Виконання танцю у повільному темпі. Види танців

для тих, хто любить цю творчість і просто для допитливих...

1. Який танець отримав назву «король танців та танець королів»?

А. Полонез. В. Міньйон.
Б. Менует. Г. Мазурка.

2. Який танець найчастіше виконують на сцені кабаре?

А. Канкан. Ст Танго.
Б. Валс. Р. Румба.

3. «Полонез» у перекладі з французької означає:

А. Польський танець. В. Половецькі танці.
Б. Марш гравців у поло. Г. Скрип полозів.

4. Який із цих танців не є польським?

А. Полонез. В. Мазурка.
Б. Краков'як. Г. Полька.
(Це чеська народний танець.)

5. Танцями якої країни є полонез, мазурка, краков'як?

А. Угорщини. В. Польща.
Б. України. Франції.

6. Блискучий зразок якогось танцю створив М.І. Глінка у так званому «польському акті» (ІІ дія) опери «Життя за царя» («Іван Сусанін»)?

А. Краков'як. В. Полька.
Б. Полонез. Г. Гопак.

7. Жителі якої країни танцюють чардаш?

А. Угорщини. В. Молдавії.
Б. Грузії. Р. Італії.

8. Що в перекладі з угорської означає назву танцю чардаш?

О. Ресторан. В. Трактир.
Б. Кафе. Г. Казіно.
(Що говорить про простонародне походження цього коханого у всьому світі танцю. У XIX столітті чардаш став бальним танцем.)

9. Як називається оперета Імре Кальмана?

А. "Королева чардаша".
Б. "Імператриця полонезу".
В. "Цариця мазурки".
Г. "Принцеса польки".

10. Який із цих танців не є американським?

А. Твіст. В. Чарльстон.
Б. Шейк. Г. Буги-вуги.
(Це сучасна англійська бальний танець.)

11. Який народ вигадав танці « Левоніху» та «Крижачок»?

А. Білоруський. В. Російська.
Б. Український. Р. Грузинський.

12. Як називається старовинний російський танець у швидкому темпі з дробовим притупуванням?

А. Трепло. Ст Трепак.
Б. Болтун. Г. Тараторка.
(Музичний розмір 2/4. Жанр тріпаку використовували у своїх творах А.Г. Рубінштейн, П.І. Чайковський, М.П. Мусоргський та ін.)

13. З якими темпераментними вигуками танцюють швидкий та веселий український танецьгопак?

А. Асса! В. Ура!
Б. Гоп! Г. Вау!
(Звідси і назва танцю.)

14. Яку назву отримав танець, популярний у ХІХ столітті?
А. Кар'єр. Ст Галоп.
Б. Рись. Г. Іноходь.

15. Який із цих танців виконується у повільному темпі?

А. Лезгінка. В. Тарантелла.
Б. Галоп. Г. Полонез.

16. Як буквально перекладається назва американського бального танцю фокстрот?

А. Лісій крок. В. Зміїний вигин.
В. Собача стійка. Г. Політ орла.

17. Як називається запальний латиноамериканський танець?

А. Лампада. В. Ламбада.
Б. Лямбда. Р. Баланда.

18. Яке з цих слів означає не лише танець, а й предмет чоловічого одягу?

А. Фарандала. В. Мазурка.
Б. Самба. Р. Болеро.

19. Як називається матроська пісня та танець?

А. "Морячка". В. "Матроска".
Б. «Яблучко». Г. «Човник».

20. Відома пісня Дмитра Кабалевського « Шкільні роки» - Це... Що?

А. Танго. В. Ламбада.
Б. Валс. Г. Твіст.

21. Як називається відомий у світі російський академічний хореографічний ансамбль?

А. «Тополек». В. «Гробинка».
Б. «Березка». Г. "Івушка".

22. Що робить танцюрист-віртуоз?

А. Коліна. В. Коліна.
Б. Коліна. Г. Колінвал.
(Саме так з погляду російської граматики.)

23. Як називають партнера у танці?

А. Орденоносець. В. Лауреат.

Хореографія і музика мають глибоке споріднене коріння. Основним інструментом того й іншого є створювані образи. Різниця лише в тому, що музика спирається на виразність інтонацій людської мови, а хореографія – виразність людської пластики.

При створенні танцювального номера важливо витримати оптимальну відповідність музики та хореографії. Адже танець не відтворює музику досконало, він існує на її основі, і, відповідно, висловлює її. Це відповідно до образного характеру танцю, образного характеру музики. Збіг танцю та музики за характером їхнього руху, малюнка, пластики полягає у відповідності темпу, метра, ритму танцю. Танець повинен відповідати музиці за змістом та формою.

Велике значення для танцю має темп музики – швидкість її виконання. Він ставить загальний темп танцю, його зміни (зміни, прискорення, уповільнення). Темп позначається на початку музичного творуі пишеться словами над нотним рядком.

Розрізняються такі види темпу:

Повільні темпи: адажио (adageo) – повільно, спокійно;

Ленто (lento) - повільно, протяжно;

Лярго (largo) – широко, протяжно.

Помірні темпи: анданте (andante) - не поспішаючи;

Модерато (moderato) – помірковано.

Швидкі темпи: алегро (allegro) - швидко;

Аллегретто (allegreto) – жваво;

Віво (vivo) – швидко.

Зміна темпу: ритенуто (ritenuto) - затримуючи;

А темпо (atempo) – повернення до колишнього темпу.

Не менше значення в хореографії має зміна гучності звучання музичного твору – динамічні відтінки музики . Вони важливі передачі виразності музики та танцю. Так, наприклад, урочистий полонез, задерикувата полька виконуються голосно, а повільні вальс, хоровод можуть виконуватися тихо.

При цьому динамічні відтінки музики пов'язані з мелодійним малюнком: висхідний рух мелодії супроводжуватиметься посиленням звучання, а низхідне – ослабленням.

До динамічних відтінків у музиці відносяться: плавність або уривчастість звучання музики, поступове уповільнення та прискорення, зміна сили звучання.

Розрізняють такі динамічні відтінки музики:

Форте (forte) – голосно;

Піано (piano) – тихо.

Зміна динамічних відтінків: крещендо (crescendo) - підсилюючи;димінуендо (diminuendo) – послаблюючи.

І, відповідно, залежно від музики та руху танцю можуть бути сильними та енергійними чи м'якими та ніжними; різко вираженими, з акцентами або м'якими та плавними; вільними та широкими або дрібними та витонченими.

Отже, музика– це необхідна та органічна складова частинатанцю. Вона дає йому емоційно-образний зміст, впливає на її драматургію, структуру та ритм танцювальної дії. І в результаті цього створюється можливість поєднання музики та хореографії в єдине художній твір, яке може проникати в глиб душі, розкриваючи щось прекрасне та вічне.

Програму Європейських танців або Стандарт (Standard) складають 5 основних танців, такі як: Повільний Вальс (Slow або English Waltz), Повільний Фокстрот (Slow Foxtrot), Танго (Tango), Квікстеп або Швидкий Фокстрот (Quickstep) та Віденський Вальс (Viennesse Waltz) ). Порядок виконання танців на змаганні:

На знаменитому Блекпульському танцювальному фестивалі у Великій Британії, танцювальні пари змагаються лише у 4-х танцях європейської програми. Виняток становить Віденський Вальс. Проте його виконують усі танцювальні дуети перед початком змагання, "знайомлячись" із паркетом.

Віденський Вальс

Музичний розмір: 3/4. Темп: 58-60 bpm.

Перший Віденський Вальс датований 12 - 13 століттям та застосований у танці під назвою "Nachtanz". Віденський Вальс прийшов до нас із Баварії і називався тоді як "German". Приблизно на початку 1830 року, композитори Франц Ланнер (Franz Lanner) та Йоган Штраус (Johann Strauss) написали кілька, дуже відомих зараз, Вальсов нашої ери, сприяючи тим самим розвитку та популярності цього танцю. Ці Вальси були дуже швидкими, але, зробивши ритм танцю зручнішим, ми тепер називаємо їх Віденськими Вальсами (Viennese Waltz) і завжди з радістю танцюємо.

Повільний Вальс

Музичний розмір: 3/4. Темп: 28-30 bpm.

Вальса привезли до Сполучених Штатів у середині 1800 років. Темп Віденського Вальса був досить швидким, і невдовзі композитори почали писати музику, яка була набагато повільнішою. Від цієї музики розвинувся новий стильВальса, званий Бостоном, з повільнішими поворотами, і довшим, ковзним рухом. Приблизно в 1874, в Англії, утворився впливовий "Бостонський Клуб" і почав з'являтися новий стиль танцю, англійська, названа згодом Повільним Вальсом (Slow Waltz). Однак, тільки після 1922 року цей танець стане настільки ж фешенебельним як Танго. Дивно, але те, що раніше пари танцювали у Вальсі Бостон дуже відрізняється від того, що ми виконуємо зараз. Відразу після 1-ої Світової війни Вальс швидко змінюється. У 1921 р. було вирішено, що основний рух має бути: крок, крок, приставка. Коли 1922 року Віктор Сильвестр виграв першість, то Англійська програма вальсу складалася лише з Правого Повороту, Лівого Повороту та Зміни Напряму. У 1926/1927 Вальс був значно вдосконалено. Основний рух було змінено на крок, крок убік, приставка. Внаслідок цього з'явилося більше можливостей для розвитку фігур. Вони стандартизувалися Імперським Товариством Вчителів Танцю (ISTD). Багато хто з них ми танцюємо досі.

Танго

Музичний розмір: 2/4. Темп: 31-33 bpm.

Вперше Танго було виконано в Європі перед Першою Світовою війною, в темпі 36 тактів за хвилину. Воно прийшло з Буенос-Айреса (Аргентина), де було виконано вперше у "Barria Las Ranas", гетто Буенос-Айреса. Воно було тоді відоме під назвою "Baile con corte" (танець із відпочинком). "Денді" Буенос-Айреса змінили танець двома способами. Спочатку вони змінили так званий "Ритм Польки" на "Хабанера ритм", а по-друге, вони назвали цей танець Танго.

Повільний Фокстрот

Музичний розмір: 4/4. Темп: 28-30 bpm.

Фокстрот, танець, який народився у ХХ столітті і був названий так на честь Американського виконавця Гаррі Фокса (Harry Fox). Спочатку він виконувався в темпі 48 тактів за хвилину. Проблема, яка привела Фокстрот до двох напрямків, – це темп музики. Під ту музику, яка виконувалася в темпі приблизно 50 - 52 такти на хвилину танцювали Квікстеп (Quickstep) або Швидкий Фокстрот, а під ту, яка виконувалася в темпі 32 такти на хвилину (повільніше) - Повільний Фокстрот (Slow Foxtrot). Чарівний Фокстрот, що має безліч інтерпретацій, є одночасно і простим, і складним танцем.

Квікстеп

Музичний розмір: 4/4. Темп: 50-52 bpm.

З'явився протягом 1-ої Світової війни в передмісті Нью-Йорка, спочатку виконувався африканськими танцюристами. Дебютував у Американському мюзик-холі та став дуже популярним у танцювальних залах. Фокстрот та Квікстеп (Quickstep) мають загальне походження. У двадцятих роках багато оркестрів грали повільний - фокстрот занадто швидко, що викликало багато скарг серед танців. Зрештою, розвинулися два різні танці, повільний фокстрот, темп був уповільнений до 29-30 тактів на хвилину, і Квікстеп, який став швидкою версією Фокстроту, що виконується в темпі 48-52 тактів на хвилину. Одним з танців, що вплинув на розвиток Квікстепа, був популярний Чарльстон.

Бергамаска Бергамаска – танець 16–17 ст. у розмірі 2/4 або 4/4 походив з італійського міста Бергамо. Шекспір ​​згадує бергамаску в комедії Сон влітку, так що даний танецьбув відомий в Англії вже у 16 ​​ст. У рукописах того часу бергамаска має певну мелодію, яка часто є basso ostinato Болеро Болеро - іспанська національний танець, Імовірно винайдений бл. 1780 року Себастьяном Сересо з Кадісу. У фольклорній версії болеро – танець для пари, що солює, у публічному виконанні можуть брати участь кілька пар. Обов'язковий акомпанемент кастаньєт або гітари, якщо співає мелодія танцю. Болеро властивий дводольний, рідко тридольний метр; танець складається з п'яти частин: пазео, траверсія, диференсія, траверсія та фінал. Бранль Бранль – узагальнююча назва для танців 16–17 ст. Свої види броню були у різних провінціях Франції – Бургундії, Пуату, Шампані, Пікардії, Лотарингія, Обаруа, Бретані. Бурре Бурре - французький танець 17–18 вв.(століття), що сходить до пантомімічного народного танцю провінції Овернь і в 17 ст. став придворним танцем. Для танцю типові дактилічний метр, швидкий темп, дводольний розмір із затактом із двох восьмих. Бурре з'являється в балетах Люллі та Шмельцера та в інструментальних сюїтах, Гавот Гавот - танець у спокійному темпі та тридольному розмірі, що бере (від провансальського слова gavoto – «мешканець області Овернь»). Витончений і радісний французький танець 16–18 вв.(століття), що виконувався в помірному темпі. Розмір 2/2 або 4/4 починається з затакту 2/4 або 2/8. Гавот складається із двох частин по 8 тактів. Галоп Галоп – від фр. galoper - "стрибати". Швидкий круговий танець 19 ст. у дводольному розмірі, складається з стрімких стрибкоподібних рухів уперед і назад, близьких на кшталт польки. Гальярда Гальярда - веселий, жвавий танець 16–17 вв.(століття), спочатку досить швидкий, що пізніше виконувався в більш стриманому темпі, в тридольному розмірі. Джіттербаг Джиттербаг (лінді) - американський танець, що з'явився між 1935 і 1940 і складався з підстрибування, підстрибування та вібрування - у вигляді чистої імпровізації під музику стилю свінг, особливо бугі-вугі. Звичайний ритмічний малюнок – суцільними восьмими або переміжними пунктованими восьмими та шістнадцятими. Жига Жига – англійський танець, поширений у 16 ​​ст. Назва походить або від старого французького слова giguer («танцювати»), або від давньоанглійського слова giga (народна скрипка). Спочатку жига мала обсяг 4/4, потім жиги стали складатися у вигляді 6/8 з пунктованими восьмими. У 17 та 18 ст. жига Кадриль Кадриль - французький танець, що виник наприкінці 18 в. і дуже популярний остаточно 19 в. Виконується двома або чотирма парами, розташованими по чотирикутнику (quadrille) один проти одного. Кадриль розвинулась із сільського танцю і спочатку утримувала п'ять фігур із наступними французькими назвами: Le PantalonІрландські танці. Інтерес до ірландського танцю пов'язаний насамперед із незвичайною позою танцюриста. Танець виконується на напівпальцях, верхня частина тулуба нерухома, руки завжди опущені. Основний акцент робиться на швидку роботу ніг. Навчання цього виду танцю-не менш захоплююче, ніж його споглядання... Брейк-данс. Брейк-данс (англ. Breakdance) – стиль вуличного танцю, що розвинувся з хіп-хопу руху в Південному Бронксі (Нью-Йорк), на початку 70-х років. Це найстаріший і найвідоміший із усіх стилів хіп-хоп танців... Паризький вальс Виконуючи балансе (перший і другий такт), кавалер спочатку подає дамі ліву руку, дама кладе зверху свою, потім - кавалер подає праву руку... Великий фігурний вальс. Вихідне положення: кавалер спиною до центру кола, жінка - обличчям. Кавалер подає дамі праву руку, дама - ліву, відвівши подані руки убік... Вальс гавот. Фіалко Ольги Вихідна позиція: танцюючі стають по колу парами (кавалер зліва від дами) обличчям по лінії танцю. Кавалер правою рукоютримає дівчину за талію, а лівою рукою бере ліву руку дівчину і відводить її вліво в діагональ. Ліва рукау жінки знаходиться попереду зліва корпусу, а права - на спідниці. (Далі: ІП – вихідна позиція, ЛТ – лінія танцю, К – кавалер, Д – дама)… Duende канте фламенко Канте хондо (cante jondo) – це найбільш древнє ядро ​​фламенко, його першооснова. "Сутність відмінності канте хондо від канте фламенко полягає в тому, що канте хондо сходить до найдавніших музичних систем Індії, першотворців співу, а фламенко, його пізніше луна, визначено і остаточно склалося у вісімнадцятому столітті. Канте хондо - таємничий відсвіт мистецтво майже сучасне і сильно поступається по глибині почуття. Духовний колорит і місцевий колорит - ось у чому їхня корінна відмінність"... великою кількістюучасників на танцювальних вечорах (балах). Естрадний танець Естрадний танець, Бід сценічного танцю, невелика танцювальна сценка (танцювальна мініатюра), найчастіше розважального характеру. Побудована на лаконічних засобах хореографічної виразності. Алеманда Алеманда - фр. allemand - "німецька". Танець 16–18 вв.(століття), як випливає з його назви – німецького походження. Подібно до павані, алелеманда є танцем в помірному темпі і дводольному розмірі. За цим спокійним танцем зазвичай слідувала жвава тридольна куранта. У клавірній сюїті 18 ст. алеманда стоїть на першому місці; Бас-данс Бас-данс (фр. basse danse - "низький танець").Канкан Канкан - шалений і не дуже пристойний французький танець 19 ст., у швидкому темпі та дводольному розмірі (за типом схожий на іспанське фанданго), виник у Парижі 1830-х роках. Конга Конга - сучасний кубинський танець, що виконується шеренгою танців і веде своє походження від так званих "компарсас" - парадів. Контрданс Контрданс – старовинний англійський танець фольклорного типу. У контрдансі танці утворюють дві лінії, обличчям один до одного – чоловічу та жіночу; використовуються найрізноманітніші рухи, часто з інших танців. Слово country (село) у Франції перетворилося на слово contre (протилежний); звідси німецька назва Contretanz, Kontertanz, в якій первісне значення було також втрачено. Куранта Куранта - танець у дводольному розмірі, спочатку пантомімічний, відомий із 16 ст. Про нього згадує Туано Арбо у своїй Орхезографії (1588), а також кілька разів Шекспір ​​(зокрема, у Генріху V). Поступово куранта придбала тридольний метр та у 17 ст. почала виконуватися в парі з алемандою (після неї). Характерною рисоюкуранти 17 ст. є часті зміни метра з 3/2 на 6/4 та назад, що відповідало чергуванню двох основних фігур танцю – pas de courante та pas de coupée. Котильйон Котильйон (від фр. слова cotillon – «нижня спідниця», що зустрічається в популярній на той час пісні) - танець, поширений наприкінці 18 і на початку 19 ст. З Франції котильйон потрапив до Англії та Америки, де його почали виконувати як заключний розділ контрдансів або, пізніше, кадрилів. Лендлер - узагальнююча назва повільних австро-баварських танців у тричетвертному розмірі. Назва походить, можливо, до назви містечка у Верхній Австрії - Ландль. Мелодії лендлерів існували вже у 17 ст. Мазурка Мазурка - польський народний танець, а також п'єса в ритмі мазурки, зазвичай на 3/4 або на 3/8, у темпі дещо повільніше за вальс. За походженням народний танець, мазурка у 18 ст., за правління короля Августа III, стала танцем міським та придворним. Для тридольного ритму мазурки типовий акцент другого долі. Менует Менует - танець 16–17 ст., у помірному темпі та тридольному розмірі; назва походить від французького слова menu (pas menu - крок, маленький крок) або від аменера (amener) - старофранцузького танцю, різновиду бранля. Менует зайняв місце куранти і був основним придворним танцем із середини 17 по середину 18 ст. Меренге - латиноамериканський танець домініканського походження, прийнятий також у США. Рухаючись у дводольному метрі, танці підкреслюють першу частку прогулянковим кроком, а на рахунок «два» роблять рух усередину притиснутими коленями один до одного. Мореска (моріско) - пантомімічний танець, мабуть, мавританського походження, відомий з часів раннього Середньовіччя. Танцівники, відповідно до сильно романтизованих уявлень про маврів, носили гротескні костюми з дзвіночками біля щиколотки; у музиці переважали пунктирні ритми та екзотичні тембри. Часто особи одного чи кількох танців були пофарбовані в чорний колір.

Танець - вид мистецтва, в якому художні образистворюються засобами пластичних рухів та ритмічно чіткої та безперервної зміни виразних положень людського тіла. Бальні танці діляться на 2 програми: європейську (стандарт) та латиноамериканську (латина).

Програму Європейських танців або Стандарт (Standard)складають 5 основних танців, такі як: Повільний Вальс (Slow або English Waltz), Повільний Фокстрот (Slow Foxtrot), Танго (Tango), Квікстеп або Швидкий Фокстрот (Quickstep) та Віденський Вальс (Viennesse Waltz).

Віденський Вальс.Музичний розмір: 3/4. Темп: 58-60 bpm.

Перший Віденський Вальс датований 12 - 13 століттям та застосований у танці під назвою "Nachtanz". Віденський Вальс прийшов до нас із Баварії і називався тоді як "German". Приблизно на початку 1830 року, композитори Франц Ланнер (Franz Lanner) та Йоган Штраус (Johann Strauss) написали кілька, дуже відомих зараз, Вальсов нашої ери, сприяючи тим самим розвитку та популярності цього танцю. Ці Вальси були дуже швидкими, але, зробивши ритм танцю зручнішим, ми тепер називаємо їх Віденськими Вальсами (Viennese Waltz) і завжди з радістю танцюємо.

Повільний Вальс. Музичний розмір: 3/4. Темп: 28-30 bpm.

Вальса привезли до Сполучених Штатів у середині 1800 років. Темп Віденського Вальса був досить швидким, і невдовзі композитори почали писати музику, яка була набагато повільнішою. Від цієї музики розвинувся новий стиль Вальса, званий Бостоном, з повільнішими поворотами, і довшим рухом. Приблизно в 1874, в Англії, утворився впливовий "Бостонський Клуб" і почав з'являтися новий стиль танцю, англійська, названа згодом Повільним Вальсом (Slow Waltz). Однак, тільки після 1922 року цей танець стане настільки ж фешенебельним як Танго. Дивно, але те, що раніше пари танцювали у Вальсі Бостон дуже відрізняється від того, що ми виконуємо зараз. Відразу після 1-ої Світової війни Вальс швидко змінюється. У 1921 р. було вирішено, що основний рух має бути: крок, крок, приставка. Коли 1922 року Віктор Сильвестр виграв першість, то Англійська програма вальсу складалася лише з Правого Повороту, Лівого Повороту та Зміни Напряму. У 1926/1927 Вальс був значно вдосконалено. Основний рух було змінено на крок, крок убік, приставка. Внаслідок цього з'явилося більше можливостей для розвитку фігур.

Танґо.Музичний розмір: 2/4. Темп: 31-33 bpm.

Вперше Танго було виконано в Європі перед Першою Світовою війною, в темпі 36 тактів за хвилину. Воно прийшло з Буенос-Айреса (Аргентина), де було виконано вперше у "Barria Las Ranas", гетто Буенос-Айреса. Воно було тоді відоме під назвою "Baile con corte" (танець із відпочинком). "Денді" Буенос-Айреса змінили танець двома способами. Спочатку вони змінили так званий "Ритм Польки" на "Хабанера ритм", а по-друге, вони назвали цей танець Танго.

Повільний Фокстрот. Музичний розмір: 4/4. Темп: 28-30 bpm.

Фокстрот, танець, який народився у ХХ столітті і був названий так на честь Американського виконавця Гаррі Фокса (Harry Fox). Спочатку він виконувався в темпі 48 тактів за хвилину. Проблема, яка привела Фокстрот до двох напрямків, – це темп музики. Під ту музику, яка виконувалася в темпі приблизно 50 - 52 такти на хвилину танцювали Квікстеп (Quickstep) або Швидкий Фокстрот, а під ту, яка виконувалася в темпі 32 такти на хвилину (повільніше) - Повільний Фокстрот (Slow Foxtrot). Чарівний Фокстрот, що має безліч інтерпретацій, є одночасно і простим, і складним танцем.

Квікстеп.Музичний розмір: 4/4. Темп: 50-52 bpm.

З'явився протягом 1-ої Світової війни в передмісті Нью-Йорка, спочатку виконувався африканськими танцюристами. Дебютував у Американському мюзик-холі та став дуже популярним у танцювальних залах. Фокстрот та Квікстеп (Quickstep) мають загальне походження. У двадцятих роках багато оркестрів грали повільний - фокстрот занадто швидко, що викликало багато скарг серед танців. Зрештою, розвинулися два різні танці, повільний фокстрот, темп був уповільнений до 29-30 тактів на хвилину, і Квікстеп, який став швидкою версією Фокстроту, що виконується в темпі 48-52 тактів на хвилину. Одним з танців, що вплинув на розвиток Квікстепа, був популярний Чарльстон.

Програму Латиноамериканської програми танців або Латина (Latin)складають 5 основних танців, такі як: Самба (Samba), Ча-ча-ча (Cha-Cha-Cha), Румба (Rumba), Пасодобль (Paso Doble) та Джайв (Jive).

Румба.Музичний розмір: 4/4. Темп: 25-27 bpm.

Танець Румба (Rumba) зародився на Кубі. Як типовий танець "гарячого клімату" він став класикою всіх латиноамериканських танців. Румба - повільний танець, який характеризується чуттєвими, наповненими любов'ю рухами та жестами, має латиноамериканський стиль руху у стегнах, є інтерпретацією стосунків між чоловіком та жінкою.

Ча-ча-ча.Музичний розмір: 4/4. Темп: 30-32 bpm.

Захоплюючий, синкопований латиноамериканський танець, що виник у 1950 роках як уповільнене Мамбо. Цей танець спочатку був помічений у танцювальних залах Америки. Програвання музики Cha-Cha-Cha має справляти щасливу, безтурботну, трохи розв'язану атмосферу. Ча-Ча-Ча одержала свою назву та характер через особливий повторюваний основний ритм і специфічний інструмент маракаси. Нещодавно було ухвалено рішення скоротити назву цього танцю до Ча-Ча (Cha-Cha).

Самба.Музичний розмір: 2/4. Темп: 50-52 bpm.

До 1914 року цей танець був відомий під Бразильською назвою "Maxixe". Перші спроби представити Самбу (Samba) до Європейських. танцювальні залиставляться до 1923-24 років, але після Другої Світової Війни Самба стала популярним танцем у Європі. Самба має дуже характерний ритм, який висунуто на передній план для його кращої відповідності національним Бразильським. музичним інструментам. Спочатку він називався tamborim, chocalho, reco-reco і cabaca. Ритмічний національний бразильський танець Самба нині впевнено увійшов до програми сучасних бальних танців. Самба включає характерні латинські рухи стегнами, які виражені "Samba Bounce" пружним рухом.

Пасодобль.Музичний розмір: 2/4. Темп: 60-62 bpm.

Танець іспанських ромів. Драматичний Французько-Іспанський стиль Фламенко марш, де чоловік зображує матадора (сміливу людину) на бою з биком, дама зображує його плащ або бика, залежно від обставин. Пасодобль (Paso Doble). У цьому танці увага акцентується на створенні, властивій матадору, форми тіла з додаванням рухів танцю Фламенко в руках, ліктях, зап'ястях і пальцях. Стопи, чи точніше каблуки, використовуються для того, щоб створити правильну ритмічну інтерпретацію.

Джайв.Музичний розмір: 4/4. Темп: 42-44 bpm.

Джайв - Міжнародна версія танцю Свінг, в даний час танець Джайв виконують у двох стилях - Міжнародний і Свінг і дуже часто поєднують обидва в різних фігурах. Дуже сильний вплив на Джайв мають такі танці як Рок"н"Ролл і Джатербаг. Джайв іноді називають як Шестикроковий Рок "н" Ролл. Джайв - дуже швидкий танець, що споживає багато енергії. Це останній танець, який танцюють на змаганнях, і танцюристи мають показати, що вони не втомилися та готові виконати його з більшою віддачею.

Шановні учасники Стань зіркою, хто який бальний танець вибрав? Думаю, що ця інформація не довго буде таємницею чи секретом, адже Інсайдер почав свою справу;)він прийде до кожного на тренування:-)