Майстер-клас з малювання гелевою ручкою для початківців. Майстер-клас з техніки «Зентангл Малюнки чорною гелевою ручкою візерунки
Все-таки я займаюся дизайном і досить часто доводиться робити начерки на папері, хоча, звичайно, ці нариси не можуть стати в один ряд з добре промальованими ілюстраціями.
Малювати гелькою я почав ще зі школи. Вже тоді ці ілюстрації вражали мене своєю виразністю, контрастністю, графічністю.
Чому малюнки гелієвою ручкою, а не звичайною? Малюнки гелевою ручкоювиходять чіткими, контрастними. Малюючи ручкою гелю, я отримую справжнє задоволення від своєї роботи і всім рекомендую це заняття для душі.
(function(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -269783-9", renderTo: "yandex_rtb_R-A-269783-9", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");
Якщо малюєте гелевою ручкою, то незважаючи на досвід, варто спочатку зробити нариси звичайним олівцем. Дуже прикро буде зіпсувати малюнок, якщо ви вирішили щось змінити. Гелька досить погано стирається, ви не зможете зробити це непомітно. Виправити малюнок можна буде тільки якщо скористаєтеся яким-небудь зовнішнім барвником типу білила.
З особливостей варто відзначити, що гелька злегка стягує малюнок після висихання. Це варто враховувати під час роботи.
(function(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -269783-10", renderTo: "yandex_rtb_R-A-269783-10", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");
Після того як сам почав періодично робити начерки на папері гелевою ручкою, стало дуже цікаво, як це роблять інші. Найцікавіші ілюстрації зібрав у цю невелику добірку малюнків гелевою ручкою.
(function(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -269783-11", renderTo: "yandex_rtb_R-A-269783-11", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");
Це, звичайно, не мої роботи, але я постараюся в міру появи вільного часу доробити свою колекцію малюнків гелькою і викласти в блозі.
Для яких потрібне використання звичайної ручки, за своєю технікою найкраще підходять для художників-початківців. Єдина складність створення таких зображень полягає у необхідності враховувати особливості конкретного типу робочого інструменту (гелевий чи кульковий тип).
Опанувавши базові навички малювання пастою, новачок зможе прикрасити свою записну книжку різнокольоровими картинками або створити портрет реальної людиниз характерними для його зовнішності рисами.
Малюнки ручкою для початківців виходитимуть краще, якщо при виборі робочого інструменту художник враховуватиме особливості використання кожного його типу.
При створенні зображень за допомогою ручки гелю рекомендується звертати особливу увагу на:
- Відсутність надмірно маслянистої структури наповнювача стрижня. Якщо паста жирна, то при роботі із зображеннями раніше намальовані лінії та деталі змащуватимуться, що провокуватиме необхідність розпочинати роботу заново.
- Можливість створення варіацій товщини ліній конкретним стрижнем. Якщо робочий аркуш паперу покласти на сторінку відкритої товстої книги, лінії, що створюються якісною гелевою ручкою, виходитимуть товщі за фактичний діаметр стрижня.
- Для створення більш тонких ліній необхідно розмістити папір на твердій, ідеально рівній поверхні, наприклад, дерев'яному столі або склі.
Найбільш значущими особливостямивикористання кулькових ручок художниками-початківцями є:
- Необхідно уникати торкання робочої поверхні руками в процесі створення зображення, оскільки відбитки від кулькових ручок безслідно видалити з паперу неможливо. Особливо актуально, якщо новачок працює зі штрихуванням та накладенням тіней ручкою.
- Можливість отримати різні півтони, використовуючи лише одну ручку. Варіації відтінків виникають через різну силу натиску на стрижень, нахилу самої ручки і щільності штрихів, що наносяться.
- Для коректного накладання штрихування необхідно позначити лінію розділу 2 площин. Під цією лінією штрихи кульковою ручкою повинні розташовуватися горизонтально, а над нею вертикально.
Що можна зобразити у чорно-білому кольорі
Створення найпростіших малюнків у чорно-білому кольорі підходить не лише досвідченим художникам, а й новачкам. Ця робота не потребує великої кількості часу та особливих навичок.
Зобразити за допомогою чорної ручки та білого аркуша паперу можна:
- домашніх тварин (виглядати можуть як реалістично, і мультиплікаційному стилі);
- диких тварин;
- дітей;
- дорослих людей (включаючи повноцінні портрети та автопортрети);
- персонажів коміксів, фільмів, книг, що перебувають у русі та є частиною цілісної композиції;
- героїв аніме;
- продукти харчування (як окремо, так і готові страви);
- неживі об'єкти, що є частиною повсякденному житті(наприклад, меблі, зубні щітки, посуд).
Малювати в лаконічному чорно-білому стилі слід дотримуючись основних етапів, сформульованих професійними художниками на допомогу колегам-новачкам:
- Вибрати вихідне зображення для змалювання. Шукати картинки рекомендується в Інтернеті, тому що велика кількість представлених там варіантів допоможе кожній людині знайти малюнок, що підходить його. внутрішньому стану, а також вже наявним навичкам.
- Роздрукувати зображення на чорно-білому принтері.
- Підкласти вихідник під робочу поверхню. Аркуш паперу, на якому новачок планує малювати, повинен мати середню щільність, щоб мати можливість переглядати контури вихідного зображення.
- За допомогою чорної гелевої ручки, слабко натискаючи на стрижень, перемалювати контури вихідника на робочу поверхню.
- Домалювати деталі композиції, обвести контур і накласти в потрібних місцяхштрихування, тіні та півтіні за допомогою кулькової ручки.
Легкі малюнки ручкою
Малюнки ручкою для початківців повинні мати мінімальну кількість елементів, щоб художник мав можливість зосередитися на доопрацюванні конкретної деталі, уникаючи розсіювання уваги.
Приклад малюнка ручкою | |
|
|
|
Красиві малюнки різними кольорами
За наявності різнокольорових ручок вдасться створити яскраві малюнки, які надалі можна використовувати для прикрашання щоденників або дизайну житлових приміщень.
Приклад малюнка ручкою | Послідовність дій щодо його створення |
|
|
|
Прикольні малюнки
Малюнки ручкою для початківців зазвичай відбивають емоційний стан художників.
Для тих, хто перебуває в хорошому настрої, підійдуть такі вихідники:
Приклад малюнка ручкою | Послідовність дій щодо його створення |
|
|
|
Аніме
Як вихідники для змалювання ручкою картинок у стилі аніме підійдуть такі варіанти:
Приклад малюнка ручкою | Послідовність дій щодо його створення |
|
|
|
Тварини
Малюнки ручкою для початківців, які зображають тварин, не повинні мати на увазі наявність особливих навичок у художника.
Такі картинки, як і інші варіанти вихідних засобів для малювання, необхідно вибирати за принципом «чим менше деталей, тим краще»:
Приклад малюнка ручкою | Послідовність дій щодо його створення |
|
|
|
Люди
Для художників-початківців одним із найскладніших завдань стає створення малюнка людини за допомогою ручки.
Приклад малюнка ручкою | Послідовність дій щодо його створення |
|
|
|
Рука
Малювати верхні кінцівки за допомогою ручки рекомендується відповідно до загальноприйнятого алгоритму:
- Розмітити загальний контурруки, використовуючи точки-орієнтири, розташовані в областях передбачуваного зап'ястя (2 точки) та пальців (5 точок).
- Розкреслити контур пальців за допомогою вертикальних ліній різної довжини.
- Округлити контури пальців, надавши їм реалістичної форми.
- Коригувати контур руки. Зробити його чіткішим, обвівши повторно межі малюнка.
- Намітити області фаланг пальців.
- Доопрацювати малюнок за допомогою штрихування.
Око
Око за допомогою ручки можна намалювати так:
- Розкреслити орієнтовну форму майбутнього ока за допомогою 3 півколів з вигином вгору, розташованих на різній один від одного відстані, і 2 півколів, вигнутих вниз, намальованих максимально близько один до одного.
- Коригувати межі малюнка,
- У внутрішній області фігури, що вийшла, намалювати коло.
- Домалювати всередині основної фігури коло меншого розміру (зіниця).
- У зіниці намалювати відблиски: 1 невеликий, розташований трохи вище центральної області зіниці, і 1 більший, розташований лівіше з боку глядача.
- За допомогою штрихування відтворити тіні.
- Затемнити зіницю.
- Домалювати вії за допомогою плавно вигнутих ліній, що виходять із верхньої та нижньої повіки.
Будучи підручним інструментом кожного художника, ручка, незалежно від того він чи досвідчений початківець у своїй справі, дозволяє спонтанно створювати малюнки, піддаючись творчому пориву в будь-якому місці.
Такі зображення не тільки можуть стати прикрасою записників, щоденників або блокнотів, але і дозволять людині виплеснути емоції, що накопичилися, розслабитися і стабілізувати своє психоемоційний стан.
Відео про малювання ручкою
Малюнки ручкою для початківців - як намалювати мурахи:
Малювання гелевими ручками – цікаве заняття. Особливих художніх обдарувань та навичок воно не вимагає, важлива лише посидючість та точність рухів. А малюнки виходять цікаві.
Тема малювання: "Кіт під зірками". Задумували простого котаАле подивившись на підсумок, уклали: кіт, звичайно, не простий, а казковий. Такий малюнок дошкільник навіть підготовчої групине подужає один. Наш кіт під зірками намальований дорослою та дитиною 6,5 років. А школярам картина у самостійному виконанні цілком собі під силу.
Чим і на чому малювати гелевими ручками, з чого починати можна докладно почитати в цій статті. Отже…
Малюнок кота чорною гелевою ручкою
Кіт буде чорно-білим, але за бажання його легко розфарбувати кольоровими ручками чи фломастерами.
Послідовність роботи
1. Малюємо малюнок простим твердим олівцем тонкою лінією, не натискаючи та не залишаючи борозни на папері. Олівець стирається після закінчення малювання. На ескізі основні деталі малюнка: сплячий кіт, пташка, паросток дерева, сонце та місяць. Зірки додамо пізніше. Як бачите всі постаті стилізовані. Будь-яку з них здатний зобразити кожен.
2. Обводимо основні деталі малюнка чорною гелевою ручкою. Звичайна послідовність зверху вниз, щоб не розмазувати лінії, що не висохли. У нашому малюнку вона порушена, тому що дуже хотілося кота прикрасити першим. Це не важливо для малюючих правопівкульним способом. Ми просто перевернули картину "нагору ногами" і продовжили роботу. Промальовується мордочка, лапки з кігтиками. Візерунки вигадуєте які завгодно. Постало питання: чому місяць і сонце одночасно присутні. Це зрозуміло: країна казкова. Хотіли намалювати дерево, але вийшов паросток, щоб скоротити обсяг роботи для дитини.
3. Продовжуємо прикрашати кота та деревце. Деревце краще виглядатиме, якщо замість крапок намалювати гуртки. Наші гуртки-листики вийшли маленькі, більше схожі на точки, на які ми їх і перетворили.
4. Картина повинна бути обмежена у просторі рамкою. Ми взяли найпростіший зигзаг, доповнений точками всередині та зовні. Кути картини закриваємо дугами. Художник Дмитро Рибін, який займається "енергетичним" малюванням, стверджує, що через кути енергія залишає картину. Малюємо зоряне небо. Зірки великі 6-7 променів.
5. На справжньому небі зірки різної величини. У нас теж, тому додаємо дрібні зірочки на кшталт сніжинок із трьох перехрещених ліній. По всій поверхні, що не зайнята, можна розкидати зірки ще дрібніші. Намалюйте їх крапками. У нас картина досить світла та прозора виходить. А якщо проставити крапки-зірочки чорною гелевою ручкою, то на ній буде ніч без жодного розфарбовування.
Картина готова. Малюючи гелевими ручками треба стежити, щоб навіть найдрібніші точки та деталі не налазили одна на одну і не зливались. Усі нерівності, помилки, якими грішить дитячий малюнок(та й не лише дитячий), менш важливі. Вони якось приховуються за кількістю дрібних деталей. З начебто кривуватого і косуватого виходить щось дуже миле.
Хто захоче.
Малюнок та тушшю з нуля
Цей пост я почну з "хотіння", тому що в справі набуття уміння малювати ручкою/пером, особисте бажання - це навіть важливіше за талант і худий. умінь.
Зазвичай малюнок в будь-якій іншій техніці починається з олівцевої побудови, поправок, можливо, зміни композиції в процесі, а значить, активного використання. Взагалі, ніхто не заважає і для малюнка ручкою/пером зробити олівцеву побудову за всіма правилами, але цей пост якраз про те, як навчитися без цього обходитися.
Насамперед тим, хто хоче навчитися малювати "без гумки", слід запастися терпінням, невеликою кількістю часу (але щодня!) та великим бажанням. Чому я надаю таке значення бажанню? Тому що дуже часто, особливо спочатку, відвідуватиме розчарування у своїй роботі, а як наслідок і в собі, у своїх вміннях і лише бажання не дасть плюнути на всю цю справу з високої ялинки і вирішити, що і без цієї навички можна спокійно собі жити.
Нижче я покажу деякі прийоми, які допоможуть отримати нормальний результат, а також наведу приклади помилок і невдалих робіт, яких зовсім не варто боятися. Сподіваюся, все це допоможе підтримувати бажання вчитися і не дасть з'явитися почуття власної неповноцінності.
Отже, інструменти:
Ручки.Можна малювати кульковими ручками, гелевими, ще якимись. Зараз я волію малювати, але спочатку це були або і туш, або лінери.
Мені доводилося малювати багаторазовими лінерами "Uni pin" fine line, але, мабуть, вони або для гладкішого паперу, або ми з ними фен-шуем не зійшлися, але у них швидше стирається стрижень, ніж закінчується заправка. Тільки один раз ми їх заправляли, і то це було, коли Лео ними в зошиті писав, а не малював. Можливо, вони не стираються, а стрижень від натискання в корпус йде, але результат один. Найходовіші розміри 0,1 і 0,2, іноді використовую 0,3, але це коли 02 немає і дуже рідко 0,05 для особливо дрібних деталей, коли взагалі берусь їх малювати
Дуже схожі на "Uni pin" лінери від " Faber Castell", одна із серій навіть у корпусах таких самих, тільки напис інший (зараз у мене їх немає, тому на фото з іншої серії)
Ще один варіант – лінери "Centropen". Вони в півтора рази дешевші, ніж "Uni pin" і вдвічі дешевші за "Faber Castell", за якістю особливо нічим не поступаються, стрижень все одно йде, можливо, трохи повільніше. Різниця тільки в тому, що вони одноразові, але якщо зважити на той факт, що інші викидаються ще до перезаправки, то економія непогана.
на даний моментЛео з лінерами зав'язав - за такої витрати виявилося, що дешевше буде купити і забути про проблеми зі стрижнями.
Папір.На відміну від малюнків, ручкою мені зручніше малювати в блокнотах - вся макулатура разом, ніде не губиться і завжди під рукою. Для робіт і тушшю я використовую, а для лінерів у мене дешевий китайський блокнот з папером середньої якості, щоб не шкода було, тому що папір йде пачками, а малюнки там, в основному, не ті, якими варто зараз пишатися.
Папір сіруватий, із щільністю 98 г/кв.м, чого цілком достатньо для двосторонніх малюнків.
Коли цей блокнот змалюю, перейду на гарні з білим гарним папером і приємними палітурками, які на мене вже давно чекають =)
Тепер беремо до рук інструменти та починаємо малювати.
Основні правила/поради:
1. малюємо будь-що: предмети на столі, меблі в кімнаті, люстру, інтер'єр, вид з вікна, квіти на підвіконні, інше або з фотографій (тварини-птахи-люди, але фотографіями сильно не захоплюватися, головне - натура)
2. малюємо без побудови як виходить: коряво, з помилками, зайвими лініями, композиційно невірно і т.д.
3. Спочатку краще брати ручку тонше, щоб не сильно чорнити
4. лінії малювати потрібно швидко, не тремтіти над кожним міліметром (спочатку їх буде 1000 і 1 лінія, потім лише 1)
5. щодня. Знайти 10-15, навіть 30 хвилин часу і приділити його малюванню може навіть смертельно зайнята людина, все інше - відмовки та відсутність того самого бажання. Що таке смертельна зайнятість, Лео знає дуже добре і не з чуток (1 робота, 2 халтури, навчання на стаціонарі + диплом – і таке у Лео було). Тому попрошу не писати мені в ЛЗ і коментарі, мовляв, "я б із задоволенням, але часу немає", просто немає бажання і є ліньки, а про це повідомляти мене немає жодної необхідності та сенсу - не вражає, жалість та співчуття не викликає.
6. Перш ніж оцінювати результат своєї праці, потрібно змалювати 100 сторінок, щонайменше. На момент створення цієї посади (26.08.2011 р.), у мене була змальована 101 сторінка, я малюю з обох боків аркуша, благо, густина паперу дозволяє, а в рамку кожну таку роботу ставити немає сенсу. На багатьох сторінках по 2-3 невеликі малюнки.
7. як собі допомогти не лінуватися: завжди носите із собою та ручку. Коли десь сидите: у кафе, парку, у черзі, вдома, у друзів тощо. - діставайте і кладіть поряд із собою. Мозок звикне до постійної потенційної можливості помалювати і буде цією можливістю користуватися =)
Як собі полегшити життя спочатку:
Можна будувати малюнок крапками. Власне, побудова швидше в розумі, ніж на папері, але ставлячи крапку в якомусь ключовому місці створюємо собі візуальну опору
З'єднуємо точки
А тепер можна тонувати та деталізувати, але в замальовках такого типу, це зайве. Тут важливо передати форму, рух, десь недбалим штрихом підкреслити об'єм.
Таких робіт у мене на весь блокнот не більше 10 штук.
Найчастіше качки у мене виглядають так
Основні помилки, які будуть точно:
500 ліній, коли хочеться малювати однією – терпіння, мій друже, все буде, але не відразу.
Проблеми з композицією, вилазка за межі листа або дуже багато місця з якогось краю. Щоб уникнути, можна на початку відзначити крайні точкипредмета хоча б на око
Диспропорційність (дуже дзьобата качка вийшла). Лікується часом та практикою
Невірна перспектива, загальна корявість (тут перспектива кульгає на всі чотири ноги, з вертикалями взагалі морок)
Баночка з медом окосіла
Що малювати потрібно та корисно:
Інтер'єр - де б ви не жили, завжди можна намалювати як воно виглядає, навіть не встаючи з дивана/стула/крісла/ліжка
Будь-які предмети, побутову техніку, посуд та інше (вище була м'ясорубка - це жерсть, особливо в різних ракурсах).
Просто коробочка
Якщо є, можна малювати домашню тварину в різних ракурсах, коли вона статична (у динаміці теж треба, але це складніше і пізніше)
Добре малювати кімнатні рослини так, щоб передати їх об'єм і зрозумілий вигляд рослини.
У Лео кімнатна рослина - дуб, це ж так очевидно =)
У кого кімнатних рослинні, не полінуйтеся і купіть якусь квіточку, поставте у вазу/склянку і малюйте
Ще дуже корисно малювати десь під час прогулянки - знаходимо лавку/пеньок, сідаємо і малюємо, що перше на очі потрапило.
Не обов'язково вимальовувати кожен листочок, найважливіше – передати враження, об'єм
А можна й вимальовувати, якщо об'єкт штучний
Хороший об'єкт для малювання – будь-який камінь. Потрібно форму повторити, фактуру передати і обсяг при цьому не втратити (Лео все ще втрачає часом)
Малювання з фотографій.
Теж добре, але в міру і швидко. Відкриваємо фотографію, витрачаємо на неї 5-7 хвилин та переходимо до наступної
Так можна малювати те, що не зустрічається у повсякденному житті, всяких тварин та птахів.
Лео любить нафотографувати качечок у Вінниці та десь на ставках, а потім вечорами їх малювати в деталях чи просто начерком
Чорно-червоний селезінка мускусної качки був настільки гарний, що Лео не втримався і пішов у деталі
Загалом нічого складного, якщо регулярно приділяти час практиці.
Якщо у когось проблеми із самомотивацією і фізично необхідний якийсь зовнішній стусан у вигляді: прикладу для наслідування/висміювання, конкуренції/взаємодопомоги, регулярності - .
Удачі та бажання всім, кого це зацікавило! =)
Переконливе прохання до тих, хто викладає мої огляди та статті у себе на сайтах - я не проти запозичення моїх матеріалів, але будьте ласкаві підписувати автора та ставити посилання на вихідний текст:
Автор: Ater Leo
Взято: