Blog Tatyany Gaiduk. Čím je známy Vigeland Sculpture Park? vigeland sochársky park v Nórsku

Mojou prvou láskou bol chlapec, ktorý vytiahol triesku. Bronzová. Taliansko. Reprodukcia vo vreckovej knižke "Na cestách Ríma"
Potom, v tých istých predškolských rokoch, výlet do múzea, hanblivé zoznámenie so sadrovou kópiou namaľovanou tak, aby vyzerala ako ušľachtilý tmavý kov.
V mojich tínedžerských rokoch šialená erekcia v sieňach gréckeho a rímskeho sochárstva...
Zároveň prebehlo oboznámenie sa s procesom... No a sochárstvo. Triedy sochárstva na umeleckej škole.
Ako si teraz pamätám, na jednej zo stien v basreliéfe vykúzli nad krídlami mladého nahého Ikara starý muž Daedalus zahalený v tunike a na druhej napätý zadok a svalnatý chrbát Bakcha. gajdoš žmurkol. Na poličke je oddelená hlava Jána Krstiteľa a vedľa nej je okrúhla hlava Sokrata v tvare šampiňónu.
Ruky sú v hline... ak ju príliš namočíte, môže vám presiaknuť cez prsty a ak ju vysušíte, môžete hobliny odstraňovať v hromade, kým nestvrdnú. Pohnete prstami a tenké sivé rukavice vyrobené zo sochárskej hliny a má sivozelenkastú farbu, a keď uschne, zmení sa na modrú, pokrytú sieťou prasklín, hrubých záhybov a drobí sa.
Milujem sochárstvo. Som z nej v úžase. Láska však nie je vždy odrazom schopností.
Pretože to, že som s priemernou úspešnosťou v sochárstve nastúpil na odbor sochárstvo na Vysokej škole výtvarných umení, je hlúpa tvrdohlavosť odmietnutého obdivovateľa...
Pravdepodobne to, že som sa dal na cestu architektúry, bola latentná túžba ísť parcelovou cestou so sochou, keďže tam aj tu majú spoločnú úlohu – pracovať s objemom a priestorom.
blablabla
V skutočnosti je tento príspevok o niečom inom.
Chcel som napísať o Sochárskej záhrade Gustava Vigelanda, ktorá sa nachádza v Osle a je slávnou dominantou mesta, majstrovským dielom sochárskeho umenia, jedinečným súborom parku a jednoducho hymnou ľudskosti.
Gustav sa narodil v roku 1869 na farme na juhu Nórska s názvom Vigeland v rodine remeselníkov a roľníkov. Jeho otec bol tesár a rezbár a mladý Gustav, ktorý preukázal schopnosti pre túto prácu, bol poslaný do Osla študovať gramotnosť a rezbárstvo. Jeho korene zohrali úlohu v tom, že sa v Gustavovom umení objavili tóny škandinávskeho ľudového umenia.
No, áno, myslím, že viem písať veľa a dlho, takže od mladého rezbára Gustava prejdem k uznávanému majstrovi sochárstva známemu aj mimo Nórska.
Podľa pôvodného návrhu mala fontána stáť pred budovou parlamentu.
 

Keď bol model fontány predstavený, vyvolalo to odozvu verejnosti, kritikov a mestských úradov, ktoré vo všeobecnosti neodmietli sochárovi realizovať projekt, ale boli tiež v rozpakoch z umiestnenia tejto skupiny vedľa parlamentu. nahých tiel, v ktorých nebolo cítiť mladosť, chytrosť - krásu a hrdosť národa. Príliš veľa naturalizmu, nedostatku lesku a lesku, ktoré sú charakteristické pre slávnostné symboly hlavného mesta. Mnohí nerozumeli myšlienkam autora; bolo tam dosť štipľavej satiry a úprimného rozhorčenia.
A v dôsledku toho fontána nebola postavená na námestí, čo, ako sa ukázalo, bolo k lepšiemu, pretože projekt bol presunutý na iné miesto - Frognerov park a bol výrazne rozšírený a komplikovaný...
Gustav Vigeland pracoval na realizácii Záhrady ľudí štyridsať rokov, až do roku 1943, roku svojej smrti, počas temných dní nacistickej okupácie.
Potom sa odmlčím a nechám vás pozerať sa na fotky.

Fontána je len súčasťou grandiózneho komplexu „Záhrada ľudí“, ktorý zahŕňa mosty, monumentálnu stélu, slávnostné brány a mnohé ďalšie, o ktorých bude reč inokedy.
Na pokračovanie.

Čo sa týka množstva historicky významných atrakcií, Oslo, ktoré je stále veľmi mladé a mierne ponuré, len ťažko môže konkurovať starobylým európskym mestám, doslova plným majestátnych pamiatok architektúry a umenia. Ale toto nepotrebuje. V srdci takého vzdialeného a tajomného Nórska vládne skutočne jedinečná atmosféra s vlastnou jedinečnou škandinávskou príchuťou. A ja jednoducho musím začať našu imaginárnu cestu z jedného z najnejednoznačnejších a najhypnotických miest.

Vigeland Park v Osle nie je jednoduchý otvorený komplex s veľké množstvo sochy Toto je skutočné posvätné múzeum otvorený vzduch, kde každý obraz je zosobnením ľudského pádu a satanskej moci.

Každý, kto aspoň raz navštívil tento jedinečný architektonický komplex, nemohol odísť bez dojmu. Toto vzrušujúce miesto presiaknuté mystikou vo mne vyvolávalo silné protichodné emócie. Hlavnou a najatraktívnejšou črtou parku je jeho „obsah“ - úprimne zvláštne, vzrušujúce a niekedy až desivé obrazy nahých mužov, žien a dokonca aj detí. Pre mňa osobne bolo dosť ťažké pochopiť hlboký zmysel takýchto nezvyčajných sochárskych kompozícií. Našťastie sa so mnou na improvizovanú exkurziu vybralo pár znalých ľudí miestnych obyvateľov. Moji spoločníci láskavo súhlasili, že povedia všeobecne uznávanú podstatu umenia, ktoré ma tak ohromilo.

Ako sa dostať do parku Gustava Vigelanda

Napriek tomu, že Oslo je hlavným mestom Nórska, mesto je veľmi malé, takže dostať sa do slávneho komplexu nebude ťažké. Do parku sa dostanete električkou 12, ktorá premáva cez centrum, takže nájsť správnu zastávku nebude ťažké.

V oblasti najobľúbenejšieho miesta v meste - nábrežia Aker Brige - sa chváli Nobelovo centrum a priamo pred budovou uvidíte električkové koľaje, po ktorých premáva električka číslo 12. Musíte ísť doslova 15 minút na zastávku Vigelandsparken v smere od fjordu. Prípadne si môžete urobiť pokojnú prechádzku k hlavnej bráne parku - bude to trvať asi 30 minút. Stačí sa držať električkových koľají. Trate sa na jednom mieste rozchádzajú, preto si nezabudnite na zastávkach skontrolovať, či idete po trase električky číslo 12. Presná adresa parku je Kirkeveien, 0268.

Mimochodom, veľmi ma potešilo, že takéto kultové miesto môžete navštíviť kedykoľvek počas dňa a úplne zadarmo. Za centrálnou bránou sa nachádza turistické informačné centrum, obchod so suvenírmi a útulná kaviareň, kde si môžete dať chutné občerstvenie. Hneď pred vchodom ma privítala plastika autora tohto výtvoru, ktorá je mimochodom jediná „oblečená“ v parku. Je to s krátky životopis Začnem sochárom a históriou vzniku tohto úžasného komplexu pod holým nebom.

Trochu histórie

Oficiálne otvorenie parku sa uskutočnilo v roku 1940. Autorova myšlienka dokonale korelovala s v tom čase populárnymi severskými rasovými teóriami. Dnes nórske úrady tvrdia, že komplex sa začal stavať dávno pred nástupom Hitlera k moci, takže s propagandou nacionalizmu nemá nič spoločné. Môžeme len hádať, čo tvorcu tohto mystického miesta motivovalo a aké ciele sledoval.

A teraz vlastne o ňom. Gustav Vigeland, ešte ako mladý devätnásťročný chlapec, odišiel v roku 1915 do Osla z malého provinčného mesta, odhodlaný stať sa veľkým sochárom. V hlavnom meste ho čakalo stretnutie s vtedajším slávnym sochárom a mystikom Bernjulfom Berglsleinom. Práve vďaka svojmu mentorovi sa mladý Gustáv začal zaujímať o filozofiu a židovsko-kresťanskú mystiku. Postupne sa v dielach nádejného mladého umelca začali objavovať obrazy jašterov a drakov, ktoré zosobňovali ľudské hriechy a démonický princíp. Ale Gustav Vigeland venoval najväčšiu pozornosť ľudskej prirodzenosti, ktorá je podľa neho oveľa zložitejšia a silnejšia ako všetky diabolské sily dohromady.

V roku 1921 sa mestské úrady rozhodli zbúrať sochárov dom a postaviť na jeho mieste knižnicu. V dôsledku dlhých rokovaní sa Vigelandovi stále podarilo „vyraziť“ pre seba nový domov, a zároveň územie Frognerovho parku, v dizajne ktorého sa majster snažil reflektovať svoj subjektívny pohľad na ľudskú podstatu. A zdá sa mi, že sa mu to podarilo čo najobrazne a najefektívnejšie.

Centrálna brána do paralelného sveta Vigeland

Do parku vedie krásna kovaná brána s obrázkami nahých mužov, ktorí zjavne o niečom vzrušene diskutujú. Pre neinformovaného návštevníka musí byť dosť zvláštne a nečakané vidieť takéto znepokojujúce a provokatívne sochy doslova zapĺňajúce celý okolitý priestor.

Keď som prvýkrát prišiel na toto, úprimne povedané, zvláštne miesto, dokonca sa mi trochu zatočila hlava, takže okamžite varujem všetkých príliš ovplyvniteľných ľudí, aby boli pripravení na skutočne šokujúce umenie. Ak by som park navštívil nie za krásneho slnečného dňa, ale napríklad v chladnom, zamračenom počasí, určite by som si myslel, že som sa ocitol v skutočnom pekle.

Moji spoločníci však zostali počas celej prechádzky úplne nevyrušení. Práve oni mi povedali, že autor vôbec nemal v úmysle vytvoriť na Zemi monumentálne peklo. Verí sa, že Gustav Vigeland chcel demonštrovať slabosť a bezmocnosť moderného ľudstva zoči-voči jeho zlozvykom a tiež ukázať, že jediný skutočný zmysel života spočíva v honbe za jasnými vyššími silami, v boji proti vlastným démonom. .

Najjasnejšia atrakcia parku

Ak po vstupe do parku urobíte krátku rovnú prechádzku, uvidíte sto metrov dlhý luxusný most, široký približne 15 m, zdobený lampášmi a početnými sochami. Ak rátate, tak na žulových parapetoch je celkom 58 bronzových sôch - mužov, žien, starcov, bábätiek - v malých skupinkách aj jednotlivo, s blaženým úsmevom na tvárach a grimasami skrútenými buď od bolesti, alebo od neznesiteľného utrpenia.

Všetky postavy na moste, ako aj v celom parku sú nahé, no o ideálne proporcie ľudského tela sa sochár vôbec nesnažil. Vigeland Park predstavuje užasnutej verejnosti prototypy tých najobyčajnejších ľudí so všetkými telesnými postihnutiami. Podľa autora súčasné umenie už nepotrebuje spievať o božských ideáloch.

Moji spoločníci mi vysvetlili, že Vigelandov muž už dávno opustil Boha a presvedčil sa, že môže dôstojne zaujať jeho miesto. A či sa ľudstvo s takouto náročnou úlohou vyrovná, alebo len trpí neznesiteľnou váhou svojho bremena – to môže divák len hádať. Pokiaľ ide o mňa, autor jasne hovorí, že osoba si s najväčšou pravdepodobnosťou vybrala nemožnú cestu.

Vigelandský park sôch má veľký počet detí v rôznych podobách emocionálne stavy- od hnevu k hysterickému smiechu. Mňa osobne napríklad neskutočne zaujalo nahnevané bábätko, môžete ho vidieť na fotke vyššie.

Neskôr som zistil, že dojčatá v podobne sochárske kompozíciečasto predstavujú jeden z ľudské zlozvyky. Postava dospelého muža, ktorý sa veselo šantí s malým dieťaťom, teda demonštruje svoju pôžitkársku príťažlivosť. A človek, ktorého trápi niekoľko bábätiek naraz, sa snaží vymaniť z okov vlastného egoizmu.

Zdroj múdrosti bohov

Keď som kráčal po moste, cítil som sa ako v inom iný svet- s nezvyčajnou fontánou.

V škandinávskej mytológii existuje taký pojem ako „Urd“ - zdroj božskej múdrosti. Práve to sa sochár pokúsil zobraziť vo forme fontány s basreliéfnym okrajom a 20 bronzovými stromami. Ide o akúsi paródiu na rajskú záhradu, kde sa bezbožník namiesto toho, aby si užíval rajskú záhradu, premení na strom a stane sa jeho súčasťou.

A predsa – túžba po Bohu a osvietení

Na jednom z kopcov parku sa nachádza jedinečná kompozícia - monolit, pozostávajúci z prepletených ľudských tiel. Tento pohľad mi prišiel trochu odpudzujúci, no zároveň fascinujúci. Existuje mnoho teórií o význame, ktorý autor vložil do tohto diela: prototyp Babylonskej veže, pokus vyliezť na božský Olymp, vyzvať Stvoriteľa atď.

Každý si to, čo vidí, vykladá po svojom. Moji sprevádzajúci ľudia, mimochodom, veľmi milí a pozitívni ľudia, trvali na tom, že Monolit symbolizuje túžbu ľudstva vrátiť sa k spiritualite a Bohu, modliť sa za odpustenie a návrat viery. Možno budem súhlasiť s ich verziou.

Hodiny zverokruhu a koleso života

Keď sme sa presunuli hlbšie do parku, prišli sme na malé námestie s obrovskými slnečnými hodinami a obrázkami znamení zverokruhu.

Moji priatelia mi povedali, že hodiny sa na tomto mieste objavili v roku 1940, teda dávno pred nebývalým nárastom popularity horoskopov a znamení zverokruhu. Preto mnohí odborníci vidia v tejto soche mystické diabolské posolstvo, predstavujúc ju ako akýsi oltár démonického náboženstva, ktorý má odvrátiť ľudí od Boha.


Ďalšia skladba, ktorá vo mne vyvolala búrku emócií - Koleso života - symbol večný život a nekonečno znovuzrodení. Niektorí historici umenia pripisujú túto sochu pokusu o zhotovenie zlá paródia v našom krutom svete bez spirituality, ale ja osobne som si to vôbec nemyslel.

Park sôch Vigeland je niečo, čo sa určite oplatí aspoň raz v živote pozrieť, bez ohľadu na vaše záujmy, preferencie a pohľady na okolitú realitu. Vigelandove sochy sú také provokatívne a kontroverzné, že každý návštevník v nich môže rozpoznať svoj vlastný jedinečný význam. Ak ste in, určite sa pozrite na toto „horúce“ miesto – zrazu objavíte úplne nový význam takéhoto výnimočného a odvážneho umenia.

Park sôch Gustava Vigelanda (Vigeland)- jedinečné miesto. Možno aj to najzaujímavejšie v nórskej metropole. Oslo stojí za návštevu len vidieť tento grandiózny komplex sochy, ktorý prenáša celý rozsah medziľudské vzťahy, vášne a vekové štádiá. Vigeland má jedinečný plastický jazyk. Jeho výtvory si zapamätajú okamžite a navždy. Sú úchvatné, znepokojujúce a donútia vás vcítiť sa – v týchto kamenných a bronzových sochách je toľko expresivity: tu môžete vidieť divokú radosť, starostlivosť, nehu, sebaobetovanie, agresivitu a zúfalstvo. Títo ľudia sa usmievajú, šťastne hrajú alebo sa na seba zasnene pozerajú. Cítia hnev, strach, hanbu alebo úzkosť.

Muži a ženy, starí ľudia a deti – všetky tieto postavy, osamotené alebo vo vzájomnej interakcii, vytvárajú rozsiahly obraz kruhu života, na rôznych maľbách a scénach zobrazujúcich cestu človeka od narodenia po smrť a v strede sa ako prst týči „monolit“ vytvorený z ľudských tiel.

Vigeland Park sa pred vami rozvinie ako kniha životných scén alebo dokonca filozofický traktát. V každom prípade nejde o súbor izolovaných sôch, ale o monumentálny komplex, ucelené dielo o osude človeka.

Vigelandovo dielo sa dotýka otázok večného života: zrodu, dozrievania a zániku života, priateľstva, lásky, otcovstva, materstva, vzťahov medzi pohlaviami a generáciami. To všetko navyše sochár ukazuje bez prikrášľovania, s nahou (v každom zmysle) priamočiarosťou, no inak by tieto kompozície toľko „neponúkali“. Niektorí veria, že Vigelandove sochy obsahujú príliš veľa drsnosti, krutosti a pochmúrnych nálad. Mnohí označujú jeho prácu za kontroverznú a „zvláštnu“. Svojou pohanskou energiou a hmatateľnou emocionalitou však nórske výtvory zapôsobia aj na ľudí, ktorí sú od umenia najvzdialenejší.

V tomto príspevku budeme hovoriť o história vzniku parku Vigeland v Osle. Okrem toho uvidíte fotografie a popisy tých naj zaujímavé a nezvyčajné sochársky park. Na záver budú poskytnuté praktické informácie o návšteve parku.

História parku sôch Vigeland (Frogner Park) v Osle

V skutočnosti Park sôch Vigeland ( Vigelandsparken) je časť širšieho parku Frogner (Fronier) ( Frognerparken) , ktorej história je načrtnutá nižšie. Južnú časť parku zaberá starobylá usadlosť Frogner, ktorej budovy dnes patria mestskému múzeu.

Manor Frogner (Fronier)

IN polovice 18. storočia storočia majiteľ Frognerove statky Hans Jacob Schiel ( Hans Jacob Scheel), budúci generálny a dvorný komorník, vytýčil pri svojom novom kaštieli barokovú záhradu. Ďalší majitelia pokračovali v jeho podnikaní. Tak najbohatší nórsky obchodník Bernt Anker ( Bernt Anker), ktorý v roku 1790 získal panstvo Frogner, rozšíril hlavnú budovu do dnešnej veľkosti.

V roku 1836 kúpil panstvo veľký nórsky priemyselník a statkár nemeckého pôvodu Jacob Benjamin Wegner ( Jacob Benjamin Wegner), ktorý okolo roku 1840 premenil záhradu kaštieľa na romantický park. Aktuálne Frognerov park, s výnimkou centrálnej zóny s Vigelandovými sochami, je len takým romantickým krajinárskym parkom a historicky bolo územie parku oveľa menšie ako dnes.

V hlavnej budove kaštieľa z 18. storočia v súčasnosti sídli ( OsloBymuseet). V pláne je obnova starobylej barokovej záhrady.

Verejný park Oslo

Značná časť ornej pôdy konca 19. storočia storočia bol predaný súkromným vlastníkom. Zvyšná plocha cca 1 m2. km kúpili mestské úrady v roku 1896 Oslo (kresťansko). Pôvodne tu úrad starostu plánoval vybudovať novú obytnú štvrť, no v roku 1900 sa rozhodlo o vytvorení verejného parku na oddych, zábavu a športové aktivity obyvateľstva. V roku 1901 pozdĺž cesty Kirkeveien Objavil sa prvý Frognerov štadión a v roku 1904 boli pre verejnosť otvorené časti parku najbližšie k usadlosti. V roku 1914 bol štadión presunutý kvôli holdingu Jubilejná výstava z roku 1914(Jubileumsutstillingen), venovaný stému výročiu nórskej ústavy. Bolo vybrané hlavné miesto pre výstavné podujatia Frognerov park. Výstava sa stala dôležitá udalosť v živote krajiny ju navštívilo asi 2 milióny ľudí.

Pri príprave výstavy architekt Henrik Bull ( Henrik Bull) a jeho kolegovia postavili v parku rôzne pavilóny a iné dočasné objekty, ktoré následne rozobrali. Tieto stavby sa nachádzali po oboch stranách centrálnej osi parku, teda presne tam, kde teraz stoja Vigelandove sochy .

Vigeland Sculpture Park: história stvorenia

V roku 1917 hlavný záhradný architekt v Osle Marius Røne ( Marius Rohne) vypracoval územný plán nového parku, ktorý však nebol zrealizovaný. V roku 1924 mestskí úradníci schválili rozhodnutie o umiestnení fontány a žulových sôch diela v parku západne od rybníka. Gustav Vigeland (Vigeland) (GustávVigeland). Nasledovali dlhé diskusie o budúcom využití a dizajne parku, pričom Röne bol jedným z hlavných odporcov Vigelandovho sochárskeho projektu.

Myšlienka inštalovať Vigelandove diela tu nevznikla z ničoho nič. Faktom je, že v tom čase už mal sochár svoju vlastnú dielňa vo Frognerovom parku. O jej výstavbe rozhodli mestské úrady v roku 1919 a konečná zmluva podpísaná v roku 1921 stanovila, že Vigeland odkáže všetky svoje diela mestu výmenou za právo naďalej používať túto dielňu až do svojej smrti. Bolo tiež rozhodnuté, že po Vigelandovej smrti sa toto štúdio stane jeho múzeom a sochárovi bol vybavený byt na najvyššom poschodí budovy. ().

Najstarší plán Vigelandského parku zachovaný v archívoch (zdroj):

V roku 1924 sa Vigeland presťahoval do tohto domu, kde viedol tichý, pokojný život so svojou manželkou Ingrid (Ingrid). Bol úplne pohltený kreativitou. V roku 1931 schválilo vedenie mesta Vigelandom vypracovaný plán parku, ktorý okrem fontány a monolitu zahŕňal aj vytvorenie Mosta so sochami a v 30. rokoch najaktívnejšiu fázu prác na tzv. sochársky park. Projekt majestátnej Hlavnej brány bol schválený už v roku 1927.

Všetky sochy si sám sochár vymodeloval v plnej veľkosti z hliny a už boli odliate do bronzu alebo vytesané do žuly profesionálnymi remeselníkmi – pomocníkmi, s ktorými Vigeland spolupracoval. Ich pomoc bola pri práci na takomto grandióznom projekte neoceniteľná.

Stará fotografia zobrazujúca postup na moste so sochami (zdroj):

Väčšinu finančnej záťaže na seba prevzalo mesto Oslo, ale našli sa aj viaceré súkromné ​​osoby a obchodné spoločnosti, ktoré projekt štedro sponzorovali a chceli, aby hlavné mesto Nórska získalo špeciálny park, aký nemá na svete žiadny iný.

Práce na parku trvali niekoľko desaťročí. Vigeland pracoval na svojom hlavnom duchovnom dieťati od 20. rokov 20. storočia až do svojej smrti, teda do roku 1943. V roku 1947 bolo vo Vigelandovom ateliéri otvorené jeho múzeum. A samotný park so všetkými sochárskymi a architektonickými prvkami bol úplne pripravený až v roku 1950.

Prechádzka parkom sôch Gustava Vigelanda (Vigeland): sochy v parku Fronier (Frogner). Sprievodca parkom

Všeobecný popis a usporiadanie parku

Park Fronier (Frogner), ktorá sa nachádza na území historickej usadlosti, je najväčšou verejnosťou park v Osle. Toto je obľúbené miesto na prechádzky miestnych obyvateľov a často tu môžete vidieť ľudí, ako sa prechádzajú s deťmi alebo psami, grilujú a piknikujú, hrajú bedminton alebo sa len opaľujú.

Okrem toho je to jeden z najdôležitejších a najzaujímavejších Atrakcie v Osle, ktorú ročne navštívi viac ako milión ľudí. A to všetko preto, že časť parku zaberá verejná výstava sochy od Gustava Vigelanda (Vigeland). Keďže ide o „park v parku“, fráza „ Vigelandov park» ( Vigelandsparken) nie je úplne správne používať. Toto nie je oficiálny názov, bežné hlavne medzi turistami. Nóri tvrdia, že je správnejšie nazývať toto miesto „priestor Vigeland“ ( Vigelandsanlegget). Kvôli jednoduchosti a prehľadnosti sa budeme držať zaužívaného „turistického“ názvu, keďže v celom parku nás zaujíma jedna vec – sochárske diela. V skutočnosti sa park neobmedzuje len na nich (na jeho území sa nachádza najmä štadión, kúpalisko s bazénom, mestské múzeum, kaviareň a reštaurácia).

Vigelandov park(rovnaký „sochársky priestor“ vo Frogner Parku) má rozlohu 3,20 hektára (zatiaľ čo celý Frogner Park má 4,5 hektára). Je najväčší na svete sochársky park, ktorú vytvoril jeden umelec. Vlastnosti parku 214 sôch z bronzu a žuly - celkovo asi 600 figúrok. Nachádza sa tu aj 13 kovaných brán. Všetky tieto diela navrhol Gustav Vigeland a podľa jeho nákresov vznikol aj samotný park s plotmi, alejami a trávnikmi. Práve v tomto parku môžete vidieť hlavnú časť umelecké dedičstvo toto Nórsky sochár. .

Vigeland Park je dlhý 850 metrov a je symetricky umiestnený na oboch stranách centrálnej osi ( cm. schéma sochárskeho parku Vigeland). Sochy sú zoskupené vo forme päť hlavné kompozičné centrá: Hlavná brána, Most so sochami a Detským ihriskom, Fontána, Monolitová plošina a Koleso života.

Hlavná časť sôch zobrazuje ľudí pri rôznych činnostiach: behajú, bojujú, tancujú, objímajú sa, držia sa za ruky atď. Periodicky sa však vyskytujú aj abstraktnejšie kompozície.

Poďme teraz uskutočniť prehliadka parku Vigeland s vlastným sprievodcom, budeme obdivovať sochy a pokúsime sa dozvedieť viac o výtvarnom zámere autora a histórii vzniku týchto nezvyčajných umeleckých diel.

Hlavná brána

Monumentálna hlavná brána ( Hovedportalen), vedúce na územie parku Vigeland, sa nachádzajú na jeho centrálnej osi, od ulice Kirkevaien ( Kirkeveien) (cm. plán parku). Mnohí návštevníci ich považujú za hlavný vstup do parku, aj keď tradičný hlavný vchod nachádza sa pred budovami Frognerovho panstva. Na územie Frognerovho parku (a najmä Vigelandovho parku) sa dá vstúpiť z viacerých smerov. Najviac turistov však vchádza cez túto bránu.

Brány sú vyrobené z žula a tepané železo a slúžia ako východiskový bod 850 metrovej centrálnej osi, vedúcej ďalej na západnú stranu parku - k Mostu, Fontáne, Monolitu a napokon aj Kolesu života, ktoré kompozíciu dotvára.

Brána je v skutočnosti veľká komplexná stavba: je to dlhá, zakrivená ohrada obsahujúca päť veľkých brán s lampášmi, dve malé brány pre chodcov a dva žulové domy vrátnikov – oba s reliéfnymi bronzovými dverami a medenou strechou zdobenou pozlátenou korouhvičkou. .

Hoci Gustáv Vigeland nie je príliš známy svojimi dielami z kovaného kovu, tieto diela, ako môžete sami vidieť, sú veľmi štýlové a zaujímavé. Ďalšiu ukážku umeleckého kovania uvidíme na bráne pri Plošine s monolitom (a zvedavci môžu nahliadnuť aj do Vigelandovho múzea, kde je táto časť jeho tvorby predstavená obšírnejšie). Hlavná brána parku je najkomplexnejším a najväčším kovaným dielom Vigelandu. Navrhoval aj menšie predmety (vytvoril si napríklad lustre a svietniky do bytu).

Hlavná brána boli navrhnuté Vigelandom v roku 1926, ale korunná štruktúra lampáše boli pridané neskôr, keď sochár čiastočne prepracoval projekt. Brána bola inštalovaná v roku 1942. Vytvorenie brány plne zaplatila veľká nórska banka OsloNáhradná banka. Kovacie práce sa vykonávali vo vlastnej Vigelandovej vyhni, ktorá bola postavená v roku 1928 vedľa jeho dielne (dnes múzeum). Predtým sa sochár obmedzoval na kreslenie rôznym kováčom, ale vytvorenie brán parku si vyžadovalo taký objem práce, že si postavil vlastnú vyhňu, kam pozval svojho priateľa kováča Alfreda Mikkelsena ( Alfred Mikkelsen) a dvaja ďalší majstri.

V neskorých hodinách, keď je park takmer prázdny, vyzerajú brány obzvlášť pochmúrne a tajomne. Medzi ostatnými kovanými dekormi vyniká štylizovaný drak. Tento motív, charakteristický pre nemecko-škandinávsku mytológiu, si všimneme ešte neskôr v iných dielach Vigelanda.

Napravo za bránou je turistické informačné centrum kde si mozem kupit parková schéma. V blízkosti turistického bodu sa nachádza skromný a nenápadný bronz pomník Gustava Vigelanda, vytvorený v roku 1942 samotným sochárom a inštalovaný na tomto mieste v roku 1993 (tento autoportrét je mimochodom takmer jedinou oblečenou sochou v celom parku).

Most so sochami

Z brány je výhľad na park a jeho sochy.

Keď sme kráčali trochu vpred, ocitneme sa ďalej Most so sochami (Broen), hodený cez rybník Frognerdammen(Frogner Backwater) a prechádza pozdĺž centrálnej osi parku.


Tento most sám navrhol v rámci prípravy na jubilejnú výstavu v roku 1914 architekt Henrik Bull ( Henrik Bull). Na rozdiel od dočasných výstavných pavilónov bol most vytvorený ako trvalá stavba.

Most sa však následne začal rúcať av roku 1920 ho nahradila nová, odolnejšia (ale na pohľad takmer podobná) konštrukcia, pozdĺž ktorej boli umiestnené bronzové výtvory Gustava Vigelanda.



Most je 100 metrov dlhý a 15 široký.

Most je nepochybne jednou z najzaujímavejších atrakcií v parku. Pozdĺž žulových parapetov mosta sú štýlové kubíky lampáše, ako aj 58 bronzových Vigelandove sochy, ktorú navrhol v rokoch 1925-1933. V roku 1930 Vigeland otvoril svoj ateliér pre verejnosť, aby ukázal dizajn mosta a modely týchto sôch.


Všetky tieto diela sú venované hlavná téma park - „ľudské podmienky“. Môžete tu vidieť veľa postáv detí, mužov a žien rôzneho veku, samostatne alebo v skupinách.



Dominantnými motívmi sú medziľudské vzťahy: medzi mužmi a ženami, deťmi a dospelými.



Postavy v statických pózach, umiestnené po oboch stranách lampášov, sa striedajú s dynamickými skupinami. Jednou z hlavných zábav pre turistov na tomto moste je fotografovanie a napodobňovanie póz sôch.



V centrálnej časti, na úrovni vodopádu prechádzajúceho Frognerovým bazénom, sa most mierne rozširuje a toto miesto označujú dve nezvyčajné plastiky v podobe postáv umiestnených v mohutných bronzových kolesách (symbol večnosti).

Vedľa jednej z týchto kompozícií môžete vidieť najobľúbenejšia socha parku - "Nahnevaný chlapec" (Sinnataggen), ktorého projekt vytvoril Vigeland v roku 1928. Táto malá (83 cm vysoká), ale výrazná postavička plačúceho bábätka dupajúceho nôžkou sa stala jednou z nich Symboly Osla a asi najviac slávne dielo Vigeland. Nahnevaného drobca opakovane vandalizovali a dokonca sa stali obeťou zlodejov, no vždy sa vrátili na svoje právoplatné miesto.

Turisti sa vždy snažia odfotiť s rozmarným chlapcom a držať ho za ruku. Niektorí ľudia týmto spôsobom „utešujú“ dieťa, iní veria, že to prináša šťastie. Tak či onak, vačka je už vyleštená do lesku, čo vyvoláva obavy medzi pamiatkarmi. Takýto zdanlivo neškodný turistický rituál je plný vážnych škôd, takže správa vyzýva návštevníkov, aby sa obmedzili na fotografovanie. Ale turisti, keď vidia, ako sa bronzová päsť leskne, majú pocit, že sa jej jednoducho „musia“ dotknúť. Našťastie sa už proti tejto škodlivej tradícii začali prijímať opatrenia: rukoväť je pokrytá voskom a špeciálnym tmavým povlakom, ktorý zmatňuje lesk. Žiaľ, niektorí turistickí sprievodcovia aktívne propagujú mýtus, že dotyk „nahnevaného bábätka“ prináša šťastie a povzbudzujú svoje skupiny, aby si spoločne šúchali ručičku; Správa žiada sprievodcov, aby naďalej turistom vysvetľovali, že by sa to nemalo robiť.

Hoci sochy na Moste patria medzi Vigelandove neskoršie výtvory, boli v parku inštalované ako prvé. Už v lete 1940, keď bol zvyšok parku ešte veľkým stavenisko, bol Most otvorený pre verejnosť. Súčasne boli pozdĺž okrajov mosta inštalované 4 vysoké žulové stĺpy, ktoré zobrazujú výjavy ľudia bojujúci s jaštericami.

Vo Vigelandových dielach sa často vyskytuje motív bojov s drakmi a inými príšerami. Záujem o tieto témy sa datuje od čias, keď sa sochár zaoberal reštaurovaním stredovekej katedrály v Trondheime (viac sa o tom dočítate v poznámke „Životopis Gustava Vigelanda“). Odvtedy sa v jeho dielach objavuje obraz draka, ktorý symbolizuje hriech a zároveň zosobňuje prírodné sily, ktoré bojujú proti človeku.

V jeho sochársky park Vigeland predstavil štyroch jašterích démonov, ktorí zápasia s osobou v boji alebo už úplne posadzujú svoje obete. Tieto desivé žulové sochy obrnených príšer sú v ostrom kontraste s obrazmi bezstarostnej hry a radosti života, ktoré sú zastúpené aj na Moste.


Tri zo štyroch skupín zobrazujú mužov vzdorujúcich démonom (alebo nimi už porazených) a štvrtá zobrazuje ženu v dlhej sukni a obnaženom trupu, ktorá na rozdiel od mužov nebojuje s pokušením, ale s úsmevom mu podľahne.


Okrem „Nahnevaného dieťaťa“ je ďalšou populárnou sochou v tejto časti parku kompozícia „ Bábätká útočia"(môžete nájsť aj iné verzie názvov: "Muž napadnutý bábätkami", "Muž žongluje so štyrmi bábätkami", "Socha otec mnohých detí"a dokonca aj "Pomník hrdinského otca"). Tu je muž, ktorý bojuje proti celej skupine detí. Niekto v tejto scéne vidí boj muža so svojimi deťmi - alebo dokonca so samotnou myšlienkou narodenia týchto detí (psychologická nepripravenosť na ich vzhľad). Niektorí to považujú za metaforu dospievania: zbaviť sa detských návykov a stať sa mužom. Ak si však uvedomíte, že oficiálny názov tohto diela je „ Muž odháňa štyroch (zlých) duchov» ( Mann jager ohnivý génius), potom sú možné iné interpretácie.

Vedľa Mosta na južnej strane je kruh Ihrisko (Barneplassen), na ktorej bolo zoradených osem bronzových bábätiek (zdroj foto:).

V strede na nízkom žulovom stĺpe je postava nenarodeného dieťaťa (vo fetálnej polohe) a okolo neho, každé na svojom podstavci, šantí osem hrajúcich sa detí (zdroj fotografie:).

Táto kompozícia podľa sochára symbolizuje vznik života. Vigeland tiež navrhol „detský trajekt“, loď na zábavu malých návštevníkov parku. Neďaleko odtiaľto bol zvláštny žulový násyp. Loď bola používaná na dlhú dobu po druhej svetovej vojne v jazierku plávajú už len labute a kačice.

Fontána

Zo všetkých sôch v parku Fontána (Fontenen) má najdlhšiu históriu. Myšlienka monumentálnej bronzovej fontány zaujala Gustava Vigelanda od začiatku 20. storočia. Náčrt sadry prezentovaný na výstave v roku 1906 zožal veľký úspech a mestské úrady v Osle poverili sochára, aby vypracoval návrh fontány pre Eidsvoll Plas ( Eidsvolls plass) pred nórskym parlamentom (Storting). Následne vznikli pochybnosti o výbere miesta pre fontánu a dokončenie prác sa oneskorilo.

Vigeland medzitým nesedel nečinne. Počas prvej svetovej vojny pôvodný projekt rozšíril, doplnil ho o množstvo súsoší zo žuly a v roku 1919 doplnil kompozíciu fontány aj o obrovský žulový stĺp. Napokon v roku 1924, ako už vieme, bolo určené konečné umiestnenie fontány – Frognerov park. Počas tohto obdobia Vigeland opäť urobil niekoľko zmien v projekte. Najmä kľukatý neobarokový plán bol nahradený námestím, ktoré odrážalo sochárovo narastajúce odhodlanie ku klasickým ideálom. „Skupiny stromov“ umiestnené okolo centrálnej misy boli presunuté do rohov a šesť obrov nesúcich váhu misy bolo umiestnených vyššie a začali vyzerať pôsobivejšie – v neposlednom rade kvôli Vigelandovým obavám o to, ako bude fontána vyzerať. byť vnímaný z diaľky. Fontána bola dokončená až v roku 1947.

Centrálna misa fontány je „bremenom života“, ktoré mohutní titáni nesú s napätím na svojich pleciach.


Po obvode fontány je 20 dvojmetrových bronzových skupín. ľudia na stromoch“, ktoré navrhol Vigeland v rokoch 1906-1914. Predstavujú ľudské telá poprepletané konármi a kmeňmi stromov. Sochár chcel teda sprostredkovať nerozlučné spojenie medzi človekom a prírodou.



Okrem toho sa tu prenáša rôzne štádiá ľudský život, od kolísky až po smrť. „Stromy života“ zamotajú deti, mladých ľudí, starých ľudí a dokonca aj kostry. Náš čas na zemi je len časťou večného cyklu, ktorý nemá začiatok ani koniec. A to nie je náhoda súsošie s rozpadajúcou sa kostrou stojí strom, ktorého koruna a konáre sú doslova obsypané bábätkami. Takto sa rodí nový život na kostiach mŕtvych. Je možné, že Vigeland naznačoval univerzálny strom života a osudu - jaseň Yggdrasil, v podobe ktorého starí Škandinávci predstavovali vesmír.


Bližšie k ľavému rohu vidíme chlapcov a dievčatá v korunách stromov. Tu sú dvaja tínedžeri, ktorí sa na seba s láskou pozerajú, a tu je dospievajúce dievča, ktoré si rukami zakrýva hruď, akoby sa ponáralo do priepasti.



Táto socha sa často nazýva „Lastovička“ alebo jednoducho „Dievča na strome“. Predpokladá sa, že týmto spôsobom chcel Vigeland zobraziť tému puberty, puberty. Dievča sa vznášalo vo vzduchu medzi konármi. Okoliu a novému stavu svojho tela ešte úplne nerozumie. So strachom a rozpakmi sa rúti do neznámej budúcnosti. Mierne roztiahnite stehná s mierne otvorenými a širokými ústami s otvorenými očami, uprene hľadí do tajomnej diaľky.

Náročný je aj parapet, na ktorom drevené kompozície stoja. Vonkajšia je zdobená rôznymi bronzové basreliéfy, aj na tému večného kolobehu života a smrti (zdroj foto:).

Keďže výstavba fontány trvala veľmi dlho, Vigeland neustále vytváral nové basreliéfy. Do roku 1936 bolo teda hotových až 112 basreliéfov, no nakoniec sa na výzdobu fontány použilo len 60 z nich (zdroj foto:).

Štvorcový priestor okolo fontány je vyzdobený mozaika vyrobené z čiernej a bielej žuly. Zložitý geometrický vzor tvorí labyrint dlhý asi 3 km.

Monolit

Za fontánou sa v severozápadnej časti parku nachádza kamenná plošina, na ktorú rôzne strany Existujú široké schodiská.

Plošinu po obvode obopína nízka žulová balustráda s kubickými lampášmi a kované brány.



Týchto osem figurálnych brán, zobrazujúcich človeka v rôznom veku, bolo navrhnutých v rokoch 1933-1937, no práce na ich vytvorení boli ukončené až po Vigelandovej smrti. Brány boli inštalované až v roku 1952. Použitím minimálneho množstva kovu na dvojrozmernom povrchu bol sochár schopný vytvoriť ohromujúci pocit trojrozmerného priestoru prostredníctvom súhry línií a svalov mužov a žien.

Keď sme vo vnútri brány, ocitneme sa na tzv Monolitická plošina, ktorého centrálnu časť zaberá okrúhly kopec s vrcholom celého parku - Monolit. Kopec je tvorený sústrednými radmi stupňov a 36 súsoší.



Hoci sú tieto kompozície tvorené úplne iným štýlom ako Fontána, venujú sa aj téme „kruhu života“ a vzťahu človeka k rodine a priateľom.

Všetky tieto žulové sochy zobrazujú ľudí rôzneho veku, v rôznych podobách životné situácie a emocionálne stavy. Osobitné miesto sa venuje téme vzťahov medzi mužom a ženou, ako aj materstvu a vo všeobecnosti vzťahom medzi zástupcami. rôzne generácie v rodine.



Ľahko tu môžete vidieť svetlé momenty vzájomného porozumenia a nehy, ako aj konfliktné príbehy: odovzdávanie skúseností a výchova detí nejde vždy hladko a bezbolestne, deti sú často bezcitné a nevďačné.



Kamenní ľudia si pomáhajú, obetujú sa, ľutujú sa, hrajú sa, utešujú sa, milujú, hádajú sa, bojujú. IN rôzne pózy Zobrazujú sa deti, mladí muži a ženy, zrelí muži a ženy, starí muži a ženy. Vigeland nezabudol ani na hromadu mŕtvych tiel, vďaka ktorým je kolobeh života absolútne úplný.

Vigeland začal pracovať na týchto žulových skupinách v čase prvej svetovej vojny a skončil v roku 1936.

Ich inštalácia na Plateau v poradí plánovanom sochárom sa začala až po jeho smrti, v roku 1947.

Najvyšší bod parku zaberá jeho najznámejšia atrakcia – súsošie “ Monolit» ( Monolitten). Kompozícia je vyrezaná z jedného žulového bloku, odtiaľ pochádza aj jej názov: Grécke slovoμονόλιθος ("monolit") pochádza z μόνος ("jeden" alebo "jediný") a λίθος ("kameň"). Hlavná časť mohutného monumentu, ktorý je spleťou prepletených ľudských tiel (spolu 121 postáv), má výšku 14,12 m a celková výška Monolitu je 17,3 metra.

Symboliku obelisku možno interpretovať rôznymi spôsobmi. Na jednej strane sa môže zdať, že pred nami je krutý obraz toho istého večného životného cyklu, počas ktorého sa na kostiach otcov a starých otcov rodia nové generácie, či zosobnenie boja o existenciu, neskrotná sebecká túžba po šťastie, ktoré núti človeka, zabúdajúceho na druhých, šliapať starým i malým.

Na druhej strane sa často nájde aj pozitívnejšia interpretácia, ktorej sa, mimochodom, držal aj sám Vigeland. Monolit podľa sochára symbolizuje túžbu ľudí po na najvyšší princíp, túžba stať sa bližšie k božskému a duchovnému. Mnohé ľudské telá, ktoré sa prepletajú, tvoria stĺp, ktorý sa tiahne nahor. Poháňa ich nielen horkosť a zúfalstvo, ale aj radosť, nádej a zmysel pre spoločenstvo. Ľudský prúd sa vznáša k oblohe ako vlna a zvracia malé deti.

Ľudia sa navzájom podporujú, pevne držia jeden druhého v tomto pohybe od konečnej pozemskej prirodzenosti k spáse. Niektorí to majú ťažké, iní sa na vrchol dostanú takmer bez námahy: život nie je daný každému rovnako. Nakoniec je tu ešte jedna, medzi turistami veľmi populárna interpretácia, podľa ktorej je Monolit falickým symbolom (tvar kompozície samozrejme naznačuje takéto myšlienky).

Trochu o história vzniku monolitu. Prvé kresby tohto obrovského stĺpa pochádzajú z roku 1919. V rokoch 1924-1925 Vigeland dokončil model Monolitu v plnej veľkosti v hline vo svojej novej dielni vo Frogner. Táto práca mu trvala 10 mesiacov. Stĺpec sa potom zalial sadrou. Napokon bol v roku 1926 z kameňolomu pri nórskom meste Halden po vode do Oslofjordu dopravený niekoľko sto ton vážiaci žulový blok. Blok bol vytiahnutý zvyšok cesty do Frogner Parku pomocou koľajníc a dômyselného zdvíhacieho zariadenia.

Blok dorazil na miesto určenia začiatkom roku 1927 a nasledujúci rok bol trvalo inštalovaný vo vzpriamenej polohe. Okolo budúceho stĺpa bol vybudovaný drevený prístrešok, ktorý ho chránil pred poveternostnými vplyvmi. Vedľa bloku bol inštalovaný sadrový model, ktorý slúžil ako model. V roku 1929 začali remeselníci vytvárať početné postavy pre pamätník. Začali rezať od vrchu stĺpa, postupne sa prepracovávali nadol.

Dokončenie diela trvalo trom kamenárom 14 rokov (od leta 1929 do leta 1942). V roku 1943 bola posledná časť sadrového modelu definitívne rozobratá a odoslaná do Vigelandovho múzea, kde ju možno obdivovať dodnes. Na Vianoce 1944, ešte predtým, ako bol drevený baldachýn rozobraný, dostali obyvatelia a hostia Osla darček: mohli ísť dovnútra a obdivovať Monolit zblízka.

Takmer 180 tisíc zvedavcov vystúpilo po strmých schodoch baldachýnu, aby podrobne preskúmali úžasnú pamiatku. Na rozdiel od dnešných návštevníkov mala vtedajšia verejnosť možnosť vidieť všetky postavy zblízka, a nie zdola nahor.

Takmer hotový Monolit na starej fotografii z roku 1945 (zdroj):

Slnečné hodiny a koleso života

Na strane centrálnej osi sa nachádza aj niekoľko ďalších sôch, ktoré boli pridané po dokončení hlavnej práce na vytvorení parku. Ide najmä o skladby „Dievča a jašterica“ (vytvorené v roku 1938, inštalované v roku 1958) a „Trojuholník“ (inštalované v roku 1993). V roku 2002 sa v parku objavila socha „Surprised“, pre ktorú pre Vigelanda pózovala „Nórka Anne Franková“ Ruth Mayer ( RuthMaier) (1920-1942).

Praktické informácie o návšteve parku sôch Vigeland (otváracie hodiny, adresa atď.). Ako sa dostať do parku

Vigelandov park je výnimočný aj tým, že je prístupný verejnosti. nepretržite, 365 dní v roku. Vstup do parku je bezplatný. Neplatia sa žiadne vstupné.

Za hlavnou bránou je turistické informačné centrum s kaviarňou a obchodom so suvenírmi.

Park sa nachádza západne od centra Osla, na adrese Kirkeveien, 0266. Zobrazte polohu parku Vigeland na mape Môže . Z centra Osla sa do parku dostanete električkou číslo 12 za 15 minút (na zast Vigelandsparken ). Prípadne sa do parku dostanete pešo (príjemná prechádzka, cca 3 km).

Nižšie je Mapa električkovej trasy v Osle.

Múzeum Gustava Vigelanda (Vigeland) v Osle

Záujemcovia o dielo nórskeho sochára sa môžu dozvedieť viac o jeho živote a diele Vigelandovo múzeum (Vigeland-museet ). Múzeum sa nachádza južne od parku Vigeland, 5 minút chôdze od hlavnej brány parku; na adrese Nobelova brána 32, 0268. Pozri umiestnenie múzea na mape Osla môžete alebo v diagrame nižšie.

Otváracie hodiny Vigelandovho múzea do Osla: od 2. mája do 31. augusta je múzeum otvorené od 10:00 do 17:00 okrem pondelka; od 1. septembra do 30. apríla je múzeum otvorené od 12:00 do 16:00, pondelky sú tiež zatvorené. Okrem toho je múzeum zatvorené 1. januára, Veľký piatok, Veľkonočnú nedeľu, 1. a 17. mája, 24., 25. a 31. decembra.

Vstupná cena do Vigelandovho múzea: lístok pre dospelého stojí 60 NOK, zľavnený lístok (pre dôchodcov nad 67 rokov a deti) - 30 NOK. Deti do 7 rokov môžu múzeum navštíviť zadarmo. Pre držiteľov turistických kariet Oslo Pass vstup je tiež voľný. Vonkajší pohľad na budovu múzea (zdroj fotografie:):

Vigelandovo múzeum sa nachádza v neoklasicistickej budove z červených tehál, ktorú postavili úrady Osla špeciálne pre sochára v rokoch 1921-1924 podľa návrhu nórskych architektov Karla Bucha ( Carl Buch) a Lorenza Ree ( LorentzHarboeRee). V roku 1921 bola uzavretá dohoda medzi sochárom a mestskými úradmi v Osle, podľa ktorej mali úrady postaviť sochárovi dielňu a bývanie (a budúce múzeum) a on na oplátku daroval mestu všetky svoje diela, minulosť a budúcnosť.

Vigeland v tejto budove býval od roku 1923 a nachádzala sa tu aj jeho dielňa, kde so svojimi pomocníkmi pracoval až do svojej smrti v roku 1943. Podľa dohody s primátorom bolo po smrti sochára v dielni otvorené múzeum. Pre verejnosť bol otvorený v roku 1947 (foto z webovej stránky).

V múzeu môžete vidieť hlavnú časť Vigelandovho umeleckého dedičstva: ako samostatné umelecké diela (sochy zo žuly, bronzu, mramoru, kovových výrobkov), tak aj sadrové modely búst a pamätníkov, ako aj náčrty soch vytvorených Vigelandom. pre parka, ktorý sa nachádza 5 minút chôdze od budovy múzea. Napríklad samostatná miestnosť je venovaná práci na slávnom Monolite, zatiaľ čo iná sleduje fázy vytvárania fontány. Početné exponáty v 13 sálach múzea umožňujú oceniť vývoj Vigelandovej tvorby, jeho prechod od expresívneho štýlu 90. rokov 19. storočia (ranné diela odrážajúce vplyv Rodina) ku klasickejšiemu a skúsenejšiemu spôsobu. neskoršie roky(foto zo stránky). (Viac o kreatívna cesta Sochára si môžete prečítať v poznámke „Životopis Gustava Vigelanda: život a dielo“).


V súčasnosti zbierka múzea obsahuje asi 1 600 sôch, 420 rytín a 12 tisíc kresieb, ako aj zošity, niekoľko tisíc listov, Vigelandova rozsiahla knižnica a zbierka fotografií. Urna s popolom sochára je podľa jeho vôle umiestnená v miestnosti umiestnenej vo veži budovy. Zachoval sa aj jeho byt na najvyššom poschodí (návšteva po dohode so správou múzea).

♦♦♦♦♦♦♦

zaujímavé doplnkové materiály o diele Vigelanda a jeho sochárskom parku:

Azda najčastejšie som v súvislosti s týmto sochárskym parkom od priateľov a známych počul označenie „zvláštne“. Postoj k ľudskému telu a jeho podmienkam, ktorý je charakteristický pre sochára Gustava Vigelanda, je totiž ťažko inak charakterizovať. Jeho postavy, ktoré akoby existovali v systéme medziľudských vzťahov, ktorým rozumieme, náhle vybuchnú do vedomia diváka, buď rozprášia tlupu detí, alebo jazdia na medveďovi, alebo si sadnú medzi parohy jeleňa...

Súčasťou je Vigeland Sculpture Park veľký park Frogner, ktorý sa nachádza na západe Osla. Tridsať hektárov pôdy „obývajú“ bronzoví a kamenní obyvatelia – 227 pamätných sôch. Vigeland na tomto projekte pracoval 35 rokov – od roku 1907 do roku 1942. Oficiálneho otvorenia parku sa nedožil iba rok.

Most
Bezprostredný vstup do parku tvorí brána zo železa a žuly. Takmer hneď za nimi začína most, ktorý vznikol ako prvý a je prístupný verejnosti skôr ako ostatné parkové lokality. Pozdĺž mosta, 100 metrov, na ceste k Hlavnej bráne a Fontáne, je 58 parkových sôch. Sú lemované bronzom a zodpovedajú jednej z hlavných myšlienok parku – ľudskému temperamentu. Tu sa nachádza jedna z najcitovanejších sôch parku Vigeland - „Sinnataggen“.
Na konci mosta je Detské ihrisko, skupina ôsmich bronzových sôch, ktorých zjednocujúcou témou sú deti pri hre. V strede na žulovom stĺpe je obraz plodu.
















Fontána
Podľa pôvodného návrhu mala fontána stáť pred budovou nórskeho parlamentu. Fontána, ktorá je vyrobená z bronzu a je zdobená 60 bronzovými reliéfmi, je plná obrázkov detí a kostier, ktorá symbolizuje smrť, ktorá prináša nový život. Na základni obklopujúcej fontánu (s rozlohou asi 1800 m2) je rozložená mozaika z bielej a čiernej žuly.































Monolit
Monolith Plateau je kamenná plošina obklopená schodmi, ktorá slúži ako základ pre ústrednú postavu parku. Na pódiách je umiestnených 36 skupín ľudí, čo symbolizuje cyklický charakter života. Prístup na plošinu je cez bránu z tepaného železa pozostávajúcu z 8 segmentov. Brána bola navrhnutá v rokoch 1933 až 1937 a bola inštalovaná až po Vigelandovej smrti v roku 1943.
V najvyššom bode parku, na náhornej plošine, sa nachádza ústredná postava- Monolit. Stavba pamätníka začala v roku 1924, keď ho Gustav Vigeland vymodeloval v hline vo svojom ateliéri. Proces navrhovania trval 10 mesiacov. Následne bol model odliaty do podoby sadrového modelu a na jeseň roku 1927 bol do parku dodaný niekoľko stoviek ton vážiaci blok žuly. Prenášanie figúrok z modelu na žulu tromi kamenosochármi sa začalo v roku 1929 a trvalo takmer 14 rokov. Na Vianoce 1944 mohla verejnosť prvýkrát vidieť Monolit. V tento deň sa na úpätí náhornej plošiny zhromaždilo asi 180 tisíc ľudí. Vežové teleso Monolitu je vysoké viac ako 14 metrov a pozostáva zo 121 sôch. Myšlienkou tohto fragmentu parku je túžba človeka byť bližšie k niečomu duchovnému a božskému.























Koleso života
Vrcholom takmer kilometer dlhého sochárskeho parku Vigeland je Koleso života, vytvorené v rokoch 1933-34. Koleso pripomína veniec, zobrazuje štyroch dospelých a dieťa v stave harmónie. Tento symbol večnosti zahŕňa hlavnú myšlienku parku: cestu človeka od narodenia po smrť.





Oslo. Nórsko. júna 2009
foto ©kilgor_trautt

2. V roku 1921 mesto darovalo sochárovi dom, v ktorom pracoval a žil viac ako dvadsať pracovitých rokov.

3. Zanechal po sebe nádherný park sôch, ktoré jednak pripomínajú samotného umelca a jednak svedčia o politickom a kultúrne obrodenie Nórsko.

4. Park ako taký vznikol ako dôsledok sporu. Mesto Oslo chcelo postaviť knižnicu. Bohužiaľ sa ukázalo, že miesto novej knižnice bolo presne tam, kde bol Vigelandov dom. Dlhotrvajúci spor bol nakoniec ukončený – Vigeland dostal prísľub nového domova a dielne.

5. Majster sa na oplátku rozhodol vytvoriť niečo úplne výnimočné. Všetky jeho diela od tej chvíle mali byť venované mestu. Napriek všetkej pedantnosti bol Vigeland plodným spisovateľom – mesto Oslo možno dostalo viac, ako pôvodne očakávalo.

6. V dôsledku tejto mimoriadnej zmluvy medzi Vigelandom a mestom Oslo len veľmi málo jeho diel opustilo Nórsko.

7. Ak zrazu potrebujete dôvod na návštevu tejto krajiny – a je ich veľa, veľa – tento park sôch môže byť ospravedlnením vášho rozmaru.

8. Podnik nebol triviálnym podnikom. Nakoniec, v čase Vigelandovej smrti (zomrel v roku 1943), v parku s rozlohou vyše 300 tis. štvorcových metrov od majstra bolo viac ako 200 sôch. Vigeland, súčasník a Rodinov priateľ, experimentoval moderné formy Renesančné a antické umenie.

9. Jeho pôvodným zdrojom inšpirácie bol vzťah medzi pohlaviami, medzi starými a mladými, medzi členmi rodiny a nevyhnutná cesta k smrti, ktorá sama osebe nepotrebuje dokončenie.

10. Vigelandov ateliér pri Nobelovej bráne sa nachádza v blízkosti Frognerovho parku (teraz oveľa známejšieho ako Vigelandov park). Jeho najznámejšie dielo Monolit, vrchol jeho celoživotnej tvorby, obsahuje 121 postáv. Všetci títo ľudia bojujú o dosiahnutie najvyššieho bodu sochy.

11. Existuje hlboké pochopenie konfliktu a pohodlia, ktoré prinášajú vzťahy medzi ľuďmi. Vnútorný dualizmus našich spojení s rodinou a spoločnosťou je prítomný všade.

12. Vigelandovo dielo nám odhaľuje hlbokú osamelosť, ktorú akútne prežíval počas svojho dospelého života. Myšlienka smrti sa opakuje v mnohých jeho dielach a jej výraz sa mení od melanchólie a zrútenia až po hlbokú nežnosť a dokonca jasot v objatí smrti.

13. Park ako celok je však oveľa viac ako len príbeh o živote a jeho cestách, aj keď neúprosne spojený so smrťou. Každá skupina a jednotlivá socha vyjadruje jeden aspekt alebo osobitnú etapu života - je to cesta každého človeka, vyjadrená v kameni a bronze.

14. Nahota týchto postáv je, samozrejme, symbolická a zámerná. Príroda a sochárstvo sú spojené v zobrazení ľudstva. Tieto sochy nie sú plaché a neboja sa čeliť skutočnosti, že oni sami sú smrteľní.

15. Žiadny park by nebol úplný bez fontány – a Vigeland poskytuje Oslo masívny kúsok so 60 bronzové reliéfy. Tu vidíme, že kostry detí sú držané zavesené silné ruky obrie stromy. Z toho vyplýva, že samotná príroda je cyklická a smrť prináša nový život.

16. Vigeland tiež vypracoval plán parku, ktorý reprodukuje klasické formy záhradného dizajnu. Pozostáva z dvoch dlhých peších chodníkov umiestnených kolmo na seba. Aj brána je tu skutočný zázrak.

17. Sú tu premyslené, starostlivo naplánované kontrasty. Ľudská prirodzenosť vo svojom najstrašnejšom prejave je bok po boku so slepou láskou.

18. Formálne usporiadanie parku obsahuje toľko nahých postáv, že zvyšuje dramatickosť miesta – a jeho nejednoznačnosť. Nahota môže byť znepokojujúca. V roku 2007 občania zistili, že poburujúce časti každej verejne vystavenej sochy boli pokryté pásikmi bieleho papiera.

19.

20.

21. Na uľahčenie vnímania diváka sú sochy zoskupené pozdĺž jednej osi vedúcej k neuveriteľnému monolitu v strede. Tento ohromujúci stĺp, vysoký viac ako 17 metrov, pozostáva zo 121 nahých postáv - všetky sú navzájom prepletené.

22. Totem Monolitu pozdvihuje (doslova) celý kruh života – posolstvo, ktoré park odovzdáva tak ľahko a prirodzene. Týchto 36 obrázkov ilustruje celý priebeh ľudského života.

23. Napriek tomu, že údržba parku je tvorená už vyše 20 rokov, tvorivý úspech Vigeland, jeho počin, dalo by sa povedať, je sám o sebe ohromujúci. Toto nie je len posadnutosť – je to úžasná posadnutosť.

24.