Автор вершниці. Загадковий портрет: ким насправді була «Вершниця» Карла Брюллова. Італійська краса з російською душею

Опис картини Брюллова «Вершниця»

Хочу почати з інформації про автора картини.
Карл Павлович Брюллов жив на початку ХІХ століття.
Цьому найбільшому російському художникубули підвладні глибокі знання живопису, він майстерно опанував малюнком і аквареллю.
Усю творчість Карла Петровича можна поділити на два напрями: величезні історичні полотна і не дуже великі картини, що поєднують чудове виконання та безпосередність.
Але найголовніше, найцінніше у творчості російського художника – це його грандіозні портрети, одним із яких і є картина «Вершниця».

На картині я бачу дівчину, яка одягнена в сучасний (за тими мірками) багатий і розкішний костюм наїзниці.
З деталей одягу я помітив і парчову блузку, і мереживний комір, і спідницю, яка дуже довга і звисає з коня.
Це мені говорить про витончений смак героїні картини.
Не можна не звернути увагу на розкішні, акуратні локони волосся, ніжні риси обличчя.
Легка вуаль тягнеться вздовж за вітром, роблячи картину більш плавною.

Я хочу сказати пару слів про коня.
Я бачу, як її передні ноги відірвані від землі, ніби стаючи дибки або готуючись до потужного старту.
Я прямо чую гавкіт собаки праворуч.
Не можна випустити з уваги і маленьку дівчинку з іншим собакою, що стоять на парапеті з аркою, і які проводжають або навпаки зустрічають наїзницю.
Але статичність і масивність арки разом з парапетом не передається всій картині, тому що я не можу не побачити шматки землі, що вилітають з-під копит коня.
Вся картина, як я розумію, відображає вируючий внутрішній світвершниці, але скована дворянськими умовностями він не показує цього на своєму обличчі.

Дуже вражають кольори, підібрані до картини.
Червоний колір поєднується з коричневим, майже чорний колір - з блакитно-місячним, а сірий колір- жовтувато-блакитним.
Я вважаю, що автор дуже грамотно підібрав ці кольори, їх поєднання, що вплинуло на моє сприйняття цієї картини.

Під час свого перебування в Італії Карл Брюлловнаписав один із найзагадковіших портретів. «Вершниця»викликала безліч суперечок про те, кого насправді зобразив митець – свою кохану графиню Ю. Самойлову або її вихованок Джованину і Амацілію.

Картину Брюллову замовила його кохана, графиня Юлія Павлівна Самойлова – одна з найкрасивіших та найбагатших жінок початку XIXв. Граф Ю. Літта – другий чоловік її бабусі, графині Є. Скавронської – залишив їй величезний стан. Через розлучення, скандальну репутацію та зухвалу поведінку в бесіді з імператором Самойловою довелося покинути Росію і переїхати до Італії. Там вона жила на широку ногу, купувала вілли та палаци, влаштовувала прийоми. Вона мала весь колір італійського суспільства: композитори, художники, артисти, дипломати. Частими гостями графині були Верді, Россіні, Белліні, Пачіні.

Для своїх вілл Самойлова часто замовляла скульптури та картини. Однією з них став парадний портрет, Виконаний Брюлловим. Колекція графині користувалася Італії великий популярності: часто поціновувачі мистецтва спеціально приїжджали до Мілану заради того, щоб побачити її зібрання картин і скульптур.

К. Брюллов написав «Вершницю» у 1832 р., тоді ж картина експонувалася на виставці у Мілані. "Вершниця" мала великий успіх в Італії. У газетах писали: «Відмінний художник цього року з'явився з великою картиноюнаписаною олійними фарбами, і перевершив усі очікування. Манера, якою виконаний цей портрет, змушує пригадати чудові твори Ван Дейка та Рубенса».

Розбіжності щодо того, хто ж був зображений на портреті, породив сам художник. Самойлової в 1832 р. було близько 30 років, а зображена на портреті дівчина виглядає значно молодшою. Але вона не схожа і на юних вихованок графині, зображених на інших портретах того часу, зокрема, на портреті Ю. Самойлової з вихованкою Джованні Пачіні і арапчонком, створеному в 1834 р.

40 років картина знаходилася у зборах Самойлової. Незадовго до смерті, повністю збанкрутувавши, графиня була змушена її продати. У 1893 р. «Вершниця» було придбано для Третьяковської галереї як портрет графині Ю. Самойлової. Довгий часвважалося, що саме вона зображена в образі вершниці. Однак пізніше мистецтвознавцям таки вдалося довести, що на картині – не сама графиня, а її вихованки Джованіна та Амацілія, і що саме ця робота згадується в особистих записах художника під назвою «Жованин на коні». На користь цієї версії служить і портретна подібність зображеної на інших картинах Юлії Самойлової та її вихованок.

Брюллов писав портрети графині Самойлової неодноразово, і всіх картинах відчувається його тепле ставлення до позує. А. Бенуа писав: «Ймовірно, завдяки особливому його відношенню до зображуваної особи, йому вдалося висловити стільки вогню і пристрасті, що при погляді на них відразу стає зрозумілою вся сатанинська краса його моделі ...».

Джованіна та Амацілія були прийомними дочками Самойлової, хоча офіційно вони не були вдочерєні. Є версія, що Джованіна – це племінниця другого чоловіка Самойлової, оперного співакаПеррі, народжена поза шлюбом. За іншою версією, обидві дівчинки були дочками композитора Пачіні. Своїх дітей у графині не було, і вона взяла на виховання Джованіну та Амацілію.

Таємниці життя та загибелі стародавнього міста: за що боги покарали Помпеї

Одним з геніальних художників 19 століття Карл Павлович Брюллов. Його роботи з високим ступенем майстерності викликають захоплення завдяки буянню фарб, поєднанню контрастів. Карл Брюллов, починаючи з 1822 р., мешкає в Італії, щоб зібрати гроші для існування Товариства заохочення художників. Тут він створив чимало своїх витворів.

Історія створення

На особливу увагу заслуговує картина художника «Вершниця». Полотно створено 1832 р. на замовлення графині Юлії Самойлової. На ньому зображено молоду дівчину верхи на коні, що тільки повернулася з прогулянки. На балкон вибігла маленька дівчинка, яка спостерігала із захопленим поглядом за своєю сестрою. Сьогодні відомо, що художник зобразив на полотні двох вихованок графині: старшу Джованину та маленьку Амалію. Про те, що роботу було створено для графині, свідчить напис на нашийнику собаки «Самойлова».

Композиція картини

Картина «Вершниця» вражає своєю життєвістю, природністю. Все в ній дихає одухотвореною енергією: наїзниця, що повернулася з кінної прогулянки; маленька дівчинка, що захоплено дивиться за тим, що відбувається; розпалений вороний кінь; кудлатий пес, який ось-ось кинеться під ноги скакуна. Радість події присутня у картині через недовге розставання. Але підкорює глядача інше – це погляд маленької дівчинки, її великі, сповнені мрії очі. Вона милується своєю сестрою. У її погляді проскакує частка хвилювання. Але більше в ньому прочитується те, як дівчинка бачить себе на місці скакуні через деякий час.

Техніка виконання

Художник використовує контрастні тони, кожен із яких опрацьований до дрібниць. Світло-рожевий, синювато-чорний, білий відтінок поєднуються у картині гармонійно, ніде немає перевантажених фарбами місць. Брюллов навмисне вибрав поєднання непоєднуваних тонів. Завдяки майстерності художника вийшла чудова картина, а темні відтінки на тлі світлих кольорів підсилюють загальне. емоційний впливна глядача.

Після написання картина була представлена ​​на виставці в Мілані в 1832 р. в галереї Брера. Решту часу графиня Самойлова тримала полотно у себе. Коли Самойлови було розорено, картину довелося продати. Тільки в 1893 р. вона опинилася в Третьяковській галереї.

Багато хто захоплювався твором, його динамікою та жвавістю. Деякі критики говорили про відсутність емоцій вершниці. Неприродність пози і спокій дівчини за такої збудженості коня виглядають неправдоподібно - так вважали критики. Незважаючи на це, картину було визнано геніальним шедевром.

4 обрали

Музи художників залишаються у віках так само, як і творці. У Рембрандта була Саскія, у Сальвадора Далі – Гала, Карла Брюллова – Юлія Самойлова. Графіня Юлія Павлівна Самойлова була для Брюллова музою, головним коханнямі головною героїнеюйого картин.

Самойлова була незалежною і волелюбною, схильною до епатажу і блискуче освіченою, багатою оригіналкою, що веде дружбу з творчою богемою. Вона часто закохувалась, ще більш часто закохувала в себе і не вважала за зобов'язану пов'язувати себе якимись зобов'язаннями. Ця зухвала красуня з італійським корінням привертала увагу не одного Брюллова. У 22 роки вона одружилася з ефектного графа Самойлова, але шлюб не склався. Як казали, через зв'язки, які мала на боці дружина. Пізніше Самойлова мала ще два шлюби.

З Брюлловим Самойлову пов'язували досить довгі стосунки, любовні, дружні, сповнені пристрасті і тепла, але без зобов'язань. Після найкоротшого невдалого шлюбу Брюллова на Емілії Тімм саме Самойлова примчала витягувати його з депресії.

Брюллов надихався образом красуні-графині. На шедеврі «Останній день Помпеї» Юлію Самойлову зображено тричі!

Але на знаменитій картині"Вершниця", написаної в 1832 році, перед нами не графиня Самойлова, а дві її вихованки, дівчинки італійки. Малятко на балконі – прийомна дочка графині Амацілія Пачіні, а дівчина на здибленому скакуні – вихованка Самойлової Джованіна Пачіні. Ці сестри – дочки знаменитого італійського композитораДжованні Пачіні.

Ось ці дівчатка з графинею Самойловою на інших картинах Карла Брюллова.

«Портрет графині Ю.П. Самойлової з вихованкою Джованніною та арапчонком», 1834 рік

«Портрет графині Юлії Павлівни Самойлової, що віддаляється з балу з прийомною дочкою Амацилією Паччіні», не пізніше 1842 року

Картина «Вершниця» написана в Італії, де Брюллов за старою доброї традиціїжив у будинку Самойлової, там і писав, на замовлення графині, портрет її підопічних.

"Вершниця". Карл Брюллов, 1832 рік

Ця дівчина з ніжним обличчям ніби не докладає жодних зусиль, щоб стримати гарячого коня. Вона ніби застигла у своїй красі та невинності. Брюллівська вершниця одягнена в холодний, немов морозно-хрусткий блакитний металік : майже лицарські обладунки! А ось емоції маленької дівчинки написані у неї на обличчі: вона явно захоплена старшою сестрою.

Самойлова зберігала «Вершницю» довго, лише до заходу життя виставила картину на продаж. За кілька років цю картину купив Павло Михайлович Третьяков. З того часу картина знаходиться у Державній Третьяковській галереї. До речі, зараз у Третьяківці відбувається виставка «Карл Брюллов. Портрети із приватних зборів Санкт-Петербурга».

Ще до того, як світ з'явилася картина «Вершниця», Брюллов вже мав загальне визнання. Образ прекрасної наїзниці художник вирішує втілити в життя під кінець свого перебування в Італії, коли графиня Самойлова замовляє портрет прийомних дочок. Недовго думаючи, художник приймає сміливе рішення – зобразити старшу вихованку, Джованину, верхи на коні, як раніше вирішувалися зображати тільки полководців і титулованих осіб. Молодша, Амалія, стоїть осторонь, спостерігаючи завершення кінної прогулянки.

Готова робота була представлена ​​на загальний огляд у 1832, і викликала неоднозначну реакцію критиків. Багато хто засуджував картину, вказуючи на застигле, неживе обличчя вершниці. Також, деякі критики вказували на надто вільну позу наїзниці, через що втрачалося відчуття швидкості та динаміки. Один із них сказав: «Вона або не помічає шаленої швидкості їзди, або надто самовпевнена, щоб натягнути поводи і пригнутися, як це зробив би вмілий вершник».

Але, попри критику, переважна більшість публіки прийняла картину позитивно, назвавши її шедевром. Після того, як громадськості було представлено картину «Вершниця», Брюллов посів місце поряд з такими легендами, як Рубенс та Ван Дейк. Глядачів просто підкорив масштаб картини та майстерність пензля художника. Що ж до виразу обличчя Джованини – сам творець пояснював це особливим завданням, яке він тоді ставив перед мистецтвом. Спочатку картину віддали в колекцію Самойлової, але коли графська родина розорилася, полотно змінило власника. 1896 року її викупили для галереї імені Третьякова.

Що ж бачить глядач, котрий розглядає полотно? Насамперед це швидкість, рух, жвавість, які художник передав якнайкраще. Ці риси помітні практично у всіх персонажах: змиленому коню, який явно не хоче зупинятися, захопленій дівчинці на балконі, і кошлатому собачці, що жваво гавкає на вершницю. Здається, що навіть собака, що сховався за дівчинкою, зараз зірветься з місця і кинеться за конем. Можливо, вона це й зробила б, якби вершниця не зупинила коня. І лише сама наїзниця зберігає спокій: здається, її зовсім не турбує навколишній світ, у думках вона десь далеко…

Найцікавіше, що можна побачити на картині, це, мабуть, саме маленька Амалія. У кожному русі, жвавому обличчі та захоплених очах малюка, можна прочитати захоплення, що змішується з очікуванням. Дівчинка чекає, коли стане такою ж дорослою, як сестра, зможе осідлати вороного коня, і так само велично промчати на ньому перед захопленими родичами.

Зразком портретного живопису 19 століття по праву вважається картина «Вершниця» - Брюллов зумів створити ідеально правильні пропорції, неперевершене буяння фарб, і добре опрацювати деталі. на даний моменткартину можна побачити у Третьяковській галереї, її розмір – 291*206 сантиметрів. Експозиції Луганського обласного художнього музею.