Ang papel ng sining sa buhay ng tao: kung ano ang iniimbak ng mundo ng kagandahan para sa atin. Sanaysay sa paksa: Ang papel na ginagampanan ng sining sa aking buhay Rebelasyon sa paksa ng sining ng aking buhay

Antas B. Sining.

Art sa aking live

Magagawa ng lahat ang gusto niya. Natututo tayo, nagtatrabaho, naglalakad sa lansangan, pumunta sa tabing dagat. Ang gawaing ito ay maaga o huli ay mapapagod.

Kaya kakailanganin mong humanap ng paraan. May nakakahanap ng solusyon sa alak, sa droga. Ang isang tao ay nagsimulang makipagkaibigan sa mga maling tao. At hindi naman kami masama. Ang isang tao lamang ay hindi mabubuhay sa patuloy na paggalaw. Kailangan natin ng pahinga, kapag ang ating kaluluwa ay maaaring sisingilin ng bagong enerhiya.

Sa tingin ko ang enerhiya na ito ay ang sining. Posibleng makahanap ng ganoong lalim ng kaalaman na magbabago sa iyong buong mundo.

Una gusto kong pag-usapan kung ano ang sining. Maraming kahulugan ang sining. Ano ang mga pangunahing diskarte sa pag-unawa sa hindi pangkaraniwang bagay na ito. Una, ang sining - ito ay isang tiyak na uri ng espirituwal na pagmuni-muni at pag-unawa sa katotohanan. Sa loob ng maraming taon, idinagdag pa ng mga mananaliksik na sining: "naglalayon sa pagbuo at pag-unlad ng kakayahan ng tao na malikhaing baguhin ang mundo at ang sarili nito sa ilalim ng mga batas ng kagandahan."

Alam kong medyo mahirap ang mga salita. Lalo na kung hindi mo talaga naisip ang tungkol dito. Ngunit ito ay talagang mahalaga. Kaya susubukan kong ipaliwanag.

Dapat pansinin na ang pagkakaroon lamang ng layunin sa sining ay kontrobersyal, at ang konsepto ng kagandahan - isang kamag-anak, bilang pamantayan ng kagandahan ay maaaring magbago sa iba't ibang mga kultural na tradisyon, na inaprubahan ng pagtatagumpay ng mga pangit tulad ng sa modernismo at postmodernism o kahit na. ganap na tinanggihan tulad ng sa sining ng walang katotohanan.

Pangalawa, sining - ito ay isang mahalagang bahagi ng kultura. Nagdadala ito ng isang hanay ng mga halaga. Pag-aaral ng sining, pinag-aaralan natin kung paano nagbabago ang halaga ng tao sa buong kasaysayan. Nakukuha ko kahit ang pag-iisip kung ilan ang pumasa sa sining.

Pangatlo, ang sining ay maaaring maging gabay. Ibig kong sabihin na ang tao ay palaging nangangailangan ng perpektong. Sa relihiyon mayroong ideal - ang Diyos. Ang tao ay dapat kumilos at mag-isip tulad ng Diyos. At ang sining ay humahantong sa amin sa isang tiyak na landas. Ang kamangha-manghang bagay ay ang bawat isa ay may kanya-kanyang paraan. Sa pagtingin sa isang pagpipinta, iba't ibang bagay ang nakikita natin.

Pang-apat, sa sining ay maaabot ng tao ang kanilang buong potensyal. Sa atin ay may mga tao na ang mga puso ay puno ng mga espesyal na kapangyarihan. Maaari silang magpadala ng matinding damdamin gamit ang pintura o camcorder.

Kung susubukan mong malinaw na tukuyin kung ano ang sining, maaari nating sabihin na ang "imahe" na ito - ang imahe ng mundo at tao, na ni-recycle sa isip ng artist at ipinahayag ang mga ito sa mga tunog, kulay, anyo katotohanan, kundi pati na rin ang saloobin, pananaw sa mga panahong pangkultura.

Maraming uri ng sining. Ngunit gusto kong pag-usapan ang tungkol sa mga uri na talagang nakaantig sa aking puso. Ang pagpipinta, eskultura, larawan, arkitektura, teatro, opera, balete, panitikan at sinehan. Ang bawat isa sa kanila ay makapangyarihang makakaimpluwensya sa mga tao.

Pagpinta - visual art na nauugnay sa paghahatid ng mga visual na imahe sa pamamagitan ng paglalagay ng pintura sa ibabaw ng solid o flexible. Pagpinta ng maraming taon upang sorpresahin ang mga tao. Naipasa niya hindi lamang ang kasaysayan at memorya, kundi pati na rin ang mga damdamin, emosyon, kalungkutan at kaligayahan.

Gusto kong pakiramdam hindi lamang pagpipinta, kundi pati na rin pag-aralan ito. Natutunan ko ang maraming bago at kawili-wiling mga katotohanan. Alam mo ba na ang mga siyentipiko na nag-aaral ng maraming mga pagpipinta, na isinulat sa iba't ibang mga siglo, ay dumating sa konklusyon na ang mga bahagi ng pagkain para sa karamihan ng mga kuwadro na ito ay patuloy na lumalaki. Ang mga tao ay naging higit pa at higit pa - isang katotohanan tungkol sa kung saan napakaraming pinag-uusapan kamakailan, nagpasya na patunayan ang siyentipikong mga kapatid na Vensin. Isa sa mga kapatid - Brion - propesor ng Cornell University at direktor ng Institute of Nutrition. At ang pangalawa - Greg - Propesor ng Unibersidad ng Virginia na mga turo sa relihiyon. Ang mga resulta ng kanilang pag-aaral ay inilagay sa isyu ng Mayo ng "International Journal of completeness".

Nagpasya ang magkapatid na Vensin na pag-aralan ang isa sa mga pinakatanyag na pagpipinta na nakatuon sa pagkain - ang Huling Hapunan. Para sa layuning ito, kumuha sila ng higit sa 50 mga pintura, na isinulat mula 1000 hanggang 1800. Kabilang sa mga pinag-aralan na mga pintura ay ang mga obra maestra ni Leonardo da Vinci, Titian, El Greco at iba pa. Bilang isang resulta, ang mga siyentipiko ay dumating sa konklusyon na ang pangunahing ulam para sa panahon ay nadagdagan ng 69%, ang laki ng cookware - sa pamamagitan ng 66% at ang halaga na hinihigop ng tinapay - ng 23%.

Maaaring sabihin ng isang tao na hindi ito mahalaga, ngunit sa palagay ko kahit na ang maliliit na bagay ay nakakatulong sa atin na bumuo ng pag-iisip.

Sculpture - ay isang tiyak na uri ng visual na sining, sa ganitong anyo ng mga likhang sining ng may-akda ay nakuha ang karaniwang anyo, at gawa sa iba't ibang plastik o solidong materyal.

Pagdating sa sculpture, naaalala natin ang Greek statue o isang kahanga-hangang imahe ni Haring David. Ngunit gusto kong sabihin ang tungkol sa Statue of Liberty. Siya ay isa sa mga pinakasikat na eskultura sa Estados Unidos, ay isang regalo ng mga taong Pranses sa sentenaryo ng Deklarasyon ng Kalayaan noong 1876. Ito ay ipinaglihi noong 1865. Ipinapalagay na ang rebulto ay kailangang ipaalala ang tungkol sa suporta ng ang Amerikano at ang bansang Pranses sa isa't isa noong Rebolusyong Pranses at Digmaan ng Kalayaan. Tila ginagabayan ng marangal na ideyang ito, nagpasya ang mga donor na sapat na ang mga Amerikano ay mga estatwa lamang, at inalok sila na magtayo ng kanilang sariling pedestal para sa kanya.

Ang may-akda ng iskultura ay naging Frederic Auguste Bartholdi. Gayunpaman, ang pinaka-kapansin-pansin sa Statue of Liberty ay hindi ang artistikong halaga nito, at ang nakabubuo nitong solusyon - isang tunay na rebolusyonaryo para sa mga panahong iyon, na isinulat ni Gustave Eiffel (Eiffel Tower, ang hinaharap na lumikha). Una niyang dinala ang 46-meter statue sa steel frame kung saan ang gain trim ng 300 copper sheets.

Wala silang gaanong pera kaya ang eskultura ay dinala sa Amerika noong 1885 lamang. Ang opisyal na pagbubukas ng Statue of Liberty ay naganap noong Oktubre 28, 1886. Kaya huli na para sa regalo ng anibersaryo ng hanggang 10 taon.

Larawan - ganap na independiyenteng uri ng makasagisag na sining ng modernong teknikal na sining (litrato, sinehan, telebisyon). Tandaan - ang teknikal na kasanayan. Ang larawan ay bumuo ng sarili nitong espesyal na wika na gusto mong matutunang maunawaan. Ang wikang ito ay patuloy na pinabuting mula nang magsimula ang pagkuha ng litrato. Nakuha niya ang imahe, at ang larawan mismo ay hindi imahe ng isang bagay na walang malasakit, at nakuha ang posisyon ng sining ay may parehong mga pag-andar na likas sa anumang iba pang uri nito.

Ang larawan ay madalas na natatakot sa akin. Kung titingnan mo ang mga sikat na larawan, mapapansin mo na napakadalas na tinanggal ang mga kakila-kilabot na bagay. Kapag nakakita tayo ng larawan ng isang batang may sakit, nararanasan natin ito.

Lalo akong natamaan ng litrato - Taggutom sa Sudan. May-akda - Kevin Carter - Natanggap ni Pulittserskuyu ang parangal noong 1994 para sa kanyang trabaho. Ang card ay nagpapakita ng isang Sudanese na batang babae, nakayuko dahil sa gutom. Sa lalong madaling panahon siya ay mamamatay, at isang malaking condor sa background ay handa na para dito. Nagulat ang larawan sa buong sibilisadong mundo. Sa pinagmulan ng mga batang babae na hindi alam ng sinuman, kabilang ang photographer. Ginawa niya ang pagbaril, hinabol ang mandaragit at mukhang batang umalis. Si Kevin Carter ay miyembro ng isang grupo ng mga photographer na "Bang Bang Club" - apat na walang takot na photojournalist na naglalakbay sa Africa upang maghanap ng mga fotosensatsy. Dalawang buwan pagkatapos matanggap ang parangal, nagpakamatay si Carter. Marahil ay pinagmumultuhan ng mga nakakakilabot na alaala ng kanyang nakita sa Sudan.

Isa pang larawan na tumama sa akin - Omar pahirapan. Nobyembre 13, 1985. Pagputok ng bulkan ng Nevado del Ruiz (Colombia). Natutunaw ang niyebe sa bundok, at literal na sinira ng bigat ng putik, lupa at tubig na 50 metro ang lahat sa dinadaanan nito. Ang bilang ng mga namatay ay lumampas sa 23,000 katao. Ang sakuna ay nakatanggap ng napakalaking tugon sa buong mundo, bahagyang dahil sa mga litrato ng isang maliit na batang babae, na pinangalanang Omaira Sanchaz. Siya ay nakulong - leeg sa mundo, ang kanyang mga binti ay nakulong sa konkretong construction ng bahay. Sinubukan ng mga rescuer na magbomba ng putik at palayain ang bata, ngunit walang kabuluhan. Girl gaganapin para sa tatlong araw, at pagkatapos ay nahawaan ng ilang mga virus. Naaalala ng mamamahayag na si Christina Echandia, halos lahat ng oras, kumanta at nakipag-usap si Omaira sa iba. Siya ay natakot at siya ay patuloy na nauuhaw, ngunit pinananatiling napakatapang. Sa ikatlong gabi nagsimula siyang mag-hallucinate. Ang larawan ay kinunan ilang oras bago mamatay. Photographer - Frank Fournier.

Susunod na gusto kong pag-usapan ang tungkol sa arkitektura. Nagulat ako sa ginawa ng mga obra maestra ng mga tao daan-daang taon na ang nakalilipas. Ngayon ang aming bahay ay tulad ng parehong mga kahon. Noong nakaraan, ang mga tao ay walang mahusay na pamamaraan, ngunit gumawa sila ng mga kababalaghan.

Ang kagiliw-giliw na katotohanan ng arkitektura ng mundo ay maaaring ituring na isang kaso na naganap noong 1693 sa Sicily. Ito ay isang natural na sakuna, isang lindol sa kaso, ay nagdala ng bago at natatanging tunog ng istilong Baroque. Maraming Sicilian na mga palasyo, lungsod at templo ang nawasak dahil sa pagsabog ng Mount Etna. At bago lumitaw ang problema, ang mga master ng arkitektura ay gumawa ng mga pagbabago sa kanilang hitsura.

Ang isa pang kapansin-pansing halimbawa ay ang sikat na Eiffel Tower. Ang batayan ng istraktura ng arkitektura na ito, ang istraktura ay gawa sa mga buto ng tao. Ang solusyon sa arkitektura na ito ay naganap sa mga masters matapos matuklasan ni Propesor von Mayer na ang femoral head ay natatakpan ng maliliit na bato na may kaugnayan sa network at inilagay sa mahigpit na geometrical order, ito ay noong kalagitnaan ng ikalabinsiyam na siglo. Ang partikular na pag-aayos ng maliliit na buto ng femur ay hindi nasisira sa ilalim ng bigat ng katawan ng tao. Makalipas ang dalawampung taon, ang femur na ito ay naging isa sa mga obra maestra ng arkitektura ng mundo. Ang unang paglikha ng tore ay nakalaan para sa World Exhibition sa Paris, at ito ay upang magsilbi bilang isang madaling entrance arch, at pagkatapos ay kailangang ganap na lansagin. Ngunit may nagmungkahi na ang higanteng istraktura ng bakal ay maaaring magsilbi bilang isang napakalakas na radio antenna at ang tore ay hindi nabuwag.

Ang Gabay na si Maupassant, ang sikat na manunulat na Pranses, sa buong buhay niya ay kinasusuklaman ang istrukturang bakal na ito, bagaman araw-araw at naghapunan sa restaurant ng tore. Ang ugali na ito tulad ng ipinaliwanag niya, dahil sa katotohanan na ito lamang ang lugar kung saan hindi nakikita ang karamihan sa Eiffel Tower.
Isa pang piraso ng arkitektura - ito ay Leaning Tower, na kilala bilang ang insidente. Sa katunayan, hindi drop tower, ang tilt angle ay apat na degree, ngunit hindi kasing epektibo. Ang pinaka-epektibong anggulo ng world record holder ay may sampung-tower sa ang lungsod ng Seychzhun sa Tsina Ang anggulo ng pagtabingi ay umabot sa labindalawang digri, gayunpaman, sa ilalim ng gayong mga pangyayari, anuman ang sakuna ng mundo ay patuloy itong nananatili.

Gusto rin makipag-usap tungkol sa teatro. Ang lugar na ito ay madalas na nakakagulat sa akin. Sa teatro, makikita mo ang maraming kamangha-manghang mga bagay. Ang mga aktor ay nagpapakita ng iba't ibang mga imahe. Habang nanonood ay makakaranas tayo ng mga bagong sensasyon.

Ang paglalaro sa teatro, sa tingin ko, ay mas kumplikado kaysa sa mga pelikula. Kasi sa lahat ng movies you can always reshoot. Sa teatro, naglalaro ang mga tao sa madla. Ang kalapit na ito ay nakakatulong na makaramdam ng sakit, pagdurusa, saya at kaligayahan. Natutuwa ako sa panonood ng mga palabas sa teatro.

Nagulat ako nang malaman ko na sa U.S. ang estado ng Virginia ay may kakaibang teatro. Upang makapasok dito, kailangan mong magbayad ng anumang pagkain. Ngunit ang Croatia ang pinakamatandang pampublikong teatro sa Europa.

Pero higit sa lahat gusto ko ang antigong teatro. Gustung-gusto kong basahin ang tungkol dito. Mula sa mga libro natutunan ko ang maraming mga kagiliw-giliw na katotohanan. Halimbawa, sa teatro ng Greek ay isang espesyal na post - rabduh, na ang trabaho ay mag-peel stick sa mainline lalo na ang nagngangalit na karamihan. Sa isa sa mga teatro ng Ionia ay isang espesyal na serye para sa mga one-armed warriors. Sa harap nila ay nagtanim ng ilang mga kalbong alipin, pinalo ang kanyang kalbo na ulo na unang maaaring pumalakpak.

Isipin na ang sinaunang Greek playwright na si Phryne ay minsang ipinakita sa teatro ang kanyang dula na "The Capture of Miletus" - tungkol sa pagkawasak ng Greek city of Persians. Nagalit siya sa mga manonood na ang buong teatro ay napaluha; parusa na iginawad ang makata na awtoridad ay nagmulta ng isang libong drakma at ipinagbawal ang pagtatanghal ng kanyang mga dula.

Noong mga klasikal na panahon, ang pananaw ng Athens sa trahedya sa entablado ay sapilitan para sa lahat ng residente ng Athens, maliban sa mga alipin. Kaya, ang representasyon ng buong lungsod ay pupunta. Mahina ang kabayaran para sa hindi kinita na pera sa ngayon. Kapag ang taong namamahala sa mga produksyon, ay nagsimulang maningil ng entrance fee, ang gobyerno sa Athens ay nagsisimula na ring magbayad ng pera sa mga mamamayan. Ngunit sa pagtatanghal ng mga komedya ay hindi pinapayagan ang mga kagalang-galang na kababaihan, maliban na ang hetaera ay maaaring nasa teatro sa ideya ng mga komiks na gawa.

Ang lahat ng mga tungkulin sa teatro ng Greek na ginagampanan ng mga lalaki. Maya-maya ay lumitaw ang babaeng artista, lahat sila ay mga batang babae ng madaling birtud.

Ipinakita ng mga Greek playwright ang kanilang trahedya sa entablado, na nakikipagkumpitensya sa isa't isa. Ang nanalong playwright ay nakatanggap bilang isang gantimpala ng isang wreath of ivy. Ang nanalong horeg (sponsor ng produksyon) ay maaaring maglagay ng monumento na hindi pa nagagawa mula sa buhay at nagsasaad ng pangalan at horeg, at ang pangalan ng manunulat ng dula.

Tungkol sa teatro maraming sasabihin. Ito ay isang kamangha-manghang mundo. Ang teatro ay dumaan sa mahirap na paraan. Ang bawat siglo ay nag-iwan ng marka sa kanyang buhay. Sa tingin ko iyon ay isang napaka-espesyal na pakiramdam - maranasan ang kapalaran ng ibang mga tao sa entablado.

Ang isa pang uri ng sining ay ang opera. Narito ang focus ay sa isang kamangha-manghang boses. Maraming tao ang nagsasabi na hindi nila gusto ang opera. Ngunit sulit na dumating nang isang beses at hindi ka makakaalis. Gustung-gusto ko kapag ang puso ay tumibok nang napakabilis. Ito ay nagsasalita tungkol sa kapangyarihan ng mga salita at boses.
Ang paborito kong mang-aawit sa opera ay si Montserrat Caballe. Isa lang itong napakagandang babae. Ipinanganak siya noong Abril 12, 1933 sa Barcelona (Espanya). Sa loob ng 12 taon, nag-aral siya sa Conservatory - Lyceum ng Barcelona, ​​​​kung saan nagtapos siya ng mga karangalan noong 1954.

Ang tunay na tagumpay at internasyonal na katanyagan ay dumating sa mang-aawit noong 1965 pagkatapos ng isang talumpati sa New York sa "Carnegie Hall." Kinanta niya ang pamagat na papel sa opera ni Donizetti na "Lucrezia Borgia" nang palitan ang may sakit na mang-aawit na si Marilyn Horne na si Rich at nakakagulat na magandang boses na si Caballe ang nagbukas ng kanyang daan patungo sa entablado ang pinakamahusay na mga opera house sa mundo, mula noon, siya ay naglibot nang malawakan, kabilang ang madalas sa Russia.

Ang buhay ni Caballe ay palaging puno ng musika, ngunit may mga malikhaing paghihirap. Noong 1992, tumanggi ang mang-aawit na bumoto dahil sa tumaas na sakit na dulot ng tumor. Pansamantala siyang huminto sa pagkanta sa opera at gumanap sa mga konsyerto lamang. Pagkatapos ng isang kurso ng paggamot, sa Enero 2002 Caballe muli matagumpay na tagumpay sa bahay sa opera house "Liceu" sa Barcelona sa Saint-Saens opera "Henry the Eighth."

Si Caballe, na kinilala bilang pinakamahusay na soprano sa mundo ng ating panahon, ay nakatanggap ng maraming internasyonal na parangal at dekorasyon. Ang Voice of Montserrat ay naging isang alamat, mayroon itong kagandahan at pambihirang kapangyarihan, na hindi pa nahihigitan ng sinuman. Binuksan niya ang mundo ng opera sa nakababatang henerasyon, gayundin ang mga kantang Espanyol na tsartsuely at internasyonal na madla. Maraming tao ang tinawag ni Caballe na "mang-aawit na may pusong ginto" dahil nagbibigay siya ng maraming oras at pagsisikap sa mga gawaing kawanggawa at komunidad. Nagdaraos ito ng mga kaganapan sa kawanggawa at konsiyerto, na ang mga nalikom nito ay napupunta sa paglaban sa AIDS, tumutulong sa mga batang may likas na kakayahan, atbp. Isa rin siyang UNESCO Goodwill Ambassador.

Naging kaibigan ko rin ang panitikan. Ang mga libro ay nagbubukas ng isang bagong mundo. Kapag nagbasa ka ng isang nobela o isang kuwento ng engkanto, magsisimula kang maranasan ang lahat ng mga sensasyon ng pangunahing tauhan.

Ang paborito kong libro ay "Harry Potter". Ito ay isang kamangha-manghang kwento ng katapangan at pagkakaibigan. Nababasa ko ang librong ito araw-araw. May-akda - Joanne Rowling. Ang babaeng ito ay nagkukuwento sa mga bata araw-araw. Isang araw ay nakaisip siya ng isang bagong kuwento tungkol sa isang batang lalaki na kailangang lumaban sa kasamaan. Ang kanyang gawa sa genre - Fiction. Ang mundong nilikha niya ay mundo ng mahika at pangkukulam.

Ang Harry Potter ay isang serye ng pitong nobelang pantasiya. Ang bawat kuwento ay nagsasabi ng mga pakikipagsapalaran ni Harry Potter at ng kanyang matalik na kaibigan - sina Ron Weasley at Hermione Granger. Sila ang mga estudyante sa Hogwarts School of Witchcraft and Wizardry.

Ang pangunahing layunin ng mga kaibigan - ang pagkatalo ni Lord Voldemort Ito ay isang kakila-kilabot na wizard na nagdulot ng labis na pagdurusa sa mundo ng wizarding. Sa paaralan, maraming natutunan si Harry. Natututo siya, naglalaro ng kvidich, umibig.

Ang librong ito ay maaaring mukhang isang fairy tale. Ngunit sa totoo lang - ito ay "isang seryosong kuwento tungkol sa kahalagahan ng paggawa ng tamang pagpili. Tatangkilikin ni Harry ang kaluwalhatian. Maaari niyang maging kaibigan ang pinakamayayamang tao. Ngunit tiningnan niya ang puso ng mga tao. Maraming beses na nasa bingit ng kamatayan si Harry.

Dahil dito, natalo ng magkakaibigan ang kasamaan. Pinatunayan nila na ang dedikasyon at pagmamahal - ito ang pinakamalakas na sandata. Kapansin-pansin ang bawat kabanata ng libro. Sigurado ako na maaaring mahanap ng sinumang nasa hustong gulang ang aklat na ito na kapaki-pakinabang. Dahil ang pinakamahalagang bagay sa ating buhay ay talagang napakasimple.

Harry Potter - ito ay isang halimbawa ng kung ano ang kaligayahan ay hindi tungkol sa pera o tagumpay Tanging mga katutubong tao ang makapagpapasaya sa iyo.
Milyun-milyong tao ang nakakuha ng aklat na ito. Ito ay itinuturing na isa sa pinakasikat sa mundo. Sa tingin ko ang lahat ng mga taong ito ay hindi mali sa pagpili ng mga libro para sa pagbabasa.

At sa huli gusto kong sabihin sa iyo ang tungkol sa pelikula. Ang ganitong uri ng sining ay lumitaw hindi pa katagal. Ngunit nakuha ng pelikula ang puso ng maraming tao. Lahat ay may paboritong pelikula. Iginagalang ko ang pelikulang "Schindler's List".

Maaari itong ligtas na matatawag na isang obra maestra ng sinehan sa mundo. Si Steven Spielberg, at siya ang direktor ng larawan, ay nagawang kopyahin ang ating mga mata gamit ang isa sa mga pinaka-trahedya na pahina sa kasaysayan ng sangkatauhan - ang Holocaust.

Habang nanonood ng laro ay tinamaan ako ng hindi maunahan ni Liam Neeson, na nagsilbing Schindler. Gayundin, huwag iwanan ang walang nagbabantay na Ben Kingsley. Ang lalaki ay kinunan sa 195 na mga pelikula, na lahat ay naghatid ng malalim na kahulugan. Ang studio ng pelikula na 20th Century Fox ay hindi minsan nagulat sa kanyang trabaho. Unang nakita ng mga manonood ang tape noong 1993.

Sinasabi sa atin ng "Schindler's List" ang tungkol sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig - ibig sabihin, kung paano ito nakaapekto sa buhay ng mga taong Hudyo. Naniniwala ako na ang pelikulang ito ay magiging makabuluhan sa lahat ng oras at sa lahat ng pagkakataon.

Nais kong bigyang pansin ang katotohanan na ang kwentong ito ay hindi kathang-isip. Si Oskar Schindler ay talagang umiral. Siya ay miyembro ng partidong Nazi at napakahusay na mga tagagawa. Laban sa background ng pagdurusa ng mga Hudyo, ang kakila-kilabot na mga patayan, mga pagpatay, nakikita natin kung paano ang puso Oscars. Sa pagtingin sa paligid, nagsimula siyang makiramay sa mga taong nahahanap ang kanilang sarili sa isang mahirap na posisyon. Sa pabrika nito Schindler nakakakuha ng mga Hudyo na hindi naiintindihan ang mga armas na dapat gumawa. Nawala niya ang lahat ng kanyang pera sa pamamagitan ng pagbili ng mga kalakal mula sa ibang tao.

Sa dulo ng pelikula ay nakikita natin ang isang medyo matinding larawan. Dinala ang mga Hudyo sa mga kampong piitan, kung saan sila mamamatay. Sa huling binibili ng pera ang Oskar Schindler 1100, kababaihan at mga bata. Ang mga taong ito ay nagtrabaho para sa kanya. Ang pangalan ng bawat tao ay naitala niya ang listahan kung saan "nagbibigay-buhay".

Ang pelikula ay labis na humanga sa akin. Ang katotohanan na nakakuha siya ng pitong Oscars ay hindi nakakagulat. Una nating nakikita ang lahat sa itim at puti. Kasunod nito, atbp. ay idinagdag. Gayunpaman, ang imahe ay patuloy na kulay abo, na naghahatid ng kapaligiran ng kaganapan. Bumubuo ang langgam ng musikal na saliw sa balat. Gamit ang pamagat ng kanta ay hinirang din Oscar. Tatlong oras kong naisip na manatili ako doon noong 1940s. Ang laro ay tunay na mga aktor. Lahat ng salita, ekspresyon ng mukha, gumagalaw na parang na-hypnotize. Sa sandaling mayroong isang natitirang gawain ng direktor.

Ang panonood ng pelikula ay nagdulot sa akin ng seryosong pag-iisip tungkol sa halaga ng buhay. Ang Holocaust ay isang kasaysayan ng black spot, ang pagkilala sa kung saan ay ang unang hakbang sa paglaban sa poot, malisya, poot. Sana marami pa tayong mapanood na ganitong mga pelikula.

Sa huli, gusto kong sabihin na ang sining - ito ay hindi lamang magagandang larawan at kawili-wiling musika. Nakakatulong ang sining na makaabala sa ating mga problema. Nagpapasalamat ako sa lahat ng nagbigay ng kanilang buhay sa sining. Ang mga taong ito ay nagbigay sa atin ng bagong at kamangha-manghang karanasan. Natutuwa ako na ang mundo ay isang hindi pangkaraniwang sining na nagbibigay-daan sa atin na makita ang mundo mula sa kabilang panig.

Bawat tao ay kayang gawin ang gusto niya. Nag-aaral kami, nagtatrabaho, naglalakad sa kalye o nagbabakasyon. Ngunit ang gawaing ito ay maaga o huli ay magiging boring. Samakatuwid, kailangan mong subukang maghanap ng isang paraan. May nagsisikap na makahanap ng solusyon sa alak at droga. Nagsisimula ang isang tao na makipag-hang out sa mga maling tao. At ang punto ay hindi na tayo mismo ay masama. Ang isang tao ay hindi maaaring palaging gumagalaw. Kailangan natin ng pahinga upang ang kaluluwa ay makapag-recharge ng bagong enerhiya.

Naniniwala ako na ang enerhiya na ito ay sining. Pagkatapos ng lahat, dito mo mahahanap ang lalim ng kaalaman na magbabago sa iyong buong buhay.

Upang magsimula, gusto kong pag-usapan kung ano ang sining. Mayroong maraming mga kahulugan ng konseptong ito. Dahil ang bawat tao ay tumitingin sa solusyon sa isyu sa kanyang sariling paraan. Karaniwang tinatanggap na ang sining ay isang tiyak na uri ng espirituwal na pagmuni-muni at pag-unawa sa katotohanan. Pagkatapos ng mga taon ng pag-aaral, idinagdag ng mga mananaliksik na ang sining ay naglalayong hubugin at paunlarin ang kakayahan ng isang tao na malikhaing baguhin ang mundo.

Alam ko na ang mga salitang ito ay medyo mahirap maunawaan nang mabilis. Lalo na kung hindi mo naisip ang mga ganoong katanungan. Ngunit ito ay talagang napakahalaga. Kaya susubukan kong ipaliwanag sa iyo ang lahat.

Gusto kong tandaan kaagad na ang pagkakaroon ng isang layunin sa sining ay isang kontrobersyal na punto. At ang konsepto ng kagandahan ay kamag-anak. Pagkatapos ng lahat, ang lahat ng mga bansa ay patuloy na nagbabago. Bawat isa ay may kanya-kanyang pamantayan ng kagandahan. Kung modernismo o postmodernismo ang pag-uusapan, sa pangkalahatan ang tagumpay ng pangit ang nasa gitna. Buweno, walang masasabi tungkol sa sining ng walang katotohanan. Ang konsepto ng kagandahan ay ganap na tinanggihan doon.

Ang pangalawang punto na nais kong itawag sa iyong pansin ay ang sining ay isang mahalagang bahagi ng kultura. Ito ay may malaking kahalagahan. Sa pamamagitan ng pag-aaral ng sining, pinag-aaralan natin kung paano nagbago ang sangkatauhan sa buong kasaysayan. Namangha ako na isipin kung gaano karaming sining ang kailangang pagdaanan.

Pangatlo, ang sining ay nagsisilbing gabay. Ibig kong sabihin na ang isang tao ay palaging nangangailangan ng isang ideal. Sa relihiyon, ang ideal ay ang Diyos. Kaya ang tao ay dapat kumilos at mag-isip tulad ng Diyos. At ang sining ay humahantong sa amin sa isang tiyak na landas. Ang kahanga-hangang bagay ay ang bawat tao ay may sariling personal na landas. Samakatuwid, hindi nakakagulat na ang pagtingin sa isang larawan, makikita natin ang ganap na magkakaibang mga bagay.

Pang-apat, ang sining ay tumutulong sa isang tao na matanto ang kanyang potensyal. May mga tao sa atin na ang puso ay puno ng isang espesyal na regalo. Maaari silang magpadala malakas na emosyon at damdamin gamit ang mga pintura o isang video camera.

Gayundin, ang sining ay ang kaluluwa ng tao. Ito ay isang mundo na mayaman sa magagandang larawan, ito ay isang paglipad ng pantasya, ito ang pagnanais na maunawaan ang kahulugan ng buhay at ang sangkatauhan ng pagkakaroon, ito ay isang malakas na konsentrasyon ng mga puwersang malikhain ng tao. Ang sining ay ang pinakadakilang mga gawa nina Dante at Michelangelo, Shakespeare at Pushkin, ang makikinang na musika nina Bach at Mozart, Beethoven at Chopin, mga pagpipinta nina Leonardo at Rubens, Picasso at Matisse, ang mga eskultura ng Phidias at Polycletus, Rodin at Maillol, ang mga pagtatanghal. ng Stanislavski at Meyerhold, Becht at Brook, mga pelikula ng Tarkovsky, Bergman. Ang sining ay lahat ng bagay na nakapaligid sa atin, pumapasok sa ating tahanan sa pamamagitan ng telebisyon at radyo, mga pagtatanghal sa entablado o mga tunog ng musika.

Kung susubukan nating magbigay ng isang tiyak na kahulugan ng sining, masasabi nating ito ay isang "imahe" - isang imahe ng mundo at tao. Ang mga tunog, kulay at hugis ay naghahatid sa atin hindi lamang ng katotohanan, kundi pati na rin ng mga sensasyon.
Maraming uri ng sining. Ngunit gusto kong pag-usapan ang mga species na talagang nakaantig sa aking puso. Kabilang sa mga ito ang pagpipinta, eskultura, litrato, arkitektura, teatro, opera, balete, panitikan at sinehan. Ang bawat isa sa kanila ay may malaking impluwensya sa mga tao.
Ang pagpipinta ay isang visual na sining na nauugnay sa paghahatid ng mga visual na imahe sa pamamagitan ng paglalagay ng mga pintura sa ibabaw ng isang solid o nababaluktot na katawan. Sa loob ng maraming taon, ang pagpipinta ay nagulat sa mga tao. Ito ay nagbibigay sa atin hindi lamang ng kasaysayan at alaala, kundi pati na rin ng mga damdamin, damdamin, kalungkutan at kaligayahan.
Gusto ko hindi lamang ang pakiramdam ng pagpipinta, kundi pati na rin ang pag-aralan ito. Kaya marami akong natutunan na bago at kawili-wiling mga bagay. Alam mo ba na kapag nag-aaral maraming mga pintura na pininturahan magkaibang panahon, napagpasyahan ng mga siyentipiko na ang mga bahagi ng pagkain ay patuloy na lumalaki sa paglipas ng panahon. Nagpasya ang magkapatid na Wensin na patunayan ito. Ang isa sa kanila ay si Brian, isang propesor sa Cornell University at direktor ng Institute of Nutrition. Ang pangalawa ay si Greg, isang propesor sa Unibersidad ng Virginia. Ang mga resulta ng kanilang pag-aaral ay inilathala sa isyu ng Mayo ng International Journal of Completeness.

Nagpasya ang magkapatid na pag-aralan ang isa sa mga pinakasikat na painting kung saan may mahalagang papel ang pagkain - Ang Huling Hapunan. Para sa layuning ito, kumuha sila ng higit sa 50 mga pintura na pininturahan mula 1000 hanggang 1800. Kabilang sa mga pagpipinta na pinag-aralan ay ang mga obra maestra ni Leonardo da Vinci, Titian, El Greco at iba pa. Bilang resulta, napagpasyahan ng mga siyentipiko na ang pangunahing ulam sa panahon ng pag-uulat ay tumaas ng 69%, ang laki ng mga pinggan - ng 66%, at ang dami ng tinapay na natupok - ng 23%.

Maaaring sabihin ng ilan na hindi ito mahalaga, ngunit sa palagay ko, kahit ang maliliit na bagay na tulad nito ay nakakatulong sa ating pag-unlad ng ating pag-iisip.

Tulad ng para sa iskultura, ito ay isang tiyak na uri ng pinong sining, kung saan ipinapahayag ng may-akda ang kanyang pangitain gamit ang iba't ibang mga materyales, na nagbibigay sa kanila ng mga espesyal na anyo.

Pagdating sa sculpture, iniisip natin ang isang Greek statue o ang kamangha-manghang imahe ni Haring David. Ngunit nais kong pag-usapan ang tungkol sa Statue of Liberty. Ito ay isa sa mga pinakatanyag na eskultura sa Estados Unidos, isang regalo mula sa mga Pranses sa sentenaryo ng Deklarasyon ng Kalayaan noong 1876. Ito ay ipinaglihi noong 1865. Ipinapalagay na ang rebulto ay magiging isang paalala ng suporta ng bawat isa - America at France. Tila, ginagabayan ng marangal na ideyang ito, nagpasya ang mga nagpasimula na ang isang rebulto ay sapat na para sa mga Amerikano, at inanyayahan silang magtayo ng kanilang sariling pedestal para dito.
Ang may-akda ng iskultura ay si Frederic Auguste Bartholdi. Gayunpaman, ang pinaka-kahanga-hangang bagay tungkol sa Statue of Liberty ay hindi ang artistikong halaga nito, ngunit ang nakabubuo nitong solusyon - tunay na rebolusyonaryo para sa mga panahong iyon, ang may-akda nito ay si Gustave Eiffel (ang hinaharap na lumikha ng Eiffel Tower). Gumawa siya ng 46-metro na estatwa sa isang steel frame, kung saan 300 copper sheet ang nakakabit.

Dahil sa kakulangan sa pananalapi, ang iskultura ay dinala sa Amerika noong 1885 lamang. Ang opisyal na pag-unveiling ng Statue of Liberty ay naganap noong Oktubre 28, 1886. Sa aking palagay, ito ay medyo huli para sa isang regalo sa anibersaryo.

Ang larawan ay isang ganap na independiyenteng uri ng pinong sining mula sa mga modernong teknikal na sining (litrato, sinehan, telebisyon). Ang mga larawan ay bumubuo ng kanilang sariling espesyal na wika na kailangan mong matutunang maunawaan. Ang wikang ito ay patuloy na umuunlad mula noong nilikha ang photography.
Madalas akong kinatatakutan ng mga litrato. Kung titingnan mo ang mga sikat na litrato, mapapansin mo na madalas ay naglalarawan sila ng mga kakila-kilabot na bagay. Kapag nakakita kami ng larawan ng isang maysakit na bata, nararamdaman namin ito hanggang sa dulo.
Lalo akong natamaan ng litrato - Taggutom sa Sudan. Ang may-akda, si Kevin Carter, ay nakatanggap ng Pulitz Prize noong 1994 para sa kanyang trabaho. Makikita sa larawan ang isang Sudanese na batang babae na namamatay sa gutom. Iniisip namin na malapit na siyang mamatay, at ang malaking condor sa background ay naghahanda na para dito. Ang larawan ay nagulat sa buong sibilisadong mundo. Walang sinuman, kabilang ang photographer, ang nakakaalam tungkol sa pinagmulan ng batang babae. Kinuha niya ang isang larawan, itinaboy ang mandaragit at pinanood ang batang babae na tumayo at lumakad palayo. Si Kevin Carter ay miyembro ng Bang Bang Club, apat na matapang na photojournalist na naglalakbay sa Africa. Dalawang buwan pagkatapos matanggap ang parangal, nagpakamatay si Carter. Marahil ay pinagmumultuhan siya ng mga kahila-hilakbot na alaala ng kanyang nakita sa Sudan.
Ang isa pang larawan na ikinagulat ko ay ang Torment ni Omara. Kinuha ito pagkatapos ng Nobyembre 13, 1989, nang pumutok ang bulkang Nevado del Ruiz (Colombia). Natunaw ang niyebe sa bundok, at ang mga masa ng putik, lupa at tubig na 50 metro ang kapal ay literal na pinapantayan ang lahat ng dinadaanan nito. Ang bilang ng mga namatay ay lumampas sa 23,000. Ang sakuna ay nakatanggap ng malaking tugon sa buong mundo, salamat sa malaking bahagi sa larawan ng maliit na batang babae. Siya ay nakulong. Nadurog ang kanyang mga paa sa ilalim ng konkretong istraktura. Sinubukan ng mga rescuer na bombahin ang putik at palayain ang bata, ngunit walang kabuluhan. Ang batang babae ay nasa ganitong estado sa loob ng tatlong araw, at pagkatapos ay nakakuha siya ng ilang mga virus nang sabay-sabay. Ang mamamahayag, na nasa malapit sa lahat ng oras, ay naalala na si Omara ay kumanta at nakipag-usap sa mga tao. Siya ay natakot at patuloy na humihingi ng maiinom, ngunit siya ay napakatapang. Sa ikatlong gabi, nagsimula ang mga guni-guni. Ang larawan ay kinuha ilang oras bago ang kanyang kamatayan. Photographer - Frank Fournier.
Susunod na gusto kong pag-usapan ang tungkol sa arkitektura. Ako ay namangha na ang mga tao ay nagtayo ng gayong mga obra maestra daan-daang taon na ang nakalilipas. Ngayon ang aming mga bahay ay mukhang parehong uri ng mga kahon. Dati, walang magandang teknolohiya ang mga tao, ngunit gumawa sila ng mga himala.

Isang kawili-wiling katotohanan sa arkitektura ng mundo ang naganap noong 1693 sa Sicily. Ito ay isang natural na sakuna sa anyo ng isang lindol, na sa lalong madaling panahon ay nagsilang ng isang bagong istilo - Baroque. Maraming Sicilian na mga palasyo, lungsod at templo ang nawasak dahil sa pagsabog ng Mount Etna. Kaya lumitaw ang mga arkitekto upang gumawa ng mga pagbabago sa hitsura ng lungsod.

Ang isa pang kapansin-pansing halimbawa ay ang kilalang Eiffel Tower. Ang istrukturang arkitektura na ito ay batay sa isang eksaktong kopya ng istraktura ng balangkas ng tao. Ang solusyon sa arkitektura na ito ay dumating sa isip ng master matapos matuklasan ni Propesor von Mayer na ang ulo ng femur ay natatakpan ng maliliit na bato na konektado sa natitirang bahagi ng mga buto at inilagay sa isang mahigpit na geometric na pagkakasunud-sunod. At ito ay nasa kalagitnaan ng ikalabinsiyam na siglo! Ang pag-aayos na ito ng maliliit na buto ng hita ay hindi naaabala ng bigat ng katawan ng tao. Pagkalipas ng dalawampung taon, ang pagtuklas na ito ay naging batayan para sa maraming mga obra maestra ng arkitektura ng mundo. Sa una, ang paglikha ng tore ay inilaan para sa World Exhibition sa Paris. Dapat ay nasa anyo ng isang entrance arch. Ngunit may nagmungkahi na ang higanteng istraktura ng bakal ay maaaring magsilbi bilang isang napakalakas na antenna o radio tower.
Mayroong isang lalaki, ang sikat na Pranses na manunulat na si Maupassant, na kinasusuklaman ang istrukturang bakal na ito sa buong buhay niya, kahit na kumakain siya ng tanghalian sa tower restaurant araw-araw. Ang ugali na ito, paliwanag niya, ay dahil sa katotohanan na ito lamang ang lugar kung saan halos lahat ng Eiffel Tower ay hindi nakikita.

Ang isa pang halimbawa ng arkitektura ay ang Leaning Tower ng Pisa, na kilala bilang Leaning Tower. Sa katunayan, ang tore ay hindi babagsak; ang anggulo ng pagkahilig ay apat na digri lamang.
Gusto ko ring magsalita tungkol sa teatro. Madalas akong nagulat sa lugar na ito. Makakakita ka ng maraming kamangha-manghang bagay sa teatro. Ang mga aktor ay nagpapakita sa amin ng iba't ibang mga imahe. Habang nanonood, makakaranas ka ng maraming bagong sensasyon.

Ang pag-arte sa teatro, sa tingin ko, ay mas mahirap kaysa sa pag-arte sa mga pelikula. Dahil sa isang pelikula maaari mong i-re-shoot ang lahat. Sa teatro, nagtatanghal ang mga tao sa harap ng madla. Ang pagkakalapit na ito ay tumutulong sa atin na makaramdam ng sakit, pagdurusa, saya at kaligayahan. Nasisiyahan akong manood ng mga palabas sa teatro.

Nagulat ako nang malaman ko na ang estado ng Virginia ng Amerika ay may kakaibang teatro. Upang bisitahin ito, kailangan mong magbayad para sa tiket at magdala ng ilang pagkain. Ngunit ang Croatia ay sikat sa pinakalumang pampublikong teatro sa Europa.

Ngunit higit sa lahat gusto ko ang sinaunang teatro. Mahilig akong magbasa tungkol sa kanya. Natutunan ko ang maraming kawili-wiling mga katotohanan mula sa mga libro. Halimbawa, sa teatro ng Greek ay mayroong isang espesyal na posisyon - rabdukh, na ang mga tungkulin ay kasama ang paghampas ng isang stick sa mga lumabag sa disiplina. Sa isa sa mga teatro ng Ionia mayroong isang espesyal na hanay para sa mga mandirigma na may isang sandata. Isang hanay ng mga kalbong alipin ang nakaupo sa harapan nila. Sa pamamagitan ng paghampas sa kalbong ulo ng kanilang kamay, sa gayon ay makapalakpak sila.

Isipin na ang sinaunang Greek playwright na si Phryne ay minsang ipinakita sa teatro ang kanyang dula na "The Takeing of Miletus" - tungkol sa pagkawasak ng lungsod ng Greece ng mga Persian. Labis niyang ikinagalit ang mga manonood kaya napaiyak ang buong sinehan. Dahil dito, pinagmulta ang playwright ng isang libong drakma at nakatanggap ng mahigpit na pagbabawal sa muling pagpapakita ng produksyong ito.

Sa Athens, ang trahedya sa entablado ay kinakailangang panoorin para sa lahat ng residente maliban sa mga alipin. Kaya, nagtipon ang buong lungsod para sa pagtatanghal. Nang mabayaran ang mga tiket, naglaan pa ang estado ng pera upang ang lahat ay makapunta sa teatro, anuman ang kanilang sitwasyon sa pananalapi. Ngunit ang mga disenteng babae ay hindi dumalo sa mga palabas sa komedya, dahil ito ay isang halimbawa ng masamang asal.

Ang lahat ng mga papel sa Greek theater ay ginampanan ng mga lalaki. Ang mga babaeng artista ay lumitaw sa ibang pagkakataon, at kahit na sila ay mga batang babae ng madaling kabutihan.

Ipinakita ng mga Greek playwright ang kanilang mga trahedya sa entablado, na nakikipagkumpitensya sa isa't isa. Ang nanalong playwright ay nakatanggap ng isang ivy wreath bilang gantimpala. Maaari pa silang magtayo ng monumento para sa kanya.
Maraming masasabi tungkol sa teatro. Ito ay isang kahanga-hangang mundo. Ang teatro ay dumating sa isang mahirap na paraan. Bawat siglo ay nag-iwan ng marka sa kanyang buhay. Sa tingin ko, napaka-espesyal na pakiramdam na maranasan ang buhay ng ibang tao sa entablado.

Ang isa pang anyo ng sining ay opera. Ang diin dito ay sa kamangha-manghang boses. Maraming tao ang nagsasabi na hindi nila gusto ang opera. Ngunit sa sandaling dumating ka, hindi mo magagawang mapunit ang iyong sarili. Gustung-gusto ko ito kapag ang puso ay tumibok nang napakabilis. Ito ay nagsasalita ng kapangyarihan ng mga salita at boses.

Ang paborito kong mang-aawit sa opera ay si Montserrat Caballe. Napakabuti nitong babae. Ipinanganak siya noong Abril 12, 1933 sa Barcelona (Espanya). Nag-aral siya ng 12 taon sa conservatory - ang Lyceum ng Barcelona, ​​​​kung saan siya nagtapos ng mga karangalan.

Ang mang-aawit ay nakakuha ng tunay na tagumpay at internasyonal na katanyagan noong 1965 pagkatapos magtanghal sa New York sa Carnegie Hall. Kinanta niya ang pangunahing papel sa opera ni Donizetti na Lucrezia Borgia. Ang mayaman at kamangha-manghang magandang boses ni Caballe ay nagbukas ng kanyang landas patungo sa entablado ng pinakamahusay na mga opera house sa mundo. Mula noon ay marami na siyang nalibot, kasama na sa Russia.

Ang kanyang buhay ay palaging puno ng musika, ngunit mayroon ding mga malikhaing paghihirap. Noong 1992, hindi nakakanta ang mang-aawit dahil sa sakit na dulot ng tumor. Pansamantala siyang tumigil sa pagganap sa opera. Pagkatapos ng kurso ng paggamot, noong Enero 2002, matagumpay na umawit si Caballe sa Liceu Opera House sa Barcelona sa opera ni Saint-Saëns na si Henry the Eighth.

Si Caballe ay kinikilala bilang ang pinakamahusay na soprano sa mundo at nakatanggap ng maraming internasyonal na mga parangal at pagtatangi. Ang boses ni Montserrat ay naging maalamat. Siya ay may kagandahan at pambihirang kapangyarihan na wala pang nagtataglay noon. Binuksan niya ang mundo ng opera sa nakababatang henerasyon. Tinatawag siya ng maraming tao na "mang-aawit na may pusong ginto" dahil gumugugol siya ng maraming oras at lakas sa mga gawaing kawanggawa at panlipunan. Nagdaraos siya ng mga kaganapan sa kawanggawa at konsiyerto, ang mga nalikom nito ay napupunta sa paglaban sa AIDS, tumutulong sa mga batang may likas na kakayahan, atbp. Isa rin siyang UNESCO Goodwill Ambassador.

Naging kaibigan ko rin ang panitikan. Ang mga libro ay nagbubukas ng bagong mundo para sa akin. Kapag nagbasa ka ng isang nobela o isang fairy tale, nagsisimula kang maranasan ang lahat ng mga sensasyon ng pangunahing karakter.

Ang paborito kong libro ay "Harry Potter". Ito ay isang kamangha-manghang kwento ng katapangan at pagkakaibigan. Nababasa ko ang librong ito araw-araw. May-akda - JK Rowling. Ang babaeng ito ay nagkukwento ng mga fairy tale sa mga bata araw-araw. Isang araw ay nakaisip siya ng isang bagong kuwento tungkol sa isang batang lalaki na dapat lumaban sa kasamaan. Ang genre ng librong ito ay pantasiya. Ang mundong nilikha niya ay mundo ng mahika at pangkukulam.

Ang Harry Potter ay isang serye ng pitong pantasyang libro. Ang bawat kuwento ay nagsasabi tungkol sa mga pakikipagsapalaran ni Harry Potter at ng kanyang matalik na kaibigan - sina Ron Weasley at Hermione Granger. Sila ay mga estudyante sa Hogwarts School of Witchcraft and Wizardry.

Ang pangunahing layunin ng magkakaibigan ay talunin si Lord Voldemort. Ito ay isang kakila-kilabot na wizard na nagdulot ng maraming pagdurusa sa mundo ng wizarding. Siya ang pumatay sa mga magulang ni Harry. Sa paaralan, ang isang batang lalaki ay natututo ng maraming kawili-wili at kapana-panabik na mga bagay. Nag-aaral siya, gumaganap ng Quidditch, umibig.

Ang librong ito ay maaaring mukhang isang fairy tale ng mga bata. Ngunit, sa katunayan, ito ay isang seryosong kuwento tungkol sa kung gaano kahalaga ang gumawa ng tamang pagpili. Tatangkilikin ni Harry ang kaluwalhatian. Maaari siyang makipagkaibigan sa pinakamayayamang tao. Ngunit tumingin siya sa mga puso. Maraming beses nang nasa bingit ng kamatayan si Harry, ngunit hindi siya nito nasira.

Dahil dito, natalo ng magkakaibigan ang kasamaan. Pinatunayan nila na ang debosyon at pagmamahal ang pinakamakapangyarihang sandata. Kapansin-pansin ang bawat kabanata ng libro. Sigurado ako na sinumang nasa hustong gulang ay makakahanap ng maraming kapaki-pakinabang na impormasyon dito. Dahil ang pinakamahalagang bagay sa ating buhay ay talagang napakasimple.

Ang Harry Potter ay isang halimbawa na ang kaligayahan ay hindi nagmumula sa pera o tagumpay. Pamilya at kaibigan lang ang makakapagpasaya sa iyo.

Milyun-milyong tao ang nakabili na ng aklat na ito. Ito ay itinuturing na isa sa pinakasikat sa mundo. Sa tingin ko lahat ng mga taong ito ay hindi nagkamali sa pagpili ng librong babasahin.

At sa huli gusto kong sabihin sa iyo ang tungkol sa sinehan. Ang ganitong uri ng sining ay lumitaw hindi pa katagal. Ngunit ang mga pelikula ay nanalo sa puso ng maraming tao. Lahat ay may paboritong pelikula. Ang pelikulang pinaka hinahangaan ko ay ang Schindler's List.

Maaari itong maging kumpiyansa na tinatawag na isang obra maestra ng sinehan sa mundo. Si Steven Spielberg, na nagdirekta ng pelikula, ay nagbigay-pansin sa milyun-milyong tao sa isa sa mga black hole ng kasaysayan - ang Holocaust.

Sa panonood ng laro, namangha ako sa walang kapantay na si Liam Neeson, na gumanap bilang Schindler. Bilang karagdagan, hindi maaaring balewalain si Ben Kingsley. Ang taong ito ay kinunan ng pelikula sa 195 na pelikula, bawat isa ay puno ng malalim na kahulugan. Ang studio ng pelikula na 20th Century Fox ay paulit-ulit na nagulat sa amin sa gawa nito. Unang nakita ng mga manonood ang pelikula noong 1993.

Sinasabi ng "Schindler's List" ang kuwento ng World War II at kung paano ito nakaapekto sa buhay ng mga Hudyo. Ang ideya ay upang maalala ng mga tao ang mahihirap na oras. Pagkatapos ng lahat, responsibilidad nating matuto mula sa mga pagkakamali ng mga nakaraang henerasyon. Naniniwala ako na ang pelikulang ito ay magiging napakahalaga sa anumang oras at sa anumang pagkakataon.

Nais kong ipahiwatig na ang kwentong ito ay hindi kathang-isip. Talagang umiral si Oskar Schindler. Siya ay isang miyembro ng Nazi Party at isang napakahusay na negosyante. Laban sa backdrop ng pagdurusa ng mga Hudyo, kakila-kilabot na pogrom, pagpatay, nakikita natin kung paano nagbabago ang puso ni Oscar. Pagtingin niya sa paligid, nagsimula siyang makiramay sa mga taong nasa isang mahirap na sitwasyon. Sa kanyang pabrika, nagrekrut si Schindler ng mga Hudyo na hindi man lang marunong gumawa ng mga armas. Nawala ang lahat ng kanyang pera sa pagbili ng mga kalakal mula sa ibang tao.

Sa dulo ng pelikula ay nakikita natin ang isang medyo nakakaantig na larawan. Ang mga Hudyo ay dinala sa mga kampong piitan kung saan sila ay inaasahang mamamatay. Sa kanyang huling pera, nakabili si Oskar Schindler ng 1,100 katao. Ang mga taong ito ay nagtrabaho para sa kanya. Isinulat niya ang pangalan ng bawat tao sa listahan ng "buhay".
Ang pelikula ay gumawa ng impresyon sa akin. Ang katotohanan na nanalo ito ng pitong Oscars ay hindi ako nagulat. Sa una ay nakikita natin ang lahat sa itim at puti. Susunod, idinagdag ang mga kulay. Gayunpaman, ang imahe ay patuloy na kulay abo, na naghahatid ng kapaligiran ng kaganapan. Maging ang saliw ng musika ay mahusay na napili. Sa loob ng tatlong oras naisip ko na ako ay nasa 1940s. Ang laro ay napakasigla at dynamic. Lahat ng salita, ekspresyon ng mukha, galaw ay nakaka-hypnotize.

Ang pelikula ay nagpaisip sa akin ng seryoso tungkol sa halaga ng buhay. Ang Holocaust ay tunay na isang itim na bahagi ng kasaysayan, ang pagkilala sa kung saan ay ang unang hakbang sa paglaban sa poot, galit at digmaan. Sana makapanood pa tayo ng mga ganitong pelikula.

Sa huli, gusto kong sabihin na ang sining ay hindi lamang magagandang larawan at kawili-wiling musika. Tinutulungan tayo ng sining na alisin ang ating mga isip sa ating mga problema. Nagpapasalamat ako sa lahat ng nagbigay ng kanilang buhay sa sining. Ang mga taong ito ay nagbigay sa amin ng bago at kamangha-manghang mga karanasan. Tuwang-tuwa ako na binibigyan tayo ng sining ng pagkakataong tingnan ang mundo mula sa ibang pananaw. Pagkatapos ng lahat, ito ay isang maliit na pinto sa isang bagong buhay.

Gaano man kakomplikado at hindi mahuhulaan ang ating buhay, laging may mga sandali at pangyayari na nagpapalamuti at nagpapaganda nito. Palagi kaming nagsisikap na magsikap para sa pinakamahusay, para sa isang bagay na mabuti. Ang pamumuhay, pagmamahal, paggawa ng isang bagay na kapaki-pakinabang para sa iyong sarili at sa lipunan ay kahanga-hanga. Ang papel ng sining ay kasinghalaga ng buhay mismo. Ang lahat ng nakapaligid sa atin ay isang uri ng sining.

Kahit noong sinaunang panahon, sinubukan ng ating mga ninuno na ilarawan ang ilang mga larawan, mga pangyayari sa kanilang buhay, mga labanan, at pangangaso sa mga dingding, mga piraso ng katad, at mga bato. Noong panahong iyon, wala silang ideya na ang kanilang mga pagtatangka ay magdadala ng maraming bagong kaalaman para sa sangkatauhan sa hinaharap. Ang kanilang mga eskultura, kagamitan, sandata, damit ay napakahalaga, salamat sa mga natuklasang ito, alam natin ang kasaysayan ng pag-unlad ng ating mga ninuno. Pagkatapos ay wala silang ideya na ang lahat ng kanilang ginawa ay sining, at ang papel ng sining sa buhay ng tao ay magiging napakahusay.

Ang pag-unlad ng kultura at moralidad ay itinataguyod ng iba't ibang larangan ng sining (ang esensya nito ay ipakita at ituro ang tunay at magandang mundo). Sa tulong ng musika, tula ng mga propesyonal at amateurs, mauunawaan natin ang aesthetic perception ng ating mundo. Samakatuwid, ang papel ng sining sa buhay ng tao ay napakalaki!

Ang mga artista, eskultor, makata, musikero at bawat tao na nagsisikap na ihatid sa pamamagitan ng kanilang pagkamalikhain ang pang-unawa at pangitain ng isang espesyal na bagay na nakapaligid sa atin, ay sumasakop sa isang mahalagang lugar sa pag-unlad ng kultura ng sangkatauhan. Kahit na ang isang maliit na bata, na ginawa ang kanyang unang pagguhit, applique o craft, ay naantig na sa isang lawak ng mundo ng sining. Sa mas matandang edad, bilang isang binatilyo, nabuo ang kanyang panlasa sa pagpili ng istilo ng pananamit, mga kagustuhan sa musika, mga libro at ang kanyang pananaw sa buhay. Ang pananaw sa mundo at aesthetic na lasa ay nakaayos sa isang lohikal na kadena sa panahon ng direktang komunikasyon sa mga gawa ng sining, ngunit ang personal na pagtatasa lamang ang nakakaimpluwensya sa pagpili at pagbuo ng panlasa. Samakatuwid, kinakailangan upang makatagpo ng mundo ng sining at mga tunay na obra maestra nang mas madalas.

Napakahusay ng papel ng sining sa buhay ng tao na, kapag nasanay ka na sa pagbisita sa mga museo at art gallery, pagbabasa ng mga kawili-wiling libro, tula, gugustuhin mong hawakan ang espirituwal at makasaysayang mundo, makilala ang mga bago at kawili-wiling tao, makarating sa alamin ang mga masining na likha ng ibang mga tao, at kilalanin ang kanilang kasaysayan at kultura. Ang lahat ng ito ay nagdudulot ng iba't-ibang at maliliwanag na kulay sa ating buhay, nag-aambag sa pagnanais na mabuhay nang mas mahusay, mas kawili-wili. Maraming espirituwal na kayamanan sa paligid natin at ang papel ng sining modernong mundo ay wala sa huling lugar. Ang pagkakaroon ng hawakan ang maganda, sinusubukan ng isang tao na magdala ng maraming magagandang bagay sa kanyang buhay hangga't maaari, nagsusumikap para sa pagiging perpekto ng kanyang katawan at pananalita, tamang pag-uugali at komunikasyon sa ibang mga tao. Ang pag-aaral at pakikipag-usap sa sining, may pagnanais na makabuo ng bago at orihinal, nais mong lumikha at mag-imbento.

Sanaysay sa paksa:

"Sining sa buhay ko"

"Nabubuhay ang sining kapag naramdaman ito ng isang tao."

(H. Kartunen.)

Sining sa buhay ko. Ano ang sining para sa akin? Para sa akin, ito ang pagkakasundo ng mga pangarap at katotohanan. Kapag gusto mo, mapagtanto at gumawa ng isang bagay na maganda sa espirituwal, isang bagay na makakapagpasaya sa mga tao at makapagbibigay ng tunay na kagalakan at kasiyahan. Nakasanayan na nating tawagin ang sining na kahanga-hangang mga kuwadro na gawa ng mga mahuhusay na artista, mga librong isinulat, mga sanaysay, mga tula na may malalim na pag-iisip at magandang istilo. Ngunit naisip na ba natin na ang sining ay hindi lamang ang nakikita natin sa mga pamamasyal sa museo, kundi pati na rin ang mga bagay na maaari nating obserbahan sa ating pang-araw-araw na buhay.

"Ang sining ay nakasalalay sa paghahanap ng pambihirang sa karaniwan at ang karaniwan sa pambihirang."

(Denis Diderot)

Napansin mo na ba ang mga huwad na bangko sa mga parke, na ginawa gamit ang mga kahanga-hangang diskarteng may pattern? Ang mga craftsmen na nagtrabaho sa kanila ay gumawa ng malaking pagsisikap upang lumikha ng gayong kagandahan, kailangan mong magkaroon ng mahusay na talento upang magawa ang gawaing ito nang napakahusay at may pagpigil. Arte ito di ba?

Alalahanin natin ang mararangya at katangi-tanging mga kastilyo, na may mga kakila-kilabot na tore na nakakatakot at natutuwa sa kanilang hitsura, at nabighani sa kanilang kalakhan at kadakilaan. Ang mga panginoon noong panahong iyon ay walang ganoong malawak na pagkakataon upang magtayo ng gayong "Higante", ngunit ang mga arkitekto ay nagdisenyo, ang mga tagapagtayo ay nagtayo, dahil nakita nila ang sining at kagandahan dito.

Kung titingnan natin ang mga bulwagan ng mga palasyo ng hari, maaari tayong tumayo sa pagkatulala nang mahabang panahon, sinusuri ang bawat detalye, bawat dingding, huwad na pattern ng mga kandelero, ginintuan na mga haligi, mga hubog na rehas sa malawak na hagdanan na natatakpan ng mga mamahaling alpombra. Ang lahat ng ito ay hindi maikakaila na sining at hindi lamang sining, ngunit mga proyekto kung saan ibinuhos ng mga masters at creator ang kanilang mga kaluluwa.

"Sa edad na ito, iniisip ng mga tao na ang isang gawa ng sining ay dapat na isang uri ng autobiography. Nawalan kami ng kakayahang makita ang kagandahan nang abstract."

O. Wilde "Ang Larawan ni Dorian Gray"

Ang taong nakakakita ng maganda sa karaniwan at araw-araw ay walang katapusan na masaya, ako ang taong iyon. Ang aking espiritu ay laging umaangat kapag nakakita ako ng isang bagay na tunay na mahusay. Ang magaganda at kamangha-manghang mga bagay ay laging nagpapaisip sa akin tungkol sa kadakilaan ng kalikasan ng tao, tungkol sa mga pangyayari kung saan o bilang karangalan kung saan ito o ang gusaling iyon ay itinayo, ito o iyon na musika ay isinulat. Pagkatapos ng lahat, ang lahat ng ito ay kasaysayan, isang mahalagang bahagi ng ating buhay. Ang sining ay nagdadala ng sarili nitong mga spot ng kulay sa ating minsang kulay abo at ordinaryong buhay.

Ang sining ay isa sa mga elemento ng kultura na sumasalamin sa masining at aesthetic na pagpapahalaga. Ang sining ay nagpapakita ng walang limitasyong malikhaing kakayahan ng sangkatauhan. Ang sining ay multifaceted, ito ay ang kaluluwa ng tao. Ang sining ay isang mayamang mundo ng magagandang larawan, ito ay isang paglipad ng pantasya, ito ay isang pagnanais na maunawaan ang kahulugan ng buhay at pag-iral ng tao, ito ay isang konsentrasyon ng mga malikhaing kapangyarihan ng tao.

May 3 uri ng sining: spatial, temporal at space-time. Kasama sa spatial arts ang mga lugar gaya ng: fine arts, architecture, decorative at applied arts, disenyo at iba pa. Kasama sa pansamantalang sining ang mga lugar tulad ng panitikan, musika. Kasama sa mga space-time na sining ang mga lugar tulad ng sinehan, teatro, at sirko. Sa mga lugar na nakalista sa itaas, ang panitikan ang pinakamalapit sa akin. Nakilala ko siya sa aking mga unang taon, nang ang aking ina ay nagbabasa ng mga engkanto sa akin sa gabi. Hindi nagtagal ay nagsimula akong magbasa nang mag-isa at nagustuhan ko ito. Ang pagbabasa ng iba't ibang mga fairy tale at kwento ay lubhang kapana-panabik. Habang nagbabasa ng iba't ibang mga libro, naramdaman ko ang mga damdamin ng mga pangunahing tauhan, naisip ko ang aking sarili sa kanilang lugar, ang mga kagiliw-giliw na plot ay hindi nagpapahintulot sa akin na mapunit ang aking sarili mula sa libro, at binasa ko sila nang may kasiyahan.

Bilang karagdagan sa pagiging kawili-wiling basahin, ito ay kapaki-pakinabang din. Dahil kapag nagbabasa ng mga libro, nabubuo mo ang iyong bokabularyo, natututo ka ng maraming iba pang mga salita at nagiging mas maunlad kaysa sa iyong mga kapantay. Mas mahusay ka ring nag-aaral kaysa sa iyong mga kaklase. Ito ay mas mahusay kaysa sa pag-upo at paglalaro ng mga gadget, dahil ang pagbabasa ay magiging kapaki-pakinabang sa buhay. Pinapayuhan ko kayong magbasa nang higit pa!

Na-update: 2016-09-24

Pansin!
Kung may napansin kang error o typo, i-highlight ang text at i-click Ctrl+Enter.
Sa paggawa nito, magbibigay ka ng napakahalagang benepisyo sa proyekto at iba pang mga mambabasa.

Salamat sa iyong pansin.

.

Komposisyon

Ang sining ay isang mahalagang bahagi ng buhay ng bawat estado, lungsod at tao. Ang salitang "sining" ay may maraming kahulugan, katangian at tampok, ngunit kinakatawan ito ng bawat tao sa kanyang sariling paraan.

Sa aking palagay, ang sining ay isang matalinghagang pagmuni-muni ng realidad, ang pangunahing layunin nito ay ipakilala ang isang tao sa maganda, senswal, kawili-wili at maganda, kung minsan kahit na sa hindi maipaliwanag at magkasalungat. Sa tingin ko, ang sinehan, pagpipinta, arkitektura at iba pang anyo ng sining ay dapat na pumukaw ng iba't ibang emosyon, damdamin at kaisipan sa kaluluwa at isipan ng isang tao. Walang alinlangan, ang parehong gawa ng sining ay maaaring pukawin ang ganap na kabaligtaran na damdamin sa mga kaluluwa ng mga tao.

Malaki ang papel na ginagampanan ng sining sa ating buhay hangga't ito ay nagpapaisip sa atin tungkol sa mga mahahalagang problema at mga bagay na nangyayari sa ating paligid, hangga't ang sining ay nagpapasigla sa kamalayan ng tao at hindi tayo iniiwan na walang malasakit.

mahilig akong magbasa. Ang pagbabasa ay nagpapalawak ng aking pananaw at ginagawa akong mas matalino. Mula sa mga libro natututo ako ng maraming bagong kawili-wiling mga bagay tungkol sa mundo sa paligid ko, tungkol sa buhay ng tao, tungkol sa kanyang mga halaga, damdamin. Ang klasikal na panitikan ay nagpapaunlad ng karakter at nagtatanim ng mga katangiang moral. Ang pagbabasa ng mga gawa ng mga klasiko tulad ng Pushkin, Lermontov, Tolstoy, Turgenev, Dostoevsky ay nagpapayaman sa aking panloob na mundo at nagbibigay sa akin ng pag-unawa sa mga halaga tulad ng karangalan at dignidad. Gayundin mula sa mga libro natutunan natin ang tungkol sa pagkakaibigan, pag-ibig, pagtataksil, poot, pakikiramay at iba pang mga bagay. Ngunit naniniwala ako na kailangan mong basahin hindi lamang ang klasikal na panitikan sa mundo, kundi pati na rin ang mga libro ng mga modernong may-akda. Gayunpaman, sa kanilang mga gawa ang lahat ng mga damdamin, problema at halaga ay inangkop sa modernong lipunan. Mula sa mga libro ng ating mga kontemporaryo ay makakahanap tayo ng konkretong solusyon sa problema sa ating lipunan, sa ating siglo.

Kung pinag-uusapan natin ang kahulugan ng kagandahan, ang pag-unlad ng panlasa, kung gayon gusto ko ang sining ng litrato. Sa pamamagitan ng litrato, ipinapahayag ng may-akda ang kanyang panloob na mundo sa mga bagay ng nakapaligid na mundo, sa kalikasan. Sa mga gawa ng mga photographer nakikita natin ang kanilang istilo, ang kanilang panlasa, ang kanilang pananaw sa buhay, at sa gayon maaari nating isaalang-alang ang ating mga halaga, at kung minsan ay ginagamit ang kanilang pananaw sa mundo para sa pagpapabuti ng sarili. Kadalasan ay tinitingnan ko ang gawain ng mga kontemporaryong photographer, photographer ng iba't ibang estilo at direksyon, at masasabi kong nakikita ng bawat isa sa kanila ang mundo sa kanilang sariling paraan. Ang pagkuha ng litrato para sa kanila ay isang paraan ng pagpapahayag ng sarili. Ganun din ang ibig niyang sabihin sa akin.

Bukod sa literatura at photography, interesado rin ako sa sinehan. Ang mga pelikula ay parang libro. Ginagawa nila ang parehong function. Para sa akin, ang mga pelikula ay hindi lamang isang paraan upang magkaroon ng isang magandang oras, ngunit din ng isang dahilan upang isipin ang tungkol sa kaugnayan ng problema na itinaas dito.

Sa konklusyon, nais kong sabihin na ang sining ay may malaking epekto sa aking buhay. Kung walang sining, ang aking buhay ay magiging boring, monotonous at walang kabuluhan. Ang sining ay nagdudulot ng kagandahan sa aking buhay.