Ang pagpipinta ng watercolor ng taglagas ay simple. Master class sa isang magandang tanawin na may sunud-sunod na mga larawan. Paano gumuhit ng magandang tanawin ng kalikasan ng taglagas na may lapis na hakbang-hakbang para sa mga nagsisimula

Emma Zhavnovskaya

Panahon na para maging ginto taglagas-isang hindi pangkaraniwang magandang kababalaghan sa kalikasan, ngunit napakabilis, at ibinigay sa amin na parang isang aliw bago ang mahabang taglamig. Gusto ko talagang panatilihin sa aking alaala ang gayong kagandahan at mapanatili ito.

Ngayon ay susubukan natin iguhit ang pinakasimpleng isa, elementarya gamit ng landscape likas na materyal , naa-access sa mas matatandang mga bata. Kakailanganin namin ang mga pintura ng watercolor at gouache, makapal at manipis na mga brush, yarrow inflorescences at iba't ibang dahon. 1 Basain ang sheet ng tubig.

2 Gumuhit ng mga ulap sa isang basang patong. Pinupuno namin ang kalangitan ng iba't ibang kulay ng asul at lila na watercolor. Mas malapit sa ilalim ng sheet ang kalangitan ay dapat na mas magaan.

Inilalarawan din natin ang lupa gamit ang isang mamasa-masa na dahon. Kumuha ng malambot na mga kulay, na may mga kulay ng kayumanggi at dilaw. Tandaan, ang lupa sa ibaba ay mas madilim, mas malapit sa abot-tanaw ay mas magaan.

3 Gumuhit ng guhit ng kagubatan sa linya ng abot-tanaw.

4 Naglalarawan kami ng mga puno. Hawakan ang brush patayo nagsisimula kaming gumuhit mula sa lupa, at hindi vice versa.

5 Gamit ang isang manipis na brush mula sa puno ng kahoy, gumuhit kami ng mga sanga sa dulo ng brush na gumuhit kami ng maliliit na sanga, "mga uod," sa makapal na mga sanga.

6 Paghaluin ang kayumangging pintura na may kaunting itim at lagyan ng anino ang baul.

7 Kinulayan namin ang puno ng birch sa parehong paraan. Magdagdag ng isang patak ng itim sa puting gouache, ihalo ito, makakakuha ka ng isang lilim ng kulay abo, at maglapat din ng anino sa puno ng kahoy at mga sanga.

8 Ikalat ang yarrow inflorescences na may pula, dilaw at isang maliit na berdeng gouache. Mahigpit naming pinipiga ito sa isang bundle at "i-print" ang mga dahon. Mag-eksperimento sa mga pintura upang makamit ang mga kagiliw-giliw na lilim.

9 Tinatakpan din namin ang mga dahon ng gouache at inilapat ang mga ito sa pagguhit. Ang resulta ay isang imahe ng maliliit na puno o palumpong. Iguhit ang puno ng kahoy at mga sanga. Oo, at huwag kalimutang "i-print" ang mga dahon sa ilalim ng mga puno.

Iyon lang. Subukan, lumikha at tiyak na magtatagumpay ka!

Mga publikasyon sa paksa:

Hello sa lahat! Lumilikha ang buong bansa sa isang tema ng taglagas, at, siyempre, kami rin! Ngayon nais kong ipakita ang kolektibong gawain ng mga bata mula sa gitnang pangkat.

Master class na "Autumn leaf" Paggamit ng mga likas na materyales sa manu-manong paggawa.

Mga materyales: karton kulay asul para sa background, isang set ng kulay na papel, gunting, isang simpleng lapis, pandikit para sa papel. Mula sa isang sheet ng asul na papel.

Ang wet felting ay isa sa mga tradisyonal na uri ng pananahi sa Rus'. Ang Felting ay isang hindi mahuhulaan na proseso at hindi nangangailangan ng mga espesyal.

Ang Pasko ng Pagkabuhay ay isa sa pinakamaliwanag, pinakadalisay at pinaka-pamilyar na bakasyon sa tagsibol. Ang mga pangunahing katangian nito ay ang mga cake ng Pasko ng Pagkabuhay at mga itlog ng Pasko ng Pagkabuhay.

Inaanyayahan ko ang mga bisita sa blog at nagmumungkahi na gumawa ng mga three-dimensional na puno mula sa mga sanga at may kulay na papel ng printer upang palamutihan ang isang grupo para sa taglagas.

Mas karaniwan sa sining ng mga bata ang masasayang crafts na gawa sa kulay na papel at karton. Ang mga ito ay madaling gawin, kaya ang mga bata ay hindi mapapagod.

Sa kabila ng katotohanan na ang pagkalanta ng kalikasan ay nagdudulot ng bahagyang lilim ng kalungkutan, marami sa atin ang interesado sa tanong kung paano magpinta ng taglagas na may mga kulay. Ang ginintuang kagandahan ay umaakit sa aming pansin sa isang mayaman at makatas na palette, isang sariwang hininga ng hangin at ang mayamang kulay ng asul na kalangitan. Ito ay hindi para sa wala na napakaraming mga connoisseurs ng kanyang kamangha-manghang kagandahan inilipat ang kanilang mga damdamin sa isang brush sa papel.

Mga tampok ng pagguhit ng landscape ng taglagas

Upang matutunan kung paano gumuhit, tutukuyin natin ang mga pangunahing kulay na katangian ng panahong ito ng taon. Ang mga ito ay dilaw, orange, berdeng damo, pulang-pula, murang kayumanggi at kayumanggi. Ang taglagas ay nailalarawan sa pamamagitan ng ginintuang mga korona ng mga puno at magagandang karpet ng mga makukulay na dahon na tumatakip sa mga kalsada. Upang makakuha ng ilang mga impression sa taglagas, maaari kang maglakad-lakad kagubatan ng taglagas o parke, nagpapakita kawili-wiling mga tampok kalikasan gamit ang camera. Ang pinakamagandang bagay, siyempre, ay lumabas sa kalikasan upang magpinta. Ngunit kung hindi ito posible, maaari mong simulan ang pagguhit ng landscape ng taglagas mula sa isang litrato.

Mga uri ng mga pintura para sa pagpipinta

Para sa maraming mga nagsisimula, ang tanong kung paano magpinta ay may kaugnayan. Maaari rin itong gawin sa langis. Ang lahat ng mga pintura ay naiiba at may sariling mga katangian.

Ang pinakasimpleng at madaling paraan- Ito ay pagpipinta gamit ang gouache. Ang trabaho ay lumilitaw na maliwanag at mayaman. Dahil sa opacity nito, ang gouache ay madaling inilapat sa nakaraang pinatuyong layer. Ang paggamit ng puting gouache ay madaling ilapat ang mga highlight sa mga tamang lugar.

Ang pagpipinta ng langis ay may kaugnayan para sa mga taong marunong magpinta ng taglagas na may gouache at watercolors. Ang trabaho ay ginagawa sa canvas at binubuo ng paglalapat ng mga stroke sa mga nais na bahagi ng canvas. Dapat itong isaalang-alang na ang mga oil painting ay mas matagal matuyo kaysa sa iba pang mga uri ng pagpipinta.

Ang pagpipinta ng watercolor ay ang pinaka maganda, ngunit masinsinang paggawa. Ang resulta ng matagumpay na trabaho ay magiging isang masigla at banayad na pagmuni-muni ng kalikasan.

Pag-aaral na magtrabaho sa watercolor technique

Tinatangkilik ang malambot na liwanag at katahimikan ng fogs, ang kasariwaan ng ulan at ang maasim na aroma ng mga nahulog na dahon, madali mong mapapansin kung paano magpinta ng taglagas. Ngunit mayroon ding mga kung kanino ang taglagas ay isang nakakapagod at nakakainip na oras. Ang bawat tao ay nagpinta ng buhay gamit ang kanilang sariling mga kulay at lilim. Para sa ilan, ang isang maaraw na araw ng tag-araw ay hindi kawili-wili, habang para sa iba, ang pag-ulan ng taglagas ay nagdudulot ng kagalakan.

Nag-aalok kami detalyadong mga tagubilin sa pagpipinta ng landscape ng taglagas sa gouache. Ang natapos na pagpipinta ay magiging isang kahanga-hangang interior decoration, lalo na kung naka-frame sa isang baguette.

Ang creative master class na ito ay makakatulong sa iyo na mapabuti ang iyong mga kasanayan sa pagtatrabaho sa gouache, matutunan kung paano gumuhit ng salamin ng mga puno sa tubig, bumuo ng isang pakiramdam ng komposisyon at ang kakayahang ipakita ang kagandahan ng kalikasan sa isang pagguhit.

Kakailanganin mo: gouache, watercolor na papel, mga brush.

Mga hakbang sa pagpapatupad:

1. Iguhit ang horizon line na may mapusyaw na asul.

2. Takpan ng madilim na asul ang itaas na bahagi ng langit.

3. Magdagdag ng puting gouache at pintura sa natitirang bahagi ng kalangitan hanggang sa linya ng horizon.

4. Gumuhit ng tubig, pagpinta sa background na mapusyaw na asul, nagiging madilim na asul.

5. Gumuhit ng mga ulap na may puting gouache.

6. Iguhit ang lupa na may maliliit na stroke ng kayumanggi, mapusyaw na kayumanggi at dilaw.

7. Gumuhit ng puno sa background

8. Laban sa background ng tubig, gumuhit ng salamin na imahe ng punong ito

9. Gumuhit ng ilan pang puno sa parehong paraan

10. Pinintura namin ang korona ng puno na may maliliwanag na kulay ng taglagas gamit ang isang semi-dry brush gamit ang paraan ng poking, at sa pagmuni-muni ng tubig ay gumagamit kami ng mas kaunting mga saturated shade.

11. Gamit ang parehong prinsipyo, iginuhit namin ang natitirang mga puno.

12. Maaari naming tapusin ang pagguhit ng Christmas tree at mga palumpong.

13. Sa foreground gumuhit kami ng puno ng pine tree at mga sanga.

14. Kulayan ang pine crown ng berdeng pintura gamit ang mga pahalang na stroke.

15. Gumuhit ng mga pahalang na guhitan laban sa background ng tubig na may semi-dry thin brush gamit ang puting gouache. Gumuhit kami ng ilang higit pang mga puno sa tabi ng pine tree.

16. Gamit ang isang semi-dry brush gamit ang paraan ng poking, nagpinta kami ng mga korona ng puno, mga nahulog na dahon na may maliliit na stroke ng parehong kulay at damo.

Ang iyong trabaho ay handa na! Ngayon ay maaari mo itong palamutihan ng isang baguette at palamutihan ang interior, o maaari mo itong ibigay bilang isang regalo.

Siyempre, hindi kinakailangan na gumuhit nang eksakto tulad ng ipinapakita sa master class, dahil ito ay isang malikhaing proseso.Nais ka naming inspirasyon at tagumpay!

Pagguhit ng landscape ng taglagas mga pintura ng watercolor para sa mga bata elementarya hakbang-hakbang

Pagguhit ng landscape ng taglagas para sa mga mag-aaral mga pangunahing klase. Master class na may mga step-by-step na larawan

Master class sa pagpipinta ng landscape ng taglagas na may mga watercolor.

May-akda: Anastasia Morozova 10 taong gulang, nag-aaral sa "Children's Art School na pinangalanang A.A. Bolshakov"
Guro: Natalya Aleksandrovna Ermakova, Municipal Budgetary institusyong pang-edukasyon karagdagang edukasyon mga bata "Mga bata paaralan ng sining pinangalanang A.A. Bolshakov", ang lungsod ng Velikiye Luki, rehiyon ng Pskov.

Paglalarawan: ang gawain ay maaaring gawin sa mga batang 8-10 taong gulang, ang materyal ay maaaring maging kapaki-pakinabang para sa mga guro, magulang, at mga bata para sa malayang pagkamalikhain.

Layunin: panloob na dekorasyon, organisasyon ng mga malikhaing eksibisyon.

Target: pagguhit ng landscape ng taglagas na may mga watercolor.

Mga gawain:
-ipakilala ang mga bata sa kagandahan ng landscape ng taglagas, magbigay ng ideya ng kahulugan ng taglagas sa pamanang kultural Tinubuang Lupa;
-Matutong gumuhit ng landscape ng taglagas mula sa memorya at imahinasyon;
-bumuo ng imahinasyon at pagkamalikhain, ang kakayahang magtrabaho sa mga watercolor;
- upang linangin ang pagmamahal sa kalikasan at ang pangangailangang tumuon sa mga espirituwal na halaga ng katutubong sining.

Kumusta, mahal na mga bisita! Ang tema ng kalikasan ay isa sa pinakamamahal sa mga gawa ng mga artista, makata, at musikero, tiyak na ang temang ito ay malapit na konektado sa walang hanggan na pag-ibig para sa Inang-bayan at ang minamahal na bukas na espasyo ng Russia. Ang puso ng bawat tagalikha ay napuno lamang ng magiliw na damdamin at pagkamangha sa kagandahan ng lupain ng Russia. Ang tema ng taglagas ay lalong maganda at kaakit-akit sa mga kaaya-ayang kulay at emosyonal na karanasan. Walang taong naninirahan sa Russia na hindi mararamdaman ang kasiya-siyang tanawin ng taglagas.

Ang tema ng taglagas na kagandahan ay hindi pumasa sa mahusay na makatang Ruso na si Alexander Sergeevich Pushkin. Mayroong maraming mga panahon ng pagkamalikhain sa talambuhay ng makata, ngunit ang "Boldino Autumn" sa buhay ni Pushkin ay itinuturing na pinaka-kapansin-pansin na panahon ng kanyang trabaho. Sa nayon niya ipinahayag ang kanyang sarili sa maraming genre at nilikha maximum na dami gumagana sa maikling panahon (siya ay nanatili sa Boldino nang mga 3 buwan).
Noong 1830, si Pushkin, na matagal nang nangangarap ng kasal at "kanyang sariling tahanan," ay hinanap ang kamay ni N.N.Goncharova, isang batang kagandahan sa Moscow na walang dote. Nang magtakdang kunin ang ari-arian na naibigay ng kanyang ama para sa kanyang kasal, natagpuan niya ang kanyang sarili na nakakulong sa loob ng tatlong buwan sa nayon ng Boldino (lalawigan ng Nizhny Novgorod) dahil sa cholera quarantine. Ang "Boldino Autumn" ni Pushkin ay nagbigay sa mundo ng maraming kawili-wili at mga mahuhusay na gawa, kapwa sa tuluyan at tula. Ang nayon ay may kapaki-pakinabang na epekto kay Alexander Sergeevich nagustuhan niya ang privacy, malinis na hangin, at magandang kalikasan. Bukod dito, walang nang-abala sa kanya, kaya't ang manunulat ay nagtrabaho mula umaga hanggang gabi, hanggang sa iniwan siya ng muse.
Mga araw huli na taglagas kadalasang pinapagalitan nila
Ngunit siya ay matamis sa akin, mahal na mambabasa,
Tahimik na kagandahan, nagniningning nang mapagkumbaba.
Kaya hindi minamahal na bata sa pamilya
Inaakit ako nito sa sarili ko. Upang sabihin sa iyo nang tapat,
Sa taunang panahon, natutuwa lang ako sa kanya...
(Sipi ng "Autumn" ni A.S. Pushkin)

Ang "Boldino Autumn" ay binuksan sa mga tula na "Mga Demonyo" at "Elegy" - ang katakutan ng pagkawala at pag-asa para sa isang hinaharap na mahirap, ngunit nagbibigay ng kagalakan ng pagkamalikhain at pagmamahal. Tatlong buwan ang nakatuon sa pagbubuod ng mga resulta ng kabataan (itinuring ni Pushkin na ito ang kanyang ika-tatlumpung kaarawan) at paghahanap ng mga bagong landas. Nakumpleto ang "Eugene Onegin", isang "kalaliman" ng mga tula at artikulo ang isinulat, "Mga Kwento ni Belkin", naghahayag ng mga tula at ang pangunahing kumplikado ng "ordinaryong" buhay, "Little Trahedies", kung saan ang makasaysayang at sikolohikal na pagtitiyak ng mga karakter at salungatan , pagkuha ng mga simbolikong anyo, na humantong sa "huling" eksistensyal na mga tanong (ang linyang ito ay bubuo sa kuwento " Reyna ng Spades"at ang tula" Tansong Mangangabayo", parehong 1833; "Mga Eksena mula sa Knightly Times", 1835). Ang "Boldino Autumn" ni Pushkin ay, marahil, isa sa mga panahong iyon kung saan ang pagkamalikhain ay dumaloy tulad ng isang ilog mula sa mahusay na henyo ng Russia.
Ito ay isang malungkot na oras! alindog ng mata!
Ang iyong paalam na kagandahan ay kaaya-aya sa akin -
Gustung-gusto ko ang malagong pagkabulok ng kalikasan,
Mga kagubatan na nakasuot ng iskarlata at ginto,
Sa kanilang canopy ay may ingay at sariwang hininga,
At ang langit ay natatakpan ng kulot na kadiliman,
At isang bihirang sinag ng sikat ng araw, at ang mga unang hamog na nagyelo,
At malayong kulay abong mga banta sa taglamig.
(Sipi ng "Autumn" ni A.S. Pushkin)

Mga tool at materyales:
- sheet ng A3 na papel
-kulay ng tubig
-simpleng lapis, mga brush
-palette (sheet ng A4 na papel)
-basahan (para sa brush)
- banga ng tubig

Pag-unlad ng master class:

Magsimula tayong magtrabaho sa isang paunang, magaan na sketch. gamit ang isang simpleng lapis. Gumuhit kami ng mga magaan na silhouette ng mga puno, kailangan namin ng mga putot, ilang mga sanga, isang korona na may dekorasyon ng taglagas, iguguhit namin ito kaagad sa mga pintura. Gumuhit kami ng isang linya ng abot-tanaw at isang bangko ng Pushkin sa parke. Magpinta kami ng mga watercolor, kaya kailangan naming ihanda ang mga pintura - basain ang mga ito malinis na tubig, makakatulong ito na lumikha ng mas transparent at malinaw na mga kulay sa drawing.

Nagsisimula kaming gumuhit mula sa background ng kalangitan, gumamit ng asul at kulay ube(kaunting pintura at maraming tubig), pagkamit ng pinakamaliwanag na lilim.

Ngayon sa lupa, ilapat ang halos transparent shades ng kayumanggi at berdeng bulaklak sa buong natitirang unpainted space ng drawing, hanggang sa horizon line. Pagkatapos ay nagtatrabaho kami sa mga brush stroke sa basang background (multi-colored fallen leaves).

Dumating na ang oras para magtrabaho sa ginintuang dekorasyon ng mga puno; At, muli, sa basa na background, nagdaragdag kami ng orange at pulang kulay na may mga stroke, upang ang dami at mga balangkas ng mga dahon ng puno ay nilikha.

Sa katulad na paraan, iginuhit namin ang korona ng isang puno na may berdeng mga dahon, at gumagamit ng mga brown na stroke upang iguhit ang balat ng mga puno at putot.

Upang gawing mas kaakit-akit ang tanawin, pinadidilim namin ang linya ng abot-tanaw, gamitin berde na may isang maliit na karagdagan ng itim (nagtatrabaho kami sa palette). Bahagyang i-blur ng tubig ang madilim na guhit ng abot-tanaw upang lumikha ng maayos na paglipat ng kulay patungo sa kulay (mula sa madilim hanggang sa liwanag). Pinintura namin ang bangko na may pangunahing tono (madilim na kulay abo).

Magdagdag ng mga anino sa lupa mula sa mga puno at bangko.

Ngayon kailangan nating gawing mas makatotohanan ang landscape ng taglagas. Para ipakita ang volume ng bench, nagdaragdag kami ng mga shade ng itim sa likod, sa junction ng likod at upuan, at sa gilid ng upuang pinakamalapit sa amin. Binibigyan namin ang mga puno ng puno ng mas maraming dami, gumuhit ng mga contour sa kayumanggi-itim na kulay (nagtatrabaho sa isang palette) at lumabo ang mga contour na may malinis na brush at tubig sa loob ng puno ng kahoy. Ginagawa namin ang parehong sa mga korona ng puno, ngunit nagtatrabaho na kami sa mga kulay na tumutugma sa kanila.

Ang kalangitan ng taglagas ay nakikilala sa pamamagitan ng lalim nito, upang maipakita ito sa pagguhit na kailangan mo upang mapahusay ang kulay sa itaas na bahagi nito, magdagdag ng isang mas puspos asul. At, tapos na ang aming trabaho sa landscape ng taglagas.

Ang taglagas ni Pushkin ay kumikinang sa aking kaluluwa.
Oh, ang misteryo ng gintong lambak,
Ang langit sa itaas niya...
Sunugin sa aking mga tula, ang apoy ng pandiwa!
Isang himala ang naantig Ang salita ni Pushkin
Ang likas na katangian ng katamtamang kanlungan ng Boldino.
Napapainit siya sa init ng taglagas
Pinapanatili sa kanyang sarili ang pag-ibig ng tagsibol at tag-araw.
Ang oak ay naka-overhang tulad ng isang tansong pader.
Binabantayan niya ang ari-arian tulad ng isang kabalyero ng karangalan.
Kumapit ako sa kanya, at parang magkasama kami
Ang globo ay nagyeyelo sa akin.
Nagtatrabaho dito si Pushkin, tinitingnan ang mga distansyang ito.
Para kay Boldin, naging panalangin ang tula.
(Boldino sonnets. Magomed Akhmedov)

Ang bawat bata ay gumuhit ng pagguhit na "Autumn" kahit isang beses sa kanyang buhay - sa kindergarten o paaralan, ang paksang ito ay madalas na nasa mga aralin sining, ang nakapaligid na mundo at pampanitikan na pagbasa. Ilang matatanda ang maaaring manatiling walang malasakit sa liwanag at iba't ibang kulay ng taglagas, at marami sa kanila ang gustong ipakita ang palette na ito sa mga bata sa pamamagitan ng pagsasagawa ng master class na may mga sunud-sunod na larawan o sunud-sunod na pagbuo ng isang eskematiko na pagguhit sa isang pisara.

Bago ka gumuhit ng landscape ng taglagas, kailangan mong piliin ang mga materyales na gagamitin bilang batayan para sa trabaho. Iminumungkahi namin na isaalang-alang ang pagpipilian ng isang pagguhit na ginawa gamit ang mga watercolor at kulay na mga lapis sa regular, ngunit medyo makapal, puting papel (pinakamahusay na gumamit ng mga sheet para sa mga watercolor o sketch).

Gamit ang isang simpleng lapis, gaya ng dati, gumawa kami ng sketch ng pagguhit - isang sketch. Ang aming komposisyon ay binubuo ng ilang mga puno at isang maliit na bahay nayon. Ang ginagawang kawili-wili ay ang pagkakaroon ng isang burol, sa gitna kung saan itinatanim natin ang pangunahing bagay. Dahil sa burol, iba ang hitsura ng horizon line, foreground at background.

Pinupuno ng kulay ang kalangitan ng taglagas. Paggamit ng watercolor pouring technique. Ginagamit ang diskarteng ito sa mga kaso kung saan kailangan mong makakuha ng hindi pantay na solidong background.

Gamit ang parehong paraan, pinalamutian namin ang korona ng mga puno sa background. Sila ay magiging malabo at makadagdag sa mga pangunahing detalye ng larawan.

Punan ng watercolor - background

Sa parehong paraan, punan ng kulay ang damo at ang bush line na nasa background. Ginagawa naming mas madilim ang bush kaysa sa damo. Pina-highlight namin ang puno malapit sa bahay sa magaan na tono mga pintura, sa gayon ay binibigyang diin ang bahay. At nagsisimula itong makaakit ng pansin, kahit na ito ay matatagpuan sa isa sa mga linya na mas malayo sa gilid.

Watercolor Fill - Foreground

Nagtatrabaho kami sa malalaking puno ng kahoy, na nagbibigay sa kanila ng lakas ng tunog gamit ang paglalaro ng liwanag at anino: ginagawa naming mas madilim ang isang gilid ng puno kaysa sa isa. Itinakda namin ang anino na inihagis ng mga puno at ng bahay sa damo, at pinupuno namin ang landas ng kulay.

Watercolor painting - hakbang 1

I-highlight namin ang mga bushes sa background na may burgundy at pula. Binibigyang-diin namin ang pagbaba sa gitnang bahagi ng larawan na may madilim na kulay. Binibigyang-diin namin ang kaluwagan ng puno ng puno sa harapan, na i-highlight ang kanang bahagi nito na may mas madilim na kulay.

Watercolor painting - hakbang 2

Gumuhit kami ng mga palumpong sa paligid ng bahay at pinupuno ang mga bintana nito ng kulay. Binibigyang-diin namin ang paglalaro ng kulay sa mga tuktok ng puno sa kanang bahagi ng larawan, gamit ang mainit na mga kulay ng taglagas. Kulayan ito sa parehong paraan maiinit na kulay foreground ng larawan.

Watercolor painting - hakbang 3

Pinatuyo namin ng mabuti ang larawan, pagkatapos ay sinimulan naming gawin ang mga detalye gamit ang mga kulay na lapis: mga dahon, mga palumpong na matatagpuan sa malayo. Mangyaring tandaan na ang mas malapit sa gilid ng larawan ay matatagpuan ang bagay, mas maliwanag ang mga detalye nito. Ang puno sa gitna - isang pangunahing elemento ng landscape - ay dapat na nagpapahayag hangga't maaari at nagtrabaho sa pinakamaliit na detalye. Gumuhit kami ng mga ibon na lumilipad.