Renaissance ya marehemu

Tofauti na sanaa ya Italia ya Kati, ambapo uchoraji ulikua kwa uhusiano wa karibu na usanifu na uchongaji, huko Venice katika karne ya 14. uchoraji ulitawala. Katika kazi za Giorgione na Titian kulikuwa na mpito kwa uchoraji wa easel na matumizi ya kazi rangi za mafuta. Moja ya sababu za mpito iliamuliwa na hali ya hewa ya Venice, ambayo fresco imehifadhiwa vibaya. Sababu nyingine ni kwamba uchoraji wa easel unaonekana kuhusiana na ukuaji wa mandhari ya kidunia na upanuzi wa aina mbalimbali za vitu vilivyojumuishwa katika tahadhari ya wachoraji. Pamoja na uanzishwaji wa uchoraji wa easel, utofauti wa aina uliongezeka. Kwa hivyo, Titi aliunda picha za kuchora kwenye masomo ya hadithi, picha, nyimbo kwenye hadithi za kibiblia. Katika kazi za wawakilishi Renaissance ya marehemu- Veronese na Tintoretto waliona kupanda mpya kwa uchoraji mkubwa.

Giorgio da Castelfranco kwa jina la utani Giorgione(1477-1510) hakuishi maisha marefu. Jina lake la utani linatokana na neno "zorzo", ambalo katika lahaja ya Venetian lilimaanisha "mtu wa kuzaliwa chini kabisa." Giorgione alikuwa vizuri ndani ya tabaka la kitamaduni la Venice. Masomo ya uchoraji wake kama vile "Dhoruba ya Radi", "Wanafalsafa Watatu" ngumu kutafsiri. Baadhi ya kazi zake bora ni "Venus ya Kulala" na "Judith", ambapo msanii alipata maelewano kati ya mwanadamu na asili. Titian alisoma katika studio ya msanii na kujifunza mengi kutoka kwa mwalimu wake. Mnamo 1510, Giorgione alikufa kwa tauni.

Titian Vecellio(1476-1576) alisoma na Giovanni Bellini, kisha mnamo 1507 aliingia kwenye semina ya Giorgione, ambaye kwanza alimkabidhi Titian kukamilisha kazi zake. Baada ya kifo cha Giorgione, Titian, akiwa amekamilisha baadhi ya kazi zake na kukubali idadi ya maagizo yake, alifungua warsha yake mwenyewe.

Kwa wakati huu, katika idadi ya picha, ikiwa ni pamoja na "Salome", "Mwanamke kwenye Choo" na "Flora" anajumuisha wazo lake la uzuri.

Mnamo 1516 msanii anaunda "Ascension of Our Lady" (Assunta) kwa Kanisa la Santa Maria Gloriosa huko Venice - mchoro unaonyesha jinsi kikundi cha mitume wenye ishara za uhuishaji wanavyoona Mama wa Mungu akipaa mbinguni akiwa amezungukwa na malaika.

Mnamo 1525, Titi alimuoa Cecilia, mpendwa wake, ambaye alizaa naye wana wawili. Msanii kwa wakati huu anapenda picha zenye afya, za kihemko, hutumia rangi za sauti na za kina. Baada ya kifo cha Bellini, nafasi ya msanii wa Shule ya Venetian ya Jamhuri ilipitishwa kwa Titi. Titian anaendelea na mageuzi ya uchoraji, ambayo yalianzishwa na Giorgione: anatoa upendeleo kwa turubai kubwa zinazoruhusu utumiaji mpana na wa bure wa rangi. Kwenye safu ya kwanza, mara tu baada ya kukauka, alipaka viboko vyenye unyevu zaidi au chini, vilivyochanganywa na varnish ya uwazi na inayong'aa ( ukaushaji), kumaliza picha kwa kuimarisha tani na vivuli vyema zaidi na viboko ambavyo huchukua karibu tabia ya mwili. Mchoro huo uliendana na maandalizi ya jumla ya kihisia, lakini pia ulikuwa kamili yenyewe.

Kwa mwaliko wa Papa Paulo wa Tatu, Titian alihamia Roma. Mada mpya huonekana katika sanaa yake - mchezo wa kuigiza wa mapambano, mvutano. Kisha Titi na mwanawe walikwenda Augsburg kumtembelea Charles V. Katika mahakama yake, bwana huyo alipiga rangi nyingi, na kupokea maagizo mengi kutoka Hispania - Mfalme Philip II alimwamuru uchoraji kadhaa. Katika miaka ya 50 ya mapema. Titi anarudi Venice, lakini anaendelea kufanya kazi kwa mfalme wa Uhispania. Picha za Titian zinatofautishwa na uhai. KATIKA "Picha ya Papa Paulo III na wapwa zake" mkutano wa watu watatu unaonyeshwa, ambao kila mmoja ameunganishwa na hisia zingine za siri. Mnamo 1548, Titian aliandika picha mbili za Charles V. Katika moja, anaonyeshwa kama mtu mshindi ambaye ameshinda ushindi, amevaa mavazi ya silaha na amevaa kofia yenye manyoya. Picha ya pili inaonyesha Mfalme akiwa amevalia suti nyeusi ya kitamaduni ya Uhispania, ameketi kwenye kiti na loggia nyuma.

Katika miaka ya 50 ya mapema. Titian, aliyeagizwa na Philip II, ambaye alikuja kuwa mfalme baada ya kutekwa nyara kwa baba yake Charles V, alichora turubai saba juu ya mada za hadithi, ambazo aliziita "mashairi," akitafsiri masomo ya hadithi kama sitiari. maisha ya binadamu. Kwa ujumla, mambo ya kale yalikuwa ya kuvutia sana kwa msanii. Miongoni mwa uchoraji bora kwenye mandhari ya kale "Venus ya Urbino", "Venus na Adonis", "Danae", "Bacchus na Ariadne".

Katika uchoraji kwenye masomo ya kidini, msanii hufikia kiwango cha juu cha saikolojia na kujieleza ( "Dinari ya Kaisari", "Magdalene mwenye kutubu").

Miaka ya mwisho ya maisha yake Titian aliishi Venice. Wasiwasi na tamaa hukua katika kazi zake. Anazidi kugeukia mada ya kushangaza - matukio ya mauaji na mateso, ambayo maelezo ya kutisha pia yanasikika (" Mtakatifu Sebastian"). Hapa msanii anatumia mtindo wa kuandika impasto- hizi ni viboko vyenye nguvu, vilivyo na maandishi mabaya.

Paolo Veronese(1528-1588). P. Caliari, aliyepewa jina la utani baada ya mahali alipozaliwa, alizaliwa huko Verona. Kufika Venice, mara moja alipata umaarufu kwa kazi yake katika Palazzo ya Doge. Hadi mwisho wa maisha yake, kwa miaka 35, Veronese alifanya kazi ya kupamba na kuitukuza Venice ( "Ndoa katika Kana ya Galilaya") Uchoraji wa Veronese wote umejengwa kwa rangi. Alijua jinsi ya kuunganisha rangi za kibinafsi kwa njia ambayo ukaribu huu uliunda sauti kali sana. Wanaanza kuwaka kama mawe ya thamani. Tofauti na Titian, ambaye kimsingi alikuwa mchoraji easel, Veronese ni mpambaji aliyezaliwa. Kabla ya Veronese, uchoraji wa easel wa mtu binafsi uliwekwa kwenye kuta ili kupamba mambo ya ndani, na hapakuwa na umoja wa mapambo ya jumla, mchanganyiko wa synthetic wa uchoraji na usanifu. Veronese alikuwa wa kwanza wa wasanii wa Venetian kuunda ensembles nzima za mapambo, kuchora kuta za makanisa, monasteri, majumba na majengo ya kifahari kutoka juu hadi chini, akijumuisha uchoraji wake katika usanifu. Kwa madhumuni haya alitumia mbinu ya fresco. Katika picha zake za kuchora na haswa katika vivuli vyake vya taa, Veronese alitumia pembe kali, kupunguzwa kwa anga kwa ujasiri, iliyoundwa kutazama picha kutoka chini hadi juu ( "Venus na Adonis", "Venus na Mars") Katika vivuli vyake vya taa ‘alifungua anga.

Jacobo Tintoretto(jina halisi Jacopo Robusti, 1518-1594). Mchoro wa Tintoretto unaonyesha kukamilika kwa toleo la Kiitaliano la Renaissance. Tintoretto alivutia mizunguko ya picha ya asili changamano ya mada; Mzunguko kuhusu miujiza ya St. Muhuri katika Chuo cha Venetian na Brera ya Milan (Milan) imewasilishwa kwa fomu ambazo ziko mbali na suluhisho za kawaida za picha. Hadithi za kihistoria Ikulu ya Doge inayoonyesha vita inaonyesha wingi wa tofauti na ujasiri wa kubuni. Katika mandhari ya kale ya mythological, Tintoretto aliendelea tafsiri ya bure ya mashairi ya motifs, ambayo ilianza na "mashairi" ya Titi. Mfano wa ambayo ni picha "Asili ya Njia ya Milky". Alitumia vyanzo vipya vya njama. Katika picha "Uokoaji wa Arsinoe" msanii aliendelea na urekebishaji wa shairi la mwandishi wa Kirumi Lucan katika hadithi ya zamani ya Ufaransa, na akaandika "Tancred na Clorinda" kulingana na shairi la Tasso.

Tintoretto aligeukia mara kwa mara njama ya Mlo wa Mwisho. Katika uchoraji kutoka kwa Kanisa la Santa Trovaso, maneno ya Kristo, kama makofi, yaliwatawanya wanafunzi walioshtuka. Kipengele maalum Hufanya kazi Tintoretto - kukisia(pendekezo), mienendo, mwangaza wazi wa motifs asili, multidimensionality anga.

Urithi wa shule ya uchoraji ya Venetian ni moja ya kurasa angavu zaidi katika historia ya Renaissance ya Italia. "Lulu ya Adriatic" jiji la kupendeza lenye mifereji na majumba ya marumaru, iliyoenea kwenye visiwa 119 kati ya maji ya Ghuba ya Venice, ilikuwa mji mkuu wa jamhuri yenye nguvu ya biashara, ambayo ilikuwa na mikononi mwake biashara yote kati ya Ulaya na nchi za Mashariki. Hii ikawa msingi wa ustawi na ushawishi wa kisiasa wa Venice, ambayo ilijumuisha katika milki yake sehemu ya Kaskazini mwa Italia, pwani ya Adriatic ya Peninsula ya Balkan, na maeneo ya ng'ambo. Alikuwa moja ya vituo vya kuongoza Utamaduni wa Italia, uchapishaji wa vitabu, elimu ya kibinadamu.

Pia aliipa ulimwengu mabwana wa ajabu kama Giovanni Bellini na Carpaccio, Giorgione na Titian, Veronese na Tintoretto. Ubunifu wao ulitajirika sanaa ya ulaya uvumbuzi muhimu wa kisanii ambao wasanii wa baadaye kutoka Rubens na Velazquez hadi Surikov waligeukia uchoraji wa Venetian wa Renaissance.

Waveneti walipata hisia ya furaha ya kuwepo kwa njia isiyo ya kawaida kabisa, na kugundua ulimwengu unaowazunguka katika utimilifu wake wote wa maisha na utajiri usio na rangi ya rangi. Walikuwa na sifa ya ladha maalum kwa kila kitu cha kipekee kabisa, utajiri wa kihisia wa mtazamo, na kupendeza kwa utofauti wa kimwili, wa nyenzo za ulimwengu.

Wasanii walivutiwa na mwonekano wa kupendeza wa Venice, sherehe na rangi ya maisha yake, na mwonekano wa tabia wa watu wa jiji hilo. Hata picha za uchoraji kwenye mada za kidini mara nyingi zilifasiriwa nao kama nyimbo za kihistoria au taswira za aina kubwa. Uchoraji huko Venice, mara nyingi zaidi kuliko katika shule zingine za Italia, ulikuwa wa asili ya kidunia. Majumba makubwa ya makao mazuri ya watawala wa Venetian Palace ya Doge yalipambwa kwa picha na nyimbo kubwa za kihistoria. Mizunguko mikuu ya simulizi pia iliandikwa kwa ajili ya Scuola ya Venetian, udugu wa kidini na wa uhisani ambao uliunganisha watu wa kawaida. Hatimaye, ukusanyaji wa kibinafsi ulienea sana huko Venice, na wamiliki wa mikusanyo—mapatrikia matajiri na walioelimika—mara nyingi waliagiza uchoraji kulingana na masomo yaliyotolewa kutoka zamani au kazi za washairi wa Italia. Haishangazi kwamba Venice inahusishwa na maua mengi zaidi nchini Italia ya aina za kidunia kama vile picha, picha za kihistoria na za kihistoria, mandhari na matukio ya vijijini.

Ugunduzi muhimu zaidi wa Waveneti ulikuwa kanuni za rangi na picha walizotengeneza. Miongoni mwa wengine wasanii wa Italia Kulikuwa na rangi nyingi bora, zilizopewa hisia ya uzuri wa rangi na maelewano ya rangi. Lakini msingi wa lugha ya kuona ulibakia kuchora na chiaroscuro, ambayo kwa uwazi na kabisa ilionyesha fomu. Rangi ilieleweka kama ganda la nje la umbo; haikuwa bila sababu kwamba, kwa kutumia viboko vya rangi, wasanii waliziunganisha kwenye uso tambarare, wa enamel. Mtindo huu pia ulipendwa na wasanii wa Uholanzi, ambao walikuwa wa kwanza kujua mbinu ya uchoraji wa mafuta.

Venetians, zaidi ya mabwana wa shule zingine za Italia, walithamini uwezo wa mbinu hii na kuibadilisha kabisa. Kwa mfano, mtazamo wasanii wa Uholanzi ulimwengu ulikuwa na sifa ya kanuni ya uchaji na tafakari, kivuli cha uchaji wa kidini; Nuru ikawa njia yao ya kupitisha mwanga huu wa ndani. Waveneti, ambao waliona ulimwengu kwa uwazi na vyema, karibu na furaha ya kipagani, waliona katika mbinu ya uchoraji wa mafuta fursa ya kutoa hali ya maisha kwa kila kitu kilichoonyeshwa. Waligundua utajiri wa rangi, mabadiliko yake ya tonal, ambayo yanaweza kupatikana katika mbinu ya uchoraji wa mafuta na kwa kuelezea kwa maandishi sana ya maandishi.

Rangi ikawa msingi wa lugha ya kuona ya Venetians. Hazifanyi kazi sana fomu kwa picha kwani huzichonga kwa viboko - wakati mwingine uwazi bila uzito, wakati mwingine mnene na kuyeyuka, kutoboa. harakati za ndani takwimu za binadamu, bends ya mikunjo ya vitambaa, tafakari ya machweo juu ya mawingu giza jioni.

Vipengele vya uchoraji wa Venetian vilibadilika kwa muda mrefu, karibu karne moja na nusu, njia ya maendeleo. Mwanzilishi wa shule ya uchoraji ya Renaissance huko Venice alikuwa Jacopo Bellini, wa kwanza wa Venetians kugeukia mafanikio ya shule ya hali ya juu zaidi ya Florentine wakati huo, masomo ya zamani na kanuni za mtazamo wa mstari. Sehemu kuu ya urithi wake ina Albamu mbili za michoro na ukuzaji wa utunzi wa picha ngumu za picha nyingi kwenye mada za kidini. Katika michoro hizi, zilizokusudiwa kwa studio ya msanii, tayari tunaona sifa za tabia Shule ya Venetian. Wamejaa roho ya safu za kejeli, na kupendezwa sio tu ndani tukio la hadithi, lakini pia kwa mazingira halisi ya maisha.

Mrithi wa kazi ya Jacopo alikuwa mwanawe mkubwa, Gentile Bellini, bwana mkubwa zaidi huko Venice katika karne ya 15. uchoraji wa kihistoria. Kwenye turubai zake kuu, Venice inaonekana mbele yetu katika uzuri wote wa mwonekano wake wa kupendeza, wakati wa sherehe na sherehe, na maandamano yaliyojaa, ya kupendeza na umati wa watazamaji waliojaa kwenye tuta nyembamba za mifereji ya maji na madaraja yaliyowekwa nyuma.

Utunzi wa kihistoria wa Mataifa Bellini ulikuwa na ushawishi usio na shaka juu ya kazi za kaka yake Vittore Carpaccio, ambaye aliunda mizunguko kadhaa ya uchoraji mkubwa kwa udugu wa Venetian wa Scuol. Ya kustaajabisha zaidi ni "Historia ya St. Ursula" na "Onyesho kutoka kwa Maisha ya Watakatifu Jerome, George na Typhon". Kama Jacopo na Bellini wa Mataifa, alipenda kuhamisha utendakazi wa hadithi ya kidini na mazingira ya maisha ya kisasa, akifunua mbele ya hadhira masimulizi ya kina, yenye maelezo mengi ya maisha. Lakini aliona kila kitu kupitia macho tofauti, macho ya mshairi ambaye anafunua haiba ya motifs rahisi za maisha kama vile mwandishi kuchukua maagizo kwa bidii, mbwa anayelala kwa amani, sitaha ya logi ya gati, tanga lililojazwa sana na kuruka juu ya maji. Kila kitu kinachotokea kinaonekana kujazwa na muziki wa ndani wa Carpaccio, melody ya mistari, sliding ya matangazo ya rangi, mwanga na vivuli, na inaongozwa na hisia za dhati na za kugusa za kibinadamu.

Hali ya ushairi hufanya Carpaccio kuwa sawa na wachoraji wakubwa wa Venetian wa karne ya 15 - Giovanni Bellini, mwana mdogo Jacobo. Lakini masilahi yake ya kisanii yalikuwa katika eneo tofauti kidogo. Bwana huyo hakupendezwa na masimulizi ya kina au motif za aina, ingawa alipata fursa ya kufanya kazi nyingi katika aina ya uchoraji wa kihistoria, inayopendwa na Waveneti. Picha hizi, isipokuwa moja alizochora pamoja na ndugu yake wa Mataifa, hazijatufikia. Lakini haiba yote na kina cha ushairi cha talanta yake ilifunuliwa katika utunzi wa aina tofauti. Hakuna hatua, hakuna tukio linalojitokeza. Hizi ni madhabahu za ukumbusho zinazoonyesha Madonna aliyetawazwa akiwa amezungukwa na watakatifu (yale yanayoitwa “Mazungumzo Matakatifu”), au la. michoro kubwa, ambayo, dhidi ya historia ya asili ya utulivu, wazi, Madonna na Mtoto au wahusika wengine wa hadithi za kidini huonekana mbele yetu, ndani ya mawazo. Katika nyimbo hizi za lakoni, rahisi kuna utimilifu wa furaha wa maisha, mkusanyiko wa sauti. Lugha nzuri Msanii ana sifa ya jumla ya hali ya juu na mpangilio mzuri. Giovanni Bellini yuko mbele zaidi ya mabwana wa kizazi chake, akianzisha kanuni mpya za usanisi wa kisanii katika sanaa ya Venetian.

Baada ya kuishi hadi uzee ulioiva, aliongoza maisha ya kisanii Venice, akishikilia nafasi ya mchoraji rasmi. Kutoka kwa warsha ya Bellini walikuja Venetians kubwa Giorgione na Titian, ambao majina yao enzi ya kipaji zaidi katika historia ya shule ya Venetian inahusishwa.

Giorgione da Castelfranco aliishi maisha mafupi. Alikufa akiwa na umri wa miaka thelathini na tatu wakati wa moja ya magonjwa ya tauni ambayo yalikuwa ya mara kwa mara wakati huo. Urithi wake ni mdogo kwa kiasi: baadhi ya picha za uchoraji za Giorgione, ambazo hazijakamilika, zilikamilishwa na rafiki yake mdogo na msaidizi wa warsha, Titian. Walakini, picha chache za uchoraji za Giorgione zinapaswa kuwa ufunuo kwa watu wa wakati wake. Huyu ndiye msanii wa kwanza nchini Italia ambaye mada za kilimwengu zilishinda kwa hakika juu ya za kidini na kuamua muundo mzima wa ubunifu wake.

Aliunda taswira mpya ya ushairi ya ulimwengu, isiyo ya kawaida kwa sanaa ya Italia ya wakati huo na mwelekeo wake wa ukuu, ukuu, na matamshi ya kishujaa. Katika picha za uchoraji za Giorgione tunaona ulimwengu ambao ni mzuri sana na rahisi, uliojaa ukimya wa kufikiria.

Giovanni Bellini. "Picha ya Doge Leonardo Loredan."
Mafuta. Karibu 1501.

Sanaa ya Giorgione ikawa mapinduzi ya kweli katika uchoraji wa Venetian na ikawa na ushawishi mkubwa kwa watu wa wakati wake, kutia ndani Titian, ambaye wasomaji wa gazeti hilo tayari walikuwa na fursa ya kufahamiana. Tukumbuke kwamba Titian ni takwimu ya kati katika historia ya shule ya Venetian. Kuja kutoka kwa warsha ya Giovanni Bellini na kushirikiana na Giorgione katika ujana wake, alirithi mila bora ya mabwana wakubwa. Lakini huyu ni msanii wa kiwango tofauti na hali ya ubunifu, anayeshangaza na ustadi na upana wa kina wa fikra zake. Kwa upande wa ukuu wa mtazamo wa ulimwengu na shughuli za kishujaa za picha za Titi, mtu anaweza kulinganisha tu na Michelangelo.

Titian alifichua uwezekano usiokwisha wa rangi na rangi. Katika ujana wake, alipenda rangi tajiri, enamel-safi, akichota nyimbo zenye nguvu kutoka kwa miunganisho yao, na katika uzee wake alikuza "njia ya marehemu," mpya sana hivi kwamba haikueleweka na watu wengi wa wakati wake. Uso wa michoro yake ya baadaye, karibu, unaonyesha machafuko ya ajabu ya viboko vya brashi vilivyotumiwa bila mpangilio. Lakini kwa mbali, matangazo ya rangi yaliyotawanyika kwenye uso huunganishwa, na mbele ya macho yetu, kamili ya maisha takwimu za binadamu, majengo, mandhari dunia ambayo inaonekana kuwa katika maendeleo ya milele, kamili ya mchezo wa kuigiza.

Kazi ya Veronese na Tintoretto inahusishwa na kipindi cha mwisho, cha mwisho cha Renaissance ya Venetian.

Paolo Veronese alikuwa mmoja wa wale wenye furaha, asili ya jua ambao maisha yanafunuliwa katika kipengele chake cha furaha na sherehe. Ingawa hakuwa na kina cha Giorgione na Titian, wakati huo huo alipewa hisia ya uzuri, uzuri wa mapambo na upendo wa kweli kwa maisha. Kwenye turubai kubwa, zinazong'aa na rangi za thamani, iliyoundwa kwa hali ya kupendeza ya fedha, dhidi ya msingi wa usanifu mzuri, tunaona umati wa watu wenye rangi nzuri, wenye kuvutia - wachungaji na wanawake mashuhuri katika mavazi ya kifahari, askari na watu wa kawaida, wanamuziki, watumishi, vibete.

Katika umati huu, wakati mwingine mashujaa wa hadithi za kidini karibu kupotea. Veronese hata alipaswa kufika mbele ya Baraza la Kuhukumu Wazushi, ambalo lilimshtaki kwa kuthubutu kuonyesha wahusika wengi katika mojawapo ya tungo zake ambao hawakuwa na uhusiano wowote na mada za kidini.

Msanii anapenda sana mada ya karamu ("Ndoa huko Kana", "Sikukuu katika Nyumba ya Lawi"), akigeuza milo ya injili ya kawaida kuwa miwani nzuri ya sherehe. Nguvu ya maisha Picha za Veronese ni kama kwamba Surikov aliita moja ya picha zake "asili iliyosukuma nyuma ya sura." Lakini hii ni asili, iliyosafishwa kwa kugusa yoyote ya kila siku, iliyopewa umuhimu wa Renaissance, iliyokuzwa na utukufu wa palette ya msanii na uzuri wa mapambo ya rhythm. Tofauti na Titi, Veronese alifanya kazi nyingi katika uwanja wa uchoraji wa kumbukumbu na mapambo na alikuwa mpambaji bora wa Venetian wa Renaissance.

Bwana mkuu wa mwisho wa Venice wa karne ya 16, Jacopo Tintoretto, anaonekana kuwa na asili ngumu na ya uasi, mtafutaji wa njia mpya za sanaa, ambaye alihisi kwa uchungu na kwa uchungu. migogoro mikubwa ukweli wa kisasa.

Tintoretto anatanguliza kanuni ya kibinafsi, na mara nyingi ya kiholela, katika ufasiri wake, akiziweka chini takwimu za binadamu kwa nguvu fulani zisizojulikana ambazo hutawanya na kuzizungusha. Kwa kuharakisha upunguzaji wa mtazamo, anaunda udanganyifu wa harakati ya haraka ya nafasi, akichagua maoni yasiyo ya kawaida na kubadilisha kwa ushabiki muhtasari wa takwimu. Matukio rahisi, ya kila siku yanabadilishwa na uvamizi wa mwanga wa ajabu wa surreal. Wakati huo huo, ulimwengu wake unahifadhi ukuu wake, umejaa mwangwi wa drama kubwa za wanadamu, migongano ya mapenzi na wahusika.

Kubwa zaidi kazi ya ubunifu Tintoretto ilikuwa uundaji wa mzunguko mkubwa wa uchoraji huko Scuola di San Rocco, unaojumuisha paneli zaidi ya ishirini kubwa za ukuta na nyimbo nyingi za plafond, ambazo msanii huyo alifanya kazi kwa karibu robo ya karne, kutoka 1564 hadi 1587. Kwa utajiri usio na mwisho wa mawazo ya kisanii, kwa upana wa ulimwengu, ambayo ina janga la kiwango cha ulimwengu ("Kalvari"), muujiza ambao hubadilisha kibanda cha mchungaji maskini ("Uzazi wa Kristo"), na ukuu wa ajabu. ya asili ("Maria Magdalene Jangwani"), na ushujaa wa hali ya juu wa roho ya mwanadamu ("Kristo mbele ya Pilato"), mzunguko huu hauna sawa katika sanaa ya Italia. Kama wimbo mzuri na wa kutisha, inakamilisha, pamoja na kazi zingine za Tintoretto, historia ya shule ya uchoraji ya Venetian ya Renaissance.

Renaissance huko Venice ni sehemu tofauti na tofauti ya Renaissance ya Italia. Ilianza hapa baadaye, ilidumu kwa muda mrefu, na jukumu la mwenendo wa kale huko Venice lilikuwa ndogo zaidi. Nafasi ya Venice kati ya mikoa mingine ya Italia inaweza kulinganishwa na nafasi ya Novgorod katika Urusi ya kati. Ilikuwa ni jamhuri ya mfanyabiashara tajiri, iliyofanikiwa ambayo ilikuwa na funguo za njia za biashara ya baharini. Mamlaka yote huko Venice yalikuwa ya "Baraza la Tisa," lililochaguliwa na tabaka tawala. Nguvu halisi ya oligarchy ilitekelezwa kwa siri na kikatili, kwa njia ya ujasusi na mauaji ya siri. Upande wa nje wa maisha ya Venetian haungeweza kuonekana kuwa wa sherehe zaidi.

Katika Venice, kulikuwa na maslahi kidogo katika uchimbaji wa mambo ya kale ya kale; Venice kwa muda mrefu imedumisha uhusiano wa karibu wa kibiashara na Byzantium, na Mashariki ya Kiarabu, na kufanya biashara na India. Utamaduni wa Byzantium ulichukua mizizi ya kina, lakini haikuwa ukali wa Byzantine uliowekwa hapa, lakini rangi yake na uangaze wa dhahabu. Venice ilifanya upya mila ya Gothic na ya mashariki (lace ya mawe ya usanifu wa Venetian, kukumbusha Alhambra ya Moorish, inazungumza juu yao).

Kanisa Kuu la Mtakatifu Marko - ambalo halijawahi kutokea monument ya usanifu, ujenzi ambao ulianza katika karne ya 10. Upekee wa kanisa kuu ni kwamba linachanganya kwa usawa nguzo zilizochukuliwa kutoka kwa Byzantium, vilivyotiwa vya Byzantine, sanamu za kale za Kirumi, na sanamu ya Gothic. Kukumbatia mila tamaduni mbalimbali, Venice imeunda mtindo wake mwenyewe, wa kidunia, mkali na wa rangi. Kipindi kifupi cha Renaissance ya mapema kilianza hapa sio mapema kuliko nusu ya pili ya karne ya 15. Wakati huo ndipo picha za uchoraji za Vittore Carpaccio na Giovanni Bellini zilionekana, zikionyesha maisha ya Venice kwa muktadha wa hadithi za kidini. V. Carpaccio katika mzunguko "Maisha ya Mtakatifu Ursula" inaonyesha yake mji wa nyumbani, mazingira yake, wakazi.

Giorgione anachukuliwa kuwa bwana wa kwanza wa Renaissance ya Juu huko Venice. "Venus yake ya Kulala" ni kazi ya usafi wa ajabu wa kiroho, mojawapo ya picha za ushairi za mwili wa uchi katika sanaa ya dunia. Nyimbo za Giorgione ni za usawa na wazi, na mchoro wake una sifa ya laini ya nadra ya mistari. Giorgione ana sifa ya ubora wa shule nzima ya Venetian - rangi. Waveneti hawakuzingatia rangi kama sehemu ya pili ya uchoraji kama Florentines. Upendo kwa uzuri wa rangi huwaongoza wasanii wa Venetian kwa kanuni mpya ya picha, wakati nyenzo za picha hazipatikani sana na chiaroscuro, lakini kwa gradations ya rangi. Kazi ya wasanii wa Venetian ni ya kihemko sana;

Titian aliishi maisha marefu ya kitamaduni - eti miaka tisini na tisa, huku kipindi chake cha hivi punde kikiwa muhimu zaidi. Kwa kuwa karibu na Giorgione, alishawishiwa kwa njia nyingi na yeye. Hii inaonekana sana katika picha za uchoraji "Upendo wa Kidunia na wa Mbingu" na "Flora" - kazi ambazo ziko katika hali ya utulivu na rangi ya kina. Ikilinganishwa na Giorgione, Titian sio wa sauti na aliyesafishwa, wake picha za kike zaidi "chini duniani", lakini sio chini ya kupendeza. Watulivu, wenye nywele za dhahabu, wanawake wa Titian, uchi au wamevaa mavazi ya kitajiri, ni kama maumbile yenyewe yasiyo na wasiwasi, "yanayong'aa kwa uzuri wa milele" na safi kabisa katika hisia zake za wazi. Ahadi ya furaha, tumaini la furaha na starehe kamili ya maisha ni mojawapo ya misingi ya kazi ya Titian.

Titian ni mtu mwenye akili; kulingana na mtu wa wakati huo, alikuwa “mzungumzaji mzuri na mwenye akili ambaye alijua jinsi ya kuhukumu kila kitu ulimwenguni.” Katika maisha yake marefu, Titian alibaki mwaminifu kwa maadili ya juu ya ubinadamu.

Titi alichora picha nyingi, na kila moja ni ya kipekee, kwa sababu inaonyesha upekee wa kila mtu. Katika miaka ya 1540, msanii huyo alichora picha ya Papa Paul III, mlinzi mkuu wa Baraza la Kuhukumu Wazushi, akiwa na wajukuu zake Alessandro na Ottavio Farnese. Kwa upande wa kina cha uchanganuzi wa wahusika, taswira hii ni kazi ya kipekee. Mzee mdanganyifu na dhaifu aliyevaa vazi la papa anafanana na panya aliye na kona, tayari kuruka mahali fulani upande. Vijana wawili wana tabia ya utumishi, lakini utumwa huu ni wa uwongo: tunahisi mazingira ya kutengeneza usaliti, udanganyifu na fitina. Picha ambayo inatisha katika uhalisia wake usiobadilika.

Katika nusu ya pili ya karne ya 16, kivuli cha majibu ya Kikatoliki kilianguka Venice; ingawa ilibakia kuwa nchi huru rasmi, Baraza la Kuhukumu Wazushi linapenya hapa pia - na Venice daima imekuwa maarufu kwa uvumilivu wake wa kidini na roho ya sanaa ya kilimwengu. Maafa mengine yanaikumba nchi: imeharibiwa na janga la tauni (Titian pia alikufa kutokana na tauni). Kuhusiana na hili, mtazamo wa ulimwengu wa Titi pia unabadilika;

Katika kazi zake za baadaye mtu anaweza kuhisi huzuni kubwa ya kiroho. Miongoni mwao, “Mariamu Magdalene mwenye kutubu” na “Mtakatifu Sebastian” hutokeza. Mbinu ya uchoraji ya bwana katika "Mtakatifu Sebastian" imeletwa kwa ukamilifu. Kwa karibu, inaonekana kana kwamba picha nzima ni machafuko ya viboko. Mchoro wa marehemu Titi unapaswa kutazamwa kwa mbali. Kisha machafuko yanatoweka, na katika giza tunaona kijana akifa chini ya mishale, dhidi ya historia ya moto mkali. Viharusi vikubwa, vinavyojitokeza huchukua kabisa mstari na muhtasari wa maelezo. Waveneti, na zaidi ya yote Titian, walichukua hatua mpya kubwa, ikibadilisha sanamu na mwonekano unaobadilika, ikibadilisha utawala wa mstari na utawala wa doa la rangi.

Titian ni mkuu na mkali katika taswira yake ya mwisho. Hekima, ustadi kamili na ufahamu wa nguvu za ubunifu za mtu hupumua katika uso huu wa kiburi na pua ya aquiline, paji la uso la juu na sura ya kiroho na ya kupenya.

Msanii mkubwa wa mwisho wa Renaissance ya Juu ya Venetian ni Tintoretto. Anapaka rangi nyingi na haraka - nyimbo za kumbukumbu, vivuli vya taa, uchoraji mkubwa, unaojaa takwimu katika pembe za kizunguzungu na kwa mtazamo wa kuvutia zaidi wa ujenzi, kuharibu muundo wa ndege bila kujali, na kulazimisha mambo ya ndani yaliyofungwa kusonga mbali na kupumua nafasi. Mzunguko wa picha zake za uchoraji zilizowekwa kwa miujiza ya St. Marko (Mt. Marko anafungua mtumwa). Michoro na uchoraji wake ni kimbunga, shinikizo, nishati ya moto. Tintoretto haivumilii utulivu, takwimu za mbele, kwa hivyo Mtakatifu Marko huanguka kutoka angani kwenda kwa vichwa vya wapagani. Mandhari anayopenda zaidi ni ya dhoruba, yenye mawingu yenye dhoruba na miale ya radi.

Tafsiri ya Tintoretto ya njama ya Mlo wa Mwisho ni ya kuvutia. Katika uchoraji wake, uwezekano mkubwa unafanyika katika tavern yenye mwanga hafifu na dari ndogo. Jedwali limewekwa diagonally na inaongoza jicho ndani ya kina cha chumba. Kwa maneno ya Kristo, jeshi zima la malaika wa uwazi huonekana chini ya dari. Mwangaza wa ajabu wa mara tatu unaonekana: mwanga wa roho wa malaika, mwanga wa taa unaobadilika-badilika, mwanga wa halos kuzunguka vichwa vya mitume na Kristo. Hii ni phantasmagoria halisi ya kichawi: mwanga mkali katika twilight, mwanga unaozunguka na unaoangaza, mchezo wa vivuli huunda mazingira ya kuchanganyikiwa.

Renaissance nchini Italia.

Vipindi katika historia ya utamaduni wa Italia kawaida huteuliwa kwa majina ya karne: Ducento (karne ya XIII) - Proto-Renaissance(mwisho wa karne), trecento (karne ya XIV) - mwendelezo wa Proto-Renaissance, quattrocento (karne ya XV) - Renaissance ya Mapema , Cinquicento (karne ya XVI) - Renaissance ya Juu(miaka 30 ya kwanza ya karne). Hadi mwisho wa karne ya 16. inaendelea tu huko Venice; neno hilo mara nyingi hutumika kwa kipindi hiki "Renaissance marehemu".

Marehemu Renaissance (Renaissance huko Venice)

Tangu miaka ya 40 Karne ya XVI Kipindi cha Renaissance Marehemu huanza. Italia wakati huo ilianguka chini ya utawala wa nguvu za kigeni na ikawa ngome kuu ya mmenyuko wa kimwinyi-Katoliki. Uhuru wa jamaa wa Jamhuri tajiri ya Venetian kutoka kwa mamlaka ya papa na utawala wa waingiliaji ulihakikisha maendeleo ya sanaa katika eneo hili. Renaissance huko Venice ilikuwa na sifa zake, kwani ilikuwa na vyanzo tofauti kuliko huko Florence.

Tayari kutoka karne ya 13. Venice ilikuwa serikali ya kikoloni ambayo ilimiliki maeneo kwenye pwani ya Italia, Ugiriki, na visiwa. Bahari ya Aegean. Alifanya biashara na Byzantium, Syria, Misri na India. Kama matokeo ya biashara kubwa, utajiri mwingi ulitiririka kwake. Venice ilikuwa jamhuri ya oligarchic ya kibiashara, na nguvu ya tabaka tawala ilikuwa thabiti, kwa kuwa ilitetea msimamo wake kwa usaidizi wa hatua za ukatili na za siri. Imefunguliwa kwa athari zote za Magharibi na Mashariki, jamhuri imejitenga kwa muda mrefu kutoka kwa tamaduni nchi mbalimbali kitu ambacho kinaweza kupamba na kupendeza: uzuri wa Byzantine na kuangaza kwa dhahabu, mifumo ya mawe ya makaburi ya Moorish, asili ya ajabu ya mahekalu ya Gothic.

Upendeleo wa anasa, mapambo na kutopenda utafiti wa kisayansi ulichelewesha kupenya kwa maoni na mazoea ya kisanii ndani ya Venice. Renaissance ya Florentine. Sifa kuu za kazi za wachoraji, wachongaji, na wasanifu wa Florence na Roma hazikuendana na ladha iliyokuzwa huko Venice. Hapa, sanaa ya Renaissance ilichochewa na upendo sio wa zamani, lakini kwa jiji lake, lililoamuliwa na sifa zake. Anga ya bluu na bahari, facades za kifahari za majumba zilichangia kuundwa kwa maalum mtindo wa kisanii, inayojulikana na shauku yake ya rangi, rangi zake na mchanganyiko. Kwa hivyo, wasanii wa Venetian, ambao walikuwa wachoraji tu, waliona rangi na rangi kama msingi wa uchoraji. Shauku ya rangi pia ilifuata kutoka kwa kupenda sana mapambo mazuri, rangi angavu na umaridadi mwingi katika kazi za sanaa za Mashariki. Renaissance ya Venetian pia iligeuka kuwa tajiri kwa majina ya wachoraji wakuu na wachongaji. Titian, Veronese, Tintoretto, Giorgione, Correggio, Benvenuto Cellini walifanya kazi katika enzi hii.

Msanii wa kwanza maarufu wa Renaissance ya Juu huko Venice alikuwa Giorgio de Castelfranco, aliyeitwa Giorgione na watu wa wakati wake (1476 au 1477-1510). Katika kazi yake, kanuni ya kidunia hatimaye inashinda, ambayo inaonyeshwa katika utawala wa mythological na mada za fasihi. Zaidi ya hayo, ni katika kazi za Giorgione kwamba kuzaliwa kwa uchoraji wa easel hutokea, ambayo upekee wa kazi ya msanii huhusishwa: masomo ya uchoraji wake yanajulikana kwa kutokuwepo kwa njama iliyoelezwa wazi na hatua ya kazi; katika tafsiri ya njama hiyo, msisitizo kuu ni juu ya embodiment ya hisia za hila na ngumu ambazo hupa picha za uchoraji za Giorgione hali maalum - ndoto ya kifahari au iliyozingatia utulivu.

Nambari halisi ya kazi za awali na bwana bado haijafafanuliwa idadi yao ni kati ya nne hadi sitini na moja. Walakini, watafiti wa kazi ya msanii wanakubali kwamba kazi zake bora ni uchoraji "Judith" Na "Venus ya kulala"" Katika uchoraji "Judith" Giorgione haonyeshi yaliyomo kwenye hadithi maarufu. Upande wote mzuri wa kazi ya Judith unabaki kando. Mbele yetu ni matokeo tu ya tukio: sura ya upweke ya mwanamke mchanga, amesimama katika mawazo ya kina kwenye mtaro wa mawe, nyuma ambayo kuna mazingira mazuri ya kushangaza. Sifa zake - upanga na kichwa cha Holofernes - hazivutii karibu. Kubwa umuhimu wa kisanii inachukua rangi ya uchoraji na rangi yake ya uwazi na yenye maridadi, yenye vivuli vya ajabu vya mavazi ya Judith.

"Venus ya kulala"" - Kazi maarufu zaidi ya Giorgione, ambayo kwa mara ya kwanza uchi sura ya kike iliwasilishwa bila hatua yoyote ya njama: katikati ya meadow yenye vilima, mwanamke mchanga mzuri amelala kwenye kitanda cha giza nyekundu na kitambaa cha satin nyeupe. Umbo lake la uchi limewekwa kimshazari dhidi ya usuli wa mandhari inayotawaliwa na tani za kijani na kahawia. Zuhura inatumbukizwa katika usingizi mtulivu, ambao unamaanisha mwelekeo wa nafsi kuungana na Mungu. Amani na utulivu hujaza asili na anga isiyo na mwisho, mawingu meupe, na umbali unaoenea ndani ya vilindi.

Kilele cha Renaissance ya Juu huko Venice ilikuwa ubunifu Titian Vecellio(c. 1476/77-1489/90-1576) (aliingia katika historia ya sanaa si chini ya jina lake la mwisho, lakini chini ya jina mwenyewe), msanii na mkubwa uwezo wa ubunifu ambaye alipitia magumu na makubwa njia ya maisha, wakati ambapo mtazamo wake wa ulimwengu ulibadilika sana. Titi alikua kama mtu na kama msanii wakati wa maua ya juu zaidi ya kitamaduni ya Venice. Kazi zake za kwanza zimejaa kelele na maisha mahiri, wakati kazi za hivi punde iliyojaa hisia za wasiwasi na kukata tamaa.

Msanii huyo aliishi maisha marefu (kama miaka 90) na aliacha urithi mkubwa. Aliunda utunzi juu ya mada za kidini na za hadithi, na wakati huo huo, alikuwa bwana mzuri wa moja ya aina ngumu zaidi - "uchi" (kwa Kifaransa - uchi, bila nguo), picha za mwili uchi. Katika uchoraji wa Renaissance, miungu ya zamani na mashujaa wa hadithi kawaida waliwakilishwa kwa njia hii. wake" Venus iliyolala" Na "Danae" ni picha za wanawake wa Kiveneti wenye kuvutia, wenye afya nzuri katika mambo ya ndani ya nyumba tajiri za Venetian.

Titian aliingia katika historia ya kitamaduni kama mchoraji mkubwa wa picha ya kisaikolojia. Brashi yake inajumuisha nyumba ya sanaa ya kina ya picha za picha - wafalme, wafalme, mapapa, wakuu. Ikiwa ndani picha za mapema Ingawa yeye, kama ilivyokuwa kawaida, alitukuza uzuri, nguvu, hadhi, na uadilifu wa asili ya mifano yake, kazi za baadaye zinajulikana na utata na kutofautiana kwa picha. Wanaonyesha kuunganishwa kwa hali ya kiroho, akili iliyosafishwa, heshima na uchungu wa mashaka na tamaa, huzuni na wasiwasi uliofichwa. Katika picha za kuchora zilizoundwa na Titian katika miaka ya mwisho ya kazi yake ya ubunifu, msiba wa kweli tayari unasikika. Kazi maarufu zaidi ya Titi kutoka kipindi hiki ni uchoraji "Mtakatifu Sebastian"

Robo ya mwisho ya karne ya 16. ikawa wakati wa kupungua kwa tamaduni ya Renaissance. Kazi ya wasanii ambao walianza kuitwa watu wa tabia (kutoka Kiitaliano tabia - kujidai), na mwelekeo mzima - "utaratibu" - ulipata tabia ya kisasa, ya kujifanya. Shule ya Venice uchoraji ulipinga kupenya kwa tabia kwa muda mrefu zaidi kuliko wengine na kubaki mwaminifu kwa mila ya Renaissance. Walakini, picha zake pia hazikuwa za kifahari na za kishujaa, za kidunia zaidi, zilizounganishwa na maisha halisi.

Shule ya uchoraji ya Venetian ni moja ya shule kuu za uchoraji za Italia. Imepokea maendeleo makubwa zaidi katika Karne za XV-XVI. Shule hii ya uchoraji ina sifa kuu ya kanuni za picha, ufumbuzi mkali wa rangi, na ustadi wa kina wa uwezo wa kueleza plastiki wa uchoraji wa mafuta.

Shule ya uchoraji ya Venetian, moja ya shule kuu za uchoraji nchini Italia. Ilipata ustawi wake mkubwa katika nusu ya 2 ya karne ya 15-16, wakati wa Renaissance, wakati Venice ilikuwa jamhuri tajiri ya patrician, kubwa. kituo cha ununuzi Mediterania. Ufahamu wa utimilifu wa hisia na rangi ya uwepo wa kidunia, tabia ya Renaissance, ulipatikana katika uchoraji wa V. Sh. usemi mahiri wa kisanii. V. sh. onyesha ukuu wa kanuni za picha, ustadi kamili wa plastiki na uwezo wa kuelezea wa uchoraji wa mafuta, na umakini maalum kwa shida za rangi. Mwanzo wa maendeleo ya V. sh. ilianza karne ya 14, wakati ilikuwa na sifa ya kufuma kwa Byzantine na Gothic. mila za kisanii. Kazi za Paolo na Lorenzo Veneziano zina sifa ya ubapa wa picha, asili ya dhahabu isiyoeleweka, na urembo wa mapambo. Hata hivyo, tayari wanajulikana na sonority ya sherehe ya rangi safi. Katikati ya karne ya 15. katika V. sh. Mielekeo ya Renaissance ilionekana, iliyoimarishwa na mvuto wa Florentine unaopenya Padua. Katika kazi za mabwana wa Renaissance ya mapema ya Venetian (katikati na nusu ya 2 ya karne ya 15) - ndugu wa Vivarini, Jacopo Bellini na haswa Gentile Bellini na Vittore Carpaccio - kanuni za kidunia zinakua, hamu ya picha ya kweli ulimwengu unaozunguka, uhamisho wa nafasi na kiasi; masomo ya kidini ya kitamaduni huwa tukio la hadithi ya kuvutia, ya kina kuhusu mambo ya kupendeza maisha ya kila siku Venice. Mahali maalum huchukuliwa na sanaa ya Gothic ya mapambo na iliyosafishwa ya C. Crivelli. Katika kazi ya Antonello da Messina, ambaye alileta mbinu ya uchoraji wa mafuta huko Venice, na hasa Giovanni Bellini, mpito kwa sanaa ya Renaissance ya Juu imeainishwa. Masimulizi ya ujinga yanatoa njia kwa hamu ya kuunda picha ya jumla, ya ulimwengu, ambayo picha kuu za wanadamu, zilizojaa umuhimu wa maadili, zinaonekana katika uhusiano wa asili wa usawa na maisha ya asili yaliyoongozwa na kishairi. Ukavu wa picha unaojulikana wa uchoraji wa katikati ya karne ya 15. Giovanni Bellini anatoa nafasi kwa mtindo wa uchoraji laini na huria zaidi, mpango kamili wa rangi unaolingana kulingana na upangaji bora wa mwanga na rangi, na hali ya hewa ya uundaji wa chiaroscuro. Katika kazi ya Giovanni Bellini, aina za classical za utunzi wa madhabahu ya Renaissance huchukua sura. V. sh. inafikia kilele chake katika nusu ya 1 ya karne ya 16. katika kazi za Giorgione na Titian, ambaye aliinua mafanikio ya kisanii ya mabwana wa Venetian wa karne ya 15 hadi kiwango kipya. Katika kazi za Giorgione mada ya umoja wa usawa wa mwanadamu na maumbile hupata usemi wa kitamaduni. Katika utunzi wake wa mazingira ya aina ya Easel iliyojaa tafakari ya sauti, picha nzuri, zenye usawa za watu, mpango laini wa rangi ya kung'aa, matajiri katika mabadiliko ya hewa ya tani, uchezaji na muziki wa midundo ya utunzi huunda hisia ya ushairi wa hali ya juu na utimilifu wa kihemko. . Katika kazi nyingi za Titian, iliyojaa uthibitisho wa ujasiri wa maisha, usemi kamili zaidi wa sifa za V. sh. wingi wa rangi na furaha ya picha, hisia nyingi za uchoraji.