Centrum Meyerhold. "Moderný koncert". Julyansemble. Meyerhold Center Nemoderný koncert Meyerhold Center

Hra „Nesúčasný koncert“ v Divadelnom centre pomenovaná po. Meyerhold - hudobný doslov, počas ktorého si mladí herci skúšajú starobu. Študenti prvého ročníka z dielne Victora Ryzhakova (teraz známeho ako tím June Ensemble) komunikovali so staršími ľuďmi. Príprava predstavenia trvala takmer tri roky a mali na tom prsty aj skúsení pedagógovia, dramaturgovia a herci.

Organizačné detaily

Tí, ktorí si chcú kúpiť vstupenky na predstavenie „Nemoderný koncert“ v Moskve, si môžu vybrať miesta Veľká sála. Predstavenie bude trvať 1 hodinu 45 minút. Je určený pre divákov nad 12 rokov.

Viac o výrobe

Ako poznamenáva režisér Viktor Ryzhakov, starobu sa so svojím tímom snažil chápať nielen ako stav tela, ale aj duše. Snažili sa zistiť, ktoré hodnoty zostávajú v starobe relevantné a ktoré časom strácajú svoj význam.

Predstavenie pozostáva z obrazu mnohých ľudí. Všetci títo hrdinovia sú veľmi odlišní: niečí príbeh rozpráva o vojne, niekto o láske. Každý má svoje radosti a trápenia, nechýba ani zúfalstvo a pokora. Inscenácia obnovuje nielen hlavnú líniu osudov hrdinov, ale aj atribúty ich doby: sú to piesne, filmy, tance a dokonca aj televízne programy, ktoré sa objavili v mladosti ľudí, ktorí sa stali hrdinami hry.

Toto divadelná práca- pokus zachytiť čas, zapamätať si ho, zachrániť. Pokus o bližší pohľad na staršiu generáciu. Pochopte črty ich doby, ktorá bola úplne iná. Pochopte črty ich života, ktoré sa tiež nápadne líšili od tých moderných.

Tvorcovia hry dúfajú, že objavy dosiahnuté pomocou tohto predstavenia pomôžu divákom aj samotným hercom uchovať si v srdci niečo veľmi dôležité a nadčasové.

Divadelné predstavenie “Nesúčasný koncert” sa konalo v Meyerholdovom centre 14. septembra 2018.


NEMODERNÝ KONCERT
júla súbor

Režisér - Viktor Ryzhakov
Koncert pripravili: Ilya Bocharnikov, Alexey Varushchenko, Vladimir Gusev, Sasha Denisova, Marina Drovosekova, Sergey Zemtsov, Svetlana Ivanova-Sergeeva, Kazimir Liske, Renat Mamin, Olga Nikitina, Tatyana Pykhonina, Andrey Stadnikov, Olga Topunova.
Pripravili a účinkujú: Stepan Azaryan, Roman Vasiliev, Artem Dubra, Alexey Ermoshkin, Alexey Kamanin, Sergey Novosad, Irina Obruchkova, Ronald Pelin, Alevtina Tukan, Varvara Feofanova, Jordan Fry, Sergey Shadrin, Varvara Shmykova, Nikita Yuskov.

„Nesúčasný koncert“ - doslovne v žánri koncertu o starobe. Veľmi mladí ľudia sa snažia na vlastnej koži vyskúšať „starobu“. V prvom ročníku dostali študenti workshopu Viktora Ryzhakova na Moskovskej umeleckej divadelnej škole (teraz „júlový súbor“) zadanie: stretnúť sa s predtým neznámym veľmi starším človekom a pokúsiť sa ho čo najviac preskúmať a pochopiť. Nástroje: rozhovory a pozorovanie, pozornosť a otázky. Koncert sa pripravoval takmer tri roky. Na príprave sa podieľali mladí i skúsenejší dramaturgovia a mentori, umelci Umelecké divadlo a učitelia.

Victor Ryzhakov: “ Chceli sme rozobrať starobu ako kategóriu nielen času a tela, ale aj duše. Pochopte, ktoré hodnoty v človeku navždy zostávajú a ktoré miznú. Vzniklo mnoho portrétov ľudí nastupujúcej generácie. Rôzne osudy, s vojnou a láskou, chorobou a radosťou, zúfalstvom a pokorou. Túto „nekonečnú mladosť“ sme sa snažili v sebe nájsť a predĺžiť. S atribútmi minulého času sa zaobchádzalo rovnakým spôsobom, čo predstavovalo životný priestor našich „starých ľudí“: hudba, piesne, filmy, tance, prvá televízia. Niečo z minulosti nám predsa zostáva, niečo dôležité zostáva aj dnes, mladé, navždy mladé. A niečo zmizlo bez stopy. Podľa akých zákonov sa to všetko deje, nie je známe. Toto je pokus zachytiť plynúci čas. Čas, keď boli rytmy úplne iné, keď boli hodiny dlhšie a „stromy boli veľké“ a zdalo by sa, že samotní ľudia žili úplne inak. Pohľad dnešnej generácie na generáciu otcov a matiek, babičiek a „keď boli ako my, ako ja“. Možno sa nám podarí v sebe uchovať niečo najdôležitejšie. Opýtaj sa prečo? Možno preto, aby sa spojenie medzi časmi neprerušilo?!“

Žiaľ, podujatie Uncontemporary Concert už pominulo. Nechajte svoj e-mail, aby ste už nikdy nezmeškali svoje obľúbené udalosti.

Prihlásiť sa na odber

O výkone

Hra „Nesúčasný koncert“ v Divadelnom centre pomenovaná po. Meyerhold je hudobný doslov, počas ktorého si mladí herci skúšajú starobu. Študenti prvého ročníka z dielne Victora Ryzhakova (teraz známeho ako tím June Ensemble) komunikovali so staršími ľuďmi. Príprava predstavenia trvala takmer tri roky a mali na tom prsty aj skúsení pedagógovia, dramaturgovia a herci.

Organizačné detaily

Tí, ktorí si chcú kúpiť vstupenky na predstavenie „Nemoderný koncert“ v Moskve, si môžu vybrať miesta vo Veľkej sále. Predstavenie bude trvať 1 hodinu 45 minút. Je určený pre divákov nad 12 rokov.

Viac o výrobe

Ako poznamenáva režisér Viktor Ryzhakov, starobu sa so svojím tímom snažil chápať nielen ako stav tela, ale aj duše. Snažili sa zistiť, ktoré hodnoty zostávajú v starobe relevantné a ktoré časom strácajú svoj význam.

Predstavenie pozostáva z obrazu mnohých ľudí. Všetci títo hrdinovia sú veľmi odlišní: niečí príbeh rozpráva o vojne, niekto o láske. Každý má svoje radosti a trápenia, nechýba ani zúfalstvo a pokora. Inscenácia obnovuje nielen hlavnú líniu osudov hrdinov, ale aj atribúty ich doby: sú to piesne, filmy, tance a dokonca aj televízne programy, ktoré sa objavili v mladosti ľudí, ktorí sa stali hrdinami hry.

Toto divadelné dielo je pokusom zachytiť čas, zapamätať si ho, zachovať ho. Pokus o bližší pohľad na staršiu generáciu. Pochopte črty ich doby, ktorá bola úplne iná. Pochopte črty ich života, ktoré sa tiež nápadne líšili od tých moderných.

Tvorcovia hry dúfajú, že objavy dosiahnuté pomocou tohto predstavenia pomôžu divákom aj samotným hercom uchovať si v srdci niečo veľmi dôležité a nadčasové.

Celý popis

Prečo práve Ponominalu?

Sedadlá ako v divadle

Neodkladajte nákup

Prečo práve Ponominalu?

Ponominalu má dohodu s Meyerhold Theatre Center (CIM) o predaji vstupeniek. Všetky ceny vstupeniek sú oficiálne a určuje ich divadlo.

Sedadlá ako v divadle

Sme napojení na databázu vstupeniek Divadelného centra Meyerhold (CIM) a všetko ponúkame oficiálne dostupné vstupenky k predstaveniu.

Neodkladajte nákup

Bližšie k dátumu predstavenia sa míňajú najobľúbenejšie a najoptimálnejšie miesta z hľadiska ceny a lokality.

Adresa divadla: stanica metra Novoslobodskaja, ul. Novoslobodskaja, budova 23

  • Novoslobodskaja
  • bieloruský
  • Mendelejevskaja

Divadelné centrum Meyerhold (CIM)

Centrum pomenované po Slnko. Meyerhold jedna z najmodernejších a rozvíjajúcich sa kultúrnych platforiem v Moskve. Unikátna sála areálu je pretvorená v súlade s plánmi režiséra, a to ako na veľké produkcie, tak aj na komorné predstavenia. Javisko je možné zdvihnúť a spustiť a hľadisko je vybavené odnímateľnými radmi sedadiel. Je známe, že presne s týmto návrhom prišiel Meyerhold v 30. rokoch 20. storočia a spolu s architektmi ho uviedol do života až do dňa svojho zatknutia.

Hoci Centrum pomenované po Slnko. Meyerhold Neexistuje žiadny vlastný súbor, divadelný život je tam v plnom prúde. Konajú sa tu moderné experimentálne inscenácie, premiéry a zájazdy nielen metropolitných a zahraničných režisérov. Už niekoľko rokov tu funguje divadelná rezidencia, v ktorej pôsobia súčasní režiséri z celého Ruska. Konajú sa tu majstrovské kurzy, prednášajú vynikajúci moderní odborníci a konajú sa výstavy. súčasné umenie a koncerty. Dôležitou súčasťou aktivít stránky sú samozrejme aktivity detí. Neustále prebieha workshop rozprávania, pre najmenších sa konajú majstrovské kurzy a čitateľské kluby.

Ako sa dostať do Centra. Slnko. Meyerhold

Toto divadelné a kultúrne miesto možno ľahko nájsť neďaleko od Garden Ring. Do tohto centra sa na metro dostanete dvoma spôsobmi. Alebo choďte Circle Line na stanicu Novoslobodskaja, potom z nej odbočte doľava, po troch minútach na druhej strane cesty uvidíte tmavosivú veľká budova- Musíte tam ísť. Môžete sa tiež dostať na stanicu Mendeleevskaya na linke Serpukhovsko-Timiryazevskaya. Požadovaná budova Centrum pomenované po Slnko. Meyerhold sa nachádza priamo oproti vchodu.

Foto - oficiálna stránka CIM.

Mám šťastie. Pracoval som na Moskovskej umeleckej divadelnej škole 8 a pol roka (takmer Fellini). V priebehu rokov vyučovala na zlatých kurzoch Igora Zolotovitského, Kirilla Serebrennikova, Dmitrija Brusnikina a Viktora Ryzhakova. Stalo sa, že z kurzov posledných troch menovaných pedagógov sa stali divadlá – siedmy, ôsmy a deviaty ateliér Moskovského umeleckého divadla. Veľmi zaslúžene. A hoci naša doba je trpká a život mladých hercov nie je ľahký a duša bolí pre rany, ktoré dostáva od hnijúceho životné prostredie, som šťastný divák. Páči sa mi všetko, čo sa robí v Gogolovom centre, na Brusnikin Workshop a teraz v novom divadle „Julyansemble“. A dokonca si dovolím tú drzosť mentálne si privlastniť svojich včerajších študentov vyrastajúcich v zrýchlenom programe.

„Moderný koncert“ je séria piesní, ktoré sa podľa Viktora Ryzhakova zmenia, pretože herci majú na sklade 50 hudobných čísel. V predstavení, ktoré som si pozrel 4. septembra 2016, bolo viac amerických hercov, ale nechýbali ani ruskí, talianski, francúzski...



Šansónový, rockový, folkový, populárny... - t.j. zvuky storočia. Publikum šťastne spoznalo účinkujúcich a texty, mohli si stiahnuť program do svojho gadgetu a sledovať hercov, žiaľ, ja som to nedokázal.


Existujú však dve postavy, ktorých prítomnosť v hre nezávisí od toho, aké melódie budú znieť, pretože dej spočíva na tejto dvojici: vojak a nevesta.

Na obrazovke sa mihnú tváre – od davu, ktorý ešte nezažil prvú svetovú vojnu – až až dnes, vyjadrené doslovne: na obrazovke sú siluety hercov a divákov v sále. Obraz sa hýbe, rámy preskakujú, jeden obraz sa prekrýva s druhým, no zrazu jasne vidíte Stalina, Molotova, Mikojana, Beriu, pochodujúcich fašistov, Brežneva, helikoptéry z Coppolovej „Apokalypsy“, ktoré vo filme lietajú za zvukov Wagnera. Valkyries a v „Modernom koncerte“ ozvučený úplne inými melódiami.



Herci vytvárajú majstrovskú karikatúru na slávnych piesní a ich interpretov, ale ak sa hlavná metafora pretaví do textu, bude to smutné: bez ohľadu na to, čo sa spieva, bez ohľadu na to, o čom sa spieva, vojak sa vždy „pripravil na ťaženie“, ale dievča zostáva nevestou po zvyšok svojho života. Zúfalstvo vyjadrí iba raz - bude kričať a ponáhľať sa cez javisko, nevábne zdvihnúc svoje nevinné snehobiele šaty, určené na úplne iný koniec. A slová Viktora Tsoiho „Vojna je záležitosť mladých, liek na vrásky“, veselo v podaní herca, ktorý vyzerá ako BG, odhalia ich hlavný význam.

A keď sa na konci predstavenia herec, ktorý stvárnil vojaka, prezlečie do civilu a prinesie dievčatám kvety, ktoré spievajú Tattoo pieseň „Nedobehnú nás“, utečú od neho, pretože uteč pred hrozným časom, utečú spolu, lebo ženy stratili všetku nádej čakať svojho muža z vojny.

A vyhodí kyticu. A bude to povrchne vtipné, ale v podstate veľmi smutné. Túto „zlú stránku“ však hra odvážne skrýva, pretože mladí herci dúfajú, že ich „nedobehnú“. To im želám z celého srdca.
____________

P.S. Chcem tiež povedať, že predstavenie je veľmi krásne a že štylistka Anna Khrustaleva úžasne obliekla všetkých hercov. Hurá!

Centrum pomenované po Meyerhold v novej sezóne predstaví divákom množstvo zaujímavých vystúpení. Napríklad bystrá inscenácia režiséra Viktora Ryzhakova a jeho študentský kurz vás prekvapia opojnou nostalgiou minulosti, ale aj psychológiou a životom starších ľudí. Predstavenie vzniklo v žánri „doslova“ – to znamená, že obsahuje monológy a nahrávky rozhovorov skutočných ľudí, ako aj pozorovania ich života.

Hrať " Zastaraný koncert„je inscenovaná pomerne jednoducho a zároveň farebne – je utkaná z mnohých emócií, ktoré sa presúvajú z jednej do druhej, a celá táto zmena zážitkov nastáva neuveriteľne rýchlo. V inscenácii nie je žiadna zápletka – predstavenie pozostáva zo spomienok, útržkov fráz, dialógov a odhalení skúsených a skúsených ľudí, ktorí neplytvajú slovami, a ak niečo povedia, stáva sa skutočným pokladom a múdrosťou pre divákov, ktorí prišiel. Životné náčrty sa také nedajú nazvať - ​​sú to príbehy o živote, rôzne prechody do študentskej mládeže, ktoré nemôžu zostať ľahostajné.

Mimochodom, v hre je veľa melódií zo začiatku 20. storočia, presne tie piesne, ktoré naši starí rodičia radi počúvali a spievali. Túto inscenáciu možno nazvať žiarivou, ľahkou a neuveriteľne vtipnou – umelci predvádzajú tie najzábavnejšie situácie zo života svojich hrdinov, pričom neskĺznu do frašky a grotesky a balansujú na pokraji najúžasnejších pocitov. Herci sa v tomto diele snažili nájsť intonáciu a ukázať starobu očami mladých, snažiac sa preniknúť do samotnej podstaty tohto procesu.