Афіша театрів дитячі спектаклі

Адже чудово, що в нашому житті – реалістичному, егоїстичному і все більше віртульному — є місце романтизму. І не біда, що лише у театрі. Постановка по одній із самих найкращих книгу жанрі «плаща та шпаги» французького класика Теофіля Готьє – велика удача. Швидше за все, сучасний підліток у кращому випадку має уявлення про цей напрямок у мистецтві фільму про «Трьох Мушкетерів». Роман же Готьє не такий популярний — і це прикро! Адже саме він і є перлиною пригодницько-романтичного стилю.

Тут є все: інтриги, бандити, поєдинки, перевдягання, викрадення, лиходії та закохані. Погодьтеся, що такий набір здатний привабити навіть скептично налаштованого глядача у непростому перехідному віці. Але головною дійовою особою у виставі Майстерні стає таки театр: театр за Шекспіром, який, як відомо, – весь світ, а люди в ньому актори.

Іноді треба не боятися "покинути кімнату", вирушити в дорогу і знайти себе, приміряючи на себе іншу роль. Саме такий вчинок і робить головний герой– молодий, бідний барон де Сігоньяк, вирушивши разом у трупою бродячих артистів у подорож. У слід за своєю коханою актрисою театру він стає маскою: Капітаном Фракассом.

Я йшла на спектакль лише з одним побоюванням: бентежила його тривалість. «Капітан Фракас» починається о сьомій вечора, а закінчується вже ближче до одинадцятої. Турбувалася не про себе, а про дітей. Виявилося, - даремно! Дивилися вони чудово і, за їхніми враженнями, — жодної хвилини не нудьгували. Вистава неймовірно видовищна, в ній театральність зведена в третій ступінь: пишні, розлогі костюми, які з одного боку відсилають до епохи Людовіка XIII, а з іншого, звичайно ж, вторять маскам Венеціанського карнавалу. безсмертної комедіїДель арте. Основна «фішка» декорацій, яка допомагає вловити, зловити основний мотив вічного руху, шляхи мандрівної театральної трупи (та й усього життя), – це три траволатори на сцені. Пам'ятаєте? Є такі безступінчасті доріжки, що рухаються, що дозволяють прискорити пересування пішоходів. Ними рухаються герої спектаклю. Дуже ємно та точно.

Ролі всі яскраві, характерні. Особливо прекрасний головний лиходій – суперник барона. Вмиратимете зі сміху. У романі у Готьє, він після того, як був на волосок від смерті, раптом (за всіма законами жанру) усвідомлює свої злочини і стає шляхетним героєм. У виставі ж він ніби трохи рушає розумом і витворює страшно кумедні речі.

Вистава «Руслан і Людмила» вигадана в іронічному, колкому стилі. Адже сама поема спочатку замислювалася з елементами пародії (на баладу Жуковського «Дванадцять сплячих дів»). Пушкін навмисно іронічно принижував шляхетні образи Жуковського, вставляв у розповідь жартівливі, гротескні деталі. У спектаклі образ Пушкіна – балагурний, хуліганистий, глузливий, але дуже чуттєвий.

Тут безстрашні богатирі та Руслан сідлають швабри та мітли замість коней, на голови надягають пом'яті відра та б'ються іграшковими мечами. Вгодований Фарлаф з великими рудими вусами страшно нагадує чи Бармалея, чи Жерара Депардьє у ролі Обелікса. Борода Чорномору більше схожа на довгу новорічну гірлянду, а «заповітна каблучка» для Людмили зберігається в кіндер-сюрпризі.

Вистава грається на малій сцені в новій будівлі Майстерні, яка, як відомо, має секрет. Глядачам у залі відкривається перспектива нижнього театрального фойє з його об'ємною геометричною архітектурою: сходинками, балконом, колонами, прорізами, перекриттями. Окрім архітектури фойє, на сцені росте дерево-колона з ланцюгом – «дуб зелений» і сучками-сходинками, а також похилий дерев'яний поміст, що виконує роль своєрідного укриття. І це все! Решта – гра уяви. Якщо це зустріч Руслана зі старим Фіном, то треба просто прислухатися, а легка луна і звук води, що капає, перенесуть вас у глуху печеру старця. Якщо це володіння Чорномору з прекрасними водоспадами і садами, то це — тканини, що струмують, і справжні апельсини, розсипом по сцені. А якщо це князівство Володимира, то це — звичайний довгий бенкетний стіл, який за бажанням ділиться на дві половинки (обіцяне «півцарства прадідів»).

Тут все ніби не всерйоз. Це своєрідний комікс на класичну тему, який абсолютно точно сподобається примхливому підлітку: і з безсмертним сюжетом познайомиться, і шкільну програму з літератури засвоїть, і задоволення отримає.

«Людоєдик» поставлено за однойменною п'єсою сучасного канадського драматурга Сюзанн Лебо. Сюжет не поступається трилеру: тут і дивна таємниця, і напруга, що зростає, і несподівана розв'язка. Вдалині від людей у ​​лісі живуть мати з сином. Він - величезного зростання у свої 6 років, і відгукується на незвичайне, домашнє прізвисько - Людожер. Вона — розчинена в любові до єдиної дитини, залякана агресивним світом, але горда жінка із загадковим минулим.

Ось у такій історії заховані смисли, адресовані сьогоднішньому підростаючому поколінню та їхнім батькам. Тут і гіперопіка над дитиною – страхи, що пожирають дорослих; і боротьба з пристрастями та бажаннями у дітей, що раптово подорослішали. Вистава грається на малій сцені театру: все дуже близько (дія розгортається на відстані витягнутої руки) і дуже правдиво, подекуди до кома в горлі, до сліз. Майже завжди темно та трохи страшно.

Вистава поставлена ​​за п'єсою «У ковчега о восьмій» відомого німецького драматурга, режисера та актора Ульріха Хуба. Хуб написав її у 2006 році після того, як одне з німецьких видавництв запропонувало кільком театрам порушити питання релігії у дитячих спектаклях. Погодьтеся, що тема дуже делікатна, непроста для театру, але, на мою думку, безумовно, важлива і потрібна для розмови з підлітком. І це той рідкісний випадок, коли автор зумів вдало поєднати доречний тут пафос із легкістю оповідання та доброю іронією.

Сюжет простий: Бог розгнівався на людей і звірів за їхню жорсткість, невдячність, безвір'я та влаштовує всесвітній потоп. Як відомо, у Ноєвому ковчезі можуть врятуватися лише «тварини по парі». Але пінгвінів виявляється троє. Одному з них (волею друзів) доводиться плисти на ковчезі «зайцем». Як навчитися жертвувати собою заради іншого? Як бачити та вміти визнавати свої помилки? Як прощати ближньому і не нарікати на Бога? На ці «непідйомні» питання просто, а головне — із тонким гумором та любов'ю за півтори години народжуються очевидні відповіді. Пінгвіни у спектаклі – це троє смішних горе-музикантів.

Жодних дзьобів, хвостів та інших дурниць. Пінгвіни також люди. Вони сваряться, миряться, бояться, радіють, сумують, багато співають і грають: то на гігантській балалайці, то на похмурій гармошці, то на барабанах. До речі, для тат і мам є у виставі «дорослі» привіти від режисера вистави: пінгвіни час від часу починають говорити фразами чеховських персонажів чи віршами Бродського. Дуже кумедно і напрочуд точно.

Мої діти завжди із задоволенням слухають історії з мого дитинства. Мені здається, що це діти люблять. Вистава в театрі «А-Я» – це живі картинки з минулого: смішні до сліз, відчайдушно сумні, знайомі до болю в області сонячного сплетення і всі без винятку музичні. Це постановка, яка здатна подарувати дорослим шматочок безповоротно пішло, нічим незамутненого щастя, а дітям, що подорослішали, відкрити заповітні дверцята в таке дивне радянське дитинство батьків, бабусь і дідусів.

Вистава побудована на спогадах реальних людей, чиє дитинство припадало на 40-80 роки минулого сторіччя. Хронології немає - все впереміш. Тут і війна з евакуацією, і історії про піонерів із хуліганами, і життя-буття у комуналці. Музичні платівки, омріяні велосипеди, перший телевізор, чорний хліб із зубною пастою замість тістечок. Ульянов.
Усі актори, зайняті у виставі запросто перетворюються на музикантів: саксофон, електрогітари, ударні. Музика – барометр часу: Хіль, Зикіна, Цой, Бутус.

Кожен спогад є унікальним. І воно не просто зіграно, воно прожите: тут і зараз. З величезним коханням, без пафосу та псевдоностальгії за минулим. І ви не уявляєте, скільки запитань народжується в голові у підлітка після перегляду вистави. Чи не це найпрекрасніше: поговорити до душі після спільного побаченого в театрі?

Ще один твір із шкільної програмиз літератури, яку чомусь негласно прийнято дивитись у Малому театрі. Не применшуючи переваг цієї постановки, хотіла б порадити «Недоросля» у Чихачівці (так шанувальники театру ласкаво називають цей театр.) П'єсу Фонвізіна тут вдало перетворили на оперету-водевіль. Музику написав відомий композиторАндрій Журбін, автор не одного десятка опер, балетів і сочинив сотні музичних хітів для естради та кіно (чого тільки варті пісні з кінофільму «Ескадрон гусар летючих»).

І «Недоук» не виняток: музикою у виставі переймуться не лише справжні поціновувачі музичного театруале навіть ті, хто з цим жанром зіткнеться вперше. Втім, тут усе на висоті: і оригінальні костюми, і чудові голоси артистів. Є і невеликий відступ від класичного сюжету, яке, стає пружиною всієї дії: у спектаклі одним із головних дійових осібє сама імператриця Катерина ІІ. Саме за її правління відбулася у театрі прем'єра комедії Фонвізіна. Її образ створює історичний контекст, розширює межі п'єси, що, безумовно, лише на користь сучасного підлітка. Два в одному: і урок літератури, і урок історії.

Розповіді про Шерлока Холмса ніби створені для того, щоб втілитись у тіньовому театрі. Де, як не тут, створюється неповторна атмосфера загадковості: детективних історійТочніше місця не знайти.
Ми вже писали про те, що театр задумав найцікавіший проект: театральний серіал з знаменитим історіямКонан Дойла про Шерлока Холмса. Перші дві вистави були за розповідями «Собака Баскервілей» та «Вампір із Сассексу». І ось наступна серія! Цього разу — один із найпопулярніших сюжетів про англійського детектива: «Строката стрічка». Ми дивилися всі серії і після кожної діти тільки видихали: "Вау!"

Кожна вистава – це напрочуд гармонійний синтез драматичного, лялькового та тіньового театру: всі прийоми поєднуються і переплітаються між собою Ось за ширмою, у повній темряві виникають тіні екзотичних тварин - павіана і гепарда, що розгулюють по маєтку жорстокого Ройлотта; а ось на сцені з'являються витончені ляльки сестер-близнюків, а на руках акторів раптом опиняються ляльки рукавички - смішні зменшені копії знаменитого детектива і його помічника.

Дует двох драматичних акторів, що виконують ролі Холмса і Ватсона (і це при шаленій конкуренції з кінематографом, де в різний часбули створені культові образи Конан Дойла), безумовно, успіх постановки. Шерлок – молодий, імпульсивний та іронічний. Ватсон – кумедний, незграбний, але страшенно привабливий. Головною фішкою в їхньому спілкуванні стає (висловлюючись зрозумілою для сьогоднішніх підлітків мовою) добрий тролінг один одного. І взагалі, вся постановка витримана по суті в цьому ключі. Чого тільки вартий Циганочка під живу скрипку у виконанні Ватсона російсько-англійською мовою: one, one, та ще one (пам'ятаєте, у маєтку Ройлотта жили цигани?). Нудьгувати точно не доведеться.

***
Світлана Бердичівська

Доторкнутися до мистецтва можуть і діти: в особливій ігровій формі їх долучають до прекрасної, світової культури та нашої історії дитячі театри. Вистави для дітей йдуть не більше однієї години, щоби малюки легко сприймали всю виставу. У статті розповідаю про найпопулярніші майданчики Москви з адресами та афішами.

7 популярних дитячих театрів Москви

Московський дитячий театр тіней на Ізмайлівському бульварі

Театр тіней – дивовижне явище у мистецтві. Він зародився у Китаї понад 1700 років тому. Сучасний дитячий театртіней у Москві успадковує традиції китайського та російського театру, у постановках поєднуються маріонетки та жива акторська гра.

У репертуарі театру бебі-вистави для малюків від 1 року («Жизель» та «Фарби»), старших глядачів («Чорна курка» Погорєльського, «Коник-Горбунок» Єршова, «Дюймовочка» Андерсена) та підлітків (постановка за серіалом) »). А ще тут показують вистави-квести та проводять екскурсії про влаштування театру тіней.

Адреса:Ізмайлівський бульвар 60/10, ст. метро "Первомайська".

На території Таганського дитячого парку – справді чудового місця для дітлахів – розташований Казковий театр. У його репертуарі вистави для дітей віком від 4 до 10 років.

Більшість вистав поставлено за авторськими та народним казкам, де в розважальній манері подаються гуманістичні істини, багатовікова мудрість та загальнолюдські цінності. У постановках грають ляльки, яких озвучують та рухають актори.

Це сімейний театр, а отже, ідеальне місцедля часу дорослими з дітьми.

Адреса:вул. Таганська 15а, ст. метро "Марксистська".

Фото із сайту skazkateatr.ru

Театр дитячої книги «Чарівна лампа»

Ще один дитячий сімейний театр, де найчастішим гостем стає казка. Своєю місією керівники бачать щеплення любові до книги, тому вистави ставляться за найкращими художнім творамросійської та світової літератури.

«Чарівна лампа» - Театр ляльковий, один з найбільш відомих у Росії. Відвідувати його можна змалюками від 3 років. Крім постановок, його стінах проводяться зустрічі зписьменниками та презентації нових дитячих книжок, виставки художників табагато іншого.

Адреса:вул. Сущівська, 25с5.

Цей затишний ляльковий театріз символічною назвою та сучасною залою запрацював у 1991 році. Актори починали з дуже невеликим репертуаром, який складається переважно з народних казок.

Поступово театр набрав аудиторію та популярність серед городян, репертуар та трупа розширилися. Наразі він успішно ставить оригінальні казкові спектаклі, які отримують призи на конкурсах.

Зал оснащений зручними кріслами-трансформерами, а у фойє встановлені м'які крісла та декорації для показу вистави для найменших. глядачів - «Клочки позакуточках».

Адреса: вул. Спартаківська, 26/30.

Фото із сайту teatr-zhar-ptitsa.ru

Історія російського театру маріонеток сягає початку ХХ століття. Нинішній театр дбайливо їх зберігає, але водночас використовує сучасні формидля постановки класичних дитячих творів та втілює власні ідеї.

Театр маріонеток усередині виглядає надзвичайно красиво: декорований зал, картини, небесна стеля. А головне — діти знаходяться близько до сцени, зовсім не як у звичайному театрі. До початку вистави їх розважають аніматори та ростові ляльки, щоб занурити в чудову атмосферу.

Театр активно гастролює, бере участь у закордонних фестиваляхі має безліч нагород у своїй галузі. Рекомендую для відвідування дітьми від 2 років і дорослими, адже це унікальна можливість торкнутися особливого старовинному жанруляльківництва.

Адреса: вул. Абельманівська 17а, ст. метро "Пролетарська".

Фото із сайту /www.marionetki.ru

Маленькі діти (та й дорослі теж) люблять тварин! Тому театр звірів – чудове місце, куди можна піти з дитиною. Від вистави отримають задоволення і діти, і батьки.

На сцені незвичайного театрувиступають дресировані звірі - справжні циркові артисти, які працюють нарівні з людьми. Тут є сусідами природа і людина, панують любов і добро, турбота і повага. Усьому цьому навчає театр підростаюче покоління.

«Куток дідуся Дурова» включає Велику та Малу сцени, атракціон «Мишина залізниця» та музей театру.

Адреса:вул. Дурова 4, ст. метро "Достоєвська".

Фото із сайту www.ugolokdurova.ru

Кішку людина приручила 9 тисяч років тому. Але дресирувати почав лише минулого століття — так і з'явився театр кішок Куклачова, який став знаменитим на всю країну та світ.

Юрій Куклачов з дитинства мріяв стати артистом цирку, навчався, пробував себе у різних напрямках, винайшов власний жанр та систему дресирування кішок. Сьогодні в його театрі проходить безліч приголомшливих постановок за участю домашніх кішок та інших тварин. У «пухнастих апартаментах» мешкає майже 200 кішок різних порід.

Чи сподобається вашій дитині таке? Я впевнена, що так, адже кішки живуть майже в кожному будинку, і це найпопулярніші вихованці. Тому не відмовляйте собі та дітям у задоволенні подивитися на їхні трюки та живу гру на сцені.

Адреса:Кутузівський проспект 25, ст. метро «Студентська».

Фото із сайту www.newmartyros.ru

Дитячі спектаклі у театрах Москви

Дитячі вистави точаться не лише в окремих театрах. Зводити дитину на мальовничу виставу можна і до звичайного «дорослого» театру. Популярний у глядачів майданчик з великою історієюі знаменитою трупою - це завжди гарне оснащення та акустика, професійні актори, комфорт та насолода для глядача.

Перший похід у театр – це або як перше кохання – хвилюючі та солодкі спогади на все життя, або як перше розчарування – відразу і назавжди. Тому тут зібрані новини кращих виставдля дітей та шоу, що йдуть на сценічних майданчиках дитячих театрів.

Якою буде перша зустріч Вашої дитини із театром – залежить від Вас. Дитячі психологи рекомендують розпочати підготовку до цієї урочистої події за кілька тижнів до вистави: прочитати книжку, яка стала основою для постановки, обговорити з дитиною її сюжет, продумати вбрання. Обов'язково пояснити дитині правила поведінки в театрі і, можливо, навіть пограти в театр вдома, щоб потім постійними смикуваннями не псувати собі настрій, а малюкові свято.

Вкрай важливо правильно вибрати і театри Москви, і спектаклі для дітей. Для першого разу краще вибрати камерний дитячий театр, з невеликою затишною залою, адже маленькій дитиніважко і страшно серед надто великого скупчення народу. Лялькова виставаможна вибрати в тому випадку, якщо Ви впевнені, що ляльки не налякають малюка. Якщо ж такої впевненості немає, то краще піти до дитячої драматичний театр. У спектаклі не повинно бути надто гучної та різкої музики, яскравих спалахів та лякаючих спецефектів.

Декорації повинні створювати відчуття чаклунства, потрапляння в казку, але також не бути надто страшними. Сюжет має бути захоплюючим, хвилюючим, але в жодному разі не лякаючим. І обов'язково зі щасливим кінцем. Тоді майже напевно маленький глядач з нетерпінням чекатиме на можливість ще раз опинитися в цьому чарівному місці, де оживають казки.

Діти шкільного вікуіз задоволенням дивляться спектаклі для підлітків, адже історія, поставлена ​​на сцені за мотивами улюблених книг, така легка до розуміння. Та й вчителям літератури простіше познайомити тінейджерів із програмними творами шкільної програми, зводивши учнів на спектакль. Дивишся, і багато хто зацікавиться, а ще прочитає книгу.

Куди сходити у Москві з дівчиною? Театр для дітей – не останньої у списку місць, де можна провести побачення: посидіти поряд у темряві, спільно пережити смішні чи страшні пригоди героїв, а після вистави не мучитися у пошуках теми для бесіди, бо після гарної виставивона з'явиться сама собою.

А афіша театрів працює для того, щоб Ви могли вибрати кращий репертуар театрів і не витрачати багато часу, вибираючи місце, куди сходити з дитиною в Москві.

Якщо вам цікаві:

квитки на спектакль,
купити квитки в театр,
афіша театрів Москви,
дитячі спектаклі у Москві,

то розділ "Дитячі спектаклі" найбільше відповідає вашим запитам.

Ми впевнені: можна скласти розважальну програмудля хлопців з різними інтересами.

Щоб спростити собі завдання та не заплутатися у дитячій афіші, скористайтесь пошуком за віком. Малюкам 2-6 років сподобаються лялькові уявленняза мотивами улюблених мультиків: «Три порося», «Семеро козенят». Дітям 7-12 років можна показати серйозніші театральні вистави. Старшим дітям варто побачити захоплюючі спектаклі « Маленький принц», «Золотий горщик». І кожному, навіть дорослому, варто побувати у «Лігограді» – реалістичному місті, створеному із знаменитих конструкторів.

Як замовити квитки на дитячі заходи?

Ви можете купити квитки до театру чи на іншу дитячу виставу в касах свого міста, а також на нашому сайті. Для цього виберіть захід (процес спростить швидкий пошук за жанром, датою, вартістю), подивіться на схему залу та забронюйте вільні місця, які здаються найбільш зручними та прийнятними за ціною. Потім перейдіть до кошика та виберіть спосіб оплати. Після внесення потрібної суми ви отримаєте електронний квитокна спектакль до театру чи іншого дитячого заходу на e-mail. Крім того, ви можете забрати замовлення, оформлене онлайн, у касі свого міста або у нашого кур'єра.

Переваги співробітництва з національним оператором КАССІР.РУ

• Можливість придбати квитки до дитячого театру без реєстрації на сайті та сплатити зручним способом (через інтернет пластиковою карткою, готівкою у відділенні банку, через «Мобільний банк» або Alfa-Click). При цьому зовсім неважливо, з якого міста ви.
• Доставка замовлень по Москві та передмістях щодня з 10:00 до 19:00.
• Можливість виграти безкоштовне відвідування дитячого заходу, що є в афіші. Беріть участь у розіграшах у соцмережах та стежте за акціями.
• Можливість знайти касу поруч із будинком, адже їх у Росії 2 000.