సంగీత పరిశ్రమ. సంగీత పరిశ్రమ మార్కెటింగ్: పద్ధతులు, వ్యూహం, ప్రణాళిక. చాలా కాలంగా ఎదురుచూస్తున్న మీ సంగీతం విడుదల

ఉపన్యాసం - సెర్గీ టింకు

ఇది ఆశ్చర్యంగా ఉంది, కానీ నేటికీ సంగీత పరిశ్రమ ఎలా పనిచేస్తుందో చాలా మందికి తెలియదు. అందువల్ల, నేను ప్రతిదీ క్లుప్తంగా వివరించడానికి ప్రయత్నిస్తాను. మరియు, మార్గం ద్వారా, పరిశ్రమ అంటే ఏమిటో మీకు అర్థం కాకపోతే, విదేశాలలో ఇది వ్యాపారంగా అర్థం అవుతుంది. అంటే, మేము సంగీత వ్యాపారం లేదా సంగీత పరిశ్రమ ఎలా పని చేస్తుందనే దాని గురించి మాట్లాడుతున్నాము. పరిశ్రమ అంటే వ్యాపారమే.

ఏదైనా ఇతర మాదిరిగానే, సంగీత పరిశ్రమ ఒక ఉత్పత్తిని ఉత్పత్తి చేస్తుంది మరియు విక్రయిస్తుంది. మరియు ఈ ఉత్పత్తి ఒక కచేరీ. గతంలో, ఉత్పత్తి రికార్డులు, కానీ ఈ రోజుల్లో ఇది ఇకపై సంబంధితంగా లేదు. ఇప్పుడు ఉత్పత్తి కేవలం కచేరీ మాత్రమే. కచేరీ ఎందుకు? ఎందుకంటే సంగీతకారులు కచేరీల నుండి డబ్బు సంపాదిస్తారు మరియు శ్రోతలు కచేరీలకు డబ్బు చెల్లిస్తారు.

దీని ప్రకారం, పరిశ్రమ యొక్క ప్రధాన లక్ష్యం ఒక నిర్దిష్ట ఫార్మాట్, శైలి మరియు ధర ట్యాగ్ యొక్క కచేరీల కోసం ప్రేక్షకుల డిమాండ్ (ఇచ్చిన ప్రాంతంలో) అర్థం చేసుకోవడం. పరిశ్రమ ఏ సంగీతాన్ని మరియు ఏ సంగీతకారులను అమ్ముతుందో పట్టించుకోదు. కేవలం బాగా అమ్మడానికి. ఇది బార్‌లో ఉన్నట్లుగా ఉంది. తగిన బార్ యజమాని అతను ఎలాంటి బీర్‌ను విక్రయిస్తున్నాడో పట్టించుకోడు మరియు అతను ఎక్కువ గిరాకీ ఉన్న దానిని సీసాలలో వేస్తాడు మరియు దాని కోసం అతను ఎక్కువ సంపాదించవచ్చు - తక్కువ ధరకు కొనుగోలు చేయండి మరియు ఎక్కువ ధరకు అమ్మండి.

ఒక కళాకారుడు సంగీత రంగంలోకి రావాలంటే, అక్కడే ఉండి విజయం సాధించాలంటే... మీకు కావాల్సింది ఒక్కటే - డిమాండ్‌లో ఉండటం. ఇది ఏ మార్కెట్‌లోని ఏదైనా ఉత్పత్తితో సమానంగా ఉంటుంది. మీ గిగ్‌కి డిమాండ్ ఉంటే, మీరు పరిశ్రమలో ఉంటారు. డిమాండ్ లేకపోతే, మీరు అక్కడ ఉండరు. జనాలు చూసేందుకు వస్తారని డబ్బులు తెచ్చే ఆర్టిస్టులపై ఇండస్ట్రీ ఆసక్తి చూపుతోంది.

ఈ చట్టం అమెరికాలోని పెద్ద స్టేడియాలు మరియు చిన్న పబ్‌ల కోసం పనిచేస్తుంది సమారా ప్రాంతం. సంగీత పరిశ్రమ అన్ని చోట్లా ఒకేలా ఉంటుంది.

దయచేసి మీరు మంచిగా ఉండనవసరం లేదని గుర్తుంచుకోండి, కానీ మీరు డిమాండ్లో ఉండాలి. కానీ ఇక్కడ ప్రజలు తరచుగా ఒక ఉత్పత్తి (ఒక సంగీతకారుడు) మంచిదైతే, దానికి డిమాండ్ ఉండాలి అని అనుకుంటారు. మరియు ఇవి భిన్నమైన విషయాలు. మరియు "మంచి" అనే భావన చాలా ఆత్మాశ్రయమైనది. కానీ "డిమాండ్లో" అనే భావన మీ చేతులతో అనుభూతి చెందుతుంది మరియు వీక్షకుల సంఖ్య మరియు వారు తీసుకువచ్చే డబ్బులో కొలవవచ్చు.

పరిశ్రమలో ముగ్గురు ప్రధాన భాగస్వాములు ఉంటారు - కచేరీ వేదిక, కళాకారుడు మరియు వీక్షకుడు. మరియు ప్రధాన విషయం వీక్షకుడు. ఎందుకంటే వీక్షకుడి డబ్బుతో ఈ మొత్తం ఉంటుంది. అతను ప్రతిదానికీ చెల్లిస్తాడు. కచేరీ వేదికలు మరియు కళాకారులు అతని డబ్బుతో జీవిస్తున్నారు. అతను ప్రతి కోణంలో ట్యూన్‌ని పిలిచి విందు కోసం చెల్లిస్తాడు.

ఒక కళాకారుడు ప్రజాదరణ మరియు ఔచిత్యాన్ని ఎలా సాధిస్తాడో పరిశ్రమ పట్టించుకోదు (ఇది కళాకారుడికి మరియు అతని మేనేజర్‌కి వ్యక్తిగత విషయం మరియు ఖర్చు). మంచి సంగీతం, కుంభకోణాలు, సమర్థ PR, ఫ్యాషన్, మొదలైనవి. పరిశ్రమ ఏ ఉత్పత్తిని విక్రయిస్తుందో పట్టించుకోదు. డిమాండ్ ఉన్నవాటిని అమ్మడమే ఆమె పని. వ్యక్తులు మీ క్లబ్‌కు (లేదా బార్‌కి) రాకపోతే, మీరు విచ్ఛిన్నం అవుతారు. అందువల్ల, ప్రజలకు ఏమి అవసరమో అర్థం చేసుకునే పని పరిశ్రమకు ఉంది - ఇది బహుశా పరిశ్రమలో అత్యంత ముఖ్యమైన విషయం.

మీకు మీ స్వంత రాక్ క్లబ్ ఉందని ఒక్క సారి ఊహించుకోండి. మీరు దానిని కొనడానికి డబ్బు ఖర్చు చేసారు, దానిని నిర్వహించడానికి డబ్బు ఖర్చు చేసారు, మీరు సిబ్బందికి చెల్లించారు మరియు మీకు ఇతర ఖర్చుల సమూహం ఉంది. మరియు మీరు మీ క్లబ్‌లో కచేరీ కోసం కళాకారులలో ఒకరిని ఎంచుకోవాలని ఊహించుకోండి. మరియు అతనికి రుసుము చెల్లించండి. మీరు డబ్బు సంపాదించి నష్టాలను చవిచూడకుండా ఉండాలంటే మీ క్లబ్‌లో ఎవరిని చూడాలనుకుంటున్నారు?

ఒక కళాకారుడిని డిమాండ్ మరియు ప్రజాదరణ పొందడం అనేది కళాకారుడి యొక్క పని (మరియు అతని నిర్వహణ). ఎవరికి అమ్మాలి అన్నది పరిశ్రమ పట్టించుకోదు. ఆమె కేవలం వీక్షించే ప్రేక్షకుల ప్రస్తుత అభిరుచులపై దృష్టి పెడుతుంది. వాస్తవానికి, ఈ అభిరుచులు ఏదో ఒకవిధంగా నిరంతరం మారుతూ ఉంటాయి. ప్రేక్షకుల అభిరుచులు భిన్నమైనవి కాబట్టి, పరిశ్రమ విభిన్న కళా ప్రక్రియలు మరియు శైలుల కళాకారులతో పని చేస్తుంది.

కళాకారుడి యొక్క ప్రజాదరణ (డిమాండ్)కి అనుగుణంగా, పరిశ్రమ వీక్షకులకు పెద్ద లేదా తక్కువ సామర్థ్యంతో వేదికల వద్ద సంగీత కచేరీలను అందిస్తుంది మరియు వివిధ టిక్కెట్ ధరలను సెట్ చేస్తుంది. కానీ పరిశ్రమ ఎప్పుడూ డిమాండ్‌తో నడుస్తుంది. మార్కెట్ మరియు డిమాండ్ యొక్క ప్రస్తుత స్థితిని మూర్ఖంగా ప్రతిబింబిస్తూ ఇది ఆత్మలేని యంత్రమని మీరు చెప్పవచ్చు. స్థూలంగా చెప్పాలంటే, పరిశ్రమ అనేది వేలకొద్దీ కచేరీ వేదికలు, వీటి సంఖ్య, పరిమాణం మరియు ఆకృతి పూర్తిగా మార్కెట్ ద్వారా నిర్ణయించబడతాయి, అంటే నిర్దిష్ట భూభాగాల్లోని నిర్దిష్ట కళాకారులు మరియు కళా ప్రక్రియల డిమాండ్.

గుర్తుంచుకోండి, లో వివిధ సార్లువేర్వేరు భూభాగాల్లో డిమాండ్ కూడా విభిన్న వస్తువులకే!

ఇండ‌స్ట్రీపై ఆర్టిస్టుగానీ, ప్రేక్ష‌కుడికి గానీ అసంతృప్తి ఉండ‌ద‌ని అర్థం లేదు. ఇది కేవలం మార్కెట్ స్థితిని చూపుతుంది, దానిని ఆకృతి చేయడం కంటే దానికి ప్రతిస్పందిస్తుంది. పరిశ్రమలో ఏదైనా అందుబాటులో లేకుంటే లేదా పేలవంగా ప్రాతినిధ్యం వహిస్తే, అది కేవలం కారణం ప్రస్తుతానికిఈ భూభాగంలో ఈ ఉత్పత్తికి (సున్నా లేదా చిన్నది) అంత డిమాండ్ ఉంది.

ఒక కళాకారుడు పరిశ్రమలోకి రాకపోతే (లేదా అతను ఇష్టపడే స్థాయిలో కాదు), అది పరిశ్రమ యొక్క తప్పు కాదు. ఆమె ప్రేక్షకుల అభిరుచులకు మాత్రమే ప్రతిస్పందిస్తుంది. మరియు ఆమె కళాకారుల నిర్దిష్ట పేర్ల గురించి పట్టించుకోదు.

క్లుప్తంగా ఇదంతా ఎలా పనిచేస్తుంది.

దీని ప్రకారం, జనాదరణ పొందిన సంగీతం యొక్క భావన మారుతూ ఉంటుంది. మీరు మీ అభిరుచిని బట్టి సంగీతాన్ని చేస్తే, సంగీత పరిశ్రమకు ఇది అవసరం లేదని ఆశ్చర్యపోకండి. మీ అభిరుచి తప్పనిసరిగా చెల్లించే ప్రేక్షకుల అభిరుచితో సమానంగా ఉండదు. మరియు అది జరిగితే, మీ సంగీత ఉత్పత్తి నాణ్యత ఇతర కళాకారులతో పోటీని తట్టుకోగలదనేది వాస్తవం కాదు. పోటీని ఎప్పుడూ గుర్తుంచుకోండి. ఈ రోజుల్లో ప్రేక్షకులకు అవసరమైన దానికంటే ఎక్కువ మంది సంగీతకారులు ప్రపంచంలో ఉన్నారు. అందువల్ల, అందరూ సంగీత పరిశ్రమలోకి రారు.

ఒక గ్రామంలో న్యూ ఇయర్ పార్టీకి ఒక అకార్డియోనిస్ట్ సంగీతానికి డిమాండ్ ఉంటే, పది మంది అకార్డియోనిస్టులు ఈ గ్రామంలోని పరిశ్రమకు సరిపోరు.

ప్రపంచంలో సంగీత నిర్వాహకులు ఉన్నారు. వారు కళాకారులు మరియు ప్రేక్షకులు, కళాకారులు మరియు పరిశ్రమల మధ్య మధ్యవర్తులు. కొంతమంది వ్యక్తులు (ప్రతిచోటా వలె) మధ్యవర్తులు లేకుండా చేయగలరు, కానీ ఇతరులు చేయలేరు. ఏదైనా మధ్యవర్తుల వలె, నిర్వాహకులు డబ్బు సంపాదించడానికి ప్రయత్నిస్తారు. అందువల్ల, ఒక నిర్దిష్ట కళాకారుడు జనాదరణ పొందగలడా లేదా "గుర్రానికి మేత కాదా" అని చూడటం మరియు అర్థం చేసుకోవడం వారికి చాలా ముఖ్యం. ఈ దృక్పథం మరియు అవగాహన మంచి మేనేజర్‌ని చెడు నుండి వేరు చేస్తుంది. ఇది అతని ఆదాయం. పరిశ్రమ, మళ్ళీ, ఒక కళాకారుడు ఎలా జనాదరణ పొందాలని ప్రయత్నిస్తున్నాడో పట్టించుకోదు - నిర్వాహకుల ఖర్చుతో లేదా లేకుండా. ఈ టెక్స్ట్‌లోని “మేనేజర్” అనే పదానికి ఒక వ్యక్తి మాత్రమే కాదు, మొత్తం ప్రమోషన్ కార్యాలయం కూడా ఉంటుంది.

చాలా మంది కళాకారులు నిర్వాహకులపై గొప్ప ఆశలు పెట్టుకుంటారు, వారి అభిప్రాయం ప్రకారం, వారి సమస్యలన్నింటినీ పరిష్కరిస్తారు. కానీ అది అంత సులభం కాదు. మేనేజర్ మంచివాడు మరియు మార్కెట్‌ను అర్థం చేసుకుంటే, అతను తన అభిప్రాయం ప్రకారం, సామర్థ్యం ఉన్న కళాకారుడితో మాత్రమే పని చేస్తాడు. మరియు కళాకారుడు ఏదో ఒకవిధంగా మేనేజర్‌ను ఆకర్షించగలగాలి, అతనిని తనను తాను విశ్వసించగలగాలి. మరియు మేనేజర్ చెడు ఉత్పత్తిని విక్రయించే మాంత్రికుడు కాదని తేలింది మరియు కళాకారుడు మొదట తగిన లక్షణాలతో (అమ్ముకోవచ్చు) ఉత్పత్తిని అందించాలి.

మేనేజర్ చెడ్డవాడైతే, అతను అస్పష్టమైన అవకాశాలతో కళాకారుడిని సులభంగా తీసుకోవచ్చు. మరియు ఇక్కడ చెడ్డ మేనేజర్ ఏ విధంగానూ సహాయం చేయకపోవచ్చు లేదా మార్కెట్ అవకాశాల కోణం నుండి మంచిగా ఉన్న కళాకారుడు చెడ్డ మేనేజర్‌తో కూడా విజయం సాధించవచ్చు. ఏదైనా సందర్భంలో, ఒక కళాకారుడు మేనేజర్ సహాయంతో తనను తాను ప్రమోట్ చేసుకోవాలని నిర్ణయించుకుంటే, అతను ఈ కళాకారుడిపై మేనేజర్‌కు నమ్మకం కలిగించాలి.

మరియు మేనేజర్ ఉచితం కాదని మనం గుర్తుంచుకోవాలి. మేనేజర్ (కార్యాలయం) ప్రమోషన్‌లో డబ్బు (లేదా సమయం/శ్రమ) పెట్టుబడి పెడితే, వారు ఉత్పత్తి (కళాకారుడు)లో సంభావ్యతను చూస్తారని మరియు ఖర్చులను తిరిగి పొందాలని మరియు మరికొంత సంపాదించాలని ప్లాన్ చేస్తారని అర్థం. మరియు స్మార్ట్ మేనేజర్‌లు ఎవరూ మీతో వ్యాపారం చేయకూడదనుకుంటే, వారు మీలో మార్కెట్ సామర్థ్యాన్ని చూడలేదని అర్థం. వారు, అందరిలాగే, తప్పులు చేయవచ్చు - వారికి మరియు మార్కెట్‌కు నిరూపించడానికి ప్రయత్నించండి.

మీ సామర్థ్యం స్పష్టంగా ఉంటే, మీ నుండి డబ్బు సంపాదించాలనుకునే ప్రజల సముద్రం వెంటనే మీ చుట్టూ ఏర్పడుతుందని అర్థం చేసుకోండి. కానీ అది స్పష్టంగా తెలియకపోతే, మీరు దుర్భరమైన జీవితాన్ని గడపవలసి ఉంటుంది. ఇది స్త్రీల మాదిరిగానే ఉంటుంది. మీరు సూపర్ చిక్ అయితే, మీ చుట్టూ మనుషుల సముద్రం ఉంది. మరియు మీరు చాలా మంచివారు కాకపోతే, పురుషుల మార్కెట్లో మీ కోసం డిమాండ్ చాలా తక్కువగా ఉంటుంది. ఈ ప్రపంచంలో ప్రతిదీ చాలా సులభం.

సంగీత పరిశ్రమ సాధారణ మార్కెట్ వలె అదే చట్టాలకు లోబడి ఉంటుంది. కిరాణా దుకాణాన్ని ఊహించుకోండి. వివిధ బ్రాండ్లకు చెందిన 10 పాల ప్యాకెట్లు ఉన్నాయి. కాబట్టి మీరు పాలు తయారు చేయాలని నిర్ణయించుకున్నారనుకుందాం. మంచి పాలు. మీరు దుకాణానికి వచ్చి చెప్పండి - నా దగ్గర మంచి పాలు ఉన్నాయి, దానిని షెల్ఫ్‌కు తీసుకెళ్లండి. మరియు వారు మీకు సమాధానం ఇస్తారు, పాలు మంచివి కావచ్చు, కానీ ఎవరికీ తెలియదు మరియు కొనుగోలు చేయరు - కొన్ని బ్రాండ్‌లకు ప్రజల డిమాండ్ ఇప్పటికే అభివృద్ధి చెందింది. మన షెల్ఫ్‌ల కోసం మనం కొన్ని సంభావ్య లిక్విడ్ వస్తువులను ఎందుకు కొనుగోలు చేయాలి? అప్పుడు మీరు మీ ఉత్పత్తిని ప్రకటన చేయడం ప్రారంభించండి - మీరు పెట్టె కోసం వీడియోలను షూట్ చేయండి, నగరం చుట్టూ ఉన్న బిల్‌బోర్డ్‌లపై ప్రకటనలను వేలాడదీయండి, మెట్రోలో ప్రజలకు ఉచిత ప్యాకేజీలను అందజేయండి, ప్రమోషన్ కోసం ఒక నక్షత్రాన్ని నియమించుకోండి. అన్నీ! డిమాండ్ కనిపించింది - వారు మిమ్మల్ని దుకాణానికి తీసుకెళ్లారు. మొదట ఒకదానిలో, మరొకదానిలో, తరువాత దేశవ్యాప్తంగా! మీరు వ్యాపారంలో ఉన్నారు, మిత్రమా!

వాస్తవానికి, వాస్తవానికి డిమాండ్ మరియు దుకాణాలతో పరిస్థితి మరింత క్లిష్టంగా మారవచ్చు. వారు ఏమి విక్రయిస్తున్నారో వారు పట్టించుకోరని వారు చెప్పగలరు - ఈ ప్రాంతంలోని ప్రజలు ఈ ధరకు ఏదైనా పాలను కొనుగోలు చేస్తారు మరియు అందువల్ల వారు కలగలుపులో దేనినీ మార్చబోరు. అప్పుడు స్టోర్‌ను ప్రేరేపించడం అవసరం - పోటీదారుల కంటే తక్కువ ధరలను కొనుగోలు చేయండి లేదా తెలివితక్కువగా లంచం ఇవ్వండి. కచేరీ వేదికల విషయంలో, వారి చావడి అని పిలవబడే వాటిలో ఎవరు ఆడుతున్నారో పట్టించుకోని, ప్రతిదీ అదే పద్ధతులను ఉపయోగించి పరిష్కరించబడుతుంది - కళాకారుడికి ఫీజు కోసం అభ్యర్థనలను తగ్గించడం మరియు మళ్లీ పాత లంచం. ఇది మార్కెట్.

సరళమైన, స్పష్టమైన రేఖాచిత్రం. కానీ ఇక్కడ ఒక వివరాలు ముఖ్యమైనవి. ప్రజలు ఇష్టపడే నాణ్యమైన పాలను మీరు ఉత్పత్తి చేయాలి. మరియు ప్రజలు కొనుగోలు చేయాలనుకుంటున్న ధరల వద్ద. అంటే, ప్యాకేజీకి 200 బక్స్ ఖర్చు కాకూడదు. మరియు అది కుక్క పాలు కానవసరం లేదు. కనీసం రష్యాలో. మీరే కుక్క (లేదా ఎలుక) పాలను ఇష్టపడవచ్చు, కానీ మీరు మార్కెట్‌కు వెళితే, పాల పరిశ్రమలోకి, అంటే వ్యాపారంలోకి క్రాల్ చేయడానికి ప్రయత్నించండి, అప్పుడు మీరు ఒక నిర్దిష్ట భూభాగంలో ఉత్పత్తులకు డిమాండ్‌ను పరిగణనలోకి తీసుకోవాలి.

అంటే, మనం పాడి పరిశ్రమ గురించి మాట్లాడినట్లయితే, ఇక్కడ ప్రతిదీ ఒకే విధంగా ఉంటుంది - ఉత్పత్తి (కళాకారుడు), దుకాణం (కచేరీ వేదిక), కొనుగోలుదారు (ప్రేక్షకుడు). మరియు డబ్బు కోసం ఉత్పత్తులను ప్రోత్సహించే ప్రకటనల విభాగాలు మరియు ఏజెన్సీలు (లేబుల్‌లు, మధ్యవర్తి నిర్వాహకులు) ఉన్నాయి.

వాస్తవానికి, గ్రహం అంతటా చాలా మంది సంగీతకారులు మార్కెట్, ఉత్పత్తి, కొనుగోలుదారులు మరియు ఇతర శృంగార విషయాల గురించి ఆలోచించడం ఇష్టం లేదు. మరియు చాలా మంది విజయవంతమైన కళాకారులు వారి స్వంత అనూహ్యంగా ఉత్కృష్టమైన ప్రపంచంలో జీవించగలిగారు, సృజనాత్మకత తప్ప మరేమీ చేయకుండా (కానీ అదే సమయంలో సాధారణ మరియు రోజువారీ జీవితంలో మునిగిపోయిన నిర్వాహకులకు చెల్లించడం).

కానీ మీరు జ్ఞానోదయం స్థాయికి చేరుకోకపోతే, మీరు మార్కెట్ మరియు మీ ప్రజాదరణతో మీరే వ్యవహరించాలి లేదా మిమ్మల్ని విశ్వసించే కొంతమంది మేనేజర్ (కార్యాలయం)ని ఆకర్షించడానికి ప్రయత్నించండి. మరియు వాస్తవానికి అలాంటి నిర్వాహకులు ఉన్నారు. ఉంది కాబట్టి విజయవంతమైన కళాకారులుఏ దేశంలోనైనా, మరియు ఎవరైనా ఈ కళాకారుల వ్యవహారాల్లో పాల్గొంటారు. కానీ వారు నిన్ను నమ్మకపోతే, నా మిత్రమా, సమస్యలన్నీ నీలో మాత్రమే ఉన్నాయి. మరెవరిలోనూ కాదు. ఒప్పుకోవడం చాలా కష్టం - అద్దంలో చూసుకుని, "నేను ప్రజలకు అవసరమైనది కాదని నేను అనుకుంటున్నాను" అని చెప్పండి.

అయితే, మీరు మీ స్వంత డబ్బు కోసం మూర్ఖంగా మేనేజర్‌ని (ఏదైనా ప్రకటనల కంపెనీ లాగా) నియమించుకోవచ్చు (మరియు కచేరీల నుండి వాటా కోసం కాదు)... కానీ ఇది చెల్లింపు సెక్స్ లాంటిది. వారు దానిని సరైన అబ్బాయిలకు ఉచితంగా ఇస్తారు. మరియు వారు మీకు ప్రేమతో ఉచితాలను ఇవ్వకపోతే, డిమాండ్‌లో మీకు స్పష్టంగా కొన్ని సమస్యలు ఉన్నాయి.

చాలా తరచుగా, క్లెయిమ్ చేయని కళాకారులు పరిశ్రమ, మధ్యవర్తి నిర్వాహకులు మరియు వీక్షకులకు డిమాండ్ లేకపోవడాన్ని నిందించారు. ఇది చాలా మూర్ఖత్వం. పరిశ్రమ మరియు నిర్వాహకులు వీక్షకుల అభ్యర్థనలు మరియు డిమాండ్‌కు ప్రతిస్పందిస్తారు. మరియు ప్రేక్షకులు ఉచిత ప్రజలుఎవరు తమ డబ్బును ఎక్కడ ఖర్చు చేయాలో స్వయంగా నిర్ణయించుకుంటారు. వారు మిమ్మల్ని కోరుకోకపోతే, అది వారి హక్కు. వారు మీకు ఏమీ రుణపడి ఉండరు. వారు మిమ్మల్ని సంగీతం చదవమని బలవంతం చేయలేదు.

మరియు పరిశ్రమలో చేరడానికి అత్యంత నమ్మదగిన మార్గం, మరియు అందరికీ ఇది తెలుసు వృత్తిపరమైన సంగీతకారులుమరియు అన్ని కాలాల నిర్వాహకులు... చాలా సులభం. మీరు తెలివితక్కువగా హిట్‌లను కంపోజ్ చేయాలి. అంతే! జనాలకు నచ్చే పాటలు. హిట్స్ వ్రాయండి, డ్యూడ్, మరియు మీరు ఖచ్చితంగా ప్రతిదీ కలిగి ఉంటారు! శ్రద్ధ వహించండి - పరిశ్రమకు సరిపోయేలా విఫలమైన ప్రదర్శనకారులందరూ - వారికి ఒక్క హిట్ కూడా లేదు.

అయితే హిట్లు రాయడం కుదరదు లేదా అనుకోకూడదని అనుకుందాం? కానీ మీరు ఇతరుల పాత్రలను పోషించవచ్చు - ఇది కూడా డిమాండ్‌లో ఉంది (పబ్‌లలో మరియు కార్పొరేట్ ఈవెంట్‌లలో), మరియు దీనితో వారు కూడా పరిశ్రమలోకి ప్రవేశిస్తారు - బహుశా ఎవరైనా ఇష్టపడే స్థాయిలో కాదు. మరియు మీరు అస్సలు హిట్‌లు ఆడకపోతే, పరిశ్రమలోకి వచ్చేందుకు గ్యారెంటీ లేదు. బహుశా మీరు పరిశ్రమలో ఉద్యోగం పొందగలరు, కాకపోవచ్చు.

సరే, అంతే. కొంతమంది కళాకారులకు చాలా కచేరీలు మరియు డబ్బు ఎందుకు ఉందో ఇప్పుడు మీకు అర్థమైందని నేను ఆశిస్తున్నాను, మరికొందరికి పిల్లి ఏడ్చింది.

ఆధునిక సంగీత పరిశ్రమ అనేది ఒక విచిత్రమైన దృగ్విషయం, ఇది ఇప్పటికీ నిలబడదు మరియు నిరంతరం అభివృద్ధి చెందుతోంది. సంగీత "వంటగది" లో ఒక సంవత్సరం కంటే ఎక్కువ కాలం పనిచేసిన వారికి, భవిష్యత్తులో సంగీతపరంగా మనకు ఏమి ఎదురుచూస్తుందో అంచనా వేయడం కొన్నిసార్లు చాలా కష్టమని తెలుసు. అయితే, లాభదాయక వ్యవస్థ ఎల్లప్పుడూ ఒకేలా ఉంటుంది మరియు తమ సంగీతాన్ని హార్డ్ క్యాష్‌గా మార్చుకోవడంలో తీవ్రంగా ఆలోచించే ఎవరైనా సంగీత వ్యాపారం ఎలా పని చేస్తుందనే దానిపై కనీసం ప్రాథమిక అవగాహన కలిగి ఉండటం మంచిది.

అందువల్ల, వారి సంగీతాన్ని ప్రోత్సహించాలని మరియు దాని నుండి మంచి డబ్బు సంపాదించాలని కోరుకునే మరియు ఉద్దేశించిన డేర్‌డెవిల్స్ కోసం మేము ఒక చిన్న గైడ్‌ను వ్రాయాలని నిర్ణయించుకున్నాము. సంగీత వ్యాపారం ఏమి జీవిస్తుంది మరియు శ్వాసిస్తుంది అనే దాని గురించి మీకు ప్రాథమిక అవగాహనను అందించడానికి మరియు మీరు దానిలో ఎలా భాగం కావచ్చనే దాని గురించి ఆలోచించేలా చేయడానికి ఇది తగినంత సమాచారం.

రికార్డ్ కంపెనీలు

సంగీత పరిశ్రమలో విజయానికి "సాంప్రదాయ" మార్గం ఏమిటంటే, మీ పనిని ప్రోత్సహించడానికి ఒక ఒప్పందానికి సంతకం చేసే ఒక ప్రసిద్ధ లేబుల్ ద్వారా మీ రికార్డును వినడం. మీరు మీ మినీ-ఆల్బమ్‌లో లేదా పూర్తి-నిడివి గల ఆల్బమ్‌లో లేదా ఆన్‌లైన్‌లో అనేక ఆల్బమ్‌లలో చేర్చగలిగే అనేక కంపోజిషన్‌లను ఇప్పటికే రికార్డ్ చేసి ఉంటే ఇంకా మంచిది.

ముఖ్యంగా, మీలో మరియు మీ ప్రాజెక్ట్‌లో తమ డబ్బును పెట్టుబడి పెట్టే పెట్టుబడిదారుగా లేబుల్ పనిచేస్తుంది. ఈ డబ్బు స్టూడియో అద్దెకు, మిక్సింగ్ మరియు మాస్టరింగ్‌కి మరియు మీ అడ్వాన్స్‌కి వెళుతుంది, ఇది ముందుగా చెల్లించబడుతుంది, తద్వారా మీరు పరిశ్రమలో రాయల్టీలుగా పిలువబడే విక్రయాలలో మీ వాటాను స్వీకరించడం ప్రారంభించే వరకు మీరు జీవించవచ్చు.

ట్రాక్/ఆల్బమ్‌ను విడుదల చేయడానికి అవసరమైన అన్ని వ్రాతపనిని కూడా లేబుల్ నిర్వహిస్తుంది, ఇందులో రాయల్టీలు ఎలా విభజించబడతాయో వివరంగా ఉంటుంది: సంపాదించిన ప్రతి నాణెం వ్యక్తిగతంగా మీకు, సహకారులకు మరియు దాని ప్రారంభాన్ని కవర్ చేయడానికి లేబుల్‌కు ఎంత శాతం వెళ్తుంది పెట్టుబడి పెట్టండి మరియు లేబుల్ మీ ప్రమోషన్‌లో మళ్లీ పెట్టుబడి పెట్టగల మరిన్ని లాభాలను పొందండి.

సంగీత కిక్‌బ్యాక్‌లు

కాపీరైట్ ప్రొటెక్షన్ సొసైటీ (MCPS) మీ ట్రాక్ ప్రతి కాపీకి రాయల్టీలను చెల్లిస్తుంది. అంటే మీరు ఎంత ఎక్కువ రికార్డులు అమ్మితే అంత ఎక్కువ వస్తుంది. అదనంగా, మీ పాట CDలు లేదా DVD లలో ముగుస్తుంది లేదా ఏదైనా ఇతర మార్గంలో ఉపయోగించబడితే, మీరు దీని కోసం కొంత మొత్తాన్ని కూడా అందుకుంటారు.
ఉదాహరణకు: సేకరణలో 20 కూర్పులు ఉన్నాయి మరియు వాటిలో ఒకటి మీదే. అంటే కాపీరైట్ సొసైటీ మొత్తం విక్రయాలలో 5% మీకు చెల్లిస్తుంది.

చాలా కాలంగా ఎదురుచూస్తున్న మీ సంగీతం విడుదల

మీ సంగీతాన్ని విడుదల చేయడం అంటే మీ ట్రాక్‌ని ఏ రూపంలోనైనా ఉపయోగించడం మరియు మీ సంగీతం విడుదల చేయడం ద్వారా వచ్చే ఏదైనా ఆదాయం అనేక మరియు విభిన్న మూలాల నుండి రావచ్చు. వాస్తవానికి, టీవీ, రేడియోలో పాటను ప్లే చేసినప్పుడల్లా లేదా ఫిల్మ్ సౌండ్‌ట్రాక్‌గా ఉపయోగించిన ప్రతిసారీ డబ్బు వస్తుంది, టాప్‌షాప్ డ్రెస్సింగ్ రూమ్‌లలో ట్రాక్ ప్లే చేయబడినప్పుడు కూడా డబ్బు వస్తుంది. జాబితా ఇంకా కొనసాగుతుంది.

సిద్ధాంతపరంగా, మీ ట్రాక్ యొక్క ఏదైనా ఉపయోగం కోసం మీకు డబ్బు లభిస్తుందని తేలింది. ఈ సిస్టమ్ UKలోని PRS లేదా USలోని ASCAP (అమెరికన్ సొసైటీ ఆఫ్ కంపోజర్స్, రైటర్స్ అండ్ పబ్లిషర్స్) వంటి సేకరణ ఏజెన్సీలకు ధన్యవాదాలు. ఈ సంస్థలు మీ సంగీతాన్ని ఉపయోగించే అన్ని మార్గాలను ట్రాక్ చేస్తాయి, ఆపై డబ్బును సేకరించి, పంపిణీ చేస్తాయి.

టీవీ, సినిమాలు మరియు మరిన్ని

సంగీత పరిశ్రమలో ప్రధాన పంపిణీ ఛానెల్‌లు మరియు లాభాల మూలాలు TV, ఫిల్మ్ మరియు వీడియో గేమ్‌లు మరియు ప్రత్యేకంగా, ఈ ఛానెల్‌ల ద్వారా మీ సంగీతం యొక్క సౌండ్‌ట్రాక్ పంపిణీ. ఫోనోగ్రామ్ యొక్క ప్రయోజనాలు స్పష్టంగా ఉన్నాయి: అవి మీ కూర్పును ఉపయోగించడానికి మీకు చెల్లిస్తాయి; ఫలితంగా, మీరు మీ పాటను చలనచిత్ర ప్రాజెక్ట్‌లు లేదా టీవీ షోలలో ఉపయోగించడం ద్వారా కొత్త ఆదాయాన్ని పొందుతారు, ఉదాహరణకు, సౌండ్‌ట్రాక్‌గా. ఈ విధంగా మీ సంగీతాన్ని ఉపయోగించడం వలన మీ మరియు మీ పని యొక్క గుర్తింపును పెంచడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది, ఎందుకంటే ఇది మీ సంగీతం గురించి ఇంతకు ముందు పరిచయం లేని భారీ ప్రేక్షకులకు వినబడుతుంది.

టీవీ మరియు ఫిల్మ్ ప్రాజెక్ట్‌లలోకి ట్రాక్‌లను పొందడం అంత సులభం కాదు, కానీ మీ సంగీతాన్ని ఒక దిశలో లేదా మరొక దిశలో నెట్టడానికి మీ తరపున పని చేసే ప్రత్యేక నిర్మాణ సంస్థలు ఉన్నాయి. కాబట్టి, ఇలాంటి ఏజెన్సీలు సినిమా మరియు టెలివిజన్‌లో పాల్గొన్న వ్యక్తులకు మీ ట్రాక్‌లను ప్రచారం చేస్తున్నప్పుడు మీరు మీ స్వంత పనిని కొనసాగించవచ్చు.

మ్యూజిక్ కంపెనీల మ్యూజిక్ లైబ్రరీలో ఉండే సంగీత కేటలాగ్‌ను కంపైల్ చేయాల్సిన అవసరం ఉంది (ఇన్ ఇటీవలఉత్పత్తిగా సూచిస్తారు సంగీత సంస్థలు) చాలా అర్థమయ్యేలా ఉంది. అన్నింటికంటే, మీరు చేసే అన్ని పనులలో అత్యంత లాభదాయకంగా ఉండే కేటలాగ్ ఇది. నియమం ప్రకారం, అటువంటి సంస్థ మీ సంగీతాన్ని ప్రచారం చేయడానికి ఒక శాతాన్ని తీసుకుంటుంది. కానీ మీకు ప్రాతినిధ్యం వహించడానికి మీరు వారికి ముందస్తుగా చెల్లించాల్సిన అవసరం లేదు. రసీదుపై చెల్లింపు చేయబడుతుంది. ఇంకా మంచి విషయం ఏమిటంటే, మీ సంగీతం మార్కెట్‌లోకి వచ్చే వరకు వారికి చెల్లింపులు జరగవు, అంటే వారు మీ గురించి చెప్పడానికి వీలైనంత కష్టపడతారు.

రెంబ్రాండ్ట్ యొక్క "ఐ విల్ బి దేర్ ఫర్ యు" గురించి ఆలోచించండి - స్నేహితుల సౌండ్‌ట్రాక్ - మరియు ప్రపంచవ్యాప్తంగా ఎంత మందికి అతని గురించి తెలుసు...

లాభం యొక్క ఇతర వనరులు

మీరు ఖచ్చితంగా ఏమీ వ్రాసి ఉత్పత్తి చేస్తే ఏమి చేయాలి? చింతించకండి, మీరు ఇప్పటికీ సంగీతం నుండి డబ్బు సంపాదించవచ్చు. PPL స్ట్రీమింగ్ అనేది పాటల రచయితల కోసం కొన్ని సాధారణ పంపిణీ ఛానెల్ కాదు. కళాకారులు వారి సంగీతాన్ని ఉపయోగించడం కోసం ప్రసారకర్తలు చెల్లించే రాయల్టీల యొక్క అదనపు మూలం ఇది. పాట యొక్క సృష్టిలో పాల్గొన్న వారందరూ (బాసిస్ట్‌లు, నేపథ్య గాయకులు మొదలైనవి) కూడా వారి పని కోసం చిన్న మొత్తాన్ని అందుకుంటారు.

పంపిణీ

మీ సంగీతాన్ని గిడ్డంగి నుండి దుకాణానికి చేరవేయడానికి పంపిణీదారు బాధ్యత వహిస్తాడు. దీన్ని చేయడానికి, మీరు భౌతిక కంటెంట్‌ను సృష్టించినట్లయితే, మీరు పంపిణీ ఒప్పందాన్ని నమోదు చేయాలి.
మాకు తెలిసినట్లుగా, డిజిటల్ సంగీతంతో పోలిస్తే 'భౌతిక' సంగీతం జనాదరణలో వెనుకబడి ఉంది, మీరు మీ స్వంత లేబుల్‌ను ప్రారంభించినట్లయితే ఇది శుభవార్త, ఎందుకంటే పంపిణీ అంత శ్రమతో కూడుకున్నది లేదా ఖరీదైనది కాదు. డిజిటల్ పంపిణీ అంటే మీ అభిమానులు కోరుకునే అన్ని ప్రదేశాలలో మీ రికార్డులు డిజిటల్‌గా అమ్మకానికి అందుబాటులో ఉంటాయి. ఉదాహరణకు, Amazon, Beatport, iTunes. మరో మాటలో చెప్పాలంటే, డిజిటల్ పంపిణీ మిమ్మల్ని ప్రతి కోణంలో అనవసరమైన రచ్చ నుండి కాపాడుతుంది.

మరియు చివరకు

పైన పేర్కొన్నవన్నీ అంగీకరించడం చాలా కష్టం, కానీ మీరు మీ జీవితాన్ని సంగీతంతో కనెక్ట్ చేయాలనుకుంటే, అటువంటి భారీ సంగీత యంత్రం యొక్క ప్రాథమిక విధానాలను మీరు అర్థం చేసుకోవాలి మరియు మీరు నిజంగా పేరు సంపాదించాలనుకుంటే మీరు సిద్ధంగా ఉండాలి. మీరే మరియు సంగీత ఫీల్డ్‌లో ఒక గుర్తును వదిలివేయండి, ఈ సందర్భాన్ని స్వీకరించండి మరియు చివరికి వెళ్లండి.
మరియు మేము మీకు శుభాకాంక్షలు కోరుకుంటున్నాము!

20వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో సంగీత వినోద పరిశ్రమ యొక్క వేగవంతమైన అభివృద్ధి ద్వారా వర్గీకరించబడింది. 1918 వరకు ఉన్న సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ ఫిల్హార్మోనిక్ సొసైటీ, మాస్కో ఫిల్హార్మోనిక్ సొసైటీ, రష్యన్ మ్యూజికల్ సొసైటీ, రష్యన్ మ్యూజిక్ సర్కిల్ మరియు "హౌస్ ఆఫ్ సాంగ్" కచేరీ సంగీత సంస్థ, కచేరీ కార్యకలాపాల అభివృద్ధిలో ప్రధాన పాత్ర పోషించాయి. ఈ కాలంలో సంగీత వేదిక ప్రధానంగా ప్రైవేట్ సంస్థల చేతుల్లో ఉంది.

రికార్డింగ్ పరిశ్రమ ముఖ్యంగా వేగంగా అభివృద్ధి చెందుతోంది. రష్యాలో మొదటి రికార్డ్ ఫ్యాక్టరీ 1902 లో రిగాలో ప్రారంభించబడింది. మరియు 1907లో, రికార్డుల ఉత్పత్తిని పాథే సంస్థ నిర్వహించింది, ఇది విదేశాల నుండి మాత్రికలను దిగుమతి చేసుకుంది (1922 నుండి - “అక్టోబర్ 5వ వార్షికోత్సవం పేరు పెట్టబడిన ఫ్యాక్టరీ”). 1910 నుండి, మాస్కో సమీపంలోని అప్రెలెవ్కా స్టేషన్‌లోని మెట్రోపోల్-రికార్డ్ ఫ్యాక్టరీ రికార్డులను ఉత్పత్తి చేయడం ప్రారంభించింది. 1911లో, సిరెనా-రికార్డ్ భాగస్వామ్య కర్మాగారం అమలులోకి వచ్చింది, ఇది సంవత్సరంలో 2.5 మిలియన్ రికార్డులను ముద్రించింది.

స్టేట్ డూమా "కాపీరైట్పై" చట్టాన్ని స్వీకరించింది, ఇది మొదటిసారిగా రికార్డ్ కంపెనీల ప్రయోజనాలను పరిగణనలోకి తీసుకుంది. రష్యన్ రచయితల సంగీత హక్కుల ఏజెన్సీ (AMPRA) స్థాపించబడింది. రష్యాలో వార్షిక స్థూల ఉత్పత్తి 18 మిలియన్ల రికార్డులు, మరియు మార్కెట్లో సుమారు 20 కంపెనీలు పనిచేస్తున్నాయి. అప్రెలెవ్స్కీ ప్లాంట్ దాని సామర్థ్యాన్ని సంవత్సరానికి 300 వేల రికార్డులకు పెంచింది. పెద్ద విదేశీ తయారీదారులను ఎదుర్కోవడానికి "సిండికేట్ ఆఫ్ యునైటెడ్ ఫ్యాక్టరీస్" సృష్టించబడింది. అయితే, రష్యాలో మొదటి ప్రపంచ యుద్ధం ప్రారంభమైన తర్వాత, వారి సంఖ్య తగ్గింది.

1915 లో, "మాస్కోలో మన్మథుడు రాయడం" ప్లాంట్ అమలులోకి వచ్చింది. విప్లవానికి ముందు, రష్యాలో సంవత్సరానికి 20 మిలియన్ రికార్డులను ఉత్పత్తి చేసే ఆరు కర్మాగారాలు ఉన్నాయి; అదనంగా, దిగుమతి చేసుకున్న మాత్రికలను ఉపయోగించి 5-6 మిలియన్లు ఉత్పత్తి చేయబడ్డాయి. చాలా ఫ్యాక్టరీలు వ్యక్తిగత రష్యన్ రాజధానిపై స్థాపించబడ్డాయి - “రెబికోవ్ అండ్ కో భాగస్వామ్యం?” మరియు ఇతరులు.

అయితే, అదే సమయంలో, మార్కెట్ సంగీత పరిశ్రమలో మొదటి ప్రతికూల దృగ్విషయాన్ని ఎదుర్కొంటుంది, ఇవి ఆధునిక ప్రదర్శన వ్యాపారం యొక్క లక్షణం. మొదటి పైరేటెడ్ రికార్డులు కనిపించాయి, దీనిని నియోగ్రాఫాన్ కంపెనీ మరియు అమెరికన్ కంపెనీ మెలోడిఫోన్ యొక్క సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ శాఖ నిర్మించింది. వ్యవస్థాపకుడు D. ఫింకెల్‌స్టెయిన్ చాలా దూరం వెళ్ళాడు - అతని ఆర్థెనాన్ భాగస్వామ్యం ప్రత్యేకంగా పైరేటెడ్ రికార్డులను సృష్టించింది.

సంగీత పబ్లిషింగ్ హౌస్‌లలో ఇలాంటి దృగ్విషయాలు సంభవించాయి. 20వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో, రష్యాలో సంగీత ప్రచురణ ఉన్నత స్థాయి అభివృద్ధికి చేరుకుంది, విదేశీ సంగీత ప్రచురణలకు ప్రింటింగ్ టెక్నాలజీ పరంగా తక్కువ కాదు. జుర్గెన్సన్స్ వంటి రష్యన్ సంగీత ప్రచురణ సంస్థలు ప్రపంచవ్యాప్త గుర్తింపు పొందాయి.

20వ శతాబ్దపు మొదటి దశాబ్దాలలో, అనేక సంగీత దుకాణాలు ఉన్నాయి - అంచులలోని సంస్థలు (యారోస్లావల్, రోస్టోవ్-ఆన్-డాన్, యెకాటెరిన్‌బర్గ్, సరతోవ్ మరియు ఇతర నగరాలు) సంగీత ప్రచురణ కార్యకలాపాలలో నిమగ్నమై ఉన్నాయి. రష్యాలోని సంగీత పబ్లిషింగ్ హౌస్‌లు మరియు సంగీత దుకాణాలు వారు ప్రచురించిన షీట్ మ్యూజిక్ కేటలాగ్‌లను ప్రచురించాయి, ఇవి ఈనాటి సంగీత అభిరుచులను అధ్యయనం చేయడానికి విలువైన మూలాలు.

1917 విప్లవం తర్వాత సంగీత కళలో నాటకీయ మార్పులు సంభవించాయి. ప్రచురణ వ్యాపారం రాష్ట్రం చేతుల్లోకి వెళుతుంది (డిసెంబర్ 19, 1918 నాటి కౌన్సిల్ ఆఫ్ పీపుల్స్ కమీసర్ల డిక్రీ). 1921లో, మ్యూజిక్ పబ్లిషింగ్ హౌస్‌లు మరియు మ్యూజిక్ ప్రింటింగ్ హౌస్‌లు ఒకే మ్యూజిక్ పబ్లిషింగ్ హౌస్‌గా విలీనమయ్యాయి, ఇది 1922లో గోసిజ్‌దత్‌లో సంగీత రంగంగా మారింది. 1930లో, సంగీత రంగం లెనిన్‌గ్రాడ్‌లోని ఒక శాఖతో స్టేట్ మ్యూజిక్ పబ్లిషింగ్ హౌస్ "ముజ్గిజ్"గా పునర్వ్యవస్థీకరించబడింది, ఇది అతిపెద్ద సంగీత ప్రచురణ సంస్థగా అవతరించింది.

అదే సంవత్సరాల్లో, అనేక ఇతర సంగీత ప్రచురణ సంస్థలు, ప్రత్యేకించి, సహకార "ట్రిట్రాన్" (1925-1935) నిర్వహించబడ్డాయి. వారు సంగీతంపై షీట్ మ్యూజిక్ మరియు పుస్తకాలను ప్రచురించారు. షీట్ మ్యూజిక్‌ను అప్పుడప్పుడు విడుదల చేయడంలో అనేక కంపెనీలు పాల్గొంటాయి ప్రజా సంస్థలుమరియు విభాగాలు: మాస్కో సొసైటీ ఆఫ్ డ్రమాటిక్ రైటర్స్ అండ్ కంపోజర్స్ (MOPIK, 1917-1930), కాపీరైట్ రక్షణ కోసం ఆల్-యూనియన్ డైరెక్టరేట్.

1939లో, USSR మ్యూజికల్ ఫండ్ యూనియన్ ఆఫ్ కంపోజర్స్ క్రింద సృష్టించబడింది, దీని పనులలో సోవియట్ స్వరకర్తల ప్రచురణలు ఉన్నాయి. 1964 లో, "ముజ్గిజ్" మరియు "సోవియట్ కంపోజర్" ఒక పబ్లిషింగ్ హౌస్ "మ్యూజిక్" లో విలీనం చేయబడ్డాయి, కానీ 1967 లో వారు మళ్లీ విడిపోయారు. ఈ ప్రచురణ సంస్థలు "సోవియట్ సంగీతం" మరియు "మ్యూజికల్ లైఫ్" పత్రికలను ప్రచురిస్తాయి.

రికార్డు పరిశ్రమ కూడా నాటకీయ మార్పులకు లోనవుతోంది. ఈ పరిశ్రమ జాతీయం చేయబడింది. మరియు సోవియట్ పాలనలో విడుదలైన మొదటి గ్రామఫోన్ రికార్డులలో ఒకటి V.I ప్రసంగం యొక్క రికార్డింగ్. లెనిన్ "ఎర్ర సైన్యానికి అప్పీల్". 1919-1920లో Tsentropechat యొక్క "సోవియట్ రికార్డ్" విభాగం 500 వేల కంటే ఎక్కువ గ్రామోఫోన్ డిస్కులను ఉత్పత్తి చేసింది. ఇవి ప్రధానంగా స్పీచ్ రికార్డింగ్‌లు - ప్రముఖ పార్టీ మరియు ప్రజా ప్రముఖుల ప్రసంగాలు.

20 వ దశకంలో, పాత సంస్థలలో ఉత్పత్తి తిరిగి ప్రారంభించబడింది మరియు 30 లలో, ఆల్-యూనియన్ రికార్డింగ్ హౌస్ మాస్కోలో పనిని ప్రారంభించింది. 1957లో, ఆల్-యూనియన్ రికార్డింగ్ స్టూడియో స్థాపించబడింది. 1964 లో, ఆల్-యూనియన్ కంపెనీ మెలోడియా సృష్టించబడింది, ఇది దేశీయ కర్మాగారాలు, ఇళ్ళు మరియు రికార్డింగ్ స్టూడియోలను ఏకం చేసింది మరియు చాలా సంవత్సరాలు సౌండ్ రికార్డింగ్‌లో గుత్తాధిపత్యంగా మారింది.

కచేరీ కార్యకలాపాలలో కూడా పెద్ద మార్పులు వచ్చాయి. మొత్తం పరిశ్రమ యొక్క సంస్థ మరియు నిర్వహణ రాష్ట్రం చేతుల్లోకి వెళ్ళింది, ఇది ప్రదర్శకుల సృజనాత్మకత యొక్క సైద్ధాంతిక ధోరణిపై గొప్ప ప్రభావాన్ని చూపింది. పాప్ ఆర్ట్ రంగంలో ఇది ప్రత్యేకంగా గుర్తించదగినదిగా మారింది. పాప్‌తో సహా అన్ని శైలుల కళాకారుల కచేరీ కార్యకలాపాలను నిర్వహించే ప్రత్యేక ప్రభుత్వ సంస్థలు సృష్టించబడ్డాయి.

సాంస్కృతిక మంత్రిత్వ శాఖ ఆధ్వర్యంలోని ఈ వ్యవస్థలో “స్టేట్ కాన్సర్ట్”, “సోయుజ్‌కాన్సర్ట్”, “రోస్కాన్సర్ట్”, రిపబ్లికన్, ప్రాంతీయ మరియు సిటీ ఫిల్హార్మోనిక్ సొసైటీలు, మన దేశంలో మొత్తం సంక్లిష్టమైన కచేరీ జీవితాన్ని నిర్వహించే కచేరీ సంఘాలు ఉన్నాయి. స్వేచ్ఛా సంస్థ చట్టవిరుద్ధ చర్యగా చట్టం ద్వారా శిక్షార్హమైనది. కలిసి, ఈ కాలంలో, సంగీత, విద్యా మరియు సాంస్కృతిక పని తెరపైకి వస్తుంది.

కచేరీలు పెద్ద నగరాల్లోని కచేరీ హాళ్లలో మాత్రమే కాకుండా, చిన్న క్లబ్‌లు, సాంస్కృతిక కేంద్రాలు, కర్మాగారాలు, కర్మాగారాలు, రాష్ట్ర పొలాలు, సామూహిక పొలాలు, ఎరుపు మూలల్లో మరియు పొలాల వర్క్‌షాప్‌లలో కూడా జరుగుతాయి. అదే సమయంలో, కళాకారులకు చెల్లింపు ఖచ్చితంగా ఏర్పాటు చేయబడిన సుంకాల ప్రకారం నిర్వహించబడింది - కచేరీకి 4.5 నుండి 11.5 రూబిళ్లు.

ఆవిర్భావంతో మార్కెట్ ఆర్థిక వ్యవస్థఅధికారిక వేదికపై ప్రత్యామ్నాయ దిశలు అభివృద్ధి చెందడం ప్రారంభించాయి. ఈ కార్యాచరణ యొక్క పునర్వ్యవస్థీకరణకు సంబంధించిన సమస్యలు తలెత్తుతాయి. ఒక ప్రధాన వైరుధ్యం ఉద్భవించింది: ప్రతిభ యొక్క వ్యక్తిగత స్వభావం మరియు దాని శ్రమను స్వాధీనం చేసుకునే రాష్ట్ర అభ్యాసం మధ్య. అన్నింటికంటే, డిమాండ్ ఆధారంగా ప్రదర్శనకారుడికి చెల్లించే హక్కు గతంలో లేదు. సంగీత వైవిధ్య పరిశ్రమలో పనిచేస్తున్న అనేక సంస్థలు మరియు సంస్థల ఆవిర్భావం సాధారణంగా వివిధ సంగీత పరిశ్రమలో మరియు దాని దిశలలో వినియోగదారులు మరియు వ్యవస్థాపకుల యొక్క పెరిగిన ఆసక్తికి ఆధునిక కాలంలో ఒక లక్ష్యం ప్రతిస్పందనగా మారింది.

మాస్కోలో ప్రస్తుతం డెబ్బైకి పైగా ప్రభుత్వ మరియు ప్రైవేట్ సంఘాలు, సంస్థలు, కంపెనీలు మరియు సంఘాలు కచేరీ కార్యకలాపాలను నిర్వహించడంలో పాల్గొంటున్నాయి. చట్టవిరుద్ధమైన, నమోదుకాని సంఘాలను పరిగణనలోకి తీసుకోకుండా, అటువంటి బహుముఖ కార్యకలాపాలను అత్యంత ప్రొఫెషనల్ స్పెషలిస్ట్ మేనేజర్‌లు మాత్రమే నిర్వహించగలరు, వారు ప్రజల పెరుగుతున్న డిమాండ్‌లను సంతృప్తిపరచడమే కాకుండా, వాటిని అంచనా వేయాలి, మార్కెట్ పరిస్థితులను స్పష్టంగా గ్రహించి, పర్యవేక్షించాలి. పోటీదారుల కార్యకలాపాలు, ఈ మార్కెట్ యొక్క వారి పనిలో ఇతర అంశాలను పరిగణనలోకి తీసుకోవడం, జనాభా యొక్క సాల్వెన్సీ మొదలైనవి.

ప్రసిద్ధ బ్రిటీష్ మీడియా రిటైలర్ - HMV (హిస్ మాస్టర్స్ వాయిస్) - 1921 నుండి ఉన్న రిటైల్ నెట్‌వర్క్, సంగీత పంపిణీ యొక్క ప్రధాన రూపంగా మారిన ఆన్‌లైన్ అమ్మకాలతో పోటీని తట్టుకోలేకపోయింది కొత్త సాంకేతికతలకు అధ్యయనం యొక్క సమీక్షకు కొత్త విధానాలు అవసరం. గ్లిన్నా లన్నీ

ఇప్పటికే ఉన్న కాపీరైట్ రెగ్యులేషన్ పాలనను స్వీకరించాల్సిన అవసరం చాలా కాలం నుండి ఉంది. అతని అధ్యయనంలో “ది మర్కంటిలిస్ట్ టర్న్ ఇన్ కాపీరైట్” (కాపీరైట్ యొక్క వ్యాపారి టర్న్: మనకు ఎక్కువ కాపీరైట్ కావాలా లేదా తక్కువ కావాలా? తులనే పబ్లిక్ లా రీసెర్చ్ పేపర్ నం. 12-20).తులనే విశ్వవిద్యాలయంలో న్యాయశాస్త్ర ప్రొఫెసర్ గ్లిన్ లున్నీ (గ్లిన్ S. లున్నీ)కాపీరైట్ నియంత్రణను కఠినతరం చేయడానికి మద్దతుదారుల స్థితిని విశ్లేషిస్తుంది. వంటి చట్టాలను ఆమోదించడం SOPAమరియు PIPA, వారి అభిప్రాయం ప్రకారం, సృజనాత్మక పరిశ్రమలో ఆదాయ వృద్ధికి దోహదం చేస్తుంది. మిస్టర్ లున్నీ అటువంటి వాదన యొక్క సాధ్యతను అనుమానించాడు - కాపీరైట్ నియంత్రణను కఠినతరం చేయడం ద్వారా, సాధించగలిగేదంతా ఆర్థిక వ్యవస్థలోని ఇతర రంగాల నుండి వచ్చే ఆదాయంలో కొంత భాగాన్ని సృజనాత్మక పరిశ్రమకు కృత్రిమంగా మళ్లిస్తుంది. కానీ అదే సమయంలో, ఆధునిక డిజిటల్ సాంకేతికతలు కొత్త ప్రోత్సాహక విధానాలను ఏర్పరుస్తాయి సృజనాత్మక వ్యక్తులుకొత్త సృష్టించడానికి సాంస్కృతిక విలువలు, సంగీత పరిశ్రమకు సంబంధించిన అతని అనుభావిక అధ్యయనాల ఫలితాలు దీనికి మద్దతునిస్తాయి.

సృజనాత్మక పరిశ్రమ యొక్క దశలు

కొత్త సాంకేతికతలు తరచుగా మానవ కార్యకలాపాల యొక్క వివిధ రంగాలలో తీవ్రమైన మార్పులకు దారితీశాయి. గుట్టెన్‌బర్గ్ యొక్క మొదటి ప్రింటింగ్ ప్రెస్ మరియు తరువాత సౌండ్ మరియు వీడియో రికార్డింగ్ పరికరాల ఆగమనం, కాపీయింగ్ ఖర్చును గణనీయంగా తగ్గించి, పంపిణీని సాధ్యం చేసింది. సృజనాత్మక రచనలువారి రచయితల ప్రత్యక్ష భాగస్వామ్యం లేకుండా. ఈ సాంకేతికతల అభివృద్ధి ప్రారంభ దశల్లో, ఆవిష్కర్తలు తమ రచయితలకు రాయల్టీలు చెల్లించకుండా మల్టీమీడియా కంటెంట్ కాపీలను విజయవంతంగా (ఉచితంగా కాదు, అయితే) పంపిణీ చేయగలిగారు. ఉదాహరణకు, లో చివరి XIXశతాబ్దంలో, మెకానికల్ పియానో ​​(పియానోలా) మరియు నోట్స్ రికార్డ్ చేయబడిన పంచ్ టేప్‌లు చురుకుగా విస్తృతంగా వ్యాపించాయి, ఇది సంగీత కంపోజిషన్‌లను భారీగా కాపీ చేయడం మరియు పంపిణీ చేయడం సాధ్యపడింది.

అటువంటి పరిస్థితులలో, స్వరకర్తలు మరియు స్కోర్ ప్రచురణకర్తలు ఆదాయం లేకుండా పోయే ప్రమాదం ఉంది. పెరుగుతున్న సంఘర్షణను పరిష్కరించడానికి, రెండు పార్టీలకు ప్రయోజనకరమైన ఒప్పందం కుదిరింది. స్కోర్ ప్రచురణకర్తలతో కలిసి, రచనలు మరియు సంగీతకారుల కాపీలకు కాపీరైట్ విస్తరించడం ప్రారంభించింది, పంపిణీ చేయబడిన కాపీల నుండి ఆదాయాన్ని పొందే హక్కును పొందింది మరియు రికార్డ్ కంపెనీలు స్కోర్ ప్రచురణకర్తల ద్వారా మార్కెట్ గుత్తాధిపత్యం యొక్క అవకాశాన్ని తగ్గించాయి మరియు గ్యారంటీ యాక్సెస్‌ను పొందాయి. సంగీత కూర్పులురుసుము కోసం. ఈ కాపీరైట్ రక్షణ నమూనా ఇప్పటికీ సంగీత పరిశ్రమలో మరియు సృజనాత్మక పరిశ్రమలోని ఇతర రంగాలలో పనిచేస్తుంది. అటువంటి మోడల్ లావాదేవీ ఖర్చులను తగ్గించడానికి అనుమతించే ఒక భావన ఉంది, అయితే ఇది ఆర్థిక పరిస్థితులలో మార్పులకు సున్నితంగా ఉంటుంది.

సంగీత పరిశ్రమ యొక్క డిజిటల్ పునర్జన్మ

గత కొన్ని దశాబ్దాలుగా డిజిటల్ టెక్నాలజీలను విస్తృతంగా స్వీకరించడం మన సమాజాన్ని గణనీయంగా మార్చింది. హార్వర్డ్ యూనివర్శిటీలో బెర్క్‌మన్ సెంటర్ ఫర్ ఇంటర్నెట్ అండ్ సొసైటీ కో-డైరెక్టర్ యోచై బెంక్లర్ (యోచై బెంక్లర్)తన పుస్తకం "ది వెల్త్ ఆఫ్ నెట్‌వర్క్స్"లో డిజిటల్ టెక్నాలజీలు నెట్‌వర్క్‌ను రూపొందించడం సాధ్యం చేశాయని పేర్కొన్నాడు. సమాచార ఆర్థిక వ్యవస్థ, ఇది మార్కెట్ మరియు నాన్-మార్కెట్ ఎలిమెంట్స్ రెండింటినీ మిళితం చేస్తుంది. అటువంటి ఆర్థిక వ్యవస్థ విశ్వవ్యాప్తంగా పంపిణీ చేయబడిన సాంకేతిక అవస్థాపన (కంప్యూటర్ పరికరాలు స్వంతం మరియు వ్యక్తులచే నియంత్రించబడతాయి) ఆధారంగా పనిచేస్తుంది. "ముడి పదార్థాలు" ప్రజా వస్తువులు (సమాచారం, జ్ఞానం, సంస్కృతి), "ఉపాంత సామాజిక విలువ" వాస్తవానికి సున్నా. అయితే, మానవ సృజనాత్మకత మరియు సాంకేతిక పరిజ్ఞానం యొక్క కంప్యూటింగ్ సామర్థ్యాలు పరిమిత వనరులు. ఎ సామాజిక వ్యవస్థలుఉత్పత్తి మరియు మార్పిడి (పీర్-టు-పీర్) ఈ వనరులను మరింత సమర్థవంతంగా ఉపయోగించడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది.

డిజిటల్ టెక్నాలజీ సంగీత పరిశ్రమను మార్చేసింది. ఇప్పుడు రికార్డింగ్ మరియు పంపిణీ కోసం సంగీత ఆల్బమ్, ఉదాహరణకు, చాలా ఖరీదైన రికార్డింగ్ పరికరాలు, కంప్యూటర్ మరియు ఇంటర్నెట్ యాక్సెస్ లేకుంటే సరిపోతుంది. ఫలితంగా, సంగీత విద్వాంసులు ఇకపై ప్రసిద్ధ రికార్డింగ్ స్టూడియోలను ఆశ్రయించాల్సిన అవసరం లేదు, ఇది సంగీత కంటెంట్ కోసం చాలా పంపిణీ ఛానెల్‌లను నియంత్రిస్తుంది. డిజిటల్ కంటెంట్‌ను సృష్టించేటప్పుడు ఖర్చులు మరియు నష్టాలను తగ్గించడం వలన సంగీత మార్కెట్‌లోకి ప్రవేశించడానికి పూర్వపు అడ్డంకులను నాశనం చేయడం సాధ్యపడుతుంది, ఇది అధిక పోటీ వాతావరణం ఏర్పడటానికి మరియు కొత్త వాటి ఆవిర్భావానికి దోహదం చేస్తుంది. సృజనాత్మక రచనలు. కానీ అదే సమయంలో, సంగీత ఉత్పత్తులు వాస్తవానికి వారి నిర్మాతల చేతుల్లో నుండి డిజిటల్ వాతావరణంలోకి "లీక్" అవుతున్నాయి, దీనిలో వారు దాని పంపిణీని నియంత్రించడంలో తక్కువ సామర్థ్యం కలిగి ఉన్నారు మరియు పరిశ్రమ ఆదాయాలు క్షీణించాయి. కొత్త సాంస్కృతిక విలువలను సృష్టించడానికి సృజనాత్మక వ్యక్తుల ప్రేరణను ఇది ప్రభావితం చేస్తుందా?

కాపీరైట్ కోసం ప్రభుత్వం మద్దతును బలపరుస్తుంది

సంగీత పరిశ్రమలో మనుగడ సాగించడానికి, రికార్డ్ కార్పొరేషన్‌లు డిజిటల్ యుగం యొక్క కొత్త పరిస్థితులకు అనుగుణంగా మారవలసి వస్తుంది. కానీ పరిశ్రమలో పోటీ వాతావరణాన్ని ప్రోత్సహించడానికి బదులుగా, US ప్రభుత్వం క్రియాశీల అంతర్గత మరియు విదేశాంగ విధానంప్రస్తుతం ఉన్న "యథాతథ స్థితి"ని కొనసాగించడం లక్ష్యంగా పెట్టుకుంది. దేశీయ స్థాయిలో మేధో సంపత్తిని నియంత్రించడంలో రాష్ట్ర పటిష్ట పాత్రకు అత్యంత ముఖ్యమైన ఉదాహరణ వైట్ హౌస్ 2010లో మేధో సంపత్తి రక్షణ కోసం జనరల్ స్ట్రాటజిక్ ప్లాన్‌ను ఆమోదించడం. ఎక్కువ మేరకుమేధో సంపత్తి రక్షణ రంగంలో చట్టాన్ని సంస్కరించడం కంటే నకిలీని ఎదుర్కోవడానికి, సహా. మరియు కాపీరైట్.

తన వ్యాసంలో, తులనే యూనివర్సిటీ లా ప్రొఫెసర్ గ్లిన్ లున్నీఅంతర్జాతీయ వాణిజ్యానికి నియోక్లాసికల్ విధానాల నుండి అటువంటి US నిష్క్రమణ అకాలంగా ఉండవచ్చని పేర్కొంది. కాపీరైట్ నిబంధనలను కఠినతరం చేయడం యొక్క ప్రతిపాదకులు ఇటువంటి చర్యలు ఆర్థిక వృద్ధికి, ఉద్యోగ సృష్టికి మరియు సృజనాత్మక పరిశ్రమలలో ఆదాయ వృద్ధికి దోహదం చేస్తాయని వాదించారు. కానీ కాపీరైట్ న్యాయవాదులు తరచుగా కాపీరైట్ నియంత్రణను కఠినతరం చేయడం ఆర్థిక వ్యవస్థలోని ఇతర రంగాలను ఎలా ప్రభావితం చేస్తుందో పట్టించుకోరు.

ఈ పరస్పర చర్యను పరిగణనలోకి తీసుకోవడానికి ఒక విశ్లేషణాత్మక నమూనాగా, Mr. లున్నీ ఫ్రెడరిక్ బాస్టియాట్ యొక్క విరిగిన విండో పారడాక్స్‌ను ఉపయోగించమని సూచించాడు, దీని ప్రకారం ఒక అబ్బాయి బేకర్ దుకాణంలో గాజును పగలగొట్టినట్లయితే, రెండోది కొత్త దానిని ఆర్డర్ చేయాలి, ఇది డిమాండ్‌ను సృష్టిస్తుంది. గ్లాస్‌బ్లోవర్ ఉత్పత్తులు మరియు గ్లేజియర్ సేవలు. కానీ గ్లాసు అలాగే ఉండి ఉంటే, ఈ డబ్బుతో బేకర్ కొత్త బూట్లు కొనగలిగేవాడు. ఫలితంగా, ఆర్థిక వ్యవస్థ పెరిగింది, కానీ బేకర్ కోసం కొత్త విలువ ఉత్పత్తి కాలేదు. అదేవిధంగా, సృజనాత్మక పరిశ్రమలో, కాపీరైట్ పాలన యొక్క విస్తరణ ఆర్థిక వృద్ధికి కొత్త ప్రోత్సాహకాలను సృష్టించినప్పటికీ, ఇది ఎల్లప్పుడూ సమాజానికి కొత్త విలువల సృష్టికి దారితీయదు. ఇది ఉదాహరణకు, ఆర్థిక వ్యవస్థలోని ఇతర రంగాల నుండి వనరుల "పంపింగ్"కి దారి తీస్తుంది.

కాపీరైట్ లేకుండా సంగీతం చేయడం

2000ల మొదటి దశాబ్దంలో, మొదటి మ్యూజిక్ ఫైల్-షేరింగ్ సర్వీస్ కనిపించిన తర్వాత నాప్స్టర్, పరిశ్రమ ఆదాయాలు సగానికి పైగా పడిపోయాయి (మూర్తి 2 చూడండి).

చిత్రం 2. సంగీత విక్రయాల పరిమాణం (2011 ధరలలో)

సంగీతం ప్రతిచోటా ఎంత తరచుగా మనకు చేరుతుంది. సంగీతం మన జీవితానికి ధ్వని నేపథ్యం అవుతుంది. మీరు మీ హెడ్‌ఫోన్‌లను మీతో తీసుకెళ్లడం మరచిపోయినప్పుడు కలిగే అనుభూతి మీకు తెలుసా? నిశ్శబ్దం, లేదు, శూన్యం కూడా. ఇది అసాధారణమైనది మరియు మీ చేతులు ఏదైనా ఆన్ చేయడానికి ప్రయత్నిస్తాయి. సంగీతం ప్లే కావడం ఆగిపోతుంది - అంతర్గత స్వరం ఆన్ అవుతుంది మరియు మీరు దీన్ని అస్సలు వినకూడదనుకుంటున్నారు. అసంపూర్తిగా ఉన్న వ్యాపారాన్ని గుర్తుచేస్తుంది, ఏదో ఒక విషయంలో మనల్ని నిందించింది మరియు తీవ్రమైన ఆలోచనలను తెస్తుంది. లేదు, ఇది త్వరగా ప్రారంభించాలని నేను కోరుకుంటున్నాను కొత్త ట్రాక్. మేము సంగీతానికి అలవాటు పడ్డాము, మేము అన్ని సమయాలలో ఒంటరిగా ఉండకుండా అలవాటు పడ్డాము, కానీ ఈ ఆహ్లాదకరమైన (లేదా అంత సరదాగా లేని) సంగీత లయలతో.

బహుశా ప్రతి ఒక్కరికి ఇష్టమైన శ్రావ్యమైన పాటలు ఉంటాయి, వాటి శబ్దం లోపల ఎక్కడో లోతుగా తెలిసిన పాటల పంక్తులను తెస్తుంది. అదే సమయంలో, ఒక వ్యక్తికి పాట యొక్క సాహిత్యాన్ని హృదయపూర్వకంగా తెలుసు అని తరచుగా జరుగుతుంది, కానీ అతను జ్ఞాపకశక్తిలో ముద్రించిన మరియు తరచుగా మాట్లాడే పదాల అర్థం గురించి ఎప్పుడూ ఆలోచించలేదు. చాలా మంది వ్యక్తులు బ్యాక్‌గ్రౌండ్‌లో లేదా రిలాక్సేషన్‌లో సంగీతం వినడం అలవాటు చేసుకుంటారు, అంటే విశ్రాంతి తీసుకోవడం మరియు దేని గురించి ఆలోచించకపోవడం, భావోద్వేగాలను ఆస్వాదించడం లేదా అదనపు ఆలోచనలలో మునిగిపోవడం వంటివి జరుగుతాయి.

అటువంటి శ్రవణ ఫలితంగా, ఒక వ్యక్తి యొక్క ప్రపంచ దృష్టికోణం స్పృహ స్థాయిలో ఫిల్టర్ చేయని పాఠాలు మరియు అర్థాలతో నిండి ఉంటుంది. మరియు సమాచారం వివిధ లయలు మరియు శ్రావ్యతలతో అందించబడినందున, ఇది బాగా గ్రహించబడుతుంది మరియు తరువాత ఉపచేతన స్థాయి నుండి మానవ ప్రవర్తనను ప్రభావితం చేయడం ప్రారంభిస్తుంది. ఆధునిక జనాదరణ పొందిన సంగీతం ద్వారా సామూహిక ప్రేక్షకులకు ఎలాంటి ప్రవర్తనా కార్యక్రమాలు తెలియజేయబడతాయి - టీవీ మరియు రేడియోలో ప్లే చేయబడిన రకం, మరియు దాని ప్రభావం గురించి ఆలోచించకుండా, తెలియకుండానే చికిత్స చేయడం సాధ్యమేనా? కొన్ని వీడియో సమీక్షలను చూద్దాం:

ఈ వీడియోలను చూసిన తర్వాత, ప్రాచీన చైనీస్ తత్వవేత్త కన్ఫ్యూషియస్ నుండి ఒక కోట్ గుర్తుకు తెచ్చుకోవడం సముచితం: “ఏదైనా రాష్ట్రం యొక్క విధ్వంసం దాని సంగీతం యొక్క నాశనంతో ఖచ్చితంగా ప్రారంభమవుతుంది. స్వచ్ఛమైన మరియు ప్రకాశవంతమైన సంగీతం లేని ప్రజలు అధోకరణానికి గురవుతారు.

దయచేసి గత సమీక్షలో మేము నిర్దిష్ట పాటల కంటెంట్ గురించి మాత్రమే కాకుండా, టాపిక్ యొక్క సాధారణ దృష్టి గురించి కూడా మాట్లాడుతున్నాము. ప్రసిద్ధ సంగీతం. ఈ ముఖ్యమైన స్వల్పభేదాన్ని, ఇది పరిగణనలోకి తీసుకోవాలి. అన్ని తరువాత, సంగీతం ప్రతిబింబించాలి వివిధ కోణాలుమన జీవితాల గురించి, మరియు ఎవరినీ తగని పరిమాణం మరియు ప్రాముఖ్యతకు ఎలివేట్ చేయకూడదు.

ఒక వ్యక్తి యొక్క సృజనాత్మకత, అది ఆత్మ నుండి వచ్చినప్పుడు, దానిని ఎల్లప్పుడూ ప్రతిబింబిస్తుంది అంతర్గత ప్రపంచం, వ్యక్తిగత అభివృద్ధి సమస్యలను తాకడం, నొక్కే ప్రశ్నలకు సమాధానాల కోసం శోధించడం. సృజనాత్మకత వ్యాపారం ద్వారా భర్తీ చేయబడి, డబ్బు సంపాదించడం మొదటి స్థానంలో ఉంటే, దాని కంటెంట్ స్వయంచాలకంగా సంబంధిత అర్థాలు మరియు రూపాలతో నిండి ఉంటుంది: ఆదిమ, మూస, నిష్కపటమైన, తెలివితక్కువ.

ఈ రోజు చాలా రేడియో స్టేషన్లలో ప్లే చేయబడిన కంటెంట్‌ను వినడం అనేది వీడియోలలో జాబితా చేయబడిన అన్ని ప్రవర్తనా నమూనాలను తెలియకుండానే వారి జీవితంలో అమలు చేయడానికి ప్రోగ్రామింగ్ చేసే నిజమైన ప్రక్రియ.

అదే సమయంలో, సమర్పించబడిన వీడియో సమీక్షలలో, పాఠాలు మరియు వీడియో క్లిప్‌ల కంటెంట్ మాత్రమే విశ్లేషించబడ్డాయి, అయితే సంగీతం యొక్క లయ, టోనాలిటీ, శ్రావ్యత మరియు వాల్యూమ్ ఒక వ్యక్తిపై భారీ ప్రభావాన్ని చూపుతాయి. అన్నింటికంటే, ఏదైనా సంగీతం, చివరికి, కంపనాలు, వాటితో శ్రావ్యంగా ఉంటుంది అంతర్గత స్థితివ్యక్తి, లేదా అక్షరాలా విధ్వంసకర చర్య.

సమాజంపై సంగీతం ప్రభావం

సంగీతంలో వైరుధ్యం, లయలో ఆకస్మిక మార్పులు, పెద్ద ధ్వని - శరీరం ఇవన్నీ ఒత్తిడిగా గ్రహిస్తుంది, ఇది నాడీని మాత్రమే కాకుండా హృదయ మరియు ఎండోక్రైన్ వ్యవస్థలను కూడా ప్రభావితం చేసే కాలుష్య కారకంగా. ఇంటర్నెట్‌లో మీరు క్లాసికల్ లేదా అని చూపించే అనేక ప్రయోగాల ఫలితాలను కనుగొనవచ్చు జానపద సంగీతంమానసిక సామర్థ్యాలను మెరుగుపరచండి, ఆపై ఆధునిక పాప్ సంగీతం, అదే లయలపై నిర్మించబడింది, లేదా భారీ, చిరిగిపోయిన సంగీతం, దీనికి విరుద్ధంగా, మానవ మనస్సును అణచివేయడం, జ్ఞాపకశక్తి క్షీణించడం, నైరూప్య ఆలోచన, శ్రద్ద.

మీరు ఈ చిత్రాలలో సంగీతం యొక్క ప్రభావాన్ని స్పష్టంగా చూడవచ్చు:

ఈ ఛాయాచిత్రాలను జపనీస్ అన్వేషకుడు మసరు ఎమోటో తీశారు. అతను వివిధ శ్రావ్యమైన మరియు మానవ ప్రసంగానికి నీటిని బహిర్గతం చేశాడు, ఆ తర్వాత అతను దానిని స్తంభింపజేసి, ఫలితంగా ఘనీభవించిన నీటి స్ఫటికాలను అధిక మాగ్నిఫికేషన్‌తో ఫోటో తీశాడు. శబ్దాల ప్రభావంతో స్లయిడ్‌లో చూడవచ్చు శాస్త్రీయ సంగీతంస్వేదనజలం యొక్క స్ఫటికాలు భారీ సంగీతం లేదా ప్రతికూల పదాలు, భావోద్వేగాలు, స్తంభింపచేసిన నీరు అస్తవ్యస్తంగా, విచ్ఛిన్నమైన నిర్మాణాల ప్రభావంతో మనోహరమైన సుష్ట ఆకారాలను తీసుకుంటాయి.

మనమందరం ఎక్కువగా నీళ్లతో తయారయ్యామని పరిగణనలోకి తీసుకుంటే, సంగీతం మనపై ఎంత ప్రభావం చూపుతుందో మీరు ఊహించవచ్చు. ఈ కారణంగా, సంగీతం యొక్క ప్రభావాన్ని మరియు మీరు సాధించాలనుకునే ప్రభావాన్ని అంచనా వేయడం ద్వారా మీరు తరచుగా మీరే వినే లేదా మీ పిల్లల కోసం ప్లే చేసే ఆ కంపోజిషన్‌ల ఎంపిక స్పృహతో చేయాలి.

సంగీతం ఒక వ్యక్తిని మూడు అంశాలలో ప్రభావితం చేస్తుంది:

1. సాహిత్యం మరియు వీడియో క్లిప్‌ల కంటెంట్
2. సంగీతం యొక్క కంపనాలు (రిథమ్, టోనాలిటీ, మెలోడీ, వాయిస్ టింబ్రే మొదలైనవి)
3. జీవితాలను ప్రదర్శించే ప్రముఖ ప్రదర్శకుల వ్యక్తిగత లక్షణాలు

ఈ స్లయిడ్‌లోని మూడవ అంశం, కీర్తి మరియు కీర్తిని పొందే ప్రదర్శకుల నైతికతకు సంబంధించిన వ్యక్తిగత అంశాన్ని మేము హైలైట్ చేసాము. ఆధునిక ప్రదర్శన వ్యాపారం అనేది స్టార్స్ అని పిలవబడే వారి వ్యక్తిగత జీవితాన్ని బహిరంగ చర్చకు తీసుకువస్తుంది కాబట్టి, వాటిని “విజయం” వ్యక్తీకరించే విగ్రహాలుగా యువ తరాలపై రుద్దడం, ఆధునిక పాటలను మూల్యాంకనం చేసేటప్పుడు కూడా పరిగణనలోకి తీసుకోవాలి. వారి ప్రదర్శనకారుల ఉదాహరణ ద్వారా వారు తెలియజేసే జీవనశైలి.

అటువంటి ప్రసిద్ధ పాశ్చాత్య గాయకుడి గురించి అందరూ బహుశా విన్నారు. ఆమె తన సృజనాత్మకత మరియు వ్యక్తిగత ఉదాహరణ ద్వారా ఏ భావజాలాన్ని ప్రచారం చేస్తుందో చూద్దాం.

టీచ్ గుడ్ ప్రాజెక్ట్‌లో భాగంగా, ఇతర అత్యంత జనాదరణ పొందిన పాశ్చాత్య ప్రదర్శనకారులపై ఇలాంటి సమీక్షలు చేయబడ్డాయి: , - మరియు ప్రతిచోటా అదే విషయం. వారి కెరీర్‌లు ఒక నమూనా ప్రకారం అభివృద్ధి చెందుతాయి: సాపేక్షంగా సరళమైన మరియు నిరాడంబరమైన అమ్మాయిల నుండి, షో బిజినెస్ పరిశ్రమలోకి ప్రవేశించిన తరువాత, వారు క్రమంగా అబ్సెసివ్ అసభ్యత మరియు అసభ్యత కారణంగా ఉపన్యాస సమయంలో ప్రదర్శించడానికి కూడా ఇబ్బందికరమైన ఫోటోగ్రాఫ్‌లు మరియు సృజనాత్మకత కలిగిన వారిగా మారతారు.

అదే సమయంలో, ఈ తారలు నిరంతరం ప్రధాన అవార్డులను ప్రదానం చేస్తారు. సంగీత పురస్కారాలు, వారి వీడియోలు TV ఛానెల్‌లు మరియు రేడియో స్టేషన్‌లలో ప్లే చేయబడతాయి, ఇక్కడ రష్యాలో కూడా వారి పాటలు క్రమం తప్పకుండా ప్లే చేయబడతాయి. అంటే, అదే వ్యవస్థ సంగీత పరిశ్రమలో 3 ప్రధాన సాధనాల ఆధారంగా నిర్మించబడింది: అవార్డు సంస్థలు, ఆర్థిక ప్రవాహాలు మరియు కేంద్ర మీడియాపై నియంత్రణ.

మంచి పాటల కోసం ఎక్కడ వెతకాలి?

ఈ అడ్డంకి ద్వారా మంచి ప్రదర్శకులు- నిజంగా అర్థవంతమైన పాటలు పాడే మరియు ప్రజల ప్రయోజనం కోసం వారి సృజనాత్మకతను నిర్దేశించడానికి ప్రయత్నించేవారికి, దానిని అధిగమించడం దాదాపు అసాధ్యం. ఇంటర్నెట్ రాకతో, ప్రతి వ్యక్తికి సామాజిక నెట్‌వర్క్‌లలోని వారి ఖాతాల ద్వారా, బ్లాగింగ్ మరియు వెబ్‌సైట్ సృష్టి ద్వారా స్వతంత్ర సాధనంగా వ్యవహరించే అవకాశం ఈ రోజు మాత్రమే మారడం ప్రారంభించింది. మాస్ మీడియా.

టీచ్ గుడ్ ప్రాజెక్ట్ మరియు శ్రద్ధగల వ్యక్తుల యొక్క అనేక ఇతర సంఘాల ఆవిర్భావం పాత వ్యవస్థను నాశనం చేసే సహజ ప్రక్రియ, ఇది మీడియాకు అనుమతించబడిన వ్యక్తులపై కఠినమైన నియంత్రణపై నిర్మించబడింది. మరియు మీరు టీవీలో వినని కళాకారుల పాటలను ఇంటర్నెట్‌లో కనుగొనవచ్చు, కానీ వారి సంగీతం నిజంగా ఆహ్లాదకరంగా మరియు వినడానికి ఉపయోగకరంగా ఉంటుంది.

వారు నగరాలను కూడా పర్యటిస్తారు, వేదికలపై ప్రదర్శనలు ఇస్తారు మరియు ఇళ్లను విక్రయిస్తారు, కానీ వారి ఛాయాచిత్రాలు నిగనిగలాడే మ్యాగజైన్‌లలో ప్రచురించబడవు మరియు వారి పాటలు ప్రసిద్ధ రేడియో స్టేషన్లు లేదా మ్యూజిక్ టీవీ ఛానెల్‌లలో ప్రసారం చేయబడవు. ఎందుకంటే ఆధునిక సంగీత పరిశ్రమ కోసం, వారి పని అదే మీడియా ద్వారా విస్తృత ప్రేక్షకులపై నిర్ణయించబడిన మరియు విధించిన “ఫార్మాట్”కి సరిపోదు, లేదా ప్రజా స్పృహను ఏర్పరచడం మరియు నిర్వహించడం.

అర్ధవంతమైన సృజనాత్మకతకు ఉదాహరణగా, టీచ్ గుడ్ ప్రాజెక్ట్ యొక్క పాఠకులచే కనుగొనబడిన మరియు రికార్డ్ చేయబడిన పాటలలో ఒకదానిని మేము మీ దృష్టికి తీసుకువస్తాము.