Mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa pagpipinta ng February Blue. Paglalarawan ng pagpipinta ni Grabar na "February Azure. Deskripsyon ng sanaysay ng pagpipinta na February Blue ni Grabar

1. Panimula: Taglamig sa Rus'
2. « Pebrero asul": paglalarawan
3. Ang aking mga impression sa larawan
4. Konklusyon: Bakit ko ito nagustuhan?

Sanaysay na naglalarawan ng pagpipinta (para sa ika-5 baitang)

Mini essay-description "February Azure" ni Grabar

Maraming tao ang hindi gusto ang taglamig. Ang hangin, lamig, pag-anod ng niyebe ay nagpapalungkot at nagpapasakit sa kanila. Gayunpaman, mayroong isang bagay na marilag at maganda sa malupit na oras na ito. Ito ay hindi para sa wala na ang mga frost ng Russia ay naging isang simbolo ng Russia at ang anting-anting nito, dahil sila ang natakot sa ating mga kaaway mula sa siglo hanggang siglo. Sa kasamaang palad, araw-araw ay nakikita lamang natin ang mga abala na idinudulot sa atin ng taglamig. Pero iba ang tingin ng mga artista. Ang isang kapansin-pansing halimbawa ay ang tanawin ng Grabar na "February Azure".

Ang paglalarawan ng pagpipinta ni Grabar na "February Blue" ay maaaring ibuod sa ilang linya. Ang artist ay nagpinta ng ilang snow-covered birch laban sa asul na kalangitan. Ang mga puno ay natigil sa niyebe. Sa likod nila ay isang kagubatan. Sa paghusga sa kulay, tumutubo ang mga spruce at pine tree doon. Iyon lang ang nakalarawan doon. Ngunit anong mga damdamin ang nagdudulot nito sa manonood? Sa personal, nakaramdam ako ng pagmamalaki sa kagandahan katutubong lupain. Inihatid ng artista ang mismong oras kung kailan lumitaw ang mga unang sinag ng araw, na nagpapahiwatig ng tagsibol. Mayroon pa ring niyebe, ang hamog na nagyelo ay itinataboy pa rin mula sa kalye, ngunit ang nakakasilaw na araw ay nag-aalis na ng mapanglaw at nangangako na init. Kung titingnan mo ang langit, makikita mo ang parehong asul na kulay na gusto mo sa tag-araw. Ang mga birch ay hindi na yumuko sa gilid sa ilalim ng bigat ng niyebe, sila ay tumuwid at inaabot ang liwanag. Ang ganitong tanawin ay nagdudulot ng ngiti at pag-asa para sa mabilis na pagdating ng tagsibol. Sa ganitong mga sandali ang kagandahan ng ating dakilang inang bayan nagiging mas kapansin-pansin, at nararamdaman ito ng mga artista. Samakatuwid, gumuhit sila, sa unang sulyap, ng mga simpleng plot, ngunit pinipili nila ang gayong oras ng taon at oras ng araw na ang mga ordinaryong puno ng birch ay binago at naging mga simbolo ng ating kalikasan. Siya ay matapat, mahinhin at bukas tulad ng larawang ito. Ang mga baluktot na putot na ito, makakapal na kagubatan at walang katapusang bukas na espasyo ay mahal na mahal sa ating mga puso.

Ang pagpipinta ni Grabar na "February Azure"

Nagustuhan ko ang larawang ito dahil ito ay maaraw at maliwanag. Tumpak na naihatid ng artist ang lahat ng mga kulay ng kalangitan ng Pebrero, na makikita sa niyebe. Samakatuwid, kahit na ito ay naglalarawan ng taglamig, ito ay mukhang tagsibol. Nagpapakita siya ng init, na kulang sa kalye ngayon.

Interesting? I-save ito sa iyong dingding! Hunyo 11, 2015

Sinasabi nila na ang tanawin ay isang larawan ng kalikasan. At magaling na artista ito ay puno ng dynamism, isang tiyak na misteryo na inihayag sa manonood lamang sa isang intuitive-sensual na antas. Siya ay nagmamasid sa isang ordinaryong, kahit na hindi kapansin-pansin na sketch ng kalikasan - nag-iisa nakatayong puno, isang magulong dagat o isang bulubunduking lugar - ngunit hindi siya tumitigil sa paghanga sa hindi pangkaraniwang pananaw ng kung ano ang itinatanghal, ang photographically tumpak na nabanggit mood, at ang impresyonistikong paglalaro na may mga kulay. Ang lahat ng mga tampok na ito ay maaaring makilala ang mga kuwadro na gawa ni Igor Grabar. Subukan nating magbigay ng paglalarawan ng pagpipinta na "February Blue".

Kasaysayan ng paglikha

Bilang isang patakaran, ang katibayan ng kasaysayan ng paglikha ng isang partikular na gawa ng sining ay lubhang maikli ang buhay. Lumipas ang ilang oras - at ang artist mismo ay hindi na naaalala nang eksakto kung kailan dumating sa kanya ang ideya ng pagkuha ng isang bagay sa papel. Sa kabutihang palad, ang kasaysayan ng pagpipinta na "February Azure" ay hindi nalubog sa limot. Nabatid na ang canvas ay nilikha noong binisita ni Grabar ang mapagpatuloy na pilantropo na si Nikolai Meshcherin sa Dugino. Ang panahon ng Dugin ay itinuturing na marahil ang pinakamabunga sa gawa ng pintor;

Isang magandang umaga ng Pebrero, nagpasya lang ang artist na maglakad - walang pintura o easel. Ang isa sa mga birch ay tila maganda lalo kay Grabar, tiningnan niya ito at... ibinagsak ang kanyang patpat. At habang buhat buhat ito, tumingala siya sa puno. Ang epekto ay pambihira! Nagmamadali ang artista para kunin ang kanyang mga gamit at i-sketch ang kanyang nakita, upang makalipas ang ilang araw ay makapagsimula na siyang lumikha ng isang ganap na pagpipinta. Upang gawin ito, naghukay si Grabar ng trench sa niyebe at tinakpan ang canvas ng payong, na nagpahusay sa epekto ng presensya asul, at nagsimulang lumikha. Nagtrabaho siya nang halos dalawang linggo, at sa lahat ng oras na ito ay sinira ng kalikasan ang artist na may magandang panahon.

Paksa ng larawan

Simulan natin ang paglalarawan ng pagpipinta na "February Blue" na may pangunahing bagay - ang puno ng birch sa harapan. Ang puno ay nababalot ng pinakamagandang puntas ng taglamig, na may kakayahang kumikinang nang masaya kahit na sa maulap na araw. Kaunti pa, makikita mo ang mas maliliit na kaibigan ng reyna na may puting balahibo, maliliit na puno ng birch. Kaya't naiisip ang paghahambing sa mga batang babae na umiikot sa isang bilog na sayaw, tumatawag sa tagsibol at nagpaalam sa Pebrero. Tila kung mananatili ka ng kaunti sa tabi ng canvas, maririnig mo ang isang kanta tungkol sa simbolo ng ating bansa, ang puno ng birch.

Ang puno ay inilalarawan laban sa backdrop ng isang snow-white blanket at isang piercing blue sky. Iyon ang dahilan kung bakit ang mga sanga nito, na nagbibigay sa birch ng isang kawili-wili, kahit na medyo kakaibang hugis, ay mukhang mahiwaga, hindi kapani-paniwala, nabigla. Para bang kagigising lang ng puting-trunk na dilag at inaabot ang langit para salubungin ang tagsibol, na tila ang puno ng birch ay akimbo.

Kulay solusyon

Ipinagpapatuloy namin ang sanaysay na "Paglalarawan ng pagpipinta na "February Azure"". Tila ang imahe ng buwan ng taglamig ay nangangailangan ng buong paggamit puting pintura. Gayunpaman, iba ang ginawa ni Grabar. Sa canvas, kitang-kita ng manonood na hindi na masyadong malinis ang niyebe, makikita ang mga thawed patch dito at doon, ibig sabihin ay papalapit na ang tagsibol. Kasabay nito, ang artist ay mapagbigay na gumagamit ng pastel at maliliwanag na kulay. Ito ay pinaniniwalaan na sa canvas naabot niya ang limitasyon ng saturation ng kulay, mahalagang pagpipinta na may purong liwanag. Makakakita tayo ng maraming shade ng blue at ultramarine. Ang lahat ng mga ito ay pinagsama sa natatanging musika ng pagpipinta, ang pangunahing layunin kung saan ay upang ihatid ang isa pang sandali mula sa buhay ng kalikasan, kung minsan ay hindi nakikita ng karaniwang tao. Sa gayong pag-install, ang canvas na nilikha ng Grabar - "February Azure" - ay malapit sa mga obra maestra ng mga impresyonistang Pranses, tulad ng "Poppies" ni Claude Monet.

Dominant na mood

Ang pangunahing ideolohikal na mensahe ng pagpipinta ay maaaring inilarawan bilang inaasahan. Ang lamig ng taglamig ay tiyak na mapapalitan ng mainit na panahon, ang itinatanghal na puno ng birch ay magbibihis sa isang magandang sangkap ng mga berdeng dahon, at ang kalikasan ay magsisimula ng isang bagong pag-unlad nito. Ipinapaliwanag nito ang pambihirang, optimistikong emosyonal na background ng canvas. Ang paglalarawang ito ng pagpipinta na "February Blue" ay dapat isaalang-alang.

Iba pang mga katotohanan

Si Grabar ay nakakuha ng katanyagan bilang isang pintor ng panahon ng taglamig. Mayroong kahit na isang kawili-wiling parallel sa pagitan ng nabanggit na panahon ng Dugin at ang taglagas ng Boldino ni Pushkin bilang isa sa mga pinakamabungang panahon ng aktibidad ng makata. Gayunpaman, ang Grabar - "February Azure" at iba pang "taglamig" na mga pagpipinta ay hindi binibilang! - nakunan ang iba pang mga panahon, pati na rin ang mga mukha ng mga tao. Ang artista ay nagtrabaho nang napakabunga sa buong buhay niya: hindi lahat ng pintor ay maaaring lumikha ng halos walang tigil sa loob ng halos 60 taon!

Sa una, tinawag ng artist ang canvas na interesado kami sa "Blue Winter" - isang pagkakatulad sa iba pang mga pagpipinta ni Grabar - ngunit noong ibinigay niya ang kanyang ideya sa Tretyakov Gallery, pinalitan ito ng pangalan. Ang obra maestra ay nananatili doon hanggang ngayon. Ang mga bisita ay tumitingin sa canvas at nagulat na matuklasan ang isang bagay na kahit na ang pinakamahuhusay na pagpaparami ay hindi kayang ihatid: mga brushstroke, mga indibidwal na tuldok na bumubuo sa canvas. Bakas din ito ng isa sa mga kilusang sining - divisionism.

Sa puntong ito, ang paglalarawan ng pagpipinta na "February Blue" ay maaaring ituring na kumpleto.

Bumalik Pasulong

Pansin! Ang mga slide preview ay para sa mga layuning pang-impormasyon lamang at maaaring hindi kumakatawan sa lahat ng mga tampok ng pagtatanghal. Kung interesado ka gawaing ito, mangyaring i-download ang buong bersyon.

1. Organisasyon sandali.

2. Pagpapahayag ng paksa ng aralin.

3. Talambuhay ng pintor.

Igor Emmanuilovich Grabar (1871–1960). Ipinanganak sa Budapest, sa pamilya ng isang Russian public figure. Noong 1876, lumipat ang kanyang mga magulang sa Russia. Ang pagkabata ni Igor ay hindi madali. Ang batang lalaki ay madalas na hiwalay sa kanyang mga magulang, na nananatili sa pangangalaga ng mga estranghero. Mula pagkabata, pinangarap niya ang pagpipinta, sinusubukan na maging mas malapit sa mga artistikong bilog, binisita ang lahat ng mga eksibisyon, pinag-aralan ang koleksyon ng Tretyakov Gallery.

Mula 1882 hanggang 1889, nag-aral si Grabar sa Moscow Lyceum, at mula 1889 hanggang 1895 sa St. Petersburg University sa dalawang faculties - batas at kasaysayan at philology. Pagkatapos ay pumasok siya sa St. Petersburg Academy of Arts at nag-aral sa workshop ni Ilya Repin.

Sa panahon ng mga pista opisyal, madalas siyang naglalakbay sa Europa: Berlin, Paris, Venice, Roma, Naples.

Pagbalik sa Russia, nagulat ako sa kagandahan ng kalikasan ng Russia. Ang kanyang paghanga sa Russia pagkatapos ng mahabang paghihiwalay ay ipinahayag sa mga pelikula: "White Winter", "February Blue", "March Snow" at marami pang iba.

4. Tingnan ang mga painting ng artist.

"September Snow", "Rook's Nest", "Sunrise", "Winter Morning", "Winter Evening", "March Snow", "March", "February Azure".

5. Ang kasaysayan ng paglikha ng pagpipinta.

"Tumayo ako malapit sa isang kamangha-manghang ispesimen ng birch, na bihira sa maindayog na istraktura ng mga sanga nito. Pagtingin ko sa kanya, nabitawan ko ang stick at yumuko para kunin. Nang tumingin ako sa tuktok ng birch mula sa ibaba, mula sa ibabaw ng niyebe, natigilan ako sa tanawin ng kamangha-manghang kagandahan na bumungad sa akin: ilang mga chimes at dayandang ng lahat ng mga kulay ng bahaghari, pinagsama ng asul na enamel. ng langit. Ang kalikasan ay tila nagdiriwang ng ilang hindi pa nagagawang pagdiriwang ng azure na kalangitan, mga perlas na birch, mga sanga ng korales at mga anino ng sapiro sa lilac na niyebe."

Hindi nakakagulat na masigasig na nais ng artista na ihatid ang "hindi bababa sa ikasampu ng kagandahang ito."

6. Ano ang paglalarawan?

Ang paglalarawan ay isang uri ng pananalita kung saan maaari mong ipakita ang isang bagay, na nagpapakilala nito mula sa iba't ibang panig.

7. Ano ang tanawin?

Ang tanawin ay isang imahe ng isang pagpipinta.

8. Pag-uusap sa klase.

Bakit tinawag na "February Blue" ang painting?

Ano ang pangunahing palette ng pagpipinta?

Bakit eksaktong puti at asul na kulay ang ginagamit ng artista?

9. Pagkonsulta sa diksyunaryo.

A) mapusyaw na asul na kulay. Maputla bilang isang liryo sa azure ng cornflowers. (Batyushkov)

B) ang kulay ng langit, dagat. Sa ibaba niya ay isang stream ng lighter azure. (Lermontov)

B) asul na langit. Isang bituin ang kumikinang sa itaas ko sa malinaw na azure. (Pushkin)

D) mapusyaw na asul na pintura. Prussian blue.

10. Pag-uusap sa klase.

Ano ang ipinapakita sa foreground ng larawan?

Ano ang simbolo ng birch?

Ano ang nararamdaman mo kapag tiningnan mo ang pagpipinta ng Grabar na "February Azure"?

Anong mga emosyon ang nagdudulot sa iyo ng birch tree na ipininta ng artist sa harapan?

Tumingin ka sa langit, may mga ulap ba dito?

Paano nagbabago ang kulay ng langit patungo sa abot-tanaw?

Isaalang-alang ang niyebe. Nagbabago ba ang kulay nito sa araw at sa lilim?

Anong mga kulay ang ginagamit ng artist? Bakit?

Pumili ng diksyunaryo ng mga kulay at shade mula sa larawan.

11. Mga bagay ng imahe.

Sky: sa itaas, sa abot-tanaw.

Niyebe: sa araw, sa lilim.

Birch: puno ng kahoy, mga sanga.

12. Ang mga salita ay katulong.

Sky: azure, asul, mapusyaw na asul, napakalalim.

Niyebe: puti ng niyebe, perlas, asul.

Niyebe: kumikinang, kumikinang, kumikinang, kumikinang.

13. Mga kasingkahulugan - katulong.

Isang artist na naglalarawan, nagsulat, lumikha ng isang larawan.

Pagpinta – landscape, canvas, reproduction.

Ang Birch ay isang kagandahang Ruso, isang simbolo ng kagubatan ng Russia.

14. Ang mga ekspresyon ay mga katulong.

Ang pag-ibig ng artista para sa paglalarawan ng masayang kalagayan ng kalikasan.

Festival ng mga Liwanag.

Paghanga sa kagandahang Ruso.

Pearl tints ng puti at asul.

Lace weave ng mga sanga.

asul na langit.

Premonisyon ng tagsibol.

15. Halimbawa ng sanaysay na naglalarawan.

Nasa harap ko ang reproduction ng pinakamagandang painting ng Grabar, "February Azure." Ang lahat tungkol dito ay simple at walang kapantay. Isang kamangha-manghang araw ng Pebrero ang inilalarawan. Malamig at maaraw. Paborable ang panahon. Walang ulap sa langit. Ito ay azure at nakabulag sa asul. Malapit sa abot-tanaw ito ay mapusyaw na asul, ngunit sa itaas nito ay asul, at ang asul na ito ay napupunta sa kawalang-hanggan. Ang niyebe ay kumikinang at kumikinang. Ito ay lilac sa araw at asul sa lilim.

Sa harapan ay isang magandang sanga na puno ng birch. Ang puno nito ay parang perlas na puti, at ang mga sanga at mga dahon ng nakaraang taon sa tuktok ay pula-kayumanggi. Ang iba pang mga birch ay karaniwan, sila ay hindi gaanong marilag. Sa kahabaan ng horizon line sa background ay makikita mo ang isang palumpong na lumalawak na parang isang solidong pader, na may kulay ding pula-kayumanggi.

Ipinarating ng artista ang kagandahan ng kalikasan sa kanyang canvas. Kapag una mong nakilala ang pagpipinta, ikaw ay tinamaan ng asul na liwanag na nagmumula dito. Ang kulay na asul, ang pangunahing kulay ng pagpipinta, ay nakatulong sa paghahatid ng kamangha-manghang kagandahan. Sa kalikasan, ang lahat ay nahuhulog sa azure na liwanag, kaya naman ang pagpipinta ay tinawag na "February Blue."

Ang tanawin na ito ay nagbubunga ng isang masaya at maligaya na kalagayan. Gusto kong bumisita dito at makita ng sarili kong mga mata ang lahat.

16. Plano ng sanaysay.

• Ang may-akda ng pagpipinta ay si I.E.
• Ang oras ng taon na inilalarawan sa pagpipinta.
• Mga Item ng Larawan ng May-akda:
  • birch sa harapan (ang istraktura nito, kulay ng puno ng kahoy, mga sanga)
  • mga puno sa background
• Larawan ng langit, niyebe malapit sa mga puno.
• Anong mood ang pinupukaw ng pagpipinta?

17. Takdang-Aralin.

Gamit ang materyal ng aralin, sumulat ng isang deskriptibong sanaysay batay sa pagpipinta ni I.E. Grabar na "February Azure."

Ang aking saloobin sa larawan.

Isang araw, sa isang maaliwalas, nagyeyelong umaga ng Pebrero, pumunta ang landscape artist na si Igor Grabar araw-araw na paglalakad. Hindi niya sinasadyang nalaglag ang kanyang tungkod, na kung saan siya ay tumatawid sa malalim na niyebe, at, yumuko upang kunin ito, hindi sinasadyang tumingala. Nakita ng artista ang panahon ng taglamig at kalikasan sa isang ganap na naiibang paraan. Hindi nagtagal ay dumating muli si Grabar sa kagubatan, ngunit sa pagkakataong ito kasama ang kanyang kaibigan. Naghukay sila ng kanal sa niyebe sa mismong lugar kung saan ibinagsak ng artista ang kanyang tungkod.

Humiga si Grabar sa trench na ito at nagsimulang magpinta ng isang larawan, kaya naman kakaiba ang anggulo nito: iginuhit ito mula sa ibaba pataas. Pagkalipas ng dalawang linggo, handa na ang trabaho. Tinawag ito ng artist na "February Azure".

Sa pagpipinta, inilarawan ni I. Grabar ang isang puting-trunked birch grove sa isang maaraw, nagyeyelong araw ng taglamig. Ang kalikasan ay natutulog, natatakpan ng isang kumot ng niyebe. Ang lahat sa paligid ay kumikinang at kumikinang mula sa maliwanag na araw: mga birch, at niyebe, at maging ang kalangitan ay tila kumikinang mula sa nakasisilaw na liwanag na ito.

Mataas sa itaas ng kakahuyan ay umaabot sa isang malaki, malinaw, asul na kalangitan. Kung mas malayo ito sa amin patungo sa abot-tanaw, nagiging mas maliwanag ang mga kulay, at sa malayo, sa itaas ng madilim na kagubatan, ito ay nagiging ganap na magaan, halos maputi-puti. Ang araw ay malumanay na nagliliwanag sa matataas na payat na puno ng birch. Ito ay mapanlinlang sa oras na ito ng taon, dahil bagaman ito ay kumikinang nang maliwanag, hindi pa ito umiinit. Malinis at transparent ang nagri-ring na hangin. Naaalala ko kung paano sa gayong malamig na panahon ito ay nagpapasigla at nasusunog ang iyong hininga sa lamig.

Ang mga white-trunked birch ay napakatangkad at kumakalat! Sa kanilang manipis na magagandang sanga ay umaabot sila sa langit! Ang malaking matandang puno sa harapan ay tinakpan ang halos buong kalangitan, at ito ay nagiging asul sa mga sanga, na parang sa pamamagitan ng makakapal na puting mga sinulid. Ang puno ng perlas ng birch ay bahagyang hubog, na parang nagyelo sa isang hindi maririnig na makinis na sayaw. Sa tuktok ng mga puno ay mayroon pa ring ilang dilaw, lantang mga dahon noong nakaraang taon. Himala silang nanatili sa mga sanga, na nakatiis sa malakas na bugso ng hangin ng Pebrero. At ngayon, na nakatali ng malakas na hamog na nagyelo, tila tumutunog sila nang bahagya kapag gumagalaw ang hangin.

Ang azure na kalangitan ay makikita mula sa taglamig na kumot ng niyebe na sumasakop sa lupa, kaya hindi ito lumilitaw na puti ng niyebe, ngunit medyo mala-bughaw. Ang mga puno ng birch ay naglalagay ng mahabang anino ng sapiro sa niyebe. Ang makapal na niyebe sa paligid ng mga puno ay bahagyang natunaw mula sa kanilang init. Sa lalong madaling panahon ang araw ay magpapainit nang mas malakas at ang unang lasaw na mga patch ay lilitaw dito.

Sa di kalayuan, sa likod ng grove, makikita mo ang isang mahabang curved ribbon ng light birch forest.

Gusto ko talaga ang winter landscape na ito. Nagpapalabas ito ng malamig na kasariwaan at sa parehong oras ay malinaw mong nararamdaman ang paglapit ng tagsibol. Ang mga linya mula sa tula ni A. Pleshcheev ay pumasok sa isip:

"Ang bughaw ng langit ay dalisay, ang araw ay naging mas mainit at mas maliwanag..."

Ang kalikasan ay nagagalak: sa lalong madaling panahon ang oras ng masasamang blizzard at bagyo ay lilipas, ang taglamig ay magtatapos, mainit-init, magagandang araw ay darating, lahat ng nabubuhay na bagay ay gigising mula sa mahabang pagtulog, namumulaklak at mabango.

Pebrero asul

Kapag tiningnan ko ang larawang ito, agad kong naiintindihan na inilalarawan nito ang magandang kalikasan ng Russia, dahil sa backdrop ng isang snow-white carpet ay mayroong halaman ng birch. Ang bawat sanga ng puno ng birch na matatagpuan sa harapan ay nababalot ng hamog na nagyelo, tulad ng puntas. Paano ito kumikinang at kumikinang sa maliwanag at maaraw na araw na ito! Ang buong gilid ay binaha ng liwanag.

Ang niyebe ay kumikinang at masayang kumikinang sa sinag ng huling araw ng taglamig, at ang magkakaugnay na mga sanga ng mga puno ng birch ay naglalagay ng mga anino sa anyo ng isang kakaibang pattern sa snow blanket. Isang napakalawak na azure na kalangitan ang kumakalat sa walang katapusang birch grove. Ang Pebrero ay ang pinakakahanga-hangang buwan ng taon. Napakalamig ng amoy nito, ngunit mararamdaman mo na ang sariwa, mainit-init na aroma ng tagsibol, na nangangahulugan na sa lalong madaling panahon ang kakahuyan ay mamumulaklak tulad ng tagsibol at magsuot ng berdeng sangkap.

Ang pangunahing katangian ng nakamamanghang larawang ito ay ang puting-trunked birch tree. Ang puno ng kahoy nito ay maganda at maganda ang hubog, na nagbibigay hindi lamang sa ningning ng puno, kundi pati na rin sa lakas nito. Tila siya ay buhay at, pagod sa lamig, inilalantad ang kanyang tagiliran sa banayad na araw upang magpainit. Sa di kalayuan ay kitang-kita ang mga masasayang kaibigan niya na hindi gaanong maganda at matikas. Napaka-realistic ng mga ito! Tila iniunat mo ang iyong kamay at hahawakan na ang baul.

Pagpinta ni I.E. Ang "February Azure" ng Grabar ay nakakabighani. Gusto kong pansinin lalo na ang husay ng lumikha. Ang artist ay pangunahing gumamit ng mga cool na kulay kapag lumilikha ng pagpipinta. Ngunit ang mga dahon na natitira mula noong nakaraang taon at ang mga putot ng mga puno ng birch, na nahuhulog sa sinag ng araw, ay nagniningning nang malugod na may ginto. Gaano kabaligtaran ang hitsura nito laban sa malamig na background puting niyebe at isang maaliwalas na asul na langit na nagmumula sa pagiging bago. Ang mainit na radiation na ito ang tumutulong sa manonood na maunawaan kung ano ang nasa harap niya. noong nakaraang buwan taglamig.

Ang kapayapaan at katahimikan ng pagpipinta na ito ay nag-aanyaya sa iyo na mahanap ang iyong sarili sa gitna ng isang magandang birch grove na inilalarawan sa canvas, na nag-iiwan ng kahanga-hanga, masayang mga impresyon at nagdudulot ng pinakamaliwanag na mga alaala. Imposibleng hindi mapansin ang banayad na pakiramdam ng kagandahan at pagmamahal para sa kalikasan ng lumikha na may kamay sa pagpipinta ng larawang ito.

Paglalarawan 2

Sa harap namin ay ang pagpipinta na "February Azure". Dito ay ang sikat na Russian artist na si I.E. Inilarawan ng Grabar ang isang nagyeyelong umaga ng Pebrero. Ang larawan ay tila napuno ng asul na glow. Ang niyebe ay kumikinang at kumikinang sa ilalim ng sinag ng araw. Ang Birch ay natatakpan ng sikat ng araw.

Ang azure na kalangitan ay walang ulap, patungo sa abot-tanaw ang kulay ay nagiging mas maliwanag at nagiging sapiro. Noong Pebrero ay medyo malamig pa rin, ngunit pinainit na ng araw ang hangin.

Nakita namin na mayroon pa ring malaking halaga ng niyebe sa paligid. Sa araw, ang purong snow ay tumatagos sa mga mata na may mapusyaw na asul na glow. Ang mga anino ay nahuhulog mula sa mga puno ng birch, at sa niyebe ay nagiging madilim na asul at lila.

Ang puno ng birch ay bahagyang hubog, tulad ng baywang ng isang batang babaeng sumasayaw. Patungo sa ibaba ito ay nagiging madilim na kulay, at sa taas ay nagiging puti ng niyebe. Ang mga manipis na sanga na puti ng niyebe ay natatakpan ng hamog na nagyelo, nagniningning sa araw, na parang pinalamutian ng mga chip ng brilyante. Sa pinakatuktok ng puno, makikita pa rin ang mga lantang dahon noong nakaraang taon.

Ang artist ay pumili ng isang pananaw kung saan ang puno ay lilitaw sa viewer mula sa ibaba hanggang sa itaas. Parang eskultura na kumukuha ng kagandahan ng kalikasan.

Sa likod ng pangunahing kagandahan ng Russia, may mga batang puno ng birch na hindi pa sapat na malakas. Para silang isang round dance mga babaeng sumasayaw. Nagawa ng artista na ihatid ang sayaw ng kalikasan, ang pagsasaya nito na may kaugnayan sa papalapit na tagsibol.

Ang mga sanga ng mga puno ng birch ay magkakaugnay na parang manipis na silk lace. Sa di kalayuan ay makikita mo ang isang masukal na kagubatan, na naghihiwalay sa langit at lupa na may madilim na guhit. Kung hindi dahil sa kanya, nagsanib na sila sa isa. Doon, sa madilim at malamig na kagubatan, naghahari pa rin ang taglamig. At dito sa clearing spring ay nagsisimula nang magising.

Si Igor Grabar ay nararapat na itinuturing na makata ng taglamig ng Russia. Napaka-realistic ng kanyang larawan na gusto mo na lang lumapit at yakapin itong manipis na puno ng birch na may mga sanga na handang yakapin ka pabalik. Langhap ang sariwang malamig na hangin ng isang maaraw na araw ng Pebrero. Pakinggan ang langitngit at langutngot ng sariwang niyebe na bumabagsak sa ilalim ng iyong mga paa. At higit sa lahat, tamasahin ang katahimikan ng kalikasan.

Ibinahagi ng artist sa mundo ang isang piraso ng hindi mailalarawan na kagandahan na matatagpuan sa Russia. Ang larawan ay puno ng isang kasaganaan ng mga maliliwanag na kulay at mga daloy ng sikat ng araw na nakakasakit sa mga mata. Ang canvas ay nagpapalabas ng malamig na kasariwaan at kadalisayan ng birhen na kalikasan.

Deskripsyon ng sanaysay ng pagpipinta na February Blue ni Grabar

Si I. Grabar, isang mahuhusay na Russian landscape artist, ay naglarawan ng winter landscape sa kanyang canvas na nakakamangha sa imahinasyon.

Ang araw ng taglamig ng Pebrero ay naglalaro sa mga maliliwanag na kulay ng mga kulay na puti ng niyebe, na natunaw ng makalangit na azure, napakalalim at maliwanag. Maraming mga kulay ng asul ang naghahatid sa buong lalim ng canvas, umaalingawngaw at pinagsama-sama, lumikha sila ng isang motley na mahiwagang mosaic.

Sa tahimik na nagyeyelong hangin, isang banayad na simoy ng hangin ang nararamdaman, na nagbabadya ng pagbabago ng panahon at ang paparating na init. Sikat ng araw nagbibigay liwanag sa gilid ng kagubatan. Kadalasan ang Pebrero ay malupit, puno ng blizzard at blizzard, ngayon ay banayad at tahimik, ang masamang panahon ay urong, malinaw na mga araw ay dumating, nagbabala sa pagsilang ng isang bagong buhay, init, at sa parehong oras, pag-asa.

Sa harapan, buong pagmamalaki na itinutuwid at ikinakalat ang mga hubad pa ring kumakalat na sanga, ay nakatayo ang isang batang puno ng birch. Ang pigura ng snow-white Russian beauty ay nalulugod at umaakit sa mata sa halos hindi makalupa na kagandahan nito. Sa sobrang taas, abot hanggang langit, parang umiikot siya sa sayaw.

Ang kanyang mga kaibigang birch, na nakatayo sa likuran sa isang pantay na pormasyon, ay kumikislap ng kanilang mga puting putot na may mga itim na guhitan. Tila malapit na silang umikot sa isang pabilog na sayaw sa lumulutang na snow crust.

Sa pamamagitan ng mga sanga ng mga puno, ang kalangitan ay nagiging isang multi-kulay na kaleydoskopo, mayroong maraming mga kulay at lilim - lilac, asul, indigo, violet, ultramarine. Ang mga pinong kulay ng pastel ay nakalulugod sa mata at paulit-ulit mong tinitingnan ang mga detalye ng larawan. Sa background ay makikita mo ang linya ng kagubatan, ang mga puno ay mahigpit na nakahanay sa tabi ng isa't isa, na bumubuo ng isang siksik na pader, na inilalarawan bilang isang malabo na madilim na halos pinagsanib na guhit.
Ang espasyo ay puno ng liwanag at hangin, nagbibigay ito ng impresyon bukas na espasyo. Ang kaibahan ng turquoise na kalangitan at ang puting lupa na nakabalot sa isang kumot ng niyebe ay lumilikha ng isang hindi malilimutang tanawin na hindi maihahambing sa kagandahan. Gaano karaming masasayang emosyon ang nakukuha sa magiliw na tanawin ng taglamig na ito!

Ang larawang ito ay ligtas na matatawag na isang oda sa tagsibol, ang mga puno ay handa nang salubungin ang init, at ang mga ibon na lilipad mula sa malalayong mainit na bansa ay itinapon na ang kanilang mga kulay-pilak na takip ng niyebe sa pag-asa, ngunit, sa kabila ng katotohanan na ito ay ngayong Pebrero, lahat ay humihinga sa tagsibol, ang huling Ang mga araw ng taglamig ay malapit nang maglaho sa limot at ang pinakahihintay na init ay darating.

Ang pintor ay nagsiwalat ng isang ordinaryong plot ng tagsibol sa isang hindi pangkaraniwang maliwanag at makulay na paraan, na nilalaro ito sa kanyang sariling tiyak na paraan, ipinakita niya na sa mga simpleng bagay ang biyaya, misteryo at kagalingan ay nakatago.

Opsyon 4

Kapag nakakita ka ng taglamig, makikita mo ang iba't ibang kulay ng asul. Ang Azure ay isang mas mahusay na salita upang ilarawan ito. Ang kulay na ito, sa pamamagitan ng pangalan, ay nagpapahiwatig ng mineral lapis lazuli, ngunit sa pamamagitan ng pagkakaugnay ito ay nauugnay sa ilang uri ng espasyo at isang bagay na napakalawak.

Sa katunayan, ang gayong pag-iisip ay maaaring masubaybayan sa larawang ito, ang artista ay kumikilos lamang bilang isang konduktor ng kagandahang nilikha ng kalikasan. Sinasabi lang niya sa manonood, ngunit hindi nag-imbento ng anuman sa kanyang sarili, sa kabaligtaran, sinusubukan ni Grabar nang lubos, ngunit sa parehong oras ay malinaw na ihatid ang kawalan ng posibilidad ng buong kababalaghan. Kapag tiningnan mo ang asul na Pebrero, nahuhulog ka sa larawan at nagsimulang magsikap na kunin ang lahat ng malalawak na kalawakan na ito gamit ang iyong tingin.

Bagaman ang pananaw ng larawan ay natatakpan ng kagubatan at dahil dito ay hindi nakikita ang espasyo dito, sa katunayan ang pakiramdam nito ay lumitaw, dahil ang Grabar kahit na sa pangalan mismo ay nagpapahiwatig ng pagiging ganap na ito. Kung titingnan natin ang larawan, alam natin kung paano ang azure na kalangitan ay umaabot sa lahat ng kagubatan ng Russia, kung paano ito makikita sa maniyebe na mga bukid, kung gaano kalamig ang hangin na natagos, kung paano kumikinang ang mga snowflake, kung gaano kakulay ang mga puno, kung gaano kaganda ang espasyong ito. ay. Ang kagandahan ang nangingibabaw dito.

Sa katunayan, ang Grabar, na naglalarawan ng isang tiyak na kababalaghan, ay nagsusulat tungkol sa kagandahan ng kalikasan. Ito ang gawain ng artista - upang maikalat at maitatag ang kagandahan sa mundo. Sa larawang ito, kinaya ni Grabar ang kanyang gawain.

Ang sanaysay na ito ay karaniwang isinusulat sa ika-4 na baitang at ika-5 baitang. ehersisyo 358