд харааны биелэлээ үлдээжээ. Төрөл бүрийн хэв маягийн хөрөг зургууд нь ихэнх урлагийн музей, хувийн цуглуулгуудын үзэсгэлэнгийн хамгийн том хэсэг юм. Энэ төрөлд мөн ийм төрлийн хөрөг багтдаг өөрийн хөрөг - зураачийн өөрийнх нь бичсэн дүр төрх.

Ландшафт- зураач байгаль, түүний гоо үзэсгэлэн, өвөрмөц байдлыг харуулахыг эрэлхийлдэг алдартай зургийн төрлүүдийн нэг. Янз бүрийн төрөлбайгаль (улирлын уур амьсгал, цаг агаар) гэрэл гэгээтэй байдаг сэтгэл хөдлөлийн нөлөөямар ч үзэгч дээр - энэ бол хүний ​​сэтгэлзүйн шинж чанар юм. Ландшафтаас сэтгэл хөдөлгөм сэтгэгдэл төрүүлэх хүсэл нь энэ төрлийг хамгийн алдартай төрөл болгожээ уран сайхны бүтээлч байдал.

- Энэ төрөл нь олон талаараа ландшафттай төстэй боловч гол онцлог шинж чанартай: уран зураг нь архитектурын объект, барилга байгууламж, хотуудын оролцоотой ландшафтыг дүрсэлсэн байдаг. Тусгай чиглэл бол тухайн газрын уур амьсгалыг илэрхийлдэг хотуудын гудамжны үзэмж юм. Энэ төрлийн өөр нэг чиглэл бол тухайн барилгын архитектурын гоо үзэсгэлэнгийн дүр төрх юм Гадаад төрхэсвэл түүний дотоод засал чимэглэлийн зургууд.

- уран зургийн гол үйл явдал нь түүхэн үйл явдал буюу түүнийг зураач тайлбарласан төрөл. Сонирхолтой нь энэ төрөлд хамаарна их хэмжээнийБиблийн уран зураг. Дундад зууны үеэс библийн үзэгдлүүдийг "түүхэн" үйл явдал гэж үздэг байсан бөгөөд сүм нь эдгээр зургийн гол захиалагч байв. "Түүхэн" библийн үзэгдлүүд ихэнх зураачдын бүтээлд байдаг. Түүхэн уран зургийн дахин төрөлт нь неоклассицизмын үед зураачид алдартай түүхэн үйл явдал, эртний үйл явдлууд эсвэл үндэсний домогт хандах үед болдог.

- дайн, тулааны үзэгдлүүдийг тусгасан. Онцлог нь зөвхөн түүхэн үйл явдлыг тусгах хүсэл эрмэлзэл төдийгүй эр зориг, баатарлаг байдлын сэтгэл хөдлөлийг үзэгчдэд хүргэх явдал юм. Дараа нь энэ төрөл нь улс төрийн шинж чанартай болж, уран бүтээлчид болж буй зүйлийн талаархи үзэл бодлоо (түүний хандлага) үзэгчдэд хүргэх боломжийг олгодог. Улс төрийн аялга, зураачийн авъяас чадварын хүч чадлыг бид В.Верещагины бүтээлээс харж болно.

- Энэ бол цэцэг, бүтээгдэхүүн, сав суулга ашиглан амьгүй биетүүдээс бүрдсэн уран зургийн төрөл юм. Энэ төрөл нь хамгийн сүүлийн үеийн нэг бөгөөд Голландын уран зургийн сургуульд бий болсон. Магадгүй түүний гадаад төрх нь Голландын сургуулийн онцлогтой холбоотой байж болох юм. Голландад 17-р зууны эдийн засгийн оргил үе нь хүн амын нэлээд хэсэг нь боломжийн тансаг (уран зураг) авах хүсэлд хүргэсэн. Энэ байдал нь олон тооны уран бүтээлчдийг Голланд руу татаж, тэдний дунд ширүүн өрсөлдөөнийг үүсгэв. Загвар өмсөгч, урлангууд (тохиромжтой хувцастай хүмүүс) ядуу уран бүтээлчдэд олдохгүй байв. Уран зураг зурахдаа тэд уран зураг зохиохдоо хиймэл арга (объект) ашигласан. Голландын сургуулийн түүхэн дэх ийм нөхцөл байдал нь уран зургийн жанрын хөгжлийн шалтгаан болсон.

Жанрын зураг - Уран зургийн өрнөл нь өдөр тутмын үзэгдэл юм Өдөр тутмын амьдралэсвэл амралт, ихэвчлэн оролцдог жирийн хүмүүс. Энэ нь натюрмортоос гадна 17-р зуунд Голландын зураачдын дунд өргөн тархсан байв. Романтизм ба неоклассицизмын үед энэ төрөл нь шинэ төрөл зүйл болж, уран зураг нь өдөр тутмын амьдралыг тусгах биш романтик болгох, тодорхой утга санаа, ёс суртахууныг хуйвалдаан руу оруулах хандлагатай байдаг.

Марина- далайн үзэмж, далайн эргийн ландшафт, далай дээрх нар мандах, жаргах, усан онгоц, тэр ч байтугай тэнгисийн цэргийн тулааныг дүрсэлсэн ландшафтын төрөл. Хэдийгээр тусдаа тулааны төрөл байдаг ч тэнгисийн цэргийн тулаанууд нь марина төрөлд хамааралтай хэвээр байна. Энэ төрлийг хөгжүүлж, сурталчлах нь 17-р зууны Голландын сургуультай холбоотой байж болно. Тэрээр Айвазовскийн ажлын ачаар Орост алдартай байсан.

- энэ жанрын онцлог нь амьтан, шувуудын гоо үзэсгэлэнг дүрсэлсэн бодит зургуудыг бүтээх явдал юм. Энэ жанрын нэг сонирхолтой онцлог нь байхгүй эсвэл домогт амьтдыг дүрсэлсэн уран зураг байдаг. Амьтны дүрслэлээр мэргэшсэн зураачдыг дууддаг амьтанчид.

Уран зургийн түүх

Бодит дүр төрхийг бий болгох хэрэгцээ эрт дээр үеэс бий болсон боловч техник технологи, системтэй сургууль, боловсролын дутагдалтай холбоотой олон сул талуудтай байв. Эрт дээр үед та гипсэн дээр будах техниктэй хэрэглээний болон монументал зургийн жишээг ихэвчлэн олж болно. Эрт дээр үед жүжигчний авъяас чадварыг илүү анхаарч, уран бүтээлчид будаг хийх технологи, системтэй боловсрол эзэмших боломжоор хязгаарлагдмал байв. Гэхдээ эрт дээр үед тусгай мэдлэг, бүтээлүүд (Витрувиус) бий болсон бөгөөд энэ нь Сэргэн мандалтын үеийн Европын урлагийн шинэ цэцэглэлтийн үндэс суурь болно. Гоёл чимэглэлийн уран зураг нь Грек, Ромын эртний үед ихээхэн хөгжсөн (сургууль нь Дундад зууны үед алга болсон), түүний түвшинд 15-р зууны дараа л хүрсэн.

Эртний уран зургийн урлагийн төлөв байдлын жишээ болох Ромын фрескийн зураг (МЭӨ 1-р зууны Помпей):

Дундад зууны "харанхуй үе", дайчин христийн шашин ба инквизици нь судалгаанд хориг тавихад хүргэдэг. урлагийн өвэртний. Эртний мастеруудын асар их туршлага, пропорц, найруулга, архитектур, уран баримлын салбарын мэдлэгийг хориглож, эртний бурхадад зориулсныхаа улмаас олон урлагийн эрдэнэс устаж үгүй ​​болжээ. Европ дахь урлаг, шинжлэх ухааны үнэт зүйлс рүү буцах нь зөвхөн Сэргэн мандалтын үед (сэргэлтийн үед) тохиолддог.

Эртний сэргэн мандалтын үеийн (сэргэлт) уран бүтээлчид эртний уран бүтээлчдийн ололт, түвшинг гүйцэж, сэргээх ёстой. Уран бүтээлчдийн бүтээлээс бидний биширдэг зүйл эрт сэргэн мандалт, Ромын эздийн түвшин байв. Дундад зууны үеийн "харанхуй үе", дайчин Христийн шашин ба инквизицийн үед Европын урлаг (болон соёл иргэншил) хэдэн зуун жилийн хөгжлийг алдсаны тод жишээ бол 14 зууны эдгээр зургуудын ялгаа юм!

15-р зуунд тосон будаг хийх технологи, тэдгээрийн тусламжтайгаар зурах техник үүсч, тархсан нь монтажны уран зураг, зураачийн үйлдвэрлэлийн тусгай төрөл болох өнгөт тосон будгийн өнгөт зураг эсвэл модон даавууг бий болгоход хүргэсэн.

Уран зураг нь Сэргэн мандалтын үеийн чанарын хөгжилд асар их үсрэлт авчирсан нь Леон Баттиста Альберти (1404-1472)-ийн бүтээлтэй холбоотой юм. Тэрээр уран зургийн хэтийн төлөвийн үндэс суурийг анх тавьсан (1436 онд "Уран зургийн тухай" зохиол). Түүнд (шинжлэх ухааны мэдлэгийг системчлэх талаархи түүний ажил) Европын урлагийн сургууль нь зураачдын уран зураг дахь бодит хэтийн төлөв, байгалийн харьцааны дүр төрх (сэргээх) өртэй юм. Леонардо да Винчигийн алдартай бөгөөд танил зураг "Витрувийн хүн"(хүний ​​хувь хэмжээ) 1493 оны Витрувийгийн эртний пропорц, найрлагын талаарх мэдлэгийг системчлэх зорилготой бүтээлийг Леонардо Альбертигийн "Уран зургийн тухай" зохиолоос хагас зуун жилийн дараа бүтээжээ. Леонардогийн бүтээл бол Сэргэн мандалтын үеийн Европын (Итали) урлагийн сургуулийн хөгжлийн үргэлжлэл юм.

Гэвч 16-17-р зууны үед тосон будгийн техник өргөн дэлгэрч, будаг хийх янз бүрийн технологи гарч ирэн, уран зургийн сургууль бий болсон үед уран зураг тод бөгөөд өргөн хүрээтэй хөгжлийг авчээ. Энэ бол язгууртнууд, хаадын урлагийн бүтээлийн эрэлт хэрэгцээтэй хослуулсан мэдлэг, урлагийн боловсролын систем (зургийн техник) нь Европт дүрслэх урлагийн хурдацтай цэцэглэхэд хүргэдэг (барокко үе).

Европын хаант засаглал, язгууртнууд, бизнес эрхлэгчдийн санхүүгийн хязгааргүй боломжууд нь 17-19-р зууны уран зургийн цаашдын хөгжилд маш сайн үндэс суурь болсон юм. Сүмийн нөлөө суларч, иргэний амьдралын хэв маяг (протестантизм хөгжихөд үржсэн) нь уран зургийн олон сэдэв, хэв маяг, чиг хандлагыг (барокко, рококо) төрүүлэх боломжийг олгосон.

Дүрслэх урлагийн хөгжлийн явцад уран бүтээлчид олон хэв маяг, арга барилыг бүрдүүлсэн бөгөөд энэ нь бүтээлийг хамгийн дээд түвшинд бодитой болгоход хүргэдэг. 19-р зууны эцэс гэхэд (модернист чиг хандлага гарч ирснээр) уран зурагт сонирхолтой өөрчлөлтүүд гарч ирэв. Урлагийн боловсролын хүртээмж, асар их өрсөлдөөн, уран бүтээлчдийн ур чадварт тавигдах өндөр шаардлага нь олон нийтийн (болон худалдан авагчдын) илэрхийлэлд шинэ чиглэлийг бий болгож байна. Дүрслэх урлаг нь зөвхөн гүйцэтгэлийн техникээр хязгаарлагдахаа больж, уран бүтээлчид тусгай утга санаа, "харагдах байдал", гүн ухааныг бүтээлдээ оруулахыг хичээдэг. Гүйцэтгэлийн түвшинд сөргөөр нөлөөлдөг зүйл нь таамаглал эсвэл хэрцгий арга болж хувирдаг. Шинээр гарч ирж буй олон янзын хэв маяг, идэвхтэй хэлэлцүүлэг, тэр байтугай дуулиан нь уран зургийн шинэ хэлбэрийг сонирхоход хүргэдэг.

Орчин үеийн компьютерийн (тоон) зургийн технологи нь графиктай холбоотой бөгөөд уран зураг гэж нэрлэгдэх боломжгүй боловч олон компьютерийн програм, тоног төхөөрөмж нь будгийн тусламжтайгаар ямар ч будгийн техникийг бүрэн давтах боломжийг олгодог.

Уран зураг бол дүрслэх урлагийн нэг төрөл юм. Уран зураг нь дараахь төрлүүдэд хуваагдана.

• хөшөө дурсгал;
• мольберт;
• театрын болон гоёл чимэглэлийн;
• гоёл чимэглэлийн;
• бяцхан.

Бусад төрлөөс ялгаатай нь гол нь будахдаа илэрхийлэх утгаЭнэ нь гоо зүйн, танин мэдэхүйн, үзэл суртлын болон баримтат үүргийг гүйцэтгэдэг өнгөтэй.

Уран зураг нь графикаас ялгаатай шингэн будгаар дүрсийг шилжүүлэх явдал юм. Тосон будаг, темпера, гуаш, паалан, усан будаг гэх мэт будагны үүрэг гүйцэтгэдэг.

Уран зургийн хэв маяг нь ерөнхий санаа, гүйцэтгэлийн техник, дүрсний онцлог шинж чанартай чиглэл юм. Загвар үүсэхэд улс төр, эдийн засаг, үзэл суртал, шашин нөлөөлсөн. Тиймээс хэв маяг бүрийг тухайн үеийн төлөөлөл гэж үзэж болно.

Уран зургийн чиглэл, хэв маяг нь түүнийг дүрслэх арга хэрэгслээс багагүй олон янз байдаг. Заримдаа хэв маягийн тодорхой хуваагдал байдаггүй. Хэд хэдэн хэв маягийг холих үед та шинэ загвартай болно. Гэхдээ олон янз байдлын хувьд хэд хэдэн үндсэн чиглэлүүд байдаг:

Готик

Энэхүү Европын хэв маяг нь 9-14-р зууны үед түгээмэл байсан. Библийн түүхүүд, хэтийн төлөв дутмаг, сэтгэл хөдлөл, дүр эсгэх нь энэ хэв маягийн гол онцлог юм. Төлөөлөгчид: Жиотто, Трейни.

Сэргэн мандалт

14-16-р зуун бол эртний эрин үе рүү буцаж, хүний ​​​​биеийн гоо үзэсгэлэн, хүмүүнлэг үзлийг алдаршуулсан үе юм. Гол төлөөлөгчид бол Микеланджело Буонаротти, Леонардо да Винчи юм.

Манеризм

16-р зууны уран зургийн чиглэл. Энэ хэв маяг нь Сэргэн мандалтын үеийн эсрэг юм. Энэ нэр нь "хэв маяг" гэсэн үгнээс гаралтай. Энэ чиг хандлагын төлөөлөгчид Васари, Дуве.

Барокко

Европ дахь 16-18-р зууны тансаг, тансаг хэв маяг. Өнгөний тод байдал, нарийн ширийн зүйл, чимэглэлд анхаарал хандуулдаг.

Рококо

16-р зуун Барокко хэв маягийн илүү боловсронгуй, боловсронгуй, дотно үргэлжлэл. Төлөөлөгчид: Буш, Ватто.

Сонгодог үзэл

17-19-р зууны Европын соёлын өвөрмөц хэв маяг. Сонгодог үзлийн үүднээс зураг нь хатуу дүрэм журам дээр баригдсан байх ёстой. Сонгодог үзлийн хэв маяг нь эртний болон сэргэн мандалтын үеийн өв залгамжлагч юм. Энэ хэв маягийн гол төлөөлөгчид бол Рафаэль, Пуссин юм.

Эзэнт гүрэн

19-р зууны хэв маяг. Загварын нэр нь "эзэнт гүрэн" гэсэн үгнээс гаралтай. Энэ бол сонгодог үзлийн сүр жавхлан, тансаг, боловсронгуй байдлын хөгжлийн үргэлжлэл юм. Гол төлөөлөгч нь Ж.Л.Дэвид юм.

Романтизм

19-р зууны хэв маяг, сонгодог үзлээс өмнө. Сэтгэл хөдлөл, өвөрмөц байдал, дүрсийн илэрхийлэл. Тэрээр аймшиг, хүндэтгэл гэх мэт сэтгэл хөдлөлийн дүр төрхөөр ялгагдана. Ардын уламжлал, домог, үндэсний түүх. Төлөөлөгчид: Гоя, Брюллов, Делакруа, Айвазовский.

Примитивизм

19-р зууны уран зургийн хэв маяг. Анхны зургуудыг санагдуулам анхдагч хэлбэрийг бий болгосон загварчлагдсан, хялбаршуулсан зураг. Хамгийн алдартай төлөөлөгч бол Пиросмани юм.

Реализм

19, 20-р зууны хэв маяг. Үндсэндээ хэт их сэтгэл хөдлөлгүй, объектив бодит байдлыг үнэнээр тусгадаг. Хүмүүсийг ихэвчлэн ажил дээрээ дүрсэлсэн байдаг. Уран бүтээлчид: Репин, Шишкин, Саврасов, Манет.

Абстракционизм

19, 20-р зууны хэв маяг. Эв найрамдалтай өнгөний хослол геометрийн хэлбэрүүдолон төрлийн холбоог бий болгоход чиглэгдсэн. Төлөөлөгчид: Пикассо, Кандинский.

Импрессионизм

19, 20-р зууны хэв маяг. Ил задгай агаарт, задгай газар зурах хэв маяг. Онцлог байдлаар хийсэн гэрлийн халих, жижиг цохилтын техник, мастерын дамжуулсан хөдөлгөөн. Загварын нэрийг Монегийн "Сэтгэгдэл" зургаар өгсөн. Энэ хэв маягийн гол төлөөлөгчид бол Ренуар, Моне, Дегас юм.

Экспрессионизм

20-р зууны хэв маяг. Үзэгчдэд илүү их нөлөө үзүүлэхийн тулд сэтгэлийн хөдөлгөөнийг хэтрүүлсэн дүрслэл. Энэ хэв маягийн төлөөлөгчдийн дунд Модильяни, Мунк.

Кубизм

20-р зууны авангард хэв маяг. Энэ нь эвдэрсэн (куб) шугамууд, объектуудын тодорхой хослолоор тодорхойлогддог бөгөөд хэд хэдэн өнцгөөс нэгэн зэрэг харагдана. Пикассо энэ хэв маягийг үндэслэгч гэж тооцогддог.

Модернизм

19, 20-р зууны хэв маяг. Энэ бол реализмын консерватив зургуудын эсрэг тал юм. Гайхалтай, хуванцар хэв маяг нь анхны зургуудыг үзүүлдэг дотоод ертөнцзураач. Төлөөлөгчид: Пикассо, Матисс.

Поп урлаг

20-р зууны хэв маяг. Улиг болсон, ихэвчлэн бүдүүлэг объектуудын инээдэмтэй дүрслэл. Маркетинг, сурталчилгаанд ихэвчлэн ашигладаг. Гэрэлт төлөөлөгчЭнэ чиглэл - Энди Уорхол.

Симболизм

19-20-р зууны чиглэл. Сүнслэг байдал, мөрөөдөл, домог, домог. Ихэнхдээ хоёрдмол утгатай тэмдэгтүүд энэ хэв маягийг тодорхойлдог. Энэ бол экспрессионизм ба сюрреализмын анхдагч юм. Төлөөлөгчид: Врубел, Васнецов, Нестеров.

Сюрреализм

20-р зууны хэв маяг. Бодит байдал, мөрөөдлийн орон зайг холих, ер бусын эвлүүлэг. Далд ухамсарт сэтгэгдэл төрүүлдэг. Энэ хэв маягт ихээхэн хувь нэмэр оруулсан Дали, Магритт.

газар доорх

Туршилтын чиглэл орчин үеийн урлагнийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн ёс суртахуун, ёс зүйн зарчмуудыг зөрчсөн нийгэмд харш зан үйлийг тусгасан. Загварын төлөөлөгч бол Шемякин юм.

Загвар гэж юу вэ?

Урлагт хэв маяг гэж яг юуг хэлээд байна вэ? Энэ бол уран бүтээлчид тодорхой сэдэв, тусгай дүрслэлийн хэрэгслийг илүүд үздэг үзэл суртлын болон урлагийн нэгдмэл байдлын нэг төрөл юм. Тэд хувь хүн хэвээр үлддэг ч энэ эсвэл тэр зурагнаас харахад эрин үе, хэв маягийг бараг тодорхой тодорхойлох боломжтой.

Европ Дундад зууны үед үүссэн. Мөн уран зураг нь иконографиас хөгжсөн. Оросын хөрсөн дээр шилжилтийн төрөл - парсуна хүртэл байсан. Энэ нь дүрс байхаа больсон ч хөрөг биш байна. Зөвхөн урлаг сүмийн эрх мэдлээс аажмаар ангижирч, илүү ертөнцийн шинж чанартай, шашингүй болсон үед л уран зураг урлагийн төрөл болох бүх эрхийг олж авдаг.

Загварын дараа хэв маяг

Уран зургийн анхны пан-Европ хэв маягийг Романескийн хэв маяг, Готик (ихэвчлэн архитектур байдаг) биш харин барокко гэж үзэж болно.

Энэ бол сануулга, орхигдсон зүйл, зүйрлэл, зүйрлэл, зүйрлэлийн хэв маяг юм. Рембрандт, Рубенс нар бол түүний ердийн төлөөлөгч юм. Рококо бол муудсан бароккогийн төрөл юм. Уран зурагт хэв маяг нь хэрэглээний урлаг гэхээсээ илүүтэй байдаг. Рококо зургийн хамгийн гайхалтай жишээг Ф.Баучер, А.Уатто нар үлдээжээ. Энэхүү зураг нь өөрөө боловсронгуй, эротик үзлийг шингээсэн, пастелийн өнгөөр ​​хийгдсэн, домгийн сэдвүүдээр дүүрэн байдаг. XVIII зуун бол сонгодог үзлийн ноёрхлын зуун болжээ. Энэ бол аль хэдийн захирагч, генералуудыг алдаршуулсан баатарлаг зураг юм. Уран бүтээлчид домог, түүхийн сэдэвт донтох хандлагатай байдаг. Хатуу харьцаа, агуулга, хэлбэрийн нэгдмэл байдал, дүрүүдийг эерэг ба сөрөг, үндсэн ба хоёрдогч гэж хуваах нь сонгодог үзлийн зарим шинж чанарууд юм. Дараа нь сентиментализмын богино боловч гэрэл гэгээтэй үе ирдэг. Түүний нөлөөллийн хүрээнд уран зурагнаас гадна яруу найраг бас бий. Сентименталистууд урлагийн агуулгыг гүнзгийрүүлж, сэтгэлзүйн хурцадмал байдлыг дүүргэдэг. Тэд энгийн хүмүүсийн хэрэгцээ, эрэлт хэрэгцээнд зориулж уран зургийг эргүүлдэг. Урлаг ардчилсан. Одоо зураг дээр - бурхад, баатрууд биш, харин тогооч, угаагч, ажилчид. Хамгийн үзэмжгүй ажлын хувьд. Романтизм нь сентиментализмыг орлодог. Түүний шуургатай хүсэл тэмүүлэл, ер бусын, гэрийн бус дүрүүд, урам зоригийг шүтдэг. Кипренский, Тропинин нарын Пушкины хөргийг харьцуулах нь тэдний үндсэн ялгааг мэдрэхэд хангалттай юм. Романтик Кипренский нь бас лирын фон дээр Пушкинд романтик дүртэй байдаг. Реалист Тропинин яруу найрагчийг эр хүний ​​дүрээр зурж, цамцныхаа захыг санамсаргүй онгойлгож, гартаа үзэг барьсан ч гэсэн.

Реализм - нухацтай, удаан хугацааны туршид XIX зууны 30-аад оны реалист урлаг замаа тавьж эхлэв. Тун удалгүй энэ нь олон нийтийн багагүй хэсгийн уран сайхны амтыг тодорхойлж, хэлбэржүүлж эхэлдэг. Реализмын гол цөм нь хүрээлэн буй бодит байдлыг үнэн зөв, цогцоор нь тусгах хүсэл эрмэлзэл, хөрөнгөтний үнэт зүйлд шүүмжлэлтэй хандах, нийгмийн хүчирхэг чиг баримжаа юм. Орос улсад реалист уран зураг бол юуны түрүүнд тэнүүлчид юм. Энэ зууны эхэнд реализм тодорхой түр зуурын хямралыг туулж байна. Гэхдээ энэ нь модернизм гарч ирэхэд хангалттай юм. Энэ нэр томьёо нь гавыг тайлах гэж оролдсон урлагийн хөдөлгөөн, сургуулиудын олон өнгийн цуглуулгыг илэрхийлэхэд хэрэглэгддэг. уламжлалт урлаг, реализм болон түүний сэдвийн дүрслэлийг эвдэх.

Альтернатив эсвэл хуурамч гялалзах уу?

Модернизм бол импрессионизм, фовизм, симболизм, футуризм юм. Олон нийт хүн, байгаль, амьтдын зураг дээр улам бүр бага харагддаг. Үүний оронд - гажсан пропорц, тодорхой бус аялгуу. Энэ эсвэл тэр зохиолчийн сэтгэл хөдлөл, агшин зуурын сэтгэл хөдлөлөөр бүх зүйл өнгөлөг байдаг. Тэдний хэлснээр илүү их зүйл ирнэ. Модернизмын дараа - абстракционизм. Эдгээр нь аль хэдийн өнгөт толбо, муруй шугам, геометрийн биетүүдийн хачирхалтай хослол юм. Кубизм, Районизм, Сюрреализм. Зөвхөн авьяасыг хадгалсан. Энэ бол Пикассо эсвэл Далигийн тухай юм. Дунд зэргийн байдал Зуныг залгив. Тэдний хувь заяа түүхэнд мартагдсан хэвээр үлджээ. Эцэст нь, нас нь үндэслэлгүй удаан үргэлжилсэн постмодернизм. Дахиад дүрэм, хууль гэж байхгүй. Ямар ч гэм буруугаа хүлээх эсвэл номлол байхгүй. За бүгдээрээ. Бүрэн эклектикизм, өөрөөр хэлбэл хэв маяг, нэг төрлийн бус элементүүдийн холимог. Арилжааны амжилтанд бооцоо тавих.

Тэд юунд хүрсэн бэ? Уран зургийн хэв маягийн хөгжил нь харамсалтай нь Испанийн гүн ухаантан Ж.Ортега и Гасетийн "урлагыг хүн чанаргүйжүүлэх" эрин үе ирсэн тухай таамаглалыг баталж байна. Өөрийгөө илэрхийлэх хэрэгцээг хэн ч үгүйсгэдэггүй бөгөөд уран бүтээлчийг түүнд зориулсан арга хэрэгслийг сонгоход хэн ч хязгаарладаггүй. Олон хүмүүс хүүхэлдэйн киноны хөгшин эмэгтэй Шапокляк шиг "чи сайн үйлсээрээ алдартай болж чадахгүй" гэж боддог нь харамсалтай. Илүү их дуулиан шуугиантай байх тусам таамагласан амжилт нь илүү чанга болно. Тэгээд ч цаг хугацаа хамаг шаар, хальсыг нь устгаж, жинхэнэ урлаг хэвээр үлдэнэ гэдгийг ийм "уран бүтээлчид" мэддэггүй. Түүнд ямар ч шороо наалдахгүй.

• ЛЕКЦ. ОКСАНА РЫМАРЕНКО: "Лучизм хийсвэр урлагийн "изм"-ийн дунд байна"

Уран зураг, ТҮҮНИЙ ТӨРЛҮҮД?

Уран зураг бол орон зай, эзэлхүүн нь зөвхөн хуурмаг байдлаар оршдог хавтгай ба нэг үзэл бодол юм.

Уран зураг нь дүрслэх чадвартай үзэгдэл, сэтгэгдэл, эффектүүдийн олон янз байдал, бүрэн бүтэн байдал. Мэдрэмж, дүрүүд, харилцаа холбоо, туршлагын бүх ертөнцийг зурах боломжтой. Байгалийн хамгийн нарийн ажиглалт, мөнхийн санаа, сэтгэгдэл, сэтгэлийн нарийн сүүдэр түүнд байдаг.

"Уран зураг" гэдэг үг нь "амьдрах", "бичих" гэсэн үгнээс үүссэн. "Уран зураг нь бийр эсвэл үгээр, үзэгний тусламжтайгаар зөв бөгөөд тод дүрслэхийн тулд" гэж Далл тайлбарлав. Зураачийн хувьд зөв дүрслэх нь харсан зүйлийнхээ гадаад төрхийг яг таг шилжүүлэх гэсэн үг юм хамгийн чухал шинж чанарууд. Тэдгээрийг график аргаар зөв дамжуулах боломжтой байсан - шугам, өнгө аяс. Гэхдээ эдгээр хязгаарлагдмал хэрэгслээр хүрээлэн буй ертөнцийн олон өнгө, объектын өнгөт гадаргуугийн сантиметр тутамд амьдралын лугшилт, энэ амьдралын сэтгэл татам байдал, сэтгэл татам байдлыг тод илэрхийлэх нь байнгын хөдөлгөөнмөн өөрчлөх боломжгүй. Үнэн өнгө бодит ертөнцуран зураг тусалдаг - дүрслэх урлагийн нэг төрөл.

Өнгө - уран зургийн гол дүрслэх, илэрхийлэх хэрэгсэл - өнгө аяс, ханасан, хөнгөн; Энэ нь тухайн сэдвийн онцлог шинж чанартай бүх зүйлийг бүхэлд нь нэгтгэж байх шиг байна: шугамаар дүрсэлж болох зүйл, түүнд хүрэх боломжгүй зүйл.

Уран зураг нь графикийн нэгэн адил цайвар, бараан зураас, зураас, толбо ашигладаг боловч үүнээс ялгаатай нь эдгээр зураас, зураас, толбо нь өнгөтэй байдаг. Тэд гэрлийн эх үүсвэрийн өнгийг хурц гэрэл, хурц гэрэлтсэн гадаргуугаар дамжуулж, хүрээлэн буй орчноос тусгагдсан объектын (орон нутгийн) өнгө, өнгөөр ​​гурван хэмжээст хэлбэрийг сийлж, орон зайн харилцаа холбоо, гүнийг тогтоож, объектын бүтэц, материаллаг байдлыг дүрсэлдэг.

Уран зургийн ажил бол зөвхөн ямар нэг зүйлийг харуулах төдийгүй дүрсэлсэн зүйлийн дотоод мөн чанарыг илчлэх, "ердийн дүрүүдийг" хуулбарлах явдал юм. ердийн нөхцөл байдал". Иймээс амьдралын юмс үзэгдлийн жинхэнэ уран сайхны ерөнхий ойлголт нь реалист зургийн үндэс суурь болдог.

1. Уран зургийн төрлүүд

Уран зураг нь монументаль, гоёл чимэглэлийн, театрын болон гоёл чимэглэлийн, бяцхан, мольберт гэж хуваагддаг.

монументаль зураг- Энэ бол архитектурын барилга байгууламжийн хана, таазыг чимэглэсэн томоохон хэмжээний тусгай төрлийн уран зураг юм. Энэ нь мэргэжлийн хичээлийн агуулгыг илтгэнэ нийгмийн үзэгдэлхэн байсан эерэг нөлөөнийгмийг хөгжүүлэх, тэднийг алдаршуулж, мөнхжүүлэх, хүмүүсийг эх оронч үзэл, хөгжил дэвшил, хүмүүнлэгийн үзлээр хүмүүжүүлэхэд хувь нэмэр оруулдаг. Монументал зургийн агуулгын өндөр чанар, түүний бүтээлийн томоохон хэмжээ, архитектуртай уялдаа холбоотой байх нь их хэмжээний өнгө, найрлагын хатуу энгийн, товчлол, контурын тодорхой байдал, хуванцар хэлбэрийн ерөнхий байдлыг шаарддаг.

гоёл чимэглэлийн зурагЭнэ нь барилга байгууламж, дотоод засал чимэглэлийг өнгөлөг хавтангаар чимэглэхэд хэрэглэгддэг бөгөөд энэ нь бодит дүр төрхөөр ханын нээлтийн хуурмаг байдлыг бий болгож, өрөөний хэмжээг нүдээр томруулж, эсвэл эсрэгээрээ зориудаар хавтгайруулсан хэлбэрийг баталгаажуулдаг. хананы тэгш байдал, орон зайн тусгаарлалт. Монументаль уран зураг, уран баримлын бүтээлийг чимэглэсэн хээ, хэлхээ, зүүлт болон бусад төрлийн чимэглэл нь интерьерийн бүх элементүүдийг хооронд нь холбож, гоо үзэсгэлэн, архитектуртай нийцэж байгааг онцлон тэмдэглэдэг.

Театрын болон гоёл чимэглэлийн зураг(Уран бүтээлчийн ноорог зургийн дагуу хийсэн үзэмж, хувцас, нүүр будалт, таяг) нь тоглолтын агуулгыг илүү гүнзгий нээн илрүүлэхэд тусалдаг. Үзэсгэлэнт байдлыг мэдрэх театрын онцгой нөхцөл нь олон нийтийн үзэл бодол, тэдгээрийн хол зай, хиймэл гэрэлтүүлгийн нөлөөлөл, өнгөт гэрэлтүүлгийг харгалзан үзэхийг шаарддаг. Үзэсгэлэнт байдал нь үйл ажиллагааны газар, цаг хугацааны талаархи ойлголтыг өгч, тайзан дээр юу болж байгааг үзэгчдийн ойлголтыг идэвхжүүлдэг. Театрын зураач хувцас, нүүр будалтын ноорог дээр дүрүүдийн хувь хүний ​​зан чанарыг хурц тод илэрхийлэхийг эрмэлздэг. нийгмийн байдал, эрин үеийн хэв маяг гэх мэт.

бяцхан зурагХэвлэлийг зохион бүтээхээс өмнө Дундад зууны үед ихээхэн хөгжсөн. Гараар бичсэн номнууд нь толгойн хамгийн сайн чимэглэл, төгсгөл, нарийвчилсан бяцхан чимэглэлээр чимэглэгдсэн байв. Бяцхан зураг зурах техникээр Оросын анхны зураачид XIX зууны хагасолон зууны туршид жижиг (гол төлөв усан будгаар) хөрөг зурахад чадварлаг ашигладаг. Усан будгийн цэвэр гүн өнгө, түүний тансаг хослол, уран зургийн нарийн чанар нь эдгээр хөрөг зургуудыг ялгаж, ач ивээл, язгууртнаар дүүрэн байдаг.

стакан зураг, машин хэрэгсэл дээр гүйцэтгэдэг - easel, мод, картон, цаасыг материалын суурь болгон ашигладаг боловч ихэнхдээ дамнуурга дээр сунгасан зотон даавуу юм. мольберт зурах, байх бие даасан ажилЗураачийн бодит болон зохиомол зүйл, амьгүй биет ба хүмүүс, орчин үеийн байдал ба түүх, нэг үгээр хэлбэл амьдралыг бүх илрэлээр нь дүрсэлж чаддаг. Графикаас ялгаатай нь монтажны зураг нь өнгөт баялаг бөгөөд сэтгэл хөдлөл, сэтгэлзүйн хувьд олон талт, хүрээлэн буй ертөнцийн гоо үзэсгэлэнг нарийн илэрхийлэхэд тусалдаг.

Гүйцэтгэх техник, арга хэрэгслээр уран зураг нь тос, даруу, фреска, лав, мозайк, будсан шил, усан будаг, гуаш, пастел гэж хуваагддаг. Эдгээр нэрс нь холбогчоос эсвэл материал, техникийн хэрэгслийг ашиглах аргаас гаралтай.

Тосон зурагургамлын тос дээр арилгасан будгаар хийсэн. Зузаан будаг нь тос эсвэл тусгай шингэрүүлэгч, лак нэмэхэд шингэрдэг. Газрын тосны будгийг зотон, мод, картон, цаас, металл дээр хэрэглэж болно.

Темперабудгийг өндөгний шар эсвэл казеин дээр бэлтгэсэн будгаар хийдэг. Темпера будаг нь усаар уусдаг бөгөөд хана, зотон, цаас, модон дээр зуурмаг эсвэл шингэн түрхдэг. ОХУ-д Темпера гэр ахуйн эд зүйлс дээр ханын зураг, дүрс, хэв маягийг бүтээжээ. Бидний үед темпера нь уран зураг, график, урлаг, гар урлал, урлаг, дизайн зэрэгт ашиглагддаг.

фреск зурагусан суурьтай будгаар нойтон гипс дээр түрхсэн монументаль болон гоёл чимэглэлийн найрлага хэлбэрээр интерьерийг чимдэг. Фреск нь тааламжтай царцсан гадаргуутай бөгөөд доторх нөхцөлд удаан эдэлгээтэй байдаг.

лав зураг(encaustic) -ийг Эртний Египетийн зураачид ашиглаж байсан нь алдартай "Фаюм хөрөг" (МЭ I зуун) нотлогддог. Энкаустик дахь холбогч нь цайруулсан лав юм. Лав будгийг хайлсан төлөвт халаасан сууринд түрхэж, дараа нь цайруулна.

мозайк зураг, эсвэл мозайк нь жижиг эсвэл өнгөт чулуун хэсгүүдээс угсарч, тусгай цементэн гадаргуу дээр бэхлэгддэг. Ил тод smalt, өөр өөр өнцгөөр газарт оруулж, гэрлийг тусгаж эсвэл хугалж, өнгө нь гялалзах, гялалзахад хүргэдэг. Мозайк хавтанг метронд, театр, музейн интерьер гэх мэтээс олж болно.. Будсан шилэн зураг - бүтээлүүд гоёл чимэглэлийн урлагямар ч цонхны нээлхийг засах зориулалттай архитектурын бүтэц. Шилэн цонх нь бат бөх металл хүрээгээр бэхлэгдсэн өнгөт шилний хэсгүүдээс бүрддэг. Шилэн цонхны өнгөт гадаргууг нэвтлэн гэрлийн урсгал нь дотоод засал чимэглэлийн шал, ханан дээр гоёл чимэглэлийн гайхалтай, олон өнгийн хэв маягийг зурдаг.

УУРАГ БҮТЭЭЛИЙН МАТЕРИАЛ.

Гүйцэтгэх техник, арга хэрэгслийн дагуу будгийг тос, даруу, фреск, лав, мозайк, будсан шил, усан будаг, гуаш, пастел гэж хуваадаг.

Модонтоор будах материал: модыг анх Египетэд ашиглаж байсан. Эртний Грек.

XIV зууны эхэн үеийн сэргэн мандалтын эрин үед зураг, түүний хүрээг нэг хэсгээс хийжээ. (15-16-р зууны Италид улиас ихэвчлэн ашиглагддаг байсан бол бургас, үнс, хушга бага байдаг. Эрт дээр үед ар талдаа огтолдоггүй зузаан хавтанг ашигладаг байсан. Голланд, Францад царс модон хавтанг ашиглаж эхэлсэн. 16-р зуунаас хэрэглэж эхэлсэн.Германд линден, beech, гацуур).

18-р зуунаас хойш мод алдар нэрээ алдаж байна."Канвас" гарч ирэв.Энэ нь эртний зураачдын дунд байдаг.Зтон даавууг модтой хослуулдаг.Гэхдээ энэ эрин үед зотон даавууг хааяа ашигладаг. Канвас нь зөвхөн XV-XVI зууны үед өргөн хэрэглэгддэг.

16-р зууны хоёрдугаар хагасаас зэс хавтангууд гарч ирэв.Жижиг уран зургийн хувьд (ялангуяа Фландерст алдартай).

19-р зуунд картоныг заримдаа ноорог зурахад ашигладаг байсан.

Дундад зууны болон сэргэн мандалтын эхэн үеийн уран зурагт гипс, шохойгоор хийсэн том өнгөлсөн газар давамгайлдаг. XIII-XIV зууны үед цагаан праймерыг бүрхэхэд алт ашигласан. XIV зууны төгсгөлд алтны праймер аажмаар алга болдог. Гөлтгөнө эсвэл шохойн оронд тосон будгаар буддаг.16-р зууны сүүлчээр тосон будгаар өнгөлөг өнгөлөг праймер нь Италид бүрэн хүлээн зөвшөөрөгдсөн.Улаан хүрэн праймер түгээмэл байсан.(BOLUS)

Шийдвэрлэх алхам нь 18-р зууны эхээр хийгдсэн бөгөөд гурван харандааны техникээр салаалсан байна.

XVIII зуун - Орны оргил үе (Хамгийн агуу мастерууд Шарден, Латур, Лиотард).

Усан будгийн өнгө нь пастелаас хожуу эхэлдэг.Усан будгийн техник нь маш эрт дээр үеэс мэдэгдэж байсан. Эртний Египет, Хятадад.Усан будгийг дундад зууны үеийн бяцхан зураачид хэрэглэж байсан.

15-р зууны сүүлчээс хойш тосон будгийн алдар нэр нэмэгдэв. 16-р зуунд уур амьсгалыг нүүлгэн шилжүүлдэг.

Францын романтикууд XIX эхэн үеолон зууны туршид битум (эсвэл асфальт) дуртай байсан.

Уран зургийн ҮНДСЭН ТӨРЛҮҮД

Перспектив гэдэг нь орон зайд байгаа объектуудыг байгальд ажиглагдаж буй хэмжээ нь мэдэгдэхүйц багасах, хэлбэр дүрсийн өөрчлөлт, гэрэл, сүүдрийн харьцаатай уялдуулан дүрслэх шинжлэх ухаан юм.

(Сонгодог хэтийн төлөв нь өөрийн үзэл бодол нь бусдаас ялгарах боломжгүй оюуны тодорхой түвшинд нийцдэг бөгөөд түүнийг бодит байдал дээр хэрэгжүүлэх нь бие даасан техникийн төгс төгөлдөр байдал байж болно.

Динамик хэтийн төлөв нь анхдагч хэтийн төлөвийн тодорхой хэлбэр юм.

Дүрслэх урлагийн төрлүүд.

Уран зураг

Уран зураг нь хатуу эсвэл уян хатан сууринд будгийг түрхэх замаар харааны дүрсийг дамжуулахтай холбоотой урлагийн хамгийн эртний хэлбэрүүдийн нэг юм. Уран зургийн хамгийн түгээмэл бүтээлүүд нь дамнуурга дээр сунгасан зотон даавуу, мод, картон, цаас, ханын гадаргуу гэх мэт хавтгай эсвэл бараг тэгш гадаргуу дээр бүтээгддэг. Нарийн утгаараа уран зураг гэдэг нэр томъёо нь цаасан дээр бүтээгдсэн бүтээлүүдийн эсрэг байдаг. , энэ нэр томъёог ашигласан - график урлаг.

Ирина Шанко
"Гуравдугаар сар, Финландын булангийн эрэг дээр"
зотон, тос
33/58
2011 он

Ангилал.

Мөн уран зураг нь монументал ба монументал гэж хуваагддаг. Монументаль уран зурагт бараг ямар ч easel будгийн материалыг ашиглаж болох боловч эдгээр төрлүүдэд ойролцоогоор хуваах нь энд байна. Easel зураг нь мобайл эсвэл хэд хэдэн дээр байрлуулж болох "жижиг" бүтээлүүдийг агуулдаг. Монументаль, будгийн суурь нь ихэвчлэн тэвчихгүй байдаг - хана, тааз гэх мэт.

мольберт:

Ургамлын тос бүхий будгийг үндсэн холбогч болгон ашигладаг тосон будгийн арга. Газрын тосны будаг нь хуурай пигмент, хатаах тосоос бүрддэг.

Шанко Ирина, "Нойрсож буй завь", зотон дээр тосон, 50/60, 2014 он

Темперагийн зураг, биндэр нь тахианы өндөгний шар юм.

Энэ төрлийн зураг нь будгийн нэрээс нэрээ авсан - tempera. Энэ үгийн гол цөм нь "холих" гэсэн утгатай латин temperare юм. Энэхүү будгийг үйлдвэрлэх технологи нь ойролцоогоор дараах байдалтай байв. Пигментүүдийг усаар нунтаглаж, хатаана. Дараа нь тэдгээрийг өндөгтэй хольж, цавуу, цуу, дарс эсвэл шар айрагаар шингэлнэ.

Темперагийн будгийн техник нь хэд хэдэн давхаргыг дараалан хэрэглэхээс бүрддэг. Бэлтгэсэн гадаргуу дээр цайвар будаг түрхсэн. Эхлээд зураачид контурыг дүрсэлж, хүрээлэн буй орчин, байгаль, хувцас зэргийг дүрсэлсэн. Хүмүүсийн зургийг зурсан эцсийн шат. Үүний зэрэгцээ, in температурын зурагДавхарга бүрийг сайтар хатаах нь маш чухал байсан, эс тэгвээс дараагийнх нь бүдгэрч магадгүй юм. Аз болоход будгийн бүтэц нь маш хурдан хатаах боломжийг олгосон. Тиймээс зураачийн зураг дээрх ажил бараг үргэлжилсэн.

Андрей Рублев, "Гурвал", 1411 эсвэл 1425-27, мод, даруу, 142/114 см, муж Третьяковын галерей, Москва.

_____________________________________________________________________________________________________

Амьтны цавуу дээр үндэслэсэн наалдамхай зураг. Пигментийн цавуу нь цавуу байдаг техник: амьтан (загас, арьс, яс, казеин) эсвэл хүнсний ногоо (цардуул, бохь, трагакант).

Наалдамхай будгийн будаг нь тунгалаг, тунгалаг бус, будгийн гадаргуу нь царцсан байдаг. At агуу контентбудагны цавуу, гадаргуу нь гялалзсан, өнгө нь илүү хүчтэй болдог.

Мариа унтаж буй Есүстэй хамт, 1455 он.

_____________________________________________________________________________________________________

Энкаустик, лаваар будсан зураг.

Encaustic (бусад Грек хэлнээс ἐγκαυστική - [урлаг] шатаах) нь лав нь будгийг холбодог будгийн арга юм. Будгийг хайлсан хэлбэрээр будгаар хийдэг (иймээс нэр).

Төлөөлөгч Петр (n. VI зуун)

_____________________________________________________________________________________________________

Монументал:

Фреско нь нойтон гипсэн дээр бичдэг ханын будгийн аргуудын нэг юм.

Фреско (Италийн fresco - шинэхэн), affresco (Италийн affresco) - нойтон гипс дээр зурах нь "A secco" (хуурай зураг) -ын эсрэг талын ханын будгийн аргуудын нэг юм. Хатаах үед гипсэнд агуулагдах шохой нь нимгэн тунгалаг кальцийн хальс үүсгэдэг бөгөөд энэ нь фрескийг бат бөх болгодог.

Одоогийн байдлаар "fresco" гэсэн нэр томъёог техникээс үл хамааран ямар ч ханын зургийг (мөн secco, tempera, тосон зураг, нийлэг будаг гэх мэт) ашиглаж болно. Заримдаа тэд аль хэдийн хуурай фреск дээр даруу бичдэг.

Ромын фреск, МЭӨ 40-30 он д.

_____________________________________________________________________________________________________

Мөн secco нь фрескээс ялгаатай нь хуурай гипсэн дээр зурдаг.

Мөн секког мөн казеин ба силикат зураг гэж нэрлэдэг (Ашигт малтмалын зураг нь уусдаг шилийг холбогч болгон ашиглахад үндэслэсэн дурсгалт зурагны техникийн төрөл юм.) хатаасан гипс дээр. Энэ нь барилгын дотоод болон гадаад гадаргуу дээр ажил гүйцэтгэхэд ашиглагддаг. Энэхүү техник нь дараа нь температурыг тохируулах, цэвэр усаар зайлах боломжийг олгодог.

Леонардо да Винчи. Сүүлчийн зоог.1498

_____________________________________________________________________________________________________

Сграфито, ханын зураг, түүний мөн чанар нь будгийн олон түвшний хэрэглээ юм.

Сграффито (Итали sgraffito) эсвэл граффито (Итали граффито) нь ханын зургийг бүтээх арга техник бөгөөд түүний давуу тал нь тэдний бат бөх чанар юм.

Хоёр өнгийн сграффитогийн хамгийн энгийн тохиолдол бол ханан дээр нэг давхаргын гипс түрхэх бөгөөд энэ нь суурийн өнгөөр ​​ялгаатай. Хэрэв зарим газарт давхарга нь зураастай байвал өөр өнгийн доод хэсэг нь ил гарч, хоёр өнгийн хэв маягийг олж авна. Олон өнгийн сграффито авахын тулд хананд янз бүрийн өнгөт гипс хэд хэдэн давхаргыг хэрэглэнэ (гипс нь янз бүрийн пигментээр будсан); дараа нь хүссэн өнгөний давхаргыг гаргахын тулд гипсийг янз бүрийн гүнд хусдаг.

Ийм ханын зургууд нь маш их хөдөлмөрлөдөг тул тэдгээрийг засахад хэцүү байдаг тул алдаа гаргахгүйн тулд энэ техникээр ханын зургийг хийхэд ихэвчлэн стенил ашигладаг.

Хоёр өнгийн сграффито, Брезнице, Чех

_____________________________________________________________________________________________________

Нийлэг, усан суурьтай будаг.

Акрилийн будаг нь хатах тусам бараан өнгөтэй болдог. Тэдгээрийг мөн олонд танигдсан техник ашиглан тосон будгийн оронд ашиглаж болно. Тэд маш хурдан хатдаг - энэ нь бусад будагтай харьцуулахад тэдний давуу тал юм. Үүнийг маш шингэн, шингэрүүлсэн (усаар шингэлсэн) хэлбэрээр, зураачдын хэрэглэдэг тусгай өтгөрүүлэгчээр өтгөрүүлсэн зуурмаг хэлбэрээр хэрэглэж болно, харин нийлэг нь тосон будгаас ялгаатай нь ан цав үүсгэдэггүй. Будаг нь жигд хальсаар хучигдсан, бага зэрэг гялалздаг, бэхэлгээ, лакаар бэхлэх шаардлагагүй, зөвхөн тусгай уусгагчаар хатаасны дараа угаасан хальс үүсгэх хандлагатай байдаг.

Акрилийн будаг, лакыг ямар ч тослоггүй суурь дээр хэрэглэж болно.

Шинэхэн нийлэг будаг нь объектоос усаар амархан арилдаг боловч хатаах үед тусгай уусгагч шаардлагатай.

_____________________________________________________________________________________________________

Уран зурагт "жанр" гэсэн ойлголт харьцангуй саяхан гарч ирсэн боловч эрт дээр үеэс тодорхой төрлийн жанрын ялгаа байсаар ирсэн: палеолитын үеийн агуй дахь амьтдын дүрс, хөрөг зураг.эртний египетболон МЭӨ 3000 оны Месопотами, Эллин, Ромын мозайк, фреск дэх ландшафт, натюрморт. Мольберт зургийн төрөл нь 15-16-р зуунд Европт систем болгон бүрэлдэж эхэлсэн. бөгөөд голчлон 17-р зуунд дуусч, дүрслэх урлагийг төрөл зүйлд хуваахаас гадна үзэл баримтлал гэж нэрлэгддэг. зураг, сэдэв, хуйвалдаанаас хамааран "өндөр", "бага" төрөл. “Өндөр” төрөлд түүх, домгийн төрлүүд багтсан бол “бага” төрөлд хөрөг, ландшафт, натюрморт багтжээ. Энэ төрөл жанрын зэрэглэл 19-р зуун хүртэл үргэлжилсэн. үл хамаарах зүйл байсан ч.

Тиймээс, 17-р зуунд. Голландад яг л "бага" жанрууд (ландшафт, өдөр тутмын жанр, натюрморт) уран зурагт тэргүүлж байсан бөгөөд албан ёсоор хөрөг зургийн "бага" төрөлд хамаарах ёслолын хөрөг ийм төрлийнх биш байв. . Амьдралын тусгал, уран зургийн төрөл, бүх тогтвортой байдлын нэг хэлбэр болсон нийтлэг шинж чанаруудхувиршгүй, амьдралтай хамт хөгжиж, урлаг хөгжихийн хэрээр өөрчлөгддөг. Зарим жанрууд мөхөж, шинэ утгыг олж авдаг (жишээлбэл, домогт төрөл), шинийг нь ихэвчлэн урьд өмнө байсан төрөлд (жишээлбэл, ландшафтын төрөл, архитектурын ландшафтболон далайн эрэг). Төрөл бүрийн жанрыг хослуулсан бүтээлүүд байдаг (жишээлбэл, хослол гэр ахуйн төрөлландшафттай, түүхэн жанртай бүлэг хөрөг).

ӨӨРИЙН ХӨРӨГ(Францын автопортретаас) - өөрийнхөө хөрөг. Ихэвчлэн үзэсгэлэнтэй дүр төрхийг илэрхийлдэг; Гэсэн хэдий ч өөрийн хөрөг нь уран баримал, уран зохиол, кино, гэрэл зураг гэх мэт.

Рембрандт "Өөрийн хөрөг".

АЛЛЕГОРИ(Грекийн allegoria - зүйрлэл) - хийсвэр санааг бетоны тусламжтайгаар илэрхийлэх уран сайхны зургууд. Жишээ нь: "шударга ёс" - жинлүүртэй эмэгтэй.

Моретто да Брешиа "Итгэлийн зүйрлэл"

АМЬТАЙ(лат. амьтан - амьтан) - уран зураг, уран баримал, график дахь амьтдын дүр төрхтэй холбоотой төрөл.

Д.Стаббс. Гүү, унага хоёр голын эрэг дээр. 1763-1768 он

БАТАЛ(Франц хэлнээс bataille - тулаан) - цэргийн ажиллагаа, цэргийн амьдралын дүр төрхөд зориулагдсан.

Аверьянов Александр Юрьевич. href="http://www.realartist.ru/names/averyanov/30/">Уотерлоо.

ДОТООДЫН- хүний ​​өдөр тутмын амьдралын дүр төрхтэй холбоотой.

Николай Дмитриевич ДМИТРИЕВ-ОРЕНБУРГСКИЙ (1837-1898).Тосгонд гал гарч байна

ГАЛЛАНТ- "эелдэг, эелдэг, эелдэг, эелдэг, сонирхолтой" нь хуучирсан. 18-р зууны үеийн урлагийн ордны хатагтай нар, ноёдын амьдралын тансаг уянгын үзэгдлүүдийг дүрсэлсэнтэй холбоотой.

Бага Жерар Тер Борх. Эр зоригтой цэрэг.

ТҮҮХИЙН- өнгөрсөн ба одоо үеийн түүхэн үйл явдлууд, ард түмний түүхэн дэх нийгмийн ач холбогдолтой үзэгдэлд зориулагдсан дүрслэх урлагийн үндсэн төрлүүдийн нэг.

Павел Рыженко. Пересветийн ялалт.

КАРИКАТ- хошигнол, хошигнол, гротеск, карикатурын хэрэгслийг ашигладаг дүрслэх урлагийн төрөл, онцлог шинж чанарыг хэтрүүлэн, хурцалж, хошин шогийн эффект бий болгосон дүр төрх. Энэ шог зураг нь түүнийг болон эргэн тойрныхоо хүмүүсийг өөртөө татахын тулд дүрийн дутагдал эсвэл завхралыг шоолж, түүнийг илүү сайн болгохын тулд өөрчилдөг.

ДОМОЛОГИЙН- домогт өгүүлдэг үйл явдал, баатруудад зориулагдсан. Бурхад, демиургууд, баатрууд, чөтгөрүүд, домогт амьтад, түүхэн болон домгийн баатрууд. 19-р зуунд домогт төрөл нь өндөр, идеал урлагийн хэм хэмжээ болж байв.

Александр Иванов. Беллерофон Химерагийн эсрэг аян дайнд оролцов.

НААТ АМЬДРАЛ- дүрслэх урлагийн төрөл, амьгүй зүйлийн дүр төрхийг бодит ахуйн орчинд байрлуулж, тодорхой бүлэг болгон зохион байгуулдаг; гэр ахуйн эд зүйлс, цэцэг, жимс жимсгэнэ, тоглоом, баригдсан загас гэх мэтийг дүрсэлсэн зураг.

Энванк Теодор (Аенванк, Теодор)

НҮЦСЭН(нүцгэн) - урлагийн төрөлуран баримал, зураг, гэрэл зураг, кино урлагт голдуу эмэгтэй хүний ​​нүцгэн биеийн гоо үзэсгэлэнг дүрсэлсэн.

Урбиногийн Сугар, Тициан

Бэлчээрийн мал аж ахуй(Францын pastorale - хоньчин, хөдөө) - уран зохиол, уран зураг, хөгжим, театрын төрөл зүйл, байгаль дээрх хоньчид, хоньчин бүсгүйчүүдийн амьдралын дүр төрх.

ГАЗАР ГАЗАР(Францын paysage, pays - улс, газар нутаг), - гол мөрөн, уулс, хээр тал, ой мод, хөдөө орон нутаг, хотын ландшафт гэсэн аль ч газрын дүр төрхийг харуулсан төрөл.

Href="http://solsand.com/wiki/doku.php?id=ostade&DokuWiki=7593bff333e2d137d17806744c6dbf83" >Адриана ван Остад

ХӨРӨГ(Франц хөрөг, "чөтгөрт чөтгөрийг хуулбарлах") - хүн эсвэл хэсэг хүмүүсийн дүр төрхөд зориулагдсан дүрслэх урлагийн төрөл; сортууд - өөрийн хөрөг, бүлгийн хөрөг, ёслолын, танхим, хувцасны хөрөг, хөрөг бяцхан зураг.

Боровиковский В. "М. И. Лопухинагийн хөрөг"

СЭДЭВТИЙН ЗУРАГ- уран зургийн уламжлалт төрлүүдийн огтлолцлын нэг хэлбэрийг тодорхойлсон бөгөөд энэ нь нийгмийн ач холбогдолтой сэдвээр тодорхой тодорхойлогдсон хуйвалдаан, үйл явдал, олон дүрийн найрлагатай томоохон хэмжээний бүтээлүүдийг бий болгоход хувь нэмэр оруулсан. Товчхондоо: - өдөр тутмын, түүхэн, тулаан, найруулгын хөрөг, ландшафт гэх мэт уламжлалт уран зургийн төрлүүдийг холих.

Роберт, Хуберт - Хуучин сүмийн үзлэг

Хүүхэлдэйн кино эсвэл нөхөрсөг хүүхэлдэйн кино(Францын цэнэг) - шог зурганд ихэвчлэн гардаг шиг доромжлох, доромжлох бус, хөгжилтэй болгох зорилгоор загварын онцлог шинж чанаруудыг хэм хэмжээний хүрээнд өөрчилж, онцолсон инээдэмтэй эсвэл элэглэлийн дүр төрх.