తనీవ్ యొక్క ప్రధాన సంగీత సైద్ధాంతిక రచనలు. తానీవ్ సెర్గీ ఇవనోవిచ్ - జీవిత చరిత్ర, జీవిత వాస్తవాలు, ఛాయాచిత్రాలు, నేపథ్య సమాచారం. మద్యపానం అంటే ఏమిటి

స్వరకర్తగా, తానీవ్ మాస్కో పాఠశాలకు గుర్తింపు పొందిన అధిపతి. ఇతర విషయాలతోపాటు, అతను రష్యన్ సంగీతం యొక్క సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ మరియు మాస్కో శాఖల సమన్వయానికి బాగా దోహదపడ్డాడు (ఉదాహరణకు, అతను మాస్కోలోని రిమ్స్కీ-కోర్సకోవ్, గ్లాజునోవ్ మరియు ఇతర సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ రచయితల రచనలను తరచుగా ప్రదర్శించాడు మరియు అతను స్వయంగా సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్‌లోకి ప్రవేశించాడు. పీటర్స్‌బర్గ్ బెల్యావ్ సర్కిల్).

సెర్గీ ఇవనోవిచ్ తనేవ్ ఒక రష్యన్ స్వరకర్త, పియానిస్ట్, సంగీత శాస్త్రవేత్త, ఉపాధ్యాయుడు. నవంబర్ 13 (25), 1856 న వ్లాదిమిర్‌లో ఒక గొప్ప కుటుంబంలో జన్మించారు (అతని మామ అలెగ్జాండర్ సెర్జీవిచ్ తనేవ్ కోర్టులో ఛాంబర్‌లైన్ మరియు ఔత్సాహిక స్వరకర్త; అతని సోదరుడు వ్లాదిమిర్ ఇవనోవిచ్ ప్రసిద్ధ ఆర్థికవేత్త మరియు ప్రజా వ్యక్తి; అతని బంధువు పనిమనిషి. కోర్టు గౌరవం, అన్నా వైరుబోవా). పదేళ్ల వయస్సులో అతను కొత్తగా తెరిచిన మాస్కో కన్జర్వేటరీలో ప్రవేశించాడు, దాని నుండి అతను 1875లో N. G. రూబిన్‌స్టెయిన్ ద్వారా పియానో ​​తరగతులలో బంగారు పతకంతో మరియు P.I. చైకోవ్స్కీచే కూర్పుతో పట్టభద్రుడయ్యాడు. తానియేవ్ చైకోవ్స్కీకి ఇష్టమైన విద్యార్థి మరియు ప్యోటర్ ఇలిచ్ రోజులు ముగిసే వరకు అతని సన్నిహిత స్నేహితుడు, తరచుగా అతని రచనలు, అలాగే వారి సంపాదకుడు మరియు నిర్వాహకుడు. విదేశాల్లో విద్యా పర్యటన తర్వాత, అతను మాస్కో కన్జర్వేటరీలో సంగీత సైద్ధాంతిక విషయాలను బోధించాడు, ఆపై పియానో; 1885-1888లో, చైకోవ్స్కీ యొక్క అభ్యర్థన మేరకు, అతను సంరక్షణాలయానికి నాయకత్వం వహించాడు; తరువాత అతను పాలీఫోనీ మరియు సంగీత రూపంలో ప్రత్యేక కోర్సులను బోధించాడు. 1905 లో, సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ కన్జర్వేటరీ నుండి తొలగించబడిన N.A. రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్‌కు సంఘీభావంగా, అతను మాస్కో కన్జర్వేటరీని విడిచిపెట్టి, విద్యార్థులతో ప్రైవేట్ పాఠాలను కొనసాగించాడు. తానేయేవ్ యొక్క కన్సర్వేటరీ విద్యార్థులలో S.V. స్క్రియాబిన్, N.K. వారిలో చాలా మంది తమ చదువులు పూర్తి చేసిన తర్వాత కూడా సలహాల కోసం తనేవ్‌ను నిరంతరం ఆశ్రయించారు. తానియేవ్ యొక్క సామాజిక వృత్తంలో సంగీతకారులు మాత్రమే కాదు; అతను అనేక సార్లు లియో టాల్‌స్టాయ్‌ని కలిశాడు (అనేక సార్లు అతను తన వేసవి సెలవులను గడిపాడు యస్నయ పొలియానా, అయితే, "టాల్‌స్టోయిట్"గా మారకుండా), ప్రతీకవాదం (ముఖ్యంగా దాని లయ సంబంధమైన అంశం) కవిత్వంపై తీవ్ర ఆసక్తిని కలిగి ఉన్నాడు మరియు యువ మాస్కో కవులతో వ్యక్తిగతంగా పరిచయం కలిగి ఉన్నాడు; తనయేవ్ యొక్క అసలు అభిరుచి ఎస్పెరాంటో (అతని డైరీలు చాలా వరకు ఈ భాషలో వ్రాయబడ్డాయి). N.G రూబిన్‌స్టెయిన్ మరియు P.I చైకోవ్స్కీ మరణం తరువాత, తనేవ్ సంగీత జీవితంలో ప్రధాన వ్యక్తిగా మారాడు - ఉపాధ్యాయుడిగా, పియానిస్ట్ (సోలో వాద్యకారుడు మరియు ముఖ్యంగా అద్భుతమైన సమిష్టి ప్లేయర్), కండక్టర్, శాస్త్రవేత్త మరియు, ముఖ్యంగా, అపారమైన దృక్పథం కలిగిన సంగీతకారుడు. , పాపము చేయని రుచి మరియు అత్యధిక నైతిక స్వచ్ఛత మరియు బాధ్యత కలిగిన వ్యక్తి. 1905 తరువాత కాలంలో, అతను పీపుల్స్ కన్జర్వేటరీ వ్యవస్థాపకులలో ఒకడు, మ్యూజికల్ థియరిటికల్ లైబ్రరీ సొసైటీ వ్యవస్థాపకుడు మరియు సభ్యుడు, మాస్కో విశ్వవిద్యాలయంలోని మ్యూజికల్ ఎథ్నోగ్రాఫిక్ కమిషన్ ఉద్యోగి మొదలైనవి. 1890ల ప్రారంభం నుండి అతను బహుభాషా అధ్యయనంపై పనిచేశాడు కఠినమైన శైలిపాత పాశ్చాత్య మాస్టర్స్, ఎందుకంటే ఈ పద్ధతులు మరియు రూపాల నైపుణ్యం రష్యన్ సంగీతాన్ని మరింత సుసంపన్నం చేయగలదని అతను నమ్మాడు. చారిత్రక అభివృద్ధికఠినమైన శైలి యొక్క కాలం గడిచిపోయింది (రష్యన్ పవిత్ర సంగీతం కోసం ఈ మార్గాన్ని తనీవ్ ముఖ్యంగా కావాల్సినదిగా భావించాడు మరియు అతను స్వయంగా అనేక ప్రయోగాలు చేశాడు ఈ దిశలో) అతని పని యొక్క ఫలితం పెద్ద-స్థాయి అధ్యయనం, "కఠినమైన రచన యొక్క కదిలే కౌంటర్ పాయింట్" (1889-1906; 1909లో ప్రచురించబడింది) మరియు అసంపూర్తిగా మరియు మరణానంతరం ప్రచురించబడిన "ది డాక్ట్రిన్ ఆఫ్ ది కానన్".

స్వరకర్తగా, తానీవ్ మాస్కో పాఠశాలకు గుర్తింపు పొందిన అధిపతి. ఇతర విషయాలతోపాటు, అతను రష్యన్ సంగీతం యొక్క సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ మరియు మాస్కో శాఖల సమన్వయానికి బాగా దోహదపడ్డాడు (ఉదాహరణకు, అతను మాస్కోలోని రిమ్స్కీ-కోర్సకోవ్, గ్లాజునోవ్ మరియు ఇతర సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ రచయితల రచనలను తరచుగా ప్రదర్శించాడు మరియు అతను స్వయంగా సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్‌లోకి ప్రవేశించాడు. పీటర్స్‌బర్గ్ బెల్యావ్ సర్కిల్). తానియేవ్ శైలిలో, చైకోవ్స్కీ ప్రభావం గమనించదగినది (ముఖ్యంగా అతని ప్రారంభ రచనలలో), అలాగే పాశ్చాత్య యూరోపియన్ క్లాసిక్‌లపై ఆధారపడటం (బాచ్, బీథోవెన్).

తానియేవ్ యొక్క కూర్పు వారసత్వం పెద్దది మరియు శైలులలో వైవిధ్యమైనది, ఇందులో ఒపెరా ("ఒరెస్టియా", 1895లో ప్రదర్శించబడిన పురాతన ప్లాట్‌పై పరిణతి చెందిన రష్యన్ పాఠశాల యొక్క మొదటి ఒపెరా), మరియు సింఫనీ (నాలుగు సింఫొనీలు, వాటిలో అత్యంత ఆసక్తికరమైనవి. నాల్గవది, 1898), మరియు అసలైన స్వర సాహిత్యం (తానీవ్ యొక్క సమకాలీనుల పద్యాలతో సహా - ప్రతీకవాద కవులు). గొప్ప విజయాలు బృంద, కాంటాటా కళా ప్రక్రియలు మరియు ఛాంబర్ బృందాలతో అనుబంధించబడ్డాయి. ఈ కాలంలోని ఉత్తమ రష్యన్ స్వర మరియు సింఫోనిక్ రచనల రచయిత తానీవ్: ఎ.కె. టాల్‌స్టాయ్ (1884) యొక్క పద్యాలకు "జాన్ ఆఫ్ డమాస్కస్" మరియు స్మారక కాన్వాస్ "కీర్తన పఠనం తర్వాత" A.S. ఖోమ్యాకోవ్ (1915), అలాగే రష్యన్ కవుల కవితల ఆధారంగా తోడు లేకుండా గాయక బృందం కోసం అద్భుతమైన వ్యక్తిగత రచనలు మరియు చక్రాలు, ఇక్కడ సంక్లిష్టమైన పాలిఫోనిక్ టెక్నిక్ అద్భుతంగా ఉపయోగించబడుతుంది. అతని అనేక బృందాల (సుమారు 20 రచనలు: ట్రియోస్, క్వార్టెట్స్, క్వింటెట్స్) గురించి కూడా అదే చెప్పవచ్చు, ఇక్కడ తానియేవ్ ఆలోచన యొక్క కఠినమైన మరియు ఉత్కృష్టమైన రకం ముఖ్యంగా స్పష్టంగా అనుభూతి చెందుతుంది, స్పష్టమైన నాటకం లేదా పవిత్రమైన సాహిత్యం లేకుండా కాదు. తానీవ్ జూన్ 6 (19), 1915 న మాస్కోలో మరణించాడు.

తానియేవ్ అతనిలో గొప్పవాడు మరియు తెలివైనవాడు నైతిక వ్యక్తిత్వంమరియు కళ పట్ల అతని ప్రత్యేకమైన పవిత్ర వైఖరి.

L. సబనీవ్

శతాబ్దం ప్రారంభంలో రష్యన్ సంగీతంలో, సెర్గీ ఇవనోవిచ్ తనేవ్ చాలా ప్రత్యేక స్థానాన్ని ఆక్రమించాడు. అత్యుత్తమ సంగీత మరియు ప్రజా వ్యక్తి, ఉపాధ్యాయుడు, పియానిస్ట్, రష్యాలో మొదటి ప్రధాన సంగీత విద్వాంసుడు, అరుదైన నైతిక సద్గుణాలు కలిగిన వ్యక్తి, తనయేవ్ తన కాలపు సాంస్కృతిక జీవితంలో గుర్తింపు పొందిన అధికారం. సెర్గీ తనేవ్ జీవితంలోని ప్రధాన పని - కంపోజింగ్, వెంటనే నిజమైన గుర్తింపును కనుగొనలేదు. కారణం తనేవ్ ఒక రాడికల్ ఇన్నోవేటర్ కాదు, అతని యుగం కంటే ముందుగానే. దీనికి విరుద్ధంగా, అతని సంగీతంలో చాలా వరకు అతని సమకాలీనులచే "ప్రొఫెసోరియల్ లెర్నింగ్", డ్రై డెస్క్ వర్క్ యొక్క ఫలంగా పాతవిగా భావించబడ్డాయి. పాత మాస్టర్స్, బాచ్, మొజార్ట్ పట్ల తనేవ్ యొక్క ఆసక్తి వింతగా మరియు అకాలమైనదిగా అనిపించింది, శాస్త్రీయ రూపాలు మరియు శైలుల పట్ల అతని నిబద్ధత ఆశ్చర్యకరంగా ఉంది. పాన్-యూరోపియన్ వారసత్వంలో రష్యన్ సంగీతానికి బలమైన మద్దతు కోసం వెతుకుతున్న, సృజనాత్మక పనుల యొక్క సార్వత్రిక వెడల్పు కోసం ప్రయత్నిస్తున్న తానియేవ్ యొక్క చారిత్రక ఖచ్చితత్వం గురించి తరువాత మాత్రమే అవగాహన వచ్చింది.

తనయేవ్స్ యొక్క పాత గొప్ప కుటుంబానికి చెందిన ప్రతినిధులలో సంగీత ప్రతిభావంతులైన కళా ప్రేమికులు ఉన్నారు - భవిష్యత్ స్వరకర్త తండ్రి ఇవాన్ ఇలిచ్. బాలుడి ప్రారంభ-కనుగొన్న ప్రతిభకు కుటుంబం మద్దతు ఇచ్చింది మరియు 1866లో అతను కొత్తగా ప్రారంభించబడిన మాస్కో కన్జర్వేటరీలో చేరాడు. దాని గోడల లోపల, తానీవ్ ఇద్దరు ప్రధాన వ్యక్తుల విద్యార్థి అవుతాడు సంగీత రష్యా చైకోవ్స్కీమరియు రూబిన్‌స్టెయిన్. 1875లో కన్సర్వేటరీ నుండి అద్భుతమైన గ్రాడ్యుయేషన్ (తనీవ్ చరిత్రలో బిగ్ గోల్డ్ మెడల్ పొందిన మొదటి వ్యక్తి) యువ సంగీత విద్వాంసుడు కోసం విస్తృత అవకాశాలను తెరుస్తుంది. ఇందులో వివిధ కచేరీ కార్యకలాపాలు, బోధన మరియు లోతైన కంపోజింగ్ పని ఉన్నాయి.కన్సర్వేటరీ నుండి పట్టభద్రుడయ్యాక, సెర్గీ తనేవ్ కళ మరియు వాస్తుశిల్పం యొక్క స్మారక చిహ్నాలు మరియు ఐరోపాలోని సృజనాత్మక మేధావుల రంగుతో పరిచయం పొందడానికి పారిస్‌కు వెళ్లాడు. అక్కడ ఓడియన్ సినిమాకు కొద్ది దూరంలో పియానోతో కూడిన చిన్న గదిని అద్దెకు తీసుకున్నాడు. తానియేవ్ రోజుకు 4-5 గంటలు పియానో ​​వాయించడానికి మరియు మిగిలిన సమయాన్ని నగరం చుట్టూ నడవడానికి కేటాయించాడు.

ప్రతి గురువారం తానీవ్ పోలినా వియాడోట్‌ను సందర్శించాడు, అక్కడ అతను తుర్గేనెవ్‌ను కలుసుకున్నాడు ( ప్రముఖ రచయితఆ సమయంలో అతనికి 58 సంవత్సరాలు, మరియు తానియేవ్ వయస్సు కేవలం 20), స్వరకర్త గౌనోడ్, రచయిత ఫ్లాబెర్ట్. తానీవ్ సెయింట్-సాన్స్ ఇంటిని సందర్శించాడు, అక్కడ అతను చైకోవ్స్కీ యొక్క మొదటి పియానో ​​కచేరీని ప్రదర్శించాడు మరియు క్లేర్ హోమ్ పార్టీలో మొజార్ట్ కచేరీని ప్రదర్శించాడు. అయితే, అలాంటి ప్రసంగాలు పబ్లిక్‌గా పరిగణించబడలేదు. అతను నిజంగా పెద్ద కచేరీలతో సంగీతకారుడిగా ఇంటికి తిరిగి రావాలని తానీవ్ నమ్మాడు మరియు అంతకు ముందు బహిరంగ ప్రసంగంవేచి ఉండాలి.

తనయేవ్ పారిస్‌లో ఎనిమిది నెలలు నివసించాడు. వాటిలో చివరిది అతను లౌవ్రేలోని మ్యూజియాన్ని పరిశీలించడానికి మరియు అధ్యయనం చేయడానికి పూర్తిగా అంకితం చేశాడు. అతను వెళ్ళినప్పుడు, అతని నోట్‌బుక్‌లో ఒక ఆసక్తికరమైన వ్యాఖ్య ఉంది: "నేను తదుపరిసారి విదేశాలకు వెళ్ళినప్పుడు, నేను అప్పుడు కావాలనుకుంటున్నాను: ఎ) పియానిస్ట్, బి) స్వరకర్త, సి) చదువుకున్న వ్యక్తి."

1878 నుండి, తానీవ్ మాస్కో కన్జర్వేటరీలో పనిచేయడం ప్రారంభించాడు. కన్సర్వేటరీలో బోధన అతన్ని గ్రహించిందిఅతను1905 వరకు పనిచేశారు. సెర్గీ తనేవ్ విద్యార్థుల వృత్తిపరమైన స్థాయిని మెరుగుపరచడానికి ప్రయత్నించాడు, కంపోజిషన్ యొక్క పాఠశాలను సృష్టించాడు మరియు చాలా మంది సంగీత శాస్త్రవేత్తలు, కండక్టర్లు మరియు పియానిస్టులకు శిక్షణ ఇచ్చాడు. 1881 నుండి, తానీవ్ ప్రొఫెసర్ అయ్యాడు మరియు 1885-1889లో అతను కన్జర్వేటరీ డైరెక్టర్‌గా ఉన్నాడు. అతను ఈ బాధ్యతలను తన వారసుడు సఫోనోవ్‌కు బదిలీ చేసాడు, అతను బోధనపై దృష్టి పెట్టాడు.

1895 మరియు 1896లో అనేక వేసవి నెలలు తనీవ్ఖర్చుపెట్టారులియో టాల్‌స్టాయ్ ద్వారాయస్నాయ పోలియానాలో, అక్కడ అతను ప్రత్యేకంగా నియమించబడిన అవుట్‌బిల్డింగ్‌లో నివసించాడు మరియు పనిచేశాడు. పరస్పర సంభాషణ పట్ల మక్కువతో పాటు, తానియేవ్ మరియు టాల్‌స్టాయ్ చెస్ పట్ల సాధారణ అభిరుచిని కలిగి ఉన్నారు. పోరాటాల పరిస్థితులు క్రింది విధంగా ఉన్నాయి: స్వరకర్త ఓడిపోతే, అతను టాల్‌స్టాయ్ పియానోలో ఏదైనా ప్రదర్శించవలసి ఉంటుంది, అప్పుడు అతను తన కొన్ని రచనలను బిగ్గరగా చదివాడు. స్వరకర్త మరియు రచయిత మధ్య స్నేహపూర్వక సంబంధాలు శీతాకాలంలో కూడా విచ్ఛిన్నం కాలేదు: తానియేవ్ తరచుగా ఖమోవ్నికిలోని వారి మాస్కో ఇంట్లో టాల్‌స్టాయ్‌లను సందర్శించేవాడు మరియు తోటలో రచయితతో కలిసి స్కేటింగ్‌కు వెళ్లాడు.

తానీవ్ చైకోవ్స్కీతో స్నేహం చేశాడు. ప్యోటర్ ఇలిచ్మాట్లాడారుఓతనీవ్: "ఇది రష్యాలో అత్యుత్తమ కౌంటర్‌పాయింట్ ప్లేయర్, కానీ పశ్చిమ దేశాలలో అతనిలాంటి వ్యక్తి ఉన్నాడో లేదో నాకు తెలియదు"మరణం తరువాతచైకోవ్స్కీతానియేవ్ తన గాత్ర యుగళగీతం "రోమియో అండ్ జూలియట్", మూడవ పియానో ​​కాన్సర్టో, పియానో ​​ముక్క "ఇంప్రాంప్టు" పూర్తి చేశాడు.

1905 లో, సాంప్రదాయిక నిర్వహణ పద్ధతులకు వ్యతిరేకంగా నిరసనకు చిహ్నంగా, తానియేవ్ సంరక్షణాలయాన్ని విడిచిపెట్టాడు మరియు ప్రొఫెసర్లు మరియు విద్యార్థుల అభ్యర్థన ఉన్నప్పటికీ, అతను అక్కడకు తిరిగి రాలేదు. రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్, తనయేవ్ సంరక్షణాలయం నుండి నిష్క్రమించడం గురించి తెలుసుకున్న తరువాత, అతనికి సానుభూతితో కూడిన టెలిగ్రామ్ పంపాడు, అయినప్పటికీ, అతను తిరిగి రావడానికి ప్రత్యక్ష కాల్‌లకు దూరంగా ఉన్నాడు.

సంరక్షణాలయాన్ని విడిచిపెట్టిన తర్వాత, తానీవ్ విద్యార్థులకు ఉచితంగా, ప్రైవేట్‌గా బోధించడం కొనసాగించాడు. విద్యార్థుల కఠినమైన ఎంపికలో చెల్లింపు జోక్యం చేసుకుంటుందని అతను నమ్మాడు. అయితే, ఒక రోజు అతను తీసుకున్నాడు ఒక పెద్ద మొత్తంవిద్యార్ధులలో ఒకరి ధనిక తండ్రి నుండి, పేద విద్యార్థికి వెంటనే దానిని అందించడానికి. ఈ సమయానికి అతను చాలా ఉన్నాడు ప్రముఖ సంగీత విద్వాంసుడు. కచేరీలు అతనికి పెద్ద ఫీజులు తెచ్చిపెట్టాయి. వారు తనేవ్‌కు పుష్పగుచ్ఛాలు మరియు లారెల్ దండలు ఇచ్చారు. అతని ఇంటి మొత్తం పెలేగేయ వాసిలీవ్నా చిజోవాచే నిర్వహించబడింది, సాధారణ మహిళ, సెర్గీ ఇవనోవిచ్ రోజువారీ జీవితంలో "చిన్న పిల్లవాడిలా" ఉన్నాడని ఫిర్యాదు చేశాడు.

తానియేవ్ పీపుల్స్ కన్జర్వేటరీ (1906) వ్యవస్థాపకులు మరియు ఉపాధ్యాయులలో ఒకరు, మ్యూజికల్ థియరిటికల్ లైబ్రరీ సొసైటీ (1908) వ్యవస్థాపకులు మరియు క్రియాశీల సభ్యులలో ఒకరు మరియు కార్మికుల కోసం ప్రీచిస్టెంకా కోర్సులలో పాల్గొన్నారు. అతను గొప్ప జానపద రచయితగా కూడా పేరు పొందాడు. అతను 27 చికిత్సలు చేశాడు ఉక్రేనియన్ పాటలు, N. యాంచుక్ యొక్క సేకరణ నుండి 8 లిటిల్ రష్యన్ పాటలను శ్రావ్యంగా మార్చారు. 1885 లో, అతను స్వనేటి (పర్వత జార్జియా) పర్యటనకు వెళ్ళాడు, ఆ తర్వాత అతను "ఆన్ ది మ్యూజిక్ ఆఫ్ ది మౌంటైన్ టాటర్స్" అనే సంగీత అధ్యయనాన్ని వ్రాసాడు.

తానియేవ్ అనేక పోకడలను ఊహించాడు సంగీత కళ XX శతాబ్దం. కానీ బహుశబ్దానికి మితిమీరిన అభిరుచి కొన్నిసార్లు హేతువాదం మరియు అధిక హేతుబద్ధతకు దారితీసింది. అతని ఏకైక ఒపెరా, ఎస్కిలస్ (1894) యొక్క పురాతన కథ ఆధారంగా ఒరెస్టియా త్రయం, తాత్విక మరియు నైతిక ఇతివృత్తాలకు అంకితం చేయబడింది. చాంబర్ వర్క్స్ - ట్రియోస్, క్వార్టెట్స్, క్వింటెట్స్ మరియు ఇతర రచనలు - తానియేవ్ యొక్క పనిలో ప్రత్యేక ప్రాముఖ్యత ఉంది. వాస్తవానికి, అతను 17 వ -18 వ శతాబ్దాల రష్యన్ సంగీతంలో ఒక ప్రసిద్ధ శైలిని పునరుద్ధరించాడు - ఒక కాపెల్లా గాయక బృందాలు, 40 కంటే ఎక్కువ గాయక బృందాలను వ్రాసాడు.

తానియేవ్ అనేక సంగీత సిద్ధాంతాలను అభివృద్ధి చేశాడు, ఒక ప్రత్యేకమైన పనిని సృష్టించాడు "కఠినమైన రచన యొక్క కదిలే కౌంటర్ పాయింట్" (1889-1906) మరియు దాని కొనసాగింపు "ది డాక్ట్రిన్ ఆఫ్ ది కానన్" (90 ల చివరలో-1915).

IN ఇటీవలి సంవత్సరాలతన జీవితంలో, అతను చాలా మరియు తీవ్రంగా వ్రాసినప్పటికీ, అతను ప్రేరణతో పుట్టిన కొన్ని రచనలు రాశాడని తానీవ్ ఆందోళన చెందాడు. 1905 నుండి 1915 వరకు అతను అనేక బృందగానాలు వ్రాసాడు మరియు స్వర చక్రాలు, ఛాంబర్ ఇన్స్ట్రుమెంటల్ వర్క్స్. కానీ అతను ఒంటరిగా భావించాడు: ఒకరి తర్వాత ఒకరు, అతని విద్యార్థులు మరియు స్నేహితులు మరణించారు. "సాధారణ ఆత్మ" పెలేగేయ చిజోవ్ కూడా మరణించాడు. ఏప్రిల్ 14, 1915న, A. స్క్రియాబిన్ మరణించాడు. పియానిస్ట్ మరియు స్వరకర్త అంత్యక్రియలు చల్లని, తడి వాతావరణంలో జరిగాయి. సెర్గీ తానేయేవ్ తన స్నేహితుడికి వీడ్కోలు చెప్పడానికి వచ్చాడు, తేలికగా దుస్తులు ధరించాడు, జలుబుతో బాధపడ్డాడు మరియు అనారోగ్యం అతని హృదయంలో సమస్యలను కలిగించింది. డాక్టర్ పట్టుబట్టడంతో, అతను ద్యుత్కో-వో గ్రామంలోని తన ఎస్టేట్‌కు వెళ్లాడు. తన జలుబు నుండి ఎన్నడూ కోలుకోకుండా, తనేవ్ జూన్ 6, 1915 న మరణించాడు. 1937లో, స్వరకర్త యొక్క అవశేషాలు పునర్నిర్మించబడ్డాయి నోవోడెవిచి స్మశానవాటికమాస్కోలో.

తనేవ్ తన నైతిక వ్యక్తిత్వానికి మరియు కళ పట్ల అతని అసాధారణమైన పవిత్ర వైఖరికి గొప్పవాడు మరియు తెలివైనవాడు.
L. సబనీవ్

శతాబ్దం ప్రారంభంలో రష్యన్ సంగీతంలో, S. తానియేవ్ చాలా ప్రత్యేక స్థానాన్ని ఆక్రమించాడు. అత్యుత్తమ సంగీత మరియు ప్రజా వ్యక్తి, ఉపాధ్యాయుడు, పియానిస్ట్, రష్యాలో మొదటి ప్రధాన సంగీత విద్వాంసుడు, అరుదైన నైతిక సద్గుణాలు కలిగిన వ్యక్తి, తనయేవ్ తన కాలపు సాంస్కృతిక జీవితంలో గుర్తింపు పొందిన అధికారం. అయినప్పటికీ, అతని జీవితంలోని ప్రధాన పని, కంపోజ్ చేయడం, వెంటనే నిజమైన గుర్తింపును కనుగొనలేదు. కారణం తనేవ్ ఒక రాడికల్ ఇన్నోవేటర్ కాదు, అతని యుగం కంటే ముందుగానే. దీనికి విరుద్ధంగా, అతని సమకాలీనులు చాలా వరకు అతని సంగీతం "ప్రొఫెసోరియల్ లెర్నింగ్", డ్రై డెస్క్ వర్క్ యొక్క ఫలంగా, కాలం చెల్లినవిగా భావించారు. పాత మాస్టర్స్, J. S. బాచ్, W. A. ​​మొజార్ట్ పట్ల తనేవ్ యొక్క ఆసక్తి శాస్త్రీయ రూపాలు మరియు శైలుల పట్ల అతని నిబద్ధత వింతగా మరియు అకాలమైనదిగా అనిపించింది. పాన్-యూరోపియన్ వారసత్వంలో రష్యన్ సంగీతానికి బలమైన మద్దతు కోసం వెతుకుతున్న, సృజనాత్మక పనుల యొక్క సార్వత్రిక వెడల్పు కోసం ప్రయత్నిస్తున్న తానియేవ్ యొక్క చారిత్రక ఖచ్చితత్వం గురించి తరువాత మాత్రమే అవగాహన వచ్చింది.

తనయేవ్ యొక్క పాత గొప్ప కుటుంబానికి చెందిన ప్రతినిధులలో సంగీత ప్రతిభావంతులైన కళా ప్రేమికులు ఉన్నారు - భవిష్యత్ స్వరకర్త యొక్క తండ్రి ఇవాన్ ఇలిచ్. బాలుడి ప్రారంభ-కనుగొన్న ప్రతిభకు కుటుంబం మద్దతు ఇచ్చింది మరియు 1866లో అతను కొత్తగా ప్రారంభించబడిన మాస్కో కన్జర్వేటరీలో చేరాడు. దాని గోడల లోపల, తనీవ్ P. చైకోవ్స్కీ మరియు N. రూబిన్‌స్టెయిన్‌ల విద్యార్థి అయ్యాడు - సంగీత రష్యాలో ఇద్దరు ప్రధాన వ్యక్తులు. 1875లో కన్సర్వేటరీని అద్భుతంగా పూర్తి చేయడం (తనీవ్ చరిత్రలో బిగ్ గోల్డ్ మెడల్ పొందిన మొదటి వ్యక్తి) యువ సంగీత విద్వాంసుడు కోసం విస్తృత అవకాశాలను తెరుస్తుంది. ఇందులో వివిధ కచేరీ కార్యకలాపాలు, బోధన మరియు లోతైన కంపోజింగ్ పని ఉన్నాయి. కానీ మొదట, తనేవ్ విదేశాలకు వెళ్తాడు.

అతను పారిస్‌లో ఉండడం మరియు యూరోపియన్ సాంస్కృతిక వాతావరణంతో పరిచయం సున్నితమైన ఇరవై ఏళ్ల కళాకారుడిపై బలమైన ప్రభావాన్ని చూపింది. తానియేవ్ తన మాతృభూమిలో అతను సాధించిన దాని గురించి తీవ్రమైన పునఃపరిశీలన చేపట్టాడు మరియు అతని విద్య, సంగీత మరియు సాధారణ మానవతావాదం సరిపోదని నిర్ధారణకు వచ్చాడు. ఒక దృఢమైన ప్రణాళికను వివరించిన తరువాత, అతను తన పరిధులను విస్తరించడానికి కష్టపడి పనిచేయడం ప్రారంభిస్తాడు. ఈ పని అతని జీవితాంతం కొనసాగింది, దీనికి కృతజ్ఞతలు తానీవ్ తన కాలంలోని అత్యంత విద్యావంతులైన వ్యక్తులతో సమానంగా ఉండగలిగాడు.

అదే క్రమబద్ధమైన ఉద్దేశ్యం తానేయేవ్ యొక్క స్వరకర్త కార్యాచరణలో అంతర్లీనంగా ఉంటుంది. అతను యూరోపియన్ సంగీత సంప్రదాయం యొక్క సంపదలను ఆచరణాత్మకంగా ప్రావీణ్యం పొందాలని మరియు తన స్థానిక రష్యన్ గడ్డపై పునరాలోచించాలని కోరుకున్నాడు. సాధారణంగా, యువ స్వరకర్త నమ్మినట్లుగా, రష్యన్ సంగీతానికి చారిత్రక అనుభవం లేదు; యూరోపియన్ రూపాలు- ప్రధానంగా పాలిఫోనిక్. చైకోవ్స్కీ యొక్క విద్యార్థి మరియు అనుచరుడు, తనేవ్ తన స్వంత మార్గాన్ని కనుగొంటాడు, శృంగార సాహిత్యం మరియు వ్యక్తీకరణ యొక్క క్లాసిక్ దృఢత్వాన్ని సంశ్లేషణ చేస్తాడు. స్వరకర్త యొక్క ప్రారంభ ప్రయోగాల నుండి ప్రారంభించి, ఈ కలయిక తనయేవ్ శైలికి చాలా ముఖ్యమైనది. ఇక్కడ మొదటి శిఖరం అతని ఉత్తమ రచనలలో ఒకటి - కాంటాటా “జాన్ ఆఫ్ డమాస్కస్” (1884), ఇది రష్యన్ సంగీతంలో ఈ శైలి యొక్క లౌకిక వైవిధ్యానికి పునాది వేసింది.

బృంద సంగీతం తనేవ్ వారసత్వంలో ఒక ముఖ్యమైన భాగం. కంపోజర్‌కి అర్థమైంది బృందమైన శైలిఅధిక సాధారణీకరణ, పురాణ, తాత్విక ప్రతిబింబం యొక్క గోళంగా. అందువల్ల పెద్ద టచ్, అతని బృంద కూర్పుల స్మారక చిహ్నం. కవుల ఎంపిక కూడా సహజమైనది: F. Tyutchev, Ya. Polonsky, K. Balmont, దీని కవితలలో తనేవ్ సహజత్వం యొక్క చిత్రాలను, ప్రపంచ చిత్రం యొక్క గొప్పతనాన్ని నొక్కి చెప్పాడు. మరియు టాల్‌స్టాయ్ రాసిన పద్యం ఆధారంగా సాహిత్యపరంగా చొచ్చుకుపోయే “జాన్ ఆఫ్ డమాస్కస్” మరియు కళపై “కీర్తన పఠనం తర్వాత” అనే స్మారక ఫ్రెస్కో ఆధారంగా తనేవ్ యొక్క సృజనాత్మక మార్గం రెండు కాంటాటాలచే రూపొందించబడింది. A. ఖోమ్యాకోవ్, స్వరకర్త యొక్క చివరి పని.

ఒరేటోరియో తనేవ్ యొక్క అతిపెద్ద సృష్టిలో కూడా అంతర్లీనంగా ఉంది - ఒపెరా త్రయం “ఒరెస్టియా” (ఎస్కిలస్, 1894 తరువాత). ఒపెరా పట్ల తన వైఖరిలో, తనేవ్ ధాన్యానికి వ్యతిరేకంగా ఉన్నాడు: రష్యన్ పురాణ సంప్రదాయంతో అన్ని నిస్సందేహమైన సంబంధాలతో (M. గ్లింకాచే "రుస్లాన్ మరియు లియుడ్మిలా", A. సెరోవ్ ద్వారా "జుడిత్"), "ఒరెస్టియా" ప్రముఖ ధోరణులకు వెలుపల ఉంది. ఒపెరా హౌస్దాని సమయం. ప్రాచీన గ్రీకు విషాదంలో సార్వత్రికమైన అభివ్యక్తిగా తనేవ్ వ్యక్తి పట్ల ఆసక్తి కలిగి ఉన్నాడు - అతను సాధారణంగా కళలో వెతుకుతున్న దాని కోసం చూస్తున్నాడు - శాశ్వతమైన మరియు ఆదర్శ, నైతిక ఆలోచనశాస్త్రీయంగా పరిపూర్ణమైన అవతారంలో. నేరాల చీకటి కారణం మరియు కాంతి ద్వారా వ్యతిరేకించబడుతుంది - సాంప్రదాయ కళ యొక్క కేంద్ర ఆలోచన ఒరెస్టియాలో పునరుద్ఘాటించబడింది.

రష్యన్ వాయిద్య సంగీతం యొక్క శిఖరాలలో ఒకటైన సి మైనర్‌లోని సింఫనీ అదే అర్థాన్ని కలిగి ఉంది. తానియేవ్ సింఫనీలో రష్యన్ మరియు యూరోపియన్, ప్రధానంగా బీథోవేనియన్ సంప్రదాయాల యొక్క నిజమైన సంశ్లేషణను సాధించాడు. సింఫొనీ యొక్క భావన స్పష్టమైన శ్రావ్యమైన ప్రారంభం యొక్క విజయాన్ని నొక్కి చెబుతుంది, దీనిలో 1 వ ఉద్యమం యొక్క కఠినమైన నాటకం పరిష్కరించబడుతుంది. పని యొక్క చక్రీయ నాలుగు-భాగాల నిర్మాణం, వ్యక్తిగత భాగాల కూర్పు ఆధారంగా ఉంటాయి శాస్త్రీయ సూత్రాలు, చాలా ప్రత్యేకమైన రీతిలో వివరించబడింది. అందువల్ల, తానేయేవ్ యొక్క అంతర్గత ఐక్యత యొక్క ఆలోచన బ్రాంచ్డ్ లీట్మోటిఫ్ కనెక్షన్ల పద్ధతిగా మారుతుంది, ఇది చక్రీయ అభివృద్ధి యొక్క ప్రత్యేక సమన్వయాన్ని నిర్ధారిస్తుంది. ఇందులో రొమాంటిసిజం యొక్క నిస్సందేహమైన ప్రభావాన్ని అనుభవించవచ్చు, F. లిజ్ట్ మరియు R. వాగ్నెర్ యొక్క అనుభవం, అయితే, శాస్త్రీయంగా స్పష్టమైన రూపాల పరంగా వివరించబడింది.

ఛాంబర్ వాయిద్య సంగీత రంగానికి తానియేవ్ యొక్క సహకారం చాలా ముఖ్యమైనది. రష్యన్ ఛాంబర్ సమిష్టి దాని ఉచ్ఛస్థితికి రుణపడి ఉంది, ఇది కళా ప్రక్రియ యొక్క మరింత అభివృద్ధిని ఎక్కువగా నిర్ణయించింది. సోవియట్ యుగం N. మైస్కోవ్స్కీ, D. షోస్టాకోవిచ్, V. షెబాలిన్ రచనలలో. తానియేవ్ యొక్క ప్రతిభ చాంబర్ మ్యూజిక్-మేకింగ్ యొక్క నిర్మాణానికి సరిగ్గా సరిపోతుంది, ఇది B. అసఫీవ్ ప్రకారం, "కంటెంట్‌లో దాని స్వంత పక్షపాతం, ముఖ్యంగా అద్భుతమైన మేధోపరమైన గోళంలో, ఆలోచన మరియు ప్రతిబింబం యొక్క ప్రాంతంలో" వర్గీకరించబడింది. కఠినమైన ఎంపిక, పొదుపు వ్యక్తీకరణ అంటే, ఛాంబర్ కళా ప్రక్రియలలో అవసరమైన వ్రాత యొక్క ఖచ్చితత్వం ఎల్లప్పుడూ తనేవ్‌కు ఆదర్శంగా ఉంది. స్వరకర్త యొక్క శైలికి సేంద్రీయమైన బహుస్వరము, అతనిలో విస్తృత అనువర్తనాన్ని కనుగొంటుంది స్ట్రింగ్ క్వార్టెట్స్, పియానో ​​పాల్గొనే బృందాలలో - ట్రియో, క్వార్టెట్ మరియు క్వింటెట్, స్వరకర్త యొక్క అత్యంత పరిపూర్ణమైన సృష్టిలలో ఒకటి. బృందాల అసాధారణమైన శ్రావ్యమైన గొప్పతనాన్ని, ప్రత్యేకించి వాటి నిదానంగా ఉండే భాగాలు, ఇతివృత్త అభివృద్ధి యొక్క సౌలభ్యం మరియు వెడల్పు, జానపద పాట యొక్క స్వేచ్ఛా, ప్రవహించే రూపాలకు దగ్గరగా ఉంటాయి.

శ్రావ్యమైన వైవిధ్యం తానేయేవ్ యొక్క ప్రేమల లక్షణం, వీటిలో చాలా వరకు విస్తృత ప్రజాదరణ పొందింది. సాంప్రదాయ లిరికల్ మరియు పిక్టోరియల్, కథనం-బల్లాడ్ రకాల శృంగారం రెండూ స్వరకర్త యొక్క వ్యక్తిత్వానికి సమానంగా దగ్గరగా ఉంటాయి. చిత్రం గురించి డిమాండ్ చేస్తున్నారు కవితా వచనం, తనేవ్ ఈ పదాన్ని మొత్తం నిర్వచించే కళాత్మక అంశంగా విశ్వసించాడు. శృంగారాన్ని "గాత్రం మరియు పియానో ​​కోసం పద్యాలు" అని పిలిచిన వారిలో అతను ఒకడు కావడం గమనార్హం.

తానియేవ్ స్వభావంలో అంతర్లీనంగా ఉన్న అధిక మేధోవాదం అతని సంగీత రచనలలో, అలాగే అతని విస్తృత, నిజమైన సన్యాసిలో చాలా ప్రత్యక్షంగా వ్యక్తీకరించబడింది. బోధనా కార్యకలాపాలు. తానీవ్ యొక్క శాస్త్రీయ ఆసక్తులు స్వరకర్తగా అతని ఆలోచనల నుండి ఉద్భవించాయి. అందువలన, B. యావోర్స్కీ ప్రకారం, అతను "బాచ్, మొజార్ట్, బీథోవెన్ వంటి మాస్టర్స్ వారి సాంకేతికతను ఎలా సాధించారనే దానిపై చాలా ఆసక్తి కలిగి ఉన్నాడు." మరియు సహజంగానే, తానియేవ్ యొక్క అతిపెద్ద సైద్ధాంతిక అధ్యయనం, "కఠినమైన రచన యొక్క మూవింగ్ కౌంటర్ పాయింట్," పాలిఫోనీకి అంకితం చేయబడింది.

తానీవ్ జన్మించిన ఉపాధ్యాయుడు. అన్నింటిలో మొదటిది, ఎందుకంటే నా స్వంతం సృజనాత్మక పద్ధతిఅతను దానిని పూర్తిగా స్పృహతో అభివృద్ధి చేశాడు మరియు తాను నేర్చుకున్న వాటిని ఇతరులకు బోధించగలడు. ఈ సందర్భంలో, గురుత్వాకర్షణ కేంద్రం వ్యక్తిగత స్టైలిస్టిక్స్ కాదు, సంగీత కూర్పు యొక్క సాధారణ, సార్వత్రిక సూత్రాలు. అందుకే తనేవ్ తరగతిలో ఉత్తీర్ణులైన స్వరకర్తల సృజనాత్మక రూపం చాలా భిన్నంగా ఉంటుంది. S. రాచ్మానినోవ్, A. స్క్రియాబిన్, N. మెడ్ట్నర్, An. అలెగ్జాండ్రోవ్, S. వాసిలెంకో, R. గ్లియర్, A. గ్రెచానినోవ్, S. లియాపునోవ్, Z. పాలియాష్విలి, A. స్టాన్చిన్స్కీ మరియు అనేక మంది ఇతరులు - తానియేవ్ ప్రతి ఒక్కరికి విద్యార్థి యొక్క వ్యక్తిత్వం వృద్ధి చెందే సాధారణ ప్రాతిపదికను అందించగలిగాడు.

1915లో అకాల అంతరాయం కలిగిన తనేవ్ యొక్క విభిన్న సృజనాత్మక కార్యకలాపాలు రష్యన్ కళకు చాలా ప్రాముఖ్యతనిచ్చాయి. అసఫీవ్ ప్రకారం, “తనీవ్ ... రష్యన్ సంగీతంలో గొప్ప సాంస్కృతిక విప్లవానికి మూలం, చివరి పదంఇది ఇప్పటికీ చెప్పడానికి దూరంగా ఉంది ... "

S. సవెంకో

సెర్గీ ఇవనోవిచ్ తనేవ్ - అతిపెద్ద స్వరకర్త XIX శతాబ్దం మలుపుమరియు XX శతాబ్దాలు. N. G. రూబిన్‌స్టెయిన్ మరియు చైకోవ్స్కీ యొక్క విద్యార్థి, స్క్రియాబిన్, రాచ్‌మానినోవ్, మెడ్ట్‌నర్ ఉపాధ్యాయుడు. చైకోవ్స్కీతో కలిసి, అతను మాస్కో స్కూల్ ఆఫ్ కంపోజర్స్ అధిపతి. అతని చారిత్రక స్థలం సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్‌లోని గ్లాజునోవ్ ఆక్రమించిన దానితో పోల్చవచ్చు. ఈ తరం సంగీతకారులలో, ప్రత్యేకించి, ఇద్దరు పేరున్న స్వరకర్తలు న్యూ రష్యన్ స్కూల్ మరియు అంటోన్ రూబిన్‌స్టెయిన్ విద్యార్థి - చైకోవ్స్కీ యొక్క సృజనాత్మక లక్షణాల కలయికను చూపించడం ప్రారంభించారు; Glazunov మరియు Taneyev విద్యార్థులలో ఈ ప్రక్రియ మరింత గణనీయంగా ముందుకు సాగుతుంది.

తనేవ్ యొక్క సృజనాత్మక జీవితం చాలా తీవ్రమైనది మరియు బహుముఖమైనది. తనయేవ్ యొక్క కార్యకలాపాలు - శాస్త్రవేత్త, పియానిస్ట్, ఉపాధ్యాయుడు - స్వరకర్త తనేవ్ యొక్క పనితో విడదీయరాని విధంగా ముడిపడి ఉన్నాయి. సంగీత ఆలోచన యొక్క సమగ్రతకు సాక్ష్యమిచ్చే ఇంటర్‌పెనెట్రేషన్, ఉదాహరణకు, పాలిఫోనీ పట్ల తనేవ్ యొక్క వైఖరిలో గుర్తించవచ్చు: రష్యన్ సంగీత సంస్కృతి చరిత్రలో, అతను వినూత్న అధ్యయనాల రచయిత “కఠినమైన రచన యొక్క మూవింగ్ కౌంటర్” మరియు “ది. డాక్ట్రిన్ ఆఫ్ ది కానన్”, మరియు అతను మాస్కో కన్సర్వేటరీలో అభివృద్ధి చేసి కౌంటర్ పాయింట్ కోర్సుల ఉపాధ్యాయుడిగా మరియు పియానోతో సహా సంగీత రచనల సృష్టికర్తగా, ఇందులో పాలీఫోనీ ఒక శక్తివంతమైన సాధనం. అలంకారిక లక్షణాలుమరియు ఆకృతి.

తనేవ్ తన కాలంలోని గొప్ప పియానిస్ట్‌లలో ఒకడు. అతని కచేరీలు విద్యా సూత్రాలను స్పష్టంగా వెల్లడించాయి: సెలూన్ రకానికి చెందిన ఘనాపాటీ ముక్కలు పూర్తిగా లేకపోవడం (ఇది 70 మరియు 80 లలో కూడా చాలా అరుదు), అరుదుగా విన్న లేదా మొదటిసారి ఆడిన రచనల కార్యక్రమాలలో చేర్చడం (ముఖ్యంగా, చైకోవ్స్కీ మరియు ఆరెన్స్కీ కొత్త రచనలు). అతను అత్యుత్తమ సమిష్టి ఆటగాడు, L. S. Auer, G. Wieniawski, A. V. Verzbilovich, చెక్ క్వార్టెట్‌లతో కలిసి ప్రదర్శన ఇచ్చాడు మరియు బీథోవెన్, చైకోవ్స్కీ మరియు అతని స్వంత ఛాంబర్ వర్క్‌లలో పియానో ​​భాగాలను ప్రదర్శించాడు. పియానో ​​బోధనా శాస్త్రంలో, తనేవ్ N. G. రూబిన్‌స్టెయిన్ యొక్క తక్షణ వారసుడు మరియు కొనసాగింపుదారు. మాస్కో పియానిస్ట్ పాఠశాల ఏర్పాటులో తనేవ్ పాత్ర సంరక్షణాలయంలో పియానోను బోధించడానికి మాత్రమే పరిమితం కాదు. తన సైద్ధాంతిక తరగతులలో చదివిన స్వరకర్తలపై మరియు వారు సృష్టించిన పియానో ​​కచేరీలపై తానేయేవ్ యొక్క పియానిజం ప్రభావం గొప్పది.

రష్యన్ అభివృద్ధిలో తానీవ్ అద్భుతమైన పాత్ర పోషించాడు వృత్తి విద్య. సంగీత సిద్ధాంత రంగంలో, అతని కార్యకలాపాలు రెండు ప్రధాన దిశల్లో సాగాయి: నిర్బంధ కోర్సులను బోధించడం మరియు సంగీత సిద్ధాంత తరగతుల్లో స్వరకర్తలకు అవగాహన కల్పించడం. అతను సామరస్యం, బహుధ్వని, ఇన్‌స్ట్రుమెంటేషన్ మరియు సమ్మేళన నైపుణ్యంతో కూడిన రూపాల యొక్క పాండిత్యాన్ని నేరుగా అనుసంధానించాడు. పాండిత్యం "అతని నుండి క్రాఫ్ట్ మరియు టెక్నికల్ వర్క్ యొక్క సరిహద్దులను మించిన అర్థాన్ని పొందింది ... మరియు సంగీతాన్ని ఎలా రూపొందించాలి మరియు ఎలా నిర్మించాలి అనే దానిపై ఆచరణాత్మక డేటాతో పాటు, సంగీతం యొక్క అంశాల గురించి తార్కిక అధ్యయనాలు ఆలోచనగా ఉన్నాయి" అని B.V. అసఫీవ్ వాదించారు. 80 ల రెండవ భాగంలో కన్జర్వేటరీ డైరెక్టర్‌గా మరియు తరువాతి సంవత్సరాల్లో సంగీత విద్యలో చురుకైన వ్యక్తిగా, తనేవ్ ముఖ్యంగా యువ సంగీతకారుల సంగీత సైద్ధాంతిక శిక్షణ స్థాయి మరియు జీవిత ప్రజాస్వామ్యం గురించి ఆందోళన చెందాడు. సంరక్షణాలయం. అతను పీపుల్స్ కన్జర్వేటరీ, అనేక విద్యా సర్కిల్‌లు మరియు శాస్త్రీయ సమాజం “మ్యూజిక్ థియరిటికల్ లైబ్రరీ” యొక్క నిర్వాహకులు మరియు చురుకుగా పాల్గొనేవారిలో ఒకరు.

తానీవ్ జానపద సంగీతం అధ్యయనంపై చాలా శ్రద్ధ వహించాడు. అతను ముప్పై ఉక్రేనియన్ పాటలను రికార్డ్ చేసి ప్రాసెస్ చేసాడు మరియు రష్యన్ జానపద కథలపై పనిచేశాడు. 1885 వేసవిలో, అతను ఉత్తర కాకసస్ మరియు స్వనేటికి ప్రయాణించాడు, అక్కడ అతను ఉత్తర కాకసస్ ప్రజల పాటలు మరియు వాయిద్య ట్యూన్‌లను రికార్డ్ చేశాడు. వ్యక్తిగత పరిశీలనల ఆధారంగా వ్రాసిన “ఆన్ ది మ్యూజిక్ ఆఫ్ ది మౌంటైన్ టాటర్స్” అనే వ్యాసం కాకసస్ జానపద కథల యొక్క మొదటి చారిత్రక మరియు సైద్ధాంతిక అధ్యయనం. తానియేవ్ మాస్కో మ్యూజికల్ అండ్ ఎథ్నోగ్రాఫిక్ కమిషన్ యొక్క పనిలో చురుకుగా పాల్గొన్నాడు మరియు దాని రచనల సేకరణలలో ప్రచురించాడు.

తానియేవ్ జీవిత చరిత్ర సంఘటనలతో సమృద్ధిగా లేదు - జీవిత గమనాన్ని నాటకీయంగా మార్చే విధి యొక్క మలుపులు లేవు, “శృంగార” సంఘటనలు లేవు. మొదటి తరగతికి చెందిన మాస్కో కన్జర్వేటరీ విద్యార్థి, అతను దాదాపు నాలుగు దశాబ్దాలుగా తన స్థానిక విద్యా సంస్థతో అనుబంధం కలిగి ఉన్నాడు మరియు 1905లో తన సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ సహచరులు మరియు స్నేహితులకు సంఘీభావంగా దాని గోడలను విడిచిపెట్టాడు - రిమ్స్కీ-కోర్సకోవ్ మరియు గ్లాజునోవ్. తానీవ్ కార్యకలాపాలు దాదాపు రష్యాలో జరిగాయి. 1875లో కన్సర్వేటరీ నుండి గ్రాడ్యుయేట్ అయిన వెంటనే, అతను N. G. రూబిన్‌స్టెయిన్‌తో కలిసి గ్రీస్ మరియు ఇటలీకి ప్రయాణించాడు; అతను 70 ల రెండవ భాగంలో మరియు 1880 లో చాలా కాలం పాటు పారిస్‌లో నివసించాడు, కానీ తరువాత - 1900 లలో - అతను తన కంపోజిషన్ల ప్రదర్శనలో పాల్గొనడానికి జర్మనీ మరియు చెక్ రిపబ్లిక్‌కు కొద్దికాలం మాత్రమే ప్రయాణించాడు. 1913లో, సెర్గీ ఇవనోవిచ్ సాల్జ్‌బర్గ్‌ని సందర్శించాడు, అక్కడ అతను మొజార్ట్ ఆర్కైవ్ నుండి పదార్థాలపై పనిచేశాడు.

S.I. తనయేవ్ అతని కాలంలో అత్యంత విద్యావంతులైన సంగీతకారులలో ఒకరు. గత పావు శతాబ్దపు రష్యన్ స్వరకర్తల లక్షణం అయిన తానియేవ్ యొక్క పని యొక్క స్వర స్థావరం యొక్క విస్తరణ సంగీత సాహిత్యం యొక్క లోతైన, సమగ్ర జ్ఞానంపై ఆధారపడి ఉంటుంది. వివిధ యుగాలు, - అతను ప్రాథమికంగా కన్సర్వేటరీలో సంపాదించిన జ్ఞానం, ఆపై మాస్కో, సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ మరియు పారిస్‌లలో కచేరీలకు శ్రోతగా. తనయేవ్ యొక్క శ్రవణ అనుభవంలో అత్యంత ముఖ్యమైన అంశం ఏమిటంటే, సంరక్షణాలయంలో అతని బోధనా పని, గతంలో సేకరించిన కళాత్మక అనుభవాన్ని సమీకరించడం వంటి "బోధనా" ఆలోచనా విధానం. కాలక్రమేణా, తానియేవ్ తన లైబ్రరీని (ఇప్పుడు మాస్కో కన్జర్వేటరీలో ఉంచారు) మరియు అతనితో పరిచయం చేయడం ప్రారంభించాడు. సంగీత సాహిత్యంఅదనపు లక్షణాలను పొందుతుంది: ప్లే చేయడంతో పాటు, "కంటి" పఠనం. తనేవ్ యొక్క అనుభవం మరియు దృక్పథం కచేరీ శ్రోత మాత్రమే కాదు, సంగీతం యొక్క అలసిపోని “పాఠకుడు” కూడా. ఇవన్నీ శైలి నిర్మాణంలో ప్రతిబింబిస్తాయి.

ప్రారంభ ఈవెంట్‌లు సంగీత జీవిత చరిత్రతానీవ్ ప్రత్యేకమైనవి. 19వ శతాబ్దానికి చెందిన దాదాపు అందరు రష్యన్ స్వరకర్తల వలె కాకుండా, అతను తన సంగీత వృత్తిని కూర్పుతో ప్రారంభించలేదు; అతని మొదటి రచనలు ప్రక్రియలో మరియు క్రమబద్ధమైన విద్యార్థి అధ్యయనాల ఫలితంగా ఉద్భవించాయి - మరియు ఇది అతని ప్రారంభ రచనల యొక్క శైలి కూర్పు మరియు శైలీకృత లక్షణాలను కూడా నిర్ణయించింది.

తానియేవ్ యొక్క పని యొక్క విశేషాలను అర్థం చేసుకోవడానికి విస్తృత సంగీత మరియు చారిత్రక సందర్భం అవసరం. కఠినమైన శైలి మరియు బరోక్ యొక్క మాస్టర్స్ యొక్క సృష్టిని కూడా ప్రస్తావించకుండా చైకోవ్స్కీ గురించి పూర్తిగా మాట్లాడవచ్చు. కానీ స్వరకర్తల రచనల వైపు తిరగకుండా తానేవ్ రచనల కంటెంట్, భావనలు, శైలి మరియు సంగీత భాషను ప్రకాశవంతం చేయడం అసాధ్యం. డచ్ పాఠశాల, బాచ్ మరియు హాండెల్, వియన్నా క్లాసిక్స్, పాశ్చాత్య యూరోపియన్ శృంగార స్వరకర్తలు. మరియు, వాస్తవానికి, రష్యన్ స్వరకర్తలు - బోర్ట్న్యాన్స్కీ, గ్లింకా, ఎ. రూబిన్‌స్టెయిన్, చైకోవ్స్కీ మరియు తనేవ్ యొక్క సమకాలీనులు - సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ మాస్టర్స్ మరియు అతని విద్యార్థుల గెలాక్సీ, అలాగే తదుపరి దశాబ్దాల రష్యన్ మాస్టర్స్, నేటి వరకు.

ఇది తానియేవ్ యొక్క వ్యక్తిగత లక్షణాలను ప్రతిబింబిస్తుంది, ఇది యుగం యొక్క లక్షణాలతో "ఏకీభవించింది". కళాత్మక ఆలోచన యొక్క చారిత్రాత్మకత, ద్వితీయార్ధంలో మరియు ముఖ్యంగా 19వ శతాబ్దపు ముగింపులో, తానేయేవ్ యొక్క అత్యంత లక్షణం. చిన్న వయస్సు నుండే చరిత్ర అధ్యయనాలు, చారిత్రక ప్రక్రియ పట్ల సానుకూల వైఖరి మనకు తెలిసిన తనేవ్ యొక్క పఠనం యొక్క సర్కిల్‌లో, అతని లైబ్రరీ కూర్పులో, మ్యూజియం సేకరణలపై ఆసక్తి, ముఖ్యంగా పురాతన తారాగణం, అతని సన్నిహితులచే నిర్వహించబడింది. I. V. Tsvetaev (ఇప్పుడు మ్యూజియం లలిత కళలు) ఈ మ్యూజియం యొక్క భవనంలో ఈజిప్షియన్ సేకరణలను ప్రదర్శించడానికి గ్రీకు ప్రాంగణం మరియు పునరుజ్జీవనోద్యమ ప్రాంగణం రెండూ కనిపించాయి - ఈజిప్షియన్ హాల్ మొదలైనవి. ప్రణాళికాబద్ధమైన, అవసరమైన బహుళ-శైలి.

వారసత్వం పట్ల కొత్త వైఖరి శైలి నిర్మాణం యొక్క కొత్త సూత్రాలను ఏర్పరుస్తుంది. ఆర్కిటెక్చర్ శైలి రెండవది 19వ శతాబ్దంలో సగంపాశ్చాత్య యూరోపియన్ పరిశోధకులు శతాబ్దాలను "చారిత్రకవాదం" అనే పదంతో నిర్వచించారు; మా ప్రత్యేక సాహిత్యంలో, "ఎక్లెక్టిసిజం" అనే భావన ధృవీకరించబడింది - మూల్యాంకన కోణంలో కాదు, కానీ "19వ శతాబ్దంలో అంతర్లీనంగా ఉన్న ఒక ప్రత్యేక కళాత్మక దృగ్విషయం" యొక్క నిర్వచనం. యుగం యొక్క నిర్మాణం "గత" శైలులపై జీవించింది; వాస్తుశిల్పులు ప్రారంభ పాయింట్ల కోసం గోతిక్ మరియు క్లాసిసిజం రెండింటినీ చూశారు ఆధునిక పరిష్కారాలు. కళాత్మక బహువచనం ఆ కాలపు రష్యన్ సాహిత్యంలో చాలా బహుముఖంగా వ్యక్తమైంది. వివిధ వనరుల క్రియాశీల ప్రాసెసింగ్ ఆధారంగా, ప్రత్యేకమైన, "సింథటిక్" శైలీకృత మిశ్రమాలు సృష్టించబడ్డాయి, ఉదాహరణకు, దోస్తోవ్స్కీ పనిలో. అదే సంగీతానికి వర్తిస్తుంది.

పై పోలికల వెలుగులో, యూరోపియన్ సంగీతం యొక్క వారసత్వంపై తనేవ్ యొక్క చురుకైన ఆసక్తి, దాని ప్రధాన శైలులలో, “అవకాశం” వలె కనిపించదు (ఈ స్వరకర్త యొక్క “మొజార్టియన్” పని యొక్క సమీక్ష నుండి వచ్చిన పదం - ఇ-ఫ్లాట్ మేజర్‌లోని క్వార్టెట్) , కానీ అతని (మరియు భవిష్యత్తు!) సమయానికి సంకేతంగా. అదే వరుసలో - ఎంపిక పురాతన ప్లాట్లుపూర్తయిన ఏకైక ఒపెరా "ది ఒరెస్టియా" కోసం - ఇది ఒపెరా విమర్శకులకు చాలా వింతగా అనిపించింది మరియు 20వ శతాబ్దంలో చాలా సహజమైనది.

చిత్రకళ, వ్యక్తీకరణ సాధనాలు మరియు శైలీకృత పొరల యొక్క నిర్దిష్ట రంగాలపై కళాకారుడి ప్రాధాన్యత ఎక్కువగా అతని జీవిత చరిత్ర, మానసిక అలంకరణ మరియు స్వభావాన్ని బట్టి నిర్ణయించబడుతుంది. అనేక మరియు వైవిధ్యమైన పత్రాలు - మాన్యుస్క్రిప్ట్‌లు, లేఖలు, డైరీలు, సమకాలీనుల జ్ఞాపకాలు - తగినంత పరిపూర్ణతతో తనేవ్ యొక్క వ్యక్తిత్వ లక్షణాలను ప్రకాశవంతం చేస్తాయి. తత్వశాస్త్రం (అన్నింటికంటే ఎక్కువగా స్పినోజా), గణితం, చదరంగం, సామాజిక పురోగతి మరియు జీవిత హేతుబద్ధమైన అమరిక యొక్క అవకాశాలను విశ్వసించే వ్యక్తి యొక్క భావాలను హేతు శక్తితో ఉపయోగించుకునే వ్యక్తి యొక్క చిత్రాన్ని వారు చిత్రించారు.

తానియేవ్‌కు సంబంధించి, "మేధోవాదం" అనే భావన తరచుగా మరియు సరిగ్గా ఉపయోగించబడుతుంది. ఈ ప్రకటనను గ్రహించదగిన పరిధి నుండి సాక్ష్యాల రంగానికి తీసుకెళ్లడం సులభం కాదు. మొదటి నిర్ధారణలలో ఒకటి మేధోవాదం ద్వారా గుర్తించబడిన శైలులపై సృజనాత్మక ఆసక్తి - అధిక పునరుజ్జీవనం, చివరి బరోక్ మరియు క్లాసిసిజం, అలాగే సాధారణ ఆలోచనా నియమాలను స్పష్టంగా ప్రతిబింబించే కళా ప్రక్రియలు మరియు రూపాలలో, ప్రధానంగా సొనాటా-సింఫోనిక్. ఇది తానేయేవ్‌లో అంతర్లీనంగా నిర్దేశించబడిన లక్ష్యాలు మరియు కళాత్మక నిర్ణయాల ఐక్యత: “రష్యన్ పాలిఫోనీ” ఆలోచన ఈ విధంగా మొలకెత్తింది, ప్రయోగాత్మక రచనల శ్రేణి ద్వారా నిర్వహించబడింది మరియు “జాన్ ఆఫ్ డమాస్కస్” లో నిజంగా కళాత్మక రెమ్మలను ఇచ్చింది; వియన్నా క్లాసిక్స్ శైలిలో నైపుణ్యం ఈ విధంగా జరిగింది; లక్షణాలు నిర్ణయించబడ్డాయి సంగీత నాటకీయతమోనోథెమాటిజం యొక్క ప్రత్యేక రకంగా చాలా పెద్ద, పరిపక్వ చక్రాలు. ఈ రకమైన మోనోథెమాటిజం అనేది "భావనల జీవితం" కంటే ఎక్కువ స్థాయిలో మానసిక చర్యతో కూడిన ప్రక్రియను హైలైట్ చేస్తుంది, అందువల్ల చక్రీయ రూపాల అవసరం మరియు ఫైనల్స్ కోసం ప్రత్యేక శ్రద్ధ - అభివృద్ధి ఫలితాలు. సంగీతం యొక్క సంభావితత మరియు తాత్విక ప్రాముఖ్యతను నిర్వచించే నాణ్యత; థిమాటిసిజం యొక్క ఒక పాత్ర ఏర్పడింది, దీనిలో సంగీత ఇతివృత్తాలు "విలువైనవి" కాకుండా అభివృద్ధి చేయవలసిన థీసిస్‌గా వివరించబడతాయి. సంగీత చిత్రం(ఉదాహరణకు, ఒక పాట స్వభావం). తానియేవ్ యొక్క మేధోవాదం అతని పని పద్ధతుల ద్వారా కూడా రుజువు చేయబడింది.

సాపేక్షంగా చెప్పాలంటే, “క్లాసికల్” రకానికి చెందిన కళాకారులలో మేధోవాదం మరియు విశ్వాసం అంతర్లీనంగా ఉంటాయి. ఈ రకమైన సృజనాత్మక వ్యక్తిత్వం యొక్క ముఖ్యమైన లక్షణాలు స్పష్టత, దృఢత్వం, సామరస్యం, పరిపూర్ణత, నమూనాలు, సార్వత్రికత మరియు అందాన్ని బహిర్గతం చేయాలనే కోరికలో వ్యక్తీకరించబడతాయి. ఏది ఏమైనప్పటికీ, తనేవ్ యొక్క అంతర్గత ప్రపంచాన్ని నిర్మలంగా, వైరుధ్యాలు లేనిదిగా ఊహించడం తప్పు. ముఖ్యమైన వాటిలో ఒకటి చోదక శక్తులుఈ కళాకారుడికి కళాకారుడు మరియు ఆలోచనాపరుడు మధ్య పోరాటం ఉంది. మొదటిది చైకోవ్స్కీ మరియు ఇతరుల మార్గాన్ని అనుసరించడం సహజంగా భావించబడింది - కచేరీలలో ప్రదర్శన కోసం ఉద్దేశించిన రచనలను రూపొందించడం, స్థిర పద్ధతిలో వ్రాయడం. ఈ విధంగా అనేక శృంగారాలు మరియు ప్రారంభ సింఫొనీలు పుట్టుకొచ్చాయి. రెండవది స్వరకర్త యొక్క పనిపై సైద్ధాంతిక మరియు తక్కువ కాదు, చారిత్రక అవగాహన, శాస్త్రీయ మరియు సృజనాత్మక ప్రయోగాలకు ప్రతిబింబం వైపు తిప్పుకోలేని విధంగా ఆకర్షించబడింది. ఈ మార్గంలో, “రష్యన్ థీమ్‌పై డచ్ ఫాంటసీ”, పరిణతి చెందిన వాయిద్య మరియు బృంద చక్రాలు మరియు “కఠినమైన రచన యొక్క మూవింగ్ కౌంటర్ పాయింట్” తలెత్తాయి. తానియేవ్ యొక్క సృజనాత్మక మార్గం ఎక్కువగా ఆలోచనల చరిత్ర మరియు వాటి అమలు.

ఈ సాధారణ నిబంధనలన్నీ తనేవ్ జీవిత చరిత్రలోని వాస్తవాలలో, అతని సంగీత మాన్యుస్క్రిప్ట్‌ల టైపోలాజీలో, సృజనాత్మక ప్రక్రియ యొక్క స్వభావం, ఎపిస్టోలరీ (అత్యుత్తమ పత్రం ఉన్నచోట - P.I. చైకోవ్స్కీతో అతని కరస్పాండెన్స్) మరియు చివరకు, డైరీలు.

తానియేవ్ యొక్క కూర్పు వారసత్వం పెద్దది మరియు వైవిధ్యమైనది. ఈ వారసత్వం యొక్క శైలి కూర్పు చాలా వ్యక్తిగతమైనది - మరియు అదే సమయంలో చాలా సూచన; తనీవ్ యొక్క పని యొక్క చారిత్రక మరియు శైలీకృత సమస్యలను అర్థం చేసుకోవడం చాలా ముఖ్యం. ప్రోగ్రామాటిక్ సింఫోనిక్ వర్క్స్ లేకపోవడం, బ్యాలెట్లు (రెండు సందర్భాలలో - ఒక్క ఆలోచన కూడా లేదు); ఒక ఒపెరా మాత్రమే పూర్తి చేయబడింది మరియు చాలా "విలక్షణమైనది" సాహిత్య మూలంమరియు ప్లాట్లు; నాలుగు సింఫొనీలు, వీటిలో రచయిత ఒకటి ప్రచురించారు - ముగింపుకు దాదాపు రెండు దశాబ్దాల ముందు సృజనాత్మక మార్గం. దీనితో పాటు - రెండు లిరికల్ మరియు ఫిలాసఫికల్ కాంటాటాస్ (పాక్షికంగా పునరుజ్జీవనం, కానీ ఒక కళా ప్రక్రియ యొక్క పుట్టుక అని చెప్పవచ్చు), డజన్ల కొద్దీ బృంద రచనలు. చివరకు, ప్రధాన విషయం - ఇరవై చాంబర్-వాయిద్య చక్రాలు.

తానీవ్, రష్యన్ గడ్డపై కొన్ని కళా ప్రక్రియలను అందించాడు కొత్త జీవితం. ఇతరులు అంతకు ముందు అంతర్లీనంగా లేని ప్రాముఖ్యతతో నిండి ఉన్నారు. ఇతర కళా ప్రక్రియలు, అంతర్గతంగా మారుతూ, స్వరకర్తతో అతని జీవితాంతం కలిసి ఉంటాయి - శృంగారాలు, గాయక బృందాలు. వాయిద్య సంగీతం విషయానికొస్తే, వివిధ కాలాల్లో సృజనాత్మక కార్యాచరణఒక శైలి లేదా మరొకటి తెరపైకి వస్తుంది. స్వరకర్త యొక్క పరిపక్వత సంవత్సరాలలో, ఎంచుకున్న శైలి ప్రాథమికంగా ఒక విధిని కలిగి ఉంటుందని సూచించవచ్చు, అది శైలిని రూపొందించకపోతే, అది "శైలి-ప్రతినిధి". 1896-1898లో C మైనర్‌లో తన నాల్గవ సింఫొనీని సృష్టించిన తరువాత, తానీవ్ ఇక సింఫొనీలు రాయలేదు. 1905 వరకు, వాయిద్య సంగీత రంగంలో అతని ప్రత్యేక శ్రద్ధ స్ట్రింగ్ బృందాలకు ఇవ్వబడింది. జీవితం యొక్క చివరి దశాబ్దంలో, పియానో ​​​​భాగస్వామ్యంతో కూడిన బృందాలు ప్రముఖ ప్రాముఖ్యతను పొందాయి. ప్రదర్శన సిబ్బంది ఎంపిక సంగీతం యొక్క సైద్ధాంతిక మరియు కళాత్మక వైపుతో సన్నిహిత సంబంధాన్ని ప్రతిబింబిస్తుంది.

తానియేవ్ స్వరకర్త జీవిత చరిత్ర అలసిపోని పెరుగుదల మరియు అభివృద్ధిని ప్రదర్శిస్తుంది. హోమ్ మ్యూజిక్-మేకింగ్ గోళానికి సంబంధించిన మొదటి రొమాన్స్ నుండి "వాయిస్ మరియు పియానో ​​కోసం పద్యాలు" యొక్క వినూత్న చక్రాల వరకు ప్రయాణించిన మార్గం అపారమైనది; 1881లో ప్రచురించబడిన చిన్న మరియు సరళమైన మూడు గాయక బృందాల నుండి, గ్రాండ్ సైకిల్స్ ఆఫ్ ఆప్ వరకు. 27 మరియు ఆప్. 35 Y. పోలోన్స్కీ మరియు K. బాల్మాంట్ యొక్క పదాలకు; రచయిత జీవితకాలంలో ప్రచురించబడని ప్రారంభ వాయిద్య బృందాల నుండి, ఒక రకమైన “ఛాంబర్ సింఫనీ” వరకు - G మైనర్‌లోని పియానో ​​క్వింటెట్. రెండవ కాంటాటా, "కీర్తన పఠనం తర్వాత," తానీ యొక్క పనిని పూర్తి చేస్తుంది మరియు పట్టాభిషేకం చేస్తుంది. ఇది నిజంగా ఆఖరి పని, అయితే, ఇది అలా ఉద్దేశించబడలేదు; స్వరకర్త ఎక్కువ కాలం జీవించడానికి మరియు పని చేయడానికి ఉద్దేశించబడింది. ఫలించని తానేయేవ్ యొక్క నిర్దిష్ట ప్రణాళికల గురించి మాకు తెలుసు.

అదనంగా, తానియేవ్ జీవితమంతా పెద్ద సంఖ్యలో ప్రణాళికలు అవాస్తవికంగా ఉన్నాయి. మూడు సింఫొనీలు, అనేక క్వార్టెట్‌లు మరియు ట్రియోలు, వయోలిన్ మరియు పియానో ​​కోసం ఒక సొనాట, డజన్ల కొద్దీ ఆర్కెస్ట్రా, పియానో ​​మరియు స్వర ముక్కలు మరణానంతరం ప్రచురించబడ్డాయి - ఇవన్నీ రచయిత ఆర్కైవ్‌లో వదిలివేసారు - ఇప్పుడు కూడా ప్రచురించడం సాధ్యమవుతుంది. పెద్ద వాల్యూమ్చెల్లాచెదురుగా ఉన్న పదార్థాలు. ఇది C మైనర్‌లోని క్వార్టెట్ యొక్క రెండవ భాగం, మరియు కాంటాటాస్ నుండి మెటీరియల్స్ “ది లెజెండ్ ఆఫ్ ది కౌన్సిల్ ఆఫ్ కాన్స్టాంటియా” మరియు “త్రీ పామ్స్” ఒపెరా “హీరో అండ్ లియాండర్” నుండి, మరియు అనేక వాయిద్య భాగాలు. చైకోవ్స్కీతో ఒక "ప్రతిసమాంతర" పుడుతుంది, అతను ఆలోచనను తిరస్కరించాడు, లేదా పనిలో తలదూర్చాడు, లేదా, చివరకు, ఇతర రచనలలో పదార్థాన్ని ఉపయోగించాడు. ఏ డిజైన్‌తో కూడిన ఒక్క స్కెచ్‌ను కూడా శాశ్వతంగా వదిలివేయలేము, ఎందుకంటే ప్రతిదాని వెనుక ఒక ముఖ్యమైన, భావోద్వేగ, వ్యక్తిగత ప్రేరణ ఉంది, ప్రతిదానిలో తన యొక్క భాగాన్ని పెట్టుబడి పెట్టారు. తానియేవ్ యొక్క సృజనాత్మక ప్రేరణల స్వభావం భిన్నంగా ఉంటుంది మరియు అతని కూర్పుల ప్రణాళికలు కూడా భిన్నంగా కనిపిస్తాయి. కాబట్టి, ఉదాహరణకు, అవాస్తవిక ప్రణాళిక కోసం ఒక ప్రణాళిక పియానో ​​సొనాట F మేజర్ భాగాల సంఖ్య, క్రమం, టోనాలిటీ, టోనల్ ప్లాన్ యొక్క వివరాలను కూడా అందిస్తుంది: "ప్రధాన టోన్‌లో సైడ్ పార్ట్ / షెర్జో ఎఫ్-మోల్ 2/4 / అండాంటే డెస్-దుర్ / ఫినాలే."

చైకోవ్స్కీ భవిష్యత్ ప్రధాన పనుల కోసం ప్రణాళికలను రూపొందించడం కూడా జరిగింది. సింఫనీ "లైఫ్" (1891) కోసం ప్రాజెక్ట్ బాగా తెలుసు: "మొదటి భాగం అన్ని ప్రేరణ, విశ్వాసం, కార్యాచరణ కోసం దాహం. చిన్నదిగా ఉండాలి (చివరి మరణం- విధ్వంసం యొక్క ఫలితం). రెండవ భాగం ప్రేమ; మూడవది నిరాశ; నాల్గవది ఫేడ్‌తో ముగుస్తుంది (చిన్నది కూడా).” తానియేవ్ వలె, చైకోవ్స్కీ చక్రం యొక్క భాగాలను వివరిస్తాడు, అయితే ఈ ప్రాజెక్టుల మధ్య ప్రాథమిక వ్యత్యాసం ఉంది. చైకోవ్స్కీ యొక్క ప్రణాళిక ప్రత్యక్షంగా జీవిత అనుభవాలకు సంబంధించినది - తానియేవ్ యొక్క చాలా ఉద్దేశ్యాలు సంగీతం యొక్క వ్యక్తీకరణ సాధనాల యొక్క అర్ధవంతమైన అవకాశాలను గ్రహించాయి. వాస్తవానికి, జీవన జీవితం, దాని భావోద్వేగాలు మరియు సంఘర్షణల నుండి తనేవ్ యొక్క రచనలను వేరు చేయడానికి ఎటువంటి కారణం లేదు, కానీ వాటిలో మధ్యవర్తిత్వం యొక్క కొలత భిన్నంగా ఉంటుంది. ఈ రకమైన టైపోలాజికల్ తేడాలను L. A. మజెల్ చూపించారు; తానియేవ్ సంగీతంలో స్పష్టత లేకపోవడానికి మరియు దానిలోని అనేక అందమైన పేజీలకు ఆదరణ లేకపోవడానికి గల కారణాలను వారు వెలుగులోకి తెచ్చారు. కానీ వారు, మేము జోడిస్తాము, ఒక శృంగార రకానికి చెందిన స్వరకర్తను - మరియు క్లాసిసిజం వైపు ఆకర్షించే సృష్టికర్తను కూడా వర్గీకరిస్తాము; వివిధ యుగాలు.

తానియేవ్ శైలిలో ప్రధాన విషయం అంతర్గత ఐక్యత మరియు సమగ్రతతో మూలాల యొక్క బహుళత్వంగా నిర్వచించబడుతుంది (వ్యక్తిగత భుజాలు మరియు భాగాల మధ్య పరస్పర సంబంధంగా అర్థం చేసుకోవచ్చు. సంగీత భాష) వివిధ విషయాలు ఇక్కడ సమూలంగా ప్రాసెస్ చేయబడతాయి మరియు కళాకారుడి యొక్క ఆధిపత్య సంకల్పం మరియు ఉద్దేశ్యానికి లోబడి ఉంటాయి. వివిధ శైలీకృత మూలాల అమలు యొక్క సేంద్రీయత (మరియు నిర్దిష్ట రచనలలో ఈ సేంద్రీయత యొక్క కొలత), ఒక శ్రవణ వర్గం మరియు అందువలన, అనుభావికమైనది, రచనల పాఠాలను విశ్లేషించే ప్రక్రియలో తెలుస్తుంది. తనేవ్ గురించి సాహిత్యంలో, అతని రచనలు ప్రభావాలను కలిగి ఉన్నాయని చాలా కాలంగా ఒక సరసమైన ఆలోచన వ్యక్తీకరించబడింది శాస్త్రీయ సంగీతంమరియు శృంగార స్వరకర్తల పని, చైకోవ్స్కీ ప్రభావం చాలా బలంగా ఉంది మరియు ఈ కలయిక తనేవ్ శైలి యొక్క వాస్తవికతను ఎక్కువగా నిర్ణయిస్తుంది. లక్షణాల కలయిక సంగీత రొమాంటిసిజంమరియు శాస్త్రీయ కళ - చివరి బరోక్ మరియు వియన్నా క్లాసిక్స్ - ఒక రకమైన సంకేతం. వ్యక్తిత్వ లక్షణాలు, ప్రపంచ సంస్కృతికి ఆలోచనల ఆకర్షణ, సంగీత కళ యొక్క వయస్సు లేని పునాదులలో మద్దతు పొందాలనే కోరిక - ఇవన్నీ పైన పేర్కొన్నట్లుగా, సంగీత క్లాసిసిజం పట్ల తనేవ్ యొక్క ఆకర్షణను నిర్ణయించాయి. కానీ రొమాంటిసిజం యుగంలో ప్రారంభమైన అతని కళ, ఈ శక్తివంతమైన 19వ శతాబ్దపు శైలి యొక్క అనేక లక్షణాలను కలిగి ఉంది. వ్యక్తిగత శైలి మరియు యుగం యొక్క శైలి మధ్య బాగా తెలిసిన ఘర్షణ తనీవ్ సంగీతంలో చాలా స్పష్టంగా ప్రతిబింబిస్తుంది.

తానియేవ్ లోతైన రష్యన్ కళాకారుడు, అయినప్పటికీ అతని సృజనాత్మకత యొక్క జాతీయ స్వభావం అతని పాత (ముస్సోర్గ్స్కీ, చైకోవ్స్కీ, రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్) మరియు యువ (రాచ్మానినోవ్, స్ట్రావిన్స్కీ, ప్రోకోఫీవ్) సమకాలీనుల కంటే పరోక్షంగా వ్యక్తమవుతుంది. విస్తృతంగా అర్థం చేసుకున్న జానపద సంగీత సంప్రదాయంతో తనేవ్ యొక్క పని యొక్క బహుపాక్షిక కనెక్షన్ యొక్క అంశాలలో, మేము శ్రావ్యమైన స్వభావాన్ని గమనించాము, అలాగే - అయినప్పటికీ, అతనికి తక్కువ ప్రాముఖ్యత లేనిది - శ్రావ్యమైన, మోడ్ యొక్క అమలు (ప్రధానంగా ప్రారంభ రచనలలో). - హార్మోనిక్ మరియు నిర్మాణ లక్షణాలుజానపద నమూనాలు.

కానీ ఇతర అంశాలు తక్కువ ముఖ్యమైనవి కావు మరియు వాటిలో ప్రధానమైనది ఏమిటంటే, కళాకారుడు తన దేశ చరిత్రలో ఒక నిర్దిష్ట క్షణంలో తన దేశానికి ఎంతవరకు కుమారుడు, అతను తన సమకాలీనుల ప్రపంచ దృష్టికోణం మరియు మనస్తత్వాన్ని ఎంతవరకు ప్రతిబింబిస్తాడు. తనేవ్ సంగీతంలో 19వ చివరి త్రైమాసికంలో - 20వ శతాబ్దాల మొదటి దశాబ్దాలలో రష్యన్ ప్రజల ప్రపంచం యొక్క భావోద్వేగ ప్రసారం యొక్క తీవ్రత అతని రచనలలో ఆ కాలపు ఆకాంక్షలను ప్రతిబింబించేంత గొప్పది కాదు (గురించి చెప్పవచ్చు. మేధావులు - చైకోవ్స్కీ లేదా రాచ్మానినోవ్). కానీ తానేయేవ్‌కు సమయంతో ఖచ్చితమైన మరియు చాలా దగ్గరి సంబంధం ఉంది; అతను వ్యక్తం చేశాడు ఆధ్యాత్మిక ప్రపంచంరష్యన్ మేధావుల యొక్క ఉత్తమ భాగం, దాని ఉన్నత నీతి, మానవత్వం యొక్క ఉజ్వల భవిష్యత్తుపై విశ్వాసం, రష్యన్ సంస్కృతి యొక్క వారసత్వంలో అత్యుత్తమమైన దానితో సంబంధం. వాస్తవికతను ప్రతిబింబించడంలో మరియు భావాలను వ్యక్తపరచడంలో నైతిక మరియు సౌందర్యం, సంయమనం మరియు పవిత్రత యొక్క విడదీయరానిది వేరుగా ఉంటుంది రష్యన్ కళదాని అభివృద్ధి అంతటా మరియు లక్షణాలలో ఒకటి జాతీయ పాత్రకళలో. తానియేవ్ సంగీతం యొక్క విద్యా స్వభావం మరియు సృజనాత్మకత రంగంలో అతని ఆకాంక్షలన్నీ కూడా రష్యా యొక్క సాంస్కృతిక ప్రజాస్వామ్య సంప్రదాయంలో భాగం.

కళ యొక్క జాతీయ మూలం యొక్క మరొక అంశం, ఇది తనేవ్ యొక్క వారసత్వానికి సంబంధించి చాలా సందర్భోచితమైనది, ప్రొఫెషనల్ రష్యన్ సంగీత సంప్రదాయం నుండి దాని విడదీయరానిది. ఈ కనెక్షన్ స్థిరమైనది కాదు, కానీ పరిణామాత్మకంగా మొబైల్. మరియు తానియేవ్ యొక్క ప్రారంభ రచనలు బోర్ట్న్యాన్స్కీ, గ్లింకా మరియు ముఖ్యంగా చైకోవ్స్కీ పేర్లను ప్రేరేపిస్తే, తరువాతి కాలాలుగ్లాజునోవ్, స్క్రియాబిన్, రాచ్మానినోవ్ పేర్లు ప్రస్తావించబడిన వాటికి జోడించబడ్డాయి. చైకోవ్స్కీ యొక్క మొదటి సింఫొనీల వయస్సులోనే తానియేవ్ యొక్క మొదటి రచనలు కూడా "కుచ్కిజం" యొక్క సౌందర్యం మరియు కవిత్వం నుండి చాలా గ్రహించబడ్డాయి; తరువాతి యువ సమకాలీనుల పోకడలు మరియు కళాత్మక అనుభవంతో సంకర్షణ చెందుతాయి, వారు తానేయేవ్ యొక్క అనేక విధాలుగా వారసులు.

పాశ్చాత్య "ఆధునికత" (మరింత ఖచ్చితంగా, చివరి రొమాంటిసిజం, ఇంప్రెషనిజం మరియు ప్రారంభ వ్యక్తీకరణవాదం యొక్క సంగీత దృగ్విషయాలకు) తనయేవ్ యొక్క ప్రతిచర్య అనేక విధాలుగా చారిత్రాత్మకంగా పరిమితం చేయబడింది, కానీ రష్యన్ సంగీతానికి కూడా ముఖ్యమైన పరిణామాలను కలిగి ఉంది. మన శతాబ్దం ప్రారంభంలో మరియు మొదటి అర్ధ భాగంలో తనేవ్ మరియు (కొంతవరకు, అతనికి ధన్యవాదాలు) ఇతర రష్యన్ స్వరకర్తలతో, సంగీత సృజనాత్మకతలో కొత్త దృగ్విషయాల వైపు ఉద్యమం సాధారణంగా పేరుకుపోయిన వాటితో విరామం లేకుండా సాధించబడింది. యూరోపియన్ సంగీతం. ఇది కూడా ఒక ప్రతికూలతను కలిగి ఉంది: అకాడెమిసిజం ప్రమాదం. IN ఉత్తమ వ్యాసాలుతానీవ్ స్వయంగా అలాంటి సామర్థ్యంతో దానిని గ్రహించలేదు, కానీ అతని అనేక (మరియు ఇప్పుడు మరచిపోయిన) విద్యార్థులు మరియు ఎపిగోన్ల రచనలలో ఇది స్పష్టమైంది. ఏది ఏమైనప్పటికీ, రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్ మరియు గ్లాజునోవ్ పాఠశాలల్లో కూడా దీనిని గమనించవచ్చు - వారసత్వం పట్ల వైఖరి నిష్క్రియంగా ఉన్న సందర్భాలలో.

తానియేవ్ యొక్క వాయిద్య సంగీతం యొక్క ప్రధాన అలంకారిక గోళాలు, అనేక చక్రాలలో మూర్తీభవించాయి: ప్రభావవంతమైన-నాటకీయ (మొదటి సొనాట అల్లెగ్రి, ఫైనల్స్); తాత్విక, లిరికల్-ధ్యానం (చాలా స్పష్టంగా - అడాజియో); scherzoous: తనేవ్ వికారమైన, చెడు మరియు వ్యంగ్యానికి పూర్తిగా పరాయివాడు. తానియేవ్ సంగీతంలో ప్రతిబింబించే మనిషి యొక్క అంతర్గత ప్రపంచం యొక్క అధిక స్థాయి ఆబ్జెక్టిఫికేషన్, ప్రక్రియ యొక్క ప్రదర్శన, భావోద్వేగాలు మరియు ప్రతిబింబాల ప్రవాహం లిరికల్ మరియు ఇతిహాసం యొక్క కలయికను సృష్టిస్తాయి. తానియేవ్ యొక్క మేధోవాదం మరియు అతని విస్తృత మానవతా విద్య అతని పనిలో బహుముఖ మరియు లోతైన మార్గంలో వ్యక్తీకరించబడ్డాయి. ఇది మొదటగా, సంగీతంలో ఉనికి, విరుద్ధమైన మరియు ఏకీకృత చిత్రాన్ని పునఃసృష్టి చేయాలనే స్వరకర్త కోరిక. ప్రముఖ నిర్మాణ సూత్రం (చక్రీయ, సొనాట-సింఫోనిక్ రూపాలు) యొక్క పునాది సార్వత్రికమైనది తాత్విక ఆలోచన. తానియేవ్ సంగీతంలోని కంటెంట్ ప్రధానంగా అంతర్జాతీయ మరియు నేపథ్య ప్రక్రియలతో ఫాబ్రిక్ యొక్క సంతృప్తత ద్వారా గ్రహించబడుతుంది. B.V. అసఫీవ్ యొక్క మాటలను ఈ విధంగా అర్థం చేసుకోవచ్చు: “కొంతమంది రష్యన్ స్వరకర్తలు మాత్రమే సజీవ, నిరంతర సంశ్లేషణలో ఉన్నారు. ఇది S.I. తనయేవ్. అతను తన వారసత్వంలో పాశ్చాత్య సుష్ట పథకాల యొక్క అద్భుతమైన అమలును రష్యన్ సంగీతానికి ఇచ్చాడు, వాటిలో సింఫొనిజం ప్రవాహాన్ని పునరుద్ధరించాడు.

తానియేవ్ యొక్క ప్రధాన చక్రీయ రచనల విశ్లేషణ సంగీతం యొక్క సైద్ధాంతిక మరియు అలంకారిక వైపుకు వ్యక్తీకరణ మార్గాలను అధీనంలోకి తెచ్చే విధానాలను వెల్లడిస్తుంది. వాటిలో ఒకటి, పేర్కొన్నట్లుగా, మోనోథెమాటిజం సూత్రం, ఇది చక్రాల సమగ్రతను నిర్ధారిస్తుంది, అలాగే సైద్ధాంతిక, కళాత్మక మరియు వాస్తవికతకు ప్రత్యేక ప్రాముఖ్యత కలిగిన ఫైనల్స్ యొక్క చివరి పాత్ర. సంగీత లక్షణాలుతానీవ్ సైకిల్స్. ముగింపుగా చివరి భాగాల అర్థం, సంఘర్షణ యొక్క పరిష్కారం సాధనాల యొక్క ఉద్దేశ్యపూర్వకత ద్వారా నిర్ధారిస్తుంది, వీటిలో బలమైనది థీమ్ మరియు ఇతర ఇతివృత్తాల స్థిరమైన అభివృద్ధి, వాటి కలయిక, పరివర్తన మరియు సంశ్లేషణ. కానీ స్వరకర్త తన సంగీతంలో మోనోథెమాటిజం ప్రధాన సూత్రంగా పరిపాలించబడటానికి చాలా కాలం ముందు ఫైనల్స్ యొక్క "చివరిని" నొక్కి చెప్పాడు. బి ఫ్లాట్ మైనర్ ఆప్‌లో క్వార్టెట్‌లో. 4, B-ఫ్లాట్ మేజర్‌లో తుది ప్రకటన ఒకే, నిర్మిత అభివృద్ధి రేఖ యొక్క ఫలితం. డి మైనర్ ఆప్‌లో క్వార్టెట్‌లో. 7 ఒక వంపు సృష్టించబడింది: మొదటి భాగం యొక్క థీమ్ యొక్క పునరావృతంతో చక్రం ముగుస్తుంది. C మేజర్ ఆప్‌లో క్వార్టెట్ ముగింపు డబుల్ ఫ్యూగ్. 5 ఈ భాగం యొక్క నేపథ్య థీమ్‌ను ఏకం చేస్తుంది.

తానియేవ్ యొక్క సంగీత భాష యొక్క ఇతర సాధనాలు మరియు లక్షణాలు, ప్రధానంగా పాలిఫోనీ, అదే క్రియాత్మక ప్రాముఖ్యతను కలిగి ఉంటాయి. స్వరకర్త యొక్క బహుధ్వని ఆలోచన మరియు వాయిద్య సమిష్టి మరియు గాయక బృందానికి అతని విజ్ఞప్తికి (లేదా స్వర సమిష్టి) ప్రముఖ శైలులుగా. నాలుగు లేదా ఐదు వాయిద్యాలు లేదా గాత్రాల శ్రావ్యమైన పంక్తులు ఏదైనా బహుభాషలో అంతర్లీనంగా ఉండే ఇతివృత్తం యొక్క ప్రముఖ పాత్రను సూచించాయి మరియు నిర్ణయించాయి. ఉద్భవించిన విరుద్ధమైన నేపథ్య కనెక్షన్‌లు ప్రతిబింబిస్తాయి మరియు మరోవైపు, చక్రాలను నిర్మించడానికి మోనోథెమాటిక్ వ్యవస్థను అందించాయి. ఇంటొనేషన్-నేపథ్య ఐక్యత, సంగీత-నాటకీయ సూత్రంగా మోనోథెమాటిజం మరియు సంగీత ఆలోచనలను అభివృద్ధి చేయడానికి అత్యంత ముఖ్యమైన మార్గంగా పాలిఫోనీ ఒక త్రయం, వీటిలో భాగాలు తానియేవ్ సంగీతంలో విడదీయరానివిగా మారతాయి.

లీనియరిజం పట్ల తానేయేవ్ యొక్క ధోరణిని ప్రాథమికంగా అతని సంగీత ఆలోచన యొక్క బహుశబ్ద స్వభావానికి సంబంధించి పాలీఫోనిక్ ప్రక్రియలకు సంబంధించి చర్చించవచ్చు. క్వార్టెట్, క్విన్టెట్ లేదా గాయక బృందం యొక్క నాలుగు లేదా ఐదు సమాన స్వరాలు, ఇతర విషయాలతోపాటు, శ్రావ్యమైన మొబైల్ బాస్‌ని సూచిస్తాయి, ఇది శ్రావ్యమైన విధులు స్పష్టంగా వ్యక్తీకరించబడినప్పటికీ, తరువాతి "సర్వశక్తి"ని పరిమితం చేస్తుంది. "ఆధునిక సంగీతం కోసం, సామరస్యం క్రమంగా దాని టోనల్ కనెక్షన్‌ను కోల్పోతోంది, కాంట్రాపంటల్ రూపాల అనుసంధాన శక్తి ముఖ్యంగా విలువైనదిగా ఉండాలి" అని తానియేవ్ రాశాడు, ఇతర సందర్భాల్లో వలె, సైద్ధాంతిక అవగాహన మరియు సృజనాత్మక అభ్యాసం యొక్క ఐక్యతను వెల్లడి చేశాడు.

దీనికి విరుద్ధంగా, అనుకరణ పాలిఫోనీకి చాలా ప్రాముఖ్యత ఉంది. ఫ్యూగ్స్ మరియు ఫ్యూగ్ రూపాలు, మొత్తంగా తనేవ్ యొక్క పని వలె, సంక్లిష్ట మిశ్రమం. S. S. స్క్రెబ్కోవ్ స్ట్రింగ్ క్వింటెట్‌ల ఉదాహరణను ఉపయోగించి తానీ యొక్క ఫ్యూగ్‌ల యొక్క "సింథటిక్ లక్షణాలు" గురించి రాశారు. Taneyev యొక్క పాలీఫోనిక్ టెక్నిక్ సంపూర్ణ కళాత్మక లక్ష్యాలకు అధీనంలో ఉంది మరియు ఇది అతని పరిపక్వ సంవత్సరాలలో (ఒక్క మినహాయింపుతో - పియానో ​​సైకిల్ op లో ఫ్యూగ్. 29) అతను స్వతంత్ర ఫ్యూగ్‌లను వ్రాయలేదని పరోక్షంగా రుజువు చేస్తుంది. తానియేవ్ యొక్క వాయిద్య ఫ్యూగ్స్ - భాగం లేదా విభాగం పెద్ద ఆకారంలేదా చక్రం. దీనిలో అతను మొజార్ట్, బీథోవెన్ మరియు పాక్షికంగా షూమాన్ సంప్రదాయాలను అనుసరిస్తాడు, వాటిని అభివృద్ధి చేయడం మరియు సుసంపన్నం చేయడం. తానియేవ్ యొక్క ఛాంబర్ సైకిల్స్‌లో అనేక ఫ్యూగ్ రూపాలు ఉన్నాయి మరియు అవి ఒక నియమం వలె, ఫైనల్స్‌లో, అంతేకాకుండా, రీప్రైజ్ లేదా కోడాలో కనిపిస్తాయి (సి మేజర్ ఆప్. 5లో క్వార్టెట్, స్ట్రింగ్ క్వింటెట్ ఆప్. 16, పియానో ​​క్వార్టెట్ ఆప్. 20) . చివరి విభాగాలు వైవిధ్య చక్రాలలో ఫ్యూగ్‌ల ద్వారా కూడా బలోపేతం చేయబడతాయి (ఉదాహరణకు, స్ట్రింగ్ క్వింటెట్ op. 14లో). మెటీరియల్‌ను సాధారణీకరించే ధోరణి బహుళ-నేపథ్య ఫ్యూగ్‌లకు స్వరకర్త యొక్క నిబద్ధత ద్వారా రుజువు చేయబడింది, రెండోది తరచుగా ముగింపు యొక్క నేపథ్య థీమ్‌లను మాత్రమే కాకుండా, మునుపటి భాగాలను కూడా కలుపుతుంది. ఇది చక్రాల యొక్క ఉద్దేశ్యాన్ని మరియు సమన్వయాన్ని సాధిస్తుంది.

పట్ల కొత్త వైఖరి చాంబర్ శైలిఛాంబర్ శైలి యొక్క విస్తరణ మరియు సింఫొనైజేషన్‌కు దారితీసింది, సంక్లిష్టమైన, అభివృద్ధి చెందిన రూపాల ద్వారా దాని స్మారక చిహ్నం. ఈ కళా ప్రక్రియ ప్రాంతంలో, శాస్త్రీయ రూపాల యొక్క వివిధ మార్పులు గమనించబడతాయి, ప్రధానంగా సొనాట, ఇది తీవ్రస్థాయిలో మాత్రమే కాకుండా, చక్రాల మధ్య భాగాలలో కూడా ఉపయోగించబడుతుంది. కాబట్టి, మైనర్ ఆప్‌లో క్వార్టెట్‌లో. 11, నాలుగు కదలికలు ఫిడేలు రూపాన్ని కలిగి ఉంటాయి. డైవర్టిమెంటో (రెండవ కదలిక) అనేది ఒక సంక్లిష్టమైన మూడు-కదలిక రూపం, బయటి కదలికలు సొనాట రూపంలో వ్రాయబడ్డాయి; అదే సమయంలో, డైవర్టిమెంటో రోండో యొక్క లక్షణాలను కూడా కలిగి ఉంది. మూడవ ఉద్యమం (Adagio) F షార్ప్ మైనర్‌లో షూమాన్ యొక్క సొనాట యొక్క మొదటి కదలికతో పోల్చదగిన కొన్ని అంశాలలో అభివృద్ధి చెందిన సొనాట రూపాన్ని చేరుకుంటుంది. తరచుగా భాగాలు మరియు వ్యక్తిగత విభాగాల సాధారణ సరిహద్దుల విస్తరణ ఉంది. ఉదాహరణకు, G మైనర్‌లోని షెర్జో పియానో ​​క్వింటెట్‌లో, మొదటి విభాగం సంక్లిష్టమైన మూడు-భాగాల రూపంలో ఒక ఎపిసోడ్‌తో వ్రాయబడింది, త్రయం ఒక ఉచిత ఫుగాటో. మార్పు వైపు ధోరణి మిశ్రమ, "మాడ్యులేటింగ్" రూపాల రూపానికి దారి తీస్తుంది (ఒక మేజర్, op. 13లో క్వార్టెట్ యొక్క మూడవ కదలిక - సంక్లిష్టమైన మూడు-భాగాలు మరియు రొండో లక్షణాలతో), భాగాల యొక్క వ్యక్తిగత వివరణకు చక్రం (D మేజర్‌లో షెర్జో పియానో ​​త్రయం, op. 22, రెండవ విభాగం - త్రయం - వైవిధ్యాల చక్రం).

రూపం యొక్క సమస్యల పట్ల తనేవ్ యొక్క చురుకైన సృజనాత్మక వైఖరి కూడా స్పృహతో నిర్దేశించబడిన పని అని భావించవచ్చు. డిసెంబర్ 17, 1910 నాటి M.I. చైకోవ్స్కీకి రాసిన లేఖలో, అతను "సరికొత్త" పాశ్చాత్య యూరోపియన్ స్వరకర్తల పని యొక్క దిశను చర్చిస్తూ, ప్రశ్నలను అడిగాడు: "నవీనత కోరిక కేవలం రెండు ప్రాంతాలకు మాత్రమే పరిమితం చేయబడింది - సామరస్యం మరియు వాయిద్యం? ఎందుకు, దీనితో పాటు, కౌంటర్‌పాయింట్ రంగంలో కొత్తగా గుర్తించదగినది ఏమీ లేదు, కానీ, దీనికి విరుద్ధంగా, మునుపటి సమయాలతో పోలిస్తే ఈ వైపు గొప్ప క్షీణతలో ఉంది? రూపాల రంగంలో వాటిలో అంతర్లీనంగా ఉన్న అవకాశాలు అభివృద్ధి చెందకపోవడమే కాకుండా, రూపాలు చిన్నవిగా మరియు క్షీణతలోకి ఎందుకు వస్తాయి? అదే సమయంలో, సొనాట రూపం "దాని వైవిధ్యం, గొప్పతనం మరియు బహుముఖ ప్రజ్ఞలో అందరినీ అధిగమిస్తుంది" అని తనేవ్ ఒప్పించాడు. అందువలన, స్వరకర్త యొక్క అభిప్రాయాలు మరియు సృజనాత్మక అభ్యాసం ధోరణులను స్థిరీకరించడం మరియు సవరించడం యొక్క మాండలికాన్ని ప్రదర్శిస్తాయి.

అభివృద్ధి యొక్క "ఏకపక్షం" మరియు సంగీత భాష యొక్క అనుబంధ "అవినీతి"ని నొక్కిచెబుతూ, తనేవ్ M.I. చైకోవ్స్కీకి ఉటంకించిన లేఖలో ఇలా జతచేస్తుంది: "నాకు సరికొత్త ఆధునికవాదుల రచనల కోసం ఆత్మ లేదు, నేను కోరుకున్నందున కాదు. సంగీతంలో స్తబ్దత మరియు కొత్తదనానికి ప్రతికూలంగా ఉంది. దీనికి విరుద్ధంగా, చాలా కాలం క్రితం చెప్పినదాన్ని పునరావృతం చేయడం పనికిరానిదిగా నేను భావిస్తున్నాను మరియు వ్యాసంలో వాస్తవికత లేకపోవడం నన్ను పూర్తిగా ఉదాసీనంగా చేస్తుంది.<...>. కాలక్రమేణా, ప్రస్తుత ఆవిష్కరణలు అంతిమంగా సంగీత భాష యొక్క క్షీణతకు దారితీసే అవకాశం ఉంది, అనాగరికులచే లాటిన్ భాష యొక్క అవినీతి అనేక శతాబ్దాల తర్వాత, కొత్త భాషల ఆవిర్భావానికి దారితీసింది.

"తనేయేవ్ యొక్క యుగం" ఒకటి కాదు, కనీసం రెండు యుగాలు. అతని మొదటి, యవ్వన కూర్పులు "అదే వయస్సు" ప్రారంభ పనులుచైకోవ్స్కీ, మరియు తరువాతివి స్ట్రావిన్స్కీ, మైస్కోవ్స్కీ, ప్రోకోఫీవ్ చేత చాలా పరిణతి చెందిన ఓపస్‌లతో ఏకకాలంలో సృష్టించబడ్డాయి. తానియేవ్ పెరిగాడు మరియు దశాబ్దాలలో మ్యూజికల్ రొమాంటిసిజం యొక్క స్థానాలు బలంగా ఉన్నప్పుడు ఏర్పడింది మరియు ఆధిపత్యం చెలాయిస్తుంది. అదే సమయంలో, సమీప భవిష్యత్ ప్రక్రియలను చూసినప్పుడు, స్వరకర్త క్లాసిక్ మరియు బరోక్ యొక్క నిబంధనల పునరుద్ధరణ వైపు ధోరణిని ప్రతిబింబించాడు, ఇది జర్మన్ (బ్రాహ్మ్స్ మరియు ముఖ్యంగా తరువాత రెగర్) మరియు ఫ్రెంచ్ (ఫ్రాంక్, డి'ఇండీ) భాషలలో వ్యక్తమైంది. సంగీతం.

తనయేవ్ రెండు యుగాలకు చెందినవాడు స్పష్టంగా సంపన్నమైన జీవితం యొక్క నాటకానికి దారితీసింది మరియు సన్నిహిత సంగీతకారులలో కూడా అతని ఆకాంక్షలను అర్థం చేసుకోలేకపోవడం. అతని ఆలోచనలు, అభిరుచులు మరియు ప్రాధాన్యతలు చాలా వింతగా అనిపించాయి, చుట్టుపక్కల కళాత్మక వాస్తవికత నుండి విడాకులు తీసుకున్నాయి మరియు తిరోగమనం కూడా. చారిత్రాత్మక దూరం తనేవ్ తన సమకాలీన జీవితం యొక్క చిత్రంలోకి "సరిపోయేలా" చేస్తుంది. రష్యన్ సంస్కృతి యొక్క ప్రధాన అవసరాలు మరియు పోకడలతో దాని కనెక్షన్లు సేంద్రీయమైనవి మరియు బహుళమైనవి అని తేలింది, అయినప్పటికీ అవి ఉపరితలంపై పడవు. తనేవ్, అతని వాస్తవికతతో, అతని ప్రపంచ దృష్టికోణం మరియు వైఖరి యొక్క ప్రాథమిక లక్షణాలతో, అతని సమయం మరియు అతని దేశం యొక్క కుమారుడు. 20వ శతాబ్దంలో కళ యొక్క అభివృద్ధి అనుభవం ఈ శతాబ్దాన్ని ఊహించే సంగీతకారుడి యొక్క మంచి లక్షణాలను గుర్తించడానికి అనుమతిస్తుంది.

ఈ కారణాలన్నింటికీ, తనేవ్ సంగీతం యొక్క జీవితం మొదటి నుండి చాలా కష్టంగా ఉంది మరియు ఇది అతని రచనల పనితీరులో (ప్రదర్శనల పరిమాణం మరియు నాణ్యత) మరియు అతని సమకాలీనుల వారి అవగాహనలో ప్రతిబింబిస్తుంది. తగినంత భావోద్వేగం లేని స్వరకర్తగా తనేవ్ యొక్క ఖ్యాతి అతని యుగం యొక్క ప్రమాణాల కారణంగా ఎక్కువగా ఉంది. జీవితకాల విమర్శ అపారమైన విషయాలను అందిస్తుంది. సమీక్షలు తనీవ్ యొక్క కళ యొక్క లక్షణ అవగాహన మరియు "అకాల" దృగ్విషయం రెండింటినీ బహిర్గతం చేస్తాయి. దాదాపు అన్ని ప్రముఖ విమర్శకులు Taneyev గురించి రాశారు: Ts. A. లారోచే, N. D. కాష్కిన్, అప్పుడు S. N. క్రుగ్లికోవ్, V. G. కరాటిగిన్, యు. D. ఎంగెల్, N. F. ఓసోవ్స్కీ, సబాన్. అత్యంత ఆసక్తికరమైన సమీక్షలు చైకోవ్స్కీ, గ్లాజునోవ్ నుండి తానేయేవ్‌కు రాసిన లేఖలలో మరియు రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్ యొక్క లేఖలు మరియు "క్రానికల్స్ ..."లో ఉన్నాయి.

వ్యాసాలు మరియు సమీక్షలలో చాలా తెలివైన అభిప్రాయాలు ఉన్నాయి. స్వరకర్త యొక్క అద్భుతమైన నైపుణ్యానికి దాదాపు ప్రతి ఒక్కరూ నివాళులర్పించారు. కానీ "అపార్థం యొక్క పేజీలు" తక్కువ ముఖ్యమైనవి కావు. మరియు ప్రారంభ రచనలకు సంబంధించి, హేతువాదం మరియు క్లాసిక్‌ల అనుకరణ యొక్క అనేక నిందలు అర్థమయ్యేలా మరియు కొంతవరకు సరసమైనవి అయితే, 90 లు మరియు 900 ల ప్రారంభంలో కథనాలు భిన్నమైన స్వభావం కలిగి ఉంటాయి. ఇది ఎక్కువగా రొమాంటిసిజం మరియు ఒపెరాకు సంబంధించి మానసిక వాస్తవికత కోణం నుండి వచ్చిన విమర్శ. గతంలోని శైలుల సమీకరణ ఇంకా ఒక నమూనాగా అంచనా వేయబడలేదు మరియు పునరాలోచన లేదా శైలీకృత అసమానత, వైవిధ్యతగా గుర్తించబడింది. విద్యార్థి, స్నేహితుడు, తనేవ్ గురించి వ్యాసాలు మరియు జ్ఞాపకాల రచయిత - యు డి. ఎంగెల్ తన సంస్మరణలో ఇలా వ్రాశాడు: “భవిష్యత్ సంగీతాన్ని సృష్టించిన స్క్రియాబిన్‌ను అనుసరించి, మరణం తనేవ్‌ను దూరంగా తీసుకువెళుతుంది, అతని కళలో అత్యంత లోతుగా పాతుకుపోయింది. సుదూర గతం యొక్క సంగీతం."

కానీ 20వ శతాబ్దపు రెండవ దశాబ్దంలో, తనీవ్ సంగీతం యొక్క చారిత్రక మరియు శైలీకృత సమస్యల గురించి మరింత పూర్తి అవగాహన కోసం ఒక ఆధారం ఇప్పటికే ఉద్భవించింది. ఈ విషయంలో, V. G. కరాటిగిన్ రాసిన కథనాలు ఆసక్తిని కలిగి ఉన్నాయి మరియు తానేయేవ్‌కు అంకితం చేసినవి మాత్రమే కాదు. 1913 వ్యాసంలో " తాజా పోకడలుపాశ్చాత్య యూరోపియన్ సంగీతంలో" అతను కనెక్ట్ చేస్తాడు - ప్రధానంగా ఫ్రాంక్ మరియు రెగెర్ గురించి మాట్లాడుతూ - సంగీత "ఆధునికత"తో శాస్త్రీయ నిబంధనల పునరుద్ధరణ. మరొక వ్యాసంలో, విమర్శకుడు గ్లింకా వారసత్వం యొక్క పంక్తులలో ఒకదానికి ప్రత్యక్ష వారసుడిగా తనేవ్ గురించి ఫలవంతమైన ఆలోచనను వ్యక్తం చేశాడు. తానేయేవ్ మరియు బ్రహ్మస్ యొక్క చారిత్రక మిషన్‌ను పోల్చి చూస్తే, ఆలస్యమైన రొమాంటిసిజం యుగంలో శాస్త్రీయ సంప్రదాయం యొక్క ఔన్నత్యాన్ని కలిగి ఉన్న పాథోస్, కరాటిగిన్ "రష్యా కోసం తానియేవ్ యొక్క చారిత్రక ప్రాముఖ్యత జర్మనీకి బ్రహ్మస్ కంటే గొప్పది" అని వాదించాడు. సాంప్రదాయ సంప్రదాయం ఎల్లప్పుడూ చాలా మన్నికైనది, బలమైనది మరియు రక్షించదగినది " రష్యాలో, గ్లింకా నుండి వచ్చే నిజమైన సాంప్రదాయ సంప్రదాయం గ్లింకా యొక్క సృజనాత్మకత యొక్క ఇతర మార్గాల కంటే తక్కువగా అభివృద్ధి చెందింది. అయితే, అదే కథనంలో, కరాటిగిన్ తనేవ్‌ను స్వరకర్తగా "ప్రపంచంలో పుట్టడానికి చాలా శతాబ్దాల ఆలస్యం"గా పేర్కొన్నాడు; విమర్శకుడు తన సంగీతం పట్ల ప్రేమ లేకపోవడానికి కారణం "ఆధునికత యొక్క కళాత్మక మరియు మానసిక పునాదులతో, సంగీత కళ యొక్క శ్రావ్యమైన మరియు రంగురంగుల మూలకాల యొక్క ప్రాధమిక అభివృద్ధి కోసం దాని ఉచ్ఛారణ ఆకాంక్షలతో" దాని అస్థిరతతో చూస్తాడు. గ్లింకా మరియు తనేవ్ పేర్లను కలపడం B.V. అసఫీవ్ యొక్క ఇష్టమైన ఆలోచనలలో ఒకటి, అతను తనేవ్ గురించి అనేక రచనలను సృష్టించాడు మరియు అతని పని మరియు కార్యకలాపాలలో రష్యన్ సంగీత సంస్కృతిలో అత్యంత ముఖ్యమైన పోకడల కొనసాగింపును చూశాడు: “.. .జీవితం గ్లింకాను తిరస్కరించింది - అతని పనిలో అందంగా కఠినమైన వాటిని అధ్యయనం చేయడం ద్వారా సాధించిన సంగ్రహంగా చెప్పాలంటే - S.I. తానియేవ్, సైద్ధాంతికంగా మరియు సృజనాత్మకంగా, గ్లింకా మరణం తర్వాత అనేక దశాబ్దాల రష్యన్ సంగీతం యొక్క పరిణామం ద్వారా అతనికి దానిని నెరవేర్చాడు. ” ఇక్కడ శాస్త్రవేత్త రష్యన్ శ్రావ్యమైన సంగీతానికి పాలిఫోనిక్ టెక్నిక్ (కఠినమైన రచనతో సహా) అనువర్తనాన్ని దృష్టిలో ఉంచుకున్నాడు.

అతని విద్యార్థి B.L. యావోర్స్కీ యొక్క భావనలు మరియు పద్దతి ఎక్కువగా తనేవ్ యొక్క కూర్పు మరియు శాస్త్రీయ సృజనాత్మకత యొక్క అధ్యయనంపై ఆధారపడింది.

1940 లలో, తానియేవ్ మరియు రష్యన్ సోవియట్ స్వరకర్తల మధ్య సంబంధం గురించి ఆలోచన వచ్చింది - N. యాస్కోవ్స్కీ, V. షెబాలిన్, D. D. షోస్టాకోవిచ్. V. ప్రోటోపోపోవ్. తనేవ్ యొక్క శైలి మరియు సంగీత భాష యొక్క అధ్యయనానికి అసఫీవ్ తర్వాత అతని రచనలు అత్యంత ముఖ్యమైన సహకారం, మరియు అతను సంకలనం చేసిన వ్యాసాల సేకరణ, 1947 లో ప్రచురించబడింది, ఇది సామూహిక మోనోగ్రాఫ్‌గా పనిచేసింది. G. B. బెర్నాండ్ట్ యొక్క డాక్యుమెంట్ చేయబడిన జీవిత చరిత్ర పుస్తకంలో తనేవ్ యొక్క జీవితం మరియు పనిని కవర్ చేసే అనేక అంశాలు ఉన్నాయి. తనీవ్ యొక్క స్వరకర్త వారసత్వం యొక్క చారిత్రక మరియు శైలీకృత సమస్యలను అతని గొప్ప ఆర్కైవ్ ఆధారంగా మరియు సందర్భంలో పరిగణించడం కళాత్మక సంస్కృతియుగాన్ని L. Z. కొరాబెల్నికోవా "ది వర్క్ ఆఫ్ S. I. తనేవ్: హిస్టారికల్ అండ్ స్టైలిస్టిక్ రీసెర్చ్" మోనోగ్రాఫ్‌కు అంకితం చేశారు.

"IN నైతికంగాఈ వ్యక్తిత్వం సంపూర్ణ పరిపూర్ణత"- ఇది అతను తన విద్యార్థి సెర్గీ ఇవనోవిచ్ తనేవ్ గురించి చెప్పాడు. కానీ మాత్రమే కాదు మానవ లక్షణాలుతనేవ్ తన ప్రసిద్ధ ఉపాధ్యాయునిచే మెచ్చుకున్నాడు; ఏది ఏమయినప్పటికీ, తానియేవ్ సంగీతం సాధారణ ప్రజలకు దాని మార్గాన్ని కనుగొనడం అంత సులభం కాదని చైకోవ్స్కీ నమ్మాడు - అన్నింటికంటే, ఇది భావోద్వేగ వ్యక్తీకరణ యొక్క ఆకస్మికతతో కాదు, దాని అద్భుతమైన సమతుల్యత మరియు హేతుబద్ధతతో ఆకర్షిస్తుంది. సంగీత సిద్ధాంతకర్త, ఉపాధ్యాయుడు మరియు జానపద పరిశోధకుడైన స్వరకర్త యొక్క వ్యక్తిత్వం అటువంటి సంగీతంలో ప్రతిబింబిస్తుంది. అతని రచనలు అత్యంత మేధోపరమైన సంగీతానికి అంకితం చేయబడ్డాయి - పాలిఫోనీ. తానియేవ్ యొక్క పాండిత్యం తత్వశాస్త్రం, చరిత్ర మరియు సహజ శాస్త్రాలను కవర్ చేసింది.

తానీవ్ పాత గొప్ప కుటుంబం నుండి వచ్చాడు. సెర్గీ ఇవనోవిచ్ వ్లాదిమిర్‌లో జన్మించాడు. అతని తండ్రి, ఒక భూస్వామి, అతను మాస్కో విశ్వవిద్యాలయం యొక్క మూడు అధ్యాపకుల నుండి పట్టభద్రుడయ్యాడు; పలువురిని సొంతం చేసుకోవడం విదేశీ భాషలు, అతను పిల్లల నుండి అదే డిమాండ్ చేశాడు. పియానో, గిటార్, వయోలిన్ మరియు ఫ్లూట్ వాయించడం ద్వారా, అతను తన కుమారులకు ఐదేళ్ల వయసులో పియానో ​​వాయించడం నేర్చుకోవడం ప్రారంభించాడు. ఇందులో అతని కంటే ఎనిమిదేళ్లు పెద్ద కుటుంబ స్నేహితురాలు మరియా అలెగ్జాండ్రోవ్నా మిరోపోల్స్కాయ కుమార్తె అతనికి కొంతకాలం సహాయం చేసింది, అయితే త్వరలో, ఆమె తండ్రి మరణం తరువాత, ఆమె మరియు ఆమె తల్లి మాస్కోకు బయలుదేరారు. సెర్గీ ఆమెను నాలుగు సంవత్సరాల తరువాత కలుసుకున్నాడు, తానీవ్స్ కూడా మాస్కోకు వెళ్ళినప్పుడు. మరియా అలెగ్జాండ్రోవ్నాకు ధన్యవాదాలు, యువ సంగీతకారుడు నికోలాయ్ గ్రిగోరివిచ్ రూబిన్‌స్టెయిన్‌ను కలిశాడు, అతను అతనిలో అసాధారణమైన పియానిస్టిక్ మరియు కంపోజ్ చేసే ప్రతిభను చూశాడు మరియు కన్జర్వేటరీలో చదువుకోవాలని సలహా ఇచ్చాడు. పద్నాలుగు సంవత్సరాల వయస్సు నుండి మాత్రమే అక్కడ ప్రవేశించడానికి అనుమతించబడింది, కానీ మినహాయింపుగా, పదేళ్ల తనేవ్ అంగీకరించబడింది.

కన్జర్వేటరీలో, తనేవ్ సహాయకుడితో పియానో ​​వాయించడం అభ్యసించాడు, ఆపై తనతో పాటు, మరియు చైకోవ్స్కీ కూర్పు రంగంలో అతని గురువు అయ్యాడు. తన అధ్యయన సంవత్సరాలలో, తానీవ్ చాలా రచనలు రాశాడు, వాటిలో ఉన్నాయి బృంద రచనలు, రొమాన్స్, క్వార్టెట్, ఓవర్చర్స్. అతను 1875 లో కన్జర్వేటరీ నుండి పట్టభద్రుడయ్యాడు. స్వరకర్తగా మరియు పియానిస్ట్‌గా, బంగారు పతకంతో, అటువంటి అవార్డును అందుకున్న దాని చరిత్రలో మొదటి గ్రాడ్యుయేట్ అయ్యాడు. అదే సంవత్సరంలో, అతను రూబిన్‌స్టెయిన్‌తో కలిసి గ్రీస్ మరియు ఇటలీకి ప్రయాణించాడు మరియు విదేశాల నుండి తిరిగి వచ్చిన తరువాత నగరాల్లో పర్యటించాడు. రష్యన్ సామ్రాజ్యం, కంపోజిషన్‌లను అలాగే తన సొంతంగా ప్రదర్శించడం. మరుసటి సంవత్సరం, తానీవ్ ఫ్రాన్స్ వెళ్ళాడు. కచేరీ ప్రదర్శనలను నిర్వహించడం సాధ్యం కాదు, కానీ సమయం వృధా కాలేదు: అతను ఫ్రెంచ్ స్వరకర్తలను కలుసుకున్నాడు మరియు యూరోపియన్ సాంస్కృతిక జీవితంతో సంబంధంలోకి వచ్చాడు. ఈ పర్యటనతో ఆకట్టుకున్న స్వరకర్త తన పరిధులను విస్తరించడానికి ఒక ప్రణాళికను రూపొందించాడు - మరియు చాలా సంవత్సరాలు దానిని అనుసరించాడు, క్రమపద్ధతిలో సంగీత సిద్ధాంతాన్ని మాత్రమే కాకుండా, చరిత్ర మరియు తత్వశాస్త్రాన్ని కూడా అధ్యయనం చేశాడు, క్రమంగా బాగా గుండ్రని విద్యావంతుడు అయ్యాడు.

మాస్కో కన్జర్వేటరీలో బోధించడం ప్రారంభించినప్పుడు తానీవ్ వయస్సు ఇరవై రెండు సంవత్సరాలు. మొదట అతను వాయిద్యం మరియు సామరస్యాన్ని బోధించాడు మరియు తరువాత సంగీత రూపం మరియు కౌంటర్ పాయింట్, తరువాతి విభాగాలు ముఖ్యంగా అతనికి దగ్గరగా ఉన్నాయి. తానియేవ్ యొక్క ఉపాధ్యాయ వృత్తిలో, అతనికి చాలా మంది విద్యార్థులు ఉన్నారు మరియు వారిలో చాలా మంది స్వరకర్తలు ఉన్నారు, వారు తరువాత గొప్పవారు.

సంగీతాన్ని సృష్టించేటప్పుడు, తనేవ్ రూపం యొక్క శాస్త్రీయ సామరస్యం కోసం ప్రయత్నించాడు. గొప్ప విలువఅతను బహుస్వరాన్ని అందించాడు. ఈ ప్రాంతంలో అతని మొదటి మరియు అత్యున్నత విజయాలలో ఒకటి కాంటాటా "జాన్ ఆఫ్ డమాస్కస్," ఇది మొదటిసారిగా 1884లో ప్రదర్శించబడింది. సృజనాత్మక వారసత్వంతానియేవ్ బృంద సంగీతం పట్ల ఆకర్షితుడయ్యాడు, దీనిలో నిజమైన గొప్పతనం అనుభూతి చెందుతుంది. అతని ఏకైక ఒపెరా "ది ఒరెస్టియా" గురించి కూడా చెప్పవచ్చు, ఇది రష్యన్ ఒపెరాటిక్ సాహిత్యంలో ప్రత్యేకంగా ఉంటుంది, ఇది ఒరేటోరియోని పోలి ఉంటుంది. రష్యన్ స్వరాలు మరియు యూరోపియన్ సంగీత రూపాల యొక్క సేంద్రీయ సంశ్లేషణ కోసం తానియేవ్ యొక్క కోరిక C మైనర్ సింఫనీలో చాలా స్పష్టంగా వ్యక్తీకరించబడింది. అతను ఛాంబర్ ఇన్స్ట్రుమెంటల్ సమిష్టి రంగంలో కూడా పనిచేశాడు - తనేవ్ పియానిస్ట్ తరచుగా సమిష్టి ప్లేయర్‌గా ప్రదర్శించడం గమనార్హం.

తానియేవ్ యొక్క పెరూ మాత్రమే చెందినది కాదు సంగీత రచనలు, కానీ సంగీత సంబంధమైన రచనలు కూడా ఉన్నాయి, వీటిలో ముఖ్యమైనది "కఠినమైన రచన యొక్క మూవింగ్ కౌంటర్ పాయింట్." అతను జానపద కథల అధ్యయనం, రష్యన్ మరియు ఉక్రేనియన్ పాటలను రికార్డ్ చేయడం మరియు ప్రాసెస్ చేయడంపై చాలా శ్రద్ధ కనబరిచాడు మరియు అతని పుస్తకం “ఆన్ ది మ్యూజిక్ ఆఫ్ ది మౌంటైన్ టాటర్స్” కాకేసియన్ జానపద కథలకు అంకితమైన మొదటి అధ్యయనం అయింది (సెర్గీ ఇవనోవిచ్ ఈ అధ్యయనానికి సంబంధించిన విషయాలను స్వయంగా సేకరించాడు. 1885లో కాకసస్ పర్యటనలో)

సెర్గీ ఇవనోవిచ్ తనేవ్ 1915లో స్క్రియాబిన్ అంత్యక్రియలకు జలుబు చేసి మరణించాడు.

మాస్కో, వ్లాదిమిర్ మరియు జ్వెనిగోరోడ్‌లోని సంగీత పాఠశాలలకు తనేవ్ పేరు పెట్టారు, సంగీత కళాశాలకలుగాలో, వ్లాదిమిర్, క్లిన్, వోల్గోగ్రాడ్ మరియు వొరోనెజ్‌లోని వీధులు, వ్లాదిమిర్‌లోని కచేరీ హాల్.

అన్ని హక్కులు ప్రత్యేకించబడ్డాయి. కాపీ చేయడం నిషేధించబడింది.

సెర్గీ తనేవ్ రష్యన్ సంగీతంలో అంతగా తెలియని క్లాసిక్. ఒకప్పుడు అతని పేరు విశాలమైన రష్యన్ సామ్రాజ్యంలోని అన్ని ప్రాంతాలలో విద్యావంతులైన ప్రజలలో బాగా ప్రసిద్ది చెందింది. నేడు సంగీత చరిత్రకారులు మరియు కొంతమంది విద్యార్థులు మాత్రమే ఉన్నారు సంగీత పాఠశాలలుమరియు అతని గౌరవార్థం పాఠశాలలకు పేరు పెట్టారు.

సెర్గీ తనేవ్ యొక్క ప్రారంభ సంవత్సరాలు

సెర్గీ ఇవనోవిచ్ తనేవ్ జన్మించాడు ప్రాంతీయ పట్టణంవ్లాదిమిర్ నవంబర్ 13, 1856. అతని తండ్రి ఇవాన్ ఇలిచ్ పురాతన కాలానికి చెందినవాడు గొప్ప కుటుంబం, ఇది ఇవాన్ ది గ్రేట్ కాలం నుండి దాని చరిత్రను గుర్తించింది. బాల్యం నుండి, సెర్గీ తల్లిదండ్రులు అతనికి పియానో ​​వాయించడం నేర్పించారు, చాలా గొప్ప కుటుంబాలలో ఆచారం. బాలుడికి పదేళ్ల వయస్సు ఉన్నప్పుడు, అతని తల్లిదండ్రులు మాస్కోకు వెళ్లి తమ కొడుకును కొత్తగా తెరిచిన విద్యా సంస్థకు - కన్జర్వేటరీకి పంపారు.

కన్జర్వేటరీలో, యువ తనేవ్ అప్పటి ప్రసిద్ధ స్వరకర్త లియోపోల్డ్ లాంగర్ కుమారుడు ప్రొఫెసర్ ఎడ్వర్డ్ లాంగర్‌తో కలిసి చదువుకున్నాడు. 1869 లో, సెర్గీ రూబిన్‌స్టెయిన్ మరియు చైకోవ్స్కీ తరగతికి వెళ్లారు. కన్జర్వేటరీ వ్యవస్థాపకుడు, నికోలాయ్ రూబిన్‌స్టెయిన్, యువకుడికి సామరస్యం, ఉచిత కూర్పు మరియు వాయిద్యం నేర్పించారు, మరియు పురాణ పీటర్చైకోవ్స్కీ - కూర్పు. 1875 లో, తానీవ్ కన్జర్వేటరీ నుండి బంగారు పతకంతో పట్టభద్రుడయ్యాడు.

తానియేవ్ కెరీర్ ప్రారంభం

కన్జర్వేటరీ నుండి పట్టా పొందిన తరువాత, తానీవ్ సోలో మరియు బృందాలలో భాగంగా ప్రదర్శించాడు. పూర్వ ఉపాధ్యాయులు తమ విద్యార్థి ప్రతిభను మరువలేదు. 1882లో పి.ఐ. చైకోవ్స్కీ రష్యాలో తన రెండవ పియానో ​​కచేరీ యొక్క మొదటి ప్రదర్శనలో సోలో ఇన్స్ట్రుమెంట్ పార్ట్‌ను ప్రదర్శించడానికి తానేయేవ్‌కు అప్పగించాడు. చాలా సంవత్సరాల తరువాత, చైకోవ్స్కీ అప్పటికే మరణించినప్పుడు, తనేవ్ తన మూడవ కచేరీని ఖరారు చేసి మొదటిసారి ప్రదర్శించాడు. సెర్గీ ఇవనోవిచ్ ఇతరుల రచనలను మాత్రమే కాకుండా, తన స్వంత పనులను కూడా ప్రదర్శించాడు. 1878 లో, గ్రాడ్యుయేషన్ తర్వాత కేవలం మూడు సంవత్సరాల తరువాత, అతను మాస్కో కన్జర్వేటరీలో బోధనను అప్పగించాడు.

ఇతర విషయాలతోపాటు, తానియేవ్ కూర్పు మరియు సామరస్యాన్ని బోధించాడు. కొంతకాలం, సెర్గీ ఇవనోవిచ్ మాస్కో కన్జర్వేటరీ డైరెక్టర్‌గా పనిచేశారు. శాస్త్రీయ మరియు విద్యా పని వాస్తవానికి అదనంగా సంగీత పాఠాలు, Sergey Taneyev జ్ఞానం యొక్క సంబంధిత రంగాలకు రచనలు చేసారు. అతను సంగీత జానపద కథలు మరియు మూల అధ్యయనాలపై రచనలను కలిగి ఉన్నాడు, అలాగే "మూవింగ్ కౌంటర్‌పాయింట్" అనే అతి ముఖ్యమైన పనిని కలిగి ఉన్నాడు, దీనిలో పాలీఫోనిక్ సంగీతంలో సంక్లిష్ట కౌంటర్‌పాయింట్‌ల ఉత్పన్నం కోసం గణిత సూత్రం తీసుకోబడింది.

విద్యా కార్యకలాపాలు

తానీవా కన్జర్వేటరీలో పనిచేయడానికి తనను తాను పరిమితం చేసుకోలేదు. తన జీవితాంతం, అతను చిన్న నోబుల్ సర్కిల్ వెలుపల సంగీతాన్ని ప్రాచుర్యం పొందేందుకు కృషి చేశాడు మరియు శ్రామిక తరగతి నుండి ప్రతిభావంతులైన విద్యార్థులకు ఉచితంగా బోధించాడు. 1906 నుండి, సెర్గీ ఇవనోవిచ్ ప్రీచిస్టెన్స్కీ వర్కర్స్ కోర్సులలో బోధించాడు, ఇక్కడ జనాభాలోని పేద వర్గాలకు చెందిన పెద్దలు ఉచితంగా పొందవచ్చు. అదనపు విద్య. కోర్సుల సమయంలో ఒక గాయక బృందం ఉంది, ఇది తానియేవ్ తరచుగా సహాయపడింది.

1906 లో, సెర్గీ ఇవనోవిచ్ మాస్కో కన్జర్వేటరీని విడిచిపెట్టి, ప్రాథమికంగా కొత్తదాన్ని రూపొందించడంలో పాల్గొన్నారు. విద్యా సంస్థ- పీపుల్స్ కన్జర్వేటరీ. ఈ సంరక్షణాలయం వారి ముందస్తు శిక్షణతో సంబంధం లేకుండా ప్రజలను అంగీకరించింది మరియు అక్కడ విద్య జానపద సంప్రదాయాలపై దృష్టి పెట్టింది. సెర్గీ తనేవ్ విద్యార్థులలో చాలా మంది అత్యుత్తమ స్వరకర్తలు ఉన్నారు. వారిలో ఇద్దరి పేర్లు: సెర్గీ రాచ్మానినోవ్, అలెగ్జాండర్ స్క్రియాబిన్ - ప్రపంచం మొత్తానికి సుపరిచితం.

సెర్గీ తనేవ్ యొక్క ఇతర ఆసక్తులు

సెర్గీ తానీవ్ రష్యాలోని మొదటి ఎస్పెరాంటిస్టులలో ఒకరు. అతను చాలా ఉత్సాహంతో భవిష్యత్ ప్రపంచ భాష యొక్క ఆలోచనను అంగీకరించాడు. స్వరకర్త తన భాషను ఎస్పెరాంటోలో కొనసాగించాడు, ఎస్పెరాంటో వ్యవస్థాపకుడు జామెంగోఫ్‌తో సంప్రదింపులు జరిపాడు మరియు కొత్త భాషలో అనేక కథనాలను కూడా రాశాడు. సెర్గీ ఇవనోవిచ్ వ్రాసిన ఎస్పెరాంటోలోని ప్రేమల గురించి సమాచారం భద్రపరచబడింది, కానీ అతని ఆర్కైవ్‌లలో అలాంటి రచనలు లేవు. 1915 లో, తనేవ్ తన విద్యార్థి A.N అంత్యక్రియలకు జలుబు చేసింది. స్క్రైబిన్. రెండు నెలల తరువాత అతను జూన్ 6 (19), 1915 న న్యుమోనియాతో మరణించాడు. స్వరకర్త యొక్క సమాధి నోవోడెవిచి స్మశానవాటికలో ఉంది.