banda ni Jimmy Hendrix. Jimi Hendrix. Star Trek Jimi Hendrix, karera sa musika

Jimi Hendrix(tunay na pangalan James Marshall Hendricks) ay maalamat na musikero, na tinawag na rock classic noong nabubuhay pa siya. Ang kanyang kahanga-hangang pagtugtog ng gitara, pati na rin ang kanyang patuloy na paghahanap para sa mga bagong format ng tunog, ay ginawa siyang isa sa mga pinakamaliwanag na bituin sa kanyang panahon. Ngayon, ang maalamat na African American ay wala na sa amin, ngunit ang kanyang musical legacy ay patuloy pa rin na umiiral. Dahil naging pioneer sa maraming industriya, pinalawak ni Jimi Hendrix ang konsepto ng rock music at naging tunay na alamat ng genre na ito. Kaya naman ngayon ay nagpasya kaming pag-usapan ito. Anong klaseng tao siya? Paano umunlad ang kanyang karera? Basahin ang tungkol sa lahat ng ito sa aming pagsusuri sa talambuhay.

Mga unang taon, pagkabata at pamilya ni Jimi Hendrix, mga unang kanta

Ang ating bayani ngayon ay ipinanganak sa malamig at maulap na Seattle sa pamilya nina Al at Lucille Hendricks. Ang ama ng hinaharap na musikero ay African-American, at ang kanyang ina ay Indian. Bilang karagdagan, ang mga sanga ng Irish at Native American ay maaari ding masubaybayan sa talaangkanan ng ama ni Jimi Hendrix. Ang ganitong kakaibang simbiyos ng dugo, kultura at lahat ng bagay na konektado sa kanila ay higit na tinutukoy ang kakaiba istilo ng musika gitarista, at naimpluwensyahan din ang kanyang karaniwang ekspresyong istilo ng pagganap.

Bilang karagdagan, isang makabuluhang epekto sa malikhain at landas ng buhay Naapektuhan ang ating bida ngayon sa hiwalayan ng kanyang mga magulang, pati na rin sa maagang pagkamatay ng kanyang ina. Dahil sa patuloy na pagtatrabaho ng kanyang ama, ginugol ni Jimi Hendrix ang karamihan ng kanyang pagkabata sa kanyang mga lolo't lola. Sila ang nagtanim sa binata ng pagmamahal sa sining at pagkamalikhain. Gayunpaman, ang ating bayani ngayon ay pinili ang kanyang landas sa musika nang nakapag-iisa. Tulad ng nabanggit sa maraming mga mapagkukunan, pinili ng hinaharap na musikero ang pagkamalikhain ng gitara nang hindi sinasadya. Noong tinedyer pa siya, binili niya ang kanyang sarili sa halagang limang dolyar acoustic guitar at nagsimulang matuto ng mga chord sa aking sarili. Ang aktibidad na ito ay nakaakit sa binata nang labis na hindi niya maisip ang kanyang buhay nang walang musika ng gitara. Dahil natutong tumugtog ng gitara, nagsimulang magtanghal si Jimi Hendrix kasama ang ilang banda sa Seattle, ngunit sa lalong madaling panahon ay napilitang umalis sa aktibidad na ito.

Ang dahilan ng lahat ay ang pagnanakaw ng isang kotse, pati na rin ang kasunod na hatol ng korte. Sa una, ang mapangahas na musikero ay sinentensiyahan ng dalawang taon sa bilangguan, ngunit salamat sa husay ng abogado, ang sentensiya sa bilangguan ay napalitan ng dalawang taong serbisyo militar.

Nawalan ng anumang pagpipilian, nagpunta si Jimmy upang maglingkod sa airborne division, ngunit pagkaraan ng isang taon ay na-demobilize siya at ipinadala sa isang ospital ng militar na may malubhang pinsala sa binti.

Jimi Hendrix - "Foxey Lady"

Matapos gumaling mula sa kanyang pinsala, nagsimulang muling gumawa ng musika si Jimi Hendrix. Di-nagtagal, siya, kasama ang kanyang kaibigan noon na si Billy Cox, ay lumipat sa Nashville, kung saan nagsimula siyang magtanghal sa mga club doon. Sa panahong ito, nagbukas siya para sa mga performer gaya ng B.B. King, Curtis Knight, at Little Richard.

Star Trek Jimi Hendrix, karera sa musika

Noong kalagitnaan ng dekada sisenta, tumugtog si Jimi Hendrix sa ilang banda at madalas na gumanap sa entablado. Kaya, marami siyang nakilala mga sikat na musikero, kasama si Chas Chandler (kilala sa kanyang mga pagtatanghal kasama ang grupong "The Animals"). Siya ang naging unang producer ng Jimi Hendrix. Magkasama silang pumunta sa London, kung saan nabuo nila ang grupong "The Jimi Hendrix Experience". Pagkatapos nito, naganap ang mga unang pagtatanghal ng grupo, na nagdala ng malaking katanyagan sa grupo.

Noong 1967, ang unang album ng ensemble, na pinamagatang "Are You Experienced?", ay inilabas. Sa panahong ito, sa panahon ng isa sa kanyang mga pagtatanghal, sinunog ni Jimi Hendrix ang kanyang gitara sa unang pagkakataon, pagkatapos ay na-admit siya sa ospital na may mga paso sa kanyang mga kamay. Sa kabila nito, makalipas ang ilang buwan, sinimulang i-record ng ating bayani ngayon ang kanyang pangalawang studio album, "Axis: Bold as Love," ang pagpapalabas nito ay halos nagambala dahil sa katotohanan na nawala ng musikero ang pag-record ng halos kalahati ng mga kanta. Sa huli materyal na pangmusika pinamamahalaang maibalik, at noong Disyembre 1967, inilabas ang pangalawang album ng banda.

Pagkatapos ng paglabas ng mga album na ito, nag-tour ang grupong Jimi Hendrix. Sa una ang kanilang destinasyon ay Scandinavia, ngunit pagkatapos ay ang grupo ay nagbigay ng ilang mga konsyerto sa Britain at USA. Nang manirahan sa Amerika, sinimulan ni Jimi Hendrix na i-record ang kanyang ikatlong album noong 1968. Sa panahong ito, sa mga panayam sa marami sa kanyang mga kakilala, ang mga hinahangaang tugon ay nagsimulang lumabas tungkol sa hindi pa naganap na pagiging perpekto ng musikero. Ang isang musikero ay maaaring magrekord ng parehong bahagi ng gitara nang dalawampung beses, upang sa huli ay makapili siya ng isang solong opsyon na tila angkop sa kanya.

Noong Oktubre 1968, inilabas ang ikatlong studio album ni Jimi Hendrix, ang Electric Ladyland. Mula sa sandaling iyon, ipinagpatuloy ng grupo ang paglilibot muli, tinitingnan ang London, Denver, at ang Woodstock festival. Ibinigay paglilibot Maaaring mas matagal pa ito, ngunit noong Mayo 1969, ang musikero ay pinigil sa isang paliparan ng Canada na may malaking kargamento ng mga droga. Ang katotohanang ito nagdulot ng mahabang ligal na labanan na humadlang sa pagdaraos ng ilang mga konsyerto.

Huling pagtatanghal at pagkamatay ng musikero, sanhi ng pagkamatay ni Jimi Hendrix

Kapansin-pansin na ang mga problema sa droga ay patuloy na pinagmumultuhan ang maalamat na gitarista. sa kanyang huling pagganap Bilang bahagi ng pagdiriwang ng London Isle of Wight, maaga siyang umalis sa entablado dahil sa katotohanang gustong makinig ng mga manonood sa kanyang mga lumang kanta, na hindi pinapansin ang kanyang mga bagong komposisyon. Pagkatapos ng episode na ito, umakyat muli si Jimi Hendrix sa entablado, gayunpaman, naboo ng madla, iniwan niya itong muli.

Ang naantala na pagganap na iyon sa huli ay naging huling paglabas ng artist sa entablado. Noong Setyembre 18, 1970, natagpuan siyang patay sa isang silid sa Samarkand Hotel sa London. Ayon sa kanyang nobya noon na si Monica Charlotte Daneman, na kasama ng musikero sa oras ng kanyang kamatayan, namatay si Jimmy sa pamamagitan ng pagkabulol sa suka dulot ng pag-inom ng siyam na pampatulog. Nang makita kung paano namamatay ang kanyang kaibigan, hindi pa rin naglakas-loob ang batang babae na tumawag ng ambulansya, dahil nagkalat ang iba't ibang droga sa buong silid sa sandaling iyon.

Matapos ang pagkamatay ng musikero, ang kanyang mga kaibigan at kakilala ay naglabas ng halos labinlimang higit pang mga pag-record ng konsiyerto ng gitarista. Kasama sa posthumous discography ni Jimi Hendrix ang higit sa 350 iba't ibang komposisyon.

Ang Amerikanong musikero ng rock, mang-aawit, kompositor na si Jimi Hendrix ay ipinanganak noong Nobyembre 27, 1942 sa Seattle (Washington, USA) sa pamilya ng sundalong Amerikanong hukbo na si Al Hendrix at natanggap ang pangalang Johnny Allen. Nang maglaon, gayunpaman, pinalitan ng kanyang ama ang pangalan ng kanyang anak sa James Marshall.

Nagtanghal ang grupo sa mga coffee shop sa bohemian Greenwich Village ng New York. Sa panahong ito, nakilala ni Hendrix sa New York City Club kasama si dating miyembro Animals band na si Chas Chandler, na nag-imbita sa kanya na lumipat sa London at bumuo ng banda doon. Nakaisip si Chandler ng palayaw na "Jimi Hendrix" para sa gitarista.

Noong taglagas ng 1966, sa London, nilikha ni Jimi ang grupong Jimi Hendrix Experience (bilang karagdagan kay Hendrix, kasama sa trio ang drummer na si Mitch Mitchell at bass guitarist na si Noel Redding).

Tinulungan ni Chandler ang banda na pumasok sa London pop scene, at sa loob ng maikling panahon ay naging si Hendrix pangunahing tema para sa mga pag-uusap sa mga musical circle ng English capital.

Ang unang single ni Hendrix na Hey Joe, isang reworking ng isang kanta na isinulat ng banda ng Los Angeles na Leaves, ay nanguna sa mga chart sa UK noong unang bahagi ng 1967, mabilis na sinundan ng Purple Haze, The Wind Cries Mary, Fire at ang unang album ng trio, Are You Experienced?

Sa mga konsyerto, nagtanghal si Hendrix sa matingkad at magarang damit, tumugtog ng gitara gamit ang kanyang mga ngipin at siko, at itinapon ito sa kanyang likuran. Noong Marso 31, 1967, sa isang konsiyerto sa Finsbury Park Astoria ng London, sinunog niya ang isang gitara sa unang pagkakataon, pagkatapos ay naospital siya na may mga paso sa kanyang mga kamay.

Ang stage trick na ito ay ginamit niya nang ilang beses sa pagganap ng kantang Fire.

Ang pinakamagandang oras ni Hendrix ay ang rock festival sa Monterey (California, USA) noong Hunyo 1967, kung saan ang kanyang trio ay nagnakaw ng palabas. Sa pagtatapos ng 1967, ang pangalawang album ng banda, ang Axis Bold as Love, ay inilabas.

Sa simula ng 1968, nagpunta ang grupo sa isang American tour na may bagong album. Ang paglalakbay na ito ay minarkahan ang simula ng pagbabalik ni Hendrix sa Estados Unidos. Noong 1968 ay lumitaw bagong album ng Electric Ladyland, na naitala sa USA.

Noong kalagitnaan ng 1968, ang grupo ay nagsimulang maglibot nang mas kaunti, at ang mga musikero ay tumutok sa trabaho sa studio. Bumili si Hendrix ng isang studio sa New York at maraming nag-eksperimento dito. Nagsimula ang mga hindi pagkakasundo sa loob ng grupo, sanhi ng alitan sa pagitan nina Hendrix at Redding, pati na rin ang ideya ni Jimi na makipagtulungan sa kanyang mga dating kaibigan.

Noong Pebrero 24, 1969, ang Jimi Hendrix Band ay nagtanghal sa Albert Hall ng London. Ang konsiyerto ay naitala at itinuturing na huling opisyal na pagtatanghal ng grupo. Pagkatapos nito, nag-tour ang grupo para sa isa pang anim na buwan. Pagkatapos ng isang konsiyerto sa Denver (USA), na ginanap noong katapusan ng Hunyo 1969, umalis si Noel Redding sa grupo.

Noong 1969, nagsimulang magkaroon ng mga problema si Hendrix sa batas. Noong Mayo 3, 1969, inaresto siya sa paliparan ng Toronto matapos matagpuan ang heroin sa kanyang bagahe at pinalaya sa $10,000 na piyansa.

Noong Agosto 1969, nagtanghal si Jimi sa maalamat na pagdiriwang ng Woodstock (ang banda na kasama niya ay tinatawag na Gypsy Suns & Rainbows), at kalaunan ay nagtipon ng bagong trio, Band Of Gypsys, na kinabibilangan ng kaibigang hukbo ni Hendrix, bassist na si Billy Cox, pati na rin ang sikat. American drummer na si Buddy Miles.

Ang debut ng grupo ay naganap sa Fillmore East sa New York.

Pagkaraan ng ilang oras, isang hindi matagumpay na pagtatangka ang ginawa upang buhayin ang The Experience, na nagresulta sa pagbuo ng isang grupo, kung minsan ay tinatawag na Cry Of Love, na kinabibilangan ng mga musikero mula sa dalawang grupo na The Jimi Hendrix Experience at Band Of Gypsys: Hendrix, Cox at Mitchell. Ang kontrata ay ibinigay para sa tatlong paglilibot - sa USA, Europa at Japan.

Kasama sa posthumous discography ni Jimi Hendrix ang higit sa 500 mga album.

Kahit na sa panahon ng kanyang buhay, si Hendrix ay tinawag na isang kababalaghan at isang henyo ng gitara, na natuklasan ang isang walang katapusang mapagkukunan ng mga posibilidad para sa mga bagong tunog sa instrumento. Naniniwala ang mga kritiko at tagahanga ng musikero na si Hendrix.

Ang materyal ay inihanda batay sa impormasyon mula sa RIA Novosti at mga bukas na mapagkukunan

Petsa ng publikasyon: Hunyo 02, 1998

Ang hindi mapag-aalinlanganang awtoridad sa musika noong ika-20 siglo, si Jimi Hendrix, ay isa sa mga unang nag-ambag sa paputok na paglago sa katanyagan ng electric guitar. Ang kanyang natatangi, walang katulad na istilo at makabagong diskarte ay nagbigay ng malakas na puwersa sa pagbuo ng bago mga anyong musikal at mga direksyon. Ang itim na gitarista ay hindi alam ang mga tala at ipinatupad ang marami sa kanyang mga ideya nang kusang-loob, sa isang kapritso. Ang kanyang mga kanta, na nilikha sa loob ng maikling karera (4 na taon lamang), ay naging mga awit ng isang buong henerasyon. At hindi lang. Kabilang sa mga tumatawag kay Jimi Hendrix na kanilang guro ay maraming mga modernong musikero, tulad nina George Clinton, Steve Vai, Jonny Lang at iba pa.

Si Jimi Hendrix (ipinanganak na Johnny Allen Hendrix) ay ipinanganak noong Nobyembre 27, 1942 sa Seattle District Hospital (USA). Maya-maya, bibigyan siya ng ama ng bata na si James Al Hendrix ng ibang pangalan - James Marshall.

Sa murang edad, naging interesado si Jimi sa musika. Sa kanyang mga idolo ay halos lahat mga sikat na artista ng panahong iyon: B.B. King, Muddy Waters, Howlin Wolf, Buddy Holly at Robert Johnson. Ang self-taught na si Jimi ay hindi alam ang musical notation. Ito marahil ang naging dahilan upang mas makapag-concentrate siya sa kanyang musika. Higit pa sa naririnig niya.

Isang araw, napansin ni tatay Al na ang kanyang anak ay nagpapakita ng matinding interes sa gitara. “Madalas kong pinapalinis si Jimi sa silid,” ang paggunita niya, “At patuloy akong nakahanap ng mga walis sa ilalim ng kama. Tinanong ko: “Jimi, nagwalis ka ba sa sahig?” ” Pero maya-maya lang ay uupo na lang si Jimi sa gilid ng kama at i-strum ang walis niya na parang naggigitara."

Upang matigil ang pambu-bully sa mga kagamitan sa bahay, nagbigay si Al batang talento isang ukulele na may isang string na nakaunat. Gayunpaman, nang makita ang pag-unlad, sa tag-araw ng 1958 siya ay mapagbigay sa mga ginamit na acoustics, binili mula sa isang kaibigan para sa limang dolyar. Kaya, isa nang "kabayo na magsasaka" si Jimi ay sumali sa isang grupo ng mga mahilig - "The Velvetones" - at nakipaghiwalay sa kanila pagkatapos ng 3 buwan Ang susunod na regalo ni Al ay ang unang totoong electric guitar na Supro Ozark 1560S, kung saan tinanggap ang batang si Hendrix. pangkat na may malakas na pangalan na "The Rocking Kings"

Noong '61, nagpasya si Jimi na umalis sa tahanan ng kanyang ama at nagboluntaryong sumali sa sandatahang lakas ng US. Nasa Nobyembre na ng susunod na taon, natatanggap niya ang karapatang magsuot ng Screaming Eagles division stripes. Sa quarters ng Eagles sa Kentucky, nakilala nila ang bass guitarist na si Billy Cox. Ang kanilang pinagsamang proyekto ay tinawag na "The King Casuals". Ang epiko ng digmaan ni Hendrix ay hindi nagtatagal: sa isang parachute jump, siya ay nasugatan at ipinadala sa demobilisasyon. Sa buhay sibilyan, kinuha ang pseudonym na Jimi James, nagtatrabaho siya bilang isang musikero ng session. Sino ang hindi niya nilalabanan? At sina Ike & Tina Turner, at Sam Cooke, at ang Isley Brothers, at Little Richard... Sinasabi nila na ang dahilan ng paghihiwalay nila ng huli ay ang kamiseta na may frill frills na sinuot ni Jimi bago umakyat sa entablado, na lubhang nakakatakot. galit na galit ni Little Richard . Gayunpaman, ito ay walang iba kundi mga alingawngaw at idle na haka-haka. Ngunit ang mga katotohanan ay ang mga sumusunod: walang luha sa panahon ng paghihiwalay, at si Jimi, na puno ng malikhaing lakas, ay nagtipon ng kanyang sariling grupo, "Jimmy James & The Blue Flames," kung saan siya kumanta at nag-iisa sa gitara.

Sa huling kalahati ng 1965 at unang kalahati ng 1966, nagbigay ng mga konsiyerto si Hendrix at Co. sa Grinchich Village (isang lugar ng New York, sa oras na iyon ay isa sa mga sentro ng kultura ng bansa). Sa isa sa mga pagtatanghal na ito (sa cafe "Wha?") Isang pulong ang naganap na naging simula ng paglalakbay ng bituin ng musikero. Nakilala niya ang bassist ng The Animals na si Chas Chandler. Laking gulat ni Chandler sa performance ni Jimi kaya nag-alok siya ng kontrata kung saan kailangan niyang lumipat sa London para mag-assemble ng bagong line-up.

Una sa lahat, iminungkahi na iwanan ang malikhaing pseudonym pabor sa isang tunay na pangalan. Ayon kay Chandler, ang pangalang "Jimi", kasing talas ng isang shot, ay magiging magkasingkahulugan sa henerasyon ng mga ikaanimnapung taon. Ang posisyon ng drummer ay pinunan ni Mitch Mitchell, bass guitarist ni Noel Redding, at ang trio mismo ay simple at masarap na tinawag na "The Jimi Hendrix Experience". Ang mga alingawngaw tungkol sa bagong koponan ay kumalat sa buong London sa bilis ng Orient Express.

Ang unang solong "Karanasan" - "Hey Joe" - ay agad na pumasok sa British chart at sa simula ng 1967 ay umabot sa ika-6 na lugar. Kasunod ng "apatnapu't lima", isang full-length na LP na "Are You Experienced?" Ang album na ito ay itinuturing pa rin na isa sa mga pinakamahusay na album sa lahat ng oras. Tandaan natin ang "Purple Haze", "The Wind Cries Mary", "Fire", "Foxey Lady" o "Are You Experienced?". Isang hakbang na lang ang natitira hanggang sa global recognition.

Ang "Experience" trio ay iniimbitahan sa Amerika para magtanghal sa Monterey Pop Festival. Kinaumagahan pagkatapos nito, nagising si Jimi bilang isang "bituin": video sikat na kanta Ang "Wild Thing" (sa panahon ng pagtatanghal nito ay sinunog niya ang kanyang Fender Stratocaster sa entablado) ay nai-broadcast ng mga istasyon ng telebisyon sa buong mundo.

Ang linya ng unang rekord ay ipinagpatuloy sa "Axis: Bold As Love", na lumabas sa mga istante ng mga record store noong 1968. Dito itinuon ng musikero ang kanyang atensyon sa pagdidirekta ng mga komposisyon. Gumugugol si Jimi ng maraming oras sa studio sa console, tinitingnan ang bawat pagliko ng mga knobs at switch.

Sa pagbabalik sa Amerika, itinayo niya ang Electric Ladyland studio sa New York. Ang proyektong ito ay nagsilbing ideya at nagbigay ng pangalan sa susunod na hindi nabubulok na album, isa pang dobleng LP. Ang taong 1969 ay ginugol sa paglalakbay at maingat na trabaho sa studio, na hindi maaaring magkaroon ng anumang epekto sa moral na klima sa koponan. Kinansela ang "Karanasan" bilang isang creative unit.

Tag-init ng '69. "Tag-init ng Pag-ibig". Isang panahon ng emosyonal at musikal na paglago para kay Jimi. Upang magtanghal sa isang pagdiriwang ng musika at sining sa Woodstock, nakikipagtulungan ang ating bayani sa eclectic ensemble na "Gypsy Sun & Rainbow", na, bilang karagdagan sa kanyang sarili, kasama sina Mitch Mitchell, Billy Cox, Jirma Sultan at Jerry Velez. Ang highlight ng programa ay isang libreng bersyon ng American anthem na "Star Spangled Banner", na nagpalubog sa libu-libo sa mga manonood sa isang estado ng kawalan ng ulirat.

Ang 1969 ay minarkahan din ang pakikipagtulungan sa matandang kaibigan sa hukbo na si Billy Cox at dating drummer ng Electric Flag na si Buddy Miles. Ang lineup, na tinatawag na "Band of Gypsys", ay nagbigay ng apat na makikinang na pagtatanghal Bagong Taon- Disyembre 31, 1969 at Enero 1, 1970, na nakunan sa vinyl. Ang album na "Band of Gypsys" ay inilabas noong kalagitnaan ng 70s.

Lumapit muli si Mitch Mitchell kay Jimi, at kasama si Billy Cox sa bass ay bumalik ang trio orihinal na pangalan"Ang Karanasan ni Jimi Hendrix". Nagre-record sila ng ilang kanta para sa isang bagong album, na pansamantalang pinamagatang "First Rays Of The Rising Sun"...

Sa kasamaang palad, ang mga plano ng makikinang na musikero ay hindi nakalaan upang matupad. Isang kalunos-lunos na insidente na nagreresulta mula sa labis na dosis ng mga pampatulog ang tumapos sa kanyang buhay noong Setyembre 18, 1970. Ang mga pag-record mismo, na inilaan para sa pagpapalabas, ay ipinakita sa publiko lamang noong 1997.

Ang malikhaing legacy ni Jimi Hendrix ay hindi mabibili. At pagkatapos ng kanyang kamatayan, patuloy siyang "naglalabas" ng mga talaan. Hindi mabibilang ang bilang ng mga nai-reissue na recording at ang sirkulasyon ng mga ito. Ang musika ni Jimi, na sumisipsip ng mga blues, ballads, rock at jazz, ay ginawa siyang isa sa mga pinakasikat na figure sa kasaysayan ng rock music.

Ngayon alalahanin natin ang mga tumulong sa kanya: bass guitarist na si Noel Redding, drummers Mitch Mitchell at Buddy Miles.

Noel Redding
(annotation mula sa album na "Are You Experienced?")

Mula nang umalis sa paaralan limang taon na ang nakalilipas, si Noel Redding ay tumugtog ng gitara kasama ang maraming banda. At noong Oktubre 1965 ay nagpasya siyang pagsama-samahin ang kanyang sarili - "The Loving Kind". Sa kasamaang palad (o marahil hindi), ang grupo ay hindi matagumpay. Ibang landas ang tinahak ng ambisyosong si Noel. Ang landas na ito ay dumiretso kay Jimi Hendrix, na noong Oktubre 1966 ay nagsagawa ng mga audition para sa mga musikero.

Natanggap si Noel, ngunit sa kondisyon na maglalaro siya ng bass guitar. Ang resulta ay isang mahusay na batayan para sa labis na tunog ng gitara ni Jimi.

Mitch Mitchell
(annotation mula sa album na "Are You Experienced?")

Si Mitch Mitchell ay nagtapos ng Royal School of Performing Arts. Ang unang grupo sa kanyang karera ay ang "The Coronets" sa ilalim ng direksyon ni Chris Sanford. "Not Too Little, Not Too Much" - naging hit ang kantang ito na ginampanan ng The Coronets, ngunit dahil sa ilang mahiwagang pangyayari naghiwalay ang grupo.

Isang taon nang naglalaro si Mitchell sa Blue Flames ng George's Fame. Ang pakikipagtulungan sa kanya ay natapos noong Oktubre 1966. Isang pagkakataong makaharap si Chas Chandler. At bilang resulta, kinuha ni Mitch ang bakante bilang drummer sa The Jimi Hendrix Experience.

Isang bata ngunit tiyak na may karanasang musikero na may mga sariwang ideya, gumaganap si Mitch pangunahing tungkulin sa tunog nitong trio.

Buddy Miles

Sa mahigit 30 taong karera, naglabas si Buddy Miles ng humigit-kumulang limampung record, recorded screensaver at commercial para sa TV. Sa kanyang paglilibot ay naglakbay siya ng 6 na beses globo. Sa iba't ibang pagkakataon, maraming celebrities ang nag-imbita sa kanya na makipag-collaborate.

Sa edad na 12, umupo si Buddy sa drums sa jazz band ng kanyang ama, The Bebops. Sa mga sumunod na taon, lumipat ang kanyang atensyon sa mga grupo ng ritmo at blues. Ni-replay sa "Ruby & The Romantics", "The Delophonics", "The Ink Spots" at "Wilson Pickett". Pagkatapos ng pagtatanghal ng Wilson Pickett sa New York, nakatanggap si Buddy ng alok mula sa gitarista na si Mike Bloomfield na lumahok sa bagong gawang blues-rock na proyekto na Electric Flag. "Ito ang pinakamahusay na koponan na aking nilaro," sabi ng musikero.

Pagkalipas ng 15 buwan, sa ilalim ng mahigpit na pamumuno ni Miles, nag-assemble ang "The Buddy Miles Express", na nagtala ng bilang ng mga matagumpay na rekord tulad ng "Expressway To Your Skull" at "Electric Church". Sila ay ginawa ni Jimi Hendrix.

Ang mga express tour ay mas matagal kaysa sa Durassel na baterya. Si Buddy at K ay hindi lamang nagbubukas ng mga konsiyerto ng mga higanteng "Cream" at "The Jimi Hendrix Experience", ngunit gumaganap din bilang "mga headliner" sa maraming mga konsiyerto. In demand din si Miles sa mga klasikong album gaya ng Hendrix's Electric Ladyland at Muddy Waters' Farthers And Sons.

Noong 1969, itinatag nina Buddy at Jimi Hendrix ang maalamat na trio na "Band of Gypsys" kasama si Billy Cox sa bass. Sa kasamaang palad, bago ang hindi napapanahong pagkamatay ni Jimi Hendrix, nagawa nilang mag-record lamang ng isang album - "Band of Gypsys".

Pagkatapos ay binago ng The Buddy Miles Express at naitala ang isang napakatagumpay na album, Them Changes, na gumugol ng 74 na linggo sa mga chart ng Billboard. Ang ganap na highlight ng record na ito ay ang mga "action films" gaya ng "Them Changes" at "Down By The River" (ni Neil Young).

Ang susunod na malaking tagumpay ay dumating pagkatapos ng pag-record ng live album ni Carlos Santana. Sa limang taon, si Buddy ay kukuha ng permanenteng lugar sa microphone stand sa banda ng gitaristang ito.

Noong 1986, naitala ni Buddy Miles ang saliw sa isang patalastas sa TV - ang kantang "I Heard It Through The Grapevine". Ito ang naging pinakamatagumpay sa kasaysayan ng TV, at ang California Raisins label ay mag-aalok kay Buddy ng isang posisyon bilang isang producer.

Sa paglipas ng mga taon, patuloy siyang nakikipagtulungan sa maraming sikat na artista, kabilang sina Stevie Wonder, David Bowie at John McLaughlin. Ang taong 1992 ay minarkahan ng trabaho kasama ang dating miyembro ng Parliament-Funcadelic na si Bootsy Collins. At nang sumunod na taon, ang line-up na "Buddy Miles-Slash-Billy Cox-Paul Rogers" ay nag-record ng track na "I Don`t Live Today" para sa Jimi Hendrix dedication album.

Noong 1994, isa pang reinkarnasyon ng "The Express" ang naganap. Ang muling nabuhay na line-up ay nagtala ng "Hell And Back For Rycodisc". 1997 - paglabas ng koleksyon na "The Best Of Buddy Miles". At ang walang kapagurang matandang Buddy ay patuloy na naglilibot, nagrekord ng mga rekord at gumagawa ng iba pang mga performer.

Ang musikero ay nararapat na kinikilala at iginagalang sa buong mundo bilang isang innovator, na ang diskarte, sa iba't ibang antas, ay nag-ambag sa sagisag ng mga ideya ng kanyang mga kontemporaryo na si Jimi Hendrix o Sly Stone.

Si Jimi Hendrix (Johnny Allen Hendrix) ay ipinanganak noong Nobyembre 27, 1942 sa Seattle, Washington, USA. Ama - Al Hendrix, ina - Lucille Jeter. Noong 9 na taong gulang ang bata, naghiwalay ang kanyang mga magulang. Noong 1958, namatay ang ina ni Jimmy. Siya ay pinalaki ng kanyang mga lolo't lola, mga aktor sa Vancouver Variety Show. Sa kanyang maagang kabataan, bumili siya ng gitara at ginugol ang kanyang mga araw sa pagtugtog o pakikinig sa mga rekord nina B.B. King, Robert Johnson at Elmore James. Hindi ako nakatapos ng pag-aaral.

Ang kabataan ay hooligan. Nakulong si Jimmy ng 2 taon dahil sa pagnanakaw ng kotse. Pagkaraan ng ilang sandali, nagawang palitan ng abogado ang bilangguan ng 2 taong serbisyo militar. Hindi nagtagal doon si Hendricks, na pinalabas dahil sa pinsala. Mahina ang pagganap ni Jimmy sa hukbo - inakusahan siyang walang disiplina at hindi mapagkakatiwalaan.

Karera sa musika

Pagkabalik mula sa hukbo, nanirahan si Hendrix sa Clarksville, kung saan binuo nila ng kanyang kaibigan na si Billy Cox ang grupong King Kasuals. Pagkatapos ay nanirahan sila sa Nashville, kung saan naglaro sila sa mga club sa Jefferson Street. Noong 1964 lumipat si Jimmy sa New York. Nagtrabaho siya bilang guest artist kasama si Sam Cooke, atbp. Itinatag ni Hendrix ang grupong "The Rain Flowers", na kalaunan ay pinalitan ng pangalan na "The Blue Flames".

Isang kaibigan, si Linda Keith, ang dumalo sa pagtatanghal ng grupo. Nabigla siya sa performance ng musikero. Hindi makapaniwala si Linda na hindi kilala ang isang birtuoso. Ipinakilala ng dalaga si Hendrix sa producer na si Chas Chandler. Isang kontrata ang nilagdaan at isang bagong grupo, "The Jimi Hendrix Experience," ay nilikha, na, bilang karagdagan kay Hendrix, kasama ang bassist na si Noel Redding at drummer na si Mitch Mitchell.

Ang pakikipagtulungan kay Chas ay nangangahulugan ng paglipat sa England. Sa iba pang mga benepisyo na nagbubukas kapag lumipat, itinampok ni Jimi Hendrix ang kakilala. Sumagot si Chandler na kapag narinig ni Eric si Jimmy na tumugtog, siya mismo ang mag-alok na makipagkita sa kanya.

Ang debut album na "Are You Experienced" ay kinikilala ng mga tagahanga at mga kritiko sa musika ang pinakamatagumpay sa musikang rock. Sa paglabas ng album, naging megastar si Jimi Hendrix. Sa Britain, ang album ay pangalawa lamang sa album ng banda " Ang Beatles" Hindi kasama sa album ang kanta mula sa bersyon ng US ng album, "Purple Haze", na niraranggo sa #1 sa 100 Greatest Guitar Recordings ng Q magazine at #2 sa 100 Greatest Guitar Recordings ng Q Magazine. Rolling Stone" Ang "Purple Haze" ay itinuturing na isang hippie anthem.

Noong 2003, niraranggo ng VH1 ang Are You Experienced ang ikalimang pinakamalaking album sa lahat ng panahon.

Ang "Axis: Bold as Love" ay ang pangalawang album ng banda, na nilikha sa genre ng romantic-psychedelic. Inihayag si Hendrix bilang isang musikero na may mature na istilo. Ang kantang "Bold As Love", na kasama sa album na ito, ay mananatili sa kasaysayan bilang isang halimbawa ng isang solong virtuoso na gitara ng isang musikero. Maaaring hindi nangyari ang paglabas ng album. Sa bisperas ng deadline, nawala ni Jimmy ang orihinal na recording ng unang bahagi ng disc. Kinailangan kong mag-ipon ng isang master recording mula sa mga pag-record ng mga nakakalat na bahagi.

Jimi Hendrix at The Jimi Hendrix Experience

Noong tagsibol ng 1968, nagsimula ang pag-record ng ikatlong album, Electric Ladyland, sa New York. Mabagal ang trabaho dahil naabala ito ng mga konsyerto. Nais ni Hendrix na makamit ang pagiging perpekto sa kanyang mga pag-record sa pamamagitan ng paggawa ng paulit-ulit. Nagdala siya ng mga musikero sa labas para sa mga recording. Ang resulta ay lumampas sa matapang na inaasahan - ang album, batay sa mga resulta ng mga benta sa unang linggo, ay nakatanggap ng katayuan ng "Golden Album". Matapos ilabas ang Electric Ladyland, ang banda ni Hendrix na The Jimi Hendrix Experience ay naging isa sa pinakasikat sa mundo.

Isa sa mga kanta na ginawa ng The Jimi Hendrix Experience ay ang “Hey, Joe.” Matagal nang kilala ang kanta bago ito ginampanan ni Jimi Hendrix, ngunit nang itanghal ng iconic na gitarista ay nakakuha ito katanyagan sa buong mundo. Ang motibo ng komposisyon ay hindi partikular na halaga ng musika. Ang kanta ay may simpleng lyrics, na nagsasabi tungkol sa pagtakas sa Mexico ng isang natalo na asawang pumatay hindi tapat na asawa. Gayunpaman, sa oras na nilalaro ito ni Jimi Hendrix, ang Vietnam War ay nangyayari. Ang Pangulo ng Estados Unidos noong panahong iyon ay si Lyndon Johnson. Ginawang muli ng mga tao ang "Hey Joe" na mga quatrain para tugunan ang pangulo at sisihin siya sa pagkamatay ng mga sundalo sa Vietnam.

Ang mga pabalat ng kantang ito ay tinutugtog pa rin ng mga performer ng iba't ibang genre ng musika. Ito ay nasa #21 sa VH1's 500 Greatest Hard Rock Songs. mga gawang musikal ayon sa Rolling Stone. Ang kanta ay ginanap ng "Deep Purple", atbp.

Si Jimi Hendrix ay nakikilala sa pamamagitan ng isa pang tampok. Ang nakamamanghang istilo ng pananamit ay kinainggitan ng mga fashionista sa buong mundo. Ang imahe ay hindi katulad ng hitsura ng isang tipikal na musikero ng rock - si Jimmy ay hindi nagsuot ng kulubot na maong at maruruming T-shirt, at ang kanyang buhok ay hindi nakabitin sa hindi maayos na mga kumpol sa loob ng mahabang panahon. Ang istilo ni Hendrix ay acid-colored shirts na may psychedelic patterns, top buttons undone and the collar turned up.

Nakasuot siya ng mga vintage vests at military jacket na may lahat ng uri ng epaulettes at braid na pag-aari ng mga aktibong tropa. Itinali ni Jimmy ang matingkad na bandana at bandana sa kanyang braso o binti. Ang mga tampok ng lagda ng rock legend ay ang mga alahas na kapansin-pansin at ang laging naroroon na bilog na medalyon sa kanyang leeg.

Sa pagdiriwang ng pop music sa Monterey (California), si Hendrix, sa pagtatapos ng isang virtuosic na pagtatanghal, ay sinunog ang kanyang gitara at binasag ito sa harap ng nagtatakang manonood. Ipinaliwanag mismo ni Jimmy ang nakagigimbal na kilos tulad ng sumusunod:

“Nagdesisyon akong sirain ang gitara ko sa dulo ng kanta bilang sakripisyo. Isinakripisyo mo ang mga bagay na gusto mo. Mahal ko ang gitara ko."

Naging iconic sa kasaysayan ng rock ang larawan ni Jimi Hendrix na nakaluhod sa harap ng naglalagablab na gitara. At napadpad si Hendrix sa ospital na may mga paso sa kanyang mga kamay.

Ang pinakamahusay na pagganap ng konsiyerto ni Jimi Hendrix ay itinuturing na kanyang pagganap sa pagdiriwang ng Woodstock noong Agosto 1969.

Hindi nakatakas ang kasikatan ni Jimi Hendrix at ng USSR. Noong 1973, inilabas ang "unang Russian psychedelic album". Cherry Orchard Jimi Hendrix." Naitala sa magnetic tape sa isang home studio ni Yuri Morozov, kasama sina Sergei Luzin at Nina Morozova. Noong 1975, ang album ay muling inilabas bilang isang bersyon ng vinyl sa isang maliit na edisyon ng 500 piraso.

Personal na buhay

Ang mga tagahanga ay hindi gaanong interesado sa personal na buhay ng isang musikero ng rock aktibidad sa musika– walang alam tungkol sa kanyang mga babae. Ang tanging kumpirmadong girlfriend ni Hendrix na nakasaksi sa kanyang pagkamatay ay si Monica Danneman.

Kamatayan

Sa pagtatapos ng Agosto 1970, si Jimi Hendrix huling pagkakataon ginanap sa British festival na "Isle of Wight". Noong Setyembre 6, sa entablado ng pagdiriwang ng Isle of Fehmarn, nakatanggap ang artista ng malamig na pagtanggap mula sa publiko. Ang artist ay nagsagawa ng 13 kanta. Upang huling araw Hindi umalis si Jimmy sa London.

Noong umaga ng Setyembre 18, 1970, dinala si Jimi Hendrix sa isang ambulansya mula sa Samarkand Hotel. Ayon sa doktor, patay na si Jimmy nang dumating ang ambulansya. Isang araw bago siya gumugol ng oras sa kanyang kasintahan, si German Monika Danemann. Ayon sa mga resulta ng pagsusuri, namatay ang artista sa kama, nabulunan ng suka dahil sa labis na dosis ng mga tabletas sa pagtulog. Ayon kay Monica, nagdadalawang-isip siyang tumawag ng ambulansya dahil natatakot siyang mahuli ng mga pulis, dahil may droga sa kwartong kinaroroonan ng mag-asawa nang gabing iyon.

Namatay si Jim Hendrix sa edad na 27 lamang. Si Jimi Hendrix ay inilibing sa Renton, Washington, sa Greenwood Memorial Park. Siya mismo ay nangarap na mailibing sa England.

Alaala

Ang posthumous discography ng guitar genius ay umabot sa higit sa 500 mga album. Noong 1997, ang posthumous album ni Jimi Hendrix na "First Rays Of The New Rising Sun" ay inilabas, na nangongolekta ng pinakamahusay malikhaing gawa panahon 1968-1969. Kasama sa koleksyon ang mga kanta na pinaghirapan niya sa pagtatapos ng kanyang buhay, na inihahanda ang mga ito para sa isang bagong album. Kabilang sa mga kapansin-pansin ang "Night Bird Flying", "Angel", "Dolly Dagger", "Hey Baby (New Rising Sun)" at "In From the Storm".

Noong Setyembre 18, 2010, naganap ang world premiere ng biographical documentary ni director Bob Smeaton na si Jimmi Hendrix: Voodoo Child. Naglalaman ito ng mga pag-record mula sa mga konsyerto, mga archive ng pamilya na may sulat, mga larawan at mga guhit.

Maraming mga lungsod ang may Hendrix jazz at blues club kung saan maaari kang makinig ng live na musika.

Noong Setyembre 7, 2013, ipinakita ang pelikula ni John Ridley na Jimmy: It's All on My Side sa Toronto Film Festival. Larawan sa masining na anyo isinalaysay ang maagang karera ng star performer na si Jimi Hendrix, na ginampanan ni Andre Benjamin. Ang balangkas ay nagsasabi tungkol sa paglabas ng unang album na "Are You Experienced".

Ayon sa magazine ng Rolling Stone, mahina ang musika ng pelikula dahil sa mga kamag-anak ni Hendrix na nagmana ng mga karapatan. Tumanggi silang payagan ang mga kanta ni Jimmy na gumanap sa pelikula, na humihingi ng higit na pakikilahok mula sa Experience Hendrix LLC, na kumakatawan sa kanila sa paggawa ng pelikula. Samakatuwid, ang pelikula ay nagtampok ng mga kanta ng iba pang mga may-akda.