Plán zlatej jesene v Karélii. Nádherná povaha opisu Karélie. Fauna Karélie

Meshkov - Zlatá jeseň v Karélii

Na jeseň sú krajiny prírody také krásne a plné mnohých odtieňov, že básnici zasvätili svoje básne jeseni a umelci odrážajú jej vzhľad vo farbách svojich plátien. Ale zároveň si každý nájde tú svoju náladu vo farbách jesene.

Chcel by som definovať a reflektovať, v čom spočíva naplnenie a inšpirácia jesenná príroda v Karélii, čo tak presne a starostlivo vyjadril vo svojom obraze „Zlatá jeseň v Karélii“ jeden z profesionálnych maliarov krajiny Ruska Vasily Vasilyevič Meshkov.

Umelec navštívil Karéliu štyrikrát (v rokoch 1951, 1952, 1954 a 1956). Zdá sa mi, že do Karélie prišiel preto, lebo príroda tohto severného kraja prilákala Vasilija Vasilieviča svojou často smutnou krajinou, no práve v nich našiel tú tichú jesennú náladu doznievajúceho času, ktorá do drsnej krajiny vnáša jemnosť a nostalgiu. vzhľad prírody. Krajina obrazu kombinuje žltú, sivú a zelenú farbu so zábleskami žlto-červeného lístia na stromoch, čo umelcovi umožnilo akcentovať na pozadí sivých monochromatických oblakov.

Popredie obrazu zvýrazňuje niekoľko stromov s tenkými kmeňmi, ktoré sa neponáhľajú zhadzovať listy, vystupujú v žltých a červených odtieňoch. Vľavo v pozadí obrázku sú tmavozelené borovice, ktoré sú viditeľné z diaľky ako pás lesa a sú zvýraznené jednotlivými tmavými stromami v strede kompozície. Vľavo sú viditeľné jazerá, ktoré majú podobnú farbu ako obloha. Pravú stranu krajiny vypĺňajú stromy so žltým olistením.
Celkový dojem z obrazu: pokoj a chlad severnej prírody s malými svetlé akcenty, vyjadrenie zvuku meniacich sa ročných období, od krátkeho leta až po smutný čas padajúceho lístia.

V zlate jesenného lístia brezy, zelených borovíc, žiarivo červených odtieňoch zhlukov dozretých jarabín a jemnej červenkastej žiare osík sa formuje nálada krajiny, prostredníctvom ktorej si všímate a chápete krásu prírody. z Karélie.

Ako znak zloženia obrazu „Zlatá jeseň v Karélii“ možno poznamenať, že plátno sa zdá byť predĺžené v horizontálnom smere (umelec často používal tento formát vo svojich obrazoch), čo nám umožňuje zdôrazniť nesmiernosť. lesných plôch Karélie. Na sprostredkovanie svojich myšlienok a vízií tým, ktorí uvažujú nad obrazom, umelec používa techniku kontrastu, keď vidíme tvrdosť skál veľkých balvanov, ale na pozadí krehkých tenkých stromov, ktoré sa chvejú v chladnom vetre. Vo sfarbení obrazu je vidieť originalitu, ktorá je vyjadrená kombináciou tmavých kameňov, nízkej šedej jesennej oblohy, zlatých listov stromov, vzduchu je svieži a les stíchne, pomocou takýchto techník umelec snažil sa vyjadriť náladu prírody tohto severného regiónu.

Esej podľa Polenovovho obrazu Moskovské nádvorie, popis 5. stupňa
Veľmi svetlý obraz. Je slnečná aj príjemná. Je tu veľa priestoru, veľa zelene. Toto je jedno z mnohých nádvorí v Moskve.
Esej o obraze Baba Yaga od Bilibiny, ročník 5
Dnes som sa mohol zoznámiť s obrazom veľkolepého majstra ilustrátora Ivana Jakovlevicha Bilibina „Baba Yaga“, ktorý bol vytvorený pre známa rozprávka"Vasilisa krásna"

MBSCOU SKOSH

Mestá Ozyorsk, Čeľabinská oblasť

Esej-popis na základe obrázku

Vasilij Vasilievič Meškov

"Zlatá jeseň v Karélii"

učiteľ ruského jazyka a literatúry

Esejový popis založený na maľbe Vasilija Vasiljeviča Meshkova „Zlatá jeseň v Karélii“

(hodina ruštiny v 8. ročníku)

ciele:

1. učiť slovný opis;

2. rozvíjať súvislú reč žiakov;

3. pestovať zmysel pre krásu, záujem o kreativitu a maľovanie.

4. rozvíjať pravopisné a interpunkčné schopnosti žiakov.

Epigraf

Maliari, ponorte si štetce
do ruchu arbatských dvorov a za úsvitu,
takže tvoje štetce sú ako listy,
ako listy, ako listy do novembra.

Namočte štetce do modrej
podľa tradície zabudnutého mesta,
kresliť usilovne a s láskou,
ako s láskou kráčame po Tverskej.

Nech sa chodník rozkýve, len čo sa zobudí!
Nech to začne, čo sa ešte nezačalo.
Kreslíš, kreslíš, dostaneš kredit...
Čo by sme mali hádať: uspeli alebo zlyhali?

Vy, ako sudcovia, kreslíte naše osudy,
naše leto, naša zima a jar...
Je v poriadku, že sme cudzinci. Ty kreslíš!
Čo nie je jasné, vysvetlím neskôr.

Bulat Okudžava

Pár slov o umelcovi

ruský krajinomaľba bohaté a rozmanité vo svojich typoch a nálade v ňom sprostredkovanej. Zahŕňa rozlohy polí a morí, bohatstvo a rozmanitosť lesov a lúk, originalitu starej ruskej dediny a modernej dediny, oddelené architektonických pamiatok, mestské súbory, parky a námestia.

Jedným z najplodnejších predstaviteľov ruskej realistickej umeleckej školy je Vasilij Vasilievič Meškov (1893–1963). Ľudový umelec RSFSR. Člen korešpondenta Akadémie umení ZSSR. Víťaz Stalinovej ceny. Ruský maliar, syn umelca V. N. Meshkova. Študoval na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry. V roku 1911 sa pridal k Wanderers. Na začiatku tvorivej tvorby maľoval najmä mestské krajiny. (Snímka 4)

Po absolvovaní Moskovskej školy maľby, sochárstva a architektúry odišiel Meshkov pokračovať v štúdiu do zahraničia. Návrat do Ruska v roku 1914, keď začala prvá vojna svetovej vojne, bol mobilizovaný ako umelec a veľa cestoval s veliteľstvom armády. Počas týchto rokov vytvoril veľa skíc o vojne. (Snímka 5)

Po roku 1917 umelec opúšťa svoju milovanú historická téma a stane sa divadelným umelcom.

Cesta na Krym a Kaukaz v rokoch 1924-1925 bola míľnikom v r. tvorivý životopis V.V. Meshkova: začal sa zaujímať o krajinu. On tvorí celú sériu obrazy s ich „Meshkovsky“ striebristým sfarbením: „Sivý deň“, „Strieborný dážď“, „Chlad“, „Po daždi“, „Jazero“ atď. Jeho krajiny vyjadrujú poetický stav prírody v súlade s umelcovou náladou . (snímky 6,7)

Počas Veľkej Vlastenecká vojna podniká niekoľko ciest na front, v dôsledku čoho v roku 1944 vytvára diela „Po nepriateľovi“ a „Po stopách okupantov“. (snímky 8, 9)

Živé myšlienky času sa odhaľujú v krajinách, ako je obraz „Príbeh Uralu“. Ale v tomto prípade umelecký obraz diela s veľkou silou vyjadrujú myšlienky spoločnosti práve v prvých povojnových rokoch, keď naši ľudia po víťazstve nad temnými silami fašizmu pocítili v sebe mocné sily, keď sa pred nimi otvorili obrovské obzory, keď cítili aby boli suverénnym pánom svojej obrovskej vlasti, ktorá odrazila inváziu strašného nepriateľa

(snímky 10, 11)

Po krutých rokoch vojny bol Meshkov obzvlášť citlivý na prírodu. Maľuje krajiny, ktoré akoby potvrdzovali ľudské právo šťastný život: „Kopny“, „Oka Dali“, „Cold Day“, „Kosogor“, „Zlatý moskovský región“. (snímky 12 - 14)

Umelcove osobné výstavy sa konali v Moskve (1916, 1941, 1953) a Novosibirsku (1929). Diela sú uložené v Štátnej Treťjakovskej galérii, Štátnom ruskom múzeu a Múzeu ruského umenia v Kyjeve. (snímky 15 - 19)

(snímka 20 - 22)

Práca z maľby

Čo je zobrazené na obrázku? Pred nami je reprodukcia obrazu úžasného umelca Vasily Vasilyevich Meshkov. Vytvoril množstvo nádherných obrazov venovaných tomuto regiónu, ale najlepší z nich je „Zlatá jeseň v Karélii“. Autor odhalil osobitú poéziu severskej prírody, drsnú a prísnu. Na obrázku vidíme suchý zamračený deň. Vzduch je čistý a priehľadný. Sivé, jesenné studené oblaky visia nízko a zdá sa, že sa lepia na vrcholky borovíc. Nie je slnko, ale sú farby jesenný les

vytvoriť efekt jasného svetla.

Čo vidí divák v popredí?

V popredí obrazu vidíme kamennú vyvýšeninu porastenú vzácnymi drevinami odetý do zlata. Medzi nimi ležia balvany v obrovských šedých blokoch. Nad lesom sa týčia vysoké štíhle borovice so zelenou korunou, tiahnuce sa k chladnej severnej oblohe.

Čo je zobrazené na pozadí obrázku?

V pozadí za stromami, obklopené borovicami, vidno sivú hladinu jazera, ktorého brehy ešte stále pokrýva zelená tráva. Naľavo za ním vidieť tmavý pás lesa. Zamračená, mliečno šedá obloha dotvára jesennú krajinu.

Podľa akých detailov môžete určiť, že obrázok zobrazuje Karéliu?

Karelia je veľmi krásny a malebný región s majestátnou a drsnou prírodou. Kopcovitý terén, množstvo jazier, skromná vegetácia, ktorá si razí cestu k slnku cez kamene. Karelia je obzvlášť krásna na jeseň. Príroda sa lúči s krátkym letom žiarivo a zúrivo. Tento čas severnej jesene zobrazil V.V Meshkov vo svojom obraze „Zlatá jeseň v Karélii“.

Zdá sa, že celá príroda zamrzla v nádeji, že si toto jesenné čaro predĺži čo najdlhšie. Reťaz sivastých jazier, žltnúca tráva na kopci, koruny stromov horiace zúrivým ohňom, matná modrá obloha v oblakoch – celá krajina tu hltavo nasáva posledné teplo, akoby sa snažila oddialiť nevyhnutnú zimu.

Aké sú vlastnosti kompozície obrazu? (Prečo si umelec vyberá podlhovastý formát obrazu?)

Podlhovastý horizontálny formát plátna si umelec zvolil, samozrejme, nie náhodou – panoráma, ktorá vďaka nemu vznikla, zdôrazňuje mierku a rozmanitosť karelskej prírody. Umelec často vytvára takú priestorovú kompozíciu, ktorá zvýrazňuje dĺžku krajiny a zároveň jej dodáva epický zvuk.

Čo si myslíte, že chcel umelec vyjadriť svojou krajinou?

„Krajina jazier, nebojácnych vtákov a nevyšliapaných chodníkov“, ako sa tento kraj kedysi nazýval, uchvátila umelca osobitou poéziou drsnej krajiny a farby. Tu je kráľovstvo vody, kameňa a lesa. Reťaz nekonečných jazier s rôznymi obrysmi je niekedy spojená kanálmi a vodopádmi, niekedy oddelená kamennými hrebeňmi. Medzi jazerami sú roztrúsené malé zalesnené ostrovčeky, ktoré vytvárajú zvláštny pomalý rytmus v panoráme jazier. Kamene buď stáli ako bizarné divoké skaly, holé alebo zarastené borovicami, alebo sa rozprestierali v pravidelných radoch, alebo boli roztrúsené do samostatných balvanov, pokrytých machmi a lišajníkmi alebo hladko rozomletých vodou a vetrom.

Aký dojem na vás urobil obrázok?

Samotný umelec je zamilovaný do svojej prírody, prináša potešenie publiku a núti nás znova a znova obdivovať jasnú a viacfarebnú karelskú krajinu. Farba obrazu vyjadruje chlad a slávnosť jesennej prírody. Vidíme hĺbku a obrovské rozlohy ruského severu, ktoré vám vyrazia dych.

Práca s učebnicou ( napr. č. 54 II časť )

Zo slov uvedených v cvičení vymyslite frázy, napíšte ich na tabuľu a do zošita.

Možný plán eseje

V.V.

Meshkov je talentovaný maliar krajiny.

Popis maľby:
popredia;
pozadie;
vlastnosti terénu;
základné farby a odtiene;

vlastnosti kompozície.

Nálada vyvolaná krajinou.

Práca na texte eseje.

Literatúra:

Khudyakova L.A. Maľba krajiny na hodinách rozvoja reči. RYASh č. 2, 1993

› Internetové zdroje: Meškov . Meškov . IN

› maľby _ meškov v

› asilij_vasilevich.htmInternetové zdroje: ,_ Meškov wiki/

› Asiliy_NikitichInternetové zdroje:

› dic.nsf/enc_pictures/2017/maľby vsesvit/tema/p/maliar/m/2/

› maľby - .html vsesvit/tema/p/maliar/m/2/

Predo mnou je reprodukcia obrazu V. V. Meshkova „Zlatá jeseň v Karélii“. Zobrazuje jesennú krajinu. V popredí obrázku sú balvany ležiace v kruhu. A len jeden z nich leží v určitej vzdialenosti od ostatných. Popredie krajiny tvoria aj zlatožlté brezy, červenkasté osiky, vysoké tmavozelené borovice a fragment okraja lesa vľavo.

V pozadí obrázku je malý rybník. S najväčšou pravdepodobnosťou ide o jazero. Vľavo za jazerom takmer nevidieť malý, ale hustý tmavý les. Zatiahnutá, bielo-sivá obloha dopĺňa pozadie tohto obrazu.

Na maľovanie obrazu umelec použil svoje vlastné farby. Používa rôzne odtiene zlata a sivá, pridávajúc sem trochu zelene.
Tento obrázok má jednu zvláštnosť. Ide o predĺžený horizontálny formát plátna. Myslím, že sa to robí preto, lebo je ťažké zachytiť toľko detailov v normálnom pomere strán. Koniec koncov, krajina zobrazuje mnohých rôzne stromy, veľké kamene, okraj, jazero, les v pozadí a kúsok oblohy.

Vzhľadom na súbeh žiarivých zlatých a tmavozelených farieb je na obrázku určitý kontrast: na jednej strane sa skončilo horúce, farebné leto a začalo sa zamračené obdobie a na druhej strane nastal čas zlatá, krásna krása jesene.

Keď som prvýkrát videl obraz „Zlatá jeseň v Karélii“, nenašiel som v ňom absolútne nič. Ale táto esej ma „prinútila“ pozrieť sa bližšie na všetky detaily tejto krajiny. A po jeho napísaní som pre seba znovu objavil tento obrázok.

Príklad eseje č. 2 podľa obrazu Zlatá jeseň v Karélii

Vasily Vasilyevich Meshkov namaľoval krajinu „Zlatá jeseň v Karélii“ v roku 1949. Obraz zobrazuje prírodu drsného severného regiónu. Na prvý pohľad sa plátno javí ako nevýrazné, jedno z tých, ktoré odzrkadľujú bežnú vegetáciu a ročné obdobie, no pri bližšom pohľade si uvedomíte, že farby ožívajú a stávajú sa jasnejšími. Človek má pocit, že obraz dýcha čistým vzduchom plným vôní karelského lesa.

V pozadí za stromami planúcimi jesenným lístím je vidieť jazierko. S najväčšou pravdepodobnosťou ide o malé jazero „lambushka“, ako sa tieto jazerá s láskou nazývajú miestnych obyvateľov. Kmene stromov a kríkov sa odrážajú v tmavej vode lesného jazierka. Mierne mastná vodná hladina akoby dýchala chladom. K jazeru vedie malá cesta, ktorú pravdepodobne využívajú obyvatelia okolitých osád na kúpanie v horúcich dňoch.

Krajina vytvára pocit pokoja, akoby sa príroda chystala spať a pomaly driemala. Väčšina stromov zmenila svoje zelené oblečenie na jasne oranžové, karmínové a zlaté. Toto je posledná maškaráda, kým zo seba striaste padajúce lístie a upadnete do hlbokého spánku až do jari.

Obloha v krajine je zobrazená v oloveno-sivých tónoch, s oblakmi a modré azúro je takmer neviditeľné. Ale nedeprimuje, naopak, zdôrazňuje krásu karelského lesa. Zdá sa, že celkom nedávno mrholilo, čo obmývalo stromy a vegetáciu a len dodávalo jas miestnej farbe. Pre les teraz nadišiel čas - zlatá jeseň, keď dni ešte nie sú krátke a noci sú bez mrazov a lístie na stromoch pokojne hrá všetkými farbami septembra, ktorý nabral na sile.

Technika ťahov štetcom a detailné obrysy nám umožňujú vidieť dva štíhle tenké kmene brezy v pravom dolnom rohu obrazu. Medzi nepokojmi farieb vyzerajú tieto mladé krásky ako žlté lampáše, ktoré osvetľujú tmavý les žiarou svojich listov.

Veľké borovice na lodi hľadia na každého ako verní strážcovia. Zvláštnosťou týchto stromov je, že sa vetvia len na samom vrchu a kmeň je takmer holý, vďaka čomu je drevo obzvlášť vhodné na stavbu lodí. Tieto lesné krásky dostali príležitosť vidieť zmenu krajiny a ročných období viackrát.

Napriek množstvu sivých a tmavých odtieňov nie je na obrázku žiadna nuda. Všetko je tak harmonické a celistvé, že sa zdá, akoby ste stáli na okraji tohto lesa, dýchali chladný jesenný vzduch a pod nohami cítili vôňu hnilého lístia.

Ukážka eseje č. 3 podľa obrazu Zlatá jeseň v Karélii

Obraz „Zlatá jeseň v Karélii“ od slávneho ruského umelca Vasily Meshkov je právom uznávaný ako jedno z jeho najlepších diel. Karélia je republika nekonečných oblastí, ukrytá za hranicami civilizácie. Akoby čas preletel popri týchto krajinách. Na tomto obrázku autor zobrazil nádherné obdobie roka - jeseň, ktorá sa, žiaľ, v Karélii zriedka vyskytuje ako zlatá.

V popredí obrázku vidíme hromadu kameňov, ktoré stmavli od vlhkosti alebo tak vyzerajú, pretože neboli vystavené slnečné svetlo. Také kamene sa nám zdajú také pochmúrne na pozadí stromov s krásnou zlatou farbou. Medzi týmito kameňmi sú stromy s tenkými kmeňmi, ale so sviežimi čiapočkami listov, vďaka ktorým sú kamene pre ich hravú krásu sotva viditeľné.

Horizont je tiež bohatý na farby a upúta našu pozornosť. Sivá obloha so všetkým svojím vzhľadom nám ukazuje, že sa to chystá zlomiť a na okolité územie sa vyliať dážď. Na pozadí olovenej oblohy obzvlášť výrazne vystupujú borovice, ktoré v porovnaní s malými stromami pôsobia ako obri. V diaľke za stromami vidíme jazero, ktoré svojou hladkou hladinou udržuje atmosféru pokoja zobrazovanej krajiny. Príroda akoby zamrzla v pokoji a očakávaní blížiacej sa zimy.

Vo svojom obraze „Zlatá jeseň v Karélii“ Meshkov odrážal osobitnú povahu severnej a drsnej prírody. Na sprostredkovanie obrazu použil špeciálnu kombináciu farieb a odtieňov. Pomocou mnohých odtieňov žltej, červenej a oranžovej, čiernej a šedej nám dal výraznú farebnosť vyobrazených stromov, kameňov, oblohy, trávy. Vďaka usilovnosti a zručnosti umelca nám sprostredkoval atmosféru a krásu prírody ruského regiónu, ktorá je Karélii vlastná.

Pri maľovaní obrazu Meshkov nepoužil štandardný formát- horizontálne predĺžený. S najväčšou pravdepodobnosťou bol tento formát použitý na zachytenie a sprostredkovanie čo najväčšieho množstva prírodných krás karelského regiónu. Vidno tu okraj lesa, zlaté čiapky stromov, jazierko, obrovské kamenné balvany a ťažké olovené nebo. Je tiež jasne viditeľné, že umelec maľoval tento obrázok stojaci na kopci.

Pri pohľade na Meshkovov obraz nedobrovoľne cítite atmosféru jesenný deň. A môžeme s istotou povedať, že autorovi sa podarilo sprostredkovať publiku ten jesenný Karelský deň.

Príklad eseje č. 4 podľa obrazu Zlatá jeseň v Karélii

Tento obrázok sa mi veľmi páčil, pretože naozaj milujem jeseň, milujem všetky farby tohto ročného obdobia. Jeseň mám veľmi rada a písať esej na tento obrázok je dvojnásobne príjemné. A tu je moja esej o tomto obrázku:

Týždeň sa ukázal ako ťažký a pod touto záťažou s nedostatkom nálady som išiel čerstvý vzduch. Hlavou mi prebleskli odpovede na niektoré nepochopiteľné situácie a otázky, no potom ma ako naschvál opustili.

Vietor silno fúkal a kolísal stromy, padalo z nich lístie, vírilo sa, tancovali a postupne uvádzali môj život do harmónie. Krok za krokom, pri pohľade na zlatú jeseň Karélie, sa mi v hlave vynárali zaujímavé myšlienky, vznikali nové plány a každý nápad bol lepší a lepší. Dlho som sa na celú túto prírodu pozeral z malého kopčeka. Pri pohľade na zamračenú oblohu som sa pozrel do diaľky a uvidel nádherné sivozelené balvany, boli pokryté malým množstvom lístia. Stromy boli úžasne krásne. Myslím, že si celú túto krajinu budem dlho pamätať, ako sa vysoké borovice hojdali pri oblohe, ako sa vynímali z červeného lístia briez. Uprostred lesa bolo jazierko, odrážali sa v ňom stromy a nebolo hneď jasné, že je tam voda. Zdalo sa, že je to všetko len rozprávka. Svetlé a teplé farby listy ma hriali a svieži chladný vzduch ma objal a upokojil. Nadýchol som sa a vydýchol atmosféru tohto miesta a užíval si skutočný pokoj.

Po návrate domov som si uvedomil, že príroda je živý, inteligentný tvor, ktorý mi pomáha vyrovnať sa sám so sebou a svojimi problémami. Ľudia najčastejšie nevidia to, čo je samozrejmé, nevidia, čo žije a čo prežíva.

Ukážka eseje č. 5 podľa obrazu Zlatá jeseň v Karélii

Predo mnou je reprodukcia obrazu úžasného umelca V.V. Meshkova „Zlatá jeseň v Karélii“ Plátno zobrazuje jeseň plnú pestrých farieb, krásnu vo svojej jednoduchosti. Myslím, že umelec dokázal úplne preniesť jesennú atmosféru, ktorá vládla v Karélii, na plátno a zároveň sprostredkovať kus svojej duše.

V popredí obrazu vidíme stromy odeté do „zlatého brokátu“ nad korunami stromov, ktoré vyzerajú ako zlaté mince. Pri vode sa nachádza obrovský balvan zachytávajúci odrazy prírody. Kmene stromov sú napoly pochované v rieke.

V pozadí, skrytý za stromami, obklopený borovicami, je malý rybník. Naľavo za ním vidieť tmavý pás lesa. Zamračená, mliečno šedá obloha dotvára jesennú krajinu.
Vo filme „Zlatá jeseň v Karélii“ Meshkov odhalil osobitnú poéziu tejto severskej drsnej prírody. Aby sprostredkoval jej sofistikovanosť a zvláštny šarm, našiel svoje vlastné farby. Na maľbe dominujú odtiene zlatej a šedej, prelínané zeleňou. Vďaka tomu sa vytvára špeciálna nálada, ktorá vyjadruje samotnú podstatu karelského regiónu, krásu jeho prírody.

Na maľovanie tohto obrazu umelec použil predĺžený horizontálny formát. Zdá sa mi, že to bolo urobené s cieľom ukázať všetku krásu Karélie. Veď sa pozrite, koľko vecí je tu vyobrazených! Veľa riek, okraj lesa, zlatý les, veľké kamenné balvany a kus oblohy.

Tento obrázok sa mi veľmi páčil, je jednoduchý, nenápadný, no zároveň práve tieto vlastnosti ho robia jedinečným.

Ruskí umelci Meshkovs.Meshkov Vasily Vasilyevich (1893-1963).Syn. - časť 2.

ruský - Sovietsky maliar, syn umelca V. N. Meshkova, akademika maľby, laureáta štátnej ceny ZSSR Študoval na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry. V roku 1911 sa pridal k Wanderers. Na začiatku tvorivej tvorby maľoval najmä mestské krajiny. V roku 1922 sa V.V Meshkov pripojil k AHHR a obrátil sa k témam októbrovej revolúcie a občianska vojna(séria náčrtov „Október v Moskve“ atď.). Počas Veľkej vlasteneckej vojny umelec vytvoril sériu plátien pod bežné meno"Na cestách ústupu fašistov." V.V. Meshkov veľa a plodne pracoval vo svojom obľúbenom krajinnom žánri. Jeho krajinomaľby sa vyznačujú osobitnou majestátnou a drsnou interpretáciou ruskej prírody („Príbeh Uralu“, 1949, „Kama“, 1950, „Zlatá jeseň v Karélii“ atď.). ľuďmi umenia, najlepšími maliarmi tej doby, a to nemohlo ovplyvniť jeho osud „Som dedičný maliar. Môj otec, umelec Vasilij Nikitich Meshkov, ma od detstva predurčil k tomuto odboru a všetky moje nádeje a túžby sa zhodovali s plánmi môjho otca,“ takto sa začína autobiografia V. V. Meshkova.V detstve bol najlákavejším svetom plným fascinujúcich vecí dielňa môjho otca, slávneho portrétistu. Pod jeho vedením začal chlapec svoju prvú bežné triedy maľovanie. Vo veku 14 rokov debutoval na výstave svojimi nesmelými, stále neobratnými prácami na témy ruských dejín, no už v týchto dielach bolo cítiť autorov originálny, voľný maliarsky štýl po absolvovaní Moskovskej maliarskej školy , Sochárstvo a architektúra, kde boli jeho učiteľmi také osobnosti ako A M. Korin, A. M. Vasnetsov, L. O. Pasternak, V. N. Baksheev, Meshkov išiel pokračovať vo vzdelávaní do zahraničia Po návrate do Ruska v roku 1914, keď začala prvá svetová vojna, bol mobilizovaný ako umelec a veľa cestoval s veliteľstvom armády. V týchto rokoch vytvoril mnoho skíc o vojne Po roku 1917 umelec opustil svoju obľúbenú historickú tému a stal sa divadelným umelcom Cesta na Krym a Kaukaz v rokoch 1924-1925 bola míľnikom v tvorivej biografii V. V. Meshkova. začal sa zaujímať o krajinu. A hoci bol naďalej divadelným umelcom, nebola to práca v divadle, ktorá určila jeho tvorivé túžby, ale jeho vášeň pre krajinu. Svojím „Meshkovským“ striebristým sfarbením vytvára celú sériu obrazov: „Sivý deň“, „Strieborný dážď“, „Chlad“, „Po daždi“, „Jazero“ atď. Jeho krajiny sprostredkúvajú poetický stav prírody, V súlade s náladou umelca počas Veľkej vlasteneckej vojny vytvoril umelec mnoho diel venovaných vojenským témam: „Obrana Leningradu“, „Hrdinský Leningrad počas vojny“, „Bitka v Severnom mori“ atď. najlepšie maľby toho času - „1941 pri Moskve“ Po krutých rokoch vojny bol Meshkov obzvlášť citlivý na prírodu. Maľuje krajiny, ktoré, ako sa zdá, potvrdzujú právo človeka na šťastný život: „Hromady“, „Vzdialenosti v poriadku“, „Chladný deň“, „Svah“, „Zlatá moskovská oblasť“.

Zimný deň. Moskovský región, 1940

Riečna niva. 1940.

Krajina s riekou.1930.

Vidiecky motív 20. roky 20. storočia.

Dobre jesenný masív.1948.Nikolajevskij múzeum umenia pomenovaný po V.V.Vereščaginovi.

Ostrov jeleňov.1961.Múzeum umenia Sumy pomenované po N.Kh.Onatskom.

Krajina.

Rybárske sny.

Zlatý moskovský región.1947. Olej na plátne. 71 x 142. Štátne ruské múzeum

Horký.1946.

Skorý sneh.

Na Oka. 1946 Štátna Tretiakovská galéria

Lode. 50. roky 20. storočia Kartón, tempera. 35 x 38

Čierny vánok. 1934. Olej na kartóne. 15x23

Osobitné miesto v práci V.V. Meshkova krajiny Karélie„Krajina jazier, nebojácnych vtákov a nevyšliapaných cestičiek“, ako sa kedysi nazývalo, uchvátila umelca osobitou poéziou drsnej krajiny a farby. Tu je kráľovstvo vody, kameňa a lesa. Reťaz nekonečných jazier s rôznymi obrysmi je niekedy spojená kanálmi a vodopádmi, niekedy oddelená kamennými hrebeňmi. Medzi jazerami sú roztrúsené malé zalesnené ostrovčeky, ktoré vytvárajú zvláštny pomalý rytmus v panoráme jazier. Kamene buď stáli ako bizarné divoké skaly, holé alebo zarastené borovicami, alebo sa rozprestierali v pravidelných radoch, alebo sa roztrúsili do jednotlivých balvanov, pokrytých machmi a lišajníkmi alebo hladko rozomletých vodou a vetrom.

Jeseň v Karélii

Zlatá jeseň v Karélii. Štátna Treťjakovská galéria

Azda žiadny región sa umelca nedotkol tak ako Karélia. Vytvoril celý rad nádherných obrazov: „Jazerný región“, „Septembrové prechladnutia“, „Jeseň v Karélii“, „Jesenná pieseň“, „Jazero Vedlo“, „Zlatá jeseň v Karélii“. Meshkov odhalil osobitnú poéziu tejto severskej prírody, drsnú a prísnu. Na vyjadrenie jeho originality našiel vhodnú farebnú schému, ktorá kombinovala sivú a zlatú farbu a priestorovú kompozíciu: umelec miluje pretiahnutý horizontálny formát plátna, ktorý zvýrazňuje dĺžku krajiny a zároveň jej dodáva epický zvuk, ktorý umožňuje predstaviť si širokú panorámu prírody.

Epos severu

Uznávaným majstrom epickej krajiny je V.V Meshkov, ktorý namaľoval množstvo vynikajúcich obrazov, ktoré novým spôsobom odhaľujú krásu prírody našej vlasti a svojimi dielami podnecujú myšlienky o živote, veľkosti vesmíru a sile. ľudská myseľ a činy ľudí, ktorým sa podarilo podmaniť si elementárne sily prírody.Meshkov miluje prírodu nášho severu: drsné pobrežia studeného mora, skalnaté útesy porastené mohutnými stromami, nekonečné tajgy otvárajúce sa z ríms uralského hrebeňa, pokojné rieky majestátne nesúce svoje vody. V Meshkovových obrazoch je niečo hrdinské, slobodné a široké. Jeho paleta je veľmi zdržanlivá, no s niekoľkými farebnými kombináciami dosahuje umelec výraz úžasného bohatstva pocitov a nálad.Meshkovova tvorba je úzko spätá s tradíciami predrevolučnej ruskej krajinomaľby. Obzvlášť blízko k nemu je A. M. Vasnetsov, ktorého plátna sa vyznačujú epickou vážnosťou a vnútorným významom. Tento umelec, podobne ako Meshkov, rád maľoval tajgu a blízkosť mu bola príroda pohoria Ural, plná vznešenosti a sily. Ale majster, využívajúc úspechy A. Vasnetsova, našiel svoju vlastnú cestu, svoje vlastné techniky na zobrazenie severnej prírody.

Meshkov si najčastejšie vyberá široký priestor, panoramatické riešenie krajiny. Zdá sa, že sa obzerá po diaľkach, ktoré sa pred ním rozprestierajú a zvýrazňujú veľké, okamžite nápadné detaily krajiny – mohutný útes, stromy v popredí. Široké písanie núti diváka venovať pozornosť hlavnej veci v krajine a vynechať sekundárne, poslúchať umelcovu túžbu zdôrazniť popredné miesta v kompozícii. Táto technika umožňuje Meshkovovi vylepšiť hlavnú melódiu obrazu, podriadiť pozornosť diváka sebe, alebo skôr emóciám, ktoré určujú figuratívnu štruktúru diela.Meshkovova kreativita sa obzvlášť brilantne rozvinula v povojnových rokoch. V tomto období úplne našiel sám seba a svoj hlboko originálny a výrazný štýl. Vytvoril sériu krajín venovaných prírode Karélie a Sibíri. V týchto sériách alebo cykloch obrazov vystupuje Meshkov ako umelec, ktorý hlboko cíti zvláštnosti povahy miest, ktoré maľuje. Práve táto povaha mu zároveň umožnila odhaliť jeho talent epického básnika, talent majstra krajinomaľby významný obsahom a často monumentálny formou.Myšlienka mocných síl skrytých v prírode, jej veľkosti a slávnostnej krásy, charakteristická pre mnohých ruských maliarov krajiny, je do značnej miery vlastná Meshkovovi. Nie je náhoda, že emocionálna štruktúra jeho obrazov sa vyznačuje skutočným hrdinstvom.

Príbeh Uralu. Skica. 1949 Olej na plátne. 37,5 x 80,5. Za tento obraz dostal umelec Stalinovu cenu.

Nádherný obraz od Meshkova “ Príbeh Uralu“, kde slávnostné a odmerané rytmy horských pásiem tiahnucich sa k horizontu pripomínajú majestátny a ťahavý rytmus ľudová rozprávka. Tento obrázok evokuje myšlienky nesmiernosti rodná zem, o svojej majestátnej kráse vlieva do srdca hrdosť na vlasť.Obraz „Príbeh Uralu“ je pre Meshkova charakteristický v zmysle tých umeleckými prostriedkami, ktoré využíva na realizáciu svojho plánu. Kompozícia je tu založená na širokom rytme hladko plynúcich línií, ktoré načrtávajú horské pásma tiahnuce sa k horizontu. Divák ani tak nevidí, ako háda, divočinu tajgy rozprestierajúcu sa v hĺbke obrazu. Len pár jedlí v popredí sa týči ako epických hrdinov chráni mier ruskej krajiny.Obraz je výrazný aj farebne. Umelec buduje popredie širokými, energickými ťahmi. Dlhodobé plány sú len načrtnuté. Ale presnosť farebných vzťahov dáva umelcovi príležitosť vytvoriť ilúziu nekonečnej hĺbky priestoru ustupujúceho do diaľky, naplniť obraz vzduchom, dať mu pohyb.Aj keď sa Meshkovom zobrazená príroda zdá plná kráľovskej vznešenosti, cítiť v nej vnútorné napätie a vnútornú energiu. Tento pocit vzniká v dôsledku ostrého prechodu z popredia do vzdialených pohorí. Ale to nie je jediná vec, ktorá narúša pokoj. V diaľke na obzore umelec zobrazil víriace oblaky a zahalil tajomnú divočinu tajgy do hmly. To všetko dodalo umeleckému obrazu obrazu dynamiku, zbavilo ho statickej kvality a celkovo dodalo plátnu ten život, ktorý je znakom a kvalitou veľkého umeleckého diela.

Ak ide o industriálnu alebo mestskú krajinu, väčšinou nie je ťažké spojiť umelecký obraz diela s dobou, v ktorej umelec pôsobil. Zložitejšia je situácia pri takzvanej „čistej“ krajine, kde dej neposkytuje možnosť upriamiť pozornosť diváka na znamenia doby, na detaily naznačujúce, že príbeh je o prírode, ktorej podoba je meniace sa v dôsledku aktivít našich súčasníkov. A napriek tomu sa veľmi často (a ak je toto dielo skutočne významné, potom je nevyhnutné) dá určiť čas, kedy bola namaľovaná tá či oná krajina nedotknutej prírody. Vysvetľuje to predovšetkým skutočnosť, že táto krajina obsahuje veľké a životne dôležité myšlienky doby, že vyjadruje pocity nielen umelca, ale aj súčasníkov tohto majstra.Vzhľad Meshkovovho obrazu „Príbeh Uralu“ koncom štyridsiatych rokov nebol náhodný. Ruská krajinomaľba ako celok dozrela v tom čase natoľko, že dokázala vo významných a pôsobivých obrazoch prírody vyjadrovať hlboké myšlienky o vlasti, o jej sile, o sile skrytých v jej hĺbke.

Ural.

Pozoruhodnou črtou Meshkovových obrazov, a najmä obrazu „Príbeh Uralu“, je ich, takpovediac, filozofický charakter. Obraz prírody vytvorený umelcom provokuje k zamysleniu a vyvoláva roj asociácií. Široká rozloha, ktorá sa otvára pred divákom, dáva podnet na predstavu o nesmiernosti vlasti. Príroda, ktorá sa tu objavuje v celej svojej nedotknutej sile, sa človeku nebráni. Vzbudzuje pocit nadšenia a obdivu, pocit, ktorý najviac zodpovedá svetonázoru Sovietsky ľud. Obraz vytvorený Meshkovom je optimistický v pravom slova zmysle, vzbudzuje v človeku dôveru v jeho schopnosti, vyzýva ho k novým úspechom, koreluje svoje pocity s majestátnou a mocnou prírodou.Horiace myšlienky času sa, samozrejme, nepriamo odhaľujú v krajinách, ako je obraz „Príbeh Uralu“. Ale v tomto prípade umelecký obraz diela s veľkou silou vyjadruje myšlienky spoločnosti prvého povojnové roky keď naši ľudia po víťazstve nad temnými silami fašizmu pocítili v sebe mocné sily, keď sa pred nimi otvorili rozsiahle obzory, keď sa cítili byť suverénnym pánom svojej obrovskej vlasti, ktorá odrazila inváziu hrozný nepriateľ.

Októbrové dni v Moskve. 1917

prístav Novorossijsk.

Pskov 17. storočie.

Umelec pôsobil v regióne Pskov dva roky - 1915 a 1916. Pobyt v Pskove, kde antické pamiatky pútali pozornosť na každom kroku, sa mu ukázal ako veľmi plodný. Napísal viac ako tridsať diel, ktoré sa nazývali „Pskov Suite“. Meshkovove diela sú zaujímavé nielen ako maliarske diela, ale aj ako cenné historické dokumenty. Významné sú diela „Pskov“, „Dolné rošty“, „Pskov zo 17. storočia“, „Pskov z 18. storočia“. Schopnosť ukázať architektúru mestských budov, súborov katedrál, kostolov, kláštorov, veží pevnostných múrov na pozadí ľudový život v „Pskovskom apartmáne“ dostal presvedčivý výraz a dodal mu historizmus.

učiteľ ruského jazyka a literatúry

Esejový popis založený na maľbe Vasilija Vasiljeviča Meshkova „Zlatá jeseň v Karélii“

(hodina ruštiny v 8. ročníku)

ciele:

1. učiť slovný opis;

2. rozvíjať súvislú reč žiakov;

3. pestovať zmysel pre krásu, záujem o kreativitu a maľovanie.

Epigraf

Maliari, ponorte si štetce
do ruchu arbatských dvorov a za úsvitu,
takže tvoje štetce sú ako listy,
ako listy, ako listy do novembra.

Namočte štetce do modrej
podľa tradície zabudnutého mesta,
kresliť usilovne a s láskou,
ako s láskou kráčame po Tverskej.

Nech sa chodník rozkýve, len čo sa zobudí!
Nech to začne, čo sa ešte nezačalo.
Kreslíš, kreslíš, dostaneš kredit...
Čo by sme mali hádať: uspeli alebo zlyhali?

Vy, ako sudcovia, kreslíte naše osudy,
naše leto, naša zima a jar...
Je v poriadku, že sme cudzinci. Ty kreslíš!
Čo nie je jasné, vysvetlím neskôr.

Bulat Okudžava

Pár slov o umelcovi

Ruská krajinomaľba je bohatá a rôznorodá vo svojich typoch a náladách, ktoré sú v nej prenášané. Zahŕňa rozlohy polí a morí, bohatstvo a rozmanitosť lesov a lúk, originalitu starej ruskej dediny a modernej dediny, jednotlivé architektonické pamiatky, urbanistické súbory, parky a námestia.

Jeden z najplodnejších predstaviteľov ruského realistického umenia umeleckej školy je Vasilij Vasilievič Meškov (1893–1963). Ľudový umelec RSFSR. Člen korešpondenta Akadémie umení ZSSR. Víťaz Stalinovej ceny. Ruský maliar, syn umelca. Študoval na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry. V roku 1911 sa pridal k Wanderers. Na začiatku tvorivej tvorby maľoval najmä mestské krajiny. (Snímka 4)

Po absolvovaní Moskovskej školy maľby, sochárstva a architektúry odišiel Meshkov pokračovať v štúdiu do zahraničia. Po návrate do Ruska v roku 1914, keď začala prvá svetová vojna, bol mobilizovaný ako umelec a veľa cestoval s veliteľstvom armády. Počas týchto rokov vytvoril veľa skíc o vojne. (Snímka 5)

Po roku 1917 umelec opustil svoj obľúbený historický námet a stal sa divadelným umelcom.

Výlet na Krym a Kaukaz v rokoch 1924-1925 bol míľnikom v jeho tvorivej biografii: začal sa zaujímať o krajinu. Svojím „Meshkovským“ striebristým sfarbením vytvára celú sériu obrazov: „Sivý deň“, „Strieborný dážď“, „Chlad“, „Po daždi“, „Jazero“ atď. Jeho krajiny sprostredkúvajú poetický stav prírody, v súlade s náladou umelca. (snímky 6,7)

Počas Veľkej vlasteneckej vojny podnikol niekoľko ciest na front, na základe ktorých v roku 1944 vytvoril diela „Po nepriateľovi“ a „Po stopách okupantov“. (snímky 8, 9)

Živé myšlienky času sa odhaľujú v krajinách, ako je obraz „Príbeh Uralu“. Ale v tomto prípade umelecký obraz diela s veľkou silou vyjadruje myšlienky spoločnosti práve v prvých povojnových rokoch, keď naši ľudia po víťazstve nad temnými silami fašizmu pocítili v sebe mocné sily, keď boli obrovské otvorili sa pred nimi obzory, keď sa cítili byť suverénnym pánom svojej obrovskej vlasti, ktorá odrazila inváziu strašného nepriateľa

(snímky 10, 11)

Po krutých rokoch vojny bol Meshkov obzvlášť citlivý na prírodu. Maľuje krajiny, ktoré, ako sa zdá, potvrdzujú právo človeka na šťastný život: „Hromady“, „Vzdialenosti v poriadku“, „Chladný deň“, „Svah“, „Zlatá moskovská oblasť“. (snímky 12 - 14)

Umelcove osobné výstavy sa konali v Moskve (1916, 1941, 1953) a Novosibirsku (1929). Tretiakovská galéria, Štátne ruské múzeum, Múzeum ruského umenia v Kyjeve. (snímky 15 - 19)

Práca z maľby

1. Čo je znázornené na obrázku?

Pred nami je reprodukcia obrazu úžasného umelca Vasily Vasilyevich Meshkov. Vytvoril množstvo nádherných obrazov venovaných tomuto regiónu, ale najlepší z nich je „Zlatá jeseň v Karélii“. Autor odhalil osobitú poéziu severskej prírody, drsnú a prísnu. Na obrázku vidíme suchý zamračený deň. Vzduch je čistý a priehľadný. Sivé, jesenné studené oblaky visia nízko a zdá sa, že sa lepia na vrcholky borovíc. Nie je tam slnko, ale farby jesenného lesa vytvárajú efekt jasného svetla.

2. Čo vidí divák v popredí?

V popredí obrazu vidíme kamennú vyvýšeninu porastenú vzácnymi stromami odetou do zlata. Medzi nimi ležia balvany v obrovských šedých blokoch. Nad lesom sa týčia vysoké štíhle borovice so zelenou korunou, tiahnuce sa k chladnej severnej oblohe.

3. Čo je zobrazené na pozadí obrázku?

4. Podľa akých detailov môžete určiť, že obrázok zobrazuje Karéliu?

Umelec odhalil osobitú poéziu tohto regiónu. Našiel vhodnú farebnú schému na vyjadrenie jej originality, kombinujúcej šedé a zlaté tóny. Vzbura farieb je vyjadrená vo všetkých odtieňoch žltej, hnedej, červenej a zlatej.

Zdá sa, že celá príroda zamrzla v nádeji, že si toto jesenné čaro predĺži čo najdlhšie. Reťaz sivastých jazier, žltnúca tráva na kopci, koruny stromov horiace zúrivým ohňom, matná modrá obloha s mrakmi - celá krajina tu hltavo nasáva posledné teplo, akoby sa snažila oddialiť nevyhnutnú zimu.

6. Aké sú znaky kompozície obrazu? (Prečo si umelec vyberá podlhovastý formát obrazu?)

7. Čo si myslíte, že chcel umelec vyjadriť svojou krajinou?

„Krajina jazier, nebojácnych vtákov a nevyšliapaných chodníkov“, ako sa tento kraj kedysi nazýval, uchvátila umelca osobitou poéziou drsnej krajiny a farby. Tu je kráľovstvo vody, kameňa a lesa. Reťaz nekonečných jazier s rôznymi obrysmi je niekedy spojená kanálmi a vodopádmi, niekedy oddelená kamennými hrebeňmi. Medzi jazerami sú roztrúsené malé zalesnené ostrovčeky, ktoré vytvárajú zvláštny pomalý rytmus v panoráme jazier. Kamene buď stáli ako bizarné divoké skaly, holé alebo zarastené borovicami, alebo sa rozprestierali v pravidelných radoch, alebo sa roztrúsili do jednotlivých balvanov, pokrytých machmi a lišajníkmi alebo hladko rozomletých vodou a vetrom.

8. Aký dojem na teba urobil obrázok?

Samotný umelec je zamilovaný do svojej povahy, prináša potešenie publiku, vďaka čomu znova a znova obdivujeme svetlú a viacfarebnú Karelskú krajinu. Sfarbenie obrazu vyjadruje chlad a slávnosť jesennej prírody. Vidíme hĺbku a obrovské rozlohy ruského severu, ktoré vám vyrazia dych.

Práca s učebnicou ( napr. č. 54 II časť )

Zo slov uvedených v cvičení vymyslite frázy, napíšte ich na tabuľu a do zošita.

Možný plán eseje

I. je talentovaná krajinárka.

II. Popis maľby:

1. popredie;

2. pozadie;

3. vlastnosti terénu;

4. základné farby a odtiene;

5. vlastnosti kompozície.

III. Nálada vyvolaná krajinou.

Práca na texte eseje.