Mikhail Lavrovsky yıldönümünü kutluyor. Bolşoy, Mikhail Lavrovsky onuruna, SSCB Halk Sanatçısı Mikhail Lavrovsky'nin Yıldönümü gecesi onuruna bir gala konserine ev sahipliği yaptı

Mimansa sanatçıları ve öğretmen-öğretmen Irina Anatolyevna Lazareva. Son hazırlıklar.

Mikhail Lavrovsky'nin "Casanova Teması Üzerine Fantezi" adlı balesinin galası, müziği V.A. Mozart 14 Temmuz 1993'te gerçekleşti. Casanova rolünün ilk oyuncusu Rusya Federasyonu Halk Sanatçısı Alexander Vetrov'du. Şu anki sanatçı bu bölümün provasını onunla birlikte yaptı başrol Igor Tsvirko.

"Bu benim Casanova konulu fantezim. Ya da Casanova'nın aşkı konulu bir fantezim. Ve ana anlam Bale bir yaşam karnavalıdır, bir insan karnavalıdır...
Casanova'nın kişiliği uzun zamandır ilgimi çekiyor. Anılarını heyecanla okudum. Zeki, çok yetenekli, ancak yeteneklerini hiçbir zaman tam olarak anlayamamış bir adamın trajedisi önümde ortaya çıktı.
Baledimde Casanova'nın aşkı temasını somutlaştırmak istedim ve onun aşk maceralarına dair kendi bakış açım var, bu da bir dereceye kadar Federico Fellini'nin filmine dair izlenimlerimden kaynaklanıyor," dedi Mikhail Leonidovich Casanova'sı hakkında.

Kalbin Hanımı - Victoria Litvinova, Casanova - Igor Tsvirko.

Mikhail Leonidovich performansı perde arkasından dikkatle izledi.

"Bale müziği, Vladimir Bogorad tarafından yapılmış, Mozart'ın eserlerinin bir kolajıdır. Mozart ve Casanova sadece çağdaş değillerdi, onlar da hayat yolları kesiştiği için librettoyu yaratma dürtüsü bana sadece yakın kahramanım tarafından değil aynı zamanda Mozart tarafından da verildi.”

Topun kraliçesi - Maria Zharkova

Balenin dört sahnesinde Casanova'nın doğumdan ölüme kadar aşk arayışıyla birleşen yaşamının dört bölümü geçiyor. Hayatı boyunca Casanova'ya dört yoldaş eşlik ediyor; aralarında Commedia dell'Arte karakterlerinden biri olan Harlequin'in de bulunduğu Venedik karnavalından karakterler. Casanova da hayatında bir Harlequin'dir, ancak kanonik Harlequin'den farklı olarak hassas, kolayca savunmasız bir ruha sahiptir.

Harlequin - Georgy Gusev rolünde.

Casanova aşk idealini karnavalda, sarayda arıyor, kadınlar onu kandırıyor, hayal kırıklığına uğruyor ve kadınları kendisi kandırıyor. Yaşam karnavalı, Venedik halk karnavalı ile gerçek yüzlerini maskelerin ardına gizleyen insanların saray karnavalını birleştiriyor...

Balodaki bayanlar - Anna Proskurnina, Evgenia Savarskaya

Baleden bir sahne.

Balenin finali.

Koreograf - Mikhail Lavrovsky

Şiddetli alkışlar ve uzun selamlar.

İkinci bölümde konser numaraları ve "Nijinsky" balesi yer aldı.

Amok. Aynı adlı opera-baleden düet, koreografisi Mikhail Lavrovsky'ye ait.
"Zweig'i temel alan, benzer düşüncelere sahip insanlardan oluşan, farklı yaşlardan insanların bulunduğu bir ekiple bir oyun yapmak istiyoruz. Öncelikle bu ünlü sanatçı Uzun zamandır tanıdığım bale ve koreograf Mikhail Lavrovsky, besteci Alexander Simonenko dedi. - Beni müziğimle çalışmak için bir hikaye, bir numara yapmaya davet etti. Oğlu tiyatro yönetmeni Leonid Lavrovsky-Garcia bana Stefan Zweig'in "Amok" adlı kısa öyküsüne dikkat etmemi tavsiye etti. Okudum ve hemen büyülendim."

Doktor – Arthur Mkrtchyan, O – Anita Pudikova

“SPARTAK” balesinden Phrygialı ADAGIO ve Spartacus, koreografisi Yuri Grigorovich
Frigya - Marianna Ryzhkina, Spartak - Mikhail Lobukhin

"Rus Balerin", Mikhail Lavrovsky'nin koreografisi
Bardaki kızlar - Daria Lovtsova, Kristina Loseva, Anita Pudikova

O Victoria Litvinova, Genç Adam ise Alan Kokaev

"Mikhail Leonidovich, dünyadaki klasik erkek dansının öncülerinden biridir" - bu sözler Bolşoy Tiyatrosu bale solisti Vladislav Lantratov'a aittir. Onun dansı her zaman seninle harika duygu, parlak duygularla. Aksi takdirde sahneye çıkmanın bir anlamı olmadığına inanıyor. Bana aktarmaya çalıştığı şey buydu. Öğretmenimize sağlık diliyorum, hayata olan inancını kaybetmesin, varlığıyla bizi memnun etsin. Onun tavsiyesi bizim için çok önemli ve değerlidir."

"Don Kişot" balesinden Pas de deux - Kitri - Ekaterina Krysanova, Basil - Vladislav Lantratov

Gecenin son ve parlak anı ise Mikhail Lavrovsky'nin sahnelediği tek perdelik bale "Nijinsky" oldu. Bu balenin S. Rachmaninov'un müziğiyle prömiyeri 2001 yılında gerçekleşti.

Nijinsky - Ivan Vasiliev

Daha yakından bakıp anlamaya ve şunu kabul etmeye değer: tiyatro tarihi dünyada çok fazla büyük yok ünlü sanatçılar isimleri önemli isimlerle sıkı bir şekilde ilişkilendirilen ünlü tiyatrolar. Şimdiye kadar megastarlar kural olarak kendi başlarına ünlüdürler ve repertuar tiyatrolarında hizmet vermezler. Muhtemelen nedeni buydu. Evet ve repertuar tiyatrosu yani ararsanız Rusya'da, Sovyetler Birliği'nde, genel olarak burada daha sık görülüyordu.

Sadece hizmet etmekle kalmayıp, en önemlisi tiyatrolarını meşhur eden, belki de sadece birkaç yıldır performans sergileyen sanatçılarımız oldu ve hala da var. Bolşoy Tiyatrosu'nu üne kavuşturan isimler arasında Mikhail Leonidovich Lavrovsky de var. Efsanevi dansçıya uzun zamandır Bolşoy'un başbakanıydı, bugün 75 yaşına giriyor. Gerçek bir yıldönümü! Svetlana Astretsova bildiriyor.

Sahneden ayrıldıktan sonra Mikhail Lavrovsky baleden ayrılmadı. Bir zamanlar hem solist hem de koreograf olarak çalıştığı Bolşoy Tiyatrosu'nda artık öğretmen-öğretmen olarak ders veriyor.

SSCB Halk Sanatçısı Mikhail, "Öğrencilerime, ne kadar iyi olursa olsun, bir kopyanın bir tekrar olduğunu söylüyorum. Orijinallik, bireysellik ve kişilik, kişisel olarak benim için her zaman ilgi çekicidir, bu yüzden kendi yüzlerini bulmaları gerekir" diyor. Lavrovsky.

Grigorovich, Lavrovsky hakkında "Tekniğin virtüözü, muazzam çekiciliği ve dizginsiz mizacına sahip bir dansçı" dedi. Don Kişot, Kuğu Gölü ve Uyuyan Güzel filmlerinde başrol oynadı. Her biriyle sadece dans etmedim, kendi hikayemi yaşıyormuşum gibi hissettim.

"Bir dansçı olarak o kadar güçlü bir şekilde gelişti ki, dansta yalnızca hayal edebileceğim her türlü ifade aracına sahipti" diyor Halk Sanatçısı SSCB Lyudmila Semenyaka.

Mikhail Lavrovsky'ye en sevdiği karakterler sorulduğunda Adam'ın “Giselle” adlı eserinde Albert'in, Khachaturian'ın aynı isimli balesinde ise Spartacus'un isimlerini vermekten çekinmiyor. Ona göre görüntülerdeki en isabetli vuruştu.

Efsanevi köle liderinin partisi oldu kartvizit Lavrovsky. Bu rolü nedeniyle 1970 yılında Lenin Ödülü'nü aldı.

Rusya'nın Onurlu Sanatçısı Valery Lagunov, "Lavrovsky'nin doğası gereği bu performansa çok uygun olan sert kasları vardı - Vasiliev'in arkasında ikinci oyuncuydu, ancak daha iyi bir fiziksel dayanıklılığa sahipti" diye vurguluyor.

1978'de kaderde bir değişiklik oldu. Lavrovsky koreograf olur. Pek çok koreografik fantezisi var: Vaslav Nijinsky'nin trajedisi, Casanova'nın maceraları ya da ilk Rus caz balelerinden biri olan “Porgy ve Bess”.

“Kendi dilinizi yaratmak için her gün çalışmanız, her gün sahnelemeniz, ardından kendi tarzınızı geliştirmeniz, hangi dili konuştuğunuzu izleyiciye aktarmanız gerekir. Tolstoy'u, Dostoyevski'yi, Hugo'yu alıp bu eseri hissettiğiniz gibi aktarırsınız. ” diyor SSCB sanatçısı Mikhail Lavrovsky.

Artık Mikhail Lavrovsky, plastik, vokal ve dramanın kesiştiği noktada sentetik prodüksiyonlar konusunda tutkulu. İlkbaharda Jean Anouilh'in "The Lark" adlı oyununu sahnelemeyi ve Bolşoy sahnesinde bale gecesi düzenlemeyi hayal ediyor.

Culture TV kanalının Pazar akşamı yayını Mikhail Lavrovsky'ye ithaf edildi. Yarın 21:20'de programa bakın. Ve ondan sonra - Bolşoy Tiyatrosu'nun bir film balesi. 1975'te kaydedildi. Trajik bir hikaye Kont Albert'in köylü kadın Giselle'e olan sevgisi, Natalya Bessmertnova ve Mikhail Lavrovsky tarafından somutlaştırıldı.

Bolşoy Tiyatrosu onurlandırıldı halk sanatçısı 75. yıldönümünü kutlayan SSCB parlak dansçı, koreograf ve öğretmen. 4 Mayıs'ta Bolşoy Tiyatrosu'nun tarihi sahnesinde günün kahramanı onuruna bir akşam düzenlenecek. Lavrovsky'nin solistleri ve öğrencileri koreografisinde bale gösterileri yapacak. Bunlardan birinde, günün kahramanı “Nijinsky” bizzat bu rolü oynayacak. Bu tiyatroda bildirildi.

Süpermen

Covent Garden'daki Bolşoy Tiyatrosu'nun ilk gösterilerinden birinin ardından, tiyatronun yeni balesi "Spartak", ünlü İngiliz Lavrovsky ile başrolde sunuldu. bale eleştirmeni Clement Crisp, gösterinin şimdiye kadar gördüğü en etkileyici erkek dansı olduğunu kaydetti.

“Bu gerçekten kahramanca yorumu yalnızca üstünlük dereceleri tanımlayabilir: güç fiziksel güç, deneyimin asaleti, ifadenin güzelliği," diye yazdı Crisp. Lavrovsky'ye "Süpermen" adını verdi.

1961'de Bolşoy Tiyatrosu'nda çalıştığından beri Lavrovsky, tiyatronun gururu ve ana dekorasyonu olmuştur. Bolşoy Balesi. Aristokratik tavırları, usta tekniği ve güçlü oyunculuk mizacını birleştirdi. Onun için hiçbir kısıtlama yoktu - her rolde harikaydı.

Mutlu adam

"İçerde olmak önemli doğru yerde doğru zamanda. Ve Bolşoy Tiyatrosu'ndaki hayatım, bale yaratan koreograf Yuri Grigorovich'in gelişiyle aynı zamana denk geldiği için şanslıydım; burada ihtiyaç duyulan şey sadece teknik konusunda bilgili bir dansçı değil, bir kukla değildi. ama bir sanatçı” dedi sanatçı RIA News'e.

Lavrovsky, mümkün olduğunca koreografi de çalıştığını ancak artık pedagojiyi ana işi olarak gördüğünü belirtti.

"BEN - mutlu adam- Bolşoy Tiyatrosu'nda çalıştım, ortaklarım Maris Liepa, Vladimir Vasiliev, Yuri Vladimirov gibi seçkin dansçılardı. Lavrovsky, "Nikolai Fadeechev benim için her zaman klasik dansçının standardı olmuştur" dedi.

Mikhail Lavrovsky'nin baleleri

Yıldönümü akşamının programında tek perdelik baleler yer alacak: Mikhail Lavrovsky'nin koreografisinde “Casanova Teması Üzerine Fantezi”, “Rus Balerin”, “Nijinsky”. Ve ikincisinde kendisi Diaghilev rolüyle sahneye çıkacak.

Dünya prömiyeri 2018 yılının başlarında yapılacak olan “AMOC” opera-balesinden ilk kez bir düet sunulacak.

Ayrıca “Spartacus” balesinden Adagio ve Mikhail Lavrovsky'nin parladığı “Don Kişot” balesinden Grand Pas da sahnelenecek.

Pavel Sorokin bu akşam şef kürsüsüne çıkacak.

Ustaya teklif ediyorum

Konsere ünlü dansçılar ve Lavrovsky'nin zaten ünlü öğrencileri katılacak. Bunlar arasında: Ivan Vasiliev, Vladislav Lantratov, Mikhail Lobukhin, Igor Tsvirko, Ekaterina Krysanova, Maria Vinogradova, Marianna Ryzhkina ve diğerleri.

Bolşoy Balesi solisti Vladislav Lantratov, RIA Novosti'ye "Mikhail Leonidovich, dünyadaki klasik erkek dansının öncülerinden biridir" dedi. - Lavrovsky, dansta her ikinci hayattır. Dansı her zaman harika duygularla, parlak duygularla doludur. Aksi takdirde sahneye çıkmanın bir anlamı olmadığına inanıyor. Bana aktarmaya çalıştığı şey buydu. Öğretmenimize sağlık diliyorum, hayata olan inancını kaybetmesin, varlığıyla bizi memnun etsin. Onun tavsiyesi bizim için çok önemli ve değerlidir.”

Daha yakından bakmaya ve anlamaya değer ve dünya tiyatro tarihinde, isimleri büyük ünlü tiyatrolarla sıkı bir şekilde ilişkilendirilen çok sayıda büyük ünlü sanatçının bulunmadığını kabul etmek gerekir.

Şimdiye kadar megastarlar kural olarak kendi başlarına ünlüdürler ve repertuar tiyatrolarında hizmet vermezler. Muhtemelen nedeni buydu. Ve repertuar tiyatrosunu ararsanız, onu daha sık Rusya'da, Sovyetler Birliği'nde, genel olarak burada bulacaksınız.

Sadece hizmet etmekle kalmayıp, en önemlisi tiyatrolarını meşhur eden, belki de sadece birkaç yıldır performans sergileyen sanatçılarımız oldu ve hala da var.

Bolşoy Tiyatrosu'nu üne kavuşturan isimler arasında Mikhail Leonidovich Lavrovsky de var. Uzun süre Bolşoy'un prömiyeri olan efsanevi dansçı, 29 Ekim'de 75 yaşına girdi. Gerçek bir yıldönümü!

“Öğrencilerime, ne kadar iyi olursa olsun bir kopyanın bir tekrar olduğunu söylüyorum. Özgünlük, bireysellik ve kişilik kişisel olarak benim için her zaman her şeyde ilgi çekicidir, bu yüzden kendi yüzlerini bulmaları gerekiyor.”

– SSCB Halk Sanatçısı Mikhail Lavrovsky'ye dikkat çekiyor.

"Tekniğin ustalığı, muazzam çekiciliği ve dizginsiz mizacıyla bir dansçı",

– Grigorovich'in kendisi Lavrovsky hakkında bu şekilde konuştu. “Don Kişot”, “Kuğu Gölü”, “Uyuyan Güzel” filmlerinde ana rolleri üstlendi. Her biriyle sadece dans etmiyordu, sanki kendi hikayesini yaşıyormuş gibiydi.

"Bir dansçı olarak o kadar güçlü bir şekilde geliştirildi ki dansta sadece hayal edebileceğim her türlü ifade aracına sahipti."

– diyor SSCB Halk Sanatçısı Lyudmila Semenyaka.

Mikhail Lavrovsky'ye en sevdiği karakterler sorulduğunda Adan'ın “Giselle” adlı eserinde Albert'in, Khachaturian'ın aynı isimli balesinde ise Spartacus'un isimlerini vermekten çekinmiyor. Ona göre görüntülerdeki en isabetli isabet bu oldu.

Efsanevi köle liderinin partisi Lavrovsky'nin kartviziti oldu. Bu rolü nedeniyle 1970 yılında Lenin Ödülü'nü aldı.

“Lavrovsky doğası gereği bu performansa çok uygun olan sert kaslara sahip. Vasiliev'in ardından ikinci oyuncuydu. Ancak fiziksel dayanıklılığı daha iyiydi”

– Rusya'nın Onurlu Sanatçısı Valery Lagunov'u vurguluyor.

“Kendi dilinizi yaratmak için her gün çalışmanız, her gün sahneye çıkmanız, ardından kendi tarzınızı, seyirciyle hangi dili konuştuğunuzu geliştirmelisiniz. Tolstoy'u, Dostoyevski'yi, Hugo'yu alın ve bu eseri nasıl hissediyorsanız öyle aktarın."

- diyor SSCB Halk Sanatçısı Mikhail Lavrovsky.