Prezentácia štýlovej rôznorodosti umenia 17. a 18. storočia. Štýlová rôznorodosť umenia 17.-18. storočia. Realistické trendy vo vývoji umenia 17. – 18. storočia

V Európe sa proces rozdeľovania krajín a národov skončil. Veda rozšírila poznatky o svete. Boli položené základy všetkých moderných prírodných vied: chémie, fyziky, matematiky, biológie, astronómie. Vedecké objavy začiatok 17. storočia definitívne rozbil obraz vesmíru, v strede ktorého bol sám človek. Ak bývalo umenie potvrdil harmóniu vesmíru, teraz sa človek bál hrozby chaosu, kolapsu kozmického svetového poriadku. Tieto zmeny ovplyvnili aj vývoj umenia. XVII – XVIII storočia – jedna z najjasnejších stránok v histórii sveta umeleckej kultúry. Toto je čas, keď bola nahradená renesancia umeleckých štýlov Barok, rokoko, klasicizmus a realizmus, ktoré videli svet novým spôsobom.

MANIERIZMUS Manierizmus (tal. manierismo, od maniera spôsob, štýl), smer na záp. európske umenie 16. storočia, odrážajúc krízu humanistickej kultúry renesancie. Vonkajšie nasledovanie majstrov Vrcholná renesancia, diela manieristov vynikajú zložitosťou, napätím obrazov, manierovou prepracovanosťou formy a často aj ostrosťou výtvarných riešení. El Greco "Kristus na Olivovej hore", národný. Gal., Londýn

Ak je v umení renesancie človek vládcom a tvorcom života, tak v dielach manierizmu je malým zrnkom piesku v chaose sveta. Manierizmus pokrytý rôzne druhy umeleckej tvorivosti– architektúra, maliarstvo, sochárstvo, dekoratívne a úžitkové umenie. El Greco "Laocoon"

Galéria Uffizi Palazzo del Te v Mantove Manierizmus v architektúre sa prejavuje porušením renesančnej rovnováhy; použitie architektonicky nemotivovaných konštrukčných riešení, ktoré v divákovi vyvolávajú pocit úzkosti. Najviac významné úspechy Manýrska architektúra zahŕňa Palazzo del Te v Mantove (dielo Giulia Romana). Budova galérie Uffizi vo Florencii je navrhnutá v manieristickom duchu.

Hlavnými črtami baroka sú pompéznosť, vážnosť, nádhera, dynamika a život potvrdzujúci charakter. Barokové umenie sa vyznačuje výraznými kontrastmi mierky, svetla a tieňa, farieb a kombináciou reality a fantázie. katedrála Santiago de Compostela kostol znamenia Panny Márie v Dubrovitsy Moskva.

Obzvlášť pozoruhodné v barokovom štýle je fúzia rôzne druhy umenia v jednom súbore, väčší stupeň prelínanie architektúry, sochárstva, maliarstva a dekoratívne umenie. Táto túžba po syntéze umenia je základnou črtou baroka. Versailles

Hlavnými témami umenia klasicizmu boli triumf sociálnych princípov nad osobnými princípmi, podriadenie citov povinnosti a idealizácia hrdinských obrazov. N. Poussin „Pastieri z Arkádie“ Louvre, Paríž

V maľbe nadobudol hlavný význam logický vývoj zápletky, jasná vyvážená kompozícia, jasný prenos objemu, s pomocou šerosvitu podriadená úloha farby a použitie miestnych farieb. Claude Lorrain "Odchod kráľovnej zo Sáby" Umelecké formy Klasicizmus sa vyznačuje prísnou organizáciou, rovnováhou, jasnosťou a harmóniou obrazov.

V európskych krajinách existoval klasicizmus dva a pol storočia a potom, keď sa zmenil, bol znovu oživený v neoklasicistických pohyboch 19. – 20. storočia. Diela klasicistickej architektúry sa vyznačovali prísnou organizáciou geometrických línií, jasnosťou objemov a pravidelnosťou usporiadania.

Obraz človeka sa stratil nezávislý význam, postava sa zmenila na detail ornamentálnej výzdoby interiéru. Rokoková maľba mala prevažne dekoratívny charakter. Rokoková maľba, úzko spätá s interiérom, sa rozvíjala v dekoratívnych a stojanových komorových formách. Antoine Watteau „Plavba na ostrov Cythera“ (1721) Fragonard „Hojdačka“ (1767)

REALIZMUS Realizmus (franc. réalisme, z neskorolat. reālis „skutočný“, z latinského rēs „vec“) je estetická pozícia, podľa ktorej je úlohou umenia čo najpresnejšie a najobjektívnejšie zachytiť realitu. Termín „realizmus“ prvýkrát použili Francúzi literárny kritik J. Chanfleury v 50. rokoch. Jules Breton. "Náboženský obrad" (1858)

Thomas Eakins. „Max Schmitt v člne“ (1871) Zrod realizmu v maľbe sa najčastejšie spája s kreativitou francúzsky umelec Gustave Courbet (), ktorý otvoril svoju osobnú výstavu „Pavilón realizmu“ v Paríži v roku 1855. V 70. rokoch 19. storočia. Realizmus bol rozdelený do dvoch hlavných smerov: naturalizmus a impresionizmus. Gustave Courbet. "Pohreb v Ornans"

Závery: V umení 17. – 18. storočia koexistovali rôzne umelecké štýly. Vo svojich prejavoch boli heterogénne, stále mali jednotu a spoločenstvo. Niekedy úplne opačné umelecké rozhodnutia a obrazy boli len originálnymi odpoveďami na najdôležitejšie otázky v živote spoločnosti a človeka. Nedá sa jasne vyjadriť, k akým zmenám došlo XVII storočia vo vnímaní sveta ľuďmi. Ukázalo sa však, že ideály humanizmu neobstáli v skúške času. Tým hlavným sa stáva prostredie, okolie a odraz sveta v pohybe umenie XVII- XVIII storočia

Vyplňte testové úlohy: Pre každú otázku je niekoľko možností odpovede. Odpovede, ktoré považujete za správne, by ste mali označiť (podčiarknuté alebo znamienkom plus). Za každú správnu odpoveď získate jeden bod. Maximálny súčet bodov je 30. Súčet získaných bodov od 24 do 30 zodpovedá testu. 1. Usporiadajte v chronologickom poradí nasledujúce obdobia, štýly, smery v umení: a) klasicizmus; b) barokový; c) románsky sloh; d) renesancia; e) realizmus; f) staroveku; g) gotika; h) manierizmus; i) rokoko

2. Krajina - rodisko baroka: a) Francúzsko; b) Taliansko; c) Holandsko; d) Nemecko. 3. Spojte pojem a definíciu: a) barok b) klasicizmus c) realizmus 1. prísny, vyvážený, harmonický; 2. reprodukcia skutočnosti prostredníctvom zmyslových foriem; 3. bujný, dynamický, kontrastný. 4. Mnohé prvky tohto štýlu boli stelesnené v umení klasicizmu: a) antický; b) barokový; c) gotický. 5. Tento štýl sa považuje za svieži, honosný: a) klasicizmus; b) barokový; c) manierizmus.

6. Prísna organizácia, vyváženosť, jasnosť a harmónia obrazov sú charakteristické pre tento štýl: a) rokoko; b) klasicizmus; c) barokový. 7. Diela tohto štýlu sa vyznačujú intenzitou obrazov, manierovou prepracovanosťou formy, ostrosťou výtvarných riešení: a) rokoko; b) manierizmus; c) barokový. 8. Prilepte architektonický štýl„Architektúra ……… (L. Bernini, F. Borromini v Taliansku, B. F. Rastrelli v Rusku) sa vyznačuje priestorovým rozsahom, jednotou a plynulosťou zložitých, zvyčajne krivočiarych foriem. Často sú tu veľké kolonády, množstvo plastík na fasádach a v interiéroch“ a) gotické b) románske c) barokové

9. Predstavitelia klasicizmu v maliarstve. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevič. 10. Predstavitelia realizmu v maľbe. a) Delacroix; b) Poussin; c) Repin. 11. Periodizácia obdobia baroka: a) c. b) c. c) 17. storočie. (koniec 16. – polovica 18. storočia). 12. G. Galileo, N. Kopernik, I. Newton sú: a) sochári b) vedci c) maliari d) básnici 14. Spojte maliarske diela s autormi: a) Claude Lorrain; b) Nicolas Poussin; c) Iľja Repin; d) El Greco

1 snímka

Štýlová rozmanitosť umenia 17.-18. storočia Spracovala učiteľka výtvarného umenia SOŠ MKOU obce. Brut Guldaeva S.M.

2 snímka

V Európe sa proces rozdeľovania krajín a národov skončil. Veda rozšírila poznatky o svete. Boli položené základy všetkých moderných prírodných vied: chémie, fyziky, matematiky, biológie, astronómie. Vedecké objavy zo začiatku 17. storočia úplne rozbili obraz vesmíru, v strede ktorého bol sám človek. Ak skoršie umenie potvrdzovalo harmóniu vesmíru, teraz sa človek bál hrozby chaosu, kolapsu kozmického svetového poriadku. Tieto zmeny ovplyvnili aj vývoj umenia. 17. – 18. storočie je jednou z najsvetlejších stránok v dejinách svetovej umeleckej kultúry. Toto je obdobie, keď renesanciu vystriedali umelecké slohy baroko, rokoko, klasicizmus a realizmus, ktoré videli svet novým spôsobom.

3 snímka

UMELECKÉ ŠTÝLY Štýl je kombináciou umeleckých prostriedkov a techník v tvorbe umelca, umelecký smer, celú éru. Manierizmus Barokový klasicizmus Rokoko Realizmus

4 snímka

MANIERIZMUS Manierizmus (tal. manierismo, od maniera - spôsob, štýl), smer v západoeurópskom umení 16. storočia, odrážajúci krízu humanistickej kultúry renesancie. Diela manieristov navonok nadväzujú na majstrov vrcholnej renesancie a vyznačujú sa komplexnosťou, intenzitou obrazov, manierovou prepracovanosťou formy a často ostrými výtvarnými riešeniami. El Greco "Kristus na Olivovej hore", 1605. Národné. Gal., Londýn

5 snímka

Vlastnostištýl Manierizmus (nádherný): Rafinovanosť. Domýšľavosť. Obraz fantastického iný svet. Zlomené obrysové čiary. Svetlý a farebný kontrast. Predlžujúce postavy. Nestabilita a náročnosť póz.

6 snímka

Ak je v umení renesancie človek vládcom a tvorcom života, tak v dielach manierizmu je malým zrnkom piesku v chaose sveta. Manierizmus pokrýval rôzne druhy umeleckej tvorivosti – architektúru, maliarstvo, sochárstvo, dekoratívne a úžitkové umenie. El Greco "Laocoon", 1604-1614

7 snímka

Galéria Uffizi Palazzo del Te v Mantove Manierizmus v architektúre sa prejavuje porušením renesančnej rovnováhy; použitie architektonicky nemotivovaných konštrukčných riešení, ktoré v divákovi vyvolávajú pocit úzkosti. K najvýznamnejším počinom manieristickej architektúry patrí Palazzo del Te v Mantove (dielo Giulia Romana). Budova galérie Uffizi vo Florencii je navrhnutá v manieristickom duchu.

8 snímka

BAROKO Barok (tal. barocco – rozmarný) je umelecký štýl, ktorý prevládal od konca 16. do polovice 18. storočia. v umení Európy. Tento štýl vznikol v Taliansku a po renesancii sa rozšíril do ďalších krajín.

Snímka 9

CHARAKTERISTICKÉ ZNAKY BAROKOVÉHO ŠTÝLU: Nádhera. Domýšľavosť. Zakrivenie tvarov. Jas farieb. Hojnosť zlatenia. Množstvo skrútených stĺpov a špirál.

10 snímka

Hlavnými črtami baroka sú pompéznosť, vážnosť, nádhera, dynamika a život potvrdzujúci charakter. Barokové umenie sa vyznačuje výraznými kontrastmi mierky, svetla a tieňa, farieb a kombináciou reality a fantázie. Katedrála Santiago de Compostela Kostol Panny Márie Znamenia v Dubrovitsy. 1690-1704. Moskva.

11 snímka

V barokovom štýle je obzvlášť potrebné poznamenať fúziu rôznych umení v jednom súbore, veľkú mieru prelínania architektúry, sochárstva, maľby a dekoratívneho umenia. Táto túžba po syntéze umenia je základnou črtou baroka. Versailles

12 snímka

KLASICIZMUS Klasicizmus z lat. classicus – „vzorný“ – umelecký smer v európskom umení 17. – 19. storočia, zameraný na ideály antických klasikov. Nicolas Poussin „Tanec na hudbu času“ (1636).

Snímka 13

CHARAKTERISTICKÉ ZNAKY KLASICIZMU: Zdržanlivosť. Jednoduchosť. Objektivita. Definícia. Hladká obrysová línia.

Snímka 14

15 snímka

V maľbe nadobudol hlavný význam logický vývoj zápletky, jasná vyvážená kompozícia, jasný prenos objemu, s pomocou šerosvitu podriadená úloha farby a použitie miestnych farieb. Claude Lorrain „Odchod kráľovnej zo Sáby“ Umelecké formy klasicizmu sa vyznačujú prísnou organizáciou, vyváženosťou, jasnosťou a harmóniou obrazov.

16 snímka

Snímka 17

ROKOKO Rokoko (francúzske rokoko, z rokajlu, rokaj - ozdobný motív v tvare mušle), štýlový smer v európskom umení 1. polovice 18. storočia. Kostol Františka z Assisi v Ouru Preto

18 snímka

CHARAKTERISTICKÉ ZNAKY ROKOKA: Prepracovanosť a zložitosť foriem. Rozmarnosť línií a ozdôb. Ľahkosť. Grace. Vzdušnosť. Koketnosť.

Snímka 19

Rokoko pochádzajúce z Francúzska sa v oblasti architektúry prejavilo najmä v charaktere dekoru, ktorý nadobudol dôrazne elegantné, sofistikovane komplikované formy. Amalienburg pri Mníchove.

20 snímka

Obraz človeka stratil svoj nezávislý význam, postava sa zmenila na detail ornamentálnej výzdoby interiéru. Rokoková maľba mala prevažne dekoratívny charakter. Rokoková maľba, úzko spätá s interiérom, sa rozvíjala v dekoratívnych a stojanových komorových formách. Antoine Watteau „Plavba na ostrov Cythera“ (1721) Fragonard „Hojdačka“ (1767)

21 snímok

REALIZMUS Realizmus (franc. réalisme, z neskorolat. reālis „skutočný“, z latinského rēs „vec“) je estetická pozícia, podľa ktorej je úlohou umenia čo najpresnejšie a najobjektívnejšie zachytiť realitu. Termín „realizmus“ prvýkrát použil francúzsky literárny kritik J. Chanfleury v 50. rokoch. Jules Breton. "Náboženský obrad" (1858)

22 snímka

CHARAKTERISTICKÉ ZNAKY REALIZMU: Objektivita. Presnosť. Špecifickosť. Jednoduchosť. Prirodzenosť.

Snímka 23

Thomas Eakins. „Max Schmitt v člne“ (1871) Zrod realizmu v maľbe sa najčastejšie spája s tvorbou francúzskeho umelca Gustava Courbeta (1819 – 1877), ktorý v roku 1855 otvoril v Paríži svoju osobnú výstavu „Pavilón realizmu“. V 70. rokoch 19. storočia. realizmus sa rozdelil na dva hlavné smery – naturalizmus a impresionizmus. Gustave Courbet. "Pohreb v Ornans." 1849-1850

24 snímka

Realistická maľba sa rozšírila aj mimo Francúzska. IN rôznych krajinách bolo známe pod rôznymi názvami, v Rusku - putovné hnutie. I. E. Repin. "Nákladné lode na Volge" (1873)

25 snímka

Závery: V umení 17. – 18. storočia koexistovali rôzne umelecké štýly. Vo svojich prejavoch boli heterogénne, stále mali jednotu a spoločenstvo. Niekedy úplne opačné umelecké rozhodnutia a obrazy boli len originálnymi odpoveďami na najdôležitejšie otázky v živote spoločnosti a človeka. Nedá sa jednoznačne vyjadriť, aké zmeny nastali v 17. storočí vo vnímaní sveta ľuďmi. Ukázalo sa však, že ideály humanizmu neobstáli v skúške času. Prostredie, okolie a odraz sveta v pohybe sa stali tým hlavným pre umenie 17. – 18. storočia.

Štýlová rôznorodosť umenia 17. – 18. storočia

MHC 11, časť 2.
Modul 1
Lekcia 1
Učiteľka MHC Smirnova Olga Georgievna
1 štvorcový kategórii
Mestská vzdelávacia inštitúcia "Klimovská stredná škola"

El Greco uzdravenie slepého narodeného muža 1570 Galéria v Drážďanoch

Toľko noviniek za dvadsať rokov Ako vo sfére hviezd, tak aj vo forme planét, Vesmír sa rozpadá na atómy, Všetky spojenia sú prerušené, všetko je rozdrvené na kúsky. Základy sa otriasli a teraz Všetko sa pre nás stalo relatívne. John Donne

Predpoklady pre vznik nových štýlov

renesancie

Nové štýly

Svet je jeden

Vedecké objavy zo začiatku 17. storočia úplne rozbili obraz vesmíru.
Človek je bezvýznamným zrnkom piesku vo vesmíre
Chaos, kolaps kozmického svetového poriadku
Tragédia, skepsa

Človek je mierou všetkých vecí (renesancia)
Harmónia vesmíru

Humanizmus

Nové štýly

Manierizmus

barokový

rokoko

klasicizmus

Realizmus

Manierizmus ( charakteristické znaky)

Rafinovaná, virtuózna technika
Napätie a domýšľavosť obrazov, ktoré sú v zajatí nadprirodzených síl
Odmietnutie obrazu skutočný svet a odchod do fantastického, nadpozemského sveta
Zlomené, „hadovité“ obrysové čiary
Ostrá hra svetla a farebných kontrastov
Neočakávané porovnanie veľkých a malých plánov
Hromada nahých tiel
Nezvyčajné predlžovanie postáv alebo naopak zreteľný úbytok detailov
Nestabilita a ťažkosti v pózach

Mučeníctvo svätého Maurícia.

1580 – 1583

Hlavným cieľom baroka je túžba prekvapiť, spôsobiť úžas
Podobne ako manierizmus, aj baroko sprostredkovalo napätie konfliktu, ducha rozporov
Oveľa výraznejšia je ale túžba po oživení harmónie v ľudskom živote
Človek je posadnutý túžbou identifikovať a pochopiť hlavné zákonitosti vývoja života
Smäd po živote a strach zo smrti sa spájajú s pudom sebazáchovy
Hrdinské činy hraničiace s tragédiou a hrôzou. Muž pred voľbou
Pochopenie márnosti existencie, krehkosti života

čo je život? Prchavý tieň, šašo, Na pódiu zúrivý hluk A o hodinu neskôr všetci zabudnutí; rozprávka V ústach blázna, bohatých na slová A zvonivé frázy, no významovo chudobné. William Shakespeare

Hlavné témy baroka

Ľudské trápenie a utrpenie
Mystické alegórie
Vzťah medzi dobrom a zlom, životom a smrťou, láskou a nenávisťou, smädom po rozkoši a odplate za ne

Charakteristika

Emocionálna intenzita vášní
Dynamika a „úzkosť“ siluet
Malebná zábava
Prehnaná nádhera foriem
Množstvo a hromada efektných detailov
Používanie nečakaných metafor
Barok zároveň niektorých oživil všeobecné znaky Renesancia: široký afirmatívny charakter, energický optimizmus, integrálny, konzistentný pohľad na svet, oddanosť súboru a syntéza umenia

Obdobie osvietenského klasicizmu

Hlavné témy:

Víťazstvo verejných zásad nad osobnými
Podriadenie citu povinnosti
Idealizácia hrdinských obrazov

Charakteristické črty klasicizmu

Jasnosť, priamosť a jednoduchosť vo vyjadrení obsahu
Zdržanlivosť, pokoj v emóciách a vášňach
Túžba po objektívnom odraze sveta okolo nás
Dôstojnosť a racionalizmus v konaní
Dodržiavanie správnosti a poriadku
Architektúra sa vyznačuje prísnou organizáciou geometrických línií, jasnosťou objemov, pravidelnosťou usporiadania
V maľbe a sochárstve a DPI: logický vývoj deja, vyvážená kompozícia, hladká obrysová línia, jasná modelácia objemu, podriadenie farby sémantickým akcentom

rokoko (charakteristické znaky)

Vynikajúce, zložité tvary, efektné línie
Štylizácia umývadla. Premena na zložité kučery, na ozdoby v podobe štítu, zvitku, erbu alebo znaku
Motív akantu (bylinná rastlinná štylizácia)
V Rusku - rokajl – ozdobné ornamenty napodobňujúce kombináciu efektných mušlí a zvláštnych rastlín
Mascarons - tvarované, vyrezávané alebo točené masky v podobe ľudskej tváre alebo hlavy zvieraťa, umiestnené nad oknami, dverami, oblúkmi, na fontánach, vázach, nábytku

Rastlina

Štylizácia v rokokovom štýle

Pôvod: 17. – 18. storočie
Princípom realistického umenia je odraz „ako v zrkadle“
Naturalizmus a slepé napodobňovanie prírody sú zároveň cudzie skutočnému realizmu.
Umelci sa len učili vidieť život taký, aký je

Prelínanie a obohacovanie umeleckých štýlov

Skica od Berniniho

Claude Perrault

V umení 17. a 18. storočia koexistovali rôzne umelecké štýly
Vo svojich prejavoch boli heterogénne a stále mali hlbokú vnútornú jednotu a spoločenstvo
Často úplne opačné umelecké rozhodnutia a obrazy boli len originálnymi odpoveďami na najdôležitejšie otázky v živote spoločnosti a človeka.

Otázky k téme

Aké sú charakteristické črty a umelecké ideály umenia 17. – 18. storočia? Ako sa zmenili predstavy o človeku a celkovom obraze sveta v porovnaní s renesanciou?
Povedzte nám o štýlovej rozmanitosti 17. a 18. storočia. Aké sú ich hlavné rozlišovacie znaky?

Snímka 1

Štýlová rôznorodosť umenia 17.-18. storočia
Pripravila učiteľka výtvarnej výchovy a MHC MKOU SOŠ s. Brut Guldaeva S.M.

Snímka 2

17. – 18. storočie je jednou z najsvetlejších stránok v dejinách svetovej umeleckej kultúry. Toto je obdobie, keď renesanciu vystriedali umelecké slohy baroko, rokoko, klasicizmus a realizmus, ktoré videli svet novým spôsobom.

Snímka 3
UMELECKÉ ŠTÝLY
Štýl je kombináciou umeleckých prostriedkov a techník v dielach umelca, umeleckého hnutia, celej éry.

Manierizmus Barokový klasicizmus Rokoko Realizmus

Snímka 4
MANIERIZMUS
Manierizmus (tal. manierismo, od maniera - spôsob, štýl), smer v západoeurópskom umení 16. storočia, odrážajúci krízu humanistickej kultúry renesancie. Diela manieristov navonok nadväzujú na majstrov vrcholnej renesancie a vyznačujú sa komplexnosťou, intenzitou obrazov, manierovou prepracovanosťou formy a často ostrými výtvarnými riešeniami.

El Greco "Kristus na Olivovej hore", 1605. Národné. Gal., Londýn

Snímka 5
Charakteristické črty štýlu manýrismu (náročnosť):

Sofistikovanosť. Domýšľavosť. Obraz fantastického, nadpozemského sveta. Zlomené obrysové čiary. Svetlý a farebný kontrast. Predlžujúce postavy. Nestabilita a náročnosť póz.

Snímka 6
Ak je v umení renesancie človek vládcom a tvorcom života, tak v dielach manierizmu je malým zrnkom piesku v chaose sveta. Manierizmus pokrýval rôzne druhy umeleckej tvorivosti – architektúru, maliarstvo, sochárstvo, dekoratívne a úžitkové umenie.

El Greco "Laocoon", 1604-1614

Snímka 7
Galéria Uffizi
Manierizmus v architektúre sa prejavuje porušením renesančnej rovnováhy; použitie architektonicky nemotivovaných konštrukčných riešení, ktoré v divákovi vyvolávajú pocit úzkosti. K najvýznamnejším počinom manieristickej architektúry patrí Palazzo del Te v Mantove (dielo Giulia Romana). Budova galérie Uffizi vo Florencii je navrhnutá v manieristickom duchu.

Snímka 8

BAROKO
Barok (tal. barocco – rozmarný) je umelecký štýl, ktorý prevládal od konca 16. do polovice 18. storočia. v umení Európy. Tento štýl vznikol v Taliansku a po renesancii sa rozšíril do ďalších krajín.

Snímka 9

CHARAKTERISTICKÉ ZNAKY BAROKOVÉHO ŠTÝLU:
Pompéznosť. Domýšľavosť. Zakrivenie tvarov. Jas farieb. Hojnosť zlatenia. Množstvo skrútených stĺpov a špirál.

Snímka 10

Hlavnými črtami baroka sú pompéznosť, vážnosť, nádhera, dynamika a život potvrdzujúci charakter. Barokové umenie sa vyznačuje výraznými kontrastmi mierky, svetla a tieňa, farieb a kombináciou reality a fantázie.
Katedrála v Santiagu de Compostela
Kostol Matky Božej Znamenia v Dubrovitsy. 1690-1704. Moskva.

Snímka 11

Snímka 12

KLASICIZMUS
Klasicizmus z lat. classicus – „vzorný“ – umelecký smer v európskom umení 17. – 19. storočia, zameraný na ideály antických klasikov.
Nicolas Poussin „Tanec na hudbu času“ (1636).

Snímka 13

CHARAKTERISTICKÉ ZNAKY KLASICIZMU:
Zdržanlivosť. Jednoduchosť. Objektivita. Definícia. Hladká obrysová línia.

Snímka 14

Hlavnými témami umenia klasicizmu boli triumf sociálnych princípov nad osobnými princípmi, podriadenie citov povinnosti a idealizácia hrdinských obrazov.
N. Poussin „Pastieri z Arkádie 1638 -1639“. Louvre, Paríž

Snímka 15

V maľbe nadobudol hlavný význam logický vývoj zápletky, jasná vyvážená kompozícia, jasný prenos objemu, s pomocou šerosvitu podriadená úloha farby a použitie miestnych farieb.
Claude Lorrain "Odchod kráľovnej zo Sáby"
Umelecké formy klasicizmu sa vyznačujú prísnou organizáciou, vyváženosťou, jasnosťou a harmóniou obrazov.

Snímka 16

V európskych krajinách existoval klasicizmus dva a pol storočia a potom, keď sa zmenil, bol znovu oživený v neoklasicistických pohyboch 19. – 20. storočia.
Diela klasicistickej architektúry sa vyznačovali prísnou organizáciou geometrických línií, jasnosťou objemov a pravidelnosťou usporiadania.

Snímka 17

ROKOKO
Rokoko (franc. rokoko, z rokajl, rokaj - ozdobný motív v tvare mušle), slohové hnutie v európskom umení 1. polovice 18. storočia.
Kostol Františka z Assisi v Ouru Preto

Snímka 18

CHARAKTERISTICKÉ VLASTNOSTI ROKOKA:
Prepracovanosť a zložitosť foriem. Rozmarnosť línií a ozdôb. Ľahkosť. Grace. Vzdušnosť. Koketnosť.

Snímka 19

Snímka 20

Obraz človeka stratil svoj nezávislý význam, postava sa zmenila na detail ornamentálnej výzdoby interiéru. Rokoková maľba mala prevažne dekoratívny charakter. Rokoková maľba, úzko spätá s interiérom, sa rozvíjala v dekoratívnych a stojanových komorových formách.
Antoine Watteau „Plavba na ostrov Cythera“ (1721)
Fragonard "Swing" (1767)

Snímka 21

REALIZMUS
Realizmus (franc. réalisme, z neskorolat. reālis „skutočný“, z latinského rēs „vec“) je estetická pozícia, podľa ktorej je úlohou umenia čo najpresnejšie a najobjektívnejšie zachytiť realitu. Termín „realizmus“ prvýkrát použil francúzsky literárny kritik J. Chanfleury v 50. rokoch.
Jules Breton. "Náboženský obrad" (1858)

Snímka 22

CHARAKTERISTICKÉ VLASTNOSTI REALIZMU:
Objektivita. Presnosť. Špecifickosť. Jednoduchosť. Prirodzenosť.

Snímka 23

Thomas Eakins. "Max Schmitt v člne" (1871)
Zrod realizmu v maľbe sa najčastejšie spája s tvorbou francúzskeho umelca Gustava Courbeta (1819-1877), ktorý v roku 1855 otvoril v Paríži svoju osobnú výstavu „Pavilón realizmu“. V 70. rokoch 19. storočia. realizmus sa rozdelil na dva hlavné smery – naturalizmus a impresionizmus.
Gustave Courbet. "Pohreb v Ornans." 1849-1850

Snímka 24

Realistická maľba sa rozšírila aj mimo Francúzska. V rôznych krajinách to bolo známe pod rôznymi názvami, v Rusku - putovné hnutie.
I. E. Repin. "Nákladné lode na Volge" (1873)

Snímka 25

Závery:
V umení 17. a 18. storočia koexistovali rôzne umelecké štýly. Vo svojich prejavoch boli heterogénne, stále mali jednotu a spoločenstvo. Niekedy úplne opačné umelecké rozhodnutia a obrazy boli len originálnymi odpoveďami na najdôležitejšie otázky v živote spoločnosti a človeka. Nedá sa jednoznačne vyjadriť, aké zmeny nastali v 17. storočí vo vnímaní sveta ľuďmi. Ukázalo sa však, že ideály humanizmu neobstáli v skúške času. Prostredie, okolie a odraz sveta v pohybe sa stali tým hlavným pre umenie 17. – 18. storočia.

Snímka 26

Základná literatúra: 1. Danilova G.I. Svetová umelecká kultúra. 11. trieda. – M.: Drop, 2007. Literatúra na dočítanie: Solodovnikov Yu.A. Svetová umelecká kultúra. 11. trieda. – M.: Vzdelávanie, 2010. Encyklopédia pre deti. čl. Zväzok 7.- M.: Avanta+, 1999. http://ru.wikipedia.org/

Snímka 27

Dokončite testovacie úlohy:
Pri každej otázke je niekoľko možností odpovede. Odpovede, ktoré považujete za správne, by ste mali označiť (podčiarknuté alebo znamienkom plus). Za každú správnu odpoveď získate jeden bod. Maximálny súčet bodov je 30. Súčet získaných bodov od 24 do 30 zodpovedá testu.
Usporiadajte nasledujúce obdobia, štýly, smery v umení v chronologickom poradí: a) klasicizmus;

b) barokový;

c) románsky sloh;

d) renesancia;

6. Prísna organizácia, vyváženosť, jasnosť a harmónia obrazov sú charakteristické pre tento štýl: a) rokoko;

b) klasicizmus;

c) barokový. 7. Diela tohto štýlu sa vyznačujú intenzitou obrazov, manierovou prepracovanosťou formy, ostrosťou výtvarných riešení: a) rokoko;

b) manierizmus;

c) barokový. 8. Vložte architektonický štýl „Architektúra ……… (L. Bernini, F. Borromini v Taliansku, B. F. Rastrelli v Rusku) sa vyznačuje priestorovým rozsahom, jednotou a plynulosťou zložitých, zvyčajne krivočiarych foriem.
1
2
3
4

Často sú tu veľké kolonády, množstvo plastík na fasádach a v interiéroch“ a) gotické b) románske c) barokové

Snímka 30 9. Predstavitelia klasicizmu v maliarstve. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevič. 10. Predstavitelia realizmu v maľbe. a) Delacroix; b) Poussin; c) Repin. 11. Periodizácia doby baroka: a) 14.-16. storočie.

b) 15-16 storočia.

Významnými predstaviteľmi barokového štýlu v literatúre boli Calderon (Španielsko), D. Milton (Anglicko); v maliarstve - P. P. Rubens (narodený v Nemecku), v architektúre - L. Bernini (Taliansko); v hudbe - J. S. Bach, G. F. Handel (Nemecko), A. Vivaldi (Taliansko).

európske umenie XVIII storočia kombinoval dva rôzne antagonistické princípy: klasicizmus a romantizmus. Klasicizmus znamenal podriadenie človeka spoločenskému systému, kým rozvíjajúci sa romantizmus sa snažil maximalizovať individuálny, osobný začiatok. však klasicizmus XVIII storočia sa výrazne zmenilo v porovnaní s klasicizmus XVII storočia, pričom sa v niektorých prípadoch vylúčila jedna z najcharakteristickejších čŕt tohto štýlu - antické klasické formy. Okrem toho „nový“ klasicizmus osvietenstva vo svojej podstate nebol cudzí romantizmu.

Dôležitý nový začiatok v umenie XVIII storočí došlo aj k vzniku hnutí, ktoré nemali svoje vlastné štýlová forma a nepociťoval potrebu ho rozvíjať. Toto najväčšie kultúrne hnutie bolo predovšetkým sentimentalizmus, plne odzrkadľujúce osvietenské predstavy o pôvodnej čistote a láskavosti ľudskej povahy, ktoré sa strácajú spolu s pôvodným „prirodzeným stavom“ spoločnosti, jej vzdialením od prírody. Sentimentalizmus bol adresovaný predovšetkým vnútornému, osobnému, intímnemu svetu ľudských pocitov a myšlienok, a preto si nevyžadoval špeciálny štylistický dizajn. Sentimentalizmus má mimoriadne blízko k romantizmu, „prirodzený“ človek, ktorého oslavuje, nevyhnutne prežíva tragédiu stretu s prírodnými a spoločenskými živlami, so samotným životom, ktorý pripravuje veľké prevraty, ktorých predtucha všetko napĺňa. kultúra XVIII storočí.

Jednou z najdôležitejších charakteristík kultúry osvietenstva je proces nahrádzania náboženských princípov umenia svetskými. V 18. storočí dostala svetská architektúra po prvý raz prednosť pred cirkevnou architektúrou takmer v celej Európe. Zjavná je aj invázia sekularizmu do náboženskej maľby v tých krajinách, kde predtým hral. hlavnú úlohu- Taliansko, Rakúsko, Nemecko. Žánrová maľba odráža každodenné pozorovanie umelca skutočný život skutočných ľudí, sa stáva rozšíreným takmer vo všetkých európskych krajinách, niekedy sa snaží zaujať hlavné miesto v umení. Slávnostný portrét, v minulosti tak populárny, ustupuje intímnemu portrétu a v krajinomaľba Takzvaná „náladová krajina“ vzniká a šíri sa v rôznych krajinách (Watteau, Gainsborough, Guardi).

Charakteristická vlastnosť maľba XVIII storočia je venovaná zvýšená pozornosť skici nielen medzi samotnými umelcami, ale aj medzi znalcami umeleckých diel. Osobné, individuálne vnímanie a nálada premietnutá do náčrtu sa niekedy ukáže zaujímavejšie a spôsobí väčší emocionálny a estetický dojem ako hotové dielo. Kresby a rytiny sú cenené viac ako maľby, pretože vytvárajú priamejšie spojenie medzi divákom a umelcom. Vkus a požiadavky doby zmenili aj požiadavky na farba maľby. V dielach umelcov 18. storočia sa umocňuje dekoratívne chápanie farby, maľba by mala nielen niečo vyjadrovať a odrážať, ale aj zdobiť miesto, kde sa nachádza. Preto spolu s jemnosťou poltónov a jemnosťou farieb sa umelci usilujú o viacfarebnosť a dokonca aj o pestrosť.

Produktom čisto svetskej kultúry osvietenstva bol štýl "rokoko", ktorý sa dočkal najdokonalejšej implementácie v teréne úžitkového umenia. Prejavilo sa to aj v iných oblastiach, kde umelec musí riešiť dekoratívne a dizajnérske problémy: v architektúre - v plánovaní a interiérovom dizajne, v maľbe - v dekoratívnych paneloch, maľbách, paravánoch atď. Rokoková architektúra a maľba sú primárne zamerané na vytváranie komfortu a milosť pre človeka, ktorý bude kontemplovať a užívať si ich výtvory. Malé miestnosti nepôsobia stiesnene vďaka ilúzii „hracieho priestoru“ vytvorenej architektmi a umelcami, ktorí na to šikovne využívajú rôzne umelecké prostriedky: ornament, zrkadlá, panely, špeciálne farby atď. Nový štýl sa stal predovšetkým štýl skromných domov, do ktorých niekoľkými technikami vniesol ducha útulnosti a pohodlia bez zdôrazňovaného luxusu a okázalosti. Osemnáste storočie zaviedlo veľa domácich potrieb, ktoré dávajú človeku pohodlie a pokoj, bránia jeho túžbam a robia z nich zároveň predmety skutočného umenia.

Nemenej významným aspektom kultúry osvietenstva bol apel na imprinting umeleckými prostriedkamiľudské pocity a pôžitky (duchovné aj fyzické). Medzi najväčšími mysliteľmi osvietenstva (Voltaire, Helvetius) možno nájsť „galantné výjavy“, v ktorých protest proti dobovej svätosvätej morálke niekedy prerastie do márnomyseľnosti. Vo Francúzsku od samého začiatkom XVIII storočia verejnosť aj kritici začínajú od nového umenia požadovať predovšetkým „príjemné“. Takéto požiadavky boli kladené na maľbu, hudbu a divadlo. „Príjemné“ znamenalo „citlivé“ aj čisto zmyselné. Voltairova slávna fráza „Všetky žánre sú dobré, okrem nudných“ najjasnejšie odráža túto požiadavku doby.

Tendencia výtvarného umenia byť zábavná, výpravná a literárna vysvetľuje jeho zblíženie s divadlom. 18. storočie je často nazývané „zlatým vekom divadla“. Mená Beaumarchais, Sheridan, Fielding, Gozzi, Goldoni tvoria jednu z najvýraznejších stránok v histórii svetovej drámy.

Ukázalo sa, že divadlo má blízko k samotnému duchu doby. Sám život sa k nemu pohol, naznačoval zaujímavé zápletky a kolízie, napĺňal staré formy novým obsahom. Nie je náhoda, že práve v období osvietenstva sa slávny benátsky karneval stal nielen sviatkom, ale práve spôsobom života, formou každodenného života.

Hudba zaujímala v 18. storočí dôležité miesto v hierarchii duchovných hodnôt. Ak výtvarného umenia Rokoko sa v prvom rade snaží zdobiť život, divadlo - odhaľovať a baviť, potom hudba osvietenstva ohromuje človeka rozsahom a hĺbkou analýzy najskrytejších kútov. ľudská duša. Mení sa aj postoj k hudbe, ktorá bola v 17. storočí len aplikovaným nástrojom vplyvu v svetskej i náboženskej sfére kultúry. Vo Francúzsku a Taliansku v druhej polovici storočia prekvitala nová svetská forma hudby, opera. „Najvážnejšie“ formy sa vyvinuli v Nemecku a Rakúsku hudobných diel– oratórium a omša. Úspech hudobná kultúra Obdobie osvietenstva je nepochybne dielom Bacha a Mozarta.

Vek osvietenia je charakterizovaný túžbou po dobrodružstve, dobrodružstve, cestovaní a túžbou preniknúť do iného „kultúrneho“ priestoru. Svoj prejav našiel v magických operách s mnohými mimoriadnymi premenami, v tragikomédiách, rozprávkach atď.

Výnimočným príspevkom k dejinám svetovej kultúry bolo vydávanie základnej „Encyklopédie vied, umení a remesiel“, ktoré sa začalo D. Diderot(1713-1784) a D'Alembert. Encyklopédia systematizuje najdôležitejšie vedecké úspechy ľudstva a schvaľuje systém kultúrnych hodnôt, čo sa prejavilo najviac pokrokové názory tej doby.

Plne odrážal znaky doby, celú jej zložitosť a nejednotnosť - filozof, prírodovedec, básnik a prozaik - Voltaire. Jedno z najhlbších a najsatirickejších diel Voltaira "Candide alebo optimista" plne odrážali všeobecné trendy vo vývoji náučnej literatúry.

Zakladateľ vzdelávacieho romantizmu v literatúre - J. J. Rousseau. Jeho morálne a estetické ideály sa naplno prejavili v jeho najznámejšom a najvýznamnejšom románe "Nová Eloise" Stúpenci rusizmu boli Karamzin („ Chudák Lisa"), Goethe ("Smútok mladého Werthera"), Chaderlos de Laclos ("Nebezpečné vzťahy").

Vek osvietenstva bol veľkým zlomom v r duchovný rozvoj Európy, ktorá ovplyvnila takmer všetky sféry spoločensko-politického a kultúrny život. Po vyvrátení politických a právnych noriem, estetických a etických kódexov starotriednej spoločnosti vykonali osvietenci titánsku prácu na vytvorení pozitívneho systému hodnôt, adresovaného predovšetkým človeku bez ohľadu na jeho sociálnu príslušnosť, ktorý sa organicky stal súčasťou tela a krv západnej civilizácie. Kultúrne dedičstvo 18. storočie dodnes udivuje mimoriadnou rozmanitosťou, bohatstvom žánrov a štýlov, hĺbkou pochopenia ľudských vášní, najväčším optimizmom a vierou v človeka a jeho myseľ.