Produksyon ng mga pintura ng watercolor. Ang gawaing pananaliksik na "watercolor paints" Ang honey watercolor ay nagpinta ng mga pangkalahatang katangian

Ilang tao ang nakakaalam na para sa karamihan ng mga uri ng mga pintura, halimbawa, mga watercolor, langis, gouache, tempera, ang parehong materyal na base ay ginagamit, na hindi nagbago sa loob ng maraming siglo.

Marahil naaalala nating lahat ang ating mga unang pintura sa mga base ng watercolor sa mga bilugan na hulma at may mahabang brush. Marami na ang sumubok mga pintura ng watercolor nakatikim at walang magawa sa ugali ng pagtikim ng brush sa dila, parang lapis. Ngunit, sayang, hindi maaaring kainin ang pintura ng watercolor, sa kabila ng katotohanan na naglalaman ito ng isang tiyak na halaga ng pulot.

Ang mga pangunahing bahagi ng lahat ng mga pintura ay pigmented particle at binders.

Depende sa kung anong pangunahing sangkap ang paghahalo ng pintura, maaari mong sabihin kung ano ang magiging, gouache o watercolor. Bagaman ang mga pigmented na particle ng lahat ng uri ng mga pintura ay pareho, tulad ng mga patak ng tubig. Ang mga pintura ay naimbento noong sinaunang panahon na ang pangalan ng imbentor ay nawala na lamang sa daloy ng panahon.

Ang ating mga sinaunang ninuno ay dinidikdik ang soot na may sinunog na luad, hinaluan ito ng pandikit ng hayop, at gamit ang nagresultang makulay na komposisyon ay lumikha ng kanilang walang kamatayan. sining ng bato. Pininturahan nila ang mga dingding ng kanilang mga kuweba ng mga pinturang luwad at okre, at ang mga guhit na ito ay nakaligtas hanggang sa araw na ito!

Sa paglipas ng panahon, ang mga komposisyon ng pintura ay naging mas kumplikado. Ang tao ay nagsimulang magdagdag ng mga pulbos ng mineral, bato, at luad sa kanila, at nag-imbento ng maraming kemikal na additives. Sa kabila ng pag-unlad, may mga artista na mas gustong magtrabaho sa mga pintura na ginawa gamit ang mga sinaunang teknolohiya. Ito ang mga makabagong icon na pintor at restorer. Upang muling likhain ang mga lumang icon at painting, kailangan nila ng mga pintura ayon sa mga lumang recipe.

Gumiling sila ng mga pintura gamit ang kanilang mga kamay sa kanilang mga pagawaan ay mayroong isang lead mortar, kung saan, para sa transparent berde Ang mga malachite ay giniling sa alikabok, ang mga buto ng ubas ay giniling para sa itim na kulay, ang pulang pintura ay nakuha mula sa mercury mineral cinnabar, at ang asul na pintura ay nakuha mula sa lapis lazuli.

Ang iba't ibang kulay ng mga pintura ay lumago at dumami sa pag-imbento ng mga bagong teknolohiya.

Sa modernong paggawa ng pintura at barnis, ang mga pigmented na particle ay ginagamit sa mga mineral at organikong base na ibinigay sa atin ng Inang Kalikasan, o mga materyales na gawa sa artipisyal. Halimbawa, pinalitan ng natural na ultramarine mula sa napakamahal na mineral na lapis lazuli ang synthetically na ginawa nitong "pangalan."

Ang mga tao ay nagpinta nang higit sa isang milenyo. Maaari mong i-verify ito sa pamamagitan ng pagpunta sa anumang eksibisyon ng sinaunang sining o pag-aaral ng catalog ng mga sinaunang rock painting.

Kung mayroong isang pagguhit, dapat mayroong pintura kung saan ito ipininta. Ngunit paano nakuha ng mga sinaunang tao, na nagpasya na makuha ang kanilang kumplikado, primitive na buhay? Gayunpaman, ang sagot ay nasa ibabaw. Tiyak na napansin ng mga sinaunang tao na maraming mga pananim ng berry ang may mahusay na kakayahang pangkulay, at nagpasya silang gamitin ang kalidad na ito. Bilang karagdagan sa paleta ng halaman, primitive na tao natutong gumamit ng clay, soot at ilang mineral na pigment na magagamit niya para sa kanyang malikhaing pangangailangan.

Nag-eksperimento muna sa kasaysayan ng tao pintor sa malaking sukat. Ang una at pangunahing layunin niya ay mapapanatili ang kanyang mga gawa nang mas matagal. Samakatuwid, ang pintura ay dapat na matibay at mahaba. At para dito kailangan mo ng isang panali. Ang papel na ito ay maaaring italaga sa luwad, pandikit ng hayop, o isang itlog. Sa pamamagitan ng paraan, ang mga yolks ng itlog ay ginagamit pa rin sa paggawa ng mga pintura bilang isa sa mga link sa pagkonekta ng sistema ng pintura.

Upang pag-iba-ibahin ang hanay ng kulay ng mga unang pintura, gumamit ang mga tao ng ocher at umber.

Ang anumang pintura ay binubuo ng apat na pangunahing sangkap. ito:

• Pangkulay ng mga pigment na particle.
• Pangunahing panali.
• Mga pandagdag ng solvent.
• Mga materyales sa pagpuno.

Ang lahat ng mga sangkap na ito ay may sariling natatanging epekto sa iba't ibang mga parameter ng pintura. Marami na ang nasabi tungkol sa mga pigmented na particle, kaya dumiretso tayo sa binder.

Ang mga sumusunod ay kadalasang ginagamit bilang isang panali:

• natural o hayop na pandikit,
• natural na dagta,
• mga hydrocarbon compound na natutunaw sa likidong media,
• mga produktong solidong langis,
• mga pagdaragdag ng polimer.

Ang buong set ng maginoo ay nagsisilbing isang dating pelikula sa mga pintura. Ito ay sila, habang ang materyal ng pintura ay natuyo, dahil sa kanilang mga katangian na nagbubuklod, na sumasakop sa ibabaw na ginagamot ng isang matibay na layer na nagpapanatili ng mga pigmented na particle at mga filler sa materyal ng pintura.

Ang mga pandagdag ng solvent ay kinakailangan upang mabawasan ang lagkit ng pintura, na pinapasimple ang trabaho gamit ang brush at ginagawang maginhawa upang ilapat ang pintura sa ibabaw ng trabaho. Pinipili ang mga solvent kasabay ng mga binder na ginagamit sa isang partikular na uri ng pintura. Karaniwang ang mga ito ay:

• nabubuhay sa tubig,
• langis,
• alak,
• ketones,
• ethereal,
• iba pang mga hydrocarbon compound.

Ang mga filler ay idinagdag sa mga formulation ng pintura upang baguhin ang texture at mapahusay ang matte finish. Imposibleng isipin ang paggawa ng pintura na lumalaban sa init na ginagamit sa mga pagawaan ng palayok at iba't ibang mga pagpipinta na walang mga materyales sa tagapuno.

Tempera paint

Ito ay batay sa isang nalulusaw sa tubig na emulsyon, na pinalitan ang yolk mixture na ginamit noong unang panahon sa tradisyonal na pagpipinta ng icon. Para sa malalaking volume ng produksyon ng tempera na pintura, ang mga casein additives ay ginagamit kasama ng mga artipisyal na polyvinyl acetate resins.

Ang mga pintura na nakabatay sa temperatura ay nakikilala sa pamamagitan ng katotohanan na napakabilis nilang natuyo, binabago ang orihinal na mga parameter ng tonal at kulay. Gayunpaman, ang lakas at tibay nito ay walang pag-aalinlangan. Ang mga pintura na pininturahan ng tempera na pintura ay isang sining na nilikha para sa higit sa isang siglo.

Isa sa mga pinakakaraniwang sistema ng pintura. Ito ay ginawa sa loob ng ilang dosenang siglo, dahil naisip ng mga Intsik kung paano gumawa ng watercolor na pintura kasabay ng papel. Nalaman lamang ito ng mga Europeo sa simula ng ikalawang milenyo AD.

Ang batayan ng mga pintura ng watercolor ay:

• Natural gum arabic.
• Mga resin ng halaman.
• Plasticizing substance.
• Glycerin o butil na asukal.

Ang ganitong mga pangunahing materyales ay nagbibigay sa mga pintura ng watercolor ng isang natatanging liwanag at transparency. Bilang karagdagan sa mga pangunahing sangkap na ito, ang mga watercolor ay kailangang-kailangan na kasama ang mga antiseptikong sangkap, ang parehong phenol, at iyon ang dahilan kung bakit ang pintura ng watercolor ay hindi dapat maging bahagi ng aming menu.

Pintura ng gouache

Sa mga tuntunin ng mga sangkap na bumubuo nito, ang pintura ng gouache ay katulad ng watercolor. Sa gouache, ang pangunahing biyolin ay nilalaro din ng mga pigmented na particle at isang sangkap na nakabatay sa adhesive na nalulusaw sa tubig. Ngunit hindi tulad ng mga watercolor, ang gouache ay pinayaman ng natural na puti. Ginagawa nitong medyo mas mahigpit. Bilang karagdagan, habang ang pintura ay natutuyo, ito ay nagpapagaan at nagbibigay sa ibabaw ng isang pinong velvet na pakiramdam. Ang mga pinturang ipininta sa gouache o watercolor ay partikular na masigla at masigla.

Ang pinturang ito ay hinaluan ng drying oil, pangunahin ang linseed oil na sumailalim sa kakaibang teknolohikal na pagproseso. Kasama rin sa komposisyon ng pintura ng langis ang alkyd resin additives at drying solvents, na tinitiyak na ang pintura ay natutuyo nang mabilis hangga't maaari. Ang pintura na nakabatay sa langis ay lumitaw sa kontinente ng Europa noong kalagitnaan ng Middle Ages, ngunit ang pangalan ng taong nakapag-imbento nito ay hindi maitatag.

Ang mga labi ng mga guhit na ginawa gamit ang pintura ng langis, na ang batayan ay mga langis ng poppy at nut, ay natagpuan sa mga dingding ng mga kuweba kung saan nanirahan ang mga unang monghe ng Budista, at ang pinakuluang langis na nagpapatuyo ng langis ay ginamit ng mga residente sa Sinaunang Roma. Ang mga pinturang nakabatay sa langis ay hindi nagbabago ng mga katangian ng kulay habang sila ay natuyo, at may kamangha-manghang lalim at ningning ng kulay.

Kung i-compress mo ang mga pigment ng linseed oil, maaari kang makakuha ng oil chalk. Kung ang parehong proseso ng pagpindot ay ginawa gamit ang wax-based na pintura, makakakuha tayo ng magandang wax chalk.

Ang pastel na pintura ay ginawa din sa pamamagitan ng pagpindot, ngunit walang mga langis na idinagdag dito. Ang mga bagong teknolohikal na pag-unlad ay naging posible upang makabuluhang mapalawak ang hanay ng mga produktong gawa sa pintura.

Ang pagpili ng kulay ng mga pintura ay sari-sari din ngayon, mayroong ilang libong mga kulay ng lahat ng mga kulay, na imposibleng makamit sa mga lumang pamamaraan ng produksyon. Gayunpaman, ang pigmented system batay sa mineral at organic na mga base, na binuo maraming siglo na ang nakalipas, ay nanatiling halos hindi nagbabago kahit na sa konteksto ng mabilis na pag-unlad ng teknolohiya.

materyales sa paksa

Ang produksyon ng metallic silicon ng Titan Group ay dati nang binalak na organisahin sa Omsk. Gayunpaman, ipinagtanggol ng populasyon ng lungsod ang karapatan sa isang ligtas na kapaligiran. Ngayon, ang mga residente ng Novouralsk ay laban sa pagtatayo ng halaman na ito sa Southern Urals. Mahigit 30 libong tao ang pumirma sa petisyon.

Ang mga modernong tagagawa ay nahaharap sa isang malaking hamon sa pagbuo ng mga produktong pintura at barnisan, at ang isang dahilan ay maaaring ang mga sample ng pintura ay nagbibigay lamang sa kanila ng pagkakataong suriin ang daloy ng pagpapakalat sa tangke ng reaksyon. Ngayon, ang mga mananaliksik mula sa Fraunhofer ay nakikipagtulungan sa Potsdam PDW Analytics GmbH sa unang pagkakataon upang patuloy na subaybayan ang produksyon ng mga barnis, pintura at pandikit sa real time at sa gayon ay magdisenyo ng higit pa mabisang paraan para sa pagbuo ng mga pintura.

Ngayon, maraming mga uri ng mga pintura ng watercolor ang ginawa:

1) solid na pintura sa anyo ng mga tile ng iba't ibang mga hugis,

2) malambot na mga pintura na inilagay sa mga tasang luwad,

3) mga pintura ng pulot, na ibinebenta, tulad ng tempera at oil paint, sa mga tubo ng lata,

4) gouache - mga likidong pintura na inilagay sa mga garapon ng salamin*.

Ang binder ng lahat pinakamagandang view ang watercolor paints ay gumagamit ng vegetable glue: gum arabic, dextrin, tragacanth at fruit glue (cherry); bilang karagdagan, pulot, gliserin, asukal sa kendi**, wax at ilang mga resin, pangunahin ang mga balsam resin. Ang layunin ng huli ay upang bigyan ang mga pintura ng kakayahang hindi madaling hugasan kapag natuyo, na tiyak na kailangan ng mga naglalaman ng labis na pulot, gliserin, atbp.
Ang mas murang mga uri ng mga pintura ng watercolor, pati na rin ang mga pintura na inilaan hindi para sa pagpipinta, ngunit para sa mga guhit, atbp., Kasama rin ang ordinaryong pangkola na kahoy, pandikit ng isda at pulot ng patatas bilang isang panali.
Dahil sa mababang katatagan ng mga pangunahing nagbubuklod na sangkap ng watercolor, paulit-ulit na ginawa ang mga pagtatangka upang palitan ang mga ito ng iba na may higit na lakas; sa ngayon, gayunpaman, walang kapansin-pansin na iminungkahi. Kasama sa mga ganitong uri ng inobasyon ang dalawang uri ng watercolor: "watercolor fixed by fire" at "watercolor on sarcocole", iminungkahi ni J. Vibert at inilarawan niya sa kanyang akda na "La science de la peinture". Sa kasong ito, ang panali para sa mga pintura ay waks at dagta-gum. Pareho sa mga pamamaraan na ito ay may kaunting pagkakahawig sa watercolor at, tulad ng nakikita natin, ay hindi matagumpay.
Ang lahat ng kagandahan at kapangyarihan ng watercolor ay nakasalalay sa mga transparent na kulay nito, at samakatuwid ay natural na kailangan nito ng isang espesyal na makulay na materyal, na alinman sa likas na katangian nito ay pinakamahusay na matugunan ang mga pangangailangan ng watercolor, o naging ganoon pagkatapos ng isang tiyak na pagproseso. Dahil kahit na ang mga pintura na opaque sa kanilang kakanyahan, kapag pinong dinurog, ay nakakakuha ng isang tiyak na antas ng transparency, isa sa mga pinakamahalagang kondisyon kapag gumagawa ng mga pintura ng watercolor ay ang kanilang pinakamahusay na paggiling.
Walang paraan ng pagpipinta ang nangangailangan ng mga pinong dinurog na pintura gaya ng watercolor *; Ito ang dahilan kung bakit ang paghahanda ng magagandang watercolor na pintura sa pamamagitan ng kamay ay hindi isang madaling gawain. Ngunit, bilang karagdagan sa pinong paggiling ng mga pintura, kapag gumagawa ng mga watercolor, isa pa, hindi gaanong mahalagang kondisyon ang dapat sundin - ang mga pintura ay dapat na binubuo sa paraang ang kanilang pulbos, kapag ang watercolor ay natunaw ng tubig nang sagana, "nakabitin" sa binder at hindi nahuhulog dito. Sa ilalim lamang ng kondisyong ito ng "nakabitin" at unti-unting pag-aayos ng sangkap ng pintura sa papel ay nakakamit ang pare-parehong layout nito; kung hindi, ang pintura ay ibinahagi nang hindi pantay, na bumubuo ng mga tuldok, mga spot, atbp.
Ang paghahanda ng magagandang watercolor na mga pintura ay nakakamit sa pamamagitan ng paggiling sa kanila nang pinong hangga't maaari at paghahanda ng angkop na panali **.

* Ang mga particle ng pinong gadgad na mga pintura dito ay humigit-kumulang 25 microns (0.00025 mm) o mas mababa sa diameter at sa gayon ay nasa tinatawag na estado ng tubig. "suspensyon" o "colloidal solution".
** Sa batayan na ito, ang perpektong binubuo ng mga pintura ng watercolor ay isang halo ng isang koloidal na solusyon ng isang di-organikong sangkap (pinong pinong mineral na pintura) na may isang koloidal na solusyon ng mga organikong sangkap (glue, gum, atbp., paint binders).

Napagpasyahan mong ipakilala ang iyong anak sa kagandahan - upang turuan siyang gumuhit. O maaari mong "iwaksi ang mga lumang araw" sa iyong sarili at ilarawan ang isang bagay na tulad nito. Ngunit hindi mo alam kung aling mga kulay ang pinakamahusay na pipiliin. Alamin natin ito.

Pag-uuri ng mga pintura

Ang mga pintura ay naiiba sa bawat isa sa komposisyon, pagkakapare-pareho at amoy. Ang mga sumusunod ay angkop para sa pagguhit:

• watercolor;
• gouache;
• acrylic;
• langis;
• naka-finger.

Ano ang maaaring maging mas mahusay kaysa sa mga watercolor?

Ang ganitong uri ng pintura ay pamilyar sa lahat (kaya magsalita, mga pagbati mula sa malayong pagkabata). Sa mga watercolor (sa pamamagitan ng paraan, naimbento sila ng mga Intsik) maaari kang magpinta ng anumang kumplikadong tanawin - pagkatapos ng lahat, mayroong halos apatnapung kulay, at kahit na malaking halaga lahat ng uri ng shades.

Ano ang maganda sa ganitong uri ng pintura? Dahil ito ay isang environmentally friendly na produkto na hindi nakakatakot na ibigay kahit sa mga bata upang sakupin ang kanilang oras sa paglilibang. Hayaan silang gumuhit! Marahil sila ay magiging Repin o Aivazovsky. Ang mga guhit na ginawa gamit ang mga watercolor ay nakikilala sa pamamagitan ng isang tiyak na airiness, naturalness, lightness at transparency.

Saan ito ginawa? Ang ganitong uri ng pintura ay kinabibilangan ng:

• Transparent na dagta. Nakukuha ito sa pamamagitan ng pagpapatuyo ng katas ng iba't ibang uri ng akasya.
• Granulated sugar (o gliserin).
• Plasticizing substance na nagpapabuti sa kalidad ng mga katangian ng produkto.

Mahalaga! Sa kabila ng lahat ng mga pakinabang ng mga watercolor, huwag kalimutan ang tungkol sa isang punto na dapat alertuhan ka: ang komposisyon ng mga pintura ay dapat magsama ng mga antiseptikong sangkap (halimbawa, ang unibersal na hindi minamahal na phenol). Samakatuwid, kapag ginagamit ito, hindi mo dapat kalimutan ang tungkol dito at magpakita ng mga himala ng kawalang-ingat.

Gumagawa kami ng sarili naming mga pintura

Siyempre, ang ilang mga super discerning na propesyonal, na tumingin at sinubukang gumamit ng mga gawang bahay na pintura, ay uubusin at sasabihin na imposibleng lumikha ng isang "obra maestra" na gawa ng sining. Ngunit sa pagtatanggol ng mga pintura na ginawa sa bahay gamit ang aming sariling mga kamay, ipinakita namin ang mga sumusunod na argumento:

• mahusay ang mga ito para sa pang-araw-araw na aktibidad kasama ang mga bata (lalo na edad preschool), dahil hindi sila kumakain sa balat ng mga kamay at madaling mapupunas (at kung nakasuot sila ng damit, madali silang hugasan);
• hindi na kailangang bumisita sa mga retail outlet nang napakadalas para makabili ng mga kalakal (lagi mo itong naka-stock sa bahay);
• ang mga kulay ay hindi naghahalo sa isa't isa at nananatiling malinis;
• Mayroon silang maliwanag na kulay at glide tulad ng mantikilya.

Kaya simulan na natin. Kakailanganin mo:

• baking soda - apat na kutsara;
• table vinegar - dalawang tablespoons;
• anumang light syrup - 1/2 kutsara;
• almirol (mas mabuti mais) - dalawang kutsara;
• mga tina sa likidong anyo o sa mga pulbos (eksklusibo para sa pagkain);
• anumang angkop na lalagyan (tulad ng muffin o ice tins).

Algorithm para sa paggawa ng solid watercolor paints

Paano gumawa ng watercolor paint:

• Lubusan na ihalo sa isang lalagyan na may spout (pagkatapos ay magiging maginhawa upang ibuhos ang halo sa mga hulma) dalawang bahagi: soda at suka.

Mahalaga! Maglaan ng oras: maghintay hanggang sa huminto ang pagsisisi. Pagkatapos lamang magpatuloy sa "lumikha".

• Idagdag ang sumusunod na dalawang sangkap: almirol at syrup. Paghaluin ang lahat nang lubusan, nang hindi nag-iiwan ng mga bugal.
• Ibuhos ang halo sa mga hulma.
• I-unpack ang mga tina at idagdag ang mga ito sa mga molde.

Tandaan! Maliit ang mga amag, kaya gumagamit kami ng mga toothpick o posporo upang pukawin ang tina sa mga ito. Ginagawa namin ang lahat nang napakabilis: kailangan mong kumpletuhin ito sa loob ng 1 minuto. At isa pang nuance: kung ang pagkakapare-pareho ng mga pintura ay lumalabas na bahagyang runny, pagkatapos ay magdagdag lamang ng isang maliit na almirol.

• Hayaang matuyo ang mga pintura. Aabutin ito ng 1-2 araw (kung maglalagay ka ng tray na may mga bagong inihandang pintura sa baterya, mas mabilis ang proseso ng pagpapatuyo).

Kapag sila ay ganap na tuyo, kunin lang ang iyong brush, isawsaw ito sa tubig at simulan ang sculpting!

Ang mga pintura ng gouache ay isa ring mahusay na pagpipilian

Ang ganitong uri ng pintura ay minamahal ng parehong mga propesyonal na artista at ng mga kakasimula pa lamang sa landas na ito. Gayunpaman, ang pagpipilian ay mabuti, dahil ang gouache ay medyo mayaman at maliliwanag na kulay; makapal at mamantika ang texture. Ang mga pintura ng gouache ay nahahati sa mga poster na pintura (mas makapal sa pagkakapare-pareho at mas maliwanag; ginagamit para sa gawaing disenyo) at mga pintura ng sining.

gouache? Ang tanong ay napakasimple. Ang ganitong uri ng pintura ay isang "direktang kamag-anak" ng watercolor. Kasama sa komposisyon ang parehong mga pigment na particle at ang parehong bahagi na nakabatay sa pandikit na natutunaw sa tubig. Ang pagkakaiba lamang ay ang natural na puti ay idinagdag sa gouache, na nagbibigay ng mas malaking densidad, pinong makinis at kaputian. Ang mga pagpipinta na ginawa gamit ang watercolor o gouache ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang pangamba, lambing at kasiglahan. Hindi sila maaaring malito sa iba pang kagamitan.

Bakit hindi gumamit ng mga pintura ng langis?

Napakasimple ng lahat: dahil oil-based ang pintura, ibig sabihin, ano ang nilalaman nito? Tama iyon - langis. Tahimik ang kasaysayan kung sino ang nag-imbento nito. Ang ganitong uri ng pintura ay halos hindi angkop para sa mga bata na nagpinta sa bahay. Ngunit mga bata (kinabukasan, marahil) makikinang na mga artista), para sa mga bumibisita sa mga dalubhasang artistikong institusyon, ang mga ito ay lubos na angkop (pagkatapos ng lahat, sila, mga bata, alam kung paano gamitin ang mga ito nang walang pinsala sa kanilang kalusugan).

Ano ang gawa sa mga pintura ng langis? Ang mga ito ay pangunahing pinaghalong may linseed oil, na sumailalim sa isang natatanging teknolohikal na paggamot. Bilang karagdagan sa pangunahing sangkap na ito, ang produkto ay naglalaman ng resin (alkyd) at mga sangkap na nagpapahintulot sa pintura na matuyo nang mabilis. At ito ay isang mahalagang detalye.

Bakit sila magaling? mga pintura ng langis? Ang katotohanan na sa loob ng mahabang panahon ang kanilang mga kulay ay nananatiling maliwanag at malalim.

Subukang gumamit ng mga pinturang acrylic

Ngayon ang acrylic ay isang napaka-tanyag na patong, na ilang dekada na ang nakalipas ay karaniwang hindi kilala ng sinuman. Ang pag-unlad ay hindi tumitigil. Ang mga pintura ng acrylic ay napakabilis na natuyo, may isang medyo mayaman na palette ng mga kulay, at madaling mailapat hindi lamang sa papel o karton, kundi pati na rin sa plastik o keramika.

Ano ang ginawa ng mga pinturang acrylic? Una sa lahat, dapat tandaan na ito ay, siyempre, isang sintetikong produkto, na nilikha batay sa mga polimer tulad ng ethyl, butyl at methyl. Bilang karagdagan sa kanila, ang tubig at mga pigment ay naroroon.

Paano "muling buhayin" ang mga pinturang acrylic

Ano ang gagawin - mga pinturang acrylic natuyo? Paano ko mapapalabnaw ang mga ito? Tubig. Tandaan lamang ang ilang kundisyon:

• Dapat ay walang mga impurities sa likido. Samakatuwid, kailangan mong gumamit ng distilled water (maaari mo itong bilhin sa isang tindahan ng hardware o parmasya). Kung hindi mo ito mabili, pagkatapos ay pakuluan lamang ang regular na tubig sa gripo at iwanan itong umupo nang ilang sandali.
• Ang temperatura ng tubig ay dapat na mga +20 degrees.

Mahalaga! Ang mga proporsyon ay may mahalagang papel. Kung palabnawin mo ito sa isang ratio na 1: 2 (iyon ay, isang bahagi ng pinaghalong kulay at dalawa sa tubig), kung gayon ang solusyon ay magkakaroon ng medyo likido na pare-pareho at magiging angkop lamang para sa paggamit bilang isang base layer. Kung ang ratio ay 1:1, ito ay perpekto bilang isang base coat.

Mga pintura para sa maliliit na bata

May mga pintura na inilaan para sa napakabata na mga bata na hindi maaaring humawak ng lapis o brush. Tinatawag silang mga daliri. Ang mga pintura ay sumunod nang maayos sa ibabaw at hindi umaalis sa mga daliri sa anumang paraan. Ang mga ito ay napakadaling gamitin: isawsaw lamang ang iyong daliri sa isang garapon ng pintura, pagkatapos ay hawakan ang papel (karton o baso). Handa na ang lahat! Maaari kang magpakita sa gallery!

Ano ang mga bahagi ng naturang mga pintura? Ang mga ito ay ginawa sa isang batayan ng tubig at naglalaman lamang ng pangkulay ng pagkain. Totoo, malamang na hindi magugustuhan ng sanggol ang produktong ito, dahil ang mga kulay ay may mapait o maalat na lasa. Sinadya ito para hindi matukso ang bata na kainin ito bago magtanghalian.

Paano gamitin ang gel na pintura

Sa tanong na ito sa pinakamahusay na posibleng paraan sasagot ang mga fashionista. Alam nila kung ano ang ginagawang kaakit-akit sa mga kuko. Bukod dito, gamit ang patong na ito, maaari kang gumawa ng isang manikyur sa mga kuko ng anumang hugis at anumang laki (parehong natural at pinalawak). Ang pangunahing bentahe ng naturang mga pintura ay ang paghahalo nila nang maayos, na nagbibigay-daan sa iyo upang makakuha ng isang malaking bilang ng mga karagdagang lilim.

Sa konklusyon

Ngayon alam mo na kung saan ginawa ang mga pintura. At nang may buong kamalayan sa bagay na ito, maaari kang sumabak sa kamangha-manghang prosesong ito.

Ang batayan ng pintura ng watercolor ay isang kulay na pigment, na nasa mataas na konsentrasyon sa suspensyon, at sa panahon ng proseso ng pagpapatayo ito ay nakakalat sa buong ibabaw ng canvas, tumagos sa loob at kulayan ito. Sa factory watercolor paints, ito ay kadalasang ginagamit bilang isang panali. likas na materyales, tulad ng gum arabic o propylene glycol. Ang bawat tagagawa ay may sariling mga lihim para sa natatanging komposisyon ng suspensyon - ito ang pangunahing (key) na komposisyon.

Ang pintura ng watercolor ay isang materyal na nalulusaw sa tubig; Ang mga pigment ay maaaring nahahati sa ilang mga kategorya: natural inorganic (natural o metallic pigments mula sa natural na deposito), synthetic inorganic (natural o metallic pigments na nabuo sa pamamagitan ng pagsasama ng mga chemical reagents at ores na ginawa mula sa industriyal na produksyon), natural na organiko (mga pigment batay sa mga hayop o mga materyales sa halaman), synthetic organic (carbon-based pigments (pinakamadalas na binubuo ng mga petroleum compound). Sa ngayon, may kasanayan na ang mga artist na nagpinta ng kanilang mga canvases na pangunahin sa pagbebenta ay mas madalas na gumagamit ng mga materyales batay sa mga synthetic na pigment sa kanilang trabaho. Sa isang malawak na kahulugan , ito ay sa pamamagitan ng dami ng kulay ng pintura na maaaring matukoy ng isa ang pagkakaiba sa pagitan ng mga obra maestra ng mga propesyonal na artista at mga gawa ng mga mag-aaral sa mga pintura ng mga pintor na mamamasid higit pa mga pigment. Kung gusto mong matuto nang higit pa tungkol sa paksang ito, inirerekumenda namin na basahin ang artikulong "Paano ginawa ang mga pintura ng watercolor."

Mga uri ng pintura ng watercolor

Mayroong ilang mga uri ng mga watercolor na pintura na mass-produce: mga pintura sa mga metal tube, katulad ng pagkakapare-pareho toothpaste, katulad ng mga maliliit na pie sa isang maliit na plastic na amag, upang gawin itong angkop para sa trabaho, kailangan mong magdagdag ng isang malaking halaga ng tubig at likidong mga pintura.

Mga tubo at mangkok

Noong ika-17 at ika-18 siglo, kinuha ng mga artista ang pigment mula sa mga halaman at mineral at sinubukan nilang gawin ito mismo mula sa gum arabic, granulated na asukal at tubig. Ang unang hanay ng mga watercolor na pintura ay nilikha sa pagtatapos ng ika-18 siglo nina Thomas at William Reeves, at noong 1832 ito ay higit na binuo nina Winsor at Newton. Ginawa nilang mas basa ang mga pintura at nagpasyang palitan ang kahoy na kahon ng isang maayos na mangkok ng porselana na nakabalot sa foil, na ginagawang mas portable ang mga pintura at sa gayon ay mas madaling gamitin.

Noong 1846, unang lumitaw ang mga pintura sa mga tubo: Ipinakilala sila nina Winston at Newton bilang isang mas advanced na bersyon ng mga pintura ng langis, na unang ipinakilala ng kumpanya noong 1841. Para sa higit pang impormasyon tungkol sa pag-imbento ng mga tubo ng pintura at kung paano ito nakaimpluwensya sa Impresyonismo, tingnan ang artikulong "Impresyonismo at Potograpiya."

Mga likidong watercolor na pintura

Ang mga likidong watercolor na pintura ay puro likidong substance na maaaring mula 1 hanggang 8 onsa (28 hanggang 224 gramo) o kahit na mas maliliit na bote, depende sa tatak ng gumawa. Nagbibigay sila ng maliwanag, malalim na kulay, na, kapag idinagdag ang tubig, nakakakuha ng ilang blurriness at maputlang lilim. Ang ganitong mga pintura ay mas angkop para sa pagtatrabaho sa isang spray gun kaysa sa karaniwang paraan ng paglalapat ng materyal na may brush sa canvas. Ang intensity ng kulay at kapal ng pintura ay nakasalalay sa tagagawa, ngunit batay sa kanilang mga pangkalahatang katangian, masasabi nating mas angkop ang mga ito para sa mga elementarya kaysa sa mga propesyonal na artista.

Buong komposisyon Hindi kaugalian para sa mga tagagawa na magpahiwatig ng mga watercolor. Kadalasan, sa packaging ay makikita lamang natin ang isang indikasyon ng mga pigment kung saan ginawa ang pintura. Ngunit alamin natin kung ano pa ang maaaring nagtatago sa loob ng tubo at kung ano ang papel na ginagampanan ng iba't ibang sangkap.
⠀
Ang lahat ng isasaalang-alang natin sa artikulong ito ay makatarungan pangkalahatang impormasyon, batay sa kung saan makakakuha ka ng ideya ng pagbabalangkas ng pintura.
Sa katotohanan, ang recipe para sa bawat pintura mula sa bawat tagagawa ay natatangi at isang lihim ng kalakalan.
⠀
Kaya simulan na natin!
⠀

Ahente ng pangkulay

Ang batayan ng anumang komposisyon ng pangkulay ay ang ahente ng pangkulay. Siya ang tumutukoy sa kulay ng hinaharap na pintura, ang kakayahang pangkulay nito, light fastness at marami pang ibang katangian. Ang mga ahente ng pangkulay ay maaaring nahahati sa mga pigment at tina.
⠀
Ang pangulay ay isang sangkap na may kakayahang pangkulay ng iba pang mga materyales, kadalasang natutunaw sa tubig.
Ang pigment ay isang may kulay na sangkap na hindi matutunaw sa tubig. Sa madaling salita, ito ay isang kulay na pulbos (pinong-pino ang lupa), ang mga particle nito ay hindi konektado sa bawat isa.
⠀
Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga propesyonal na watercolor, kung gayon sa karamihan ng mga kaso ay nakikipag-usap tayo sa mga pigment.
⠀
Hindi lamang ang mga particle ng pigment mismo ay hindi konektado sa isa't isa, hindi rin sila bumubuo ng anumang koneksyon sa ibabaw kung saan sila ay inilapat. Kung sinubukan naming magpinta na may pinaghalong pigment at tubig, pagkatapos ng pagpapatayo, ang halo na ito ay magsisimulang mahulog sa sheet.

⠀
Upang matiyak na ang mga particle ng pigment ay nakadikit sa ibabaw at na ang pintura ay nakikipag-ugnayan sa papel sa paraang nakasanayan natin, isang tinatawag na binder ang ginagamit.
⠀
Gayundin, ito ay ang panali na tumutukoy sa uri ng hinaharap na pintura. Siyempre, pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga watercolor, na gumagamit ng isang binder na nalulusaw sa tubig. Ngunit, kung sa halip ay kukuha tayo, halimbawa, langis ng linseed, maaari tayong makakuha ng mga pintura ng langis. Pagkatapos ng lahat, ang mga pigment, para sa karamihan, ay ginagamit sa mga pintura.
⠀
Ang pangunahing bentahe ng watercolor binder ay maaari itong muling matunaw sa tubig kahit na ito ay ganap na natuyo. Iyon ang dahilan kung bakit sapat na magbasa-basa ng mga watercolor paint na natuyo sa palette ng tubig para magamit muli, kaya naman maaari nating punasan at piliin ang pintura mula sa sheet kahit na ang layer ng pintura ay natuyo.

Ano ang maaaring magsilbi bilang isang panali para sa mga watercolor?

Sa kasaysayan, ang mga tao ay gumamit ng iba't ibang uri ng iba't ibang sangkap - maaaring ito ay mga resin, starch, pandikit ng hayop, at iba pa.
Ibig sabihin, walang iisang opsyon. Sa pamamagitan ng paraan, ayon sa isang teorya, ito ang dahilan kung bakit nakuha ng watercolor ang pangalan nito hindi bilang karangalan sa binder (tulad ng langis o acrylic), ngunit bilang karangalan sa solvent nito - tubig.
⠀
Noong ika-18 siglo, nagsimulang gamitin ang gum arabic sa Europa, at hanggang ngayon ay nananatili itong pinakasikat na watercolor binder. Ang gum arabic ay isang matigas, transparent, madilaw na dagta na binubuo ng pinatuyong katas ng ilang uri ng puno ng akasya.
⠀
Ang presyo ng gum arabic ay medyo mataas, kaya ang mas murang mga binder ay ginagamit sa mga serye ng badyet at pangkalahatang layunin na mga pintura. Halimbawa, ang dextrin, isang sangkap na nakuha mula sa iba't ibang mga starch, ay aktibong ginagamit. Gayundin, bilang isang kapalit, may mga karapat-dapat na pagpipilian para sa hindi lamang batay sa halaman, kundi pati na rin ang mga sintetikong binder.

Mga additives at filler

Ang unang komersyal na watercolor ay binubuo pangunahin ng pigment, tubig, at gum arabic at dumating sa mga solidong slab. Bago gamitin, ang naturang mga tile ay kailangang gadgad at ibabad sa tubig sa loob ng mahabang panahon.
⠀
Upang ang aming pintura ay magkaroon ng karaniwang pasty consistency, at kapag tuyo na magbabad kapag hinawakan ng isang basang brush, iba't ibang mga plasticizer at humectants ang idinagdag dito.
⠀
Ang isa sa mga pinakasikat na plasticizer sa mga watercolor ay gliserin, at ang sugar syrup o honey ay maaaring gamitin bilang humectant.
⠀
At ito lamang ang pinakapangunahing mga additives! Bilang karagdagan, ang mga watercolor ay maaari ding maglaman ng iba't ibang dispersant, preservatives, thickeners, at iba pa. Mahalagang maunawaan na ang lahat ng ito ay kasama sa komposisyon para sa isang dahilan.
⠀
Ang bawat pigment ay may sariling mga katangian, at upang makagawa ng mga pintura mula sa kanila na humigit-kumulang na magkapareho sa pagkakapare-pareho at pag-uugali, kinakailangan ang isang indibidwal na diskarte at natatanging mga formulation.

Ito rin ay nagkakahalaga ng pagdaragdag na ang mga espesyal na tagapuno ay maaaring gamitin upang bawasan ang konsentrasyon ng pigment at bawasan ang panghuling halaga ng pintura. Ang ganitong mga tagapuno ay kadalasang ginagamit sa mga pintura batay sa pinakamahal na mga pigment. Itinuturing ding normal na kasanayan ang paggamit ng mga ito sa serye ng mga mag-aaral; Ang pagdaragdag ng naturang mga tagapuno ay karaniwang hindi nakakaapekto sa mga katangian ng pangangalaga ng pintura. Gayunpaman, ang kanilang labis na paggamit ay maaaring humantong sa tinatawag na soapiness ng pintura at isang pagbawas sa saturation nito.
⠀
Ang mga additives at filler ay may mahalagang papel sa komposisyon ng pintura at sa karamihan ng mga kaso ay gumagana pabor sa mamimili, maliban kung inaabuso ng tagagawa ang kanilang dami sa pagtugis ng mas murang produksyon.
⠀
Dito nagtatapos ang aming maikling iskursiyon. Ngayon alam mo nang sigurado na ang pintura ng watercolor ay hindi lamang isang hindi tiyak na sangkap ng ilang kulay, ngunit isang kumplikadong sangkap, na ang bawat elemento ay tumutupad sa layunin nito.

Ang artikulo ay inihanda ng mga eksperto mula sa watercolor laboratory watercolor.lab.