Оросын хөгжмийн зохиолчдын хүчирхэг бүлэг: Мусоргский. Мусоргскийн танхим ба дууны бүтээлч байдал Мусоргскийн бүтээлч байдлын гол сэдэв

20-р зууны хөгжмийн урлагийг олон талаараа таамаглаж байсан санааг хэрэгжүүлэх арга барилын өвөрмөц байдал, зоримог, өвөрмөц байдлаараа Оросын сонгодог бүтээлүүдийн нэгийг нь өөрөө сургасан гайхалтай хөгжмийн зохиолч М.П.Мусоргскийтэй харьцуулах аргагүй юм.

Ижил сэтгэлгээтэй хүмүүсийн дунд ч тэрээр зоримог, тууштай, тууштай байдгаараа ялгарч байв.

Мусоргскийн дууны бүтээлч байдал

Дууны хөгжим нь хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч өвд шийдвэрлэх байр суурийг эзэлдэг. цуглуулгад " Эрт жилүүд"(50-60-аад он) тэрээр А.Даргомыжскийн шугамыг бэхжүүлэх хандлагатай үргэлжлүүлэн хөгжүүлсээр байна. Цуглуулга нь эхлэлийг тэмдэглэсэн бүтээлч төлөвшилхөгжмийн зохиолч, зураг, сэтгэлийн цар хүрээг тодорхойлсон (дараа нь гарч ирэх хошин шогоос бусад); Тариачдын амьдралын дүр төрх, ард түмний төлөөлөл болох дүрүүдийн дүрийн дүрд ихээхэн үүрэг гүйцэтгэдэг. Цуглуулгын оргил нь Н.Некрасовын ("Калистрат", "Еремушка руу бүүвэйн дуу") хэлсэн романсууд гэж тооцогддог нь санамсаргүй хэрэг биш юм.

М.П.Мусоргский

60-аад оны эцэс гэхэд. Хөгжмийн зохиолчийн бүтээлүүд хошин зургуудаар дүүрэн байдаг ("Райк"-д бүхэл бүтэн хошигнол галерей багтсан болно). Нас бие гүйцсэн болон хожуу үеийн ирмэг дээр "Хүүхдийн" мөчлөг нь өөрийн бичвэр дээр суурилсан сэтгэлзүйн тойм зураг (хүүхдийн нүдээр ертөнц) гарч ирдэг.

Мусоргскийн хожмын бүтээлүүд нь "Үхлийн дуу, бүжиг", "Наргүй" циклүүд, "Мартагдсан" балладуудаар тэмдэглэгдсэн байдаг.

Модест Петровичийн дууны бүтээлүүд нь ерөнхийдөө дараахь сэтгэлийн хөдөлгөөнийг хамардаг.

• дууны үг, хамгийн эртний бүтээлүүдэд байдаг бөгөөд дараа нь улам эмгэнэлтэй өнгөөр ​​будсан. Энэ мөрийн уянгын эмгэнэлт оргил нь "Наргүй" (1874) дууны мөчлөг юм;

• мөр" ардын зураг", тойм зураг, тариачдын амьдралын дүр зураг("Калисрат", "Еремушка руу бүүвэйн дуу", "Өнчин", "Цветик Савишна"), "Үхлийн дуу, бүжиг" циклээс "Мартагдсан" баллад, "Трепак" зэрэг оргилд хүргэсэн;
• нийгмийн хошигнолын шугам(60-70-аад оны романууд: "Семинарист", "Сонгодог", "Ямаа" ("Шашгүй үлгэр"), оргил үе - "Раек").

Дээрх зүйлсийн аль нэгэнд хамаарахгүй тусдаа бүлэг бүтээл бол "Хүүхдийн" (1872) дууны цикл ба "Үхлийн дуу, бүжиг" ("Трепак"-аас бусад) юм.

Хөгжмийн зохиолч Мусоргскийн дууны үгнээс өдөр тутмын амьдрал, хошигнол эсвэл нийгмийн тойм зураглалаар дамжин хөгжиж буй хөгжмийн зохиолч Мусоргскийн дууны хөгжим нь түүний амьдралд бараг тодорхой болсон эмгэнэлт сэтгэл хөдлөлөөр улам бүр дүүрч байна. хожуу бүтээлч байдал, "Мартагдсан" болон "Үхлийн дуу, бүжиг" балладад бүрэн шингэсэн. Заримдаа илүү, заримдаа арай тод биш боловч эмгэнэлт сэдвийг өмнө нь сонсож байсан - "Калистрата" болон "Еремушкагийн бүүвэйн дуу"-аас бид маш гайхалтай хурцадмал байдлыг мэдэрдэг.

Тэрээр бүүвэйн дууны утгын мөн чанарыг дахин эргэцүүлэн бодож, зөвхөн уг жанрын гадаад шинж тэмдгүүдийг хадгалдаг. Тиймээс "Калистрат" ба "Еремушка руу бүүвэйн дуу" хоёулаа

(Писарев үүнийг "муу бүүвэйн дуу" гэж нэрлэсэн)

- зүгээр л тайвшруулах биш; Энэ бол хүүхдийн аз жаргалын мөрөөдөл юм. Гэсэн хэдий ч цочмог сонсогдож буй сэдэвБодит байдал ба мөрөөдлийн зүйрлэшгүй байдал нь бүүвэйн дууг гашуудал болгон хувиргадаг (энэ сэдвийн оргил нь "Үхлийн дуу, бүжиг" циклээр илэрхийлэгдэх болно).

Нэг төрлийн үргэлжлэл эмгэнэлт сэдэважиглагдсан

• В « Өнчин" (бяцхан хүүхэд гуйж байна),
• « Светик Савишна" (худалдаачны эхнэрээс татгалзсан ариун тэнэгийн уй гашуу, шаналал - "Борис Годунов" дуурийн Ариун Тэнэг дүрд хамгийн бүрэн шингэсэн дүр).

Мусоргскийн хөгжмийн эмгэнэлт оргилуудын нэг бол Верещагины авьяас чадварыг нэгтгэсэн "Мартагдсан" баллад юм (түүний бичсэн дайны эсрэг цувралд "Дайны апотеоз" титэм, "Мартагдсан" зураг байдаг. балладын санааны үндэс болсон), Голенищев-Кутузов (текст). Хөгжмийн зохиолч мөн цэргүүдийн гэр бүлийн дүр төрхийг дүрсийг харьцуулах арга техникийг ашиглан хөгжимд оруулав: бүүвэйн дууны дэвсгэр дээр хүүгээ өлгийдөж, ярьж буй эхийн амлалтуудыг зэрэгцүүлэн байрлуулах нь эмгэнэлт байдлын хамгийн дээд түвшинд хүрдэг. аав нь удахгүй эргэж ирэх тухай, мөн эцсийн хэллэг:

"Тэгээд тэр мартагдсан - тэр ганцаараа худлаа хэлдэг."

"Үхлийн дуу, бүжиг" (1875) дууны мөчлөг нь Мусоргскийн дууны бүтээлч байдлын оргил үе юм.

Хөгжмийн урлагт түүхэнд үхлийн дүр төрхХүлээлтэнд хэвтэж, хамгийн гэнэтийн мөчид амьдралыг ихэвчлэн авч хаядаг энэ нь хоёр үндсэн хэлбэрээр илэрхийлэгдсэн:

• үхсэн статик, хатуу байдал (Дундад зууны үед Dies irae дараалал нь ийм тэмдэг болсон);

• "Үхлийн бүжиг"-д үхлийг дүрслэх нь Испанийн сарабандуудаас гаралтай уламжлал бөгөөд оршуулгын ёслол хөдөлгөөнт, гашуудлын бүжиг; Берлиоз, Лист, Сент-Санс гэх мэт хүмүүсийн бүтээлүүдэд тусгагдсан байдаг.

Энэ сэдвийг тусгасан Мусоргскийн шинэлэг зүйл бол Үхэл одоо зөвхөн "бүжиглэдэг" төдийгүй бас дуулдагт оршдог.

Том хэмжээний дууны мөчлөг нь 4 романсаас бүрдэх бөгөөд тус бүрдээ хохирогчийг үхэл хүлээж байна.

• 1 цаг "Бүүвэйн дуу". Үхэл хүүхдийн өлгий дээр бүүвэйн дуу дуулдаг;

• 2 цаг "Серенад". Хүлэг баатрын дүрд хувирсан Үхэл үхэж буй охины цонхны доор серенада дуулдаг;
• 3 цаг "Трепак". Тариачин цасан шуурга, жавартай хээр талд хөлдөж, Үхэл түүнд дуугаа дуулж, гэрэл, баяр баясгалан, эд баялаг амлаж байна;
• 4 цаг "Командлагч". Үхэл байлдааны талбарт командлагчийн дүрээр гарч, амь үрэгдэгсдэд хандаж буй агуу финал.

Циклийн үзэл суртлын мөн чанар нь түүний худал хуурмагийг илчлэхийн тулд үхлийн бүхнийг чадагчийг эсэргүүцэх, тэмцэх явдал бөгөөд энэ нь түүний хэсгүүдийн үндэс болсон өдөр тутмын төрөл бүрийн хэрэглээнд үнэнч бус байдал, "худал"-аар онцолж байна.

М.П.Мусоргскийн хөгжмийн хэл

Рецитатив аялгууны суурь, төгөлдөр хуурын гайхалтай хөгжсөн хэсэг дууны бүтээлүүдХөгжмийн зохиолч нь ихэвчлэн зохиогчийн хувийн хэв маягийн шинж тэмдгээр тэмдэглэгдсэн хэлбэрээр хэрэгждэг.

Дуурийн бүтээлч байдал

Яг л дууны хөгжимтэй адил Мусоргскийн дуурийн төрөл нь түүний авъяас чадварын өвөрмөц байдал, найруулгын хүч, дэвшилтэт үзэл бодол, үзэл санаа, гоо зүйн хүсэл тэмүүллийг тод харуулдаг.

Бүтээлч өвд 3 дуурь бүтсэн

"Борис Годунов", "Хованщина", " Сорочинская үзэсгэлэн»;

биелэгдээгүй үлдсэн

"Саламбо" (түүхэн түүх),

"Гэрлэлт" (1 үйлдэл байдаг),

огт хэрэгжээгүй хэд хэдэн төлөвлөгөө.

Дуурийн ("Гэрлэлт"-ээс бусад) нэгтгэх цэг бол оршихуй юм ардын зургуудсуурь шигмөн тэдгээрийг ашигладаг:

• ерєнхийдєє ард тvмний хамтын дvр тєрх, ард тvмнийг ганц баатар мэт;

• хувь хүний ​​баатар-ард түмний төлөөлөгчдийн хувь хүний ​​төлөөлөл.

Хөгжмийн зохиолчийн хувьд уриалах нь чухал байсан ардын түүхүүд. Хэрэв "Саламбо" хэмээх үзэл баримтлал нь Карфаген, Ромын мөргөлдөөний түүх байсан бол бусад дуурьт тэр огтхон ч санаа зовдоггүй. эртний түүх, гэхдээ - Рус' хамгийн их үймээн самуунтай мөчүүдэд, хамгийн ихдээ зовлон бэрхшээлийн үетүүний түүх ("Борис Годунов", "Хованщина").

Мусоргскийн төгөлдөр хуурын бүтээл

Энэхүү хөгжмийн зохиолчийн төгөлдөр хуурын бүтээлийг "Үзэсгэлэн дээрх зургууд" (1874) хэмээх цорын ганц циклээр төлөөлдөг бөгөөд энэ нь хөгжмийн түүхэнд тод, тод дүрээр орж ирсэн. онцлох ажилОросын төгөлдөр хуур. Уг үзэл баримтлалыг В.Хартманы бүтээлүүд дээр үндэслэсэн бөгөөд 10 жүжгээс бүрдсэн циклийг түүний дурсгалд зориулжээ ( « Gnome, "Хуучин цайз", "Тюилирисийн цэцэрлэгт хүрээлэн", "Үхэр", "Үхэр дэгдээхэйний балет", "Хоёр еврей", "Лиможийн зах", "Катакомб", "Баба Яга", "Алтан хаалга" эсвэл " Богатырскийн "хаалга"), үе үе "Алхах" гэсэн тусгай сэдвээр ээлжлэн солигддог. Нэг талаас, хөгжмийн зохиолч өөрөө Хартманы бүтээлүүдийн галлерейгаар явж буйг дүрсэлсэн; нөгөө талаас Оросын үндэсний гарал үүслийг илэрхийлдэг.

Циклийн жанрын өвөрмөц байдал нь нэг талаас ердийн хөтөлбөрийн иж бүрдэл, нөгөө талаас "Алхах" нь цээрлэх үүрэг гүйцэтгэдэг рондал хэлбэрийг илэрхийлдэг. "Алхах" сэдэв хэзээ ч яг давтагддаггүйг харгалзан үзвэл өөрчлөлтийн шинж чанарууд гарч ирдэг.

Үүнээс гадна, « Үзэсгэлэнгийн зургууд” төгөлдөр хуурын илэрхийлэх чадварыг харуулсан:

• өнгөт, үүний ачаар "оркестр" дуу гардаг;
• ур чадвар;
• Циклийн хөгжимд хөгжмийн зохиолчийн хоолойны хэв маягийн нөлөө (дууны уян хатан байдал, уран уншлага, тунхаглалын хэв маяг хоёулаа) мэдэгдэхүйц юм.

Эдгээр бүх шинж чанарууд нь "Үзэсгэлэн дээрх зургууд" нь хөгжмийн түүхэн дэх өвөрмөц бүтээл юм.

М.П.Мусоргскийн симфони хөгжим

Симфоник бүтээлч байдлын үлгэр жишээ бүтээл бол Берлиозын уламжлалыг үргэлжлүүлж буй "Халзан ууланд зуны дунд шөнө" (1867) - шулмын амралтын өдөр юм. Түүхэн ач холбогдолажил - энэ бол Оросын хөгжим дэх муу уран зөгнөлийн анхны жишээнүүдийн нэг юм.

Оркестр

М.П.Мусоргскийн хөгжмийн зохиолчийн хувьд найрал хөгжимд хандах хандлага нь шууд ойлгогдоогүй: шинэ давхрагын нээлтийг олон үеийнхэн арчаагүй байдал гэж хүлээн зөвшөөрсөн.

Түүний хувьд гол зарчим бол найрал хөгжмийн хэрэгслийг хамгийн бага ашиглах замаар илэрхийлэлийг дээд зэргээр илэрхийлэх явдал байв. түүний найрал хөгжим нь дууны шинж чанартай байдаг.

Хөгжмийн илэрхийлэлийн хэрэгслийг ашиглах шинэлэг хандлагын мөн чанарыг хөгжимчин дараахь байдлаар томъёолжээ.

"... ярианы илэрхийлэлтэй хэлбэр, тэдгээрийн үндсэн дээр хөгжмийн шинэ хэлбэрийг бий болгох."

Хэрэв бид Мусоргский ба Оросын агуу сонгодог бүтээлүүдийн нэг нь ард түмний дүр төрхийг харьцуулж үзвэл:

• Хөрөг зургийн аргаар тодорхойлогддог Глинкагаас ялгаатай нь Модест Петровичийн хувьд гол зүйл бол ардын дүр төрхийг хөгжүүлэх, үүсэх явцад харуулах явдал юм;
• Мусоргский Глинкагаас ялгаатай нь ард түмнийг төлөөлж буй бие даасан дүрүүдийг онцлон тэмдэглэв. Нэмж дурдахад тэд тус бүр нь тодорхой бэлгэдлийн үүрэг гүйцэтгэдэг (жишээлбэл, "Борис Годунов" киноны Пимен бол зүгээр л мэргэн хүн биш, харин түүхийн дүр төрх юм).

Танд таалагдсан уу? Аз жаргалаа дэлхийгээс бүү нуу - үүнийг хуваалц

Даруухан Петрович Мусоргский - шилдэг хөгжмийн зохиолч Оросын эзэнт гүрэн, хамгийн гайхалтай зохиолч, алдартай байгууллагын гишүүн " Хүчирхэг баглаа". Тэр зөвхөн дотоодын төдийгүй бас хөгжилд нөлөөлсөн гадаад хөгжим, зөвхөн сонгодог биш. Түүний бүтээлч өв- дуурь, төгөлдөр хуур, дууны хөгжмийн цикл, найрал хөгжим, найрал дуу, романс, дуу.

Намтар: эхлэл

Модест Петрович Мусоргский 1839 оны 3-р сарын 21-нд Оросын эзэнт гүрний Псков мужийн Карево тосгонд төрсөн.

10 нас хүртлээ ахтайгаа хамт байсан гэрийн сургалтЗөвхөн 1849 онд Санкт-Петербургт нүүж ирээд тэд 1709 онд байгуулагдсан соёлын нийслэлийн анхны сургууль болох Петришулед элсэв.

Залуу нас, төлөвшил

Тэр залуу сургуулиа төгсөөгүй бөгөөд Харуулын дээд сургуульд элсэн орж, сүмийн хөгжимд (протестант, грек, католик) гүн гүнзгий шингэсэн байна. Сургуульд суралцах нь Мусоргскийн ажилд том ул мөр үлдээх болно.

1856 онд сургуулиа төгсөөд Преображенскийн дэглэмд алба хааж, Оросын нэрт хөгжмийн зохиолч Александр Сергеевич Даргомыжскийтэй танилцжээ. Тэгээд ажлын байраа Төрийн өмчийн яам болгон өөрчилдөг.

Гурван жилийн дараа амьдрал Модестыг "Хүчит атга"-ын тэргүүнтэй танилцуулав. Түүний хяналтан дор Мусоргский чөлөөт цагаа хөгжим судлахад зориулав: эв найрамдлыг судлах, оноо унших, бүтээлд дүн шинжилгээ хийх, шүүмжлэгчийн ур чадвараа хөгжүүлэх.

Тэр угаасаа азтай байсан, тэр байсан сайхан хоолойгоор(баритон) ба хөгжмийн үдэшлэгт тоглох дуртай байсан. Антон Августович Геркегийн (орос багш) ачаар би төгөлдөр хуурыг хангалттай эзэмшсэн.

Амьдралынхаа төгсгөлд “Хүчит атга” нуран унасандаа их л бухимдсан. Мусоргский өөрийн дотны найзуудын (хөгжмийн цуглуулгын гишүүд) түүний бүтээлийг үл ойлголцох, шүүмжлэхийг тайван тэвчиж чадаагүй бөгөөд түүний нөхцөл байдлыг "мэдрэлийн халууралт" гэж нэрлэсэн нь хожим нь "мэдрэлийн халууралт" болжээ. архины донтолт. Тэрээр бага бичиг хэргийн албан тушаалаас, түүнчлэн аливаа албан тушаалаасаа огцорсноор мөнгөн орлогогүй болно. санхүүгийн дэмжлэгойр дотны хүмүүс.

Тухайн үеийн цорын ганц гэгээрэл бол дуучин Д.М.Леоновагийн дагалдан аялан тоглолт хийх боломж байсан тул хөтөлбөрт багтсан зохиолуудаас гадна өөрийн гэсэн уран бүтээлийг хийх боломжтой байв.

1881 онд хөгжмийн зохиолчийн сүүлчийн томоохон тоглолт болсон. Санкт-Петербургт (Достоевскийн дурсгалд зориулсан үдэш) Модест хөгжмийн зэмсгийн дэргэд суугаад оршуулгын хонхны дууг хийсвэрээр зохиожээ. Оролцогч бүхний гайхшралыг төрүүлсэн энэхүү экспромт нь зохиолчийн нас барсан болон амьд бүх хүмүүсийг "уучлах" нэгэн төрлийн загвар болжээ.

Мусоргский 1881 оны 2-р сарын 13-нд дэмийрэлийн дайралтын дараа Николаевын эмнэлэгт хэвтэн эмчлүүлж амжаагүй нас барав. сүүлийн үеийн бүтээлүүд. Түүнийг Александр Невскийн Лавра дахь Тихвин оршуулгын газарт оршуулжээ.

Бүтээлч зам

Модестийн хөгжмийн авъяас чадвар нь илэрсэн бага нас. 7 настайдаа ээжийнхээ хяналтан дор Франц Листийн төгөлдөр хуурын тийм ч хэцүү биш бүтээлүүдийг тоглож чаддаг байв. Гэхдээ гэр бүлд хэн ч хөгжимд нухацтай ханддаггүй байсан тул мэргэжлийн хүмүүс байдаг хөгжмийн боловсролЭнэ нь хангагдаагүй.

Зохиолын ажил нэлээд хурдацтай эхэлсэн. Бүтээл бүрийг бичсэнээр Модест бүрэн бус байсан ч шинэ боломж, урам зоригийн эх үүсвэрүүд нээгдэж байна.

Мусоргскийн романсууд

Дууны хөгжим бол түүний дуртай чиглэл байв. Хөгжмийн зохиолч бүхэлдээ романс бичсэн амьдралын зам, түүний цуглуулгад 70 орчим бүтээл багтсан байна.

Мусоргский бол Даргомыжскийн бүтээлийн залгамжлагч байсан бөгөөд түүний уриа нь "амьдрал ба үнэний тухай" гэсэн үг байв.

19-р зууны 50-60-аад оны үед тэрээр хэд хэдэн роман бичсэн бөгөөд тэдгээрээс түүний хувийн хэв маягийг аль хэдийн таньж болно. Зохиолчийн хувьд тэрээр уянгын биш, харин сонирхдог байсан нийгмийн таламьдрал.

Мусоргскийн бүтээлд Оросын үндэсний онцлог, өвөрмөц, тод харагдаж байв. Жишээлбэл, "Трепак" зохиолоос бид хөлдөж буй согтуу тариачинг хардаг бөгөөд "Бүүвэйн дуу" дуу нь үнэндээ үхэж буй хүүхдийнхээ орон дээр зогсож буй эхийн монолог юм.

Заримдаа урам зоригийн эх сурвалж нь ямар ч энгийн үйл явдал байж болно. Тэдгээрийн хэдхэнийг энд дурдъя алдартай бүтээлүүд:

• Лермонтовын шүлгүүд дээр үндэслэсэн "Залбирал";
• "Татгалзсан";
• Алдарт руу "мартсан" үзэсгэлэнтэй зураглалзураач Верещагин;
• Некрасовын хэлснээр "Калистрат";
• "Өнчин";
• "Хүүхэлдэйтэй"

Мусоргский хошин шогийн мэдрэмжтэй байсан. Жишээлбэл, "Семиналист" бүтээл нь буруутгах утгаар дүүрэн бөгөөд түүний мөн чанар нь залуу амьдралыг нийгмийн уламжлалт дэг журмыг эвдэх боломжийг олгодоггүй төмөр дөнгөнд оршдог.

Гэсэн хэдий ч дараа нь уг бүтээлийг цензураар хориглов.

Түүний энэ төрлийн бусад бүтээлүүд:

• "Бардам зан";
• "Раек";
• "Ямааны үлгэр"

"Борис Годунов" дуурь

Хөгжмийн зохиолчийг дэлхий дахинд алдаршуулсан бүтээл бол дуурь юм. Түүний бүтээлийн оргил нь "Борис Годунов" дуурь байв. М.П.Мусоргский бол бүх либреттогийн зохиогч юм. Либретто нь А.С.Пушкины жүжгээс сэдэвлэсэн. Уг бүтээл нь жинхэнэ нээлт байсан бөгөөд тухайн үеийн ердийн дуурь дууриас давсан юм.

Анхны хэвлэлд уг бүтээлийг 1869 онд Эзэн хааны театрын захиргаанд танилцуулсан боловч ердөө 5 жилийн дараа тайзнаа тавигджээ. Хоёр дахь хэвлэл нь 1872 оноос эхтэй.

"Борис Годунов" дуурь бол Оросын ард түмнийг анх удаа асар том хүчин гэж дүрсэлсэн бөгөөд өмнө нь зөвхөн гол дүрийн арын дэвсгэр болж байсан. Зохиолч уг бүтээлдээ мөхсөн оршихуйг харуулдаг жирийн хүмүүсмөн олон нийтийн хувьсгал зайлшгүй байх ёстой.

"Хованщина" дуурь

Модест өмнөх дуурь дээр ажиллаж байхдаа ч гэсэн түүний толгойд шинэ бүтээлийн ноорог байсан.

М.П.Мусоргскийн “Хованщина” дуурийн онцлог нь нүүр царай нь ард түмэн байдаг нүүр царайгүй ерөнхий дүрд оршдог.

Эссэний ажил нь урьдчилан тооцоолоогүй нөхцөл байдлын улмаас хэцүү бөгөөд урт байсан тул амьдралынхаа төгсгөлд хэзээ ч дуусаагүй байв. Зохиогч либреттогоо өөрийн зохиол дээр үндэслэн бичсэн.

Үйл явдал Орост 17-р зууны үед болж, Стрельцы нар хуваагдаж, бослого гарч байсан.

"Хүчирхэг атга" сүйрч, Куй, Римский-Корсаков нартай харилцаа муудаж, Балакиревын тойргийн тэргүүн огцорсон нь Мусоргскийд хүчтэй сэтгэл хөдлөлийн цохилт болсон боловч үүнийг үл харгалзан зохиолч, хөгжмийн зохиолч уран бүтээлээ үргэлжлүүлэв.

Төгөлдөр хуурын хэсэг

Мусоргскийн бүтээлд үүнээс гадна дууны төрөлөргөнөөр төлөөлдөг төгөлдөр хуур хөгжим.

1874 онд Мусоргскийн "Үзэсгэлэн дээрх зургууд" цикл гарч ирэв. Энэ бүтээлийг бичихэд түлхэц болсон нь Стасовын санаачилгаар зураач Хартманы үзэсгэлэн байв ( хөгжмийн шүүмжлэгч), энэ нь Модест гайхалтай сэтгэгдэл төрүүлсэн.

Цикл нь бодит байдлыг зохиомол уран зөгнөл, өнгөрсөн үеийн дүр төрхөөр сольж буй 10 уран зургаас бүрддэг.

Сонирхолтой баримт: бүх тоонууд нь лейтмотивээр холбогдсон байдаг ( сэдэвт дуу), алхах мэдрэмжтэй холбоотой байдаг. Ийнхүү Мусоргский галерейгаар аялахтай зүйрлэв. Энэ харьцуулалт нь төрөл зүйлээрээ өвөрмөц юм. Тоо бүрийг өгсөн хувь хүний ​​нэр(Латин, Орос хэл дээр), уран зураг, уран сайхны зураг гэх мэт.

Мусоргскийн "Үзэсгэлэн дээрх зургууд" нь олон арван найрал хөгжмийн найруулга, төгөлдөр хуурын бичлэгтэй бөгөөд "Союзмультфильм" студийн зарим кино зохиолд бас байдаг.

Дүгнэж хэлэхэд

Дээр дурдсан жанруудаас гадна Модест Мусоргский бас хувь нэмрээ оруулсан симфони бүтээлч байдал. "Халзан ууланд шөнө" - алдартай жишээ 1867 онд зохиогдсон найрал хөгжимд зориулсан уран зөгнөл.

Мусоргскийн бүтээл бол Оросын цаашдын урлагт нөлөөлсөн суут ухааны баялаг юм. Хөгжмийн зохиолч биднийг тухайн үед хүчин төгөлдөр мөрдөгдөж байсан канонуудыг дахин эргэцүүлэн бодохыг албадаж, хөгжмийн өвийн шилдэг бүтээлийг бэлэг болгон үлдээсэн.

Оршил………………………………………………………………………………… 2

1. М.П.Мусоргскийн найруулгын хэв маягийн гол онцлогууд.... 3 – 5
2. “Борис Годунов” дуурийг бүтээсэн түүх, жүжгийн түүх……. 6 - 9
3. "Борис Годунов" дуурийн ард түмний дүр төрхийг прологын 1-р үзэгдэлээс найрал дууны тайзны жишээн дээр ялгах нь …………. 10-12

Дүгнэлт………………………………………………………….. 13

Ашигласан материал………………………………………………………………….. 14

Танилцуулга

Даруухан Петрович Мусоргский бол тэдний нэг юм тод хөгжмийн зохиолчид IX зуун. Хөгжмийн зохиолчийн гол бүтээлч зорилгын нэг бол хөгжимд хүний ​​ярианы интонацийг бодитойгоор илэрхийлэх явдал байв. Энэхүү анхаарал нь хөгжмийн зохиолчийн гоцлол дууны сонирхлыг тодорхойлсон. тайзны төрлүүдхөгжим, тиймээс дуурь нь түүний ажлын тэргүүн эгнээнд байдаг. IN хөгжимт жүжигМ.П.Мусоргскийн найрал дууны зарчим бол зохиолчийн санааг хэрэгжүүлэх хамгийн чухал хэрэгслийн нэг юм. Бодит тайлбарууд масс, аялгууны бие даасан байдал, найрал дууны тайзны дурсгалт байдал - энэ бүхэн нь хөгжмийн зохиолчийн дуурийн бүтээлийг шинэлэг байдлаар тодорхойлдог. Хүмүүсийн дүр төрхийг хэрэгжүүлэх явцад бүлгийн дүр төрхийг ялгах, найрал дууны яриа хэлцэл гэх мэт техник бий болсон.

Судалгааны объект:М.П.Мусоргскийн "Борис Годунов" дуурийн "Чи биднийг хэнд үлдээж байна" найрал дууны дүр 1 бүлэг, прологын 1 үзэгдэл.

Судалгааны зорилго:"Борис Годунов" дуурийн прологын 1-р хэсгийн найрал дууны хэсгийн жишээг ашиглан найрал дууны үзэгдэл дэх бүлгийн дүр төрхийг ялгах аргыг судлах.

Судалгааны зорилго нь дараахь асуудлыг шийдвэрлэхэд оршино.

1. Тодорхойлох түүхэн үе шатуудМусоргскийн "Борис Годунов" дуурийн хөгжил, өөрчлөлт
2. "Борис Годунов" дуурийн драмын үндэс суурийг судлах
3. "Борис Годунов" дуурийн найрал дууны ангиудын дүр төрхийг ялгах аргыг тодорхойлох зорилгоор "Борис Годунов" дуурийн найрал дууны ангид дүн шинжилгээ хийх (1 үзэгдэл, прологын 1 үзэгдэл).

1. М.П.Мусоргскийн найруулгын хэв маягийн гол онцлогууд

Модест Петрович Мусоргский бол Оросын анхны зураачдын нэг юм. Тэр бол тухайн үеийнхээ амьдралыг тод томруун тусгахын зэрэгцээ ирээдүйг алсыг харж, өнгөрснөө үнэнээр өгүүлж чадсан агуу бүтээгчдийн нэг юм. Мусоргскийн инноваци нь уламжлалт болон ердийн бүх зүйлийг эрс үгүйсгэж, урлагт шинийг зоригтой нотолж байсан төрөл байв.

Үеийнхэн, шинэ үеийнхэн нь түүний уран бүтээлийг эзэмшсэн нь жүжгээр дүүрэн. Ихэнх томоохон зохиолчид, олон нийтийн зүтгэлтнүүд Мусоргскийг "сонсоогүй". Өнөөдрийг хүртэл түүний бүтээлүүд нууцлаг хэвээр байна. Мусоргскийн бүтээлийг янз бүрийн жанраар төлөөлдөг. Голчлон дуурь ба дууны зохиолууд, бага зэрэг - төгөлдөр хуур хөгжим, 7 дуурь (бүгд дуусаагүй), дууны жанрын 100 орчим бүтээл, мөн дууны мөчлөг; хэд хэдэн хэсэг, "Үзэсгэлэн дээрх зургууд" сюитийг төгөлдөр хуурд зориулж бичсэн; симфони хөгжмийн зураг"Халзан ууланд шөнө." Түүний ажил дуурийн төрөл, хөгжмийн зохиолчийн хувьд түгээмэл болсон нь шинэлэг болсон. Мусоргский үндэстэн, реализм, урлагийн түүхийн асуудалд реформист байдлаар ажилладаг.

Дуурийн шинэчлэлийн мөн чанар:

• Дуурийн жүжгийн гол жинхэнэ үндэс нь ард түмний бүтээсэн түүх байв. Дэлхийн бүх уран зохиолд "Борис Годунов" бол түүх нь суурь биш, харин ард түмний бүтээсэн бодит байдал болох хосгүй өвөрмөц бүтээл хэвээр байна.
• Зураач нь ард түмний амьдралтай салшгүй холбоотой гэдэгт Мусоргский гүн итгэлтэй байв. Мусоргскийн хувьд урлагийн гол объект нь ард түмэн юм. Хүмүүст тэр гол зүйлийг хардаг хөдөлгөгч хүчтүүх.
• Мусоргский өөр хэний ч адил үзэл баримтлалын хүрээг гүнзгийрүүлж, өргөжүүлсэн хөгжмийн агуулга. Тэрээр хувийн дууны үгсийг даван туулах, бодит байдлыг ажиглах, дүрслэхийг уриалав. Тиймээс, өвөрмөц байдлын эх сурвалж бол амьдрал өөрөө юм;
• Үүний цаана хөгжмийн зохиолчийн өөр нэг шинж чанар гарч ирдэг - үнэнч байдал.Үнэнч байдал нь хоёр шинж чанараар илэрдэг:

1. Сэтгэл судлал, үзүүлэн дотоод ертөнцхүн. Мусоргский бол хүний ​​сэтгэл зүйд анхаарал хандуулсан анхны Оросын хөгжмийн зохиолч юм. IN уран зохиолын төрөлЭнэ үед Достоевский үүнд хандсан. Мусоргский зөвхөн биш байсан хамгийн агуу реалист, түүхч, ард түмний амьдралыг өгүүлэгч, гэхдээ бас тод сэтгэл судлаач, хөрөг зураач.
2. Гадны үнэнч байдал (зураг, гадаад чанарыг харуулах).

• Тэрээр дуурийн сэдэв болгон ардын жүжгийг сонгодог: "Борис Годунов", "Хованщина", "Пугачевщина" (биелэгдээгүй үлдсэн). Энэ хоёр дуурийн агуулга нь Мусоргскийн алсын хараатай түүхч хүний ​​гайхалтай авьяасыг тод харуулсан юм. Хөгжмийн зохиолч эдгээрийг сонгодог нь онцлог юм эргэлтийн цэгүүдтөр сүйрлийн ирмэг дээр байгаа үеийн түүхүүд. Хөгжмийн зохиолч өөрөө "Миний даалгавар бол ард түмний "мэргэн ухаан", "зэрлэг" хоёрыг хоёуланг нь харуулах явдал юм. Мусоргский бүтээлдээ голчлон эмгэнэлт дүрийг бүтээдэг.
• -аас нийт тообаатруудыг хамгийн эмгэнэлтэй, найдваргүй хүмүүс сонгодог. Ихэнхдээ эдгээр нь босогчид байдаг. Түүний бүтээсэн бүх түүхэн төрлүүд нь маш үнэмшилтэй, найдвартай байдаг.

хэв маяг, хөгжмийн хэл

1) Ая.

• Мусоргский анх удаа интонацын хэв маягийг чөлөөтэй хольсон. Тэр бол ердийн дууны хөгжмийн зохиолч, хөгжимд хоолойгоор сэтгэдэг хөгжимчин юм. Мусоргскийн дууны мөн чанар нь мэдрэмжинд байдаг. хөгжмийн урлагзэмсгээр биш, харин дуу хоолойгоор, амьсгалаар дамжуулан.
• Мусоргский хүний ​​ярианаас бүтсэн утга учиртай аялгууг бүтээхийн төлөө хичээж байв. Хөгжмийн зохиолч хэлэхдээ: "Миний хөгжим бол хүний ​​ярианы бүх нарийн нугаралтаараа уран сайхны хуулбар байх ёстой, өөрөөр хэлбэл. Хүний ярианы дуу чимээ нь бодол санаа, мэдрэмжийн гадаад илрэл болохын хувьд хэтрүүлэг, хүчирхийлэлгүйгээр үнэн зөв, үнэн зөв, тиймээс өндөр уран сайхны хөгжим болох ёстой.
• Түүний бүх аялгуу нь театрын шинж чанартай байдаг. Мусоргскийн аялгууны бүтэц нь тухайн дүрийн хэлээр ярьж, түүнийг дохих, хөдөлгөхөд нь тусалдаг мэт харагдана.
• Түүний аялгуу нь янз бүрийн техникүүдийн нэгдлээр тодорхойлогддог. Үүнд янз бүрийн хөгжмийн элементүүдийн онцлогийг тодруулж болно: тариачны дуу; хотын романс; бел канто ("Саламбо" дуурийн эхэн үед, зарим романсуудад). Мөн төрөл зүйлд (марш, вальс, бүүвэйн дуу, хопак) найдах нь онцлог юм.

2) Эв найрамдал. Хөгжмийн материалтүүний дүрүүд маш хувь хүн юм. Тус бүр өөрийн дуу авиа, сэтгэлзүйн өнгө аястай байдаг. Мусоргский сонгодог бага ангийн арга хэрэгсэлд сэтгэл хангалуун бус байсан - тэрээр өөрийн гармоник суурийг бий болгосон. Хөгжмийн зохиолч нь ардын арга барилыг ихэвчлэн ашигладаг, нэмэгдэж, багасдаг, сүмийн горимуудын тогтолцоог сайн мэддэг байсан - октагонизм (60-аад оны романуудад ашиглагддаг). Мусоргскийн бүтээлүүдийн өнгөт төлөвлөгөөг бүтээхэд функциональ логик биш, харин нөхцөл байдал нөлөөлсөн.

Өөрийгөө сургасан гайхалтай хөгжмийн зохиолч М.П.Мусоргскийн (1839-1881) санаа, бодол санаа нь олон талаараа цаг үеэсээ түрүүлж, 20-р зууны хөгжмийн урлагт зам тавьж өгсөн юм. Энэ нийтлэлд бид Мусоргскийн бүтээлүүдийн жагсаалтыг хамгийн бүрэн дүүрэн тодорхойлохыг хичээх болно. Өөрийгөө А.С.Даргомыжскийн дагалдагч гэж үздэг байсан ч цаашаа явсан хөгжмийн зохиолчийн бичсэн бүх зүйл нь хувь хүний ​​төдийгүй ард түмний сэтгэл зүйд гүн гүнзгий нэвтэрснээрээ ялгагдана. "Хүчирхэг атга"-ын бүх гишүүдийн нэгэн адил Модест Петрович үйл ажиллагаандаа үндэсний чиглэлээс урам зориг авчээ.

Дууны хөгжим

Мусоргскийн энэ төрөлд багтсан бүтээлүүдийн жагсаалтад гурван төрлийн сэтгэлийн байдал багтсан болно.

• Эртний бүтээлүүдэд уянгын шинжтэй, дараачийн бүтээлүүдэд уянгын эмгэнэлтэй болж хувирсан. Хамгийн оргил нь 1874 онд бүтээгдсэн "Наргүй" мөчлөг юм.
• "Ардын зураг". Эдгээр нь тариачдын амьдралын дүр зураг, ноорог зургууд юм ("Еремушка руу бүүвэйн дуу", "Светик Савишна", "Калистрат", "Өнчин"). Тэдний оргил үе нь "Трепак" ба "Мартагдсан" ("Үхлийн бүжиг" мөчлөг) байх болно.
• Нийгмийн хошигнол. Эдгээрт дараагийн арван жилийн 1860-аад оны үед бүтээсэн "Ямаа", "Семинарист", "Сонгодог" романсууд орно. Хамгийн оргил нь сатирын галерейг багтаасан "Диваажин" цуглуулга юм.

Жагсаалтад 1872 онд өөрийн үгээр бүтээсэн "Хүүхдийн" дууны цикл, бүх зүйл эмгэнэлт сэтгэлээр дүүрэн байдаг "Үхлийн дуу, бүжиг" зэрэг багтсан болно.

В.В.Верещагины зурсан зураачийн сэтгэгдлээс сэдэвлэн бүтээсэн “Мартагдсан” баллад дуунд хөгжмийн зохиолч, зохиолын зохиогч дайны талбарт хэвтэж буй дайчин хүний ​​дүр, намуухан аялгууг хооронд нь харьцуулжээ. тариачин эмэгтэй хүүдээ аавтайгаа уулзана гэж амлаж дуулдаг бүүвэйн дуу. Гэвч хүүхэд нь түүнийг хэзээ ч харахгүй.

Гётегийн "Бөөс" дууг Федор Шаляпин гайхалтай, үргэлж гоцлолоор тоглодог байв.

Хөгжмийн илэрхийлэлийн хэрэгсэл

М.Мусоргский хөгжмийн хэлийг бүхэлд нь шинэчилж, речитив, тариачны дууг үндэс болгон авчээ. Түүний зохицол нь ер бусын юм. Тэд шинэ мэдрэмжтэй нийцдэг. Тэд туршлага, сэтгэл санааны хөгжлөөр тодорхойлогддог.

Дуурийн жүжиг

Мусоргскийн бүтээлийн жагсаалтад түүний дуурийн бүтээлийг оруулахгүй байх боломжгүй. Амьдралынхаа 42 жилийн хугацаанд тэрээр ердөө гурван дуурь бичиж чадсан, гэхдээ юу вэ! "Борис Годунов", "Хованщина", "Сорочинская үзэсгэлэн". Тэдэнд тэрээр эмгэнэлт, комик шинж чанаруудыг зоригтой хослуулсан нь Шекспирийн бүтээлүүдийг санагдуулдаг. Ард түмний дүр төрх бол үндсэн зарчим юм. Үүний зэрэгцээ дүр бүрт хувийн шинж чанаруудыг өгдөг. Хамгийн гол нь хөгжмийн зохиолч санаа зовдог эх оронүймээн самуун, үймээн самуунтай үед.

"Борис Годунов" кинонд улс орон гай зовлонгийн цагийн босгон дээр байна. Энэ нь хаан ба ард түмний хоорондын харилцааг нэг санаагаар хөдөлгөж, ганц бие хүний ​​хувьд тусгадаг. ардын жүжигХөгжмийн зохиолч "Хованщина" дууг өөрийн либретто дээр үндэслэн бичсэн. Үүн дээр хөгжмийн зохиолч Стрельцы бослого, сүмийн хуваагдлыг сонирхож байв. Гэвч тэр үүнийг зохион байгуулж амжаагүй бөгөөд нас баржээ. Оркестрийг Н.А.Римский-Корсаков гүйцэтгэсэн. Мариинскийн театрт Досифейн дүрд Ф.Шаляпин тоглосон. Үүнд ердийн гол дүрүүд байдаггүй. Нийгэм бол хувь хүнийг эсэргүүцдэггүй. Эрх мэдэл нь нэг эсвэл өөр дүрийн гарт дуусдаг. Энэ нь Петрийн шинэчлэлийн эсрэг хуучин урвалт ертөнцийн тэмцлийн хэсгүүдийг дахин бүтээдэг.

"Үзэсгэлэн дээрх зургууд"

Хөгжмийн зохиолчийн төгөлдөр хуурын бүтээлийг 1874 онд бүтээсэн нэг циклээр төлөөлдөг. "Үзэсгэлэн дээрх зургууд" бол өвөрмөц бүтээл юм. Энэ бол арван өөр хэсгээс бүрдсэн иж бүрдэл юм. М.Мусоргский уран төгөлдөр хуурч байсан тул уг хөгжмийн зэмсгийн илэрхийлэх бүх чадварыг ашигласан. Мусоргскийн эдгээр хөгжмийн бүтээлүүд нь "оркестр" дуугаараа гайхшруулдаг маш тод, уран чадварлаг байдаг. Зургаан ширхэг доор нийтлэг нэр“Walk” гэж B flat major-ийн түлхүүрээр бичдэг. Үлдсэн хэсэг нь Б минор юм. Дашрамд хэлэхэд тэд ихэвчлэн найрал хөгжимд зориулж зохион байгуулдаг байв. М.Равел хамгийн сайн амжилтанд хүрсэн. М.Мусоргскийн энэхүү бүтээлд хөгжмийн зохиолчийн дууны хэв маягийг уран уншлага, дуулах, тунхаглах чанар бүхий органик байдлаар оруулсан болно.

Симфоник бүтээлч байдал

Мөр хөгжмийн бүтээлүүдДаруу Мусоргский энэ чиглэлээр бүтээдэг. Хамгийн чухал нь Халзан ууланд Зуны дундах шөнө. Г.Берлиозын сэдвийг үргэлжлүүлэхдээ хөгжмийн зохиолч шулмын амралтын өдрийг дүрсэлсэн байна.

Тэрээр Орост муу муухайг харуулсан анхны хүн юм гайхалтай зургууд. Түүний хувьд хамгийн гол зүйл бол хамгийн бага хэрэглэгдэхүүнээр илэрхийлэх чадвар байв. Орчин үеийн хүмүүс шинэлэг зүйлийг ойлгоогүй боловч зохиолчийн чадваргүй гэж андуурчээ.

Эцэст нь хэлэхэд бид хамгийн их нэрлэх ёстой алдартай бүтээлүүдМусоргский. Зарчмын хувьд бид бараг бүгдийг нь жагсаасан. Энэ бол хоёр гайхалтай дуурь юм түүхэн сэдэв: “Борис Годунов”, “Хованщина” хоёр дэлхийн шилдэг тайзнаа тавигдсан. Эдгээрт "Наргүй", "Үхлийн дуу, бүжиг", "Үзэсгэлэн дээрх зургууд" дууны циклүүд багтдаг.

Гайхалтай зохиолчийг Санкт-Петербургт оршуулж, Зөвлөлт засгийн газар дахин төлөвлөлт хийж байхдаа булшийг нь сүйтгэж, газрыг асфальтаар дүүргэж, автобусны зогсоол болгосон. Дэлхийд хүлээн зөвшөөрөгдсөн суутнуудыг бид ингэж харьцдаг.

Амьдрал, хаана ч нөлөөлж болно; үнэн, хүмүүст хичнээн давстай, зоримог, чин сэтгэлээсээ хэлсэн үг байсан ч гэсэн ... - энэ бол миний эхлэл, миний хүсч буй зүйл бөгөөд үүнийг алдахаас айдаг.
1875 оны 8-р сарын 7-ны өдрийн М.Мусоргскийн В.Стасовт бичсэн захидлаас

Зорилтот нь хүн байвал ямар өргөн уудам, баялаг урлагийн ертөнц вэ!
М.Мусоргскийн 1875 оны 8-р сарын 17-ны өдрийн А.Голенищев-Кутузовт бичсэн захидлаас.

Модест Петрович Мусоргский бол 19-р зууны хамгийн зоригтой шинийг санаачлагчдын нэг, цаг үеэсээ хол түрүүлж, Орос, Европын хөгжмийн урлагийн хөгжилд асар их нөлөө үзүүлсэн гайхалтай хөгжмийн зохиолч юм. Тэрээр оюун санааны хамгийн өндөр өсөлт, нийгмийн гүн гүнзгий өөрчлөлтийн эрин үед амьдарч байсан; Энэ бол Оросын нийгмийн амьдрал уран бүтээлчдийн үндэсний өөрийгөө ухамсарлахад идэвхтэй хувь нэмэр оруулж, бүтээлүүд ар араасаа гарч ирсэн үе юм. шинэлэг байдал, шинэлэг байдал, хамгийн чухал нь гайхалтай амьсгалсан жинхэнэ үнэнмөн Оросын жинхэнэ амьдралын яруу найраг(И. Репин).

Мусоргский өөрийн үеийнхний дотроос ардчилсан үзэл баримтлалд хамгийн үнэнч, амьдралын үнэнд тууштай үйлчилдэггүй, хичнээн давстай байсан ч хамаагүй, мөн зоримог санаануудад хэт автсан байсан тул ижил төстэй найзууд хүртэл түүний уран сайхны эрэл хайгуулын радикал үзэлд эргэлзэж, тэр бүр сайшаадаггүй байв. Мусоргский бага насаа патриархын уур амьсгалд газар эзэмшигчийн эдлэнд өнгөрөөсөн. тариачны амьдралдараа нь бичсэн Намтар тэмдэглэл, яг юу орос хэлний сүнстэй танилцах ардын амьдралхөгжмийн импровизацын гол түлхэц болсон ...Мөн зөвхөн импровизаци биш. Филарет ах хожим дурссан: Өсвөр нас, залуу насандаа, аль хэдийн насанд хүрсэн(Мусоргский. - О.А.) Ардын болон тариачдад үргэлж онцгой хайраар ханддаг байсан бөгөөд Оросын тариачдыг жинхэнэ хүн гэж үздэг байв.

Хүүгийн хөгжмийн авьяас эрт илэрсэн. Долоо дахь жилдээ ээжийнхээ удирдлаган дор суралцаж байхдаа Ф.Листийн энгийн бүтээлүүдийг төгөлдөр хуураар тоглож эхэлжээ. Гэсэн хэдий ч гэр бүлд хэн ч түүний хөгжмийн ирээдүйн талаар нухацтай бодож байгаагүй. дагуу гэр бүлийн уламжлал, 1849 онд түүнийг Санкт-Петербургт аваачсан: эхлээд Петр, Паулын сургуульд, дараа нь Харуулын дээд сургуульд шилжүүлэв. Тийм байсан тансаг казематтэд хаана зааж байсан цэргийн балет, мөн гутамшигт тойргийн дагуу Өөртөө захирагдаж, үзэл бодлоо хадгалах ёстой, боломжит бүх талаараа цохисон миний толгойноос гарсан, хөнгөмсөг зугаа цэнгэлийг нууцаар хөхүүлэн дэмждэг. Энэ орчинд Мусоргскийн оюун санааны төлөвшил нь маш зөрчилтэй байв. Тэрээр цэргийн шинжлэх ухаанд гарамгай байсан, үүний төлөө Эзэн хаан онцгой анхаарал хандуулж, хүндэтгэл үзүүлжээ; үдэшлэгт сайн оролцдог байсан бөгөөд шөнөжингөө полка, квадрил тоглодог байв. Гэвч үүнтэй зэрэгцэн ноцтой хөгжлийн дотоод хүсэл эрмэлзэл нь түүнийг суралцахад түлхэц болсон гадаад хэл, түүх, уран зохиол, урлаг, алдарт багш А.Геркегээс төгөлдөр хуурын хичээл авч, зочилно уу дуурийн үзүүлбэрүүд, цэргийн эрх баригчдын дургүйцлийг үл харгалзан.

1856 онд Мусоргский сургуулиа төгсөөд Преображенскийн харуулын дэглэмд офицероор элсэв. Түүний өмнө цэргийн гайхалтай карьерын ирээдүй нээгдэв. Гэсэн хэдий ч 1856/57 оны өвөл А.Даргомыжский, Ц.Цуй, М.Балакирев нартай танилцсанаар бусад замууд нээгдэж, аажмаар исгэх сүнслэг эргэлт ирэв. Хөгжмийн зохиолч өөрөө энэ тухай бичжээ. Влад зэрэг Оросын эрдэмтэн, зохиолчдын өргөн хүрээний хүрээнийхэнтэй байнгын яриа өрнүүлж, хүчтэй холбоо тогтоож, авъяаслаг хөгжимчдийн хүрээлэлд ойртож байна. Ламанский, Тургенев, Костомаров, Григорович, Кавелин, Писемский, Шевченко гэх мэт, ялангуяа тархины үйл ажиллагааг идэвхжүүлсэн. залуу хөгжмийн зохиолчмөн түүнд ноцтой, хатуу шинжлэх ухааны чиглэл өгсөн.

1858 оны 5-р сарын 1-нд Мусоргский огцрох өргөдлөө өгсөн. Найз нөхөд, гэр бүлийнхнийхээ гуйлтыг үл харгалзан тэр салсан цэргийн албаИнгэснээр юу ч түүний анхаарлыг сарниулахгүй хөгжмийн хичээлүүд. Мусоргский сэтгэлээр унажээ бүхнийг мэдэх аймшигт, тэсвэрлэшгүй хүсэл. Тэрээр хөгжмийн урлагийн хөгжлийн түүхийг судалж, Балакиревтэй Л.Бетховен, Р.Шуман, Ф.Шуберт, Ф.Лист, Г.Берлиоз нарын олон бүтээлийг 4 гараа тоглож, ихийг уншиж, тунгаан боддог. Энэ бүхэн нь эвдрэл, мэдрэлийн хямрал дагалдаж байсан боловч эргэлзээг даван туулахын тулд бүтээлч хүчнүүд хүчирхэгжиж, анхны уран сайхны хувь хүн бүрэлдэж, ертөнцийг үзэх үзэл бий болсон. Мусоргский жирийн хүмүүсийн амьдралд улам бүр татагдаж байна. ОХУ-ын байгальд урлагт өртөөгүй шинэлэг талууд хичнээн олон байдаг вэ?! - тэр захидлын аль нэгэнд бичдэг.

Мусоргскийн бүтээлч үйл ажиллагаа эрчимтэй эхэлсэн. Ажил хийгдэж байсан халих, ажил бүр нь дуусаагүй байсан ч шинэ боломжуудыг нээж өгдөг. Тиймээс дуурь дуусаагүй үлдсэн Эдип хаанТэгээд Саламмбо, хөгжмийн зохиолч анх удаа ард түмний хувь заяа, хүчирхэг, хүчирхэг зан чанарыг цогцоор нь нэгтгэхийг оролдсон. Дуусаагүй дуурь Мусоргскийн ажилд маш чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. Гэрлэлт(1868 оны 1 акт), Даргомыжскийн дуурийн нөлөөн дор Чулуун зочинтэрээр Н.Гоголийн жүжгийн бараг өөрчлөгдөөгүй текстийг ашиглаж, хөгжмийн хуулбарлах ажлыг өөртөө тавьсан. хүний ​​яриа хамгийн нарийн нугаралтаараа. Програм хангамжийн санааг гайхшруулж байсан Мусоргский өөрийн найз шигээ бүтээдэг Хүчирхэг баглаа, хэд хэдэн симфони бүтээлүүд, үүнд - Халзан ууланд шөнө(1867). Гэхдээ хамгийн гайхалтай урлагийн нээлтүүд 60-аад онд хийгдсэн. В гоцлол хөгжим. Хөгжимд анх удаа галерей гарч ирсэн газарт дуунууд гарч ирэв ардын төрөл, хүмүүс доромжилсон, доромжилсон: Калистрат, Гопак, Светик Савишна, Еремушкагийн бүүвэйн дуу, Өнчин, Мөөг түүх. Мусоргскийн амьд байгалийг хөгжимд үнэн зөв, үнэн зөвөөр сэргээх чадвар нь гайхалтай ( Би зарим хүмүүсийг анзаарч, дараа нь хааяа шахах болно), тодорхой онцлогтой яриаг хуулбарлах, үйл явдлын тайзны харагдах байдлыг өгөх. Хамгийн гол нь дуунууд нь ядуу зүдүү хүнийг энэрэн нигүүлсэх сэтгэлээр шингэсэн байдаг бөгөөд тэдгээр нь тус бүрд жирийн нэг баримт эмгэнэлт ерөнхийлөлт, нийгэмд буруутгах өрөвдөлтэй байдал хүртэл нэмэгддэг. Энэ дуу нь тохиолдлын зүйл биш юм Семинарчцензураар хориглосон!

60-аад онд Мусоргскийн бүтээлч байдлын оргил үе. дуурь болсон Борис Годунов(А. Пушкины жүжгээс сэдэвлэсэн). Мусоргский үүнийг 1868 онд бичиж эхэлсэн бөгөөд 1870 оны зун анхны хэвлэлтийг (Польшийн актгүйгээр) эзэн хааны театруудын захиргаанд танилцуулсан бөгөөд тэд эмэгтэй хэсэг байхгүй, нарийн төвөгтэй байдлаас болж дуурийг татгалзсан гэж үзжээ. уншлага. Засвар хийсний дараа (түүний нэг үр дүн нь Кромийн ойролцоох алдартай үзэгдэл байсан) 1873 онд дуучин Ю.Платоновагийн тусламжтайгаар уг дуурийн 3 үзэгдэл, 1874 оны 2-р сарын 8-нд дуурийг бүхэлд нь (хэдийгээр ч гэсэн) тавьсан. том үнэт цаастай). Мусоргскийн шинэ бүтээлийг ардчилсан үзэлтэй олон нийт жинхэнэ урам зоригтойгоор угтав. Гэсэн хэдий ч энэ ажил нь дуурийн тоглолтын талаархи ердийн санааг хамгийн ихээр устгасан тул дуурийн цаашдын хувь заяа хэцүү байв. Энд бүх зүйл шинэ байсан: ард түмний ашиг сонирхол, хааны эрх мэдлийн үл нийцэх нийгмийн хурц үзэл санаа, хүсэл тэмүүлэл, дүрийн илчлэлтийн гүн, хүүхдийн алуурчин хааны дүрийн сэтгэлзүйн нарийн төвөгтэй байдал. . Хөгжмийн хэл нь ер бусын байсан бөгөөд Мусоргский өөрөө бичсэн байдаг. Хүний яриан дээр ажилласнаар би энэ яриагаар бүтээгдсэн аялгуунд хүрч, аялгуунд уран уншлагын биелэлд хүрсэн..

Дуурь Борис Годунов- Оросын ард түмэн түүхийн үйл явцад шийдвэрлэх нөлөө бүхий хүчин болж гарч ирсэн ардын хөгжмийн жүжгийн анхны жишээ. Үүний зэрэгцээ хүмүүсийг олон нүүрээр харуулсан: масс, нэг санаагаар хөдөлсөн, мөн өнгөлөг ардын баатруудын галерей нь тэдний амьдрал шиг жинхэнэ дүр төрхийг гайхшруулдаг. Түүхэн хуйвалдаан нь Мусоргскийд ул мөр үлдээх боломжийг олгосон ардын оюун санааны амьдралыг хөгжүүлэх, ойлгох өнгөрсөн одоо, олон асуудал үүсгэдэг - ёс зүй, сэтгэл зүйн, нийгмийн. Хөгжмийн зохиолч ард түмний хөдөлгөөний эмгэнэлт мөхөл, тэдгээрийн түүхэн хэрэгцээг харуулсан. Тэрээр эгзэгтэй үед Оросын ард түмний хувь заяанд зориулсан дуурийн гурвалсан зохиолын том төлөвлөгөө гаргажээ. эргэлтийн цэгүүдтүүх. Ажиллаж байхдаа ч гэсэн Борис Годуновтүүнд төлөвлөгөө бий Хованщиниудалгүй материал цуглуулж эхэлнэ Пугачевщина. Энэ бүхнийг 70-аад онд В.Стасовын идэвхтэй оролцоотойгоор хийсэн. Мусоргскийтэй дотносож, хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч зорилгын ноцтой байдлыг үнэхээр ойлгосон цөөхөн хүмүүсийн нэг байв. "Хованщина"-г бүтээх амьдралынхаа бүхий л үеийг би чамд зориулж байна ... та түүний эхлэлийг тавьсан., - Мусоргский 1872 оны 7-р сарын 15-нд Стасовт бичжээ.

Ажиллаарай Хованщинанарийн төвөгтэй байдлаар явав - Мусоргский дуурийн тоглолтын хүрээнээс хол давсан материал руу хандав. Гэсэн хэдий ч тэр эрчимтэй бичсэн ( Ажил ид өрнөж байна!), Хэдийгээр олон шалтгааны улмаас удаан хугацаагаар тасалдсан. Энэ үед Мусоргский сүйрлийг мэдрэхэд хэцүү байв. Балакиревскийн тойрог, Куй, Римский-Корсаков нартай харилцах харилцааг хөргөх, Балакирев хөгжим, нийгмийн үйл ажиллагаанаас татгалзав. Хүнд суртлын алба (1868 оноос хойш Мусоргский Төрийн өмчийн яамны Ойн аж ахуйн хэлтсийн ажилтан байсан) хөгжим зохиохын тулд зөвхөн орой, шөнийн цагаар ажилладаг байсан нь хүнд хэцүү ажил хийж, сэтгэлийн хямрал улам бүр нэмэгдсээр байв. Гэсэн хэдий ч бүх зүйлийг үл харгалзан энэ хугацаанд хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч хүч нь уран сайхны санааны хүч чадал, баялаг байдлаараа гайхширдаг. Эмгэнэлт явдалтай зэрэгцэн Хованщина 1875 оноос хойш Мусоргский комик дуурь дээр ажиллаж байна Сорочинская үзэсгэлэн(Гоголийн хэлснээр). Энэ нь бүтээлч эрч хүчийг хэмнэдэг тул сайн хэрэггэж Мусоргский бичжээ. - Хоёр пудовики: "Борис" ба "Хованщина" чамайг бие биенийхээ хажууд дарж чадна...1874 оны зун тэрээр төгөлдөр хуурын уран зохиолын нэгэн онцлох бүтээл болох циклийг бүтээжээ Үзэсгэлэнгийн зургууд, Мусоргский оролцож, дэмжлэг үзүүлсэнд нь үүрд талархаж байсан Стасовт зориулсан. Чамаас өөр хэн ч намайг бүх талаараа дулаацуулж байгаагүй... хэн ч надад замыг илүү тодорхой зааж өгсөнгүй...

Цикл бичих санаа Үзэсгэлэнгийн зургууд 1874 оны 2-р сард зураач В.Хартманы нас барсны дараа уран бүтээлийн үзэсгэлэн гарч байгаа мэт сэтгэгдэл төрж, Мусоргскийн дотны найз байсан бөгөөд түүний гэнэтийн үхэл хөгжмийн зохиолчийг гүн цочирдуулав. Ажил хурдан бөгөөд эрчимтэй явагдсан: Дуу чимээ, бодлууд агаарт өлгөөтэй, би залгиж, хэт идэж, цаасан дээр зурж амжаагүй байна.. Үүний зэрэгцээ 3 дууны мөчлөг ар араасаа гарч ирдэг. Хүүхдийн(1872, өөрийн шүлэг дээр үндэслэсэн), Наргүй(1874) ба Үхлийн дуу, бүжиг(1875-77 - хоёулаа А. Голенищев-Кутузов өртөөнд). Эдгээр нь хөгжмийн зохиолчийн бүхэл бүтэн танхим, дууны ажлын үр дүн юм.

Хүнд өвчтэй, ядуурал, ганцаардал, танигдах чадваргүй байдлаас болж зовж шаналж байсан Мусоргский зөрүүдлэн хэлэв. эцсийн дусал цусаа хүртэл тэмцэх болно. Нас барахынхаа өмнөхөн 1879 оны зун тэрээр дуучин Д.Леоноватай хамтран Орос, Украины өмнөд хэсэгт Глинкагийн хөгжмийг дуулж томоохон хэмжээний концертын аялан тоглолт хийжээ. Кучкистууд, Шуберт, Шопен, Лист, Шуман, түүний дуурийн хэсгээс Сорочинская үзэсгэлэнмөн чухал үгс бичдэг: Шинэ рүү хөгжмийн ажил, өргөн хөгжмийн ажиламьдрал дуудаж байна ... шинэ эрэг рүүхязгааргүй урлаг хүртэл!

Хувь заяа өөрөөр шийдэв. Мусоргскийн биеийн байдал эрс муудсан. 1881 оны 2-р сард цочрол болсон. Мусоргскийг Николаевын цэргийн газрын эмнэлэгт хэвтүүлж, дуусгаж амжилгүй нас баржээ ХованщинаТэгээд Сорочинская үзэсгэлэн.

Түүнийг нас барсны дараа хөгжмийн зохиолчийн бүх архив Римский-Корсаков руу очжээ. Тэр дууссан Хованщина, шинэ хэвлэлийг гаргасан Борис Годуновэзэн хааны дуурийн тайзнаа бүтээж чадсан. Намайг Николай Андреевич биш, харин Модест Петрович гэдэг юм шиг санагдаж байна, Римский-Корсаков найздаа бичжээ. Сорочинская үзэсгэлэнА.Лядов дуусгасан.

Хөгжмийн зохиолчийн хувь тавилан гайхалтай, түүний бүтээлч өвийн хувь заяа ээдрээтэй боловч Мусоргскийн алдар нь үхэшгүй мөнх юм. хөгжим нь түүний хувьд хайрт Оросын ард түмний тухай мэдрэмж, бодол, тэдний тухай дуу байв... (Б. Асафиев).

О.Аверьянова

Газрын эзний хүү. Эхэлсэн цэргийн карьер, Санкт-Петербургт хөгжмийн чиглэлээр үргэлжлүүлэн суралцаж, анхны хичээлээ Карево хотод буцаан авч, гайхалтай төгөлдөр хуурч, сайн дуучин болжээ. Даргомыжский, Балакирев нартай харилцдаг; 1858 онд огцорсон; 1861 онд тариачдыг чөлөөлсөн нь түүний санхүүгийн сайн сайхан байдалд нөлөөлсөн. 1863 онд Ойн ангид алба хааж байхдаа “Хүчит атга”-ын гишүүн болжээ. Эрүүл мэндээ сайжруулахын тулд Минкино дахь дүүгийнхээ эдлэнд гурван жил зарцуулсны дараа тэрээр 1868 онд Дотоод хэргийн яаманд алба хааж байжээ. 1869-1874 оны хооронд тэрээр Борис Годуновын янз бүрийн хэвлэлд ажилласан. Согтууруулах ундааны донтолтоос болж эрүүл мэндээ муутгасан тэрээр үе үе зохиодог. Янз бүрийн найзуудтайгаа, 1874 онд - Гүн Голенищев-Кутузовтой хамт амьдардаг (Мусоргскийн хөгжимд зохиосон шүлгийн зохиолч, жишээлбэл, "Үхлийн дуу, бүжиг" циклд). 1879 онд тэрээр дуучин Дарья Леоноватай хамт маш амжилттай аялан тоглолт хийсэн.

"Борис Годунов"-ын санаа гарч ирсэн, энэ дуурийг бүтээсэн он жилүүд нь Оросын соёлын үндэс суурь юм. Энэ үед Достоевский, Толстой зэрэг зохиолчид ажиллаж байсан бөгөөд Чехов, Тэнүүлчид гэх мэт залуу уран бүтээлчид өөрсдийн бүтээлдээ хэлбэрээс илүү агуулгыг чухалчлан үздэг байв. реалист урлаг, энэ нь ард түмний ядуурал, санваартнуудын архидалт, цагдаа нарын харгислалыг илэрхийлсэн. Верещагин бүтээжээ үнэн зургууд, Орос-Японы дайнд зориулагдсан бөгөөд "Дайны Апотеоз" кинонд тэрээр өнгөрсөн, одоо, ирээдүйн бүх байлдан дагуулагчдад гавлын ясны пирамид зориулсан; агуу хөрөг зураач Репин мөн ландшафт руу ханджээ түүхэн зураг. Хөгжмийн хувьд энэ үеийн хамгийн онцлог үзэгдэл бол үндэсний сургуулийн ач холбогдлыг нэмэгдүүлэх зорилго тавьсан “Хүчит атга” юм. ардын домогөнгөрсөн үеийн романтик дүр зургийг бүтээх. Мусоргскийн сэтгэлгээнд үндэсний сургууль нь эртний, жинхэнэ эртний, хөдлөшгүй, түүний дотор мөнхийн ардын үнэт зүйл, Ортодокс шашин, ардын найрал дууны дуунд байдаг бараг бунхан, эцэст нь хүчирхэг дуу чимээг хадгалсан хэлээр гарч ирэв. алс холын гаралтай. 1872-1880 оны хооронд Стасовт бичсэн захидалдаа бичсэн түүний зарим санааг энд дурдав: “Хар хөрсийг анх удаа ухаж байгаа юм биш, харин бордоогүй түүхий эдийг ухахыг хүсч байгаа, хүрэхийг хүсэхгүй байна. Ард түмнээ таних ч ах дүүсэх гээд л... Доод тал руугаа ухахад хар хөрсний хүч илэрнэ...”; " Уран сайхны дүрслэлзөвхөн гоо үзэсгэлэн, материаллаг утгаараа бүдүүлэг хүүхэд зан - урлагийн бага нас. Байгалийн хамгийн сайхан шинж чанаруудхүн ба хүний ​​масс, эдгээр бага судлагдсан орнуудад уйтгартай эргэлдэж, тэднийг байлдан дагуулах нь зураачийн жинхэнэ дуудлага юм." Хөгжмийн зохиолчийн ур чадвар нь түүний өндөр мэдрэмжтэй, тэрслүү сэтгэлийг шинэ зүйл рүү тэмүүлэх, нээлт хийх хүсэл эрмэлзэлийг байнга урамшуулж байсан бөгөөд энэ нь үйл ажиллагааны завсарлага эсвэл хэт олон чиглэлд тархсантай холбоотой бүтээлч өсөлт, бууралт тасралтгүй ээлжлэн солигдоход хүргэсэн. "Би өөртөө ийм хэрээр хатуу ханддаг" гэж Мусоргский Стасовт бичсэн байдаг, "би хэр хатуу байх тусам би улам бүр сэтгэл дундуур байдаг.<...>Жижиг зүйлд сэтгэлийн байдал байдаггүй; Гэсэн хэдий ч жижиг жүжиг зохиох нь том бүтээлийн тухай бодохын зэрэгцээ тайвширдаг. Харин миний хувьд миний тайвшрал нь том амьтдын тухай бодох болж... Ингэж л миний хувьд бүх зүйл орвонгоороо эргэлддэг."