„Granátový náramok“ je príbehom vzniku príbehu A. Kuprina. Kuprin granátový náramok Granátový náramok epigraf
kultúra ústneho súvislého prejavu; schopnosť expresívneho čítania; myslenie.
Vybavenie lekcie. Portrét A.I. Nahrávka Druhej sonáty L. V. Beethovena.
Pokrok v lekcii
2. 1. Komunikujte tému a ciele hodiny.Úvodné poznámky
učitelia.
3. Určenie témy príbehu.
Téma príbehu by sa mala odrážať v epigrafe. Čo je epigraf? Definícia epigrafu v slovníku literárnych pojmov: „Epigraf - slová, ktorým predchádza umelecké dielo, umiestnené bezprostredne pred textom a navrhnuté tak, aby odhalili umelecký zámer autora, aby dali autorove hodnotenie
popísané udalosti. Epigraf úzko súvisí s textom.
Čítanie epigrafov vybraných doma.
Epigraf v príbehu je hudobný.
Stručne opíšte dej príbehu.
Teraz budeme počúvať Beethovenovu sonátu. (Pripravte deti na počúvanie klasickej hudby, povedzte o skladateľovi)
Cvičenie. Kým hrá melódia, znova si spomeňte na príbeh a premýšľajte o tom, ktoré epizódy môžu zodpovedať sonáte.
Takže, aké epizódy vás napadli? (Láska, krajina, náramok, rozlúčka princeznej Very so Zheltkovom, správy o smrti atď.)
Pozri, celý príbeh sa odráža v hudbe. Hudobný epigraf totiž úzko súvisí s textom.
Zamyslime sa nad tým, ako sa zmenila hudobná intonácia? (Kľud - láska, krajina, odpustenie; svetlo - hra priateľa, krajina, láska; intenzívny - Zheltkovov dar, rozhovor so Zheltkovom, správa o smrti)
Porovnajme hudobné intonácie so životmi postáv. Kompozícia príbehu ladí s hudbou. Celý príbeh je postavený na základe epigrafu.
Aké dva princípy sa v hudbe stretávajú? (Napätie a pokoj) To isté sa deje v živote hrdinky. Povedz mi, ako to ide rodinný život
, čo na to hovorí autor? (Láska mizne a stáva sa zvykom)
Poďme určiť význam slova láska pomocou slovníka. (Láska je cit, ktorý je ťažko formálne definovať. Vyznačuje sa najvyšším emocionálnym a duchovným napätím a je založený na objavení maximálnej hodnoty konkrétneho človeka)
Vráťme sa k textu. Kedy a kto hovorí o láske v diele? (Autor - 2 kapitoly, 12 kapitol, 13 kapitol; Vasilij Ľvovič - 5 kapitol, 6 kapitol, 10 kapitol, 11 kapitol; Zheltkov - 5 kapitol, 10 kapitol, 11 kapitol, 13 kapitol.).
V akom kľúči sú tieto príbehy dané? (Vasily Ľvovič - v satiricko-grotesknej tónine; Anosov - v realistických tónoch)
Aké dva uhly pohľadu na lásku vyjadrujú? (1 - láska je zmyslom života; 2 - niečo zbytočné a bežné)
Kto zastáva názor, že láska je zmyslom života? (Želtkov, Anosov)
Čo sa stalo v živote týchto hrdinov? (Prešli si tým)
Takže ten, kto miluje, kto trpel utrpením, má právo hovoriť o láske.
Zastavme sa na obraze Vera Nikolaevna. Hovorí o láske? (Nie, myslí, naznačuje, pýta sa. Táto téma ju veľmi zaujíma)
Ako si ju predstavuješ? Zapíšte si jej vlastnosti do zošita. (Prízemná bytosť, vyrovnaná, bez fantázie, bez romantizmu, bez túžby po vznešenom alebo aspoň po niečom nezvyčajnom alebo riskantnom v nej)
Kto súhlasí s touto charakteristikou? prečo?
Vyhovuje jej tento život? Hľadá v živote niečo nezvyčajné?
Je človek, ktorý sa zaujíma o lásku a kladie otázky, prízemný človek?
Aby sme porozumeli tejto problematike, prejdime k textu. Otvorte prvé stránky a nájdite popis meninového dňa princeznej Very. Kde začína popis?
Čo vieme o vzťahu s vaším manželom? Prečítajte si to.
Ako Vera Nikolaevna reagovala na modlitebnú knižku, ktorú jej dala sestra? Prečítajte si to.
Ako to charakterizuje Veru Nikolaevnu? (romantická povaha)
Aké interpunkčné znamienko použil Kuprin v tomto odseku? (Elipsa - pauza - keď na niečo myslíme, premýšľajte...)
Záver. Ukazuje sa, že Vera Nikolaevna je jemná a citlivá osoba. nie je ľahostajný k prírode (text), užíva si krásne dni (text).
Kto si uvedomí, že Vera Nikolaevna nie je socha, ale žena s teplou dušou? (Želtkov)
Prečítajme si posledný list Zheltkova (vyučený študent).
Prečo princezná Vera neopätovala svoju lásku? (Nemiluje, duša neklame, je vydatá žena, iné spoločenské postavenie)
V akom prostredí žila? (Život možno nazvať idylický: nehádajú sa, nepodvádzajú sa, medzi manželmi je úplné vzájomné porozumenie)
Kedy Vera Nikolaevna objaví niečo dôležité pre seba? (Pri počúvaní Beethovenovej sonáty)
Čo sa s ňou deje? (Upokojí sa, pochopí, že to bola láska, že človek potrebuje milovať, potrebuje žiť naplno, ako mu hovorí srdce - toto je myšlienka práce)
4. Zovšeobecnenie učiteľa.
Epigraf k príbehu naznačuje hlavný problém a pomáha odhaliť charakter hlavnej postavy. Hudba sonáty odhalila krásu Zheltkovovej lásky a pomohla Vere Nikolaevne pochopiť všetko a cítiť odpustenie.
5. Zhrnutie lekcie.
1. Klasifikácia.
2. Domáce úlohy.
Pripravte sa na svoju esej.
Príprava na esej
založené na príbehu „Granátový náramok“
Ciele lekcie:
- analyzovať fázy prípravy na písanie eseje: výber epigrafu, formulovanie hlavnej myšlienky budúcej eseje, zostavenie plánu, používanie úvodzoviek na preukázanie svojich myšlienok;
- rozvíjať ústne a písomný prejavštudenti;
- pestovať lásku k umeleckému slovu.
Pokrok v lekcii
ja. Úvod do cieľov lekcie
Témy esejí:
1. Moje myšlienky o príbehu, ktorý som čítal od A. I. Kuprina „Granátový náramok“.
2. "...čo to bolo: láska alebo šialenstvo?" (Na základe príbehu „Granátový náramok“)
Zošity obsahujú poznámky o výrokoch o láske. Okrem toho si študenti pre prvú hodinu venovanú príbehu A. I. Kuprina „Granátový náramok“ nezávisle vybrali básne, legendy a frázy o láske.
II. Etapy práce na eseji
1. Počas diskusie študenti vymenujú osem fáz prípravy na esej:
1) premýšľanie o téme eseje;
2) určenie hlavnej myšlienky eseje;
3) určenie žánru eseje;
4) výber materiálu (citáty, vyhlásenia atď.);
5) vypracovanie plánu eseje;
b) premýšľanie o úvode do hlavnej časti;
7) kompilácia podrobný plán hlavná časť;
(„Vybral som si prvú tému. Hlavné slovo, o ktoré by som sa mal pri práci na eseji oprieť, sú „myšlienky“: moje myšlienky o postavách a ich pocitoch. Svoju esej napíšem v žánri písania , ktorej adresátom je autor diela - A.I. Kuprin, pretože si myslím, že pri oslovovaní konkrétnej osoby je jednoduchšie vyjadriť svoje myšlienky.“
“Vybral som si druhú tému: “... čo to bolo: láska alebo šialenstvo”? Je špecifickejšia ako prvá téma. Ide o argumentačnú esej, takže musí mať tézu, t.j. myšlienku, ktorú treba dokázať, preto sú potrebné dôkazy a záver. Hlavným slovom je buď „láska“ alebo „šialenstvo“, v závislosti od toho, čo chcem dokázať.)
3. Formulácia myšlienky eseje.
(„Pocity chudobného telegrafistu Georgyho Zheltkova k Vere Sheine sú láska, nie šialenstvo.“
"Skontroloval som sa - toto nie je choroba, nie šialený nápad - toto je láska, ktorou ma Boh chcel za niečo odmeniť."
"Najvzácnejší dar vysokej lásky sa stal jediným obsahom života žĺtkov."
"Verím, že Zheltkov nie je blázon, nie maniak, že jeho city k Vere nie sú šialenstvo, ale láska, a pokúsim sa dokázať svoj názor."
"Váš príbeh, drahý Alexander Ivanovič, pomôže čitateľom rozlíšiť pravú lásku od pobláznenia.")
4. Diskusia študentov o vybranom materiáli na zdôvodnenie hlavnej myšlienky eseje.
Niekoľko študentov čítalo epigrafy, citáty prevzaté z textu práce, ktoré použijú na preukázanie myšlienky eseje, a pokúsia sa zdôvodniť svoj výber.
„Ako epigraf k eseji som sa rozhodol vziať slová Shakespeara:
Zhoda sláčikov v kvartete nám hovorí,
Že osamelá cesta je ako smrť.
Prečo som si vybral tento konkrétny epigraf? Verím, že tieto slová odrážajú tragický osud Želtkova opísaný v príbehu.
(Epigraf - riadky z Tyutchevovej básne:
Láska, láska, hovorí legenda,
Spojenie duše s drahou dušou.
Ich jednota, kombinácia
A ich osudové spojenie,
A súboj je osudný.
A ktorý je nežnejší?
Čím nevyhnutnejšie a istejšie,
Milovať, trpieť, vášnivo sa rozplývať,
Konečne sa opotrebuje.“
„Zdalo sa mi,“ povedal princ, „že som bol prítomný v obrovskom utrpení, na ktoré ľudia umierali, a dokonca som si uvedomil, že predo mnou mŕtvy muž».
A. I. Kuprin
„Páčili sa mi slová Omara Khayyama:
Ako slnko horí bez vyhorenia, láska.
Ako vták nebeského raja - láska.
Ale ešte nie láska - slávik stoná,
Nestonaj, umierajúc láskou - láska!
Podľa môjho názoru sú to tieto riadky, ktoré dokonale vyjadrujú význam Kuprinovho príbehu „Granátový náramok“. Veľmi presne definujú obraz telegrafistu Zheltkova a jeho citov k princeznej Vere, a preto ich beriem ako epigraf mojej eseje.“)
5. Vypracovanie plánu eseje.
Osnova je rámcom eseje. Bez nej nie je možné konzistentne a logicky vyjadrovať svoje myšlienky. Študenti si prečítajú napísané plány esejí a komentujú ich.
1. Úvod. V ňom oslovím pisateľa slovami pozdravu, keďže svoju esej píšem v epištolárnom žánri.
2. Hlavná časť. Nazval som to takto: (Moje myšlienky o láske opísanej v príbehu „Granátový náramok“:
a) Generál Anosov o láske;
b) novoobjavené pocity;
c) láska a listy zo Zheltkova;
d) ľudia bez duše;
e) posledné písmeno;
e) sonáta číslo dva.
3. Záver. M. Gorkij o láske. Význam príbehu „Granátový náramok“.
„Svoju esej napíšem podľa tohto plánu:
1. Úvod. "Téma lásky v dielach spisovateľov a básnikov."
2. Hlavná časť: Čo to bolo: láska alebo šialenstvo? Hlavná myšlienka pozostáva z nasledujúcich slov: „Verím, že Zheltkov nie je blázon, nie maniak, že jeho city k Vere nie sú šialenstvo, ale láska.“ Ako dôkaz uvádzam Zheltkovove listy Vere.
Hlavnú časť tvoria body.
a) hĺbka Zheltkovových pocitov;
b) Zheltkovov posledný list;
c) postoj Verinho manžela k Zheltkovovým pocitom a listom.
3. Záver. Význam príbehu „Granátový náramok“.
6. Voľba úvodu.
Úvod je prvým bodom plánu eseje. Text sa ním začína. Jeho začiatok by mal byť jasný, efektívny, vzbudzujúci záujem čitateľov o celú esej.
Učiteľ a žiaci vymenúvajú a charakterizujú typy úvodov.
1. Historický úvod (charakterizuje éru, v ktorej dielo vzniklo, prípadne opisuje históriu jeho vzniku).
2. Analytický úvod (analyzuje, vysvetľuje význam slova z názvu eseje alebo z diela).
3. Biografické (dôležité informácie zo životopisu spisovateľa).
4. Porovnávací úvod (porovnáva sa prístup rôznych autorov k odhaleniu tej istej témy).
5. Lyrický úvod (o živote alebo o literárny materiál).
(1. „Pri listovaní v trhacom kalendári som si všimol krátke podobenstvo Felixa Krivína. Hovorí v ňom o tom, ako sa jedného dňa „Blinka zamilovala do Slnka... Samozrejme, bolo pre ňu ťažké rátaj s vzájomnosťou: Slnko má na Zemi toľko, Ako si môže všimnúť malú, nevkusnú Bylinku A bola by to dobrá dvojka - Bylinka a Slnko Ale Bylinka si myslela, že tá dvojica bude dobrá, a siahla! Slnko zo všetkých síl.
„Krásna Akácia, Úžasná Akácia, ktorá v nej pozná starého Bylinka! Toto niekedy robí láska, dokonca aj neopätovaná."
Aká krásna rozprávka... - pomyslel som si. "Ale pripomína mi to nejaký druh práce." A zrazu sa mi v pamäti vynorili mená: telegrafista Želtkov a princezná Vera... Bylinka - Želtkov a Slnko - Vera.“
Myslím, že toto je lyrický úvod.
2. „Drahý Alexander Ivanovič! Píše vám obdivovateľ vašej práce. Obraciam sa na vás so slovami vďaky a úcty k vašim nádherným výtvorom. Váš príbeh „Granátový náramok“ vzbudil môj osobitný záujem. Toto dielo na mňa urobilo obrovský dojem: čítam ho už tretíkrát.“
Tento úvod je lyrický.
3. „Láska je obľúbenou témou spisovateľov. V každom diele nájdete stránky venované tomuto pocitu. Shakespeare jemne opisuje lásku v tragédii „Romeo a Julie“, Bulgakov - v románe „Majster a Margarita“. Tyutchev má nádherné riadky o láske:
Láska, láska, hovorí legenda,
Spojenie duše s drahou dušou.
Ich jednota, kombinácia
A ich osudové spojenie,
A súboj je osudný.
A ktorý je nežnejší?
V nerovnom boji dvoch sŕdc,
Čím nevyhnutnejšie a istejšie,
Milovať, trpieť, vášnivo sa rozplývať,
Konečne sa opotrebuje.
Kuprin venuje svoj príbeh „Granátový náramok“ láske.“
Toto je porovnávací úvod.)
Počas diskusie študenti identifikujú výhody a nevýhody prečítaných úvodov. Napríklad v poslednom úvode je podľa ich názoru potrebné určiť, aký druh lásky je opísaný v každom z menovaných diel.
7. Zváženie možností na záver.
Študenti na konci eseje odpovedia na otázku o čom písať a prečítajú si vlastné verzie záveru.
1. „Na záver môžete písať o význame Kuprinovho diela, robiť vyhlásenia o spisovateľovi a jeho diele a vyjadriť svoj názor na príbeh, ktorý čítate.“
2. „Ubehnú roky, ale ideál lásky ako prejav najvyššej duchovnej sily človeka bude naďalej žiť vo vedomí Kuprina a bude sa vteliť do jeho nových diel.“
3. "Tento príbeh je určený pre sofistikovaného čitateľa, ktorý dokáže do hĺbky pochopiť dušu Kuprinových hrdinov."
III. Finalizácia eseje
Po diskusii o fázach práce na eseji by študenti mali dostať čas na dokončenie náčrtu eseje, starostlivejší výber materiálu na esej atď.
IV. Čítanie a diskusia o vzorovej eseji
Ak zostane čas, odporúča sa prediskutovať skladbu, ktorú ste počuli: určte žáner skladby; zvýrazniť úvod, hlavnú časť, záver; formulovať hlavnú myšlienku eseje; pochopiť, ako úplne a logicky je to podložené v eseji; analyzovať úspešnosť výberu materiálu (citácie, vyhlásenia atď.).
Domáce úlohy
Napíšte esej na jednu z navrhovaných tém.
„Majstrovstvo A.I
v príbehu „Granátový náramok“
16 rokov, žiak triedy 11A
Gymnázium MBOU č.10
Pravda Elena Viktorovna,
učiteľ ruského jazyka
a literatúre
Gymnázium MBOU č.10
Sekcia: literatúra
Bane
2015
Obsah
Úvod
1.1.Význam mena
1.2.Úloha epigrafu
2.1.Portrét ako prostriedok na charakterizáciu postáv
2.2 Charakteristiky portrétu v príbehu.
3.1. Funkcie krajiny.
3.2. Úloha krajiny v príbehu „Granátový náramok“.
4.1.Funkcie predmetov pre domácnosť.
4.2. Význam každodenných predmetov v texte.
5. Záver.
6. Zoznam referencií.
Moderátor Igor Volgin venoval jednu z epizód svojej televíznej show „The Glass Bead Game“ analýze diela „Granátový náramok“ Alexandra Ivanoviča Kuprina. Problém bol nastolený ako predmet diskusie: sú Zheltkovove city k Vere Nikolajevnej Sheine láska alebo šialenstvo? Ukázalo sa, že niektorí moderní literárni kritici majú sklon veriť, že činy hrdinu sú stále založené na elementárnej manickej vášni. Verím, že na túto otázku dáva odpoveď sám Kuprin v priebehu svojho rozprávania. Len sa treba bližšie pozrieť na vizuálne a výrazové prostriedky, ktoré majster v práci používa. Z diela určite vznikajú rozporuplné asociácie. Aj čo sa týka definície žánrová originalita v literárnej kritike neexistuje presná odpoveď na otázku: „Granátový náramok“ - príbeh alebo príbeh? Sám autor to nazval príbehom. Autora budeme sledovať.
Alexander Ivanovič Kuprin je muž úžasného osudu. Povaha je silná, temperamentná. Uznávaný majster poviedka, autor nádherných príbehov. Poskytujú široký, rôznorodý obraz ruského života na konci devätnásteho a začiatku dvadsiateho storočia. „Človek prišiel na svet pre nesmiernu slobodu tvorivosti a šťastia“ – tieto slová zo spisovateľovej eseje možno považovať za epigraf celého jeho diela.
„Veľký Kuprinov talent na písanie si veľmi cenili Anton Čechov a Maxim Gorkij, lakomý a prísne náročný Ivan Bunin ho obdivoval s vždy úprimnou vrúcnosťou, pričom Kuprina považoval za najtalentovanejšieho z mladých spisovateľov. Má skutočný, úžasný, skutočný talent. Samozrejme, že univerzálne uznanie a sláva neprišli k Alexandrovi Ivanovičovi Kuprinovi okamžite. Do veľkej literatúry vstupoval pomaly a ťažko, kreatívna cesta jeho bol nerovný a ťažký."
Učebnice, časopisecké články a monografie rozoberajú Kuprinov život, jeho vstup do veľkej literatúry, hlavné diela a témy týchto diel.
Štúdiu diela A. I. Kuprina bolo venovaných veľa prác. Ide o diela Krutikovej L.V., Kuleshova V.I., Smirnova L.A. V súčasnosti existujú monografie o živote a diele A. I. Kuprina od V. N. Afanasjeva a O. Michajlova.
Aktuálnosť témy tejto štúdie je daná neutíchajúcim záujmom modernej literárnej kritiky o tvorivé dedičstvo
A.I. Kuprin, jeho svetonázor a hodnotový systém.
Predmetom tohto výskumné práce je štúdium niektorých prvkov Kuprinových spisovateľských schopností. Analýza umeleckými prostriedkami navrhnutý tak, aby rozšíril možnosti interpretácie literárne dielo.
Predmet výskumu -príbeh "Granátový náramok".
Účelom štúdie je holistické štúdium a analýza niektorých umelecké prostriedky (názov diela a epigraf, portrét, krajina, detaily domácnosti), určenie ich úlohy pri odhaľovaní ideového obsahu diela.
Účelom práce sú tieto úlohy:
1. Zvážte hlavné ustanovenia modernej literárnej kritiky týkajúce sa vyššie uvedených umeleckých prostriedkov.
2. Preštudujte si súhrn umeleckých prostriedkov použitých v príbehu „Granátový náramok“.
3. Určite funkcie epigrafu, portrétu, krajiny, detailov domácnosti pri odhaľovaní zámeru autora.
Na dosiahnutie stanoveného cieľa a riešenie problémov používamemetódy: komplexný literárny a textový rozbor, subjektívna čitateľská interpretácia prozaického textu.
Kapitola 1.
Svet diela je systém, ktorý nejako koreluje so skutočným svetom. Identifikácia, výber a zobrazenie určitých komponentov, ktoré sú významné z pohľadu autora, sú dôležitou súčasťou tvorivého procesu. Spisovateľ nedokáže objekt (vec, portrét, krajinu) pretvoriť vo všetkých jeho črtách a práve spojenie určitých výtvarných prostriedkov v texte nahrádza celok a vyvoláva v čitateľovi asociácie, ktoré autor potrebuje.
Prvý znak umeleckého diela, ktorý stojí nad a pred hlavným textom a berie na seba hlavné bremeno prekonania hranice medzi vonkajší svet a priestorom umeleckého diela je jeho názov. Názov podľa L.S. Vygotského „načrtáva dominantu, ktorá určuje konštrukciu príbehu“ [Vygotsky L.S. 1992: 204]. Názov, - I.R. Galperin rozvíja túto myšlienku, - je stlačený, nezverejnený obsah textu... Názov možno metaforicky zobraziť vo forme skrútenej pružiny, odhaľujúcej jej schopnosti v procese nasadenia“ [Galperin I.R. 1991: 133]. Napokon, ako poznamenávajú vedci, názov nie je len začiatkom, ale aj parafrázou, preformulovaním celého textu.
Kuprinova zručnosť je zrejmá už z názvu príbehu. Prečo majster takto nazýva svoje dielo? Prečo kuprin použil granátový kameň ako základ? Samotný názov je prekvapivo poetický a zvučný. Znie to ako riadok básne napísaný jambickým trimetrom: "Grana / tovy / th / náramok." V dávnych dobách bol tento kameň vášne považovaný za zatvrdnutý oheň ľudského srdca. „Toto je kameň lásky, hnevu a krvi. Ten, kto ho nosí, získava moc nad ľuďmi. Kameň lieči srdce, mozog a pamäť“ – takto hovorí kráľ Šalamún, ktorý dáva svoje milované šperky, o granátovom jablku v príbehu „Sulamith“.
Granátový náramok je pre Zheltkova, hrdinu rovnomenného príbehu, cenný, pretože ho nosila jeho „neskorá matka“ a starodávny náramok má svoju vlastnú históriu: podľa rodinnej legendy má schopnosť odovzdať ženám, ktoré ho nosia, dar predvídavosti a chrániť mužov pred násilnou smrťou.. magické vlastnosti zelené granátové jablko, presvedčíme sa pri čítaní príbehu. Vera Nikolaevna skutočne nečakane predpovedá: "Viem, že tento muž sa zabije." Kuprin porovnáva päť granátov náramku s „piatimi šarlátovými, krvavými svetlami“ a princezná pri pohľade na náramok úzkostlivo zvolá: „Presne krv!“ Láska, ktorú náramok symbolizuje, nepodlieha žiadnym zákonom ani pravidlám. Môže ísť proti všetkým základom spoločnosti. Zheltkov je úbohý malý úradník a Vera Nikolaevna je princezná, ale táto okolnosť hrdinu netrápi, stále miluje, uvedomujúc si len, že nič, ani smrť, neustúpi z jeho úžasného pocitu: „... Tvoja pred smrťou a po smrti tvoj pokorný služobník." Bohužiaľ, Vera Nikolaevna pochopila význam náramku príliš neskoro.
Ešte jedinečnejšie a jedinečné je miesto v príbehu, ktoré epigraf zvyčajne zaberá.
Epigraf je jednou z techník na vyjadrenie pozície autora umelecké dielo. Porozumieť myšlienke diela, ako povedal vynikajúci metodológ G.A. Gukovsky, znamená pochopiť najmä myšlienku každého komponentu. A s týmto sa nedá len súhlasiť. Koniec koncov, epigraf je len navonok autonómna, nezávislá citácia, ale v skutočnosti má úzke štrukturálne spojenie s ostatnými kompozičnými komponentmi. umelecký systém: názov, začiatok, koniec, ako aj dej a obrazy diela.
Ide o multifunkčnú zložku literárneho diela, ktorá pomáha vyjadrovať sa postavenie autora a môže vykonávať funkcie koncepčného prenosu ideologicky - tematický obsah, odhaliť pocity a emócie tvorivá osobnosť, jej postoj k zobrazenému, uvádza ďalšie informácie, slúži ako podpora spisovateľa pre názor autoritatívnej osoby.
Kuprin uvádza názov na miesto epigrafu hudobné dielo, L. van Beethoven. Syn. č. 2, op. 2. Largo Appassionato." To zdôrazňuje skutočnosť, že príbeh „Granátový náramok" a Beethovenova sonáta sú v mnohých smeroch zhodné a niekedy sa dokonca zhodujú.
Hudobný sprievod hrá veľkú úlohu v umeleckej štruktúre diela. Prvýkrát sa objaví na meniny Very Nikolaevny (hrá Jenny Reiter), potom vo finále diela (hrá ju opäť Jenny Reiter!) Vo finále si hrdinka vypočuje presne tú Beethovenovu skladbu, ktorá je epigrafom k „Granátu“. Náramok“ a Verin vnútorný monológ o láske, jeho oneskorené rozpoznanie vyznieva ako báseň v próze: každá významovo celistvá pasáž končí vetou „Posväť sa meno tvoje“ (z modlitby Otčenáš). To nie je náhoda.
Spisovateľ nepochybne hlboko prenikol do samotného ducha a umeleckej štruktúry Beethovenovej hudby. Kuprina zaujala najmä druhá časť sonáty. Skladateľ túto časť predostrel poznámkou Largo appassionato (taliansky: „široký a vášnivý“).
Ako viete, Beethovenovi nebolo nikdy súdené oženiť sa alebo mať deti. Po skladateľovej smrti sa v tajnej zásuvke jeho šatníka našiel list, ktorý dodnes zostáva záhadou a volal sa „List vzdialenému milovanému“. Tento vzácny dokument nikdy neuvádza meno osoby, ktorej je určený (zistilo sa, že list bol napísaný v letovisku v roku 1812). Je možné, že správa bola odoslaná adresátovi a on ju vrátil, ale mohlo sa tiež stať, že nebola nikdy odoslaná – zdalo sa, že ju Beethoven napísal pre seba, v duchu oslovil ženu, ktorú miloval, čím dal priechod svojej melanchólii.
Skladateľov romantický milostný príbeh mohol byť známy Kuprinovi a nejako ovplyvnil obsah, konečný vzhľad „Granátového náramku“ - myšlienku tragickej záhuby vysokej a čistej lásky, ktorá bola pre Kuprina taká dôležitá.
Pomalá časť Beethovenovej sonáty č.2 je napísaná vo forme ronda (francúzsky rondeau - kruh), ktorého písmo je ABACA. Princíp formy je celkom jasný - ide o opakovanie hlavnej témy A (tzv. refrén), medzi ktorými sa objavujú nové - B a C (tzv. epizódy). Zdá sa, že spisovateľovo vnímanie tejto formy mohlo ovplyvniť ten najdôležitejší fragment textu príbehu, kde sa slová skladali v mysli princeznej Very Nikolaevny (ako si pamätáme, zhodovali sa s hudbou a podobali sa dvojveršiam, ktoré končili so slovami „Posväť sa meno tvoje“.
Význam formy (presnejšie opakovanie refrénu) tu možno interpretovať ako návrat k niečomu veľmi dôležitému a podstatnému. Nie je ťažké vidieť, že samotná hudba (tónina Largo appassionato - D dur) má prísny, modlitebný a zároveň jasný charakter - je mimoriadne v súlade so slovami „Posväť sa meno tvoje“, ako aj s celým fragment príbehu, kde sa zdá, že Zheltkov oslovuje princeznú Veru z inej dimenzie.
Venujme pozornosť aj podobnosti niektorých zmien charakteru hudby a udalostí príbehu. V hudbe Largo appassionato je jasne počuť tragický zlom, inváziu niečoho hrozivého, fatálneho - táto invázia sa vyskytuje v druhej epizóde formy, v sekcii „C“ formy ABACA. Tu vidíte sémantiku paralela so smrťou Želtkova - nie je náhoda, že miesto tejto tragickej udalosti v príbehu sa približne zhoduje s miestom dramatického posunu v hudbe pomalej časti sonáty! Posledný refrén znie o oktávu vyššie ako predchádzajúce dva, vďaka čomu prináša osvietenie – veľmi podobné Zheltkovovej jemnej, upokojujúcej „posmrtnej“ výzve Vere. Hudba Largo appassionato končí doznievaním s rozlúčkovým tónom charakteristickým pre závery.
Ešte jedna vec zaujímavý prejav Blízkosť Beethovenovej sonáty a Kuprinovho príbehu možno vidieť v tom, že hudba začiatku refrénu je veľmi podobná zvuku sláčikové kvarteto. Tu môžete vidieť náznak toho, že Zheltkov (ako sám spomína vo svojom samovražednom liste princeznej Vere) ju najčastejšie videl v Beethovenových kvartetách.
Prostredníctvom hudobných obrazov v záverečnej časti príbehu sú zvýraznené aspekty mnohosmerných, emocionálne odlišných zážitkov Želtkova a Very, ktorá počúva tieto zvuky: radostné, modlitebné stavy duše, „sladký smútok“ z predvídania nevyhnutného utrpenia. a smrť, pocit nevyhnutného spojenia ľudskej a prirodzenej existencie. Teda v oblasti veľkého umenia dochádza k intímnemu stretnutiu a zmiereniu „tých, ktorí sa nestretli“ v pozemskom živote. ľudské duše, vďaka čomu umelecký čas a priestor v záverečných scénach príbehu sa otvára do nekonečna, do oblasti večnej krásy.
Kapitola 2
Veľmi dôležité pri zverejňovaní duchovný svet hrdinov, ako aj pochopiť ideový obsah diela, portrétnu charakteristiku.
Literárny portrét sa chápe ako obraz v umeleckom diele celého vzhľadu človeka (tvár, postava, oblečenie, správanie, gestá, mimika). Zoznámenie čitateľa s postavou sa zvyčajne začína portrétom. Každý portrét je do tej či onej miery charakteristický – to znamená, že podľa vonkajších znakov môžeme aspoň stručne a približne posúdiť charakter človeka.
Príbeh obsahuje veľa detailov slovné portréty postavy. Zameriame sa na charakteristiku hlavných postáv. Pochopenie Tajomstva ženská duša, taký príznačný pre literatúru Strieborný vek, realizuje Kuprin prostredníctvom kontrastného a komparatívneho obrazu psychologických portrétov dvoch hrdiniek – sestier Very a Anny.
Vera a Anna, ako autor zdôrazňuje, „boli na pohľad zvláštne nepodobné“: „Najstaršia Vera si vzala svoju matku, krásnu Angličanku, s vysokou ohybnou postavou, jemnou, ale chladnou a hrdou tvárou, krásnu, aj keď dosť veľkú ruky a tie očarujúce šikmé ramená, ktoré možno vidieť v starovekých miniatúrach.“ Odtiaľ pochádza priezvisko Sheina.
Ak všetko v Anne pripomína plameň, oheň, ktorý okolo seba rozptyľuje horiace iskry, tak Vera je skôr mramorová socha, krásna, dokonalá, no chladná a nedostupná. Je zrejmé, že správanie sestier aj ich osudy musia byť z definície odlišné. Kuprin venuje oveľa viac priestoru obrazu Anny ako obrazu hlavnej postavy, aby zvýraznil jej obraz. „Anna bola o veselej nedbanlivosti a roztomilých, niekedy zvláštnych rozporoch. Ochotne sa oddávala najriskantnejšiemu flirtovaniu vo všetkých hlavných mestách a letoviskách Európy, no svojho manžela nikdy nepodviedla...; bol márnotratný, strašne miloval hazardných hier, tanec, silné dojmy, intenzívne predstavenia, navštevovala pochybné kaviarne v zahraničí, no zároveň sa vyznačovala veľkorysou láskavosťou a hlbokou, úprimnou zbožnosťou, ktorá ju nútila dokonca tajne prijať katolicizmus. Mala vzácnu krásu chrbta, hrudníka a ramien. Keď chodila na veľké plesy, odhaľovala sa oveľa viac, ako to dovoľuje slušnosť a móda, ale hovorili, že pod hlbokým výstrihom mala vždy košeľu do vlasov.“ Uvedené vlastnosti vedú k asociatívnej sérii, ktorá tvorí myšlienku hrdinky ako veľmi rozporuplného a zložitého obrazu.
Vera bola „prísne jednoduchá, chladná ku každému a trochu povýšenecky láskavá, nezávislá a kráľovsky pokojná“. Hrdinka je ušľachtilá povaha s bystrým zmyslom pre krásu. Jej „ja“ je však ponorené do akéhosi samolibého spánku, teda do existencie ľahostajnej k sebe samej. Na rozdiel od Anny je šetrná, hospodárna a akékoľvek, aj to najnevinnejšie flirtovanie bolo pre ňu úplne nemožné, preto jej ostrý odpor voči akýmkoľvek prejavom pozornosti zo strany cudzinca.
Portrétny opis zamilovaného úradníka je podaný zaujímavým spôsobom. Prvýkrát sa stretávame so Zheltkovom čítaním jeho milostného listu očami Very Nikolaevny. V popise „veľkolepého kaligrafického rukopisu“, ktorým je napísaná, je viditeľná asociácia s Gogolovým obrazom „malého“ muža v „Plášťe“. V obsahu a štýle písania vystupuje do popredia kontrast ako hlavný princíp autorovej vízie vnútorného života postavy. Cez poníženú plachosť Želtkovových priznaní „úcty, večného obdivu a otrockej oddanosti“ slovami o „lojálnej obeti“ sa nečakane odhaľuje výška ducha dosiahnutého v milostnom zážitku. V záverečnej vete („Tvoj pokorný služobník pred a po smrti...“) sa tradičná formula zdvorilosti, ktorá sa mení, napĺňa existenciálnym významom a stáva sa mimovoľným proroctvom o tragickej perspektíve milostného citu.
Potom sa čitateľ priamo zoznámi s hrdinom. Deje sa tak počas návštevy Verinho manžela a brata u neho. Práve táto epizóda je dejovým a dramatickým jadrom príbehu. Dá sa tu vystopovať kompozičná dominanta - kontrast medzi nedostatkom duchovna a chladnou aroganciou uvažujúcich aristokratov. sami sociálne a intelektuálna elita, a skutočnej vznešenosti skutočných citov, ktorých nositeľom sa stal skromný úradník.
Počiatočným pozadím Zheltkovho obrazu je zhustený život („Zašpinené schodisko páchlo myšami a mačkami“, „na odpočívadle bola tma“, nízka miestnosť; okná, ktoré vyzerali ako okienka „sotva osvetľovali miestnosť“ – to všetko vyzerá žalostne v porovnaní s interiérom Sheinovcov Autor tak čitateľovi ukazuje svet “. malý muž" Popis domu („miestnosť bola nízka... vyzerala ako ubikácia nákladnej lode“) do istej miery skrýva prejavy individuality postavy: „Tvár majiteľa spočiatku nebolo vidieť, ale postupne, cez detaily Želtkova trapas.“ , navonok potešujúce správanie, v ťahoch jeho dynamického portrétu sa objavujú znaky duchovnej sofistikovanosti a umenia: toto je všeobecný vzhľad hrdinu („vysoký, tenký, s dlhými nadýchanými, mäkkými vlasmi“) a „jemná dievčenská tvár“, a hĺbka očí a „tvrdohlavá detská brada s jamkou v strede“. Želtkovov portrét vyvoláva sympatie: jeho vzhľad pripomína anjela a zmienka o detskej jamke nadväzuje na tradície L. N. Tolstého (v jeho dobroty je tam niečo detinské). To všetko nám dáva predstavu o Zheltkovovi ako o úprimnom, nepoškvrnenom, duchovne čistom a vznešenom človeku, povznesenom nad malichernú a vulgárnu márnivosť. Na začiatku návštevy hostí je hrdina zobrazený vtipne, zmätene: „prsty mu behali po boku saka“, „bľabotal s mŕtvymi perami“, „pozeral... s prosebnými očami“.Brat Very Nikolaevny,Nikolaj Nikolajevič sa snaží zastaviť Želtkovov pocit lásky tým, že bezvýznamného úradníka postaví „na jeho miesto“, vyhráža sa mu s odvolaním sa na jeho konexie a oficiálne schopnosti. Mirza-Bulat-Tuganovsky nemá podozrenie, že príroda pravá láska je taká, že to neriadi človek, ale ona ovláda človeka. Zheltkov úplne zmení svoje správanie po tom, čo si uvedomil, že hovorí s osobou oblečenou v rámci svetskej slušnosti, arogantným, ktorý nevedel nič o láske: „zasmial sa“, „strčil si ruky do vreciek ... a zapálil si cigaretu.” Pre neho, ktorý robil osudové rozhodnutie, sa hrozby Nikolaja Nikolajeviča zdali malicherné a bezvýznamné. Takéto prekonávanie vonkajšieho poníženia silou vnútorného významu bude zachytené na posmrtnom portréte Želtkova, kde je tvár človeka, ktorý prešiel veľká láska a skúšky „malého“ človeka sa porovnávajú s „maskami veľkých trpiacich – Puškina a Napoleona“.
Smutné pocity "G.S.J." Vasily Shein chápe, cíti, že je prítomný v „obrovskej tragédii duše“. A iba súdruh prokurátor nemôže pochopiť Zheltkovove pocity a utrpenie.
Pri rozhovore s ním robí gesto, ako keby hádzal pravá ruka z hrude spadne na zem nejaký neviditeľný predmet. Jeho slová sa stali hodenou „neviditeľnou váhou“. Vo svojom zaobchádzaní s ľuďmi je bezcitný a krutý, nešetrí ich citmi a, samozrejme, nikdy nebude úprimne milovať a nikdy nepochopí Zheltkova. Niet divu, že integrálnou súčasťou jeho starobylé šľachtické priezvisko je slovo „damašková oceľ“, v ktorom je počuť zvonenie kovu.
Vo svetle týchto udalostí nadobúda mimoriadny význam úloha imidžu generála Anosova, na prvý pohľad vedľajšej postavy. Samotný vzhľad hrdinu nás inšpiruje k súcitu a dôvere v túto osobu. Toto je „tučný, vysoký, striebristý starý muž. Má... veľkú, drsnú, červenú tvár s mäsitým nosom a s tým dobromyseľným, majestátnym, mierne pohŕdavým výrazom v prižmúrených očiach, usporiadanú do žiarivých, opuchnutých polkruhov, čo je príznačné pre odvážnych a obyčajných ľudí ktorí často a zblízka videli nebezpečenstvo a smrť pred vlastnými očami.“ Zaujímavé sú epitetá, ktoré Kuprin dáva portrétu staršieho. Namiesto definície „sivovlasý“ sa používa prídavné meno „strieborný“, čo dodáva obrázku O väčší sémantický význam. Dá sa predpokladať, že táto postava je exponentom pozície autora.
Hrdina veľa videl, život pozná hlboko a objektívne ho hodnotí. Anosov je jediný z tohto davu, ktorý vidí, že mravné základy spoločnosti sa otriasli do krajnosti, že z čistého, vznešeného citu sa láska zmenila na vulgárne slovo.
Je to generál, ktorý hovorí Vere Nikolaevne o tom, aká by mala byť. pravá láska: „Láska musí byť tragédia. Najväčšie tajomstvo na svete! Žiadne životné vymoženosti ani kompromisy by sa jej nemali týkať.“
Práve tejto postave autor zveruje jeden z najdôležitejších záverov príbehu: v prírode je pravá, svätá láska mimoriadne vzácna a je dostupná len pre málo ľudí a len pre ľudí, ktorí sú toho hodní. Práve on má „poverené“ prinútiť Veru, aby brala lásku tajomného cudzinca vážnejšie: „...možno tvoj životná cesta"Verochka, skrížená... druh lásky, o ktorej ženy snívajú a ktorej muži už nie sú schopní."
Je zrejmé, že autor „Granátového náramku“ pri vytváraní vzhľadu svojich postáv zdedil tradície ruských klasických spisovateľov 19. storočia. Kuprinov portrét je akýmsi kľúčom k hrdinovi, k jeho psychológii, k jeho vnútornému svetu. To, čo sa autorovi páči alebo nepáči, možno ľahko uhádnuť v najkratšom, ľahko načrtnutom portrétnom náčrte.
Kapitola 3
Ďalším veľmi dôležitým zariadením, ktoré odhaľuje autorov zámer, je krajina.
Krajina (z franc. pays – krajina, oblasť) – obraz prírody v umeleckom diele. Krajina je zaradená do systému obrazov a môže slúžiť ako charakterizačný prostriedok vnútorný svet postavy, ako aj prostriedok na charakterizáciu ich duševných pohybov.Práve túto funkciu krajiny pozorujeme v Kuprinovom diele a možno ju korelovať s technikou psychologického paralelizmu.
Udalosti sa odohrávajú na jeseň, niekedy smutné a nudné. Toto ročné obdobie je spojené s rozchodom, smrťou všetkého živého.
Od prvých riadkov príbehu, v popise jesenná krajina je tam pocit vyblednutia. Rovnako ako príroda, aj princezná Vera Nikolaevna bledne a vedie monotónny, ospalý životný štýl, ktorý je založený na známych a pohodlných spojeniach, činnostiach a povinnostiach.
V tomto ohľade je zaujímavý popis kvetinového záhonu hrdinky. "Kvitli viacfarebné dvojité klinčeky, ako aj gillyflower - polovica v kvetoch a polovica v tenkých zelených strukoch, ktoré voňali ako kapusta." ružové kríky Dali - toto leto už tretíkrát - púčiky a ruže, ale už boli nastrúhané, riedke, akoby zdegenerované. Ale georgíny, pivónie a astry kvitli nádherne svojou chladnou, arogantnou krásou a v citlivom vzduchu šírili jesennú, trávnatú, smutnú vôňu. Definície, ktoré Kuprin zvolil na opis kvetov, nám pripomínajú hrdinkinu neprístupnosť. A prívlastok „rozdrvený“ naznačuje, že podobne ako tieto kvety boli zdrvené aj duše predstaviteľov „vysokej spoločnosti“ a niektorí z nich nakoniec stratili predstavu skutočných pocitov a súcitu, napríklad hrdinkinho brat Nikolaj Nikolajevič Mirza-Bulat-Tuganovskij. Tak, tu je krajinametafora nudného, monotónneho života princeznej Very.
Krajina odhaľuje aj rozdielnosť postáv sestier Vera Nikolaevna a Anna Nikolaevna. Ten druhý má jedinečné videnie a vnímanie všetkého krásneho. Videla to v " mesačný svit je tam nejaký ružový odtieň,“ a morská voda vonia ako mignonet. Takýto čuch prezrádza určitý romantizmus obrazu.
Mimochodom, Vera Nikolaevna je tiež obdarená darom vidieť, pochopiť a cítiť krásu sveta okolo seba. Takto hovorí svojej sestre: „...Len si myslím, že my, severania, nikdy nepochopíme krásu mora. Milujem les. Pamätáte si les v Jegorovskom?... Môže to byť niekedy nuda? Borovice!.. A aké machy!.. A muchovníky! Presne z červeného saténu a vyšívané bielymi korálkami. To ticho je také... cool.“ Ale na rozdiel od vášnivej povahy svojej sestry nie je romantička, nemá rada morský živel (pamätáme si, že morský živel spievali všetci romantickí básnici). Možno to je dôvod, prečo okamžite necítila Zheltkovovu romantickú dušu).
Kuprinova krajina je tiež obdarená schopnosťou predvídať udalosti.
V prvej kapitole príbehu čítame: „Prišlo ohavné počasie“, táto okolnosť predpovedá smutné udalosti a dokonca sľubuje smrť: „o týždeň neskôr boli mŕtvoly rybárov vyhodené na rôznych miestach na brehu“. Potom sa „počasie náhle a úplne nečakane zmenilo, „prišli tiché, bezoblačné dni, aké neexistovali ani v júli“ – riadky znejú ako spomienka na niečo dobré a krásne, čo sa Vere Nikolaevne na konci stane. diela.
Záverečné riadky sú nasledovné: „Prišiel mierny vietor a akoby s ňou súcitil, zašuchotal lístím. Tabakové hviezdy voňali ostrejšie...“ Elipsa použitá na konci textu naznačuje zmenu, ktorá nastala s hlavnou postavou. Touto zmenou je tá istá vznešená a mimoriadna láska, o ktorej rozpráva príbeh a ktorej význam nakoniec pochopí doteraz spiaca duša princeznej.
Sémantické zaťaženie, ktoré nesie opis krajiny v tejto práci, je teda obrovské. Náčrt krajiny v mnohých ohľadoch predvída nadchádzajúce udalosti, čo je v súlade s vyhlásením generála Ansova, že skutočná láska musí byť tragédia. Charakterizujú aj vnútorný svet postáv, slúžia ako akýsi rámec na začiatku a na konci diela a umožňujú nám posúdiť vnútorný svet samotného autora, ako blízko sú k sebe niektoré postavy v „Náramku z granátového jablka“. ho.
Kapitola 4
Nie najmenšia úloha pri odhaľovaní ideologický plán„Granátový náramok“ sa hrá s domácimi predmetmi.
Umelecký detail- grafický a výrazový detail, ktorý nesie určitú emocionálnu a významovú záťaž. V práci veľkého umelca nie je nič náhodné. Každé slovo, každý detail, detail je potrebný pre čo najkompletnejšie a najpresnejšie vyjadrenie myšlienok a pocitov.
Funkcie detailov v práci:
Charakteristika
Technika odhaľovania hrdinovho vnútorného sveta
Prostriedok charakterizujúci sociálne postavenie človeka
Detail ako znak kultúrneho a historického charakteru
Etnografický detail
Podrobnosti vypočítané tak, aby v čitateľovi vyvolali určité analógie
Čiastkový symbol
Charakteristika životných podmienok
Detail navrhnutý tak, aby oslovil emocionálne vnímanie čitateľa
Niektoré detaily súvisiace s krajinou portrétna charakteristika, už sme uvažovali. Venujme pozornosť každodenným detailom, ktoré používa Kuprin, a pokúsme sa pochopiť ich úlohu v ideologickej orientácii diela. Darčeky, ktoré dostala Vera Nikolaevna k narodeninám, majú určitú symboliku. Význam granátového náramku už bol diskutovaný vyššie.
Puzdro s náušnicami z perál v tvare hrušky bol darček od manžela.
Podľa legendy sú perly považované za najnešťastnejší šperk, sú to slzy anjelov, navyše sú to hruškovité, združujúce kvapky. Takýto dar podľa definície nemohol urobiť hrdinku šťastnou.
Annin darček - notebook. Je vyrobený zo starodávnej modlitebnej knižky. V ňom sú stránky, ktoré boli kedysi plné božských písiem, rúhavo nahradené tabuľkami zo slonoviny. To naznačuje, že napriek tomu, že Anna Nikolaevna prijala katolicizmus a nosila vlasovú košeľu, nebola askétkou viery. Jej viera bola taká prázdna ako dar, ktorý dala. Niet divu, že Vera Nikolaevna ironicky vyslovila frázu, že iba jej sestra mohla prísť s takouto „bláznivou myšlienkou“.
Zaujímavý údaj udáva počet pozvaných hostí. Je ich trinásť. Autorova pozornosť sa sústreďuje na to, ako Vera Nikolaevna, keď si uvedomila mystický význam čísla, začína byť zaťažená nejasnými predtuchami. Znovu sa vynára myšlienka na tragédiu.
Na stôl sa chystá gurnard, veľmi vzácna ryba. Dané podrobný popis zaujímavosti. "Jeho šupiny sa leskli zlatom, jeho plutvy boli jasne červené a z jeho obrovskej dravej papule boli dve dlhé, bledomodré, zložené vejárovité krídla." Človek má dojem, že niečo pominie, nenávratne stratené, veľmi vzácne.
Počas príbehu sa spomína podomácky vyrobený humorný album s vlastnými ilustráciami k satirickým príbehom princa Vasilija. Parodovaný príbeh telegrafistu zomierajúceho z lásky, ktorý Vere odkázal „dve telegrafné gombíky“ – ďalšie mystifikované varovanie pred blížiacou sa tragédiou. .
Zheltkov predstavuje náramok odmietnutý Verou Nikolaevnou ako darček ikone. Matka Božia nie náhodou. Osem rokov zbožňoval svoju milovanú. Svoju lásku, ktorá sa vo svete ľudí ukázala ako nepotrebnú, prináša ako dar Matke Božej, ten najvyšší ideál Večnej ženskosti, ktorého odraz svetla márne hľadal na zemi.
Symbolický je aj fakt, že milenka v „Granátovom náramku“ sa volá Vera. Slová náboženstvo a viera sú synonymá. Želtkovova láska k Vere je v podstate náboženská. Svedčia o tom aj slová, ktoré Vera počuje v Beethovenovej „Appassionate“: „Mám pred tebou jednu modlitbu: „Posväť sa tvoje meno Na svete nie je nič vyššie ako taká láska.
Ďalším veľmi dôležitým detailom, ktorý je v centre príbehu počas celého príbehu, je kvet ruže. Psychologická motivácia tohto kvetu je mnohostranná.
Kuprin prvýkrát spomína ruže v expozičnej časti príbehu. V náčrte predjesenného vädnutia záhrady, ako už bolo spomenuté, sa opis kvetov mení na umeleckú metaforu: „bývalá vášnivá láska princeznej Very k manželovi sa už dávno zmenila na pocit trvalého, verného, skutočného priateľstva. .“
Ďalej v príbehu princezná Vera vloží dve malé ruže do gombíkovej dierky na kabáte generála Anosova. Jeden kvet je ružový, druhý je karmínový, teda jasne červený; jeden symbolizuje Vieru, druhý Annu.
Medzi mini poviedkami, ktoré tvoria spomienky starca Anosova, je jedna, ktorá zaujíma zvláštne miesto Mladý dôstojník sa „zúrivo a neodvolateľne“ zamiloval do „peknej bulharskej dievčiny“, pani domu, kde sa nachádza. on sa zdržiaval. Tu sa spomínajú suché lupienky ruží. Čítame: „Keď ma uvidela, začala predstierať, že triedi suché lupienky ruží, ktoré miestni obyvatelia zbierali do celých vriec.“ Okvetné lístky ruží na tomto výjave predstavujú zmätok, nemotornosť, netrpezlivosť, istý prvok každodenného života a, samozrejme, úprimnosť citov, ich autentickosť.
V tomto detaile nie je nič vtieravé ani zámerné, ale naopak, je tam autentickosť, prirodzenosť a nejaký, možno až nevýrazný, podtext. Vyjasňuje sa to v poslednej epizóde návštevy princeznej Very v Zheltkovovom byte a jej rozlúčky so zosnulým. Všetky predchádzajúce scény so zmienkou o ruži sú postavené do jedinej sémantickej reťaze, len čo čítame: „...Vera...vybrala z bočného vrecka blúzky veľkú červenú ružu, mierne zdvihla hlavu mŕtvoly ľavou rukou zodvihla a pravou mu položila kvetinu pod krk. „V tej sekunde“ si uvedomila, „že láska, o ktorej každá žena sníva, ju minula“.
Symbolika červenej ruže umiestnenej v rakve je zreteľne viditeľná v kontextových súvislostiach s ďalšími detailmi spomínanými v príbehu v súvislosti s tradičnou symbolikou ruže ako ideálu dokonalosti.Verin darček na rozlúčku nie je len prejavom vďačnosti a prísľubu večná pamäť, ale aj symbol krvi a utrpenia. Tu ruža interaguje s detailmi z inej série (podobnosť Zheltkovovej tváre s maskami veľkých trpiacich, o ktorých sme sa už zmienili). „V jeho zatvorených očiach bola hlboká dôležitosť a jeho pery sa blažene a pokojne usmievali, akoby sa pred rozlúčkou so životom dozvedel nejaké hlboké a sladké tajomstvo, ktoré vyriešilo celý jeho ľudský život.
Nakoniec obraz bielej akácie, ktorej kmeň na konci príbehu objíma Vera Nikolaevna. Toto je veľmi významný detail. Akácia je pre svoju trvácnosť a vitalitu symbolom nesmrteľnosti. Dôstojný záver príbehu - hymna na pravú lásku, ktorá sa ukázala byť silnejšia ako smrť.
Mnohé detaily v príbehu sú teda naplnené symbolikou, ktorá vyjadruje najvnútornejší význam príbehu.
Záver.
Samozrejme, všetka zručnosť spisovateľa v „Granátovom náramku“ je zameraná na vyjadrenie hlavnej myšlienky diela, ktorou je, že skutočná láska dokáže človeka premeniť a pozdvihnúť jeho dušu. Zheltkov nezažíva manickú vášeň (mimochodom, toto je vyhlásenie samotného hrdinu), skutočne miluje
Napriek zjavnej beznádeji nájsť vzájomný cit, láska víťazí, žije a kvitne v duši Želtkova a dáva mu vzácne, nevýslovné, „obrovské šťastie“. Povznáša hrdinu, robí ho významným v jeho vlastných očiach aj v očiach ostatných. Sme presvedčení, že aj neopätovaná láska môže človeku priniesť skutočné potešenie, pretože jej energetický potenciál je skutočne veľký.
Referencie
1. Kolobaeva L.A. Transformácia myšlienky „malého muža“ v diele A. Kuprina // Kolobaeva L.A. Pojem osobnosti v ruskej literatúre prelome XIX-XX storočia. M., 1990. str. 62-84. Štúdia ponúka skúmanie problémov a charakterového sveta v Kuprinovej predrevolučnej próze.
2. Smirnova L.A. A. Kuprin // Smirnova L.A. Ruská literatúra konca devätnásteho a začiatku dvadsiateho storočia. M., 1993. str. 98-127. Časť o Kuprinovi predstavuje podrobný náčrt autorovho tvorivého vývoja v rokoch 1890-1910.
3. Dyakova E.A. Alexander Kuprin // Ruská literatúra na prelome storočí (90. roky 19. storočia – začiatok 20. rokov 20. storočia). Kniha 1. M., 2000. str. 586-625. Práca podrobne skúma Kuprinovo miesto v literatúre začiatku dvadsiateho storočia a hovorí o vnímaní jeho diel súčasnou kritikou.
4. Solntseva N.M. A.I. Kuprin // Dejiny ruskej literatúry 20. storočia (20-50-te roky). Literárny proces. Návod. M., 2006. str. 631-636. Štúdia rieši problémy evolúcie Kuprinovej kreativity v období emigrantov.
Rovnako ako mnohé z Kuprinových diel, aj „Granátový náramok“ má veľmi reálny základ. Manželka ruského guvernéra Ljubimova Ľudmila Ivanovna sa stala predmetom vášne telegrafného úradníka menom Zheltikov, ktorý jej raz poslal darček - pozlátenú retiazku s príveskom. A hoci sa incident v skutočnosti zdal skôr ako anekdota, talent spisovateľa ho premenil na príbeh o skutočnej láske.
Čítanie „Garnet Bracelet“ online je nielen zaujímavé, ale aj poučné. V histórii je veľa tragédií, ale aj veľa skutočný pocit. Okrem toho je história plná symbolov, ktoré hrajú drahokamy. Na jednej strane - granáty od neznámeho milenca, liečivý a upokojujúci kameň a perly od manžela - nielen symbol čistého citu, ale aj zlé znamenie.
A skutočne sa to napĺňa: Kuprinov „Granátový náramok“ je symbolom dramatickej, no zároveň prekvapivo čistej lásky, ktorá povyšuje drobného úradníka Želtka nad všetkých hrdinov diela, bez toho, aby niekoho ponižovala. Jeho cit je ako jeho dar – vzácny krásny kameň v lacnom ráme. A keď sa tajná vášeň dostane na povrch, hrdinu to nesmiešne, rovnako ako ho samovražda neoslabí. Stiahnutie a prečítanie príbehu bude stačiť na to, aby ste pochopili, že vziať si život bolo jediným východiskom pre muža, ktorý nemohol stratiť svoju lásku, a zároveň sa zdá, že sa približuje k tej, ktorú tak zúfalo uctieval - ona bude naňho spomínať až do konca svojich dní nežne a s úctou.
Táto kniha je skutočným chválospevom na lásku, ktorá robí toho najbezvýznamnejšieho človeka krásnym a vždy viac dáva, ako berie, aj keď to, čo berie, je sám život. Pretože len láska je taká silná ako smrť.
Významné miesto v ruskej literatúre zaujíma spisovateľ Alexander Ivanovič Kuprin, ktorý vytvoril mnoho nádherných diel. Ale bol to „Granátový náramok“, ktorý priťahoval a priťahoval čitateľa svojou zrozumiteľnosťou, ale takým hlboký význam a obsah. Kontroverzia okolo tohto príbehu stále pokračuje a jeho popularita neutícha. Kuprin sa rozhodol obdarovať svojich hrdinov tým najvzácnejším, no najskutočnejším darom – láskou a podarilo sa mu to.Smutný milostný príbeh tvorí základ príbehu „Granátový náramok“. Pravá, nezištná, verná láska je hlboký a úprimný cit, hlavná téma príbehu veľkého spisovateľa.
História vzniku príbehu „Granátový náramok“
Váš nový príbeh, ktorý slávny spisovateľ Kuprin ho poňal ako príbeh, začal ho písať na jeseň roku 1910 v ukrajinskom meste Odessa. Myslel si, že by to mohol napísať za pár dní, a dokonca to oznámil v jednom zo svojich listov priateľovi, literárny kritik Klestov. Napísal mu, že čoskoro pošle svoj nový rukopis známemu vydavateľstvu kníh. Ale autor sa mýlil.
Príbeh presahoval požadovanú zápletku, a preto spisovateľovi zabral nie niekoľko dní, ako plánoval, ale niekoľko mesiacov. Je tiež známe, že dielo je založené na príbehu, ktorý sa skutočne stal. Alexander Ivanovič o tom informuje v liste filológovi a priateľovi Fjodorovi Batjuškovovi, keď mu opisujúc, ako prebieha práca na rukopise, mu pripomínajú samotnú históriu, ktorá tvorila základ práce:
„Toto – pamätáš? - smutný príbeh malého telegrafného úradníka P.P. Zheltikova, ktorý bol tak beznádejne, dojímavo a nezištne zamilovaný do Lyubimovovej manželky (D.N. je teraz guvernérom vo Vilne).
V liste priateľovi Batjuškovovi z 21. novembra 1910 priznal, že práca na novom diele ide tvrdo. Napísal:
„Teraz píšem „Náramok“, ale nejde to dobre. Hlavný dôvod- moja neznalosť hudby... A svetský tón!
Je známe, že v decembri rukopis ešte nebol hotový, ale intenzívne sa na ňom pracovalo a sám Kuprin v jednom z listov svoj rukopis hodnotí a hovorí, že výsledkom je dosť „roztomilá“ vec, ktorú si nechce sa mi ani pokrčiť .
Rukopis vyšiel v roku 1911, keď bol publikovaný v časopise „Zem“. V tom čase obsahovala aj venovanie Kuprinovmu priateľovi, spisovateľovi Klestovovi, ktorý sa aktívne podieľal na jej vzniku. Príbeh „Granátový náramok“ mal aj epigraf – prvú líniu hudby z jedného z Beethovenových sonetov.
Zápletka príbehu
Kompozícia príbehu pozostáva z trinástich kapitol. Na začiatku príbehu sa hovorí, aké ťažké to mala princezná Vera Nikolaevna Shein. Veď ešte začiatkom jesene bývala na dači, keď sa všetci susedia pre zlé počasie už dávno presťahovali do mesta. Mladá žena to nemohla urobiť, keďže jej mestský dom práve rekonštruovali. Čoskoro sa však počasie upokojilo a dokonca vyšlo aj slnko. S vrúcnosťou sa zlepšila aj nálada hlavného hrdinu.
V druhej kapitole sa čitateľ dozvie, že narodeniny princeznej bolo treba osláviť s pompou, pretože si to vyžadovalo postavenie jej manžela. Oslava bola naplánovaná na 17. septembra, čo bolo zjavne nad možnosti rodiny. Ide o to, že jej manžel bol už dlho v úpadku, ale stále to neukázal ostatným, hoci to rodinu ovplyvnilo: Vera Nikolaevna si nielenže nemohla dovoliť nič navyše, dokonca na všetkom šetrila. V tento deň jej sestra, s ktorou bola princezná in dobré vzťahy. Anna Nikolaevna Friesse vôbec nebola ako jej sestra, ale jej príbuzní boli k sebe veľmi pripútaní.
V tretej kapitole spisovateľka rozpráva o stretnutí sestier a o prechádzke pri mori, kde Anna venovala svojej sestre svoj cenný darček - zápisník so starožitným obalom. Štvrtá kapitola zavedie čitateľa do večera, keď na oslavu začali prichádzať hostia. Medzi ďalšími pozvanými bol aj generál Anosov, ktorý bol priateľom otca dievčat a sestry poznal od detstva. Dievčatá ho volali dedko, ale robili to sladko, s veľkou úctou a láskou.
Piata kapitola hovorí o tom, aký zábavný bol večer v dome Sheinovcov. Princ Vasily Shein, Verin manžel, neustále rozprával príbehy, ktoré sa stali jeho príbuzným a priateľom, ale robil to tak šikovne, že hostia už ani nechápali, kde je pravda a kde fikcia. Vera Nikolaevna sa chystala vydať príkaz na podávanie čaju, ale po spočítaní hostí sa veľmi zľakla. Princezná bola poverčivá žena a pri stole bolo trinásť hostí.
Keď vyšla k slúžke, dozvedela sa, že posol priniesol darček a lístok. Vera Nikolaevna začala poznámkou a hneď od prvých riadkov si uvedomila, že je to od jej tajného obdivovateľa. Cítila sa však trochu nesvoja. Žena sa pozrela aj na náramok, bol nádherný! Princezná však stála pred dôležitou otázkou, či má tento dar ukázať svojmu manželovi.
Šiesta kapitola je príbehom princeznej a telegrafistky. Verin manžel ukázal svoj album s vtipnými obrázkami a jedným z nich bol príbeh jeho manželky a menšieho úradníka. Ale ešte to nebolo dokončené, a tak to princ Vasilij začal jednoducho rozprávať a nevenoval pozornosť tomu, že jeho manželka bola proti.
V siedmej kapitole sa princezná lúči s hosťami: niektorí odišli domov, iní sa usadili na letnej terase. Mladá žena na chvíľu ukáže list od svojho tajného ctiteľa svojmu manželovi.
Generál Anosov, ktorý odchádza v ôsmej kapitole, si vypočuje príbeh Very Nikolaevny o listoch, ktoré tajný odosielateľ už dlho písal, a potom žene povie, že pravá láska je dosť zriedkavá, ale mala šťastie. Koniec koncov, tento „šialen“ ju miluje nezištnou láskou, o ktorej môže snívať každá žena.
V deviatej kapitole manžel princeznej a jej brat rozoberajú prípad náramku a dospejú k záveru, že tento príbeh sa nielen natiahol, ale môže negatívne ovplyvniť aj reputáciu rodiny. Pred spaním sa zajtra rozhodnú nájsť tohto tajného obdivovateľa Very Nikolaevny, vrátiť mu náramok a navždy ukončiť tento príbeh.
V desiatej kapitole princ Vasily a dievčenský brat Nikolai nájdu Zheltkova a žiadajú, aby tento príbeh navždy skončil. Manžel Very Nikolaevny pocítil v tomto mužovi tragédiu svojej duše, a tak mu dovolil napísať manželke posledný list. Po prečítaní tejto správy si princezná okamžite uvedomila, že tento muž by si určite niečo urobil, napríklad by sa zabil.
V jedenástej kapitole sa princezná dozvedá o Zheltkovovej smrti a číta jeho posledný list, kde si pamätá nasledujúce riadky: „Otestovala som sa – toto nie je choroba, nie maniakálny nápad – toto je láska, ktorou ma chcel Boh odmeniť za niečo. Keď odchádzam, s radosťou hovorím: „Posväť sa meno tvoje. Princezná sa rozhodne ísť na jeho pohreb a pozrieť sa na tohto muža. Môjmu manželovi to nevadí.
Dvanásta a trinásta kapitola sú návštevou zosnulého Želkova, čítaním jeho posledného odkazu a sklamaním ženy, že ju minula pravá láska.
Charakteristika postáv
V diele je málo postáv. Ale stojí za to sa podrobnejšie zaoberať hlavnými postavami:
Vera Nikolaevna Sheina.
pán Zheltkov.
Hlavnou postavou príbehu je Vera Nikolaevna Sheina. Pochádza zo starej šľachtickej rodiny. Vera sa páči všetkým okolo nej, pretože je veľmi krásna a sladká: jemná tvár, aristokratická postava. Je vydatá šesť rokov. Manžel v ňom zastáva dôležité miesto sekulárnej spoločnosti, hoci má finančné problémy. Vera Nikolaevna má dobré vzdelanie. Má tiež brata Nikolaja a sestru Annu. Žije s manželom niekde na pobreží Čierneho mora. Napriek tomu, že Vera je poverčivá žena a vôbec nečíta noviny, miluje hazardné hry.
Ďalšou hlavnou a dôležitou postavou príbehu je pán Zheltkov. Tenký a vysoký muž s nervóznymi prstami nebol boháč. Vyzeral asi na tridsaťpäť rokov. Slúži v kontrolnej komore, ale zastáva nízku funkciu – neplnoletý úradník. Kuprin ho charakterizuje ako skromného, dobre vychovaného a ušľachtilý človek. Kuprin skopíroval tento obrázok z skutočná osoba. Prototypom hlavnej postavy bol drobný telegrafný úradník P. P. Zheltikov.
V tomto príbehu sú aj ďalšie postavy:
✔ Anna.
✔ Nikolay
✔ Manžel hlavnej postavy Vasily Shein.
✔ Generál Anosov.
✔ Ostatné.
Každá z postáv hrala svoju rolu v obsahu príbehu.
Podrobnosti v románe
Príbeh „Granátový náramok“ obsahuje veľa dôležitých detailov, ktoré nám umožňujú hlbšie odhaliť obsah diela. Ale najmä medzi všetkými týmito detailmi vyniká granátový náramok. Podľa zápletky hlavná postava Vera ho dostane ako darček od tajného ctiteľa. Najprv to však Zheltkov, ktorý je tajným obdivovateľom, vloží do jasne červeného puzdra.
Kuprin podrobne opisuje náramok, vďaka čomu možno obdivovať jeho krásu a sofistikovanosť: „Bol zlatý, nekvalitný, veľmi hrubý, ale nafúknutý a na vonkajšej strane úplne pokrytý malými starými, zle vyleštenými granátmi.“ Zvláštnu pozornosť však priťahuje ďalší popis vzácneho náramku: „Uprostred náramku ruža, okolo nejakého zvláštneho malého zeleného kameňa, päť krásnych kabošonových granátov, každý vo veľkosti hrášku.“
Spisovateľ hovorí aj o histórii tohto náramku, čím zdôrazňuje, aký dôležitý bol pre drobného úradníka Zheltkova. Spisovateľ píše, že tieto drahé šperky patrili prababke hlavného hrdinu a posledná osoba, ktorá ich nosila, bola jeho zosnulá matka, ktorú veľmi miloval a uchovával si na ňu tie najvrúcnejšie spomienky. Zelený granát v strede náramku mal podľa menšieho úradníka svoju starodávnu legendu, ktorá sa v rodine Zheltkovcov tradovala z generácie na generáciu. Podľa tejto legendy je človek oslobodený od ťažkých myšlienok, žena dostane za odmenu aj dar prozreteľnosti a muž bude chránený pred každou násilnou smrťou.
Kritika príbehu „Granátový náramok“
Spisovatelia vysoko oceňovali Kuprinovu zručnosť.
Prvú recenziu diela podal Maxim Gorkij v jednom zo svojich listov v roku 1911. Bol z tohto príbehu nadšený a neustále opakoval, že je úžasne napísaný a že konečne začína dobrá literatúra. Čítanie „Granátového náramku“ pre slávneho revolučného spisovateľa Maxima Gorkého sa stalo skutočným sviatkom. Napísal:
“A aká vynikajúca vec “Granátový náramok” od Kuprina... Úžasné!”
