Музей образотворчих мистецтв імені врубеля. Омський обласний музей образотворчих мистецтв імені М. А. Врубеля. Гідної колекції - гідне приміщення

Народився Омську. Син військового юриста, голови казанського військово-окружного суду, генерал-лейтенанта Олександра Михайловича Врубеля та Ганни Григорівни, уродженої Басаргіною, родички декабриста Миколи Васильовича Басаргіна. У три роки втратив матір.

Закінчив із золотою медаллю Одеську ришельєвську гімназію. Рано виявив інтерес до живопису та музики, але вступив на юридичний факультетПетербурзького університету. Вивчав історію, філософію, французьку та латинську мови. Одночасно відвідував вечірні класи Академії мистецтв. З 1880 року навчався у Петербурзькій Академії мистецтв. Був чудово освіченою людиною, Мав величезну працездатність і спостережливість, вміння подовгу аналізувати натуру, домагатися максимальної точності зображення.

1884 року був запрошений до Києва, де виконав свою першу велику роботу - фрески Кирилівської церкви. Для зображення апостолів художнику позували психічно хворі з розташованої поруч психіатричної лікарні. 1887 року виконав цикл ескізів для фресок у Володимирському соборі в Києві. Роботу йому закінчити не дали, і наприкінці року він поїхав до Венеції. Мозаїки Сан-Марко, живопис Відродження вплинули на індивідуальний стиль Врубеля.

З 1889 жив у Москві. Давня любов до музики привела Врубеля у приватну оперу С.І. Мамонтова, і він взяв участь в оформленні опер «Царська наречена» та «Казка про царя Салтана». Якийсь час жив у будинку Мамонтових на Садовій-Спаській вулиці, де за його ескізами було збудовано та оформлено дворовий флігель. Також займався оформленням інтер'єрів самого будинку Мамонтових та інших московських особняків. Для кабінету Мамонтова Врубель написав картину «Демон, що сидить».

На одній із репетицій російської приватної опери познайомився зі співачкою Надією Іванівною Забілою. У 1896 році в Женеві відбулося їхнє весілля. У шлюбі мав сина Саву, який помер у дитинстві.

Входив до Абрамцевського гуртка С.І. Мамонтова, був одним із керівників Абрамцевської гончарної майстерні. У кераміці Врубель відкрив для себе люстр (блиск), що переливається всіма кольорами веселки. Наприкінці 1891 року художник із родиною Мамонтових поїхав до Італії.

В 1896 Врубель створив декоративні панно для нижегородської виставки «Мікула Селянинович», «Принцеса Греза». У 1900 році на Паризькій виставці його роботи були відзначені золотою медаллю.

З 1885 по 1902 рік головною темоюу мистецтві художника і в живописі, і в скульптурі стали образи Демона – «Демон, що сидить», «Демон, що летить», «Демон повалений» і т.д. 1891 року Врубель здійснив серію ілюстрацій до творів М.Ю. Лермонтова. «Демон … дух не стільки злісний, скільки страждає і скорботний, але заодно дух владний … величний» - писав художник батькові.

З 1901 року у художника з'явилися перші ознаки душевного захворювання, наступного року його здоров'я різко погіршилося. З цього часу він часто перебував у різних психіатричних клініках. Будучи хворим, він продовжував писати. Наприкінці своєї трагічного життябожевільний і сліпий художник стверджував, що він жив у всі часи, будував готичні собори і разом із Мікеланджело розписував Сикстинську капелуу Ватикані.

Помер у петербурзькій клініці Барі. Похований у Санкт-Петербурзі на Ново-Дівочому цвинтарі.

Ілюстрація: Автопортрет з перлинною раковиною. 1905. Папір на картоні, акварель, вугілля, білила, пастель. 58,2х53. Вступив у 1918 році зі зборів А.А. Врубель, сестри художника.

Омський музей образотворчих мистецтвімені М. А. Врубеля - найбільше в Сибіру художні збори, що включає колекції зарубіжного та російського мистецтва від античності до наших днів.

Датою заснування музею вважається 21 грудня 1924 р., коли у стінах колишнього Генерал-губернаторського палацу було відкрито картинна галереяпри Західно-Сибірському Крайовому музеї. Те, про що давно мріяла місцева інтелігенція, що об'єдналася у 1916 р. у «Товариство художників і любителів витончених мистецтвСтепового краю», нарешті відбулося. Зібрані «Товариством» роботи склали фонд музею при Художньо-промисловому училищі (пізніше технікумі) імені М. А. Врубеля, відкритому 1920 р.

Історія омської картинної галереї, яка переросла потім у музей образотворчих мистецтв, схожа на долі інших російських музеївнародилися після жовтневої революції. Створений у структурі Наркомосу влітку 1918 р. Відділ у справах музеїв та охорони пам'яток мистецтва та старовини затвердив положення про Державний музейний фонд. Крайовий музей Омська першим із сибірських музеїв відгукнувся пропозицію Наркомпроса прийняти витвори мистецтва в організацію картинної галереї. Привезені з Москви восени 1924 р. перші експонати з розформованого Рум'янцевського музеюдозволили наприкінці грудня відкрити у Західно-Сибірському Крайовому музеї художній відділ, званий також картинною галереєю

У наступні роки мистецькі збори продовжували поповнюватися. З Державного музейного фонду до Києва надходили твори всіх видів і жанрів, що зберігалися раніше в Зимовому та Мармуровому палацах Петербурга, музеї Академії мистецтв, у зборах Юсупових, Боткіних, Шувалових, Рябушинських. Ділилися з молодим сибірським музеєм Третьяковська галерея, Російський музей та Державний Ермітаж.

Відомий художник і вчений Н. К. Реріх, який опинився в Омську влітку 1926 р. під час своєї знаменитої транс-гімалайської експедиції і відвідав музей, був здивований «багатим зібранням картин, вміло підібраних, що характеризують течії російської школи».

У 1932 році, у зв'язку із закриттям Художньо-промислового технікуму імені М. А. Врубеля фонди його музею були передані до художнього відділу Західно-Сибірського Крайового музею. Так з'явилися в ньому картини Е. Дюбюфа, А. Явленського, В. Кандинського, Д. Бурлюка, а також різноманітна та багата колекція предметів декоративно- прикладного мистецтва: китайська порцеляна та фаянс, вироби з каменю, художній метал.

Третьяковська галерея передала до музею мальовничі та графічні твори А. Екстер, Н. Гончарової, М. Ларіонова, В. Сурікова, пейзажі представників "Союзу російських художників", портрети І. Макарова. У 1930-ті роки. збори художнього відділу стали найбільшими у Західному Сибіру - 4230 експонатів.

У 1940 р. художній відділ Західно-Сибірського Крайового музею набув самостійності і став іменуватися Омським державним музеємобразотворчих мистецтв (з 1954 р. – Омський обласний музейобразотворчих мистецтв).

За період із 1950 по 1955 р.р. колекції музею значно зросли, особливо щодо робіт радянських майстрів. Із фондів Державної Третьяковської галереїу 1955 р. та у 1962 р. було передано близько ста творів живопису, скульптури, графіки, прикладного мистецтва.

Завдяки подвижницькій діяльності одного з найстаріших співробітників музею А. Н. Гонтаренка, яка знала багатьох художників та їхніх нащадків, у колекції опинилися роботи Р. Фалька, А. Лентулова, М. Волошина, Л. Бруні, З. Серебрякової, Н. Войтинської, А .Осмеркіна, А. Фонвізіна.

Тісні контакти з московськими та петербурзькими колекціонерами призвели до того, що у 1980-1990-х роках. музей поповнили понад три тисячі творів гравюри, оригінальної графіки та живопису, а також унікальні книги з мистецтва.

З 1995 р. музей, що експонує єдиний у Сибіру мальовничий твір Михайла Олександровича Врубеля - триптих «Квіти» (1894), - носить ім'я знаменитого російського художника, який народився Омську в 1856 р.

У 1996 р. музею було передано ще одну будівлю, розташовану в центрі міста – колишній Торговий корпус, зведений у 1914 р. за проектом архітектора А. Д. Крячкова. Тут розмістилася врубелівська сцена - своєрідна музейна філармонія.

Зібрання музею продовжує поповнюватись по всіх розділах колекції. Сьогодні найбільш динамічно комплектуються розділи музейних зборів, присвячених сучасному мистецтву: близько двох тисяч творів живопису, графіки, скульптури, предметів кераміки та скла були передані з фондів РОСІЗО, приватних колекцій та майстерень художників Москви, Санкт-Петербурга, Омська, Новосибірська, Кемерово, Барнаула, Іркутська у 2000-х роках.

Значним придбанням стало мальовниче полотно народного художникаСРСР І. Глазунова «Голгофа», подароване музею Урядом Омської області у 2005 р. Нині збори ООМІІ імені М. А. Врубеля налічують близько 30 тисяч одиниць зберігання та продовжують активно поповнюватися.

Фото: Омський музей образотворчих мистецтв ім. М.А. Врубеля

Фото та опис

Музей образотворчих мистецтв імені М.О. Врубеля у місті Омську – це найбільше художнє зібрання біля Сибіру, ​​що включає великі колекції російського та зарубіжного мистецтва від античних часів до сучасності.

Омський музей було засновано у грудні 1924 р.. У цей час у колишньому Генерал-губернаторському палаці, завдяки ініціативі першого керівника музею Мельохіна Ф.В., відбулося відкриття картинної галереї при Західно-Сибірському крайовому музеї. Галерея була створена на основі доставлених із Москви експонатів із розформованого Рум'янцівського музею. У наступні роки збори регулярно поповнювали нові твори. Ф. В. Мельохін особисто виїжджав до Ленінграда і Москви для відбору кращих творіввсіх видів та жанрів.

З 1950 р. по 1955 р. Омського музеюобразотворчі мистецтва значно збільшилися, особливо це торкнулося робіт радянських майстрів. У 1955 р. та 1962 р. з фондів Державної Третьяковської галереї музею було передано понад 100 творів скульптури, живопису, графіки та прикладного мистецтва. У 1995 р. музею, що експонує єдиний біля Сибіру мальовничий твір М. Врубеля – триптих «Квіти», присвоїли ім'я цього відомого російського художника.

На сьогоднішній день у музеї імені М. Врубеля представлені найбільші збори в Сибіру. Загалом у фондах музею налічується близько 26 тисяч одиниць зберігання. Музей розміщується у двох будинках: Генерал-губернаторському палаці, побудованому в 1862 р. за проектом архітектора Ф.Ф. Вагнера, та Міському торговому корпусі, зведеному 1914 р. згідно з проектом, розробленим архітектором А.Д. Крячковим (сьогодні Врубелівський корпус музею).

Колекція творів західноєвропейського мистецтва представлена ​​полотнами майстрів Англії, Франції, Італії, Іспанії, Фландрії, Німеччини, Голландії та Австрії XVI – XIX ст. Збори іконопису XVII ст. – початку XX ст. характеризуються іконами, виконаними у Сибіру, ​​європейської частини Росії та на Уралі. Російське мистецтво XVIII ст. – початку XX ст. включає картини Айвазовського І., Верещагіна Ст, Венеціанова А., Воробйова М., Шишкіна І., Рєпіна І., Боголюбова А., Коровіна До., Васильєва Ф., Поленова Ст, Сєрова Ст, Нестерова М., Борисова-Мусатова В. та ін. Особливим інтересом у відвідувачів музею користується дивовижна колекція декоративно-ужиткового мистецтва з пам'ятниками стародавнього мистецтва.

, офіційний сайт www.vrubel.ru

Членство в організаціях:
Спілка музеїв Росії - R14

Організації партнери:
Державний Ермітаж - M106
Державний Російський музей - M117
Державний обласний художній музей "Ліберів-Центр" - M2908

Спонсори, меценати та грантодавці:
Музей дякує за безкорисливу допомогу та підтримку наших меценатів, спонсорів та партнерів: ТОВ "Італ інженіринг Інтернешнл", ТОВ "Холдингова компанія "Акція"", Омське відділення Ощадбанку Росії, Науково-виробниче об'єднання "Мир", ЗАТ "Група компанії "Титан" , ТОВ Торгова компанія "Альварт", Омське відділення Загальноросійської громадської організації"Ділова Росія", Німецька культурний центрімені Гете, Гуманітарний проект Івана Полякова, ВАТ "Альфа-банк", ВАТ "ОТП Банк", Групу компаній " Сучасні технологіїбезпеки", торгову компанію "Будинок меблів. Затишок", ТОВ "Кантанелло", ІП Драчук Ю.А., торгову компанію "Вес-Трейд", торговий дім"Канцелярські товари", торгову галерею "Сибірська Піраміда", магазин "Художні матеріали", ВАТ "Дитячий світ - центр", МОУ "Монтессорі-центр", ЗАТ "Омськбланкиздат - Золотий тираж"; висловлює особливу подяку депутату Державної ДумиРФ, віце-президенту Всеросійського товариства сліпих О.М. Смоліну та керівнику федерального проекту "ПАРК: промислово-аграрні регіональні кластери" М.А. Сутягинському, і навіть Е.О. Грефу, М.М. Кальченко, О.О. Нікітенко, В.В. Титарьову

Одиниць зберігання:
29103, із них 26404 предметів основного фонду

Найбільш цінні (унікальні) колекції:
Графічна серія "Життя та звичаї айнів" японського художникаБєдзана Хірасави (1822-1866) - 12 од. хр.
Російський авангард – 30 од. хр., в т.ч. мальовничі полотна А.Г. Явленського (1864-1941) – 9 од. хр.
Вироби фірми Фаберже - 18 предметів та один футляр
Вироби із дорогоцінних металів скіфо-сибірського світу – 1400 од. хр.

Примітка:
Офіційна назва організації: Бюджетна установакультури Омської області "Омський обласний музей образотворчих мистецтв імені М.А. Врубеля"

Види діяльності та першочергові завдання, в яких потрібна допомога сторонніх організацій та фондів: інвестиційні проекти, фандрайзинг.

Copyright (c) 1996-2019 Омський обласний музей образотворчих мистецтв імені М.О. Врубеля

Омський обласний музей образотворчих мистецтв ім. М.А. Врубеля (ООМІІ ім. М.А. Врубеля) було засновано 21 грудня 1924 року. Цього дня відкрилася картинна галерея при Західносибірському крайовому музеї, яка з 1940 року переросла до музею образотворчих мистецтв.

З 1996 року музей носить ім'я Михайла Олександровича Врубеля, який народився в Омську 1956 року. У нашому місті пройшли перші три роки. У колекції музею представлено єдиний за Уралом мальовничий твір художника - плафони "Жовті троянди", "Хризантеми", "Троянди та лілії", виконані на замовлення Є.Д. Дункер (1894). Триптих вступив до музею з Державного музейного фонду у 1927 р.

У період 1924-1928 р.р. здійснюються перші надходження з ГМФ (б. Румянцевського музею, Зимового та Мармурового палаців, музею Академії мистецтв, ГРМ, із зібрань Боткіних, Голіциних, Рябушинських, Шувалових, Юсупових та ін.). У 1932 р. – із ГТГ, музею колишнього художньо-промислового технікуму ім. М.А. Врубель (Омськ). Біля джерел формування колекції стояв перший директор музею - Ф.В. Мелехін. В даний час ООМІЇ ім. М.А. Врубеля має найбільші збори в Сибіру.

Колекція творів західноєвропейського мистецтва включає полотна майстрів Італії, Іспанії, Голландії, Фландрії, Франції, Німеччини, Австрії, Англії XVI-XIX ст. (Я. ван Гойєн, І. Ван Отсаде, А. Схелфхаут, Я. Венікс, Д. Тенірс - мл., С. Вуе, Ж.Б. Мрій, А. Фантен-Латур, І.Б. Лампі-ст. та ін). Колекція іконопису XVII – поч. XX ст. представлена ​​іконами, виконаними в європейській частині Росії (у тому числі зі Збройової палати Московського Кремля), на Уралі та Сибіру. Російське мистецтво XVIII – поч. XX ст. характеризується картинами А. Венеціанова, М. Воробйова, І. Айвазовського, А. Боголюбова, Ф. Васильєва, І. Шишкіна, І. Крамського, І. Рєпіна, В. Сурікова, В. Поленова, В. Верещагіна, І. Левітана, В. Сєрова, М. Нестерова, А. Бенуа, В. Борисова-Мусатова, К. Коровіна. Вагомою є збори робіт майстрів російського авангарду - П. Кузнєцов, А. Лентулов, М. Гончарова, М. Ларіонов, І. Машков, А. Явленський, П. Кончаловський, Р. Фальк. Значну частину колекції музею складають твори вітчизняних майстрів постреволюційного періоду - М. Мамонтов, В. Уфимцев, Є. Моісеєнко, П. Кончаловський, Б. Неменський, В. Попков, А. Ліберов, М. Третьяков та ін. Великий інтерес представляє і колекція декоративно-ужиткового мистецтва, унікальність якої багато в чому обумовлена ​​наявністю золотих виробів скіфо-сарматського періоду, що є рідкістю для музеїв Сибіру.

З 2012 року у Врубелівському корпусі музею для відвідувачів відкрито спеціально обладнаний, добре захищений зал «Золота комора», призначений для демонстрації предметів зі зборів музею, що містять дорогоцінні метали та каміння. В експозиції можна познайомитися з довгостроковими виставками, що характеризують колекцію драгфонду.

«Ювелірне мистецтво із фондів ОМІІ ім. М.А. Врубеля».На виставці демонструються вироби майстрів Сходу, Західної Європита Росії. Великий інтерес становлять археологічні знахідки кінця I тис. до зв. е. - Початки I тис. н. е. з комплексів Омської області Сидорівка I та Ісаківка I. Ювелірні вироби саргатської культури скіфського вигляду представлені прикрасами (сережками, шийними гривнями), деталями костюма (пряжками, поясними пластинами), предметами кінського оздоблення (фаларами), зброєю та срібними чашами. Золото в культурі кочівників виступало символом сонця, божества, верховної влади та вказувало на високий соціальний статусїхнього власника. Срібні чаші, мабуть, служили культовими судинами для жертовних поливань. Збереження традицій та нові пошуки у розробці сюжетів та орнаментів стародавнього мистецтва кочівників можна спостерігати у творах златокузнець Ірану, Бурятії, Дагестану XX ст. В експозиції представлені декоративні вироби XVI – початку XX ст.: чаші, вази, мініатюрні моделі меблів, прикраси та предмети прикладного призначення – столове начиння, табакерки, годинники та ін. Експонати європейського золота та срібла створені майстрами Франції, Німеччини, Швейцарії, Австрії, Голландії. У тому числі французькі табакерки XVIII в., сосуд-шутиха XVIII в. у вигляді страуса, австрійський кубок ХІХ ст. з гірського кришталю, швейцарський нагрудний годинник XIX ст. і т. д. У колекції вітчизняного ювелірного мистецтва XVIII- На початку XX ст. - Декоративні прикраси (сережки, брошки, застібки для краваток) та побутові вироби (табакерки, портсигари, ножі для розрізання паперу), столове срібло.

«Твори фірми К. Фаберже у зборах ООМІІ ім. М.А. Врубеля».В історії російського ювелірного мистецтва ХІХ-ХХ ст. важливе місце займає фірма Фаберже. В Омському музеї зберігається невелика колекція виробів, що характеризує один із яскравих та своєрідних напрямків у її мистецтві – каменерізну справу. В експозиції представлені кам'яні мініатюрні фігурки тварин, виготовлені з кольорового каміння. Очі звірів інкрустовані золотом, алмазами, рубінами. У всіх фігурках влучно помічені характерні риситварин. Виразність кожному образу додає точно підібраний камінь.

"Золота комора" працює у Врубелівському корпусі музею (вул. Леніна, 3) щодня (крім понеділка) з 10.00 до 19.00. Можливе замовлення екскурсій. Тел. 20-00-47.