Shishkinov obraz stožiarového lesa v provincii Vyatka. Sosnový Bor. Stožiarový les v provincii Vyatka. Tkanie korálkov

Dokonca aj ľudia ďaleko od maľby vedia o dielach Ivana Ivanoviča Shishkina. Shishkin si počas svojho života získal popularitu maľovaním prírody Ruska, ktoré tak miloval. Súčasníci ho nazývali „kráľom lesa“ a nie je to náhoda, pretože medzi Shishkinovými výtvormi možno nájsť veľa obrazov zobrazujúcich lesnú krajinu.

Obrazy slávny krajinárťažko zameniteľné s dielami iných umelcov. Príroda na Shishkinových plátnach je zobrazená selektívne. Namaľoval ho krajinkár zblízka, zdôrazňujúc hrubú kôru stromov, zeleň listov a korene vyčnievajúce zo zeme. Ak Aivazovsky uprednostňuje zobrazenie sily prvkov, potom sa Shishkinova povaha zdá byť pokojná a pokojná.

(Obraz "Dážď v lese")

Umelec šikovne sprostredkoval tento pocit pokoja prostredníctvom svojich plátien. Prírodné javy ukazoval nie tak často. Jeden z jeho obrazov zobrazuje dážď v lese. Inak sa príroda zdá neotrasiteľná a takmer večná.

(Maľba "Nevietor")

Niektoré plátna zobrazujú predmety, ktoré prežili nápor živlov. Napríklad umelec má niekoľko plátien s názvom „Windfall“. Búrka prešla a zanechala za sebou hromadu polámaných stromov.

(Obraz "Pohľad na ostrov Valaam")

Shishkin miloval ostrov Valaam. Toto miesto inšpirovalo jeho kreativitu, takže medzi umelcovými maľbami nájdete krajiny zobrazujúce pohľady na Valaam. Jedným z týchto obrazov je „Pohľad na ostrov Valaam“. Niektoré obrazy s krajinou ostrova patria do raného obdobia umelcovej tvorby.

(Obraz "Borovice osvetlené slnkom")

Stojí za zmienku, že od samého začiatku sa Shishkin rozhodol pre spôsob zobrazovania prírody. Neberie veľké objekty a nesnaží sa ukázať celý les so zameraním na „tri borovice“.

(Maľba "Divočina")

(Obraz "Rye")

(Obraz "Dubový háj")

(Maľba „Ráno v borovicový les" )

(Maľba "Zima")

Jeden z zaujímavé maľby umelec - "Wilds". Na plátne je zobrazený úsek lesa nedotknutý človekom. Táto oblasť si žije vlastným životom, dokonca aj zem na nej je celá pokrytá vegetáciou. Ak by na toto miesto prišiel človek, cítil by sa ako hrdina nejakej tajomnej ruskej rozprávky. Umelec sa sústredil na detaily, zobrazovanie hlbín lesa. Všetky malé detaily sprostredkoval s úžasnou presnosťou. Na tomto plátne môžete vidieť aj spadnutý strom - stopu po zúrivých živloch.

(Sála obrazov Ivana Šiškina v Treťjakovskej galérii)

Dnes je veľa Shishkinových obrazov možné vidieť v slávnej Treťjakovskej galérii. Stále priťahujú pozornosť znalcov umenia. Shishkin maľoval nielen ruské krajiny. Umelca zaujali aj pohľady na Švajčiarsko. Ale Shishkin sám priznal, že bez ruskej povahy sa nudil.

Dni bezplatných návštev múzea

Každú stredu vstup do stálej expozície „Umenie 20. storočia“ a dočasných výstav v ( Krymský Val, 10) je pre návštevníkov bez exkurzie zdarma (okrem projektu „Avantgarda v troch rozmeroch: Goncharova a Malevich“).

Právo na voľný prístup k výstavám v hlavnej budove na Lavrushinsky Lane, inžinierska budova, Nová Treťjakovská galéria, dom-múzeum V.M. Vasnetsov, múzeum-byt A.M. Vasnetsov sa poskytuje v nasledujúcich dňoch pre určité kategórie občanov v poriadku všeobecný rad :

Prvá a druhá nedeľa v mesiaci:

pre študentov vysokých škôl Ruskej federácie bez ohľadu na formu štúdia (vrátane zahraničných občanov-študentov ruských univerzít, postgraduálnych študentov, adjunktov, rezidentov, asistentov stážistov) po predložení študentského preukazu (neplatí pre predkladajúce osoby študentské preukazy „študent-praktikant“ );

pre študentov stredných a stredných odborných vzdelávacích inštitúcií (od 18 rokov) (občania Ruska a krajín SNŠ). Študenti, ktorí sú držiteľmi kariet ISIC každú prvú a druhú nedeľu v mesiaci, majú právo na bezplatný vstup na výstavu „Umenie 20. storočia“ v Galérii New Treťjakov.

každú sobotu - pre členov veľké rodiny(občania Ruska a krajín SNŠ).

Upozorňujeme, že podmienky bezplatného vstupu na dočasné výstavy sa môžu líšiť. Viac informácií nájdete na stránkach výstavy.

Pozor! V pokladni galérie sa poskytujú vstupenky v nominálnej hodnote „zadarmo“ (po predložení príslušných dokladov – pre vyššie uvedených návštevníkov). V tomto prípade sú všetky služby Galérie vrátane exkurzií hradené v súlade so stanoveným postupom.

Návšteva múzea sviatky

Vážení návštevníci!

Venujte pozornosť otváracím hodinám Tretiakovskej galérie počas sviatkov. Za návštevu sa platí.

Upozorňujeme, že vstup s elektronickými vstupenkami je založený na princípe „kto prv príde, ten prv melie“. S politikou vrátenia elektronické lístky nájdete ho na .

Gratulujeme k nadchádzajúcej dovolenke a čakáme na vás v sálach Treťjakovskej galérie!

Právo na prednostné návštevy Galéria, okrem prípadov ustanovených osobitným príkazom vedenia Galérie, je poskytovaná po predložení dokladov potvrdzujúcich právo na prednostné návštevy:

dôchodcovia (občania Ruska a krajín SNŠ),
riadni držitelia Rádu slávy,
študenti stredných a stredných odborných učilíšť (od 18 rokov),
študenti vysokých škôl v Rusku, ako aj zahraniční študenti študujúci na ruských univerzitách (okrem stážistov),
členovia veľkých rodín (občania Ruska a krajín SNŠ).

Návštevníci vyššie uvedených kategórií občanov si kupujú zľavnený lístok zásada „kto prv príde, ten prv melie“..

Bezplatná návšteva vpravo Hlavné a dočasné výstavy galérie, okrem prípadov ustanovených osobitnou objednávkou vedenia galérie, sú poskytované týmto kategóriám občanov po predložení dokladov potvrdzujúcich právo na voľný vstup:

osoby mladšie ako 18 rokov;
študenti fakúlt so špecializáciou v odbore výtvarného umenia stredné odborné a vysoké školy Ruska bez ohľadu na formu vzdelávania (ako aj zahraniční študenti študujúci na ruských univerzitách). Doložka sa nevzťahuje na osoby predkladajúce študentské preukazy „študentov“ (ak na študentskom preukaze nie je údaj o fakulte, certifikát od vzdelávacej inštitúcie s povinným označením fakulty);
veteránov a postihnutých ľudí z Veľkej Vlastenecká vojna, účastníci nepriateľských akcií, bývalí maloletí väzni koncentračných táborov, get a iných miest núteného zadržiavania vytvorených fašistami a ich spojencami počas druhej svetovej vojny, nezákonne utláčaní a rehabilitovaní občania (občania Ruska a krajín SNŠ);
brancov Ruskej federácie;
Hrdinovia Sovietsky zväz, Hrdinovia Ruskej federácie, Úplní rytieri „Rádu slávy“ (občania Ruska a krajín SNŠ);
osoby so zdravotným postihnutím skupiny I a II, účastníci likvidácie následkov katastrofy v jadrovej elektrárni v Černobyle (občania Ruska a krajín SNŠ);
jedna sprevádzajúca osoba so zdravotným postihnutím skupiny I (občania Ruska a krajín SNŠ);
jedno sprevádzajúce dieťa so zdravotným postihnutím (občania Ruska a krajín SNŠ);
umelci, architekti, dizajnéri - členovia príslušných tvorivých zväzov Ruska a jeho zakladajúcich subjektov, historici umenia - členovia Združenia umeleckých kritikov Ruska a jeho zakladajúcich subjektov, členovia a zamestnanci Ruská akadémia umenie;
členovia Medzinárodnej rady múzeí (ICOM);
zamestnanci múzeí systému Ministerstva kultúry Ruskej federácie a príslušných ministerstiev kultúry, zamestnanci Ministerstva kultúry Ruskej federácie a ministerstiev kultúry zakladajúcich subjektov Ruskej federácie;
dobrovoľníci múzea - vstup na výstavu „Umenie 20. storočia“ (Krymsky Val, 10) a do múzea-bytu A.M. Vasnetsova (občania Ruska);
sprievodcovia-prekladatelia, ktorí majú akreditačnú kartu Asociácie sprievodcov-prekladateľov a tour manažérov Ruska, vrátane tých, ktorí sprevádzajú skupinu zahraničných turistov;
jeden učiteľ vzdelávacej inštitúcie a jeden sprevádzajúci skupinu študentov stredných a stredných odborných učilíšť (s poukazom na exkurziu alebo predplatným); jeden učiteľ zo vzdelávacej inštitúcie, ktorá má štátnu akreditáciu vzdelávacie aktivity počas dohodnutého školenia a mať špeciálny odznak (občania Ruska a krajín SNŠ);
jeden sprevádzajúci skupinu študentov alebo skupinu brancov (ak majú poukaz na exkurziu, predplatné a počas školenia) (ruskí občania).

Návštevníci vyššie uvedených kategórií občanov dostávajú vstupenku „zadarmo“.

Upozorňujeme, že podmienky pre zľavnené vstupné na dočasné výstavy sa môžu líšiť. Viac informácií nájdete na stránkach výstavy.

Ivan Šiškin. Ráno v borovicovom lese. 1889 Tretiakovská galéria

„Ráno v borovicovom lese“ je najviac slávny obraz Ivan Šiškin. Nie, vezmi to vyššie. Toto je najviac populárna maľba v Rusku.

Zdá sa mi však, že táto skutočnosť prináša len malý úžitok samotnému majstrovskému dielu. Dokonca mu to škodí.

Keď je príliš populárny, blýska sa všade. V každej učebnici. Na obaloch od cukríkov (kde pred 100 rokmi začala divoká popularita obrazu).

V dôsledku toho divák stráca záujem o obraz. Rýchlo sa na ňu pozrieme s myšlienkou „Ach, to je zase ona...“. A prechádzame okolo.

Z rovnakého dôvodu som o nej nepísal. Aj keď články o majstrovských dielach píšem už niekoľko rokov. A možno by niekoho prekvapilo, ako som prešiel okolo tohto trháku. Ale teraz už viete prečo.

opravujem sa. Pretože sa chcem s vami bližšie pozrieť na Shishkinovo majstrovské dielo.

Prečo je „Ráno v borovicovom lese“ majstrovským dielom

Shishkin bol realista do špiku kostí. Les zobrazil veľmi realisticky. Starostlivo vyberajte farby. Takýto realizmus ľahko vtiahne diváka do obrazu.

Stačí sa pozrieť na farebné schémy.

Bledé smaragdové ihličie v tieni. Svetlozelená farba mladej trávy v lúčoch ranného slnka. Tmavo okrové ihličie na spadnutý strom.

Hmla je tiež vyrobená z kombinácie rôznych odtieňov. Zelenkastá v tieni. Modrasté vo svetle. A žltne bližšie ku korunám stromov.

Ivan Šiškin. Ráno v borovicovom lese (fragment). 1889 Treťjakovská galéria, Moskva

Celá táto zložitosť vytvára celkový dojem, že sa nachádzate v tomto lese. Cítite tento les. A nielen to vidieť. Remeslo je neuveriteľné.

Ale Shishkinove obrazy, bohužiaľ, sú často porovnávané s fotografiami. Považovať majstra za hlboko staromódneho. Prečo taký realizmus, ak existujú fotografie?

Nesúhlasím s týmto postojom. Je dôležité, aký uhol si umelec zvolí, aké osvetlenie, akú hmlu a dokonca aj mach. To všetko spolu nám odhaľuje kúsok lesa z osobitej stránky. Svojím spôsobom by sme ho nevideli. Ale vidíme sa očami umelca.

A cez jeho pohľad prežívame príjemné emócie: radosť, inšpirácia, nostalgia. A o to ide: vyprovokovať diváka k duchovnej odozve.

Savitsky – asistent alebo spoluautor majstrovského diela?

Príbeh o spoluautorstve Konstantina Savitského sa mi zdá zvláštny. Vo všetkých zdrojoch sa dočítate, že Savitsky bol maliar zvierat, a preto sa dobrovoľne prihlásil na pomoc svojmu priateľovi Shishkinovi. Ako také realistické medvede sú jeho zásluha.

Ale ak sa pozriete na Savitského diela, okamžite pochopíte, že maľba zvierat NIE JE jeho hlavným žánrom.

Bol typický. Často písal o chudobných. Pomocou obrazov pomáhal znevýhodneným. Tu je jedno z jeho vynikajúcich diel „Stretnutie ikony“.

Konstantin Savitsky. Stretnutie s ikonou. 1878 Treťjakovská galéria.

Áno, okrem davu sú tu aj kone. Savitsky ich skutočne vedel zobraziť veľmi realisticky.

Ale Shishkin sa tiež ľahko vyrovnal s podobnou úlohou, ak sa pozriete na jeho živočíšne diela. Podľa mňa nedopadol o nič horšie ako Savitsky.

Ivan Šiškin. Goby. 1863 Treťjakovská galéria, Moskva

Preto nie je celkom jasné, prečo Šiškin poveril Savického napísaním medveďov. Som si istý, že by to zvládol aj sám. Boli priatelia. Možno to bol pokus pomôcť priateľovi finančne? Šiškin bol úspešnejší. Za svoje obrazy dostal vážne peniaze.

Za medvede dostal Savitsky 1/4 poplatku od Shishkina - až 1 000 rubľov (s našimi peniazmi je to asi 0,5 milióna rubľov!) Je nepravdepodobné, že by Savitsky mohol dostať takú sumu za celok. vlastnou prácou.

Formálne mal Treťjakov pravdu. Koniec koncov, Shishkin premyslel celú kompozíciu. Dokonca aj pózy a polohy medveďov. To je zrejmé, ak sa pozriete na náčrty.

Spoluautorstvo ako fenomén v ruskej maľbe

Navyše nejde o prvý takýto prípad v ruskej maľbe. Okamžite som si spomenul na Aivazovského obraz „Puškinova rozlúčka s morom“. Puškina na obraze veľkého morského maliara namaľoval... Iľja Repin.

Jeho meno však na obrázku nie je. Aj keď to nie sú medvede. Ale predsa veľký básnik. Čo treba nielen vykresliť realisticky. Ale aby som bol expresívny. Aby sa v očiach dala čítať rovnaká rozlúčka s morom.

Ivan Aivazovský (spoluautor s I. Repinom). Puškinova rozlúčka s morom. 1877 Celoruské múzeum A.S. Puškin, Petrohrad. Wikipedia.org

Podľa mňa je to náročnejšia úloha ako zobrazenie medveďov. Napriek tomu Repin netrval na spoluautorstve. Naopak, bol som neskutočne šťastný, že môžem spolupracovať s veľkým Aivazovským.

Savitsky bol hrdejší. Urazil ma Treťjakov. Ale naďalej bol priateľom so Shishkinom.

Nemôžeme však poprieť, že bez medveďov by sa tento obraz nestal umelcovým najuznávanejším obrazom. Toto by bolo ďalšie majstrovské dielo Shishkina. Majestátna a úchvatná krajina.

Ale nebol by taký populárny. Boli to medvede, ktoré zohrali svoju úlohu. To znamená, že Savitsky by nemal byť úplne zľavnený.

Ako znovu objaviť „Ráno v borovicovom lese“

A na záver by som sa chcel opäť vrátiť k problému predávkovania imidžu majstrovského diela. Ako sa na to dá pozerať sviežimi očami?

Myslím, že je to možné. Ak to chcete urobiť, pozrite sa na málo známy náčrt obrazu.

Ivan Šiškin. Náčrt pre obraz „Ráno v borovicovom lese“. 1889 Treťjakovská galéria, Moskva

Robí sa to rýchlymi ťahmi. Postavy medveďov sú len načrtnuté a namaľované samotným Shishkinom. Obzvlášť pôsobivé je svetlo v podobe zlatých vertikálnych ťahov.

Slávny obraz" Sosnový Bor. Stožiarový les v Provincia Vyatka“ napísal I. I. Šiškin v roku 1872, počas ofenzívy tvorivá zrelosť. Umelec za to dostal svoju prvú cenu od Spoločnosti cestujúcich umelcov.

Zdá sa, že celé plátno je preniknuté svetlom slnečné svetlo. V jeho teplých lúčoch sa vyhrievajú štíhle obrie borovice. Zdá sa, že cítite vôňu zeme a živice. Po čistom dne vysypanom kameňmi pomaly tečie lesný potôčik. Krajina je pokojná a má jasnú náladu.

Vo filme „Borovicový les. Mast Forest v provincii Vjatka,“ umelec naplno odhaľuje čaro mohutného storočného lesa za jasného slnečného dňa – s vôňou machu a živice, s tichým šumením potoka a „zajačikmi“ na strome. kufre. Umelec šikovne odhaľuje charakter každého kvetu, každého stebla trávy.

Shishkin sa snaží o čo najautentickejšie zobrazenie lesa. Ale zároveň cíti a miluje prírodu tak hlboko, že jeho krajina je oveľa teplejšia a duchovnejšia ako obyčajná dobrá fotografia. Umelec akoby zachytával okamžite sa meniaci stav prírody a podarilo sa mu sprostredkovať divákovi magickú náladu, ktorú mu príroda v tej chvíli nadelila.

S láskou, zručnosťou a nie bez nádychu jemného humoru Shishkin kreslí malé figúrky medveďov hnedých, ktorých pravdepodobne zaujíma dutina s divými včelami. Všetko, čo nám umelec na tomto obrázku ponúka, nie je len majstrovsky vytvorený obraz borovicového lesa, ale aj nádherné „prírodné divadlo“.

Obraz „Borovicový les. Mast Forest v provincii Vyatka“ je jedným z najjasnejších diel Shishkina, hoci z hľadiska zručnosti je plátno stále nižšie ako najvyzretejšie plátna umelca.

Okrem popisu obrazu I. I. Shishkina „Borovicový les. Stožiarový les v provincii Vyatka“, naša webová stránka obsahuje mnoho ďalších popisov obrazov rôznych umelcov, ktoré možno použiť ako pri príprave na písanie eseje o maľbe, tak aj pri úplnejšom oboznámení sa s dielom slávnych majstrov minulosti.

Tkanie korálkov

Tkanie korálkov nie je len spôsob, ako obsadiť voľný čas dieťaťa produktívnymi aktivitami, ale aj príležitosťou na výrobu zaujímavých šperkov a suvenírov vlastnými rukami.

13. (25. januára) 1832, pred 180 rokmi, sa narodil budúci vynikajúci ruský krajinár, maliar, kresliar a rytec – vodný maliar Ivan Ivanovič Šiškin.

Shishkin sa narodil v r malé mesto Elabuga, na brehu rieky Kama. Husté ihličnaté lesy obklopujúce toto mesto a drsná príroda Uralu uchvátili mladého Šiškina.

Zo všetkých druhov maľby Shishkin uprednostňoval krajinu. „...Príroda je vždy nová... a vždy pripravená rozdávať s nevyčerpateľnou zásobou svojich darov, ktoré nazývame život... Čo môže byť lepšie ako príroda..." - píše si vo svojom denníku.

Úzka komunikácia s prírodou a jej starostlivé štúdium prebudili v mladom bádateľovi prírody túžbu zachytiť ju čo najspoľahlivejšie. „Len bezpodmienečné napodobňovanie prírody,“ píše vo svojom študentskom albume, „môže plne uspokojiť požiadavky krajinára a najdôležitejšou vecou pre krajinára je usilovné štúdium prírody – v dôsledku toho maľba od života by mal byť bez fantázie.“

Len tri mesiace po nástupe na Akadémiu umení v Petrohrade upútal Shishkin pozornosť profesorov svojimi prírodnými kresbami krajiny. Netrpezlivo očakával svoju prvú skúšku na Akadémii a veľkú radosť mal, keď mu bola udelená malá strieborná medaila za obraz „Pohľad na predmestie Petrohradu“ odovzdaný do súťaže. Podľa jeho slov chcel obrazom vyjadriť „vernosť, podobnosť, portrétovanie zobrazovanej prírody a sprostredkovať život horko dýchajúcej prírody“.

Obraz „Pohľad na okolie Düsseldorfu“, namaľovaný v roku 1865, priniesol umelcovi titul akademika.

V tom čase už o ňom hovorili ako o talentovanom a virtuóznom kresliarovi. Jeho perokresby, realizované najmenšími ťahmi, s filigránskym dotvorením detailov, prekvapili a ohromili divákov v Rusku aj v zahraničí. Dve takéto kresby získalo düsseldorfské múzeum.

Živý, spoločenský, očarujúci, aktívny Shishkin bol obklopený pozornosťou svojich kamarátov. I. E. Repin, ktorý sa zúčastnil slávnych „štvrtkov“ petrohradského Artela umelcov, o ňom neskôr hovoril: „Hlas hrdinu I. I. Šiškina bolo počuť hlasnejšie ako ktokoľvek iný: ako zelený mohutný les ohromil každého svojím zdravie, dobrú chuť a pravdivú ruskú reč V týchto večeroch nakreslil perom množstvo svojich vynikajúcich kresieb, keď mu za chrbtom lapali po dychu, keď so svojimi mocnými páčidlami a nemotornými prstami mozolnatými od práce začal skresľovať a prekrúcať. vymazať jeho brilantnú kresbu a kresba vyzerala ako nejaký zázrak alebo mágia. hrubé zaobchádzanie autor vystupuje čoraz elegantnejšie a brilantnejšie.“

Už na prvej výstave Wanderers sa objavil Shishkinov slávny obraz „Borovicový les v provincii Vyatka“. Divákovi je prezentovaný obraz majestátneho, mohutného ruského lesa. Pri pohľade na obrázok vzniká dojem hlbokého pokoja, ktorý nenarušia ani medvede pri strome s úľom, ani vták letiaci vysoko na oblohe. Všimnite si, ako krásne sú namaľované kmene starých borovíc: každá má „svoj vlastný charakter“ a „svoju vlastnú tvár“, ale vo všeobecnosti - dojem jediného sveta prírody, plného nevyčerpateľných vitalita. Pokojný detailný príbeh, množstvo detailov spolu s identifikáciou typických, charakteristických, celistvých záberov, jednoduchosti a dostupnosti umelecký jazyk- toto sú charakteristické črty Tento obraz, ako aj následné diela umelca, vždy priťahovali pozornosť divákov na výstavách Združenia kočovníkov.

IN najlepšie maľby Shishkin I. I., vytvorený koncom 70. a v 80. rokoch, je cítiť monumentálny epický začiatok. Obrazy sprostredkúvajú slávnostnú krásu a silu nekonečných ruských lesov. Shishkinove diela potvrdzujúce život sú v súlade so svetonázorom ľudí a spájajú myšlienku šťastia a spokojnosti ľudský život so silou a bohatstvom prírody. Na jednej z umelcových skic môžete vidieť nasledujúci nápis: "... Rozloha, priestor, zem. Žito... Milosť. Ruské bohatstvo." Dôstojným záverom Shishkinovho integrálneho a originálneho diela bol obraz z roku 1898 „Ship Grove“.

V Shishkinovom obraze "Polesie" súčasníci poukázali na to, že umelec nebol schopný dosiahnuť dokonalosť vo farbe, ktorá odlišovala umelcove kresby. N. I. Murashko poznamenal, že by rád videl viac svetla v obraze „Polesie“ „s jeho zlatou hrou, s tisíckami niekedy červenkastých, niekedy vzdušno-modrých prechodov“.

Pozornosti jeho súčasníkov však neunikol fakt, že v jeho dielach 80. rokov začala hrať oveľa väčšiu úlohu farba. V tomto ohľade je dôležité najvyššie ocenenie malebných kvalít Shishkinovho slávneho náčrtu „Borovice osvetlené slnkom“.

Počas pôsobenia ako profesor Shishkin požadoval od svojich študentov, aby vykonali starostlivé predbežné práce na mieste. V zime, keď som musel pracovať v interiéri, som nútil začínajúcich umelcov robiť copy-paints z fotografií. Shishkin zistil, že takáto práca prispela k pochopeniu foriem prírody a pomohla zlepšiť kresbu. Veril, že len dlhé, intenzívne štúdium prírody môže nakoniec krajinárovi otvoriť cestu k samostatnej tvorbe. Okrem toho Shishkin poznamenal, že priemerný človek to otrocky skopíruje, zatiaľ čo „človek s inštinktom si vezme, čo potrebuje“. Nebral však do úvahy, že kopírovanie jednotlivých detailov z fotografií zhotovených mimo ich prirodzeného prostredia ich nepribližuje, ale skôr vzďaľuje od jej hlbokého poznania, ktoré hľadal u svojich žiakov.

V roku 1883 bol umelec na úsvite svojich tvorivých síl. Práve v tom čase Shishkin vytvoril hlavné plátno „Medzi plochým údolím...“, ktoré možno vo svojej úplnosti považovať za klasické. umelecký obraz, úplnosť, monumentálnosť zvuku. Súčasníci obdivovali zásluhy maľby a všimli si podstatnú črtu tohto diela: odhaľuje tie črty prirodzeného života, ktoré sú drahé a blízke každému ruskému človeku, zodpovedajú jeho estetickému ideálu a sú zachytené v ľudovej piesni.

K umelcovi sa zrazu prikradla smrť. Zomrel pri svojom stojane 8. (20. marca) 1898 pri práci na obraze „Lesné kráľovstvo“.

Veľký maliar, brilantný kresliar a leptač zanechal obrovské umelecké dedičstvo.

Podľa knihy "Ivan Ivanovič Shishkin" zostavila I. N. Shuvalova

Obrazy Shishkina I.I.