Orenburg Theatre Institute. Mstislav Leopoldovich Rostropovich. Biyograpikong impormasyon. Sa ilalim ng pag-aalaga ni Rostropovich

Larawan ng Mstislav Rostropovich

Mula 1932 hanggang 1937, nag-aral si Rostropovich sa Moscow sa Gnessin Music School. Noong 1941, ang kanyang pamilya ay inilikas sa lungsod ng Chkalov (Orenburg). Nasa edad na labing-apat (ayon sa iba pang mga mapagkukunan - sa labinlimang) nagsimulang magturo si Rostropovich sa lokal paaralan ng musika– pagkamatay ng kanyang ama, siya ang naging padre de pamilya at pumalit sa kanya sa pagtuturo. Sa panahon ng paglikas, lumikha siya ng isang piano concerto, isang tula para sa cello, at isang prelude para sa piano ay marami siyang gumanap, kasama ang Maly Theater orchestra, na gumaganap ng "Variation on a Rococo Theme" ni Tchaikovsky; Bilang isang artista ng konsiyerto at pop bureau, nagbigay din siya ng mga konsiyerto sa mga ospital, mga yunit ng militar, mga kolektibong bukid, at mga sentrong pangrehiyon.

Sa edad na 16, pumasok si Rostropovich sa Moscow Conservatory, na nagtatapos sa dalawang faculty nang sabay-sabay - komposisyon at klase ng cello, kasama ang guro ng cellist na si Semyon Kozolupov. Nagpakita si Rostropovich ng isa pang guro ng konserbatoryo natatanging kompositor Dmitry Shostakovich ang marka ng kanyang unang piano concerto, at pagkatapos ay mahusay na nilalaro ito. Inanyayahan ni Shostakovich si Rostropovich na mag-aral kasama niya "sa isang klase ng instrumento," ngunit hindi kailanman naging kompositor si Rostropovich. Ang cellist mismo ang nagsabi na pagkatapos ng unang pag-eensayo, ang Eighth Symphony ni Shostakovich ay gumawa ng impresyon sa kanya kaya huminto siya sa pag-compose ng musika: "Mula noon, salamat sa Diyos, hindi pa ako nakagawa ng kahit isang nota." Noong 1945, nakatanggap si Rostropovich ng 1st prize sa All-Union Competition para sa Young Musicians, at noong 1950 ay nanalo siya sa Hanus Vigan Competition sa Prague. Noong 1945, matapos manalo sa all-Union competition, ang estudyanteng si Rostropovich ay inilipat mula sa ikalawang taon nang diretso hanggang sa ikalima.

Matapos makapagtapos mula sa conservatory noong 1946, pumasok si Rostropovich sa graduate school, kung saan nag-aral siya hanggang 1948, pagkatapos nito ay naging guro: sa loob ng 26 na taon ay nagturo siya sa Moscow Conservatory, 7 taon sa Leningrad Conservatory. Kabilang sa kanyang mga mag-aaral ay sina: mga sikat na performer, tulad nina Natalia Gutman, Sergei Roldugin, Joseph Feigelson, Natalya Shakhovskaya, David Geringas, Ivan Monighetti, Eleonora Testelets, Maris Villerush, Misha Maisky. Tulad ng nabanggit sa press, marami sa mga estudyante ng Rostropovich ay naging mga propesor sa nangungunang mga akademya ng musika sa mundo.

Ang gawain ni Rostropovich bilang isang musikero ay maaaring nahahati sa dalawang direksyon: cellist (soloist at ensemble player) at conductor - opera at symphony. Ginampanan niya ang halos buong repertoire ng classical cello music. Bilang karagdagan, humigit-kumulang 60 pangunahing kompositor ng ika-20 siglo ang sumulat ng mga gawa para sa kanya. Nagsagawa siya ng 117 gawa para sa cello sa unang pagkakataon at nagbigay ng 70 orchestral premiere. Noong 1967, ang "Eugene Onegin" ni Tchaikovsky sa Bolshoi Theater ay naging kanyang pagsasagawa ng debut, pagkatapos, sa Bolshoi Theater, sa kapasidad na ito, nakibahagi siya sa paggawa ng mga opera na "Semyon Kotko" at "Digmaan at Kapayapaan" ni Prokofiev.

Sa panahon ng Sobyet, nagbigay si Rostropovich ng maraming mga konsyerto sa USSR at iba pang mga bansa sa mundo. Bilang isang musikero ng silid, naglaro siya sa isang ensemble kasama sina Svyatoslav Richter at David Oistrakh, Emil Gilels at Leonid Kogan. Madalas niyang sinamahan ang kanyang asawa, ang mang-aawit ng opera na si Galina Vishnevskaya. Noong 1951, si Rostropovich ay naging isang laureate ng Stalin Prize noong 1965 - ang Lenin Prize noong 1966 at iginawad ang pamagat ng People's Artist ng USSR.

Mula noong 1969 (ayon sa iba pang mga mapagkukunan, mula noong 1970), si Rostropovich ay inuusig ng mga awtoridad. Ang dahilan nito ay ang mga talumpati ng musikero bilang pagtatanggol sa nahihiya na manunulat na si Alexander Solzhenitsyn. Ang cellist ay nagsulat ng isang bukas na liham sa pahayagan ng Pravda bilang pagtatanggol sa kanyang kaibigan ("Alam ko ang mga gawa ni Solzhenitsyn, mahal ko sila at naniniwala na siya ay nagdusa para sa karapatang magsulat ng katotohanan," sabi ni Rostropovich), at nang maglaon siya at ang kanyang asawa ay sumilong kay Solzhenitsyn sa kanilang tahanan. Pagkatapos nito, hindi nabigyan ng pagkakataon si Rostropovich na magtanghal kasama ang malalaking orkestra at hindi pinahintulutang maglibot sa ibang bansa, at noong 1974, pinatalsik sina Rostropovich at Vishnevskaya mula sa USSR para sa mga aktibidad ng dissident. Noong 1978 sila ay binawian ng pagkamamamayan ng Sobyet. Matapos ang kanyang pagbabalik sa Russia, sinabi ng maestro sa isang pakikipanayam: "Ang pinakamagandang bagay na ginawa ko sa aking buhay ay marahil hindi kahit na musika, ngunit isang liham kay Pravda - mula sa sandaling iyon ay malinis ang aking budhi."

Matapos umalis sa USSR, si Rostropovich at Vishnevskaya ay nanirahan sa USA (ayon sa iba pang mga mapagkukunan, sa France). Mula 1977 hanggang 1994, pinamunuan ng musikero ang Washington National Symphony Orchestra. Bilang karagdagan, sa mga taong ito ay paulit-ulit siyang gumanap sa imbitasyon ng pinakasikat na orkestra sa Great Britain, France, Germany, Austria, USA, Japan at iba pang mga bansa.

Pinakamaganda sa araw

Ang media ay paulit-ulit na sumulat tungkol kay Rostropovich bilang isang aktibista ng karapatang pantao at kampeon ng demokrasya. Noong 1974, natanggap ni Rostropovich ang taunang parangal ng League of Human Rights para sa kanyang mga pagsisikap na protektahan ang mga karapatang pantao. Ang isang highlight ay ang pagganap ng maestro sa Germany noong 1989 sa Berlin Wall, kung saan naglaro siya ng cello suite ni Bach.

Noong 1990, ang Pangulo ng USSR na si Mikhail Gorbachev, sa pamamagitan ng kanyang utos, ay nagpawalang-bisa sa resolusyon ng Presidium ng Kataas-taasang Sobyet ng USSR upang alisin ang pagkamamamayan ng Rostropovich at Vishnevskaya at ibinalik ang mga titulong karangalan na tinanggal mula sa kanila. Kasunod nito, maraming mga bansa ang nag-alok kay Rostropovich na tanggapin ang kanilang pagkamamamayan, ngunit tumanggi siya at nanatiling isang "mamamayan ng mundo" hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Sa panahon ng GKChP putsch noong Agosto 1991, si Rostropovich ay espesyal na lumipad sa Moscow mula sa Paris at sumali sa mga tagapagtanggol ng Russian White House.

Sa mga sumunod na taon, patuloy na naging aktibo si Rostropovich bilang isang performer at conductor. Sa San Francisco, isinagawa niya ang "The Queen of Spades" ni Tchaikovsky, sa Monte Carlo - "The Tsar's Bride" ni Rimsky-Korsakov, at nakibahagi sa ilang mga premiere ng opera sa mundo - "Life with an Idiot" (1992, Amsterdam), " Gesualdo" (1995, Vienna ) Schnittke, "Lolita" ni Shchedrin (sa Stockholm Opera), mga produkto ng "Lady Macbeth" Distrito ng Mtsensk"Shostakovich (sa unang edisyon) sa Munich, Paris, Madrid, Buenos Aires, Aldborough, Moscow at iba pang mga lungsod sa mundo. Sa Russia, isinagawa ni Rostropovich ang Khovanshchina ni Mussorgsky sa edisyon ni Shostakovich sa Bolshoi Theater (1996), sa Paris kasama ang Ang French Radio Orchestra ay naitala ang mga opera na "Digmaan at Kapayapaan", "Eugene Onegin" (Tchaikovsky), "Boris Godunov" (Mussorgsky), "Lady Macbeth ng Mtsensk" Noong 2003, siya ang naging unang musikero ng Russia at ang ikapito sa mundo na gawaran ng Grammy Award para sa isang pambihirang karera bilang isang musikero, para sa isang buhay sa mga pag-record" at noong 2004 ay nakatanggap si Rostropovich ng isang Grammy sa kategoryang "Pinakamahusay na pagganap ng isang instrumental na solo na sinamahan ng isang orkestra." ng musikero, ang likas na kagandahan ng tunog, kasiningan, kulturang estilista, dramatikong katumpakan ng kanyang likas na pagganap , nakakahawang emosyonalidad at inspirasyon mismo ang nagsabi: "Lahat ng nilalaro ko, mahal ko hanggang sa mahimatay ako."

Si Rostropovich, bilang karagdagan sa pagsasagawa ng mga konsyerto, ay kasangkot din sa pagtuturo, binuksan mga paaralan ng musika, nagturo ng mga master class. Noong 2004, pinamunuan ni Rostropovich ang School of Higher Musical Excellence sa Valencia (Spain). Hindi lamang siya nakibahagi sa iba't ibang uri ng mga pagdiriwang ng musika, ngunit kumilos din bilang isang organizer ng kanyang sarili. Si Rostropovich ay ang presidente ng isang pondo para sa pagtulong sa mga mahuhusay na mag-aaral sa musika na ipinangalan sa kanya, at nagtatag din ng isang pondo para sa pagtulong sa mga batang musikero sa Germany at isang pondo ng scholarship para sa mga mahuhusay na bata sa Russia. Bilang karagdagan, ang mga aktibidad ng kawanggawa ng musikero ay naging malawak na kilala: siya ang pangulo ng Vishnevskaya-Rostropovich Charitable Foundation, na nagbigay ng tulong sa mga bata. mga institusyong medikal Russian Federation(halimbawa, noong 2000, ang pundasyon ay nagsimulang magpatupad ng isang programa sa Russia para sa pag-iwas sa bakuna sa pagkabata laban sa viral hepatitis B, na naging pinakamalaking programa sa lugar na ito mula noong pagbagsak ng USSR) at iba pang mga bansa.

Noong 2006, isinulat ng media ang tungkol sa pagkasira ng kondisyon ng musikero. Ayon sa ilang mga ulat, ngayong tag-init si Rostropovich ay sumailalim sa isang kumplikadong siyam na oras na operasyon sa Geneva. Naiulat na pagkatapos ng isang paglalakbay sa Voronezh noong Disyembre 2006, naospital siya sa sentro ng kanser sa Moscow at pinalabas mula doon lamang noong unang bahagi ng Marso ng sumunod na taon. Noong Abril ay naospital muli siya. Noong Abril 27, 2007, inihayag ng serbisyo ng press ni Rostropovich ang kanyang pagkamatay.

Ang pangalan ni Rostropovich ay kasama sa "Apatnapung Immortals" - mga honorary na miyembro ng French Academy of Arts. Si Rostropovich ay miyembro ng Academy of Sciences and Arts (USA), Academy of Santa Cecilia (Rome), Royal Academy of Music of England, Royal Academy of Sweden, Bavarian Academy. sining, nagwagi ng Imperial Prize ng Japan Arts Association at marami pang ibang parangal. Si Rostropovich ay ginawaran ng honorary doctorates ng higit sa 50 unibersidad sa iba't ibang bansa at naging honorary citizen ng maraming lungsod sa buong mundo. Si Rostropovich ay isang kumander ng Legion of Honor (France, 1981, 1987), isang honorary knight commander ng Most Serene Order ng British Empire. Ginawaran siya ng mga parangal ng estado mula sa 29 na bansa, kabilang ang pinakamataas: ang Presidential Medal of Freedom (USA), ang Legion of Honor (France), ang Order of the Knight ng British Empire, at ang Order of the Polar Star (Sweden) . Kabilang sa kanyang iba pang mga dayuhang parangal ay ang gintong medalya ng Royal Philharmonic Society of London (1970), ang Japanese Order of Sikat na Araw(2003), Order of the Grand Duke of Lithuania Gediminas, II degree (1995) at marami pang iba. Si Rostropovich ay iginawad din sa mga parangal ng domestic state: mga medalya "Para sa magiting na paggawa sa Dakila Digmaang Makabayan 1941-1945", "Defender of Free Russia" (1993). Noong Marso 2007, sa bisperas ng kanyang anibersaryo, si Rostropovich ay iginawad sa Russian Order of Merit para sa Fatherland, 1st degree.

Napansin ang kakaibang personalidad at aktibidad ni Rostropovich, isinulat ng media: "Sa kanyang mahiwagang talento sa musika at kamangha-manghang ugali sa lipunan, niyakap niya ang buong sibilisadong mundo, na lumikha ng isang uri ng bagong bilog ng "sirkulasyon ng dugo" ng kultura at mga koneksyon sa pagitan ng mga tao.

Si Rostropovich ay ikinasal sa pambihirang mang-aawit ng opera na si Galina Vishnevskaya. Ang kasal ay naganap noong 1959 (ayon kay Rostropovich mismo, pinakasalan niya si Galina noong 1955 - apat na araw pagkatapos nilang magkita). Si Rostropovich ay naiwan ng dalawang anak na babae - ang panganay na si Olga at ang bunsong si Elena, at anim na apo - sina Oleg, Mstislav, Ivan, Sergei, Anastasia at Alexandra.

MSTISLAV ROSTROPOVICH – MAMAMAYAN NG MUNDO

"Lahat ng nilalaro ko, gustong-gusto ko hanggang sa himatayin."

Ang pinakadakilang akademikong musikero ng huling siglo ay hindi lamang nagkaroon ng kakaibang talento sa pagganap, ngunit isa ring napaka-prinsipyong tao. Hindi siya natakot na magsalita laban sa totalitarian system ng Unyong Sobyet, at dahil dito siya ay pinatalsik sa bansa at pinagkaitan din ng pagkamamamayan. sa ibang bansa Mstislav Leopoldovich naging isang pandaigdigang pigura, na sumasakop sa isa sa mga pinakamahalagang lugar sa mundo ng musika.

Musika mula sa duyan

Bayan para sa Mstislav Rostropovich naging Baku, kung saan siya isinilang noong 1927. Ang kanyang mga magulang ay mga musikero; lumipat sila mula sa Orenburg sa imbitasyon ng tagapagtatag ng propesyonal sining ng musika Azerbaijan Uzeyir Hajibeyov. Mula sa mga unang araw ng kanyang buhay, si Mstislav ay kasangkot sa musika. At mula sa edad na limang siya Nag-aral na sa Moscow sa isang kolehiyo ng musika. Nang magsimula ang digmaan, ang mga Rostropovich ay muling umalis patungong Orenburg. Noong 1942, kinailangan ni Mstislav na kumuha ng responsibilidad para sa pamilya - namatay ang kanyang ama sa atake sa puso. Ang hinaharap na natitirang cellist at konduktor sa murang edad ay naging isang guro sa isang paaralan ng musika upang suportahan ang kanyang ina at kapatid na babae.

Sa panahong ito, nagsimula siyang gumawa ng musika sa kanyang sarili. Gumawa siya ng tula para sa cello, isang piano concerto at isang prelude para sa piano. Noong mga taon ng digmaan, naging touring artist din siya. gumanap kasama ang Maly Theater orchestra, nagbigay maraming concert

sa mga ospital, mga yunit ng militar at mga kolektibong bukid.

Bago pumili Hindi lamang likas na matalino, ngunit nakaranas na rin, si Mstislav sa edad na 16 ay naging isang mag-aaral sa Moscow Conservatory upang mapabuti ang sining ng pagtugtog ng cello at makuha ang mga kasanayan ng isang kompositor. Mapalad si Rostropovich; nakita agad ng gurong si Semyon Kozolupov ang kanyang napakalaking potensyal. Ang bait ng pag-compose sinanay at Ipinakita ni Mstislav sa huli ang marka ng kanyang piano concerto at ginanap ito para sa kalinawan. Pinahahalagahan ni Dmitry Dmitrievich ang mga pagsisikap ng binata at iminungkahi na kumuha siya ng mga indibidwal na aralin upang mapabuti ang kanyang antas. Ngunit sa hinaharap, si Rostropovich ay hindi kailanman naging isang kompositor. Ang dahilan ay naging simple. Nang unang marinig ni Mstislav ang Symphony No. 8 ni Dmitry Shostakovich, napakaganda ng impresyon kaya nagpasya si Rostropovich na isuko ang kanyang mga prospect bilang isang kompositor. Napagtanto niya na hindi niya maaabot ang antas ng dakilang Shostakovich. At ipinakita ng oras kung ano ang ginawa ng cellist tamang pagpili

, dahil kinilala ng mundo ang isang walang katulad na tagapalabas.

Mga unang parangal unang gantimpala Ang nasabing tagumpay ay naging isang mag-aaral sa ikalimang taon sa ikalawang taon. At makalipas ang 5 taon ay naging panalo siya sa isang internasyonal na kumpetisyon sa Prague. Sa oras na iyon, mayroon na siyang conservatory at graduate school sa likod niya. Si Mstislav Rostropovich ay napakabilis na naging isa sa mga kilalang guro. Sa loob ng higit sa isang-kapat ng isang siglo siya ay nagtrabaho sa konserbatoryo ng kabisera at para sa ilang higit pang mga taon sa Leningrad. Sa panahong ito, nagsanay siya ng higit sa isang dosenang sikat na propesyonal sa mundo. Ang kanyang mga estudyante ay sina Natalia Shakhovskaya, David Geringas, Natalia Gutman, Maris Villerush at iba pa.

Record-breaking na musikero

Ang malikhaing buhay ni Mstislav Leopoldovich ay may dalawang malinaw na direksyon. Sa isang banda, siya ay isang mahusay na cellist na may kahanga-hangang repertoire ng mga gawa, at sa kabilang banda, isang napakatalino na symphony at opera conductor. Upang maunawaan ang buong kapangyarihan ng kanyang talento, kailangan lamang banggitin na higit sa limampu mga sikat na kompositor lumikha ng musika na partikular para sa Rostropovich. Siya ang naging unang performer ng higit sa isang daang mga gawa para sa cello at nagbigay ng mga premiere na may orkestra ng halos 70 beses.

Ang pasinaya ni Rostropovich bilang isang konduktor ay naganap noong 1957. Iniharap nila ito sa mga paggalaw ng kanyang magic wand sa Bolshoi Theater. Ang matunog na tagumpay ay hindi nagtagal.

Nilibot ng konduktor ang lahat Unyong Sobyet, at naglaro din siya sa parehong ensemble kasama sina Svyatoslav Richter at David Oistrakh.

Madalas siyang gumanap sa parehong entablado kasama ang kanyang asawa, isang mang-aawit sa opera. Nagkita sila noong 1955 sa pagdiriwang ng Prague Spring at hindi na naghiwalay simula noong araw na iyon.

Pinahiya si Mstislav Rostropovich

Bilang isang komprehensibong binuo na tao, nakipag-usap si Mstislav Leopoldovich sa mga tao mula sa iba't ibang larangan ng aktibidad. Halimbawa, nagkaroon siya ng mainit na pakikipagkaibigan kasama si Alexander Solzhenitsyn. Nang ang Khrushchev Thaw ay isang bagay ng nakaraan, at si Leonid Brezhnev ay dumating sa kapangyarihan, sinubukan ng makina ng estado na usigin ang may-akda mga tanyag na gawa. Pagkatapos ay pinatira ni Rostropovich si Solzhenitsyn sa kanyang dacha at nagsalita sa kanyang pagtatanggol sa isang bukas na liham sa pamamagitan ng pahayagan ng Pravda. Agad namang sumunod ang reaksyon ng mga awtoridad. Mstislav Leopoldovich naging restricted mula sa paglalakbay, at nagtatrabaho sa mga pangunahing orkestra ay ipinagbabawal para sa kanya. Agad na tumalikod ang press sa cellist. Sa bahay, siya ay naging isang kaaway at isang marginal figure.

Ang mundo ay nasa paanan ng maestro

Noong 1974, ang nahihiya na Rostropovich, ang kanyang asawa at dalawang anak na babae ay nakatanggap ng exit visa at umalis sa USSR. Sa katunayan, sila ay pinatalsik sa Unyon, at sa paglipas ng panahon ay pinagkaitan din sila pagkamamamayan. Pagkalipas ng maraming taon, sa pagsagot sa isang tanong ng mga mamamahayag, sinabi niya na nagawa niya ang pinakamahusay na bagay sa kanyang buhay nang lumabas siya bilang pagtatanggol kay Solzhenitsyn at ang kanyang budhi ay ganap na malinis.

Matapos umalis sa USSR, ginugol ng musikero ang karamihan sa kanyang oras sa Estados Unidos ng Amerika. Sa loob ng maraming taon siya ang direktor ng Washington National Symphony Orchestra. Ang konduktor ay naglibot sa buong mundo. Inanyayahan siyang magtrabaho kasama ang mga pangunahing orkestra ng Great Britain, Austria, France, Japan at Germany. Nang walang kahit isang pahiwatig ng kalungkutan, siya ay tinawag na isang world-class na bituin.

ika-60 anibersaryo Mstislav Leopoldovich nakilala sa Washington. Sa pagkakataong ito, inorganisa ang unang pandaigdigang cellist congress sa kabisera ng US. Sa araw na ito, iginawad ni Pangulong Ronald Reagan sa konduktor ang pinakamataas na parangal ng estado - ang Medalya ng Kalayaan. Para sa pagdiriwang maging si Reyna Elizabeth II ng Great Britain ay dumating.

Ang karera ni Rostropovich sa Kanluran ay nakakahilo. Nagkaroon siya ng napakaraming matataas na kaibigan kaya ang buong mundo ay dumating upang ipagdiwang ang anibersaryo. Kaibigan niya sina Picasso at Chagall, Dali at Brodsky, at nang ipahayag ni Mstislav Leopoldovich ang pagtatapos ng pakikipagtulungan sa kabisera. orkestra ng symphony, pinadalhan siya ng mga liham ng pasasalamat ng lahat ng mga presidente ng US na nakilala niya habang may hawak na mataas na posisyon bilang pinuno ng orkestra.

Pambihirang karera

Sa Estados Unidos siya ay hindi lamang isang sikat na konduktor at cellist, kundi isang aktibong manlalaban para sa karapatang pantao. Hindi siya natakot na sumama sa mga konsyerto sa mga rehiyon kung saan naganap ang mga salungatan. At noong 1989, sa tabi mismo ng Berlin Wall, nagtanghal siya ng isang cello suite.

Samantala, nagbago din ang pamumuno ng USSR, na nagpahayag ng mga plano sa reporma sa lipunan. Binawi ni Mikhail Gorbachev ang utos na nag-aalis sa kanya ng pagkamamamayan noong 1990 Mstislav Rostropovich at Galina Vishnevskaya. Ngunit hindi muling tinanggap ng musikero ang pagkamamamayan ng Sobyet, na nananatiling isang kosmopolitan. Hindi rin siya naging mamamayan ng Russia pagkatapos ng pagbagsak ng USSR.

Sa unang pagkakataon pagkatapos ng mahabang pahinga, gumanap siya noong 1996 sa Bolshoi Theater, kung saan ipinakita niya ang opera na "Kovanshchina". Ang konduktor at musikero ay nagpatuloy sa paglilibot, ang kanyang cello ay tumunog sa pinakamalaking mga yugto sa mundo - sa San Francisco, Munich, Monte Carlo.

Madalas siyang mag-record ng mga konsiyerto para sa radyo. Para dito, ginawaran pa siya ng honorary Grammy Award na may orihinal na salita - para sa "isang pambihirang karera at buhay sa mga pag-record." Siya ang unang musikero ng Russia at ang ikapito sa buong mundo na nakatanggap ng Grammy sa hindi pangkaraniwang kategorya. Sa kabuuan, si Mstislav Leopoldovich ay isang nagwagi ng premyong ito ng limang beses. At ang kanyang emosyonalidad at kasiningan, ang filigree beauty ng kanyang pag-arte at inspirasyon ay palaging nagpapasaya sa mga kritiko.

Sa ilalim ng pag-aalaga ni Rostropovich

Ipinagpatuloy ni Rostropovich ang kanyang mga aktibidad sa pagtuturo sa Valencia, kung saan binuksan niya ang isang paaralan ng mas mataas na kahusayan sa musika noong 2004. Nagpakita siya ng kahanga-hangang mga kasanayan sa organisasyon at nagdaos ng mga pagdiriwang kung saan ipinahayag niya ang mga bagong talento sa mundo. Bilang karagdagan, ang konduktor ay lumikha ng isang pondo upang matulungan ang mga mahuhusay na estudyante, at ang mga batang musikero ay nakatanggap ng mga gawad at mga iskolarsip mula sa kanya.

Nagbigay din ng pansin si Rostropovich sa mga institusyong medikal. Kasama niya si Galina Vishnevskaya nagpatupad ng higit sa isang proyekto upang matulungan ang mga batang may sakit. Gayundin, sa unang pagkakataon mula noong pagbagsak ng USSR, binakunahan ng Vishnevskaya-Rostropovich Foundation ang mga bata laban sa hepatitis B.

Noong 2006, ang kalusugan ni Mstislav Leopoldovich ay lumala nang husto. Na-diagnose siya na may liver cancer. Ang Rostropovich ay sumailalim sa dalawang operasyon. Matapos ang ilang buwan na ginugol sa ospital, ipinagdiwang ng musikero ang kanyang ika-80 kaarawan. Dumating ang pinakasikat na mga kasamahan, matagal nang kaibigan, at public figure upang batiin siya. Ngunit hindi nagtagal ay lumala muli ang kondisyon ng cellist, at noong 2007 siya ay namatay. Sa memorya ng maalamat Mstislav Rostropovich Ang isang pagdiriwang na ipinangalan sa kanya ay ginaganap taun-taon.

KATOTOHANAN

Pagtatapat Mstislav Rostropovich sa mundo ay napakalaki. Siya ay miyembro ng Academies of Arts ng ilang bansa, isang propesor sa 50 unibersidad, isang honorary citizen ng dose-dosenang mga lungsod, at isang may hawak ng French Legion of Honor. at nagwagi ng Japanese Imperial Prize, at inialay siya ng Great Britain sa isang honorary knight.

Isang araw, pagkatapos ng isa pang tour sa USA, inimbitahan si Rostropovich sa USSR Embassy at sinabihan na kailangan niyang ibigay ang bulto ng bayad na natanggap niya. Hindi tumutol ang musikero, hiniling sa kanyang impresario na bumili ng mamahaling plorera ng porselana para sa buong halaga ng bayad. Sa isang pagtanggap sa embahada, kinuha ni Rostropovich ang isang hindi kapani-paniwalang magandang plorera, hinangaan ito, at pagkatapos ay ikinalat ang kanyang mga braso. Ang porselana ay tumama sa marmol na sahig at nagkapira-piraso. Kinuha ni Mstislav Leopoldovich ang isa sa kanila at dahan-dahang binalot ito ng isang panyo na may mga salitang: "Akin ito, at ang natitira ay sa iyo."

Na-update: Abril 7, 2019 ni: Elena

Mstislav Leopoldovich Rostropovich (Marso 27, 1927, Baku - Abril 27, 2007, Moscow) - Sobyet at Ruso na cellist, pianista at konduktor, pampublikong pigura, tagapagtanggol ng karapatang pantao at espirituwal na kalayaan, guro. Artist ng Bayan USSR (1966). Laureate ng Lenin Prize (1964), Stalin Prize ng pangalawang degree (1951) at dalawang State Prize ng Russia (1991, 1995). Limang beses na nanalo ng Grammy Award.

Si Mstislav Rostropovich ay ipinanganak sa isang pamilya mga propesyonal na musikero- cellist na si Leopold Rostropovich, anak ng pianista at kompositor na si Vitold Rostropovich, at pianist na si Sofia Fedotova, sa Baku, kung saan lumipat ang pamilya mula sa Orenburg sa imbitasyon ng Azerbaijani na kompositor na si Uzeyir Hajibeyov.

Nagsimulang mag-aral ng musika si Rostropovich maagang pagkabata kasama ang mga magulang.

Noong 1932-1937 nag-aral siya sa Moscow noong Kolehiyo ng Musika ipinangalan kay Mussorgsky.

Noong 1941, ang kanyang pamilya ay inilikas sa lungsod ng Chkalov, kung saan nag-aral si Mstislav sa paaralan ng musika kung saan nagturo ang kanyang ama.

Sa edad na 16, pumasok siya sa Moscow Conservatory, kung saan nag-aral siya ng cello kasama si Semyon Kozolupov at komposisyon kasama sina S. S. Prokofiev at D. D. Shostakovich.

Mstislav Rostropovich sa pagkabata

Nagkamit siya ng katanyagan bilang isang cellist noong 1945, na nanalo gintong medalya Ikatlong All-Union Competition ng Performing Musicians sa Moscow.

Kasama ang 18-taong-gulang na si Rostropovich, na nakatiis sa pinakamahirap na kumpetisyon at nanalo sa kanyang unang tagumpay, ang pianista na si Svyatoslav Richter, na sikat na noong panahong iyon, ay tumanggap ng unang gantimpala sa kumpetisyon ng mga gumaganap na musikero.

Noong 1947 nanalo siya ng 1st prize sa World Festival kabataan at mag-aaral sa Prague.

Salamat sa mga internasyonal na kontrata at paglilibot, naging kilala si Rostropovich sa Kanluran. Ginampanan niya ang halos buong repertoire ng musika ng cello, at pagkatapos ay maraming mga gawa ang partikular na isinulat para sa kanya. Nagtanghal siya sa unang pagkakataon ng 117 gawa para sa cello at nagbigay ng 70 orchestral premiere. Bilang isang musikero ng silid ay gumanap siya sa isang ensemble kasama si Svyatoslav Richter, sa isang trio kasama sina Emil Gilels at Leonid Kogan, at bilang isang pianist sa isang grupo kasama ang kanyang asawang si Galina Vishnevskaya.

Sa pamamagitan ng kanyang sariling pag-amin, tatlong kompositor ang may malaking impluwensya sa pagbuo ng kanyang personalidad: Sergei Prokofiev, Dmitri Shostakovich at Benjamin Britten.

Noong 1955, apat na araw pagkatapos makilala ang sikat na mang-aawit ng opera na si G.P. Vishnevskaya sa pagdiriwang ng Prague Spring, sila ay talagang naging mag-asawa. Matapos bumalik mula sa Prague, si Vishnevskaya ay tiyak na nakipaghiwalay sa kanyang dating asawa, direktor ng Leningrad Operetta Theatre M. I. Rubin at ikinonekta ang kanyang buhay sa "lalaki mula sa orkestra."

Si Rostropovich at Vishnevskaya ay nanirahan nang magkasama sa loob ng 52 taon. Ang pamilya ay nanirahan sa isang apartment sa House of Composers sa Gazetny Lane. Di-nagtagal, ipinanganak ang dalawang anak na babae - sina Olga at Elena. Ayon sa mga alaala ng mga anak na babae, ang ama ay isang napakahigpit, pedantic na magulang na patuloy na kasangkot sa kanilang pagpapalaki.

Mstislav Rostropovich sa Galina Vishnevskaya

Simula noong 1969, sinuportahan siya ni Rostropovich at ng kanyang pamilya, na nagpapahintulot sa kanya na manirahan sa kanilang dacha malapit sa Moscow at sumulat ng isang bukas na liham sa kanyang pagtatanggol. Sinundan ito ng pagkansela ng mga konsyerto at paglilibot, at ang paghinto ng mga pag-record.

Noong 1974, nakatanggap siya ng exit visa at nagpunta sa ibang bansa kasama ang kanyang asawa at mga anak sa loob ng mahabang panahon, na pormal na ginawa bilang isang business trip ng USSR Ministry of Culture.

Noong 1978 sila ay binawian ng pagkamamamayan ng Sobyet. Ang pahayagan ng Izvestia na may petsang Marso 16, 1978 ay sumulat: "M. L. Rostropovich at G. P. Vishnevskaya, na naglakbay sa ibang bansa, ay hindi nagpakita ng pagnanais na bumalik sa Unyong Sobyet, ay nagsagawa ng mga aktibidad na anti-makabayan, sinisiraan ang sistemang panlipunan ng Sobyet, ang pamagat ng mamamayan ng USSR tulong pinansyal mga subersibong anti-Sobyet na sentro at iba pang organisasyong laban sa Unyong Sobyet sa ibang bansa. Noong 1976-1977, halimbawa, nagbigay sila ng ilang mga konsyerto, ang mga nalikom mula sa kung saan ay napunta upang makinabang ang mga puting emigranteng organisasyon. ...Isinasaalang-alang na ang Rostropovich at Vishnevskaya ay sistematikong gumawa ng mga aksyon na nakakasira sa kanilang prestihiyo USSR at hindi tugma sa pag-aari pagkamamamayan ng Sobyet, Ang Presidium ng Kataas-taasang Sobyet ng USSR ay nagpasya sa batayan ng Art. 7 ng USSR Law noong Agosto 19, 1938 "Sa pagkamamamayan ng Union of Soviet Mga Sosyalistang Republika"para sa mga aksyon na discrediting ang pamagat ng mamamayan ng USSR, alisin ang M. L. Rostropovich at G. P. Vishnevskaya ng pagkamamamayan ng USSR".

Ang pagkamamamayan ng USSR ay ibinalik sa Rostropovich at Vishnevskaya noong 1990.

Mula noong 1974 siya ay naging isa sa mga nangungunang konduktor sa Kanluran. Sa loob ng 17 season siya ang permanenteng konduktor at artistikong direktor Ang National Symphony Orchestra sa Washington, na sa ilalim ng kanyang pamumuno ay naging isa sa pinakamahusay na orkestra sa Amerika, ay regular na panauhin ng Berlin Philharmonic, Boston Symphony Orchestra, London Symphony Orchestra at London Philharmonic.

Ang mga huling recording ni Rostropovich ay ang Cello Concerto No. 2 ni Schnittke at Return to Russia - dokumentaryo tungkol sa isang paglalakbay sa Moscow kasama ang National Symphony Orchestra noong 1990.

Noong Agosto 1991 putsch at ang mga kaganapan noong Oktubre 1993, kumilos siya sa panig ng Pangulo ng Russia, at noong Agosto 1991 ay kabilang siya sa mga tagapagtanggol ng White House.

Sa loob ng 26 na taon ay nagturo siya sa Moscow Conservatory, at sa loob ng pitong taon siya ay isang guro sa Leningrad Conservatory.

Mula 1959 hanggang 1974, si Rostropovich ay isang propesor, at mula noong 1993, isang honorary professor sa Moscow Conservatory.

Kasama sa repertoire ng Rostropovich ang cellist, kasama ang mga gawang klasikal higit sa 140 mga makabagong gawa para sa cello, isinulat lalo na para sa kanya. Humigit-kumulang 60 kompositor ang nag-alay ng kanilang mga gawa kay Rostropovich, kabilang sina Sergei Prokofiev, Dmitri Shostakovich, Aram Khachaturian, Luciano Berio, Alfred Schnittke, Leonard Bernstein, Henri Dutilleux, Olivier Messiaen, Witold Lutoslawski, Krzysztof Penderecki at, lalo na, Benjamin Britten.

Noong 2002, ang pahayagan sa London na The Times ay nagpahayag ng Rostropovich na "ang pinakadakilang buhay na musikero." Tinawag ng Daily Telegraph music columnist na si Lloyd Webber ang Rostropovich na "marahil ang pinakadakilang cellist sa lahat ng panahon" (Abril 28, 2007).

Si Rostropovich ay kilala rin sa kanyang mga gawaing kawanggawa: siya ang pangulo ng Vishnevskaya-Rostropovich Charitable Foundation, na nagbibigay ng tulong sa mga institusyong medikal ng mga bata sa Russia, pati na rin ang isa sa mga tagapangasiwa ng paaralan ng A. M. Gorchakov, na nabuhay muli sa diwa at mga tradisyon ng ang Tsarskoye Selo Lyceum.

Noong tag-araw ng 2006, si Mstislav Leopoldovich ay nagkasakit nang malubha: noong Pebrero at Abril 2007, sumailalim siya sa dalawang operasyon dahil sa isang malignant na tumor sa atay.

Ang paalam sa Rostropovich ay naganap noong Abril 28 sa Mahusay na bulwagan Moscow Conservatory. Ang serbisyo ng libing ay ginanap sa Cathedral of Christ the Savior.

Si Rostropovich ay inilibing sa Moscow, sa sementeryo ng Novodevichy.

Ang gawain ng sikat na mahuhusay na musikero, cellist, at natitirang konduktor na si Mstislav Rostropovich ay kabilang sa kultura ng mundo.

Ang talambuhay ni Mstislav Leopoldovich Rostropovich ay nagsimula sa isang namamana na pamilyang musikal. Ipinanganak siya noong Marso 27, 1927 sa Baku.

Ang iyong inisyal edukasyon sa musika Natanggap ito ni Rostropovich salamat sa kanyang ama, isang propesor sa Baku Conservatory. Noong 30s, nag-aral si Rostropovich sa Moscow Gnessin Music School.

Sa pagsiklab ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig noong 1941, si Rostropovich at ang kanyang pamilya ay inilikas sa Orenburg. Ang magaling na musikero na si Mstislav Rostropovich na nasa edad na 15 ay nagsimulang magbigay ng mga aralin sa musika, kumita ng tinapay para sa buong pamilya.

Ang talento sa musika ng batang Rostropovich ay nagpapahintulot sa kanya na gumawa ng malubhang propesyonal na pag-unlad sa pag-compose at pagganap sa murang edad.
Sa mga taon ng paglisan, kasama ang mga musikero ng Maly Theatre orchestra, si Rostropovich ay nagbigay ng mga konsyerto para sa mga sundalo ng Red Army.

Pagbalik mula sa paglisan noong 1943, ang batang musikero ay pumasok sa Moscow Conservatory, pinagsasama ang kanyang pag-aaral sa kurso ng cello at ang faculty ng komposisyon. Napansin si Rostropovich ng master ng musikang Ruso, ang kompositor na si Dmitry Shostakovich, na lubos na pinahahalagahan ang gawain ni Mstislav Rostropovich - ang kanyang unang piano concert.

Si Rostropovich ay lalong hinahasa ang kanyang talento sa pagganap sa cello. Noong 1945, iginawad na siya sa Unang Gantimpala sa Kumpetisyon para sa mga Young Performers at nagtapos sa konserbatoryo nang maaga sa iskedyul.

Sa kompetisyon sa Prague noong 1950, nanalo rin ang musikero.

Ipinagpatuloy ni Rostropovich ang kanyang edukasyon sa musika sa graduate school at noong 1948 ay naging guro sa Moscow Conservatory, kung saan nagsilbi siya ng higit sa isang-kapat ng isang siglo.

Si Rostropovich ay mahusay na gumanap ng iba't ibang repertoire klasikal na musika: sonata para sa cello at piano ni Beethoven, cello concertos ni Dvorak, Haydn, Shostakovich, symphonic na gawa nina Lutoslawski at R. Strauss. Mga kritiko sa musika Naniniwala sila na ang talento ng cellist na si Rostropovich ay ipinahayag sa isang hindi pangkaraniwang buo at matingkad na lawak sa panahon ng pagganap ng mga gawa nina Tchaikovsky, Prokofiev at Shostakovich.

Matagumpay na sinubukan ni Rostropovich ang kanyang kamay sa pagsasagawa. Noong 1967 nagsagawa siya ng isang orkestra sa unang pagkakataon Bolshoi Theater sa panahon ng pagganap ng opera na "Eugene Onegin" ni Tchaikovsky. Pagkatapos ay nakibahagi siya sa ilan pa mga palabas sa opera Bolshoi Theater, kabilang ang "Digmaan at Kapayapaan" ni Prokofiev.

Ang talento ng cellist at conductor na si Rostropovich ay lubos na pinahahalagahan sa pamayanan ng musikal sa mundo. Noong 50s-60s ay gumanap na siya sa mga sikat na musical stages sa Europe.

Para sa malikhaing talambuhay Naglaro si Rostropovich kasama ang mga natitirang masters ng musika tulad nina Emil Gilels, Leonid Kogan, David Oistrakh, Svyatoslav Richter, Isaac Stern, G. Kremer, Yuri Bashmet. Nilikha lalo na para sa Rostropovich mga gawang musikal ang pinakasikat na kompositor ng ika-20 siglo, kabilang si Shostakovich, na itinuturing ni Rostropovich na kanyang pangunahing tagapagturo sa buong buhay niya.

Noong 60s, gumawa si Rostropovich ng isang napakatalino karera sa musika kasama ang kanyang asawa, opera soloist ng Bolshoi Theatre na si Galina Vishnevskaya. Ngunit noong dekada 70, ang malikhaing duo na Rostropovich-Vishnevskaya ay nawalan ng pabor dahil sa kanilang pakikiramay sa dissident ng Sobyet, ang manunulat na si Alexander Solzhenitsyn, pagkatapos nito ay napilitan silang umalis sa USSR.

Ang pagtawid sa "Iron Curtain", si Rostropovich ay napaboran sa pinakatanyag na mga yugto ng mundo sa Europa at USA sa Washington, pinamunuan niya ang National Symphony Orchestra sa Washington.

Sa pagsisimula ng perestroika, nakabalik sina Rostropovich at Vishnevskaya sa USSR, kung saan naging kasangkot si Mstislav Leopoldovich sa aktibong buhay pampulitika ng bansa, na higit pang sumusuporta sa linya ng Pangulo ng Russia na si Yeltsin.

Mula noong 1993, si Rostropovich ay muling naging isang honorary professor sa Moscow Conservatory.

Ang talambuhay ni Mstislav Rostropovich ay minarkahan ng natitirang malikhaing tagumpay. SA magkaibang panahon siya ay ginawaran ng pinakamataas na parangal at titulo, kapwa sa loob at labas ng bansa. Si Mstislav Rostropovich ay isang nagwagi ng Stalin at Lenin Prizes, maraming mga parangal ng estado ng USSR at Russia, People's Artist ng USSR, honorary professor ng ilang mga dayuhang unibersidad, kabilang ang Princeton (USA), Oxford at Cambridge (Great Britain), at ang Sorbonne (France). Tatanggap ng maraming European order, limang beses na nanalo ng Grammy Award.

Ang pinakadakilang cellist at conductor ng Russia na si Mstislav Rostropovich ay nanatili sa alaala ng kanyang mga kababayan, hindi lamang bilang mahuhusay na musikero, ngunit bilang isang patas, tapat at mapagmalasakit na tao.

SA mga nakaraang taon sa kanyang buhay siya ang nagtatag ng ilan mga pundasyon ng kawanggawa at mga organisasyon ng karapatang pantao.

Namatay si Mstislav Rostropovich sa edad na 80 noong Abril 2007. Siya ay inilibing sa Moscow sa sementeryo ng Novodevichy.

Ang nagpapasalamat at humahanga na mga salita ay patuloy na naririnig sa memorya ng Rostropovich. "Ang mahusay na musikero na si Mstislav Leopoldovich Rostropovich, isang tao na may lakas ng loob na maging kanyang sarili."

Paano kinakalkula ang rating?
◊ Ang rating ay kinakalkula batay sa mga puntos na iginawad sa nakaraang linggo
◊ Ang mga puntos ay iginagawad para sa:
⇒ pagbisita sa mga pahina na nakatuon sa bituin
⇒pagboto para sa isang bituin
⇒ pagkomento sa isang bituin

Talambuhay, kwento ng buhay ni Rostropovich Mstislav Leopoldovich

Ang sikat na musikero, konduktor at napakatalino na cellist na si Mstislav Leopoldovich Rostropovich ay ipinanganak sa Baku noong Marso 27, 1927 sa isang pamilya ng mga musikero. Si Leopold Vitoldovich Rostropovich, ang kanyang ama, isang sikat na cellist, Pinarangalan na Artist ng RSFSR, ay isang propesor sa Saratov at Baku Conservatories. Lumipat ang pamilya sa Baku mula sa lungsod ng Orenburg. Inanyayahan sila ng sikat na kompositor ng Azerbaijani na si Uzeyir Hajibeyov. Ang lolo ni Rostropovich, si Witold Ganniballovich, ay nagmula sa isang marangal na pamilyang Polako; mga piraso ng musika para sa piano. Noong 1880, kinilala ang lolo sa tuhod ni Rostropovich kasama ang kanyang mga anak Imperyong Ruso sa mga karapatan ng sinaunang maharlika. Ang lolo sa tuhod ni Mstislav Rostropovich, si Joseph Rostropovichius, ay dumating sa Warsaw mula sa Vilna. Ang ina ni Rostropovich na si Mstislava ay isang pianista at nakatira sa Orenburg ang kanyang mga magulang ay mga sikat na musikero sa Orenburg.

Si Mstislav Rostropovich ay nagsimulang mag-aral ng musika nang maaga - mula sa edad na apat. Sa mga taong 1932-1937, nag-aral si Rastropovich sa Moscow, sa Mayakovsky Music College. Nasa edad na 14, nagsimulang magturo si Rostropovich sa paaralan ng musika sa lungsod ng Chkalov (ngayon ang lungsod ng Orenburg), kung saan inilikas ang pamilya sa panahon ng digmaan noong 1941. Kasabay nito, kumuha siya ng mga aralin sa mastery mula sa kompositor na si M.I. Sa edad na 16, pumasok si Rastropovich sa Moscow Conservatory, kung saan nag-aral siya ng cello sa klase ng Semyon Kozolupov at nag-aral ng komposisyon kasama si Sergei Prokofiev. Noong 1945, nakuha ni Rostropovich ang katanyagan ng lahat ng Unyon bilang isang cellist. Nanalo siya ng gintong medalya sa III All-Union Competition of Performing Musicians. Matapos ang kaganapang ito, agad na inilipat si Slava Rostropovich mula sa ikalawang taon ng konserbatoryo hanggang sa ikalima. Ayon sa kanya, ang kanyang personalidad ay naimpluwensyahan ng tatlong kompositor: Shostakovich, Prokofiev at Britten. Ang pagkilala sa All-Union ay dumating kay Mstislav Leopoldovich noong 1950 pagkatapos niyang manalo sa kompetisyon ng Hanush Vigan sa Prague. Si Rostropovich ay naging guro sa Moscow Conservatory, kung saan nagtrabaho siya sa loob ng 26 na taon. Nagturo si Rostropovich sa Leningrad Conservatory sa loob ng 7 taon. Mula 1959 hanggang 1974, nagtrabaho si Rostropovich bilang isang propesor sa Moscow Conservatory. Natanggap niya ang titulo ng honorary professor ng Moscow Conservatory noong 1993.

PATULOY SA IBABA

Ang aktibidad ng ehekutibo ni Rostropovich noong 60s ay walang mga analogue mundo ng musika. Noong 1964 siya ay iginawad sa Lenin Prize. Sa panahon, nagbigay siya ng 130-200 na mga konsyerto sa Unyong Sobyet at sa ibang bansa.

Noong 1969, pinahintulutan ni Rostropovich at ng kanyang pamilya si Alexander Isaevich Solzhenitsyn na manirahan sa kanilang dacha sa rehiyon ng Moscow at nagsulat ng isang bukas na liham sa Pangkalahatang Kalihim ng CPSU sa kanyang pagtatanggol. Sinundan ng mga hakbang upang paghigpitan ang mga aktibidad ng konsiyerto ng Rostropovich sa ibang bansa at maraming mga konsiyerto ang nakansela. Rostropovich at ang kanyang asawa, sikat mang-aawit ng opera, natagpuan ang kanilang sarili sa kahihiyan at binigyan ng visa upang umalis sa USSR noong 1974. Rostropovich at nagpunta sa ibang bansa, kung saan nagsimula silang makisali sa mga aktibidad sa konsiyerto na may mahusay na tagumpay. Ang Presidium ng Kataas-taasang Sobyet ng USSR ay sinundan ng isang sukatan ng pag-alis ng pagkamamamayan noong 1978 para sa mga aksyon na diumano'y nakakasira sa prestihiyo ng Unyong Sobyet.

Noong 1977-1994, si Rostropovich ay nasa Washington, siya ang punong konduktor ng National Symphony Orchestra, inanyayahan siya ng pinakamahusay na mga orkestra sa mundo. Siya ay regular na gumaganap kasama ang Berlin Philharmonic. Siya ay regular na panauhin ng Boston Symphony Orchestra, London Philharmonic, at London Symphony Orchestra. Si Rostropovich ay ang tagapag-ayos ng kanyang sariling mga pagdiriwang. Sa kanyang inisyatiba, ang kumpetisyon ng cello sa Frankfurt ay muling binubuhay. Ang Rostropovich ay nagsasagawa ng mga master class at nagbubukas ng mga paaralan ng musika. Sa ilalim ng kanyang pamumuno, isang internasyonal na kompetisyon sa komposisyon ang ginanap noong 1998. Mula noong 2004, pinamunuan niya ang Higher School of Musical Excellence sa Spain (sa Valencia). Mula noong 1998, sa ilalim ng kanyang pamumuno, ang Pandaigdigang kompetisyon komposisyon, na ipinaglihi para sa mas malapit na pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga mahilig sa klasikal at modernong musika. Naglaro si Rostropovich ng libu-libong mga konsiyerto, kabilang ang mga tirahan ng hari. Ang pinakabagong mga pag-record ay isang pag-record ng konsiyerto ng Schnittke para sa cello at orkestra at isang natatanging dokumentaryo tungkol sa paglalakbay ng musikero sa Moscow kasama ang National Symphony Orchestra ng Estados Unidos. Ang pamilya Rostropovich ay kilala sa mga gawaing kawanggawa. Si Rostropovich ay ang presidente ng Vishnevskaya-Rostropovich charity competition at isa sa mga trustee ng paaralan. Gorchakova.

Noong tag-araw ng 2006, si Mstislav Rostropovich ay nagkasakit nang malubha. Namatay siya noong Abril, noong ika-27 ng 2007, sa isang klinika sa Moscow, at inilibing sa sementeryo ng Novodevichy.