நாடகத்தின் ஹீரோக்களின் உண்மை கீழே உள்ளது. கோர்க்கியின் "அட் தி லோயர் டெப்த்ஸ்" நாடகத்தில் உண்மையைப் பற்றி பப்னோவ் என்ன சொன்னார்? தலைப்பில் இலக்கியம் பற்றிய கட்டுரை: "ஆழத்தில்" நாடகத்தில் மூன்று உண்மைகள்

எம்.கார்க்கியின் "ஆழத்தில்" நாடகத்தில் மூன்று உண்மைகள்

"அட் தி லோயர் டெப்த்ஸ்" (1902) நாடகம் எம். கார்க்கியின் மிகவும் பிரபலமான நாடகமாக இருக்கலாம். இந்த வேலையை ஒரு சமூக-தத்துவ நாடகம் என்று அழைக்கலாம், ஏனெனில் இது மனித இருப்பு தொடர்பான மிக முக்கியமான கேள்விகளை கடுமையாக முன்வைக்கிறது.
என் கருத்துப்படி, அவற்றில் முக்கியமானது உண்மையின் கேள்வி - அதன் சாராம்சம், மனித வாழ்க்கையில் பங்கு, இந்த நிகழ்வின் பல்துறை மற்றும் தெளிவின்மை. நாடகம் முழுவதும், கதாபாத்திரங்கள் தங்களுக்கு எது முக்கியம் என்பதை வேதனையுடன் தீர்மானிக்கின்றன - யதார்த்தம் அல்லது மாயைகள், உண்மை அல்லது பொய்கள்.
அவர்கள் அனைவரும் முன்னாள் மக்கள்”, ஒரு காலத்தில் "சாதாரண" வாழ்க்கை முறையை வழிநடத்தியவர் - ஒரு வேலை, குடும்பம், நண்பர்கள். ஆனால், பல்வேறு காரணங்களுக்காக, இந்த ஹீரோக்கள் "வாழ்க்கையின் அடிப்பகுதியில்" - ஒரு தங்குமிடத்தில் முடிந்தது. இப்போது அவரது கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையிலான சமூக வேறுபாடுகள் அழிக்கப்பட்டுவிட்டன என்று கோர்க்கி வலியுறுத்துகிறார், எஞ்சியிருப்பது அவர்களின் தன்மை மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டத்துடன், உலகம் மற்றும் மனிதன் பற்றிய அவர்களின் தனிப்பட்ட பார்வையுடன்.
இந்த நிலையில் இருந்துதான் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் வாழ்க்கையில் உண்மையின் பங்கு குறித்து தங்கள் கருத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. எனவே, நடிகர், அண்ணா, நடாஷா, நாஸ்தியா, அத்துடன் வாஸ்கா ஆஷ் மற்றும் க்ளெஷ் ஆகியோர் கடுமையான உண்மையை விரும்புவதில்லை, ஆனால் தங்கள் சொந்த மாயைகளில் வாழ்க்கையை விரும்புகிறார்கள்: “நான் உண்மைக்கு எதிராக மிகவும் கலகம் செய்தேன் ... அது எப்படி இருக்க வேண்டும்! உண்மை - இங்கே உண்மை என்ன? அவள் இல்லாமல் என்னால் சுவாசிக்க முடியாது ..."
ஒரு சிறந்த எதிர்காலத்தில் நம்பிக்கையைப் பேணுவதற்கு மாயைகள் அவர்களுக்கு உதவுகின்றன, அற்புதமான மாற்றங்களில் இந்த கதாபாத்திரங்கள் மகிழ்ச்சியாக இருக்க உதவும்.
ஹீரோக்களுக்கு உண்மையில் இது தேவை, ஏனென்றால் அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் வாழ்க்கையில் மிக முக்கியமான ஒன்றை இழந்துள்ளனர்: நடிகர் - மேடையில் உருவாக்கும் வாய்ப்பு, மெக்கானிக் க்ளெஷ்ச் - ஒரு நிரந்தர வேலை, இளம் பெண் நாஸ்தியா - காதல்.
"விசுவாசிகளின்" உண்மையான நிலைமை அவர்களின் நம்பிக்கைகளுக்கு பயங்கரமான முரண்பாடாக உள்ளது. சுற்றியுள்ள அனைத்தும் அவர்களின் நம்பிக்கையின் ஆதாரமற்ற தன்மையைப் பற்றி பேசுகின்றன. "நம்பிக்கை இல்லாத" அயலவர்கள் இதை இரவு தங்குமிடங்களுக்கு தொடர்ந்து நினைவூட்டுகிறார்கள். இதில் சந்தேகம் கொண்ட பப்னோவ் (முக்கியமாக), பரோன் மற்றும் சாடின் ஆகியோர் அடங்குவர். இந்த ஹீரோக்கள் இரட்சிப்பில் துன்பப்படுபவர்களின் மாயைகளை மகிழ்ச்சியுடன் அம்பலப்படுத்துகிறார்கள்: "ஆன்மாவில் பலவீனமானவர் ... மற்றவர்களின் சாறுகளில் வாழ்பவர் - பொய்கள் தேவைப்படுபவர்கள் ... சிலர் அதை ஆதரிக்கிறார்கள், மற்றவர்கள் பின்னால் ஒளிந்து கொள்கிறார்கள் ..."
எனவே, நாடகத்தின் தொடக்கத்திலிருந்தே, உண்மையின் சிக்கல் கனவுகளின் உண்மைக்கும் யதார்த்தத்தின் உண்மைக்கும் இடையிலான மோதலாகக் காணப்படுகிறது. தங்குமிடத்தில் அலைந்து திரிபவர் லூக்காவின் தோற்றத்துடன் இந்த மோதல் தீவிரமடைந்து மோசமடைகிறது.
இந்த ஹீரோ மக்கள் மீது மிகுந்த இரக்கம் மற்றும் அன்பு, நேர்மையான மரியாதை மற்றும் இரக்கம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறார்: "... அப்படிப்பட்ட ஒரு நபரை கைவிடுவது உண்மையில் சாத்தியமா? அது எதுவாக இருந்தாலும், அது எப்போதும் அதன் விலைக்கு மதிப்புள்ளது...”
ஒரு நபரின் வாழ்க்கையை எளிதாக்க வேண்டும் என்று லூகா நம்புகிறார், மேலும் அவர் இதற்கு உதவ முடியும் அன்பான வார்த்தைஒரு நபருக்கு சரியான நேரத்தில் கொடுக்கப்பட்ட அல்லது ஆதரிக்கப்படும் நம்பிக்கை. இந்த ஹீரோவின் குறிக்கோள்: "நீங்கள் எதை நம்புகிறீர்களோ அதையே நீங்கள் நம்புகிறீர்கள்..."
அது இந்த அலைந்து திரிபவர் என்று மாறிவிடும் வாழ்க்கை தத்துவம்வீடற்ற தங்குமிடங்களுக்கு இது மிகவும் அவசியம் - வாழ்க்கைக்காக தொடர்ந்து போராடுவதற்கு அல்லது அவர்களின் விதியை மனத்தாழ்மையுடன் ஏற்றுக்கொள்ள அவர்களுக்கு ஆறுதலும் ஊக்கமும் தேவை. லூகா தான் அண்ணாவின் பரிதாபகரமான வாழ்க்கை மற்றும் உடனடி மரணத்தை சமாளிக்க உதவுகிறார்: "ஒன்றுமில்லை! நீங்கள் அங்கே ஓய்வெடுக்கலாம்!.. இன்னும் கொஞ்சம் பொறுமையாக இருங்கள்! எல்லோரும், அன்பே, தாங்குகிறார்கள் ... ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த வழியில் வாழ்க்கையைத் தாங்குகிறார்கள் ... ”நடிகரின் மீட்புக்கான நம்பிக்கையை அவர்தான் புதுப்பிக்கிறார். அவர்தான் நாஸ்தியாவை ஆதரித்து, அவளுக்கு மரியாதை காட்டுகிறார்: “ஒரு நபரை மதிக்கவும் ... இது முக்கிய விஷயம் அல்ல, ஆனால் அந்த வார்த்தை ஏன் கூறப்படுகிறது? - அதுதான் இது!
லூகா கட்டாயமாக புறப்படுவதற்கு முன்பு, இரவு தங்குமிடங்களின் நல்வாழ்வு குறிப்பிடத்தக்க வகையில் மேம்படுவதை நாங்கள் காண்கிறோம்: அவர்களில் பெரும்பாலோர் சிறப்பாக வாழ்வதற்கான சாத்தியக்கூறுகளில் வளர்ந்து வரும் நம்பிக்கையைக் கொண்டுள்ளனர், சிலர் ஏற்கனவே மனித கண்ணியத்தைப் பெறுவதற்கான முதல் படிகளை எடுத்து வருகின்றனர். லூக்கா மக்களில் நம்பிக்கையையும் நம்பிக்கையையும் ஊக்குவிக்க முடிந்தது, அவருடைய இரக்கத்தால் அவர்களின் ஆன்மாவை வெப்பப்படுத்தினார். இழிந்த பப்னோவ் கூட அவரது செல்வாக்கின் கீழ் மாறினார் - நாடகத்தின் முடிவில் அவர் தனது அண்டை வீட்டாரை தன்னுடன் உணவைப் பகிர்ந்து கொள்ள அழைக்கிறார்.
ஆனால் அலைந்து திரிபவர் வெளியேறிய பிறகு, ஒரே இரவில் தங்கியிருப்பவர்கள் மிக விரைவாக மீண்டும் தங்கள் நம்பிக்கையை இழக்கிறார்கள், மேலும் நடிகர், கடுமையான யதார்த்தத்தைத் தாங்க முடியாமல் தற்கொலை செய்து கொள்கிறார். இதற்கு லூக்கா காரணமா? ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, ஆம். தங்குமிடங்கள் மிகவும் பலவீனமாகவும் தாழ்த்தப்பட்டதாகவும் இருப்பதை அவர் பார்க்க முடியவில்லை, அவர்களால் சிறந்த நம்பிக்கையை சுதந்திரமாக பராமரிக்க முடியவில்லை. இருப்பினும், லூகா அவர்களின் பலவீனத்திற்கு காரணம் அல்ல - அவர் தனது தற்காலிக அண்டை நாடுகளின் வாழ்க்கையை எளிதாக்க உண்மையாக முயன்றார்.
ஹீரோவின் இந்த நேர்மையை சாடினும் உணர்கிறார்: “வயதானவர் ஒரு சார்லட்டன் அல்ல! உண்மை என்ன? மனிதன் - அதுதான் உண்மை! அவர் இதைப் புரிந்துகொண்டார்...” இந்த பாத்திரம் மிகவும் உறுதியாக உள்ளது (மற்றும் பல வழிகளில் இவை கோர்க்கியின் எண்ணங்கள்) முக்கிய மதிப்புவாழ்க்கையில் - ஒரு நபர், அவரது ஆன்மா, அவரது உணர்வுகள், அவரது வாழ்க்கை. ஒரு நபர் தனது வெளிப்பாடுகளில் சுதந்திரமாக இருக்கும்போது, தன்னை முழுமையாக உணரும் வாய்ப்பைப் பெறும்போது அழகாக இருக்கிறார். பின்னர் அவர் கடவுளைப் போன்றவர்: "மனிதன்... அது பெருமையாக இருக்கிறது!"
மனிதாபிமான காரணங்களுக்காக, ஒரு நபர் பொய்களால் அவமானப்படுத்தப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை, அவர் உண்மைக்கு மட்டுமே தகுதியானவர் என்று சாடின் வாதிடுகிறார்: “பொய்கள் அடிமைகள் மற்றும் எஜமானர்களின் மதம் ... உண்மை கடவுள் சுதந்திர மனிதன்! அவருடைய இந்த வார்த்தைகளில் ரஷ்யாவில் அடிப்படை சமூக மாற்றங்களுக்கான உரத்த அழைப்பு உள்ளது.
உண்மைப் பிரச்சனையில் கோர்க்கியின் சொந்த நிலைப்பாடு என்ன? என் கருத்துப்படி, அவரது நிலைப்பாடு தெளிவற்றது. எழுத்தாளர் தனது சமகாலத்தில் அதை நம்பினார் என்று நினைக்கிறேன் சமூக நிலைமைகள், "அழுவது ஆனால் ஒன்றும் செய்யாதே" என்ற ரஷ்ய நபரின் போக்கைக் கருத்தில் கொண்டு, இரக்கமுள்ள பொய்யை விட உண்மை மிகவும் அவசியம். மற்றொரு நேரம் வரும், இரக்கம் மனித சமுதாயத்தின் மிக முக்கியமான மதிப்புகளில் ஒன்றாக மாறும். ஆனால் இப்போதைக்கு, மக்கள் மற்ற பணிகளை எதிர்கொள்கிறார்கள், மேலும் பொய் சொல்கிறார்கள் என்று கோர்க்கி கூறுகிறார் நவீன வாழ்க்கைஇடம் இருக்க முடியாது.
எனவே, “அட் தி பாட்டம்” நாடகத்தில் ஆசிரியர் முக்கியமான சமூக-தத்துவப் பிரச்சினைகளில் ஒன்றைக் கடுமையாக எழுப்பினார் - மனித வாழ்க்கையில் உண்மை மற்றும் பொய்களின் பிரச்சினை. எழுத்தாளர் இந்த சிக்கலை பன்முகத்தன்மையுடன் வெளிப்படுத்த முயன்றார் - பல எதிரெதிர் புள்ளிகளைக் காட்ட, இரண்டு முரண்பாடான உண்மைகள் - உண்மை மற்றும் மாயையின் உண்மை. ஆனால், அவற்றைத் தவிர, நாடகத்தில் மூன்றாவது உண்மையும் உள்ளது - ஆசிரியரின் கருத்து, அவர் தனது கதாபாத்திரங்களின் கருத்துக்களுக்கு இடையில் ஒரு சமரசத்தைக் கண்டுபிடித்து, அவற்றில் உள்ள பகுத்தறிவு தானியத்தை அடையாளம் கண்டு, முடிந்தவரை உண்மைக்கு நெருக்கமாக இருக்க முயன்றார். .

பாடம் 15 கோர்க்கியின் நாடகத்தில் "மூன்று உண்மைகள்" "கீழே"

30.03.2013 78761 0

பாடம் 15
கோர்க்கியின் "ஆழத்தில்" நாடகத்தில் "மூன்று உண்மைகள்"

இலக்குகள்:கோர்க்கியின் நாடகம் "உண்மை" பற்றிய கதாபாத்திரங்களின் புரிதலைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள்; அர்த்தம் கண்டுபிடிக்க சோகமான மோதல்வெவ்வேறு கண்ணோட்டங்கள்: ஒரு உண்மையின் உண்மை (புப்னோவ்), ஒரு ஆறுதல் பொய்யின் உண்மை (லூக்), ஒரு நபரின் நம்பிக்கையின் உண்மை (சாடின்); கோர்க்கியின் மனிதநேயத்தின் அம்சங்களைத் தீர்மானிக்கிறது.

பாடம் முன்னேற்றம்

ஜென்டில்மென்! உண்மை புனிதமானது என்றால்

வழியைக் கண்டுபிடிப்பது எப்படி என்று உலகம் அறியவில்லை.

ஊக்குவிக்கும் பைத்தியக்காரனை மதிக்கவும்

மனிதகுலத்திற்கு ஒரு பொன்னான கனவு!

I. அறிமுக உரையாடல்.

- மீட்டமை நிகழ்வு வரிசைவிளையாடுகிறார். என்ன நிகழ்வுகள் மேடையில் நடக்கும், மேலும் எது "திரைக்குப் பின்னால்" நடைபெறுகிறது? என்னவளர்ச்சியில் பங்கு வியத்தகு நடவடிக்கைபாரம்பரிய "மோதல் பலகோணம்" - கோஸ்டிலேவ், வாசிலிசா, ஆஷஸ், நடாஷா?

Vasilisa, Kostylev, Ash, மற்றும் Natasha ஆகியோருக்கு இடையேயான உறவுகள் மேடை நடவடிக்கையை வெளிப்புறமாக மட்டுமே ஊக்குவிக்கின்றன. நாடகத்தின் சதித்திட்டத்தை உருவாக்கும் சில நிகழ்வுகள் மேடைக்கு வெளியே நடைபெறுகின்றன (வாசிலிசாவிற்கும் நடாஷாவிற்கும் இடையிலான சண்டை, வாசிலிசாவின் பழிவாங்கல் - அவரது சகோதரி மீது கொதிக்கும் சமோவரை கவிழ்ப்பது, கோஸ்டிலேவின் கொலை ஃப்ளாப்ஹவுஸின் மூலையில் நடைபெறுகிறது மற்றும் கிட்டத்தட்ட கண்ணுக்கு தெரியாதது. பார்வையாளருக்கு).

நாடகத்தின் மற்ற எல்லா கதாபாத்திரங்களும் காதல் விவகாரத்தில் ஈடுபடவில்லை. கலவை மற்றும் சதி ஒற்றுமையின்மை பாத்திரங்கள்மேடை இடத்தின் அமைப்பில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது - எழுத்துக்கள் வெவ்வேறு மூலைகளில் சிதறடிக்கப்படுகின்றன காட்சிகள் மற்றும் "மூடப்பட்டது» இணைக்கப்படாத மைக்ரோஸ்பேஸ்களில்.

ஆசிரியர் . இவ்வாறு, நாடகம் இணையாக இரண்டு செயல்களைக் கொண்டுள்ளது. முதலில், நாம் மேடையில் பார்க்கிறோம் (கூறப்படும் மற்றும் உண்மையானது). துப்பறியும் கதைசதி, தப்பித்தல், கொலை, தற்கொலை. இரண்டாவது "முகமூடிகளின்" வெளிப்பாடு மற்றும் ஒரு நபரின் உண்மையான சாரத்தை அடையாளம் காண்பது. இது உரைக்குப் பின்னால் இருப்பது போல் நிகழ்கிறது மற்றும் டிகோடிங் தேவைப்படுகிறது. உதாரணமாக, பரோனுக்கும் லூக்கிற்கும் இடையிலான உரையாடல் இங்கே.

பரோன். சிறப்பாக வாழ்ந்தோம்... ஆம்! நான்... காலையில் எழுந்ததும், படுக்கையில் படுத்து, காபி... காபி குடிப்பது வழக்கம்! – கிரீம் கொண்டு... ஆம்!

லூக்கா. மற்றும் எல்லோரும் மக்கள்! எப்படி பாசாங்கு செய்தாலும், எப்படி தள்ளாடினாலும், ஆணாக பிறந்தால் மனிதனாகவே இறப்பேன்...

ஆனால் பரோன் "ஒரு மனிதனாக" இருக்க பயப்படுகிறார். மேலும் அவர் "ஒரு நபரை" அடையாளம் காணவில்லை.

பரோன். கிழவனே நீ யார்?.. எங்கிருந்து வந்தாய்?

லூக்கா. என்னையா?

பரோன். அலைந்து திரிபவரா?

லூக்கா. நாம் அனைவரும் பூமியில் அலைந்து திரிபவர்கள்... அவர்கள் சொல்கிறார்கள், நான் கேள்விப்பட்டேன், பூமி நம் அலைந்து திரிபவர்.

பப்னோவ், சாடின் மற்றும் லூகாவின் "உண்மைகள்" "குறுகிய தினசரி மேடையில்" மோதும்போது இரண்டாவது (மறைமுகமான) செயலின் உச்சம் வருகிறது.

II. பாடத்தின் தலைப்பில் கூறப்பட்டுள்ள சிக்கலில் வேலை செய்யுங்கள்.

1. கோர்க்கியின் நாடகத்தில் உண்மையின் தத்துவம்.

- நாடகத்தின் முக்கிய அம்சம் என்ன? "அட் தி பாட்டம்" நாடகத்தின் முக்கிய கேள்வியை முதலில் உருவாக்கிய கதாபாத்திரம் எது?

உண்மையைப் பற்றிய விவாதமே நாடகத்தின் சொற்பொருள் மையம். "உண்மை" என்ற வார்த்தை ஏற்கனவே நாடகத்தின் முதல் பக்கத்தில் கேட்கப்படும், குவாஷ்னியாவின் கருத்தில்: "ஆ! நீங்கள் உண்மையைத் தாங்க முடியாது! ” உண்மை - பொய் ("நீங்கள் பொய் சொல்கிறீர்கள்!" - Kleshch இன் கூர்மையான அழுகை, "உண்மை" என்ற வார்த்தைக்கு முன்பே ஒலித்தது), உண்மை - நம்பிக்கை - இவை "அட் தி பாட்டம்" இன் சிக்கல்களை வரையறுக்கும் மிக முக்கியமான சொற்பொருள் துருவங்கள்.

லூக்காவின் வார்த்தைகளை நீங்கள் எவ்வாறு புரிந்துகொள்கிறீர்கள்: "நீங்கள் எதை நம்புகிறீர்களோ அதையே நீங்கள் நம்புகிறீர்கள்"? "நம்பிக்கை" மற்றும் "உண்மை" என்ற கருத்துக்களுக்கு அவர்களின் அணுகுமுறையைப் பொறுத்து "ஆழத்தில்" ஹீரோக்கள் எவ்வாறு பிரிக்கப்படுகிறார்கள்?

"உண்மையின் உரைநடை" க்கு மாறாக, லூக்கா இலட்சியத்தின் உண்மையை வழங்குகிறது - "உண்மையின் கவிதை." பப்னோவ் (உண்மையின் முக்கிய கருத்தியலாளர்), சாடின், பரோன் மாயைகளிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளனர் மற்றும் ஒரு இலட்சியம் தேவையில்லை என்றால், நடிகர், நாஸ்தியா, அண்ணா, நடாஷா, ஆஷஸ் ஆகியோர் லூக்காவின் கருத்துக்கு பதிலளிக்கிறார்கள் - அவர்களுக்கு நம்பிக்கை மிகவும் முக்கியமானது. உண்மை.

குடிகாரர்களுக்கான மருத்துவமனைகளைப் பற்றிய லூக்காவின் தயக்கமான கதை இப்படி ஒலித்தது: “இப்போதெல்லாம் அவர்கள் குடிப்பழக்கத்தைக் குணப்படுத்துகிறார்கள், கேளுங்கள்! இலவசம் தம்பி, வைத்தியம் செய்கிறார்கள்... குடிகாரர்களுக்காகக் கட்டப்பட்ட மருத்துவமனை இது... குடிகாரனும் ஒருவன்தான் என்பதை அங்கீகரித்தார்கள் பார்த்தீர்களா...” நடிகரின் கற்பனையில் மருத்துவமனையே “பளிங்குக் கல்லாக மாறுகிறது. அரண்மனை": "ஒரு சிறந்த மருத்துவமனை... மார்பிள்.. .மார்பிள் தரை! வெளிச்சம்... சுத்தம், உணவு... எல்லாம் இலவசம்! மற்றும் பளிங்கு தரை. ஆம்!" நடிகர் நம்பிக்கையின் ஹீரோ, உண்மையின் உண்மை அல்ல, நம்பும் திறனை இழப்பது அவருக்கு ஆபத்தானது.

- நாடகத்தின் ஹீரோக்களுக்கு உண்மை என்ன? அவர்களின் கருத்துக்களை எவ்வாறு ஒப்பிடலாம்?(உரையுடன் வேலை செய்கிறது.)

A) Bubnov "உண்மையை" எவ்வாறு புரிந்துகொள்கிறார்? லூக்காவின் உண்மைத் தத்துவத்திலிருந்து அவருடைய கருத்துக்கள் எவ்வாறு வேறுபடுகின்றன?

பப்னோவின் உண்மை, இருத்தலின் குறுக்கு பக்கத்தை அம்பலப்படுத்துகிறது, இது "உண்மையின் உண்மை." “உனக்கு என்ன உண்மை தேவை, வாஸ்கா? ஏன்? உங்களைப் பற்றிய உண்மை உங்களுக்குத் தெரியும்... அது எல்லோருக்கும் தெரியும்...” என்று தன்னைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றபோது ஆஷை ஒரு திருடன் என்ற அழிவுக்குத் தள்ளுகிறார். "அதாவது அவள் இருமல் நின்றுவிட்டாள்" என்று அண்ணாவின் மரணத்திற்கு பதிலளித்தார்.

சைபீரியாவில் உள்ள அவரது டச்சாவில் அவரது வாழ்க்கை மற்றும் தப்பியோடிய குற்றவாளிகளின் அடைக்கலம் (மீட்பு) பற்றிய லூகாவின் உருவகக் கதையைக் கேட்டபின், பப்னோவ் ஒப்புக்கொண்டார்: “ஆனால் எனக்கு... எனக்கு பொய் சொல்லத் தெரியவில்லை! எதற்கு? என் கருத்துப்படி, முழு உண்மையையும் அப்படியே சொல்லுங்கள்! ஏன் வெட்கப்பட வேண்டும்?

பப்னோவ் வாழ்க்கையின் எதிர்மறையான பக்கத்தை மட்டுமே பார்க்கிறார் மற்றும் மக்களில் நம்பிக்கை மற்றும் நம்பிக்கையின் எச்சங்களை அழிக்கிறார், அதே நேரத்தில் லூகா ஒரு கனிவான வார்த்தையில் இலட்சியம் உண்மையானதாக மாறும் என்பதை அறிவார்: "ஒரு நபர் நன்மையை கற்பிக்க முடியும்... மிக எளிமையாக"அவர் நாட்டின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய கதையை முடித்தார், மேலும் நீதியுள்ள நிலத்தின் "கதையை" அமைப்பதில், நம்பிக்கையின் அழிவு ஒரு நபரைக் கொல்லும் என்ற உண்மையை அவர் குறைத்தார். லூகா (சிந்தனையுடன், Bubnov க்கு): "இதோ... நீங்கள் சொல்வது உண்மைதான்... இது உண்மைதான், இது எப்போதும் ஒரு நபரின் நோயால் அல்ல... நீங்கள் எப்போதும் ஒரு ஆன்மாவை உண்மையைக் கொண்டு குணப்படுத்த முடியாது..."லூக்கா ஆன்மாவை குணப்படுத்துகிறார்.

பப்னோவின் நிர்வாண உண்மையை விட லூகாவின் நிலை மிகவும் மனிதாபிமானமானது மற்றும் மிகவும் பயனுள்ளது, ஏனென்றால் அது இரவு தங்குமிடங்களின் ஆன்மாக்களில் மனிதகுலத்தின் எச்சங்களை ஈர்க்கிறது. லூக்காவைப் பொறுத்தவரை, ஒரு நபர் "அவர் எப்படிப்பட்டவராக இருந்தாலும், எப்போதும் அவருடைய விலைக்கு மதிப்புடையவர்." "யாராவது ஒருவருக்கு நல்லது செய்யவில்லை என்றால், அவர்கள் ஏதாவது கெட்டதைச் செய்திருக்கிறார்கள் என்று நான் சொல்கிறேன்." "ஒரு நபரை அரவணைக்க– ஒருபோதும் தீங்கு செய்யாது."

அத்தகைய தார்மீக நம்பிக்கை மக்களிடையேயான உறவுகளை ஒத்திசைக்கிறது, ஓநாய் கொள்கையை ஒழிக்கிறது மற்றும் உள் முழுமையையும் தன்னிறைவையும் பெறுவதற்கு வழிவகுக்கிறது, வெளிப்புற சூழ்நிலைகள் இருந்தபோதிலும், ஒரு நபர் தன்னிடமிருந்து யாரும் பறிக்காத உண்மைகளைக் கண்டுபிடித்தார் என்ற நம்பிக்கை. .

B) சாடின் வாழ்க்கையின் உண்மையாக எதைப் பார்க்கிறார்?

நாடகத்தின் உச்சக்கட்ட தருணங்களில் ஒன்று, மனிதன், உண்மை மற்றும் சுதந்திரம் பற்றிய நான்காவது செயலிலிருந்து சாடினின் புகழ்பெற்ற மோனோலாக்ஸ் ஆகும்.

பயிற்சி பெற்ற மாணவர் ஒருவர் சாடினின் மோனோலாக்கை மனதாரப் படிக்கிறார்.

நாடகத்தின் ஆரம்பத்தில் நாம் யாருடன் தொடர்புடைய மனிதரான லூக்கின் அதிகாரத்துடன் சாடின் தனது பகுத்தறிவை ஆதரித்தார் என்பது சுவாரஸ்யமானது. சாடின் ஒரு எதிர்முனையாகக் குறிப்பிடப்படுகிறது. மேலும்,சட்டம் 4 இல் லூக்காவைப் பற்றிய சாட்டின் குறிப்புகள் இருவரின் நெருக்கத்தை நிரூபிக்கின்றன. "கிழவனா? அவன் புத்திசாலி! “மனிதன் - அதுதான் உண்மை! அவர் இதைப் புரிந்துகொண்டார்... நீங்கள் செய்யவில்லை!

உண்மையில், சாடின் மற்றும் லூக்கின் "உண்மை" மற்றும் "பொய்கள்" கிட்டத்தட்ட ஒத்துப்போகின்றன.

"ஒரு நபர் மதிக்கப்பட வேண்டும்" (கடைசி வார்த்தைக்கு முக்கியத்துவம் கொடுப்பது) அவரது "முகமூடி" அல்ல என்று இருவரும் நம்புகிறார்கள்; ஆனால் அவர்கள் தங்கள் "உண்மையை" மக்களுக்கு எவ்வாறு தெரிவிக்க வேண்டும் என்பதில் அவர்கள் வேறுபடுகிறார்கள். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நீங்கள் அதை நினைத்தால், அதன் பகுதியில் விழுபவர்களுக்கு அது கொடியது.

எல்லாம் மறைந்து ஒரு "நிர்வாண" நபர் இருந்தால், "அடுத்து என்ன"? நடிகருக்கு, இந்த எண்ணம் தற்கொலைக்கு வழிவகுக்கிறது.

கே) நாடகத்தில் "உண்மை" என்ற பிரச்சினையை நிவர்த்தி செய்வதில் லூக்கா என்ன பங்கு வகிக்கிறார்?

லூக்காவைப் பொறுத்தவரை, உண்மை "ஆற்றுப்படுத்தும் பொய்களில்" உள்ளது.

லூக்கா அந்த மனிதனின் மீது இரக்கம் கொண்டு, ஒரு கனவில் அவனை மகிழ்விக்கிறார். அவர் அண்ணாவுக்கு உறுதியளிக்கிறார் மறுமை வாழ்க்கை, நாஸ்தியாவின் கதைகளைக் கேட்டு, நடிகரை மருத்துவமனைக்கு அனுப்புகிறார். அவர் நம்பிக்கைக்காக பொய் சொல்கிறார், இது பப்னோவின் இழிந்த "உண்மை," "அருவருப்பு மற்றும் பொய்களை" விட சிறந்ததாக இருக்கலாம்.

லூக்காவின் உருவத்தில் விவிலிய லூக்காவைப் பற்றிய குறிப்புகள் உள்ளன, அவர் இறைவனால் அனுப்பப்பட்ட எழுபது சீடர்களில் ஒருவரான "அவர் தானே செல்ல விரும்பிய ஒவ்வொரு நகரத்திற்கும் இடத்திற்கும்" இருந்தார்.

கோர்க்கியின் லூகா, அடிமட்டத்தில் வசிப்பவர்களைக் கடவுள் மற்றும் மனிதனைப் பற்றியும், "சிறந்த மனிதன்" பற்றி, மக்களின் மிக உயர்ந்த அழைப்பைப் பற்றியும் சிந்திக்க வைக்கிறது.

"லூகா" கூட ஒளி. உணர்வுகளின் அடிப்பகுதியில் மறந்துவிட்ட புதிய யோசனைகளின் ஒளியுடன் கோஸ்டிலெவோ அடித்தளத்தை ஒளிரச் செய்ய லூகா வருகிறார். அது எப்படி இருக்க வேண்டும், என்னவாக இருக்க வேண்டும் என்பதைப் பற்றி அவர் பேசுகிறார், மேலும் அவரது பகுத்தறிவில் உயிர்வாழ்வதற்கான நடைமுறை பரிந்துரைகள் அல்லது வழிமுறைகளைத் தேடுவது அவசியமில்லை.

சுவிசேஷகர் லூக்கா ஒரு மருத்துவர். லூக்கா நாடகத்தில் தனது சொந்த வழியில் குணமடைகிறார் - வாழ்க்கை, அறிவுரை, வார்த்தைகள், அனுதாபம், அன்பு ஆகியவற்றுடன் அவரது அணுகுமுறை.

லூக்கா குணப்படுத்துகிறார், ஆனால் அனைவருக்கும் அல்ல, ஆனால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட, வார்த்தைகள் தேவைப்படுபவர்களை. அவரது தத்துவம் மற்ற கதாபாத்திரங்களுடன் வெளிப்படுகிறது. அவர் வாழ்க்கையில் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கு அனுதாபம் காட்டுகிறார்: அண்ணா, நடாஷா, நாஸ்தியா. கொடுத்து கற்றுக்கொடுக்கிறது நடைமுறை ஆலோசனை, ஆஷஸ், நடிகர். புரிந்துகொண்டு, அர்த்தமுள்ளதாக, அடிக்கடி வார்த்தைகள் இல்லாமல், புத்திசாலியான பப்னோவ் மூலம் விளக்குகிறார். தேவையற்ற விளக்கங்களை சாமர்த்தியமாக தவிர்க்கிறார்.

லூக்கா நெகிழ்வான மற்றும் மென்மையானவர். "அவர்கள் நிறைய நொறுங்கினார்கள், அதனால்தான் அது மென்மையாக இருக்கிறது..." என்று அவர் சட்டம் 1 இன் இறுதிப் போட்டியில் கூறினார்.

லூக்கா தனது "பொய்களுடன்" சாடினுக்கு அனுதாபம் காட்டுகிறார். “டுபியர்... அந்த முதியவரைப் பற்றி அமைதியாக இருங்கள்! இன்னும் லூக்காவின் "பொய்கள்" அவருக்கு பொருந்தாது. “பொய் என்பது அடிமைகள் மற்றும் எஜமானர்களின் மதம்! உண்மை ஒரு சுதந்திர மனிதனின் கடவுள்! ”

எனவே, பப்னோவின் "உண்மையை" நிராகரிக்கும் போது, கார்க்கி சாடின் "உண்மையை" அல்லது லூக்கின் "உண்மையை" மறுக்கவில்லை. அடிப்படையில், அவர் இரண்டு உண்மைகளை வேறுபடுத்துகிறார்: "உண்மை-உண்மை" மற்றும் "உண்மை-கனவு".

2. கோர்க்கியின் மனிதநேயத்தின் அம்சங்கள்.

பிரச்சனை மனிதகோர்க்கியின் நாடகமான "அட் தி டெப்த்ஸ்" (தனிப்பட்ட செய்தி).

கார்க்கி மனிதனைப் பற்றிய தனது உண்மையை நடிகர், லூகா மற்றும் சாடின் ஆகியோரின் வாயில் வைத்தார்.

நாடகத்தின் தொடக்கத்தில், நாடக நினைவுகளில் மூழ்கி, நடிகர்திறமையின் அதிசயத்தைப் பற்றி தன்னலமின்றி பேசினார் - ஒரு நபரை ஹீரோவாக மாற்றும் விளையாட்டு. புத்தகங்களைப் படித்தல் மற்றும் கல்வி பற்றிய சாடினின் வார்த்தைகளுக்கு பதிலளித்த அவர், கல்வி மற்றும் திறமையைப் பிரித்தார்: "கல்வி முட்டாள்தனம், முக்கிய விஷயம் திறமை"; “திறமை என்று நான் சொல்கிறேன், அதுதான் ஒரு ஹீரோவுக்குத் தேவை. திறமை என்பது உங்கள் மீதும், உங்கள் பலத்தின் மீதும் உள்ள நம்பிக்கை..."

கோர்க்கி அறிவு, கல்வி மற்றும் புத்தகங்களைப் போற்றினார் என்பது அறியப்படுகிறது, ஆனால் அவர் திறமையை இன்னும் அதிகமாக மதிப்பிட்டார். நடிகரின் மூலம், அவர் ஆன்மாவின் இரண்டு அம்சங்களை விவாத ரீதியாகவும், அதிகபட்சமாகவும் கூர்மைப்படுத்தினார் மற்றும் துருவப்படுத்தினார்: கல்வி அறிவு மற்றும் வாழ்க்கை அறிவு - ஒரு "சிந்தனை அமைப்பு."

தனிப்பாடல்களில் சட்டினாமனிதனைப் பற்றிய கோர்க்கியின் எண்ணங்கள் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன.

மனிதன் – “எல்லாம் அவனே. அவர் கடவுளையும் படைத்தார்"; "மனிதன் உயிருள்ள கடவுளின் பாத்திரம்"; "சிந்தனையின் ஆற்றல்களில் நம்பிக்கை... ஒரு நபரின் தன்னம்பிக்கை." எனவே கோர்க்கியின் கடிதங்களில். அதனால் - நாடகத்தில்: “ஒரு நபர் நம்பலாம், நம்பக்கூடாது... அதுதான் அவருடைய தொழில்! மனிதன் சுதந்திரமானவன்... எல்லாவற்றிற்கும் அவனே பணம் செலுத்துகிறான்... மனிதன் - அதுதான் உண்மை! ஒரு நபர் என்றால் என்ன... அது நீங்கள், நான், அவர்கள், முதியவர், நெப்போலியன், முகமது... ஒன்றில்... ஒன்றில் - எல்லா தொடக்கங்களும் முடிவுகளும். நபர்! மனிதன் மட்டுமே இருக்கிறான், மற்ற அனைத்தும் அவன் கைகள் மற்றும் மூளையின் வேலை!

திறமை மற்றும் தன்னம்பிக்கை பற்றி முதலில் பேசியவர் நடிகர். சாடின் எல்லாவற்றையும் சுருக்கமாகக் கூறினார். என்ன பாத்திரம் வில்? மனித படைப்பு முயற்சிகளின் விலையில், கார்க்கிக்கு அன்பான, வாழ்க்கையின் மாற்றம் மற்றும் மேம்பாடு பற்றிய யோசனைகளை அவர் கொண்டு செல்கிறார்.

"அவ்வளவுதான், நான் பார்க்கிறேன், புத்திசாலி மக்கள்அவர்கள் மேலும் மேலும் சுவாரஸ்யமாகி வருகிறார்கள்... அவர்கள் வாழ்ந்தாலும், அவர்கள் மோசமாகி வருகிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் சிறப்பாக இருக்க விரும்புகிறார்கள்... பிடிவாதமாக இருக்க விரும்புகிறார்கள்! - பெரியவர் முதல் செயலில் ஒப்புக்கொள்கிறார், ஒரு சிறந்த வாழ்க்கைக்கான அனைவரின் பொதுவான அபிலாஷைகளைக் குறிப்பிடுகிறார்.

பின்னர், 1902 ஆம் ஆண்டில், கார்க்கி தனது அவதானிப்புகள் மற்றும் மனநிலைகளை வி. வெரேசேவ் உடன் பகிர்ந்து கொண்டார்: "வாழ்க்கைக்கான மனநிலை வளர்ந்து விரிவடைகிறது, மகிழ்ச்சியும் நம்பிக்கையும் மேலும் மேலும் கவனிக்கத்தக்கதாகி வருகிறது, மேலும் - பூமியில் வாழ்க்கை நல்லது - கடவுளால்!" நாடகத்திலும் கடிதத்திலும் அதே வார்த்தைகள், அதே எண்ணங்கள், அதே ஒலிகள்.

நான்காவது செயலில் சாடின்"மக்கள் ஏன் வாழ்கிறார்கள்?" என்ற அவரது கேள்விக்கு லூக்காவின் பதிலை நினைவில் வைத்து மீண்டும் உருவாக்கினார்: "மற்றும் - சிறந்த, மக்கள் வாழ்கிறார்கள் ... நூறு ஆண்டுகள் ... மற்றும் இன்னும் இருக்கலாம் - சிறந்த மனிதன்வாழ்க!.. அவ்வளவுதான், என் அன்பே, எல்லோரும், அவர்களாக, சிறப்பாக வாழ்கிறார்கள்! அதனால்தான் ஒவ்வொரு நபரும் மதிக்கப்பட வேண்டும் ... அவர் யார், அவர் ஏன் பிறந்தார், அவர் என்ன செய்ய முடியும் என்று எங்களுக்குத் தெரியாது ...” மேலும் அவரே, ஒரு நபரைப் பற்றி தொடர்ந்து பேசி, லூக்காவை மீண்டும் கூறினார்: “நாங்கள் ஒரு நபரை மதிக்க வேண்டும்! வருந்தாதே... பரிதாபப்பட்டு அவனை அவமானப்படுத்தாதே... அவனை மதிக்க வேண்டும்!” சாடின் லூக்காவை மீண்டும் மீண்டும் கூறினார், மரியாதை பற்றி பேசுகிறார், அவருடன் உடன்படவில்லை, பரிதாபத்தைப் பற்றி பேசினார், ஆனால் வேறு ஏதாவது முக்கியமானது - ஒரு "சிறந்த நபர்" என்ற யோசனை.

மூன்று கதாபாத்திரங்களின் அறிக்கைகள் ஒரே மாதிரியானவை, மேலும், பரஸ்பர வலுவூட்டும், அவை மனிதனின் வெற்றியின் சிக்கலில் வேலை செய்கின்றன.

கோர்க்கியின் கடிதங்களில் ஒன்றில் நாம் படிக்கிறோம்: “மனிதன் முடிவில்லாத முன்னேற்றத்திற்குத் தகுதியானவன் என்று நான் உறுதியாக நம்புகிறேன், மேலும் அவனது அனைத்து நடவடிக்கைகளும் அவனுடன் வளரும்... நூற்றாண்டு முதல் நூற்றாண்டு வரை. வாழ்க்கையின் முடிவிலியை நான் நம்புகிறேன்...” மீண்டும் லூகா, சாடின், கோர்க்கி - ஒரு விஷயத்தைப் பற்றி.

3. கோர்க்கியின் நாடகத்தின் 4வது செயலின் முக்கியத்துவம் என்ன?

இந்த செயலில், நிலைமை ஒன்றுதான், ஆனால் நாடோடிகளின் முன்பு தூக்க எண்ணங்கள் "புளிக்க" தொடங்குகின்றன.

அது அண்ணாவின் மரணக் காட்சியுடன் தொடங்கியது.

இறக்கும் தருவாயில் இருக்கும் பெண்ணைப் பற்றி லூக்கா கூறுகிறார்: “மிகவும் இரக்கமுள்ள இயேசு கிறிஸ்து! புதிதாகப் பிரிந்த உமது அடியாள் அண்ணாவின் ஆவியை நிம்மதியாகப் பெறு...” ஆனால் கடைசி வார்த்தைகள்அண்ணா பற்றி வார்த்தைகள் இருந்தன வாழ்க்கை: “சரி... இன்னும் கொஞ்சம்... இன்னும் கொஞ்சம் வாழணும்னு ஆசை! அங்கே மாவு இல்லைன்னா... இதோ பொறுமையா இருக்கோம்... முடியும்!”

– அன்னாவின் இந்த வார்த்தைகளை – லூக்காவின் வெற்றியாக அல்லது அவரது தோல்வியாக நாம் எவ்வாறு கருதுவது? கோர்க்கி ஒரு தெளிவான பதிலைக் கொடுக்கவில்லை, இந்த சொற்றொடரை வெவ்வேறு வழிகளில் குறிப்பிடலாம். ஒன்று தெளிவாக உள்ளது:

அண்ணா முதல் முறையாக பேசினார் நேர்மறையான வாழ்க்கையைப் பற்றிலூக்காவிற்கு நன்றி.

கடைசிச் செயலில், "கசப்பான சகோதரர்களின்" ஒரு விசித்திரமான, முற்றிலும் சுயநினைவில்லாத சமரசம் நடைபெறுகிறது. 4 வது செயலில், க்ளெஷ் அலியோஷ்காவின் ஹார்மோனிகாவை சரிசெய்தார், ஃப்ரெட்ஸை சோதித்த பிறகு, ஏற்கனவே பழக்கமான சிறை பாடல் ஒலிக்கத் தொடங்கியது. இந்த முடிவு இரண்டு வழிகளில் உணரப்படுகிறது. நீங்கள் இதைச் செய்யலாம்: நீங்கள் கீழே இருந்து தப்பிக்க முடியாது - "சூரியன் உதயமாகிறது மற்றும் மறைகிறது ... ஆனால் அது என் சிறையில் இருட்டாக இருக்கிறது!" இது வித்தியாசமாக செய்யப்படலாம்: மரணத்தின் விலையில், ஒரு நபர் சோகமான நம்பிக்கையற்ற பாடலை முடித்தார் ...

தற்கொலை நடிகர்பாடலை இடைமறித்தார்.

வீடற்ற தங்குமிடங்கள் தங்கள் வாழ்க்கையை சிறப்பாக மாற்றுவதைத் தடுப்பது எது? நடாஷாவின் கொடிய தவறு என்னவென்றால், மக்களை நம்பாதது, ஆஷ் ("நான் எப்படியோ நம்பவில்லை... எந்த வார்த்தையும் இல்லை"), விதியை மாற்ற ஒன்றாக நம்புகிறது.

"அதனால்தான் நான் ஒரு திருடன், ஏனென்றால் என்னை வேறு பெயரில் அழைக்க யாரும் நினைக்கவில்லை ... என்னை அழைக்கவும் ... நடாஷா, சரி?"

அவளுடைய பதில் உறுதியானது, முதிர்ச்சியானது: "போவதற்கு எங்கும் இல்லை ... எனக்குத் தெரியும் ... நான் நினைத்தேன் ... ஆனால் நான் யாரையும் நம்பவில்லை."

ஒரு நபரின் நம்பிக்கையின் ஒரு வார்த்தை இருவரின் வாழ்க்கையையும் மாற்றும், ஆனால் அது பேசப்படவில்லை.

படைப்பாற்றல் வாழ்க்கையின் அர்த்தம், ஒரு அழைப்பு, நடிகர், தன்னை நம்பவில்லை. நடிகரின் மரணம் பற்றிய செய்தி, சாடினின் புகழ்பெற்ற மோனோலாக்குகளுக்குப் பிறகு வந்தது, அவற்றை எதிர்மாறாக நிழலாடுகிறது: அவரால் சமாளிக்க முடியவில்லை, அவரால் விளையாட முடியவில்லை, ஆனால் அவரால் முடியும், அவர் தன்னை நம்பவில்லை.

நாடகத்தில் உள்ள அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் வெளித்தோற்றத்தில் சுருக்கமான நன்மை மற்றும் தீமையின் செயல்பாட்டின் மண்டலத்தில் உள்ளன, ஆனால் அவை விதி, உலகக் காட்சிகள் மற்றும் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் வாழ்க்கையுடனான உறவுகளுக்கும் வரும்போது அவை மிகவும் உறுதியானவை. மேலும் அவர்கள் தங்கள் எண்ணங்கள், வார்த்தைகள் மற்றும் செயல்கள் மூலம் மக்களை நன்மை மற்றும் தீமையுடன் இணைக்கிறார்கள். அவை நேரடியாகவோ அல்லது மறைமுகமாகவோ வாழ்க்கையை பாதிக்கின்றன. வாழ்க்கை என்பது நன்மைக்கும் தீமைக்கும் இடையில் உங்கள் திசையைத் தேர்ந்தெடுக்கும் ஒரு வழியாகும். நாடகத்தில், கோர்க்கி மனிதனை பரிசோதித்து, அவனது திறன்களை சோதித்தார். நாடகம் கற்பனாவாத நம்பிக்கை அற்றது, அதே போல் மற்ற தீவிர - மனிதன் மீதான அவநம்பிக்கை. ஆனால் ஒரு முடிவு மறுக்க முடியாதது: “திறமை என்பது ஒரு ஹீரோவுக்குத் தேவை. மேலும் திறமை என்பது உங்கள் மீதான நம்பிக்கை, உங்கள் பலம்...”

III. கோர்க்கியின் நாடகத்தின் பழமொழி.

ஆசிரியர் . கோர்க்கியின் படைப்பின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களில் ஒன்று பழமொழி. இது ஆசிரியரின் பேச்சு மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு இரண்டின் சிறப்பியல்பு, இது எப்போதும் கூர்மையாக தனிப்பட்டது. "ஆழத்தில்" நாடகத்தின் பல பழமொழிகள், பால்கன் மற்றும் பெட்ரல் பற்றிய "பாடல்கள்" போன்ற பழமொழிகள் பிரபலமடைந்தன. அவற்றில் சிலவற்றை நினைவில் கொள்வோம்.

- பின்வரும் பழமொழிகள், பழமொழிகள் மற்றும் வாசகங்கள் நாடகத்தில் எந்த கதாபாத்திரங்களுக்கு சொந்தமானது?

அ) சத்தம் மரணத்திற்கு ஒரு தடையல்ல.

b) காலையில் எழுந்து அலறுவது போன்ற வாழ்க்கை.

c) ஓநாயிடமிருந்து சில உணர்வை எதிர்பார்க்கலாம்.

ஈ) வேலை ஒரு கடமை என்றால், வாழ்க்கை அடிமைத்தனம்.

இ) ஒரு பிளே மோசமாக இல்லை: அனைத்து கருப்பு, அனைத்து ஜம்ப்.

e) ஒரு முதியவருக்கு அது சூடாக இருக்கும் இடத்தில், அவரது தாயகம் உள்ளது.

g) எல்லோரும் ஒழுங்கை விரும்புகிறார்கள், ஆனால் காரணம் இல்லாதது.

h) உங்களுக்கு பிடிக்கவில்லை என்றால், கேட்காதீர்கள், பொய் சொல்லி தொந்தரவு செய்யாதீர்கள்.

(Bubnov - a, b, g; Luka - d, f; Satin - g, Baron - h, Ash - c.)

- நாடகத்தின் பேச்சு அமைப்பில் கதாபாத்திரங்களின் பழமொழிகளின் பங்கு என்ன?

நாடகத்தின் முக்கிய "சித்தாந்தவாதிகளின்" உரையில் அபோரிஸ்டிக் தீர்ப்புகள் மிகப்பெரிய முக்கியத்துவத்தைப் பெறுகின்றன - லூகா மற்றும் பப்னோவ், அவர்களின் நிலைகள் மிகவும் தெளிவாகக் குறிக்கப்படுகின்றன. நாடகத்தின் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் அதன் சொந்த நிலைப்பாட்டை எடுக்கும் தத்துவ சர்ச்சை, பழமொழிகள் மற்றும் சொற்களில் வெளிப்படுத்தப்படும் பொதுவான நாட்டுப்புற ஞானத்தால் ஆதரிக்கப்படுகிறது.

IV. ஆக்கப்பூர்வமான வேலை.

உங்கள் நியாயத்தை எழுதுங்கள், அவர்கள் படிக்கும் வேலைக்கு தங்கள் அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறார்கள். (உங்களுக்கு விருப்பமான ஒரு கேள்விக்கான பதில்.)

– லூக்காவுக்கும் சாடினுக்கும் இடையே ஏற்பட்ட தகராறின் அர்த்தம் என்ன?

- "உண்மை" விவாதத்தில் நீங்கள் எந்தப் பக்கத்தை எடுத்துக்கொள்கிறீர்கள்?

– “அட் தி லோயர் டெப்த்ஸ்” நாடகத்தில் எம்.கார்க்கி எழுப்பிய பிரச்சினைகள் உங்களை அலட்சியமாக விடவில்லை?

உங்கள் பதிலைத் தயாரிக்கும் போது, கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு மற்றும் படைப்பின் கருத்தை வெளிப்படுத்த அது எவ்வாறு உதவுகிறது என்பதைக் கவனியுங்கள்.

வீட்டுப்பாடம்.

பகுப்பாய்விற்கு ஒரு அத்தியாயத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கவும் (வாய்வழி). இது உங்கள் எதிர்கால கட்டுரையின் தலைப்பாக இருக்கும்.

1. "நீதியுள்ள நிலம்" பற்றிய லூக்காவின் கதை. (கார்க்கியின் நாடகத்தின் 3 வது செயலில் இருந்து ஒரு அத்தியாயத்தின் பகுப்பாய்வு.)

2. ஒரு நபரைப் பற்றிய தங்குமிடங்களுக்கு இடையிலான தகராறு (“ஆழத்தில்” நாடகத்தின் 3 வது செயலின் தொடக்கத்தில் உரையாடலின் பகுப்பாய்வு)

3. கோர்க்கியின் "அட் தி லோயர் டெப்த்ஸ்" நாடகத்தின் முடிவின் பொருள் என்ன?

4. தங்குமிடத்தில் லூகாவின் தோற்றம். (நாடகத்தின் 1 வது செயலில் இருந்து ஒரு காட்சியின் பகுப்பாய்வு.)

தலைப்பில் மாக்சிம் கார்க்கியின் "அட் தி டெப்த்ஸ்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கட்டுரை:

எம்.கார்க்கியின் "ஆழத்தில்" நாடகத்தில் மூன்று "உண்மைகள்"

மாக்சிம் கோர்க்கியின் நாடகத்தின் தலைப்பு வியக்கத்தக்க வகையில் அதன் உள்ளடக்கத்தை துல்லியமாக பிரதிபலிக்கிறது. வேலையின் ஹீரோக்கள் உண்மையிலேயே தங்கள் வாழ்க்கையின் அடிப்பகுதியில் உள்ளனர், அவர்களின் இருப்பு வழியில் மட்டுமல்ல (அவர்கள் தங்குமிடம், குடி, பலருக்கு வேலைகள் இல்லை), ஆனால் ஆன்மீக அம்சத்திலும்: மக்கள் இழந்துள்ளனர். நம்பிக்கை மற்றும் நம்பிக்கை.

நாடகம் உண்மையைப் பற்றி தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட நிலைப்பாடுகளுடன் மூன்று கருத்தியல் பாத்திரங்களைக் கொண்டுள்ளது. அவர்களில் முதன்மையான சாடின், மனிதனில் உள்ள உண்மையைப் பார்க்கிறார், மனிதனை உண்மையாகவே பார்க்கிறார். அவர் கூறுகிறார்: “உண்மை என்ன? மனிதன் - அதுதான் உண்மை! பொய் என்பது அடிமைகள் மற்றும் எஜமானர்களின் மதம்... உண்மையே சுதந்திர மனிதனின் கடவுள்! சாடினின் கருத்தின்படி, மக்கள் எதையாவது சிறப்பாக வாழ்கிறார்கள், உண்மை அவர்களுக்குள்ளேயே உள்ளது. ஒரு நபர் சுதந்திரமானவர், அவர் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக இருக்கிறார், அவர் ஒரு திருடன் அல்லது மோசடி செய்பவர் என்ற போதிலும், அவர் மதிக்கப்பட வேண்டும், பரிதாபத்துடன் அவமானப்படுத்தப்படக்கூடாது.

இரண்டாவது ஹீரோ, அலைந்து திரிபவர் லூக்கின் நிலை, பல விஷயங்களில் சாடின் நிலையைப் போன்றது. அவரைப் பொறுத்தவரை, அந்த நபரும் முக்கியமானது, அவர் எதை நம்புகிறார். "ஒரு நபர் தன்னை மதிக்க வேண்டும், நீங்கள் எதை நம்புகிறீர்களோ அதையே நீங்கள் நம்புகிறீர்கள்." லூக்கா பொய் சொல்கிறார் என்று சொல்வது முற்றிலும் உண்மையல்ல. அவர் ஹீரோக்களுக்கு நம்பிக்கை, நம்பிக்கை, ஒரு கனவு ஆகியவற்றைக் கொடுக்கிறார், மேலும் அவர்களின் இலக்கை நோக்கிச் செல்லும் பாதையை விட்டுவிடாத திறனைத் திருப்பித் தருகிறார். லூக்கின் கதைகளுக்கு நன்றி, நடிகர் கூட, சோகமான முடிவு இருந்தபோதிலும், சிறிது நேரம் குடிப்பதை நிறுத்திவிட்டு, திருத்தத்தின் பாதையில் செல்கிறார். லூக்காவின் நிலைப்பாடு "நீதியுள்ள நிலத்தைப் பற்றிய" கதையால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, அவர் தங்குமிடத்தில் கூறுகிறார். அதன் தார்மீகம் என்னவென்றால், இந்த நேர்மையான நிலத்தை வரைபடங்கள் மற்றும் பூகோளங்களில் நீங்கள் தேடத் தேவையில்லை, அதை நீங்களே தேட வேண்டும், அது நம் ஒவ்வொருவருக்கும் உள்ளது.

நாடகத்தில் மூன்றாவது உண்மை பப்னோவின் உண்மை. அவரது நிலைப்பாடு உண்மையின் உண்மை, உண்மை பொய் இல்லாதது. அவரது கருத்துப்படி, “மக்கள் அனைவரும் ஆற்றில் மிதக்கும் சில்லுகளைப் போல வாழ்கிறார்கள்” - அவர்களால் எதையும் மாற்ற முடியாது, எல்லா மக்களும் இறப்பதற்காகப் பிறந்தவர்கள். “ஆனால் எனக்கு பொய் சொல்லத் தெரியாது. எதற்கு? என் கருத்துப்படி, உண்மையை அப்படியே விட்டுவிடுங்கள்! ஏன் வெட்கப்பட வேண்டும்,” என்கிறார் பப்னோவ். "நீங்கள் ஒரு நபரை எப்படி வரைந்தாலும், எல்லாம் அழிக்கப்படும்," ஒரு நபர் குணப்படுத்த முடியாதவர் மற்றும் அவர் தனக்குள்ளேயே எதையாவது மாற்ற முயற்சிக்கக்கூடாது, அவர் வெளியேற முடியாத சூழலை முற்றிலும் சார்ந்து இருக்கிறார் - பப்னோவின் நம்பிக்கைகளின் பொருள்.

ஒன்றுக்கொன்று மோதுவதும், ஊடாடுவதும், மூன்று உண்மைகளும் வியக்கத்தக்க வகையில் வாசகனுக்கு இயல்பாகக் காட்டுகின்றன உள் உலகம்இரவு தங்குமிடங்கள். டால்ஸ்டாயின் தீமையை எதிர்க்காத நிலை மற்றும் தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் பணிவு ஆகியவற்றைக் கடுமையாக எதிர்க்கும் கோர்க்கியின் நிலையையும் இது வெளிப்படுத்துகிறது. "மனிதன்-அது பெருமையாகத் தெரிகிறது," என்று சாடினின் வாய் வழியாக கோர்க்கி கூறுகிறார். இருப்பினும், ஆசிரியரின் நிலைப்பாடு முதல் பார்வையில் தோன்றுவதை விட மிகவும் சிக்கலானது. எம். கார்க்கியின் சொந்த உலகக் கண்ணோட்டம் லூக்காவின் ஆறுதல் உண்மை மற்றும் சாடின் மனிதனின் உண்மை ஆகியவற்றின் கலவையாகும்.

"அட் தி லோயர் டெப்த்ஸ்" நாடகம் இன்னும் பல திரையரங்குகளின் தொகுப்பில் உள்ளது, ஏனென்றால் அது எல்லா நேரங்களிலும் பொருத்தமானது, அதன் சிக்கல்கள் நித்தியமானவை, மேலும் "கடவுள் இறந்துவிட்டால் கடவுளாக மாற வேண்டும்" என்ற மனிதனை கார்க்கியின் பார்வை ஈர்க்கிறது. அதன் தீர்க்கமான மற்றும் சக்தி கொண்ட பார்வையாளர்கள்.

இலக்குகள்: கோர்க்கியின் நாடகம் "உண்மை" பற்றிய கதாபாத்திரங்களின் புரிதலைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள்; சோகமான மோதலின் அர்த்தத்தைக் கண்டறியவும் வெவ்வேறு புள்ளிகள்பார்வை: ஒரு உண்மையின் உண்மை (புப்னோவ்), ஆறுதல் தரும் பொய்யின் உண்மை (லூக்), ஒரு நபரின் நம்பிக்கையின் உண்மை (சாடின்); கோர்க்கியின் மனிதநேயத்தின் அம்சங்களைத் தீர்மானிக்கிறது.

பதிவிறக்கம்:

முன்னோட்டம்:

பாடம் தலைப்பு:

கோர்க்கியின் நாடகத்தில் "மூன்று உண்மைகள்" "கீழே"

இலக்குகள்: கோர்க்கியின் நாடகம் "உண்மை" பற்றிய கதாபாத்திரங்களின் புரிதலைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள்; வெவ்வேறு கண்ணோட்டங்களின் சோகமான மோதலின் பொருளைக் கண்டறியவும்: ஒரு உண்மையின் உண்மை (பப்னோவ்), ஒரு ஆறுதல் பொய்யின் உண்மை (லூக்), ஒரு நபரின் நம்பிக்கையின் உண்மை (சாடின்); கோர்க்கியின் மனிதநேயத்தின் அம்சங்களைத் தீர்மானிக்கவும்.

பாடம் முன்னேற்றம்

ஜென்டில்மென்! உண்மை புனிதமானது என்றால்

உலகம் எப்படி வழியைக் கண்டுபிடிப்பது என்று தெரியவில்லை

ஊக்குவிக்கும் பைத்தியக்காரனை மதிக்கவும்

மனிதகுலத்திற்கு ஒரு பொன்னான கனவு!

I. அறிமுக உரையாடல்.

- நாடகத்தின் நிகழ்வுகளின் வரிசையை மீட்டெடுக்கவும். மேடையில் என்ன நிகழ்வுகள் நடைபெறுகின்றன மற்றும் என்ன நிகழ்வுகள் "திரைக்குப் பின்னால்" நடைபெறுகின்றன? வியத்தகு நடவடிக்கையின் வளர்ச்சியில் பாரம்பரிய "மோதல் பலகோணத்தின்" பங்கு என்ன - கோஸ்டிலேவ், வாசிலிசா, ஆஷஸ், நடாஷா

நாடகத்தின் மற்ற எல்லா கதாபாத்திரங்களும் காதல் விவகாரத்தில் ஈடுபடவில்லை. கதாபாத்திரங்களின் கலவை மற்றும் சதி ஒற்றுமையின்மை மேடை இடத்தின் அமைப்பில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது - கதாபாத்திரங்கள் மேடையின் வெவ்வேறு மூலைகளில் சிதறடிக்கப்படுகின்றன மற்றும் தொடர்பில்லாத மைக்ரோஸ்பேஸ்களில் "மூடப்படுகின்றன".

ஆசிரியர். இவ்வாறு, நாடகம் இணையாக இரண்டு செயல்களைக் கொண்டுள்ளது. முதலில், நாம் மேடையில் பார்க்கிறோம் (கூறப்படும் மற்றும் உண்மையானது). சதி, தப்பித்தல், கொலை, தற்கொலை கொண்ட துப்பறியும் கதை. இரண்டாவது "முகமூடிகளின்" வெளிப்பாடு மற்றும் ஒரு நபரின் உண்மையான சாரத்தை அடையாளம் காண்பது. இது உரைக்குப் பின்னால் இருப்பது போல் நிகழ்கிறது மற்றும் டிகோடிங் தேவைப்படுகிறது. உதாரணமாக, பரோனுக்கும் லூக்கிற்கும் இடையிலான உரையாடல் இங்கே.

பரோன். கிழவனே நீ யார்?.. எங்கிருந்து வந்தாய்?

லூக்கா. என்னையா?

பரோன். அலைந்து திரிபவரா?

II. பாடத்தின் தலைப்பில் கூறப்பட்டுள்ள சிக்கலில் வேலை செய்யுங்கள்.

1. கோர்க்கியின் நாடகத்தில் உண்மையின் தத்துவம்.

பப்னோவின் உண்மை, இருத்தலின் பக்கவாட்டை அம்பலப்படுத்துவதைக் கொண்டுள்ளது, இதுவே "உண்மையின் உண்மை". “உனக்கு என்ன உண்மை வேணும் வஸ்கா? ஏன்? உங்களைப் பற்றிய உண்மை உங்களுக்குத் தெரியும்... அது எல்லோருக்கும் தெரியும்...” என்று தன்னைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றபோது ஆஷை ஒரு திருடன் என்ற அழிவுக்குத் தள்ளுகிறார். "அதாவது நான் இருமலை நிறுத்திவிட்டேன்," என்று அவர் அண்ணாவின் மரணத்திற்கு பதிலளித்தார்.

பப்னோவ் வாழ்க்கையின் எதிர்மறையான பக்கத்தை மட்டுமே பார்க்கிறார் மற்றும் மக்களில் நம்பிக்கை மற்றும் நம்பிக்கையின் எச்சங்களை அழிக்கிறார், அதே நேரத்தில் லூகா ஒரு கனிவான வார்த்தையில் இலட்சியம் உண்மையானதாக மாறும் என்பதை அறிவார்:"ஒரு நபர் நன்மையை கற்பிக்க முடியும்... மிக எளிமையாக"அவர் டச்சாவில் வாழ்க்கையைப் பற்றிய கதையை முடித்தார், மேலும் நீதியுள்ள நிலத்தின் "கதையை" அமைப்பதில், நம்பிக்கையின் அழிவு ஒரு நபரைக் கொல்லும் என்ற உண்மையைக் குறைத்தார்.லூகா (சிந்தனையுடன், Bubnov க்கு): "இதோ... நீங்கள் சொல்வது உண்மைதான்... இது உண்மைதான், இது எப்போதும் ஒரு நபரின் நோயால் அல்ல... நீங்கள் எப்போதும் ஒரு ஆன்மாவை உண்மையைக் கொண்டு குணப்படுத்த முடியாது..."லூக்கா ஆன்மாவை குணப்படுத்துகிறார்.

பப்னோவின் நிர்வாண உண்மையை விட லூகாவின் நிலை மிகவும் மனிதாபிமானமானது மற்றும் மிகவும் பயனுள்ளது, ஏனென்றால் அது இரவு தங்குமிடங்களின் ஆன்மாக்களில் மனிதகுலத்தின் எச்சங்களை ஈர்க்கிறது. லூக்காவைப் பொறுத்தவரை, ஒரு நபர் "அவர் எப்படிப்பட்டவராக இருந்தாலும், எப்போதும் அவருடைய விலைக்கு மதிப்புடையவர்.""யாராவது ஒருவருக்கு நல்லது செய்யவில்லை என்றால், அவர்கள் ஏதாவது கெட்டதைச் செய்திருக்கிறார்கள் என்று நான் சொல்கிறேன்." "ஒரு நபரை அரவணைக்க– ஒருபோதும் தீங்கு செய்யாது."

B) சாடின் வாழ்க்கையின் உண்மையாக எதைப் பார்க்கிறார்?

நாடகத்தின் உச்சக்கட்ட தருணங்களில் ஒன்று, மனிதன், உண்மை மற்றும் சுதந்திரம் பற்றிய நான்காவது செயலில் இருந்து சாடினின் புகழ்பெற்ற மோனோலாக்ஸ் ஆகும்.

பயிற்சி பெற்ற மாணவர் ஒருவர் சாடினின் மோனோலாக்கை மனதாரப் படிக்கிறார்.

நாடகத்தின் தொடக்கத்தில் சாடினை எதிர்முனையாகக் கற்பனை செய்த லூக்கின் அதிகாரத்துடன் சாடின் தனது பகுத்தறிவை ஆதரித்தார் என்பது சுவாரஸ்யமானது. மேலும், சட்டம் 4 இல் லூக்காவைப் பற்றிய சாட்டின் குறிப்புகள் இருவரின் நெருக்கத்தை நிரூபிக்கின்றன."கிழவனா? அவன் புத்திசாலி! “மனிதன் - அதுதான் உண்மை! அவர் இதைப் புரிந்துகொண்டார்... நீங்கள் செய்யவில்லை!

லூக்காவைப் பொறுத்தவரை, உண்மை "ஆற்றுப்படுத்தும் பொய்களில்" உள்ளது.

லூக்கா அந்த மனிதனின் மீது இரக்கம் கொண்டு, ஒரு கனவில் அவனை மகிழ்விக்கிறார். அவர் அண்ணாவுக்கு மரணத்திற்குப் பிறகான வாழ்க்கையை உறுதியளிக்கிறார், நாஸ்தியாவின் விசித்திரக் கதைகளைக் கேட்கிறார், மேலும் நடிகரை மருத்துவமனைக்கு அனுப்புகிறார். அவர் நம்பிக்கைக்காக பொய் சொல்கிறார், இது பப்னோவின் இழிந்த "உண்மை," "அருவருப்பு மற்றும் பொய்களை" விட சிறந்ததாக இருக்கலாம்.

லூக்கா குணப்படுத்துகிறார், ஆனால் அனைவருக்கும் அல்ல, ஆனால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட, வார்த்தைகள் தேவைப்படுபவர்களை. அவரது தத்துவம் மற்ற கதாபாத்திரங்களுடன் வெளிப்படுகிறது. அவர் வாழ்க்கையில் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கு அனுதாபம் காட்டுகிறார்: அண்ணா, நடாஷா, நாஸ்தியா. கற்பிக்கிறார், நடைமுறை ஆலோசனைகளை வழங்குகிறார், ஆஷஸ், நடிகர். புரிந்துகொண்டு, அர்த்தமுள்ளதாக, அடிக்கடி வார்த்தைகள் இல்லாமல், புத்திசாலியான பப்னோவ் மூலம் விளக்குகிறார். தேவையற்ற விளக்கங்களை சாமர்த்தியமாக தவிர்க்கிறார்.

லூக்கா நெகிழ்வான மற்றும் மென்மையானவர். "அவர்கள் நிறைய நொறுங்கினார்கள், அதனால்தான் அது மென்மையாக இருக்கிறது ..." என்று அவர் சட்டம் 1 இன் இறுதிப் போட்டியில் கூறினார்.

2. கோர்க்கியின் மனிதநேயத்தின் அம்சங்கள்.

மனிதனின் பிரச்சனை கோர்க்கியின் நாடகமான “அட் தி டெப்த்ஸ்” (தனிப்பட்ட செய்தி).

நாடகத்தின் தொடக்கத்தில், நாடக நினைவுகளில் மூழ்கி,நடிகர் திறமையின் அதிசயத்தைப் பற்றி தன்னலமின்றி பேசினார் - ஒரு நபரை ஹீரோவாக மாற்றும் விளையாட்டு. புத்தகங்களைப் படித்தல் மற்றும் கல்வி பற்றிய சாடினின் வார்த்தைகளுக்கு பதிலளித்த அவர், கல்வி மற்றும் திறமையைப் பிரித்தார்: "கல்வி முட்டாள்தனம், முக்கிய விஷயம் திறமை"; “திறமை என்று நான் சொல்கிறேன், அதுதான் ஒரு ஹீரோவுக்குத் தேவை. திறமை என்பது உங்கள் மீதும், உங்கள் பலத்தின் மீதும் உள்ள நம்பிக்கை...”

சாடின் மோனோலாக்ஸில் மனிதனைப் பற்றிய கோர்க்கியின் எண்ணங்கள் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன.

மனிதன் – “எல்லாம் அவனே. அவர் கடவுளையும் படைத்தார்"; "மனிதன் உயிருள்ள கடவுளின் பாத்திரம்"; "சிந்தனையின் ஆற்றல்களில் நம்பிக்கை... ஒரு நபரின் தன்னம்பிக்கை." எனவே கோர்க்கியின் கடிதங்களில். அதனால் - நாடகத்தில்: “ஒரு நபர் நம்பலாம், நம்பக்கூடாது... அதுதான் அவருடைய தொழில்! மனிதன் சுதந்திரமானவன்... அனைத்திற்கும் அவனே பணம் செலுத்துகிறான்... மனிதன் தான் உண்மை! ஒரு நபர் என்றால் என்ன... அது நீங்கள், நான், அவர்கள், முதியவர், நெப்போலியன், முகமது... ஒன்றில்... ஒன்றில் - எல்லா தொடக்கங்களும் முடிவுகளும். நபர்! மனிதன் மட்டுமே இருக்கிறான், மற்ற அனைத்தும் அவன் கைகள் மற்றும் மூளையின் வேலை!

திறமை மற்றும் தன்னம்பிக்கை பற்றி முதலில் பேசியவர் நடிகர். சாடின் எல்லாவற்றையும் சுருக்கமாகக் கூறினார். என்ன பாத்திரம்வில் ? மனித படைப்பு முயற்சிகளின் விலையில், கார்க்கிக்கு அன்பான, வாழ்க்கையின் மாற்றம் மற்றும் மேம்பாடு பற்றிய யோசனைகளை அவர் கொண்டு செல்கிறார்.

"இன்னும், நான் பார்க்கிறேன், மக்கள் புத்திசாலிகளாகவும், மேலும் மேலும் ஆர்வமாகவும் வருகிறார்கள் ... மேலும் அவர்கள் வாழ்ந்தாலும், அவர்கள் மோசமாகி வருகின்றனர், ஆனால் அவர்கள் சிறப்பாக இருக்க விரும்புகிறார்கள் ... அவர்கள் பிடிவாதமாக இருக்கிறார்கள்!" - ஒரு சிறந்த வாழ்க்கைக்கான அனைவரின் பொதுவான அபிலாஷைகளைக் குறிப்பிடும் பெரியவர் முதல் செயலில் திறக்கிறார்.

நான்காவது செயலில்சாடின் “மக்கள் ஏன் வாழ்கிறார்கள்?” என்ற கேள்விக்கு லூக்காவின் பதிலை நினைவு கூர்ந்து மீண்டும் உருவாக்கினார்: “மற்றும் - மக்கள் சிறந்ததாக வாழ்கிறார்கள்... நூறு ஆண்டுகள்... இன்னும் இருக்கலாம் - அவர்கள் சிறந்த நபருக்காக வாழ்கிறார்கள்!.. அவ்வளவுதான், அன்பே, எல்லோரும், அவர்களாகவே, சிறப்பாக வாழ்கிறார்கள்! அதனால்தான் ஒவ்வொரு நபரும் மதிக்கப்பட வேண்டும் ... அவர் யார், அவர் ஏன் பிறந்தார், அவர் என்ன செய்ய முடியும் என்று எங்களுக்குத் தெரியாது ...” மேலும் அவரே, ஒரு நபரைப் பற்றி தொடர்ந்து பேசி, லூக்காவை மீண்டும் கூறினார்: “நாங்கள் ஒரு நபரை மதிக்க வேண்டும்! வருந்தாதே... பரிதாபப்பட்டு அவனை அவமானப்படுத்தாதே... அவனை மதிக்க வேண்டும்!” சாடின் லூக்காவை மீண்டும் மீண்டும் கூறினார், மரியாதை பற்றி பேசுகிறார், அவருடன் உடன்படவில்லை, பரிதாபத்தைப் பற்றி பேசினார், ஆனால் வேறு ஏதாவது முக்கியமானது - ஒரு "சிறந்த நபர்" என்ற யோசனை.

மூன்று கதாபாத்திரங்களின் அறிக்கைகள் ஒரே மாதிரியானவை, மேலும், பரஸ்பரம் வலுவூட்டும், அவை மனிதனின் வெற்றியின் சிக்கலில் வேலை செய்கின்றன.

3. கோர்க்கியின் நாடகத்தின் 4வது செயலின் முக்கியத்துவம் என்ன?

அது அண்ணாவின் மரணக் காட்சியுடன் தொடங்கியது.

இறக்கும் தருவாயில் இருக்கும் பெண்ணைப் பற்றி லூக்கா கூறுகிறார்: “மிகவும் இரக்கமுள்ள இயேசு கிறிஸ்து! புதிதாகப் பிரிந்த உங்களின் வேலைக்காரன் அண்ணாவின் ஆன்மாவை நிம்மதியாகப் பெறுங்கள்...” ஆனால் அண்ணாவின் கடைசி வார்த்தைகள் அதைப் பற்றிய வார்த்தைகள்தான்வாழ்க்கை : “சரி... இன்னும் கொஞ்சம்... இன்னும் கொஞ்சம் வாழணும்னு ஆசை! அங்கே மாவு இல்லைன்னா... இதோ பொறுமையா இருக்கோம்... முடியும்!”

அண்ணா முதல் முறையாக பேசினார்நேர்மறையான வாழ்க்கையைப் பற்றிலூக்காவிற்கு நன்றி.

நடிகரின் தற்கொலை பாடலுக்கு இடையூறாக இருந்தது.

அவளுடைய பதில் உறுதியானது, முதிர்ச்சியானது:"போக எங்கும் இல்லை ... எனக்குத் தெரியும் ... நான் நினைத்தேன் ... ஆனால் நான் யாரையும் நம்பவில்லை."

படைப்பாற்றல் வாழ்க்கையின் அர்த்தம், ஒரு அழைப்பு, நடிகர், தன்னை நம்பவில்லை. நடிகரின் மரணம் குறித்த செய்தியானது சாடினின் புகழ்பெற்ற மோனோலாக்குகளுக்குப் பிறகு வந்தது, மாறாக அவற்றை நிழலாடுகிறது: அவரால் சமாளிக்க முடியவில்லை, அவரால் விளையாட முடியவில்லை, ஆனால் அவரால் முடியும், அவர் தன்னை நம்பவில்லை.

நாடகத்தின் அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் வெளித்தோற்றத்தில் சுருக்கமான நன்மை மற்றும் தீமையின் செயல்பாட்டின் மண்டலத்தில் உள்ளன, ஆனால் அவை விதி, உலகக் காட்சிகள் மற்றும் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் வாழ்க்கையுடனான உறவுகளுக்கும் வரும்போது அவை மிகவும் உறுதியானவை. மேலும் அவர்கள் தங்கள் எண்ணங்கள், வார்த்தைகள் மற்றும் செயல்கள் மூலம் மக்களை நன்மை மற்றும் தீமையுடன் இணைக்கிறார்கள். அவை நேரடியாகவோ அல்லது மறைமுகமாகவோ வாழ்க்கையை பாதிக்கின்றன. வாழ்க்கை என்பது நன்மைக்கும் தீமைக்கும் இடையில் உங்கள் திசையைத் தேர்ந்தெடுக்கும் ஒரு வழியாகும். நாடகத்தில், கோர்க்கி மனிதனை பரிசோதித்து, அவனது திறன்களை சோதித்தார். நாடகம் கற்பனாவாத நம்பிக்கை அற்றது, அதே போல் மற்ற தீவிர - மனிதன் மீதான அவநம்பிக்கை. ஆனால் ஒரு முடிவு மறுக்க முடியாதது: “திறமை என்பது ஒரு ஹீரோவுக்குத் தேவை. மேலும் திறமை என்பது உங்கள் மீதுள்ள நம்பிக்கை, உங்கள் பலம்...”

III. கோர்க்கியின் நாடகத்தின் பழமொழி.

ஆசிரியர். ஒன்று சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்கோர்க்கியின் படைப்பாற்றல் பழமொழி. இது ஆசிரியரின் பேச்சு மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு இரண்டின் சிறப்பியல்பு, இது எப்போதும் கூர்மையாக தனிப்பட்டது. "ஆழத்தில்" நாடகத்தின் பல பழமொழிகள், பால்கன் மற்றும் பெட்ரல் பற்றிய "பாடல்கள்" போன்ற பழமொழிகள் பிரபலமடைந்தன. அவற்றில் சிலவற்றை நினைவில் கொள்வோம்.

அ) சத்தம் மரணத்திற்கு ஒரு தடையல்ல.

b) காலையில் எழுந்து அலறுவது போன்ற வாழ்க்கை.

c) ஓநாயிடமிருந்து சில உணர்வை எதிர்பார்க்கலாம்.

ஈ) வேலை ஒரு கடமை என்றால், வாழ்க்கை அடிமைத்தனம்.

இ) ஒரு பிளே மோசமாக இல்லை: அனைத்து கருப்பு, அனைத்து ஜம்ப்.

e) ஒரு முதியவருக்கு அது சூடாக இருக்கும் இடத்தில், அவரது தாயகம் உள்ளது.

g) எல்லோரும் ஒழுங்கை விரும்புகிறார்கள், ஆனால் காரணம் இல்லாதது.

(Bubnov - a, b, g; Luka - d, f; Satin - g, Baron - h, Ash - c.)

- நாடகத்தின் பேச்சு அமைப்பில் கதாபாத்திரங்களின் பழமொழிகளின் பங்கு என்ன?

IV. ஆக்கப்பூர்வமான வேலை.

நீங்கள் படித்த வேலைக்கான உங்கள் அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்தும் பிரதிபலிப்பை எழுதுங்கள்.(உங்களுக்கு விருப்பமான ஒரு கேள்விக்கான பதில்.)

– லூக்காவுக்கும் சாடினுக்கும் இடையே ஏற்பட்ட தகராறின் அர்த்தம் என்ன?

- "உண்மை" விவாதத்தில் நீங்கள் எந்தப் பக்கத்தை எடுத்துக்கொள்கிறீர்கள்?

வீட்டுப்பாடம்.

1. "நீதியுள்ள தேசம்" பற்றிய லூக்காவின் கதை. (கார்க்கியின் நாடகத்தின் 3 வது செயலில் இருந்து ஒரு அத்தியாயத்தின் பகுப்பாய்வு.)

3. கோர்க்கியின் "அட் தி லோயர் டெப்த்ஸ்" நாடகத்தின் முடிவின் அர்த்தம் என்ன?

4. தங்குமிடத்தில் லூகாவின் தோற்றம். (நாடகத்தின் 1வது அங்கத்தின் ஒரு காட்சியின் பகுப்பாய்வு.)

ஒரு நபரைப் பற்றிய தற்போதைய சர்ச்சையில், மூன்று நிலைகள் குறிப்பாக முக்கியம் - பப்னோவா, லூக் மற்றும் சாடின். பப்னோவின் நிலைப்பாடு அபாயகரமானது. ஒரு நபர் தனது விதியில் எதையும் மாற்ற சக்தியற்றவர். எனவே, மற்றவர்களின் துன்பங்களுக்கு மட்டுமல்ல, ஒருவரின் சொந்த தலைவிதிக்கும் அலட்சியம். அவரது கருத்துப்படி, எல்லா மக்களும் "மிதமிஞ்சியவர்கள்", ஏனென்றால் உலகம் மனிதனை ஆளும் மற்றும் ஆதிக்கம் செலுத்தும் இரக்கமற்ற சட்டங்களால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. சில்லுகளைப் போல, எதையும் மாற்றும் சக்தியற்று மக்கள் ஓட்டத்துடன் மிதக்கிறார்கள். பப்னோவின் உண்மை வாழ்க்கையின் வெளிப்புற சூழ்நிலைகளின் உண்மை. நாடகத்தில் லூக்கா மிகவும் சிக்கலான பாத்திரம். இதனுடன்தான் படைப்பின் முக்கிய தத்துவ கேள்வி இணைக்கப்பட்டுள்ளது: “எது சிறந்தது: உண்மை அல்லது இரக்கம்? லூக்காவைப் போல பொய்களைப் பயன்படுத்தும் அளவுக்கு இரக்கத்தை எடுத்துச் செல்ல வேண்டுமா? "லூக் நாடகத்தில் இரக்கம் பற்றிய கருத்தைத் தாங்கியவர். அவர் உணர்கிறார்: "மக்கள்" உள்ளனர் மற்றும் "மக்கள்" உள்ளனர். பலவீனமானவர்களுக்கு ("மக்கள்") ஆதரவு தேவை: நம்பிக்கையில், நம்பிக்கையில், மற்றொருவரின் பலத்தில். நம்பிக்கையும் நம்பிக்கையும் அனைத்து மனித செயல்களுக்கும் மிகவும் சக்திவாய்ந்த ஊக்கமாகும். அன்னா லூகா இந்த வாழ்க்கையை விட்டு வெளியேறும் வலியைத் தணிக்கிறார், மேலும் நடிகர் மற்றும் ஆஷஸ் அவர்களின் வாழ்க்கையை சிறப்பாக மாற்றுவதற்கான வாய்ப்புக்காக நம்பிக்கையை ஏற்படுத்துகிறார். ஆனால் மறுபுறம், லூக்கின் மறைவுக்குப் பிறகு, மக்கள் பெற்ற நம்பிக்கை ஒரு மாயையாக மாறியது மட்டுமல்லாமல், அதன் முற்றிலும் எதிர்மாறாகவும் மாறும், இது நாடகத்தின் ஹீரோக்களை பேரழிவிற்கு இட்டுச் செல்கிறது. மக்களுக்கு வலுவான ஆவி(“மக்கள்”), தங்களுக்குள் ஆதரவைக் கண்டறிபவர்களுக்கு, பரிதாபமோ அல்லது நிதானமான பொய்யோ தேவையில்லை. அவர்கள் தங்கள் சொந்த விதியையும், தங்கள் சொந்த மகிழ்ச்சியையும், தங்கள் சொந்த துரதிர்ஷ்டத்தையும் உருவாக்குகிறார்கள். எனவே, லூக்காவின் தத்துவத்தில் கிறிஸ்தவ நீடிய பொறுமை, மற்றவர்களின் துன்பங்களுக்கு உணர்திறன் மற்றும் நிதானமான யதார்த்தவாதம் ஆகியவை அடங்கும். ஆனால் முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், அது ஒவ்வொரு நபரின் ஆன்மாவிலும் உள்ள நல்லதை ஈர்க்கிறது. இந்த நற்குணம் அவனை ஒரு சிறந்த மனிதனாக எழுப்புகிறது. சாடின் மற்றொன்றின் வெளிப்பாடு வாழ்க்கை நிலை: “எல்லாம் மனிதனில் இருக்கிறது, எல்லாம் மனிதனுக்காகத்தான். மனிதன் மட்டுமே இருக்கிறான், மற்ற அனைத்தும் அவன் கைகள் மற்றும் மூளையின் வேலை. ஒரு நபர் மதிக்கப்பட வேண்டும், சாடின் நம்புகிறார், பரிதாபம் மட்டுமே அவமானப்படுத்துகிறது. ஆனால் சாடின் யார்? ஷூலர், வேண்டுமென்றே பொய்யை வாழ்பவர், மக்கள் மீது முற்றிலும் அலட்சியம், அண்டை வீட்டாரை அவமதித்தல், வேலை செய்யாத தத்துவத்தைப் பிரசங்கித்தல் (ஏன் வேலை? திருப்திக்காக? - "மனிதன் திருப்திக்கு மேல்"). படித்த, புத்திசாலி, வலிமையான சாடின் வாழ்க்கையின் "கீழே" இருந்து தப்பிக்க முடியும், ஆனால் இதைச் செய்ய விரும்பவில்லை. ஒரு "சுதந்திர மனிதன்" என்ற யோசனை, லூக்கின் யோசனையைப் போலவே, அதற்கு முற்றிலும் நேர்மாறாக - சுய விருப்பத்தின் யோசனையாக மாறும், மேலும் சாடின் தீமையின் தன்னிச்சையான சித்தாந்தவாதியாக மாறி, அதை ஒரு வடிவமாக மாற்றுகிறார். பூமியில் இருத்தல் மற்றும் அதை நியாயப்படுத்துதல். ஆயினும்கூட, கார்க்கி ஒரு மனிதனைப் பற்றிய வார்த்தைகளை தனது வாயில் பெருமையுடன் ஒலிக்கிறார். ஒரு வலிமையான மற்றும் பெருமைமிக்க மனிதனைப் பற்றி நாடக ஆசிரியருக்கு இவ்வளவு முக்கியமான வார்த்தைகளை உச்சரிக்கக்கூடிய வேறு எந்த பாத்திரமும் நாடகத்தில் இல்லை. இரண்டு ஹீரோக்களும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இணைத்தல் கொள்கையால் இணைக்கப்பட்டுள்ளனர், மேலும் பெயர்களின் குறியீடு தற்செயலானது அல்ல. சாடின் சாத்தானுடன் தொடர்புடையவர், ஆனால் லூக்கா தீயவரிடமிருந்து வந்தவர், ஆனால் இது நான்கு சுவிசேஷகர்களில் ஒருவரின் பெயரும் கூட. "லூக். நீ... . சிகிச்சை பெறுங்கள்! இப்போதெல்லாம் குடிப்பழக்கத்திற்கு மருந்து இருக்கிறது, கேளுங்கள்! இலவசம், தம்பி, அவர்கள் சிகிச்சை செய்கிறார்கள் ... குடிகாரர்களுக்காக கட்டப்பட்ட மருத்துவமனை இது... ஒரு மனிதன் எதையும் செய்ய முடியும், அவன் விரும்பினால் மட்டுமே ... மரணம் - எல்லாவற்றையும் அமைதிப்படுத்துகிறது ... அவள் நம் மீது பாசம் கொண்டவள்... நீங்கள் இறந்தால், நீங்கள் ஓய்வெடுப்பீர்கள் ... ஏ நல்ல பக்கம்- சைபீரியா? தங்க நாடு. ஒருவரை செல்லமாக வளர்ப்பது ஒருபோதும் தீங்கு விளைவிப்பதில்லை... ஒரு நபர் தன்னை மதிக்க வேண்டும். எல்லோரும் தேடுகிறார்கள் - அவர் கண்டுபிடிப்பார் ... உண்மையில் விரும்புவோர் அதைக் கண்டுபிடிப்பார்கள்! "சாடின். பொய் என்பது அடிமைகள் மற்றும் எஜமானர்களின் மதம்... உண்மை ஒரு சுதந்திர மனிதனின் கடவுள்! மனிதனே! இது அருமை! ஒலிக்கிறது... பெருமையுடன்! மனிதனே! மனிதனை நாம் மதிக்க வேண்டும்! வருந்தாதே... அவனை பரிதாபப்பட்டு அவமானப்படுத்தாதே... மதிக்கப்பட வேண்டும்! வேலையா? வேலையை எனக்கு இனிமையானதாக ஆக்குங்கள் - ஒருவேளை நான் வேலை செய்வேன் ... வேலை மகிழ்ச்சியாக இருந்தால், வாழ்க்கை நன்றாக இருக்கும்! வேலை ஒரு கடமை என்றால், வாழ்க்கை அடிமைத்தனம்! "எனவே, நாடகத்தில் கேள்விக்கு தெளிவான பதில் இல்லை: "எது சிறந்தது: உண்மை அல்லது இரக்கம்? "உண்மையால் மட்டுமே மனிதகுலத்தைக் காப்பாற்ற முடியும் என்ற நம்பிக்கையையும், மக்களின் வாழ்வில் இரக்கத்தின் முக்கியத்துவத்தைப் பற்றிய புரிதலையும் கோர்க்கி வெளிப்படுத்துகிறார்.